25 умопомрачительных примеров романской архитектуры, которые должен увидеть каждый

Для архитектурного стиля, зародившегося в средневековой Европе, характерны полукруглые арки, которые отличаются от готических стрельчатых. Поскольку примеры романской архитектуры можно встретить по всему европейскому континенту, этот стиль зачастую рассматривается как первый пан-европейский архитектурный стиль со времен Римской империи. Помимо полукруглых арок, направление отличается массивными формами, толстыми стенами, прочными опорами, крестовыми сводами и большими башнями. С 6 по 10 век большинство церквей и монастырей в Европе строилось именно в этом величественном стиле. Мы отобрали для вас 25 самых умопомрачительных и впечатляющих примеров романского стиля в архитектуре, которые просто необходимо увидеть!

Собор Успения Девы Марии, Гурк, Австрия. 12 век

Эта базилика считается одним из самых важных романских зданий в стране. Она имеет две башни, три апсиды, склеп и галереи.

Собор Нотр-Дам, Турне, Бельгия. 17 век

С 1936 года считается главной достопримечательностью и наследием Валлонии. Невозможно не отметить тяжелый и серьезный характер постройки, романский неф и кластер из пяти колоколен и полукруглых арок.

Ротонда св. Лонгина, Прага. 12 век

Основанная в качестве приходской церкви в небольшой деревне возле Праги, она была почти разрушена в начале 19 века, но восстановлена позже.

Собор Святого Трофима, Арль, Франция. 15 век

Один из самых важных примеров романской архитектуры во Франции.

Сен-Савен-сюр-Гартамп, Франция. Середина 11 века

Церковь, вошедшая в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1983 году, имеет квадратную башню и пять лучевых капелл с многоугольной апсидой.

Бамбергский кафедральный собор, Бамберг, Германия. 13 век

Церковь, основанная в 1012 году императором Генрихом II, известна своими четырьмя внушительными башнями. Собор был частично разрушен пожаром в 1081 году, но восстановлен к 1111 году.

Собор в Клонферте, Ирландия. 12 век

Дверной проем этого собора считается венцом романского стиля. Он украшен головами животных, листьями и человеческими головами.

Сан-Либераторе на Майелле, Абруццо, Италия. 11 век

Фасад этого аббатства является примером ломбард-романского архитектурного стиля.

Собор Модены, Модена, Италия. 12 век

Собор считается одним из самых знаковых романских зданий в Европе и является объектом Всемирного наследия.

Базилика Святого Серватия, Маастрихт, Нидерланды. 11 век

Здание считается примером различных архитектурных стилей, но преимущественно — романского.

Двери собора в Гнезно, Польша. 12 век

Бронзовые двери считаются одним из самых значительных произведений романского искусства в Польше. Они украшены барельефами, которые демонстрируют 18 сцен из жизни святого Войцеха.

Монастырь Петра и Павла, Крушвица, Польша. 1120 год

Это произведения романского искусства построено из песчаника и гранита. Оно имеет трансепт, пресвитерию и апсиду.

Андреевская церковь, Краков, Польша. 1079-1098 гг

Эта церковь была создана для оборонительных целей. Она является одним из немногих оставшихся примеров европейских крепостных церквей.

Лиссабонский собор, Португалия. 1147 год

Самая старая церковь в Лиссабоне, которая представляет собой смесь различных стилей и прославилась своими романскими железными воротами.

Собор Святого Мартина, Словакия. 13-15 век

Самый большой и интересный романский собор в Словакии. Внутри него расположены мраморные надгробия, а стены расписаны сценами коронации Карла Роберта Анжу.

Базилика Сан-Исидро, Леон, Испания. 10 век

Среди наиболее заметных особенностей здания — арки, пересекающие трансепт и резной тимпан.

Кафедральный собор Лунда, Швеция. 1145 год

Романский стиль здесь выражен в планировке, склепе и арочных галереях.

Гроссмюнстер, Цюрих, Швейцария. 1100-1120 гг

Протестантский храм в романском стиле. Имеет большой резной портал со средневековыми колоннами.

Собор Дарема, Англия. 1093 год

Здание примечательно необычными сводами крыши нефа, поперечными арками и массивными колоннами.

Замок Данноттар, Абердиншир, Шотландия. 15-16 век

Разрушенная средневековая крепость состоит из трех основных крыльев, установленных вокруг четырехугольника, и необычного сложного дубового потолка.

Собор Саламанка, Испания. 1513-1733 гг

Несмотря на то, что в 17 веке собор был перестроен и стал готическим, он сохранил большую часть романского стиля.

Аббатство Вонхоцк, Вонхоцк, Польша. 1179 год

Аббатство признано одним из самых драгоценных памятников романской архитектуры в Польше.

Кафедральный собор в Порту, Португалия. 1737 год

Это один из старейших соборов в городе. Он окружен двумя квадратными башнями, поддерживаемыми контрфорсами и увенчанными куполом.

Санта-Мария-Маджоре, Венето, Италия. 11 век

Интерьер этого собора украшает восхитительная мозаика 9 века.

Кафедральный собор Сан-Никола-ди-Труллас, Италия. 1113 год

Собор был построен в качестве сельской школы, а затем стал монастырем с крестовыми сводами и фресками.

Пусть ваши друзья увидят эти потрясающие постройки. Поделитесь с ними этим постом!

Известные постройки в романском стиле

Приорат Серрабоны(Франция)

 Название монастыря происходит от каталонского „serra bona“, что означает «хорошая гора». Точная дата основания монастыря неизвестна. Предположительно это произошло в X или XI веке. Самое раннее документальное свидетельство восходит к 1069 году, где монастырь упомянут как приход Девы Марии. В 1082 году на деньги местных лордов и графства Конфлае он был восстановлен как монастырь августинцев. Семьдесят лет спустя, 25 октября 1151 года, епископ Артал II совершил второе освящение монастыря, после чего он превратился в приорат и стал носить название «Санта Мария Серрабона». До XIV века монастырь процветал, его влияние увеличивалось. В 1592 году орден августинцев был отлучен от исп

анской короны. Через год монастырь был передан в собственность епархии Сольсона в Каталонии. С этого момента монастырь стал медленно приходить в упадок. Епархия сохраняла за собой монастырь до конца XIX века, хотя и была попытка продать его в 1830 году.С начала XIX века по середину XX здание монастыря было заброшено и постепенно разрушалось. В начале 1819 года обрушилась небольшая часть нефа. 15 мая того же года, король Франции Людовик XVIII издал указ о присоединении монастыря к близлежащему городку Буль-д’Амон. В 1834 году монастырь посетил французский писатель Проспер Мериме, который смог добиться присвоения монастырю статуса культурного наследия и его рестоврации.

Тауэр(Англия)

 

Тауэр («башня»), Лондонский Тауэр ( англ.Her Majesty’s Royal Palace and Fortress, Tower of London) — крепость, возведённая на северном берегу реки Темза, исторический центр города Лондон. Одно из старейших исторических сооружений Великобритании, долгое время служившее резиденцией английских монархов. Сегодня Тауэр является одновременно памятником истории и музеем, включённым в список объектов, принадлежащих к всемирному наследию ЮНЕСКО.

Основание крепости Тауэр приписывается Вильгельму I. После нормандского завоевания Англии, Вильгельм I принялся возводить оборонительные замки для устрашения покорённых англосаксов. Одним из

самых больших стал Тауэр. Деревянный форт заменили громадной каменной постройкой — Великим Тауэром, представляющим собой четырехугольное сооружение, размерами 32 х 36 метров, высотой около 30 метров. Когда позднее новый король Англии приказал побелить здание, оно получило название — Белый Тауэр, или Белая Башня. Впоследствии, при короле Ричард львиное сердце были возведены еще несколько башен различной высоты и два ряда мощных крепостных стен. Вокруг крепости был вырыт глубокий ров, делающий её одной из самых неприступных крепостей в Европе.

 

Церковь Святого Якоба (Регенсбург)

Первоначально церковь принадлежала ирландскому бенедиктинскому аббатству, основанному 1070 г. , ее постройку относят к 1175—1180 гг.

Церковь представляет собой прекрасный пример романской архитектуры: трехнефная базилика с тремя апсидами, башнями на востоке, и трансептом на западе. Галерея, в которой установлен орган, проходит над всеми тремя нефами в трансепте.

Центральный неф отделен от боковых цилиндрическими столбами каменной кладки (не монолитные колонны), их капитали — прекрасные образцы высокой романской скульптуры, изображающие мужчин, львов, орлов и крокодилов, и могут иметь аллегорическое значение. Углы оснований столбов украшены головами менее благородных животных, включая свиньи, собак, ослов, и стервятников.

 

Аббатство Мария Лаах (германия)

 Средневековый немецкий монастырь, находящийся на юго-восточном берегу Даахского, в горах Айфель. Монастырь был заложен в 1093 году графом Генрихом II фон Лаах и его женой Адельхайд фон Ваймар-Орламюнде, а его строительство окончилось в 1216 году. Современное название он получил в 1863 году.

Монастырский шестибашенный собор, Laacher Münster, представляет собой сводчатую базилику с внутренним садом перед западным порталом, так называемым парадизом (единственным к северу от Альп), и клуатром начала XIII века, отреставрированным в 1859 году.В 1926 году папа Пий IXприсвоил храму титул «Базилика минор» (Basilica minor).

 

Романская архитектура – HiSoUR История культуры

Романская архитектура – это архитектурный стиль средневековой Европы, характеризующийся полукруглыми арками. Консенсуса в отношении даты начала романского стиля не существует, с предложениями, начиная с 6-го по 11-й век, причем эта более поздняя дата является наиболее распространенной. Он развивался в XII веке в готическом стиле, отмеченном остроконечными арками. Примеры романской архитектуры можно найти по всему континенту, что делает его первым панъевропейским архитектурным стилем, начиная с императорской римской архитектуры. Романский стиль в Англии традиционно называют нормандской архитектурой.

Сочетая черты древнеримских и византийских зданий и других местных традиций, романская архитектура известна своим массивным качеством, толстыми стенами, круглыми арками, прочными колоннами, ствольными сводами, большими башнями и декоративными аркадами. Каждое здание имеет четко определенные формы, часто очень регулярные, симметричные планы; общий внешний вид является простотой по сравнению с готическими зданиями, которые должны были следовать. Стиль можно определить по всей Европе, несмотря на региональные характеристики и различные материалы.

В этот период было построено много замков, но они значительно превосходят церкви. Самыми значительными являются великие церкви аббатства, многие из которых все еще стоят, более или менее полные и часто используемые. Огромное количество церквей, построенных в романский период, сменилось еще более занятым периодом готической архитектуры, которая частично или полностью восстановила большинство романских церквей в таких процветающих районах, как Англия и Португалия. Самые крупные группы романецких выживших находятся в районах, которые были менее процветающими в последующие периоды, включая части южной Франции, сельской Испании и сельской Италии. Выживаемость неукрепленных романских светских домов и дворцов, а также внутренних кварталов монастырей гораздо реже, но они использовали и адаптировали черты, обнаруженные в церковных зданиях, в национальном масштабе.

Определение
Согласно Оксфордскому английскому словарю, слово «романский» означает «произошедшее от римлянина» и впервые было использовано на английском языке для обозначения так называемых романских языков (в первом упоминании 1715). Французский термин «роман» впервые был использован в архитектурном смысле археологом Шарлем де Гервилем в письме от 18 декабря 1818 года к Огюсту Ле Превосту, чтобы описать то, что Гервиль видит в качестве разрушенной римской архитектуры. [Примечания 2] В 1824 году друг Гервилла Арчисс де Каумонт принял этикетку «roman», чтобы описать «деградированную» европейскую архитектуру с 5 по 13 веков, в его эссейской архитектуре religieuse du moyen-âge, particlière en Normandie, в то время, когда фактические даты многих из описанные здания не были установлены:

Название Roman (esque), которое мы даем этой архитектуре, которое должно быть универсальным, так как оно одинаково везде с небольшими локальными различиями, также имеет достоинство указывать его происхождение и не является новым, поскольку оно уже используется для описания языка такой же период. Романский язык – это дегенерированный латинский язык. Романская архитектура разрушена римской архитектурой. [Примечания 3]

Первое использование в опубликованной работе – это «Исследование вопроса о происхождении и влиянии готической архитектуры» (Лондон, 1819) Уильяма Ганна. Это слово использовалось Ганном для описания стиля, который был определенно средневековым и предвосхитил готику, но сохранил закругленную римскую арку и, следовательно, стал продолжением римской традиции строительства.

Этот термин теперь используется для более ограниченного периода с конца X-XII веков. Термин «предроманский» иногда применяется к архитектуре Германии в эпоху каролингов и оттонов, а также в визиготских, мозарабских и астурийских сооружениях между 8 и 10 веками на Пиренейском полуострове, а «Первый романский» применяется к зданиям на севере Италия и Испания и части Франции, которые имеют романские черты, но предваряют влияние аббатства Клюни.

Объем
Здания каждого типа были построены в романском стиле, с доказательством существования простых внутренних зданий, элегантных таунхаусов, дворцов, коммерческих помещений, гражданских зданий, замков, городских стен, мостов, деревенских церквей, церквей аббатства, аббатских комплексов и больших соборов , Из этих типов зданий внутренние и коммерческие здания являются самыми редкими, и только несколько выживших в Соединенном Королевстве, несколько кластеров во Франции, отдельные здания по всей Европе и, безусловно, самые большие числа, часто неопознанные и измененные на протяжении веков, в Италии. Существует множество замков, основы которых относятся к эпохе романского периода. Большинство из них существенно изменены, и многие из них находятся в руинах.

Безусловно, наибольшее количество сохранившихся романских зданий – это церкви. Они варьируются от крошечных часовни до больших соборов. Хотя многие были расширены и изменены в разных стилях, большое количество остается либо практически неповрежденным, либо сочувственно восстановленным, демонстрируя форму, характер и украшение романской церковной архитектуры.

история
происхождения
Романская архитектура была первым отличительным стилем, который распространился по всей Европе со времен Римской империи. С упадком Рима римские методы строительства до некоторой степени сохранились в Западной Европе, где последовательные меровинговые, каролингские и оттоновские архитекторы продолжали строить большие каменные здания, такие как монастырские церкви и дворцы. В более северных странах стили и приемы римского стиля никогда не были приняты за исключением официальных зданий, в то время как в Скандинавии они были неизвестны. Хотя круглая арка продолжала использоваться, инженерные навыки, необходимые для хранения больших пространств и создания больших куполов, были потеряны. Была потеря стилистической преемственности, особенно очевидной в упадке формальной лексики классических орденов. В Риме несколько великих Константиновских базиликов продолжали использоваться в качестве вдохновения для более поздних строителей. Некоторые традиции римской архитектуры также сохранились в византийской архитектуре с восьмиугольной византийской базиликой Сан-Витале в Равенне, являющейся источником вдохновения для величайшего здания Темных веков в Европе, Палатинская часовня императора Карла Великого, Ахен, Германия, построенная вокруг год AD 800.

Знакомство вскоре после Палатинской часовни – замечательная швейцарская рукопись 9-го века, известная как План Святого Галла и показывающая очень подробный план монастырского комплекса со всеми его различными монастырскими зданиями и их функциями. Самое крупное здание – церковь, план которой отчетливо германский, с апсидой на обоих концах, что обычно не встречается в других местах. Еще одна особенность церкви – ее регулярная пропорция, квадратный план пересечения башни, обеспечивающий модуль для остальной части плана. Эти особенности можно увидеть в прото-романской церкви Св. Михаила, Хильдесхайм, 1001-1030.

Архитектура романского стиля также развивалась одновременно на севере Италии, в частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10 веке и до позднего влияния аббатства Клюни. Стиль, который иногда называют Первым романским или ломбардным романским, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмических декоративных арков, известных как лангобардская группа.

Политика
Карл Великий был увенчан Папой в Старом базилике Святого Петра в Рождество в 800 году с целью воссоздания старой Римской империи. Политические преемники Карла Великого продолжали править большей частью Европы, с постепенным появлением отдельных политических государств, которые в конечном итоге должны были быть приварены к нациям, будь то верность или поражение, Королевство Германии, дающее начало Священной Римской империи. Нашествие Англии Вильгельмом, герцогом Нормандским, в 1066 году, показало строительство как замков, так и церквей, которые укрепили нормандское присутствие. Несколько значительных церквей, которые были построены в это время, были основаны правителями как местами временной и религиозной власти, местами коронации и захоронения. К ним относятся аббатство-Сен-Дени, Собор Шпейера и Вестминстерское аббатство (где сейчас мало церкви Норман).

В то время, когда оставшиеся архитектурные сооружения Римской империи падали в упадке, и большая часть его обучения и технологий была потеряна, строительство кладочных куполов и резьба декоративных архитектурных деталей продолжалось, хотя и значительно развивалось в стиле со времен падения Рима , в прочной византийской империи. Куполообразные церкви Константинополя и Восточной Европы должны были существенно повлиять на архитектуру некоторых городов, особенно через торговлю и крестовые походы. Самое примечательное одноэтажное здание, которое демонстрирует это, – это базилика Святого Марка, Венеция, но есть много менее известных примеров, особенно во Франции, таких как церковь Сен-Фронт, Перигё и Ангулемский собор.

Большая часть Европы была затронута феодализмом, в котором крестьяне владели властями от местных правителей над землей, которую они выращивали в обмен на военную службу. Результатом этого было то, что они могли быть призваны не только для местных и региональных благ, но и следовать за своим лордом, чтобы путешествовать по Европе к крестовым походам, если они должны были это сделать. Крестовые походы, 1095-1270, привели к очень большому движению людей, а вместе с ними и идеям и навыкам торговли, особенно тем, кто участвовал в строительстве укреплений и металлической работе, необходимой для обеспечения вооружения, которая также применялась к монтаж и отделка зданий. Постоянное движение людей, правителей, дворян, епископов, аббатов, ремесленников и крестьян было важным фактором в создании однородности методов строительства и узнаваемого романского стиля, несмотря на региональные различия.

После каролингского периода жизнь стала менее безопасной. Это привело к созданию замков в стратегических точках, многие из которых были построены в качестве опорных пунктов норманнов, потомков викингов, вторгшихся на север Франции под Ролло в 911 году. Политическая борьба также привела к укреплению многих городов или восстановлению и укрепление стен, оставшихся от римского периода. Одним из наиболее заметных сохранившихся укреплений является город Каркассон. Вложение городов привело к нехватке жилого пространства в стенах и привело к стилю таунхауса, который был высоким и узким, часто окружающим коммунальные дворы, как в Сан-Джиминьяно в Тоскане.

В Германии императоры Священной Римской империи построили ряд резиденций, укрепленных, но по сути дворцов, а не замков, в стратегических точках и на торговых путях. Императорский дворец Гослар (сильно отреставрированный в 19 веке) был построен в начале 11 века Отто III и Генрихом III, а разрушенный дворец в Гельнхаузене был принят Фредериком Барбаросса до 1170 года. Движение людей и армий также принесло о строительстве мостов, некоторые из которых сохранились, в том числе мост XII века в Бесалу, Каталония, Пуэнте-де-ла-Рейна 11-го века, Наварра и Пон-Сен-Бенезет, Авиньон.

религия
По всей Европе в конце 11 и 12 веках наблюдался беспрецедентный рост числа церквей. Многие из этих зданий, как больших, так и малых, остаются, некоторые почти нетронутыми, а в других – почти не узнаваемыми в более поздние века. К ним относятся многие очень известные церкви, такие как Санта-Мария в Космедине в Риме, Баптистерий во Флоренции и Сан-Зено-Маджоре в Вероне. Во Франции знаменитые аббатства Aux Dames и Les Hommes в Кан и Мон Сен-Мишель относятся к этому периоду, а также аббатствам паломничества в Сантьяго-де-Компостела. Многие соборы обязаны своим основанием к этой дате, а другие – как церкви аббатства, а затем становятся соборами. В Англии, из соборов древнего основания, все началось в этот период, за исключением Солсбери, где монахи переселились из норманнской церкви в Старом Саруме, а некоторые из них, такие как Кентербери, которые были перестроены на месте саксонских церквей , В Испании самой известной церковью этого периода является Сантьяго-де-Компостела. В Германии Рейн и его притоки были местом расположения многих романских аббатств, в частности Майнца, Вормса, Шпейера и Бамберга. В Кельне, тогда крупнейшем городе к северу от Альп, очень важная группа крупных городских церквей сохранилась в значительной степени неповрежденной. Поскольку монашество распространилось по всей Европе, романские церкви возникли в Шотландии, Скандинавии, Польше, Венгрии, Сицилии, Сербии и Тунисе. В королевствах крестоносцев было построено несколько важных романских церквей.

Монашество
Система монашества, в которой религиозные становятся членами порядка, с общими связями и общим правилом, живущие во взаимозависимом сообществе, а не как группа отшельников, живущих в непосредственной близости, но существенно разделенных, была установлена ​​монахом Бенедиктом в 6-го века. Бенедиктинские монастыри распространились из Италии по всей Европе, будучи всегда безусловно самыми многочисленными в Англии. За ними последовал приказ Клюния, цистерцианцев, картезианцев и Августинских канонов. Во время крестовых походов были созданы военные ордена рыцарей-госпитальеров и тамплиеров-рыцарей.

Монастыри, которые иногда также функционировали как соборы, и соборы, в которых часто бывали общинные духовенства, были основным источником власти в Европе. Епископы и аббаты важных монастырей жили и функционировали как князья. Монастыри были основными местами обучения всех видов. Бенедикт приказал, чтобы все искусства обучались и практиковались в монастырях. В монастырях книги были переписаны вручную, и немногие люди вне монастырей могли читать или писать.

Во Франции Бургундия была центром монашества. Огромный и мощный монастырь в Клюни должен был оказывать продолжительное влияние на расположение других монастырей и дизайн их церквей. К сожалению, очень мало церкви аббатства в Клюни остается; восстановление «Cluny II» в 963 году полностью исчезло, но у нас есть хорошая идея о дизайне «Cluny III» с 1088 по 1130 год, который до эпохи Возрождения оставался самым крупным зданием в Европе. Тем не менее, церковь Св. Сернина в Тулузе, 1080-1120, осталась нетронутой и демонстрирует закономерность романского дизайна с его модульной формой, ее массивным внешним видом и повторением простого арочного мотив окна.

Паломничество и крестовый поход
Одним из последствий крестовых походов, которые должны были вырвать Святые места Палестины от исламского контроля, было возбуждение большого религиозного пыла, который, в свою очередь, вдохновлял большие программы строительства. Благородство Европы, после безопасного возвращения, благодарило Бога за строительство новой церкви или укрепление старой. Точно так же те, кто не вернулся из крестовых походов, могли быть достойно отмечены их семьей в камне и растворе.

