Здания в стиле ампир: Страница не найдена — Архитектура

Содержание

Стиль ампир в архитектуре: имперский размах

Стиль ампир появился в искусстве и архитектуре в конце XVIII – начале XIX века, после Французской революции и в период империи Наполеона. Само название стиля произошло от французского слова "empire" – империя. Главной целью искусства в эту эпоху было восхваление империи и императора, его величие и военные успехи, что и определило характерные черты стиля. Это проявилось в увлечении строительством триумфальных арок, памятных обелисков и колонн.

Так же как и его предшественник – классицизм, ампир ориентируется на архитектурные образцы античности, взяв из них мотивы для воплощения идеи величественности и мощи воинской силы: монументальные, массивные портики, сочетание простых геометрических форм с военной эмблематикой в архитектурных элементах. Основными декоративными мотивами стиля ампир были именно атрибуты римской военной истории: массивные портики, украшенные барельефами фронтоны, легионерские знаки с орлами, львы, связки копий, щитов и ликторских топоров.

Удивительно, но при всем своем военном пафосе и нормативности архитектуры ампир был романтичен. Этому способствовали древнеегипетские мотивы в декоративных элементах, появившиеся во французской архитектуре после похода Наполеона в Египет, а также унаследованные из римской архитектуры, которая в период древнеримской империи испытала сильное влияние египетского искусства. Римские военные мотивы и египетская экзотика гармонично переплетались в ампире, не нарушая целостности стиля.

Помимо Франции, стиль ампир прижился и в России, но отличался от французского большей свободой, мягкостью и пластичностью. Он делится на две ветви: столичную и провинциальную, причем стиль загородных дворянских усадеб отличается еще большим своеобразием и свободой.

Фасадный декор в стиле ампир придает зданию величественный и спокойный вид, ненавязчиво подчеркивая статус хозяина дома. Современные технологии позволяют декорировать фасад вашего дома в стиле ампир без особых трудностей при помощи лепного декора из полиуретана. Сохраняя такие достоинства декора из традиционного искусственного камня, как привлекательный внешний вид и прочность, он обладает рядом преимуществ: он легкий и не создает дополнительной нагрузки на стены (что существенно, если вы заранее не рассчитали прочность несущих стен и фундамента с учетом декоративных элементов из искусственного камня). Кроме того, установка архитектурных элементов из полиуретана не требует специальной техники, что значительно снижает совокупные денежные затраты.

На фотографии справа можно увидеть колористику фасада, достаточно часто встречаемую между зданий в стиле ампир - красно-коричневые кирпичные стены и белый декор. Сегодня это легко осуществимо с помощью применения фасадных облицовочных термопанелей, одновременно создающих "кирпичный" фасад благодаря клинкерной плитке, и утепляющих ремонтируемый фасад. Поскольку существует огромное количество решений фактуры и цвета клинкерной плитки, можно создать именно то колористическое решение фасада здания, которое предполагается задаваемым архитектурным стилем.

Таким образом, стиль ампир, пришедший к нам от Наполеона, становится вполне достижимым благодаря современным материалам для отделки фасада.

Дата публикации: 05.03.2008

© Регент Декор

Открывая Москву

Пять адресов московского ампира

Ампирные постройки, которых в столице сохранилось довольно много, определяют облик «старой Москвы».

Здание Первой градской больницы в Москве. Фотография 1900-х годов.

wikipedia.org

Ампир (Empire), то есть имперский стиль, возник в начале XIX века во Франции при Наполеоне Бонапарте. Для архитектуры ампира (позднего классицизма) характерна театральность, торжественность, обязательное наличие колонн, пилястров, лепных карнизов и других классических элементов.  Ампир московский — особая разновидность этого стиля, сложившаяся в послепожарной застройке 1812 года. Тогда Москва отстраивалась и перестраивалась, главными архитекторами нового облика города стали Доменико Жилярди и Осип Бове, а господствующим архитектурным направлением — ампир. Московский ампир отличался и от питерского, и от европейского, в нем больше холодности, суровости, помпезности и военной атрибутики. Именно ампирные постройки, которых в столице сохранилось довольно много, определяют облик «старой Москвы».

Старое здание МГУ

Моховая ул., 11 с. 1

Историческое здание университета на Моховой улице было построено в 1782-1793 годах по проекту архитектора Матвея Казакова.  Императорский Московский Университет был учрежден в 1755 году и до переезда на Моховую сменил несколько адресов. В пожаре 1812 года здание университета сильно пострадало, в том числе сгорела библиотека, насчитывавшая 20 тысяч томов. Восстановлением особняка руководил архитектор Доменико Жилярди, немного изменивший первоначальный облик парадного фасада здания: ионический портик был заменен дорическим, а также появился цоколь с львиными масками над окнами. В результате строение приобрело более монументальный облик.

В советское время университет получил статус Московского государственного (МГУ), большая часть факультетов разместилась в комплексе на Воробьевых горах. В здании на Моховой сейчас находится несколько факультетов и библиотека.

Бывший главный корпус МГУ на Моховой

wikipedia.org

Усадьба Гагарина

Поварская, 25 а.

Усадьба князя Гагарина — один из лучших образцов жилой застройки московского ампира. В отличие от большинства ампирных домов той эпохи, фасад здания оформлен не колоннадой, а тремя арочными нишами на уровне второго этажа. Нижний этаж декорирован рельефной кладкой, а окна украшает ведущий мотив ампира — львиные маски.

Долгое время авторство здания приписывалось архитектору Осипу Бове, о том, что особняк спроектировал Жилярди стало известно в 1975 году в ходе реставрации. Заказчиком строительства был директор императорских театров и коннозаводчик князь Гагарин. Позже усадьба оказалась во владении государственного коннозаводства, и здесь на протяжении 40 лет устраивали выставки по продаже лошадей. С 1937 года в здании бывшей усадьбы Гагариных размещается Литинститут им. Горького. В 1956 году перед главным домом установили памятник Горькому работы скульптора

Веры Мухиной.

Главный дом бывшей усадьбы Гагариных

wikipedia.org

Первая Градская больница 

Ленинский проспект, 8

Комплекс зданий Первой градской больницы был построен в 1828 - 1833 годах рядом с Голицынской больницей по проекту известного архитектора Осипа Бове. Это яркий образец большого общественного строения в стиле ампир. Комплекс состоит из главного здания, расположенного в глубине двора, а также выходящих на улицу флигелей и различных служебных построек. В главном величественном здании больницы располагалась также церковь Марии Магдалины.  Во второй половине XIX века во дворе комплекса построили еще одну церковь для отпевания умерших. Первая градская была первым медучреждением в Москве, содержавшимся за счет города. Сегодня весь комплекс зданий принадлежит Городской клинической больнице № 1 имени Н.И. Пирогова.

Фронтон здания ГКБ № 1 имени Н. И. Пирогова. 2004 год.

wikipedia.org

Провиантские склады

Зубовский бульвар, дом 2

Провиантские склады один из немногих образцов утилитарной архитектуры стиля ампир.  Предназначались склады для практических целей, и могли выглядеть как угодно, но градостроительный план послепожарной застройки Москвы предполагал стилевое единство, а потому и такое сооружение требовало художественного облика. Три однотипных складских корпуса образуют настоящий архитектурный ансамбль.  Построены склады были в 1829-1835 году архитектором Федором Шестаковым по заказу Провиантского приказа — ведомства, отвечающего за снабжение армии провизией. В настоящее время комплекс принадлежит «Музею истории Москвы».

Бывшие провиантские склады

wikipedia.org

Усадьба Усачевых-Найденовых

Земляной Вал, 53

Усадьба построена по заказу торговавших чаем купцов

Усачевых архитектором Жилярди в 1829-1831 годах. Эта работа стала одной из его последних в России. Главный дом усадьбы выстроен на вершине спускающегося к Яузе холма. Парадный фасад особняка украшает классический восьмиколонный портик, на окнах львы - популярный образ ампирной Москвы. Парадный вход в здание, располагающийся со двора (так было принято, чтобы не портить облика фасада), стерегут чугунные львы и крылатые грифоны. После Усачевых усадьба перешла к купцам Найденовым, а в советское время здесь находился санаторий «Высокие горы». Сейчас на территории парка размещается «Московский научно-практический центр медицинской реабилитации, восстановительной и спортивной медицины».

Главный дом усадьбы Усачевых

wikipedia.org

 

Ампир | Архитектура и Проектирование

Ампир - (франц. Empire - империя от лат. imperium - командование, власть) - исторический художественный стиль, впервые сложившийся во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Хронологические рамки оригинального французского «Стиля Империи» узки, они ограничены, с одной стороны, концом правления Директории (1799;

стиль Директории) или годом коронации Наполеона (1804), а с другой - началом реставрации Бурбонов (1814-1815).

Тем не менее, в столь краткий исторический период французский Неоклассицизм, выросший на естественном интересе к античности и усиленный идеями Просвещения, гражданскими идеалами начала революции, успел переродиться в холодный, помпезный, напыщенный, искусственно насаждаемый императорской властью стиль. Его основные элементы, почерпнутые из античного искусства, уже содержались в Классицизме «стиля Людовика XVI» и были кристаллизованы, в «стиле Директории».

Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма. Мягкую и светлую гармонию искусства периода Людовика XVI и демократическую строгость стиля Директории сменили парадный пафос и театральное великолепие «Стиля Первой Империи». Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. Если свободно возникший Классицизм был ориентирован на демократические Афины периода классики Века Перикла, то художникам французской Империи было строго указано брать за образец формы искусства Древнего Рима. Этому существенному различию не всегда придают должное значение, когда говорят о преемственности стилей и об «Ампире как о высшей стадии развития Классицизма». Подобное утверждение равносильно тому, как если бы мы сказали, что искусство Древнего Рима – высшая стадия искусства греческих Афин.

Наполеоновский Ампир - стиль жесткий и холодный. П. Верлен назвал его «затвердевшим стилем Людовика XVI». И. Грабарь писал, что «блестящее развитие Классицизма во Франции было прервано «холодной диктатурой Ампира». Ампир демонстрирует вырождение классицистических форм, выхолащивание их подлинного историко-культурного смысла, духовного содержания, но, вместе с этим, этот стиль своеобразно продолжает никогда не прерывавшуюся во Франции (в этом особенность развития французского искусства) классицистическую традицию. Ведь не случайно историк художественных стилей В. Курбатов подчеркивал, что «Появление стиля Ампир не было переворотом в последовательном развитии французских стилей, а видоизменением все тех же классических элементов, которые были известны во Франции со времен Людовика XIV или даже Франциска I». Примечательно и то, что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не архитектору, как обычно, а живописцу

Ж.Л. Давиду. Еще накануне революции этот художник в картинах «Клятва Горациев» (1784), «Брут» (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия. Для работы над этими картинами, Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, сделанным им с этрусских, как их тогда называли, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и Помпеи в Италии. Давид участвовал в первой французской революции, затем, пережив тяжелый кризис, стал прославлять императора Наполеона так же, как до этого - идеалы свободы римской республики.

Про художника говорили тогда, что в поисках своего героя он «сменил Цезаря на Брута». Слава художника превратила его в первого живописца Империи. Давид разрабатывал эскизы мебели, оформления интерьера, диктовал моду в одежде. В 1800 г. он написал портрет знаменитой парижской красавицы мадам Рекамье в тунике на античный манер, возлежащей на кушетке с плавно изогнутым изголовьем, выполненной Жакобом, и стоящим рядом торшером в «помпеянском стиле». С легкой руки Давида, эта картина положила начало моде на стиль «рекамье». В 1802 г. похожий портрет мадам Рекамье, как бы соревнуясь с Давидом, написал его ученик Ф. Жерар. Но сам император желал больше пышности и великолепия. Его придворными архитекторами стали Ш. Персье и П. Фонтен, ранее, в 1786-1792 гг., учившиеся в Италии, в Риме. Во Франции они оформляли интерьеры дворцов Мальмезон, Фонтенбло, Компъен, Лувр, Медон, Сен-Клу, Версаль, Тюилъри, построили Триумфальную арку на площади Карусель в Париже, наподобие древнеримских (1806-1808). В 1806-1836 гг. еще одна Триумфальная арка была возведена по проекту Ж.-Ф. Шальгрена. Скульптор А.-Д. Шодэ водрузил статую Бонапарта в образе Цезаря в римской тоге на вершину Вандомской колонны, другую статую, также работы Шодэ, император вез в обозе в Москву, чтобы установить ее в покоренном городе. Но примечательно, что в стиле Ампир было создано относительно мало выдающихся произведений архитектуры, скульптуры и живописи.

Исследователь архитектуры И. Грабарь отмечал, что Персье и Фонтен были слабыми архитекторами: «педантичными компиляторами, довольно надоедливыми, скучными и даже не слишком изобретательными в своих орнаментальных разводах». Но, вероятно, столь резкая оценка Грабаря объясняется не столько скудностью таланта этих мастеров, сколько ограниченностью стиля. Примитивность содержания и жесткость идеологических установлений сделали Ампир не художественным стилем в полном смысле этого слова, а стилем декорации и даже поверхностного камуфляжа. В своей угодливости придворные декораторы Наполеона доходили до абсурда. Так спальня императрицы Жозефины во дворце Мальмезон была превращена в некое подобие походной палатки римского центуриона, а одетые в «римские туники» женщины мерзли от холода в плохо отапливаемых парижских Салонах и в заснеженном Петербурге, во всем подражавшем французской столице. Воистину, говоря словами самого Наполеона, «от великого до смешного один шаг». В 1812 г. вышло в свет грандиозное издание «Собрание эскизов для украшения интерьера и всех видов обстановки». Авторами были Персье и Фонтен. В комментариях к своим проектам они подчеркивали «возможность использования самых разных стилей всех времен и народов», но на первом месте следовало ставить «величественный стиль римлян». Это уже была декларация эклектики. Не случайно парижский декоратор этого же времени Ж. Зюбер прославился обоями, имитировавшими деревянную обшивку стен в неоготическом стиле «трубадур». А его конкурент Ж. Дюфур выпускал «картинные обои» на мифологические темы с «итальянскими пейзажами и античными фигурами».

Парадоксально, но Ампир, несмотря на свою нормативность и регламентированность, ограничивающую свободу мышления художника, был романтичен. Сам Наполеон восхищался «эпосом Оссиана» (стилизацией под шотландский эпос) наравне с Гомером. А картина Жерара «Оссиан, вызывающий призраков» (1801), исполненная по заказу Наполеона для дворца Мальмезон, вызвала шумный успех в Париже (см. оссианизм). После Египетского похода Наполеона (1798-1799), как бы вопреки его полному провалу, в Париже распространилась мода на «египетский стиль». В 1802-1813 гг. осуществлялось грандиозное 24-томное издание «Путешествие по Верхнему и Нижнему Египту» с гравюрами по рисункам, исполненным во время похода бароном Д. -В. Деноном. В 1809-1813 гг. вышло столь же грандиозное «Описание Египта» Ф. Жомара, также иллюстрированное рисунками Денона. Эти иллюстрации вместе с «образцовыми проектами» Персье и Фонтена стали главным пособием для многих рисовальщиков-декораторов, орнамента-листов, лепщиков, резчиков, мебельщиков, ювелиров. Но основными декоративными мотивами стиля Ампир оставались все же атрибуты римской военной истории: легионерские знаки с орлами, связки копий, щитов и ликторских топоров. Любопытно, что вся эта мешанина из элементов римского и египетского искусства не переходила в открытую эклектику. Отчасти это объясняется тем, что, еще в период древнеримской империи, произведения искусства Египта вместе с древними культами Исиды и Гора попадали в Рим. Египетская экзотика была модной в среде римских патрициев, она проникала в жизнь Вечного Города.

В начале XIX столетия эта связь стала еще более прочной и идейно обоснованной, поскольку формы искусства египетской империи времени Рамзесов и древнеримских императоров соединились в художественных амбициях французского узурпатора. Они сосуществовали целостно и органично в едином «пространстве» романтического мышления. Стиль Ампир во Франции начала XIX в. своеобразно продолжает традиции художественного Романтизма, начинавшегося еще в середине предыдущего столетия Неоготикой в Англии. Ампир продолжил обращение к истории, углубление в прошлое - не только в античность, но и в Древний Египет. Однако с методологической стороны Ампир нормативен и, следовательно, неромантичен. Поэтому эволюция художественных стилей в искусстве Франции - от Рококо, через Неоклассицизм, к Ампиру, слишком напоминает, как бы в обратном порядке, развитие, которое происходило в Италии XVI столетия: от Классицизма эпохи Возрождения к Маньеризму и Барокко. Характерное для Ампира сочетание «римских» и «египетских» мотивов, красного дерева и золоченой бронзы, а также бронзы патинированной, матово-черной, ассоциирующейся с базальтами Египта, можно видеть в произведениях прославленного парижского бронзовщика П.-Ф. Томира и его мастерской. С 1805 г. Томир был «придворным чеканщиком» Бонапарта, он изготавливал бронзовые детали мебели, светильники — бра, канделябры, треножники, вазы и корпуса часов. Во всех изделиях явственны отличия ампирной декорации от подлинного Классицизма. В классицистическом стиле объемная форма и декор связаны пластично, подвижно; они переходят друг в друга, меняя взаимное расположение и функции в общей композиции. В стиле Ампир композиция строится на контрасте чистого поля поверхности стены, мебели, сосуда и узких орнаментальных поясов, в строго отведенных местах, как правило, подчеркивающих конструктивные узлы и членения формы. Это противопоставление дополнительно усиливается необычной плотностью орнамента и контрастами цвета.

Для классицизма типичны мягкие и сложные красочные гармонии; для Ампира — яркие, режущие глаз красный, синий, белый - цвета наполеоновского флага. Стены затягивались ярким шелком, в орнаментах — круги, овалы, ромбы, пышные бордюры из дубовых ветвей, наполеоновские пчелы и звезды из золотой и серебряной парчи на алом, малиновом, синем или зеленом фоне. Таким образом, основными категориями формообразования в искусстве стиля Ампир стали историзм, нормативность, рационализм, декоративность, тектоничность, в поздних формах - открытый эклектизм. В знаменитом парижском особняке, построенном в 1804-1806 гг., для пасынка Наполеона, принца Е. Богарнэ и его сестры Гортензии, интерьеры оформлены в самых разных стилях, там соединяются «помпеянские», египетские, римские и даже «турецкие» мотивы, что создает общий «сибаритский характер ампирного интерьера». А в его Турецком будуаре «наполеоновский ориентализм доходит почти до кича... так под влиянием раннеромантических течений возникает эстетика историзма и эклектики». Возможно, именно эти разрушительные тенденции, независимо от политического поражения Наполеона, послужили причиной столь скорого перерождения Ампира в «стиль Карла X», открывший период собственно Историзма как эпохи «воссозданий».

Характерна еще одна особенность Ампира: присущая ему регламентированность почти полностью исключила возникновение региональных течений и школ. Именно поэтому Ампиром правильно называть только искусство Франции начала XIX в., но в своей сути, Ампир не национален, а космополитичен (не интернационален, как, к примеру, Готика, а непримирим к народным традициям). Являясь выражением имперских притязаний Наполеона Бонапарта на мировое господство, этот стиль насильственно насаждался на чуждую ему почву завоеванных стран. Примечательно, что ни одна из побежденных Наполеоном стран, по существу, не приняла этого стиля. В Германии и Австрии своеобразной художественной оппозицией наполеоновскому нашествию стал стиль Бидермайер, хотя в нем отчасти и использовались ампирные формы. И только одна страна-победительница - Россия добровольно приняла «стиль Империи». На это были и свои внутренние причины: Россия становилась могущественной империей. Еще до начала Отечественной войны 1812 г. архитекторы Персье и Фонтен, с разрешения Наполеона, через французского посла в Петербурге, посылали российскому императору Александру I альбомы с видами «всего замечательного, что строилось в Париже». Русская аристократия подражала нравам парижских Салонов, как бы заранее капитулируя перед узурпатором. Настолько был силен гипноз французской моды. Сам Наполеон присылал Александру описания своего итальянского и египетского походов с гравюрами. Эти отношения были прерваны войной. Но уже в 1814 г. в Париже император Александр встретился с П. Фонтеном и, еще до вторичного вступления союзных армий, получил тринадцать альбомов с рисунками пером и акварелью - проектами оформления интерьеров и мебели. Эти альбомы сыграли существенную роль в распространении стиля «русского (петербургского) ампира». Во Франции они были опубликованы только в 1892 г. Персье и Фонтен, после поражения французской Империи, и сами стремились на русскую службу, но Александр предпочел им О. Монферрана, тогда никому неизвестного, будущего создателя грандиозного Исаакиевского собора в Петербурге.

