Чем знаменательна мода 60-х, фото

Мода 60-х претерпевает еще более серьезные изменения в сторону свободы и провокационной женственности чем в предыдущее десятилетие. Стоит отметить, что в это время появляется такое стилевое направление как винтаж. Все началось с того, что многие начали скупать мебель и одежду датированную 1920 годом. Соответственно цены на старые вещи поползли вверх и их покупка стала нормальным явлением в том числе и для богатых. И более того, такая практика стала считаться верхом стиля и вкуса.

Чувство стиля полностью сменило направление, это был период бурного расцвета субкультуры хиппи, то есть самовыражения и бунта. И стоит отметить, что мода 60-х больше склонялась к богемной утонченности в одежде. Появляются все более женственные силуэты: это и легендарное маленькое черное платье и первая в истории фэшион индустрии мини юбка.

Другая важная особенность — тотальное использование искусственных материалов при создании одежды.

Это привело к тому, что модная одежда стала доступна практически всем классам и сословиям, а значит стали стираться видимые границы и различия.

Все еще на пике популярности горох, но уже появились плиссированные юбки фасона A-line, отделка кружевом стала постоянным атрибутом, и прочно вошли в обиход длинные струящиеся платья. Не стоит забывать и про яркие губные помады, которые повсеместно использовались женщинами при наложении мэйк апа. Макияж глаз в стиле кошки к нам пришел также из этих далеких 60-х.

Современный взгляд на платья 60 годов.

Сейчас модные дизайнеры достаточно щедры на коллекции с оттенком ретро стиля моды 1960х. Как вы сможете увидеть из приведенного ниже фотообзора, на сегодняшний день мы действительно имеем большой выбор платьев в ретро стиле.

Следует обратить внимание, что все модные образы могут быть завершены добавлением жакета или черной куртки (как вариант для прохладной погоды), ремнем (узким или широким в зависимости от фасона платья) и классическими туфлями или босоножками.

Как одеваться в стиле 60-х.

Чтобы создать стильный образ с акцентом на моду 60 годов, следует учесть следующие важные детали.

1. Прическа. Простая, но в тоже время с ноткой утонченности и богемного шика.

2. Макияж. «Кошачий глаз» обязательный элемент.

3. Аксессуары.

• Сумка в 60-е годы имела четкую геометрию, отличалась элегантностью и минимализмом. Цвета как правило использовались разнообразные, но лаконичные. А вот более интересные принты и расцветки стали появляться уже к концу десятилетия.

• Бусы и серьги должны быть выполнены из жемчуга или как стало модно после 64 года из яркой пластмассы.

• Летний платок на шею или на голову. Отголосок моды пятидесятых.

• Ремень на талию.

• Очки. В стиле кошачьих глаз.

4. Обувь. Как и в 50-е в моде классические лодочки, появляются сапоги и туфли с квадратным, но при этом изящно закругленным носом.

Как это было: мода 60-х

Одежду 60-х по праву называют легендарным десятилетием истории мировой моды. Данный период определяют понятия «свобода» и «экспрессивность», которые проявлялись во всех аспектах жизни. Главным направлением развития моды стал пошив молодежной одежды. Растущий уровень жизни привел к тому, что начало формироваться новое, экономически независимое поколение. Именно на него начали ориентироваться в своем творчестве модные дизайнеры. 60-е годы стали временем социальных изменений и потрясений, таких как студенческие беспорядки в Париже 1968 года, высадка человека на Луну 1969 и многие другие. В таких условиях молодежь искала удачный способ самовыражения и им стала радикальная смена стиля, который теперь существенно отличался от старшего поколения.

Несмотря на смену тенденций, Франция продолжала предлагать «утонченную женственность», из-за чего мировая столица моды в 60-е переместилась из Парижа в Лондон. Именно там появляется новая молодежная субкультура – моды (сокращенно от «модернисты»). Девиз модов – «умеренность и аккуратность», они носят идеально сидящие костюмы, белоснежные нейлоновые рубашки, тонкие галстуки, куртки из искусственной кожи и  делают безупречные прически. Основными правилами, которые пропагандировали моды стали минимализм и принцип «less is more». Характерно также то, что в одежде модов не было существенных отличий между мужскими и женскими образами, все они больше соответствовали стилю унисекс.

Также именно в Лондоне впервые появилась революционная мини-юбка, которая на долгие годы стала символом эмансипации и сексуальной революции. Первую коллекцию с вещами мини-длины показала Мэри Квант, которая всячески отрицала элегантность и признанные правила хорошего вкуса. Мини от Квант, а также монокини от Руди Гернрейхена стали олицетворением концепции «осознания тела». Маршалл МакЛуэн считал одежду продолжением человеческой кожи. Именно эти идеи легли в основу формирования нового молодежного стиля 60-х годов.

Стиль, предложенный Мэри Квант, также называли «стилем Лолиты», популяризации которого способствовала всемирно известная супермодель Твигги. Модель предпочитала платьица и сарафаны с завышенной талией, гольфы и туфли на низком каблуке. Такой образ быстро стал популярен среди модниц всего мира.

В середине 60-х годов модная столица начинает снова перемещаться в Париж, где в 1964 году свою космическую коллекцию представил Андре Курреж. Курреж был вдохновлен первым полетом человека в космос, из-за чего создал ряд вещей из синтетических тканей под названием «Космическая эра». В качестве прет-а-портер Курреж предложил женщинам носить трапециевидные платья, брючные костюмы, двубортные жакеты. Классические белый, черный и серебристый цвета дизайнер дополняет оранжевыми, зелеными, желтыми и розовыми деталями. Свои вариации на «космическую тему» продемонстрировал также Пьер Карден.

В 60-е годы происходит синтез моды и изобразительного искусства, процесс которого начал Ив Сен-Лоран, представив коллекции «Mondrian Look» в 1965 году, а также «Pop Art Look» в 1966. Простой крой нарядов позволял переносить изображения непосредственно с холстов на платья.

В данный период произошел настоящий бум на принты с абстрактной геометрией. Особенно популярными стали модели с черно-белыми принтами в стиле «оп-арт». Геометрический принт использовали в своих коллекциях большинство дизайнеров. Кроме этого, настоящим символом эпохи стали яркие психоделичные расцветки Эмилио Пуччи.

60-е годы стали настоящей эрой синтетики и всего искусственного. Широко распространились пластик, ткани с люрексом, винил, кримплен, нейлон, дедерон, полиэстер, и другие синтетические ткани. Кроме этого, популярными стали накладные ресницы, парики, шиньоны, объемная пластиковая бижутерия. Все хотели выглядеть молодо и современно. Если в 40-е модными считались маскулинные образы, в 50-е – подчеркнутая женственность, то в 1960-х трендовым стал образ подростка. В поисках собственной индивидуальности молодые люди стали смешивать вещи разных стилей и времен, создавая уникальные образы. Главным достижением десятилетия стала демократизация моды, индустрия перестала навязывать жесткие правила, дав возможность каждому человеку создать свой индивидуальный стиль.

Автор статьи: Вика Ежевика

Комментарии

Модные тенденции 60-х годов в СССР

Каждую эпоху отличают свои модные тенденции, порой стиль в одежде меняется кардинально. Одним из ярким периодов в истории отечественной моды, пожалуй, можно считать 60-е годы, когда советские граждане познакомились с модными тенденциями запада.
Рождение шпильки

1960-е – время перемен, когда сквозь железный занавес стали потихоньку просачиваться западные настроения. Особенно активно их транслирует в советское общество класс людей, называемых стилягами. Это молодые люди, преимущественно студенты высших учебных заведений, которые кардинально сменили общепринятый стиль одежды. Яркая одежда – брюки-дудочки, клетчатые пиджаки, цветные ботинки – противопоставлялась невзрачному гардеробу советского человека.

Именно в 60-е годы в СССР впервые появляется столь привычная сегодня шпилька. Вместе с туфлями на шпильках девушки начинают носить мини-юбки.

Пожалуй, самым сексуальным женским нарядом в 60-е годы был черный обтягивающий свитер, узкая юбка и, конечно, шпилька!

Поистине прорывом в женской одежде становятся брючные костюмы, что свидетельствует о свободе и раскрепощении, постепенно проникающими в общество. Постепенно становятся популярными удлиненные платья, талия подчеркивается поясом. Во второй половине 1960-х в моду вошли свитера, джемперы, а также плиссированные юбки.
Кримплен, синтетика, нейлон!

Вскоре советские люди узнают об одежде из искусственных материалов, популярность приобретает синтетика, а в 1967 году появляется кримплен: привлекает, прежде всего, практичность таких тканей.

В 62-м году советские граждане знакомятся с итальянскими плащами Болонья. И если итальянцы из этого материала изготавливали рабочую одежду, то в Советском Союзе такие плащи носили абсолютно все. Еще один парадокс – мода на искусственный мех, который в определенный момент стал цениться выше, чем натуральный.