Крестовые походы привели к передаче, среди прочего, большого количества святых мощей святых и апостолов. У многих церквей, таких как Сен-Фронт, Периге, был собственный родной дом, в то время как другие, особенно Сантьяго-де-Компостела, утверждали останки и покровительство могущественного святого, в данном случае одного из Двенадцати Апостолов. Сантьяго-де-Компостела, расположенный недалеко от Галиции (нынешняя Испания), стал одним из самых важных мест паломничества в Европе. Большинство паломников путешествовали по Пути Сент-Джеймс пешком, многие из них были босиком, как знак покаяния. Они двигались по одному из четырех основных маршрутов, которые проходили через Францию, собирались для поездки в Джумейж, Париж, Везелай, Клюни, Арль и Сент-Галл в Швейцарии. Они пересекли два прохода в Пиренеях и объединились в один поток, чтобы пересечь северо-западную Испанию. Вдоль маршрута их призывали те паломники, которые возвращались с пути. На каждом из маршрутов аббатства, такие как в Муассаке, Тулузе, Ронсешвалле, Конке, Лиможе и Бургосе, обслуживали поток людей и становились богатыми от проходящей торговли. Saint-Benoît du du Sault, в провинции Берри, типичен для церквей, которые были основаны на паломничестве.

Характеристики
Общее впечатление от романской архитектуры, как в церковных, так и в светских зданиях, является одним из массивных прочности и силы. В отличие от предшествующей римской и более поздней готической архитектуры, в которой несущие конструктивные элементы являются или, как представляется, колоннами, пилястрами и арками, романская архитектура, как и византийская архитектура, опирается на ее стены или участки стены назывались причалами.

Романская архитектура часто делится на два периода, известных как «Первый романский» стиль и «романский» стиль. Разница в основном связана с опытом, с которым были построены здания. В первом романском стиле использовались щебеночные стены, более мелкие окна и несварные крыши. Большее уточнение знаменует Второй романский, наряду с более широким использованием хранилища и одетым камнем.

стены
Стены романских зданий часто имеют массивную толщину с небольшими и сравнительно небольшими отверстиями. Они часто представляют собой двойные раковины, заполненные щебнем.

Строительный материал сильно отличается по всей Европе, в зависимости от местных традиций камня и строительства. В Италии, Польше, большей части Германии и частях Нидерландов, обычно используется кирпич. В других районах широко использовались известняк, гранит и кремнь. Строительный камень часто использовался в сравнительно небольших и нерегулярных кусках, покрытых толстым раствором. Гладкая каменная кладка не была отличительной чертой стиля, особенно в предыдущую часть периода, но происходила главным образом там, где имелся легко работающий известняк.

контрфорсы
Из-за массивной природы романских стен, контрфорсы не являются очень важной особенностью, как в готической архитектуре. Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не проецируются далеко за пределы стены. В случае с заборными церквями, стволами стволов или полубарельными сводами над проходами помогали укреплять неф, если бы он был сводчатым.

В тех случаях, когда использовались хранилища с половиной ствола, они фактически становились похожими на контрфорсы. Часто проходы проходили через два этажа, а не обычную в готической архитектуре, чтобы лучше поддерживать вес сводчатого нефа. В случае собора Дарем использовались летающие контрфорсы, но они скрыты внутри галереи трифория.

Арки и отверстия
Арки, используемые в романской архитектуре, почти всегда полукруглые, для отверстий, таких как двери и окна, для хранилищ и для аркад. Широкие дверные проемы обычно увенчаны полукруглой аркой, за исключением того, что дверь с перемычкой установлена ​​в большую изогнутую выемку и увенчана полукруглой «люнеткой» с декоративной резьбой. У этих дверей иногда есть резной центральный косяк.

Узкие двери и маленькие окна могут быть преодолены сплошной каменной перемычкой. Большие отверстия почти всегда изогнуты. Характерной особенностью романской архитектуры, как церковной, так и внутренней, является спаривание двух арочных окон или аркадных отверстий, разделенных столбом или колонизацией и часто устанавливаемых в большей арке. Оккулярные окна распространены в Италии, особенно в фасадном фронтоне, а также видны в Германии. Позже в романских церквях могут быть окна с колесами или розовые окна с узорчатым рисунком.

В романском стиле очень мало зданий, таких как собор Аутун во Франции и собор Монреаля на Сицилии, в котором остроконечные арки широко используются, по-видимому, по стилистическим соображениям. Считается, что в этих случаях существует прямая имитация исламской архитектуры. В других поздних романских церквях, таких как Собор Дарем и Собор Чефалу, остроконечная арка была введена в качестве структурного устройства в ребристых сводах. Его растущее применение было основополагающим для развития готической архитектуры.

Аркад
Аркада – это ряд арки, поддерживаемый на пирсах или колоннах. Они встречаются в интерьере больших церквей, отделяя неф от проходов и в больших светских интерьерах, таких как большой зал замка, поддерживающий брус кровли или верхний этаж. Аркады также встречаются в монастырях и атриумах, окружающих открытое пространство.

Аркады могут встречаться на этажах или этапах. Хотя аркада монастыря, как правило, имеет один этап, аркада, которая разделяет неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьей ступенью оконных проемов, известных как кластер, поднимающийся над ними. Аркадирование в широких масштабах обычно выполняет структурную задачу, но оно также используется, как правило, в меньшем масштабе, как декоративный элемент, как внутри, так и снаружи, где он часто является «слепой аркадой» с только стенкой или узким проходом позади нее ,

Пирса
В романской архитектуре пирсы часто использовались для поддержки арки. Они были построены из каменной кладки и квадратной или прямоугольной в разрезе, как правило, с горизонтальным литьем, представляющим столицу при развале арки. Иногда причалы имеют прикрепленные к ним вертикальные валы, а также могут иметь горизонтальные молдинги на уровне основания.

Хотя в основном прямоугольные, причалы часто могут быть очень сложной формы, с полусегментами больших полых сердечников на внутренней поверхности, поддерживающей дугу, или группой с кластеризацией меньших валов, ведущей в формовки арки.

Пирсы, которые встречаются на пересечении двух больших арки, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют форму крестообразной формы, каждая арка имеет свой собственный опорный прямоугольный пирс под прямым углом к ​​другому.

Колонны
Столбцы являются важной структурной особенностью романской архитектуры. Колоннеты и приложенные валы также используются в конструктивном отношении и для украшения. Монолитные колонны, вырезанные из одного куска камня, часто использовались в Италии, так как они были в римской и раннехристианской архитектуре. Они также использовались, особенно в Германии, когда они чередовались между более массивными причалами. Аркады колонн, вырезанных из отдельных кусков, также распространены в структурах, которые не выдерживают массивных весов кладки, таких как монастыри, где они иногда спарены.

Спасенные столбцы
В Италии в этот период большое количество античных римских колонн были спасены и повторно использованы в интерьерах и портиках церквей. Самые прочные из этих колонн выполнены из мрамора и имеют каменный горизонтальный слой. Большинство из них имеют вертикальные слои и иногда имеют разные цвета. Возможно, они сохранили свои оригинальные римские столицы, как правило, из коринфского или римского композитного стиля. Некоторые здания, такие как Санта-Мария в Космедине (см. Выше) и атриум в Сан-Клементе в Риме, могут иметь нечетный ассортимент колонн, в которых крупные капители расположены на коротких колоннах, а небольшие капители расположены на более высоких колоннах даже до высоты. Архитектурные компромиссы такого типа видны там, где материалы были спасены от ряда зданий. Спасенные колонны также использовались в меньшей степени во Франции.

Колонны барабанов
В большинстве районов Европы романские колонны были массивными, так как они поддерживали толстые верхние стены с маленькими окнами, а иногда и тяжелые своды. Самым распространенным способом строительства было построение их из каменных цилиндров, называемых барабанами, как в склепе в соборе Шпейера.

Полые стержни
Там, где требовались огромные колонны, например, в Соборе Дарем, они были построены из каменной кладки, а полая яма была заполнена щебнем. Эти огромные неокрашенные колонны иногда украшены резными украшениями.

перемежаемость
Общей характеристикой романских зданий, происходящих как в церквях, так и в аркадах, которые разделяют большие внутренние пространства замков, является чередование причалов и колонн.

Самая простая форма, которую это берет, – иметь столбец между каждым прилегающим пирсом. Иногда столбцы имеют кратность двух или трех. В St. Michael’s, Hildesheim, чередование ABBA происходит в нефе, в то время как чередование ABA можно увидеть в трансептах.

В Jumièges находятся высокие колонны барабанов между причалами, каждая из которых имеет полуколонну, поддерживающую арку. На эту тему много вариаций, особенно в соборе Дарем, где отливки и валы причалов имеют исключительное богатство, а огромные колонны из кирпичной кладки глубоко вырезаны с геометрическими узорами.

Часто компоновка была усложнена сложностью самих пирсов, поэтому чередуются не пирсы и колонны, а скорее пирсы совершенно другой формы друг от друга, например, Сант Амброгио, Милан, где характер хранилища диктует, что запасные пирсы имеют гораздо больший вес, чем промежуточные, и, таким образом, намного больше.

столицы
Фолиантский коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских столиц, и точность, с которой они были вырезаны, сильно зависела от наличия оригинальных моделей, таких как итальянские церкви, такие как собор Пизы или церковь Сант-Алессандро в Лукке и южная Франция, гораздо ближе к классическому, чем в Англии.

Коринфская столица по существу кругла внизу, где она сидит на круглой колонне и квадратной вверху, где она поддерживает стену или арку. Эта форма капитала поддерживалась в общих пропорциях и набросках романской столицы. Это было достигнуто самым простым путем разрезания прямоугольного куба и снятия четырех нижних углов под углом, так что блок был квадратным в верхней части, но восьмиугольным на дне, что видно на Михайловском Хильдесхайме. Эта форма приспосабливалась к широкому разнообразию поверхностных обработок, иногда ломается в подражании источнику, но часто фигуративна. В Северной Европе литологические капители обычно имеют гораздо большее сходство с тонкостями освещения рукописей, чем с классическими источниками. В некоторых частях Франции и Италии есть прочные связи с пронизанными столицами византийской архитектуры. В образных столицах показана величайшая оригинальность. В то время как некоторые из них зависят от манускриптов иллюстраций библейских сцен и изображений зверей и монстров, другие – это живые сцены легенд местных святых.

Столицы, сохраняя форму квадратного верха и круглого дна, часто сжимались чуть больше, чем выпуклые подушечки. Это особенно характерно для больших кладочных колонн или больших колонн, которые чередуются с причалами, как в Дареме (см. Выше)

Своды и крыши
Большинство зданий имеют деревянные крыши, как правило, из простой фермы, галстуковой балки или короля. В случае стропильных стропильных крыш они иногда облицованы деревянными потолками в трех секциях, таких как те, которые выживают в соборах Эли и Питерборо в Англии. В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф не покрыт древесиной, как в случае с Петерборо и Эли. В Италии, где открытые деревянные крыши являются общими, и галстучные балки часто встречаются вместе со сводами, древесные материалы часто украшались, как в Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция.

Хранилища камня или кирпича принимали несколько разных форм и проявляли заметное развитие в течение периода, развиваясь в заостренную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Стенка ствола
Простейшим видом сводчатой ​​крыши является сводчатый свод, в котором одна изогнутая поверхность простирается от стены до стены, длина пространства, которое должно быть сводчато, например, ступица церкви. Важным примером, который сохраняет средневековые картины, является хранилище Сен-Савин-сюр-Гартем, Франция, начала 12 века. Тем не менее, ствольное хранилище обычно требовало поддержки сплошных стен или стен, в которых окна были очень маленькими.

Подвал
Гронитовые хранилища встречаются в ранних романских зданиях, особенно в соборе Шпейера, где высокий склеп около 1060 года является первым занятием в романской архитектуре этого типа хранилища для широкого нефа. В более поздних зданиях, где используются ребристые своды, паховые своды наиболее часто используются для менее заметных и небольших хранилищ, особенно в склепах и проходах. Павообразный свод почти всегда квадратный в плане и состоит из двух стволов, пересекающихся под прямым углом. В отличие от ребристого хранилища, вся арка является структурным элементом. Замки пасти часто разделяются поперечными арочными ребрами низкого профиля, как у Шпейера и Сантьяго-де-Компостела. В Sainte Marie Madeleine, Vézelay, ребра квадратные в разрезе, сильно выступающие и полихромные.

Рельефное хранилище
Ребристые своды стали использоваться в 12 веке. В ребристых сводах не только ребра, охватывающие сводчатую область поперечно, но каждый сводчатый залив имеет диагональные ребра, следуя тому же курсу, что и пахи в паховом своде. Однако, в то время как в паховом своде само хранилище является структурным элементом, в ребристом своде это ребра, которые являются структурными элементами, а промежутки между ними могут быть заполнены более легким, неструктурным материалом.

Поскольку романские арки почти всегда полукруглые, структурная и дизайнерская проблема, присущая ребристному своду, состоит в том, что диагональный пролет больше и, следовательно, выше поперечного пролета. Романские строители использовали ряд решений этой проблемы. Один из них состоял в том, чтобы иметь центральную точку, где диагональные ребра встречались как высшая точка, с заполнением всех поверхностей, наклоненных вверх к ней, доминирующим образом. Это решение было принято в Италии в Сан-Микеле, Павии и Сант-Амброджио, Милан.

Решение, используемое в Англии, состояло в том, чтобы свернуть поперечные ребра, поддерживая горизонтальную центральную линию на крыше, подобную крышке ствола. Диагональные ребра также могут быть подавлены, решение, используемое в сейфах секс-партитов как в Сент-Этьене, так и в Аббае-акс-Хомме и Сент-Трините (Аббаи-ле-Дам) в Кан, Франция, в конце 11-го и в начале XII вв.

Указанный арочный свод
Проблемы, возникшие в структуре и появлении хранилищ, были решены в конце романского периода с введением остроконечных арочных ребер, которые позволяли варьировать по высоте как диагональные, так и поперечные ребра пропорционально друг другу. Острые ребра впервые появились в поперечных ребрах сводов в соборе Дарем в северной части Англии, начиная с 1128 года. Дарем – это собор массовых романских масштабов и внешнего вида, но его строители ввели несколько структурных особенностей, которые были новы для архитектурного проектирования, и были позже станут отличительными чертами готики. Другая готическая структурная особенность, применяемая в Дареме, – это летающая контрфорса. Однако они скрыты под крышами проходов.Самое раннее остроконечное хранилище во Франции – это нартхэс Ла-Мадлен, Везелай, датируемый 1130 годом. Вниз они были использованы с развитием готического стиля в восточной части базилики Святого Дениса в Париже в 1140 году. Ранняя ребристая хранилище в романской архитектуре Сицилии – это алтарь в Кафедральном соборе Чефалу.

Купола
Купола в романской архитектуре, как правило, встречаются в пересекающихся башнях на пересечении церковного нефа и трансепта, которые скрывают купола извне. Названный тибурио, эта башнеобразная структура часто имеет слепую аркаду возле крыши. Романские купола, как правило, восьмиугольные в плане и использовании угловые рамки для перевода квадратного отсека в подходящую восьмиугольную основу. Между 1050 и 1100 годами. Точная форма отличается от региона к региону.

Романский стиль в архитектуре | Деловой квартал

Французский романский стиль: зарождение

Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система. Главными чертами стиля стали цилиндрические своды и стремление перекрыть ими огромные пространства — навык, ушедший вместе с древними римлянами. Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. нервюрного свода и его распространением в Нормандии и континентальной Европе в начале XIII в. Существовал ряд местных школ в феодальной Франции, использовавших характерные романские черты: круглые арки, своды, обилие декора. Особое явление в архитектуре Франции — паломнические церкви.

Сен-Сернен. Тулуза

Эта церковь расположена на одном ив главных путей пилигримов и построена в конце XI в. Она вытянут в плане, имеет пять нефов, центральный неф значительно шире боковых, широкий трансепт с боковыми проходами, четырьмя капеллами с восточной стороны и апсидой с пятью капеллами.

Капеллы — небольшие приделы в честь святых, которые примыкали к апсиде (полукруглая или многоугольная часть алтаря) и трансепту. Они придавали зданию необычный профиль.

Из галерей, расположенных над боковыми нефами, можно было наблюдать службу.
Они создавали сквозной обход собора. Такие галереи характерны для соборов, имеющих большой приход или расположенных на путях паломничества.

Французский романский стиль: влияние паломников

Паломники путешествовали по всему континенту и способствовали распространению новых архитектурных стилей. Планировка церквей также учитывала большое количество паломников. Протяженные нефы, просторный трансепт, сквозной обход — характерные черты французских церквей. Апсида часто окружалась капеллами и галереей.

Церковь Св. Павла. Иссуар

Восточная часть церкви хорошо разработана. Капеллы, пристроенные к апсиде и трансепту, разной величины. Такой план был распространен по всей Франции, но так и остался французским явлением и редко использовался в остальной Европе.

Цилиндрический свод — самая простая форма свода с полукруглым сечением. Как показано здесь на поперечном разрезе, свод центрального нефа опирается на боковые, которые снимают распор свода центрального нефа.

Башни строили на западном фасаде, а также над центральным пересечением нефа и трансепта и над северным и южным рукавами креста. В церкви Св. Павла квадратная башня расположена на западном фасаде и более высокая – над средокрестием.

Скульптура широко использовалась для украшения фасадов романских церквей. Параллельно со скульптурой приобрел популярность и более строгий геометрический орнамент, который не нарушал плоскости стен.

Фонтевро

Существовало множество вариантов украшения внешнего вила здания. Наиболее характерным были аркатурные фризы — полукруглые арки, наложенные на стену.

Стрельчатая арка считается характерной чертой более позднего готического стиля, но они изредка встречаются и в романском. Эти арки лишь предвещали пришедший впоследствии архитектурный стиль и всегда соседствовали с традиционными закругленными арками.

Романский стиль в Германии

Германские архитекторы XI и XII вв. заимствовали формы, созданные еще при Оттонах, но изменили их, создав первые действительно романские здания. Собор в Шпейере (1030 г. — начало XIII в.) пример новой европейской архитектуры. Собор, построенный как пантеон германских императоров, черпал вдохновение в классическом прошлом, в колоссальных раннехристианских базиликах IV в. В сравнении с ним, стали казаться карликами прежние церкви Северной Европы.

В германской архитектуре этого периода простые капители были вытеснены более оригинальными и украшенными формами. Эта капитель, относящаяся к началу XII в., со стилизованными листьями и лебедями со сплетенными шеями, дает представление об искусстве резчиков того времени.

Использование стилизованных завитков лиственного орнамента не ограничивалось каким- либо одним регионом страны, и было свойственно как готическому, так и романскому стилю. По мере развития романского стиля, все большее внимания уделялось натуралистичным формам и правдивому изображению природных мотивов.

Веревочный орнамент — это резьба, изображающая скрученную веревку, — характерная черта романского стиля. Он не встречается в более ранних постройках, и. по всей видимости, является изобретением резчиков романского периода. Особенно часто веревочный орнамент использовали для украшения дверных или оконный проемов.

Замок Вартбург (XII—XIII вв.)

Этот замок, хотя и подвергся серьезным изменениям в последующие эпохи, представляет собой один из немногих хорошо сохранившихся замков романского стиля. Как и в религиозных постройках того времени, основными декоративными мотивами замка являются закругленные арки окон, дверей, аркады и консольный карниз.

Рельефы с дидактическими сценками характерны для церквей этого времени. До прихожан старались весьма наглядно донести библейское учение. Обычно такие изображения размещали на дверях, западных фасадах и кафедрах. Эта сценка сделана таким образом, чтобы точно разместиться в пазухе арки.

Собор Вормс

Собор имеет традиционную планировку: очень длинный центральный неф с боковыми нефами. Их нервюрные своды покоятся на массивных опорах Ступенчатые башни часто украшали соборы с востока и запада. Собор в Вормсе имеет шесть башен различной высоты, все они украшены сходными аркадами.

Романский стиль Испании

Во время мавританского владычества в Испании зародился и развился очень своеобразный мавританский стиль. Элементы этого стиля в XI-XII вв. смешались с пришедшим из Франции европейским архитектурным языком.
В результате возник смешанный стиль, основанный на французских образцах, но сохранивший традиционные исламские черты.

Сан-Пабло-дель-Кампо. Барселона

 

Местные мастера часто создавали уникальные архитектурные композиции. Этот ранний фасад с аркатурным фризом ассоциируется с архитектурой итальянской Ломбардии. Дверной портал расположен в стене с массивной каменной кладкой.

Английский норманнский стиль: церкви

Романский стиль, называемый в Англии норманнским, доминировал здесь в XI-XII вв. После победы Вильгельма Завоевателя при Гастингсе в 1066 г. , Англия была завоевана норманнами, которые принесли новый стиль. В архитектуре Англия быстро усвоила норманнский опыт. Основными типами зданий были замок и крепость.

Собор. Питерборо

Обработка стен собора поражает упорядоченностью и сложностью ритмов, который создают расположенные на равном расстоянии закругленные арки и повторяющиеся летали трифория и верхних окон нефа. Первоначально собор имел плоское деревянное перекрытие.

Квадратная башня. Церковь Св. Петра. Нортгемптон

Большинство норманнских церквей имело западную башню, в верхней части которой размещалась звонница. Обычно башни были квадратными в сечении, но существовали и местные варианты с различными башнями, в том числе круглыми.
Отличительная черта интерьера этой церкви, относящейся примерно к 1150 г.. — чередующиеся опоры, четырехдольные и круглые, которые очень четко организуют пространство церкви.

Романская архитектура Италии: разнообразие

В этот период в Италии не прекращалась борьба за верховную власть между папским Римом и Священной Римской империей. Как и во Франции, каждая область здесь имела свой собственный архитектурный стиль, на который оказывала влияние архитектура Западной Европы. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании. Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности. Византии и мусульманские влияния. Они продолжали применять базиликальные планы, возводить купола, строить кампанилы и баптистерии, отделывать фасады зданий. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах.

Сан-Миньято-аль-Монте. Флоренция (ок. 1018 г.)

Крипта, расположенная в Сан-Миньято под основными хорами, довольно редко встречается в итальянской архитектуре.
В Италии в большинстве случаев все еще использовали базиликальный план, немного измененный по сравнению с римскими образцами. В Сан-Миньято — традиционный широкий центральный и узкие боковые нефы. большие хоры, приподнятые на платформе, и огромная крипта.

Одна из главных характерных черт флорентийского романского стиля — использование цветного мрамора. Продуманное геометрическое расположение панелей позволяло использовать игру света на гладком камне. Такая отделка своим богатством и изысканностью, несомненно. контрастировала со скульптурными фасадами, характерными для Северной Европы.

Сан-Марко. Венеция (ок. 1063-1096 г.)

Этот фасад с большими арками был построен в XI в., но полностью отделан лишь в начале XIX в. Это третий собор, построенный на этом месте. Его романская форма с крестообразным планом в значительной степени черпает в вдохновение в византийском искусстве.

Итальянская романика: местные черты

В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. В Риме в это время строили немного, что объяснялось большим числом сохранившихся здесь классических зданий. В тосканских городах: Флоренции. Лукке, Пизе, напротив, развились собственные своеобразные стили, сочетавшие византийское использование мрамора и мозаик с планами, мало отличавшимися от римских образцов. Примером расцвета местного романского стиля может служить ансамбль в Пизе: облицованный мрамором собор с куполом, колокольня и баптистерий представляют собой отдельные строения, расположенные рядом. К ним примыкает кладбище.