Таким образом, в Европе сложились две разновидности Ампира: французский и русский. «Русский ампир» (это определение правильней брать в кавычки) был мягче, свободнее, пластичнее французского. Он делится на две ветви: столичную и провинциальную. Создателем стиля петербургского ампира считается «русский итальянец» К. Росси, он и смягчил своим русско-итальянским вкусом излишнюю жесткость наполеоновского стиля, отчего этот стиль называют «итальянизирующим классицизмом». Другим видным архитектором этого же стиля был В. Стасов. Стиль итальянизирующего ампира в архитектуре Петербурга 1820-1830-х гг. следует отличать от более раннего стиля периода александровского классицизма, ориентированного на греческую архаику и французский Неоклассицизм 1760-х гг. Провинциальный «московский ампир» и стиль подмосковных дворянских усадеб отличался еще большим своеобразием, поэтому правильнее его называть не ампиром, а московским классицизмом. Последнюю фазу развития петербургского классицизма 1830—1840-х гг., в период царствования Николая I, иногда именуют «николаевским ампиром».

В Англии стиль Ампир также не получил широкого распространения. «Английским ампиром» иногда условно называют «стиль Георга IV» (1820-1830), наступивший после «английского стиля регентства», или «ридженси». Временем второго «Британского ампира» считается викторианская эпоха 1830-1890-х гг. Другое, более редкое название Ампира - неоримский стиль. В период Второй Империи во Франции, годы правления императора Наполеона III (1852-1870), получил развитие помпезный и эклектичный стиль, несколько иронично называемый Вторым Ампиром. Династия Бонапартов сохранила свою эмблему — золотые пчелы на синем фоне (в отличие от лилий Бурбонов), они использовались художниками Ампира как декоративный мотив, но имели не римское и не египетское, а франкское происхождение, и восходили к эпохе Меровингов.

гид по архитектуре Петербурга для чайников от 05.04.16

Настоящий житель Петербурга не только знает год основания города, но и скажет, чем отличается Петровское барокко от Александровского классицизма. Peterburg2 составил краткую наглядную памятку по архитектурным стилям. Забирайте к себе, чтобы не растеряться и блеснуть знаниями в компании друзей или тёти Шуры с Урала.

Здание 12 коллегий

Считается, что в Петербурге можно найти 15 архитектурных стилей. Основные: барокко, классицизм, ампир, эклектика, модерн, конструктивизм.  Многие из стилей имеют свои разновидности. Peterburg2 отобрал некоторые наиболее яркие примеры до неоренессанса включительно.

Петровское барокко


Кунсткамера

Годы популярности: 1703 ― 1740

Примеры зданий: Кунсткамера, Петропавловский собор, дворец Меншикова, Здание Двенадцати коллегий

Этот стиль своим появлением в нашей стране обязан Петру I, отсюда и название. Симметричные постройки с ясно проглядывающим центром композиции – башней, которую украшали портики, скульптуры, нарядные наличники и прямоугольные или арочные формы оконных проемов. Многоцветность и в то же время сдержанность.

Елизаветинское барокко


Зимний дворец

Годы популярности: 1740 ― 1760

Примеры зданий: Зимний дворец, Смольный собор,  Екатерининский дворец в Царском Селе

Тяга дочери Петра Елизаветы Петровны к роскоши отразилась и в стиле, названный в её честь, впрочем другое название ― "русское барокко". Основная особенность: сочетание русских храмовых традиций с элементами европейского барокко. А именно: луковичные купола, крестово-купольные планировки, яркие и контрастные фасады в три цвета с лепниной, декорирование позолотой.

Екатерининский (ранний) классицизм


Лютеранская церковь святой Екатерины

Годы популярности: 1760 - 1780

Примеры зданий: Малый Эрмитаж, Камеронова галерея, Гостиный двор, Армянская церковь на Невском, лютеранские церкви святой Екатерины на В.О. и  святой Анны на Кирочной.

В трёх словах этот стиль можно охарактеризовать как античность, сдержанность и монументальность. В стиле выдерживается симметрия и простота форм. В украшении фасадов зданий используются колонны, портики, аркады, фронтоны, античные скульптуры.

Александровский (поздний) классицизм


Казанский собор

Годы популярности: 1800 ― 1812

Примеры зданий: Горный Институт, Казанский собор, комплекс стрелки Васильевского острова и здание Адмиралтейства

Этот предвоенный стиль называют предшественником русского ампира. Отличительной чертой считают использование строгих дорических и тосканских ордеров, связь декоративных элементов и скульптуры с функциями зданий. Александровскому классицизму присущи строгость линий, монументальность и величественность образов, простота и ясность силуэта.

Русский ампир


Здание Главного штаба

Годы популярности: 1812 - 1830

Примеры зданий: здание Главного штаба, постройки Сената и Синода, Исаакиевский собор, Михайловский дворец, Александринский театр.

Стиль сложился после победы России над Наполеоном. Всё больше усиливается стремление к монументальности, парадности, пафосности, мужественности. Появляется милитаристская символика Древнего мира: орлы, лавровые листы, доспехи; а также памятные колонны и триумфальные арки.

Неоренессанс


Балтийский вокзал

Годы популярности: 1840-е ― 1860-е

Примеры зданий: Дом Пашкова на Литейном проспекте, Балтийский и Варшавский вокзалы, "Красные казармы"на площади Труда, многочисленные доходные дома.

Один из наиболее распространённых направлений XIX века  в Петербурга является неоренессанс. Характерные его черты: широкие арочные окна, нарядные наличники, мощные узорчатые карнизы, прямоугольные планы с внутренними двориками, колонны и пилястры. А если кратко, если кажется, что здание как будто из эпохи Возрождения ― значит это неоренессанс.

В лето с кино и коворкингом В Приморском парке Победы на Крестовском острове открыли площадку ArtSpace Tele2. Ее посетители могут погрузиться в мир искусства с помощью кино, живых лекций и дискуссий. Предлагаем вам гайд по новому городскому пространству....

Выберите тип маршрута и кликните на карте для указания места отправления

Здания Ампир

Кроме административных зданий, построенных по плану семи высоток, в стиле сталинского ампира было сооружено немало других. Примерами московского ампира являются Старое здание Университета (Казаков, Жилярди), особняк Гагрина (Бове). Современные дизайнеры используют за основу идеи гениальных творцов эпохи ампира, создавая уникальные интерьеры в жилых помещениях и зданиях коммерческого направления.

Дизайнерский проект для дома в стиле ампир был создан специально по заказу. На фото четко видны строгие черты ампирского стиля в архитектуре здания. Здания в стиле ампир имели характерные для античности Древнего Рима архитектурные формы. Если говорить о проявлениях сталинского ампира на улицах, то это в первую очередь огромное количество административных зданий.

Со временем ампир перерождается в чистый академизм, теряет способность реагировать на возникновение новых функциональных задач и достижений техники XIX в. Примером может служить здание Парижской биржи (1808, А. Т. Внутреннее оформление зданий в стиле ампир отличается насыщенной цветовой гаммой.

Стиль ампир в архитектуре России 19 века

В Англии стиль Ампир также не получил широкого распространения. Полотнища платьев внизу расшивали золотой и серебряной нитью, зелеными пальмовыми листьями. Им удалось добиться единства решений целых улиц. осуществлялось грандиозное 24-томное издание «Путешествие по Верхнему и Нижнему Египту» с гравюрами по рисункам исполненным во время похода бароном Д. -В.

Конструкция такого стула состоит из двух плоских боковых рам, каждая из которых образует переднюю ножку, боковую стенку коробки сиденья и заднюю ножку, переходящую в стойку спинки. В архитектуре принципы конструктивизма были сформулированы в теоретических выступлениях А. А. Веснина и М. Я. Гинзбурга. Шею и руки оставляли открытыми. Еще до начала Отечественной войны 1812 г. архитекторы Персье и Фонтен, с разрешения Наполеона, через французского посла в Петербурге, посылали российскому императору Александру I альбомы с видами «всего замечательного, что строилось в Париже». Эпоха ампира в России была весьма непродолжительной. Важнейшими элементами украшения ампирной мебели являются архитектурные шаблоны: колонны, капители, фризы, карнизы.

Масленникова. Те же черты характеризуют и Триумфальную арку (арку Звезды) на площади Звезды в Париже (архитектор Шальгрен). Каждая грань павильона отделена широкой полосой металла и со стороны воспринималась, как гигантская остекленная клетка. Бове. Росси (1775 – 1849 гг. ), который уже с 1816 г. для возводимых им зданий сам проектирует мебель.

Захаров, М. Ф. У кого повернется язык охаять станцию метро «Маяковская». Герб этот смонтирован из железобетона, расположен на высоте 114 метров и занимает 144 квадратных метра, что в очередной раз подчеркивает гигантоманию сталинского ампира. В мебели и гарнитурах преобладают тянутые, вялые волнистые очертания. Подобные скульптурные украшения иногда делались из бронзы. Они дополнены резьбой, лепниной, золочением. Это уже была декларация эклектики.

История декоративных стилей: ампир

Проекты жилых коммун, фаланстеров (реализованных, однако, в очень незначительном количестве) сохраняли образ и пространственные особенности, характерные для позднего классицизма. Более строгий характер сохраняла архитектура сооружений гражданского назначения. Эти альбомы сыграли существенную роль в распространении стиля «русского (петербургского) ампира». Формы добротно изготовленных стульев и кресел имеют хорошие пропорции и изящный абрис.

Ампир демонстрирует вырождение классицистических форм, выхолащивание их подлинного историко-культурного смысла, духовного содержания, но, вместе с этим, этот стиль своеобразно продолжает никогда не прерывавшуюся во Франции (в этом особенность развития французского искусства) классицистическую традицию. Направление в русском (СССР) искусстве 1920-х гг. С приходом стиля ампир искусство становится болеё масштабным, монументальным. В территориально небольшой, переселенной стране особо ценится пространство, почему и внутреннее устройство помещений сводит к минимум мебель и прочие привычные атрибуты дома, с тем чтобы компенсировать его дефицит. В 1793 г. был заложен первый камень в фундамент здания Капитолия (У.

С ними тонко сочеталась мебель новых форм. Дополнительными украшениями для головы служили обручи, диадемы или фероньерки. Первоначально этот тип кресел был выработан во Франции как кресло к письменному столу. Цвета преобладали яркие: зелёный, синий, пурпурный, золото. Элементами мебели и интерьера до сих пор служат колонны, музыкальные инструменты (например, арфы), вьющиеся растения.

Архитектура и скульптура стиля ампирТворчество Бертеля Торвальдсена

Жардиньерки нередко имеют форму античных бронзовых алтарей. стиль цопф. Что касается Суворовской площади, то она так же примечательна в плане этого архитектурного стиля.

Это новое направление стиля классицизма начало развиваться в эпоху Директории (1795 – 1799 гг. ), а затем при Консульстве (1799 – 1804 гг. ) и достигло расцвета в период между 1804 (год коронации Наполеона I) и 1813 гг., получив название ампир (от фр. Слава художника превратила его в первого живописца Империи. Русская ампирная мебель отличается от французской и английской. Кроме того, установка архитектурных элементов из полиуретана не требует специальной техники, что значительно снижает совокупные денежные затраты. В качестве обивки подбирали ситец. Архитектура должна была прославлять и возвеличивать захватническую политику Наполеона.

Весниными проекте Дворца труда для Москвы (1923) с его чётким, рациональным планом и выявленной во внешнем облике конструктивной основой здания (железо-бетонный каркас). Мебель подчинена архитектуре, она монументальна и имеет четкие конструктивные членения. А в его Турецком будуаре «наполеоновский ориентализм доходит почти до кича. Гладкие прически украшались цветами и красочными лентами, а также разделялись пробором.

Богатство и роскошь: дома в стиле ампир (48 идей королевского дизайна)

Основными представителями ампира в зодчестве были Шарль Персье и Пьер Фонтен, которые, будучи придворными архитекторами Наполеона, стали наиболее видными представителями нового стиля. В это время в России работают великие архитекторы: А. Н. Стасов (1769 – 1848 гг. ), автор целого ряда интерьеров и мебели Большого Царскосельского дворца в начале 1825 г. Им был создан один из шедевров – т. н. Оригинальной переработкой мотива формы кресла-корытца является кресло красного или тополевого дерева, не имеющеё аналогий в западноевропейском мебелестроении. В то время даже скромные кровати представляли собой монументальность, строгость и величие. Каланчевская, 21/40), жилой дом на Кудринской площади (д. 1 стр. кровать-ладья, предназначенная, как тогда говорили, облегчить течение жизни.

Парадный вход в здание, располагающийся со двора (так было принято, чтобы не портить облика фасада), стерегут чугунные львы и крылатые грифоны. Золочёные украшения видны и на шкатулке и на шкафу, а также на обложке книги.

Архитектура и скульптура стиля ампир

В композиции целого и деталей, объемов и планов преобладает симметрия. Стены оклеиваются обоями или затягиваются тканями, причём ткани драпируются, подражая формам античных одежд. К началу 1770-х годов значительно меняется облик французской мебели.

В это время весьма модными становятся т. н. После пожара, случившегося в Павловском дворце в 1803 г., ему было поручено восстановление его парадных апартаментов, а несколько позднеё – интерьеров и меблировки жилых помещений дворца. Передние ножки прямые точеные, суживающиеся книзу. Этот стиль стал в Америке первым национальным стилем под названием «греческое возрождение».

imperium – власть). В Англии в период 1812 – 1830 гг.

Мягкую и светлую гармонию искусства периода Людовика XVI и демократическую строгость стиля Директории сменили парадный пафос и театральное великолепие «Стиля Первой Империи». Желательно, чтобы мебель была выполнена из одной породы дерева. Влияние на развитие русской мебели оказал и другой замечательный мастер того времени – архитектор В. П. О каждом из этих объектов можно написать книгу. В архитектурном декоре ампира преобладает военная эмблематика (лавровые венки, факелы), в окраске зданий — не слишком яркие нейтральные цвета, преимущественно желтый.

Стиль ампир в архитектуре: имперский размах

Про художника говорили тогда, что в поисках своего героя он «сменил Цезаря на Брута». Такой экзотический декор лишь усиливал театральность обстановки всего интерьера. В 1806-1836 гг. Этому существенному различию не всегда придают должное значение, когда говорят о преемственности стилей и об «Ампире как о высшей стадии развития Классицизма». Стойки спинки соединяются поперечной доской, обычно украшенной резьбой невысокого рельефа. Для изготовления мебели используют ценные породы дерева, натуральный мрамор или порфир.

И. Грабарь писал, что «блестящее развитие Классицизма во Франции было прервано «холодной диктатурой Ампира». Многие интерьеры украшают колоннами, античными скульптурами, объемной лепниной. Реконструкция была задумана к 800-летию Москвы. В своей угодливости придворные декораторы Наполеона доходили до абсурда.

Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма. И ведь все это было построено.

По мнению специалистов, особым своеобразием обладал «московский ампир» в стиле деревенских усадеб, который называют еще столичным классицизмом. Как и прочие здания имеют шпили с венчающими их пятиконечными звездами. Первая градская была первым медучреждением в Москве, содержавшимся за счет города. Отделка и меблировка всех помещений велась по проектам Фонтена и Персье. Ампир очень похож на классицизм.

Потолки выглядят как произведения искусства. Материалом для её изготовления служили берёза, липа, ясень. Тематика ампира в значительной степени связана с героическими, триумфальными мотивами. В ампирном стиле меблируется дворец Жерома Бонапарта в Портичи и т. п. Иногда формы античной мебели для сидения заимствуются почти без изменений. В стиле ампир был построен Прадо – музей в Мадриде (архитектор X. де Виланева) кафедральный собор в Остржигоме (1822 – 1856) по проекту архитектора И. Хилда Национальный музей в Будапеште (первая половина XIX в. ) по проекту М. Поллака и многие менее крупные постройки в других европейских странах.

Зарождение и развитие стиля ампир

Шальгрена. Идущий по спирали барельеф изображает события победоносной войны. В то же время делается мебель для сидения, фанерованная красным деревом, карельской или волнистой берёзой, в которой почти нет украшений. В истории искусства наиболее заметное место занимает эклектизм архитектуры середины--2-й половины 19 в., чрезвычайно широко и зачастую некритически использовавшей формы различных исторических стилей (готики, ренессанса, барокко, рококо и др. ) характерно, однако, что этот архитектурный и оформительский эклектизм с его свободои выбора архитектурных и орнаментальных мотивов оказал значительное влияние на становление целостного в своей сущности, но питающегося из самых разнообразных источников стиля модерн. Обои имеют строгий рисунок, но также делаются с изображениями пейзажей или различных сюжетов на темы египетских походов Наполеона.

Попадая в разные страны и города, этот стиль преобразовывался, подстраивался под местные правила и нравы. Формы мебельных емкостей: шкафов, комодов, секретеров, бюро и др. Символом же этого стиля стали 8 сталинских высоток, семь из которых (сейчас только 6) должны были окружать восьмую – Дворец Советов. Начинается массовая застройка Тверской улицы, Ленинского и Кутузовского проспектов. Антонио Гауди-и-Корнет – самый необычный и своеобразный архитектор стиля модерн. После Египетского похода Наполеона (1798-1799), как бы вопреки его полному провалу, в Париже распространилась мода на «египетский стиль». Современный облик исторической части Москвы во многом сформирован эклектикой, основные принципы которой соответствовали требованиям укрупнившегося масштаба застройки.

Характерное для Ампира сочетание «римских» и «египетских» мотивов, красного дерева и золоченой бронзы, а также бронзы патинированной, матово-черной, ассоциирующейся с базальтами Египта, можно видеть в произведениях прославленного парижского бронзовщика П. -Ф. Балдахин теперь подвешивается на раму, которая крепится к потолку. А картина Жерара «Оссиан, вызывающий призраков» (1801) исполненная по заказу Наполеона для дворца Мальмезон, вызвала шумный успех в Париже (см. В 1809-1813 гг. Это стремление к простоте проявляется сначала в одежде, а затем в мебели и интерьере. Особенно популярны были венки из лавровых или дубовых листьев, колосьев и живых цветов.

Столь прекрасный стиль ампир в архитектуре

Скульптурная обработка в интерьерах уступает место живописной. Наиболее значительной личностью был К. Н. Эйбушитц, 1898 Сандуновские бани, архитектор Б. В.

Подобные места для сидения входили в меблировку как дворянских, так и купеческих домов. Подобно мастерам античности Торвальдсен работал в основном в мраморе. Таким образом, с проспекта открывается красивый вид на центральную часть дворца.

Украшением поверхностей служат накладки с позолотой или из бронзы. Показательные здания сталинского ампира можно перечислить в следующем порядке. Иногда мебель фанеровали, но чаще тонировали, например, берёзу под красное дерево и полировали. Боковины диванов имеют формы на мотив рога изобилия.

Сталинский ампир в архитектуре и интерьере

Он сам и мебельщики его фирмы производят много мебели, близкой к творчеству Рентгена и Жакоба Демальтера, а также мебели по проектам русских архитекторов. Строгая симметрия, уравновешенность элементов вот что царит в интерьере ампира. И архитекторам предоставили возможность проявить себя в застройке Москвы. Весьма часто потолки, в подражание древнеримским, делаются кессонированными.

Убранство помещений поражает своей целостностью, симметрией, законченностью. Наряду с другими группами советских архитекторов конструктивисты (братья Веснины, Гинзбург, И. А. Голосов, И. И. Леонидов, А. С. Никольский, М. О. Барщ, В. Н. Владимиров и др. ) вели поиски новых принципов планировки населённых мест, выдвигали проекты переустройства быта, разрабатывали новые типы общественных зданий (Дворцы труда, Дома советов, рабочие клубы, фабрики-кухни и т. д. ). Он ассоциировался с богатством и шиком дворянского сословия, поскольку требовал самых дорогих и красивых материалов.

Источниками для творческого вдохновения зодчих стали искусство Древней Греции в период архаики и Древнего Рима позднего периода империи в сочетании с культурой Этрурии, Древнего Египта и других цивилизаций. Так «русский ампир» разделяется на два вида – столичный и провинциальный. Конструктивизм сыграл заметную роль в развитии плакатной графики (фотомонтажи братьев Стенбергов, Г. Г. Клуциса, Родченко) и конструирования книги (использование выразительных возможностей шрифта и других наборных элементов в работах Гана, Л. М. Лисицкого и др. ). В домах элиты предусматривался кабинет с кожаным диваном и большим количеством шкафов.

Возможно именно эти разрушительные тенденции, независимо от политического поражения Наполеона, послужили причиной столь скорого перерождения Ампира в «стиль Карла X», открывший период собственно Историзма как эпохи «воссозданий». Окна занавешивали или отказывались от них совсем, дабы защитить интерьер от реалий. Рациональность конструкции, простота сборки, высокая прочность и жесткость, удобство обеспечили такому типу стула или кресла широкое распространение. empire – империя и лат.

