Возрождение как культурно историческая эпоха: Презентация по истории на тему «Возрождение как культурно-историческая эпоха»

Содержание

Возрождение как культурно- историческая эпоха

Рабочая программа по истории

Рабочая программа по истории 1. Пояснительная записка: Уровень рабочей программы — базовый Рабочая программа предполагает изучение курса «История Нового времени» и «История России конец XVI-XVIII века»

Подробнее

Философия возрождения

Философия возрождения Представители философии эпохи Возрождения Ав. Юнона Дата:December 13, 2014Оценить: 12345Просмотров:5253 Философия эпохи Возрождения феномен, характерный для Западной Европы XIV XVII

Подробнее

История средних веков

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «КАЗАНСКИЙ (ПРИВОЛЖСКИЙ) ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ» Елабужский институт Кафедра всеобщей

Подробнее

ФОНД ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ

МИНОБРНАУКИ РОССИИ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «ВОРОНЕЖСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ» БОРИСОГЛЕБСКИЙ ФИЛИАЛ (БФ ФГБОУ ВО «ВГУ») УТВЕРЖДАЮ Заведующий

Подробнее

Пояснительная записка

Программа составлена на основе: Пояснительная записка авторской программы: История с древнейших времен до наших дней: Программа. 5-11 классы / Под общ. ред. П.А. Баранова, О.Н. Журавлевой. М.: Вентана-Граф,

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа по истории для 7 класса общеобразовательной школы составлена в соответствии с основными положениями федерального государственного образовательного стандарта основного

Подробнее

Пояснительная записка

Пояснительная записка Программа предназначена для интеллектуально одаренных детей, мотивированных на углубленное изучение предмета «Обществознание», участвующих в олимпиадах, имеющих склонность к различным

Подробнее

Наименование раздела и темы

Семинарские занятия: п/п Наименование раздела и темы 1. Тема 1. Предмет. Место и роль в культуре. Становление. Структура философского знания 2. Тема 2. Основные направления, школы и этапы ее исторического

Подробнее

Пояснительная записка.

Пояснительная записка. Историческое образование на ступени основного общего образования играет важнейшую роль с точки зрения личностного развития и социализации учащихся, приобщения их к национальным и

Подробнее

Практическое занятие 1

Практическое занятие 1 Раннее Средневековье. 2. Прочитать «Беовульф». 1. Понятие Средневековья. 2. Хронологические рамки Средневековья и его периодизация. 3. Философские и религиозные представления эпохи.

Подробнее

РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА ПО истории

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение самарской области основная общеобразовательная школа 32 города Сызрани городского округа Сызрань Самарской области Утверждаю: Директор ГБОУ ООШ

Подробнее

Урок истории на тему:

МБОУ «Ковылкинская средняя общеобразовательная школа 1» Урок истории на тему: 2009-2010 учебныйгод 1 Цели урока: Обосновать появление интереса европейцев к эпохе Античности и ее культуре. Объяснить понятия

Подробнее

ИСТОРИЯ НОВОГО ВРЕМЕНИ, XVI

Примерное календарно-тематическое планирование VII класс ВСЕМИРНАЯ ИСТОРИЯ НОВОГО ВРЕМЕНИ, XVI XVIII ВВ. (35 ч) 1. Всемирная история Нового времени, XVI XVIII вв.: учеб. пособие для 7 кл. учреждений общ.

Подробнее

ОБРАЗЦЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ ГСЭ.Р.3

ОБРАЗЦЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ по дисциплине ГСЭ.Р.3 — «Культурология» для ООП «080500.62 «Менеджмент» по циклу «Общих гуманитарных и социальноэкономических дисциплин» 1. Темы для самостоятельного изучения

Подробнее

Урок по всеобщей истории в 10 классе.

Урок по всеобщей истории в 10 классе. Тема урока: «Эпоха Ренессанса» Цель урока: познакомить учащихся с особенностями культурного развития европейских стран в эпоху Возрождения. Задачи урока: 1) сформировать

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Класс: 10. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА. Учитель: Амелина Валентина Алексеевна. Количество часов: всего — 68, в неделю — 2 часа. Рабочая программа по истории для 10 класса составлена на основе: — Федерального

Подробнее

НАУКА XVII ВЕКА В КОНТЕКСТЕ КУЛЬТУРЫ

Маковская Кристина Викторовна студентка 1 курса, Институт детства Новосибирский государственный педагогический университет Кузнецова Альвина Яковлевна д-р филос. наук, профессор НГПУ Новосибирский государственный

Подробнее

I.ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ

I.ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ Современные тенденции развития художественного образования направлены на динамику развития полихудожественного образования, обеспечивающего формирование общей

Подробнее

Джордано Бруно со дня рождения)

Джордано (к 465-летию со дня рождения) «Лучше достойная и героическая смерть, чем недостойный и подлый триумф» Джордано Джордано (Филиппо) 1548 1600 гг. Джордано (настоящее имя: Филиппо, итал. Giordano

Подробнее

1. Мировоззрение, структура, функции, формы, исторические типы. 2. Философия как особый тип мировоззрения. Его специфика. 3. Предмет, структура,

У Е кд З в к ф ц Йфил с фии цент Пе ев ОПт Э кз Е Ци Ь Е П с Ь п фил с фии ДЛяс це ку лечебн го ф к льтет ун 1. Мировоззрение, структура, функции, формы, исторические типы. 2. Философия как особый тип

Подробнее

«Рисунок и скульптура»

МИНОБРНАУКИ РФ федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Московский архитектурный институт (государственная академия)» (МАРХИ) Кафедра «Рисунок»

Подробнее

ÔÈËÎÑÎÔÑÊÈÅ ÏÐÎÁËÅÌÛ ÍÀÓÊÈ È ÒÅÕÍÈÊÈ

ФАКУЛЬТЕТ ГОСУДАРСТВЕННОГО УПРАВЛЕНИЯ МГУ имени М. В. ЛОМОНОСОВА Â. Ô. Øàïîâàëîâ ÔÈËÎÑÎÔÑÊÈÅ ÏÐÎÁËÅÌÛ ÍÀÓÊÈ È ÒÅÕÍÈÊÈ УЧЕБНИК ДЛЯ БАКАЛАВРИАТА И МАГИСТРАТУРЫ 2-е издание, исправленное и дополненное Ðåêîìåíäîâàíî

Подробнее

I. Содержание рабочей программы 10 класс.

Пояснительная записка Данная рабочая программа учебного предмета «Мировая художественная культура» для учащихся 10 класса общеобразовательного учреждения разработана на основе авторской программы Л.А.