К концу 60-х годов в моду входят вязаные вещи. Девушки вяжут сами, ориентируясь на советы специализированных журналов, которые в то время заполонили газетные киоски.

Мужчины этого времени одеты в костюмы темных и светлых тонов, в моде – галстуки. Также мужчины 60-х носили нейлоновые рубашки, которые в ту пору получили широкое распространение. Белая рубашка в сочетании с узкими черными брюками – портрет типичного представителя 60-х.

Где же одевались советские люди? Конечно, одежду можно было купить в универмаге, но в большинстве случаев она была довольно безвкусной. Стильные вещи из-за границы доставали у фарцовщиков, либо у тех, кто по долгу службы выезжал за пределы СССР. В 60-е годы появляются первые закрытые магазины, в которых по талонам «распределялись» товары западного производства.

В 21 веке проблема поиска одежды отпала. Сотни магазинов на любой вкус предлагают широчайший ассортимент моделей. Всё более популярным становится приобретение одежды через интернет.

Интернет магазин брендовой женской одежды MODS SHOP предлагает широкий выбор одежды для всей семьи. Известные марки, приемлемые цены, удобная навигация, быстрая доставка. MODS SHOP – это также интернет магазин брендовой мужской одежды – стильные модели позволят создать поистине мужественный образ. В нашем магазине можно одеть и ребенка. Заходите на mods-shop.ru!

Советская мода 60-х годов. — История красоты — LiveJournal

В 60-е годы в западном мире бушует культурная революция. Америка уже несколько лет сходит с ума от Пресли, а в Европе начинается битломания. Вся прекрасная половина человечества оголяет до неприличия изящные ножки, мужчины начинают отращивать волосы, одежда пестрит необычно яркими красками и приобретает вызывающие формы. Взрыв культурной революции на Западе настолько сильный, что его отголосок проникает даже за железный занавес.
К этому времени лишь небольшая часть населения нашей страны имела реальное представление о том, что происходило в мире моды там – за рубежом. Для большей части страны само понятие мода вообще не существовало. Конечно же, прошедшие в Москве Международный фестиваль молодежи и студентов в 1957 году и первый показ Дома Мод Кристиана Диора в 1959-м внесли свежую струю в жизнь советских людей, но, к сожалению, “в живую” принять участие в этих событиях довелось лишь немногим гражданам СССР, остальным же пришлось знакомиться с ними через страницы газет и радиопередачи, которые в то время были насквозь идеологически политизированы. Но даже небольшой горстки очевидцев и стоявшей на улице хрущевской оттепели уже было достаточно для того, чтобы в нашей стране стали говорить о том, что было забыто на несколько лет. В нашей стране снова стали говорить о моде. Желание красиво выглядеть существовало в человеке всегда, особенно это имеет отношение к женщинам. Несмотря на то время, в котором они живут, несмотря на социальный строй, статус и прочие факторы, женщины всегда мечтали быть обворожительными. К сожалению, в начале 60-х годов у рядовой советской женщины не было и десятой доли тех возможностей преобразиться, которые были у западных красавиц. Легкая промышленность СССР словно продолжала штамповать одежду для воинов Красной Армии руководствуясь лишь Госпланом: много, одинаково и безвкусно. Естественно, что взяться хорошей одежде на прилавках советской торговли было нереально. К тому же, сама мода и культура хорошо одеваться не приветствовалась официальной идеологией, а наиболее активные модники – стиляги преследовались уголовно по статье 58 УК за антисоветскую деятельность.

Все модные вещицы и журналы могли попадать в нашу страну только незаконно из-за границы и лишь благодаря немногочисленным загранкомандировкам дипломатов, летчикам дальней авиации и морякам. Очень редко в магазинах “выбрасывали” продукцию дружественных социалистических стран Восточной Европы, за которой моментально выстраивались многометровые очереди. Такую одежду продавали чуть ли не штучно – “отпускали по одному изделию в руки” и называли страшным словом “дефицит”. Дефицитом в Советском государстве была не столько модная одежда, сколько красивая и беззаботная жизнь в целом.
 В те годы нашей стране было свойственно экспортировать на Запад не только природные ресурсы, но и образ счастливого человека, живущего в социалистической стране. Для большего правдоподобия советские чиновники организовывало открытые выставки достижений народного хозяйства, в том числе, и показы моды. На Кузнецком мосту существовал мифический экспериментальный цех, где создавались пусть не громкие, но шедевры моды, которым рукоплескали в 1962 году Париж, а год спустя и Рио де Жанейро. Проводились и полузакрытые показы мод, по подиуму которых дефилировали манекенщицы того времени такие как Янина Черепкова, Мила Романовская, Лилиана Баскакова, Регина Збарская, Галина Миловская.

Неизвестно точно благодаря или вопреки кому, но мировые тенденции моды в начале 60-х начинают проникать тонкими ручейками и в нашу страну. В 61-м году советские женщины впервые “знакомятся” со шпильками. Такое название получила элегантная женская обувь на высоком тонком каблуке, достигавшим в основании мизерные 6×6 или 5×5 миллиметров.

Ходить на шпильках было неудобно, они оставляли глубокие следы в свежем асфальте, из-за попадания модных каблуков в прорезь между ступеньками останавливались экскалаторы метро, но женщины упорно продолжали обувать именно остроконечные шпильки.

Наверное, не было более сексуальной униформы для женщины в 60-е годы, чем черный обтягивающий свитер, узкая юбка и обязательно шпилька. Даже зимой, даже на работу и обязательно на свидание девушки бегали на шпильках, чтобы быть блистательными и модными. Это была одна из первых жертв красоте, на которую добровольно согласились женщины 60-х годов. Кстати, некогда ультрасовременная шпилька со временем не только не вышла из моды, но и превратилась в классику.

60-е годы запомнились всему миру моды и социалистическим модницам, в том числе, умопомешательством на почве всего искусственного. Новые ткани и новые названия: нейлон, лайкра, кримплен, винил, дралон и прочие “-лоны”, “-ланы”,”-лены”. Одежда из новых видов ткани считалась удобной и практичной. Она не мялась, легко чистилась и стиралась. И самое главное – она была дешевой.

Начиная с 62-го года советские граждане впервые знакомятся с темно-синими итальянскими плащами Болонья. У итальянцев этот материал использовался для рабочей одежды.

Нас же он покорил своей новизной и тем, что в сложенном виде одежда из такого материала почти не занимала место.

В массовом сознании советских людей складывалось убеждение, что каждый уважающий себя человек должен иметь плащ Болонью. В Советском Союзе болоньевый психоз продлился целое десятилетие и породил такое немыслимое понятие во всем мире как летнее пальто. Со временем производство дождевиков, протекающих по швам и одновременно служащих парником в любую погоду, освоила и отечественная легкая промышленность.

Сейчас в это поверить трудно, но в 60-е годы настал период, когда натуральный мех, для большинства населения недоступный и недосягаемый, стал казаться скучным, недемократичным и “замшелым”. Мода на искусственные шубы и меха захватила абсолютно всех, даже людей имеющих возможность покупать вещи из натурального меха. Буквально на несколько лет все советские модницы облачились в шубы из искусственной норки, а мужчины стали носить шапки из искусственного каракуля. Мода на искусственный мех закончилась также внезапно, как и началась, а очередные трофеи моды пополнили ряды вечно растущих гардеробных.

В 64-м году в СССР получают распространение нейлоновые рубашки. В отличие от устаревшего хлопка, крепкий и модный нейлон казался абсолютным материалом. Рубашки из нейлона не мялись, легко стирались и, вообще, казались вечными. Самыми шикарными считалась белые нейлоновые рубашки. Типичный портрет модного молодого человека 60-х – темные брюки-дудочки, белая нейлоновая рубашка и зализанные к верху волосы.

В 67-м году увидела свет одежда из нового синтетического материала – кримплена. Одежда из кримплена не мнется, ее не нужно гладить, достаточно выстирать, высушить, аккуратно развесив, и можно вещь носить снова. Существенный недостаток – электростатичность. Кримплен может искрить, трещать и липнуть к телу. С электростатичностью боролись освоив производство жидкостей-антистатиков.

Со временем под кримплен с тиснением начинали выпускать толстые шерстяные пальтовые ткани.

Появившись в конце 60-х, мини мгновенно завоевало титул самой модной женской одежды на целое десятилетие. Там где это было возможно (в школах и техникумах) блюстители морали и председатели комсомольских ячеек по утрам измеряли длину юбок и расстояние от коленок до юбок линейками и при несоответствии отправляли учениц домой переодеваться. Короткая длина юбки порицалась, высмеивалась, запрещалась, но все было бесполезно. Буквально за пару лет, под натиском красоты оголившихся женских ножек пали запреты на длину юбок и женщины более старшего возраста могли позволить себе одеть мини. Мода на короткие юбченки, так быстро покорившая столицу и большие города, в отдаленные уголочки нашей страны доходила иногда с многолетним опозданием. Бывало, что молодая студентка, возвращающаяся на каникулы домой в сельскую местность могла быть не только высмеяна своими односельчанами, но и получить взбучку от строгих родителей.

