25 умопомрачительных примеров романской архитектуры, которые должен увидеть каждый

Для архитектурного стиля, зародившегося в средневековой Европе, характерны полукруглые арки, которые отличаются от готических стрельчатых. Поскольку примеры романской архитектуры можно встретить по всему европейскому континенту, этот стиль зачастую рассматривается как первый пан-европейский архитектурный стиль со времен Римской империи. Помимо полукруглых арок, направление отличается массивными формами, толстыми стенами, прочными опорами, крестовыми сводами и большими башнями. С 6 по 10 век большинство церквей и монастырей в Европе строилось именно в этом величественном стиле. Мы отобрали для вас 25 самых умопомрачительных и впечатляющих примеров романского стиля в архитектуре, которые просто необходимо увидеть!

Собор Успения Девы Марии, Гурк, Австрия. 12 век

Эта базилика считается одним из самых важных романских зданий в стране. Она имеет две башни, три апсиды, склеп и галереи.

Собор Нотр-Дам, Турне, Бельгия. 17 век

С 1936 года считается главной достопримечательностью и наследием Валлонии. Невозможно не отметить тяжелый и серьезный характер постройки, романский неф и кластер из пяти колоколен и полукруглых арок.

Ротонда св. Лонгина, Прага. 12 век

Основанная в качестве приходской церкви в небольшой деревне возле Праги, она была почти разрушена в начале 19 века, но восстановлена позже.

Собор Святого Трофима, Арль, Франция. 15 век

Один из самых важных примеров романской архитектуры во Франции.

Сен-Савен-сюр-Гартамп, Франция. Середина 11 века

Церковь, вошедшая в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1983 году, имеет квадратную башню и пять лучевых капелл с многоугольной апсидой.

Бамбергский кафедральный собор, Бамберг, Германия. 13 век

Церковь, основанная в 1012 году императором Генрихом II, известна своими четырьмя внушительными башнями. Собор был частично разрушен пожаром в 1081 году, но восстановлен к 1111 году.

Собор в Клонферте, Ирландия. 12 век

Дверной проем этого собора считается венцом романского стиля. Он украшен головами животных, листьями и человеческими головами.

Сан-Либераторе на Майелле, Абруццо, Италия. 11 век

Фасад этого аббатства является примером ломбард-романского архитектурного стиля.

Собор Модены, Модена, Италия. 12 век

Собор считается одним из самых знаковых романских зданий в Европе и является объектом Всемирного наследия.

Базилика Святого Серватия, Маастрихт, Нидерланды. 11 век

Здание считается примером различных архитектурных стилей, но преимущественно — романского.

Двери собора в Гнезно, Польша. 12 век

Бронзовые двери считаются одним из самых значительных произведений романского искусства в Польше. Они украшены барельефами, которые демонстрируют 18 сцен из жизни святого Войцеха.

Монастырь Петра и Павла, Крушвица, Польша. 1120 год

Это произведения романского искусства построено из песчаника и гранита. Оно имеет трансепт, пресвитерию и апсиду.

Андреевская церковь, Краков, Польша. 1079-1098 гг

Эта церковь была создана для оборонительных целей. Она является одним из немногих оставшихся примеров европейских крепостных церквей.

Лиссабонский собор, Португалия. 1147 год

Самая старая церковь в Лиссабоне, которая представляет собой смесь различных стилей и прославилась своими романскими железными воротами.

Собор Святого Мартина, Словакия. 13-15 век

Самый большой и интересный романский собор в Словакии. Внутри него расположены мраморные надгробия, а стены расписаны сценами коронации Карла Роберта Анжу.

Базилика Сан-Исидро, Леон, Испания. 10 век

Среди наиболее заметных особенностей здания — арки, пересекающие трансепт и резной тимпан.

Кафедральный собор Лунда, Швеция. 1145 год

Романский стиль здесь выражен в планировке, склепе и арочных галереях.

Гроссмюнстер, Цюрих, Швейцария. 1100-1120 гг

Протестантский храм в романском стиле. Имеет большой резной портал со средневековыми колоннами.

Собор Дарема, Англия. 1093 год

Здание примечательно необычными сводами крыши нефа, поперечными арками и массивными колоннами.

Замок Данноттар, Абердиншир, Шотландия. 15-16 век

Разрушенная средневековая крепость состоит из трех основных крыльев, установленных вокруг четырехугольника, и необычного сложного дубового потолка.

Собор Саламанка, Испания. 1513-1733 гг

Несмотря на то, что в 17 веке собор был перестроен и стал готическим, он сохранил большую часть романского стиля.

Аббатство Вонхоцк, Вонхоцк, Польша. 1179 год

Аббатство признано одним из самых драгоценных памятников романской архитектуры в Польше.

Кафедральный собор в Порту, Португалия. 1737 год

Это один из старейших соборов в городе. Он окружен двумя квадратными башнями, поддерживаемыми контрфорсами и увенчанными куполом.

Санта-Мария-Маджоре, Венето, Италия. 11 век

Интерьер этого собора украшает восхитительная мозаика 9 века.

Кафедральный собор Сан-Никола-ди-Труллас, Италия. 1113 год

Собор был построен в качестве сельской школы, а затем стал монастырем с крестовыми сводами и фресками.

Пусть ваши друзья увидят эти потрясающие постройки. Поделитесь с ними этим постом!

Примеры романского стиля в архитектуре

Европейское Средневековье отличалось замкнутостью собственного быта, что в конечном итоге создало несколько культурных ответвлений, которые не пересекались между собой. В городах, которые встречались не столь часто, появлялись свои обычаи, жили люди, крестьяне занимались сельскохозяйственными делами, а церковь старалась распространять слово божье. Такая картина привела к двум направлением зодчества: готический и романский. Второй тип начал зарождаться в 10 веке. Данный стиль принято считать общеевропейским, что отличает его от других направлений.

Романское искусство

Отличительной особенностью рассматриваемого направления является величественность, а также массивность. Его появление связывают с возрождением церковного зодчества. После завершения упадка, начали образовываться различные ордена, сложные формы литургий, что требовало постройки новых сооружений и усовершенствования самой технологии строительства. Вместе с расцветом раннего христианства в средневековой архитектуре набирал обороты романский стиль. Принято считать, что готический стиль является преемником рассматриваемого. Его появление происходило во Франции в середине XII века. Это направление достаточно скоро полюбилось многим и господствовало в Европе не один десяток лет.

Культовые постройки

Романская архитектура наделена достаточно суровым характером, а ее образцами можно назвать замки, монастыри и крепости, которые располагались на вершинах, что служило дополнительным плюсам в обороне. Рельефы и росписи таких строений обычно рассказывали о божественном могуществе и были заимствованы из фольклора. Также как и остальное искусство того времени, романский образ является отражением застоя многих стран в экономическом и культурном плане. Это связывают с тем, что открытия римлян, касающиеся строительного ремесла были утрачены, а качество исполнения начало сходить на нет. Но с течением времени, по мере того, как развивался феодализм, начали образовываться новые виды построек: базилики, феодальные жилища, которые были укреплены. Первые рассматривались в качестве основы подобного строительства. Такие объекты, это архитектурная композиция с вытянутым пространством, которое делится с помощью колонн на пару нефов. В среднем, который всегда делался шире других и освещался дополнительно, в обязательном порядке находился алтарь.

Обычно здание двора окружали специальными галереями, в которых была размещена чаша для крещения. Базилики святого Павла, расположенные в Риме, это настоящая частика романской архитектуры. Это направление развивалось, что привело к увеличению пространства, начали появляться дополнительные помещения, а нефы делились на несколько ярусов. В XI веку была сформирована традиционная схема, на которую опирались во время строительства подобных объектов.

Приемы романского стиля

Совершенствования, которые применялись в строительстве, были необходимы по нескольким причинам. Деревянные постройки постоянно подвергались пожарам, поэтому было принято решение заменить их более надежные сводчатые конструкции. Над основными нефами возводились своды в виде креста или цилиндра, что привело к необходимости усиливать опоры стен. Такое устройство и стало основой готического зодчества. Особенности романской архитектуры заключаются в том, строители предпочитали ставить вертикальные опоры за пределами наружных стен. С течением времени данный принцип из обычной идеи перерос в обязательное условие.

Обычно в качестве строительного материала брался известняк или иные породы, которая в избытке находилась на территории: кирпич, мрамор, гранит и так далее. В процессе укладки не было ничего сложного: обтесанные каменные заготовки небольших размеров укладывали на раствор. Сухие техники так и не получили должной популярности. Сами же заготовки зачастую отличались по высоте и длине, но при этом обработке подвергали только лицевую сторону.
Примеры стиля: Церковь святой Марии, находящаяся в Германии, замок Дадли и Стерлинг. Многие области в Западной Европе внесли собственный вклад в романское искусство благодаря местным традициям и ритуалам. То есть объекты, находящиеся во Франции и Испании будут отличаться.

Архитектура Франции

Большой вклад этой страны в развитие романского зодчества связывают с планировкой церковных построек, а точнее, той части, где располагался алтарь. Так, возникновение венца капеллы связано с традицией чтения мессы каждый год. Постепенно архитектура приспосабливалась к окружающим условиям и реалиям. Для защиты построек от регулярных набегов, им придавалась устойчивость к огню. Чтобы в храме могло поместиться больше прихожан, все помещения в соборе подверглись перепланировке.

Германия

Здесь романский стиль был разделен на несколько школ: саксонская, вестфальская и рейнская. Первое направление отличается сооружениями типа базилики с перекрытиями плоской формы, что часто встречалось во время раннего христианства. Часто прибегали к наработкам французской церковной архитектуры. Например, в качестве прообраза бралась монастырская церковь, расположенная в Клюни. Они имела плоские перекрытия из дерева и базилианскую форму. Характерной чертой местных интерьеров были простые и покойные пропорции. По сравнению с храмами во Франции, в саксонских объектах не предусматривалось обхода в хоре, а опоры чередовали: между столбами квадратной формы ставили колонны. Примерами подобных сооружений можно назвать собор в Кведлинбурге. Данное размещение опор разделяло пространство на отдельные ячейки, что придавало особый шарм и изюминку.

Саксонская школа привнесла в романскую архитектуру некую простоту и четкость форм. К декору практически не прибегали, отличительной особенностью интерьера была строгость, окна располагались на большой высоте, и их было не много – благодаря этому постройка приобретала вид суровой крепости. Школа Вестфалии занималась возведением церквей зального вида. Это было помещение, которое разделялось на несколько зон каменными сводами. В подобных постройках никогда не устанавливали скульптурные украшения. Рассказывая о романском стиле нельзя обойти стороны последнюю школу. В этом случае основной упор делали на особенности постройки перекрытий. Они возводились по особой системе, которая заключалась в том, что своды с боковых нефов опирались на распоры. Получалось чередование опор: большие столбы были призваны держать своды основного зала, а легкие опоры, являющиеся промежуточными, выдерживали вес боковых. В церквях, которые строились в подобном стиле, также наблюдалось отсутствие богатого декора.
Зачастую снаружи строили декоративные аркады как, к примеру, в Шпейерском соборе, чей внешний вид, несмотря на всю невзрачность, отличается интереснейшими формами. Если говорить проще, то мощь и величие, это именно те критерии, которые были присущи данному архитектурному ответвлению у немцев.

Итальянское градостроительство

Как и с остальным зодчеством в странах, архитектура этой страны отличалась разнообразием. Все зависело от того, как живет регион и каких традиций придерживались. К примеру, в северной части был создан собственный вид, отличительной особенностью которого была монументальность. Его возникновение было обусловлено влиянием романской архитектуры Франции и развитием строительства с применением кирпича. На севере Италии можно было встретить строения, обрамленные мощными фасадами, небольшими галереями, которые располагались под карнизами, порталами. Специалисты в Пизе и Флоренции трудились над созданием самобытного и яркого варианта рассматриваемого стиля. Благодаря тому, что в данных местах было огромное количество камня и мрамора, практически все постройки выполнялись с применением данных материалов. Флорентийское направление стало приемником римской архитектуры, поэтому соборы зачастую декорировались в античном стиле. Если говорить о юге и Риме, то эти области никоим образом не повлияли на развитие архитектурного стиля.

Нормандское зодчество

После того как было принято христианство, Церковью были выработаны жесткие требования, предъявляемые к строительству соборов. Романское строительство, отличалось большими размерами, но викинги, которые никогда не были приверженцами роскоши, старались свести все к минимуму. Строители отказались от больших сводов цилиндрической формы, предпочтя перекрытия стропильного вида. Ярчайшим образцом считаются церкви Санте-Трините и Санте-Этьен. Заслуга нормандской школы заключается в том, что произошло переосмысление схем и конструкций, которые были приняты ранее.

Англия

После завоевания Англии, норманны сменили вектор политического развития. В качестве символа единства ими было разработано два вида здания: церковь и замок. Англичане буквально на лету схватывали основы романского стиля, что привело к увеличению строительной активности. Первым построенным объектом было Вестминстерское аббатство. XI век для страны ознаменовался бумом в плане возведения сооружений. Большинство построек со временем переделывались, но по имеющимся документам и остаткам конструкций, можно сделать вывод о грандиозных размерах.

Норманны были настоящими профессионалами своего дела, а башня «Тауэр» — непосредственное тому доказательство. Данное укрепление было возведено по приказу Вильгельма и стало символом той эпохи. В дальнейшем совмещение оборонительного объекта и жилого помещения стало часто использоваться по всей Европе. Чаще всего в Англии романскую архитектуру называют нормандской из-за того, что строительством занимались викинги, воплощая в жизнь собственные идеи.

Вывод

Таким образом, происходило зарождение романского зодчества. На протяжении целой эпохи происходило независимое развитие различных направлений, что сделало постройки в странах неповторимыми. В Средневековье данное направление оказало существенное влияние на создание целых монастырских комплексов, в которые входили больницы, храмы, библиотеки и множество иных объектов. В свою очередь, данные объекты оказали воздействие на то, где располагались городские постройки, и каковой была их структура. Стиль постепенно перетекал в готическое направление, становясь основополагающим для иных архитектурных эпох по всему миру. Ярким примером считается маньеризм – переход с одной эпохи к другой. Также настоящее развитие городских укреплений стало проводиться в те времена, когда готика переняла пальму первенства у романского стиля. Сегодня напоминаний о том времени осталось не слишком много, но благодаря ним можно приоткрыть завесу прошлого.

архитектурное искусство средневековья, нормандская архитектура периода донжона, romanesque дома, церкви

Романский стиль в архитектуре возник в 10-м веке и господствовал на территории Восточной Западной Европы до конца 12-го века. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Для периода раннего феодализма характерны раздробленность европейских земель и междоусобные войны. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Дозорные башни, массивность стен и сводов, световые проемы, походившие на бойницы – эти черты присущи постройкам романского периода.

Происхождение и определение термина Романский стиль, его история возникновения

Только в начале 19-го века появилось определение “романский стиль”, когда возникла необходимость ввести определенные уточнения в историю искусства Средневековья.

До этого момента архитектурные стили имели общее название и обозначались термином “готика“. Сегодня готическое направление считается более поздним периодом, который приходится на 12-й век. Романский стиль, как термин, появился благодаря французским археологам, которые считали это архитектурное направление не совсем удачным вариантом позднеримской архитектуры. На этом фото отчетливо можно просмотреть особенности романского стиля:

Нотр Дам ля Гранд, Пуатье, Франция, 11-век

Характерные черты архитектуры, схема

Характерные особенности романской архитектуры

Романская архитектура основывалась на использовании деталей римского каменного зодчества и их опыта, относящегося к античному стилю. К особенностям стиля относятся:

• Полуциркульные арки.
• Массивные стены.
• Цилиндрические, а также крестовые своды.

Пример схемы возведения сооружения представлен на рисунке сбоку.

Базилики и капители

В капителях и соборах устанавливались массивные колонны, надежно поддерживающие каменную конструкцию. Иногда колонны заменяли пилонами – мощные столбы (восьмигранные, крестчатые). Пример собора в романском стиле можно увидеть на фото, представленном сбоку. Строения отличались простотой геометрических форм, однако стены украшались всевозможными резными и рельефными скульптурами.

Романский стиль – это не просто общие особенности и определенные характеристики. Это целая эпоха, которую можно подразделить на два основных подвида:

• Замковый – небольшие жилые постройки в несколько этажей, отличающиеся округлыми сегментами.
• Крепостной – боевые крупные крепости квадратной формы, надежно защищающие своих обитателей от вражеского нападения.

Храмы, соборы и церкви

Величественные храмы огромных размеров находились на расстоянии колокольного звона. Они выступали в роли крепости для прихожан храма, а порой и для жителей всего города. Дома феодалов, а точнее сказать их замки, являлись настоящей крепостью. Они были окружены стенами внушительной высоты с башнями. А добраться до ворот можно было через подъемные мосты, опускающиеся над поверхностью воды глубокого рва.

Романский стиль тесно переплетался и взаимодействовал с последующими направлениями в архитектуре – классицизму, готическому.

Этот стиль развивался на основе романского искусства, но существовали отличительные черты готики:

• Благородство изысканных форм.
• Увеличение опорных столбов, а также высота постройки.
• Окна зданий увеличены в размерах.
• Тонкость скульптурной и резной работы.

Архитектурные здания Британии: отличительные элементы

Направление романского стиля в архитектуре относилось непосредственно к замкам. Внешняя специфика соответствовала практическим требованиям:

• Минимализм декора. Возведение замка внушительных размеров было непростой задачей в 11-м веке. Это требовало огромных затрат, посему декорированием фасада здания занимались в последнюю очередь.
• Каменная кладка. Аккуратная подгонка камней гарантировала прочность строения, и за неимением кирпичей это был самый надежный вариант.
• Окна небольшого размера. В те времена стекло было дорогостоящим и редким материалом. Выстраивать замки с большими окнами было не только невыгодно, но и не целесообразно – полупрозрачность строения могла снизить его безопасность.

Собор Святого Дэвида

Англия: готика и эпоха Средневековья в одном

Становление романской архитектуры в Англии непосредственно связано с нормандским завоеванием, хоть и заметны в работах отблески архитектуры раннего Возрождения. В начале столетия деревянные башни уже полностью сменились на каменные. Изначально это были двухэтажные здания, имевшие форму куба. По примеру нормандских архитекторов, английские зодчие начали использовать сочетание донжона, рвы и палисады, которые окружали лагеря лучников.

Донжон – главная башня средневекового замка, стоявшая отдельно в недоступном месте. Играла роль убежища во время нападений врага.

В 1077 годы был воздвигнут знаменитый Тауэр, во время правления Вильгема Завоевателя. Донжон Тауэра – Белая башня. Этот шедевр архитектуры и по сей день пользуется популярностью среди туристов.

Сооружения Европы: признаки романовского стиля в постройках

Отличительной чертой романского направления стало объединение в одном построении двух типов храмов: приходского и монастырского. Из Нормандии также было позаимствовано конструирование двухбашенного фасада западной части здания. Это можно наблюдать на примере собора, расположенного в Дареме.

В начале 12-го века возводились башенообразные донжоны: прямоугольные ил многоугольные конструкции. Но к концу века башни приобрели округлую форму.

Германия: описание основных памятников

Вормский собор – ярчайший пример романского стиля в Германии. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. Храм состоит из 4-х высоких круглых башен с каменными конусами-шатрами и нескольких более низких башен средокрестия. Гладкая поверхность стен и узкие окна оживляются лишь благодаря аркообразным фризам вдоль карниза. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.

Лизены – вертикально расположенные плоские выступы на поверхности стены.

Франция в шедеврах архитектуры – замки и крепости

Первоначальные формы романской архитектуры появились к концу 10-го века. Широкое распространение получили паломнические соборы Франции с хором и радикальными капеллами обходной галереи вокруг него. Также использовались трехнефные базилики – в среднем нефе находились своды цилиндрической формы (Сен-Сернен, Тулуза).

Французское зодчество романского периода отмечено невероятным многообразием школ. Бургунская школа Клюни 3 тяготела к особой композиции монументального характера.

Испания

В романскую эпоху в Испании началось строительство замков-крепостей и городских укреплений . Архитектура храмов и церквей была очень схожа с зодчеством французских строителей, что можно наблюдать на примере кафедрального собора в Саламанке. В целом она определенно отличалась четкостью разграниченных объемов, целостностью завершенных частей и безупречностью форм.

Кафедральный собор в Испании

Италия

В зодчестве культового направления архитекторы Италии придерживались центрического типа для крещалин и базикального для соборов. Центрами средневекового романского стиля были два города: Тоскана и Ломбардия. В ломбардских храмах особое внимание уделялось фасадам. Скульптурный декор, лизены, выносные крыльца-портики, миниатюрные галереи – все эти элементы культуры в убранстве итальянских церквей 11-12 столетия.

Одним из самых интересных архитектурных ансамблей являются колокольни, собор и баптистерий в Парме. Фасад собора украшают портики и аркады, а также миниатюрные галереи. Здание бапсистерия имеет восьмигранную форму и опоясывается 6-ю воздушными галереями.