В итальянских церквях XII—XIII вв. часто встречаются глухие фасады с расположенными над ними фронтонами. Это — один из двух вариантов решения западного фасада. Второй — ломбардийский фасад, с расположенными по сторонам башнями-близнецами.

Санта-Мария, Тосканелла

Орнамент этой капители XIII в., напоминающей коринфскую, сделан в виде листьев антемии (жимолости). Он происходит из Греции и является одной из самых стойких форм лиственного орнамента. Кампанила или отдельно стоящая колокольня, рас-полагалась с западной стороны здания. Существуют разнообразные формы кампанил, наиболее ранняя из известных — квадратная, но встречаются и круглые. в частности, в Пизе.

Смотрите также:

Захарычев Сергей

Автор статьи: главный редактор проекта, эксперт в области архитектуры и строительства.

В чем особенности романского стиля архитектуры? Как его можно можно описать?

чудесный вопрос 🙂

К романике принято относить постройки с характерными особенностями, распространенные в Европе в XI – XIII веках. О них я напишу чуть ниже, а сейчас самый изюм!

Именно романский стиль (а его название обозначает – «римский») – наследник архитектуры Рима. И младший брат византийской архитектуры, вспоминаем историю!

Именно поэтому так часто возникает вопрос, а чем же византийский стиль отличается от романского. Многим, но структурно это развитие одной строительной логики.

Если готика принципиально изменила конструкцию здания, то романика (и Византия) развивают типы сооружений, сложившиеся ко времени распада Римской Империи.

Да, Ренессанс попытался «забыть» романский стиль и перепрыгнуть назад, к античности. Но внимательный взгляд не пропустит взаимосвязи между архитектурой Рима, Византии, романским стилем и архитектурой Возрождения…

Самый яркий пример в нашем случае – это храмы. Именно римская базилика стала основой христианских храмов Европы

Итак, как при первом взгляде отличить романский стиль от готики?

1. Романика – сурова и приземленна, готика – устремлена вверх! Что вполне понятно, так как основной тип романских построек – храмы-крепости, замки-крепости, монастыри. Почитайте Умберто Эко, превосходную книгу «Имя Розы» — художественным языком храмина-библиотека-цитадель описана так, что перед глазами видишь ее облик. Фильм с Шоном Коннери вполне отражает эту атмосферу.

2. Крепостной характер отразился на внешнем виде: стены всегда массивны, здания очень основательны. Окна узкие — не забываем про оборонную функцию!

3. Романика любит полуциркульные арки и своды. В готике, напомню, арки стрельчатые.

4. Если в римской архитектуре потолки базилики часто состояли из кессон (кассет), и были плоскими, то в романской мы видим уже своды, не закрытые перекрытиями.

5. Такие своды – очень тяжелые, и для их поддержки нужны мощные стены и колонны. Так форма следует за функцией, или функция за формой: своды требуют мощных стен, а мощные стены нужны для большей защиты.

6. Основные формы зданий очень просты: куб, цилиндр, призма.

7. При лаконичности плана и структуры именно романская скульптура стала прообразом готической. Но о скульптуре вам расскажут другие источники 🙂

Романский стиль — ТехЛиб СПБ УВТ

Замок Стерлинг, строители неизвестны, XI-XIIвв., Шотландия

Возникновение

Название это появилось только около 1820 г., однако оно достаточно точно определяет, что до середины XIII в. сильно ощущались элементы римско-античной архитектуры.

Романский период на территории Европы приходится на время господства феодального строя, основой которого было сельское хозяйство. Первоначально все земли принадлежали королю, он распределял их между своими вассалами, а те, в свою очередь, раздавали ее для обработки крестьянам. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Привязанные к земле крестьяне содержали господ, которые в свою очередь служили в войсках короля. Таким образом возникли сложные взаимозависимые отношения между господами и крестьянами, причем крестьяне находились на нижней ступени общественной лестницы.

Поскольку каждый феодал стремился расширить свои владения, то конфликты и войны велись практически постоянно. В результате центральная королевская власть теряла свои позиции, что приводила к раздробленности государств. Экспансионистские стремления особенно наглядно выражались в крестовых походах и в порабощении славянского Востока.

 Строительные особенности

Преобладающие и модные цвета	Коричневый, красный, зеленый, белый
Линии романского стиля	Бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные
Форма	Прямоугольная, цилиндрическая
Характерные элементы интерьера	Полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру
Конструкции	Каменные, массивные, толстостенные; деревянные оштукатуренные с видимым скелетом
Окна	Прямоугольные, маленькие, в каменных домах — арочные
Двери романского стиля	Дощатые, прямоугольные с массивными петлями, замком и засовом

Историческая характеристика

В романской архитектуре используются различные строительные материалы. В ранний период не только жилые дома, но монастыри и церкви строят из дерева, но основным строительным материалом в средние века становится все же камень. Сначала он употреблялся лишь при строительстве храмов и крепостей, а позднее и для построек светского характера. Легко обрабатываемый известняк, залежи которого находились в областях вдоль Луары, давал благодаря своей относительной легкости возможность перекрывать сводами небольшие пролеты без устройства громоздких подмостей. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен.

В Италии было много мрамора который особенно часто использовался для облицовки стен. Разноцветный мрамор светлых и темных тонов, применяемый в различных эффектных комбинациях, становится характерной чертой итальянской романской архитектуры.

Камень был или отесанный в виде блоков, из которых делалась так называемая тесовая кладка, или бутовый, пригодный для кладки стен, когда требовалось усилить конструкции, снаружи облицованные плитами и блоками из тесаного камня. В отличие от античности, в средние века использовались камни меньшего размера, которые было проще добыть в каменоломне и доставить на стройку.

Там, где недоставало камня, использовался кирпич, который был несколько толще и короче употребляемого сегодня. Кирпич того времени был обычно очень твердый, сильно обожженный. Кирпичные постройки романского периода сохранились прежде всего в Италии, Франции, Германии и Англии.

Характерные черты

Важной задачей романского строительного искусства стало преобразование базилики с плоским деревянным перекрытием в сводчатую. Вначале сводом перекрывались небольшие пролеты боковых нефов и апсиды, позднее сводом стали перекрывать и главные нефы. Толщина свода иногда была довольно значительной, поэтому стены и пилоны проектировались толстыми с большим запасом прочности. В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально тяжелых сводов и стен стали постепенно облегчать.

Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Наиболее простым по форме и конструктивному исполнению является цилиндрический свод, который, не раздвигая стен, давит на них сверху огромной тяжестью, и потому требует особенно массивных стен. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в.) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками.

Церковь св.Марии, 1093-1200, Лаах, Германия

 Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением, получаемый пересечением двух полуцилиндров. Нагрузки, возникающие от этого свода, распределяются по диагональным ребрам, а с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого пространства. Первоначально ребра, возникающие на пересечении полуцилиндров, играли роль арок — подкружал, что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св. Стефана в Кане, 1064 — 1077; монастырская церковь в Лорш — первая полностью перекрытая сводами базилика)

Если увеличить высоту свода настолько, чтобы диагональная кривая пересечения из эллиптической превратилась в полукруглую, можно получить так называемый повышенный крестовый свод.

Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что, как мы говорили, требовало возведения массивных пилонов. Поэтому большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки, и в результате уменьшался распор свода. Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определенных точек за счет жесткого соединения поперечных гуртовых арок, ребер и пилонов. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены.

В более позднее время сначала выкладывались торцевые (щековые) арки и ребра. Эта конструкция получила название ребристого крестового свода. В период расцвета романского стиля этот свод делался повышенным, а его диагональная арка приобретала остроконечную форму (церковь св. Троицы в Кане, 1062 — 1066).

Для перекрытия боковых нефов вместо крестового свода иногда применялись полуцилиндрические своды, очень часто используемые в гражданском строительстве. Романские конструкции — это прежде всего повышенный ребристый свод, остроконечная арка и погашение косых боковых распоров от сводов системой опор. Они создают основу для последующего готического стиля в архитектуре.

Типы сооружений

Значительную роль в возникновении, а особенно в распространении романского искусства сыграли монашеские ордена, в большом количестве возникавшие в то время, — особенно бенедиктинский орден, основанный в VI в. в Монте Кассино, и цистерцианский орден, возникший на 100 лет позднее. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим, накапливая все больший опыт.

Монастыри вместе с романскими храмами, монастырскими или кафедральными, приходскими или крепостными церквами были важной составной частью общественной жизни в романский период. Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры. Примером может служить Клюнийский монастырь. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Петра в Риме построена новая монастырская церковь, представлявшая собой огромную пятинефную базилику длиной 130 м. Ее центральный неф был смело перекрыт 28 — метровым по высоте сводом, который, однако, после завершения строительства обвалился.

Планировочное решение монастырей основывалось на универсальных схемах, но приспособленных к местным условиям и специфическим требованиям разных монашеских орденов, что, несомненно вело к обогащению палитры строителей.

В романской архитектуре существовало два основных композиционных типа церковных сооружений. Это продольные в плане здания, иногда очень простые, прямоугольной формы с апсидой, приставленной с восточной стороны, или базилики; более редки центричные, круглые в плане здания с регулярно размещенными апсидами.

Развитие романской архитектуры характеризуется изменениями в организации внутреннего пространства и объема в целом, особенно у наиболее значительных сооружений того времени — базилик. Наряду с базиликальной организацией пространства используется и новый романский тип пространства с одинаковыми нефами или зальное пространство, особенно популярное в Германии, Испании и французских областях между реками Луарой и Гаронной.

В наиболее зрелых постройках того периода внутреннее пространство усложнено апсидами поперечных нефов, а хор имеет галерею с системой радиальных капелл, например во Франции и южной Англии (кафедральный собор в Норвиче, 1096 — 1150).

Внутреннее пространство храмов образуется соединением отдельных, в большинстве случаев квадратных в плане пространственных блоков. Такая система является важным знаком нового понимания организации внутреннего пространства.

Степень воздействия базиликальных пространств на посетителя в значительной степени зависела от характера решения стен и способа перекрытия. Использовались или плоское перекрытие, обычно балочное, или цилиндрические своды, иногда поперечные, а также купола на парусах. Однако больше всего тогдашнему пониманию организации внутреннего пространства соответствовал крестовый свод без ребер, который обогащал интерьер и упорядочивал его, не нарушая при этом продольный характер здания.

Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Боковой неф имеет половину ширины главного нефа и потому на каждый квадрат плана главного нефа приходится два элемента боковых нефов. Между двумя пилонами, загруженными сводом главного нефа и сводами бокового нефа, должен располагаться пилон, воспринимающий нагрузку сводов только бокового нефа. Естественно, он может быть более стройным. Чередование массивных и более тонких пилонов могло бы создавать богатый ритм, но стремление исключить различие в размерах пилонов оказывалось сильнее: при использовании шестичастного свода, когда все пилоны загружены равномерно, их делали одинаковой толщины. Увеличение числа одинаковых опор создает впечатление большей длины внутреннего пространства.

Апсида имеет богатый декор, часто украшена «слепыми» арками, иногда расположенными в несколько ярусов. Горизонтальное членение главного нефа образуется аркой и поясом узких высоких окон. Интерьер украшен живописью и обогащен накладками на стенах, «лопатками», профилированными выступами, архитектурно обработанными колоннами и пилонами.

Колонна сохраняет классическое деление на три части. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Капитель вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба) постепенно обогащается различными растительными мотивами, изображениями животных и фигур.

Пилоны, так же как и колонны, имеют трехчастное деление на базу, ствол и капитель. В ранний период они еще очень массивны, а в дальнейшем облегчаются путем изменения пропорций и расчлененной обработки поверхности. Колонны используются там, где свод имеет небольшой пролет или маленькую высоту в подземных криптах или в окнах, когда несколько узких проемов объединились в группу.

Внешний вид романской церкви отвечает ее внутреннему решению. Это архитектура простых но форме блоков, иногда значительных размеров с небольшими окнами. Окна делались узкими не только по конструктивным соображениям, но потому, что застекляться они стали только в готический период.

В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Доминирующее положение занимает объем главного нефа с полукруглой апсидой, с одним или несколькими поперечными нефами. Различного типа башни размещают по — разному, Обычно дне из них устанавливаются на фасаде, а третья, четырех — или восьмигранная, — над пересечением главного и поперечного нефов. Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурными деталями, а нередко и порталом со скульптурным рельефом. Так же как и окна, портал из — за большой толщины стен образован уступами, в углы которых устанавливаются колонны, а иногда и сложные скульптуры. Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала называется тимпаном и часто бывает украшена богатым рельефом. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа.

Развитие городских поселений. Первые города в южной и западной Европе возникают на месте бывших римских военных лагерей, которые были воинскими опорными пунктами и административными центрами. Они имели регулярную планировочную основу. Ряд их существовал еще в раннем средневековье, однако в тот период они превращались в торговые центры, что было предопределено их размещением на пересечении основных дорог.

Замок Лидс, строители неизвестны, XI-XIIвв., Англия

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,— ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы.

Церковь св.Марии, строители неизвестны, XIв., Англия, Кембридж

Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в.), замок Гайар на Сене (12 в.), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв.), аббатство Мон Сен Мишель д’Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. — грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12—нач. 13 в.). Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.

Франция. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Больше всего их во Франции, которая в 11—12 вв. была не только центром философского и теологического движений, но и широкого распространения еретических учений, в известной мере преодолевавших догматизм официальной церкви. В архитектуре Центральной и Западной Франции встречаются наибольшее разнообразие в решении конструктивных проблем, богатство форм. В ней ярко выражены черты храма романского стиля.

Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. Центральный неф погружен в полумрак — свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Нижний ярус западного фасада расчленен порталом и двумя полуциркульными арками, уходящими в толщу степы. Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения.

В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. 12 в.), Везеде (первая треть 12 в.) и Отене (первая треть 12 в.). Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен.

Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей, их подчиненностью целому. Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах, иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в.). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.

Германия. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Воздвигнутые здесь соборы отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, обилием тяжелых башен, более динамичными силуэтами. В Вормском соборе (1171—1234, ил. 76), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов.

Замок Хёрбург, строители неизвестны, Ок.1090, Германия, Баден-Вюртемберг	Собор в Триере, строители неизвестны, XIв., Германия, Триер

Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Пизанский собор, Бускет, Райнальдус Вильгельм из Инсбрука, 1063-1118, Италия	Мост Риальто, строители неизвестны, XIв., Венеция, Италия

Италия. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к культуре Византии или романской — тех стран, с которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв. освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания.

В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г.— 14 в.), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв.) и кладбище Камио-Санто. Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. В разбивке масс достигнута соразмерность. Изящные беломраморные романские аркады с римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы, облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Пизанская башня. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков.

Пизанская башня, Бонанно Диотисальви, 1153, достр XIVв., Италия, Пиза

По преданию, для этой цели сюда специально завозили землю, доставленную из Палестины, с горы Голгофы. Готические аркады кладбища украшены фресками, на которых запечатлены преисподняя и Страшный суд. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Строили тогда медленно, и собор возводили 55 лет. Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет.

Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле, к которому позднее примешались элементы готики. Кафедра в часовне украшена рельефом, изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Но все рекорды по длительности строительства побила кампанилла, автором сооружения которой считают архитектора Бонанно. Но есть предположения, что проектировали кампаниллу те же зодчие, которые строили и собор, то есть Бускетто и Райнольдо. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Мастер прекратил работу и… исчез из города. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль, изгнали его. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли, и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Лишь через сто лет после начала строительства, в 1275 году, городские власти нашли смельчака, который рискнул продолжить возведение колокольни. Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы, отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло 50 сантиметров. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Надстраивая ее, архитектор выкладывал следующие этажи, превышая их с наклонной стороны на пять, семь, десять сантиметров. Но кампанилла продолжала «падать». Увенчать все сооружение колокольней Дж. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Поэтому, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В 1350 году, когда отклонение от вертикали составляло уже 92 сантиметра, за работу принялся архитектор Томазо ди Андреа. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. А по замыслу первый этаж ее должен был быть высоким, затем 10 этажей с балконами, 12-й этаж — звонница, а венчать кампаниллу должна была крыша. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Много раз предпринимались попытки спасти башню. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. В 1961 году по проекту польского ученого Р.Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и оседающие пласты почвы с помощью электрокинетических процессов. Но ни один из этих методов не остановил падения башни, которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью — один миллиметр в год. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. В апреле 1965 года старый звонарь Энчо Гиларди последний раз поднимался на колокольню по 294 ступеням. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей..

 

Читать по теме:

Архитектурные стили

Романский стиль в архитектуре Средневековья

XI-XIII вв. – это время блистательного расцвета европейского искусства. Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши. На развитие архитектуры Средневековья, как и на другие области общественной жизни данного периода, огромное влияние оказало христианство. 

После падения Римской империи менялись государственные границы и правители, только могущественная христианская церковь оставалась непоколебимой. Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам. Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали.

Базилика Сан-Дзено Маджоре (Верона, Италия)

Господствовавший в Европе в XI-XII столетиях, а в некоторых странах и в XIII, архитектурный стиль, назывался романским, от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства. 

На Западе базилика сохранилась, в отличие от Византии, где она со временем уступила место крестово-купольному храму. Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались. Так, размеры восточной части церкви увеличились, а под ее полом располагалась крипта – тайное помещение. Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви.

Базилика Сан-Мартин де Турз (Испания)

Все здания в романском стиле, будь то базилики или замки, имели схожие черты:

• монументальность;  
• мало расчлененные формы;
• суровый крепостной характер архитектуры;
• преобладание прямых линий (исключение составляли только полуциркулярные арки).

На перекрестках оживленных дорог

Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре. К тому времени понтификат сосредоточил в своих руках неимоверные богатства, часть которых шла на строительство храмов и монастырей. В этот же период необычайно возросло число пилигримов, поэтому старые романские базилики, расположенные на самых многолюдных путях, уже не могли вместить всех паломников. 

По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум. Приблизительно после 1000 года в короткий срок были отстроены десятки базилик, особенно в Италии и Франции. Европейские народы соперничали друг с другом, стараясь превзойти убранством и размерами своих храмов.

Сан-Клименте де Таул (Испания)

Впрочем, первые романские церкви не отличались изяществом, они были относительно невысокими и массивными. Окна были небольшими, стены толстыми, поскольку храм в первую очередь рассматривался в качестве места убежища как духовного, так и физического (во время осад). Кладка стен доходила до 3, а порой и до 5 метров толщиной. В оформлении церковного фасада редко применялся декор, внешнее убранство было очень скромным, с немногочисленными скульптурными элементами. Все внимание сосредотачивалось на декоре внутреннем. Интерьер в большом количестве украшался фресками (росписями по сырой штукатурке), рельефами и скульптурами, унаследованными от античного мира. Эта традиция активно развивалась и в Средние века, став одной из характерных черт романского стиля.

Внутренний декор собора в Сантьяго (Испания)

Что представляли собой базилики? Это были трех или пятинефные сооружения прямоугольной формы. Изначально центральный неф имел деревянный потолок, однако со временем его научились перекрывать каменными сводами. Тем не менее их давление могли выдержать только чрезвычайно мощные стены и столбы, разделявшие нефы. Дополнительную надежность стенам придавали узкие, похожие на бойницы окна. Поэтому внешне романские храмы часто напоминали крепости, а внутри их царил полумрак.

Монастырь Святой Хулианы (Испания)

Мощные башни, которые возвышались как на пересечении трансепта и главного нефа, так и у восточной стены и по углам западного фасада, только усиливали сходство базилики с крепостью. Кроме того, внешнему облику храма это придавало строгость, величавость и даже суровость. Во время войн романские базилики служили надежным убежищем, наряду с крепостями. Обилие полукруглых арок – еще одна примечательная черта романского стиля. В средневековых храмах они использовались не только в дверях и окнах, но и в оформлении фасадов и интерьеров.

Клуатр (внутренний двор) аббатства

Западная часть романской базилики декорировалась чрезвычайно пышно. Это служило двум целям: привлечению верующих и устрашению тех, кто ведет неправедную жизнь. Поэтому и сюжеты для церковных тимпанов (углубленная ниша над входом, обрамленная аркой) выбирались соответствующие. Церковь аббатства Клюни – замечательный пример романской храмовой архитектуры. Более того, приемы, использованные для ее строительства, оказали немалое влияние на средневековых мастеров.

Черты романского стиля в древнерусском зодчестве

Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском. Князь пригласил немецких мастеров, которые обогатили русское зодчество приемами западноевропейской романской архитектуры. 

Успенский собор (Владимир)

С тех времен сохранились до наших дней Золотые ворота во Владимире, некогда бывшие частью городской стены. Другим примером романского стиля является Успенский храм. По соседству с ним во Владимире был позже возведен Дмитриевский собор, отличающийся богатством белокаменной резьбы и красивыми фресками.

Каменная резьба Дмитриевского собора

Рыцарские замки

Романский стиль в Средневековье нашел свое отражение и в строительстве крепостей. Период XI-XII вв. – это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений. До второй половины X столетия замки строились из дерева на естественных возвышенностях или насыпных холмах. 

Замок Бодиам (Англия)

Позднее такие крепости стали возводить в соответствии с романскими традициями и по особым правилам. Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса. Мебель была под стать помещениям: массивная, функциональная, по минимуму декорированная, словом, полностью соответствовала господствовавшему романскому стилю.

Крепостные сооружения имели собственную небольшую церковь, тюрьму и множество хранилищ, позволявших выдерживать длительные осады.Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания). Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей. Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия. 

Замок Конви (Уэльс)

Конви окружают 8 цилиндрических башен, в которые почти не заглядывает солнце, и массивные оборонительные стены. Их каменная кладка практически не пострадала за 800 лет, хотя крепость неоднократно подвергалась осадам. На ее строительство король потратил баснословную сумму – 15 тысяч фунтов стерлингов, что по современному курсу составляет 193 млн евро. Замок Конви, чья территория разделена на внешний и внутренний двор, был выстроен на холме и считался неприступным. Чтобы защитить крепостные стены от возможного подкопа, их возвели на прочной скалистой породе.


Источник: авторская статья для портала fb.ru

Если вы хотите использовать материалы из этого блога, делайте, пожалуйста, активную ссылку на источник: sundukistorii.blogspot.com. 

If you use materials from this blog, do the link on sundukistorii.blogspot.com, please

Романская архитектура | Безграничная история искусства

Первая романская архитектура

Первый романский стиль развился на территории Каталонии и продемонстрировал более низкий уровень знаний, чем более поздний романский стиль.

Цели обучения

Различие между первым романским и романским стилями архитектуры

Основные выводы

Ключевые моменты

• Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в X и XI веках.
• Аботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь был важным сторонником Первого романского стиля.
• Термин «первый романский стиль» был придуман архитектором Хосепом Пуч-и-Кадафальчем.
• Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.
• В отличие от более позднего романского стиля, в первой романской архитектуре использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без сводов.

Ключевые термины

• Романский : Искусство Европы примерно с 1000 г. н.э. до расцвета готики в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
• Первый романский : Название, данное Хосепом Пуч-и-Кадафальчем для обозначения романского искусства, развивавшегося в Каталонии с конца 10 века.
• Ломбардная полоса : Декоративная глухая аркада, обычно внешняя, часто использовавшаяся в романские и готические периоды архитектуры.

