описание стиля одежды • Журнал DRESS

Что такое стиль ретро и главные модные эпохи

Retro, с лат. — обратно, – это воплощение характерных образов минувших лет. Сказать однозначно, что стиль ретро в одежде относится к какому-то конкретному временному промежутку нельзя – стилизовать свой образ можно под 20-е, 40-е, 50-е годы.

Разумеется, каждый период имеет свои особенности, прочно связанные с модой конкретных лет.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Так, к примеру, ретро-образ 20-х годов – время, когда мир немного очнулся от войны и начал постепенно возвращаться в нормальный ритм. Появилась два идущих параллельно модных направления – первый, нарочито сексуальный с платьями и юбками выше колен, чулками в сетку и меховыми боа. А рядом с ним – пародия на мужскую одежду – брючные костюмы, короткие стрижки.

30-е годы способствовали зарождению гламура – в это время характерными нарядами стали платья с драпировками, вышивками.

После войны, ближе к 50-м годам 20 века мода вновь пережила перемены – послевоенное время отложило отпечаток на образы, сделав их в первую очередь функциональными. В эти годы удачно появился Кристиан Диор со своим New look, который в последствии повлиял на формирование стилей пин-ап и рокабилли.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

В 60-е годы главенствовали стиляги и их яркие, стильные аутфиты, пройти мимо которых было невозможно. Тогда же появились и хиппи – с их яркими, солнечными и немного отстраненными образами.

70-е ознаменовались стилем диско – появились брюки клеш самых невероятных расцветок, юбки длины мини и массивные, кричащие украшения.

Каждый период имеет особенности в одежде, прическе и аксессуарах – дальше мы расскажем, как собрать базовые вещи для разных ретро-образов.

Конечно, образы стиле ретро редко становятся основной повседневного гардероба. Ретро – это выбор для фотосессий или вечеринок. Тем не менее, модные дома и бренды периодически обращаются к ретро в своих коллекциях.

Moschino, Dior, Dolce&Gabbana и другие законодатели моды иногда используют стиль ретро, адаптируя его под современные тренды.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Ретро и винтаж – в чем разница

Чем отличается стиль ретро от винтажных нарядов – вопрос если не извечный, то как минимум популярный. И то, и другое направление отсылают нас к минувшему времени, характерным нарядам и прическам. Но разница все же есть.

Ретро – это создание образа прошлых лет с использованием современной одежды, аксессуаров.

Винтаж – это создание образов с использованием реальной одежды выбранного периода.

То есть создать образ в стиле ретро можно с использованием платья из прошлой коллекции Chanel или Max Mara, а винтажный – только купив настоящий наряд родом из 20, 30, 50-х годов.

Характерные черты ретро стиля

Разумеется, ретро стиль в одежде для женщин и мужчин обладает особенностями в зависимости от выбранного временного промежутка, но некоторые общие черты у ретро образов есть.

• Стилизация. Конечно, главный «звоночек», что перед тобой ретро-стиль – его схожесть с образами прошлых лет. Важно, что для полноценности картинки стилизованной должна быть не только одежда;

• Характерные прически. Без правильно подобранной прически не идет речи о полноценном ретро. Если цель создать образ пина-ап – не обойтись без повязанного на голову игривого платка в горох или уложенной крутым завитком челки. И не забудь про макияж – он также должен соответствовать выбранному стилю;

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

• Экстравагантность. Эта особенность проявляется благодаря контрасту между современными и ретро-стилями. Необычно и даже дерзко будет выглядеть яркий и сексуальный пин-ап на фоне спокойного кэжуал или мешковатого оверсайза.

Ретро-гардероб в стиле 20-х и 30-х годов

Типично европейский ретро-образ в стиле 20-х годов получится, если ориентироваться на тягу европейцев к веселым танцам, вечеринкам. Это стиль Чикаго или гангстерский стиль. Оденься как мафиози или его подружка.