В конце 60-х  появилось еще одно бедствие на голову консерваторов моды. Абсолютно модным и относительно неприличным явлением становится женский брючный костюм.

Крой первых костюмов, как правило, не сложный – жакет прямой или слегка приталенный, брюки прямые или слегка расклешенные, большие металлические пуговицы, воротник “Собачьи уши”. Вместе с костюмом носили тупоносые туфли с толстыми и не очень высокими каблуками. Во всем этом наряде женщина выглядела этаким “матросиком”.

Женский брючный костюм в СССР – это начало эмансипации. Носить брюки, не смотря на моду, осуждалось обществом как публичное женское курение. И ношение этого костюма было как вызов, как дерзость. Исполкомы запрещали появление в брюках, например, в клубах. Женщину в брюках могли не пустить в ресторан, как до этого не пускали в мини юбке. Исключением были прибалтийские республики, славившиеся своей лояльностью к прозападным тенденциям в моде и к женским брюкам в частности.

Поскольку в конце 60-х промышленный трикотаж безнадежно отставал от возросших запросов советских граждан, то наиболее умелая половина женского населения обратилась к науке “две изнаноночные – две лицевых”:

“Вяжем сами” становится чуть ли не самым популярным разделом в разных изданиях. Курсы кройки и шитья посещают и девочки и бабушки, иногда там можно увидеть и мужчин.

В 1965-м году произошло событие, о котором просто нельзя не упомянуть.  Во Всесоюзный дом моделей пришел работать Вячеслав Зайцев.

Художник-модельер Вячеслав Михайлович Зайцев и знаменитая манекенщица Регина Збарская. 1963 год

Художник-модельер Вячеслав Зайцев и манекенщица Регина Збарская обсуждают новые модели. 1966 год

Это был первый мужчина в только зарождающемся советском модном бизнесе. Талантливый художник, нестандартный дизайнер, интересующийся современными западными модными тенденциями. Ему удалось воплотить прогрессивные идеи западной моды в оригинальном стиле, адаптированном под существующую действительность. Зайцев стал первым и главным модельером в СССР. У него стали одеваться наши звезды. Многие образы, созданные им в конце 60-х пережили не одно десятилетие.

Стиль 60-х. Особенности и правила | Я Покупаю. Стиль

Все новое – хорошо забытое старое. В моду вновь вошли наряды 60-х годов прошлого века. Как правильно одеться в этом стиле — в нашем материале.

Дерзкое мини, платья А-силуэта, яркие принты, прически «бабетты» и стрелки в стиле неповторимой Одри Хепберн…

Основные особенности стиля 60-х годов

Настоящим открытием 60-х годов стала мини-юбка. Девушки старались как можно сильнее оголить ноги, облачаясь в платьица «бэби-долл». Популярны стали и брючные костюмы ярких расцветок. Стоит отметить, 60-е часто называют эпохой красок – барышни не стеснялись носить одежду самых ярких, кислотных цветов. Особым спросом пользовалась одежда с геометрическим рисунком. Настоящим писком моды были изделия с рисунком в виде оптической иллюзии.

Что касается причесок, то символом 60-х считается прическа «бабетта» — волосы собирались в высокий пучок (валик). Часто девушки выстригали челки и выпускали из высокой причёски кудрявые локоны.

Настоящей иконой стиля 60-х годов считается Одри Хэпберн. Именно ее фирменные «стрелки» на глазах по сей день пытаются повторить современные девушки. Тени для глаз использовались редко и в основном одного цвета. Акцент создавался за счет геометрических черных линий.

Современные 60-е

В 2014-2015-х годах ведущие мировые дизайнеры активно использовали атрибутику 60-х годов. Так, к примеру, Saint Laurent, Gucci и Louis Vuitton продемонстрировали наряды в стиле «бэби-долл». Агрессивную геометрию в нарядах показали Prada и Chloé.

Звезды мировой величины также не стеснялись появляться на красной ковровой дорожке в платьях в стиле 60-х. Яркостью и лаконичностью отличились наряды Дженнифер Лоуренс на церемонии вручения премии «Оскар» и Лупиты Нионго («Золотой глобус-2014»).

Российские звезды также активно использовали атрибутику 60-х годов. Яркие образы продемонстрировали Сати Казанова, Пелагея, Анастасия Стоцкая, Яна Рудковская и многие другие российские модники.

Источник: «Я Покупаю»

«Я Покупаю.Красота» — канал об уходе за кожей и волосами для женщин разных возрастов, о тонкостях макияжа, бьюти-лайфхаках, косметических процедурах, бьюти-трендах и многом другом.

«Я Покупаю. Дети» ориентирован на современных родителей, которым интересны новые тренды в воспитании, оригинальные товары для детей, практичные советы от экспертов (психологов, поваров, врачей, педагогов и многих других).

На «Я Покупаю.Дом» вы найдете множество полезных лайфхаков по обустройству квартир, советы по интерьеру и другие интересные статьи!

Безумные 60-е: хиппи, оп-арт и «бумажная» мода

На фоне популярности картин «Зеленые бутылки кока-колы» и «Банки супа «Кэмпбелл» Уорхол начал переносить свои знаменитые рисунки и на ткань. Создавая одежду по собственным эскизам, он выпустил ставшие популярными платья «Бутылка», «Хрупкость», рубашку «Суп «Кэмпбелл». Рисунки в стиле поп-арт использовали в своих моделях и другие дизайнеры, сделав многократное перенесение привычных объектов на ткань одной из самых ярких тенденций моды 1960-х.

Если влияние кинематографа на моду ощущалось и в предыдущие десятилетия, то живопись проникла в фэшн-индустрию как раз в шестидесятые. Еще одним течением, которое нашло широкое отражение в массовой одежде, стал стиль оп-арт. Картины, выполненные в этом стиле, строились на световых эффектах и контрасте черного и белого цветов. Тенденция выражать человеческие чувства с помощью оптических эффектов появилась в 1950-х, а повсеместное распространение получила уже в середине 1960-х. Черно-белые контрастные полотна зачастую вызывали у зрителей головокружение, а модельеров стиль оп-арт привлекал графической простотой и новизной. Обычно подобные модели одежды были простого кроя, что, впрочем, с лихвой компенсировалось изображенными на ткани искаженными геометрическими фигурами, стилизованными кругами и монохромными спиралями и полосами. «Новая волна рисунка на ткани получила название оп-арт. Основой дизайна становятся современная архитектура и живопись. От романтизма не осталось и следа», — писал в 1966 году журнал Neue Mode.

Новая, в чем-то эксцентричная мода была крайне популярна у подростков. Среди модельеров, вдохновлявшихся новыми течениями в живописи, были Лари Олдрич, Андре Курреж, Ив Сен-Лоран. Последний в 1965 году представил публике коллекцию, основанную на творчестве одного из основоположников абстрактной живописи Пита Мондриана. Модельеры предлагали огромное разнообразие безумных аксессуаров и цветовых контрастов, однако именно противопоставление черного и белого стало настоящим хитом десятилетия. Начиная с 1960-х годов, дизайнеры постоянно черпали идеи в других видах искусства, подтверждая тем самым, что красота – категория не постоянная, а переменная.

«Радикальный шик» и стиль субкультур

Наряду со столицами мировой моды Парижем и Миланом в 1960-х годах свой стиль стал диктовать Лондон. Ведущие издания называли английскую столицу новым центром стиля и моды, а британские дизайнеры наперекор консервативному Парижу предлагали экстравагантные модели, которые стали настоящим символом десятилетия.

После окончания Второй мировой войны и преодоления кризиса финансовая ситуация в европейских странах начала улучшаться. Молодые люди уделяли больше времени музыке, кино и прочим развлечениям. Так в лондонский стиль проникла американская мода на джинсы и косухи, а эмигранты из бывших британских колоний привнесли в столицу Англии стиль западной Индии. Новое направление, сформировавшееся под влиянием самых разных веяний и культур, было ориентировано преимущественно на подростков. На улицах Лондона в то время можно было встретить как молодых людей в этнических нарядах, так и «бунтарей» в футболках и потертых джинсах. В 1966 году журнал Time Magazine опубликовал статью под заголовком «Лондон — город свинга». В конце десятилетия на экран вышли фильмы, отразившие революционный дух того периода: «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони и «Спектакль» Николаса Роуга. В это же время на Карнаби-стрит, ставшей культовым местом «свингующего Лондона», появились магазины розничной торговли. В 1960-е бутики предлагали молодежи революционные модели, и эта улица прославилась на весь мир как центр независимой моды.

Стиль 60-х в одежде: модная революция

Каждое десятилетие прошлого века имело свои отличительные особенности в плане моды. И если начало XX века еще тяготело к длинным шикарным платьям и дорогим аксессуарам, то к середине столетия юбки становились все короче, прически – проще, а материал – дешевле.