Развитие первой романской архитектуры

Романская архитектура разделена на два периода: «первый романский» стиль и «романский стиль». Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10-900–45-м веке до более позднего влияния аббатства Клюни. Этот стиль связан с архитектурной деятельностью групп лангобардских учителей и каменщиков, работающих на территории Каталонии в первой четверти 11 века.Эботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь служил особенно влиятельной крыльчаткой, диффузором и спонсором Первого романского стиля.

Чтобы избежать термина «домоманский стиль», который часто используется в гораздо более широком значении для обозначения раннесредневекового и раннехристианского искусства (а в Испании может также относиться к формам искусства вестготов, астурийцев, мосарабиков и репобласьон) Puig i Cadafalch предпочел использовать термин «первый романский стиль».

Характеристики

Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский стиль, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардские полосы.Разница между первым романским и более поздним романским стилями заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без свода, в то время как романский стиль отличается более изысканным стилем и более широким использованием свода и отделанного камня. Например, Abott Oliba заказал пристройку к монастырю Санта-Мария-де-Риполь в 1032 году, отражая первые романские черты двух фронтальных башен, круиз с семью апсидами и ломбардное украшение слепых арок и вертикальных полос.

Монастырь Риполь : Монастырь Санта-Мария-де-Риполь — бенедиктинский монастырь, построенный в Первом романском стиле, расположенный в городе Риполь в Каталонии, Испания. Хотя большая часть нынешней церкви включает перестройку 19 века, скульптурный портик является известным произведением романского искусства.

Цистерцианская архитектура

Цистерцианцы — это римско-католический орден, монастыри и церкви которого отражают один из самых красивых стилей средневековой архитектуры.

Цели обучения

Связать цистерцианскую архитектуру с рациональными принципами, на которых она основана

Основные выводы

Ключевые моменты

• С архитектурной точки зрения цистерцианские монастыри и церкви считаются одними из самых красивых реликвий средневековья благодаря своему чистому стилю.
• г. Цистерцианская архитектура воплощала в себе идеалы ордена и теоретически была утилитарной и без лишних украшений.
• Цистерианский орден, однако, был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в распространении этих методов по Европе.
• В строительстве цистерцианцев использовалось огромное количество камня, добытого в карьерах, и использовались лучшие резчики по камню.

Ключевые термины

• Готика : Относится к архитектурному стилю, распространенному в Западной Европе в XII-XVI веках.
• Романский : Относится к искусству Европы примерно с 1000 г. н.э. до возникновения готического стиля в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
• Цистерцианец : Член монашеского ордена, связанного с бенедиктинцами, которые держат обет молчания.

Цистерцианцы — римско-католический религиозный орден монахов и монахинь. Этот орден был основан группой монахов-бенедиктинцев из монастыря Молесме в 1098 году с целью более точного следования Правилу Святого Бенедикта.

Характеристики цистерцианской архитектуры

Цистерцианская архитектура считается одним из самых красивых стилей средневековой архитектуры и внесла важный вклад в европейскую цивилизацию. Благодаря чистому стилю цистерцианских монастырей и церквей они считаются одними из самых красивых реликвий средневековья.Цистерцианские учреждения были построены в основном в романском и готическом архитектурных стилях в средние века, хотя более поздние аббатства также были построены в стилях ренессанса и барокко. Цистерцианские аббатства Фонтене во Франции, Фонтаны в Англии, Алкобаса в Португалии, Поблет в Испании и Маульбронн в Германии сегодня признаны объектами всемирного наследия ЮНЕСКО.

Fountains Abbey : Аббатства Англии 12-го века были суровыми и неукрашенными — драматический контраст с замысловатыми церквями богатых бенедиктинских домов — но, по словам Уоррена Холлистера, «даже сейчас простая красота цистерцианских руин, таких как Фонтаны и Риво. , расположенный в пустыне Йоркшира, глубоко волнует ».

Теологические принципы

Цистерцианская архитектура была основана на рациональных принципах. В середине 12 ^— годов выдающийся бенедиктинский аббат Сугер Сен-Дени объединил элементы нормандской архитектуры с элементами бургундской архитектуры (включая ребристые своды и остроконечные арки соответственно), создав новый стиль готической архитектуры. Эта новая «архитектура света» была призвана поднять наблюдателя «от материального к нематериальному»; по словам французского историка Жоржа Дюби, французского историка Жоржа Дюби, она была «памятником прикладного богословия».«Цистерцианская архитектура выражала иную эстетику и теологию, извлекая уроки из достижений бенедиктинцев. Сен-Бернар рассматривал церковное убранство как отвлечение от благочестия и предпочитал строгость при строительстве монастырей, сам орден был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в его распространении по Европе.

Эта новая цистерцианская архитектура воплощала идеалы ордена, теоретически она была утилитарной и без лишних украшений.Одна и та же рациональная интегрированная схема использовалась по всей Европе для удовлетворения в значительной степени однородных потребностей ордена. Различные здания, включая капитул на востоке и общежития наверху, были сгруппированы вокруг монастыря и иногда соединялись с трансептом самой церкви ночной лестницей. Цистерцианские церкви обычно строились по крестообразной схеме с коротким пресвитерием для литургических нужд братьев, небольшими часовнями в трансептах для частной молитвы и нефом с краем прохода, разделенным примерно посередине перегородкой для разделения монахов от братьев-мирян.

Санта-Мария-Арабона : Церковь аббатства Санта-Мария-Арабона, Италия.

Инжиниринг и строительство

Цистерцианские постройки по возможности строились из гладкого светлого камня. Колонны, столбы и окна падали на один и тот же базовый уровень, и штукатурка была чрезвычайно простой или отсутствовала вообще. Святилище соблюдалось в пропорции 1: 2 как на уровне этажа, так и на уровне пола. Чтобы сохранить внешний вид церковных зданий, цистерцианские постройки были построены в чистом, рациональном стиле, что подчеркивало их красоту и простоту.Строительные проекты церкви в средние века демонстрировали стремление к колоссальному успеху, требуя огромного количества добытого камня. То же самое было и с цистерцианскими проектами. Аббатство Фуаньи было 98 метров в длину; Аббатство Восель было 132 метра (433 фута) в длину. Даже самые скромные монастырские постройки были полностью каменными. В 12 ^– и 13–900–45– веках цистерцианские амбары состояли из каменного фасада, разделенного на неф и проходы либо деревянными столбами, либо каменными опорами.

Цистерцианцы наняли лучших камнерезов. Еще в 1133 году сенбернар нанял рабочих, чтобы они помогали монахам возводить новые здания в Клерво. Самый старый из зарегистрированных архитектурных памятников, аббатство Байленд в Йоркшире, датируется 12 ^годом годом. Обводки представляли собой архитектурные чертежи, вырезанные и нарисованные на камне на глубину 2–3 мм, показывающие архитектурные детали в масштабе.

Аббатство Эйси, Франция : «Архитектура света» аббатства Эйси представляет собой чистый стиль цистерцианской архитектуры, предназначенный для утилитарных целей литургического празднования.

Характеристики романской архитектуры

В то время как романская архитектура, как правило, обладает некоторыми ключевыми чертами, они часто различаются по внешнему виду и строительному материалу от региона к региону.

Цели обучения

Определите определяющие характеристики и вариации романской архитектуры, встречающиеся по всей Европе

Основные выводы

Ключевые моменты

• Изменения в романской архитектуре можно заметить в более ранних стилях по сравнению с более поздними стилями; различия в строительных материалах и местные мотивы также привели к различиям в разных регионах.
• Романская архитектура различается по внешнему виду стен, опор, арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш, а также по материалам, использованным для создания этих элементов.
• Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто расположенных внутри большой арки.
• Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю.Чередование опор и колонн было обнаружено как в церквях, так и в замках.
• Большинство зданий имеют деревянные крыши, состоящие из простой фермы, анкерного бруса или формы королевского столба. Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода заметно развивались, превращаясь в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Ключевые термины

• заглавная : Самая верхняя часть колонны.
• слепая аркада : серия арок, часто используемых в романских и готических зданиях, без отверстий и несущих функций, просто служащих декоративным элементом.
• окошко окуляра : Круглое отверстие без рисунка, обнаруженное во многих итальянских церквях.
• Убежище : Арочная конструкция из кирпичной кладки, образующая потолок или навес.
• Опоры : В архитектуре вертикальная опора для конструкции или надстройки, такой как арка или мост.

Вариации в романской архитектуре

Общее впечатление, производимое церковной и светской романской архитектурой, — массивная солидность и сила.Романская архитектура полагается на свои стены или секции стен, называемые опорами , чтобы нести нагрузку конструкции, а не на использование арок, колонн, сводов и других систем для управления весом. В результате стены получаются массивными и производят впечатление прочной прочности. Романский дизайн также отличается наличием арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш. Несмотря на общее существование этих предметов, романская архитектура варьируется в зависимости от того, как представлены эти характеристики.Например, стены могут быть сделаны из разных материалов или арки, а проемы могут отличаться по форме. Более поздние образцы романской архитектуры также могут обладать чертами, которых нет в более ранних формах.

Стены

Строительный материал, используемый в романской архитектуре, различается по Европе в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и некоторых частях Нидерландов кирпич был обычным явлением. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень.Строительный камень часто использовался небольшими частями неправильной формы, засыпанными густым раствором. Гладкая кладка из тесаного камня не была отличительной чертой этого стиля в более раннюю часть периода, но происходила там, где был доступен легко обрабатываемый известняк.

Арки и проемы

Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто установленных внутри большей арки.Окулярные окна распространены в Италии, особенно на фронтоне фасада, а также встречаются в Германии. В более поздних романских церквях могут быть колесные окна или окна-розетки с орнаментом из пластин. В некоторых романских зданиях, таких как собор Отена во Франции и собор Монреале на Сицилии, широко использовались заостренные арки.

Аббатская церковь Св. Иакова, Лебени, Венгрия (1208) : Характеристики романской архитектуры включают окулярное окно и соединение двух арочных окон или аркадных проемов внутри большой арки, оба открыты здесь, в аббатской церкви Св.Джеймс.

Аркады

Аркада монастыря обычно состоит из одной сцены (истории), в то время как аркада, которая разделяет неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьей ступенью оконных проемов, известной как фонарь, поднимающийся выше. Крупномасштабные аркады обычно служат для структурных целей, но они также используются в декоративных целях в меньших масштабах как внутри, так и снаружи. Внешние аркады часто называют «слепыми аркадами», за которыми находится только стена или узкий проход.

Соборная церковь Нивеля : Соборная церковь Нивеля, Бельгия, использует тонкие стержни из бельгийского мрамора для определения чередующихся слепых проемов и окон. Верхние окна так же разделены колонетами на два проема.

Нотр-Дам-дю-Пюи : Фасад Нотр-Дам-дю-Пюи, Ле-Пюи-ан-Веле, Франция, имеет более сложное расположение разнообразных арок: двери разной ширины, слепые арки, окна и открытые аркады.

Причалы

Хотя в основном опоры прямоугольной формы, опоры часто могут быть очень сложными, с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, и сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.Пирса, которые происходят на пересечении двух больших дуг, такие как те, под пересечением ступицы и трансепта, обычно являются крестообразной формой, каждый со своим собственным опорным прямоугольным пирсом, перпендикулярной к другой.

Колонны

Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю. В Италии большое количество античных римских колонн было спасено и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поддерживающими толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелыми сводами.Там, где требовались массивные колонны, например, в Даремском соборе, они были построены из каменной кладки с полым ядром, заполненным щебнем. Эти огромные неконусные колонны иногда украшались резными украшениями.

Даремский собор, Англия : Даремский собор украшал каменные колонны, чередующиеся с опорами из сгруппированных валов, поддерживающих самый ранний пример заостренных высоких ребер.

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.Самая простая форма — колонна между каждым примыкающим пирсом. Иногда столбцы кратны двум или трем. Часто устройство усложняется сложностью самих опор, так что чередование опор и колонн происходило скорее из опор совершенно разных форм.

Лиственный коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских капителей, а точность их вырезания зависела от наличия оригинальных моделей. Столицы в итальянских церквях, такие как Пизанский собор или церковь Сант’Алессандро в Лукке и на юге Франции, гораздо ближе к классической форме и стилю, чем в Англии.

Капители в коринфском стиле : Капители коринфской формы с антропоморфными деталями, Pisa Campanile

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши в виде простой фермы, поперечной балки или королевского столба. Стропильные крыши иногда покрывают деревянными потолками в трех секциях, как те, что сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии. В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревом, как в Питерборо и Эли.В Италии были распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто сочетались со сводами, а древесина часто украшалась, как в Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции.

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Архитектура Священной Римской Империи

Архитектура Священной Римской империи простирается от романского до классического.

Цели обучения

Сравните характеристики романской архитектуры с дороманским и более поздними стилями

Основные выводы

Ключевые моменты

• Священная Римская империя существовала с 962 по 1806 год и на пике своего развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии.
• Считается, что домоманская архитектура возникла в эпоху Каролингского Возрождения в конце 8 века.
• Романский период (10 — начало 13 веков) характеризуется полукруглыми арками, массивным внешним видом, небольшими парными окнами и паховыми сводами.
• Готическая архитектура, такая как Кельнский собор, процветала в периоды высокого и позднего средневековья.
• Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 — начало 17 веков) процветала в некоторых частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры.
• Архитектура барокко зародилась в начале 17 века в Италии и прибыла в Германию после Тридцатилетней войны. Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры — неотъемлемая черта архитектуры барокко.
• Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 века, незадолго до распада Священной Римской империи.

Ключевые термины

• Оттонский ренессанс : Малый ренессанс, сопровождавший правление первых трех императоров саксонской династии, всех по имени Отто: Отто I (936–973), Отто II (973–983) и Отто III (983–983). 1002).
• Рококо : Художественное движение и стиль 18-го века, которые повлияли на несколько аспектов искусства, включая живопись, скульптуру, архитектуру, дизайн интерьера, декорации, литературу, музыку и театр; также называется поздним барокко.

Предыстория: Священная Римская империя

Священная Римская империя представляла собой комплекс земель, существовавший с 962 по 1806 год в Центральной Европе. Территория империи лежала преимущественно в Центральной Европе и на пике ее развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии. На протяжении большей части своей истории Империя состояла из сотен более мелких подразделений, княжеств, герцогств, графств, вольных имперских городов и других владений.

Архитектура Священной Римской Империи

Прероманский

Прероманский период в западноевропейском искусстве часто датируется периодом Каролингского Возрождения в конце 8 ^-го века до начала 11 ^-го века.Немецкие постройки этого периода включают аббатство Лорш, которое сочетает в себе элементы римской триумфальной арки (включая арочные проходы и полуколонны) с народным тевтонским наследием (включая безосновные треугольники слепой аркады и полихроматическую кладку). Одной из самых важных церквей в этом стиле является монастырская церковь Святого Михаила, построенная между 1001 и 1031 годами как часовня монастыря бенедиктинцев. Он был построен в так называемом Оттонском (Раннеманском) стиле во времена Оттоновского Возрождения.

Романский

Романский период (10 ^-е — начало 13 ^-го века) характеризуется полукруглыми арками, прочными конструкциями, небольшими парными окнами и паховыми сводами. Многие церкви в Германии датируются этим временем, в том числе двенадцать романских церквей Кельна. Самым значительным романским зданием Германии является Шпейерский собор, построенный поэтапно примерно с 1030 года. В 11 ^— годах он был самым большим зданием в христианском мире и архитектурным символом могущества династии Салиан, четырех немецких королей который правил с 1024–1125 гг.Другие важные примеры романского стиля включают соборы Вормса и Майнца, Лимбургский собор (в рейнском романском стиле), аббатство Маульбронн (пример цистерцианской архитектуры) и знаменитый замок Вартбург, который позже был расширен в готическом стиле.

Шпейерский собор (изображение Альфреда Хаттера) : Шпейерский собор был построен в романскую эпоху и является образцом романской архитектуры; в 11 веке это было самое большое здание в христианском мире и архитектурный символ могущества династии Салиан.

Готика

Готическая архитектура процветала в периоды высокого и позднего средневековья, развиваясь из романской архитектуры. Фрайбургский собор известен своей 116-метровой башней, почти квадратной в основании с двенадцатигранной звездной галереей в центре. Выше этой галереи башня восьмиугольная и коническая, а наверху — шпиль. Кельнский собор — самый большой готический собор в мире после Миланского собора. Строительство началось в 1248 году и продолжалось до 1880 года, то есть прерывистый период продолжался более 600 лет.Из-за своих огромных двойных шпилей он также имеет самый большой фасад из всех церквей в мире, а его хор может похвастаться самым большим соотношением высоты к ширине среди всех средневековых церквей.

Кельнский собор : Кельнский собор — после Миланского собора — самый большой готический собор в мире, построенный в течение 600 лет.

Кирпичная готика — это особый стиль готической архитектуры, распространенный в Северной Европе, особенно в Северной Германии и регионах вокруг Балтийского моря, где отсутствуют природные ресурсы горных пород.Здания в основном построены из кирпича. Такие города, как Любек, Росток, Висмар, Штральзунд и Грайфсвальд, сформированы в этом региональном стиле; ключевые примеры включают
мэрии Штральзунда и церковь Святого Николая.

Жилища этого периода были в основном фахверковыми зданиями, которые все еще можно увидеть в Госларе и Кведлинбурге, в последнем из которых находится один из старейших фахверковых домов в Германии. Метод строительства, который широко использовался для городских домов эпохи Средневековья и Возрождения, сохранился до 20 века для сельских построек.

Ренессанс

Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 ^-го — начало 17 ^-го века) процветала в разных частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры. Как и в других областях Европы, архитектура эпохи Возрождения в Священной Римской империи уделяла особое внимание симметрии, пропорциям, геометрии и регулярности частей, что продемонстрировано в архитектуре классической античности, особенно в древнеримской архитектуре.Упорядоченное расположение колонн, пилястр и перемычек, а также использование полукруглых арок, полусферических куполов, ниш и эдикул заменили сложные пропорциональные системы и неправильные профили средневековых зданий. Самый ранний образец архитектуры эпохи Возрождения в Германии — часовня Фуггера в церкви Святой Анны в Аугсбурге; другие работы включают Святого Михаила в Мюнхене, Гейдельбергский замок, ратушу Аугсбурга, а также замки и поместья по всему Вестеру, Тюрингии и Саксонии.

Барокко

Архитектура барокко зародилась в начале 17 ^-го века в Италии и пришла в Германию после Тридцатилетней войны.Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры является важной чертой архитектуры барокко, которая объединила новые моды, чтобы выразить триумф католической церкви, и характеризовалась новыми исследованиями формы, света и тени и драматической интенсивности. Дворец Цвингер в Дрездене проиллюстрировал архитектуру абсолютизма, которая всегда ставила правителя в центр, тем самым увеличивая пространственную композицию; например, великолепная лестница, ведущая к фигуре. В рококо, поздней фазе барокко, украшения стали еще более обильными и использовались более яркие цвета.Другие примеры церковной архитектуры в стиле барокко включают базилику Vierzehnheiligen в Верхней Франконии и восстановленную церковь Фрауэнкирхе в Дрездене.

Die Frauenkirche в Дрездене : Восстановленная церковь Frauenkirche в Дрездене была построена Джорджем Бэром между 1722 и 1743 годами и является примером архитектуры барокко в Германии.

Классицизм

Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 ^-го века. Он черпал вдохновение в классической архитектуре античности и был реакцией на стиль барокко как в архитектуре, так и в ландшафтном дизайне.Самым выдающимся архитектором этого стиля в Германии был Карл Фридрих Шинкель. Стиль Шинкеля в его наиболее продуктивный период определяется его обращением к греческой, а не имперско-римской архитектуре; его самые известные здания находятся в Берлине и его окрестностях.

Романская архитектура: Церковь Сен-Лазар

Собор Отена или собор Сен-Лазар — это римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция.

Цели обучения

Опишите архитектуру и скульптуру церкви Сен-Лазар

Основные выводы

Ключевые моменты

• Известный своим вдохновением Клуниак и романскими скульптурами Гислеберта, собор Сен-Лазар олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.
• Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить реликвии и принять наплыв паломников в Отен.
• Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом; произведение искусства было разработано, чтобы научить массы христианской этике с драматическими сценами рая и ада.
• Собор имеет план в виде латинского креста с проходным нефом, простым трансептом и трехступенчатым хором с полукруглым концом.
• Многие из исторических капителей, которые украшают колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом и включают изображения библейских сцен.
• В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей.

Ключевые термины

• Клуниак : Связанный с бенедиктинским орденом в Клюни, Сона и Луара, Франция.
• трансепт : Поперечная часть церкви, перпендикулярная наибольшей длине, между нефом и хором.
• Gislebertus : французский скульптор в романском стиле, украшение которого (около 1120–1135 гг.) Собора Святого Лазаря в Отене, Франция, состоящее из многочисленных дверных проемов, тимпанов и капителей, представляет собой одни из самых оригинальных произведений того периода.
• archivolt : Орнаментальная лепка или лента, повторяющая изгиб на нижней стороне арки.
• triforium : Галерея арок над боковым сводом в нефе церкви.

Собор Отена, или собор Сен-Лазар, — римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция. Он известен своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта. Он олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.

Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить эти реликвии и принять наплыв паломников в Отен.Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом, а произведения искусства — средство обучения масс христианской этике с драматическими сценами рая и ада. Работы над собором начались около 1120 года и быстро продвигались вперед; здание было освящено в 1130 году. По проекту епископа Этьена де Баге, на которого особенно повлияло аббатство Клуниак в Параи-ле-Моньяль.

Собор Отена, ок.1120-46 : Внешний вид Собора Отена, который стоит в самом высоком и наиболее укрепленном углу города, и в результате внешних изменений, которые были внесены в здание, внешний вид был сильно изменен за счет добавления готической башни, шпиль и приделы в 15 веке.

Элементы дизайна

Внутри собора есть неф и два нефа, разделенные массивными колоннами с продольной резьбой, перемежающимися украшенными капителями в романском стиле.В плане собора есть притвор или вестибюль из двух пролетов, увенчанных двумя башнями, за которым следует неф с семью пролетами, окруженный боковыми проходами, и трансепт с крестом, увенчивающим башню. Фасад нефа состоит из трех уровней: большой аркады, трифория и фонаря, каждый из которых отмечен карнизом. Трехэтажное возвышение Сен-Лазара стало возможным благодаря использованию остроконечных арок для нефа. Каждая секция нефа отделена в своде поперечным ребром. Каждый трансепт выступает в ширину с двумя пролетами нефа, а у западного входа есть притвор, закрывающий главный портал.

Капитальные скульптуры

Собор Святого Лазаря имеет план в виде латинского креста с нефом с проходом, простой трансепт и трехступенчатый хор с полукруглым концом. Многие исторические капители, украшающие колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом. Что делает Сен-Лазар шедевром романского искусства, так это качество скульптур Гислеберта. Эти вырезанные на камне сцены из Библии появляются на десятках капителей нефа и алтаря.В частности, Гислеберт использовал усики фактической коринфской столицы, чтобы создать архитектурный каркас для развития повествования. На капителях порталов вырезаны библейские и традиционные сцены.