Скульптура

В начале 12-го столетия наступает широкое распространение монументальной скульптуры и в особенности рельефа. На смену языческому византийскому стилю приходят церковные композиции, которые олицетворяют сцены из евангельского писания.

Романские соборы украшались монументально-декоративными композициями в виде рельефных человеческих фигур, расписанных красками. Как правило, скульптуры использовались для создания целостной картины экстерьера соборов и качестве памятников.

Месторасположение рельефов не имело определенных границ: они могли находиться на западных фасадах, возле порталов, на капителях или архивольтах. Угловые фигуры были значительно меньше, чем скульптуры в центре тимпана (внутренняя часть полукруглой арки, находящейся над порталом). Во фризах они принимали более приземистую форму, а на несущих колоннах – удлиненные пропорции.

Основной задачей романских художников являлось создание образа вселенной, поэтому они не стремились передать сюжеты реального мира.

Изобразительное искусство

Изобразительное искусство того времени тесно переплеталось с романской архитектурой. Поэтому главенствующее место в убранстве соборов занимала фреска. Разноцветные росписи ярким ковром покрывали стены нефов, поверхности сводов, аспиды и притвора.

В период 11-12 вв. впервые стали появляться витражи, которые располагались в оконных проемах капелл и аспиды. На ярких витражных картинах изображали сцены из Священного Писания.

Интерьер

Интерьер внутренней планировки соборов отвечал социальным и культурным потребностям. В храмах устанавливалось по три нефы, которые разграничивали пространство для прихожан разных слоев населения.

Византийские аркады стали использоваться и в романской архитектуре. Внутренние колонны имеют цилиндрическую форму, что позднее применялось в готике. Капитель имела форму куба, пересеченного шаром. Но со временем она упрощалась и в итоге приняла канонический вид. Скульптурные фигуры в форме рельефа покрывала поверхности капители и стен.

Пробковая подложка под линолеум – для чего она нужна и в каких случаях применяется.

Чем была отличительна Викторианская эпоха и каковы ее особенности, читайте тут.

Необычный дизайн кухни: https://trendsdesign.ru/home/kitchen/kak-dostich-neobychnogo-dizajna-kuxni.html

С начала 10-го века применяется техника витражей, композиция которых была довольно примитивной. Позднее можно было встретить настоящие картины, выполненные из многоцветных стекол различных цветов. В этот период также появляются стеклянные лампады и сосуды.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Выводы

Романский стиль оставил за собой массивный отпечаток на дальнейшем развитии интерьера и экстерьера других эпох. Постепенно перетекая в готическое направление, все равно стиль остался основополагающим для готики и других архитектурных эпох мира. Хорошим примером стал маньеризм, как переход с одной исторической эпохи к другой. Если же вы больше приверженец нестандартных форм и хаоса, то вперед читать за авангард, как одну из ветвей искусства XX века.

Читайте также про эпоху Рококо.

Архитектура романского стиля Зодчество 10 – 13 веков

Ведущим видом романского искусства была архитектура. Ее развитие было связано с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526–530 годы), церковные здания поздней эпохи Каролингов – придворная капелла Карла Великого в Аахене (795–805 годы), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 века). Сочетая классические и варварские элементы, отличаясь суровым величием, она подготовила образование романского стиля, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий. В каждой стране этот стиль складывался под воздействием и сильным влиянием местных традиций – античных, сирийских, византийских, арабских. Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Строители ограничивались простыми и массивными формами из камня, которые впечатляют своей мощью, внутренней силой, сочетающейся с внешним спокойствием.

Норманнская крепость, конец X – начало XI века, север Франции
Замок Дадли, X-XI столетия, Англия
Кентерберийский собор, со 2-й половины XII века, Англия, Кентерберри

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок – жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,– ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) – убежище феодала. Вокруг него – обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11–13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 век), замок Гайар на Сене (12 столетие), город-крепость Каркассон в Провансе (12 – 13 века), аббатство Мон Сен Мишель д’Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 век), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба – первая половина 12 века, Франция) и другие. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 века – грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12 – начало 13 столетий). Суровая красота этих сооружений – в лаконизме мощных пластических объемов.

Замок Хербург, около 1090, Германия, Баден-Вюртемберг
Замок Стерлинг, XI-XII века, Шотландия
Собор в Триере, с 1-й половины XI века, Германия, Триер

Композиционным центром монастыря в городе обычно был храм – самое значительное создание романской архитектуры. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Он воздействует материальностью, весомостью, конструктивной логикой и членениями объемов, предельно четко передает внутреннюю структуру здания. Это единый, мощный замкнутый объем, имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Центральный неф возвышается над боковыми, стены обхода – над капеллами, над ними – главная апсида. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Они придают устойчивость сооружению. Башни и стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью, крепко, нерушимо связанной с землей.

Франция. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Больше всего их во Франции, которая в 11–12 веках была не только центром философского и теологического движений, но и широкого распространения еретических учений, в известной мере преодолевавших догматизм официальной церкви. В архитектуре Центральной и Западной Франции встречаются наибольшее разнообразие в решении конструктивных проблем, богатство форм. В ней ярко выражены черты храма романского стиля. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11–12 века). Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. Центральный неф погружен в полумрак – свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Нижний ярус западного фасада расчленен порталом и двумя полуциркульными арками, уходящими в толщу степы. Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения.

Крепость Конкистадоров, X-XI столетия, Германия
Церковь святой Марии, XI-XII столетия, Англия, Кембридж
Замок Сюлли, строители неизвестны, X-XI века, Франция

В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Классический образец такого сложного типа – грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088–1107), разрушенная в начале 19 века. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11–12 веков, она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (начало 12 века), Везеде (первая треть 12 века) и Отене (первая треть 12 века). Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен. Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей, их подчиненностью целому. Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах, иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 век). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.

Германия. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 веке могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Воздвигнутые здесь соборы отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, обилием тяжелых башен, более динамичными силуэтами. В Вормском соборе (1171–1234 годы), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. Слабо выступающие лизены (лопатки – вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Церковь святой Марии, 1093-1200, Лаах, Германия
Замок Брук, 1250-1277 годы, Австрия
Мост Риальто, XI век, Венеция Италия

Италия. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к культуре Византии или романской – тех стран, с которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии – городов Тосканы и Ломбардии, в 11–12 веках освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания. В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063– 1118), баптистерий (крещальня, 1153 год – 14 век), наклонная колокольня – кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 году, достраивалась в 13–14 веках) и кладбище Камио-Санто. Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. В разбивке масс достигнута соразмерность. Изящные беломраморные романские аркады с римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы, облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Пизанская башня Бонанно Диотисальви 1153, достр. в XIV веке, Италия
Пизанский собор, зодчие Бускет, Райнальдус Вильгельм, 1063-1118 годы
Замок Лидс, XI-XII века, Англия

Пизанская башня. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Оно было заложено в конце XII – начале XIII веков. По преданию, для этой цели сюда специально завозили землю, доставленную из Палестины, с горы Голгофы. Готические аркады кладбища украшены фресками, на которых запечатлены преисподняя и Страшный суд. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Строили тогда медленно, и собор возводили 55 лет. Еще дольше сооружался баптистерий – целых 120 лет. Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле, к которому позднее примешались элементы готики. Кафедра в часовне украшена рельефом, изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Но все рекорды по длительности строительства побила кампанилла, автором сооружения которой считают архитектора Бонанно. Но есть предположения, что проектировали кампаниллу те же зодчие, которые строили и собор, то есть Бускетто и Райнольдо. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Мастер прекратил работу и… исчез из города. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль, изгнали его. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли, и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Лишь через сто лет после начала строительства, в 1275 году, городские власти нашли смельчака, который рискнул продолжить возведение колокольни. Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы, отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло 50 сантиметров. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Надстраивая ее, архитектор выкладывал следующие этажи, превышая их с наклонной стороны на пять, семь, десять сантиметров. Но кампанилла продолжала «падать». Увенчать все сооружение колокольней Дж. ди Симони не решился – слишком велик был риск. Поэтому, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В 1350 году, когда отклонение от вертикали составляло уже 92 сантиметра, за работу принялся архитектор Томазо ди Андреа. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. А по замыслу первый этаж ее должен был быть высоким, затем 10 этажей с балконами, 12-й этаж – звонница, а венчать кампаниллу должна была крыша. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Много раз предпринимались попытки спасти башню. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. В 1961 году по проекту польского ученого Р.Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и оседающие пласты почвы с помощью электрокинетических процессов. Но ни один из этих методов не остановил падения башни, которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью – один миллиметр в год. Судьба самой известной «падающей» башни – Пизанской – беспокоит весь мир. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. В апреле 1965 года старый звонарь Энчо Гиларди последний раз поднимался на колокольню по 294 ступеням. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей.

Архитектура Германии романский стиль особенности примеры фото

ОСОБЕННОСТИ РАЗВИТИЯ РОМАНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ

Храм романского стиля чаще всего развивает старую базиликальную форму. В плане — это латинский крест. Он образуется от пересечения продольных залов-нефов (их бывает три или пять, высокий — центральный и боковые более низкие) поперечными — трансептами. Центральный неф завершался на востоке здания, а иногда и на западе полукруглой апсидой. Аспида — это архитектурный элемент в форме цилиндра со сводом в форме полусферы, которая символизировала небесный свод.

Особенности романской архитектуры обусловлены применением сводчатых перекрытий. Воздвигались и простейшие полуциркульные, а позже крестовые своды, известные еще римлянам.

Тяжесть каменного свода (толщина его в отдельных случаях доходила до двух метров), его давление вниз на опоры и боковой распор потребовали утолщения стен, замены колонн тяжелыми массивными столбами. Стремление зодчих с самого начала было направлено к тому, чтобы облегчить давление свода, поднять центральный неф над боковыми и осветить его окнами.

C течением времени архитектура христианских храмов видоизменялась, постепенно появлялись элементы декоративного оформления фасада, которые играли важную роль во всей структуре храма. Чаще всего в оформление христианского собора включали две башни, расположенные по сторонам от главного (западного) фасада церкви.

Для романских храмов характерно разнообразие и богатство в декоративном оформлении фасадов. Особенно популярным был орнамент, который сочетал своеобразное переплетение античных традиций, Византии и восточные мотивы.

Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда тщательно вписывалось в окружающую природу, и поэтому выглядело особенно прочным и основательным. Этому способствовали массивные стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углубленными порталами. Строения отличались простотой геометрических форм, однако стены украшались всевозможными резными и рельефными скульптурами.

Самый яркий пример романского стиля в Германии — Вормский собор. В Вормском соборе (1171 —1234), построенном из желто-серого песчаника, четкие грани наружных форм ясно выражают объемно пространственную структуру здания. Прекрасный образец в романского стиля в архитектуре Императорский Шпайерский Собор, внесенный в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.

Особенности романского стиля в архитектуре →

Наверх

Романский стиль в частной архитектуре, фото – Rehouz

Величественные и неприступные, монастырские крепости Западной Европы XI–XII веков являются яркими примерами романского архитектурного стиля. Отличаясь основательностью и монументальностью, они широко используют элементы древнеримского строительства, модифицируя их под запросы того времени и, вместе с тем закладывают свои основы для следующего, готического направления…

Романский стиль в архитектуре

История стиля

В эпоху раннего Средневековья, к которой, собственно, и относится романский архитектурный стиль, на европейской территории наблюдалась полнейшая феодальная раздробленность. Как следствие – нестабильность политических отношений. Постоянные военные угрозы послужили причиной тому, что преобладающим видом искусства стала архитектура. Точнее – замково-крепостное строительство.

Любые постройки, имеющие хоть какое-то значение: дома феодалов, храмы, монастыри – возводились в виде своеобразных фортификационных сооружений. На них возлагались задачи не только обеспечить определённое эстетическое восприятие, но и гарантировать максимальную безопасность тех, кто находится внутри.
Благодаря своей практичности и монументальности, романский стиль стал первым архитектурным направлением, распространившимся по всей территории католической Европы.

Концептуальные особенности романского стиля

Романская архитектура: средневековый немецкий монастырь, аббатство Мария Лаах.

Для исторических построек в романском стиле характерны следующие черты:

1. господство необработанного камня;
2. лаконичность внешней отделки;
3. строгость архитектурных форм;
4. массивные стены;
5. узкие оконные проёмы;
6. углублённые ступенчатые порталы;
7. черепичные крыши сложной конфигурации.

При тщательно продуманном расположении, такие сооружения всегда гармонично вписывались в окружающий ландшафт, создавая впечатление основательности и абсолютной защищённости.

Современная интерпретация романского стиля

Романский стиль в частной архитектуре

Несмотря на исторические корни, любой архитектурный стиль в процессе своего развития неизбежно дополняется современными дизайнерскими приёмами, определяющими его соответствие новым стандартам и потребностям.
В наши дни загородный дом в романском стиле, как и прежде, больше напоминает средневековый замок. Это стилистически выдержанное сооружение, гармонично сочетающее в себе новейшие достижения архитектуры с традиционными канонами.
Такой особняк – это своеобразное воплощение в жизнь романтической мечты.
В планировке соответствующих архитектурных композиций отсутствует строгая симметрия. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность.

Строительные материалы

Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. С учётом современных требований, ему на смену закономерно приходит кирпич, зачастую дополненный соответствующей отделкой.
В качестве облицовочного материала обычно используется грубый, рустованный камень или его имитация, вплоть до соответствующей штукатурки. Такой декор может покрывать всю поверхность фасада либо, для придания солидности, выделять наиболее значимые архитектурные фрагменты – цоколь, углы, карнизы, фризы, порталы.

Здания всё так же отличаются массивностью и крупными, объёмными формами. Никаких архитектурных излишеств, декоративные элементы сводятся к минимуму. Они функциональны и уравновешены. Только благородная строгость и лаконичная простота, вселяющая спокойствие и создающая ощущение полной безопасности.

Важные детали

Дома-замки, выполненные в романском стиле, обычно имеют не менее двух этажей, не считая цокольного. Стены всегда толстые, массивные. Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями.
Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. Последние могут играть роль балконов, или выполнять исключительно декоративные функции.
Эффектное дополнение к экстерьеру здания – каменные парапеты с равномерным чередованием высокой и низкой кладки.

Крыша

Одним из узнаваемых элементов романского архитектурного стиля является крыша. Она – многоскатная, всегда имеет сложную форму. В её составе, как правило, присутствуют и конические, и двускатные, и щипцовые элементы. Покрытием обычно служит черепица: классическая керамическая или современная битумная.

Окна и двери

Оконные и дверные проёмы в романских замковых постройках традиционно – прямоугольные, реже – арочные. Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление. Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. В качестве декоративного акцента можно использовать кованые решётки или деревянные ставни.
Двери для полного соответствия стилю должны быть крепкими и массивными. Их значимость и солидность подчёркивается архивольтами с несложным растительным орнаментом. Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки.

Центральная входная группа зачастую оформляется колоннами и полуциркульными арочными конструкциями, создающими удобное пространство для организации закрытой террасы.

Цветовое оформление

Цветовая палитра, используемая для отделки домов в романском стиле, максимально приближена к природной. Это ненавязчивые, естественные краски, гармонирующие с окружающим ландшафтом.
Фасад выполняется, как правило, в каменисто-серых или глинисто-бежевых тонах. На крыше чаще можно встретить пепельно-коричневые или серо-зелёные оттенки.

Окружение

Независимо от выбранного архитектурного стиля построек, ни один участок не будет гармонично смотреться без тщательно продуманного ландшафтного окружения. Для современного воспроизведения романского замка идеальным фоном может стать садово-парковая композиция, оформленная в английском стиле.

***

Главным достоинством домов замкового типа является их индивидуальность. Воссоздавая на участке романтическую атмосферу Средневековья, такие проекты никогда не бывают типовыми. Они всегда выполняются в строгом соответствии с запросами заказчика, учитывая его предпочтения и личный взгляд на историю.

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Яркие особенности романского стиля в архитектуре средневековья

Византийский стиль в архитектуре возник в 10-м веке и господствовал на местности Восточной Западной Европы до конца 12-го столетия.

Такой стиль средневекового искусства возник во время новой феодальной цивилизации. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного архитектурного мастерства. Для периода раннего феодализма свойственны раздробленность европейских земель и междоусобные войны. И эти факты не могут не отобразиться на архитектуре того времени. Дозорные башни, громоздкость стен и сводов, световые проемы, смахивавшие на бойницы – эти линии характерны постройкам романского периода.

Появление термина

Исключительно в начале 19-го столетия возникло обозначение «византийский стиль», когда возникла потребность использовать конкретные уточнения в историю искусства Средних веков.

До этого времени стили в архитектуре имели общее наименование и обозначались термином «готика«. Сегодня готическое назначение считается более поздним временем, который доводится на 12-й век. Византийский стиль, как термин, возник благодаря французским археологам, которые считали это архитектурное назначение не очень прекрасным решением позднеримской архитектуры. На этом фото четко можно взглянуть специфики византийского стиля:

Нотр Дам ля Гранд, Пуатье, Франция, 11-век

Отличительные специфики

Отличительные специфики романской архитектуры

Романская архитектура основывалась на применении деталей римского каменного архитектурного мастерства и их опыта, относящегося к античному стилю. К свойствам стиля относятся:

• Полукруглые арки.
• Тяжелые стены.
• Цилиндрические, а еще крестовые своды.

В капителях и соборах устанавливались тяжелые колонны, прочно поддерживающие каменную конструкцию. Порой колонны заменяли пилонами — мощные столбы (восьмигранные, крестчатые). Пример собора в византийском стиле можно посмотреть на фото, представленном с боковой стороны. Сооружения отличались обычностью форм геометрии, однако стены украшались самыми разными резными и рельефными скульптурами.

Византийский стиль — это не просто общие специфики и конкретные свойства. Это настоящая эпоха, которую можно подразделить на 2 главных подвида:

• Замковый — маленькие жилые сооружения в пару этажей, выделяющиеся округлыми сегментами.
• Крепостной — боевые большие крепости формы квадрата, прочно защищающие собственных жителей от вражеского нападения.

Прекрасные храмы очень больших размеров пребывали на расстоянии колокольного звона. Они выступали в роли крепости для прихожан храма, а иногда и для жильцов всего города. Дома феодалов, а сказать точнее их замки, являлись натуральной крепостью. Они были окружены поверхностями стен внушительной высоты с башнями. А добираться до ворот можно было через подъемные мосты, ниспадающие над поверхностью воды глубокого рва.

Византийский стиль тесно переплетался и взаимодействовал с дальнейшим назначением в архитектуре — готическим.

Такой стиль развивался на основе романского искусства, но существовали характерные линии готики:

• Благородство утонченных форм.
• Повышение столбов для опоры, а еще высота сооружения.
• Окна строений увеличены в размерах.
• Тонкость скульптурной и резной работы.

Англия

Назначение византийского стиля в архитектуре относилось конкретно к замкам. Наружная особенность соответствовала функциональным потребностям:

• Минимализм декора. Строительство замка больших размеров было сложной задачей в 11-м веке. Это требовало очень больших расходов, поэтому декорированием фасада строения занимались в самую последнюю очередь.
• Кладка из камня. Аккуратная подгонка камней обеспечивала надёжность сооружения, и за неимением кирпичей это был наиболее надежный вариант.
• Окна маленьких размеров. В то время стекло было очень дорогим и редким материалом. Выстраивать замки с большими окнами было не только невыгодно, но и не имеет смысла — полупрозрачность сооружения могла уменьшить его защищенность.

Собор Святого Дэвида

Британия

Становление романской архитектуры в Англии конкретно связано с нормандским завоеванием, хотя и видны в работах отблески архитектуры эпохи Восстановления. В начале века древесные башни уже целиком сменились на каменные. Изначально это были двухэтажные строения, имевшие форму куба. По примеру нормандских архитекторов, английские зодчие начали применять комбинирование донжона, рвы и палисады, которые окружали лагеря лучников.

Донжон — главная башня замка периода средневековья, стоявшая по отдельности в недоступном месте. Играла роль убежища во время нападений врага.

В 1077 годы был возведен легендарный Тауэр, во время правления Вильгема Завоевателя. Донжон Тауэра — Белесая башня.

Характерной чертой романского назначения стало воссоединение в одном построении 2-ух видов храмов: приходского и монастырского. Из Нормандии также было позаимствовано конструирование двухбашенного фасада западной части строения. Это можно видеть на примере собора, размещенного в Дареме.

В начале 12-го столетия строились башенообразные донжоны: с прямыми углами ил многоугольные конструкции. Но к концу столетия башни приобрели шарообразную форму.

Британский Тауэр (вид с боковой стороны)

Германия

Вормский собор

Вормский собор — ярчайший пример византийского стиля в Германии. Его строительство длилось больше 100 лет (с 1171 по 1234гг). Для построения употреблялся песчаник (жёлто-серый), а рельефное свободное место структуры строения строго выражены четкими гранями. Храм состоит из 4-х высоких круглых башен с каменными конусами-шатрами и нескольких более невысоких башен средокрестия. Ровная поверхность стен и узкие окна оживляются лишь благодаря аркообразным фризам вдоль карниза. Часть сверху цоколя галереи и фриз арки объединяют узкие лицены.