Настоящим революционным десятилетием стали 1960-е гг., на которые пришлись совершенно разноплановые события, перевернувшие всю модную индустрию. Возникновение нового эталона модели, свершения в области науки и техники, первый полет человека в космос, появление новой субкультуры, развивавшей идеи свободной любви, мира и пацифизма, – все это привнесло в стиль 60-х в одежде новые идеи, ориентиры и принципы. И сегодня дизайнеры продолжают обращаться к образам того времени и пополнять свои коллекции отголосками из прошлого.

Главным событием, ставшим точкой отсчета для моды 60-х, явилось то, что столица fashion-индустрии перебазировалась из Парижа в Лондон. Изящный французский стиль был вытеснен английским минимализмом. На смену моде для состоявшихся дам приходит одежда 60-х годов, которая стремительно завоевывает сердца европейской молодежи. Впервые за всю историю существования моды задавали ее именно юные девушки и парни.

Появление на подиумах мини-юбок стало настоящей революцией! Их носили все без исключения: и успешные дамы, и совсем юные девушки. Однако возникновение этого элемента гардероба также связано с молодежью. Дизайнер Мэри Куант из Англии, которая считается изобретателем юбки мини, подчеркивала, что не модельеры диктовали моду в 60-е гг., ее делали простые люди. «На самом деле мини-юбки изобрела не я, их придумали девушки на улицах», — говорила Мэри.

К вещам, которые были введены молодежью и характеризуют стиль 60-х в одежде, относятся также огромные очки и массивная пластиковая бижутерия.

Возникновение мини-юбки вызвало необходимость появления новой модели, которая сможет ее достойно представить: былые идеалы с пышными формами и тонкой талией уже не подходили. Новая икона стиля была найдена – шестнадцатилетняя модель Лесли Хорнби, или Твигги (от англ. «тростинка»), отлично вписалась в стиль 60-х. Новый образ девочки-подростка, худенькой и угловатой, необычайно понравился всем. Именно Твигги смогла добавить популярности мини-юбкам и огромным украшениям, а также ввести в моду накладные ресницы и стрижку «под мальчика».

Еще один важный эпизод, повлиявший на стиль 60-х в одежде, – первый полет человека в космос. Так появляется образ «Лунной девушки» (Андре Курреж) и активно разрабатывается дизайнерами космическая тема. Искусственные материалы выходят на первый план: нейлон, ткани с люрексом, полиэстер, винил, лайкра, кримплен. «Космическое» платье в стиле 60-х не мнется, стирается просто, сохнет быстро – это очень нравилось молодежи. Самым популярным стало сочетание мини-юбки и высоких лаковых сапог на низком каблуке.

Другой стороной этого бурного времени стало развитие субкультуры хиппи, которая диктовала свою моду: только натуральные ткани, приветствовались старые вещи разных стилей, украшения ручной работы, потертые джинсы, длинные волосы. Стиль 60-х в одежде этих людей, несомненно, повлиял на моду десятилетия в целом: яркие цвета использовались повсеместно.

В эти годы fashion-индустрия не навязывала никому жестких правил, а давала полную свободу выбора. Поэтому она так и полюбилась молодежи, которая могла свободно экспериментировать, привносить что-то свое и таким образом «двигать» моду.

Лучшие модные тенденции и наряды 1960-х

Джейми ХоджсонGetty Images

90-е и начало 2000-х годов, несомненно, захватывают нынешнюю модельный ряд, но набор стилей также черпает вдохновение из гораздо более раннего десятилетия. Как оказалось, модные моменты 1960-х также породили некоторые популярные тенденции. От ультра-шикарных аксессуаров до хорошо подобранных силуэтов — действительно невозможно отрицать влияние эпохи на современную моду.

Когда речь заходит о винтажных тенденциях, на ум приходят 70-е и 80-е годы. Но, взглянув на каталоги, редакционные статьи и уличный стиль знаменитостей 60-х годов, вы заметите, что многие из представленных тенденций так же актуальны сегодня, как и тогда. Яркий пример: Versace продемонстрировал радужный ассортимент шелковых атласных платков, похожих на банданы, на подиуме сезона осень-зима 2021 года, а Dior и Marc Jacobs предсказали возрождение этой тенденции всего несколькими сезонами ранее. В отделе одежды возвращаются мини-юбки в стиле униформы — конечно, в сочетании с сапогами до колен.

Известные имена того времени также являются хорошим источником вдохновения, многие из которых несут ответственность за возвращение этих тенденций. Музыкальные иконы, такие как Дайана Росс и The Supremes, наряду с Эртой Китт, обосновали яркий, но классический подход к одежде, напоминающий о 60-х. Не говоря уже о том, что фотографии знаменитого фотографа Слима Ааронса о страсти к путешествиям закреплены почти у каждого на доске настроения, поэтому неудивительно, что дизайнеры черпают вдохновение из того времени. Для тех, кто хочет получить полный спектр тенденций из 60-х, возвращающихся, продолжайте, чтобы те знали.

Реклама — продолжить чтение ниже

1 Много леопарда (печать)

Предоставьте голливудской легенде Эрте Китт возможность сделать такую ​​смелую и игривую вещь, как леопардовый принт, ультра-шикарной. Популярный в 60-х, животный мотив обычно носили на классических силуэтах, чтобы придать ему шикарный вид. Теперь, благодаря таким брендам, как Valentino и любимому Y2K Blumarine, дизайн возвращается в такой же неподвластной времени моде.Ключ к его снятию? Инвестируйте в гладкие силуэты, которые будут уравновешивать привлекательную эстетику принта.

2 Плиссированное платье с леопардовым принтом Melina

Примите возвращение в изысканном стиле с плиссированным платьем Melina от Milly. Просто добавьте несколько золотых аксессуаров, чтобы сделать образ по-настоящему эффектным.

3 Гладкие ткани

С возвращением моды к практичности растет спрос на (полу)функциональные ткани.Входит: гладкая, влагоотводящая верхняя одежда, которая произвела фурор в 1960-х годах. Популярные в эпоху мод, виниловые плащи выдающихся цветов были абсолютным must-have. Теперь, спустя десятилетия, эти стили из каталога возвращаются, но таким образом, который кажется актуальным для времени. Такие бренды, как Apparis и Courrèges , черпают вдохновение в прошлом.

4 Переиздание виниловой оболочки

Популярная в 60-х годах компания Courrèges переиздала свою фирменную виниловую куртку для следующего поколения.

5 Китчевые украшения

Если вы следите за набором стилей и новыми брендами в Instagram, то знаете, что яркие украшения с ностальгическим оттенком переживают важный момент — от браслетов и ожерелий дружбы в стиле лагеря до возвращения массивных пластиковых колец в психоделических дизайнах.

6 Ледяное кольцо Clear Collection

С такими известными фанатами, как Белла Хадид и Кайли Дженнер, на Берну Печи стоит обратить внимание.Удовлетворяя все ваши ностальгические потребности в ювелирных украшениях, новый лейбл предлагает всего понемногу, включая громоздкие прозрачные кольца, которыми вы не могли насытиться в средней школе.

7 узкие шарфы

Хотя сам предмет никогда не выходил из моды, это то, как Дайана Росс носила этот стиль в те времена, и мы начинаем видеть все больше и больше. Шелковый шарф с принтом, свободно завязанный вокруг шеи в виде галстука, удачно надет поверх водолазки с длинным ожерельем, создавая многогранный образ.Подумайте о том, чтобы приобрести фирменную саржу от Hermès — так вы сможете носить ее как на шее, так и на петле через ручки своей любимой сумки.

8 Танец Пасифик Твилли

Доступная в различных принтах и ​​цветовых сочетаниях, саржа Hermès — отличный стартовый предмет, если вы еще не перешли в отдел сумок культового бренда.

9 Курение в современном стиле

Нельзя отрицать, что костюм Le Smoking Ива Сен-Лорана стал поворотным моментом в современной истории моды.Предлагая женщинам более широкий выбор повседневных нарядов, андрогинный подход к одежде по-прежнему популярен и сегодня, о чем свидетельствует возвращение облегающего жилета-смокинга. Габриэла Херст и Сен-Лоран внесли свои коррективы в тренд с еще более сексуальными итерациями, предназначенными для ношения в одиночестве.

10 Жилет-смокинг с открытой спиной из бархата

Платья не подходят для более официальных мероприятий? Подумайте о покупке бархатного жилета-смокинга от Saint Laurent, который можно носить с черными брюками и туфлями на каблуках.

11 платки-банданы

С учетом того, что в последние годы эстетика Слима Аарона почти у всех на доске настроения, вполне логично, что один из его самых часто фотографируемых аксессуаров — платки-банданы — снова появится. Независимо от того, делаете ли вы его из простого квадратного шарфа или инвестируете в шарф, специально предназначенный для ношения в качестве банданы, есть несколько разных способов принять эту тенденцию. Не говоря уже о том, что он также может стать облегающим топом во время вашего следующего отпуска в теплую погоду.