Западный тимпан

Западный фасад Сен-Лазара содержит тимпан (1130–1135), подписанный Gislebertus hoc fecit (что означает «это сделал Гислеберт») внутри портика. Он входит в число шедевров романской скульптуры во Франции.Огромный размер барабанной перемычки требовал поддержки двойной перемычки и средней колонны, чтобы еще больше укрепить скульптуру. Левая часть тимпана отображает восхождение к небесному царству, а справа — изображение демонов в аду с ангелом и дьяволом, взвешивающими души на весах. Арочный свод окружен знаками зодиака, в центре которого изображен безмятежный Христос. Христос находится в идеальной симметричной позиции со сбалансированной композицией вытянутых фигур. Рядом с Иисусом находятся его мать, Дева Мария, и его апостолы, изображенные кающимися и наблюдателями Страшного суда.Святой Петр охраняет врата в рай и наблюдает, как воскресшие люди пытаются протиснуться внутрь с помощью ангелов.

Страшный суд : Страшный суд Гислеберта в западном тимпане.

В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей. Тимпан внушал ужас верующим, которые рассматривали детализированную горельефную скульптуру.В самом деле, внизу тимпана под взвешиванием душ есть надпись, которая гласит: «Пусть этот ужас устрашит тех, кого связывает земное заблуждение за ужас представленных здесь образов, которые таким образом действительно изображают то, что будет». Барабан обрамлен двумя архивольтами: внутренний с резной листвой, а внешний состоит из великолепно детализированных медальонов, представляющих четыре сезона, зодиаки и труды месяцев.

Романский период | Безграничная история искусства

Романский период

На романское искусство повлияла смена политических сил после периода Каролингов и мобильность во время крестовых походов.

Цели обучения

Краткое описание экономики и политики романского периода

Основные выводы

Ключевые моменты

• Вторжение в Англию Вильгельма Герцога Нормандского в 1066 году привело к строительству замков и церквей, чтобы усилить присутствие норманнов. Несколько значительных церквей, построенных в то время, были основаны как места светской и религиозной власти или места коронации и захоронения.
• Крестовые походы (1095–1270) вызвали обширную миграцию и, как следствие, распространение идей и торговых навыков.
• Непрерывное перемещение людей, правителей, знати, епископов, аббатов, ремесленников и крестьян было важным фактором в создании однородных методов строительства и узнаваемого романского стиля, несмотря на региональные различия.
• г. В этот период Европа неуклонно становилась более процветающей, и искусство высочайшего качества больше не ограничивалось королевским двором и небольшим кругом монастырей. Мирские художники становились все более ценными, и к концу периода в эту категорию входило большинство масонов, ювелиров и художников.

Ключевые термины

• lay : Не принадлежат к духовенству, но связаны с ним.
• Крестовый поход : Одна из серии якобы религиозных кампаний христианских войск с 11 по 13 века, в основном с целью захвата Святой Земли у мусульман, которые ее оккупировали.
• феодализм : Социальная система, основанная на личной собственности на ресурсы и верности между сюзереном (господином) и вассалом (подданным). Определяющими характеристиками являются прямое владение ресурсами, личная лояльность и иерархическая социальная структура, подкрепленная религией.

Источник вдохновения

Романская архитектура была первым самобытным стилем, распространившимся по Европе после распада Римской империи. Несмотря на ошибочное представление историков искусства 19 ^– годов о том, что романская архитектура была продолжением римских стилей, римские методы строительства из кирпича и камня были утеряны в большей части Европы. В северных странах римский стиль и методы были приняты только для официальных зданий, а в Скандинавии они были неизвестны.Исключением были несколько великих константиновских базилик, которые продолжали стоять в Риме как источник вдохновения для последующих строителей. Однако они не вдохновили Палатинскую капеллу императора Карла Великого в Аахене, Германия, построенную около 800 года нашей эры. Наоборот, величайшее здание средневековья в Европе было художественным детищем восьмиугольной византийской базилики Сан-Витале в Равенне, построенной в шестом веке.

Новая европейская империя

Карл Великий был коронован Папой в Св.Собор Святого Петра в Рождество 800 г. н. Э. С целью восстановления старой Римской империи. Политические преемники Карла Великого продолжали править большей частью Европы, что привело к постепенному появлению отдельных политических государств, которые в конечном итоге объединились в нации в результате верности или поражения. В процессе Королевство Германия породило Священную Римскую империю. Вторжение в Англию Вильгельма Герцога Нормандского в 1066 году привело к строительству замков и церквей, которые усилили присутствие норманнов.Несколько значительных церквей, построенных в то время, были основаны правителями как места светской и религиозной власти или как места коронации и захоронения. К ним относятся аббатство Сен-Дени и Вестминстерское аббатство (где сейчас мало что осталось от нормандской церкви).

Остальные архитектурные сооружения Римской империи приходили в упадок, и большая часть технологий была потеряна. В то же время, однако, строительство каменных куполов и резьба декоративных архитектурных деталей не ослабевали, хотя стиль сильно изменился после падения Рима в непреходящей Византийской империи.Купольные церкви Константинополя и Восточной Европы оказали существенное влияние на архитектуру некоторых городов, особенно через торговлю и крестовые походы. Наиболее ярким примером является базилика Сан-Марко в Венеции, но есть много менее известных примеров, таких как церковь Сен-Фронт, Периге и собор Ангулема.

Церковь Святого Фронта, Периге, Франция : Изображение церкви с куполом, пример восточноевропейского влияния.

Феодализм и война

Большая часть Европы была затронута феодализмом, при котором крестьяне удерживали от местных правителей землю, которую они обрабатывали, в обмен на военную службу.В результате их можно было призвать к местным ссорам, а также последовать за своим господином через Европу в крестовые походы.

Крестовые походы (1095–1270) вызвали значительную миграцию и, как следствие, распространение идей и торговых навыков, в частности, строительство укреплений и металлообработку для снабжения оружием, что также применялось для оснащения и украшения зданий. Непрерывное движение людей, правителей, дворян, епископов, аббатов, мастеров и крестьян было важным фактором в создании однородных методов строительства и узнаваемого романского стиля, несмотря на региональные различия.

Карта Европы, 1142 : Европа, 1142 год, эпоха крестовых походов.

Жизнь стала менее безопасной после периода Каролингов, в результате чего в стратегических точках построили замки. Многие из них были построены как цитадели норманнов, потомков викингов, вторгшихся в северную Францию ​​в 911 году. Политическая борьба также привела к укреплению городов путем восстановления и укрепления стен, оставшихся с римского периода. Одно из самых известных сохранившихся укреплений — город Каркассон.Ограждение городов привело к созданию высокого узкого таунхауса с ограниченной жилой площадью. Они часто окружали общественные дворы, как в Сан-Джиминьяно в Тоскане.

Сан-Джиминьяно, Италия : Изображение Сан-Джиминьяно, известного своей средневековой архитектурой, уникального тем, что сохранилось около десятка его высоких узких домов-башен.

Растущее процветание

По мере того, как в этот период Европа неуклонно становилась все более процветающей, искусство высочайшего качества больше не ограничивалось королевским двором и небольшим кругом монастырей, как в периоды Каролингов и Оттонов.Монастыри оставались важными, особенно монастыри новых цистерцианцев, клуниак и картезианцев, распространившихся по Европе. Городские церкви, в том числе на паломнических маршрутах и ​​многие в небольших городах и деревнях, были тщательно украшены. Действительно, они часто уцелели, когда соборы и городские церкви были перестроены, а романские королевские дворцы — нет. Художник-мирянин Николай Верденский стал ценной фигурой, известной на всем континенте. Большинство каменщиков и ювелиров теперь были профессионалами-мирянами, а не монашеским духовенством, и к концу периода большинство из них составляли мирские художники, такие как мастер Гюго.Иконография их церковной работы, вероятно, определялась по согласованию с духовными советниками.

Романский стиль

Романское искусство относится к искусству Европы с конца 10 века до расцвета готики в 13 веке.

Цели обучения

Оценить романскую архитектуру, скульптуру и живопись

Основные выводы

Ключевые моменты

• Романский стиль первым распространился по всей католической Европе и, таким образом, стал первым общеевропейским стилем со времен имперской римской архитектуры.
• Сочетая черты римских и византийских зданий и других местных традиций, романская архитектура демонстрирует массивное качество, толстые стены, круглые арки, прочные опоры, сводчатые своды, большие башни и симметричные планы.
• Искусство того периода характеризовалось энергичным стилем как в живописи, так и в скульптуре.
• Цвета, которые мы теперь можем видеть в своей первоначальной яркости только в витражах и хорошо сохранившихся рукописях, как правило, были очень яркими.
• На тимпанах важных церковных порталов были вырезаны монументальные схемы, часто изображающие иконографию византийской живописи.

Ключевые термины

• паховый свод : пересечение под прямым углом двух цилиндрических сводов.
• tympanum : Треугольное пространство между сторонами фронтона; пространство внутри арки и над перемычкой или подчиненной аркой, охватывающее проем под аркой.
• пирс : В архитектуре вертикальная опора для конструкции или надстройки, такой как арка или мост.

Романское искусство относится к искусству Европы с конца 10 ^-го -го века до расцвета готического стиля в 13-м ^-м -м веке или позже, в зависимости от региона.Термин «романский» был изобретен историками искусства 19 ^– годов для обозначения архитектуры того времени, которая сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля, в первую очередь полукруглые арки, но сохранила отличительные региональные особенности. В южной Франции, Испании и Италии была архитектурная преемственность с поздним античным периодом, но романский стиль был первым стилем, который распространился по всей католической Европе и, таким образом, первым общеевропейским стилем со времен имперской римской архитектуры.На романское искусство также оказало влияние византийское искусство, особенно в живописи, и антиклассическая энергия украшения островного искусства Британских островов. Из этих элементов был создан новаторский и последовательный стиль.

Архитектура

Сочетая черты римских и византийских построек с другими местными традициями, романская архитектура отличается массивным качеством, толстыми стенами, круглыми арками, прочными опорами, крестовыми сводами, большими башнями и декоративными аркадами.Каждое здание имеет четко определенные формы и симметричный план, в результате чего внешний вид намного проще, чем готические здания, которые последуют за ним. Стиль можно узнать по всей Европе, несмотря на региональные особенности и материалы.

Аббатство Марии Лаах, Германия : Это аббатство, основанное в 1093 году, является образцом романской архитектуры.

Живопись

Помимо архитектуры, искусство того периода характеризовалось энергичным стилем как в живописи, так и в скульптуре.В церквях живопись продолжала следовать византийским иконографическим образцам. Христос в величии, Страшный суд и сцены из Жизни Христа остались одними из самых распространенных изображений. В иллюминированных рукописях наиболее богато украшенными образцами того периода были библии или псалтыри. По мере того, как изображались новые сцены, появлялось больше оригинальности. Они использовали интенсивно насыщенные основные цвета, которые теперь в своей первоначальной яркости существуют только в витражах и хорошо сохранившихся рукописях.Витражи впервые получили широкое распространение в этот период, хотя сохранившихся примеров немного.

Живописные композиции обычно имели небольшую глубину, так как они ограничивались узкими пространствами исторических инициалов, капителей колонн и церковных тимпанов. Напряжение между плотной рамкой и композицией, иногда ускользающей от обозначенного пространства, является повторяющейся темой в романском искусстве. Фигуры часто различались по размеру в зависимости от их важности, а пейзажный фон отсутствовал или был ближе к абстрактным украшениям, чем к реализму, как на деревьях в «Листе Моргана.«Человеческие формы часто были удлиненными и искривленными, чтобы соответствовать предоставленной форме, и временами казалось, что они парят в космосе. Эти фигуры сосредоточены на линейных деталях с акцентом на складки драпировки и волосы.

«Лист Моргана. «:« Лист Моргана », отделенный от иллюминированной Винчестерской Библии 1160–1175 годов. Сцены из жизни Давида, изображенные в романском стиле с фигурами различных размеров в зависимости от важности и абстрактного ландшафта.

Скульптура

Скульптура также демонстрирует энергичный стиль, очевидный в резных капителях колонн, которые часто изображают законченные сцены, состоящие из нескольких фигур.Драгоценные предметы, вылепленные из металла, эмали и слоновой кости, такие как реликварии, также имели высокий статус в этот период. В то время как большое деревянное распятие и статуи восседающей на троне Мадонны были немецкими новинками в начале периода, горельефная резьба архитектурных элементов наиболее характерна для этого стиля.

Важным нововведением стало то, что на тимпанах важных церковных порталов были вырезаны монументальные схемы, снова изображающие Христа в величии или Страшный суд, но обработанные с большей свободой, чем в раскрашенных версиях.Эти портальные скульптуры должны были одновременно запугать и обучить зрителя. Поскольку не было эквивалентных византийских моделей, романские скульпторы не стеснялись расширять свое лечение барабанных перепонок.

Портал Сен-Пьер, Муассак : На этом изображении показаны резные фигурки на тимпанах портала Сен-Пьер, аббатство Муассак, Муассак, Франция.

Познакомьтесь с романской архитектурой с помощью этих 15 знаковых построек

Романский архитектурный стиль — единственный в своем роде, характеризующийся высочайшим качеством.Эта архитектура представляет собой сплав римских, оттонских, каролингских, византийских и немецких традиций, зародившихся в средневековой Европе в период с 6 по 11 век, что позже привело к возникновению готической архитектуры в 12 веке. У них есть четко определенные структуры, методические планы и симметричные формы с такими особенностями, как полукруглые круглые арки, цилиндрические своды, украшенные аркады, толстые стены и большие башни.

Здесь вы найдете несколько важных знаковых зданий романской архитектуры, лучший способ познакомиться с этим архитектурным стилем.

1. Пизанский собор

Средневековый римско-католический собор, построенный в стиле романской Пизы, расположен на Пьяцца Деи Мираколи, Соборной площади в Пизе, Тоскана, Италия. Он был возведен за средневековыми стенами Пизы и имеет различные стильные элементы, такие как классические, византийские, исламские и ломбардо-эмилианские. Первоначальный план был греческим крестом, но сегодня план имеет латинский крест с нефом в центре с двумя проходами с каждой стороны с апсидой и трансептами с тремя наивами.

Внешний вид богат мозаикой, разноцветным мрамором, высокими арками с исламским и южно-итальянским влиянием, слепыми арками ромбовидной формы и многочисленными бронзовыми предметами.

Интерьер облицован белым и черным мрамором с монолитными колоннами из серого мрамора с коринфскими капителями и деревянным кессонным потолком 17 века, расписанным и украшенным сусальным золотом.

2. Пизанская башня

Пизанская башня — отдельно стоящая колокольня Пизанского собора — образец романской архитектуры, известный своим четырехступенчатым наклоном.Высота башни составляет около 183 футов в нижней части и 185 футов в верхней части, а ее вес оценивается в 14 500 метрических тонн. Лестница, выходящая на север, насчитывает около 296 ступенек.

Конструкция начала наклоняться во время строительства в XII веке из-за слабого грунта и неустойчивого фундамента. Конструкция была стабилизирована для уменьшения наклона с 5,5 градусов до 3,97 градусов. Первый этаж представляет собой слепую аркаду, занятую колоннами с классическими коринфскими капителями.

Башня гармонично сочетается с элементами готики и имеет семь колоколов, по одному на каждую ноту музыкальной гаммы.Вся площадь Piazza Dei Miracoli была объявлена ​​объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1987 году.

3. Аббатство Клюни

Это бывший бенедиктинский монастырь в Клюни, посвященный святому Петру. Аббатство с тремя церквями строилось последовательно с 4-го по начало 12-го веков. У них также есть романские скульптуры, которые считаются шедеврами. Он считается престижным монастырем в Европе, когда большая часть его была разрушена во время Французской революции в 1790 году, а остатки сохранились.

4. Кентерберийский собор

Собор — одно из старейших и самых известных христианских построек романской архитектуры, расположенное в Кентербери, Кент, Англия. Норман — это термин, используемый для описания романского стиля в Англии.

Построенная норманнами церковь имеет центральную ось примерно в 5 метрах к югу с проходным нефом из девяти заливов, парой башен на западном конце, трансептами без проходов с апсидальными часовнями, низкой башней и короткой перемычкой, оканчивающейся тремя апсидами.Интерьеры богато украшены стеклянными окнами, мраморными тротуарами и разноцветными картинами.

5. Базилика Сен-Сернен

Расположен в Тулузе, Франция; бывшая церковь аббатства, Сен-Сернен — ​​крупнейшее сохранившееся романское здание в Европе, известное своим качеством и количеством романских скульптур. Имея форму распятия, сводчатые потолки, излучающие изгибы часовни для экспонатов реликвий.

Наружная колокольня слегка наклонена к западу, возвышается над пересечением трансепта, с пятью ярусами с романскими арками.

В интерьерах центральный неф имеет цилиндрический свод; четыре прохода имеют ребристые своды и поддерживаются контрфорсами.

6. Эльский собор

Это англиканский собор, выдающийся как своими масштабами, так и стильными деталями с большой архитектурной ценностью. Он построен в монументальном романском стиле, а некоторые элементы перестроены в ярком готическом стиле. Его центральная восьмиугольная башня с фонарем наверху обеспечивает большое внутреннее пространство вместе с западной башней, которая выделяется как заметная особенность в окружающем пейзаже.

7. Даремский собор

Этот собор занимает важное положение и считается первым в своем роде в норманнских архитектурных традициях. Он был полностью каменный, с ребристыми каменными сводами, которые распределяли вес по колоннам, делая стены между колоннами ненужными.

Окна были вставлены в стены, чтобы пропускать больше естественного света. Правильное использование остроконечной арки, свода, контрфорсов для покрытия больших пространств и строительства более высоких зданий.

8.Сан-Миниато-аль-Монте

Эта базилика во Флоренции, в центральной Италии, является одной из самых высоких точек города, считается лучшим образцом романского стиля и живописной церковью в Тоскане.

Мраморный фасад с геометрическим рисунком увенчан символом орла.

В интерьере есть хор, поднятый на платформе над большим склепом, в котором размещены мозаичные узоры, детали зодиака и картины известных художников.

9. Аббатство Сент-Этьен

Abbaye aux Hommes — одно из самых важных романских зданий в Нормандии.Он был построен из камня Кан, а позже был добавлен важный ребристый свод, впервые во Франции. Две церкви аббатства считаются предшественниками готики: оригинальная романская апсида заменена готическим шеветом с окнами на розетках и аркбутанами.

10. Аббатство Сент-Трините

Abbaye aux Dames — это бывший монастырь, в котором сейчас располагается региональный совет Нормандии. На фасаде есть две большие башни, каждая с дверями, ведущими в проходы.Фронтон центральной бухты перекликается с крышей нефа. Проходы имеют сводчатый свод, неф, увенчанный галереей, а в центре церкви есть трансепт, в котором находится главный алтарь.

Северный трансепт выполнен в романском стиле, а южный трансепт украшен готическими колоннами в романском стиле.

11. Базилика Сан-Исидоро

Эта церковь находится в Леоне, Италия, на месте древнеримского храма. Построенная в стиле романской архитектуры, базилика имеет значительные дополнения в готическом стиле.

Арки, пересекающие трансепты, представляют собой исламское искусство, в котором гармонично сливаются многие стили. У них есть Королевский Пантеон и музей, содержащий многочисленные образцы раннесредневекового искусства, включая драгоценные чаши и изделия из слоновой кости и драгоценных металлов.

12. Аббатство Санто-Доминго-де-Силос

Это бенедиктинский монастырь в деревне Санто-Доминго-де-Силос в южной части провинции Бургос на севере Испании. Монастырь двухэтажный, обитель имеет большие капители с резными сценами и рельефными панно.Парные колонны вдоль каждой стороны монастыря разделяют капитель. Украшение каждой столицы уникально, и на них изображены различные животные, листва или абстрактный узор.

13. Собор Питерборо

Собор Святого Петра находится в Великобритании, известном своим внушительным фасадом в стиле западной готики в стиле ранней английской готики с тремя огромными арками. Он имеет слегка асимметричный вид, поскольку одна из двух башен, возвышающихся за фасадом, так и не была завершена, а видна только издалека.

14. Кафедральный собор Модены

Римско-католический собор в Модене, Италия; объект всемирного наследия и важное романское здание в Европе. Снаружи есть фасад с примечательными украшениями, рельефами, портретами и скульптурами. Интерьер разделен на три нефа с мраморным парапетом между центральным нефом и склепом.

15. Базилика Сант-Амброджо

Это церковь в центре Милана, Северная Италия. Церковь в основном построена из кирпича разного происхождения и цвета, с частями из камня и белой штукатуркой.Базилика имеет две колокольни. Фасад в форме хижины состоит из лоджий двух порядков, а аркады портика поддерживаются колоннами, окруженными полуколоннами. Базилика имеет полукруглую апсиду и полукруглые часовни поменьше в конце проходов; трансепта нет. Внутреннее пространство такого же размера, как и внешний портик.

Романский стиль (VI — X века нашей эры) — iDesignWiki

Романская архитектура — это стиль средневековой Европы с полукруглыми арками.Есть много мнений о дате начала этого стиля.

Сан-Либераторе-а-Майелла, Абруццо, Италия, построенный в 9 веке.

Источник информации: https://en.wikipedia.org/wiki/San_Liberatore_a_Maiella

История романского стиля

Романская архитектура был первым отличительным стилем, распространившимся по Европе со времен Римской империи. После упадка Рима римские методы строительства все еще использовались в Западной Европе: меровингов, , каролингов, и оттоновских архитекторов, архитекторы продолжили строительство больших каменных сооружений, таких как монастырские церкви и дворцы.

Патриарший собор Святой Марии Майор, построенный в 1147 году, Лиссабон, Португалия.

Источник изображения: https://www.dreamstime.com/lisbon-catintage-se-patriarchal-st-mary-major-image167797789

В северных странах римские стили и методы строительства никогда не применялись, они использовались только для официальных зданий, в то время как в Скандинавии они были совершенно неизвестны. Хотя круглая арка все еще использовалась, инженерные навыки, которые требовали перепрыгивать большие пространства и строить большие купола, немного изменились.Стилистическая преемственность была прервана.

Романская архитектура также распространилась одновременно на севере Италии , Франции и Пиренейского полуострова . Стиль, названный Первый романский или Ломбардский романский , особенности: толстых стен , отсутствие скульптуры и важность ритмических орнаментальных арок.

Основные характеристики

романских церквей обычно включали полукруглых арок в качестве окон, дверей и аркад; ствол или своды для поддержки крыши нефа ; опоры и стены с небольшим количеством окон, чтобы сдержать напор сводов.В стороне используются проходы с галереями над ними с большой башней на пересечении нефа и трансепта. Меньшие башни были построены в западной части церкви.

французских церквей следовали схеме раннехристианского плана базилики , используя радиальных часовен для размещения большего количества священников. Около апсиды святилища можно было найти амбулатории для посещающих паломников и больших трансептов между святилищем и нефом.

Пизанский собор (Duomo di Pisa), Пиза, Тоскана, Италия.

Источник информации: https://www.nanocatangular.eu/index.php/pisa-catperor/

Характеристики

Романская архитектура имеет следующие особенности:

• • Стены были твердыми , чтобы выдержать вес камней.