• Платье. Облегающее платье длиной чуть выше колена с бахромой – то, что нужно для образа. Цвет может быть любым, но чаще – белый или черный. Приветствуется многоярусная отделка, когда слои бахромы наслаиваются друг на друга;

• Боа. Боа – это шарф, выполненный их меха или перьев. Функциональной значимости в образе он не несет, но небрежно накинутый на плечи помогает добавить аутфиту шарма.

Аксессуары тоже нужны специфические – либо элегантная маленькая шляпка, либо повязка на голову, украшенная перьями.

Обувь – однозначно туфли на каблуке. Отлично впишутся модели с ремешками на тонком каблучке, но в качестве альтернативы можно использовать черные ботильоны.

Прическа вариативна. Это могут быть локоны в голливудском стиле либо низкий, расслабленный пучок.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Макияж – яркий.

Подчеркнуты одновременно и глаза, и губы, чтобы они не терялись на фоне ослепительного наряда.

Ретро-стиль 50-х годов

В это время активно развивался нью-лук, поэтому основой ретро образов становятся пышные юбки и платья ниже колен, предложенные Кристианом Диором. В то время в Америке активно продвигалась идея «идеальной жены», которая готовит, убирает и ухаживает за детьми «при параде» — в платье, с прической и макияжем.

Для ретро стиля 50-х необходимо платье. Приталенное, прочеркивающее бюст и талию и с объемной юбкой-солнце. Длина – чуть ниже колена. Цвета – любые, так как в 50-е годы палитра значительно расширилась и в моду вошли яркие расцветки и принты. Важно, чтобы платье создавало силуэт песочные часы.

Обувь – туфли на невысоком каблуке. Можно надеть простые лодочки или обувь в духе Мэри Джейн.

Прическа – аккуратная, но женственная и элегантная. Короткие волосы можно накрутить, создав нечто похожее на голливудские локоны, собрать в низкий пучок или даже заплести косички.

В эти годы стал активно продвигаться пин-ап, поэтому его характерные черты тоже удачно впишутся в ретро стиль – расцветка горох, повязка на голову, волосы, уложенные четкими завитками.

Макияж – яркий, но женственный. Он граничит между образом примерной хозяйки и сексуальной женщины. Для классического ретро стиля 50-х годов подкрась глаза и накрась губы нейтральной помадой, а для пин-ап – не забудь про ярко-красные, пышные губки.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Стиль ретро с отсылкой 60-70-м годам

Примерно на середину 60-х годов пришелся пик популярности хиппи – субкультуры, которая ввела в моду свободные силуэты и растительные принты. Конечно, стиль хиппи существует и сегодня, но он мало распространен, как и арт-деко родом из 20-30-х годов или пин-ап из 50-х.

Яркий образ в ретро-стиле 60-70-х годов получится если составить его из:

• Брюки-клеш. Можно выбрать джинсы, сильно расширенные к низу, либо брюки из другого материала. Во втором случае обрати внимание на яркие расцветки – оранжевый, желтый, красный, зеленый. Лучше, если брюки будут с принтом – растительным или абстрактным;

• Топ или рубашка. Свободная, из легкой ткани с ярким принтом. Допустимо выбрать модель не полной длины или завязать концы блузы на талии;

• Накидка. В качестве накидки можно выбрать жилетку из искусственной кожи с бахромой или более легкий, воздушный вариант. Допустимы как однотонные варианты – например, в коричневом цвете, так и более смелые, с рисунком. Накидки и ранее упомянутые блузы с этническими мотивами есть у Etro;

Ретро-стиль в данном случае прослеживается не столько в одежде, сколько в аксессуарах. Обрати внимание на массивные браслеты из дерева и кожи, а также яркие фенечки – они отлично впишутся в этот ретро образ. Добавь подвеску или даже несколько подвесок.

Не забудь про повязку – хайратник – типичный аксессуар для хиппи. Подойдет как простая плетеная, так и более сложные варианты.

Из обуви подойдут сапожки или ботинки вроде казаков, плетеные сандалии, полусапожки с бахромой и другой похожей отделкой. От классических пар лучше отказаться, ровно, как и от моделей на каблуке – хиппи ценили комфорт, который недосягаем на тонких шпильках.