12 Платок из овечьей шкуры

Идеальный аксессуар для плохих волос летом, платок Clyde’s из структурированной овечьей кожи с регулируемыми завязками.

13 Костюмы с юбкой на заказ

Трудно говорить о моде эпохи мод, не отметив ту роль, которую играли юбочные костюмы. Наряду с появлением мини-микро, костюм-двойка стал отличным балансом между элегантностью и женственностью, без необходимости полагаться на платье.Не говоря уже о том, что юбочный костюм также можно носить с лоферами на плоской подошве или сапогами до колен а-ля Дайана Росс с The Supremes.

14 Юбка в клетку

Носите клетчатую юбку А-силуэта от Chloe с полированным трикотажем и непрозрачными белыми колготками, чтобы воссоздать образы 60-х годов.

15 Эффектные капри

Вероятно, когда на ум приходят капри, на ум приходит Одри Хепберн из 1960-х.Популярный стиль среди женщин в то время, укороченные брюки из множества тканей и принтов идеально подходили для выхода в свет. И сегодня они делают то же самое.

16 Брюки Larkin с цветочным принтом

Благодаря укороченной длине до щиколотки и цветочному принту на обоях брюки Larkin от Trina Turk создают отчетливое ощущение ретро.

17 Элегантные аксессуары

Предшественник 70-х, конец 1960-х был посвящен шикарным аксессуарам.От причудливых шляп и очков до смелых коллекций украшений, модели и обычные женщины находили новые способы вывести свой образ на новый уровень. Сегодня, когда мы возродились после начала пандемии, произошло необоснованное возрождение всего, от ковбойских шляп до больших солнцезащитных очков и других массивных аксессуаров.

18 Солнцезащитные очки-авиаторы Damien

Солнцезащитные очки Damien от Lexxola, одобренные Influencer, имеют винтажный вид, напоминающий о конце 60-х — начале 70-х годов.

19 Стратегическое цветовое блокирование

С помощью стратегически многоуровневых основ и деталей дизайна цветовая блокировка является гораздо более преднамеренной, чем тенденция, вдохновленная модами. Следуя примеру этой модели 60-х, найдите куртку с двухцветными акцентами, на основе которой вы сможете построить свой образ. Будь то широкий ремень или контрастные лацканы, следующий шаг — согласование цвета с вашим нарядом.

20 Брюки Dylan с высокой талией и широкими штанинами

Белые брюки — это простой способ поэкспериментировать с колор-блоками, но не слишком буквально.Просто добавьте координирующий топ со светлыми деталями, чтобы завершить образ.

21 Мод Кожа

Французская актриса Брижит Бардо создала полностью кожаный образ в стиле 60-х. Между кепкой разносчика газет и гладкой курткой муза вечного стиля уравновешивала свой микро-мини подол высокими сапогами до колен, установленными на низком наборном каблуке. Чтобы подражать внешнему виду, подумайте о том, чтобы инвестировать в аналогичную обувь, которая будет сочетаться с короткими юбками или платьями.Водолазка и кожаная куртка а-ля Бардо гарантируют, что вы прикроетесь во всех нужных местах.

22 Ботинки Twist Stretch

Экологически чистые ботинки Nomasei Twist в стиле go-go напоминают ботинки 60-х годов. Низкий управляемый каблук гарантирует, что они будут усердно работать в вашем гардеробе.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Модные тенденции 1960-х — культовые модные тенденции 60-х, которые мы любим и сегодня

Гетти Изображений

The Swinging Sixties известны крупными сдвигами в культуре, политике, музыке и моде.Между второй волной феминизма и убийствами крупных мировых лидеров, таких как Медгер Эверс, Джон Ф. Кеннеди, Малкольм Икс и доктор Мартин Лютер Кинг-младший, бурное десятилетие имело прямую связь с тем, как люди решили выразить себя через стиль.

Растущая популярность бикини представляла женщин, обнимающих свое тело, а черная водолазка (подобная той, которую часто носила активистка Кэтлин Кливер) стала иконой партии «Черные пантеры». Наша современная борьба отражает 60-е, поэтому вполне логично, что существует так много модных тенденций, которые продолжают вдохновлять нас сегодня.Мини-юбки, бахрома, смелые цветочные узоры, вязание крючком, тай-дай и многое другое родились в этом десятилетии, так что пусть эта сводка культовых моментов стиля послужит вашей доской настроения сейчас.

Посмотреть галерею 60 фото

1960 г.

Французская актриса американского происхождения Марпесса Доун красноречиво носит облегающее и расклешенное платье; Силуэт – это основное платье 60-х, которое никогда не выйдет из моды.

1960-е

Джейн Мэнсфилд в приталенной юбке-карандаш и туфлях на низком каблуке — типичный наряд 60-х.

1960-е

The Supremes — любимая женская группа 60-х, носящая отсылку к мужскому стилю. Эти галстуки, безусловно, послужили источником вдохновения для всех галстуков, которые мы видели на подиумах осени 2020 года.

1960-е

Диаханн Кэрролл позирует в платье, надетом поверх брюк.

1960-е

60-е годы стали для женщин временем самовыражения через одежду, что означало более регулярное ношение брюк, что когда-то было табу для женщин.

1960-е

Когда Мэри Куант изобрела мини-юбку, я не уверен, что она представляла себе, какой продолжительный эффект она окажет на сегодняшнюю моду.

1961 г.

Две наряженные дамы, которым нужно куда-то пойти.

1962 г.

Сестра, сестра! Джеки Кеннеди и Ли Радзивилл обладали безупречным стилем в 60-е годы.Зарегистрируйте это как носить платок в дневное время.

1963 г.

Чувствуешь себя кошкой? Элизабет Тейлор показывает нам, как уверенно носить леопардовый принт с головы до ног.

1963 г.

Мы можем поблагодарить фильм 1963 года Beach Party за популяризацию бикини.

1963 г.

Это не обычные юбочные костюмы.Преувеличенное декольте и заниженная талия придавали им дополнительный шарм.

1963 г.

Путешествуйте стильно с накидкой в ​​тон брюкам и кожаными перчатками.

1964 г.

Принт пейсли, увеличенный воротник и галстук — элегантный образ.

1964 г.

Женщины 60-х всегда были одеты в пух и прах для коктейлей.

1964 г.

Свободные платья и платки с цветочным принтом для повседневного отдыха у бассейна

1964 г.

В те дни вы никогда не могли насытиться купальниками с высокой талией.

1964 г.

Вот урок отпечатков на правильно сделанных отпечатках.

1964 г.

Это фото — возврат к одной из осенне-зимних коллекций Кристиана Диора середины 60-х.

1965 г.

Готовность к дождю еще никогда не выглядела так хорошо в этих веселых непромокаемых куртках.

1965 г.

Джин Шримптон сидит красиво в отличном образе для работы на дому.

1965 г.

Снимаю шляпу перед The ​​Supremes за то, что они являются сливками стиля женской группы.

1965 г.

Примечание: монограмма LV никогда не выходит из моды.

1966 г.

Зеленый слайм был популярен в 60-х.

1967 г.

Этот смелый цветочный набор все еще существует, потому что я думаю, что он нам всем сейчас нужен.

1967 г.

Твигги ведет бизнес как босс в блейзере, вдохновленном мужской одеждой.

1967 г.

Минимализм существовал и в 60-х.

1967 г.

Миа Фэрроу в платье с воротником в стиле Питера Пэна.

1967 г.

Большие воротники и большая розовая энергия для несравненной Софи Лорен.

Реклама — продолжить чтение ниже

Киа Гусби Киа Гусби — модный редактор Hearst Fashion Group, которая всегда любит Атланту, музыку в стиле R&B, считает, что масло с кусочком хлеба делает все лучше, и так получилось, что она освещает все, что связано с модой, с 9 до 5.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Как мода 60-х по-прежнему привносит чванство в мужскую одежду

Есть известная цитата, которую по-разному приписывают Деннису Хопперу, Джорджу Харрисону и Робину Уильямсу: «Если вы помните 60-е, значит, вас там не было». Однако когда дело доходит до мужской одежды, кажется, что наследие 1960-х трудно забыть.Стили, ставшие популярными в то легендарное десятилетие, от вдохновленного модами строгого кроя до щегольских пледов и мятого бархата его последней, более декадентской половины, до сих пор во многом с нами. В нашем учебнике по наследию стиля 60-х рассматриваются его движущие силы и шейкеры, а также рассматриваются предметы, которые по-прежнему лидируют сегодня.

Что такое стиль 1960-х?

