Особенности стиля рококо в интерьере, 26 фото. Красивые интерьеры и дизайн

Стиль рококо зародился во Франции и достиг наивысшей популярности во времена Людовика XV. Характерными чертами стиля рококо являются обильная лепнина и пышность декоративных элементамов.

Фото: стиль рококо в спальной комнате

Самый популярный узор стиля рококо – завиток в форме ушной раковины. В переводе с французского «rocaille» этот термин обозначает «завиток, раковина».

---

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Стиль барокко в интерьере фешенебельной парижской квартиры

---

Интерьер в этом стиле можно создать в любом помещении, будь то детская, спальня, гостиная или ванная комната. В таких интерьерах используются только нежные и пастельные тона.

Характерная черта мебели в стиле рококо – изогнутые ножки

Для оформления высоких потолков выбирают изображения небес или цветов в сочетании с многообразной лепниной

В XVII веке этот стиль преобладал в буржуазных частных домах. Так как они были не очень высокими, находиться в них было уютно и комфортно. Это также одно из отличий стиля рококо от великолепного стиля барокко, который в основном применяли в просторных комнатах с высокими потолками.

Шинуазри

Интересным фактом является то, что раньше в интерьерах рококо использовали китайские мотивы. Эпоха рококо с ее тягой ко всему экзотичному и необычному способствовала широкому развитию течения шинуазри — использованию китайских узоров и рисунков. Изящные художественные изделия китайских мастеров, украшенные тонким декором, отлично гармонировали со стилем, который процветал в европейских дворах. Это становится актуальным и сегодня. Модные стилизованные интерьеры в стиле рококо снова делают с китайской подтемой.

Шинуазри – лучший выбор для декорирования акцентной стены в гостиной

Создать загадочную и сказочную атмосферу в «китайском» интерьере можно при помощи характерных орнаментов и ориентальных мотивов. Наиболее яркий символ восточного колорита – китайская ширма, которая просто бесценна как декоративный элемент.

Также обратите свое внимание на резную мебель и гобелены, на которых изображены китайские танцоры.

---

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Неоклассика в интерьере — элегантность из XVII века

---

Общие черты и особенности стиля рококо

Отличительные особенности рококо: лепные украшения в виде морских раковин или изогнутых форм, тканевые обои, резные панели, зеркала, позолоченные орнаменты, закругленные углы стен и арок, а также живопись или настенная роспись.

Изысканный дизайн ширмы в стиле рококо

Оформление стен

Поверхность стен может стать настоящим предметом искусства. Стены в стиле рококо украшают разнообразными картинами, росписью, лепными элементами, зеркалами, бумажными и шелковыми узорными обоями.

Стиль рококо в интерьере гостиной

Настенные рисунки и орнаменты придают этой гостиной великолепный вид

Оформление потолка в стиле рококо

Желательно, чтобы потолок был естественным продолжением дизайна стен. Для украшения потолка следует подбирать разнообразную ажурную лепнину в форме цветов, ангелов, ракушек или завитков. Дизайн комнаты будет смотреться гармонично, если подобным декором будут украшены стены, дверные проемы и колонны.

Роскошное оформление спальни

Каким должен быть пол в стиле рококо

Для отделки пола выбирают глянцевый ламинат, керамическую плитку или художественный паркет. В гостиной или спальной комнате полы застилают коврами, украшенными декоративным рисунком.

Паркет из ценных пород древесины в спальной комнате

Мебель в стиле рококо

Одним из наиболее важных этапов при оформлении интерьера является мебель. Обычно она имеет удобную конструкцию, красивый дизайн и небольшой размер. Предметов мебели в стиле рококо достаточно – это могут быть кресла, кушетки, стулья с высокими спинками, диванчики, письменные столы или табуреты.

Необычайное богатство и роскошь

Этот интерьер отличается применением благородных узоров в оформлении стен и пола

Камин – это символ стиля рококо. Он является не только источником тепла, но и показателем роскоши. На каминной полке обязательно должны стоять изящные шкатулки, свечи в канделябрах, фигурки китайского фарфора и другие элементы. Над камином следует повесить зеркало, а рядом поставить небольшой столик и кресла.

---

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Особенности стиля ар-деко в интерьере, 16 фото

---

Люстра с множеством завитков – основной элемент стиля рококо

Изысканный и утонченный дизайн спальной комнаты

Красивые многослойные шторы с ламбрекенами станут отличным оформлением окон

Фисташковый цвет в сочетании с бледно-розовым порождает атмосферу изящества, благородства и роскоши

Камин в стиле рококо

Легкий и элегантный рококо в светлых тонах

Гармоничное сочетание светло-голубого цвета с серым в интерьере

Уютная спальня в стиле рококо

Современная светлая гостиная

Картины в интерьере комнаты в стиле рококо

Светлые цвета в дизайне интерьера

Красивая и уютная гостиная в стиле рококо

Свечи в канделябрах – один из вариантов освещения помещения

Фото: freshideen. com

Барокко, классицизм, рококо, романтизм и другие направления в архитектуре.

Каждый исторический стиль соответствовал определенному состоянию общества. Барокко, классицизм, рококо – стили, определившие облик европейских городов, сохранившийся в исторических центрах.

Дворец Мафра (порт. Palácio Nacional de Mafra) — самый большой королевский дворец в Португалии. (1717 — 1730 гг.) в стиле зрелого барокко. Архитектор Иоганн Фридрих Людвиг (1670-1752 гг.)

Барокко

Стиль барокко возник на основе новой философии, доминирующей среди высшего света в 16-17 вв.

Нидерландский историк Йохан Хейзинга в книге «Голландская культура семнадцатого столетия» описывает элементы, отражающие культуру и философию барокко: «Великолепие и достоинство, театральность, строгое соблюдение норм …. Безусловное служение церкви и государству было идеалом общества, власть монарха была обожаема и обожествлялась. Церемониальная торжественность доминировала в общественной жизни, и общество воспринимало ее с полной серьезностью…»

Немецкий историк Рихард Алевин писал, что духу барокко отвечает представление о связи движения и пространства: пространство должно соответствовать движению, и вне движения нет пространства в этом стиле.

Барокко и классицизм – стили архитектуры, противоположные друг к другу. Если в классицизме пропорции здания, декор соразмерны человеческим пропорциям, то в архитектуре барокко габариты разных элементов строения могут во много раз превышать человеческий рост, создавая эффект «маленького человечка» и подчеркивая величие сооружения.Порталы, окна, двери будто сделаны для великанов. Декор в барокко стал более крупным.

Известный архитектор итальянского барокко Г. Гварини создавал своими сооружениями у зрителя мифические ощущения. Приемы декора в барокко многократно дублируются. Существовал прием создания групповых пилястр, когда по сторонам пилястры появляются полупилястры, одинарные колонны заменяются парными, фронтон может быть повторен в меньшем масштабе. Колонны коринфского ордера устанавливались на пьедесталы, их собирали в группы, создавали «пучки», отодвигали от стены.

Историки пишут о барокко, что стиль несет некую нервность, излишнюю восторженность из-за большого количества архитектурных элементов.

В декоре фасадов присутствуют сложные волнообразные формы, создавая ощущение движения, потока. Высшего выражения барочный принцип в архитектуре достигает в многократном дроблении антаблемента*, что создает изгибающуюся линию карниза вверху здания.

Для барокко характерна как принцип формообразования так называемая «боязнь пустоты». Пространство фасада заполняется обилием деталей, скрывая конструкцию. Популярен принцип пластичности, который обеспечивает свободу перетекания форм, и создает эффект живописности, отсутствие границ архитектурной конструкции, декора. Иногда колонны и стены в зданиях в стиле барокко, в отличие от классицизма, не выглядят как опоры, а кажутся неустойчивой массой. Нередко стена кажется динамичной, например, при наличии чередующихся вогнутых и выпуклых частей фасадов, стен, сходящихся под острым углом.

Барокко в архитектуре затрудняет восприятие зрителя, вызывает напряжение благодаря своей динамичности и перетеканию пространства. Все композиционные приемы призваны усилить форму, создавать ощущение иррациональности, когда фасад не несет информации о функции строения. Архитектура барокко ярче всего была выражена в Италии.

Из зодчих, творивших в стиле барокко в Риме, наиболее известными стали Борромини, Бернини и Кортона. В Венеции оригинальную барочную архитектуру создавал Б. Лонген (церковь Санта Мария делла Салуте (1631- 1682 гг.)).

Фасад церкви Сан Карло у четырех фонтанов.

Фасад в некоторых сооружениях становился декорацией, он был призван поразить зрителя своими масштабами, пропорциями, величием, контрастами. К примеру, фасад церкви Сан Карло (1638- 1667) «у четырех фонтанов» в Риме архитектор Борромини создал как сочетание выпуклых и вогнутых стен и карнизов. Овальный картуш имеет такие большие размеры, что вызывает опасение у зрителя.

Чертеж фасада церкви Сан Карло у четырех фонтанов.

Классицизм, рококо

Следующие стили после барокко – классицизм, рококо стали между собой антагонистами, в то время как рококо многое переняло от барокко.

Рококо утвердился в Европе как культ естественности. В основе мировоззрения рококо лежала философия либертинажа (libertinusn –освобожденный, свободный), которая обозначала свободу от религиозно-церковных норм. Зародился рококо во Франции после смерти короля Людовика ХIV, когда его приемником стал правнук пяти лет.

Регентом был герцог Филипп Орлеанский, имевший славу распутника. Период Регентства (1715-1723 гг.) охарактеризовался приходом нового стиля в архитектуре, популярного до Французской революции. По сравнению с барокко, рококо выглядит, по определению историков, «измельчавшим» стилем. Оно сохраняет театральность, тягу к плавности, причудливости форм.