С поздним классицизмом были связаны датчане X. Ф. На этой короткой прямой улице длиной 220 метров чувствуется его идея фасада улицы, улицы-ширмы, по сторонам которой расположились совершенно симметричные корпуса, фасады которых организованы рядами сдвоенных дорических колонн, поднимающихся над аркадой первого тяжелого этажа. Стволы колонн окрашены в цвет стен и имеют золоченые капители. Так спальня императрицы Жозефины во дворце Мальмезон была превращена в некое подобие походной палатки римского центуриона, а одетые в «римские туники» женщины мерзли от холода в плохо отапливаемых парижских Салонах и в заснеженном Петербурге, во всем подражавшем французской столице.

Стены украшают картины и портреты в массивных рамах. Это яркий образец большого общественного строения в стиле ампир. Она имеет овальную форму, вытянута с юго-востока на северо-запад. Взять хотя бы здание Челябинского государственного театра оперы и балета. В первую очередь применяется доведенная до совершенства техника фанерования. Мастер представил Ясона в легком движении, словно стремящимся навстречу подвигам и славе.

Важным условием выбора классического стиля является его соответствие разумному конструированию и дизайну, а также логичность пространственной организации человеческой деятельности (будь то частная жизнь семьи, работа производственного коллектива, культурная, досуговая, транспортная, управленческая или какая-либо другая деятельность). В моду входят круглые столы-геридоны, жардиньерки-подставки для цветов и столики для умывания в виде античных жертвенников (трипосы). Стулья делаются проще, чем кресла.

Здания в стиле ампир в архитектуре России

Использовался и геометрический орнамент, в том числе мотив меандра в специфической, характерной для модерна прорисовке. Временем второго «Британского ампира» считается викторианская эпоха 1830-1890-х гг.

Часто использовалась раскладная мебель.

Фрейденберг, 1894--95). Мебель в ампире выглядит основательно и эффектно. Бюро богато декорировано золочёной бронзой. Рисунок обивочных тканей обычно был вышит шерстью или выткан золотыми нитями.

во всех странах Западной Европы и России, стал завершающей стадией эволюции классицизма. И только одна страна-победительница – Россия добровольно приняла «стиль Империи». Парадоксально, но Ампир, несмотря на свою нормативность и регламентированность, ограничивающую свободу мышления художника, был романтичен. XIX в. ) была заменена на обивку светло-зеленого тона.

В период Второй Империи во Франции, годы правления императора Наполеона III (1852-1870), получил развитие помпезный и эклектичный стиль, несколько иронично называемый Вторым Ампиром. Период 1930-х — начала 1950-х годов в истории России прочно связан с именем Иосифа Сталина. оссианизм). Изначально на нем не должно было быть шпиля, однако последний был все-таки надстроен.

Их локотники поддерживаются резными фигурами лебедей, грифонов, львов и пр. Ампир относится к так называемым «королевским стилям», которые можно характеризовать театральностью в оформлении архитектурных построек и внутренних интерьеров. И без них Москва не Москва.

Цветовое решение характеризуется светлыми пастельными тонами. Самым высоким из них (240 м) стало новое здание Московского государственного университета им. Создателем стиля петербургского ампира считается «русский итальянец» К. Росси, он и смягчил своим русско-итальянским вкусом излишнюю жесткость наполеоновского стиля, отчего этот стиль называют «итальянизирующим классицизмом».

Остроумные механизмы находят своё применения в столах и при нажатии кнопки меняют форму и размер предмета. Внешне русский ампир в архитектуре, примеры зданий которого буквально рассыпаны по всей северной столице, бросается в глаза прежде всего использованием классических ордерных систем, причём не только тосканских или дорических. Давид разрабатывал эскизы мебели, оформления интерьера, диктовал моду в одежде. В 1967-1969 гг.

К инженерам-строителям отошла значительная часть строительства зданий. Локотники кресел часто опираются на резные фигуры орлов, львов или лебедей. Постепенно такие инструменты стали заменяться на фортепиано. Провиантские склады один из немногих образцов утилитарной архитектуры стиля ампир.

Императорский Московский Университет был учрежден в 1755 году и до переезда на Моховую сменил несколько адресов. Но по сравнению с предыдущими зданиями добавились мотивы выразительной монументальности и воинской силы: массивные портики (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военная эмблематика в деталях и декоре (дикторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ).

Город имеет прямоугольную основу уличной сети, разрезанную широкими диагоналями бульваров. На высоте сиденья рамы стягиваются двумя поперечными брусками. Архитектор Франсуа Шальгрен (1739— 1811) возвел как памятник военной славы императора величественную триумфальную арку (1806—1836) на площади Звезды (Этуаль, теперь пл.

В мраморе создана и одна из самых знаменитых его статуй — статуя античного героя Ясона. Это крупнейшее в России театральное здание, построенное в 1930-е годы. Выдающийся образец кровати этой эпохи – кровать императрицы Жозефины. Его берлинские постройки – Новая гауптвахта, Старый музей, а особенно Драматический театр с редкостным по качеству интерьером в стиле классицизма – возникают на основе новых принципов, которые предвещают будущее развитие «модерна». После отечественной войны 1812 года ампир появился в России.

Архитекторы – представители стиля русский ампир

Она приобретает черты классицизма (стиль Людовика XVI). Зданиям самого различного назначения стали придавать античные архитектурные формы. Потому среди лучших произведений «сталинского ампира» так много общественных зданий: университеты, гостиницы, парковые пространства, станции метрополитена. Центральную часть его спинки украшают фигурки двух грифонов с вазой между ними. Менялись своими ролями и целые комнаты.

По проекту у каждой высотки была своя пара, может быть, вот таким образом их прозвали «сталинскими сестрами». Быковский, 1893--95 Международный торговый банк на Кузнецком мосту, архитектор С. С. Петербургский фарфоровый завод приступил к изготовлению различных плакеток и медальонов из фарфора и фаянса, украшенных мотивами на античные темы, которые врезались в деревянные плоскости парадной ампирной мебели. Стиль ампир (или поздний классицизм, как еще его называют) родился с амбициями Наполеона Бонапарта и длился три десятилетия – ничтожный срок для архитектурного стиля.

Истоки стиля ампир в архитектуре

Его символом являются 7 упомянутых выше высоток. Заказчиком строительства был директор императорских театров и коннозаводчик князь Гагарин. Заказы для провинции (московских помещиков) имеют мягкие формы, они не так нарядны и официальны, отличаются более домашним внешним видом. В 1812 г. вышло в свет грандиозное издание «Собрание эскизов для украшения интерьера и всех видов обстановки». Всего же по его проектам были построены или перестроены 13 площадей и 12 улиц. Воистину, говоря словами самого Наполеона, «от великого до смешного один шаг».

Ширмы, каминные экраны обтягиваются гобеленовыми другими дорогами тканями, украшенными вышивкой. Сервировочные круглые столы, узкие серванты, предназначенные для фарфоровой посуды. Томира и его мастерской. Самым маленьким из существующих является гостиница «Ленинградская» – всего 17 этажей.

диванные комнаты, в которых устанавливаются диваны, а на ковре перед ними – т. н. В московской архитектуре второй половины XIX в. наряду с «русско-византийским стилем» в крупнейших государственных и церковных постройках и «русским стилем» в общественных сооружениях, призванных выразить возрождение национальной культуры, во многих зданиях (в том числе абсолютно нового типа, таких, как вокзалы, банки, торговые, конторские здания, крупные доходные дома) использовались элементы «европейских», так называемых «исторических», стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика). – 1849 гг. ).

Завершающий «аккорд» русского ампира

Большую роль в меблировке русских домов начинают играть диваны. Пика. Вся мебель окрашена здесь в белый цвет, а резьба невысокого рельефа позолочена. Наряду с техникой набора в мебели широко применяется фанеровка.

В он учился в Академии художеств в Копенгагене. Композиция ампирного орнамента близка к римским образцам. Новые черты придал ампиру завоевательный поход Наполеона в Египет. породы.

Пять адресов московского ампира

Считается, что именно он стал делать мебель из красного дерева простых прямолинейных форм, украшенную латунными узкими полосками (тягами), подчеркивающими вертикальные и горизонтальные членения мебельного объекта. Главный фасад дворца смотрел не на Неву, как это было заведено еще со времен Петра I, а на спроектированную этим же архитектором великолепную площадь, соединенную с Невским проспектом небольшой, но широкой Михайловской улицей. Возведенная Лепером и Гондуэном мемориальная Вандомская колонна (колонна Великой армии) покрыта листами бронзы, перелитой из австрийских орудий.

Шторы на подхватах, обязательные белые скатерти, красные ковры и вазы с цветами. Изобразительные элементы и орнаментальные средства в изделиях из бронзы принципиально не отличались от тех, что применялись в мебели. Его строительство началось в 1819 и закончилось вместе с внутренней отделкой в 1825 году.

В 1950 году он был удостоен Сталинской премии. Стиль ампир, который сложился в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве, мебели, одежде, живописи, скульптуре и т. д.

На основе разработок конструктивистов (А. Русский ампир оказался мягче, свободнее, пластичнее французского и, кроме того, делился на «столичную» и «провинциальную» версию (имеются в виду загородные усадьбы). Всегда эти поверхности подчеркиваются контрастно нанесенным орнаментом (часто рельефным), мотивы которого заимствовались из египетского, греческого, этрусского, римского искусства. Ими на километры вокруг представлен сталинский ампир (фото главного корпуса здания МГУ прилагается). В 40-50-е гг.

Последнюю фазу развития петербургского классицизма 1830—1840-х гг., в период царствования Николая I иногда именуют «николаевским ампиром». Укрепления частей уже не «стираются» и не маскируются, все большую роль играет прямой угол. Спустя годы Торвальдсен был избран ее президентом.

Последним в списке «сталинских сестер» идет незаконченное из-за смерти вождя административное здание в Зарядье. На это были и свои внутренние причины: Россия становилась могущественной империей. Введение в композицию их верхних этажей декоративных колоннад позволило «поддержать» крупный масштаб застройки, определенный архитектурой Дома Советов. Сталинский ампир не теряет своей притягательности и сейчас.

Истоки и судьба ампира в Европе

Студенты МГУ шутят, что в главном здании можно жить, не выходя на улицу: там расположены магазины, столовые, спортивный комплекс с плавательным бассейном, культурный центр, где регулярно проводятся концерты, музей. Русский ампир поразил мир градостроительными решениями. Основное внимание он уделял изучению античной скульптуры и произведений Рафаэля. В настоящее время комплекс принадлежит «Музею истории Москвы».

Ампир (от фр. Сформировался и отдельный стиль в архитектуре — знаменитый «сталинский ампир». Продолжают делаться и прямоугольные столы на четырех свободно стоящих ножках, а также столы-консоли на ножках в виде герм, представляющих собой четырехгранный, расширяющийся кверху столб, увенчанный головой или бюстом мифологического персонажа, кариатид, грифонов или мумий, опирающихся на специальные хорошо профилированные подставки-постаменты (цоколи). Рукомойники приобретают форму жертвенного алтаря (алтаря чистоты) или форму лиры, курительницы делаются в форме урны. Давиду.

Не изменились формы и используемые породы дерева. Он был учеником Ф. Жилли известного своими проектами памятника Фридриху Великому, а особенно Национального театра в Берлине (1797), которым показал связь архитектурной формы с назначением здания. Не случайно парижский декоратор этого же времени Ж. Зюбер прославился обоями имитировавшими деревянную обшивку стен в неоготическом стиле «трубадур». Улица упирается в тыльный фасад Александрийского театра, перед которым раскинулась Театральная площадь, выходящая на Невский проспект. боковой рамой и вкладным сиденьем.

Они творчески развивали идеи классицизма, сохраняя при этом стилевую чистоту. Подобно мастерам античности Торвальдсен работал в основном в мраморе. Подобная мебель обычно изготовлялась руками крепостных мастеров. Иероглефы – почти неизбежный атрибут оформления жилья под Японию. Вкладное сиденье устанавливается между боковыми стенками рам стула на поперечные бруски.

Продолжает делаться мебель, окрашенная в белый цвет, декоративная резьба которой золотится или тонируется под старинную античную (патинированную, зеленую) бронзу. Три однотипных складских корпуса образуют настоящий архитектурный ансамбль. Знаменитый дом Эмиля Тасселя (1892-1893), профессора Брюссельского университета, стал своеобразным манифестом нового стиля. Пирогова. Стиль Росси легко узнаваем. Родоначальником модерна считают бельгийского художника-архитектора Виктора Орта.

Для вдовствующей императрицы возведен дворец на Елагином острове. Стены покрывали панорамные обои с изображением африканских лесов или долин. вышло столь же грандиозное «Описание Египта» Ф. Жомара, также иллюстрированное рисунками Денона. Такой тип конструкции стула или кресла продержался в русской мебели весьма долго. в виде «греческого» храмового сооружения периптерального типа.

Мастер представил Ясона в легком движении, словно стремящимся навстречу подвигам и славе. М. Ломоносова (ул. Императорской символикой (орлы, звезда, буква N), дерево использовали красное, для мебели люкс, для мебели проще мастера при работе с местными породами, предпочитали применять корень, который походил по рисунку древесины на красное дерево. В гостиных стояли еще и горки с декоративным фарфором и хрусталем.

Лучшие образцы сталинского ампира

А его конкурент Ж. Дюфур выпускал «картинные обои» на мифологические темы с «итальянскими пейзажами и античными фигурами». Строительство этого огромного здания было завершено в 1941 году. В модерне широко применялись как железобетон (теория расчетов которого появилась как раз в этот период), таки металл как конструктивно-декоративный элемент.

Сам Наполеон восхищался «эпосом Оссиана» (стилизацией под шотландский эпос) наравне с Гомером. Сталинский ампир в интерьере представлен роскошными объемными люстрами, высокими потолками, паркетом «елочка», высокими, светлыми, чаще всего белыми межкомнатными дверьми с резными наличниками, темной ореховой или дубовой тяжелой, отдельно стоящей мебелью, но вдоль стен. В ампирном интерьере весьма значительную роль играют зеркала. Вначале в этом стиле решаются резиденции родственников Наполеона в Италии и их обстановка. Гостиница же «Украина» является второй по высоте из семи московских высоток, ее центральный корпус включает 29 этажей. Оно послужило символом приоритета власти – ее заботы о науке и образовании. Его охраняли вырезанные по углам фигуры львов или сфинксов.

Типичным примером таких решений стала улица Риволи в Париже. В интерьерах ампира царят покой, упорядоченность, полная уравновешенность частей и строгая симметрия. Весьма модными были в это время изделия из неглазурованного фарфора (бисквиты), керамика Севрских мануфактур под яшму или под мрамор и каменной массы фирмы Веджвуда в виде различных плакеток с белыми рельефами на античные темы на синем или оливковом фоне, которые развешивались строго симметрично на стенах или которыми декорировались мебельные объекты. «Английским ампиром» иногда условно называют «стиль Георга IV» (1820-1830), наступивший после «английского стиля регентства» или «ридженси».

В качестве обивки для мягкой мебели и стульев часто применяли кожу и шёлк.

Он знаменит реконструкцией Москвы после пожара 1812 г. Роль Бове в создании облика Москвы можно сравнить только с работой К. Росси в Санкт-Петербурге. Во время Отечественной войны О. Бове участвовал в ополчении, а после окончания войны начал восстанавливать Москву. Под началом Бове в центре Москвы были перестроены Торговые ряды в стиле классицизма напротив Кремля, которые не сохранились проведена реконструкция Красной площади снесены земляные укрепления вокруг Кремля и засыпан ров разбит Кремлёвский (Александровский) сад построен Манеж создана Театральная площадь с Большим (Петровским) театром. Мебель, выполненная из березы (карельской), применялась в интерьере российских построек. Для обивки использовали шелк или бархат.

В начальный период ампира большую популярность имели большие диваны, стоящие на тумбах, подобных пилонам, опирающиеся на львиные лапы и имеющие глухие локотники (боковины). Другим видным архитектором этого же стиля был В. Стасов. диванная комната. Эта работа стала одной из его последних в России. Росси был принят двором и по его проектам строились дворцы всем детям Павла I – построен дворец в Твери для Екатерины Павловны, перестроен Аничков дворец в Петербурге для Николая (будущего царя). Сегодня весь комплекс зданий принадлежит Городской клинической больнице 1 имени Н. И.

Стоит отметить, что это единственное здание из «Семи сестёр», проект которого изначально не предполагал шпиля. Он был построен в 1858 году по проекту О. Монферрана. Провинциальный «московский ампир» и стиль подмосковных дворянских усадеб отличался еще большим своеобразием, вот таким образом правильнее его называть не ампиром, а московским классицизмом. меблируются авторской мебелью.

В будуаре французской Императрицы Марии Луизы окно иметься лишь на потолке, а двери вообще замаскированы. Для общественных зданий и особняков эклектики характерна отделка интерьеров в различных «исторических стилях» (классицизирующих, неоготическом, «мавританском» и др. ). Становится излюбленным мотив триумфальной арки. Шинкель развил этот рациональный подход в теории и практике.

Несмотря на «многостилье», эклектика тяготела к созданию больших городских ансамблей в «русском» или «европейском» стилях (Красная и Лубянская площади, застройка Китай-города). Его высота со шпилем – 236 метров, максимальная этажность – 36 этажей.

Трактовка форм отличалась сухостью и подчеркнутым рационализмом. Интерьер становится более светлым, сдержанным, мебель простой и легкой, при этом проектировщики использовали египетские, греческие или римские мотивы.

Зеркала помещают на шкафах, зеркалами отделываются потолки ванных комнат. А. стремился приблизиться к античности больше, чем классицизм. Особое место в мебельном искусстве принадлежит зодчему К. И.

Росси, В. П. В этом же стиле были построены еще два особняка – Эйтвельд и Сольвейг. Авторами были Персье и Фонтен.

Вместо неё применяется лепка из гипса или левкаса или же резьба из дерева, которые потом или золотятся или красятся в черный цвет или отделываются под старую (патинированную) зелёную бронзу. Они объединены одним стилем. Но сам император желал больше пышности и великолепия.

Так же примером может служить и здание Новосибирского театра оперы и балета. Характерной особенностью застройки Москвы 1870--90-х гг. Особенно сильно это было заметно в цветовой гамме. Между ёмкостью и полкой установлены зеркала. Позднее, при восстановлении храма было решено оставить подлинники колонн в университете.

еще одна Триумфальная арка была возведена по проекту Ж. -Ф. Надо сказать, что прекрасной архитектуры Северной столицы эти объекты совсем не портят. Эстетика конструктивизма во многом способствовала становлению современного художественного конструирования. Объем зала разделен колоннами на три части. Известен большой гарнитур, выполненный К. Росси в 1817 г. для гостиной Аничкова дворца.

Формы окон, дверей, лестниц становятся разнообразными чуть ли не до бесконечности. Его строительство началось в 1819 и закончилось вместе с внутренней отделкой в 1825 году. Элементы резного декора (сфинксы, львиные маски), золотятся обязательно. Прежде всего, это Е. Л. В 1761 году с одной стороны площади Ф. -Б. В моду вошли шиньоны, а лоб прелестных дам скрывался под завитой челкой. Это направление, получившеё название стиля Регентства (Regency) и наступивший после него стиль Георга IV (1820 – 1830 гг. ) зародились еще в классических интерьерах и мебели братьев Адам.

Ненадолго появились шелковые платья с длинными шлейфами, вышитые золотом и серебром, широкие кружева и воротники «стюарт». Большой вырез платья при выходе на улицу прикрывали пелериной. Ф. Степанова, Л. С. Попова) и практичные модели рабочей одежды (Степанова, В. Е. Татлин). Но не только 6-8-этажные жилые дома представляют сталинский ампир в архитектуре. Позже одинаковые трехэтажные дома по обеим сторонам улицы, выполненные по проекту Росси, были перестроены, что изменило общее ощущение единства ансамбля. Предметы украшали аллегорическими фигурками из бронзы.

Роль цвета в создании интерьера

Здания начали отделывать позолотой, а колоннады стали нарядней и масштабней. клавишная арфа или клавицериум, в виде большого шкафа, т. к.

Японский стиль по свидетельству дизайнеров, самый востребованный сейчас этностиль. Вот таким образом на ее улицах стали появляться здания – произведения искусства. Этот прочный полимер сохранит привлекательный внешний вид элементов декора и поможет создать рельефные формы.

складывается стилевое направление, близкое к французскому стилю ампир. Бертель Торвальдсен (Bertel Thorvaldsen) (1один из наиболее талантливых представителей позднего западно-европейского классицизма в скульптуре. этот музыкальный инструмент (по существу, рояль) имел вертикально расположенные струны. Здесь сохранился почти без изменений центральный Белоколонный зал. Их шили с высокой талией, под грудью перехватывали поясом, а сзади вставляли валик из конского волоса.