Однажды в 1965 году Майкл Кейн появился в студии Дэвида Бейли, чтобы сфотографироваться. Полученное изображение было настолько символичным для своего времени, что с тем же успехом на нем могло быть написано «60-е годы».Кейн смотрит в камеру Бэйли, характерно резкий монохромный силуэт усиливается очками в толстой оправе и незажженной сигаретой, свисающей изо рта (Кейн хотел зажечь ее, но Бэйли заверил его, что «если вы просто оставите ее, она будет выглядеть кулер»).

Темный костюм, белая рубашка и тонкий темный галстук, конечно, безупречны; но отношение Каина все еще тлеет спустя более полувека. «Послевоенный Лондон был уныл и полон смога, — сказал Кейн, — а потом над нами нависла тень атомной бомбы.Так что мы огляделись и подумали, ну что ж, тогда мы могли бы немного повеселиться. И вот тогда начались 60-е. Рабочий класс больше не знал своего места; мы сказали, черт возьми». Ни одно рассмотрение мужской одежды 60-х годов не может позволить себе недооценить силу этих двух последних слов. Да, великое раскрепощение началось в 1950-х, с рождением рок-н-ролла и поколением битников, возглавившим контркультурную атаку; но то, что Бейли назвал «Большим взрывом 60-х», все изменило.Главным образом для Кейна и его хороших сверстников, созданных из рабочего класса, был модный образ; Костюмы итальянского покроя, рубашки с воротником-стойкой, брюки со шнурками и ботинки челси, а также неформальная опрятная униформа — темно-синие блейзеры, оксфордские рубашки, тканые поло, вязаные галстуки — которые так хорошо смотрелись в злополучном аэропорту Джона Кеннеди. его простоя в Нантакете.

По прошествии десятилетия наряду с наркотиками одежда становилась все более экстравагантной, будь то униформа в стиле бохо из бретонских топов и джинсов, которую носил Энди Уорхол и его соратники на The Factory, или военные мундиры в цветах дневного света. , и усы и бараньи отбивные эпохи сержанта Пеппера.Но именно щеголеватая беззаботность, воплощенная Кейном, привела все в движение.

Что означает мода 1960-х сегодня?

В то время как другие понятия, которые получили широкое распространение в 60-х — свободная любовь, включение и выключение, круглые цепные ремни — теперь выглядят несколько скрипучими и опрометчивыми, «Большой взрыв» мужской одежды, который он выпустил, все еще актуален сегодня. Почему? По словам актера и многолетнего модника Мартина Фримена, это потому, что «прелесть модного взгляда, который тогда стал известен, заключается в том, что вы можете брать фрагменты отсюда, оттуда и отовсюду — это очень широкая церковь.

Beams Plus

И его прихожане тянутся от всех, кто ценит покрой хорошо скроенного облегающего костюма, будь то сшитый на заказ с Сэвил-Роу – костюмы Майкла Кейна были сшиты Дугом Хейвордом, еще одним хорошим парнем из рабочего класса – или из популярных версий в Reiss или Suitsupply. Тем, кто предпочитает более броский образ денди конца 60-х, как Теренс Стэмп, Жюстин де Вильнёв и лорд Личфилд — помятые бархатные жакеты, белые костюмы, кружевные рюши — сейчас набирает обороты в Gucci Алессандро Микеле, где большие лацканы, сногсшибательный узор и воротники Пьеро входят в стандартную комплектацию (и слетают с полок).

Коллекция Скотта Фрейзера

Что касается образа в стиле преппи, то его вариации можно найти повсюду – поскольку дресс-код продолжает меняться, он представляет собой идеальный дом на полпути между формальным и неформальным – начиная с благоговейного почтения японских брендов-фанатов Лиги плюща, таких как Beams Plus и Camoshita United Arrows до всепобеждающих рубашек поло и университетских кардиганов Polo Ralph Lauren (а мистер Лорен, не забывайте, начал свой бизнес еще в 1967 году). На самом деле, одна из главных тенденций весны/лета 2020 года — это то, что мы могли бы назвать авангардной одеждой — большие оксфордские рубашки в Prada, пиксельные рубашки в стиле регби в Dolce & Gabbana — подтверждение того, что дух экспериментализма 60-х очень жив и здоров. .

Основные предметы одежды 1960-х годов

Костюм в стиле «Безумцев»

Как стать больше Доном Дрейпером? Несколько гномических высказываний вроде «Если вам не нравится то, что вам говорят, измените тему разговора»; стопка одинаковых белоснежных рубашек в ящике вашего офиса гарантирует, что вы всегда будете готовы. Но костюм — это ключ; Дизайнер костюмов Mad Men Джейни Брайант одела Дрейпера в фетишистскую версию классической корпоративной униформы 60-х — серые или синие костюмы, полосатые галстуки, нагрудные платки геометрической формы — и привила ему вкус к более изящному и минималистичному крою.Попробуйте облегающий костюм Ludlow от J Crew или школьный костюм Тома Брауна с блестками на лодыжках, чтобы подражать образу.

Кардиган

60-е были десятилетием, когда кардиган сбросил оковы самоуспокоенности и стал модным, будь то модники, посещающие кофейни Soho и джаз-клубы в обтекаемых версиях с замшевыми панелями. , мажоры, предпочитающие университетские варианты Лиги плюща, или Стив МакКуин в свободное от работы время, раскачивающий комбо из шалевого воротника, трикотажа, белой футболки и джинсов Ли. Сегодняшние эквиваленты столь же разнообразны: от университетских обновлений Gucci с яркими панелями до кардиганов из овечьей шерсти с шалевым воротником от Anderson & Sheppard в привлекательных цветах. Даже бренды уличной одежды, такие как Aries, вступают в игру со своими мохеровыми платьями с узором пейсли «только по эту сторону от Остина Пауэрса».

Рубашка-поло с длинными рукавами

Трикотажная рубашка-поло с длинными рукавами сыграла решающую роль в оригинальной модной эстетике 60-х годов, поскольку оставалась элегантной альтернативой рубашке и галстуку; он был острым и обтекаемым, с воротником, который висел просто так, независимо от того, застегнут он или расстегнут, и, что особенно важно, на нем не было логотипа.То, что тогда под мохеровым жакетом с тремя пуговицами он выглядел деловым, было свидетельством его утонченного ума; то, что сегодня он одинаково эффектно выглядит под кашемировым блейзером, делает его вечной классикой. John Smedley, несомненно, является ведущим брендом поло с длинными рукавами, время от времени — попробуйте версии из шерсти мериноса или хлопка Sea Island в любом цвете — от хаки до индиго.

Куртка Harrington

Спортивная куртка длиной до талии с застежкой-молнией, клетчатой ​​подкладкой и эластичными манжетами была известна с 30-х годов — как легкая куртка для гольфа Baracuta — но в 60-х годах была переименована в честь Родни Харрингтона, прото-модного персонажа Райана О’Нила в американском сериале « Пейтон Плейс» .Джон Саймонс, один из первых последователей Лиги плюща, продал куртку сообществу модников в своем легендарном лондонском магазине, открывшемся в 1955 году. Оригинальная Baracuta G9 по-прежнему остается лучшим выбором для пуристов Harrington, но роскошные альтернативы включают версии из мериносовой шерсти от Тимоти Эвереста. новый лейбл MbE и облегченная версия из технической ткани от Dunhill.

Ботинки Chelsea

На самом деле они существуют с 1851 года (королева Виктория хотела, чтобы ботинки без шнурков не запутывались в стременах, когда она спускалась с лошади), но они превратились из паддокских ботинок в Chelsea ботинки в 60-х годах после их принятия Beatles и Rolling Stones (Джон Леннон и Пол Маккартни просили добавить к дизайну кубинский каблук) и их повсеместное распространение на Кингс-роуд. Сегодняшние городские воины могут отправиться в это величественное путешествие во всем: от хардкорных версий Prada (с массивными гусеницами) до более изысканных предложений Common Projects в успокаивающем оттенке песка.

Как создать настоящий образ в стиле 60-х

13 ИЮЛЯ 2020 ГОДА

Клуб жен астронавтов (ABC)

Когда ты работаешь второстепенным актером, ты никогда не знаешь, какую роль сыграешь следующей. В один прекрасный день вы можете стать современным детективом, а в следующий — учителем средней школы 1960-х годов.Знание того, над какими проектами работает Central Casting, и наличие потенциальных вариантов одежды — вот то, что поможет вам стать успешным актером второго плана. Чтобы помочь вам найти идеи для гардероба, мы составили руководство о том, как создать образ в стиле 60-х.

Знай свой образ в стиле 60-х

1960-е годы известны как десятилетие, когда устоявшиеся модные тенденции были выброшены в окно в пользу современных, смелых и экспериментальных стилей. Когда вы думаете о моде 60-х, вы, вероятно, думаете о образах хиппи, расклешенных брюках и мини-юбках, но десятилетие началось с гораздо более консервативного выбора стиля.Поэтому, если вы создаете образ 60-х, убедитесь, что вы знаете, для какой части десятилетия вы одеваетесь.