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа составлена на основе примерной программы среднего (полного) общего образования по мировой художественной культуре, авторской программы Л.Г.Емохоновой «Мировая художественная

Подробнее

ЗАЩИТИМ КУЛЬТУРУ КУЛЬТУРА ЗАЩИТИТ НАС

Библиографический список 1. Романова К.

А. Модели внедрения экологической культуры в образовательные учреждения // Социально-гуманитарные знания. 2003. — 5. С.106-113. 2. Шлюндт С.А. Основные направления

Подробнее

Рабочая программа по истории для 7 класс

Средняя общеобразовательная школа с углубленным изучением иностранного языка при Посольстве России в Великобритании СОГЛАСОВАНО на заседании МС (Зубов С.Ю.) «0» сентября 204 УТВЕРЖДАЮ директор школы (Кузнецов

Подробнее

ФОРМЫ И МЕТОДЫ РАБОТЫ С УЧАЩИМИСЯ

Пояснительная записка Программа составлена на основе 1. Федерального компонента государственного образовательного стандарта, 2004 год. 2. Авторской программы «История России 6-9 классы» А. А. Данилова

Подробнее

ГДЗ по истории для 10 класса Профильный уровень В.И. Уколова, А.В. Ревякин

Издательство: Просвещение

Авторы: В. И. Уколова, А.В. Ревякин

Для того чтобы подготовить домашнее задание по истории на высокую оценку, необходимо обратиться к множеству дополнительных источников информации, среди которых исторические справочники и, конечно же, популярная среди школьников сеть Интернет. Но не всегда у старшеклассников для поиска имеется достаточно свободного времени, особенно если до урока осталось несколько минут. ГДЗ на сайте resheba.com в режиме онлайн справится со всеми «домашками» и быстро подскажет правильное решение.

Решебник к учебнику Всеобщая История: профильный (углубленный) уровень для 10 класса авторы В.И. Уколова и А.В. Ревякин издательства «Просвещение» включает подробные теоретические вопросы для 26 параграфов, а благодаря наглядным таблицам и схемам ученики могут продемонстрировать качественную подготовку к предмету и глубокое знание учебного материала. Сжатые ответы в формате тезисов будут полезны на занятиях, контрольных работах или в процессе приготовления к единому государственному экзамену.

Авторским коллективом научного издания исследован период развития Запада и Востока от первобытности до Нового времени (конца XIX века), а также главные социальные, политические, культурные и экономические события и течения.

Подпишись на нашу группу

×

Презентация «Возрождение как культурно-историческая эпоха» (9 класс) по мхк – проект, доклад

Слайд 1

Тема урока: ВОЗРАЖДЕНИЕ КАК КУЛЬТУРНО ИСТОРИЧЕСКАЯ ЭПОХА

Слайд 2

ВОЗРОЖДЕНИЕ (РЕНЕСАНС), ГУМАНИЗМ, МИРОВОЗРЕНИЕ, КУЛЬТУРА

Слайд 3

Проблемное задание: Искусство Возрождения – это качественно новая эпоха в развитии культуры или всего лишь возрождение культурных традиций античности?

Слайд 4

План урока. Понятие «Возрождение», его предпосылки. Гуманизм. Социально-политическая и научная мысль эпохи Возрождения. Искусство эпохи Возрождения.

Слайд 5

Понятие «Возрождение», его предпосылки. Задание: Изучите раздел Эпоха Возрождения стр 192 Дайте определение понятию «Возрождение». – Определите хронологические и пространственные рамки эпохи Возрождения. Выделите предпосылки Возрождения. На каком историческом фоне создавалась культура Возрождения?

Слайд 6

Предпосылки Возрождения

В Италии: ✓ сохранились па- мятники римской Античности ✓ итальянский язык близок латыни

Богатые процветающие города-государства Италии XIII в.

Традиции христианской культуры

Строй языка определяет строй мышления, культуры

Формирование но- вой, светской ментальности. Активная жизнь, полная земных радостей, — высшая ценность

Христианский дух любви к человеку, внимание к его индивидуальному внутреннему миру, чувство сопричастности Божественному началу

ВОЗРОЖДЕНИЕ — эпоха историко-культурного перелома второй половины XIV – XVI в.

Слайд 7

Леонардо да Винчи. «Витрувианский человек», 1490 г.

Раннее Возрождение Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 год. В течение этих восьмидесяти лет искусство все ещё находилось под влиянием недавнего прошлого, но пробует примешивать к нему элементы, заимствованные из классической древности. Художники в своих произведениях начинают пользоваться образцами античного искусства.

Слайд 8

Высокое Возрождение Второй период Возрождения – время самого пышного развития его стиля – принято называть «Высоким Возрождением», оно длится в Италии приблизительно от 1500 по 1580 год. В это время центр итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, создаётся множество монументальных зданий, исполняются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи.