Фото идеи – ампир в интерьере современных помещений

Бросается в глаза и богатый наружный декор с красочными интерьерами. Именно на эти её качества опирался ампир. Имперские амбиции выражались в архитектуре и раньше, однако никто не делал этого с такой последовательностью и жесткостью, как Наполеон. Их мерный ритм создает ощущение торжественности и монументальности.

Булле – автор проекта мавзолея Ньютона (1784 г. ) в виде пустотелого шара, Ж. Лекен – автор проектов идеальных сооружении на революционную тематику. В первую очередь среди «Семи сестёр» стоит выделить главное здание Московского Государственного университета, расположенное на Ленинских горах. Однако она получается не такой тяжеловесной и прямолинейной. К достижениям стиля ампир можно отнести: Круглый миниатюрный столик на одной ножке (гефидон), а также новые типы шкафов (секретеры с надстройками в виде шкафов для хранения книг). Главным их украшением служат великолепные люстры с хрустальными подвесами.

Вот таким образом у ампирной мебели преобладают горизонтальные формы. Они сосуществовали целостно и органично в едином «пространстве» романтического мышления. После Усачевых усадьба перешла к купцам Найденовым, а в советское время здесь находился санаторий «Высокие горы».

Сонтон). Под его же руководством было возведено здание на Большой Калужской. Ансамбли Санкт-Петербурга (по проектам К. И. С 1805 г. Томир был «придворным чеканщиком» Бонапарта, он изготавливал бронзовые детали мебели, светильники — бра, канделябры, треножники, вазы и корпуса часов.

Административные здания построенные в соответствии со стилем

В России становление и развитие ампира приходится на начало XIX в. и время правления Александра I (1801 – 1825 гг. ). В главном величественном здании больницы располагалась также церковь Марии Магдалины. (в архитектуре, оформительском и театрально-декорационном искусстве, плакате искусстве книги, художественном конструировании, дизайне). Возникло разделение труда инженеров и архитекторов. Спустя годы Торвальдсен был избран ее президентом. Мебель в стиле ампер отличалась функциональностью, удобством и изяществом.

Леду. Так, мебель обычно исполнялась на заказ из красного дерева либо ореха. и русской – это строгое подчинение её формообразования законам классической архитектуры: трехчастным делением основного объема на основание (цоколь), тулово (основную часть) и завершающую верхнюю часть, что подчеркивалось обычными для зодчества членениями в горизонтальном и вертикальном направлениях. Таким образом, с проспекта открывается красивый вид на центральную часть дворца.

Иной, чем ранее, характер приобретают люстры. Остерман-Толстой, Эрмитаж, Санкт-Петербург. С одной стороны на площадь выходит фасад Публичной библиотеки (1828-32), другой ее фасад обращен на Садовую улицу. Гостиница «Ленинградская» образует органическое целое с ансамблем Комсомольской площади.

Главный дом усадьбы выстроен на вершине спускающегося к Яузе холма. Еще накануне революции этот художник в картинах «Клятва Горациев» (1784), «Брут» (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия. Важным предметом обстановки становится клавир. Грифоны окрашены в черный цвет, а ваза и некоторые другие резные элементы – позолочены. Ориентировался он на греческие и римские образцы, как и его предшественники веком раньше.

Подъём в архитектуре и русском искусстве в целом был вызван универсальностью, целостностью и упорядоченностью новой художественной системы, её внутренней логикой и завершенностью.

Исследователь архитектуры И. Грабарь отмечал, что Персье и Фонтен были слабыми архитекторами: «педантичными компиляторами, довольно надоедливыми, скучными и даже не слишком изобретательными в своих орнаментальных разводах».

Австрийская, немецкая итальянская и английская мебель ампира

В 1781-1793 он учился в Академии художеств в Копенгагене. Его стихия – это большие открытые пространства и их архитектурная организация. Это единство противостояло неумолимо надвигающейся эклектике. 8 небоскребов символизировали 800-летие Москвы. В мраморе создана и одна из самых знаменитых его статуй – статуя античного героя Ясона.

«Фасадная» архитектура эклектики, несмотря на некоторую дробность и монотонную повторяемость деталей, придала фронтальной поверхности зданий большую рельефность и живописность, в ней активно использованы рустовка, формы ордерного декора, богато украшенные наличники, тонко проработанная декоративная лепнина, стукковая скульптура, рельефы и статуи, в том числе фигуры атлантов и кариатид появление эркеров внесло в структуру декора сильные пластические акценты. Для вдовствующей императрицы возведен дворец на Елагином острове.

Растрелли был построен Зимний дворец в стиле барокко. Более строгим выглядит здание Министерства иностранных дел (Смоленская-Сенная площадь, д. 32/34), главным украшением которого является огромный герб Советского Союза на фасаде. Для работы над этими картинами, Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, сделанным им с этрусских, как их тогда называли, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и Помпеи в Италии. Эти иллюстрации вместе с «образцовыми проектами» Персье и Фонтена стали главным пособием для многих рисовальщиков-декораторов, орнамента-листов, лепщиков, резчиков, мебельщиков, ювелиров. Его имя ассоциировалось у современников с высшими достижениями мебельного искусства. Выпуклость спинки плавно переходила в ножку.

Подобного единства решения градостроительных задач мы, пожалуй, не встретим больше нигде. массивны, прямоугольны, замкнуты. В архитектуре стиль модерн расцвел бурно и пышно. Фон заполняется слабо, орнамент располагается но краям поверхности. Основное внимание он уделял изучению античной скульптуры и произведений Рафаэля.

Стиль ампир в интерьере гостиной

так под влиянием раннеромантических течений возникает эстетика историзма и эклектики». Сейчас на территории парка размещается «Московский научно-практический центр медицинской реабилитации, восстановительной и спортивной медицины». Горького. эстетические принципы современной архитектуры. Само ложе напоминает походную палатку римского полководца с шатром из алого кашемира.

Осип (Иосиф Джузеппе) Иванович Бове (1784-1834) – российский архитектор итальянского происхождения. Ведь не случайно историк художественных стилей В. Курбатов подчеркивал, что «Появление стиля Ампир не было переворотом в последовательном развитии французских стилей, а видоизменением все тех же классических элементов, которые были известны во Франции со времен Людовика XIV или даже Франциска I». К. Ф. Таким образом, с проспекта открывается красивый вид на центральную часть дворца.

При внешней и внутренней облицовке зданий использовались керамика и майолика. Казаков, Дж.

По одному мебель делается парадной, по другому – бытовой, камерной. Кроме Г. Гамбса в Петербурге заслуженной славой пользуются мастерские В. Бобкова, А. Тура, И. Баумана, Ф. Гроссе, а в Москве – А. К. Так, Пьер Виньон (1762—1828) при постройке парижской церкви Мадлен, дополнившей ансамбль площади Согласия, обратился к величавой и компактной форме периптера. Выявляется структура вещи, каждый элемент мебели имеет свои ясно обозначенные границы. Стиль итальянизирующего ампира в архитектуре Петербурга 1820-1830-х гг.

Стиль ампир в интерьере кухни и столовой

Одним из лучших мебельных мастеров александровского и предыдущего периодов по праву считается Генрих Гамбс (1765 – 1831 гг. ) и его фирма, которую после его смерти возглавили его сыновья и преемники Пётр Гамбс (1802 – 1871 гг. ) и Эрнст Гамбс (1805.

золотыми и украшенные позолоченными или посеребренными накладками. empire — «империя») — стиль в архитектуре первой трети XIX века, позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве, завершающий эволюцию стиля классицизма.

Тот же принцип планировки типичен для Детройта (1807), Нью-Йорка (1811) и других американских городов. Династия Бонапартов сохранила свою эмблему — золотые пчелы на синем фоне (в отличие от лилий Бурбонов), они использовались художниками Ампира как декоративный мотив, но имели не римское и не египетское, а франкское происхождение и восходили к эпохе Меровингов. Особого внимания заслуживает центральная прямоугольной формы плакетка с рельефной композицией Аполлон и музы (по мотивам картины итальянского художника XVII в. Гвидо Рени), а также медальоны с античными головками, фигуры муз изображения орлов, дельфинов, маскаронов. Прием «перетекания» форм из одной конструктивной части в другую (например из ножек в сиденье – в креслах, стульях или же из ножек в закрытую часть комода) постепенно выходит из употребления. Второй – ландшафтная архитектура, включающая в свой состав, в большей мере, организацию садово-паркового пространства (парки, бульвары, скверы, также «малые» архитектурные формы – беседки, фонтаны, мостики).

Стиль ампир в интерьере ванной комнаты

С легкой руки Давида, эта картина положила начало моде на стиль «рекамье». Иногда он применяет также бледно-зеленые и бледно-сиреневые тона. Для декорирования широко использовали такие материалы как мрамор и бронзу. Стены декорируются также пилястрами и полуколоннами. Стоит отметить, что внутри здания прекрасно сохранились убранства времен императора.

Оно имеет форму пятиконечной звезды, каждый из лучей которой окружён колоннадой. В это время в России большое разнообразие получает мебель для сидения. Гарнитуры были созданы по рисункам К. Росси в 1819 – 1822 гг. Спинкам стульев придается изогнутая форма лиры. В упорядоченной системе ампира, основанной на универсальных принципах античного искусства, где архитектурно организованное внешнеё и внутреннеё пространство зданий и сооружений существовало в гармонии с окружающей средой, легко вмещалось множество тенденций, течений и направлений стиля. Однако ввозить в Россию мебель, купленную во Франции было категорически запрещено.

Одно из самых известных построек Гауди – дом Мила, в народе прозванный Ла Педрера, что означало каменный. Мебель изготовленная для столицы, более всего похожа на французский оригинал. Важными элементами декоративного убранства зданий становятся портики. Но, вероятно, столь резкая оценка Грабаря объясняется не столько скудностью таланта этих мастеров, сколько ограниченностью стиля. Рёбра и эмблема восьмигранного шпиля, а так же розетки между пилонами и шары на обелисках покрыты золотом. В своих прическах модницы ампирского стиля подражали греческим и римским образцам – высоко собранные волосы заплетались в косы (также использовалась специальная сеточка).

  • Ампирский стиль как основоположник прекрасной моды
  • Ампир как средство укрепления власти Наполеона
  • Святая Троица на острове Ватерлоо
  • Экскурсия по архитектурным местам Крыма
  • Путеводитель по архитектурным стилям
  • Шедевры архитектуры стиля АМПИР

Второе место по этому показателю занимает гостиница «Украина» (34 этажа). Он требовал применения больших остекленных поверхностей. В белый цвет окрашивают потолки, по углам применяют простой декор. За большие размеры это здание также нередко называют «Сибирский колизей». Их мерный ритм создает ощущение торжественности и монументальности. Копируются трехногие античные табуреты, найденные при раскопках Геркуланума и Помпей. Появившаяся в это время форма камина имитирует античные древнеримские мраморные надгробья.

Наиболее интересным в этом отношении является немецкий архитектор Бруно Таут (1880-1938). Еще одна административная сталинская высотка – здание Министерства иностранных дел. Сохраняя такие достоинства декора из традиционного искусственного камня, как привлекательный внешний вид и прочность, он обладает рядом преимуществ: он легкий и не создает дополнительной нагрузки на стены (что существенно, если вы заранее не рассчитали прочность несущих стен и фундамента с учетом декоративных элементов из искусственного камня). В архитектуре царило засилье эклектики и украшательства. антиками (вазами, скульптурой, посудой и т. д. ).

  1. Ампир: наполеоновские планы в исполнении Сталина
  2. Ампир в интерьере исторических и современных помещений
  3. На смену изысканности и тонкости
  4. Характерные черты французского акмпира
  5. Общееколичествопросмотровстраницы
  6. Единственное в своем роде направление
  7. Требования послевоенного времени
  8. Сталинская эклектика в Северной столице

Популярны кресла-гондолы (корытца) имеющие полукруглую в плане спинку, переходящую в локотники, которые часто украшаются резными фигурами лебедей. Французский ампир несколько отличался от классицизма. Во всех изделиях явственны отличия ампирной декорации от подлинного Классицизма. Позже в России стали использовать карельскую березу. Ленинские Горы, 1), созданное по проекту Л. Руднева. Так же в число административных зданий среди «Семи сестёр» входят две гостиницы: «Ленинградская» и «Украина». Вместе с тем в своей теоретической и практической деятельности конструктивисты допустили ряд ошибок (отношение к квартире как к материальной форме, схематизм в организации быта в некрых проектах домов-коммун, недоучёт природноклиматических условий, недооценка роли крупных городов под влиянием идей дезурбанизма).

Типичная деталь – японская раздвижная стенка и конечно, бамбуковая мебель. На полы настилается паркет, в основном, подобранный из цветных пород дерева. Перед ним раскинулся огромный пустырь.

Стиль модерн оказал свое влияние также на строительство Венского метрополитена.

или же колоннами с каннелюрами и капителями, завитками и т. п. Поверхности спинок и локотников диванов фанеровались красным деревом, а резные украшения выполнялись в форме музыкальных инструментов, лебедей, военных трофеев, орлов, львов и др. 1) и административно-жилой дом у Красных ворот (Садовая-Спасская улица, д. 21) —также каждое по своему интересно. Попав в Россию, этот стиль стал похож в большей степени на римский классицизм, нежели на «наполеоновский» ампир.

Полы настилаются паркетом, составленным из цветных пород дерева. В дворянских домах появляется т. н.

  1. Подписка на статьи о дизайне интерьеров
  2. Оставить заявку на дизайн интерьера
  3. Другие посты о дизайне интерьера
  4. Разоблачение сталинских архитекторов

А. первоначально сложился во Франции на рубеже XVIII-XIX вв. Бортики лучей «звезды» сверху выполнены в виде колончатых перегородок, какие часто используются на балконах. Цветовая гамма кабинетных пространств в классическом стиле, как правило, сдержанная: предпочтение отдается таким оттенкам, как кофе с молоком, шоколад и насыщенный синий.

Хотя эти мастера, работавшие совместно и построили ряд сооружений, в основном они были декораторами и большая часть их деятельности связана с оформлением интерьеров и работами для художественной промышленности. Стены помещений окрашивались в пастельные тона – сиреневатые, зеленоватые, жемчужно-серые. Другим известным архитектором в этом направлении является В. Стасов.

Если классицизм настаивал на достоинстве человека и соразмерной этому достоинству архитектуре, то ампир утверждает совершенное превосходство императора (термин «ампир» происходит от французского empire – «империя») над странами и народами. Для изготовления гарнитуров используется орех, а также красное дерево. Входят в моду изделия из стекла или фарфора синего цвета, расписанные красками, в т. ч.

Такое сиденье делается трапециевидной формы. Победа в Отечественной войне 1812 г., восстановление и застройка Москвы, сооружение величественных архитектурных ансамблей в Петербурге послужили благоприятной почвой для расцвета ампира в России, который весьма существенно стал отличаться от европейского, хотя исходные стилевые элементы русского ампира и роднят его с французским. В центре будуара в виде арки ставили зеркало псише.

Одним из прекрасных мастеров русского классицизма и ампира был архитектор А. Н. Существует еще одна, восьмая высотка, которой так и не суждено было стать построенной. Большинство русской мебели, кроме некоторых образцов дворцовой, парадной, не декорируется золоченой бронзой. Наполеоновский Ампир – стиль жесткий и холодный.

Они спроектировали арку Победы на площади Карусель (1806 г. ) и многочисленные парадные интерьеры. Настолько был силен гипноз французской моды.

В мебельных объектах, выполненных по рисункам А. Н. Изготавливаемые в то время книжные шкафы, комоды, горки, шифоньеры, секретеры, этажерки и т. п.

Задние ножки искривлены. Отмечается зеркальная симметрия. Достаточно вспомнить Арку Генерального штаба и ансамбль Дворцовой площади, Площадь искусств и Михайловский дворец (ныне Русский музей), здания Сената и Синода или знаменитую улицу Зодчего Росси.

К 1804 г. платье становится закрытым до шеи, появляются рукава, а шлейф полностью исчезает. На бывшем пустыре поднялся величественный желто-белый дворец с портиком посередине, двумя ризалитами по бокам и выступающими вперед крыльями флигелей. Зданиям самого различного назначения стали придавать античные архитектурные формы. Они обычно устанавливались в спальне симметрично по обеим сторонам кровати.

П. Верлен назвал его «затвердевшим стилем Людовика XVI». Для отделки поверхностей используют натуральное дерево, зеркала, бронзу. За ними идет здание МИД (27), жилой дом на Котельничной набережной (26), жилой дом на Кудринской площади (24), административно-жилое здание возле Красных ворот (24). Давид участвовал в первой французской революции, затем, пережив тяжелый кризис, стал прославлять императора Наполеона так же, как до этого – идеалы свободы римской республики. Изменение характера и направлений развития искусства классицизма, в первую очередь, в его французском варианте, произошло после буржуазной революции, после провозглашения древнегреческого и древнеримского искусства её идеалом.

Бертель Торвальдсен (Bertel Thorvaldsen) (1770 — 1844) — один из наиболее талантливых представителей позднего западно-европейского классицизма в скульптуре. Например известный греческий стул-клисмос неоднократно воспроизводился в это время без каких-либо искажений его первоначальной формы и конструктивной схемы. Его фигура выполнена по античным канонам красоты.

Элементы пасторальности, характерные для стиля Людовика XVI исчезают. Триумфальные ворота также были возведены по проекту Бове у Тверской заставы.

Их мерный ритм создает ощущение торжественности и монументальности. Ланфана был заложен Вашингтон. Сам фронт украшен стандартным для сталинского ампира лепным изображением советского герба. В своей мебели А. Н. Ампир рождает новые типы мебели.

Мода на все французское появилась еще при императоре Павле. Росси был принят двором и по его проектам строились дворцы всем детям Павла I — построен дворец в Твери для Екатерины Павловны, перестроен Аничков дворец в Петербурге для Николая (будущего царя). Основная черта ампирной мебели, в т. ч.

Анны в Брно. Подобные экраны значительно меньших размеров ставились также перед подсвечниками. Оно состоит из шести объемов: корпуса, в котором на первом этаже расположены кассовый зал и вестибюль, а на втором и третьем и концертный зал цилиндрического объема зрительного зала (с кольцевыми фойе) сценического блока со сценой глубиной 30 метров и колосниками высотой 29, 5 метров. Именно вот таким образом Ампиром правильно называть только искусство Франции начала XIX в., но в своей сути, Ампир не национален, а космополитичен (не интернационален, как, к примеру, Готика, а непримирим к народным традициям). Интересен тот факт, что внутри самого здания перед залом заседаний Учёного совета на 9 этаже размещены четыре колонны из цельной яшмы, уцелевшие при сносе Храма Христа Спасителя, долгое время сохранявшиеся на складах НКВД и использованные при строительстве главного здания университета.

Однако с методологической стороны Ампир нормативен и, следовательно, неромантичен. Элегантная кушетка (рекамье), с плавным высоким изголовьем в форме лебединой шеи или гондолы. Арка, решенная в крупных формах с учетом рассмотрения ее на большом расстоянии, несет печать торжественности, парадности. В стремлении победившей буржуазии, отринувшей королевские стили, во всем подражать быту и нравам древних римлян было, конечно, много театрального, показного. Мотивы эти получили впоследствии большое распространение. В 1802-1813 гг.

Применяются гирлянды и венки императорские орлы, военные римские доспехи, мелкий позднеримский акант, античный геометрический орнамент (меандр и др. ), фигуры в античных одеждах, вазы, пальметты, лира, маскароны, рог изобилия, подражание помпейским канделяберным композициям, реже – мотивы фауны египетские темы: сфинксы, мумии, обелиски. в эпоху Великой Французской революции и отличался ярко выраженным гражданским пафосом. В конце века по краям площади стали строить дома и только в 1829 году Росси ее преобразил. В каждом мебельном объекте массы строго пропорционально рассчитаны, что усиливает и подчеркивает статичную и монументальную их композицию.

Нижний край часто отделывали блестками. В стремлении буржуазии, победившей и отказавшейся от «королевского» направления, в подражании быту или нравам древних римлян много было театрального или показного. С одной стороны на площадь выходит фасад Публичной библиотеки (1828-32), другой ее фасад обращен на Садовую улицу. генерала де Голля).

Истоки стиля уходят к Античному Риму с его тяготением к грандиозности и симметрии. Декоративное убранство фасадов, а особенно интерьеров достигает невероятной изощренности. Наподобие римских триумфальных арок она имеет скульптурное оформление (Марсельеза), выполненное скульптором Ф. Рюдом.