• • Использование римской арки было важным для выдерживания общего веса.

• • Окна должны были быть маленькими , чтобы стены были прочными.

• • Своды были важнейшими структурными элементами романской архитектуры, позволяющими возводить каменные крыши. Типов хранилищ было много:

1. Бочки или туннельные своды: состояли из полукруглой секции, похожей на туннель.
2. Паховые своды: это свод, образованный пересечением под прямым углом двух цилиндрических сводов.
3. Ребристые своды : по сути, два цилиндрических свода, встречающиеся под прямым углом.

Планы церкви Святого Витале в Равенне, датируемые VI веком, Италия.

Источник изображения: https://www.durhamworldheritagesite.com/architecture/romanesque

Скульптурное украшение

Один из способов, которым романские архитекторы украшали свои экстерьеры, — это скульптур и скульптур, особенно над входом в церковь. Эти круглые, украшенные порталы , получившие название tympanum , стали довольно популярными в романской архитектуре.

Пример украшенного тимпана церкви Сен-Лазар, Франция.

Источник изображения: https://www.britannica.com/technology/tympanum-architecture

Источник информации: https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/latin-western-europe/romanesque1/a/a-beginners-guide-to-romanesque-architecture

http://study.com/academy/lesson/romanesque-architecture-characteristics-examples-history.html

http: // www.britannica.com/art/Romanesque-architecture

http://www.medieval-life-and-times.info/medieval-art/characteristics-romanesque-architecture.htm

, пожалуйста, посетите также: https://www.idesign.wiki/

Романская архитектура — Энциклопедия Нового Света

Южный трансепт собора Турне, Бельгия, 12 век.

Романская архитектура — это термин, который описывает архитектуру Европы, которая возникла из мрачных веков конца X века и превратилась в готический стиль в XII веке.Романский стиль в Англии более традиционно называют нормандской архитектурой.

Романская архитектура отличается массивностью, толстыми стенами, круглыми арками, прочными опорами, крестовыми сводами, большими башнями и декоративными аркадами. Каждое здание имеет четко очерченные формы и часто очень правильные и симметричные планы. Общий вид прост по сравнению с готическими зданиями, которые были построены позже. Этот стиль можно узнать по всей Европе, несмотря на региональные особенности и выбор различных материалов.

Хотя в этот период было много построек замков, их было намного меньше, чем церквей (наиболее значительными были церкви аббатства), многие из которых до сих пор стоят и часто используются. ^[1]

Определение

Трирский собор и готическая церковь Богоматери.

Термин «романский» был впервые применен археологом Шарлем де Жервилем в начале девятнадцатого века для описания западноевропейской архитектуры с пятого по тринадцатый века, в то время, когда фактические даты многих из описанных зданий были не установлено. ^[2] Этот термин теперь используется для более ограниченного периода с конца десятого до двенадцатого века.

Это слово использовалось для описания стиля, который был определенно средневековым и прообразом готики, но сохранил округлую римскую арку. Романский стиль оказался продолжением римской традиции строительства, хотя и в гораздо более упрощенной и менее технически грамотной версии.

Термин «дороманское искусство» иногда применяется к архитектуре Германии эпохи Каролингов и Оттонов.«Первый романский стиль» применяется к зданиям в Италии, Испании и некоторых частях Франции, которые имеют романские черты, но предшествуют влиянию монастыря Клюни.

История

Бамбергский собор представляет собой отличительные очертания многих больших романских церквей германской традиции.

Истоки

Романская архитектура была первым отличительным стилем, распространившимся по Европе со времен Римской империи. Несмотря на впечатление историка искусства девятнадцатого века о романской архитектуре как о продолжении римской архитектуры, на самом деле римские методы строительства из кирпича и камня были в значительной степени утрачены в большинстве частей Европы.В более северных странах римский стиль никогда не применялся, за исключением официальных зданий, в то время как в Скандинавии римский стиль был совершенно неизвестен. Преемственности было мало, даже в Риме, где несколько великих базилик Константина продолжали служить источником вдохновения для более поздних строителей. Это были не здания Древнего Рима, а восьмиугольная византийская базилика Сан-Витале в Равенне шестого века, которая должна была вдохновить величайшее здание средневековья в Западной Европе, например, часовню императора Карла Великого в Ахене, построенную около года. 800 С.E. ^[3]

План аббатства Святого Галла, Швейцария.

Датируется вскоре после Ахенского собора примечательной рукописью IX века, в которой показан план строительства монастыря в Санкт-Галле в Швейцарии. Это очень подробный план с обозначениями всех монастырских построек и их функций. Самым большим зданием является церковь, план которой явно германский, с апсидой на обоих концах, такое расположение обычно не встречается в других местах.Еще одна особенность церкви — ее правильные пропорции, квадратный план переходной башни служит модулем для остальной части плана. Обе эти особенности можно увидеть в прото-романской церкви Святого Михаила, Хильдесхайм, 1001-1030 гг. ^[3]

До более позднего влияния аббатства Клюни в X веке архитектура романского стиля одновременно развивалась в северной Италии, некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове. Стиль, который иногда называют «первым романским» или «ломбардно-романским», характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардская полоса.

Политика

Собор Сен-Фрон, Периге, Франция, имеет пять куполов, похожих на византийские церкви, но построенный в романском стиле.

Священная Римская империя была основана Карлом Великим, который был коронован Папой в базилике Святого Петра на Рождество в 800 году н.э. с целью восстановить старый Pax Romanum во славу Иисус Христос. Политические преемники Карла Великого продолжали править большей частью Европы с постепенным появлением отдельных политических государств, которые в конечном итоге были объединены в нации либо в результате верности, либо в результате поражения.В 1066 году Вильгельм, герцог Нормандии, вторгся в Англию. После вторжения Англия и Нормандия объединились, и строительство замков и церквей усилило присутствие норманнов.

Между тем восток находился в то время, когда структуры Римской империи приходили в упадок из-за потери знаний и технологий. Многие из построек поддерживались в Византийской империи, где строительство каменных куполов и резьба декоративных архитектурных деталей не ослабевали, а более поздние стили значительно эволюционировали после падения Рима.Купольные церкви Константинополя и Восточной Европы должны были сильно повлиять на архитектуру некоторых городов, особенно через торговлю и через крестовые походы. Самым примечательным зданием, которое демонстрирует это, является базилика Святого Марка в Венеции, но есть много менее известных примеров, особенно во Франции, таких как церковь Периге и собор Ангулем. ^[4]

Большая часть Европы находилась под сильным влиянием феодализма, при котором крестьяне владели землей от местных правителей в обмен на военную службу.Результатом этого было то, что их можно было призвать не только для местных и региональных размолвок, но и последовать за своим господином в путешествие через Европу на крестовые походы, если они были в этом обязаны. Крестовые походы 1095-1270 гг. Вызвали очень большое перемещение людей в дополнение к идеям и торговым навыкам, особенно тех, кто участвовал в строительстве укреплений и металлообработке, необходимой для снабжения оружием, что также применялось для оснащения и ремонта. украшение зданий. Непрерывное движение людей, правителей, знати, епископов, аббатов, мастеров и крестьян было важным фактором в создании однородности в методах строительства и узнаваемого романского стиля , несмотря на региональные различия.

В Андреевской церкви в Кракове парные башни восьмиугольные в плане и имеют купола эпохи барокко.

Религия

По всей Европе в конце одиннадцатого и двенадцатого веков наблюдался беспрецедентный рост числа церквей. ^[5] Множество этих построек, больших и малых, сохранилось. Среди них много очень известных церквей, таких как Санта-Мария-ин-Космедин в Риме ^[6] , Баптистерий во Флоренции ^[7] и Сан-Зено-Маджоре в Вероне ^[8] .Во Франции к этому периоду относятся знаменитые аббатства Aux Dames и Les Hommes в Кане и Мон-Сен-Мишель, а также аббатства маршрута паломничества в Сантьяго-де-Компостела . В Англии из двадцати семи соборов древнего основания все были начаты в этот период, за исключением Солсбери, куда монахи переселились из Старого Сарума, и нескольких, таких как Кентербери, которые были перестроены на месте саксонских церквей. ^{[9] [10]} В Испании самой известной церковью того периода является Сантьяго-де-Компостела .В Германии Рейн и его притоки были местом расположения многих романских аббатств, особенно Майнца, Вормса, Шпейера и Бамберга. В Кельне, бывшем крупнейшем городе к северу от Альп, сохранилась очень важная группа крупных городских церквей в значительной степени нетронутой. По мере распространения монашества по Европе романские церкви строились в Шотландии, Скандинавии, Польше, Венгрии, Сицилии, Сербии и Тунисе. Несколько важных романских церквей были построены в королевствах крестоносцев. ^{[11] [12]}

Монашество

Романское аббатство Сенак, Франция, окружено монастырскими постройками разной даты.

Система монашества, в которой нищие становятся членами ордена, с общими узами и общим правилом, живущими во взаимозависимой общине, была установлена ​​монахом Бенедиктом в шестом веке. Бенедиктинские монастыри распространились из Италии по всей Европе, но всегда были самыми многочисленными в Англии. За ними последовали орден Клуниаков, цистерцианцы, картезианцы и каноники августинцев.

Монастыри, которые иногда также функционировали как соборы, и соборы, в которых были тела светского духовенства, часто жившего общинами, были основным источником власти в Европе.Епископы и настоятели важных монастырей жили и действовали как князья. Монастыри были главными центрами обучения разного рода. Бенедикт приказал, чтобы все искусства преподавались и практиковались в монастырях. Книги монастырей были переписаны вручную, и мало кто за пределами монастырей умел читать и писать. ^[1]

Во Франции Бургундия была центром монашества. Огромный и мощный монастырь в Клюни должен был иметь длительное влияние на планировку других монастырей и дизайн их церквей.К сожалению, от церкви аббатства в Клюни осталось очень мало; реконструкция «Клюни II» 963 г. и позже полностью исчезла, но у нас есть хорошее представление о дизайне «Клюни III» 1088–1130 гг., который до эпохи Возрождения оставался самым большим зданием в Европе. Тем не менее, церковь Св. Сернина в Тулузе, 1080–1120 гг., Осталась нетронутой и демонстрирует регулярность романского дизайна своей модульной формой, массивным внешним видом и повторением простого мотива арочных окон. ^[3]

Паломничество и крестовый поход

Одним из результатов крестовых походов, которые были направлены на то, чтобы вырвать священные места Палестины из-под контроля ислама, было возбуждение большого религиозного рвения, которое, в свою очередь, вдохновило великие строительные программы. Дворянство Европы, благополучно вернувшись, поблагодарило Бога строительством новой церкви или улучшением старой. Точно так же те, кто не вернулся из крестовых походов, могли быть надлежащим образом отмечены своей семьей в камне и известковом камне.

Крестовые походы привели, среди прочего, к передаче большого количества Святых мощей святых и апостолов. Во многих церквях, таких как Сен-Фронт и Периге, был собственный дом святого, в то время как другие, в первую очередь Сантьяго-де-Компостела, претендовали на останки и покровительство могущественного святого, в данном случае одного из Двенадцати Апостолов. Сантьяго-де-Компостела, расположенный недалеко от западной оконечности Галисии (современная Испания), стал самым важным местом паломничества в Европе.Большинство паломников прошли Путь Святого Иакова пешком, многие из них босиком в знак покаяния. Они двигались по одному из четырех основных маршрутов, проходивших через Францию, собираясь для путешествия в Жюмьеж, Париж, Везеле, Клюни, Арль и Сен-Галль в Швейцарии. Они пересекли два прохода в Пиренеях и сошлись в единый поток, пересекая северо-запад Испании. По пути их уговаривали вернувшиеся из путешествия паломники. На каждом из маршрутов аббатства, такие как аббатства в Муассаке, Тулузе, Ронсесвальесе, Конке, Лиможе и Бургосе, обслуживали потоки людей и разбогатели от проходящей торговли.Сен-Бенуа-дю-Со, в провинции Берри, типичен для церквей, которые были основаны на пути паломничества. ^{[1] [3]}

Характеристики

Сант-Амброджо в Милане построен из кирпича.

Общее впечатление, производимое романской архитектурой как в церковных, так и в светских зданиях, — массивная солидность и сила. В отличие от предшествующей римской и более поздней готической архитектуры, в которой несущие элементы конструкции являются или кажутся колоннами, пилястрами и арками.Романская архитектура, как и византийская, опирается на стены или участки стен, называемые опорами. ^[1]

Романская архитектура часто делится на два периода, известных как «первый романский» стиль и «романский стиль». Разница в основном заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, меньшие окна и несводчатые крыши. Второй романский стиль отличается большей изысканностью, а также более широким использованием свода и отделанного камня.

Сан-Витторе-алле-Чиузе, Дженга, Италия, из необработанного камня имеет типично крепостной вид.

Стены

Стены романских построек часто бывают массивной толщины с небольшими и сравнительно небольшими отверстиями. Часто они представляют собой двойные снаряды, заполненные щебнем.

Строительный материал сильно различается по Европе, в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и Голландии обычно используется кирпич. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень.Строительный камень часто использовался в виде сравнительно небольших и неправильных кусков, залитых толстым раствором. Гладкая каменная кладка не была отличительной чертой этого стиля, особенно в более раннюю часть периода, но происходила в основном там, где был доступен легко обрабатываемый известняк. ^[13]

Кафедральный собор Майнца, Германия, возможно, имеет самый ранний пример трехступенчатого внутреннего фасада.

Причалы

В романской архитектуре опоры часто использовались для поддержки арок.Они были построены из кирпича и имели квадратное или прямоугольное сечение, как правило, с горизонтальным каркасом, представляющим капитель у пружины арки. Иногда к опорам прикрепляют вертикальные стволы, а также могут быть горизонтальные молдинги на уровне основания.

Хотя в основном опоры прямоугольные, опоры часто могут иметь очень сложную форму с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, или сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.

Опоры, которые возникают на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, причем каждая арка имеет свою собственную опорную прямоугольную опору под прямым углом к ​​другой. ^{[1] [3]}

Колонны

Колонны утилизированные

В этот период в Италии было спасено большое количество античных римских колонн и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. Самые прочные из этих колонн — мраморные, с горизонтальным расположением камня.Большинство из них имеют вертикальные слои и иногда бывают самых разных цветов. Возможно, они сохранили свои первоначальные римские капители, как правило, коринфского или римского стиля или . ^[11]

В Сантьяго-де-Компостела есть большие колонны, построенные из барабанов с прикрепленными к ним валами. рис G.Jansoone.

Некоторые здания, такие как атриум в Сан-Клементе в Риме, могут иметь необычный набор колонн, в которых большие капители размещены на коротких колоннах, а маленькие капители размещены на более высоких колоннах до одинаковой высоты.Архитектурные компромиссы такого типа были бы немыслимы ни для римских, ни для готических архитекторов. Спасенные колонны также в меньшей степени использовались во Франции.

В Германии и других регионах небольшие колонны, вырезанные из цельного куска камня, использовались попеременно между более массивными опорами. ^[11]

Барабанные колонны

В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поскольку они поддерживали толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелые своды.Самый распространенный метод строительства заключался в том, чтобы строить их из каменных цилиндров, называемых барабанами, как в склепе в соборе Шпейера. ^{[11] [14]}

Даремский собор, Англия, украшает каменные колонны и самые ранние заостренные высокие ребра. фото Нина Алдин Тюн

Пустотные колонны

Там, где требовались действительно массивные колонны, например, в Даремском соборе, колонны должны были быть построены из каменной кладки, а пустотелое ядро ​​было заполнено щебнем.Эти огромные неконусные колонны иногда украшают резными украшениями. ^[10]

Кэпиталз

Коринфский лиственный стиль послужил источником вдохновения для многих романских столиц, а точность их вырезания во многом зависела от наличия оригинальных моделей, а модели в итальянских церквях, таких как Пизанский собор и южная Франция, были намного ближе к классическим, чем те в Англии. ^{[11] [1]}

Коринфская капитель, по существу, круглая внизу, где она находится на круглой колонне, и квадратная вверху, где она поддерживает стену или арку.Эта форма капитала сохранялась в общих пропорциях и очертаниях романской столицы. Проще всего это было достигнуто путем разрезания прямоугольного куба и снятия четырех нижних углов под таким углом, чтобы блок был квадратным вверху, но восьмиугольным внизу, как это можно увидеть в Хильдесхайме Святого Михаила. ^[11]

Парные колонны, подобные тем, что в Дуратоне, недалеко от Сепульведы, Испания, являются характерной чертой романских монастырей в Испании. Италия и южная Франция.

Эта форма пригодна для широкого спектра поверхностных обработок, иногда листовая, имитирующая источник, но часто фигуративная.В Северной Европе лиственные капители обычно гораздо больше напоминают тонкости освещения рукописей, чем классические источники. В некоторых частях Франции и Италии есть сильные связи с пронзенными столицами византийской архитектуры. Именно в образных капителях проявляется наибольшая оригинальность. В то время как некоторые из них зависят от рукописных иллюстраций библейских сцен и изображений зверей и монстров, другие представляют собой живые сцены из легенд местных святых. ^[4]

Капители, сохраняя форму квадратного верха и круглого низа, часто сжимались до чуть более выпуклой формы подушки.Это особенно верно в отношении больших колонн из каменной кладки или больших колонн, которые чередуются с опорами, как в Дареме.

Церковь Святого Михаила в Хильдесхайме имеет чередующиеся опоры и колонны.

Чередование

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.

Самая простая форма — это наличие колонны между каждым прилегающим пирсом.Иногда столбцы кратны двум или трем. В церкви Святого Михаила, Хильдесхайм, чередование A-B-B-A происходит в нефе, а чередование A-B-A можно увидеть в трансептах.

В Jumieges между опорами установлены высокие барабанные колонны, каждая из которых имеет полуколонны, поддерживающие арку. Есть много вариаций на эту тему, в первую очередь в Даремском соборе, где карнизы и валы опор имеют исключительное богатство, а огромные каменные колонны глубоко вырезаны с различным геометрическим узором. ^[11]

Часто расположение опор усложнялось сложностью самих опор, так что чередовались не опоры и колонны, а, скорее, опоры совершенно иной формы, чем опоры Сант. «Амброджо, Милан, где характер хранилища требовал, чтобы запасные опоры имели гораздо больший вес, чем промежуточные, и поэтому были намного больше». ^[3]

Апсида собора Ла Сео д’Уржель в Испании имеет окна с закругленными крышами, аркаду с колоннетами и окошко. рис K.Jeaves

Арки и проемы

Арки в романской архитектуре полукруглые, за исключением очень небольшого количества зданий, таких как Собор Отена во Франции и Собор Монреаля на Сицилии, обе из которых остроконечные арки широко использовались. Считается, что в этих случаях происходит прямая имитация исламской архитектуры.

В то время как маленькие окна могут быть увенчаны прочной каменной перемычкой, большие окна почти всегда имеют арочную форму.Дверные проемы также увенчаны полукруглой аркой, за исключением тех случаев, когда дверь вставлена ​​в большую арочную нишу и увенчана полукруглым люнетом с декоративной резьбой. ^[3]

Интерьер St Gertrude, Nivelles, Бельгия, имеет крышу королевского столба.

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши, как правило, из простой фермы , анкерного бруса или формы стойки . В случае стропильных крыш они иногда облицованы деревянными потолками в трех секциях, подобных тем, которые сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии.В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли. ^[10] В Италии широко распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто сочетаются со сводами, а деревянные балки часто украшают, как в Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция. ^[1]

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Бочковое хранилище

Самый простой тип сводчатой ​​крыши — это цилиндрический свод, в котором одна арочная поверхность простирается от стены до стены, длина сводчатого пространства, например, неф церкви. Важным примером, в котором сохранились средневековые картины, является склеп Сен-Савен-сюр-Гартемп, Франция, начала XII века. Однако цилиндрический свод обычно требовал поддержки твердых стен или стен с очень маленькими окнами. ^[11]

Собор Байе, склеп имеет сводчатые своды и упрощенные коринфские капители.

Паховый свод

Паховые своды очень часто встречаются в более ранних романских постройках, а также в менее заметных и меньших сводах в более поздних постройках, особенно в склепах и проходах. Паховый свод почти всегда квадратный в плане и состоит из двух цилиндрических сводов, пересекающихся под прямым углом. В отличие от ребристого свода, вся арка является конструктивным элементом. Паховые своды часто разделены поперечными арочными ребрами низкого профиля, как в Сантьяго-де-Компостела. В La Madeleine, Vézelay, ребра имеют квадратное сечение, сильно выступающие и полихромные. ^[15]

Ребристый свод

В Сент-Этьене, Кан, и неф, и башня покрыты ребристыми сводами. ок. 1080.

В ребристых сводах есть не только ребра, охватывающие сводчатую область в поперечном направлении, но и каждый сводчатый отсек имеет диагональные ребра. В ребристом своде ребра являются конструктивными элементами, а промежутки между ними могут быть заполнены более легким неконструктивным материалом.

Поскольку романские арки почти всегда полукруглые, структурная и дизайнерская проблема, присущая ребристому своду, заключается в том, что диагональный пролет больше и, следовательно, выше, чем поперечный пролет.Романские строители использовали ряд решений этой проблемы. Один заключался в том, чтобы центральная точка, где пересекались диагональные ребра, была наивысшей точкой, с заполнением всех поверхностей, наклоненным к ней куполообразным образом. Это решение использовалось в Италии на предприятиях Сан-Микеле, Павия и Сан-Амброджо, Милан. ^[11]

Другое решение заключалось в том, чтобы смещать поперечные ребра или опускать диагональные ребра так, чтобы центральная линия свода была горизонтальной, как у цилиндрического свода.Последнее решение использовалось на секционных сводах как в Сент-Этьене, так и в аббатстве Окс-Хомм и в Аббай-о-Дам в Кане, Франция, в конце одиннадцатого и начале двенадцатого веков. ^[1]

Неф церкви аббатства Сен-Жорж, Бошервиль, имеет заостренные поперечные ребра.

Остроконечный арочный свод

В конце романского периода появилось другое решение для регулирования высоты диагональных и поперечных ребер. Это должно было использовать дуги одинакового диаметра как для горизонтальных, так и для поперечных ребер, в результате чего поперечные ребра пересекались в одной точке.Это особенно заметно в северной Англии, в Даремском соборе 1128 года. Дарем — собор массивных романских пропорций и внешнего вида, однако его строители представили несколько конструктивных особенностей, которые были новыми для архитектурного дизайна и впоследствии стали отличительными чертами готика. Еще одна готическая особенность Дарема — аркбутан. Однако они спрятаны под крышами проходов. Самый ранний остроконечный свод во Франции — нартекс Мадлен, Везеле, датируемый 1130 годом. ^[13]

План и разрез церкви и собора

Церковь аббатства Фонгомбо имеет крестообразный план, круглый алтарь, апсидальные часовни и высокий неф с нижними проходами.

Многие приходские церкви, аббатские церкви и соборы построены в романском стиле или изначально были построены в романском стиле и впоследствии претерпели изменения. Простейшие романские церкви — это залы с выступающей апсидой в конце алтаря или иногда, преимущественно в Англии, выступающий прямоугольный алтарь с аркой алтаря, который может быть украшен лепными украшениями.Более показные церкви имеют проходы, отделенные от нефа аркадами.