Барокко, классицизм от рококо отличает наличие явных отличительных признаков у первых и отсутствие явных таковых у последнего. Здания в стиле рококо напоминают барочные, однако, они имеют менее величественные и масштабные формы и размеры. В этом стиле декор не всегда сочетается между собой, формы выбираются, как будто бы, произвольно.

В России этот стиль воплощен в Ориенбауме архитектором А. Ринальди. Выдающимися памятниками архитектуры рококо являются Дворец Шарлоттенбург, Малый Трианон в Версале, ансамбль в городе Нанси

, Сан-Суси в Потсдаме.

Сан-Суси – дворец короля Пруссии Фридриха Великого в Потсдаме, около Берлина.Создан по эскизам короля архитектором Г. Венцеслаусом фон Кнобельсфордом.

За пределами Франции рококо наибольшего расцвета достиг в Германии и Австрии, где включил в себя элементы барокко. Например, церковь Фирценхайлигене (1743-1753 гг.) архитектора Нёймана. Иоганн Валтасар Нёйман (1687-1753) — представитель стиля позднего барокко.

 

В 1897 г. римский папа присвоил ей статус базилики. Базилика четырнадцати святых помощников (Basilika Vierzehnheiligen) , расположена в окрестностях города Бад-Штаффельштайн под Бамбергом. Церковь – типичный образец среднеевропейской паломнической церкви в стиле рококо с элементами барокко.

Фрагмент фасада церкви Фирценхайлиген.

Сложившись в 20-е гг. 18в., рококо достигло расцвета в 30—40-е годы. Угас стиль рококо с началом Великой Французской революции.

Барокко, классицизм, романтизм — все эти стили порождены определенной философией, мировоззрением просвещенной части общества, связанной с событиями в общественной жизни и изменениями социального строя.

В эпоху развития буржуазии на смену барокко и рококо, потерявших свое влияние в искусстве, пришел классицизм, перенявший античные формы. Приблизительно в то же время появился и романтизм.

Философская сущность обоих направлений была прямо противоположна. Если в классицизме основным был рационализм, объективность, ясность и строгость форм, то в романтизме преобладали эмоции, фантазии, героизация прошлого. Если апологеты классицизма брали за основу изучение античности, то сторонники романтизма интересовались искусством средневековья, восточной культуры, что расширяло использование разных стилей в едином архитектурном произведении.

Классицизм был унифицированным стилем, а романтизм носил отпечаток творческой мысли и был индивидуален. После увядания барокко классицизм получил широкое развитие во Франции, Германии, Англии и России. В отличие от последовательно захватывающих умы европейцев барокко и классицизма, романтизм развивался параллельно с классическим направлением в искусстве.

Романтизм получает поддержку, прежде всего, в Англии, где всегда оставалась тесной связь со средневековьем. В начале 19 века романтизм в своем неоготическом и неороманском исполнении становится модным и в других странах Европы: здесь в этом стиле украшают дворцовые комплексы, загородные и городские дома.

Расцвет романтизма пришелся на период 1795 -1830 гг. Ярким примером романтизма в архитектуре являются замки Баварии. Например, замок Хоэншвангау (Hohenschwangau, «Высокий лебединый край»). Замок возведен на месте крепости Шванштайн, которая упоминается в исторических хрониках еще до 12 века.

В 1832 принц Максимилиан, будущий Король Максимилиан II Баварский купил руины замка Шванштайн. Через год началась реконструкция замка в неоготическом стиле по проекту Доменико Квадлио Квальо II (Johann Dominicus Quaglio), после его смерти работы заканчивал Мориц фон Швинда (Moritz Ludwig von Schwind), продлившаяся 5 лет, до 1837 года.

Замок Хоэншвангау (Hohenschwangau).

Замок, расположенный на отвесной скале,  Нойшванштайн (Neuschwanstein -«Новая лебединая скала»), созданный  при короле Людвиге II. Замок-крепость имеет островерхие круглые башни, арочные балконы, бойницы. Замок построен в 1869-1886 годах. Основные идеи короля Людвига воплотил придворный архитектор Эдуард Ридель.

umi-cms.ru/TR/umi»>

Замок Нойшванштайн (Neuschwanstein) построен в неоготическом стиле. Бавария. 1869-1886 гг. арх. Эдуард Ридель.

Замок Пьерфон около Компьеня (Compiegne). Этот замок после разрушения в 12 веке был восстановлен в 19 веке Наполеоном III. Реконструкцией средневекового замка руководит Виоле-лё-Дюк (Viollet-le-Duc), затем ему на смену приходит архитектор Ураду. Работы продолжались с 1857 по 1884 гг.

Замок Пьерфон (Pierrefonds).

Замок Пьерфон (Pierrefonds) был разрушен в 12 в., восстановлен в 19 в. При Наполеоне III. Реконструкцией средневекового замка руководит Виоле-лё-Дюк (Viollet-le-Duc), затем ему на смену приходит архитектор Ураду. Работы продолжались с 1857 по 1884 гг. Замок создан в неороманском стиле.

Резиденция российских императоров – дворцово-парковый ансамбль «Александрия»

«Александрия» расположена восточнее Нижнего парка, отделена от него каменной стеной с Звериныеми, Никольскими и Морскими воротами, с другой стороны граничит с усадьбой Знаменка. Южная граница Александрии проходит вдоль шоссе Петербург — Ораниенбаум (Ломоносов), а северная по берегу Финского залива.

Комплекс создан с элементами неоготического стиля, отличавшегося от стилей барокко и классицизм романтическим направлением архитектурной мысли. Готика была близка императрице Александре Федоровне, выросшей в Пруссии, где сохранилось много средневековых построек. Основные архитектурные сооружения ансамбля — Коттедж, Капелла, Готическая караульня, Ферма, Адмиральский домик, Нижняя дача (в 1961 г. взорвана из соображений безопасности).

Нижняя дача Александрии в стиле романтический классицизм (в 1961 г. взорвана из соображений безопасности). Не восстановлена.

Коттедж с элементами готического стиля был построен под руководством архитектора Менеласа в конце 1820-х гг. На фасадах здания помещен герб Александрии, как напоминание о рыцарских временах.

Коттедж с элементами готического стиля. Арх. Менелас. Конец 1820-х гг.

При входе в парк в 1827 г. по проекту А. Менеласа был выстроен караульный дом в стиле английской готики, поэтому здание получило название Готическая караулка. В подобном стиле выстроена в 19 в. и другая караулка – на побережье Финского залива. Романтизм парка архитектор А. Менелас подчеркнул зданием «Фермы» (1829-1831гг.), с настоящими коровами и пастухами. «Ферма» представляла собой домик в деревенском английском стиле. Затем здание многократно переделывалось, пока в 1838 — 1839 гг. А. Штакеншнейдером не было превращено в Фермерский дворец императора Александра II и его семьи.

Фасады и интерьеры дворца были отделаны в неоготическом стиле. Фасады здания декорированы эркерами с зубчатыми парапетами, рельефными щитами с гербом Александрии. Восточный фасад оснащен часто поставленными окнами со стрельчатыми переплетами, выступающими террасами и балконами с узорными чугунными перилами с готическим орнаментом. Готическая капелла — домашняя церковь царской семьи, сооруженная в честь Александра Невского.

Проект Капеллы создал берлинский придворный архитектор К. Шинкель. Постройку Капеллы в 1831 — 1834 годах вели архитекторы А. Менелаc и И. Шарлемань. По углам Капеллы стоят 20-метровые восьмигранные башни со шпилями из чугуна, завершенными золочеными крестами. Стены северного, южного и западного фасада имеют порталы со стрельчатыми арками, окаймленными кружевным орнаментом, Над каждым порталом находится большое круглое окно-розетка для витража, над каждой розеткой — фигура ангела. В стрельчатых окнах церкви вставлены цветные стекла.

Для здания церкви в 1832 году на Александровском литейном заводе отлили из чугуна по моделям М. Соколова около 1000 разнообразных деталей, по моделям В. И. Демут-Малиновского из медных листов были выбиты 43 статуи: фигуры ангелов, апостолов, евангелистов и Богоматери с младенцем.

Готическая капелла в Александрии

Готическая капелла в Александрии. Постройку Капеллы в 1831 — 1834 годах вели архитекторы А. Менелаc и И. Шарлемань.

Барокко, классицизм, романтизм, рококо в современных постройках обязательно должны выглядеть адекватно, сочетаясь с окружающей природой, ландшафтом сада, соседними постройками, чтобы не казаться излишне вычурными, чересчур контрастными. Органичность соединения с окружающим пространством – гарант того, что хозяина такого здания будут считать человеком с хорошим вкусом.

автор: Марина Калабухова

Roccobarocco

Роскошные и изысканные рококо (rococo) и барокко (barocco) – стили со сложной, нагруженной деталями композицией, грациозным орнаментом и броской цветовой палитрой. Соединенные вместе названия этих декоративных направлений – рококо (rococo) и барокко (barocco), или более сжато – Рокко Барокко (Rocco Barocco), стали псевдонимом будущего итальянского модельера Дженнаро Москарьелло, основателя Дома Barocco Roma. Смешение итальянской и французской эстетики конца XVII – начала XVIII веков, внимание к линиям женского тела, стремление к аристократической утонченности, отражение богатства и роскоши – особенность стиля RoccoBarocco.

Итальянский модельер Рокко Барокко родился в Неаполе в 1944 году.