Сандро Боттичелли. Мадонна с гранатом, 1497 г

Слайд 9

Северное Возрождение Период Ренессанса на территории Нидерландов, Германии и Франции принято выделять в отдельное направление и называть «Северное Возрождение». Здесь долго сохранялись традиции и навыки готического искусства, меньшее внимание уделялось исследованиям античного наследия. Яркий пример этого периода – замок Шамбор.

Слайд 10

Работа с картой. Изучите карту «Возрождение и гуманизм», выполните задания и ответьте на вопросы: 1. Назовите города — центры гуманистической мысли. В каких странах их было больше всего? 2. В какой стране и когда было изобретено книгопечатание и откуда началось его распространение в Европе? 3. Оцените масштабы и сроки распространения книгопечатания во второй половине XV в. Поясните свой вывод. 4. Определите, в каких странах было больше всего университетов, а в каких их было немного или совсем не было.

Слайд 11

Эпоха Возрождения. Распространение в Европе.

Слайд 12

Возрождение делится на: Итальянское и Северное.

Слайд 13

Слайд 14

2. В какой стране и когда было изобретено книгопечатание и откуда началось его распространение в Европе?

Слайд 15

Иоганн Гутенберг (ок. 1399 – 1468)

изобрел печать с наборных литер, инструмент для отливки литер, типографский сплав, печатный пресс

Слайд 16

1447 г. – переворот в полиграфии: изобретение Иоганном Гутенбергом новой техники для книгопечатания

подвижными литерами.

Слайд 17

Около 1450 г. Иоганн Гутенберг построил первый

печатный станок

За час на нем можно было напечатать 16 страниц книги

Слайд 18

1452 – 1455 г.г. Напечатана 42-строчная Библия Иоганна Гутенберга

Всего было отпечатано 35 экземпляров на пергаменте и 165 на бумаге.

Для Библии был отлит новый шрифт. Декор книги: инициалы, орнаменты воспроизводились от руки.

Слайд 19

3. Оцените масштабы и сроки распространения книгопечатания во второй половине XV в. Поясните свой вывод.

Слайд 20

Изобретение книгопечатания произвело коренной переворот в распространении информации, сравнимый с появлением компьютеров. Книга стала доступной широким массам, знания могли распространяться гораздо быстрее, что способствовало не только техническому, но и социальному развитию. Стало высоко цениться образованность.

Слайд 21

3. Гумманизм

В новых общественных условиях человеческая личность превращается в ведущий элемент общества. Человек стал думать не только о загробном мире, его мысли обратились и к земной, мирской жизни. Сторонники такого взгляда на окружающий мир называли себя гуманитсами. (от лат hymanus – человеческий)

Слайд 22

Гуманизм (от лат humanus -человеческий) – система взглядов, в основе которой лежит убеждение в самоценности человеческой личности, течение общественной мысли в эпоху Возрождения. Главным мерилом человека стало не его происхождение, не богатство, не религиозная добродетель, а доблесть. Устремленность человека к познанию, творческой деятельности, истинному благородству, постоянным личным усилиям в самосовершенствовании.

Слайд 23

У истоков Возрождения стоит великий поэт, создатель итальянского языка Данте Алигьери, его «Божественная комедия». Некоторые идеи Данте легли в основу гуманизма.

Родоначальник гуманизма – поэт Франческо Петрарка. Он выдвинул понятие humanitas (человеческая природа, духовная культура). Петрарка связал это понятие с необходимостью изучения комплекса гуманитарных наук. Его идеалами были свобода человеческого духа, гармоничное развитие человека.

Слайд 24

4. Социально-политическая и научная мысль эпохи Возрождения.

Слайд 26

Д/З

Задание: Составьте описание одной из картин эпохи Возрождения по плану: 1. Автор картины, годы его жизни, страна 2. Название картины, сюжет 3. Художественные приемы, используемые автором 4. Отражение в картине идей эпохи Возрождения 5. Свое впечатление от картины