Ретро в современном гардеробе

А теперь самый насущный вопрос – можно ли создать ретро-образ, но современный, подходящий для повседневной жизни. Отвечаем – 100% попадания в ретро ты не получишь, так как суть стиля в повторении образов, которые выходят за рамки современных стилей.

Но, конечно, интегрировать какие-то стилистические особенности в современный гардероб можно. Ниже несколько примеров образов в стиле ретро, адаптированных под нынешнюю моду – универсальных советов по подбору вещей тут нет, поэтому вдохновляйся и экспериментируй.

Стильное, элегантное платье в стиле ретро с намеком на new look. Подобные модели всегда есть у Dior – это их классика.

Брюки-клеш в ретро стиле и облегающий топ с открытыми плечами.

Широкие брюки-клеш и простая рубашка.

Стильное, яркое платье длины мини.

Платье в ретро-стиле в духе 40-х годов.

Платье в стиле ретро и короткая кофта.

Простое платье в клетку и ретро-аксессуары.

Пример осовремененного ретро-стиля пиан-ап.

Современный стиль хиппи.

Написать свое мнение

Ретро стиль в одежде, в чем особенности моды разных периодов

В работах современных дизайнеров присутствуют нотки модных веяний ХХ века. Современные модницы ностальгируют по тенденциям прошлых эпох. Это объясняется популярностью ретро-стиля, который является неиссякаемым источником вдохновения для новых дизайнерских коллекций. На пике популярности и актуальности оказался ретро стиль в одежде в ХХI веке. Дизайнеры в своих проектах используют детали, которые были модными более полувека назад. Создаются очень милые образы, которые очаровывают всех модниц планеты.

Содержание

1. Основные вариации периодов
2. 20-40
3. 50-70
4. 80-90
5. Как носить
6. Видео
7. Фото

Основные вариации периодов

Мода ─ это ветреная красавица, которую невозможно догнать. Какие бы коллекции ни создавали дизайнеры, нужно признать, что ретро-стиль всегда будет в тренде. Что такое «retro (ретро)»? Это латинское слово, которое означает «возврат к прошлому».

Ретро стиль в одежде можно отнести к большому периоду времени. Он не имеет четких границ, поэтому стоит рассматривать периоды прошлого столетия с 20 годов. Запомнились они особенными деталями, фасонами, линиями, которые остаются узнаваемыми и сегодня. Например, коллекции фасонов костюмов мужской одежды в духе 20-30 годов сегодня присутствуют во многих модных домах. Что касается женской одежды, то современные дизайнеры часто обращаются к моде 20-х годов. Именно тогда дамы выглядели особенно утонченными. Рассмотрим вариации моды прошлого столетия.

20-40

Эпатаж 20-х ─ эти годы прошлого столетия относятся к переломному периоду в мире моды. Женский гардероб с пышными платьями, оборками, рюшами заменил стиль «Чикаго». Модной стала одежда с заниженной талией. Огромный вклад внесла дизайнер Коко Шанель, которая в 1926 году представила публике приталенные пиджаки, плиссированные и гофре-юбки. Фурор среди модниц произвело «маленькое черное платье», а также стиль девушки-подростка. Мужской костюм носили модницы с узкими бедрами и плоской грудью, дополняя образ маленькой шляпкой. Это период зарождения эклектики, роскошного французского стиля ар-деко. Он смешал различные мотивы ─ этнические, экзотические, авангардные. Стиль отличается богатой отделкой и роскошными тканями.

Изящность 30-х ─ появляются модницы в ярких платьях по фигуре. Одежда для женщин становиться элегантной и женственной. Стали модными удлиненные и изящные юбки, а, чтобы удлинить платья, модницы пришивали к низу изделия рюши или оборки. Именно тогда дизайнер Эльза Скиапарелли ввела в моду цвет фуксии. Его называли «ужасным розовым», но он завоевал любовь мировых звезд и модниц. Одежда в стиле ретро 30-х годов стала полной противоположностью модным тенденциям 20-х годов благодаря своей лаконичности и классическим силуэтам.