Его отец также был из Неаполя, мать происходила из Поццуоли. Свое восхождение на модный олимп Рокко Барокко (Rocco Barocco) начал на острове Искья, работая в знаменитом бутике Filipo. В 1962 году он посещал академию искусства (Accademia delle Belle Arti) в Риме, изучая рисунок и эскиз. В 60-е годы он переходит на работу в ателье Monsieur Giles. Кроме того, с 1963 по 1965 годы он разрабатывает эскизы для De Barentzen. Будучи успешным менеджером, Рокко Барокко начал задумываться о своей линии моды. В 1968 году было основано совместное предприятие, которое выпускало коллекции премиального класса под знаком Barocco, но в 1974 году оно было расформировано. Позже Рокко открыл свою собственную студию в Риме и достиг того успеха и признания, к которым он так стремился все эти годы. Использование авангардного стиля, который был так востребован среди обеспеченных заказчиков,  создало репутацию Рокко Барокко.

Модный дом RoccoBarocco, предлагающий оригинальную и изысканную одежду премиального качества для узкого круга клиентов, расположен на площади Испании (Piazzadi Spagna), 81 в Риме. Смелые, яркие, выходящие за рамки условностей наряды стали изюминкой Барокко.

В течение 80-х годов Рокко, ранее посвятивший себя высокой моде, дополняет свое портфолио моделями prêt-à-porter. Таким образом, были запущены новые  линии – Fashion и RB, которые включали в себя коллекцию мужских костюмов, одежду больших размеров, купальники, сорочки, изделия из кожи, перчатки, зонты и ароматы. Сложно остаться равнодушным к коллекции Look RoccoBarocco, которая была создана на игре черного, черно-белого и оптических эффектов. Вариативность комбинаций изделий, внимание к деталям и посадке каждого изделия позволило Рокко Барокко сформировать оригинальный стиль и почерк. Кутюрье пытается бросить вызов моде сегодняшнего дня и ступить за границы ожидаемого и привычного, чтобы создать цельный образ, в котором будет выражена индивидуальность каждой женщины.

Философия марки может быть передана следующими словами: строгость, юмор, смелость и поэтическое воображение.

Наряды RoccoBarocco предпочитают надевать такие звезды, как Урсула Андресс, графиня Кларетта Агуста, Клаудия Кардинале, Лаура Антонелли, Лайза Минели.

Мебель в стиле барокко и рококо – большой выбор, разные модели, известные производители

По интерьеру прихожей иногда можно судить обо всем доме. Ведь прихожая является первым местом, которое видят гости, входя в помещение. В просторных холлах великолепно будет смотреться мебель в стиле барокко. Такие прихожие барокко, обычно, состоят из внушительного шкафа с резными деталями; комода с выдвижными ящиками; полки для шляп; тумбы и, конечно же, большого зеркала в массивном золоченом окладе. Зеркало, кстати, будет являться центром всей композиции, и подчеркнет выбранный стиль. Основным деревом, из которого делается барокко мебель для прихожей, является орех или дуб. Если прихожая небольшая, то в ней лучше будет смотреться мебель в стиле рококо. Она менее массивна, но по-своему великолепна и обладает изумительным орнаментом.

За прихожей, как правило, следует гостиная комната. Для оформления дома или квартиры в едином стилевом сюжете с холлом, желательно выбирать мебель для гостиной барокко и рококо. Традиционным набором такой гостиной является мягкая мебель рококо и барокко диваны и кресла, шикарные стеллажи или шкафы. А также тяжеловесный или, наоборот, легкий стол в центре комнаты с резными инкрустированными ножками. Здесь есть огромный выбор, на вкус хозяина дома. Это могут быть замечательные диваны и кресла — мебель из Италии от Meroni Francesco. Они обиты дорогой отличной тканью, имеют пышные изогнутые формы и богато украшены ажурными золоченными бронзовыми накладками. А можно установить модульный угловой диван от Angello Cappellini, с текстильной обивкой темного цвета. В гостиной замечательно будет смотреться небольшой пуф и секретер от того же производителя — Meroni Francesco. В эпоху барокко очень популярными были консоли. Их обычно ставили у стены, и носили они декоративный характер. В этом плане хорошим решением будет консоль Provasi в стиле барокко.

Мебель для гостиной может быть изготовлена как из дуба, так и из мягкого ореха. Поэтому она будет либо темных, либо пастельных тонов. Чтобы качественно отделать мебель в стиле рококо или барокко и сформировать изогнутые поверхности, применяется деревянный мозаичный набор из склеенных кусочков фанеры. Возникающие шероховатости при этом тщательно шлифуются и покрываются несколькими слоями лака. Кроме создания блестящей и сверкающей поверхности, лак обладает хорошими клеящими свойствами. Изделие, покрытое лаком, может прослужить очень долго. Вот почему барокко и рококо мебель в основном вся является лакированной.

Интерьер спальни в стиле барокко и рококо на фоне яркого, несколько театрального интерьера гостиной, должен создавать впечатление покоя. Центральным элементом спальни является кровать. В эпоху барокко и рококо мебель спальни, а в частности, кровать, была одним из наиболее пышно убирающихся предметов интерьера. Таким центральным звеном может вполне стать кровать с резным изголовьем Cara, фабрики Asnaghi Interiors.

Детская комната — это территория игры цвета и красок. Здесь, как нельзя более кстати, подойдет стиль арт-деко. Если вам нужна детская комната барокко и рококо, где всегда будет легкая, приятная, жизнерадостная атмосфера, то можно выбрать качественную мебель из италии. К примеру, удобная кровать — диван Rialto Letto для детей из коллекции Eloro, будет прекрасно сочетаться с детским платяным шкафом и стульями Alesia Armadio, от фабрики Pellegatta.

Кухня — это важнейшее помещение в доме, где проводится немало часов. Поэтому на кухне также хочется ощущать удобство и комфорт. Удивительно, но мебель для кухни барокко и рококо может превосходно сочетаться с современной бытовой техникой, выполненной из алюминия. Но самая главная деталь интерьера кухни — это стол. И если придерживаться единства стиля всего дома, то стоит обратить внимание на шикарный стол Meroni Francesco из массива дерева, с ручной росписью и позолотой.

Предлагаем весь ассортимент данного производителя. На сайте могут отсутствовать некоторые модели.

фото стильных интерьеров, рококо в кухонном дизайне

Несмотря на то, что дворцы сегодня стали преимущественно музеями, аристократические роскошные интерьеры до сих пор воплощают в частных домах. Безупречно нарядные, безмерно вычурные и, безусловно, роскошные стили барокко и рококо являются основой современных королевских апартаментов.

Рококо и барокко в интерьере легко отличить от большинства старинных направлений благодаря их торжественности и ажурности. Но при этом они отличаются и между собой.

Стиль барокко в интерьере

Основные черты

История стиля насчитывает уже почти пять столетий. В Италии такой дизайн воплощал могущество церкви в то время, а во Франции свои апартаменты так обставлял любитель роскоши Людовик XIV. Вычурность, за которую барокко часто недолюбливают, стала показательной чертой интерьеров того времени. Она создавалась специально и порой даже без какой-либо меры. Для этого выбирали самые дорогие материалы, шелковые обои, позолоченную мебель.

Здесь нет прямых линий и строгости

Барокко в современном интерьере – это преобладание дорогостоящих покрытий природного происхождения. Пол, столы, кухонные столешницы, вазы и др. – все это изготавливается из камня таких пород, как малахит, мрамор, оникс. Деревянные детали – преимущественно из красного, розового и черного дерева. Это могут быть резные элементы мебели, фурнитура, паркет.

Этот французский стиль «предпочитает» натуральный и дорогой текстиль: бархат, шелк, парчу, жаккард. Из подобных тканей шьют шторы, скатерти, накидки на мягкую мебель.

В таком интерьере всегда используется много лепнины и статуй, ажурных деталей и позолоты, фигурного декора и инкрустации. Учитывая такую детализацию обстановки, реализовать столь пафосный стиль барокко в интерьере можно лишь в том случае, когда площадь помещения достаточно большая.

На фото — мебель с декоративной отделкой в стиле барокко.

Палитра вычурной обстановки

Дизайн барокко основывается на двух оттенках – это белый цвет и позолота. Золотую лепнину можно назвать визитной карточкой стиля. Она используется не только на основных поверхностях и конструкциях помещения, но и в отделке фасадов мебели, подножья столов и стульев. Композиция строится на контрасте золота и белоснежной роскоши.

На фото — дизайн кухни в стиле барокко.

Широко используется бордовая гамма, изумрудные благородные тона. Гармоничны здесь и оттенки красного, сапфирового, малахитового. Именно цвета природных камней считают оптимальными для обустройства этого интерьера.

Французский роскошный дизайн зачастую «выбирает» рубиновые, аметистовые, мраморные оттенки и фактуру.

Интерьер кухни в стиле барокко

Как правило, столь насыщенный и пафосный стиль реализуют в помещениях большой площади и с высокими потолками. Это необходимо учитывать до разработки проекта, потому что мебель барокко – это довольно массивные, хоть и ажурные предметы. Кухонный гарнитур также отличается громоздкостью и большими объемами, хотя вычурный декор на фасадах гармоничен и в некоторой степени изящен.

Основной цвет кухни в стиле барокко – белый, украшенный позолотой. Но здесь также могут присутствовать насыщенные тона бордового, зеленого, мраморного. Именно натуральные каменные фартуки будут наиболее уместны в таком помещении. Керамическая плитка используется так же часто, но не всегда смотрится аналогично роскошно.

Имитировать каменные поверхности можно и в фасадах гарнитура, украсив их позолоченными рельефами. Хотя лакированное дерево дорогих пород также будет смотреться торжественно и благородно.

На фото — кухонный гарнитур из дорогого массива дерева.