Лизены — вертикально размещенные плоские выступы на стеновой поверхности.

Франция

Первоначальные формы романской архитектуры возникли к концу 10-го столетия. Масштабное распространение получили паломнические соборы Франции с хором и радикальными капеллами обходной галереи около него. Также применялись трехнефные базилики — в усреднённом нефе пребывали своды формы цилиндра (Сен-Сернен, Тулуза).

Французское архитектура романского периода отмечено восхитительным разнообразием школ. Бургунская школа Клюни 3 тяготела к особенной композиции монументального характера. А церковь Норт-Дам (Пуатье) отличалась прекраснейшими скульптурами, украшающими строение.

Нотр Дам ля Гранд, Пуатье, Франция, 11-век

Испания

В романскую эру в Испании настало строительство замков-крепостей и городских укреплений . Архитектура храмов и церквей была очень аналогична с зодчеством французских рабочих, что можно видеть на примере кафедрального собора в Саламанке. В общем она точно отличалась четкими линиями разграниченных объемов, целостностью законченых частей и безупречностью форм.

Кафедральный Собор в Испании

Италия

Домский собор в Италии

В зодчестве культового назначения архитекторы Италии придерживались центрического типа для крещалин и базикального для соборов. Центрами средневекового византийского стиля были два города: Тоскана и Ломбардия. В ломбардских храмах большое внимание уделялось фасадам. Скульптурный декор, лизены, выносные крыльца-портики, компактные галереи — все это применялось в одеянии итальянских церквей 11-12 века.

Одним из очень интересных зодческих ансамблей являются колокольни, собор и баптистерий в Парме. Фасад собора декорируют портики и аркады, а еще компактные галереи. Здание бапсистерия имеет восьмигранную форму и опоясывается 6-ю воздушными галереями.

Статуя

В начале 12-го века приходит масштабное распространение основательной скульптуры и а именно рельефа. На смену языческим византийским образам приходят церковные композиции, которые олицетворяют сцены из евангельского писания.

Романские соборы украшались монументально-декоративными композициями в качестве рельефных человеческих фигур, расписанных красками. В основном, скульптуры применялись для изготовления целостной картины экстерьера соборов.

Расположение рельефов не имело конкретных границ: они могли быть на западных фасадах, возле порталов, на капителях или архивольтах. Угловые фигуры были намного меньше, чем скульптуры в самом центре тимпана (внутренняя часть полуциркульной арки, находящейся над порталом). Во фризах они принимали более приземистую форму, а на несущих колоннах — продолговатые пропорции.

Главной задачей романских художников являлось создание образа вселенной, благодаря этому они не стремились передать сюжеты настоящего мира.

Искусство

Изобразительное искусство того времени тесно переплеталось с романской архитектурой. Благодаря этому главенствующее место в одеянии соборов занимала фреска. Цветные росписи светлым ковром покрывали стены нефов, плоскости сводов, аспиды и притвора.

Во время 11-12 вв. первый раз стали возникать витражи, которые расположились в проемах окон капелл и аспиды. На светлых витражных картинах изображали сцены из Священного Писания.

Интерьер

Интерьер планировки внутри соборов отвечал социальным и культурным требованиям. В храмах устанавливалось по три нефы, которые разграничивали свободное место для прихожан различных слоев населения.

Византийские аркады начали применяться и в романской архитектуре. Внутренние колонны имеют форму в виде цилиндра, что позже применялось в готике. Верхняя часть вертикальной опоры имела форму куба, пересеченного шаром. Но на протяжении какого-то времени она упрощалась и в конце концов приняла канонический вид. Скульптурные фигуры в форме рельефа покрывала плоскости верхней части вертикальной опоры и стен.

Подложка на пробковой основе под линолеум — зачем она необходима и в каких вариантах применяется.

Чем была отличительна Викторианская эпоха и каковы ее специфики, читайте здесь.

Оригинальный кухонный дизайн: http://trendsdesign.ru/home/kitchen/kak-dostich-neobychnogo-dizajna-kuxni.html

С начала 10-го столетия применяется техника витражей, композиция которых была достаточно примитивной. Позже можно было повстречать истинные картины, сделанные из многоцветных стекол разных цветов. В данный этап также возникают стеклянные лампады и сосуды.

Видео-обзор на византийский стиль и его специфики

Выводы

Византийский стиль оставил за собой массивный отпечаток на будущем развитии интерьера и экстерьера других веков. Потихоньку перетекая в готическое назначение, все равно образ остался главным для готики и прочих зодческих веков мира. Хорошим примером стал маньеризм, как переход с одной исторической эпохи к иной. Если же вы больше сторонник оригинальных форм и хаоса, то вперед читать за авангард, как одну из ветвей искусства 20 века.

Романская архитектура | Безграничная история искусства

Первая романская архитектура

Первый романский стиль развился на территории Каталонии и продемонстрировал более низкий уровень знаний, чем более поздний романский стиль.

Цели обучения

Различие между первым романским и романским стилями архитектуры

Основные выводы

Ключевые моменты

• Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в X и XI веках.
• Аботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь был важным сторонником Первого романского стиля.
• Термин «первый романский стиль» был придуман архитектором Хосепом Пуч-и-Кадафальчем.
• Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.
• В отличие от более позднего романского стиля, в первой романской архитектуре использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без сводов.

Ключевые термины

• Романский : Искусство Европы примерно с 1000 г. н.э. до возникновения готического стиля в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
• Первый романский : Название, данное Хосепом Пуч-и-Кадафальчем для обозначения романского искусства, развивавшегося в Каталонии с конца 10 века.
• Ломбардная полоса : Декоративная слепая аркада, обычно внешняя, часто использовавшаяся в периоды романского и готического архитектурного стиля.

Развитие первой романской архитектуры

Романская архитектура разделена на два периода: «первый романский» стиль и «романский стиль». Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10 ^— годах до более позднего влияния аббатства Клюни. Этот стиль связан с архитектурной деятельностью групп лангобардских учителей и каменщиков, работающих на территории Каталонии в первой четверти 11 века.Эботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь служил особенно влиятельной крыльчаткой, диффузором и спонсором Первого романского стиля.

Чтобы избежать термина «домоманский стиль», который часто используется в гораздо более широком значении для обозначения раннего средневекового и раннехристианского искусства (а в Испании может также относиться к формам искусства вестготов, астурийцев, мосарабиков и репобласьон) Puig i Cadafalch предпочел использовать термин «первый романский стиль».

Характеристики

Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский стиль, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.Разница между первым романским и более поздним романским стилями заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без свода, в то время как романский стиль отличается более изысканным стилем и более широким использованием свода и отделанного камня. Например, Abott Oliba заказал пристройку к монастырю Санта-Мария-де-Риполь в 1032 году, отражая первые романские черты двух фронтальных башен, круиз с семью апсидами и ломбардное украшение слепых арок и вертикальных полос.

Монастырь Риполь : Монастырь Санта-Мария-де-Риполь — бенедиктинский монастырь, построенный в Первом романском стиле, расположенный в городе Риполь в Каталонии, Испания. Хотя большая часть нынешней церкви включает перестройку 19 века, скульптурный портик является известным произведением романского искусства.

Цистерцианская архитектура

Цистерцианцы — это римско-католический орден, монастыри и церкви которого отражают один из самых красивых стилей средневековой архитектуры.

Цели обучения

Связать цистерцианскую архитектуру с рациональными принципами, на которых она основана

Основные выводы

Ключевые моменты

• С архитектурной точки зрения цистерцианские монастыри и церкви считаются одними из самых красивых реликвий средневековья благодаря своему чистому стилю.
• г. Цистерцианская архитектура воплощала в себе идеалы ордена и теоретически была утилитарной и без лишних украшений.
• Цистерианский орден, однако, был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в распространении этих методов по Европе.
• В строительстве цистерцианцев использовалось огромное количество камня, добытого в карьерах, и использовались лучшие резчики по камню.

Ключевые термины

• Готика : Относится к архитектурному стилю, распространенному в Западной Европе в XII-XVI веках.
• Романский : Относится к искусству Европы примерно с 1000 г. н.э. до возникновения готического стиля в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
• Цистерцианец : Член монашеского ордена, связанного с бенедиктинцами, которые держат обет молчания.

Цистерцианцы — римско-католический религиозный орден монахов и монахинь. Этот орден был основан группой бенедиктинских монахов из монастыря Молесме в 1098 году с целью более точного следования Правилу Святого Бенедикта.

Характеристики цистерцианской архитектуры

Цистерцианская архитектура считается одним из самых красивых стилей средневековой архитектуры и внесла важный вклад в европейскую цивилизацию. Благодаря чистому стилю цистерцианских монастырей и церквей они считаются одними из самых красивых реликвий средневековья.Цистерцианские учреждения были в основном построены в романском и готическом архитектурных стилях в средние века, хотя более поздние аббатства также были построены в стилях ренессанса и барокко. Цистерцианские аббатства Фонтене во Франции, Фонтаны в Англии, Алкобаса в Португалии, Поблет в Испании и Маульбронн в Германии сегодня признаны объектами всемирного наследия ЮНЕСКО.

Fountains Abbey : Аббатства Англии 12-го века были суровыми и неукрашенными — резкий контраст с замысловатыми церквями богатых бенедиктинских домов — но, по словам Уоррена Холлистера, «даже сейчас простая красота цистерцианских руин, таких как Фонтаны и Риво. , расположенный в пустыне Йоркшира, глубоко волнует ».

Теологические принципы

Цистерцианская архитектура была основана на рациональных принципах. В середине 12 ^— годов выдающийся бенедиктинский аббат Сугер Сен-Дени объединил элементы нормандской архитектуры с элементами бургундской архитектуры (включая ребристые своды и остроконечные арки соответственно), создав новый стиль готической архитектуры. Эта новая «архитектура света» была призвана поднять наблюдателя «от материального к нематериальному»; по словам французского историка Жоржа Дюби, французского историка Жоржа Дюби, она была «памятником прикладного богословия».«Цистерцианская архитектура выражала иную эстетику и теологию, извлекая уроки из достижений бенедиктинцев. Сен-Бернар рассматривал церковное убранство как отвлечение от благочестия и предпочитал строгость при строительстве монастырей, сам орден был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в его распространении по Европе.

Эта новая цистерцианская архитектура воплощала идеалы ордена, теоретически она была утилитарной и без лишних украшений.Одна и та же рациональная интегрированная схема использовалась по всей Европе для удовлетворения в значительной степени однородных потребностей ордена. Различные здания, включая капитул на востоке и общежития наверху, были сгруппированы вокруг монастыря и иногда соединялись с трансептом самой церкви ночной лестницей. Цистерцианские церкви обычно строились по схеме крестовины с коротким пресвитерием для удовлетворения литургических потребностей братьев, небольшими часовнями в трансептах для частной молитвы и нефом с краем прохода, разделенным примерно посередине перегородкой для разделения монахов от братьев-мирян.

Санта-Мария-Арабона : Церковь аббатства Санта-Мария-Арабона, Италия.

Инжиниринг и строительство

Цистерцианские постройки были построены, по возможности, из гладкого светлого камня. Колонны, столбы и окна падали на один и тот же базовый уровень, и штукатурка была чрезвычайно простой или отсутствовала вообще. Святилище соблюдалось в пропорции 1: 2 как на уровне этажа, так и на уровне пола. Чтобы сохранить внешний вид церковных зданий, цистерцианские постройки были построены в чистом, рациональном стиле, что подчеркивало их красоту и простоту.Строительные проекты церкви в средние века демонстрировали стремление к колоссальному успеху, требуя огромного количества добытого камня. То же самое относилось и к цистерцианским проектам. Аббатство Фуаньи было 98 метров в длину; Аббатство Восель было 132 метра (433 фута) в длину. Даже самые скромные монастырские постройки были полностью каменными. В 12 ^– и 13 ^– веках цистерцианские амбары состояли из каменного фасада, разделенного на неф и проходы либо деревянными столбами, либо каменными опорами.

Цистерцианцы наняли лучших камнерезов. Еще в 1133 году сенбернар нанял рабочих, чтобы они помогали монахам возводить новые здания в Клерво. Самый старый из зарегистрированных архитектурных памятников, аббатство Байланд в Йоркшире, датируется 12 ^-м годами. Обводки представляли собой архитектурные чертежи, вырезанные и раскрашенные на камне на глубину 2–3 мм, показывающие архитектурные детали в масштабе.

Аббатство Эйси, Франция : «Архитектура света» аббатства Эйси представляет собой чистый стиль цистерцианской архитектуры, предназначенный для утилитарных целей литургического празднования.

Характеристики романской архитектуры

В то время как романская архитектура, как правило, обладает некоторыми ключевыми чертами, они часто различаются по внешнему виду и строительному материалу от региона к региону.

Цели обучения

Определите определяющие характеристики и вариации романской архитектуры, встречающиеся по всей Европе

Основные выводы

Ключевые моменты

• Изменения в романской архитектуре можно заметить в более ранних стилях по сравнению с более поздними стилями; различия в строительных материалах и местные мотивы также привели к различиям в разных регионах.
• Романская архитектура различается по внешнему виду стен, опор, арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш, а также по материалам, использованным для создания этих элементов.
• Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто расположенных внутри большой арки.
• Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю.Чередование опор и колонн было обнаружено как в церквях, так и в замках.
• Большинство зданий имеют деревянные крыши, состоящие из простой фермы, анкерного бруса или формы королевского столба. Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода заметно развивались, превращаясь в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Ключевые термины

• капитель : Самая верхняя часть колонны.
• глухая аркада : серия арок, часто используемых в романских и готических зданиях, без отверстий и несущих функций, просто служащих декоративным элементом.
• окошко окуляра : Круглое отверстие без узоров, обнаруженное во многих итальянских церквях.
• Убежище : Арочная конструкция из кирпичной кладки, образующая потолок или навес.
• Опоры : В архитектуре вертикальная опора для конструкции или надстройки, такой как арка или мост.

Вариации в романской архитектуре

Общее впечатление, производимое церковной и светской романской архитектурой, — массивная солидность и сила.Романская архитектура полагается на свои стены или секции стен, называемые опорами , чтобы нести нагрузку конструкции, а не использовать арки, колонны, своды и другие системы для управления весом. В результате стены получаются массивными и производят впечатление прочной прочности. Романский дизайн также отличается наличием арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш. Несмотря на общее существование этих предметов, романская архитектура варьируется в зависимости от того, как представлены эти характеристики.Например, стены могут быть сделаны из разных материалов или арки, а проемы могут отличаться по форме. Более поздние образцы романской архитектуры также могут обладать чертами, которых нет в более ранних формах.

Стены

Строительный материал, используемый в романской архитектуре, различается по Европе в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и некоторых частях Нидерландов кирпич был обычным явлением. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень.Строительный камень часто использовался небольшими частями неправильной формы, засыпанными густым раствором. Гладкая кладка из тесаного камня не была отличительной чертой этого стиля в более раннюю часть периода, но происходила там, где был доступен легко обрабатываемый известняк.

Арки и проемы

Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто установленных внутри большей арки.Окулярные окна распространены в Италии, особенно на фронтоне фасада, а также встречаются в Германии. В более поздних романских церквях могут быть колесные окна или окна-розетки с орнаментом из пластин. В некоторых романских зданиях, таких как Собор Отена во Франции и Собор Монреаля на Сицилии, широко использовались заостренные арки.

Аббатская церковь Св. Иакова, Лебени, Венгрия (1208) : Характеристики романской архитектуры включают окулярное окно и соединение двух арочных окон или аркадных проемов внутри большой арки, оба открыты здесь, в аббатской церкви Св.Джеймс.

Аркады

Аркада монастыря обычно состоит из одной сцены (истории), в то время как аркада, которая разделяет неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьей ступенью оконных проемов, известной как фонарь, поднимающийся выше. Крупномасштабные аркады обычно служат для структурных целей, но они также используются в декоративных целях в меньших масштабах как внутри, так и снаружи. Внешние аркады часто называют «слепыми аркадами», за которыми находится только стена или узкий проход.

Соборная церковь Нивеля : Соборная церковь Нивеля, Бельгия, использует тонкие стержни из бельгийского мрамора для определения чередующихся слепых проемов и окон. Верхние окна так же разделены колонетами на два проема.

Нотр-Дам-дю-Пюи : Фасад Нотр-Дам-дю-Пюи, Ле-Пюи-ан-Веле, Франция, имеет более сложное расположение разнообразных арок: двери разной ширины, слепые арки, окна и открытые аркады.

Причалы

Хотя опоры в основном прямоугольные, опоры часто могут быть очень сложными, с полусегментами больших пустотелых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, и сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.Опоры, которые возникают на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, каждая из которых имеет свою собственную опорную прямоугольную опору, перпендикулярную другой.

Колонны

Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю. В Италии большое количество античных римских колонн было спасено и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поддерживающими толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелыми сводами.Там, где требовались массивные колонны, например, в Даремском соборе, они были построены из каменной кладки с полым ядром, заполненным щебнем. Эти огромные неконусные колонны иногда украшались резными украшениями.

Даремский собор, Англия : Даремский собор украшал каменные колонны, чередующиеся с опорами из сгруппированных валов, поддерживающих самый ранний пример заостренных высоких ребер.

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.Самая простая форма — колонна между каждым примыкающим пирсом. Иногда столбцы кратны двум или трем. Часто конструкция усложняется сложностью самих опор, так что чередование опор и колонн происходило скорее из опор совершенно разных форм.

Лиственный коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских капителей, а точность их вырезания зависела от наличия оригинальных моделей. Столицы итальянских церквей, такие как Пизанский собор или церковь Сант’Алессандро в Лукке и на юге Франции, гораздо ближе к классической форме и стилю, чем в Англии.

Капители в коринфском стиле : Капители коринфской формы с антропоморфными деталями, Pisa Campanile

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши в виде простой фермы, поперечной балки или королевского столба. Стропильные крыши иногда покрывают деревянными потолками в трех секциях, как те, что сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии. В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли.В Италии были распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто встречались в сочетании со сводами, а древесина часто украшалась, как в Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции.

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Архитектура Священной Римской Империи

Архитектура Священной Римской империи простирается от романского до классического.

Цели обучения

Сравните характеристики романской архитектуры с дороманским и более поздними стилями

Основные выводы

Ключевые моменты

• Священная Римская империя существовала с 962 по 1806 год и на пике своего развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии.
• Считается, что домоманская архитектура возникла в эпоху Каролингов в конце 8 века.
• Романский период (10 — начало 13 вв.) Характеризуется полукруглыми арками, массивным внешним видом, небольшими парными окнами и паховыми сводами.
• Готическая архитектура, такая как Кельнский собор, процветала в периоды высокого и позднего средневековья.
• Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 — начало 17 веков) процветала в некоторых частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры.
• Архитектура барокко зародилась в начале 17 века в Италии и прибыла в Германию после Тридцатилетней войны. Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры — неотъемлемая черта архитектуры барокко.
• Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 века, незадолго до распада Священной Римской империи.

Ключевые термины

• Оттонский ренессанс : Малый ренессанс, сопровождавший правление первых трех императоров саксонской династии, всех по имени Отто: Отто I (936–973), Отто II (973–983) и Отто III (983–983). 1002).
• Рококо : Художественное движение и стиль 18-го века, которые повлияли на несколько аспектов искусства, включая живопись, скульптуру, архитектуру, дизайн интерьера, художественное оформление, литературу, музыку и театр; также называется поздним барокко.

Предыстория: Священная Римская империя

Священная Римская империя представляла собой комплекс земель, существовавший с 962 по 1806 год в Центральной Европе. Территория империи лежала преимущественно в Центральной Европе и на пике ее развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии. На протяжении большей части своей истории Империя состояла из сотен более мелких подразделений, княжеств, герцогств, графств, вольных имперских городов и других владений.

Архитектура Священной Римской Империи

Прероманский

Предроманский период в западноевропейском искусстве часто датируется периодом Каролингского Возрождения в конце 8 ^-го века до начала 11 ^-го века.Немецкие здания этого периода включают аббатство Лорш, которое сочетает в себе элементы римской триумфальной арки (включая проходы в форме арок и полуколонны) с народным тевтонским наследием (включая безосновные треугольники слепой аркады и полихроматическую кладку). Одной из самых важных церквей в этом стиле является аббатская церковь Святого Михаила, построенная между 1001 и 1031 годами как часовня бенедиктинского монастыря. Он был построен в так называемом Оттонском (Раннеманском) стиле во времена Оттоновского Возрождения.