Безумцы (АМС)

Мода начала 1960-х

Четкая и чувственная мода 1950-х годов перекочевала в начало 1960-х. Для женщин иконой стиля в начале десятилетия была Жаклин Кеннеди. Она популяризировала обычный вид сшитой на заказ юбки, свободного жакета с большими пуговицами, каблуков и шляпы-таблетки. Если вы пытаетесь создать образ начала 60-х, имейте в виду, что силуэт был более облегающим, чем в 1950-х.Брюки стали модными как повседневная одежда для женщин, с широкими, узкими и капри. Их часто сочетали с рубашками на пуговицах или блузками.

В начале 1960-х годов на мужскую моду все еще в значительной степени влияла деловая одежда. Фрэнк Синатра и фильмы о Джеймсе Бонде популяризировали однобортные приталенные костюмы с узкими галстуками в приглушенных серых и коричневых тонах. Более повседневные образы состояли из хаки, рубашек поло, полосатых футболок, свитеров, кардиганов и лоферов. Шляпы со свиным пирогом и шляпы-трилби все еще носили, но с течением десятилетия они стали менее популярными.

Клуб жен космонавтов (ABC) | Из России с любовью (Метро-Голдвин-Майер)

Стиль середины 60-х

Середина 1960-х годов была временем, когда мода действительно начала отходить от давних тенденций и переходить к множеству более смелых экспериментальных стилей. Одним из таких смелых стилей для женщин была мода космической эры. Этот образ состоял из квадратных силуэтов и подолов длиной до бедра из синтетических материалов, таких как спандекс и нейлон. Наряды часто сочетались с пластиковыми плащами, искусственным мехом, сандалиями, каблуками или белыми ботинками.Еще одним определяющим модным моментом середины 60-х стало создание мини-юбки. Мини-юбки часто носили с узкими рубашками без рукавов и высокими яркими ботинками.

Британские группы, такие как The Beatles и The Who, оказали большое влияние на мужскую моду в середине 1960-х годов. Они часто одевались в модном (модернистском) стиле, который включал приталенные рубашки с воротником, облегающие брюки (часто джинсы), сшитые на заказ костюмы и полосатые куртки. Молодые мужчины, которые одевались в модном стиле, как правило, носили более смелые принты и полоски.

Безумцы (АМС)

Образ конца 1960-х

Хиппи и богемный стиль захватили моду в 1967 году, особенно среди молодежи. Стиль хиппи как для мужчин, так и для женщин включал в себя галстук, расклешенные брюки, вельветовые брюки, жилеты из овчины, кепки моряка, повязку на голову, сандалии и нашивки с цветами или символами мира.

Другая большая тенденция для мужчин называлась Павлиньей революцией, которая имитировала эдвардианский стиль. Этот образ включал двубортные костюмы из мятого бархата или рубашки в полоску с воротником с оборками.Павлинья революция отбросила традиционные нормы мужской моды и представила модели, цвета и принты, которые раньше можно было увидеть только в женской одежде.

Во второй половине десятилетия стили женщин стали более изысканными. Основной силуэт представлял собой длинную стройную линию с различными краями юбки и платья. Гардероб включал тонкие туники, длинные кардиганы, брюки с прямыми штанинами, колготки и длинные куртки разных цветов и красок для галстуков.

Клуб жен космонавтов (ABC) | Безумцы (АМС)

Подготовка к съемкам

Готовы создать свой образ в стиле 60-х? Когда вы получаете приглашение на проект, кастинг-директор предоставит вам подробную информацию о съемках, часто в виде подробного блога.Ваш подробный блог будет содержать информацию о гардеробе от производства, которая может включать инструкции по сборке определенного наряда или может оставить место для вас, чтобы создать свой собственный образ. В любом случае убедитесь, что вы понимаете, о чем вас спрашивают, и следуете всем данным указаниям. Скорее всего, вас попросят прийти и установить камеру в вашем гардеробе, но если вас попросят принести одежду для установки, пожалуйста, убедитесь, что она прибыла чистой и не помятой.

Теперь, когда вы знакомы с основами моды 1980-х годов, узнайте больше об образах других десятилетий с помощью наших руководств по стилю 1930-х, 40-х, 50-х, 70-х, 80-х, 90-х и 2000-х годов

Большой модный тренд 2020 года — это стиль 60-х

Ни для кого не секрет, что 90-е и начало нулевых были «этими» десятилетиями последних сезонов.Но между переделкой платья Кендалл Дженнер на 21-й день рождения Пэрис Хилтон в 2017 году и прошлогодним поглощением крошечных солнцезащитных очков, возможно, пришло время перейти к десятилетию со свежим набором тенденций. Следующая эпоха моды, которую стоит посмотреть? Обратите внимание на все, что возвращается в стиле 60-х.

От подиумов до большого экрана десятилетие медленно приближалось к нашему радару. « Однажды в сказке», возможно, один из самых громких фильмов 2019 года и текущего сезона наград…. в Голливуде заставили нас падать в обморок от Марго Робби в роли гардероба Шэрон Тейт — настолько, что дизайн костюма Арианны Филлипс для периода времени 1969 года даже номинирован на Оскар. Это только вопрос времени, когда наши онлайн-каналы заполонят изображениями персонажа Робби и ее культовой черной водолазки, белой мини-юбки и подходящих к ней сапог по колено.

Мы уже видим намеки на это в социальных сетях. Любимцы Instagram, такие как Shea Marie, Tezza и Danielle Bernstein из WeWoreWhat, передавали атмосферу 60-х через наряды Джеки О в шикарных ансамблях, сочетая мини-трапецию с сапогами до колен и игривые вечерние платья с акцентом на перьевой отделке.Алисса Коскарелли, ставшая влиятельным редактором и завсегдатаем уличного стиля, неуклонно набирает поклонников благодаря своему винтажному подходу к одежде, вдохновленному 60-ми годами; она уже носит белые сапоги в стиле Шэрон Тейт, ретро-координаты и часто использует ностальгические цвета, такие как шалфей, горчица и ярко-оранжевый.

Среди знаменитостей Young Hollywood также был замечен в спортивных костюмах в стиле ретро. В последние недели Зои Кравиц представила Одри Хепберн на церемонии вручения наград SAG Awards 2020, а Селена Гомес носила персиковое платье Miu Miu на вечернем шоу с участием Джимми Фэллона. В Милане Барбара Палвин блистала в ультрамодном джинсовом костюме на показе мужской одежды Fendi Fall 2020, а Синтия Эриво была одета в зеленый вихревой принт 60-х от Louis Vuitton на обеде номинантов на премию «Оскар» в Лос-Анджелесе. Кейси Масгрейвс, известная своей мечтательной, сценической внешностью, — еще одна знаменитость, которая не привыкла одеваться так, как будто она попала в путешествие во времени из 60-х. От неземного трипового мотива до комплекта Etro в стиле Шер, который она носила на Ellen , Масгрейвс служит основным источником вдохновения для моды десятилетия.

«Мы наблюдаем, как модная толпа переходит от абсолютного минимализма, вдохновленного 90-ми, к более яркой, свободной и красочной эстетике».

Знаменитый стилист Мэдисон Гест, среди клиентов которой Виктория Джастис и Антуанетта Робертсон, является сторонником этого перехода к ностальгической одежде. «Мы наблюдаем, как модная толпа переходит от строгого минимализма, вдохновленного 90-ми, к более яркой, свободной и красочной эстетике», — говорит Гест в интервью NYLON. Помимо растущего интереса к стилю этого десятилетия, смысл нашего внезапного увлечения еще более важен: «Я думаю, что дух 1960-х сейчас кажется очень актуальным, учитывая нынешний политический климат», — говорит Гест.

Дизайнеры, похоже, пришли к единому мнению, поскольку их коллекции Весна 2020 вдохновлены тем же десятилетием. Используя обои с цветочным принтом, приток трикотажа и обновленные передники, дань винтажной одежде была широко распространена на подиумах. Fendi и Rixo продемонстрировали психоделические цветочные оттенки смелых оттенков, таких как изумрудный, оранжевый и множество коричневых оттенков, в то время как Miu Miu и Veronica Beard склонялись к ледяным пастельным тонам, придавая своим изделиям модный вид. Еще одним стилевым приемом было наслоение трикотажа, как это практикуют Louis Vuitton и Ganni, и доказательство того, что жилет-свитер поверх блузки может быть, несомненно, крутым.Кроме того, броские образы с отделкой из перьев и каблуками на платформе — модные детали, пришедшие из 60-х, — создают игривый, но в то же время шикарный образ, который обязательно захлестнет розничную торговлю в ближайшие месяцы.