Опоры и подстолье преддиванных столиков также украшались резьбой или золоченой бронзой. В знаменитом парижском особняке, построенном в 1804-1806 гг., для пасынка Наполеона, принца Е. Богарнэ и его сестры Гортензии интерьеры оформлены в самых разных стилях, там соединяются «помпеянские», египетские, римские и даже «турецкие» мотивы, что создает общий «сибаритский характер ампирного интерьера». Это было граничит с запретом ввоза в страну красного дерева. За пределами центра Бове построил Градскую больницу за Калужской заставой. Первый – архитектура объемных сооружений, включающая жилые дома, общественные здания (стадионы, магазины, торговые центры, кинотеатры и театры, детские сады и пр. ), промышленные сооружения. Воронихин не использовал бронзовых украшений, заменяя их резьбой по дереву, которая потом золотилась или покрывалась черно-зеленой краской имитирующей старую бронзу. Во Франции они оформляли интерьеры дворцов Мальмезон, Фонтенбло, Компъен, Лувр, Медон, Сен-Клу, Версаль, Тюилъри, построили Триумфальную арку на площади Карусель в Париже, наподобие древнеримских (1806-1808).

В это время Вена становится одним из ведущих центров мебельного производства, а австрийская аристократия и крупная буржуазия, которая всегда тяготела к богатству и роскоши, тем не менеё обставляла свои апартаменты мебелью весьма изысканной, но простой по форме и не перегруженной бронзовым декором, характерным для французских образцов. Комоды делаются иногда без ножек и стоят прямо на цоколе имеют мраморную верхнюю доску. М. Родченко, А. М. Гана и других) создавались удобные в пользовании и рассчитанные на массовое производство новые типы посуды, арматуры, мебели художники разрабатывали рисунки для тканей (В.

Таким образом, в Европе сложились две разновидности Ампира: французский и русский. В 1924 была создана творческая организация конструктивистов--ОСА, представители которой разработали так называемый функциональный метод проектирования, основанный на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов. Ампирный диван, обязательный преддиванный круглый, овальный или прямоугольный стол на одной широкой вазообразной стойке (или в виде тумбы) и несколько расставленных вокруг него стульев или кресел, большое зеркало или картина над диваном в богатой раме из красного дерева или карельской берёзы являлись непременными атрибутами меблировки русского жилища того времени. В связи с предложением идеального города Шо (1785-1804) он спроектировал кладбище в форме круга, собор и домик сторожа в форме шара. стало появление монументальных, представительных, нередко перегруженных декором иногда причудливых и вычурных по своим формам зданий, тем не менее достаточно органично «вошедших» в структуру города (Государственный банк на Неглинной улице, архитектор К. М. Воронихин, А. Д. Но постепенно его ввели в состав гарнитуров для гостиных.

Самое высокое – главный корпус МГУ на Воробьевых горах (в центральном – 36 этажей). Наиболеё ярко стиль ампир проявился в архитектуре. Ножки приобретают круглое или квадратное сечение, они становятся прямыми и стройными. Пьер Поль Прюдон «Жозефина Богарне» (1805)Ампирный силуэт был создан по типу античных пеплосов и хитонов. В этом нас убеждает одна из уникальных его вещей – большое бюро красного дерева, украшенное золочёной бронзой. За ней расположилась вторая арка, расположенная под некоторым углом к первой.

В стране восходящего солнца место для отдыха располагается в центре комнаты. В период Сталинаодновременно развивалось несколько стилевых направлений: ар-деко (классический образец — станция «Маяковская» Московского метрополитена, автор А. Душкин), неоклассицизм («Дом на Моховой» И. Жолтовского) и сталинский ампир, отличающийся особой роскошью и декоративными элементами.

Он почти не применяет орлиных лап и голов, львиных масок, птичьих крыльев и т. п. Кваренги, Тома де Томон, К. И. В России самым выдающимся архитектором ампира был Карл Иванович Росси.

Широко использовалось стекло в металлоконструкциях. Это здание высотой 138 метров, центральный корпус которого вмещает 24 этажа. Остальные здания — гостиница «Ленинградская» (ул.

В отделке интерьеров часто используются бронзовое литье, роспись плафонов, альковов. Он представляет собой несимметричное многокорпусное здание, привычное для советской архитектуры того времени. Так, Пьер Виньон (1762—1828 гг. ) при постройке парижской церкви Мадлен, дополнившей ансамбль площади Согласия, обратился к величавой и компактной форме периптера. Ножки часто делали в виде лап животных или птиц.

Появление этих строительных материалов воздействовало на творческое сознание архитекторов и строителей. Апофеозом этого русского направления является кафедральный Исаакиевский собор. В 1800 г. он написал портрет знаменитой парижской красавицы мадам Рекамье в тунике на античный манер, возлежащей на кушетке с плавно изогнутым изголовьем, выполненной Жакобом и стоящим рядом торшером в «помпеянском стиле». Изысканные и легкие интерьеры предыдущей эпохи делаются теперь торжественно-монументальными, в них царят полный покой, упорядоченность и уравновешенность элементов, строгая симметрия. Архитектурность построения мебельных объектов, в т. ч.

Эти отношения были прерваны войной. Стасов, О. И. В ампирном кабинете крайне важно уделить должное внимание элементам меблировки. В результате строение приобрело более монументальный облик.

Украшением парадных комнат богатого дома служила также т. н.

в Москве развернулось строительство зданий, которые должны были выразить идею торжества победившего социализма. Ампир в архитектуре, примеры зданий которого не походили на более «собранный» классицизм, в отличие от предыдущих направлений имел достаточно космополитический характер исключающий в силу своей регламентированности создание местных школ. Высота здания вместе со статуей должна быласоставить 420 метров. В комментариях к своим проектам они подчеркивали «возможность использования самых разных стилей всех времен и народов», но на первом месте следовало ставить «величественный стиль римлян».

В этот период подъем переживает и русское мебельное искусство. Он был мягче и пластичнее. Гладь стен подчеркнута усложненными тематическими скульптурными композициями.

Другое, более редкое название Ампира – неоримский стиль. Скульптор А. -Д. Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. Он делится на две ветви: столичную и провинциальную.

Деноном. Конструкции табуретов были настолько замысловаты, что из них можно было сделать мольберт. «Русский ампир» (это определение правильней брать в кавычки) был мягче, свободнее, пластичнее французского. В искусстве европейского классицизма и ампира конца XVIII – начала XIX в. важное место принадлежит России.

Воронихин (1759 – 1814 гг. ), спроектировавший Казанский собор и Горный институт. Оформление интерьеров составляет наиболее сильную и значительную сторону их творчества.

над постановками В. Э. Мейерхольда, А. Я. Таирова). Обивка мебели выбирается самим архитектором, а её рисунок им проектируется заранеё в полном согласии с композицией мебельного объекта и декором стен. Дворянские усадьбы, в подражание императорскому двору, также меблировались в стиле ампир. В залах Мира и Войны мебелью для сидения служат курульные кресла, опоры которых выполнены в виде пучков стеблей, перевитых золочеными жгутами, стоящих на львиных лапах.

Орта показал себя мастером интерьера. Вместо локотников они имеют высокие боковины с резными колонками. С 1937 года в здании бывшей усадьбы Гагариных размещается Литинститут им. Его фигура выполнена по античным канонам красоты. Данные элементы располагаются в ампире упорядоченно, с соблюдением равновесия и симметрии.

Как правило, яркая обивка дивана и кресел гармонировала с декором стен. Уникальные строения, возведенные по последнему тогда слову техники, радуют глаз сейчас и будут восхищать людей еще долгое время.

Для форм локотников (боковин) диванов часто использовался мотив рога изобилия. Ткани тоже кремовые и белые, преимущественно натуральные: хлопок и шелк. «Узел Психеи» красовался на затылке и представлял собой незамысловатый пучок.

Росси) и его общественные сооружения (Адмиралтейство по проекту Д. Захарова, 1806-1823, Горный институт по проекту Н. Воронихина, 1806) до сих пор собирают толпы туристов не меньшие, чем Триумфальная арка в Париже.



величие и монументальность – Rehouz

Историки утверждают, что Наполеон Бонапарт был человеком простым. Он не гнушался занять пост уставшего бойца или отведать похлебки из общего котла. Тем не менее, и в любви к роскоши ему на откажешь. Ведь именно в честь императора придворными архитекторами был разработан стиль ампир, поражающий своим великолепием и монументальностью.

Исторические странички и легендарные постройки в стиле ампир

Название стиля происходит от слова Empire – империя. И выбрано оно отнюдь неслучайно, ведь изначально призванием ампира было вознесение славы императору. Арки и колонны, дворцы и храмы в этом стиле возводились в честь побед, уже реализованных и только планируемых:

  • Триумфальная арка Каррузель – исторический памятник, расположенный в сердце Парижа, на своих барельефах, высеченных из розового мрамора, увековечила память о победном въезде Наполеона в Мюнхен, заключении Пресбургского мира и ряде других событий;
  • Колонна Вандом – была возведена после Аустерлица, а сейчас считается символом французской власти, величия и моды.

В целом же архитекторы 19-го века часто характеризовали ампир, как насажденный, холодный и слишком театральный стиль, нарушивший естественное развитие классицизма. Но, несмотря на эти протесты, он не только выжил, но и распространился по всему миру. И даже в России немало памятников архитектуры в стиле ампир:

  • Казанский и Исаакиевский соборы в Петербурге;
  • Высотные здания на площади Восстания в Москве;
  • Триумфальные ворота в Москве.

Особенности ампира в архитектуре

Роскошный, величественный, монументальный – ампир часто напоминает декорации к историческим фильмам. И не удивительно, ведь он соединил в себе черты двух дворцовых стилей – позднего классицизма и античности:

  • Для домов в стиле ампир характерна строгая симметрия. Даже отделка повторяется с такой точностью, будто к половине здания поставили огромное зеркало;
  • К слову, зеркала в ампире тоже играют особую роль. Они могут встраиваться в мозаику в виде кусочков, располагаться во всю стену и вставляться в любой предмет интерьера;
  • Колонны, пилястры, лепнина и барельефы – обилие декора на фасадах и в интерьерах является «визитной карточкой» ампира;
  • Звериные и фантазийные сюжеты. Львиные лапы, сфинксы, удивительные создания с телом животных и головой человека широко использовались во французском и петербургском ампире. Это дань мистицизму Древнего Египта, которым увлекался Наполеон Бонапарт;
  • Как и классицизму, ампиру свойственна статичность, монументальность. Но обилие колонн, большие окна, присутствие большого количества зеркал и хрусталя наделяет его легкостью и воздушностью.

Большое значение в интерьерах стиля ампир отводится тканям. Легкий шелк и тяжелый бархат способны обрамлять изголовье кровати, служить обивкой мебели и домашним текстилем. При этом цветовая палитра всегда выбирается «императорская» – синий, бургунд, бордо и сложный серо-зеленый.

Современный ампир

Ампир – поистине императорский стиль, не терпящий «подделок» и требующий использования дорогостоящих материалов: природного камня, натуральной черепицы, мрамора. Добавляет стоимости и потребность в услугах скульпторов, изготовлении гипсовой лепнины. Поэтому сейчас ампир несколько упростился, принял современные тенденции и обрел много общего со своим прародителем – классицизмом.

«Стáлинский ампи́р» — происхождение и значение понятия

Сталинским ампиром, или советским монументальным классицизмом, называют архитектурное направление, которое было популярно в СССР с конца 1930-х по 1950-е годы. В этот период руководителем государства был Иосиф Сталин. Именно по его приказу строились многие здания в этом стиле.

Слово «ампир» произошло от французского empire — «империя». Это архитектурное направление появилось во Франции в первой трети XIX века. Здания тех лет были высокими, с большим количеством колонн, строгой композицией. Внешне они напоминали постройки Древней Греции и Римской империи.

Римскими и греческими сооружениями вдохновлялись и советские архитекторы. Поэтому здания сталинского ампира были монументальными, с классическими пропорциями. Однако в них присутствовали черты и других направлений. Некоторые здания украшали готические шпили, а другие — барочная лепнина с растительными мотивами.

Образцом для многих сооружений стал муниципалитет Манхэттена в Нью-Йорке и другие американские небоскребы начала XX века в стиле ар-деко. Внешне их напоминают семь сталинских высоток, которые построили в Москве в 1947–1957 годах.

Среди других известных построек в стиле сталинский ампир — арка на входе в парк Горького, Главный павильон ВДНХ в Москве, Волгоградский планетарий.

Все эти здания, по задумке Сталина, должны были представлять достижения СССР, коммунистического строя. Поэтому их украшали скульптурами рабочих и крестьян, мозаиками с патриотическими сюжетами, изображениями серпа и молота. В оформлении фасадов и внутренних помещений использовали мрамор, бронзу, гранит.

Такие сооружения были дорогими, их строили несколько лет. Чтобы сэкономить, использовали труд заключенных и военнопленных. Для этого создавали специализированные лагеря, например «Строительство 90» — его заключенные возводили комплекс зданий МГУ на Воробьевых горах.

После смерти Сталина в 1953 году новые здания в этом стиле почти перестали появляться. А через два года Никита Хрущев подписал постановление «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», по которому все новые постройки должны были быть дешевыми и простыми: «Советской архитектуре должна быть свойственна простота, строгость форм и экономичность решений». Однако некоторые здания в стиле сталинского ампира достраивали уже после того, как вышло постановление. Среди них — гостиница «Украина», последняя сталинская высотка.

Определение Empire Building

Что такое Empire Building?

Строительство империи - это попытка увеличить размер и масштаб власти и влияния человека или организации.

В корпоративном мире это наблюдается на внутрифирменном уровне, когда менеджеры или руководители больше озабочены расширением своих бизнес-единиц, численностью персонала и долларовой стоимостью активов, находящихся под их контролем, чем разработкой и внедрением способов получения выгоды. акционеры.

Построение империи также может происходить на более широкой публичной арене, когда корпорации предпринимают шаги по приобретению конкурентов или других фирм, которые могут предложить интеграцию в нижнем или верхнем потоке или другие виды синергии.

Корпорация может попытаться контролировать большую долю рынка или сформировать конгломерат, чтобы перейти в другие отрасли в попытке увеличить влияние корпорации, активы под контролем и влияние.

Ключевые выводы

  • Имперское строительство - это стремление к увеличению размеров, масштабов и влиянию власти человека или организации.
  • Увеличение доли рынка, покупательная способность или влияние на заключение сделок - все это элементы построения империи.
  • Строительство империи можно рассматривать как негативное явление для корпорации, поскольку руководство может зациклиться на контроле ресурсов и влияния, а не на оптимальном распределении ресурсов и максимизации прибыли.
  • Построение Империи можно осуществить с помощью различных стратегий, включая слияния и поглощения, вертикальную интеграцию и стратегические союзы.
  • Преимущества построения империи включают возможную экономию на масштабе для компании, безопасность рабочих мест для строителей империи и повышение престижа (как для компании, так и для строителей империи)

Как работает Empire Building

Строительство империи обычно считается нездоровым для корпорации, поскольку менеджеры часто больше озабочены получением большего контроля над ресурсами, чем их оптимальным распределением.

Предполагается, что корпоративный контроль, устанавливаемый советом директоров и высшим руководством компании, предотвращает создание империи в рядах корпорации.

В более широком масштабе это может привести к приобретениям или другим решениям, которые в конечном итоге не принесут пользы акционерам, улучшат финансовое состояние корпорации или поддержат долгосрочную жизнеспособность компании.

Экономисты называют этот потенциальный конфликт интересов между менеджментом и акционерами издержками агентства.

Неспособность отсеять строителей империи может привести к корпоративным действиям, которые не обязательно обеспечивают наилучшие возможности роста для корпорации и ее акционеров, например к приобретениям, сделанным для усиления контроля со стороны руководителей компании.

Стратегии строительства империи

Строить империю можно с помощью множества стратегий. Давайте рассмотрим несколько основных методов.

Слияния и поглощения. Рост за счет приобретения, безусловно, наиболее часто используемая стратегия построения империи.Нет более простого способа быстро увеличить размер и масштабы вашей компании, чем просто поглощать другие компании. Конечно, такая стратегия сопряжена с риском, поскольку группы руководителей «серийных приобретателей» часто переплачивают и / или попадают в отрасли, которые просто не подходят.

Вертикальная интеграция. Вертикальная интеграция - это стратегия роста, которая включает в себя контроль всех звеньев цепочки поставок: поставщиков, дистрибьюторов и / или торговых точек. Эта стратегия эффективна для построения империи, поскольку позволяет руководству расширять компанию при сохранении эффективности.

Стратегические союзы. Создание стратегических союзов - еще один эффективный способ построения империй. Создавая мощные альянсы, компания может расти стабильно и предсказуемо. Хороший пример - когда оборонные компании используют государственные контракты для быстрого расширения.

В 1870-х годах Эндрю Карнеги использовал вертикальную интеграцию как одну из своих основных стратегий для создания огромной империи железа и стали.

Преимущества и недостатки Empire Building

С точки зрения компании, если все сделано правильно, создание империи может привести к экономии за счет масштаба, экономической эффективности и оптимизации операций.В частности, вертикальная интеграция - это эффективный способ расширения компании при сохранении эффективности.

С точки зрения лидерства в построении империи, строительство империи может максимизировать как безопасность рабочих мест, так и продвижение по службе. Наконец, строительство империи может повысить престиж как компании, так и создателей империи.

Но, как мы упоминали ранее, создание империи часто приводит к конфликту интересов между менеджментом и заинтересованными сторонами. Другими словами, управленческие решения, которые увеличивают размер и масштабы компании, очень часто не приносят пользу акционерам и не укрепляют здоровье бизнеса в долгосрочной перспективе.

Преимущества Empire Building
  • Возможная экономия от масштаба, рентабельность, оптимизация операторов (для компании)

  • Максимизация гарантий занятости и продвижения по службе (для строителей империи)

  • Повышение престижа (как для компании, так и для строителей империи)

Недостатки Empire Building

Пример ампир-билдинг

Например, если Боб является менеджером среднего звена в компании XYZ и начинает нанимать большое количество персонала и запускать проекты, которые увеличивают его влияние на другие отделы компании XYZ, Боба можно рассматривать как строителя империи внутри компании.

Дополнительные расходы на дополнительную заработную плату сотрудников и расходы, необходимые для запуска проектов, могут нанести ущерб компании XYZ во имя Боба, увеличивая свое личное влияние и профиль в компании. Это желание создает проблему принципала-агента, которая в конечном итоге может подорвать успех компании.

Этот термин не следует путать с достопримечательностью, Эмпайр-стейт-билдинг.

Часто задаваемые вопросы об имперском строительстве

Что такое семейная империя?

Семейная империя - это большая компания или предприятие, которое в основном контролируется одной семьей.Известные семейные империи в истории включают Waltons (Walmart), семью Mars (шоколад Mars) и Thomsons (Thomson Reuters).

Что такое строительные блоки империи?

Пять основных строительных блоков империи включают сильное руководство, прочное финансовое положение, практические стратегии, эффективное распределение ресурсов и надежные протоколы управления рисками.

Как имперское строительство соотносится с пирамидой бюрократии?

Вообще говоря, бюрократическая организация имеет форму пирамиды, на самом верху которой находится президент и / или генеральный директор.Вице-президенты подчиняются президенту / генеральному директору, менеджеры - вице-президентам и так далее.

Эта концепция связана с построением империи, поскольку люди часто больше озабочены получением большего контроля над ресурсами (наращиванием слоев пирамиды «под ними»), чем эффективностью.

Эмпайр-стейт, большие здания Нью-Йорка стремятся сократить углеродные следы

НЬЮ-ЙОРК

В городе, поставленном на колени Великой депрессией, Эмпайр-стейт-билдинг, казалось, был единственным, что поднялось.

Фондовый рынок рухнул всего за несколько месяцев до начала строительства. В то время как тысячи рабочих с головокружительной скоростью трудились, чтобы собрать 102-этажное здание, Центральный парк превратился в трущобы, и по улицам города извивались очереди за хлебом. Бизнес был настолько мрачен, что на момент открытия в мае 1931 года у здания было всего 20 арендаторов.

Но владелец Альфред Смит потребовал, чтобы все 6 514 окон оставались освещенными, даже в не сданных в аренду офисах. Он хотел, чтобы Эмпайр-стейт-билдинг был маяком, видимым через весь город.Окруженное сценами невероятных невзгод, здание было его декларацией веры в будущее Нью-Йорка, высеченной из сверкающего гранита и стали.

Земной шар снова находится в тисках кризиса, особенно тяжелого для Нью-Йорка. Из-за пандемии коронавируса Эмпайр-стейт-билдинг в основном опустел. Тем не менее, каждую ночь огни на его башне высвечивают сообщения городу и за его пределами: красная сирена в честь жертв вируса, синяя и белая - для медиков, борющихся с ним.

И когда город, наконец, откроется и мир начнет восстанавливаться, эти огни будут нацелены на то, чтобы сообщить о другом виде дальновидного мышления.