Не стоит забывать о том, что стены нельзя отделать обычным образом: если это обои, то они должны быть шелковыми, если штукатурка, то с позолотой. Здесь будет уместна и роспись, и отделка деревянными панелями из экзотической древесины. Тогда выбирать аналогичную рабочую мебель не стоит – будет чересчур напыщенно и громоздко. На фоне древесных стен лучше установить светлый гарнитур.

Интересной деталью барокко являются шторы на дверях и в проемах без дверей. Здесь используются те же ткани, что и в гардинах на окнах. Обычно это однотонные ткани, украшенные шнурами, золотой вышивкой, бахромой. Цвет самих занавесей может быть бордовым, темно-коричневым или белым, в то время как отделка обычно выполняется позолоченной.

Дизайн интерьера в стиле рококо

Рококо стал фактически наследником стиля барокко, зародившись во Франции во времена правления Людовика XV. Такие интерьеры отличались утонченностью, изысканностью, благородством. В них уже нет кричащей вычурности, чрезмерной декоративности, бездумной роскоши. Тонкий, легкий, уравновешенный и сдержанный – таким предстает дизайн рококо.

Этот стиль часто описывают как изящный и грациозный, чего никогда не говорят о барокко. Интерьеры рококо действительно аристократичны, но и кокетливы. Поэтому сегодня такое направление чаще всего используется для оформления будуаров.

Характерными элементами обстановки становятся аквариумные рыбки, декор в китайском стиле, легкие и мобильные ширмы с тонким орнаментом, легкая мебель.

Выделяют также типичные черты этого элегантного интерьера:

• Здесь нет прямых углов, они закруглены и зачастую задрапированы натуральными тонкими тканями. Текстиль заменяет и привычные обои.
• В таком помещении используются довольно высокие плинтуса не менее мягких, округлых форм.
• Обязательным для разных помещений в стиле рококо является камин, над которым обычно располагается зеркало в позолоченной раме.

На фото — обязательный элемент кухни-гостиной в стиле рококо – камин.

Светильники обычно выполняются с подвесками из хрусталя. Исторически сложилось и использование большого количества свечей, подсвечников и канделябров.

Если барокко характеризуется вычурностью и демонстративной напыщенностью деталей, то рококо – это прихотливость резного декора, а также французский утонченный характер с той долей уверенности в своем изяществе, которая присуща этому народу.

Палитра интерьеров рококо

Основной цвет подобного оформления – пастельный нейтральный оттенок голубого, розового, зеленого. Компаньоном выступает золото или серебро. Если первое выглядит довольно пафосно, то второе позволяет создать поистине элегантный интерьер.

Особенности кухни в стиле барокко и сравнение с рококо

Реализовать кухню в этих старинных стилях можно исключительно в просторном помещении, объединенном со столовой. Чаще всего подобный интерьер выбирают для ресторанов и гостиниц, но порой обустраивают такой дизайн и в частных домах.

Есть у стилей несколько общих черт, которые следует учесть при оформлении кухни в стиле барокко и в дизайне рококо:

• используются исключительно дорогие покрытия – из натурального камня, дорогого массива дерева;
• для пола выбирают обычно камень или керамическую плитку с имитацией фактуры горной и ценной породы;
• обои традиционно выбирают текстильные или имитирующие натуральный шелк;
  мебель всегда ажурна и нарядна;
• тяжелые шторы из бархата, парчи или атласа будут уместны в обоих стилях.

Отличаться может основной цвет, его компаньоны, насыщенность декоративных деталей, формы предметов интерьера. Обои в барокко и рококо могут быть также немного разными: более насыщенного оттенка в первом варианте и более спокойными во втором направлении дизайна.

Дизайн кухни в стиле рококо

Этот французский стиль многие считают непрактичным для реализации в столь функциональном помещении, как кухня. Но это не повод отказываться от рококо.

Конечно, текстильные и дорогие обои не будут пригодными для использования в рабочей зоне, но для оформления столовой и совмещенной гостиной вполне допустимы. Саму кухню можно окрасить или оштукатурить, тем более что основную площадь все равно занимает мебель.

Столь изящный французский дизайн требует выбора соответствующего гарнитура. Его цвет может быть пастельным голубым или розовым с позолоченным декором. Основным все же чаще всего выступает молочный оттенок. Он более нейтральный и мягкий, чем белый, используемый в барокко, что делает помещение в стиле рококо более утонченным и элегантным.

На фото: основной цвет рококо — молочный: пастельные обои в голубых тонах здесь не встретишь

Кухонный гарнитур здесь не имеет прямых углов и строгих линий. Чаще всего используются радиусные фасады, плавные изгибы – как в угловых решениях, так и в линейных вариантах размещения.

Пол чаще всего покрывают природным камнем, керамогранитом или плиткой с фактурой натуральной породы. В обеденной зоне можно положить паркет, подобранный в цвет камня в рабочей части помещении. Оптимальным считается материал оттенка беленый дуб. В столовой также можно положить изящный ковер.

Мебель обеденной зоны – изящнее, чем в барокко. Да, она так же ажурна, но менее массивна.

На фото — типичная обеденная группа в стиле рококо.

Огромное значение в таких помещениях придают деталям. Среди них – и посуда. Желательно выбирать фарфоровые сервизы. Они должны быть полностью укомплектованы, ведь здесь неприлично использовать разные тарелки, чашки и другую утварь. Изящество рококо заключается в единстве деталей.

Уместно использовать китайскую посуду, узоры и декор. Обои в столовой или гостиной могут содержать традиционный золотой орнамент, но нежелательно использовать яркий красный в чистом виде, поэтому необходимы только мотивы. Характерные насыщенные тона можно реализовать в декоративных полотнах, которые вешают в рамах на стены. Чем больше помещение, тем больше таких полотен можно использовать.

На фото — декоративное полотно-гобелен в кухне-столовой в стиле рококо.

Выбирая такие торжественные аристократические стили для оформления своего дома, следует понимать, что нужно продумать все детали – цвет мебели, стен и пола, обои, формы и даже геометрию помещений. Только тогда интерьер будет гармоничным и комфортным, радовать и вдохновлять хозяев и, конечно, вызывать зависть гостей.

Интерьер в стиле барокко (58 фото)

Стиль Барокко в интерьере

Гостиная Версаче Барокко

Мебель в дворцовом стиле

Ринальдиевское рококо: интерьеры Гатчинского замка.

Барокко интерьер исторический

Гостиная в стиле Барокко

Спальный гарнитур Asnaghi Interiors

Хаус Барокко стиль

Императорский стиль Ампир

Королевский интерьер в стиле Барокко

Стиль Ампир и Барокко

Интерьеры в стиле Барокко и рококо

Дом в стиле рококо Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Интерьер спальни в стиле рококо и Барокко

Интерьер гостиной Барокко

House Barokko стиль

Интерьеры в стиле Барокко и рококо

Стиль Барокко рококо Ампир

Стиль Ампир и Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Версальский дворец интерьеры

Гостинная в стиле Роко бароко

Рокко Барокко стиль интерьера

Букингемский дворец комнаты ванная

Интерьеры в стиле Барокко и рококо

Стиль Барокко рококо и классицизм

Стиль Барокко в интерьере

Стиль Барокко в интерьере

Цветовая гамма стиля рококо

Буазери Ампир

Интерьеры в стиле Барокко и рококо

Стиль рококо в интерьере квартиры

Стиль Барокко в интерьере

Спальня рококо Барокко

Ампир лепнина

Дом в стиле рококо Барокко

Французский классицизм в интерьере

Спальный гарнитур Asnaghi Interiors

Мебель для гостиной в стиле Барокко

Стиль рококо Барокко

Интерьеры в стиле Барокко и рококо

Хаус Барокко стиль

Стиль Барокко в интерьере

Шторы в стиле Барокко для спальни

Хаус Барокко стиль

Дворцовый стиль в интерьере

Стиль Барокко в интерьере

Квартира в стиле Барокко

Гостиная в стиле рококо Барокко

Рокко Барокко стиль интерьера

Интерьер зала в стиле Баро

Гостиная в дворцовом стиле

Интерьер в стиле Барокко 17 век спальня

Стиль Барокко в интерьере

Стиль Барокко в интерьере спальни

Королевская спальня Luxury Antonovich Design

Хаус Барокко стиль

Барокко в интерьере квартиры (60 фото)

Гостиная в Царском стиле

Гостиная в стиле рококо Барокко

Стиль Ампир и Барокко

Интерьер гостиной в стиле Барокко

Рококо стиль Королевский

Рокко Барокко стиль интерьера

Интерьер гостиной Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Стиль Барокко в интерьере квартиры

Ампир Барокко рококо

Гостиная в замке Барокко

Будуар в стиле Барокко

Дворцовый стиль в интерьере

Неоклассицизм Ампир

Дворцовый стиль в интерьере гостиной

Гостиная в стиле Барокко в квартире

Гостиная в стиле Барокко

Роскошный интерьер в стиле Барокко

Интерьер эпохи Барокко

Хаус Барокко стиль

Комната в стиле Барокко

Королевский интерьер в стиле Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Стиль рококо в интерьере

Рококо стиль Королевский

Ампир Барокко рококо

Стиль Барокко в современных квартирах

Гостиная в стиле рококо Барокко

Гостиная в космическом стиле

Классические шторы в стиле Барокко

Интерьер спальни в стиле Ампир

Стены в стиле Барокко в интерьере

Гостиные в стиле Барокко

Гостиная Версаче Барокко

Интерьер спальни в классическом стиле

Стиль Барокко в интерьере

Стиль Барокко в интерьере

Дом в стиле рококо Барокко

Хаус Барокко стиль

Стиль Барокко в интерьере

Кухня столовая в стиле Барокко

Спальня в стиле Барокко

Хаус Барокко интерьер

Стены в дворцовом стиле

Спальня в стиле Ренессанс

Стиль Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Интерьер зала в стиле Барокко