Минимализм 40-х годов ─ на моду 40-х годов повлияла Вторая мировая война, которая создала стиль милитари. Но женщины остаются женщинами даже в тяжелые времена ─ юбки стали короче, носятся те же пиджаки с широкими плечами, но образ в целом стал строже. С фурнитурой наступили сложности, поэтому дешевые пуговицы обтягивали текстильным материалом. Тканью для юбок служили подручные средства: одеяла, шинели и даже марлевое полотно. Шелк и нейлон можно было видеть на парашютах, но этот материал был недоступен. Изменения для девушек произошли в середине 40-х годов. Снова одежда приобрела удлиненный фасон и большую женственность.

50-70

Романтизм 50-х ─ отличительной чертой стиля ретро в одежде 50-х годов является красота и кокетство. Женщины за годы войны соскучились по свободным блузкам с рюшами и воланами. Эти настроения почувствовал малоизвестный тогда дизайнер Кристиан Диор, который воплотил все женские желания в своих моделях. Фурор вызвала его первая коллекция «Королла».

Основные силуэты:

• Узкие плечи и завышенная линия проймы;
• Обтягивающий лиф;
• Глубокое декольте;
• Тонкая линия талии;
• Широкая, многослойная юбка.

Этот стиль стремился к Х-образному силуэту. Подплечники заменили округлые плечи. Дамы предпочитали носить приталенные костюмы с юбкой в складку, узкой или широкой. Самой яркой представительницей образа того времени стала легендарная и неподражаемая Мэрилин Монро. Ее плиссированное платье вдохновляет модельеров по сей день.

Бунтарство 60-х ─ это период революционных перемен. Он ознаменовался появлением на улицах городов дерзких мини-юбок. Приобретают популярность джинсы, которые открыли эпоху хиппи. Именно тогда появилось выражение «молодежная мода», «унисекс». С пышными изделиями, рюшами, бантиками шестидесятые года распрощались, а на смену пришли пояса, карманы и воротники.

Модные вещи:

• Мини-юбка;
• Геометрические принты;
• Пальто яркого цвета.

Большую популярность приобретают синтетические материалы для женской одежды. Темп и динамика 60 затронули и мужскую моду. Мужские костюмы стали элегантными, с простыми, но строгими силуэтными линиями. Мужчина, появившейся на улице в приталенном однобортном пиджаке, сразу обращал на себя внимание. Повседневная одежда приобрела спортивный вид.

Дерзость 70 ─ дизайнеры относились неоднозначно к периоду семидесятых с его «дурным» вкусом. Появилось модное направление «хиппи», которые не признавали модные каноны и правила. Некоторые дизайнеры вдохновлялись свободными веяниями и были довольны своими творениями. Именно тогда появились брюки-клеш, платья макси с абстрактными принтами, клеткой, восточными орнаментами. А ультракороткие платья-туники выражали истинный стиль «хиппи-шик».

80-90

Это период «спортивного стиля». Весь мир захлестнула мода на аэробику. Модными стали футболки и яркие леггинсы (лосины). Для повседневной жизни использовали пиджаки прямого силуэта с широкими плечами, куртки-косухи из натуральной кожи и обувь на платформе. Основными цветами того времени были скучные, мрачные тона сине-серо-коричневых оттенков. Летом для детей и взрослых текстильная промышленность предлагала изделия из ситцевого материала в мелкий цветочек или горошек.

80-90 года ознаменовались джинсами-варенками узкими до такой степени, что присаживаясь, их нужно было расстегнуть, а также «бананами» ─ брюками широкого фасона, которые актуальны и в настоящее время. Зимой стала появляться «дутая» верхняя одежда. 90 года олицетворяют стиль гранж, который абсолютно противоположный гламурному стилю. Мода пришла от рок-групп и сделала актуальной одежду с «чужого плеча». Даже если в комплекте присутствовала белая блуза или стильные брюки по фигуре, их дополняли элементы больших размеров.

Из 80-90-х годов современные тенденции привлекли некоторые модные элементы:

• Кожаная куртка-косуха;
• Свитер крупной вязки;
• Свободная футболка, майка, топ;
• Кроп-топ;
• Леггинсы;
• Юбка-трапеция из кожаной или джинсовой ткани.