Романский

Романский период (10 ^-е — начало 13 ^-го века) характеризуется полукруглыми арками, прочными конструкциями, небольшими парными окнами и паховыми сводами. Многие церкви в Германии датируются этим временем, в том числе двенадцать романских церквей Кельна. Самым значительным романским зданием Германии является Шпейерский собор, построенный поэтапно примерно с 1030 года. В 11 ^— годах он был самым большим зданием в христианском мире и архитектурным символом могущества династии Салиан, четырех немецких королей. который правил с 1024–1125 гг.Другие важные примеры романских стилей включают соборы Вормса и Майнца, Лимбургский собор (в рейнском романском стиле), аббатство Маульбронн (пример цистерцианской архитектуры) и знаменитый замок Вартбург, который позже был расширен в готическом стиле.

Шпейерский собор (изображение Альфреда Хаттера) : Шпейерский собор был построен в романскую эпоху и является образцом романской архитектуры; в 11 веке это было самое большое здание в христианском мире и архитектурный символ могущества династии Салиан.

Готика

Готическая архитектура процветала в периоды высокого и позднего средневековья, развиваясь из романской архитектуры. Фрайбургский собор известен своей 116-метровой башней, почти квадратной в основании с двенадцатигранной звездной галереей в центре. Выше этой галереи башня восьмиугольная и коническая, а наверху — шпиль. Кельнский собор — самый большой готический собор в мире после Миланского собора. Строительство началось в 1248 году и продолжалось до 1880 года, то есть прерывистый период продолжался более 600 лет.Из-за своих огромных двойных шпилей он также имеет самый большой фасад из всех церквей в мире, а его хор может похвастаться самым большим соотношением высоты к ширине среди всех средневековых церквей.

Кельнский собор : Кельнский собор — после Миланского собора — самый большой готический собор в мире, построенный в течение 600 лет.

Кирпичная готика — это особый стиль готической архитектуры, распространенный в Северной Европе, особенно в Северной Германии и регионах вокруг Балтийского моря, где отсутствуют природные ресурсы горных пород.Здания в основном построены из кирпича. Такие города, как Любек, Росток, Висмар, Штральзунд и Грайфсвальд, сформированы в этом региональном стиле; ключевые примеры включают
мэрии Штральзунда и церковь Святого Николая.

Жилища этого периода были в основном фахверковыми зданиями, которые все еще можно увидеть в Госларе и Кведлинбурге, в последнем из которых находится один из старейших фахверковых домов в Германии. Метод строительства, который широко использовался для городских домов в период средневековья и эпохи Возрождения, сохранился до 20 века для сельских построек.

Ренессанс

Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 ^-го — начало 17 ^-го века) процветала в разных частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры. Как и в других областях Европы, архитектура эпохи Возрождения в Священной Римской империи делала упор на симметрию, пропорции, геометрию и регулярность частей, как это продемонстрировано в архитектуре классической античности, особенно в древнеримской архитектуре.Упорядоченное расположение колонн, пилястр и перемычек, а также использование полукруглых арок, полусферических куполов, ниш и эдикул заменили сложные пропорциональные системы и неправильные профили средневековых зданий. Самый ранний образец архитектуры эпохи Возрождения в Германии — часовня Фуггера в церкви Святой Анны в Аугсбурге; другие работы включают Святого Михаила в Мюнхене, Гейдельбергский замок, ратушу Аугсбурга, а также замки и поместья по всему Вестеру, Тюрингии и Саксонии.

Барокко

Архитектура барокко зародилась в начале 17 ^-го века в Италии и пришла в Германию после Тридцатилетней войны.Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры является важной чертой архитектуры барокко, которая объединила новые моды, чтобы выразить триумф католической церкви, и характеризовалась новыми исследованиями формы, света и тени и драматической интенсивности. Дворец Цвингер в Дрездене проиллюстрировал архитектуру абсолютизма, которая всегда ставила правителя в центр, тем самым увеличивая пространственную композицию; например, великолепная лестница, ведущая к фигуре. В рококо, поздней фазе барокко, украшения стали еще более обильными и использовались более яркие цвета.Другие примеры церковной архитектуры в стиле барокко включают базилику Vierzehnheiligen в Верхней Франконии и восстановленную церковь Фрауэнкирхе в Дрездене.

Die Frauenkirche в Дрездене : Восстановленная церковь Frauenkirche в Дрездене была построена Джорджем Бером между 1722 и 1743 годами и является примером архитектуры барокко в Германии.

Классицизм

Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 ^-го века. Он черпал вдохновение в классической архитектуре античности и был реакцией на стиль барокко как в архитектуре, так и в ландшафтном дизайне.Самым выдающимся архитектором этого стиля в Германии был Карл Фридрих Шинкель. Стиль Шинкеля в его наиболее продуктивный период определяется его обращением к греческой, а не имперско-римской архитектуре; его самые известные здания находятся в Берлине и его окрестностях.

Романская архитектура: Церковь Сен-Лазар

Собор Отена или собор Сен-Лазар — это римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция.

Цели обучения

Опишите архитектуру и скульптуру церкви Сен-Лазар

Основные выводы

Ключевые моменты

• Известный своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта, собор Сен-Лазар олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.
• Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить реликвии и принять наплыв паломников в Отен.
• Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом; произведение искусства было разработано, чтобы научить массы христианской этике с драматическими сценами рая и ада.
• Собор имеет план земли в виде латинского креста с проходным нефом, простым трансептом и трехступенчатым хором с полукруглым концом.
• Многие из исторических капителей, которые украшают колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом и включают изображения библейских сцен.
• В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей.

Ключевые термины

• Клуниак : Связанный с бенедиктинским орденом в Клюни, Сона и Луара, Франция.
• трансепт : Поперечная часть церкви, перпендикулярная наибольшей длине, между нефом и хором.
• Gislebertus : французский скульптор в романском стиле, украшение которого (около 1120–1135 гг.) Собора Святого Лазаря в Отене, Франция, состоящее из многочисленных дверных проемов, тимпанов и капителей, представляет собой одни из самых оригинальных произведений того периода.
• archivolt : Орнаментальная лепка или лента, повторяющая изгиб на нижней стороне арки.
• triforium : Галерея арок над боковым сводом в нефе церкви.

Собор Отена, или собор Сен-Лазар, — римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция. Он известен своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта. Он олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.

Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить эти реликвии и принять наплыв паломников в Отен.Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом, а произведения искусства — средство обучения масс христианской этике с драматическими сценами рая и ада. Строительство собора началось около 1120 года и быстро продвигалось вперед; здание было освящено в 1130 году. По проекту епископа Этьена де Баге, на которого особенно повлияло аббатство Клуниак в Параи-ле-Моньяль.

Собор Отена, ок.1120-46 : Внешний вид Собора Отена, который стоит в самом высоком и наиболее укрепленном углу города, и в результате внешних изменений, которые были внесены в здание, внешний вид был сильно изменен за счет добавления готической башни, шпиль и приделы в 15 веке.

Элементы дизайна

Внутри собора есть неф и два нефа, разделенные массивными колоннами с продольной резьбой, перемежающимися украшенными капителями в романском стиле.В плане собора есть притвор или вестибюль из двух пролетов, увенчанный двумя башнями, за которым следует неф с семью пролетами, окруженный боковыми проходами, и трансепт с крестом, увенчивающим башню. Фасад нефа состоит из трех уровней: большой аркады, трифория и фонаря, каждый из которых отмечен карнизом. Трехэтажное возвышение Сен-Лазара стало возможным благодаря использованию остроконечных арок для нефа. Каждая секция нефа отделена в своде поперечным ребром. Каждый трансепт выступает в ширину с двумя пролетами нефа, а у западного входа есть притвор, закрывающий главный портал.

Капитальные скульптуры

Собор Святого Лазаря имеет план в форме латинского креста с нефом с проходом, простой трансепт и трехступенчатый хор с полукруглым концом. Многие исторические капители, украшающие колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом. Что делает Сен-Лазар шедевром романского искусства, так это качество скульптур Гислеберта. Эти вырезанные на камне сцены из Библии появляются на десятках капителей нефа и алтаря.В частности, Гислеберт использовал усики фактической коринфской столицы, чтобы создать архитектурный каркас для развития повествования. На капителях порталов вырезаны библейские и традиционные сцены.

Западный тимпан

Западный фасад Сен-Лазара содержит тимпан (1130–1135), подписанный Gislebertus hoc fecit (что означает «это сделал Гислеберт») внутри портика. Он входит в число шедевров романской скульптуры во Франции.Огромный размер барабанной перемычки требовал поддержки двойной перемычки и средней колонны, чтобы еще больше укрепить скульптуру. Слева от тимпана изображено восхождение в Царство Небесное, а справа — изображение демонов в аду с ангелом и дьяволом, взвешивающими души на весах. Арочный свод окружен знаками зодиака, в центре которого изображен безмятежный Христос. Христос находится в идеальной симметричной позиции со сбалансированной композицией вытянутых фигур. Рядом с Иисусом находятся его мать, Дева Мария, и его апостолы, изображенные кающимися и наблюдателями Страшного суда.Святой Петр охраняет врата в рай и наблюдает, как воскресшие люди пытаются протиснуться внутрь с помощью ангелов.

Страшный суд : Страшный суд Гислеберта в западном тимпане.

В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей. Тимпан внушал ужас верующим, рассматривавшим подробную горельефную скульптуру.Действительно, внизу тимпана под взвешиванием душ есть надпись, которая гласит: «Пусть этот ужас устрашит тех, кого связывает земное заблуждение за ужас представленных здесь изображений, которые действительно изображают то, что будет». Барабан обрамлен двумя архивольтами: внутренний с резной листвой, а внешний состоит из великолепно детализированных медальонов, представляющих четыре сезона, зодиаки и труды месяцев.

Романская архитектура и 15 лучших романских построек

Из всех великих архитектурных движений, охвативших Европу со времен античности, романская архитектура была первой, возникшей после падения римлян.Когда Западная Римская империя пала в V веке и году, количество значительных строительных проектов резко упало на сотни лет. Но в конце этого периода, известного теперь как Средневековье, возник новый архитектурный стиль. В значительной степени заимствуя более старые формы римских зданий, романская архитектура стала доминирующим строительным стилем в Западной Европе задолго до прихода готической эпохи и годов.

Определение романской архитектуры

Романская архитектура и искусство были формой дизайна, широко заимствованной из древнеримского искусства и архитектуры и использовавшейся по всей Европе с до 500–1200 гг.

Фасад собора Пизы в Пизе, Италия. В фасаде использованы типичные романские элементы.
Фото PROPOLI87 из Wikimedia Commons

Хронология романской архитектуры

Романская архитектура была доминирующим стилем строительства в Европе примерно с момента падения Римской империи в V веке до начала готической эры в 13 ^-м веке .

Развиваясь из религиозных построек, таких как церкви, монастыри и аббатства, романский стиль со временем распространился почти на все типы зданий.Темные века и раннее средневековье были основными периодами, в которых этот стиль широко использовался.

Базилика в аббатстве Клюни была романской церковью и когда-то была самой большой церковью в мире. Он был в основном разрушен во время Французской революции.
Изображение из общественного достояния США

Характеристики романской архитектуры

Закругленные арки или «римские арки»

Фото W. Bulach из Wikimedia Commons

Безусловно, самой доминирующей чертой романской архитектуры является круглая арка.Также называемая римской аркой, круглая арка предшествует остроконечной готической арке. Он уже использовался в архитектуре в течение сотен лет в начале средневековья, особенно в древнеримской архитектуре. На фото выше весь западный фасад аббатства Мария Лаах в Германии украшен разными формами одной и той же круглой арки,

.

Толстые стены с маленькими окнами

Фото Нуно Кардосо с сайта flickr

Общая романская архитектура — это массивные, громоздкие, тяжелые и крепкие на вид здания.Стены должны были быть толстыми, с маленькими окнами, чтобы выдержать весь вес крыши. Внешний вид Пизанского собора показывает, как именно таким образом были построены даже самые монументальные и впечатляющие романские здания. Позже в истории архитектуры «Летающий контрфорс» позволил архитекторам строить более высокие здания со стенами, заполненными огромными окнами, что стало основой для готического стиля .

Бочковые хранилища

Фото Benh Lieu Song с сайта flickr

Раньше, в романскую эпоху, нефы большинства церквей были увенчаны деревянными крышами.Этот формат восходит к древнеримской базилике. Со временем соборы Европы стали усложняться, сооружая арки над своими нефами. Строители, по сути, сжимают несколько каменных арок вместе, чтобы создать цилиндрический свод. Своды из каменных бочек также делали церкви более прочными и помогали с защитой от огня, так как в крыше не было открытых деревянных бревен, которые можно было бы сжечь. Свод-цилиндр в базилике Сен-Сернен был одним из крупнейших, когда-либо построенных в романскую эпоху.

Отсутствие орнамента и деталей

Фото Анны и Михала с сайта flickr

Многие романские церкви отличаются явным отсутствием украшений по сравнению с церквями, построенными в готический век. Хотя есть несколько исключений, большинство романских зданий совершенно голые, а сложная каменная кладка есть только в нескольких отдельных местах. Эта нехватка деталей особенно очевидна в начале романской эпохи, до — 1000 гг. Н. Э. — г. Аббатство Везеле во Франции было построено в основном в начале –1100-х годов года, но здесь вы можете увидеть, как начинают появляться некоторые скульптурные элементы, особенно в капителях колонн.

Романский стиль и готика

Романская архитектура предшествовала готической. Романский период длился с 6, ^-го, -12, ^-го, -го века, г., а готический период длился с , 13, ^-го, -16, ^-й, -й век, .

• (слева) Закругленные арки в соборе Шпейера в Германии
• (справа) Остроконечные арки в Миланском соборе в Италии
• Справа Фото © J osé Luiz Bernardes Ribeiro / CC BY-SA 4.0

Между этими двумя стилями есть много различий. Многие из этих различий связаны с европейской историей в средние века. Технологии развивались, и люди могли строить более крупные и изящные здания в готический период.

Новые строительные технологии, такие как остроконечная арка и аркбутан, позволили архитекторам строить церкви все выше и больше. Контрфорсы позволяли распределять вес крыши наружу с помощью остроконечных арок.

• (слева) Сторона Пизанского собора, с плоскими стенами, с маленькими окнами с круглыми арками
• (справа) Сторона Реймского собора, с аркбутанами, которые позволяют создавать огромные окна с готическими арками
• Слева Фото Jordiferrer из Wikimedia Commons

Итак, теперь вместо толстых каменных стен с крошечными окнами для поддержки крыши, как в романском здании, вы можете использовать контрфорсы, чтобы выдерживать вес крыши. Это позволило архитекторам использовать эти красивые массивные витражи, которые пропускали невероятное количество света во внутреннее пространство.

• (слева) Интерьер аббатства Везеле в Везле, Франция. Обратите внимание на сводчатый потолок, округлые арки, тяжелые окна с недостатком естественного света и отсутствие излишних деталей и произведений искусства.
• (справа) Интерьер Сент-Шапель в Париже, Франция. Обратите внимание на ребристый потолок, остроконечные арки и массивные витражи, заполненные замысловатыми произведениями искусства.
• Слева Фото Йорба Биттнера Унны с Wikimedia Commons
• Справа Фото Artmch с Wikimedia Commons

Романская архитектура также не включает в себя то обильное количество деталей, которые вы найдете в готической архитектуре.Ниже вы увидите простую геометрическую каменную кладку в романской церкви по сравнению с сложной резьбой в готическом здании.

• (слева) Детали в романском стиле в Бамбергском соборе в Брамбере, Германия
• (справа) Детали в позднем готическом стиле в Colegio de San Gregoria в Вальядолиде, Испания
• Слева Фото Рейнхард Кирхнер из Wikimedia Commons
• Правое фото автор: Rafael Tello из Wikimedia Commons

Опять же, расхождения в деталях во многом связаны с европейской историей.Религиозные власти в средние века часто выступали против чрезмерного искусства и деталей, поскольку считалось, что они отвлекают от церковных служб. Но со временем от этой практики постепенно отказались, и искусство стало более открытым, поскольку оно передавало послание церкви и Библии.

Он уменьшен в размерах, но в романской архитектуре можно увидеть мелкие детали и резную каменную кладку. Вы найдете истории из Библии, изображенные в основном вокруг капителей колонн и в Тимпануме, главной арке над входом в церковь.Готическая архитектура пошла дальше и показала еще более замысловатые изображения различных религиозных мотивов.

• (слева) Тимпан в аббатстве Везеле в Везеле, Франция
• (справа) Тимпан в Нотр-Дам в Париже, Франция
• Обе резьбы изображают сцену Страшного суда, однако версия Gothic намного сложнее и сложнее. детализированный, со значительным улучшением реалистичности скульптуры. Резные фигурки также покидают область Тимпанума и спускаются каскадом вниз, вокруг дверного проема и в остальную часть здания.
• Слева Фото Герда Эйхмана с Wikimedia Commons
• Справа Фото Гильема Веллута с Wikimedia Commons

Заинтересованы в романской архитектуре? Ознакомьтесь с некоторыми из других наших статей по теме!

Какие лучших построек в романском стиле?

Ниже приводится список зданий, которые часто считаются лучшими образцами романской архитектуры. Эти здания демонстрируют все основные черты романского стиля.

В этот список будут включены не только церкви, но и светские постройки, чтобы дать целостный взгляд на романскую архитектуру. В этом списке основное внимание будет уделено размеру, новаторству и общей красоте, чтобы определить, какие здания в романском стиле все еще можно найти в Европе сегодня.

1. Пизанский собор — Пиза, Тоскана, Италия Фото Saffron Blaze с Wikimedia Commons

Пизанский собор известен своей наклонной башней, но он также является одним из величайших образцов романской архитектуры на земле.Собор, баптистерий и колокольня построены из белого мрамора. На фасаде представлены многие стандартные элементы романской архитектуры с десятками круглых арок, окруженных геометрической каменной кладкой. Хотя снаружи церкви много окон, все они маленькие и не пропускают много естественного света. Стены Пизанского собора — единственное, что поддерживает крышу наверху, и поэтому они должны были быть толстыми и прочными, с небольшими проемами для окон.

Фото Bruno Rijsman с Wikimedia Commons

Интерьер Пизанского собора демонстрирует смешение нескольких разных стилей. Арки и колонны, которые вы видите, выполнены в романском стиле, и они датируются первоначальным строительством собора, которое проходило в период с 1063-1092 . Но золотые детали, которые вы видите на кессонном потолке, были добавлены позже, в 17 веке . Сегодня падающая башня Пизы и Пизанский собор ежегодно привлекают миллионы посетителей, и они внесены в список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО .

2. Собор Монреале — Монреале, Сицилия, Италия

Как и другие церкви Сицилии, собор Монреале был построен норманнами . Он расположен недалеко от столицы Сицилии Палермо и считается одной из величайших церквей на острове. Строительство началось в 1172 , и большая часть архитектуры норманнская, хотя были добавлены различные дополнения в других стилях. Церковь известна своими византийскими мозаиками .Церковь является частью большой группы из объектов, внесенных в список ЮНЕСКО , расположенных по всему Палермо.

Фото pjt56 с Wikimedia Commons

Церковь известна своими византийскими мозаиками . Строительство этих мозаик стоило норманнам огромного богатства. Не только плитки были сделаны из фрагментов настоящего золота, но и сами мозаики были кропотливо собраны византийскими мастерами, некоторые из которых приехали из восточного Средиземноморья в Византийскую империю.

3. Сан-Миниато-аль-Монте — Florenc e , Тоскана, Италия Фото Rufus46 с Wikimedia Commons

Как и собор Пизы, Сан-Миниато-аль-Монте — невероятная романская церковь, расположенная в итальянском регионе Тоскана. Работы в церкви начались еще в 1013 , и сегодня она во многом выглядит так же, как и в 11 веке . Внешний вид богато украшен белым и зеленым мрамором в цветовой гамме, аналогичной цветовой гамме Флорентийского собора, хотя собор был построен столетия спустя.

Фото Kotomi_ с сайта flickr

Интерьер церкви отличается более сложной каменной кладкой с цветным мрамором, гармонирующим с экстерьером. Церковь также имеет деревянную крышу, которая была основным материалом для крыш ранних романских построек. Балки и балки богато украшены расписными геометрическими узорами. Хотя Сан-Миниато-аль-Монте — одна из самых маленьких церквей в Флоренции , это по-прежнему невероятное произведение романской архитектуры в городе, в основном известном своими зданиями эпохи Возрождения.

4. Шпейерский собор — Шпейер, Рейнленад-Пфальц, Германия

Шпейерский собор — романский собор, расположенный на юго-западе Германии. Строительство собора началось в 1030 , а внешний вид выполнен из красного песчаника. Большая часть церкви относится к более поздним этапам романской эпохи, но нартекс и передний фасад были добавлены в 19 века . Работа выполнена в неороманском стиле, что придает церкви довольно целостный вид.

Фото Maclovely с Wikimedia Commons

Внутри собора Шпейера есть один из самых высоких нефов романского периода. В церкви также есть бочкообразный свод, который был важным нововведением в романской архитектуре, который превратился в готический свод с ребристыми стенками. Собор Шпейера и сам город Шпейер неоднократно участвовали в конфликте 30-летней войны , но, несмотря на эти неспокойные времена, церковь все еще прекрасно сохранилась, учитывая ее невероятный возраст.