История, История с древнейших времён 10 класс В.И. УКОЛОВА

14. Возрождение как культурно-историческая эпоха

1. Понятие «Возрождение». Термином «Возрождение» (во французской форме — Ренессанс) обозначается эпоха коренного историко-культурного перелома, охватывающая вторую половину XIV—XVI в., когда Западная Европа «покидает» Средневековье и входит в новый период развития — период её исторического лидерства, положивший начало развитию современного мира (modernity).
Термин «Возрождение» появился в среде творцов итальянской культуры той эпохи, стремившихся подчеркнуть коренное отличие своего времени и своей деятельности от Средневековья, с которым они связывали упадок культуры. Петрарка, Боккаччо и другие выдающиеся представители новой культуры подчёркивали, что через тысячелетний «провал» Средневековья они обращаются к Античности, возрождая её ценности, её идеал человека-гражданина, человека- творца. Окончательно этот термин в историю искусства ввёл Джорджо Вазари, известный итальянский живописец XVI в., создавший жизнеописания художников Возрождения. Отметим, что иногда термин «Возрождение» применяется и к периодам подъёма западноевропейской средневековой культуры (например, Каролингское Возрождение) или к культурам других регионов мира (Китайское Возрождение). Однако традиционно он относится к великому Возрождению в Италии и Западной Европе.
Культура Возрождения зародилась и расцвела в Италии, а на рубеже XV—XVI вв. она перешагнула через Альпы и стала развиваться в различных странах Европы (Северное Возрождение). Огромное впечатление на современников и потомков производила прежде всего уникальная художественная культура Возрождения.
Возрождение как особый тип культуры могло появиться благодаря тому, что в обществе сложились условия для формирования нового мировоззрения. Бурный рост городов в Италии, укрепление бюргерства, зарождение новых социально-экономических отношений, некоторое ослабление духовного давления церкви, светская городская культура, первые ростки индивидуализма — всё это стало питательной средой для Возрождения.
2. Предпосылки Возрождения. Исторический фон культуры. Культура Возрождения зародилась в Италии. Это естественно, так как Италия — страна, где сохранилось множество памятников римской античности, итальянский язык, как никакой другой, близок к латинскому языку, из которого он вырос, а строй языка во многом определяет строй мышления, ментальности и в конечном счёте — культуру.
Италия и в Средние века была страной городов. В XIII в. на Апеннинском полуострове существовали богатые, процветающие города-государства. Во главе некоторых из них стояли представители знатных феодальных родов. В Северной и Средней Италии, преимущественно в Тоскане и Ломбардии, сложилось несколько сильных независимых городов-республик. В Средней Италии существовало теократическое папское государство.
В городской среде формировалась новая ментальность — светская, ориентированная на достижение земных целей — богатства, престижа, славы, чувственных удовольствий. Высшей ценностью горожанам представлялась жизнь активная, полная земных радостей. Религиозные идеалы и аскетическая мораль были отодвинуты на периферию сознания и жизни.
Город, его культура, рост светских настроений, пробуждение личной инициативы стали факторами, способствовавшими возникновению культуры Возрождения.
Однако следует признать, что, несмотря на столь решительно демонстрируемое создателями Возрождения отторжение от Средневековья, Возрождение впитало и наиболее яркие, ориентированные на человека традиции христианской культуры, возродив не только Античность, но и христианский дух любви к человеку, внимание к его индивидуальному внутреннему миру, чувство сопричастности Божественному началу.
Широко распространено мнение, что, когда говорят пушки, музы молчат. Возрождение опровергает его. К техническим новшествам Возрождения как раз относится изобретение пушек и огнестрельного оружия, постоянное расширение их использования в военном деле. Реалии эпохи — завершение многовековой борьбы между германскими императорами и папами; постоянные войны между итальянскими городами-государствами; войны, ведшиеся Францией, Испанией, Священной Римской империей за обладание Италией; внутренние восстания; Реформация с её вооружённой борьбой и крестьянской войной; войны между Англией и Испанией; грандиозное национально-освободительное движение в Нидерландах — это тот трагический исторический фон, на котором создавалась великолепная, жизнеутверждающая культура Возрождения.
3. Гуманизм. У истоков Возрождения стоит великий поэт, создатель итальянского языка Данте Алигьери. Его «Божественная комедия» — итог лучших устремлений зрелого Средневековья, несущий в то же время прозрение наступающей культурно-исторической эпохи, её чаяния и неразрешимые противоречия. Некоторые идеи Данте вошли в гуманизм, ставший идейной основой культуры Возрождения. Гуманизм был светским, преимущественно рационалистическим мировоззрением, противостоявшим корпоративной, церковно-схоластической средневековой культуре.
Родоначальник гуманизма — поэт Франческо Петрарка. Своим творчеством и всем строем своей жизни он утверждал новый стиль мышления, чувствования, бытия. Он выдвинул понятие «humanitas» (человеческая природа, духовная культура) как основу построения новой культуры, и прежде всего новой этики. Петрарка связал его с необходимостью изучения комплекса гуманитарных наук. Его идеалами были свобода человеческого духа, гармоничное развитие человека.
Принципы гуманизма, сформулированные Петраркой, были развиты его последователями и друзьями Джованни Боккаччо и Колюч- чо Салютати. Салютати включил в комплекс гуманитарных наук филологию, риторику, поэтику, историю, педагогику, этику, отстаивал не только их познавательное, но и воспитательное значение для формирования высокообразованного и нравственного человека. Особое место отводилось этике, которая требовала не аскетизма и следования церковным нормам, а творческой активности в земной жизни, исканий добра и справедливости.
XIV — середина XV в. — время распространения основных принципов гуманистической культуры. Собирались и критически изучались древние рукописи, большой шаг вперёд сделала философия, серьёзно и по-новому осваивалось античное наследие. Укреплялись позиции светского рационалистического знания. В первые десятилетия XV в. гуманизм превратился в широкое культурное движение, ведущим центром его стала Флоренция. Гуманисты обосновались также в Милане, Риме, Неаполе, Венеции и других городах Италии.
В Италии возникла своеобразная гуманистическая культурная среда, в которой главным мерилом человека стало не его происхождение, не богатство, не религиозная добродетель, а доблесть. Это не воинская доблесть, а особая устремлённость человека к познанию, творческой деятельности, истинному благородству, постоянным личным усилиям в самосовершенствовании.