С приближением весны в марте новый сезон служит идеальным холстом для расцвета тенденций 60-х. Поскольку тяга продолжается, мы можем ожидать множество нарядов и тенденций, объединяющих платья с мини-длиной, вдохновленными Джейн Биркин, и, конечно же, любимую эстетику «цветочного ребенка».Гость делится своим волнением по поводу того, как передать образ через вязаные крючком вещи, которые можно было увидеть в весенних коллекциях 2020 года от Kate Spade, Marni, Stella McCartney и других, что соответствует периоду свободного духа. «Сегодня люди принимают смелый анти-истеблишментный дух, который был так распространен в то время», — говорит Гест, не удивляясь тому, что 60-е быстро стали следующим десятилетием, за которым стоит следить за модой.

Мода прошлых десятилетий: обновленный стиль 60-х

«Нет ничего нового, кроме того, что было забыто.» — Роза Бертен

Мода, как и другие ключевые элементы важных субкультур на протяжении десятилетий, всегда проходит полный круг. И одно конкретное десятилетие, которое так и не ушло из общественного сознания, — это 1960-е годы.

Свингующие 60-е породили несколько головокружительных музыкальных движений, модных тенденций и икон стиля, и многие из этих образов, звуков и настроений выдержали испытание временем.

В знак уважения к качающимся 60-м годам и всему, что они дали миру, мы рассмотрим некоторые из самых знаковых и устойчивых образов десятилетия, а также дадим вам несколько главных советов о том, как носить их. — наслаждаться.

Богатая светская львица

Клутчит

К сожалению, мы живем в эпоху компьютерных девушек и парней, когда такие люди, как Пэрис Хилтон и другие, щеголяют своими вещами на очень громких вечеринках, которые только можно вообразить. Но «богатая светская львица» — это старое понятие, которое стало особенно гламурным в 1960-х годах.

Говорят, что богатая нью-йоркская светская львица и муза некоего мистера Энди Уорхола, Эди Седжвик, была настоящей ИТ-девушкой, и ее хорошая девочка быстро превратилась в дурную внешность и стала культовым образом в Большом яблоке и за его пределами.

Спорт Светский образ 60-х:

Выразительные платиновые волосы, обильное использование подводки для глаз, мини-платья или юбки в стиле модерн, серьги-люстры и сапоги до колен завершают образ богатой светской львицы 60-х или оригинальной IT-девушки. Эми Уайнхаус, а также современные альтернативные звезды, такие как Джульетт Льюис.

Мод

Мисти

Несмотря на то, что эта тенденция часто всплывает, было бы неправильно говорить о тенденциях и культурах 60-х, не упоминая моды.

Модернистское движение начала 60-х годов было одним из самых ярких визуально из всех движений десятилетия, как с точки зрения моды, транспортных средств, так и музыкальных представлений, придуманных такими группами, как The Who, The Kingsmen и The Small Faces. .

Спорт Модный вид:

Аутентичные модники носили мохеровые костюмы с тремя пуговицами, длинные парки с рыбьим хвостом, рубашки-поло Fred Perry и мокасины Hush Puppies. Наряду с парками женщины-модники часто носили мини-юбки, платья-карандаш и элегантные итальянские балетки, чтобы завершить свой образ.В современном мире есть много икон, вдохновленных модами, в том числе такие, как Пол Веллер, The Rifles и братья Галлахеры.

Рокер

Pinterest

Будучи заклятым врагом моды, рокерское движение 1960-х зародилось в 1950-х, но продолжилось и в 1960-х, где оно было увековечено.

В отличие от мода, рокер, или кожаный мальчик, ездил на здоровенных мотоциклах и больше увлекался рок-н-роллом, чем нью-эйдж-блюзом и R&B.Смазанный кожаный вид рокера был в значительной степени вдохновлен рок-н-ролльным движением 1950-х годов, но в 1960-х годах он превратился в классическую эстетику, которую люди знают и любят сегодня. В то время вы могли быть модником или рокером, но не тем и другим одновременно. Но в наши дни люди заимствуют элементы обеих субкультур, чтобы создать современный гибридный образ — и, что удивительно, стили довольно хорошо сливаются:

НМЕ

Спортивный вид:

Чтобы создать настоящий рокерский образ, вам понадобится кожаная байкерская куртка, белый шелковый шарф, пара широких джинсов с водосточной трубой, сапоги со стальным носком или традиционные мужские кроссовки, а если вы действительно хотите выложиться на полную, кожаная кепка со шпильками или цепочками. Элементы рокера были заимствованы множеством групп, знаменитостей, артистов и икон моды на протяжении десятилетий, и этот кожаный образ, пожалуй, самый стойкий из всех стилей 1960-х годов.

Бохо

Рекламный щит

В то время как модники и рокеры безраздельно господствовали в Британии, в Соединенных Штатах начало распространяться несколько иное движение: бохо или «хиппи».

Вдохновленный группами или артистами, в том числе Дженис Джоплин, Jefferson Airplane и Grateful Dead, этот квинтэссенция сан-францисканского звучания подпитывался философией свободной жизни и свободной любви — и это отражалось в моде.

Спортивный образ в стиле бохо:

Мода в стиле бохо и хиппи объединилась в одну большую субкультуру, и чтобы получить эту по-настоящему головокружительную эстетику, макси-платья, оборки, бахрома, босоножки на шнуровке, обувь с открытым носком, бусы, лоскутное шитье, жилеты, знаки мира, эффектные украшения и конечно, расклешенные брюки необходимы. Для мужчин, в частности, свободные рубашки, деревенские жилеты и повязки на голову также являются ярким дополнением к образу. Сегодняшние защитники хиппи или бохо включают певцов Джосс Стоун и Элль, а также фолк-рокеров Fleet Foxes.

Без тени сомнения, 1960-е были одним из самых стильных, запоминающихся, революционных и вечных десятилетий в истории, оказавших влияние на бесчисленное количество молодых людей по всему миру с начала 1970-х и позже. Хотя многие из этих модных тенденций 1960-х годов поразительно отличаются друг от друга, у всех у них есть одна общая черта: желание быть уникальным, быть смелым и выделяться из толпы позитивным, захватывающим и незабываемым образом.

Эпические рэп-битвы истории

Если вы хотите привнести в свой гардероб немного стиля 1960-х, примерьте один из этих классических образов или возьмите части каждого из них и создайте свой собственный свинг-стиль, который привлечет внимание и задаст новые тенденции среди ваших сверстников.

Если у вас есть любимый , ищите в обновленном стиле 60-х — поделитесь им с нами в разделе комментариев!

Предлагаемые сообщения

7 альтернативных стилей, которые стоит попробовать в 2017 году

Почему поколение Z не заботится о субкультурах?
Путеводитель по женской одежде свингеров 60-х — самые популярные образы 1960-х
Модные тенденции 1960-х: как воссоздать образ 1960-х 

 

Лучшее из моды 60-х для мужчин

1.Мод

Мода 1960-х, или модерн, характеризуется облегающим кроем, четкими линиями и узкими вырезами. Стиль, принятый The Who, Брайаном Джонсом и Стивом МакКуином, несомненно, является одним из самых устойчивых трендов прошлого века. Классические наряды включали жакеты-коробки, зауженные брюки, трикотажные рубашки-поло, костюмы итальянского кроя, яркие цвета и узоры. И многие из этих модных вещей по-прежнему присутствуют на полках магазинов, включая куртку Harrington, пальто Crombie и вязаное поло John Smedley.

Гетти Изображений

2. Богемный/хиппи

Это культовое контркультурное движение зародилось в 1960-х годах и отличается особым стилем, включающим психоделические узоры, яркие цвета и струящиеся ткани. От ширины брюк до воротников на рубашках — чем больше, тем лучше, когда речь идет о богемной моде 1960-х годов. Такие музыканты, как Джими Хендрикс и Джим Моррисон, являются одними из известных лиц, которые придерживались эксцентричного стиля в одежде.Мужские модели включают в себя расклешенные джинсы, принты пейсли и замшевые куртки.

Гетти Изображений

3. Безумцы

Хотя когда дело доходит до одежды, вы можете иметь в виду свингующие шестидесятые, в первые годы этого культового десятилетия многие мужчины все еще одевались консервативно. Для примера стиля вам достаточно взглянуть на телевизионный феномен Mad Men. Для воплощения вымышленного рекламного магната Дона Дрейпера выберите классический американский костюм 60-х годов приглушенного цвета с однобортным пиджаком-мешком и узкими лацканами.А любого хорошо одетого мужчину нельзя было увидеть без белого нагрудного платка.

Гетти Изображений

4. Битник

Непринужденно крутой стиль битников 60-х — один из самых простых в воспроизведении из той эпохи, который можно увидеть у таких икон контркультуры, как Энди Уорхол и Боб Дилан. Образ характеризуется черно-белыми оттенками, обтекаемыми силуэтами и андрогинным кроем. Покупайте черные свитера с круглым вырезом, рубашки в черно-белую полоску, узкие брюки и береты, если вы в игре.

Гетти Изображений

5. Лига плюща

Несмотря на то, что он возник в 1950-х годах, образ Лиги плюща надолго задержался в мужской моде 1960-х годов.