Гостиная комната в стиле Барокко

Гостиная Версаче Барокко

Стиль Барокко в интерьере

Хаус Барокко стиль

Гостиная люстрой в стиле Барокко

Хаус Барокко стиль

Барочный стиль в интерьере

Ampir Style лепнина

Османовский Париж интерьеры

Интерьер зала в стиле Барокко

Рокко Барокко стиль интерьера

Стиль Барокко в интерьере

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественную связь между сушей Ближнего Востока и Европы. Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и в материковой Греции. Фундаментальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены на сделанные из меди, а затем и из бронзы.Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до н. Э. До начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, на смену которому пришел железный век примерно с 1200 г. до н. Э.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей. В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как Кносский, Фест, Айя Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20-го века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в XII веке.Однако дворец, по сути, представляет собой сооружение двух поздних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). По монументальности он, несомненно, соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, размером примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом конце также находится большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений. Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно продуманные с сантехникой и смывом, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество питофов, или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с его уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию в жаркое критское лето.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносс, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, заметно отсутствие крепостных стен по сравнению с большими стенами месопотамских дворцов.Поскольку критское поклонение, по-видимому, проводилось в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное избегание внешних окон — это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым дворцовым коридорам, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке. Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали индивидуально для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсий

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 до н. конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь относятся к этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может датироваться 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посередине этого дверного проема, как и во дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

Мужское и женское

Искусство барокко и рококо зародилось в Европе и имеет заметное сходство. Оба они известны своим тщательно продуманным декором и вниманием к деталям.Они источают щедрый декаданс, который создает видение красоты и потустороннего мира.

Движение барокко зародилось в Риме в начале 1600-х годов и распространилось по Европе к 17-18 векам. Искусство рококо доминировало на французской художественной сцене в основном в начале 18 века.

Падение проклятых , Питер Пауль Рубенс, около 1620 года, холст, масло, Старая пинакотека, Мюнхен

Стиль барокко

Эти стили могут показаться почти неотличимыми, но у них есть отличительные особенности.Рококо, которое относится к французским словам Rocaille (мидия) и Coque (морская ракушка), на самом деле является отклонением от предыдущего стиля барокко. Барокко происходит от португальского слова barroco, что означает «испорченный жемчуг».

Тайное послание , Франсуа Буше, 1767, холст, масло, Музей Герцога Антона Ульриха

Хотя они связаны своим происхождением морских слов и общим стилем, их различия заметны и важны. В то время как стиль барокко источает мужскую энергию и присутствие, искусство рококо имеет более скромную, очень красивую и женственную ауру.

---

СВЯЗАННАЯ СТАТЬЯ: 8 интересных фактов о Караваджо, которые нужно знать

---

Истоки механизмов барокко и рококо

Католическая церковь заказала искусство в стиле барокко, чтобы удержать последователей во время протестантской Реформации. Искусство барокко резко контрастировало с суровой, суровой и скучной протестантской религией. Католические лидеры надеялись, что драма этого нового стиля искусства вызовет трепет и эмоции, сделав католицизм лучшим вариантом. Имея это в виду, искусство барокко было инструментом пропаганды католической церкви.

Презентация портрета Марии д’Медичи, Питер Пауль Рубенс, 1622–1625, холст, масло, Лувр

Во Франции стиль барокко наиболее полно воплощен в «Цикле Марии д’Медичи» Питера Пауля Рубенса. Эта серия из 24 картин находится в Люксембургском дворце. Его драматические и тщательно продуманные панели демонстрируют пышность и торжественность, связанные с правлением Людовика XIV.

После того, как Людовик XV занял трон, французская аристократия отошла от этих публичных проявлений власти, чтобы сосредоточиться на частной жизни.Людовик XV даже изменил Версаль, сделав его более уединенным частным домом.

Salon de la Princesse Interior Decoration , Hotel de Soubise, Париж

В это время жилые помещения стали более определенными. Больше не использовалась одна комната для еды, сна и развлечений. Комнаты наверху стали частными местами для отдыха, а зоны внизу были предназначены для гостей. Растущий нобелевский класс будет проводить в этих помещениях салоны, где гости будут общаться и обсуждать интеллектуальные темы.

С этой растущей группой людей и новыми обозначениями между общественным и частным пространством возникла необходимость в новом типе декора. Откройте для себя искусство рококо, более женственную, уединенную и утонченную версию драматического искусства барокко прошлого царствования. Этот переход от общественного внимания к частному явился остротой бума искусства рококо в начале 18 века.

Стилистические различия между искусством рококо и барокко

Экстаз Святой Терезы , Бернини, 1647-1652, Скульптура, Церковь Марии Делла Виттория, Рим

Искусство барокко известно своей интенсивностью.Он взрывной и изображает драматические движения, кружащиеся визуальные эффекты и напряжение, которое тянет к его композициям. Вначале барокко резко отличалось от безмятежных классических композиций предыдущих движений эпохи Возрождения и маньеризма.

В эпоху барокко картины и архитектурные стили были искаженными и иллюзионистскими. Художники играли с trompe l’oeil, и искусство вошло в зрительское пространство. Картины в стиле барокко славятся использованием светотени, которая характеризуется интенсивным контрастом между светом и темнотой, при этом свет исходит из определенной точки.

---

СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ: Что следует знать об Эжене Делакруа

---

Церковь Святого Игнатия Лойолы , Рим

Декор в стиле барокко чрезвычайно декоративен, с большим количеством бронзы, позолоты и мрамора. Архитектура монументальна, и все указывает на центральную ось. Алтарь церкви обычно занимает центральное место в архитектуре барокко. Вся церковь построена вокруг алтаря таким образом, что привлекает внушающее благоговение внимание к этой центральной точке.Это видео позволяет увидеть изнутри церковь в стиле барокко в Италии.

По мере того, как период барокко начал заканчиваться, период рококо открыл эру мягкой, частной женственности, которая противодействовала сильной мужественности предыдущей эпохи.

Немецкий интерьер в стиле рококо

Искусство рококо часто встречается в частных внутренних помещениях, особенно в салонах. Как и искусство барокко, стиль рококо также орнаментален и очень декоративен, но в гораздо более тонких масштабах.Он также игнорирует часто жесткую симметрию декора и архитектуры в стиле барокко для более непринужденного и естественного ощущения. Рококо часто создают с помощью ракушек и позолоченного металла в виде вьющихся лоз.

Качели , Жан-Оноре Фрагонар, около 1767 года, холст, масло, коллекция Уоллеса, Лондон

Художники в стиле рококо предпочли пастельные тона темной светотени, позволив свету залить всю сцену. Эти работы очень эстетичны и воздушны.Лица испытуемых красивы, с тонкими чертами лица, а их тела украшены красивыми струящимися платьями и модными костюмами. Сцены позволяют с легкостью наслаждаться игривыми, романтическими визуальными эффектами.

Темы барокко и рококо

Сюжеты и темы в искусстве рококо и барокко почти полярны. Искусство барокко обычно изображает религиозные темы, в то время как период рококо имеет глубокие корни в светской культуре.

Погребение Христа , Караваджо, 1603-04, холст, масло, Ватикан

Искусство барокко в основном христианское.Картины и скульптуры с особой точностью изображают библейские персонажи и истории. Общественные здания, такие как церкви и другие религиозные святилища, использовали этот стиль, чтобы придать зданиям чувство удивления и соблазнить последователей.

Baldacchino, Bernini, 1623-1634, Бронза, Базилика Святого Петра, Ватикан

С другой стороны, искусство рококо сосредоточено на светских темах и неспешных временах. Картины изображают любовные истории, сексуально заряженные эскапады и классическую мифологию.Они часто помещаются в пышном пейзаже, в то время как красиво одетые (или раздетые) тусовщики блистают в композиции. Эти пейзажи для вечеринок часто называют Fête Galantes и были очень распространенными темами в искусстве рококо.

Посадка на Китеру, Антуан Ватто, 1717

Декор и архитектура в стиле рококо также используются в нерелигиозных целях. Украшение обычно можно найти в частных резиденциях, а его архитектура часто ассоциируется с более светскими зданиями.

Kaisersaal of Wurzburg Residence , Balthasar Neumann, 1749-51

Искусство барокко и рококо имеет сходство в стилях. Они известны своим роскошным убранством и эстетически привлекательными визуальными эффектами. При этом существует заметная разница в тоне, который создает каждый стиль. Рококо имеет более уединенный, мягкий, приятный вид, в то время как искусство барокко драматично и мощно.

Ни один из стилей объективно не лучше другого, но их различия делают их уникально интересными в их собственном контексте.

Архитектура рококо и барокко в Турции

Искусство рококо, олицетворяющее великолепие, богатство и блеск, преобладало в Европе с 1700 года. Оно последовало за периодом барокко в искусстве, которое включало меньше света и больше религиозных изображений. Однако в архитектуре стили барокко и рококо тесно переплетаются. Стиль архитектуры рококо пришел в Турцию несколько иначе, чем в других европейских странах. Чтобы понять турецко-османскую интерпретацию этого стиля, давайте рассмотрим его историю и особенности.

Архитектура рококо и барокко в Турции: фонтан Дёнерташ, 1814 г., Измир, Турция. Слева схематический план фонтана, справа — недавнее фото. Twitter.