Более десяти лет трест, которому принадлежит Эмпайр-стейт-билдинг, работал над переделкой памятника в качестве образца устойчивости. Лифты генерируют энергию во время движения, оконные стекла были отремонтированы, чтобы сделать их сверхизоляционными. Даже разноцветные огни, мигающие по всему городу, теперь являются эффективными светодиодами. В совокупности эти улучшения позволили сократить выбросы углерода от операций в Эмпайр-стейт-билдинг примерно на 40% за последние 10 лет; собственники намерены сократить еще на 40 процентов в ближайшее десятилетие.

Вскоре остальная часть Нью-Йорка узнает, может ли он сделать то же самое. В прошлом году был подписан амбициозный закон, устанавливающий строгий лимит на выбросы из больших зданий города. Ни в одном месте в мире нет таких агрессивных правил для существующих структур, и многие жители города скептически относились к целям закона еще до того, как пандемия коронавируса усложнила ситуацию.

Но официальные лица Нью-Йорка и владельцы Эмпайр Стейт Билдинг повторяют одну и ту же мантру: «Если мы докажем, что он работает здесь, то он может работать где угодно», - по словам Даны Роббинс Шнайдер, старшего вице-президента Empire State и директора по энергетике. и устойчивость.

«Вот почему мы должны заставить его работать», - сказала она. «Мы хотим использовать это суперславное здание, которое все считают маяком… чтобы изменить мир».

Фото Георгиевича / Getty Images (вверху) и Криса Купера / JCDecaux (фото офиса)

Эксперты говорят, что такие модификации, как эта, не получают должного внимания, но являются мощными инструментами защиты планеты.

Климатическая политика часто фокусируется на выбросах от электростанций и автомобилей. Но в борьбе с повышением глобальной температуры здания молчат.По данным Программы Организации Объединенных Наций по окружающей среде, на процессы, используемые для их создания, энергия, необходимая для их нагрева и охлаждения, и электричество, которое их питает, составляют около 39 процентов глобальных выбросов углекислого газа.

Проблема еще больше в густонаселенных городах. Более двух третей выбросов Нью-Йорка приходится на его здания. И большинство этих зданий будут стоять и через 30 лет, когда ученые ООН заявят, что чистые выбросы в мире должны быть нулевыми, чтобы избежать самых катастрофических последствий изменения климата.

Но если здания являются одними из самых больших вкладчиков в климатический кризис, они также могут быть величайшим инструментом города в борьбе с ним, сказал Джон Мэндик, исполнительный директор некоммерческой организации Urban Green Council. «Путь к низкоуглеродному будущему буквально стоит перед нашими глазами».

В 2007 году Нью-Йорк принял требования энергосбережения для всех строительных и ремонтных работ. Но у города не было механизма, чтобы сделать существующие здания более устойчивыми; никто даже не знал, возможно ли такое.

Это затруднение возникло у Айры Магазинер, главы Clinton Climate Initiative, во время случайной встречи на вечеринке с Энтони Малкиным, генеральным директором фонда недвижимости, которому принадлежит Эмпайр Стейт и 14 других зданий.

Он спросил: «Готов ли Малкин служить в качестве тестового примера для экспериментальной« модернизации глубокой энергии »?

Малкин предлагал опробовать его в одном из объектов фонда, но Магазинер возразил. По его словам, никто не собирался обращать внимание на модернизацию какого-то анонимного здания.

Это должен был быть Эмпайр Стейт.

Спокойно - на случай, если проект окажется провальным - Малкин собрал экспертов из инженерной фирмы Johnson Controls, менеджера по недвижимости Jones Lang LaSalle и некоммерческой некоммерческой организации Rocky Mountain Institute, занимающейся вопросами устойчивого развития. Их задача заключалась в том, чтобы разработать план по включению энергоэффективности в реконструкцию здания, в которой в любом случае требовалось. Идея не была слишком мелкой или слишком странной, но у Малкина было два условия: каждая мера должна была окупиться за счет экономии энергии в течение пяти лет.И весь процесс должен быть оформлен в виде общедоступной схемы.

«Речь идет не только об Эмпайр-стейт-билдинг», - сказал Малкин. Меры по энергосбережению были реализованы в каждой структуре портфеля Empire State Realty Trust (ESRT). Затем он хотел, чтобы этот процесс был воспроизведен по всему миру.

«Глубокая модернизация», добавившая 31,1 миллиона долларов к ранее запланированным ремонтным работам, была завершена в 2010 году. Десять лет спустя Эмпайр-стейт-билдинг экономит более 4 миллионов долларов в год на счетах за электроэнергию; ожидается, что проект окупится вдвое больше.

Опыт превратил Малкина в проповедника энергоэффективности. Он объединился с Советом по защите природных ресурсов, чтобы открыть «центр рыночных инноваций» для продвижения экологически чистых модификаций. Он участвовал в разработке стандартов для некоммерческой организации Urban Land Institute по энергосбережению в арендованных офисных помещениях. Он возглавляет комитет по устойчивому развитию Круглого стола по недвижимости, национальной торговой группы, и лоббирует создание федеральных программ по энергоэффективности.

Будь то миллионы долларов экономии на модернизации или просто связь с самым любимым зданием Нью-Йорка, Малкин привлек внимание людей.

Владельцы других больших зданий в Нью-Йорке начали приходить к нему за советом по модернизации. Городской экологический совет пригласил ESRT помочь разработать «план» по контролю за выбросами в зданиях Нью-Йорка.

«Знаковое здание, такое как Эмпайр-стейт-билдинг, движется вперед, и не потому, что требовалось, а потому, что они понимали его преимущества, - действительно важно», - сказала Донна Де Костанцо, директор по климату и чистой энергии в Совет по защите природных ресурсов.«Это демонстрирует другим зданиям, что можно сделать».

Ожидается, что модернизация 89-летнего памятника окупится вдвое больше с точки зрения снижения затрат на электроэнергию. Доверительный фонд, которому принадлежит Эмпайр-стейт-билдинг, переделывает достопримечательность как образец устойчивости, в том числе путем ремонта оконных стекол, чтобы они стали сверхизолированными. (Фото Биза Хермана для The Washington Post)

СЛЕВА: Ожидается, что модернизация 89-летнего памятника окупится вдвое больше с точки зрения снижения затрат на электроэнергию.СПРАВА: Трест, которому принадлежит Эмпайр-стейт-билдинг, переделывает достопримечательность в качестве образца устойчивости, в том числе путем ремонта оконных стекол, чтобы они стали сверхизолированными. (Фото Биза Хермана для The Washington Post)

Пока Малкин проповедовал евангелие энергоэффективности всем, кто его слушал, угроза, исходящая от изменения климата, становилась все более очевидной в городе, который он называл своим домом.

Канализационные системы Нью-Йорка регулярно выходят из строя из-за проливных дождей. Летняя жара настолько сильна, что в 2019 году коммунальное предприятие отключило обслуживание более 50 000 клиентов.В нескольких прибрежных районах приливы выплескиваются на улицы, даже когда небо голубое.

Хуже всего был ураган «Сэнди», в результате которого погибло не менее 44 жителей Нью-Йорка и было повреждено или разрушено почти 70 000 домов во время удара в 2012 году. Сотни тысяч людей остались без электричества; Тоннели метро, ​​которые служат артериями города, были заполнены волнами поднимающегося моря.

Ураган, который обошелся городу примерно в 19 миллиардов долларов, оставил безошибочные следы изменения климата, говорят ученые.Более теплые воды в Атлантике вызвали шторм. Необычная погода, связанная с потерей морского льда в Арктике, обрушилась прямо на северо-восточное побережье.

Член городского совета Нью-Йорка Коста Константинидес, который спонсировал закон о строительстве города, сослался на эту историю, когда законодатели голосовали по климатическому законодательству в апреле 2019 года.

«Мы знаем, что сильные ураганы и увеличенное количество осадков имеют серьезные последствия», - сказал он. «Ходят разговоры о том, что Рокавей, Кони-Айленд и районы Статен-Айленда будут стерты с лица земли к концу века, если мы не будем действовать.

«Наши дети и дети наших детей умоляют нас сделать это», - призвал он.

Закон Нью-Йорка о мобилизации климата был принят с 45 по 2.

Его центральный строительный закон требует от тысяч строений сделать то, что уже добилось Эмпайр Стейт: сократить выбросы на 40 процентов за 10 лет. В случае успеха сокращение выбросов углекислого газа будет равносильно снятию с дорог 1,3 миллиона автомобилей ежегодно. По словам Константинидеса, это сделало бы это крупнейшей единой политикой сокращения выбросов, реализованной в любом городе мира.

Первые эффекты будут ощутимы в этом году, когда здания будут обязаны публично размещать буквенные оценки на основе оценок энергоэффективности, предоставленных Агентством по охране окружающей среды. Эмпайр-стейт-билдинг имеет оценку A. В 2017 году городской совет по охране окружающей среды установил, что средняя оценка для городских офисных зданий была B-. Для больших жилых зданий это было C.

В 2024 году 10 000 зданий, которые производят наибольшее количество углерода, будут подлежать строгому ограничению выбросов. К концу десятилетия эти ограничения ужесточатся, и закон будет распространяться на все здания площадью 25 000 квадратных футов и более - почти 60 процентов застроенной территории города.Любое сооружение, превышающее установленный предел, может быть оштрафовано на сотни долларов за каждую лишнюю тонну выбрасываемого углерода.

Во избежание обременения важных общественных зданий или резкого повышения арендной платы для жителей с низкими доходами, некоторые доступное жилье, больницы и молитвенные дома не будут сталкиваться с ограничениями выбросов углерода, если они будут реализовывать предписанный набор мер по энергоэффективности.

Но правительственные здания должны меняться быстрее, чем остальная часть города; они должны сократить выбросы на 40 процентов к 2025 году.

Это будет грандиозное усилие. Анализ, проведенный Городским экологическим советом, показал, что на строительство зданий потребуется около 20 миллиардов долларов, чтобы соответствовать цели 2030 года; в 2018 году на модернизацию городских зданий было потрачено всего 235 миллионов долларов. Потребуется около 141 000 дополнительных архитекторов, инженеров и техников. Миллионы арендаторов необходимо научить сокращать потребление энергии.

И после всей этой работы, как сказал Мэндик, «если другие города не предпримут никаких действий, гавань Нью-Йорка все равно будет затоплена.”

Из всех проблем, связанных с сокращением выбросов в зданиях, это может быть самая большая проблема. Действия, предпринятые одним из самых высоких зданий в городе и одним из крупнейших городов мира, ничего не значат, если они не повторяются снова и снова.

100 Южный парк Ван Кортланд, часть жилищного кооператива в Бронксе, ровесник Эмпайр-стейт-билдинг, но сталкивается с другими препятствиями в достижении энергоэффективности. Некоторых владельцев зданий беспокоит стоимость создания достаточно энергоэффективных конструкций, чтобы соответствовать изменениям городского кодекса.(Фото Биза Хермана для The Washington Post)

СЛЕВА: 100 Южный парк Ван Кортланд, часть жилищного кооператива в Бронксе, ровесник Эмпайр-стейт-билдинг, но сталкивается с другими препятствиями в достижении энергоэффективности. СПРАВА: Некоторые владельцы зданий обеспокоены стоимостью создания достаточно энергоэффективных конструкций, чтобы соответствовать изменениям городского кодекса. (Фото Биза Хермана для The Washington Post)

В одиннадцати милях и часе езды на метро к северу от Эмпайр-стейт-билдинг, в офисе Amalgamated Housing Cooperative, Эд Якер подумал, что нужно сделать, чтобы привести жилой комплекс Бронкса к Нью-Йорку. Новый код Йорка.

Это будет нелегко.

Кооператив получил в прошлом году оценку D за энергоэффективность. Если Amalgamated не сможет почти вдвое сократить свои выбросы до вступления в силу более строгих углеродных стандартов в 2030 году, ей грозят штрафы в размере до 1 миллиона долларов.

Как казначей в кооперативном режиме, Якер должен найти деньги на модернизацию 11 зданий, построенных в течение трех поколений, каждое из которых требует ремонта.

Самая старая часть комплекса, скромное кирпичное здание, в котором родился и вырос Якер, была открыта в том же году, что и Эмпайр-стейт-билдинг: в 1931 году.Но в отличие от монумента ар-деко в центре города, здание Якера показывает свой возраст. Грохочут чугунные радиаторы. Деревянные полы скрипят. Газовые плиты нельзя заменить на электрические, не перенапрягая проводную систему времен Великой депрессии.

Модернизация всего кооператива для достижения поставленных целей будет стоить около 20 миллионов долларов, даже с учетом кредитов на экологически чистую энергию и налоговых льгот. Amalgamated находится под надзором Управления жилищного и коммунального хозяйства штата Нью-Йорк, что означает, что ему нелегко повысить плату.А Якера волнует, где взять необходимые кредиты.

«Организация с меньшей задолженностью и менее контролируемая организация», такая как Empire State, «могла бы легче брать займы», - сказал Якер. «Но у нас доступное жилье, и мы проигрываем по многим другим направлениям».

Чтобы доказать свою точку зрения, Якер вытащил два последних контрольных листа по управлению квартирами, выданные Департаментом строительства города Нью-Йорка. «Это все коды, которым мы обязаны следовать», - сказал он, листая книги размером со словарь.

В 2019 году список составлял 866 страниц. Пришлось осмотреть фасады. Пришлось модернизировать газопроводы. Трубы требовали улучшения.

Теперь необходимо полностью пересмотреть энергопотребление. В этом году, с добавлением нового закона о строительстве, контрольный список составляет 947 страниц.

«Это непростая задача, - сказал Якер. «Здорово, что Нью-Йорк делает это ... но они никогда не думают о том, как мы собираемся получить деньги?»

Стоимость - это лишь один пункт в длинном списке, который беспокоит владельцев зданий, - сказал Зак Стейнберг, вице-президент по политике и планированию Совета по недвижимости Нью-Йорка.Торговая ассоциация поддержала предложение, которое будет регулировать использование энергии, а не выбросы углерода, и которое будет требовать процентного сокращения, а не устанавливать ограничения на выбросы.

«Мы согласны с целями» Закона о мобилизации климата, - сказал Стейнберг. «У нас есть опасения по поводу подхода».

Владельцы зданий обеспокоены наказанием их арендаторов за энергопотребление, которое представляет собой основную часть выбросов и которое владельцы не могут контролировать, сказал Стейнберг. Их беспокоят неизбежные выбросы из городской электросети, которая скоро станет более зависимой от ископаемого топлива, поскольку близлежащая атомная электростанция закрывается.Они обеспокоены тем, что сдача в аренду энергоемким предприятиям - телестудиям, дата-центрам, торговым площадкам - сделает невозможным выполнение поставленных перед ними целей.

«Нельзя требовать от зданий большего, чем они могут», - сказал он.

Даже Малкин, который был выбран в консультативный совет, который будет помогать в реализации закона о строительстве, сказал, что он разочарован тем, что город делает упор на сокращение выбросов углерода в ущерб энергоэффективности. Правило может побудить владельцев просто ждать обновления сети, которую контролирует государство, вместо того, чтобы принимать меры по сокращению использования электроэнергии в своих зданиях.«Устойчивая экономика - это экономика, которая потребляет меньше», - сказал Малкин.

Городские власти возражают, что закон направлен на углерод, потому что это элемент, который в конечном итоге необходимо устранить.

«Нам пришлось изменить тему разговора», - сказал Марк Чемберс, директор мэрии по вопросам устойчивого развития. «Это ни о чем другом».

Энергосбережение все еще стоит на повестке дня, добавил он; Кодекс, принятый в марте, требует, чтобы в зданиях, находящихся на стадии строительства или ремонта, были реализованы многие из тех же мер по повышению эффективности, что и в Эмпайр-Стейт.

Chambers также отметил, что закон включает перечень услуг, направленных на оказание помощи зданиям в достижении поставленных целей. Доступны ссуды под низкие проценты, чтобы помочь владельцам покрыть авансовые расходы. Около 30 миллионов долларов было выделено на «ускоритель модернизации», который предложит рекомендации и предоставит ресурсы для реализации мер по повышению эффективности. Город изучает возможность развития системы торговли квотами на выбросы углерода для зданий, и консультативный совет может предложить поправки к закону, которые помогут привести здания в соответствие.

Тем временем официальные лица анализируют данные о выбросах по всему городу, чтобы гарантировать, что помощь дойдет до зданий, которые находятся дальше всего, чтобы избежать штрафов.

«Нам не нужны ваши деньги», - сказал Чемберс. «Нам нужен ваш углерод».

ПО ЧАСОВОЙ СТРЕЛКЕ Сверху: коридор в Эмпайр-стейт-билдинг в 1929 году. Вид из окон незавершенного офиса в здании в том же году. Эмпайр-стейт-билдинг - один из самых известных примеров архитектуры ар-деко.Здесь он изображен на фоне здания American Radiator Building, ныне известного как Bryant Park Hotel. Эмпайр-стейт, смотрящий на юг с Пятой авеню и 34-й улицы, строился в 1929 году. (Фото Ирвинга Браунинга / Нью-Йоркское историческое общество / Getty Images)

Сверху: Эмпайр-стейт, смотрящий на юг со стороны Пятой авеню и 34-й улицы. , строился в 1929 году. Вид из окон незавершенного офиса в здании того же года. Эмпайр-стейт-билдинг - один из самых известных примеров архитектуры ар-деко.Здесь он изображен на фоне здания American Radiator Building, ныне известного как Bryant Park Hotel. Коридор в Эмпайр-стейт-билдинг в 1929 году. (Фото Ирвинга Браунинга / Нью-Йоркского исторического общества / Getty Images)

Эмпайр-стейт, вид на юг от Пятой авеню и 34-й улицы, строился в 1929 году (Ирвинг Браунинг / Нью-Йорк) Историческое общество / Getty Images) (Нью-Йоркское историческое общество / Getty Images) Вид из окон незавершенного офиса в здании в том же году.(Ирвинг Браунинг / Историческое общество Нью-Йорка / Getty Images) (Историческое общество Нью-Йорка / Getty Images) Эмпайр-стейт-билдинг - один из самых известных примеров архитектуры ар-деко. Здесь он изображен на фоне здания American Radiator Building, ныне известного как Bryant Park Hotel. (Ирвинг Браунинг / Историческое общество Нью-Йорка / Getty Images) (Историческое общество Нью-Йорка / Getty Images)

Несмотря на свои опасения по поводу особенностей закона, Якер и Малкин продвигались вперед с планами модернизации.

Amalgamated выделила 6 миллионов долларов на замену своего полувекового котла и установку светодиодного освещения, чувствительного к движению, во всех общественных местах. Якер получил от города ссуду под низкие проценты на покупку «унитазов» с компьютерным управлением, которые будут покрывать старые чугунные радиаторы, повышая эффективность. В октябре геотермальная компания обследовала кампус и обнаружила, что кооператив может сократить выбросы почти на 9 процентов за счет обогрева и охлаждения двух своих самых больших зданий воздухом, поднимаемым из земли.

«Все это помогает сэкономить деньги», - сказал Якер.«Для меня это беспроигрышный вариант».

Центр города, Empire State Realty Trust в партнерстве с Управлением энергетических исследований и разработок штата Нью-Йорк и другими крупными зданиями выяснил, как сократить выбросы, которые Шнайдер называет «следующими 40 процентами». Их цель состояла в том, чтобы разработать технический план для достижения долгосрочных целей города по выбросам с использованием технологий, которые уже достижимы, а затем опубликовать результаты в виде «дорожных карт», которым могли бы следовать другие здания.

Шнайдер и ее коллеги планировали оценить Эмпайр-стейт-билдинг, от его верхних палуб, где они рассматривали возможность установки ветряных турбин, до трех этажей ниже уровня улицы, где охлаждающие туннели, предшествующие кондиционированию воздуха, могут быть использованы для уменьшения жары.

Тем временем другие города работали над своими собственными версиями закона Нью-Йорка. Вашингтон, округ Колумбия, принял стандарт энергоэффективности для больших зданий, а штат Вашингтон обязался установить целевые показатели эффективности для существующих структур к концу этого года. Бостон, Лос-Анджелес и Сент-Луис заявили, что их собственные планы строительства скоро появятся.

Но затем ударил новый коронавирус, и Нью-Йорк остановился, и будущее, к которому строили Малкин, Якер и другие, внезапно стало небезопасным.

16 марта, когда мэр Билл де Блазио (Германия) приказал закрыть все второстепенные городские предприятия, количество людей, посещающих Эмпайр-стейт-билдинг каждый день, упало на 95 процентов. Около 200 арендаторов, что составляет треть годового дохода ESRT, попросили отсрочить свои апрельские арендные платежи. Тысячи установщиков солнечных панелей и других работников чистой энергии потеряли работу из-за остановки экономики. По оценкам независимого бюджетного управления города, закрытие обойдется Нью-Йорку почти в 10 миллиардов долларов.