На основе мировоззренческой общности и единства культурных устремлений складывались новые формы общения. В фундамент их были заложены представления о досуге древних, посвящённом научным занятиям и философским беседам. Эта среда не была профессионально и социально замкнута, в неё могли входить и представители самых знатных семей, и простые горожане. Гуманисты решительно порывали с религиозным аскетизмом и утверждали приоритет радостей жизни, светской культуры над церковной. Гуманисты вели широкие дискуссии об активном и пассивном отношении к жизни, о формировании всесторонне развитой свободной личности.
Идеал Возрождения — гармонически развитая личность, обладающая огромным творческим потенциалом и способная его реализовать. Однако индивидуализм Возрождения, кроме многих положительных сторон, имел и отрицательные — оборачивался жестокостью, пренебрежением этическими нормами, абсолютизацией своей свободы за счёт подавления прав и свобод других.
Мнение учёного
…Весь этот безграничный разгул страстей, пороков и преступлений невозможно целиком отрывать от стихийного индивидуализма и от прославленного титанизма всего Ренессанса. Либерально-буржуазная Европа слишком привыкла к тому, чтобы лакировать действительно красивые, действительно человеческие и часто прекрасные формы возрожденческого индивидуализма. Вся эта красота Ренессанса была подлинной реальностью, преуменьшать которую могут только либо невежды, либо сознательно реакционные историки. Тем не менее повторяем ещё раз, этот красивый Ренессанс и его небывало тонкая человечность в искусстве, науке, религии, морали и психологии, весь этот Ренессанс имел и свою обратную сторону, игнорирование которой в настоящее время тоже является либо невежеством и неосведомлённостью в фактах, либо сознательной лакировкой истории, либо результатом теперь уже многовековой и вполне антинаучной либерально-буржуазной методологии, вернее же сказать, либерально-буржуазной легенды о Ренессансе.
А. Ф. Лосев
В чём, по мнению учёного, состоит отрицательная сторона Возрождения? Как А. Ф. Лосев демонстрирует субъективность исторического познания? В чём он видит причины этого? Подумайте, как её можно преодолеть.
В гуманизме сложились разные направления. Однако все они базировались на единой мировоззренческой платформе, включавшей следующие принципы:
возрождение Античности как главного истока человеческой культуры и нравственности;
отрицание традиций церковно-феодальной культуры;
утверждение в качестве идеала свободного человека-творца;
отстаивание права человека на счастье в земной жизни;
вера в разум и возможность рационального познания;
провозглашение красоты мира и человека в качестве главного эстетического идеала.
4. Социально-политическая мысль. Важнейшим центром разви— тия интеллектуальной и художественной культуры Возрождения была Флоренция. Выдающиеся гуманисты создали здесь Академию, в которой сформировался гражданский гуманизм, развивавший идеи правового государства, республиканизма, службы обществу, справедливости как моральной нормы. Эти идеи находили широкий отклик в итальянском обществе.
Гражданский гуманизм оказал влияние на социально-политическую мысль Возрождения. Наиболее ярким её представителем был историк, писатель, общественный и государственный деятель Флоренции, один из крупнейших представителей европейской политической мысли Никколо Макиавелли. Он размышлял о возможностях создания сильного централизованного итальянского государства, о природе государства и власти вообще. В сочинении «Государь» Макиавелли раскрыл механизмы достижения и удержания власти, считая, что для достижения цели все средства хороши. Он показал, что мир политики беспринципен и аморален. Взгляды Макиавелли оказали большое влияние на социально-политическую мысль и практику его времени и последующих веков.
В XVI в. появились первые сочинения, в которых были высказаны идеи организации общества без частной собственности и социального неравенства. Это «Утопия» английского государственного деятеля Томаса Мора и «Город солнца» итальянского философа Томмазо Кампанеллы.
Гуманизм в лице своих лучших представителей призывал к активизации гражданственности, к деятельной жизни, направленной не только исключительно на самосовершенствование, но и на пользу сограждан.
5. Философия природы и рождение науки. Выступая против догматического мышления, гуманисты полагали, что возможно существование не одной, а различных концепций природы. Это разрушало средневековые представления о едином знании, единой интерпретации мира, а в итоге — о едином его Творце, т. е. об одном из основных постулатов средневекового христианства.
Мыслители Возрождения развивали натурфилософию — философское учение о природе. Природа рассматривалась как универсальная реальность, имеющая свои законы существования. Изучение природы могло осуществляться вне его соотнесения с теологическими догмами.
В эпоху Возрождения был заложен фундамент нового знания, основанного на опыте, продолжена античная традиция формирования науки как особой сферы человеческой деятельности, задачей которой является выработка и систематизация объективных знаний о мире и человеке. Это особенно ярко проявилось в развитии гуманитарных наук — этики, истории, педагогики, филологии.
Идея познаваемости мира с помощью разума и ощущений была обоснована Леонардо да Винчи. Он высказал гениальную догадку, что Земля не является центром Вселенной. Эта догадка получила научное подтверждение в гелиоцентрической концепции Николая Коперника. Её также развил Джордано Бруно в своём учении о множественности миров. Галилео Галилей стал одним из основателей экспериментально-теоретического естествознания. Он заложил основы современной механики, сформулировав принцип относительности движения, законы инерции, свободного падения тел и др. Его астрономические открытия разрушили религиозную картину космоса, способствовали формированию нового видения природы и Вселенной.
Характерной чертой Возрождения был отказ от средневекового отношения к изобретениям как к порождению зла. Люди начали ценить изобретения, было выдвинуто множество новых технических идей — от возможности конструирования летательных аппаратов до изобретения карданной передачи, без которой невозможно существование современного автомобиля. Совершенствовалась металлургия, были изобретены новые навигационные приборы. Усовершенствование гидравлики позволило украшать площади городов фонтанами.