Стиль искусства рококо возник как олицетворение новой эпохи Просвещения. В предшествующем стиле барокко использовались контрасты света и текстуры, чтобы укрепить католическую идентичность. И наоборот, рококо содержало больше источников света, более мягкие цвета, а его источник был более светским. Мотивы цветов, гальки и ракушек характеризовали искусство рококо.Хотя рококо пришло после барокко в Западной Европе, его появление в Турции (тогда Османской империи) было обратным.

Архитектура рококо и барокко в Турции: Мечеть Ортакёй, 1856 г., Стамбул, Турция. Полный вид слева, детали справа. Twitter.

Возникший во время правления французского короля Людовика XV, искусство рококо было охвачено во Франции с начала 18 века. Считается, что он был завезен в Османскую империю в первой четверти 18 века.Это знакомство произошло, когда король Людовик XV послал османскому султану Ахмету III несколько подарков (вероятно, картины и небольшие скульптуры) в стиле рококо. Очень впечатленный его величием, султан отправил посла в Париж. Посол наблюдал и узнал об этом французском стиле искусства и вернулся с несколькими картинами, представляющими рококо.

Архитектура рококо и барокко в Турции: Интерьеры дворца Йылдыз, 1880 г., Стамбул, Турция слева, дворец Долмабахче, 1843 г., Стамбул, Турция справа.Twitter.

Продолжалось взаимодействие правителей и послов Франции и Османской империи. Затем османы изучали барокко, а затем применяли его в основном в своей архитектуре. Многочисленные здания были спроектированы в архитектурном стиле, который сегодня известен как османское барокко. Таким образом, барокко пришло в Османскую империю позже, чем рококо, и эти два стиля часто переплетались. В Османской империи было обычным явлением видеть здания с тяжелым фасадом в стиле барокко и светлым пастельным интерьером с мотивами цветов и морских раковин.

Архитектура рококо и барокко в Турции: мечеть Азизие, 1874 г., Конья, Турция. Внешний вид слева, интерьер справа.

Архитектура рококо и барокко преобладала в Османской империи до второй половины 19 века. Среди известных архитекторов этого стиля были Мехмет Тахир Ага, Мустафа Ага, Нигогос Балян, Гарабет Амира Балян и Симон Калфа.

---

Подробнее о рококо и османском искусстве:

Если вы найдете радость и вдохновение в наших рассказах, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДДЕРЖИТЕ журнал
DailyArt, сделав скромное пожертвование.Мы любим историю искусства, и
мы хотим продолжать писать об этом.

Рококо против архитектуры барокко — Видео и стенограмма урока

История архитектуры барокко

В Италии 16-го века архитектурный стиль был разработан, чтобы создать эффектный, впечатляющий вид. Этот стиль, связанный с католической религией, был известен как архитектура барокко.

Архитектура в стиле барокко — это итальянское архитектурное движение, возникшее в период потрясений для католической церкви.Это было частью реакции на протестантскую Реформацию , когда реформаторы возглавили серию испытаний, в результате которых протестанты покинули католическую церковь. Последний ответил контрреформацией , которая была серией реформ, но также демонстрацией силы и богатства, призванной подтвердить статус церкви в обществе и вере. Вы можете рассматривать архитектуру раннего барокко, которая сосредоточена на церквях, как визуальную форму пропаганды, продвигающую церковь.Этот стиль нельзя было найти в скромных постройках, таких как дома, хотя он использовался во дворцах и других больших зданиях. Архитектура барокко распространилась по Европе, включая Англию и Испанию, и даже в Южной Америке.

Архитектура барокко должна была заявить о себе. Сооружения часто имели величественные изогнутые стены и вытянутые искаженные архитектурные элементы. Ниши (углубления в стенах для скульптур), портики (крытые входные веранды) и аркады с колоннами (ряды колонн, покрытые крышей) усиливали взаимодействие света и тени, делая конструкции драматичными.Архитектура барокко также включала в себя объединение или группировку элементов, таких как колонны и пилястры (квадратные столбы, которые не являются полностью отдельно стоящими), чтобы структуры казались впечатляющими и солидными. Он часто повторял архитектурные элементы на поверхностях. Интерьеры были полны ярких красок и украшений. У них была богатая обработка поверхности, в том числе большое количество позолоты или очень тонкие слои золота.

Архитектура барокко была глубоко эмоциональной. Все эти тени и кривые создавали ощущение движения и производили сильное впечатление.Это была попытка с помощью архитектуры вернуть людей в католическую церковь.

История архитектуры рококо

Рококо , иногда называемый поздним барокко, был стилем декоративного искусства, архитектуры и изобразительного искусства. Он возник во Франции в начале 1700-х годов, связанный не с церковью, а с монархом, а именно королем Людовиком XV. Он представлял собой поворот от тяжелых эмоций и драматизма архитектуры барокко к более беззаботному, но все же очень декоративному стилю.Он вырос из барокко, но отверг тяжелые, излишне эмоциональные элементы этого стиля. Если барокко олицетворяет мощь церкви, то рококо олицетворяет светскую высокую моду. Однако, хотя в центре внимания были дворцы и усадьбы, рококо также использовалось в некоторых церквях.

Рококо развилось сначала в декоративном искусстве и интерьере, а затем распространилось на архитектуру. Его использовали для специальных помещений вроде салонов. Салоны — это места для приема посетителей и гостей, а также для встреч с представителями интеллигенции.Французские аристократы предпочитали рококо, и он распространился по местам, где растущие аристократические классы хотели продемонстрировать, насколько они модны. Он стал популярным в Европе в 18 веке, особенно в таких местах, как Германия, Польша и Россия. К концу 1780-х годов его популярность во Франции упала, но в других местах продержалась дольше; на самом деле, некоторые из самых причудливых образцов рококо были построены в Германии.

Архитектура рококо отличалась тщательно продуманным декором, особенно внутренних помещений.Он включал в себя множество серпантинных кривых или S-образных кривых, превращенных в раскрашенные и лепные украшения. Формы и архитектурные элементы были намного более плоскими, чем в стиле барокко. У них была четкая линейность , или акцент на прямых вертикальных линиях, и многие конструкции имели высокие панели с декоративными украшениями по краям. Рококо использовало светлую цветовую палитру, с бледной пастелью и позолотой. В интерьерах использовалось множество зеркал для создания игривой атмосферы.

Сравнение барокко и рококо

Итак, как эти два стиля сравниваются? Рококо возникло из барокко.Оба стиля отличаются сложным орнаментом и декором, и оба использовались в больших зданиях с социальным или культурным статусом. Ни барокко, ни рококо не встретили бы в маленьких домах обычных людей.

Но рококо взяло элементы барокко и облегчило их, сделав их более причудливыми и игривыми. Когда вы видите строение в стиле барокко, вы чувствуете его вес и внушительный характер. Архитектура рококо производит противоположное впечатление. Архитектура барокко серьезна, драматична и тяжела.С другой стороны, рококо легкое, воздушное и декоративное.

Если вам когда-нибудь представится возможность посетить Европу, посмотрите, сможете ли вы найти структуры, воплощающие эти меняющиеся европейские архитектурные стили.

Резюме урока

Давайте сделаем несколько минут, чтобы повторить то, что мы узнали. Архитектура в стиле барокко — это итальянское архитектурное движение, возникшее во время беспорядков в католической церкви. После протестантской Реформации , когда реформаторы возглавили ряд проблем, в результате которых протестанты покинули католическую церковь, католическая церковь ответила контрреформацией , сделав все, чтобы подтвердить роль церкви в обществе и среди его верующих. .Одним из них была архитектура в стиле барокко, которая была впечатляющей и впечатляющей. Структуры включали изогнутые стены, архитектурные элементы, подчеркивающие свет и тень, а также искаженные или удлиненные элементы. Интерьеры отличались богатой текстурой, яркими цветами и позолотой , или тонкими слоями золота.

Архитектура рококо разработана во Франции. В отличие от барокко, он был связан со светской аристократией и фешенебельными дворцами. Он начался с декоративных интерьеров и использовался в таких помещениях, как салоны , которые были пространствами для приема посетителей и гостей и проведения встреч с интеллигенцией.Рококо взяло черты барокко и осветило их. Он отличался извилистыми кривыми , которые представляли собой S-образные кривые, превращенные в окрашенные и лепные украшения, и сильную линейность , которая подчеркивала прямые вертикальные линии.

Рококо выросло из барокко, но было более игривым. Оба были статусной архитектурой. Оба были украшены множеством украшений. Однако барокко было драматичным, а рококо — легким и воздушным.

Детали меняют стиль барокко и рококо Мебель

Он золотой, с декоративными украшениями, обитый красивым шелком: это диван в стиле барокко.Или это диван в стиле рококо? Оба этих стиля мебели красивы и востребованы, но знаете ли вы разницу между барокко и рококо? При изучении этих стилей становится очевидным, что, хотя каждый из них имеет определяющие характеристики, есть веские причины, по которым иногда трудно отличить барокко от рококо.

Определение барокко

Барокко относится к определенному периоду с 17 века до начала 18 века, ^-го, века.В это время стиль, зародившийся в Италии около 1600 года, стал популярным во всей Европе и за ее пределами.

Позолоченное дерево с симметричными деталями указывает на эпоху барокко. Массивные деревянные ножки стола и большие резные подлокотники дивана играют в стиле барокко.

Согласно Stip International — и словарю Вебстера — термин барокко, вероятно, происходит от португальского слова «барокко», что означает «неровный жемчуг». В этом стиле обычно используются классические порядки и орнаменты в свободной и скульптурной манере, вызывающей движение и имеющей драматический эффект.Стиль барокко проник в большую часть культуры, включая сады, архитектуру, музыку и искусство.

Цветочные украшения распространены в обоих стилях, но рококо использует более светлые тона.