Если в гардеробе присутствуют подобные вещи, то они могут сочетаться между собой и создавать общий стиль.

Как носить

Правильно подобранная одежда в ретро-стиле расскажет окружающим об отменном вкусе и умении одеваться. Но все же существуют определенные правила, которые помогают создать цельный образ и вызвать восторженные взгляды окружающих.

• Ретро одежда не должна перекликаться с другими модными тенденциями. Это касается головного убора, обуви и даже маникюра;
• Чтобы продемонстрировать одежду определенного периода, должен быть выбран определенный повод и место. Например: утонченный стиль 20 годов подойдет для ужина в ресторане, а во взбалмошном стиле 70 годов комфортно можно себя чувствовать на вечеринке.

Мода всегда была цикличной. Поэтому стилисты не советуют избавляться от старых вещей. Они могут еще оказаться полезными для создания определенного образа. Но чтобы не выглядеть старомодно, нужно иметь чувство меры и уметь сочетать все элементы.

Например, чтобы не выглядеть рейвером или беспризорником из 80-х, не стоит надевать одновременно несколько вещей этого стиля. Oversize-свитер хорошо подойдет к брюкам-скинни, мини-юбке. А если пальто или тренч большего размера, то стильности придаст спущенная с плеч одежда, застегнутая на пуговицу под грудью. Стройные девушки могут носить одежду выше колен с отрезной талией. А вот для женщин с широкими бедрами, желательно удлинять силуэт юбками немного ниже колен. Таким модницам также подойдет принт с вертикальными полосками. Это распространяется на любую возрастную категорию. Но если леди имеет возраст 30+, она в любом случае не наденет мини-платье в ярких цветочках или с крупным горошком.

Видео

Фото

Знакомство с ретро-дизайном: избавьтесь от старого блока

Хотите верьте, хотите нет, но все, что мы называем «ретро» или «винтаж», обладает неопределимым шармом, будь то старые часы с кукушкой, Mercedes-Benz 280 SL, платье в горошек 50-х годов или Граммофон. Цифровое искусство не является исключением, особенно графический дизайн. Давайте познакомимся с ретро-дизайном и лучшими способами включить ретро-стиль в свой собственный дизайн.

Что такое ретро-дизайн?

«Ретро-стиль — это стиль, имитирующий или сознательно производный от образа жизни, тенденций или форм искусства из исторического прошлого, в том числе в музыке, стилях, моде или отношениях. Его также можно назвать «винтажным». (Википедия).

Грубо говоря, ретро-дизайн — это жанр «возвратного» дизайна, в котором используются элементы дизайна прошлых десятилетий.

Ретро-дизайн, также известный как «современное ретро», превосходно вызывает у зрителя чувство ностальгии. В частности, он имеет тенденцию сосредотачиваться на дизайне эпох 60-х и 70-х годов, хотя есть «нишевые» жанры ретро-дизайна, которые взбудоражены другими десятилетиями, от 20-х (арт-деко) до 90-х (голубые, розовые, зелень мяты и блочные формы в аранжировках, которые лучше всего описать как «необычно привлекательные»).

Почему ретро в моде?

Чувство ностальгии — мощная сила, когда речь идет о влиянии на восприятие вашего дизайна. Согласно докладу «Ностальгия и ее значение для стратегии дизайна: некоторые фундаментальные соображения », представленному на Международном симпозиуме по управлению дизайном в Цинхуа-DMI, « Когнитивные теоретики считают, что эмоции оказывают сильное влияние на человеческое поведение, то есть людей будут привлекать предметы, вызывающие положительные эмоции, и отталкивать от вещей, вызывающих отрицательные эмоции. Ностальгия, как и другие положительные эмоции, когда она вызывается определенным стимулом (например, продуктами, брендами), будет побуждать людей приближаться к ней (например, покупать или взаимодействовать с ней). »

Эмоциональное вложение в дизайн — мощная сила, побуждающая потребителей совершать покупки, инвесторов — вкладывать средства, а аудиторию — продолжать смотреть, читать или участвовать.