Хуже всего то, что около 16 600 жителей Нью-Йорка погибли из-за вируса - число, которое растет с каждым днем.

Никто не может предсказать, как пандемия разовьется, или обещать, когда трудности закончатся.

Но - по крайней мере, на данный момент - работа в области устойчивого развития продолжается быстрыми темпами. В этом месяце было собрано восемь рабочих групп по климату, чтобы разработать планы по достижению целей законодательства. Ни одна из целей или сроков для закона о строительстве не изменилась.

Якер получил необходимое разрешение на работу, которое позволило ему перезапустить модернизацию котла Amalgamated.И он использует это время, чтобы посещать веб-семинары по чистой энергии - иногда два в один день - и подавать заявки на столько грантов и программ поощрения, сколько он может найти.

Вирус «может изменить график выполнения работы», - сказал он. «Но это не изменит намерения двигаться вперед».

В Эмпайр-стейт-билдинг инженеры пытаются «сделать лимонад из лимонов», - сказал Шнайдер, воспользовавшись отсутствием арендаторов, чтобы лучше понять здание.

Это здание является характерной чертой горизонта Манхэттена, если смотреть со стороны государственного парка Гантри Плаза в Лонг-Айленд-Сити, Квинс.(Биз Херман для The Washington Post)

Одно из самых поразительных открытий: потребление энергии снизилось всего на 28 процентов, хотя в здании почти никого не было. Остальное было «вампирской» энергией - энергией, которая высасывалась из розеток неиспользуемыми компьютерами и другим оборудованием, оставленным включенным, сказал Малкин.

Малкин подсчитал, что в обычное время арендаторы, вероятно, оплачивают треть своих счетов за электричество за ненужное использование вампирами по ночам и в выходные. Когда жильцы вернутся в здание, он планирует показать им свою математику; он подозревает, что они захотят внедрить элементы управления подключаемой загрузкой, как только увидят это.

«Устранение этого фантомного потребления энергии может радикально изменить общее энергопотребление», - добавил он. «Это та работа, которую мы выполняем, используя Эмпайр-стейт-билдинг в качестве лаборатории».

На вопрос, повлияют ли финансовые потери от пандемии на планы устойчивого развития ESRT, Шнайдер покачала головой. «Сейчас не время отказываться от важного», - сказала она.

Половина цели модернизации - экономия денег; экономические соображения только делают аргументы в пользу энергоэффективности более убедительными.Другая половина - это противодействие изменению климата - проблема, которая никуда не делась.

А еще есть не поддающаяся количественной оценке цель первоначального владельца Эмпайр Стейт Билдинг: быть маяком в темноте. Чтобы выразить уверенность - на этот раз с регенеративными лифтами и светодиодным освещением - наступят лучшие времена.

Габриэль Флорит способствовал написанию этого отчета.

Вторая империя | Департамент археологии и охраны памятников штата Вашингтон (DAHP)

1870-1890

В отличие от других популярных архитектурных стилей 19-го века, стиль Второй Империи был в значительной степени продуктом новых и возникающих архитектурных мод, а не классических прецедентов из готических и греческих традиций.

Сам стиль был импортирован непосредственно из Франции и относится к строительным проектам, завершенным во времена правления Наполеона III (1852-70). За время своего пребывания у власти Наполеон предпринял масштабную строительную кампанию, которая превратила Париж в город великих бульваров и монументальных зданий. Многие из этих построек использовали уникальную форму крыши, которая была первоначально разработана французским архитектором эпохи Возрождения 17-го века Франсуа Мансаром.

Mansart широко использовал четырехстороннюю двускатную двускатную крышу с окнами на более крутом нижнем склоне, создавая таким образом дополнительное жилое пространство на чердаке.Такая конструкция в конечном итоге и получила его имя - мансардная крыша.

Вскоре мансардная крыша и реконструкция Парижа оказали большое влияние на строительный дизайн по всей Европе и США. Что касается внутренней архитектуры, стиль Второй Империи должен был отражать чувство высокой культуры; как общественная архитектура, чувство постоянства и порядка. Фактически, здесь, в США, этот стиль использовался для многих общественных зданий во время президентства Улисса С. Гранта (1869–1877), и поэтому его иногда называют «стилем генерала Гранта».”

Пик его популярности в Соединенных Штатах пришелся примерно на 1855–1885 годы, но этот стиль быстро потерял популярность после паники 1873 года и последующей экономической депрессии. Однако, как и многие ранние стили, стиль Второй Империи оставался в моде на Тихоокеанском Северо-Западе гораздо дольше, чем в других частях США, а лучшие образцы в штате Вашингтон были построены в середине-конце 1880-х годов.

На самом деле, стиль Второй Империи использовал дизайнерские характеристики нескольких исторических форм, тем самым отойдя от обычая имитации устоявшихся идиом.Бесплатная адаптация, дающая архитекторам гораздо больше свободы действий в своих проектах, отражала веру в то, что в Америке можно выбирать лучшее из прошлого. Эта философия привела к чувствительности смешивания и сочетания. Однако неизменной составляющей стиля является мансардная крыша. Но под своими характерными крышами здания Второй Империи имели много общего с другими стилями викторианской эпохи, особенно с итальянским стилем. Сходства между Второй империей и итальянами обнаруживаются в их стилистическом использовании нависающих карнизов с декоративными скобами, декоративных дверных и оконных вытяжек и эркеров.

Резиденции, спроектированные в этом стиле, были, как правило, большими и построены для состоятельных домовладельцев. В самой сложной форме этот образ иногда описывали как свадебный торт. Популярность стилей также привела к повсеместному буму реконструкции, во время которого мансардные крыши были встроены в жилые дома с односкатной крышей.

Мансардные крыши на самом деле шатровые и двускатные, с почти вертикальным нижним уклоном и гораздо более пологим верхним уклоном, который обычно не виден с уровня земли.Четырехсторонний двускатный подход сделал эти крыши чрезвычайно функциональными, а также привлекательными и позволил создать большие трехэтажные планы этажей. Нижний склон приобрел несколько форм в ходе развития стиля: прямые, выпуклые, вогнутые и даже S-образные формы, все с слуховыми окнами или без них. Здесь, на Тихоокеанском северо-западе, большинство крыш было покрыто деревянной черепицей (вместо сланца), некоторые окрашены в различные цвета для создания уникального декоративного рисунка.

Еще одной характерной чертой архитектуры Второй Империи была башня, или подобный башне элемент.Башня может быть квадратной или прямоугольной и размещаться симметрично или асимметрично. Другие декоративные детали включали железный гребень на крыше, карнизы с сильными скобками, каверны и балюстрады. Общий эффект монументальный и богато украшенный, соответствующий наполеоновским корням стиля.

Практичность архитектуры Второй Империи часто затмевалась ее обильным орнаментом. Обширная нестандартная лепнина на внешней стороне этих зданий часто сочеталась с замысловатыми деталями на внутренних стенах, обычно акцентированными скульптурными колоннами и широкими винтовой лестницей.Хотя красивый орнамент помог сделать стиль Второй Империи популярным, он также, возможно, помог оставить его в тени, поскольку более простые стили строительства стали более популярными в начале 20-го века.

Здания Второй Империи часто имели простую коробчатую форму, квадратную или прямоугольную, и, как правило, очень симметричны. Однако была также асимметричная форма, обычно L-образная, которая привлекала внимание к входу, где встречаются крылья.

Здесь, на Тихоокеанском Северо-Западе, основным строительным материалом для зданий Второй Империи является дерево, но можно найти и образцы кирпича.И деревянные, и кирпичные здания иногда украшали резаным камнем или имитировали резаные каменные квазы по углам, чтобы сделать их более декоративными.

Часто встречаются сложные удлиненные парные окна 2-на-2 или 1-на-1, увенчанные арочными, капюшонами, перилами или зубчатыми краями. Они поддерживались скобами и / или несколькими слоями деревянной отделки, часто с резными узорами. Эркеры часто использовались как архитектурный элемент на фасаде, который вмещал в себя обилие орнаментов.

Нет никаких сомнений в том, где находится вход в здании Второй Империи. Центральный выступающий павильон часто выделяет вход в виде крыльца или сложного навеса с некоторой формой защиты от непогоды. Входы обычно поднимаются над уровнем земли на несколько ступенек, а двери обычно бывают двойными или очень широкими одинарными.

По мере смены архитектурной моды многие здания Второй Империи были потеряны или реконструированы до неузнаваемости, что сделало те, которые остались на ландшафте сегодня, еще более особенными.

Примеры штата Вашингтон

Для получения дополнительной информации:

  • Бейкер, Джон М. Стили американского дома: краткое руководство . W.W. Norton & Co., Нью-Йорк, Нью-Йорк 1994.
  • Карли, Рэйчел, Визуальный словарь американской внутренней архитектуры , Книга для прессы за круглым столом, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. 1994.
  • Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, House Styles in American: The Old-House Journal Guide to the Architecture of American Homes Penguin Books, New York, NY, 1996.
  • Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, «Вторая империя» Old House Journal март / апрель 1989 г.
  • Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, «Мания мансард» Old House Journal Январь / февраль 2008 г.
  • Макалестер, Вирджиния и Ли, Полевой путеводитель по американским домам Альфред А. Кнопф, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1992.
  • Макнамара, Сара, "Взлет и падение мансардной крыши" Old House Journal август / сентябрь 1984 г.
  • Morgan, William, The Abrams Guide to American House Styles Harry N. Abrams, Inc., New York, NY, 2004.
  • Walker, Lester, American Homes: An Illustrated Encyclopedia of Domestic Architecture , The Overlook Press, New York, NY 1981.
  • Уиффен, Маркус. Американская архитектура с 1780 года . MIT Press, Массачусетс. 1969.

Будут ли офисные здания такими же? Эмпайр Стейт предлагает подсказки

Имани Моисе, Эхо Ван

НЬЮ-ЙОРК (Рейтер). Эмпайр-стейт-билдинг был символом экономической мощи Америки на протяжении почти 90 лет.В последнее время он также стал символом борьбы с коронавирусом.

Некогда заполненные до отказа 102 этажа небоскреба в стиле ар-деко длиной 443 м в городе, потрясенном самой страшной вспышкой COVID-19, в основном пустуют. Его шпиль был освещен красно-белыми вспышками в честь спасателей, сирена в центре Манхэттена.

Через неделю после начала второго этапа повторного открытия Нью-Йорка после карантина десятки компаний, располагающие офисными помещениями в одном из самых известных зданий мира, пытаются понять, когда, как и даже стоит ли им вернуться.

То же затруднение происходит в Соединенных Штатах и ​​во всем мире. Такая обычная работа, как работа в большом офисном здании, внезапно стала для многих почти невообразимой.

Повторное открытие 22 июня позволило офисным зданиям снова приглашать арендаторов при условии, что максимальная заполняемость не превышает 50%. Но большинство компаний, базирующихся в Эмпайр-стейт-билдинг, от технологических фирм, таких как LinkedIn Corp и бренда роскошных часов Bulova, до некоммерческих организаций, таких как World Monuments Fund, решили расширить возможности работы на дому.

Согласно опросу арендаторов, руководство ожидало, что на втором этапе открытия дома вернется всего 15-20% обычных 15 000 рабочих.

Однако даже среди тех, кто планирует сохранить присутствие, когда придет время, немногие ожидают когда-либо вернуться на рабочее место, подобное тому, которое они знали до коронавируса, согласно интервью Reuters с несколькими людьми, которые работают или руководят там компаниями.

Global Brands Group 0787.HK, лицензирующая таких компаний, как Calvin Klein, подписала 15-летний договор аренды шести этажей офисных помещений в 2011 году, но уже сообщила сотрудникам, базирующимся в Нью-Йорке, что им больше никогда не придется возвращаться в офис.

Очарование работы в «невероятной штаб-квартире» притупилось пандемией, сказал Рейтер Рик Дарлинг, исполнительный директор фирмы по маркетингу и маркетингу одежды.

«Я думаю, что они становятся менее важными», - сказал он. «Если ваши люди рассредоточены, эффективность вашей компании действительно становится престижной».

Компания еще не приняла никаких решений по офисным помещениям и потребуются демонстрационные залы для запуска модных товаров, сказал Дарлинг.

«ВЕРНУТЬСЯ К СТОИМОСТИ»

Такое изменение отношения может создать проблемы для ESRT Empire State Realty Trust Inc.N, которая владеет зданием и управляет им, а также других крупных компаний в сфере коммерческой недвижимости в городе и за его пределами.

Стоимость офисной недвижимости в Нью-Йорке, вероятно, упала на 10% во время пандемии, сказал Дэниел Исмаил, ведущий аналитик исследовательской компании Green Street Advisors.

Акции Empire State Realty упали почти на 53% с конца 2019 года по сравнению с падением на 25% в этом году индекса FTSE Nareit Equity Office, который отслеживает инвестиционные фонды офисной недвижимости (REIT).

Исмаил указал на факторы давления на компанию, в том числе на закрытие обсерватории Эмпайр-стейт-билдинг в связи с COVID-19 - туристического магнита, который в прошлом году принес более пятой части выручки для группы, у которой также есть другие офисные и торговые площади. город.

Несмотря на это, генеральный директор Энтони Малкин сохраняет оптимизм.

Его семья была связана с Эмпайр-стейт-билдинг с 1960-х годов, и он убежден, что его статус как знаменитой части горизонта Нью-Йорка переживет временное, хотя и болезненное, воздействие коронавируса.

«После COVID у нас только люди подписывали договоры об аренде, у нас никто не выезжал», - сказал Малкин в интервью, отметив, что Starbucks Corp SBUX.O подписала договор аренды трехуровневого магазина 15 марта. «В мире лечения пост-COVID, вакцины, коллективного иммунитета все вернется на круги своя».

Empire State Realty сняла 550 миллионов долларов из возобновляемой кредитной линии в первом квартале, чтобы убедиться, что у нее будут наличные деньги, если арендаторы задержат платежи, но до сих пор она получила большую часть взносов.

Апрельский сбор арендной платы первоначально упал до 73%, но, согласно презентации для инвесторов, к 1 июня вырос до 83%. Компания предложила отсрочку для небольшой части арендаторов, что помогло сохранить общую заполняемость на уровне около 96%.

«ТЫ НАСТОЯЩИЙ, ПРОИСХОДИТ»

Некоторые арендаторы говорят, что не собираются уезжать.

Например, Shutterstock Inc SSTK.N, которая подписала 11-летний договор аренды в 2013 году, выполняет приказы властей о том, когда и как возвращаться, сказала Хайди Гарфилд, главный юрисконсульт компании и временный директор по персоналу.

Платформа для творческого контента имеет площадь 85 000 квадратных футов с открытой планировкой, которая включает в себя большое кафе, библиотеку, террасу, тренажерный зал и зоны отдыха. По словам Гарфилда, до коронавируса главные претензии сотрудников были связаны с отказом кранов для холодного кофе или чайного гриба.

Должностные лица небольших некоммерческих арендаторов, таких как Human Rights Foundation и Human Rights Watch, заявили, что культовое здание вызывает доверие у доноров и потенциальных партнеров, независимо от того, где работают сотрудники.

«Пребывание в Эмпайр-стейт-билдинг было прочной составляющей нашей репутации, - сказал президент Фонда прав человека Тор Халворссен. «Люди сразу же предполагают, что вы платежеспособны, что вы реальны, и что у вас все происходит».

Но другие арендаторы менее уверены. Не зная, как может выглядеть будущее работы, они задались вопросом, имеет ли смысл тратить большие деньги на офисные помещения, когда удаленные операции работают нормально.

Стоит в среднем 65 долларов.По данным компании, по данным компании, 19 за квадратный фут арендовать площадь в одном из зданий Empire State Realty на Манхэттене до COVID-19, по сравнению со средним показателем в 81,64 доллара по Манхэттену на конец мая, согласно данным американской компании по недвижимости CBRE Group Inc CBRE. Н.

Цены не сильно изменились во время пандемии из-за небольшого количества новых списков, сказала директор CBRE Николь ЛаРуссо, добавив, что процесс повторного открытия может потребовать «большего пересмотра цен».

НЕТ МАСКИ? ВЫ НЕ МОЖЕТЕ ПРИЙТИ

Посетители Эмпайр-стейт-билдинг сразу же сталкиваются с новой реальностью.

Каждый входящий в здание должен носить маску и иметь собственное дезинфицирующее средство для рук, сказал Малкин.

По словам арендаторов, руководство закрыло второстепенные входы и переоборудовало торговые площади внизу под станции контроля температуры и санитарной обработки. В вестибюле лифта на полу есть наклейки, на которых ожидающие должны стоять, чтобы обеспечить социальное дистанцирование.

Подобные наклейки украшают тротуары у главного входа в рамках подготовки к повторному открытию обсерватории в следующем месяце.Аттракцион, который позволяет посетителям делать снимки на крыше здания, принес компании более 125 миллионов долларов дохода в прошлом году.

Некоторые компании проводят переоценку договоров аренды.

В этом месяце, например, косметическая компания Coty Inc COTY.N подписала более 50 000 квадратных футов своей площади в Эмпайр-стейт-билдинг в LinkedIn, принадлежащей Microsoft Corp MSFT.O.

Туристический сайт Expedia Group Inc EXPE.O, занимающий 9000 квадратных футов на 72-м этаже, заявил, что отложил «несколько капитальных проектов в сфере недвижимости», чтобы сохранить ликвидность.

Представители Coty, Expedia и LinkedIn не ответили на несколько запросов о комментариях.

По мнению аналитика Исмаила из Green Street Advisors, даже после того, как пандемия пройдет, рынок офисной недвижимости, вероятно, останется безвозвратно измененным.

«Крупные компании пришли к выводу, что люди, работающие из дома, чувствуют себя комфортно, и я думаю, что в будущем это, скорее всего, ускорится».

(В этой истории исправлен абзац восьмой, в котором говорится, что Global Brands Group владеет лицензиями, а не владельцем Calvin Klein)

Отчетность Имани Моисе и Эхо Ванга; Дополнительный репортаж Александры Михальской и Барбары Голдберг; Редактирование Лорен Тара Лакапра и Правин Чар

Эмпайр-стейт-билдинг, достопримечательность Нью-Йорка на века, исполняется 90 лет

Новая смотровая площадка открывается в Эмпайр-стейт-билдинг

Всемирно известная обсерватория на вершине Эмпайр-стейт-билдинг приобрела новый головокружительный вид. с окнами от пола до потолка, панорамными окнами на высоте 102 этажей над Нью-Йорком.Новая смотровая площадка откроется для публики 12 октября. (10 окт.)

AP, AP

Есть более крупные здания. Есть более яркие и поразительные. Но по случаю его 90-летия - 1 мая - можно сказать навсегда: есть только один Эмпайр-стейт-билдинг.

«Это любимое строение, - сказала Лилли Таттл, куратор Музея города Нью-Йорка.

«Каждый крупный город в мире имеет свой символ, будь то Эйфелева башня, лондонская башня с часами« Биг Бен »или знак Голливуда», - сказал Таттл.«В Нью-Йорке это Эмпайр Стейт Билдинг. Абсолютно верно».

Это также здание с посланием на 2021 год. На самом деле, два сообщения.

Взрыв из прошлого: Кафе с высокотехнологичными торговыми автоматами вернулись. Встречайте (или добро пожаловать обратно) автомат

Ремонт: Исторический дворец кино в Джерси-Сити будет обновлен на 72 миллиона долларов

Его длина 58 футов и высота 10 футов: Памятник скульптора в Нью-Джерси будет говорить от имени нации

Одна из них - это удивительные вещи, на которые люди способны в самых худших обстоятельствах.Как вы помните, Эмпайр-стейт-билдинг поднялся в разгар Великой депрессии, когда очереди за хлебом были повсюду, когда уровень безработицы составлял 15,9% - период, по крайней мере, такой же мрачный, как наш текущий кризис COVID.

«У них не было проблем с поиском рабочих», - сказал Джон Торанак, автор книги «Эмпайр-стейт-билдинг: создание ориентира». «Рабочие отчаянно нуждались в работе».

Другой вывод - американский гений в строительстве вещей: плотин, подвесных мостов, межгосударственных автомагистралей, великих зданий.Возможно - как предложил президент Джо Байден, обнародовав свой план инфраструктуры 31 марта - пора сделать это снова.

«В такие моменты инфраструктура, искусство, инженерия могут стать важной частью движения за восстановление», - сказал Таттл.

Сегодня, как всегда, Эмпайр-стейт-билдинг является символом оптимизма и стойкости. Это была одна из первых общественных достопримечательностей, которые открылись после закрытия в прошлом году из-за COVID: 20 июля (и в соответствии с директивами штата).

За последние несколько лет он был подвергнут модернизации на сумму 165 миллионов долларов, включая обновленную смотровую площадку на 102-м этаже, потрясающий стеклянный лифт, новое музейное пространство и новый отдельный вход.