Архитектура барокко подчеркнула смелую массивность, колоннады, купола, светотеневые «живописные» цвета и смелую игру объема и пустоты. Это тоже эпоха, когда в моду вошли монументальные лестницы — Wikipedia .

Инкрустация деревом, называемая маркетри, была отличительной чертой многих предметов мебели в стиле барокко.

Мебель эпохи барокко можно отличить по очень изысканному и роскошному виду. Замысловатые, замысловатые и преувеличенные украшения характерны и чаще всего включают цветы, листья и херувимов. Мебель в стиле барокко была очень детализирована и чрезмерно украшена, создавая общий вид грандиозный и роскошный, но при этом симметричный и сбалансированный. Согласно лондонскому музею Виктории и Альберта , интерьеры эпохи барокко были роскошными: мебель была обита богатым бархатом и дамастом, обрамлена позолоченным деревом и маркетри.Стиль оставался модным примерно до 1725 года.

Более светлые тона и тонкие элегантные ножки этих предметов маркируют их как рококо. Причудливое зеркало и консоль с мраморной столешницей — типичный стиль барокко.

5 Характеристики мебели в стиле барокко

Музей объясняет, что мебель в стиле барокко имеет несколько определяющих характеристик:

Лампы и аксессуары в стиле барокко украшены знаковыми листьями и завитками. Поднятый, позолоченный орнамент и округлая форма этого комода — это барокко.Обилие золота и более темных оттенков слоновой кости типично для стиля барокко.

Мотивы листвы — В орнаменте стиля барокко много растений, в том числе извивающейся листвы и цветочных гирлянд.

Маркетри — Маркетри — это укладка шпона разного цвета на поверхность мебели. Мебельные мастера переняли эту технику у французских и голландских краснодеревщиков.

Putti — это итальянское слово, которое означает «мальчики» и относится к пухлым младенцам, используемым в большей части декора в стиле барокко.

Герб и инициалы — Монограммы, используемые в декоративных целях, были обычным явлением в мебели в стиле барокко, как и геральдические гербы.

Мотив ламбрекена — Мы уже отмечали, что эпоха барокко характеризовалась роскошными тканями, и особенности этих тканей использовались и в других медиа. Мотив ткани с кисточками, называемый ламбрекеном, является одним из наиболее часто встречающихся.

Шелк использовался для обивки в более светлый период рококо.

Французы были главными приверженцами стиля барокко.Правление Людовика XIV ознаменовало конец Возрождения и рост этого очень влиятельного стиля, который часто считается самым великолепным из стилей французского периода, пишет V&A. В эту эпоху процветали великие дизайнеры мебели и краснодеревщики. Андре Шарль Буль был краснодеревщиком при короле Людовике XIV и был одним из величайших мастеров инкрустации черного дерева панцирем черепахи, латуни и других металлов. Он создал великолепные произведения, которые, как мы знаем, относятся к эпохе барокко Людовика XIV.

Позолоченные архитектурные детали были обычным явлением в обоих стилях дизайна. Декорированные стеновые панели были частью большинства интерьеров в стиле барокко.

Первоначально мебель эпохи барокко имела поворотные или опорные ножки, а затем изогнутые ножки. По словам музея, именно в этот период стали обычным явлением маленькие круглые и продолговатые столы и консоли. Комоды и шкафы, многие из которых были украшены деревянными панелями, были в моде. Краснодеревщики использовали преимущественно дуб, орех, каштан, черное дерево. Большая часть украшений была сделана из розового дерева, сандала, тюльпана и других экзотических пород дерева.

Основная форма мебели в стиле барокко также отличается: изогнутые ножки являются визитной карточкой того времени. Эти изделия ручной работы в подавляющем большинстве приехали из Италии и были изготовлены из лучших пород дерева. Мягкие предметы могли быть покрыты тканью или кожей, но дерево всегда было отличительной чертой каждого предмета мебели в стиле барокко.

Первые предметы мебели в стиле барокко были покрыты прозрачным слоем лака, отмечает Stip. Со временем предпочтения изменились, и стали производиться разные виды мебели в стиле барокко.Среди состоятельных людей изделия из дерева, выкрашенного золотом, были очень популярны как символ статуса. Иногда эта краска — золотая или белая — имела потрескавшуюся поверхность.

Сочетание элементов явно барочного стиля, таких как эта роскошная рама, с более современными элементами, хорошо работает в современных помещениях. Эта столовая является прекрасным примером того, насколько величественными и экстравагантными могут быть комнаты в стиле барокко.

Разница между стилями барокко и рококо

Рококо

Более легкий и изящный стиль рококо зародился во Франции в конце периода барокко.Фактически, это обычно считается подмножеством эпохи барокко, отмечает SF Gate HomeGuides . На самом деле некоторые историки называют это поздним барокко. Рококо — это стиль, который использовался в дизайне интерьеров и искусстве художниками и дизайнерами, но не архитекторами. Тем не менее, это был более короткий стилистический период: эпоха барокко охватывала 17 ^{-е годы} века, однако эпоха рококо длилась с 1730-х до 1760-х годов, то есть во времена Людовика XV.

Более светлые тона и штрихи шинуазри обычны в стиле рококо.В рококо по-прежнему широко используется золото, но в целом цвета более светлые и пастельные.

Термин «рококо» происходит от французского слова «рокайль», которое обозначает каменную кладку, покрытую ракушками, которая использовалась для украшения искусственных гротов, пишет « Britannica ». Рокайль также говорит о том, как французы любят оформлять каменные сады в форме ракушек.

Шелковая обивка и более светлые оттенки слоновой кости — стиль рококо.

В то время как барокко было пышным и тяжелым — более «серьезным», рококо считается более легкомысленным, легкомысленным, фантастическим и причудливым.Украшение обычно использовалось для создания ощущения потока, особенно с использованием абстрактных и асимметричных деталей. Часто он также включал азиатские мотивы, такие как шинуазри. Торговля с Дальним Востоком повлияла на декоративные мотивы, и эти узоры и лакировка становились все более модными.

Приглушенные цвета, стиль люстры и позолоченные акценты этой более современной гостиной напоминают рококо.

Этот стиль возник как «восстание против унылого и торжественного барочного замысла королевских дворов Франции в Версале».«Общее настроение эпохи рококо было сосредоточено на комфорте, тепле, уединении и непринужденности, в отличие от тяжелого стиля барокко, который также означал, что Бог и церковь были могущественными.

Несмотря на то, что эти золотые детали в стиле рококо по-прежнему величественны, они светлее и ярче. Из-за более тонких ножек и приглушенной люстры предметы в этой комнате больше в стиле рококо, чем в стиле барокко.

Согласно DenGarden , интерьер и его элементы ощущаются как единый организм, гармонизирующий и создающий единый эффект.Изготовленные на заказ изделия были частью усилий по созданию гармоничного внутреннего декора. Большое внимание уделялось расстановке мебели, форме деталей и декоративным особенностям элементов.

Эта хорошо скоординированная спальня может выглядеть в стиле барокко, но шелковая обивка намекает на ее происхождение в стиле рококо.

Стиль рококо также продвигал одноэтажный салон, чтобы способствовать интимности, и он не был столь целенаправленным, впечатляющим гостей, как эпоха барокко с его двухэтажными комнатами. В эту эпоху также наблюдается рост будуара, а также комнат, посвященных таким развлечениям, как игры, музыка и чтение.Шезлонг был разработан в эту эпоху.

Элегантные изогнутые ножки стульев и консоли в стиле рококо.

Вместо того, чтобы начинать заново, богатые владельцы поместья сохранили архитектуру своих домов в стиле барокко, но обновили интерьеры с помощью штукатурки, фресок, зеркал, мебели и фарфора в более легком и женственном стиле.

Этот номер в стиле рококо отличается более причудливой люстрой, столом с маркетри и более легкой обивкой с азиатскими мотивами. Для настенных бра, ставших популярными в период рококо, часто использовались легкие рисунки с изображением различных растений.

Если посмотреть на мебель в стиле барокко и рококо, они кажутся очень похожими. Оба они сильно украшены, имеют округлые ноги — иногда ноги животных — и украшены замысловатыми украшениями в виде свитков, листьев и ракушек. Но если присмотреться, то различия начинают проявляться: мебель в стиле рококо более нежная и женственная, в ней используются более светлые оттенки слоновой кости, золота и пастельных тонов. У стульев более тонкие ножки, сиденья органической формы и более широкие подлокотники. Причем симметрия не критична. Обивка в стиле рококо похожа на обивку в стиле барокко, но включает в себя парчовую ткань и шелк с цветами или росписью.

Это современный взгляд на стиль рококо с сиденьем органичной формы и анималистичными ножками. Все аксессуары в стиле рококо выполнены из типичной слоновой кости с акцентом на золото и цветы пастельных тонов. Пышный шелк, типичный для интерьеров в стиле рококо, сочетается с более современными предметами интерьера. Современный поворот эпохи. Современные комнаты в стиле рококо, скорее, украшены обоями, а не резными стеновыми панелями оригинальной эпохи.

В интерьерах в стиле рококо часто выделяются большие канделябры, великолепные люстры и настенные бра, используемые для создания уютного пространства.Зеркала также заметно усиливают ощущение открытого пространства. Их роскошно позолоченные рамы часто вешали на стены с цветочной резьбой.

Орнамент на зеркале и шкафчике можно идентифицировать как рококо из-за их ассиметрии. Отсутствие позолоты, а также шелковый абажур и обивка указывают на стиль рококо.

В то время как оба стиля придают особое значение искусству, в искусстве рококо используются пастельные тона, змеевидные изгибы и более легкие темы, такие как романтическая любовь и портретная живопись.Искусство барокко более мрачное, драматичное и театральное.