Важнейшим достижением было изобретение книгопечатания. В середине XV в. Иоганн Гутенберг запустил первый печатный станок и напечатал Библию. Изобретение книгопечатания произвело коренной переворот в распространении информации, сравнимый с появлением компьютеров. Книга стала доступной широким массам, знания могли распространяться гораздо быстрее, что способствовало не только техническому, но и социальному развитию.
Возрождение принесло с собой новое видение мира, новый стиль мышления, новую психологию. Изменились представления о времени и пространстве. Появление механических часов на городских башнях — свидетельство того, что люди стали внимательнее относиться к времени, ценить его. В искусстве произошло открытие линейной перспективы.
С началом Великих географических открытий, с одной стороны, пространство Европы «распахивается» в мир, а с другой — растёт понимание планетарной замкнутости, пространственной ограниченности Земли.
Вместе с тем надо отметить, что наряду со становлением науки существовал огромный интерес к вполне средневековым формам знания и воздействия на человека — алхимии, астрологии, магии, оккультизму, мантике, демонологии. Однако культурная перспектива была не за ними.
6. Искусство Возрождения. Возрождение произвело подлинную революцию в искусстве. Оно приобрело подчёркнуто светский характер, хотя большинство образов и сюжетов живописи и скульп
туры библейские. В искусстве набирали силу реалистические тенденции, воплотился новый идеал красоты, были открыты законы перспективы.
С конца XIII в. началось Предвозрождение, открывшее блистательную эпоху развития художественной культуры в Италии. Великий флорентийский художник Джотто, чья гениальность в области живописи сравнима с поэтическим гением его современника Данте, выразил в своём творчестве нарождающееся новое отношение к человеку и миру. Его называли изобретателем и открывателем нового стиля живописи. Особая цветовая гамма произведений Джотто восхищала художников. Он ввёл в живопись изображение трёхмерного пространства, стал моделировать объёмы фигур светотенью.
Обогатил традиции Джотто первый художник раннего Возрождения Мазаччо — зачинатель флорентийской художественной школы. Он был одним из основоположников реалистического искусства Возрождения. Мазаччо заложил основы той художественной системы, которую затем развили живописцы Ренессанса.
Одним из создателей архитектуры Возрождения считают Брунеллески. Он увенчал гигантским куполом собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции. В этой конструкции в полной мере проявились математический ум, технический гений и художественная одарённость. С него начинается возрождение купольной архитектуры в Европе.
Среди основоположников искусства Возрождения — флорентийский скульптор Донателло. Его современники полагали, что произведения скульптора были очень похожи на создания античных мастеров. Донателло во многом определил развитие европейских пластических искусств, работая почти во всех жанрах скульптуры.
Завершает раннее Возрождение творчество художника Боттичелли, тоже уроженца Флоренции. В нём соединились высокая одухотворённость и новая гуманистическая образность.
Его Мадонны и языческие богини оставляют впечатление удивительной хрупкости, незащищённости и «вечной женственности».
В конце XV в. грандиозные катастрофы потрясли Флоренцию: нашествие французов, изгнание Медичи, эпидемии, восстание горожан, увлечение проповедью доминиканского монаха Савонаролы, призывавшего всех покаяться, отказаться от мирских благ, осудить греховное искусство и
сжечь дьявольские произведения живописи. Несколько лет ещё недавно цветущая Флоренция предавалась самобичеванию. Однако очнувшись, она предала казни Савонаролу и снова возродила своё прекрасное искусство.
Высокое Возрождение охватывает немногим более трёх десятков лет. Однако столь краткий исторический миг породил художественные достижения такого масштаба и такой гениальности, что этому феномену невозможно найти аналога в истории. На этот период пришлось творчество трёх величайших художников мира: Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и Микеланджело Буонарроти. Однако и кроме них было много художников, творчество которых сочли бы гениальным в менее плодотворную в творческом отношении эпоху.
Леонардо да Винчи, воплотивший, по мнению современников, все божественные дары и казавшийся им почти сверхъестественным существом, — создатель одного из знаменитейших произведений мировой живописи — портрета Моны Лизы («Джоконды»), фрески «Тайная вечеря», утверждавшей идеалы Высокого Возрождения.
Поэтичный, удивительно искусный живописец Рафаэль — творец «Сикстинской мадонны», «Преображения», фресок Ватикана. Слава Рафаэля была великой при жизни, а после смерти потомки неизменно причисляли его к величайшим художественным гениям.
Микеланджело, скульптор, живописец, архитектор, обладавший сверхчеловеческой способностью творчества, был истинным «создателем людей», освобождавшим их прекрасные и выразительные тела из глыб мрамора. Его резец воззвал к жизни юного, прекрасного Давида и грозного пророка Моисея. В росписях Сикстинской капеллы мастер в художественной форме представил великое таинство Страшного суда.
Позднее Возрождение отмечено появлением маньеризма, несколько манерного, вычурного направления в искусстве. Влияние маньеризма заметно в творчестве позднего Микеланджело. Наиболее ярким представителем этого стиля в Италии был венецианец Тинторетто, а в Испании —Эль Греко.
К XV в. относится начало Северного Возрождения. У его истоков — творчество замечательного нидерландского художника Яна Ван Эйка, современника Мазаччо. Традиционно ему и его брату Хуберту Ван Эйку приписывается изобретение техники масляной живописи.
Загадочно творчество Босха. В эпоху Высокого Возрождения Босх в Нидерландах создаёт мрачные мистические аллегории, фантастические видения, заставляющие вспомнить об искусстве поздней готики. Вершиной нидерландской ренессансной живописи является творчество Питера Брейгеля Старшего, прозванного Мужицким за любовь к изображению жизни простого народа. С его именем также связано оформление пейзажа как жанра нидерландской живописи.
Конец XV — первая треть XVI в. в Германии — время огромной социальной и духовной напряжённости. Происходит борьба двух миров — средневекового и нового, нарождающегося. Из хаоса этой эпохи как символ поднимается фигура крупнейшего немецкого художника Альбрехта Дюрера. Он был не только великолепным живописцем, но и гениальным мастером гравюры. В сериях гравюр художник переосмыслил сюжеты, популярные в Средние века, в соответствии с новыми идеями и религиозными настроениями своего времени, придав им особый драматизм и художественную выразительность.
В конце XVI в. Возрождение уступает место искусству новой художественной эпохи — барокко.