Несмотря на то, что в отрасли постоянно появляются новые тенденции дизайна, значение ретро-дизайна возрастает. Вещи, которые когда-то устарели, снова становятся новыми; старые тенденции и дизайны теперь выявляются, очищаются от пыли и используются, доказывая, таким образом, свою правоту.

Ретро-дизайн популярен как у людей, уже знакомых с этим стилем, так и у тех, кто сталкивается с этим дизайном впервые. Используя различные демографические данные (чем и славятся ретро-дизайны), ретро-эффекты упрощают мгновенное вовлечение аудитории и делают дизайн узнаваемым и запоминающимся надолго.

Как реализовать ретро-дизайн?

Когда дело доходит до ретро-дизайна, необходимо учитывать множество элементов. И когда у вас есть нужные элементы в правильном порядке, процесс погружения вашей аудитории в воспоминания (с помощью ретро-дизайна) может пройти более гладко.

Вот элементы, которые необходимо учитывать при добавлении стиля ретро в ваши проекты:

Элемент первый: Десятилетие выбора

Во-первых, по очевидным причинам, вам нужно выбрать десятилетие, о котором вы хотите, чтобы ваши зрители вспоминали за счет использования ретро в дизайне. Но это не так просто. Есть множество вариантов на выбор, и легко запутаться, выбирая десятилетие для размышлений. Иногда дизайн 20-х выглядит как дизайн 30-х, и некоторые элементы, которые были популярны или распространены в 60-х, могут быть перекликаться с 80-ми или 9-ми годами.0 с. Дизайн исходит из дизайна; вдохновение порождает вдохновение.

Так что, даже если вы намеренно выбираете историческую отсылку, например ар-деко, это не значит, что другие элементы не будут просвечиваться. И будьте уверены, с этим действительно нет проблем, если вы не исторический пурист.

Вот краткий экскурс в разные эпохи:

Хронология ретро-дизайна

Но лучше использовать стили, которые хорошо сочетаются друг с другом, а не ретро-варианты, которые конфликтуют. Не забывайте о цели вашего дизайна: создать что-то эффектное и запоминающееся.

Это особенно важно, когда речь идет о логотипах, которые являются фаворитами для вашего бренда и которые будут первым контактом для новых клиентов.

Элемент 2: ретро-фигуры

Формы следуют десятилетию выбора в нашем списке. Правильный выбор формы во многом зависит от десятилетия, которое вы пытаетесь изобразить.

Стиль модерн – ретро-дизайн. Источник: artsy.net

20-е годы, например, были склонны к стилю ар-нуво с четкими линиями и простыми геометрическими формами. 30-е годы в этом отношении вторили 20-м годам.

Комический стиль – ретро-дизайн. Источник: Envato Elements

К 40-м и 50-м годам формы стали более размытыми, с нарисованными от руки линиями в стиле комиксов.

Логотипы в стиле ретро

В контексте дизайна логотипов классические варианты включают ромбы, как горизонтальные, так и вертикальные, и треугольники. Обе эти формы хорошо подходят для дизайна логотипа. Круги также являются разумным выбором для ретро-логотипов и могут быть включены в качестве «рамок» для логотипов, которые включают ромбы или другие формы внутри.

Третий элемент: ретро-линии

Ар-деко можно легко назвать примером техники линий в ретро-дизайне. Геометрические формы в стиле ар-деко часто сочетаются с линиями, чтобы подчеркнуть сами формы.

Ретро-линии

При использовании линий в качестве отдельных элементов дизайна вы можете включать их как параллельно основным формам логотипа, так и перпендикулярно фигурам (пересекая их), чтобы выделить текст и другие элементы.

Четвертый элемент: ретро-текстуры

Ар-деко славится использованием полированных, зеркальных или золотых металлических текстур в сочетании с черным или серебряным. Основной эффект ретро-дизайна имеет тенденцию быть почти подавляющим с точки зрения блеска и сияния. Вот почему он выглядит очень гладким и гладким, как будто это пол, по которому можно съехать на носках.
Однако другие десятилетия ретро-дизайна могут иметь совсем другое ощущение.