Нравится Архитектура городов? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать обновления о наших последних статьях и другой информации, относящейся к истории архитектуры.

5. Базилика Сен-Сернен — ​​Тулуза, Окситания, Франция Фото Poudou99 с Wikimedia Commons

Хотя Шпейерский собор в Германии может быть самым большим романским собором в мире, титул самого большого романского здания в мире принадлежит базилике Сен-Сернен во Франции.Церковь была построена с 1080-1120 и первоначально была частью гораздо более крупного аббатства. Интерьер отличается сводчатой ​​крышей из камня, которая была огромным технологическим достижением по сравнению с плоскими деревянными потолками, которые вы найдете во многих других романских зданиях. Кроме того, каменный свод стал огромным шагом вперед в противопожарной защите.

6. Трирский собор — Трир, Земля Рейнланд-Пфальц, Германия Фото giggel с Wikimedia Commons

Трирский собор стоит на фундаменте нескольких римских зданий, построенных в г., 4, ^г., г. н.э. г.Большая часть церкви, которая видна сегодня, датируется 11, ^, веком, , , 1016-1041, . Церковь известна несколькими башнями, которые часто копировали в других романских зданиях по всей Европе.

7. Аббатство Марии Лаах — Андернах, Земля Рейнланд-Пфальц, Германия Фото W. Bulach из Wikimedia Commons

Аббатства и монастыри были одними из самых богатых и могущественных учреждений средневековья.Все это богатство и власть часто приводили к фантастической архитектуре. Аббатство Марии Лаах в Германии — один из самых ярких примеров романской архитектуры в Европе. В отличие от других церквей в этом списке, во внешнем виде здания отсутствуют какие-либо другие стили.

8. Ка ’Лоредан и Ка’ Фарсетти — Венеция, Венето, Италия Фото Z thomas из Wikimedia Commons

Во время хаоса и нестабильности, последовавших за крахом Римской империи, группа беженцев начала строительство небольшого поселения в Венецианской лагуне.К раннему средневековью их поселение превратилось в один из самых могущественных городов Европы — Венецию. Венеция была столицей могущественной Венецианской республики , морской республики, контролировавшей большую часть торговли в Адриатическом и Средиземном морях. Ка ’Лоредан и Ка’ Фарсетти — два невероятных произведения романской архитектуры, которые были профинансированы этой впечатляющей торговой сетью. Они расположены в непосредственной близости друг от друга с видом на Гранд-канал в Венеции.

9.Храм Гроба Господня — Иерусалим, Иерусалим, Израиль Фото jlascar с Wikimedia Commons

Храм Гроба Господня имеет долгую и сложную историю, простирающуюся со времен Римской империи до наших дней. Большая часть церкви построена в особом романском стиле и датируется 12 -13 веками . Крестоносцы, захватившие Иерусалим в 1099 годах, отремонтировали и пристроили церковь, придав ей характерный романский вид.

10. Лундский собор — Лунд, Скания, Швеция Фото Colin с Wikimedia Commons

Лундский собор — единственное романское здание в этом списке, расположенное в Скандинавии. Церковь была построена в начале 12 ^-го века и остается одним из старейших каменных построек во всей Швеции. В то время, когда он был построен, Лунд находился под властью Дании, поэтому технически его можно рассматривать как произведение датской романской архитектуры.

Заинтересованы в романском архитектурном стиле? Ознакомьтесь с некоторыми из наших статей по теме!

11.Собор Чефалу — Чефалу, Сицилия, Италия Фото Stijn Nieuwendijk с сайта flickr

Норманны, которые также контролировали части современной Франции и Англии, завоевали Сицилию и юг Италии в раннем средневековье. Они создали здесь важные произведения нормандской архитектуры , которая является подкатегорией романской архитектуры. Мало того, что церковь была построена как место поклонения, но архитекторы также спроектировали ее как укрепление, чтобы помочь защитить город от захватчиков.Сегодня собор Чефалу является самой заметной достопримечательностью города Чефалу и внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО .

12. Пармский собор — Парма, Эмилия-Романья, Италия Фото Филиппо Анели с Wikimedia Commons

Еще одна невероятная романская церковь — Кафедральный собор Пармы в Италии. Возведенный в 1059 , собор содержит отдельный баптистерий, церковь и колокольню. Это было похоже на дизайн многих других церквей в Италии.Баптистерии, в частности, держались отдельно, потому что никому не разрешалось входить в церковь до их крещения.

13. Аббатство Везеле — Везле, Бургундия, Франция Фото SchiDD с Wikimedia Commons

Аббатство Везеле было построено в течение 30 лет с 1120 до 1150 . Одна из самых декоративных церквей в этом списке, на фасаде есть несколько каменных статуй и скульптур. Традиционно в романских зданиях скульптуры находились только в портале церкви.(часть прямо над главным входом, также известная как Tympanum) Но аббатство Везеле известно тем, что повсюду содержит дополнительные детали.

1

4. Ахенский собор — Ахен, Земля Северный Рейн-Вестфалия, Германия Фото Lfhooper1996 с Wikimedia Commons

Ахенский собор — один из величайших романских соборов в этом списке. Здание построил великий Карл Великий. Карл Великий считается самым влиятельным правителем раннего средневековья.Он смог создать огромную империю, которая простиралась через современную Францию, Германию и Италию. Карл Великий часто правил из Ахена и отвечал за большую часть Ахенского собора.

1

5. Лондонский Тауэр — Лондон, Англия, Великобритания Фото Дункан из Wikimedia Commons

Вильгельм Завоеватель был герцогом Нормандии в начале 11 ^-го века . Он получил свое прозвище после того, как пересек Ла-Манш и победил предыдущего правителя Англии, став первым норманном королем Англии.Чтобы сохранить контроль над своим новым королевством, Уильям начал строительство Лондонского Тауэра. Здание с видом на Темзу в Лондоне является прекрасным примером фортификации в романском стиле.

Романская архитектура сегодня

Хотя это и не так популярно, как в конце 19-го века. Прекрасным примером здания в неороманском стиле является Рыбацкий бастион, расположенный в Будапешт, Венгрия .

В отеле Fisherman’s Bastion использованы округлые арки и многие другие элементы романского дизайна.
Фото Николай Каранещев из Wikimedia Commons

В начале 19 века , неоклассический стиль стал чрезвычайно популярным. Он использовался несколькими мировыми державами для строительства важных правительственных зданий, которые напоминали о мощи и мощи древнеримской правительственной системы.

По иронии судьбы, точно так же, как романская архитектура произошла от архитектуры Римской империи, неороманский стиль стал довольно популярным после золотого века неоклассической архитектуры.

Ричардсонский романский

Ричардсоновский романский — термин, придуманный для описания отдельных неороманских зданий Ричардсона и других американских архитекторов в конце 19 века . Некоторые из наиболее примечательных работ — Церковь Троицы в Бостоне, а также Мемориальная библиотека Винна в Уобурне, штат Массачусетс.

Бостонская церковь Святой Троицы была спроектирована Х. Х. Ричардсоном и заимствует многие элементы из романской архитектуры.
Фото Daderot с Wikimedia Commons

Несмотря на то, что он сильно отличается благодаря новым технологиям в строительстве каменной кладки, Ричардсоновский романский стиль использует многие из отличительных принципов романской архитектуры.Тяжелые и громоздкие формы в сочетании с закругленными арками очень напоминают романские постройки, которые были популярны в Европе в средние века.

Наследие романской архитектуры

Архитектура в целом находилась под сильным влиянием романского стиля. Романская архитектура представляет собой четкую связь с архитектурой Римской империи и готической архитектурой.

Многие из величайших соборов Европы были построены в готическом стиле , и все нововведения, которые сделали эти здания возможными, были изучены в романский период.

Об авторе

Роб Карни, основатель и ведущий писатель журнала «Архитектура городов», изучает историю архитектуры более 10 лет. Он заядлый путешественник и фотограф, он увлечен зданиями и историей зданий. У Роба есть степень бакалавра. Имеет степень магистра архитектуры и несколько лет проработал архитектором и инженером в районе Бостона.

Нравится Архитектура городов? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать обновления о наших последних статьях и другой информации, относящейся к истории архитектуры.

Вид на Пизанский собор с Пизанской башни

Романская архитектура

---

Романская архитектура относится к использованию полукруглых арок при строительстве зданий и сооружений, выполненных первым общеевропейским архитектором в европейских странах. Нет точной даты, когда использовался этот стиль. Предложения историков предполагают, что романская архитектура зародилась в 6-10 веках. Большая часть его развития произошла в 12 веке и тогда называлась готическим стилем.

Взаимодействие византийского и древнеримского строений позволило создать передовой и уникальный дизайн того времени. Романская архитектура хорошо известна своим массивным качеством, величественными сводами, круглыми арками, толстыми стенами, декоративными аркадами и большими башнями. Многие замки, дворцы, церковные здания, кварталы монастырей и светские дома, построенные в этот романский период, использовали этот архитектурный стиль.

Самые большие группы романской архитектуры, сохранившиеся до наших дней, находятся в сельских районах южной Франции, Италии и северной Испании.

Период романской архитектуры

Дороманский период — это термин, относящийся к периоду, когда архитектура применялась в Германии. Каролингский и оттонский периоды, которые характеризуются покровительством здания в монастырях и где решения принимались после собраний духовных советников.

Вестготские, астурийские и мосарабские постройки были популярны между 8 и 10 веками на Пиренейском полуострове.Период вестготов поднялся и процветал до 711 года, после чего он закончился во время вторжения мавров. Мосарабский период относится к периоду, когда иберийские христиане переняли некоторые арабские обычаи, не приняв исламскую религию. Основные характеристики включают использование подковообразной арки, Alfiz, использование колонны в качестве опоры и разнообразие планов этажей.

И, наконец, астурийский период с 711 по 910 год. В этот период он в основном включал объединение вестготских и мосарабских построек, чтобы создать более современную конструкцию.Эти периоды остаются очень важными и формируют основу, на которой развивалась романская архитектура и видела прогрессивную высококвалифицированную романскую архитектуру, которой восхищаются историки.

Внешний вид средневековой церкви в стиле романской архитектуры

Романский архитектурный стиль

В романской архитектуре преобладают архитектурные стили византийцев и древних римлян. Кроме того, другие виды строительного искусства, такие как вестготский и мосарабский, очень заметны в большей части дизайна того времени.Каждый имеет определенную форму с правильным и симметричным планом. Эксклюзивный внешний вид отличается простотой по сравнению с другими стилями, появившимися после этого периода, включая готический стиль.

Стиль романской архитектуры легко идентифицировать, так как он отличается массивностью благодаря используемым материалам, толстым стенам, окружавшим монастыри и дворцы, большим башням, используемым стражей, чтобы они могли видеть приближающегося врага. Кроме того, красиво оформленные аркады легко узнаваемы.Несмотря на различные материалы и региональные особенности, этот выдающийся дизайн в романском стиле характерен для всех европейских стран.

Арки в романском стиле

Арочная конструкция, которая ранее использовалась во 2-м месопотамском кирпичном зодчестве, была популярна в этот период. При внимательном рассмотрении арочного кирпича видно, что он сделан из высококачественного материала и может выдерживать конструкцию и вес над ней. Древние римляне применили эту технику к целому ряду структур.

Дуги бывают разных форм. Типы в основном описываются по форме, которую они принимают. Они включают; Круговая арка, которая относится к округлым аркам, взятым строителями тяжелой кладки. Круглый дизайн, который был популярен, так как арка могла простираться на большую площадь. Несколько круглых арок, расположенных в одну линию, образуют аркаду, такую ​​как римский акведук недалеко от Нима.

Двумя другими обычно используемыми стилями были заостренные арки и своды. Заостренные арки имели то преимущество, что создавали меньшую тягу и, таким образом, обеспечивали устойчивость основания.Обычно это было для более высоких построек с близко расположенными проемами. Хорошим примером является собор Святого Михаила в Брюсселе, Бельгия. Наконец, своды, которые были популярны для использования во внутренней верхней части, образующей потолок. Они были собраны рядом, чтобы обеспечить хорошую прочность и устойчивость потолка. Примером может служить сводчатый потолок Нотр-Дам-де-Пари, Франция.

Примеры романской архитектуры

В Европе много зданий в романском архитектурном стиле.Большинство структур и зданий, найденных сегодня, сохранены как артефакты для изучения историками и являются популярными туристическими достопримечательностями, которые приносят доход соответствующему правительству и властям.

Ряд наиболее известных зданий в романском стиле:

• Ротонда Святого Николая в Цешине, Польша.
• Романский дом в Порече, Хорватия.
• Общественный зал в Масса Мариттима, Италия.
• Церковь аббатства Святого Иакова, Лебени, Венгрия.
• Крепость замка Конисбро в Англии.

Другие примеры зданий в стиле романской архитектуры, которые можно увидеть сегодня, включают:

• Портал церкви Санта-Мария, Виу-де-Льевата, каталония, испания.
• Хранилище церкви аббатства Сент-Фуа Конк, Франция.
• Колокольня собора Ангулем, Шаранта, Юго-Запад Франции.
• Окно и ломбардный оркестр Ротонды Сан-Томе, Альменно Сан-Бартоломео.

Романская архитектура обратите внимание на высокие округлые арки внутри церкви

Романские архитекторы

Ранние архитекторы того времени изучали архитектуру в школе и ученичестве. Работа архитекторов не должна быть подорвана, поскольку они не только проектировали конструкции, но также были покровителями здания и их конструкций.

Одним из самых известных был аббат Сюже, французский архитектор. В 1137 году он перестроил большую церковь Сен-Дени, место захоронения французских монархов.Среди других его эксклюзивных работ — реконструкция оригинального каролингского фасада с единственной дверью, остроконечной аркой, ребристыми сводами часовен его времени.

Вилла де Оннекур, архитектор из Пикардии на севере Франции, также была очень важна в свое время. У него было портфолио из 33 листов, содержащих 250 рисунков, датируемых 1220–1240-ми годами. Некоторые из его работ включают одну из башен западного фасада Лаонского собора, интерьер и экстерьер, отсек для судов и излучающие излучины часовни Реймского собора.

Жан д’Орбэ (1175–1231 гг.), Французский архитектор, отвечал за дизайн собора Нотр-Дам-де-Реймс. Первоначальные проекты были частью его работы. Он спроектировал интерьер и экстерьер церкви. Короли его времени также возложили на него ответственность наблюдать за самими постройками.

Романская архитектура

В 19 веке романская архитектура была очень модной. Многие здания построены в этом изысканном стиле. Архитекторы попытались возродить этот стиль, применив его в зданиях, построенных еще в 1830-х годах и продолжающихся до 20 века.Романский стиль по-прежнему популярен и уважаем в наше время.

Познакомьтесь с романской архитектурой через эти 15 знаковых построек

Романский архитектурный стиль — единственный в своем роде, характеризующийся высочайшим качеством. Эта архитектура представляет собой сплав римских, оттонских, каролингских, византийских и немецких традиций, зародившихся в средневековой Европе в период с 6 по 11 век, что позже привело к возникновению готической архитектуры в 12 веке.У них есть четко определенные структуры, методические планы и симметричные формы с такими особенностями, как полукруглые круглые арки, цилиндрические своды, украшенные аркады, толстые стены и большие башни.

Здесь вы найдете несколько важных знаковых зданий романской архитектуры, лучший способ познакомиться с этим архитектурным стилем.

1. Пизанский собор | Романская архитектура

Средневековый римско-католический собор, построенный в стиле романской Пизы, расположен на Пьяцца Деи Мираколи, Соборной площади в Пизе, Тоскана, Италия.Он был возведен за средневековыми стенами Пизы и имеет различные стильные элементы, такие как классические, византийские, исламские и ломбардо-эмилианские. Первоначальный план был греческим крестом, но на сегодняшнем плане есть латинский крест с нефом в центре с двумя проходами с каждой стороны с апсидой и трансептами с тремя наивами.

Внешний вид богат мозаикой, разноцветным мрамором, высокими арками с исламским и южно-итальянским влиянием, слепыми арками ромбовидной формы и многочисленными бронзовыми предметами.

Интерьер облицован белым и черным мрамором с монолитными колоннами из серого мрамора с коринфскими капителями и деревянным кессонным потолком 17 века, расписанным и украшенным сусальным золотом.

2. Пизанская башня

Пизанская башня — отдельно стоящая колокольня Пизанского собора — образец романской архитектуры, известный своим четырехступенчатым наклоном. Высота башни составляет около 183 футов в нижней части и 185 футов в верхней части, а ее вес оценивается в 14 500 метрических тонн.Лестница, выходящая на север, насчитывает около 296 ступенек.

Конструкция начала наклоняться во время строительства в 12 веке из-за слабого грунта и неустойчивого фундамента. Конструкция была стабилизирована для уменьшения наклона с 5,5 градусов до 3,97 градусов. Первый этаж представляет собой слепую аркаду, занятую колоннами с классическими коринфскими капителями.

Башня гармонично сочетается с элементами готики и имеет семь колоколов, по одному на каждую ноту музыкальной гаммы. Вся площадь Пьяцца Деи Мираколи была объявлена ​​объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1987 году.

3. Аббатство Клюни | Романская архитектура

Это бывший бенедиктинский монастырь в Клюни, посвященный Святому Петру. Аббатство с тремя церквями строилось последовательно с 4-го по начало 12-го веков. У них также есть романские скульптуры, которые считаются шедеврами. Он считается престижным монастырем в Европе, когда большая часть его была разрушена во время Французской революции в 1790 году, а остатки сохранились.

4. Кентерберийский собор

Собор — одно из старейших и самых известных христианских построек романской архитектуры, расположенное в Кентербери, Кент, Англия.Норман — это термин, используемый для описания романского стиля в Англии.

Построенная норманнами церковь имеет центральную ось примерно в 5 метрах к югу с проходным нефом из девяти заливов, парой башен на западном конце, трансептами без проходов с апсидальными часовнями, низкой башней и короткой перемычкой, оканчивающейся тремя апсидами. Интерьеры богато украшены стеклянными окнами, мраморными тротуарами и разноцветными картинами.

5. Базилика Сен-Сернен | Романская архитектура

Расположен в Тулузе, Франция; бывшая церковь аббатства, Сен-Сернен — ​​крупнейшее сохранившееся романское здание в Европе, известное своим качеством и количеством романских скульптур.Имея форму распятия, сводчатые потолки, излучающие изгибы часовни для экспонатов реликвий.

Наружная колокольня слегка наклонена к западу, возвышается над пересечением трансепта, с пятью ярусами с романскими арками.

В интерьерах центральный неф имеет цилиндрический свод; четыре прохода имеют ребристые своды и поддерживаются контрфорсами.

6. Эльский собор

Это англиканский собор, выдающийся как своими масштабами, так и стильными деталями с большой архитектурной ценностью.Он построен в монументальном романском стиле, а некоторые элементы перестроены в ярком готическом стиле. Его центральная восьмиугольная башня с фонарем наверху обеспечивает большое внутреннее пространство наряду с западной башней, которая выделяется как заметная особенность в окружающем пейзаже.

7. Даремский собор

Этот собор занимает важное положение и считается первым в своем роде в норманнских архитектурных традициях. Он был полностью каменный, с ребристыми каменными сводами, рассеивающими вес на колонны, что делало стены между колоннами ненужными.

Окна были вставлены в стены, чтобы пропускать больше естественного света. Правильное использование остроконечной арки, свода, контрфорсов для покрытия больших пространств и строительства более высоких зданий.

8. Сан-Миниато-аль-Монте

Эта базилика во Флоренции, в центральной Италии, является одной из самых высоких точек города, считается лучшим образцом романского стиля и живописной церковью в Тоскане.

Мраморный фасад с геометрическим рисунком увенчан символом орла.

В интерьере есть хор, поднятый на платформе над большим склепом, в котором размещены мозаичные узоры, детали зодиака и картины известных художников.

9. Аббатство Сент-Этьен

Abbaye aux Hommes — одно из самых важных романских зданий в Нормандии. Он был построен из камня Кан, а позже был добавлен важный ребристый свод, впервые во Франции. Две церкви аббатства считаются предшественниками готики: оригинальная романская апсида заменена готическим шеветом с окнами на розетках и аркбутанами.

10. Аббатство Сент-Трините | Романская архитектура

Abbaye aux Dames — это бывший монастырь, в котором сейчас располагается региональный совет Нормандии.На фасаде есть две большие башни, каждая с дверями, ведущими в проходы. Фронтон центральной бухты перекликается с крышей нефа. Проходы имеют сводчатый свод, неф, увенчанный галереей, а в центре церкви есть трансепт, в котором находится главный алтарь.

Северный трансепт выполнен в романском стиле, а южный трансепт украшен готическими колоннами в романском стиле.

11. Базилика Сан-Исидоро

Эта церковь находится в Леоне, Италия, на месте древнеримского храма.Построенная в стиле романской архитектуры, базилика имеет значительные дополнения в готическом стиле.