Возрождение внесло важный вклад в подготовку модернизацион- ного рывка Европы, сформировав человека нового типа, свободного в своих устремлениях, способного открывать не только новые земли, но и новые горизонты общественного развития, реализующего себя как творца современной ему исторической реальности.
Дайте определение понятиям и приведите примеры их использования в исторической науке: Возрождение (ренессанс), гуманизм, макиавеллизм. утопия, натурфилософия, маньеризм.
1. Назовите характерные черты Возрождения и проиллюстрируйте их историческими примерами.
2. Когда и кем были сформулированы основные принципы гуманизма? В чем они состоят? Как эти принципы реализовывались в жизни общества? Являются ли они актуальными в современном мире?
3. В чём выразилась «революция» в искусстве в эпоху Возрождения? Согласны ли вы с таким определением? Обоснуйте свой ответ.
4. Выделите этапы Возрождения. Соотнесите их с именами наиболее известных живописцев и архитекторов.
5. Составьте таблицу «Искусство Возрождения». Продумайте, как она должна выглядеть, чтобы вместить максимальное количество информации по теме.
6. Подготовьте сообщение об одном из художников, скульпторов или архитекторов эпохи Возрождения. Проиллюстрируйте его электронной презентацией.
1. Выявите предпосылки Возрождения в античной и средневековой культурах. Составьте логическую схему, объясняющую возникновение этого культурно-исторического явления.
2. Охарактеризуйте гуманизм с точки зрения средневековой культуры.
3. Как гуманизм повлиял на социально-политическую и научную мысль?
4. По материалам учебника и дополнительной литературы составьте таблицу «Социально-политическая и научная мысль эпохи Возрождения» по схеме: автор и его произведение, основные идеи и значение для дальнейших исследований. Сделайте вывод о направлениях, в которых она развивалась.
5. Можно ли говорить, что в эпоху Возрождения произошёл полный отказ от средневекового мировоззрения? Свой ответ обоснуйте.
6. Можно ли говорить о рождении личности в эпоху Возрождения? Что мы вкладываем в это понятие?
Практическая
Живопись Возрождения    
Цель работы. Проанализировать произведения живописи эпохи Возрождения, выявить характерные черты и различия Итальянского и Северного Возрождения.
Источники. Иллюстрации цветной вклейки учебника, Интернета. Вопросы и задания
1. Используя текст учебника, отберите иллюстрации, отражающие искусство раннего Возрождения. Проанализируйте их и сделайте вывод о наметившихся изменениях в искусстве по сравнению с эпохой Средневековья. 2. Проанализируйте репродукции картин Высокого Возрождения по плану: 1) автор, название, место создания; 2) сюжет; 3) особенности изображения, по которым можно отнести данную картину к эпохе Возрождения. Результаты работы оформите в виде таблицы. 3. Обобщите полученные сведения по следующим направлениям: наиболее распространённые сюжеты; особенности живописи. 4. Сгруппируйте репродукции по принадлежности к Итальянскому и Северному Возрождению. Сделайте выводы об их различиях.
Эхо    ЭПОХИ
Ф. Петрарка    
Италия моя
Италия моя, твоих страданий Слова не пресекут:
Отчаянье, увы, плохой целитель,
Но я надеюсь, не молчанья ждут На Тибре и в Тоскане,
И здесь, на По, где днесь моя обитель, Прошу тебя, Спаситель,
На землю взор участливый склони И над священной смилуйся страною, Охваченной резнёю Без всяких оснований для резни.
В сердцах искорени Жестокое начало И вечной истине отверзни их,
Позволив, чтоб звучала Она из недостойных уст моих.
Помилуйте, случайные владельцы Измученных земель,
Что делают в краю волшебном своры Вооружённых варваров? Ужель Должны решать пришельцы В кровопролитных битвах,
Вы ищете опоры
В продажном сердце, но велик ли прок В любви, подогреваемой деньгами:
Чем больше рать за вами,
Тем больше оснований для тревог.
О бешеный поток,
В какой стране пустынной Родился ты, чтоб наши нивы смять?
Когда всему причиной
Мы сами, кто тебя направит вспять?
Как в стихотворении Петрарки отразился исторический фон культуры Возрождения? Подумайте, как можно объяснить внешнюю противоречивость политической и культурной истории. В чём автор видит причину сложившейся обстановки?
Н. Макиавелли
«Государь». Фрагмент
…Надо хорошо помнить, что, захватывая власть в государстве, захватчик должен обдумать все неизбежные жестокости и совершить их сразу, чтобы не пришлось каждый день их повторять и можно было, не прибегая к ним вновь, успокоить людей и привлечь их к себе затем благодеяниями.
Кто поступает иначе по робости или под влиянием дурного совета, тот вынужден постоянно держать в руке нож; никогда не сможет он положиться на своих подданных, они же из-за постоянных и всё новых притеснений никогда не могут чувствовать себя в безопасности. Дело в том, что обиды следует наносить разом, потому что тогда меньше чувствуешь их в отдельности и поэтому они меньше озлобляют; напротив, благодеяния надо делать понемногу, чтобы они лучше запечатлелись…
Ведь о людях можно вообще сказать, что они неблагодарны, изменчивы, лицемерны, трусливы перед смертью, жадны до наживы. Пока ты им делаешь добро, они все твои, предлагают тебе свою кровь, имущество, детей, всё до тех пор, пока нужда далека, как я уже сказал, но, как только она приближается, люди начинают бунтовать. Государь, который всецело положится на их слова, находя ненужными другие меры, погибнет. Дело в том, что дружба, приобретаемая деньгами, а не величием и благородством души, хоть и покупается, но в действительности её нет, и, когда настанет время, на неё невозможно рассчитывать; при этом люди меньше боятся обидеть человека, который внушал любовь, чем того, кто действовал страхом… Наконец, государь должен быть всегда готовым обернуться в любую сторону, смотря по тому, как велят ветры и колебания счастья, и не отклоняться от добродетели, если это возможно, но уметь вступить на путь зла, если это необходимо.
Какие принципы политики провозглашает Макиавелли? Согласны ли вы с ними? Являются ли они актуальными в современном мире?
1. Выделите три наиболее значимых с точки зрения последующего развития человечества достижения Возрождения и обоснуйте свой выбор.
2. Выполните проект электронной интерактивной ленты времени «Эпоха Возрождения».
3. Подготовьте сообщение и презентацию «Человек эпохи Возрождения».
Выберите одно из высказываний и изложите свою точку зрения по поводу поднятой проблемы. Приведите необходимые аргументы для обоснования своей позиции.
1. «Неистовая страсть к знанию, учёное подвижничество составляли родовой признак гуманистов» (Л.М. Баткин. Итальянское Возрождение: проблемы и люди).
2. «Гуманизм Возрождения представляется как диалог Рима с Римом, языческого Рима с Римом Христа, античной цивилизации с христианской цивилизацией» (Ф. Бродель. Грамматика цивилизаций).