Популярность стиля рококо начала снижаться к 1750-м годам. Критики во Франции нападали на его тривиальность и чрезмерную орнаментацию, что привело к более строгому неоклассическому движению в 1760-х годах. В этой спальне в стиле рококо с шелковой обивкой использовались роскошные ткани, которые использовались как в эпоху барокко, так и в эпоху рококо, но в первую очередь — это бархат и тяжелая парча. называется рококо из-за выбора более светлых тканей и красных оттенков, которые, вероятно, имеют азиатское влияние.Столовая в стиле рококо выглядела бы так, с более изящными, женственными линиями на стульях и меньшим количеством позолоченных предметов.

Да, у каждого стиля есть свои особенности, но поскольку рококо выросло из эпохи барокко, у них довольно много общего. Эти общие черты позволяют легко смешивать и сочетать части. Те, кто любит витиеватую природу этих стилей, могут быть счастливы полностью погрузиться в барокко в помещении. Тем не менее, вполне приемлемо включить всего несколько предметов мебели в стиле барокко и рококо в современный интерьер, поэтому люди, которые обычно предпочитают более чистые линии, все же могут привнести в интерьер некоторую позолоченную причуду.

Сходства между рококо и барокко | Home Guides

Сходство дизайна рококо и барокко часто вызывает путаницу между этими двумя стилями. Но наряду со многими эстетическими различиями, барокко классифицируется как основное архитектурное движение, в то время как рококо возникло как его подмножество, занимающееся прежде всего дизайном интерьера, искусством и даже театром, разработанным мастерами, художниками и дизайнерами, а не архитекторами. Стиль рококо возник во время последней фазы движения барокко как более беззаботный, женственный и причудливый стиль, менее ориентированный на серьезный религиозный тон искусства и архитектуры барокко.Несмотря на намерение восстать против своего предшественника, рококо имеет ряд общих черт со стилем барокко.

Общность во времени

Поскольку стиль рококо развился во время последней фазы движения барокко, эти стили имеют схожую временную шкалу в истории, поскольку оба были актуальны в течение большей части 1700-х годов. Стиль рококо возник как восстание против унылости и торжественные барочные проекты королевских дворов Франции в Версале. Вместо того, чтобы восстанавливать свои дома и замки, богатые покровители переделали интерьеры с помощью сложной штукатурки, фресок, гобеленов, зеркал, мебели, фарфора и шелка в более легком и женственном стиле.Такие здания, как Версальский дворец, по-прежнему сохраняли черты архитектуры барокко, но при этом имели интерьеры в стиле рококо.

Сходства в мебели

На первый взгляд стили мебели барокко и рококо кажутся почти неотличимыми друг от друга. Тяжелый орнамент, пышные ножки в стиле кабриоль, скульптурные S- и C-завитки и замысловатая резьба из листьев и ракушек можно найти на обоих стилях мебели. В дизайне мебели в стиле барокко и рококо также есть некоторые азиатские влияния.Сходство внешнего вида означает, что вы можете легко использовать любой стиль как взаимозаменяемый, так и в сочетании друг с другом, чтобы создать роскошный вид в комнате, но важно также отметить различия. Мебель в стиле рококо более нежная и женственная, чем мебель в стиле барокко, с более тонкими ножками, более органично сформированными сиденьями с более широкими подлокотниками и акцентом на асимметрию, тогда как мебель в стиле барокко строго симметрична.

Художественные влияния

Еще одно сходство между стилями рококо и барокко — это обычное использование холстов в рамах и архитектурных картин в стиле фрески в качестве украшения для интерьеров.Оба стиля находятся под сильным влиянием искусства, и каждый стиль связан с известными художниками. Картины в стиле рококо отличаются пастельными тонами, извилистыми изгибами и более светлыми сюжетами из мифологии, романтической любви и портретной живописи. Известные имена в искусстве рококо включают Франсуа Буше, известного своими роскошными картинами, посвященными самолюбию, и Джамбаттиста Тьеполо, создавшего потрясающие фрески на стенах и потолках. Картины в стиле барокко гораздо более драматичны и театральны с сильным чувством движения, более темными цветами и акцентом на ключевых элементах католической догмы.Среди известных художников эпохи барокко — Пьетро да Кортано, художник потолочных фресок в стиле trompe l’oeil, и Питер Пауль Рубенс, создавший широко известный шедевр «Избиение младенцев».

Роскошное украшение

Роскошная мебель и пышный декор — общие черты стилей декора барокко и рококо. Каждый стиль украшен роскошными тканями, включая пышный бархат и дамаст, а в интерьерах в стиле рококо также используются парчатель и шелк с цветочным рисунком или роспись. Мотивы, вдохновленные природой, такие как завитки листьев аканта, завитки цветочных элементов и ракушек, украшают мебель и лепные украшения на потолках и стенах.Комнаты освещают большие канделябры, люстры и настенные бра. Зеркала в изящных рамах с позолотой золотом украшают роскошные настенные панели с изысканной цветочной резьбой. В то время как оба стиля демонстрируют экстравагантный орнамент, рококо имеет более легкий, плавный и органичный вид. Смелые контрастные цвета интерьеров в стиле барокко уступили место более светлым оттенкам слоновой кости, золоту и пастельным тонам комнат в стиле рококо.

Ссылки

Ресурсы

Биография писателя

Мишель Рэдклифф в течение восьми лет владела розничным бизнесом по продаже товаров для дома.Рэдклифф предлагает советы по декорированию в своем блоге Home Decorating News, регулярно пишет о дизайне интерьеров на сайте LoveToKnow.com и в 2013 году получила сертификат декоратора интерьеров в колледже Пенн Фостер.

Готов

Архитектурные периоды и стили всегда меняются постепенно. Они не переключаются с одного стиля на другой в определенный день. Перекрывающиеся периоды, в которые происходят основные изменения, часто приводят к путанице при попытке определить конкретный стиль или период.Иногда в одном здании пересекаются два и более стиля.

Из-за этого важно сначала узнать названия периодов или стилей, их приблизительные даты и несколько визуальных подсказок для распознавания любого архитектурного периода или стиля.

Архитектура барокко началась с нарушения правил порядка и пропорций эпохи Возрождения. Начните смотреть это видео на YouTube, а затем ответьте на следующие вопросы.

YouTube Видео

• В какой примерный период времени развивалась архитектура в стиле барокко?

• Назовите некоторые принципы архитектуры барокко.

• Как вы думаете, почему барокко часто считают синтезом искусств?

Set

• Стиль барокко — это переосмысление архитектуры эпохи Возрождения, зародившейся в Италии в конце 17 века.

• Этот стиль чаще всего встречается в Италии, Франции, Испании и Испанской Америке, Португалии и Португальской Америке, Венгрии, Англии, Нидерландах и России.

• Позднеримские постройки Микеланджело, особенно церковь Св.Базилика Петра считается предшественником архитектуры барокко.

• По-итальянски слово «барокко» означает причудливое, а архитектура в стиле барокко с ее риторическими и театральными эффектами, безусловно, экстравагантна.

• Некоторые черты, характеризующие архитектуру барокко:
• 1. Сложные формы с изогнутыми и овальными формами
• 2. Намеренно незавершенные архитектурные элементы
• 3. Эффектное использование света
• 4.Иллюзорные эффекты, такие как картины Trompe l’oeil. Trompe l’oeil по-французски означает «обмануть глаз» — это техника декоративной окраски, используемая для создания ложного впечатления перспективы на плоской стене или потолке.

• Стиль рококо — поздняя форма архитектуры барокко, появившаяся во Франции в начале 18 века.

• Этот стиль чаще всего встречается во Франции, Германии, Австрии, Восточной Европе и России.

• Слово рококо представляет собой сочетание итальянского слова barocco и французского слова rocaille, которое относится к камням и орнаментам в форме раковин, используемых на фонтанах.

• Некоторые черты, которые характеризуют архитектуру рококо:
• 1. Сложные формы с изогнутыми и спиральными формами
• 2. Асимметричные формы в виде ракушек и растений
• 3. Светлые пастельные тона
• 4. Более легкие, изящные и более сложная, чем архитектура в стиле барокко.

Go

Деятельность . Посмотрим, насколько хорошо вы определяете здания в стилях барокко и рококо.

1.Используя Google Maps, приложение Google для веб-карт, совершите виртуальное посещение поля и решите, какие 3 здания из списка 5 относятся к этим стилям.

2. Повторите этот же процесс для каждого здания.

1. Скопируйте и вставьте указанный в нижней части страницы адрес здания в строку поиска Google Maps.
2. Увеличивайте масштаб до тех пор, пока не станет ясно вид на крышу здания.
3. Перетащите желтый значок человечка в левой части карты где-нибудь рядом со зданием, чтобы активировать интерактивный режим просмотра улиц.Это устройство позволяет вам наслаждаться панорамным видом на улицу.
4. Прогуляйтесь и посмотрите на здание под разными углами. Ищите черты, определяющие стиль эпохи Возрождения.
5. Удачи и удачи!

• Piazza dei Cinquecento, Рим, Провинция Рим, Италия
• Saint Carlino alle Quattro Fontane, Via del Quirinale, Рим, Провинция Рим, Италия
• Il Gesù, Via degli Astalli, Рим, Провинция Рим, Лацио , Италия
• Пантеон.Провинция Рима, Италия
• Пьяцца Навона, Рим, Провинция Рима, Италия

Архитектура барокко:

Рим, Италия. Sant’Ivo alla Sapienza. Франческо Борромини

Архитектура барокко:

Рим, Италия.