Ретро-текстуры

«Винтажные» дизайны, как правило, имеют «обжитую» или «гранжевую» текстуру, придающую дизайну вид того, что он существует уже какое-то время. Это простое сокращение для того, чтобы ваш ретро-дизайн выглядел старше, чем он есть, но обычно он не очень хорошо сочетается с вышеупомянутым стилем ар-деко.

Пятый элемент: ретро-шрифты

Со шрифтами весело играть в лучшие времена, и выбор стиля, наиболее подходящего для вашего логотипа в стиле ретро, ​​не является исключением.

Check – Ретро-шрифт

Некоторые дизайны, такие как Cheque, явно повторяют форму ар-деко, с прямыми классическими линиями, основанными на геометрических формах.

Jocker – ретро-шрифт

Jocker также имеет винтажный внешний вид и атмосферу, которая идеально подходит для ретро-дизайна цирковой афиши.

На каждое десятилетие гарантированно будет несколько шрифтов, основанных на шрифтах, используемых в настоящее время. Многие из них бесплатны для использования и их легко найти с помощью простого поиска в Google.

Как создать ретро-дизайн?

Так как же собрать все элементы воедино?

Всегда полезно заранее делать наброски, чтобы иметь представление о том, как должен выглядеть готовый продукт.

Благодаря технологиям существует широкий ассортимент полезных программ; дизайнеры также могут черпать вдохновение из множества полезных видеороликов, доступных на YouTube. Например, ознакомьтесь с пошаговым руководством по созданию ретро-логотипа от LogoDesign.Net:

Вот еще один отличный ресурс о том, как создать ретро-постер в Photoshop от Design Cuts:

Если вы используете элементы из разных эпох, может потребоваться немного поиграть с разными версиями, чтобы убедиться, что ваш дизайн хорошо сочетается. и представляет собой согласованное, эффективное целое.

Retrospection

Принимая во внимание все вышеперечисленные элементы, также важно помнить, что ретро-дизайн сам по себе является ретро-дизайном. Другими словами, люди десятилетиями делали и переделывали одно и то же. А как насчет нынешней популярности «винтажного» дизайна? Наверняка это происходит не в первый раз.

Имея это в виду, некоторые элементы ретро-дизайна могут сами по себе повторяться из прежних дизайнов. Возможно, они были изменены, чтобы соответствовать тогдашним современным ощущениям, или они могли быть просто полностью скопированы. Но в любом случае есть вероятность, что ваш ретро-дизайн в конечном итоге будет включать в себя элементы дизайна возврата из разных эпох, намерены вы этого или нет.
И это не повредит.

Вещи, которые были популярны в прошлом, по какой-то причине стали популярными, и нет никаких причин, по которым они не могут быть популярны сейчас. Ретро-дизайн, даже если он несколько запутан и широко распространен, может быть столь же эффективным и привлекательным сейчас, как и тогда.

Об авторе: это статья-квест от Аиши Амбрин, креативного специалиста по контент-стратегии, ведущего автора на Quora, автора избранных слайдов и графического дизайнера. Работа Аиши, наиболее известная своими творческими визуальными эффектами и идеями вирусного контента, была представлена ​​​​в таких блогах, как Entrepreneur.com, LifeHacker, CreativeBloq, Hubspot и других. Она имеет степень инженера в области телекоммуникаций с большим опытом работы в области написания текстов, информационно-пропагандистской деятельности, стратегических визуальных материалов и маркетинга в поисковых системах.