Аббатские и соборные церкви обычно следуют плану Латинского креста. В Англии расширение на восток может быть длинным, в то время как в Италии оно часто короткое или вообще отсутствует, поскольку церковь обычно строится по Т-образной схеме, иногда с апсидами на концах трансепта, а также на востоке. Во Франции церковь Святого Фронта, Периге, похоже, была создана по образцу базилики Сан-Марко, Венеции или другой византийской церкви и представляет собой план греческого креста с пятью куполами.В том же регионе собор Ангулема представляет собой церковь без прохода в плане латинского креста, более обычную во Франции, но также покрытую куполами. ^{[11] [1]}

Южный трансепт Винчестерского собора состоит из 3 этапов. рис C.Finot

В Германии романские церкви часто имеют самобытную форму, с апсидами на восточном и западном концах, с центральным входом с одной стороны. Вполне вероятно, что эта форма предназначалась для размещения баптистерия в западном конце. ^[13]

В разрезе типичная церковь или собор с нефами имеет неф с одним проходом с обеих сторон. Неф и проходы разделены аркадой на опорах или колоннах. Крыша прохода и внешние стены помогают укрепить верхние стены и свод нефа, если таковой имеется. Над крышей прохода находится ряд окон, известных как фонарь, которые освещают неф. В романский период произошло развитие от этого двухступенчатого фасада до трехступенчатого возвышения, в котором есть галерея, известная как трифорий , между аркадой и фонарём.Это варьируется от простой слепой аркады, украшающей стены, до узкого аркадного прохода и полностью развитого второго этажа с рядом окон, освещающих галерею. ^[11]

Восточная часть церкви и собора

Восточный конец романской церкви почти всегда полукруглый, либо с высоким алтарем, окруженным амбулаторией, как во Франции, либо с квадратным концом, выступающим за апсиду, как в Германии и Италии. Там, где в английских церквях есть квадратные концы, на них, вероятно, повлияли англосаксонские церкви.Соборы Питерборо и Нориджа сохранили округлые восточные концы во французском стиле. Однако во Франции простые церкви без апсид и без декоративных элементов были построены цистерцианцами, которые также основали много домов в Англии, часто в отдаленных районах. ^[16]

Контрфорсы

Из-за массивности романских стен контрфорсы не так важны, как в готической архитектуре. Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не сильно выступают за стену.В случае церквей с проходами, цилиндрические своды или полубочковые своды над проходами помогали укрепить неф, если он был сводчатым.

В тех случаях, когда использовались полубочковые своды, они фактически становились похожими на летающие контрфорсы. Часто проходы проходили через два этажа, а не на тот, который обычно используется в готической архитектуре, чтобы лучше выдерживать вес сводчатого нефа. В случае с Даремским собором использовались аркбутаны, но они спрятаны внутри трифориевой галереи. ^[10]

В Лимбургском Доме в Германии недавно отреставрировали полихромную штукатурку.

Фасады и внешняя отделка церквей и соборов

Фасады церквей в романском стиле, как правило, в западной части здания, обычно симметричны, имеют большой центральный портал, образованный лепниной или крыльцом, и расположение окон с арочными крышами. В Италии часто бывает одно центральное окошко. Обычная декоративная особенность — аркады. ^[1]

Маленькие церкви часто имеют одну башню, которая обычно расположена на западном конце, во Франции или Англии, либо в центре, либо сбоку, в то время как более крупные церкви и соборы часто имеют две башни.

Во Франции, Сент-Этьен, Кан представляет модель большого французского романского фасада. Это симметричное расположение нефа, окруженного двумя высокими башнями, каждая с двумя контрфорсами с низким плоским профилем, которые разделяют фасад на три вертикальных блока. Три горизонтальные ступени отмечены большой дверью внутри арки в каждой из трех вертикальных секций. Более широкая центральная часть имеет два яруса по три одинаковых окна, а на внешних ярусах — два яруса с одинарными окнами, которые подчеркивают массу башен.Башни поднимаются на три яруса: самый нижний из высоких слепых аркад, следующий из аркад, пронизанный двумя узкими окнами, и третий из двух больших окон, разделенных на два фонаря колонетой. ^[15]

Этот фасад можно рассматривать как фундамент для многих других зданий, включая французские и английские готические церкви. Хотя форма типична для северной Франции, ее различные компоненты были общими для многих романских церквей того периода по всей Европе. Подобные фасады встречаются в Португалии.В Англии Саутуэллский собор сохранил эту форму, несмотря на вставку огромного готического окна между башнями. Линкольн и Дарем, должно быть, когда-то выглядели так. В Германии Лимбургский собор имеет множество проемов и аркад в горизонтальных этажах разной высоты.

Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция, представляет собой излюбленный в Тоскане полихромный мраморный фасад.

Церкви Сан-Дзено-Маджоре, Верона и Сан-Микеле, Павия представляют собой два типа фасадов, типичных для итальянского романского стиля, которые раскрывают архитектурную форму здания и прикрывают ее.В Сан-Зено компоненты нефа и проходов подчеркиваются вертикальными валами, которые поднимаются до уровня центрального фронтона, и различными уровнями крыши. В Сан-Миниато-аль-Монте определение архитектурных частей становится еще яснее благодаря полихромному мрамору, который характерен для многих итальянских средневековых фасадов, особенно в Тоскане. В Сан-Микеле вертикальное определение присутствует, как и в Сан-Зено, но линии крыш скрыты за одним большим фронтоном, украшенным ступенчатой ​​аркадой.В Санта-Мария-делла-Пьеве, Ареццо, эта демонстрация продолжается еще больше, поскольку линия крыши горизонтальна, а аркады поднимаются на разных уровнях, а поддерживающие их колонеты отличаются большим разнообразием декора. ^{[13] [3]}

Богато украшенная башня Норвичского собора увенчана шпилем пятнадцатого века.

Башни

Башни были важной особенностью романских церквей, и многие из них до сих пор стоят. Они принимают различные формы, квадратные, круглые и восьмиугольные, и по-разному расположены по отношению к церкви в разных странах.На севере Франции две большие башни, например, в Кане, должны были стать неотъемлемой частью фасада любого большого аббатства или собора. В центральной и южной Франции это более разнообразно, и большие церкви могут иметь одну башню или центральную башню. В больших церквях Испании и Португалии обычно две башни.

Многие французские аббатства, например, в Клюни, имели множество башен различной формы. Это также распространено в Германии, где апсиды иногда были обрамлены круглыми башнями, а крест увенчан восьмиугольной башней, как в Вормском соборе.Большие парные башни квадратной формы также могут встречаться на концах трансептов, например, в соборе Турне в Бельгии. В Германии, где часто встречаются четыре башни, они часто имеют шпили, которые могут быть четырех- или восьмиугольными, или характерную форму рейнского шлема , которую можно увидеть на Лимбургском соборе. ^[11]

В Англии для больших аббатств и соборов предпочитали три башни, причем центральная башня была самой высокой. Этого часто не удавалось достичь из-за медленного процесса этапов строительства, и во многих случаях верхние части башни были завершены лишь спустя столетия, как в Дареме и Линкольне.Большие нормандские башни существуют в соборах Дарема, Эксетера, Саутуэлла и Норвича. ^[10]

В Сан-Климент-де-Тауль, Валь-де-Бохи, башня имеет увеличивающиеся размеры в окнах на каждом уровне, что типично также для итальянских и немецких башен. фото Núria Pueyo

В Италии башни почти всегда стоят отдельно, и их положение часто определяется рельефом местности, а не эстетикой. Так обстоит дело с итальянскими почти всеми церквями, большими и маленькими, за исключением Сицилии, где ряд церквей был основан нормандскими правителями и больше похож на французский. ^[1]

Как правило, большие башни в романском стиле имеют квадратную форму с низкопрофильными угловыми контрфорсами, которые поднимаются, не уменьшаясь на разных ступенях. Башни обычно размечены на четко определенные этапы горизонтальными курсами. По мере того, как башни поднимаются, количество и размер отверстий увеличиваются, что можно увидеть на правой башне трансепта собора Турне, где две узкие щели на четвертом уровне сверху превращаются в одно окно, затем два окна, затем три окна на самый верхний уровень.Такое расположение особенно заметно на башнях итальянских церквей, которые обычно строятся из кирпича и могут не иметь другого орнамента. Два прекрасных примера можно найти в Лукке, в церкви базилики Сан-Фредиано и в соборе Лукки. Его также видели в Испании. ^[1]

В Италии есть несколько больших отдельно стоящих круглых башен, самая известная из которых — Пизанская башня. В других странах, где встречаются круглые башни, например, в Германии, они обычно парные и часто примыкают к апсиде.Круглые башни необычны в Англии, но встречаются в Ирландии в период раннего средневековья.

Восьмиугольные башни часто использовались на перекрестках и встречаются во Франции, Германии, Испании и Италии, где необычным по высоте примером является перекресток Сан-Антонио, Пьяченца, 1140 г.

Особенностью Испании XII века являются многоугольные башни на перекрестке. Они имеют ребристые своды и тщательно декорированы, например, «Торре дель Галло» в Старом соборе Саламанки. ^[11]

Санта-Мария-делла-Пьеве, Ареццо, имеет ширму с различными ярусами колонет.

Украшение

Архитектурные украшения

Аркады — важнейший декоративный элемент романской архитектуры. Это происходит в самых разных формах; от Ломбардской полосы, ряда небольших арок, которые, кажется, поддерживают линию крыши или курса, до неглубоких слепых арок, характерных для английской архитектуры и в большом разнообразии встречающихся в соборе Эли, до открытых галерей, таких как галереи Пизанского собора и его знаменитая Падающая башня.Аркады можно было использовать с большим эффектом, как снаружи, так и внутри, примером чего является церковь Санта-Мария-делла-Пьеве в Ареццо. ^[13]

«Слепая аркада» под этим окном в Кентерберийском соборе имеет перекрывающиеся арки, образующие точки, которые являются общей декоративной особенностью романской архитектуры в Англии.

Архитектурная скульптура

Романский период породил обилие скульптурных украшений. Чаще всего это принимало чисто геометрическую форму и особенно применялось к лепным украшениям, как прямым рядам, так и изогнутым молдингам арок.В Ла Мадлен, Везеле, например, полихромные ребра свода окаймлены узкими полосками из перфорированного камня. Подобный декор имеет место вокруг арок нефа и вдоль горизонтального ряда, разделяющего аркаду и фонарь. В сочетании с пронзительной резьбой капителей это придает интерьеру изысканность и изысканность. ^[13]

В Англии такое украшение могло быть дискретным, как в соборах Херефорда и Питерборо, или иметь ощущение огромной энергии, как в Дареме.В Дареме диагональные ребра сводов очерчены шевронами, а лепнина аркады нефа вырезана в несколько слоев с различными геометрическими узорами. Все это вместе создает один из самых богатых и динамичных интерьеров романского периода. ^[17]

На этих сильно отреставрированных карнизах вокруг портала Линкольнского собора есть формальный шевронный орнамент, колющие язык монстры, виноградные лозы и фигуры, а также симметричные мотивы в византийском стиле.

Хотя многие скульптурные орнаменты иногда применялись в интерьерах церквей, в центре такого украшения обычно находился западный фасад и, в частности, порталы. Шевроны и другие геометрические орнаменты, которые писатели девятнадцатого века называли «варварским орнаментом», чаще всего встречаются на лепных украшениях центральной двери. Стилизованная листва часто выглядит так же глубоко вырезанной и изгибающейся наружу, как листья аканта на коринфских капителях, но также вырезана с мелким рельефом и спиральными узорами, имитирующими замысловатую иллюминацию рукописей.В целом стиль орнамента был более классическим в Италии, например, у ворот Сан-Джусто в Лукке, и более «варварским» в Англии, Германии и Скандинавии, например, в соборе Шпейера. Франция произвела широкий спектр орнаментов, особенно тонкие переплетенные и спиралевидные лозы в стиле «рукописи», встречающиеся в Сен-Сернене, Тулуза. ^{[13] [4] [11]}

Фигуративная скульптура

Тимпан аббатства Везеле, Бургундия, Франция, 1130-е годы, имеет много декоративных спиральных деталей в драпировках.

С падением Римской империи традиция вырезать большие изделия из камня и лепить фигуры из бронзы угасла, как это фактически и произошло (по религиозным причинам) в Византийском мире. Некоторые скульптуры в натуральную величину, очевидно, были сделаны из лепнины или гипса, но сохранившиеся экземпляры по понятным причинам редки. ^[18] Самым известным из сохранившихся больших скульптурных произведений прото-романской Европы является деревянное Распятие в натуральную величину, заказанное архиепископом Кельна Геро примерно в 965 году. ^[19] В XI и XII веках изобразительная скульптура процветала. .Он был основан на двух других источниках, в частности, на рукописном освещении и мелкомасштабной скульптуре из слоновой кости и металла. Обширные фризы, созданные на армянских и сирийских церквях, были предложены как еще одно возможное влияние. ^[20] Вместе эти источники создали особый стиль, узнаваемый по всей Европе, хотя наиболее впечатляющие скульптурные проекты сосредоточены в Юго-Западной Франции, Северной Испании и Италии.

Изображения, которые встречались в металлоконструкциях, часто подвергались тиснению.Полученная поверхность имела две основные плоскости и детали, которые обычно вырезали. Эта обработка была адаптирована к резьбе по камню и особенно хорошо видна в тимпане над порталом, где изображения Христа в Величии с символами четырех евангелистов взяты непосредственно с позолоченных обложек средневековых Евангельских книг. Этот стиль дверных проемов встречается во многих местах и ​​продолжается в готический период. Редким уцелевшим в Англии является «Дверь приора» в соборе Эли. В Юго-Западной Франции многие из них сохранились, с впечатляющими образцами в Сен-Пьере, Муассаке, Суйаке ^[21] и Ла Мадалейн, Везеле — все дочерние дома Клюни, с множеством других скульптур, оставшихся в монастырях и других зданиях.Рядом с собором Отена есть величайшая редкость Страшный суд, поскольку он был уникально подписан его создателем Гизельбертом. ^{[3] [13]}

Столица из Сеу Велла, Лерида, Испания, демонстрирующая спиральные и парные мотивы.

Особенность рисунков в освещении рукописей состоит в том, что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, чтобы уместить их. Обычай художников приспосабливать фигуру к доступному пространству предоставил возможность создавать фигуры для украшения дверных столбов, перемычек и других архитектурных поверхностей.Одежды нарисованных фигур обычно обрабатывались в плоском и декоративном стиле, который мало походил на вес и падение реальной ткани. Эта функция также была адаптирована для скульптуры. Среди множества существующих примеров одним из лучших является фигура пророка Иеремии из колонны портала аббатства Сен-Пьер, Муассак, Франция, примерно 1130. ^[13]

Один из Наиболее значительным мотивом романского дизайна, встречающимся как в фигуративной, так и в нефигуративной скульптуре, является спираль.Одним из источников могут быть ионные капиталы. Вьющиеся виноградные лозы были распространенным мотивом как византийского, так и римского дизайна, и их можно увидеть в мозаике на сводах церкви Санта-Костанца четвертого века в Риме. Рукописи и архитектурные резные фигурки XII века очень похожи на завитки виноградных лоз.

Эта столица Трех Королей в Отене обладает сильными повествовательными качествами во взаимодействии фигур.

Еще одним источником спирали, несомненно, являются иллюминированные рукописи седьмого-девятого веков, особенно ирландские рукописи, такие как Св.Евангелие от Галла распространилось в Европу благодаря хиберно-шотландской миссии. В этих иллюминациях использование спирали не имеет ничего общего с виноградными лозами или другими естественными растениями. Мотив абстрактный и математический. Именно в адаптации этой формы спираль встречается в драпировках как скульптур, так и витражей. Из всех многочисленных примеров, встречающихся на романских порталах, одним из самых выдающихся является изображение центральной фигуры Христа в Ла Мадален, Везеле. ^[13] Другое влияние островного искусства — задействованные и переплетенные животные, часто используемые для превосходного эффекта в столицах (как в Силосах), а иногда и на самой колонне (как в Муассаке).

Церковь Шенграберн в Австрии украшена наивными фигурами, изображающими Адама, к которому приближается разгневанный ангел.

Многие из небольших скульптурных произведений, особенно капители, имеют библейский сюжет и включают сцены Сотворения и Грехопадения Человека, эпизоды из жизни Христа и те сцены Ветхого Завета, которые прообразом Его Распятия Христа и Воскресения, такие как Иона и Кит и Даниэль в Логове львов. Происходит много вертепов; Особой популярностью пользовалась тема Трех Королей.Монастыри аббатства Санто-Доминго-де-Силос в Северной Испании и Муассака — прекрасные примеры, сохранившиеся до наших дней.

Особенностью некоторых романских церквей является обширная скульптурная схема, которая покрывает территорию вокруг портала или, в некоторых случаях, большую часть фасада. Собор Ангулема во Франции имеет очень сложную схему скульптур, установленных в широких нишах, созданных аркадой фасада. В Испании сложная живописная схема с низким рельефом окружает дверь церкви Санта-Мария в Риполи. ^[13]

Вокруг верхней стены алтаря Abbaye d’Arthous, Ланды, Франция, расположены маленькие фигурки, изображающие похоть, невоздержанность и берберскую обезьяну, символ человеческой порочности. рис P Charpiat

Целью скульптурных схем было передать сообщение о том, что верующий христианин должен признать свои проступки, покаяться и получить искупление. Страшный суд напоминает верующим о покаянии. Резное или расписное Распятие, выставленное на видном месте в церкви, напоминало грешнику об их искуплении.Скульптура, напоминавшая грешникам об их грехах, часто принимала тревожные формы. Поскольку они не были скульптурами Христа, они обычно были небольшими и редко были великолепными, но часто внушали страх или были просто забавными по своей природе.

Это работы, которые часто украшают небольшие архитектурные элементы. Их можно найти на капителях, кронштейнах и бобышках или вплетать в листву на дверных проемах. Они представляют собой семь смертных грехов, но часто принимают формы, которые сегодня трудно распознать.Чаще всего представлены похоть, обжорство и алчность. Появление многих фигур с чрезмерно большими гениталиями может быть явно приравнено к плотскому греху, но то же самое можно сказать и о многочисленных фигурах, показанных с высунутыми языками, которые являются особенностью дверного проема Линкольнского собора. Выдергивание бороды было символом мастурбации, а широко открывать рот — также признаком разврата. Обычная тема, которую можно найти на капителях этого периода, — это кочерга или поглаживание бороды, которых избивает его жена или схватывают демоны.Демоны, сражающиеся за душу обидчика, такого как скряга, — еще одна популярная тема. ^[22]

Портико да Глория, Сантьяго. Цвет, некогда свойственный многим романским скульптурам, сохранился.

Обычно считается, что готическая архитектура начинается с дизайна хора аббатства Сен-Дени, к северу от Парижа, аббатом Сугером, освященным в 1144 году. Начало готической скульптуры обычно датируется немного позже, с резьбой фигуры вокруг Королевского портала в Шартрском соборе, Франция, 1150 год.Стиль скульптуры быстро распространился из Шартра, обогнав новую готическую архитектуру. Фактически, многие церкви позднего романского периода появились после постройки Сен-Дени. Скульптурный стиль, основанный больше на наблюдательности и натурализме, чем на формализованном дизайне, быстро развивался. Считается, что одной из причин быстрого развития натуралистических форм было растущее понимание классических останков в местах, где они были наиболее многочисленны, и преднамеренное подражание их стилю. Следствием этого является то, что дверные проемы имеют романскую форму, но при этом демонстрируют натурализм, связанный с раннеготической скульптурой. ^[13]

Один из них — Pórtico da Gloria , датируемый 1180 годом, в Сантьяго-де-Компостела. Этот портал является внутренним и особенно хорошо сохранился, он даже сохраняет цвет на фигурах и указывает на внешний вид многих архитектурных украшений, которые теперь воспринимаются как монохромные. Вокруг дверного проема расположены фигуры, которые объединены с колоннетами, образующими молдинги дверей. Они объемные, но слегка приплюснутые. Они очень индивидуализированы по внешнему виду и выражению и очень похожи на те, что расположены вокруг северного крыльца аббатства Св.Денис, датируемый 1170 годом. Под тимпаном вырезан ряд фигур, играющих на различных музыкальных инструментах.

Фреска из церкви Св. Климента, сейчас находится в Museo de Arte de Cataluña.

Фрески

Большие поверхности стен и простые изогнутые своды романского периода были украшены фресками. К сожалению, многие из этих ранних настенных росписей были уничтожены. В Англии, Франции и Нидерландах такие изображения систематически уничтожались во время иконоборчества Реформации.В других странах они пострадали от войн, пренебрежения и изменения моды.

Классическая схема полного расписного убранства церкви, заимствованная из более ранних примеров, часто в мозаике, имела в качестве центральной точки в полукуполе апсиды Христа в величии или Христа-Искупителя в лице четырех крылатых зверей. символы четырех евангелистов, сравнивая их непосредственно с образцами с позолоченных обложек или иллюстраций Евангелий того периода. Если бы Дева Мария была посвященной церкви, ее образ мог бы заменить образ Христа.На стенах апсиды внизу будут святые и апостолы, возможно, включая повествовательные сцены, например, святого, которому была посвящена церковь. На арке святилища были фигуры апостолов, пророков или двадцати четырех «небесных воинств», смотрящих на бюст Христа или его символ Агнца наверху арки. Северная стена нефа будет содержать сюжетные сцены из Ветхого Завета, а южная стена из Нового Завета. На задней западной стене будет Страшный суд с восседающим на троне и судящим Христом наверху. ^[23]

Раскрашенный склеп в Леоне, Испания.

Одна из наиболее сохранившихся схем — это Saint-Savin-sur-Gartempe во Франции. Длинный цилиндрический свод нефа представляет собой отличную поверхность для фресок и украшен сценами из Ветхого Завета, показывающими Сотворение мира, Падение Человека и другие истории. Подобные картины существуют в Сербии, Испании, Германии, Италии и других странах Франции. ^[11]

Витражи пророка Даниила из Аугсбургского собора, конец XI века.

Витраж

Самые старые из известных фрагментов средневековых живописных витражей датируются X веком. Самыми ранними сохранившимися фигурами являются пять окон пророка в Аугсбурге, датируемые концом одиннадцатого века. Фигуры, хотя и жесткие и оформленные, демонстрируют значительное мастерство в дизайне, как в изобразительном, так и в функциональном использовании стекла, что указывает на то, что их создатель хорошо привык к среде. В Кентерберийском и Шартрском соборах сохранилось несколько панно XII века, в том числе в Кентербери фигура копающего Адама и еще одна фигура его сына Сета из серии «Предки Христа».Адам представляет собой очень натуралистическое и живое изображение, в то время как в фигуре Сета одежды использовались с большим декоративным эффектом, похожим на лучшую резьбу по камню того периода.