Арки, пересекающие трансепты, представляют собой исламское искусство, в котором гармонично сливаются многие стили. У них есть Королевский Пантеон и музей, содержащий многочисленные образцы раннесредневекового искусства, включая драгоценные чаши и изделия из слоновой кости и драгоценных металлов.

12. Аббатство Санто-Доминго-де-Силос

Это бенедиктинский монастырь в деревне Санто-Доминго-де-Силос в южной части провинции Бургос на севере Испании.Монастырь двухэтажный, обитель имеет большие капители с резными сценами и рельефными панно. Парные колонны вдоль каждой стороны монастыря разделяют капитель. Украшение каждой столицы уникально, и на них изображены различные животные, листва или абстрактный узор.

13. Собор Питерборо

Собор Святого Петра находится в Соединенном Королевстве, известном своим внушительным фасадом в стиле ранней английской готики на западе с тремя огромными арками. Он имеет слегка асимметричный вид, поскольку одна из двух башен, возвышающихся за фасадом, так и не была завершена, а видна только издалека.

14. Кафедральный собор Модены

Это римско-католический собор в Модене, Италия; объект всемирного наследия и важное романское здание в Европе. Снаружи есть фасад с примечательными украшениями, рельефами, портретами и скульптурами. Интерьер разделен на три нефа с мраморным парапетом между центральным нефом и склепом.

15. Базилика Сант’Амброджо | Романская архитектура

Это церковь в центре Милана, Северная Италия.Церковь в основном построена из кирпича разного происхождения и цвета, с частями из камня и белой штукатуркой. Базилика имеет две колокольни. Фасад в форме хижины состоит из лоджий двух порядков, а аркады портика поддерживаются колоннами, окруженными полуколоннами. Базилика имеет полукруглую апсиду и полукруглые часовни поменьше в конце проходов; трансепта нет. Внутреннее пространство такого же размера, как и внешний портик.

Романская архитектура — Энциклопедия Нового Света

Южный трансепт собора Турне, Бельгия, 12 век.

Романская архитектура — это термин, описывающий архитектуру Европы, которая возникла из мрачных веков конца X века и превратилась в готический стиль в XII веке. Романский стиль в Англии более традиционно называют нормандской архитектурой.

Романская архитектура отличается массивностью, толстыми стенами, круглыми арками, прочными опорами, крестовыми сводами, большими башнями и декоративными аркадами. Каждое здание имеет четко очерченные формы и часто очень правильные и симметричные планы.Общий вид прост по сравнению с готическими зданиями, которые были построены позже. Этот стиль можно узнать по всей Европе, несмотря на региональные особенности и выбор различных материалов.

Хотя в этот период было много построек замков, их было намного меньше, чем церквей (наиболее значительными были церкви аббатства), многие из которых до сих пор стоят и часто используются. ^[1]

Определение

Трирский собор и готическая церковь Богоматери.

Термин «романский» был впервые применен археологом Шарлем де Жервилем в начале девятнадцатого века для описания западноевропейской архитектуры с пятого по тринадцатый века, в то время, когда фактические даты многих из описанных зданий были не установлено. ^[2] Этот термин теперь используется для более ограниченного периода с конца десятого до двенадцатого века.

Это слово использовалось для описания стиля, который был определенно средневековым и прообразом готики, но сохранил округлую римскую арку.Романский стиль оказался продолжением римских традиций строительства, хотя и был намного упрощен и менее технически грамотен.

Термин «дороманское искусство» иногда применяется к архитектуре Германии эпохи Каролингов и Оттонов. «Первый романский стиль» применяется к зданиям в Италии, Испании и некоторых частях Франции, которые имеют романские черты, но предшествуют влиянию монастыря Клюни.

История

Бамбергский собор представляет собой отличительные очертания многих больших романских церквей германской традиции.

Истоки

Романская архитектура была первым отличительным стилем, распространившимся по Европе со времен Римской империи. Несмотря на впечатление историка искусства девятнадцатого века о романской архитектуре как о продолжении римской архитектуры, на самом деле римские методы строительства из кирпича и камня были в значительной степени утрачены в большинстве частей Европы. В более северных странах римский стиль никогда не применялся, за исключением официальных зданий, в то время как в Скандинавии римский стиль был совершенно неизвестен.Преемственности было мало, даже в Риме, где несколько великих базилик Константина продолжали служить источником вдохновения для более поздних строителей. Это были не здания Древнего Рима, а восьмиугольная византийская базилика Сан-Витале в Равенне шестого века, которая должна была вдохновить величайшее здание средневековья в Западной Европе, например, часовню императора Карла Великого в Аахене, построенную около года. 800 CE ^[3]

План аббатства Святого Галла, Швейцария.

Датируется вскоре после Ахенского собора примечательной рукописью IX века, в которой показан план строительства монастыря в Санкт-Галле в Швейцарии. Это очень подробный план с обозначениями всех монастырских построек и их функций. Самым большим зданием является церковь, план которой явно германский, с апсидой на обоих концах, такое расположение обычно не встречается в других местах. Еще одна особенность церкви — правильные пропорции, квадратный план переходной башни служит модулем для остальной части плана.Обе эти особенности можно увидеть в прото-романской церкви Святого Михаила, Хильдесхайм, 1001-1030 гг. ^[3]

До более позднего влияния аббатства Клюни в X веке архитектура романского стиля одновременно развивалась в северной Италии, некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове. Стиль, который иногда называют «первым романским» или «ломбардно-романским», характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардская полоса.

Политика

Собор Сен-Фрон, Периге, Франция, имеет пять куполов, похожих на византийские церкви, но построенный в романском стиле.

Священная Римская империя была основана Карлом Великим, который был коронован Папой в базилике Святого Петра в день Рождества 800 г. н.э. г. с целью восстановления старого Pax Romanum во славу Иисус Христос. Политические преемники Карла Великого продолжали править большей частью Европы с постепенным появлением отдельных политических государств, которые в конечном итоге были объединены в нации либо в результате верности, либо в результате поражения.В 1066 году Вильгельм, герцог Нормандии, вторгся в Англию. После вторжения Англия и Нормандия объединились, и строительство замков и церквей усилило присутствие норманнов.

Между тем восток находился в то время, когда структуры Римской империи приходили в упадок из-за потери знаний и технологий. Многие из построек поддерживались в Византийской империи, где строительство каменных куполов и резьба декоративных архитектурных деталей не ослабевали, а более поздние стили значительно эволюционировали после падения Рима.Купольные церкви Константинополя и Восточной Европы должны были сильно повлиять на архитектуру некоторых городов, особенно через торговлю и через крестовые походы. Самым примечательным зданием, которое демонстрирует это, является базилика Святого Марка в Венеции, но есть много менее известных примеров, особенно во Франции, таких как церковь Периге и собор Ангулем. ^[4]

Большая часть Европы находилась под сильным влиянием феодализма, при котором крестьяне владели землей от местных правителей в обмен на военную службу.Результатом этого было то, что их можно было призвать не только для местных и региональных ссор, но и последовать за своим господином в путешествие через Европу на крестовые походы, если от них требовалось это сделать. Крестовые походы 1095-1270 гг. Вызвали очень большое перемещение людей в дополнение к идеям и торговым навыкам, особенно тех, кто участвовал в строительстве укреплений и металлообработке, необходимой для снабжения оружием, что также применялось для оснащения и изготовления оружия. украшение зданий. Непрерывное движение людей, правителей, знати, епископов, аббатов, ремесленников и крестьян было важным фактором в создании однородности в методах строительства и узнаваемого романского стиля , несмотря на региональные различия.

В Андреевской церкви в Кракове парные башни восьмиугольные в плане и имеют купола эпохи барокко.

Религия

По всей Европе в конце одиннадцатого и двенадцатого веков наблюдался беспрецедентный рост числа церквей. ^[5] Множество этих построек, больших и малых, сохранилось. Среди них много очень известных церквей, таких как Санта-Мария-ин-Космедин в Риме ^[6] , Баптистерий во Флоренции ^[7] и Сан-Зено-Маджоре в Вероне ^[8] .Во Франции к этому периоду относятся знаменитые аббатства Aux Dames и Les Hommes в Кане и Мон-Сен-Мишель, а также аббатства паломнического маршрута в Сантьяго-де-Компостела . В Англии из двадцати семи соборов древнего основания все были начаты в этот период, за исключением Солсбери, куда монахи переселились из Старого Сарума, и нескольких, таких как Кентербери, которые были перестроены на месте саксонских церквей. ^{[9] [10]} В Испании самая известная церковь того периода — Сантьяго-де-Компостела .В Германии Рейн и его притоки были местом расположения многих романских аббатств, особенно Майнца, Вормса, Шпейера и Бамберга. В Кельне, бывшем крупнейшем городе к северу от Альп, сохранилась очень важная группа крупных городских церквей в значительной степени нетронутой. По мере распространения монашества по Европе романские церкви строились в Шотландии, Скандинавии, Польше, Венгрии, Сицилии, Сербии и Тунисе. Несколько важных романских церквей были построены в королевствах крестоносцев. ^{[11] [12]}

Монашество

Романское аббатство Сенак, Франция, окружено монастырскими постройками разных дат.

Система монашества, в которой нищие становятся членами ордена, с общими узами и общим правилом, живущими во взаимозависимой общине, была установлена ​​монахом Бенедиктом в шестом веке. Бенедиктинские монастыри распространились из Италии по всей Европе, но всегда были самыми многочисленными в Англии. За ними последовали орден Клуниаков, цистерцианцы, картезианцы и каноники августинцев.

Монастыри, которые иногда также функционировали как соборы, и соборы, в которых были тела светского духовенства, часто жившего общинами, были основным источником власти в Европе.Епископы и настоятели важных монастырей жили и действовали как князья. Монастыри были главными центрами обучения разного рода. Бенедикт приказал, чтобы все искусства преподавались и практиковались в монастырях. Книги монастырей были переписаны вручную, и мало кто за пределами монастырей умел читать и писать. ^[1]

Во Франции Бургундия была центром монашества. Огромный и мощный монастырь в Клюни должен был иметь длительное влияние на планировку других монастырей и дизайн их церквей.К сожалению, от церкви аббатства в Клюни осталось очень мало; перестройка «Клюни II» 963 года и позже полностью исчезла, но у нас есть хорошее представление о дизайне «Клюни III» 1088–1130 годов, который до эпохи Возрождения оставался самым большим зданием в Европе. Тем не менее, церковь Св. Сернина в Тулузе, 1080-1120 гг., Осталась нетронутой и демонстрирует регулярность романского дизайна своей модульной формой, своим массивным внешним видом и повторением простого мотива арочных окон. ^[3]

Паломничество и крестовый поход

Одним из результатов крестовых походов, которые были направлены на то, чтобы вырвать священные места Палестины из-под контроля ислама, было возбуждение большого религиозного рвения, которое, в свою очередь, вдохновило великие строительные программы. Дворянство Европы, благополучно вернувшись, поблагодарило Бога строительством новой церкви или улучшением старой. Точно так же те, кто не вернулся из крестовых походов, могли быть надлежащим образом отмечены своей семьей в камне и известковом камне.

Крестовые походы привели, среди прочего, к передаче большого количества Святых мощей святых и апостолов. Во многих церквях, таких как Сен-Фронт и Периге, был собственный дом святого, в то время как другие, в первую очередь Сантьяго-де-Компостела, претендовали на останки и покровительство могущественного святого, в данном случае одного из Двенадцати Апостолов. Сантьяго-де-Компостела, расположенный недалеко от западной оконечности Галисии (современная Испания), стал самым важным местом паломничества в Европе.Большинство паломников прошли Путь Святого Иакова пешком, многие из них босиком в знак покаяния. Они двигались по одному из четырех основных маршрутов, проходивших через Францию, собираясь для путешествия в Жюмьеж, Париж, Везеле, Клюни, Арль и Сен-Галль в Швейцарии. Они пересекли два перевала в Пиренеях и сошлись в единый поток, пересекая северо-запад Испании. По пути их уговаривали вернувшиеся из путешествия паломники. На каждом из маршрутов аббатства, такие как аббатства в Муассаке, Тулузе, Ронсесвальесе, Конке, Лиможе и Бургосе, обслуживали потоки людей и разбогатели от проходящей торговли.Сен-Бенуа-дю-Со, в провинции Берри, типичен для церквей, которые были основаны на пути паломничества. ^{[1] [3]}

Характеристики

Сант-Амброджо в Милане построен из кирпича.

Общее впечатление, производимое романской архитектурой как в церковных, так и в светских зданиях, — массивная солидность и сила. В отличие от предшествующей римской и более поздней готической архитектуры, в которой несущие элементы конструкции являются или кажутся колоннами, пилястрами и арками.Романская архитектура, как и византийская, опирается на стены или участки стен, называемые опорами. ^[1]

Романская архитектура часто делится на два периода, известных как «первый романский» стиль и «романский стиль». Разница в основном заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, меньшие окна и несводчатые крыши. Второй романский стиль отличается большей изысканностью, а также более широким использованием свода и отделанного камня.

Сан-Витторе-алле-Чиузе, Дженга, Италия, из необработанного камня имеет типично крепостной вид.

Стены

Стены романских построек часто имеют большую толщину с небольшими и сравнительно небольшими отверстиями. Часто они представляют собой двойные снаряды, заполненные щебнем.

Строительные материалы в разных странах Европы сильно различаются в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и Голландии обычно используется кирпич. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень.Строительный камень часто использовался в виде сравнительно небольших и неправильных кусков, залитых толстым раствором. Гладкая кладка из тесаного камня не была отличительной чертой этого стиля, особенно в более раннюю часть периода, но происходила в основном там, где был доступен легко обрабатываемый известняк. ^[13]

Кафедральный собор Майнца, Германия, возможно, имеет самый ранний пример трехступенчатого внутреннего фасада.

Причалы

В романской архитектуре опоры часто использовались для поддержки арок.Они были построены из кирпича и имели квадратное или прямоугольное сечение, как правило, с горизонтальным каркасом, представляющим капитель у пружины арки. Иногда к опорам прикрепляют вертикальные стволы, а также могут быть горизонтальные молдинги на уровне основания.

Хотя в основном прямоугольные, опоры часто могут иметь очень сложную форму, с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, или сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.

Опоры, которые встречаются на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, причем каждая арка имеет свою собственную опорную прямоугольную опору, расположенную под прямым углом к ​​другой. ^{[1] [3]}

Колонны

Колонны утилизированные

В этот период в Италии было спасено большое количество античных римских колонн и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. Самые прочные из этих колонн — мраморные, с горизонтальным расположением камня.Большинство из них имеют вертикальные слои и иногда бывают самых разных цветов. Возможно, они сохранили свои первоначальные римские капители, как правило, коринфского или римского стиля года. ^[11]

В Сантьяго-де-Компостела есть большие колонны, построенные из барабанов с прикрепленными к ним валами. рис. G.Jansoone.

Некоторые здания, такие как атриум в Сан-Клементе в Риме, могут иметь необычный набор колонн, в которых большие капители размещены на коротких колоннах, а маленькие капители размещены на более высоких колоннах до одинаковой высоты.Архитектурные компромиссы такого типа были бы немыслимы ни для римских, ни для готических архитекторов. Спасенные колонны также в меньшей степени использовались во Франции.

В Германии и других регионах небольшие колонны, вырезанные из цельного куска камня, попеременно использовались между более массивными опорами. ^[11]

Барабанные колонны

В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поскольку они поддерживали толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелые своды.Самый распространенный метод строительства заключался в том, чтобы строить их из каменных цилиндров, называемых барабанами, как в склепе в соборе Шпейера. ^{[11] [14]}

Даремский собор, Англия, украсил каменные колонны и самые ранние заостренные высокие ребра. рис Nina Aldin Thune

Пустотные колонны

Там, где требовались действительно массивные колонны, например, в Даремском соборе, колонны должны были быть построены из кирпичной кладки, а пустотелое ядро ​​было заполнено щебнем.Эти огромные неконусные колонны иногда украшают резными украшениями. ^[10]

Кэпиталз

Коринфский лиственный стиль послужил источником вдохновения для многих романских столиц, а точность их вырезания во многом зависела от наличия оригинальных моделей, а модели в итальянских церквях, таких как Пизанский собор и южная Франция, были намного ближе к классическим, чем те, что были. в Англии. ^{[11] [1]}

Коринфская капитель, по существу, круглая внизу, где она находится на круглой колонне, и квадратная вверху, где она поддерживает стену или арку.Эта форма капитала сохранялась в общих пропорциях и очертаниях романской столицы. Проще всего это было достигнуто путем разрезания прямоугольного куба и снятия четырех нижних углов под таким углом, чтобы блок был квадратным вверху, но восьмиугольным внизу, как это можно увидеть в Хильдесхайме Святого Михаила. ^[11]

Парные колонны, подобные тем, что в Дуратоне, недалеко от Сепульведы, Испания, являются характерной чертой романских монастырей в Испании. Италия и южная Франция.

Эта форма пригодна для широкого спектра поверхностных обработок, иногда листовая, имитирующая источник, но часто фигуративная.В Северной Европе лиственные капители обычно гораздо больше похожи на тонкости освещения рукописей, чем на классические источники. В некоторых частях Франции и Италии есть сильные связи с пронзенными столицами византийской архитектуры. Именно в образных капителях проявляется наибольшая оригинальность. В то время как некоторые из них зависят от рукописных иллюстраций библейских сцен и изображений зверей и монстров, другие представляют собой живые сцены из легенд местных святых. ^[4]

Капители, сохраняя форму квадратного верха и круглого низа, часто сжимались до чуть более выпуклой формы подушки.Это особенно верно в отношении больших колонн из каменной кладки или больших колонн, которые чередуются с опорами, как в Дареме.

Церковь Святого Михаила в Хильдесхайме имеет чередующиеся опоры и колонны.

Чередование

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.

Самая простая форма — это наличие колонны между каждым прилегающим пирсом.Иногда столбцы кратны двум или трем. В церкви Святого Михаила, Хильдесхайм, чередование A-B-B-A происходит в нефе, в то время как чередование A-B-A можно увидеть в трансептах.

В Jumieges между опорами установлены высокие барабанные колонны, каждая из которых имеет полуколонны, поддерживающие арку. Есть много вариаций на эту тему, в первую очередь в Даремском соборе, где карнизы и валы опор имеют исключительное богатство, а огромные каменные колонны глубоко вырезаны с различным геометрическим узором. ^[11]

Часто конструкция усложнялась из-за сложности самих опор, так что чередовались не опоры и колонны, а, скорее, опоры совершенно разной формы друг от друга, такие как опоры Сант «Амброджо, Милан, где характер хранилища требовал, чтобы запасные опоры имели гораздо больший вес, чем промежуточные, и поэтому были намного больше. ^[3]

Апсида собора Ла Сео д’Уржель в Испании имеет окна с закругленными крышами, аркаду с колоннетами и окошко. рис K.Jeaves

Арки и проемы

Арки в романской архитектуре полукруглые, за исключением очень небольшого количества зданий, таких как Собор Отена во Франции и Собор Монреаля на Сицилии, обе из которых остроконечные арки широко использовались. Считается, что в этих случаях происходит прямая имитация исламской архитектуры.

В то время как маленькие окна могут быть увенчаны прочной каменной перемычкой, большие окна почти всегда имеют арочную форму.Дверные проемы также увенчаны полукруглой аркой, за исключением тех случаев, когда дверь вставлена ​​в большую арочную нишу и увенчана полукруглым люнетом с декоративной резьбой. ^[3]

Интерьер St Gertrude, Nivelles, Бельгия, имеет крышу королевского столба.

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши, как правило, из простой фермы , анкерного бруса или стойки . В случае стропильных крыш они иногда облицованы деревянными потолками в трех секциях, подобных тем, которые сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии.В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли. ^[10] В Италии широко распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто сочетаются со сводами, а деревянные балки часто украшают, как в Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция. ^[1]

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Бочковое хранилище

Самый простой тип сводчатой ​​крыши — это цилиндрический свод, в котором одна арочная поверхность простирается от стены до стены, длина сводчатого пространства, например, неф церкви. Важным примером, в котором сохранились средневековые картины, является склеп Сен-Савен-сюр-Гартемп, Франция, начала XII века. Однако цилиндрический свод обычно требовал поддержки твердых стен или стен с очень маленькими окнами. ^[11]

Собор Байе, склеп имеет сводчатые своды и упрощенные коринфские капители.

Паховый свод

Паховые своды очень часто встречаются в более ранних романских постройках, а также в менее заметных и меньших сводах в более поздних постройках, особенно в склепах и проходах. Паховый свод почти всегда квадратный в плане и состоит из двух цилиндрических сводов, пересекающихся под прямым углом. В отличие от ребристого свода, вся арка является конструктивным элементом. Паховые своды часто разделены поперечными арочными ребрами низкого профиля, как в Сантьяго-де-Компостела. В La Madeleine, Vézelay, ребра имеют квадратное сечение, сильно выступающие и полихромные. ^[15]

Ребристый свод

В Сент-Этьене, Кан, и неф, и башня покрыты ребристыми сводами. ок. 1080.