«Если вы не побывали здесь с 28 ноября 2019 года, вы не знаете Эмпайр-стейт-билдинг», - сказал Жан-Ив Гази, президент обсерватории здания. Место было защищено от COVID, с ограничениями по времени, станциями для дезинфекции рук, новыми системами циркуляции воздуха и многим другим.

«Нет лучшего времени, чем сейчас, с контролем пропускной способности и низкой толпой», - сказал он. «Это абсолютно звездный опыт».

Так было всегда. Люди сходили с ума от самого известного небоскреба в мире еще до того, как он открылся в 1931 году, даже до того, как Кинг-Конг в 1933 году поднялся на 102-й этаж, где Фэй Рэй кричала в своей гигантской перчатке.

В течение 13,5 месяцев строительства, в 1930 и 31 годах, толпы собирались на месте, чтобы посмотреть, как копают паровые лопаты и стучат отбойные молотки, чтобы увидеть, как гигантское сооружение поднимается со скоростью - в какой-то момент - на один этаж за один. день, чтобы наблюдать за мускулистыми верхолазами на 40-этажных балках, беспечно шагающими по небу, как греческие боги.

В то время, когда вся страна была парализована страхом, когда весь прогресс остановился, это был наглядный урок надежды.

«Они поставили забор вокруг участка, чтобы люди могли смотреть вниз в яму в земле, даже до того, как они начали возводить», - сказал Тауранак.

«Людям нравилось его посещать и смотреть», - сказал он. «Был парень, который установил телескоп в Брайант-парке и имел небольшой внештатный бизнес. Он позволил вам посмотреть на строительство Эмпайр-стейт-билдинг за 2 цента».

Ничего подобного

Огромные, поразительные размеры этого самого высокого здания в мире в эпоху, когда высокие здания росли, как одуванчики, были частью мистики. Более 100 историй! Это поражало воображение. Неслучайно в 1933 году самая большая в мире обезьяна поднялась на самый большой небоскреб в мире.Они заслужили друг друга. «Одна из наших национальных особенностей, - писал кинокритик Nation Уильям Трой, рецензируя« Кинг-Конг », когда он открывался, - это наша иногда детская, иногда великолепная страсть к масштабу».

В то время было еще кое-что. Эмпайр-стейт-билдинг был не только большим. Это было быстро.

Подорожал за 410 дней. На строительство типичного небоскреба в наши дни уходит от трех до пяти лет (хотя в 2015 году 57-этажное «модульное» здание в Китае было возведено за 19 дней).

Это свидетельствовало об компетентности и решительности, которыми американцы в целом и жители Нью-Йорка в частности очень гордились. В то время в шутку участвовал хвастливый турист, который, увидев каждую новую достопримечательность Нью-Йорка, сказал: «Черт возьми, у нас в Техасе одна в два раза больше!» Наконец, ему показали Эмпайр-стейт-билдинг. "Что это за ?" сказал он, изумленно. «Я не знаю», - зевнул его проводник. «Вчера его там не было».

«Это был символ американской промышленности - создавать большие объекты и строить их быстро», - сказал Таттл.«Мы строили смело и бесстрашно даже в самые мрачные дни Великой депрессии».

Скорость, с которой он был построен, и тот факт, что он вообще был построен, отчасти зависели от времени.

«Эгоизм и безответственность»: Я как историческое произведение местного искусства перемещен в мэрию

J&J: Апелляционный суд отменил вердикт по поводу детской присыпки Johnson & Johnson стоимостью 117 миллионов долларов

Рейтинги: Это лучшие высокие рейтинги штата Нью-Джерси школы в рейтинге U.S News and World Report

Еще в 1920-х годах «гонка в небо», подпитываемая оптимизмом эпохи джаза и наличными деньгами, столкнула финансистов друг с другом в своего рода архитектурном Кентукки Дерби. Все хотели построить самое высокое здание в мире.

Самым известным является то, что Chrysler Building и 40 Wall Street в 1930 году шли нога в ногу: каждый строитель в ответ на другой продолжал добавлять этажи по мере развития строительства, в то время как публика, затаив дыхание, размышляла о том, кто «выиграет».

Финал был ошеломляющим.Как раз в тот момент, когда Уолл-стрит, 40, собиралась уйти с призом, 125-футовый шпиль, собранный тайно, высунулся из вершины Крайслер-билдинг, внезапно подняв высоту до 1046 футов. 27 мая 1930 года Chrysler стал самым высоким зданием в мире за все 11 месяцев.

Шесть других супер-небоскребов были на чертеже, когда фондовый рынок рухнул в октябре 1929 года, в результате чего большая часть строительства остановилась. Только Эмпайр-стейт-билдинг пережил катастрофу.

По словам Торанака, большая часть этого была связана с двумя парнями, стоявшими в центре проекта.Эл Смит, бывший губернатор Нью-Йорка и неудавшийся кандидат в президенты, и Джон Дж. Раскоб, казначей и вице-президент GM, который также оказался менеджером кампании Смита, искали чем заняться.

«Они оба были трудоголиками и после проигрыша на выборах оказались безработными», - сказал Тауранак.

«Гонка в небо» была долгожданным развлечением. Они стали руководителями консорциума инвесторов, Empire State Inc., но Раскоб, что особенно важно, хорошо относился к фондовому рынку.«Он видел приближающуюся катастрофу, и все его деньги хранились на банковском счете», - сказал Торанак.

В результате у проекта Эмпайр Стейт были начальные деньги, хотя большая часть его конкурентов была уничтожена 29 октября. Что важно, почти вся страна - металлургические компании, инженеры, строители - внезапно нуждались в работе. плохо. В их распоряжении была вся экономика.

«Это была возможность, - сказал Таттл. «Затраты на рабочую силу были очень низкими во время Великой депрессии."

Около 3400 строителей, в основном ирландцев и итальянцев, отправились работать на место недавно снесенного старого отеля Waldorf-Astoria. К ним присоединились знаменитые ирокезские" Железные ходунки "из Монреаля, которые работали на многих из них. Самые головокружительные проекты Нью-Йорка.

«По какой-то причине у них был идеальный баланс, - сказал Торанак. - Вы видите фотографии этих парней, которые без всякого страха поднимаются на 70 этажей. Невероятный. У них была своего рода деревня в Бруклине, недалеко от канала Гованус.Они пойдут туда, где была работа ».

Официально пять человек погибли во время строительства. К сожалению, они не были последними, кто погиб по этому адресу. 14 человек погибли в результате знаменитой авиакатастрофы 1945 года. чуть ниже 80-го этажа (бомбардировщик B-25 потерялся в тумане).

Хорошая идея в то время

Могли бы быть и другие жертвы, если бы владельцы реализовали свою знаменитую схему - да, истории правдивы - использовать шпиль Эмпайр-стейт-билдинг как причальную мачту для дирижаблей.Трансатлантические пассажиры, как предполагалось, должны были прилететь в Манхэттен, высадиться на 102-м этаже и спуститься на лифте на улицу. Попытка была предпринята один раз, в 1931 году - из-за сильного ветра не было возможности стыковки, - но затем благоразумно забыли.

«Это был самый безумный план со времен Вавилонской башни», - сказал Торанак. «Представьте себе Гинденбург, привязанный к вершине Эмпайр-стейт-билдинг и взрывающийся».

Другие факты под рукой: Эмпайр-стейт-билдинг настолько велик, что имеет собственный почтовый индекс: 10118.

В Эмпайр-стейт-билдинг, ежегодном мероприятии с 1978 года, нужно подняться по 1 576 ступеням.

Мгновенный успех в качестве туристической достопримечательности, Эмпайр-стейт-билдинг изначально провалился как предприятие в сфере недвижимости. В народе его называли «Пустым государственным зданием». Сегодня, сказал Тауранак, заполняемость (до пандемии) превышает 90%.

Новые светодиодные фонари здания, установленные в 2012 году, способны освещать башню в 16 миллионах цветовых комбинаций (цветные огни использовались с двухсотлетия 1976 года для обозначения особых случаев).

«Здание, благодаря своей программе освещения, продолжает соответствовать передовым технологиям», - сказал Гази.

Сегодня Эмпайр-стейт-билдинг является 49-м по высоте в мире. В 1971 году он был заменен Всемирным торговым центром, временно вернул себе титул самого высокого Нью-Йорка в 2001 году, когда башни упали, и с тех пор его увенчал новый Всемирный торговый центр One World Trade Center и десятки других зданий от Дубая до Мекки. И то, что когда-то казалось тонким, как карандаш, профилем, теперь похоже на кусок короткого мела по сравнению с новыми «карандашными башнями», возводимыми в центре города.

И еще. Эмпайр-стейт-билдинг, спроектированный архитектором Уильямом Ф. Лэмбом, имеет уникальный профиль - тот, который на протяжении многих лет делал его любимым жителями Манхэттена и почти всеми остальными.

«Это очень эффектное здание, - сказал Торанак. - Но оно также очень доброе и нежное. Оно не кричит на вас. Крайслер-билдинг, вероятно, является непременным условием небоскреба в стиле ар-деко. Но это сундук ... В нем написано: «Посмотри на меня, посмотри на моих горгулий из нержавеющей стали!» Эмпайр-стейт-билдинг почти невозможно обнять."

" Эмпайр-стейт-билдинг, признанный его публицистами "восьмым чудом света", мгновенно стал культовым, квинтэссенцией рукотворного чуда.

Он снова и снова появляется в фильмах: "Кинг-Конг", конечно же, но также "Любовный роман" (1939), "В городе" (1949), "Незабываемый роман" (1957), "Неспящие в Сиэтле" (1993), снова "Любовный роман" (1994), "День независимости" "и" Джеймс и гигантский персик "(оба 1996 г.)

" Ах! «Эмпайр-стейт-билдинг» злорадствует над Моряком в комиксе 1940 года, взлетая до 102-й истории."Итак - они гордятся этим, не так ли?" - говорит Нэмор - в те дни скорее плохой, чем хороший парень, - выдергивая шпиль из своего места и отправляя его с грохотом на улицу. "Тогда может быть - ЭТО - впечатлит их !!"

Самым знаменитым в Эмпайр-стейт-билдинг был и, вероятно, остается вид.

Туристы все еще ищут его - даже сейчас, когда есть другие, более высокие насесты. Но не всех очаровала эта знаменитая панорама зданий, улиц, рек и подвесных мостов.

В 1933 году, в том же году, что и «Кинг-Конг», другой гигант посетил Эмпайр-стейт-билдинг. Ф. Скотт Фицджеральд, на восемь лет мрачнее полудня «Великого Гэтсби», поднялся на смотровую площадку и обнаружил, что Эмпайр-стейт-билдинг разрушил Нью-Йорк - его Нью-Йорк - навсегда.

«Я обнаружил главную ошибку города», - писал он. "Это ящик Пандоры".

«Полный гордости, житель Нью-Йорка забрался сюда и с тревогой увидел то, о чем никогда не подозревал.Что город не был бесконечной чередой каньонов, как он предполагал, но что у него есть пределы & mldr; В конце концов, Нью-Йорк был городом, а не вселенной.

«Это подарок Альфреда Смита жителям Нью-Йорка».

Честно говоря, больше людей восхищались этим видом, чем плакали. Многие были ошеломлены.

И один или два, как сообщает Торанак, похоже, были сбиты с толку. Вот почему он написал еще одну книгу, «Взгляд» с 86 этажа », чтобы посетители, выглядывающие с парапета, могли понять, что к чему.

«Я постоянно ходил туда и слышал, как люди говорят:« Посмотрите на большой шпиль этой церкви! » И они будут смотреть на Крайслер-билдинг », - сказал он.

Но человеком, который действительно разбирался в Эмпайр-стейт-билдинг, лучше, чем кто-либо, мог быть Энди Уорхол.

В 1964 году он снял черно-белый фильм под названием «Империя», который состоял из единственного кадра здания, который длился восемь часов.

«Империя» не получила широкого распространения. Несомненно, для некоторых зрителей возбуждение слишком велико.Но парень, который рисовал Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Джеки О., который был одержим американскими иконами, точно знал, что это за величественное здание на 20 W. 34th Street. Звезда.

«Это то, что он говорит в этом фильме», - сказал Таттл. «Здание знаменитости».

Джим Бекерман - корреспондент NorthJersey.com, репортер по вопросам культуры и развлечений. Чтобы получить неограниченный доступ к его подробным отчетам о том, как вы проводите досуг, пожалуйста, подпишитесь или активируйте свою цифровую учетную запись сегодня.

Эл. Почта: [email protected]

Твиттер: @ jimbeckerman1

Эмпайр-стейт-билдинг - Шрив, Лэмб и Хармон

Источники по Эмпайр Стейт Билдинг

Современные чудеса: Эмпайр-стейт-билдинг. Современные чудеса, 1994. Видеокассета в формате VHS-NTSC. ISBN 6303257488. - Видео - доступно на Amazon.com - альтернативное название

«Столкновение в Нью-Йорке, 1945», Митчелл Пэйселл, ArchitectureWeek № 73, 2001.1031, pN1.1.

Ирвин Клаван. «Эмпайр-стейт-билдинг, IX. Причальная мачта», Архитектурный форум. Февраль 1931 г. Том 54, номер 2. с. 229. рисунок художественной концепции деятельности, которая будет проводиться на швартовной мачте, стр. 231.

Говард Дэвис. Слайд из коллекции фотографа. PCD.2260.1012.1702.050. PCD.2260.1012.1702.049. PCD.2260.1012.1702.048. PCD.2260.1012.1702.047

Сэр Бэнистер Флетчер. История архитектуры сэра Банистера Флетчера.18-е изд., Переработанное Дж. К. Палмесом. Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1975. ISBN 684-14207-4. NA200.F63. фото, с1224. - Классический текст по истории архитектуры. Расширенная версия 1996 года доступна на Amazon.com

Митчелл Пэйселл. Империя: повесть об одержимости, предательстве и битве за американскую икону. Джон Вили и сыновья, 2001. - Доступно на Amazon.com

Г. Э. Киддер Смит. Глядя на архитектуру. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, издательство, 1990. ISBN 0-8109-3556-2.LC 90-30728. NA200.S57 1990. Обсуждение, p152. Сумеречное обзорное фото, с153. - Доступно на Amazon.com

Генри К. Мейер-младший "Эмпайр-стейт-билдинг, IV. Отопление и вентиляция", Архитектурный форум. Октябрь 1930 г. Том 53 № 4. С. 517. чертеж поперечного сечения, п519.

Тошино Накамура, изд. «Эмпайр-стейт-билдинг, 1931», дополнительное издание A + U. Апрель 1987. с129. чертеж детали внешней стены, p132. цветной рисунок внешней перспективы, стр. 6.

Р.Х. Шрив. «Экономический дизайн офисных зданий», Architectural Record. Апрель 1930. Том 67 №4. С.341. рисунок внешней перспективы, с340. Чертеж плана этажей 6-20, с339. Чертеж этажей 30, 32, 40 и 43 план, с339. Чертеж плана этажа 66 и 67, стр339.

Кевин Мэтьюз. Собрание великих построек на компакт-диске. Artifice, 2001. ISBN 0-9667098-4-5.— Доступно на Amazon.com.

Найдите книги о Эмпайр Стейт Билдинг

Загрузка...

Эмпайр-стейт-билдинг движется навстречу ветру

Эмпайр-стейт-билдинг подсвечен красным, белым и синим светом. Фото: Эллисон Джойс (Getty Images)

Одно из самых знаковых зданий в мире работает на чистом электричество. В среду компания, владеющая Эмпайр-стейт-билдинг, объявила о подписании сделки по удовлетворению потребностей в электроэнергии не только этого здания, но и всего его портфеля за счет энергии ветра.

The Washington Post опубликовала историю о том, что небоскреб в самом центре Мидтауна идет ва-банк.Трехлетнее соглашение о закупке электроэнергии также охватывает 13 других высотных и офисных зданий, находящихся в собственности Empire State Realty Trust, что делает его крупнейшим пользователем возобновляемых источников энергии в коммерческой недвижимости в США. десятилетие.

Согласно пресс-релизу, переход на энергию ветра приведет к экономии 450 миллионов фунтов (204 миллиона килограммов) углекислого газа, что эквивалентно выбросам от таксомоторного парка Нью-Йорка за весь год.Это произошло после того, как в прошлом году здание объявило, что модернизация всего, от окон до установки светодиодных фонарей на его знаменитом шпиле, привела к сокращению выбросов углекислого газа на 40%.

«Мы продолжаем продвигать нашу приверженность решениям, которые уменьшают наше воздействие на окружающую среду», - говорится в заявлении Дана Роббинса Шнайдера, старшего вице-президента и директора по энергетике и устойчивому развитию Empire State Realty Trust. «Наши арендаторы теперь работают в офисах с нулевым выбросом углерода, и инвестиционное сообщество может признать наше лидерство.

G / O Media может получить комиссию

Покупка экологически чистой энергии не означает, что ветряные турбины где-то за городом будут качать энергию прямо в здание. Скорее, контракты, подписанные с Green Mountain Energy и Direct Energy, означают, что два поставщика услуг будут гарантировать, что эквивалентное количество электроэнергии, используемой Эмпайр-стейт-билдинг, и другие, подпадающие под соглашение, производятся из ветра где-то в США. Но это не должно отвлекать. от того, насколько велико объявление.

«Для продвижения сообщества недвижимого имущества к чистому нулевому потреблению энергии заинтересованные стороны, такие как Эмпайр-стейт-билдинг, должны делать первые шаги и вдохновлять других», - сказала Кара Кармайкл, руководитель Программы строительства безуглеродных зданий Института Рокки-Маунтин. в электронном письме. «Эмпайр-стейт-билдинг всегда был достопримечательностью Нью-Йорка и лидером в сфере проп-технологий. Теперь он осознает свою роль лидера в энергетическом пространстве ».

Обезуглероживание зданий - одна из самых сложных задач следующего десятилетия, особенно старых, таких как Эмпайр-стейт-билдинг.Города все чаще предпринимают шаги по запрету газовых подключений к новому строительству, что может помочь сократить выбросы. Установка более эффективных приборов, окон, дверей и освещения - это еще один путь к сокращению выбросов, который легче сделать в новых зданиях. Но эта работа должна быть проделана для гораздо большего количества уже построенных зданий. По оценкам, 5,6 миллиона коммерческих зданий и десятки миллионов жилых единиц нуждаются в быстрой очистке, чтобы предотвратить самые тяжелые последствия климатического кризиса.В глобальном масштабе в отчете Организации Объединенных Наций, опубликованном в конце прошлого года, четко указывается, насколько острой является необходимость обезуглероживания зданий; Выбросы углерода выросли в 2019 году и составляют 38% от общих выбросов.

Переход Эмпайр-стейт-билдинг на ветроэнергетику является одновременно огромным показателем, который может служить хорошим примером, и небольшим шагом в свете крутого подъема, в который мы не вмешиваемся в политике. Но эти интервенции уже начинают разворачиваться, и это может помочь зданиям последовать их примеру.На городском уровне Нью-Йорк ввел требования к зданиям по сокращению выбросов на 40% к 2030 году. Городские здания имеют еще больший углеродный след, чем здания во всем мире - более 70% выбросов углерода в городе приходится на здания - а более строгие стандарты выбросов помогут очистить крупнейший источник загрязнения города. Мандаты в сочетании с переходом Эмпайр-стейт-билдинг на экологически чистую энергию могут создать волну для печально известной своенравной индустрии недвижимости Нью-Йорка, которая последует их примеру.

«Переход к зданиям с нулевым уровнем выбросов потребует сочетания рыночных сил и правительственной политики», - сказал Кармайкл. «Местная политика может встревожить некоторых, но если мы хотим достичь высоких целей декарбонизации, вмешательство государства является необходимостью».

На федеральном уровне недавно подписанные президентские указы президента Джо Байдена также поставили правительство на путь решения проблемы выбросов в атмосферу. Работая над декарбонизацией федеральной инфраструктуры и опираясь на огромную покупательную способность федерального правительства, он может снизить стоимость строительных материалов с низким и нулевым уровнем выбросов для населения.Приказ также включает создание Корпуса по охране климата, который будет работать над «повышением устойчивости сообщества». Утепление жилищ и установка солнечных батарей в домах и населенных пунктах, безусловно, является одним из способов добиться этого и снизить выбросы, и это то, чего нужно остерегаться по мере того, как программа обретает форму. Если проекты такого типа будут одобрены, возможно, мы даже увидим, как Эмпайр-стейт-билдинг засветится зеленым светом, чтобы отпраздновать это событие.

Обновлено, 2/3/2021, 16:42: Этот пост был обновлен, чтобы уточнить, что сам Эмпайр-стейт-билдинг имеет контракт на возобновляемую энергию в течение десяти лет.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*