Большинство великолепных французских витражей, включая знаменитые окна Шартра, датируются XIII веком. Гораздо меньше больших окон осталось нетронутыми с двенадцатого века. Одним из них является Распятие Пуатье, замечательная композиция, которая проходит через три ступени, нижняя с четырехлистником, изображающим мученичество Святого Петра, самая большая центральная сцена, в которой доминирует распятие, и верхняя сцена, изображающая Вознесение Христа в мандорле.Фигура распятого Христа уже показывает готический изгиб. По словам Джорджа Седдона, окно «незабываемой красоты». ^[24]

Собор Эли, Англия, имел сложный западный фасад с центральной башней, обрамленной меньшими башнями, демонстрирующими переходные черты 1180-х годов. Одна из меньших башен упала. Крыльцо, 1250-е гг .; фонарь, 1390-е гг.

Переходный стиль

В XII веке начали появляться элементы, которые должны были стать типичными для готической архитектуры.Например, нередки случаи, когда часть здания, которая строилась в течение длительного периода, вплоть до XII века, имеет очень похожие аркады как полукруглой, так и остроконечной формы или окна, идентичные по высоте и ширине. , но в котором указаны более поздние. Это можно увидеть на башнях собора Турне, а также на западных башнях и фасаде собора Эли. Встречаются и другие вариации, которые, кажется, колеблются между романским и готическим стилями, такие как фасад, спроектированный аббатом Сугером в аббатстве Сен-Дени, который сохраняет много романского в своем облике, и фасад Лаонского собора, который, несмотря на его готическую форму, имеет круглые арки. ^{[10] [25]}

Фасад Лаонского собора 1225 года сохранил округлые арки и аркады в романском стиле.

Романское влияние

Париж и его окрестности быстро переняли готический стиль аббата Сюже, аббатства Сен-Дени в двенадцатом веке, но другие части Франции восприняли его медленнее, и провинциальные церкви продолжали строиться из тяжелого бутового камня. романского стиля, даже когда проемы были обработаны модной остроконечной аркой.

В Англии романский план земли обычно имел очень длинный неф, который продолжал влиять на стиль строительства соборов и тех больших аббатских церквей, которые также должны были стать соборами в шестнадцатом веке. Несмотря на то, что английские соборы перестраивались в несколько этапов, во многих из них можно увидеть значительные площади нормандского строительства, особенно в аркадах нефов. В случае Винчестерского собора готические арки были буквально вырезаны из существующих нормандских опор. ^[10]

В Италии, хотя многие церкви, такие как Флорентийский собор и Санта-Мария-Новелла, были построены в готическом стиле, продолжали использоваться прочные колонны с капителями модифицированной коринфской формы. Остроконечный свод использовался там, где это было удобно, но он обычно перемежается с полукруглыми арками и сводами везде, где они удобно помещаются. Фасады готических церквей в Италии не всегда легко отличить от романских.

Германия не сразу приняла готический стиль, и когда это произошло, часто здания были смоделированы прямо по образцу французских соборов, как Кельнский собор по образцу Амьена.Меньшие церкви и аббатства продолжали строиться в более провинциальном романском стиле, дата фиксируется только по остроконечным оконным проемам. ^[13]

Парные колонны в фойе Музея естественной истории в Лондоне.

Монументальный стиль: романская архитектура в лучшем виде

Даремский собор

Хотя термин романский для многих является не более чем переходом, ведущим к готике, легко забыть, что этот стиль озарил Европу, поскольку он пришел из глубин Средневековья.Здесь есть множество соборов и церквей, которые отражают дух романской архитектуры. Один из самых известных, Даремский собор, был построен в начале десятого века, в начале романского стиля. Собор возвышался на вершине холма, паря над ландшафтом, как замок, наблюдая за своей местностью. «Его интерьер впечатляюще похож на пещеру: заостренные, почти готические ребра, поддерживающие своды, в свою очередь поддерживаются рядами массивных колонн, попеременно круглых и сложных (состоящих из нескольких меньших колонн).Поверхности круглых колонн глубоко прорезаны резьбой по топору — преобладают зигзаги и ромбовидные узоры … резчик ». ^[26] Фактически, большая часть архитектурных украшений того периода была вырезана на структурной ткани. крайняя мужественность работы неоспорима и является одной из главных характеристик романского искусства и архитектуры.

Основные произведения романского искусства

• Даремский собор
• Шпейерский собор
• Sant’Ambrogio, Милан
• Собор Монреале
• Аббатская церковь С.Miniatro al Monte, Флоренция
• Баптистерий, Флоренция
• Нотр-Дам-ла-Гранд, Пуатье, Франция.
• Церковь аббатства Сен-Пьер, Муассак, Франция
• Церковь аббатства Святого Филиберта
• Собор Турне
• Пизанская башня

Романское возрождение

Базилика Сен-Сернин, Тулуза, Франция: возвышение восточного конца (1080-1120).

В течение девятнадцатого века, когда архитектура готического возрождения была модной, здания иногда проектировались в романском стиле.Есть несколько церквей романского возрождения, датируемых еще с 1830-х годов и продолжающихся до двадцатого века, где массивность и «жестокость» романского стиля была оценена и спроектирована из кирпича.

Фасад собора Шпейера в стиле романского возрождения, архитектор Генрих Хюбш, 1854–1858 гг.

Музей естественной истории в Лондоне, спроектированный Альфредом Уотерхаусом в 1879 году, с другой стороны, представляет собой здание в стиле романского возрождения, в котором полностью используется декоративный потенциал романской аркады и архитектурной скульптуры.Романский внешний вид был достигнут благодаря свободной адаптации общего стиля к функциям здания. Колонны фойе, например, производят впечатление резкого геометрического узора, похожего на колонны Даремского собора. Однако источники вырезанных узоров — стволы пальм, саговников и папоротников тропических деревьев. Мотивы животных, которых очень много, включают в себя редкие и экзотические виды.

Типом современных зданий, для которых наиболее часто применялся романский стиль, были складские помещения, где желательными особенностями были отсутствие больших окон и внешний вид большой прочности и устойчивости.Эти здания, как правило, из кирпича, часто имеют плоские контрфорсы, переходящие в широкие арки на верхних этажах, подобно некоторым итальянским романским фасадам. Этот стиль был адаптирован к коммерческим зданиям, открыв пространство между арками в большие окна, кирпичные стены превратились в оболочку здания, которое по сути представляло собой современную конструкцию со стальным каркасом, архитектор Генри Хобсон Ричардсон дал свое имя стилю. «Романский Ричардсон». Хорошие образцы стиля — магазин Marshall Fields, Chicago by H.Х. Ричардсон, 1885 г., и Чедвикский свинцовый завод в Бостоне Уильяма Престона, 1887 г. Этот стиль также использовался при строительстве суконных фабрик, сталелитейных заводов и электростанций. ^{[15] [1]}

Банкноты

1. ↑ ^{1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12} Архитектура Bannister Fletcher, A по сравнительному методу ».
2. ↑ Жан Юбер, Romanesque Art .
3. ↑ ^{3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 3,5 3,6 3,7 3,8} Гарднер, Хелен. Искусство сквозь века ».
4. ↑ ^{4,0 4,1 4,2} Джордж Холмс, изд. Оксфордская история средневековой Европы .
5. ↑ «В годы, последовавшие за 1000 годом, мы стали свидетелями восстановления церквей по всей вселенной, но особенно в Италии и Галлии.»Хроники Рауля Глабера, цитирует Жана Юбера, Romanesque Art .
6. ↑ известный древнеримскими «Устами истины» в стене своего притвора.
7. ↑ известный дверями Гиберти 15 века
8. ↑ традиционно место бракосочетания Ромео и Джульетты
9. ↑ Джон Харви, Английские соборы
10. ↑ ^{10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 10,5 10.6} Алек Клифтон-Тейлор, Соборы Англии
11. ↑ ^{11,00 11,01 11,02 11,03 11,04 11,05 11,06 11,07 11,08 11,09 11,10 11,11 11,12 11,13 11,14} Рольф Томан Романский .
12. ↑ Национальная туристическая организация Сербии [1]
13. ↑ ^{13,00 13.01 13.02 13.03 13.04 13.05 13.06 13.07 13.08 13.09 13.10 13.11 13.12} Rene Hyughe, Ларусс Энциклопедия византийского 9898 и средневекового искусства и средневекового искусства
14. ↑ Эта техника также использовалась в классическом мире, особенно в Парфеноне.
15. ↑ ^{15,0 15,1 15,2} Николаус Певснер, Оулин европейской архитектуры
16. ↑ Ф.Х. Кроссли, Английское аббатство .
17. ↑ Алек Клифтон-Тейлор говорит: «С Кафедральным собором Дарема мы достигаем несравненного шедевра романской архитектуры не только в Англии, но и где угодно».
18. ↑ Относительно недавно за стеной в Санта-Мария-ин-Валле, Чивидале-дель-Фриули, в Северной Италии были обнаружены лепные фигурки в натуральную величину, близкие к девятому веку. Атрошенко и Коллинз с. 142
19. ↑ См. Подробности в Кельнском соборе.
20. ↑ Атрошенко, В.И. и Джудит Коллинз, Истоки романского стиля , стр. 144-50, Лунд-Хамфрис: Лондон, 1985. ISBN 085331487X
21. ↑ слайды из Бостонского колледжа
22. ↑ Веб-сайт, Сатана в паху [2]
23. ↑ Холл, Джеймс. История идей и образов в итальянском искусстве , стр. 154, Джон Мюррей: Лондон, 1983. ISBN 0719539714
24. ↑ Джордж Седдон в Ли, Седдон и Стивенс, Витражи
25. ↑ Вим Сваан, Готические соборы
26. ↑ Гланси, Джонатан. История архитектуры

Список литературы

• Рольф, Томан. Романский . Könemann. 1997. ISBN 3895084476
.
• Флетчер, Банистер. История архитектуры на сравнительном методе . Elsevier Science & Technology, 2001. ISBN 0750622679
• Гарднер, Хелен, Фред С. Кляйнер, Кристин Дж. Мамия. Искусство Гарднера сквозь века . Томсон Уодсворт, 2004. ISBN 0155050907
• Холмс, Джордж.,редактор. Оксфордская иллюстрированная история средневековой Европы . Oxford University Press, 1992. ISBN 0198200730
• Huyghe, René. Ларусс Энциклопедия византийского и средневекового искусства . Bookthrift Co., 1981. ISBN 9780896730809
• Ишер, Франсуа. Строительство Великих соборов . Гарри Н. Абрамс, 1998. ISBN 0810940175
• Певснер, Николаус. Очерк европейской архитектуры . Пеликан Букс, 1991. ISBN 9780140135244
• Беквит, Джон. Искусство раннего средневековья . Темза и Гудзон, 1985. ISBN 9780500200193
• Кидсон, Питер. Средневековый мир . Пол Хэмли, 1967.
• Bumpus, T. Francis. Соборы и церкви Бельгии . Т. Вернер Лори, 1928.
• Клифтон-Тейлор, Алек. Соборы Англии . Темза и Гудзон, 1989. ISBN 9780500200629
• Харви, Джон. Английские соборы . Batsford, 1961.

См. Также

• Романский стиль
• Романская скульптура
• Архитектура романского возрождения
• Средневековая архитектура
• Предроманское искусство
• Оттонская архитектура
• Готическая архитектура

Внешние ссылки

Все ссылки получены 28 июля 2019 г.

История архитектуры Серия

История архитектуры | Хронология архитектуры

Неолит • Древний египетский • Майя • Шумерский • Классический • Мезоамериканский • Древнегреческий • Римский • Инкский • Сасанидский • Византийский • Исламский • Невари • Буддийский • Средневековый • Персидский • Романский • Готический • Хойсала • Виджаянагара • Ренессанс • Османский Барокко • Неоклассика • Неоренессанс • Готическое возрождение • Модерн • Постмодерн

Статьи по теме

Кредиты

Энциклопедия Нового Света писателей и редакторов переписали и завершили статью Википедия в соответствии со стандартами New World Encyclopedia .Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства. Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников Энциклопедии Нового Света, участников, так и на самоотверженных добровольцев Фонда Викимедиа. Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних публикаций википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в энциклопедию Нового Света :

Примечание. Некоторые ограничения могут применяться к использованию отдельных изображений, на которые распространяется отдельная лицензия.

Жемчужина для любителей архитектуры: примеры романской архитектуры в Германии

Лучшие образцы романской архитектуры вдоль романского маршрута в Саксонии-Анхальт, Германия

Саксония-Анхальт в Германии — это регион, изобилующий замками, соборами и монастырями, многие из которых которые относятся к романскому периоду и являются прекрасными образцами романской архитектуры. Мы думаем, что этот регион является прекрасным местом для любителей архитектуры и истории, и поэтому разработали для вас 5-дневный маршрут Саксония-Анхальт по романскому маршруту, чтобы помочь вам в планировании.

Расположенная в центральной Германии, к северу от Лейпцига и на равном расстоянии между Гамбургом и Берлином, Саксония-Анхальт была образована только после Второй мировой войны. Однако история и культура здесь насчитывают тысячелетия.

Романский относится к периоду времени, предшествовавшему готическому стилю архитектуры, когда доминировали религиозные и политические образы, примерно в IX-XII веках. Это был сплав византийской, римской и каролингской архитектуры.

Многие монастыри и соборы в Центральной Европе являются яркими примерами романской архитектуры в Германии, хотя многие из них также имеют более поздние элементы.

Столица региона — Магдебург, который также является штаб-квартирой TRANSROMANICA, международной организации, занимающейся продвижением и культурной устойчивостью романского наследия в Европе.

О компании TRANSROMANICA

TRANSROMANICA обслуживает маршруты через девять европейских стран, тесно связанных с романской эпохой. Посредством культурного туризма TRANSROMANICA подчеркивает общее культурное наследие романской архитектуры от Португалии до Румынии и продвигает устойчивый туризм по всей сети.

Он был признан Советом Европы главным европейским культурным маршрутом. В Саксонии-Анхальт Маршрут романского стиля состоит из различных соборов и замков от Магдебурга до Мемлебена.

Характеристики романской архитектуры

• Круглые арки
• Толстые и массивные стены с небольшими отверстиями
• Декоративные аркады с круглыми арками и прочными колоннами
• Высокие башни
• Бочкообразные своды
• Симметричные здания

Art Center

Центр романского искусства в Магдебурге — лучшее место для начала экскурсии по памятникам романской архитектуры Германии.Здесь вы можете найти информацию обо всех исторических местах Саксонии-Анхальт.

Музей невероятно информативен и демонстрирует не только романскую архитектуру, но также обычаи и законы, религиозные и политические нюансы и многое другое, что определяло повседневную жизнь в средние века.

Магдебург был центром романского пути и излюбленным пфальцом императора Отто Великого, поэтому он был не только перекрестком дорог, но и центром интеллектуальной деятельности.

Магдебургский собор

Магдебургский собор — старейший готический собор в Германии и один из крупнейших в Европе. Он датируется серединой 10 века, когда Отто построил собор. Многие предметы интерьера происходят из северной Италии, например, мраморные и гранитные колонны и некоторые предметы античного искусства.

Когда Отто умер, его сыновья принесли его тело сюда, где он был погребен в каменном саркофаге. Собор сильно пострадал от пожара в начале 13 века и был завершен только в начале 16 века, в то время, когда готическая архитектура была известна.

Иериховский монастырь

Иерихов находится примерно в 90 километрах к северу от Магдебурга, вдоль реки Эльбы. Монастырь, который на самом деле вовсе не монастырь, а соборная церковь, расположен на окраине города.

Священниками, основавшими монастырь в XII веке, были премонстратеры, или светские священники, исполнявшие обязанности монахов. Сегодня посетители могут посетить базилику, склепы, монастыри, общежития и колокольни.

Собор Хальберштадта

Хальберштадт — столица региона Гарц, к северу от Магдебурга, где находится собор Хальберштадт.Построенный по образцу французского готического собора, собор Хальберштадт датируется 12 веком и может похвастаться всемирно известной коллекцией средневекового византийского искусства, которая была доставлена ​​сюда после разграбления Константинополя во время Четвертого крестового похода.

Собор Мерзебурга

Мерзебург — одна из самых важных остановок на Романской дороге. Его собор датируется 10 веком, когда Отто построил здесь собор после победы на поле боя.

Город был фаворитом многих немецких королей в средние века и был резиденцией герцогов Саксен-Мерзебургских.Нынешний собор был построен в 11 веке на месте первоначального собора и был местом одной из речей Мартина Лютера во время Реформации. С 1545 года здесь не сидел ни один епископ.

В соборе Мерзебурга, сочетающем в себе романский, готический и барочный архитектурные стили, находится один из старейших склепов Германии, который до сих пор доступен.

Замок Кверфурт

Замок Кверфурт — самая большая крепость в Центральной Германии, хорошо известная своей ролью в нескольких фильмах-блокбастерах, действие которых происходит в средневековье.Замок может похвастаться большим садом, хорошо сохранившимися стенами и подробной выставкой романской архитектуры в Германии.

Монастырь и Императорский дворец-музей Мемлебена

Мемлебен известен тем, что был местом гибели Отто Великого и (его отца) короля Генриха I.

Императорский дворец датируется началом 10 века, а монастырь — концом века.

План этажа собора был обнаружен в ходе археологических раскопок и виден в виде брусчатки, а руины аббатства и сад стоит посетить.

Склеп остается одним из наиболее хорошо сохранившихся романских склепов. Все указывают на былую важность и влияние Мемлебена.

Замок Рудельсбург

Замок Рудельсбург 12 века, к сожалению, немного больше, чем руины замка на берегу реки Заале, но он является популярным местом для туристов и других путешественников, путешествующих по Маршруту романского стиля.

В 19 веке предприимчивый местный житель начал предлагать закуски тем, кто останавливался здесь, и к середине 20 века это был полноценный ресторан.Деятельность прекратилась во время войны, хотя замок был местом пребывания многих секретных групп во время войны. Сегодня он снова стал рестораном для тех, кто изучает романский маршрут.

Замок Нойенбург

Замок Нойенбург, датируемый 11 веком, был построен графами Тюрингии как средневековый двор и охотничий домик.

Сегодня это музей, посвященный виноделию региона наряду с историей. Территория замка открыта для гостей, а также винный погреб и средневековая крепость, откуда открывается захватывающий вид на окружающую сельскую местность.

Наумбургский собор

Наумбургский собор — один из новейших объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Части собора, такие как склеп, относятся к началу 11 века, а современная церковь была построена в начале 13 века.

Пожары и Реформация повредили большую часть церкви, поэтому это смесь архитектурных стилей. Он также был преобразован из католической церкви в протестантский собор в 16 веке и остается таковым по сей день.Наумбургский собор — один из важнейших образцов романской архитектуры в Европе и изюминка Маршрута.

Помимо перечисленных выше известных достопримечательностей, в немецкой земле Саксония-Анхальт есть еще много примеров романской архитектуры. Вы можете узнать о них больше здесь. Этот регион, до которого легко добраться из Берлина, Гамбурга, Парижа или Амстердама, является прекрасным местом, чтобы больше узнать о богатом наследии и истории Центральной Европы.

Жемчужина для любителей истории: примеры романской архитектуры в Германии была написана Крисулой Маникой из TravelPassionate for EuropeUpClose.Хрисоула была приглашена TRANSROMANICA в поездку по земле Саксония-Ангальт. В ее блоге масса полезного европейского контента, и вам обязательно стоит его проверить.

Примеры романской архитектуры в Германии — Значок для дальнейшего использования:

История романской архитектуры | ArchitectureCourses.Org

Романская история: стиль и архитектура

Романская архитектура была стилем архитектуры с 800 по 1100 год нашей эры, грубо говоря. Название происходит от заимствования римского стиля арок и бочкообразного стиля постройки, хотя название появилось спустя столетия и было фактически создано норманнами, а вовсе не римлянами.

Этот стиль архитектуры был одним из первых, в котором использовались полностью каменные материалы вместо дерева, потому что камень был единственным, что поддерживало тяжелые крыши. Стиль здания также был вдохновлен византийским стилем, который сосредоточился на огромных религиозных зданиях.

Истоки романской архитектуры можно найти у Эдуарда Исповедника, который построил многие оригинальные аббатства в этом стиле, в том числе аббатство в Вестминстере. Он также заказал много других церквей и зданий в этом стиле, хотя он не дожил до завершения строительства своего аббатства.

По оценкам, в течение следующего столетия в этом стиле было построено семь тысяч церквей, хотя многие пришлось переделывать, потому что саксонские строители все еще учились делать башни и здания, которые не разрушались бы.

Романская архитектура, возможно, зародилась в нормандской Англии, но постепенно распространилась по Европе в Италию, которая приняла этот стиль, но немного изменила его с помощью имеющихся материалов. Например, итальянская романская архитектура имела больше мрамора и была более яркой.

Однако окна оставались узкими, а внутри — высокими арками. Романская архитектура также переместилась во Францию ​​и Нормандию, где были построены красивые, но суровые соборы, которые до сих пор привлекают туристов. Романская история В Германии романская архитектура приобрела несколько иной вид с высокими шпилями, такими как те, что видели в Бельгии, и более обтекаемым видом.

Опять же, это было связано с материалами, которые были доступны немцам и другим странам, таким как мрамор и массивные куски ограненного камня, а не более мелкие камни, которые использовались в Великобритании.

Здания романского периода должны были быть огромными и чаще всего внушающими благоговение, поскольку они были созданы для размещения религиозных реликварий и позволяли сотням или даже тысячам паломников увидеть их. Периоды с 800 по 1100 год нашей эры характеризовались сильным религиозным рвением, с точки зрения войн, паломничества и осыпания артефактов, имевших божественное значение для многих людей.

Нападение великих церквей и соборов, построенных в это время, предназначалось для удержания тысяч людей, все из которых были там, чтобы осмотреть артефакты и послушать своих религиозных лидеров во время неопределенности.

Однако романские постройки были не только церквями и монастырями; они также заключили в капсулу замки, о которых мы думаем, когда всплывает слово. Эти замки использовались в качестве опорных пунктов для нормандских лидеров, и они были построены так, чтобы быть прочными и долговечными во время войны.

Вся романская архитектура была построена, чтобы заявить о силе и богатстве, а также иметь оборонительную или наступательную функцию, и часто строилась рядом с источником воды. Это привело к задумчивым руинам, которые туристы посещают сегодня в Великобритании.В отличие от более современной архитектуры, архитекторы не были самой важной частью дизайна — вместо этого лорд был тем, кто был в центре внимания в ходе комиссии.

Это означало, что здания были исправными, прочными, оборонительными и прочными, но не очень креативными. Кроме того, внутри было тускло и пахло, так как вентиляции было мало, а в более просторных зданиях было мало желания.

Фактически, из-за использованных тяжелых материалов окна должны были быть небольшими, чтобы поддерживать устойчивость здания в целом.Хотя многие думают о замках, глядя на романскую архитектуру, существует гораздо больше церквей и монастырей, построенных в этом стиле, чем замков, поскольку романский период характеризовался нарастающим религиозным рвением.

Романская архитектура характеризовалась тяжелыми материалами, солидной конструкцией и квадратными башнями, часто центральная из которых была самой высокой. Камень был преобладающим материалом, поскольку он был прочным и его легко было найти.

Также можно было найти украшения в виде резных фигурок на колоннах и сложных арок и окон внутри.Они тоже были функциональны, так как помогали выдерживать изрядный вес каменной крыши.