В ребристых сводах есть не только ребра, охватывающие сводчатую область в поперечном направлении, но и каждый сводчатый отсек имеет диагональные ребра. В ребристом своде ребра являются конструктивными элементами, а промежутки между ними могут быть заполнены более легким, неконструктивным материалом.

Поскольку романские арки почти всегда полукруглые, структурная и дизайнерская проблема, присущая ребристому своду, заключается в том, что диагональный пролет больше и, следовательно, выше, чем поперечный пролет.Романские строители использовали ряд решений этой проблемы. Один заключался в том, чтобы центральная точка, где пересекались диагональные ребра, была наивысшей точкой, с заполнением всех поверхностей, наклоненным к ней куполообразным образом. Это решение использовалось в Италии на предприятиях Сан-Микеле, Павия и Сант-Амброджо, Милан. ^[11]

Другое решение заключалось в том, чтобы смещать поперечные ребра или опускать диагональные ребра так, чтобы центральная линия свода была горизонтальной, как у цилиндрического свода.Последнее решение использовалось на секционных сводах как в Сент-Этьене, так и в аббатстве Окс-Хомм и в Аббай-о-Дам в Кане, Франция, в конце одиннадцатого и начале двенадцатого веков. ^[1]

Неф церкви аббатства Сен-Жорж, Бошервиль, имеет заостренные поперечные ребра.

Остроконечный арочный свод

В конце романского периода появилось другое решение для регулирования высоты диагональных и поперечных ребер. Это должно было использовать дуги одинакового диаметра как для горизонтальных, так и для поперечных ребер, в результате чего поперечные ребра пересекались в одной точке.Это особенно заметно в северной Англии, в Даремском соборе 1128 года. Дарем — собор массивных романских пропорций и внешнего вида, но его строители представили несколько конструктивных особенностей, которые были новыми для архитектурного дизайна и впоследствии стали отличительными чертами готика. Еще одна готическая особенность Дарема — аркбутан. Однако они спрятаны под крышами проходов. Самый ранний остроконечный свод во Франции — нартекс Мадлен, Везеле, датируемый 1130 годом. ^[13]

План и разрез церкви и собора

Церковь аббатства Фонгомбо имеет крестообразный план, круглый алтарь, апсидальные часовни и высокий неф с нижними проходами.

Многие приходские церкви, аббатские церкви и соборы построены в романском стиле или изначально были построены в романском стиле и впоследствии претерпели изменения. Самые простые романские церкви — это залы с выступающей апсидой в конце алтаря или иногда, преимущественно в Англии, выступающий прямоугольный алтарь с аркой алтаря, который может быть украшен лепными украшениями.Более показные церкви имеют проходы, отделенные от нефа аркадами.

Аббатские и соборные церкви обычно следуют плану Латинского креста. В Англии расширение на восток может быть длинным, в то время как в Италии оно часто короткое или вообще отсутствует, поскольку церковь обычно строится по Т-образной схеме, иногда с апсидами на концах трансепта, а также на востоке. Во Франции церковь Святого Фронта, Периге, похоже, была создана по образцу базилики Сан-Марко, Венеции или другой византийской церкви и представляет собой план греческого креста с пятью куполами.В том же регионе собор Ангулема представляет собой церковь без прохода в плане латинского креста, более обычную во Франции, но также покрытую куполами. ^{[11] [1]}

Южный трансепт Винчестерского собора состоит из 3 этапов. рис C.Finot

В Германии романские церкви часто имеют самобытную форму, с апсидами на восточном и западном концах, с центральным входом с одной стороны. Вероятно, что эта форма предназначалась для размещения баптистерия в западном конце. ^[13]

В разрезе типичная церковь или собор с нефами имеет неф с одним проходом с обеих сторон. Неф и проходы разделены аркадой на опорах или колоннах. Крыша прохода и внешние стены помогают укрепить верхние стены и свод нефа, если таковой имеется. Над крышей прохода находится ряд окон, известных как фонарь, которые освещают неф. В романский период произошло развитие от этого двухступенчатого фасада до трехступенчатого возвышения, в котором есть галерея, известная как трифорий , между аркадой и фонарём.Это варьируется от простой слепой аркады, украшающей стены, до узкого аркадного прохода и полностью развитого второго этажа с рядом окон, освещающих галерею. ^[11]

Восточная часть церкви и собора

Восточный конец романской церкви почти всегда полукруглый, либо с высоким алтарем, окруженным амбулаторией, как во Франции, либо с квадратным концом, выступающим за апсиду, как в Германии и Италии. Там, где в английских церквях есть квадратные концы, на них, вероятно, повлияли англосаксонские церкви.Соборы Питерборо и Нориджа сохранили округлые восточные концы во французском стиле. Однако во Франции простые церкви без апсид и без декоративных элементов были построены цистерцианцами, которые также основали много домов в Англии, часто в отдаленных районах. ^[16]

Контрфорсы

Из-за массивности романских стен контрфорсы не так важны, как в готической архитектуре. Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не сильно выступают за стену.В случае церквей с проходами, цилиндрические своды или полубочковые своды над проходами помогали укрепить неф, если он был сводчатым.

В тех случаях, когда использовались полубочковые своды, они фактически становились похожими на летающие контрфорсы. Часто проходы простирались на два этажа, а не на тот, который обычно используется в готической архитектуре, чтобы лучше выдерживать вес сводчатого нефа. В случае с Даремским собором использовались аркбутаны, но они спрятаны внутри трифориевой галереи. ^[10]

В Лимбургском Доме в Германии недавно отреставрировали полихромную штукатурку.

Фасады и внешняя отделка церквей и соборов

Фасады церквей в романском стиле, как правило, с западной стороны здания, обычно симметричны, имеют большой центральный портал, образованный лепниной или крыльцом, и расположение окон с арочными крышами. В Италии часто бывает одно центральное окошко. Обычная декоративная особенность — аркады. ^[1]

Маленькие церкви часто имеют одну башню, которая обычно расположена на западном конце, во Франции или Англии, либо в центре, либо сбоку, в то время как более крупные церкви и соборы часто имеют две башни.

Во Франции, Сент-Этьен, Кан представляет модель большого французского романского фасада. Он представляет собой симметричное расположение нефа, окруженного двумя высокими башнями, каждая с двумя контрфорсами с низким плоским профилем, которые разделяют фасад на три вертикальных блока. Три горизонтальные ступени отмечены большой дверью внутри арки в каждой из трех вертикальных секций. Более широкая центральная часть имеет два яруса по три одинаковых окна, а на внешних ярусах — два яруса с одинарными окнами, которые подчеркивают массу башен.Башни поднимаются на три яруса: самый нижний из высоких слепых аркад, следующий из аркад, пронизанный двумя узкими окнами, и третий из двух больших окон, разделенных на два фонаря колонетой. ^[15]

Этот фасад можно рассматривать как фундамент для многих других зданий, включая французские и английские готические церкви. Хотя форма типична для северной Франции, ее различные компоненты были общими для многих романских церквей того периода по всей Европе. Подобные фасады встречаются в Португалии.В Англии Саутуэллский собор сохранил эту форму, несмотря на вставку огромного готического окна между башнями. Линкольн и Дарем, должно быть, когда-то выглядели так. В Германии Лимбургский собор имеет множество проемов и аркад в горизонтальных этажах разной высоты.

Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция, представляет собой излюбленный в Тоскане полихромный мраморный фасад.

Церкви Сан-Дзено-Маджоре, Верона и Сан-Микеле, Павия представляют собой два типа фасадов, типичных для итальянского романского стиля, которые раскрывают архитектурную форму здания и прикрывают ее.В Сан-Зено компоненты нефа и проходов подчеркиваются вертикальными валами, которые поднимаются до уровня центрального фронтона, и различными уровнями крыши. В Сан-Миниато-аль-Монте определение архитектурных частей становится еще яснее благодаря полихромному мрамору, который характерен для многих итальянских средневековых фасадов, особенно в Тоскане. В Сан-Микеле присутствует вертикальное определение, как и в Сан-Зено, но линии крыши скрыты за одним большим фронтоном, украшенным ступенчатой ​​аркадией.В Санта-Мария-делла-Пьеве, Ареццо, эта демонстрация продолжается еще больше, поскольку линия крыши горизонтальна, а аркады поднимаются на разных уровнях, а поддерживающие их колонеты имеют большое разнообразие декора. ^{[13] [3]}

Богато украшенная башня Норвичского собора увенчана шпилем пятнадцатого века.

Башни

Башни были важной особенностью романских церквей, и многие из них до сих пор стоят. Они принимают различные формы, квадратные, круглые и восьмиугольные, и по-разному расположены по отношению к церкви в разных странах.На севере Франции две большие башни, например, в Кане, должны были стать неотъемлемой частью фасада любого большого аббатства или собора. В центральной и южной Франции это более разнообразно, и большие церкви могут иметь одну башню или центральную башню. В больших церквях Испании и Португалии обычно две башни.

Многие французские аббатства, например, в Клюни, имели множество башен различной формы. Это также распространено в Германии, где апсиды иногда были обрамлены круглыми башнями, а крест увенчан восьмиугольной башней, как в Вормском соборе.Большие парные башни квадратной формы также могут встречаться на концах трансептов, например, в соборе Турне в Бельгии. В Германии, где часто встречаются четыре башни, у них часто есть шпили, которые могут быть четырех- или восьмиугольными, или отличительная форма рейнского руля , которую можно увидеть на Лимбургском соборе. ^[11]

В Англии для больших аббатств и соборов предпочитали три башни, причем центральная башня была самой высокой. Этого часто не удавалось достичь из-за медленного процесса этапов строительства, и во многих случаях верхние части башни были завершены лишь спустя столетия, как в Дареме и Линкольне.Большие нормандские башни существуют в соборах Дарема, Эксетера, Саутуэлла и Норвича. ^[10]

В Сан-Климент-де-Тауль, Валь-де-Бохи, башня имеет увеличивающиеся размеры в окнах на каждом уровне, что типично также для итальянских и немецких башен. рис Núria Pueyo

В Италии башни почти всегда стоят отдельно, и их положение часто определяется рельефом местности, а не эстетикой. Так обстоит дело с итальянскими почти всеми церквями, большими и малыми, за исключением Сицилии, где ряд церквей был основан нормандскими правителями и больше похож на французский. ^[1]

Как правило, большие романские башни имеют квадратную форму с низкопрофильными угловыми контрфорсами, которые поднимаются, не уменьшаясь на разных ступенях. Башни обычно размечены на четко определенные этапы горизонтальными курсами. По мере того, как башни поднимаются, количество и размер отверстий увеличиваются, что можно увидеть на правой башне трансепта собора Турне, где две узкие щели на четвертом уровне сверху превращаются в одно окно, затем два окна, затем три окна на самый верхний уровень.Такое расположение особенно заметно на башнях итальянских церквей, которые обычно строятся из кирпича и могут не иметь другого орнамента. Два прекрасных примера можно найти в Лукке, в церкви базилики Сан-Фредиано и в соборе Лукки. Его также видели в Испании. ^[1]

В Италии есть несколько больших отдельно стоящих круглых башен, самая известная из которых — Пизанская башня. В других странах, где встречаются круглые башни, например, в Германии, они обычно парные и часто фланкируют апсиду.Круглые башни необычны в Англии, но встречаются в Ирландии в период раннего средневековья.

Восьмиугольные башни часто использовались на перекрестках и встречаются во Франции, Германии, Испании и Италии, где необычным для своей высоты примером является перекресток Сан-Антонио, Пьяченца, 1140 г.

В Испании XII века отличительной чертой являются многоугольные башни на перекрестке. Они имеют ребристые своды и тщательно декорированы, например, «Торре дель Галло» в Старом соборе Саламанки. ^[11]

Санта-Мария-делла-Пьеве, Ареццо, имеет ширму с различными ярусами колонет.

Украшение

Архитектурные украшения

Аркады — важнейший декоративный элемент романской архитектуры. Это происходит в самых разных формах; от Ломбардской полосы, ряда небольших арок, которые, кажется, поддерживают линию крыши или курса, до неглубоких слепых аркад, характерных для английской архитектуры и в большом разнообразии встречающихся в соборе Эли, до открытых галерей, например, в Пизанском соборе и его знаменитая Пизанская башня.Аркады можно было использовать с большим эффектом, как снаружи, так и внутри, примером чего является церковь Санта-Мария-делла-Пьеве в Ареццо. ^[13]

«Слепая аркада» под этим окном в Кентерберийском соборе имеет перекрывающиеся арки, образующие точки, которые являются общей декоративной особенностью романской архитектуры в Англии.

Архитектурная скульптура

Романский период породил обилие скульптурного орнамента. Чаще всего это принимало чисто геометрическую форму и особенно применялось к лепным украшениям, как прямым рядам, так и изогнутым молдингам арок.В Ла Мадлен, Везеле, например, полихромные ребра свода окаймлены узкими филе каменной крошки. Подобный декор имеет место вокруг арок нефа и вдоль горизонтального ряда, разделяющего аркаду и фонарь. В сочетании с пронзительной резьбой капителей это придает интерьеру изысканность и изысканность. ^[13]

В Англии такое украшение могло быть дискретным, как в соборах Херефорда и Питерборо, или иметь ощущение огромной энергии, как в Дареме.В Дареме диагональные ребра сводов очерчены шевронами, а лепнина аркады нефа вырезана в несколько слоев с различными геометрическими узорами. Все это вместе создает один из самых богатых и динамичных интерьеров романского периода. ^[17]

На этих отреставрированных карнизах вокруг портала Линкольнского собора есть формальный шевронный орнамент, колющие язык монстры, виноградные лозы и фигуры, а также симметричные мотивы в византийском стиле.

Хотя многие скульптурные орнаменты иногда применялись в интерьерах церквей, в центре внимания такого украшения обычно был западный фасад и, в частности, порталы. Шевроны и другие геометрические орнаменты, которые писатели девятнадцатого века называли «варварским орнаментом», чаще всего встречаются на лепных украшениях центральной двери. Стилизованная листва часто выглядит так же глубоко вырезанной и изгибающейся наружу, как листья аканта на коринфских капителях, но также вырезана с мелким рельефом и спиральными узорами, имитирующими замысловатую иллюминацию рукописей.В целом стиль орнамента был более классическим в Италии, например, у ворот Сан-Джусто в Лукке, и более «варварским» в Англии, Германии и Скандинавии, например, в соборе Шпейера. Франция произвела широкий спектр орнаментов, особенно тонкие переплетенные и спиралевидные лозы в стиле «рукописи», встречающиеся в Сен-Сернене, Тулуза. ^{[13] [4] [11]}

Фигуративная скульптура

Тимпан аббатства Везеле, Бургундия, Франция, 1130-е годы, имеет много декоративных спиральных деталей в драпировках.

С падением Римской империи традиция вырезать большие изделия из камня и лепить фигуры из бронзы угасла, как это фактически и произошло (по религиозным причинам) в Византийском мире. Некоторые скульптуры в натуральную величину, очевидно, были сделаны из лепнины или гипса, но сохранившиеся экземпляры по понятным причинам редки. ^[18] Самым известным из сохранившихся больших скульптурных произведений прото-романской Европы является деревянное Распятие в натуральную величину, заказанное архиепископом Кельна Геро примерно в 965 году. ^[19] В XI и XII веках изобразительная скульптура процветала. .Он был основан на двух других источниках, в частности, на рукописном освещении и мелкомасштабной скульптуре из слоновой кости и металла. Обширные фризы, созданные на армянских и сирийских церквях, были предложены как еще одно возможное влияние. ^[20] Вместе эти источники создали особый стиль, узнаваемый по всей Европе, хотя наиболее впечатляющие скульптурные проекты сосредоточены в Юго-Западной Франции, Северной Испании и Италии.

Изображения, которые встречались в металлоконструкциях, часто подвергались тиснению.Полученная поверхность имела две основные плоскости и детали, которые обычно вырезали. Эта обработка была адаптирована к резьбе по камню и особенно хорошо видна в тимпане над порталом, где изображения Христа в Величии с символами четырех евангелистов взяты непосредственно с позолоченных обложек средневековых Евангельских книг. Этот стиль дверных проемов встречается во многих местах и ​​продолжается в готический период. Редкое выживание в Англии — это «Дверь приора» в соборе Эли. В Юго-Западной Франции многие из них сохранились, с впечатляющими образцами в Сен-Пьере, Муассаке, Суйаке ^[21] и Ла Мадалейн, Везеле — все дочерние дома Клюни, с множеством других скульптур, оставшихся в монастырях и других зданиях.Рядом с собором Отена есть величайшая редкость Страшный суд, поскольку он был уникально подписан его создателем Гизельбертом. ^{[3] [13]}

Столица из Сеу Велла, Лерида, Испания, демонстрирующая спиральные и парные мотивы.

Особенность рисунков в освещении рукописей состоит в том, что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, чтобы уместить их. Обычай художников приспосабливать фигуру к доступному пространству предоставил возможность создавать фигуры для украшения дверных столбов, перемычек и других архитектурных поверхностей.Одежды нарисованных фигур обычно обрабатывались в плоском и декоративном стиле, который мало походил на вес и падение реальной ткани. Эта функция также была адаптирована для скульптуры. Среди множества существующих примеров одним из лучших является фигура пророка Иеремии из колонны портала аббатства Сен-Пьер, Муассак, Франция, примерно 11:30. ^[13]

Один из Наиболее значительным мотивом романского дизайна, встречающимся как в фигуративной, так и в нефигуративной скульптуре, является спираль.Одним из источников могут быть ионные капиталы. Вьющиеся виноградные лозы были распространенным мотивом как византийского, так и римского дизайна, и их можно увидеть в мозаике на сводах церкви Санта-Костанца четвертого века в Риме. Рукописи и архитектурная резьба XII века имеют очень похожие мотивы завитков виноградных лоз.

Эта столица Трех Королей в Отене обладает сильными повествовательными качествами во взаимодействии фигур.

Еще одним источником спирали явно являются иллюминированные рукописи седьмого-девятого веков, особенно ирландские рукописи, такие как Св.Книга Евангелия от Галла распространилась в Европу благодаря хиберно-шотландской миссии. В этих иллюминациях использование спирали не имеет ничего общего с виноградными лозами или другими естественными растениями. Мотив абстрактный и математический. Именно в адаптации этой формы спираль встречается в драпировках как скульптур, так и витражей. Из всех многочисленных примеров, встречающихся на романских порталах, одним из самых выдающихся является изображение центральной фигуры Христа в Ла Мадален, Везеле. ^[13] Другое влияние островного искусства — задействованные и переплетенные животные, часто используемые для превосходного эффекта в столицах (как в Силосах), а иногда и на самой колонне (как в Муассаке).

Церковь Шенграберн в Австрии украшена наивными фигурами, изображающими Адама, к которому приближается разгневанный ангел.

Многие из небольших скульптурных произведений, особенно капители, имеют библейский сюжет и включают сцены Сотворения и Грехопадения Человека, эпизоды из жизни Христа и те сцены Ветхого Завета, которые прообразом Его Распятия Христа и Воскресения, такие как Иона и Кит и Даниэль в Логове со львами. Происходит много вертепов; Особой популярностью пользовалась тема Трех Королей.Монастыри аббатства Санто-Доминго-де-Силос в Северной Испании и Муассака — прекрасные примеры, сохранившиеся до наших дней.

Особенностью некоторых романских церквей является обширная скульптурная схема, которая покрывает территорию вокруг портала или, в некоторых случаях, большую часть фасада. Собор Ангулема во Франции имеет очень сложную схему скульптур, установленных в широких нишах, созданных аркадой фасада. В Испании сложная живописная схема с низким рельефом окружает дверь церкви Санта-Мария в Риполи. ^[13]

Вокруг верхней стены алтаря Abbaye d’Arthous, Ланды, Франция, расположены маленькие фигурки, изображающие похоть, невоздержанность и берберскую обезьяну, символ человеческой порочности. рис P Charpiat

Целью скульптурных схем было передать сообщение о том, что верующий христианин должен признать свои проступки, покаяться и получить искупление. Страшный суд напоминает верующим о покаянии. Резное или расписное Распятие, выставленное на видном месте в церкви, напоминало грешнику об их искуплении.Скульптура, напоминавшая грешникам об их грехах, часто принимала тревожные формы. Поскольку они не были скульптурами Христа, они обычно были небольшими и редко были великолепными, но часто внушали страх или были просто забавными по своей природе.