Прочтите статью об истории и современности дизайна плакатов, узнайте о перспективах цифровой иллюстрации и ознакомьтесь с коллекцией бесплатных векторных программ

дизайн история дизайна вдохновение для дизайна процесс проектирования + 13

Ретро Мода | Encyclopedia.com

Термин «ретро» относился к стилистическим тенденциям в музыке, кино и моде в XIX веке. 90-е годы, которые характеризовались культовым или китчевым использованием прошлого. Происходя из концепта «ретрошик» конца 1960-х годов, разработанного парижским авангардом, ретро-мода включала использование стилей возрождения или периода из некоторых контркультурных примеров альтернативного потребительства. Хотя ретрошик начинался как импровизированная антимода, вскоре он превратился в прибыльный коммерческий стиль, известный модным критикам как «индустрия ностальгии». Ретро стало ассоциироваться с игривой постмодернистской ностальгией, где прошлое используется как хранилище моды. Но что отличало ретро-моду 19-го90-х годов от старых форм возрождения, было бесцеремонным и эклектичным пренебрежением к прошлому. Дизайны и стили использовались без сентиментальности или дискриминации; аура прежнего стиля внушала больше веселья, чем благоговения. Ретро было формой стилизации, менее связанной с историческим контекстом, чем с модными и модными качествами «прошлого». Таким образом, ретро можно определить как процесс написания истории в виде ностальгических повествований о шике и моде.

Критические и медийные дебаты по поводу большего значения этого явления, различных отраслей, продающих прошлое в рамках новых режимов стиля, вызвали разногласия. В своей книге Постмодернизм, или Культурная логика позднего капитализма, Фредерик Джеймсон предполагает, что «в мире, в котором стилистические инновации больше невозможны, остается только подражать мертвым стилям». Для таких критиков, как Джеймсон, ретро предполагает полное отсутствие изобретательности; для других это ироническое возвращение к прошлому с новой и творческой печатью.

Описывая одежду, музыку и фильмы как «ретро», стиль классифицируется по периоду времени. Хотя некоторые стили были описаны как «ретро», потому что они представляют собой поп-культурный китч того или иного описания, доступны более конкретные определения. Например, на рынке винтажной одежды разница между винтажным и ретро-стилем связана с исторической эпохой, в которой слабо различаются довоенная мода и мода после шестидесятых: ретро обычно ассоциируется с китчем 19-го века. 60-х, 1970-х и 1980-х годов. В музыкальной индустрии термин «ретро» использовался радиостанциями, журналистами и менеджерами по маркетингу для классификации музыки, связанной с определенным моментом или музыкальным духом времени, в основном диско и новой волной. В то время как знатоки музыки в Великобритании и Соединенных Штатах также использовали этот термин для описания творческого характера брит-попа (Blur напоминал Kinks, Oasis подражал Beatles), ретро более широко ассоциируется с популяризированной ностальгией по музыкальному китчу 1970-х и 1919 годов.80-е, от Abba до Duran Duran. Точно так же фильмы, описываемые как «ретро», были названы таковыми из-за их музыки. Ночи в стиле буги (1997) и Певец на свадьбе (1998) оба демонстрируют сознательное использование культового стиля и звука в своих воспоминаниях о 1970-х и 1980-х годах. Оба фильма иллюстрируют тенденцию постмодернистской культуры, выявленную Джеймсоном, понимать прошлое через стилистическую коннотацию: меньше 1970-х, больше 1970-х.

Индустрия моды приняла ретро, ​​пожалуй, больше, чем любая другая индустрия. Популярность стилистической ностальгии и продажи винтажной одежды и ретрошика в 1980-е начались отчасти как ответ на консолидацию дизайнерской моды, такой как Calvin Klein и Ralph Lauren. Магазины винтажной и ретро-одежды (лондонский магазин American Retro открылся в 1986 году) стали альтернативой международным предложениям дизайнерских лейблов. Успех этих магазинов повлиял на массовую моду; в 1990-х годах и винтаж, и ретро стали отличительным «образом» в Великобритании и Штатах. Портреты Мэтью Ролстена для Vanity Fair, Rolling Stone, и в Великобритании GQ и Vogue до некоторой степени иллюстрируют эти взгляды. Его подпись — это глянцевая ностальгия, использующая мотивы гламурной фотографии 1930-х годов и стиль голливудских студийных фотографий 1940-х годов.

Особая ретро-эстетика стала очевидной в основной моде с возвращением в 1990-е годы клеш, воротников-мушек и туфель на платформе.