Это работы, которые часто украшают небольшие архитектурные элементы. Их можно найти на капителях, кронштейнах и бобышках или вплетать в листву на дверных проемах. Они представляют собой семь смертных грехов, но часто принимают формы, которые сегодня не так легко распознать.Чаще всего представлены похоть, обжорство и алчность. Появление многих фигур с огромными гениталиями может быть явно приравнено к плотскому греху, но то же самое можно сказать и о многочисленных фигурах, показанных с высунутыми языками, которые являются особенностью дверного проема Линкольнского собора. Выдергивание бороды было символом мастурбации, а широко открывать рот — также признаком разврата. Обычная тема, которую можно найти на капителях этого периода, — это кочерга или поглаживание бороды, которых избивает его жена или схватывают демоны.Демоны, сражающиеся за душу обидчика, такого как скряга, — еще одна популярная тема. ^[22]

Портико-да-Глория, Сантьяго. Цвет, некогда свойственный многим романским скульптурам, сохранился.

Обычно считается, что готическая архитектура начинается с дизайна хора аббатства Сен-Дени, к северу от Парижа, аббатом Сугером, освященным в 1144 году. Начало готической скульптуры обычно датируется немного позже, с резьбой фигуры вокруг Королевского портала в Шартрском соборе, Франция, 1150 год.Стиль скульптуры быстро распространился из Шартра, обогнав новую готическую архитектуру. Фактически, многие церкви позднего романского периода появились после постройки Сен-Дени. Скульптурный стиль, основанный больше на наблюдательности и натурализме, чем на формализованном дизайне, быстро развивался. Считается, что одной из причин быстрого развития натуралистической формы было растущее понимание классических останков в местах, где они были наиболее многочисленны, и преднамеренное подражание их стилю. Следствием этого является то, что дверные проемы имеют романскую форму, но при этом демонстрируют натурализм, связанный с раннеготической скульптурой. ^[13]

Один из них — Pórtico da Gloria , датируемый 1180 годом, в Сантьяго-де-Компостела. Этот портал является внутренним и особенно хорошо сохранился, он даже сохраняет цвет на фигурах и указывает на внешний вид многих архитектурных украшений, которые теперь воспринимаются как монохромные. Вокруг дверного проема расположены фигуры, которые объединены с колоннетами, образующими молдинги дверей. Они объемные, но слегка приплюснутые. Они очень индивидуализированы по внешнему виду и выражению и очень похожи на те, что расположены вокруг северного крыльца аббатства Св.Денис, датируемый 1170 годом. Под тимпаном вырезан ряд фигур, играющих на различных музыкальных инструментах.

Фреска из церкви Св. Климента, сейчас находится в Museo de Arte de Cataluña.

Фрески

Большие поверхности стен и простые изогнутые своды романского периода были украшены фресками. К сожалению, многие из этих ранних настенных росписей были уничтожены. В Англии, Франции и Нидерландах такие изображения систематически уничтожались во время иконоборчества Реформации.В других странах они пострадали от войн, пренебрежения и изменения моды.

Классическая схема полного расписного убранства церкви, заимствованная из более ранних примеров, часто в мозаике, имела в качестве центральной точки в полукуполе апсиды Христа в величии или Христа-Искупителя в лице четырех крылатых зверей. символы четырех евангелистов, сравнивая их непосредственно с образцами с позолоченных обложек или иллюстраций Евангелий того периода. Если бы Дева Мария была посвященной церкви, ее образ мог бы заменить образ Христа.На стенах апсиды внизу будут святые и апостолы, возможно, включая сюжетные сцены, например, святого, которому была посвящена церковь. На арке святилища были фигуры апостолов, пророков или двадцати четырех «небесных воинств», смотрящих на бюст Христа или его символ Агнца наверху арки. Северная стена нефа будет содержать сюжетные сцены из Ветхого Завета, а южная стена из Нового Завета. На задней западной стене будет Страшный суд с восседающим на троне и судящим Христом наверху. ^[23]

Раскрашенный склеп в Леоне, Испания.

Одна из наиболее сохранившихся существующих схем — это схема по адресу Saint-Savin-sur-Gartempe во Франции. Длинный цилиндрический свод нефа представляет собой отличную поверхность для фресок и украшен сценами из Ветхого Завета, показывающими Сотворение мира, Падение Человека и другие истории. Подобные картины существуют в Сербии, Испании, Германии, Италии и других странах Франции. ^[11]

Витражи пророка Даниила из Аугсбургского собора, конец XI века.

Витраж

Самые старые из известных фрагментов средневековых живописных витражей датируются X веком. Самыми ранними сохранившимися фигурами являются пять окон пророка в Аугсбурге, датируемые концом одиннадцатого века. Фигуры, хотя и жесткие и оформленные, демонстрируют значительное мастерство в дизайне, как в изобразительном, так и в функциональном использовании стекла, что указывает на то, что их создатель хорошо привык к среде. В Кентерберийском и Шартрском соборах сохранилось несколько панно XII века, в том числе в Кентербери фигура копающего Адама и еще одна фигура его сына Сета из серии «Предки Христа».Адам представляет собой очень натуралистическое и живое изображение, в то время как в фигуре Сета одежды использовались с большим декоративным эффектом, похожим на лучшую резьбу по камню того периода.

Большинство великолепных французских витражей, включая знаменитые окна Шартра, датируются XIII веком. Гораздо меньше больших окон осталось нетронутыми с двенадцатого века. Одним из них является Распятие Пуатье, замечательная композиция, которая проходит через три ступени, нижняя часть с четырехлистником изображает мученичество Святого Петра, самая большая центральная сцена, в которой доминирует распятие, и верхняя сцена, изображающая Вознесение Христа в мандорле.Фигура распятого Христа уже показывает готический изгиб. По словам Джорджа Седдона, окно «незабываемой красоты». ^[24]

Собор Эли, Англия, имел сложный западный фасад с центральной башней, обрамленной меньшими башнями, демонстрирующими переходные черты 1180-х годов. Одна из меньших башен упала. Крыльцо, 1250-е годы; фонарь, 1390-е гг.

Переходный стиль

В XII веке начали появляться элементы, которые должны были стать типичными для готической архитектуры.Например, нередки случаи, когда часть здания, которая строилась в течение длительного периода, вплоть до XII века, имеет очень похожие аркады как полукруглой, так и остроконечной формы или окна, идентичные по высоте и ширине. , но в котором указаны более поздние. Это можно увидеть на башнях собора Турне, а также на западных башнях и фасаде собора Эли. Встречаются и другие вариации, которые, кажется, колеблются между романским и готическим стилями, такие как фасад, спроектированный аббатом Сугером в аббатстве Сен-Дени, который сохраняет много романского в своем облике, и фасад Лаонского собора, который, несмотря на его готическую форму, имеет круглые арки. ^{[10] [25]}

Фасад Лаонского собора 1225 года сохранил округлые арки и аркады в романском стиле.

Романское влияние

Париж и его окрестности быстро переняли готический стиль аббата Сюже, аббатства Сен-Дени в двенадцатом веке, но другие части Франции восприняли его медленнее, и провинциальные церкви продолжали строиться из тяжелого бутового камня. романского стиля, даже когда проемы были обработаны модной остроконечной аркой.

В Англии романский план земли обычно имел очень длинный неф, который продолжал влиять на стиль строительства соборов и тех больших аббатских церквей, которые также должны были стать соборами в шестнадцатом веке. Несмотря на то, что английские соборы перестраивались в несколько этапов, во многих из них можно увидеть значительные площади нормандского строительства, особенно в аркадах нефов. В случае Винчестерского собора готические арки были буквально вырезаны из существующих нормандских опор. ^[10]

В Италии, хотя многие церкви, такие как Флорентийский собор и Санта-Мария-Новелла, были построены в готическом стиле, продолжали использоваться прочные колонны с капителями измененной коринфской формы. Остроконечный свод использовался там, где это было удобно, но он обычно перемежается с полукруглыми арками и сводами везде, где они удобно помещаются. Фасады готических церквей в Италии не всегда легко отличить от романских.

Германия не сразу приняла готический стиль, и когда это произошло, часто здания были смоделированы непосредственно по образцу французских соборов, как Кельнский собор по образцу Амьена.Меньшие церкви и аббатства продолжали строиться в более провинциальном романском стиле, дата фиксируется только по остроконечным оконным проемам. ^[13]

Парные колонны в фойе Музея естественной истории в Лондоне.

Монументальный стиль: романская архитектура в лучшем виде

Даремский собор

Хотя термин романский для многих является не более чем переходом, ведущим к готике, легко забыть, что этот стиль озарил Европу, поскольку он пришел из глубин Средневековья.Здесь есть множество соборов и церквей, которые отражают дух романской архитектуры. Один из самых известных, Даремский собор, был построен в начале десятого века, в начале романского стиля. Собор возвышался на вершине холма, паря над ландшафтом, как замок, наблюдая за своей местностью. «Его интерьер впечатляюще похож на пещеру: заостренные, почти готические ребра, поддерживающие своды, в свою очередь поддерживаются рядами массивных колонн, попеременно круглых и сложных (состоящих из нескольких меньших колонн).Поверхности круглых колонн глубоко прорезаны резьбой по топору — преобладают зигзаги и ромбовидные узоры … резчик ». ^[26] Фактически, большая часть архитектурных украшений того периода была вырезана на структурной ткани. крайняя мужественность работы неоспорима и является одной из главных характеристик романского искусства и архитектуры.

Основные произведения романского искусства

• Даремский собор
• Шпейерский собор
• Sant’Ambrogio, Милан
• Собор Монреале
• Аббатская церковь С.Miniatro al Monte, Флоренция
• Баптистерий, Флоренция
• Нотр-Дам-ла-Гранд, Пуатье, Франция.
• Церковь аббатства Сен-Пьер, Муассак, Франция
• Церковь аббатства Святого Филиберта
• Собор Турне
• Пизанская башня

Романское возрождение

Базилика Сен-Сернин, Тулуза, Франция: возвышение восточного конца (1080-1120).

В течение девятнадцатого века, когда архитектура готического возрождения была модной, здания иногда проектировались в романском стиле.Есть ряд церквей романского возрождения, датируемых еще с 1830-х годов и продолжающихся до двадцатого века, где массивность и «жестокость» романского стиля была оценена и спроектирована из кирпича.

Фасад собора Шпейера в стиле романского возрождения, архитектор Генрих Хюбш, 1854–1858 гг.

Музей естественной истории в Лондоне, спроектированный Альфредом Уотерхаусом в 1879 году, с другой стороны, представляет собой здание в стиле романского возрождения, в котором в полной мере используется декоративный потенциал романской аркады и архитектурной скульптуры.Романский внешний вид был достигнут благодаря свободной адаптации общего стиля к функциям здания. Колонны фойе, например, производят впечатление резкого геометрического узора, похожего на колонны Даремского собора. Однако источники вырезанных узоров — стволы пальм, саговников и папоротников тропических деревьев. Мотивы животных, которых много, включают в себя редкие и экзотические виды.

Типом современных зданий, для которых чаще всего применялся романский стиль, были складские помещения, где желательными особенностями были отсутствие больших окон и внешний вид большой прочности и устойчивости.Эти здания, как правило, из кирпича, часто имеют плоские контрфорсы, переходящие в широкие арки на верхних этажах, подобно некоторым итальянским романским фасадам. Этот стиль был адаптирован к коммерческим зданиям, открыв пространство между арками в большие окна, кирпичные стены превратились в оболочку здания, которое по сути представляло собой современную конструкцию со стальным каркасом, архитектор Генри Хобсон Ричардсон дал свое имя стилю. «Романский Ричардсон». Хорошие образцы стиля — магазин Marshall Fields, Chicago by H.Х. Ричардсон, 1885, и Чедвикский свинцовый завод в Бостоне Уильямом Престоном, 1887. Этот стиль также подходил для строительства суконных фабрик, сталелитейных заводов и электростанций. ^{[15] [1]}

Банкноты

1. ↑ ^{1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12} Архитектура Bannister Fletcher, A по сравнительному методу ».
2. ↑ Жан Юбер, Romanesque Art .
3. ↑ ^{3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 3,5 3,6 3,7 3,8} Гарднер, Хелен. Искусство сквозь века ».
4. ↑ ^{4,0 4,1 4,2} Джордж Холмс, изд. Оксфордская история средневековой Европы .
5. ↑ «В годы, последовавшие за 1000 годом, мы стали свидетелями восстановления церквей по всей вселенной, но особенно в Италии и Галлии.»Хроники Рауля Глабера, цитирует Жана Юбера, Romanesque Art .
6. ↑ известный древнеримскими «Устами истины» в стене своего притвора.
7. ↑ известный дверями Гиберти 15 века
8. ↑ традиционно место бракосочетания Ромео и Джульетты
9. ↑ Джон Харви, Английские соборы
10. ↑ ^{10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 10,5 10.6} Алек Клифтон-Тейлор, Соборы Англии
11. ↑ ^{11,00 11,01 11,02 11,03 11,04 11,05 11,06 11,07 11,08 11,09 11,10 11,11 11,12 11,13 11,14} Рольф Томан Романский .
12. ↑ Национальная туристическая организация Сербии [1]
13. ↑ ^{13,00 13.01 13.02 13.03 13.04 13.05 13.06 13.07 13.08 13.09 13.10 13.11 13.12} Рене Хьюге, Ларусс Энциклопедия византийского и средневекового искусства и средневекового искусства
14. ↑ Эта техника также использовалась в классическом мире, особенно в Парфеноне.
15. ↑ ^{15,0 15,1 15,2} Николаус Певснер, Оулин европейской архитектуры
16. ↑ Ф.Х. Кроссли, Английское аббатство .
17. ↑ Алек Клифтон-Тейлор говорит: «С Кафедральным собором Дарема мы достигаем несравненного шедевра романской архитектуры не только в Англии, но и где угодно».
18. ↑ Относительно недавно за стеной в Санта-Мария-ин-Валле, Чивидале-дель-Фриули, в Северной Италии были обнаружены лепные фигурки в натуральную величину, близкие к девятому веку. Атрошенко и Коллинз с. 142
19. ↑ См. Подробности в Кельнском соборе.
20. ↑ Атрошенко, В.И. и Джудит Коллинз, Истоки романского стиля , стр. 144-50, Лунд-Хамфрис: Лондон, 1985. ISBN 085331487X
21. ↑ слайды из Бостонского колледжа
22. ↑ Веб-сайт, Сатана в паху [2]
23. ↑ Холл, Джеймс. История идей и образов в итальянском искусстве , стр. 154, Джон Мюррей: Лондон, 1983. ISBN 0719539714
24. ↑ Джордж Седдон в Ли, Седдон и Стивенс, Витраж
25. ↑ Вим Сваан, Готические соборы
26. ↑ Гланси, Джонатан. История архитектуры

Список литературы

• Рольф, Томан. Романский . Könemann. 1997. ISBN 3895084476
.
• Флетчер, Банистер. История архитектуры на сравнительном методе . Elsevier Science & Technology, 2001. ISBN 0750622679
• Гарднер, Хелен, Фред С. Кляйнер, Кристин Дж. Мамия. Искусство Гарднера сквозь века . Томсон Уодсворт, 2004. ISBN 0155050907
• Холмс, Джордж.,редактор. Оксфордская иллюстрированная история средневековой Европы . Oxford University Press, 1992. ISBN 0198200730
• Huyghe, René. Ларусс Энциклопедия византийского и средневекового искусства . Bookthrift Co., 1981. ISBN 9780896730809
• Ишер, Франсуа. Строительство Великих соборов . Гарри Н. Абрамс, 1998. ISBN 0810940175
• Певснер, Николаус. Очерк европейской архитектуры . Пеликан Букс, 1991. ISBN 9780140135244
• Беквит, Джон. Искусство раннего средневековья . Темза и Гудзон, 1985. ISBN 9780500200193
• Кидсон, Питер. Средневековый мир . Пол Хэмли, 1967.
• Bumpus, T. Francis. Соборы и церкви Бельгии . Т. Вернер Лори, 1928.
• Клифтон-Тейлор, Алек. Соборы Англии . Темза и Гудзон, 1989. ISBN 9780500200629
• Харви, Джон. Английские соборы . Batsford, 1961.

См. Также

• Романский стиль
• Романская скульптура
• Архитектура романского возрождения
• Средневековая архитектура
• Предроманское искусство
• Оттонская архитектура
• Готическая архитектура

Внешние ссылки

Все ссылки получены 28 июля 2019 г.

История архитектуры Серия

История архитектуры | Хронология архитектуры

Неолит • Древний египетский • Майя • Шумерский • Классический • Мезоамериканский • Древнегреческий • Римский • Инк • Сасанидский • Византийский • Исламский • Невари • Буддийский • Средневековый • Персидский • Романский • Готический • Хойсала • Виджаянагара • Ренессанс • Османский Барокко • Неоклассика • Неоренессанс • Готическое возрождение • Модерн • Постмодерн

Статьи по теме

Кредиты

Энциклопедия Нового Света писателей и редакторов переписали и завершили статью Википедия в соответствии со стандартами New World Encyclopedia .Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства. Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников Энциклопедии Нового Света, участников, так и на бескорыстных добровольцев Фонда Викимедиа. Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних публикаций википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в Энциклопедия Нового Света :

Примечание. Некоторые ограничения могут применяться к использованию отдельных изображений, на которые распространяется отдельная лицензия.

Романская архитектура | Немецкая архитектура

Соборная церковь Святого Серватия — яркий образец романской архитектуры. Романский стиль описывает архитектуру Европы, которая возникла в темные века и просуществовала до конца десятого века, а затем превратилась в готический стиль в двенадцатом веке. Его также можно назвать нормандской архитектурой в Англии.

Романский стиль является продолжением римских традиций строительства.Стиль был идентифицируемым средневековым и еще не повлек за собой готику, но сохранил округлую римскую арку вместе с несколькими другими отличительными характеристиками.

Романская архитектура характеризуется толстыми стенами, круглыми арками, прочными опорами (для поддержки арок), большими башнями и декоративными арками. Здания обычно имеют четко очерченные формы и часто имеют правильные и симметричные планы. Эти и многие другие характеристики видны в Соборной церкви Святого Серватия.

Известные черты романского стиля отражены в церковных стенах, арках и проемах, контрфорсах, башнях и фресках.

Стены

Сторона церкви

У церкви массивные стены с небольшим количеством отверстий. Строительные материалы в Европе различаются в зависимости от местного камня и строительных традиций.

Арки и проемы

В романской архитектуре арки полукруглые. Небольшие окна украшают постройки, как правило, тоже в форме полукруга.Дверные проемы также обычно закрываются полукруглой аркой.

Арочный вход

Вид на полукруглые окна

Контрфорсы

Контрфорсы в романской архитектуре не так важны, как в готической архитектуре, из-за массивности романских стен. Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не поднимаются выше стены.

Башни

Башни были важной особенностью романской архитектуры, особенно церквей, и многие из них сохранились до сих пор. Они принимают самые разные формы. В зависимости от страны может быть обычным разное количество башен. В Германии недавно появились четыре башни с четырех- или восьмиугольными шпилями. На Соборной церкви Святого Серватия присутствуют две башни с четырехгранными шпилями.

Обзор романского искусства и архитектуры

Сцена из гобелена Байё (11

^{-е гг.} век)

На этой сцене из знаменитого гобелена изображен Одо, епископ Байе, несущий дубовую дубинку верхом на черном коне, когда он сплачивается Нормандские войска герцога Вильгельма, его единокровного брата, против англичан в битве при Гастингсе в 1066 году.Пристальное внимание уделяется галсам лошадей, деталям мужских шлемов и униформ, в то время как наложение падающих лошадей, их изогнутых бедер и ног создает импульс, который переносит повествование в следующую сцену. На нижней границе лошадь падает, а ее всадник, пронзенный длинным копьем, падает справа. По обоим углам частично видны другие павшие солдаты, которые передают ужасные последствия битвы, в то время как рывок к победе скачет над ними.Как заметил искусствовед Джонатан Джонс, «Гобелен из Байе — не просто захватывающий документ о решающей битве в британской истории. Это одно из самых богатых, странных, самых непосредственных и неожиданно тонких изображений войны, которые когда-либо создавались».

Гобелен, около 230 футов в длину и 21 дюйм в высоту, представляет собой продолжительное повествование об исторических событиях, которые, начиная с 1064 года, привели к битве, которая закончилась норманнским завоеванием Англии и правлением Вильгельма Завоевателя, поскольку он стал известен.Верхняя и нижняя границы, каждая шириной 2 ¾ дюйма, показанные в этом образце, продолжаются по всему гобелену, как и использование латинской надписи, идентифицирующей каждую сцену. Образы в границах меняются, вторя повествованию, так как во время битвы пары фантастических животных в нижней части сменяются изображениями павших солдат и лошадей, увиденных здесь. Точно так же, когда флот вторжения отправляется в плавание, границы полностью исчезают, создавая эффект огромного горизонта. Границы также включают случайные изображения басен, таких как «Волк и журавль», в которых волка, у которого в горле застряла кость, спасает журавль, который извлекает его своим длинным клювом, что может быть подрывным или назидательным. прокомментируйте современные события.

Хотя это произведение и называется гобеленом, оно на самом деле вышито с использованием окрашенной шерстяной пряжи десяти разных цветов и, как полагают, было сделано англичанками, чье рукоделие, известное как Opus Anglicanum , или английская работа, было почитается по всей Европе элитой.