Эпоха Возрождения

«Не для того на свете мы живём, чтоб смерть застала нас в блаженной лени!». Эти слова Данте Алигьери отлично характеризуют эпоху Возрождения, когда тяга людей к знаниям привела к настоящему перевороту в жизни общества.

В ходе урока вы узнаете о понятии «Возрождение», его предпосылках, гуманизме, социально-политической мысли, философии природы и зарождении науки.

Понятие «Возрождение».

Термином «Возрождение», или Ренессанс, обозначают эпоху коренного историко-культурного перелома, наступившего в XIV–XVI веках. В это время Европа перешла к новому этапу, периоду её исторического лидерства в мире. Возрождение положило начало развитию современного нам мира.

Сам термин появился среди итальянских культурных деятелей, которые старались подчеркнуть коренное отличие своей эпохи от Средневековья. Новая культура возрождала античные ценности и идеалы.

Термин «Возрождение» был введён в историю искусства Джоржио Вазари.

Культура Ренессанса зародилась в Италии, а в конце XV века она распространилась по всей Европе. Это направление получило название Северное Возрождение.

Сформироваться новому типу культуры помогли социальные и экономические условия. Среди них

бурный рост итальянских городов;

укрепление бюргерства;

формирование новых социально-экономических отношений;

уменьшение давления церкви;

развитие городской культуры.

Предпосылки Возрождения.

Италия в конце XIV века была страной процветающих и богатых городов, во главе многих находились известные феодалы. Здесь сохранились памятники римской античности. Итальянский язык был близок к латинскому. Это способствовало развитию интереса именно к культуре Античности.

Появилась новая городская ментальность. Люди больше ориентировались на достижение богатства, славы и престижа. Жизнь горожан была активной, наполненной земными радостями.

Факторами, обусловившими начало Возрождения стали: городская культура, светские настроения в обществе, личная инициатива.

Ренессанс сохранил и некоторые черты христианской культуры. К ним можно отнести любовь к человеку, чувство сопричастности к Божественному началу.

Исторический фон эпохи Возрождения был достаточно сложным. Это период

борьбы германских императоров с папами;

войн европейских государств за обладание Италией;

реформационных настроений;

национально-освободительного движения в Нидерландах.

Гуманизм.

Данте Алигьери, автор «Божественной комедии», находился у истоков гуманизма. Его произведение подытожило эпоху Средневековья, положив начало новому типу мышления. Идеи Алигьери стали одной из основ гуманизма, который предполагал светское, рационалистическое мышление и противостоял схоластической культуре церкви. Разум считали даром природы, отличающим человека от всех остальных существ.

Родоначальником гуманизма считается Франческо Петрарка. Именно он использовал понятие «humanitas» в значении «человеческая природа». Петрарка утвердил новый стиль мышления и бытия. Гуманистическими идеалами становились свобода духа и гармоничное развитие человека.

Идеи Франческо Петрарки развили Джованни Боккаччо и Колюччо Салютати. Последний расширил перечень гуманитарных наук, добавив туда филологию, риторику, поэтику, этику и историю.

Особое место среди наук занимала этика, требовавшая от человека активности в земной жизни, а не ожидания благ жизни в Небесном царстве.

Уже к середине XV века основные принципы гуманистической культуры широко распространились, её центром была Флоренция. Происходило изучение античных рукописей, развивалась философия, в обществе укреплялось рациональное мышление.

Складывалась новая культурная среда, где главными мерилами человека стали его стремления к познанию, творчеству, благородству и самосовершенствованию.

Идеал эпохи Возрождения – это гармонично развитая личность, обладающая большим творческим потенциалом.

К мировоззренческим основам гуманизма можно отнести

интерес к эпохе Античности;

отрицание церковно-феодальной культуры;

утверждение идеала человека-творца;

право на счастье в земной жизни;

вера в рациональное познание;

ощущение красоты мира и человека.

Социально-политическая мысль эпохи Возрождения.

Во Флоренции была создана Академия, где сформировались основы гражданского гуманизма. Он подразумевал правовое государство, республиканизм и справедливость. Эти идеи нашли широкую поддержку общества эпохи Возрождения.

Гражданский гуманизм оказал влияние на социально-политическую мысль. Наиболее ярким философом и писателем, работавшем в этом направлении стал Никколо Макиавелли. В своем сочинении «Государь» он рассматривал возможность создания крепкого централизованного государства. Дело в том, что в это время в Италии наступил период феодальной раздробленности, и тема объединения страны была актуальной.

Макиавелли считал, что в политике необходимо опираться прежде всего на силу, а не мораль. Он создал образ идеального правителя, способного управлять государством. Большинство своих идей Макиавелли черпал из Античности, правители этого периода стали для него эталонами.

В XVI веке появились новые сочинения, в них описывалось общество, в котором нет частной собственности и социального неравенства. Примером такого произведения стала «Утопия» англичанина Томаса Мора.

Основная её идея состояла в критике современного автору общества и построении модели идеального государства. В первой части говорится о положении в Англии и других государствах. Основной причиной всех бед является собственность и деньги. Короли гораздо более обеспокоены увеличением государственных территорий, чем хорошим управлением тем, что им уже принадлежит. Государство Утопия состоит из 54 городов, в которых язык, нравы и законы одинаковые. Каждый может выбрать себе ту религию, которую хочет. В городах очень мало храмов, но они очень вместительные. В них люди молятся тому богу, которому пожелают.

Ещё одно произведение, рассматривающее социально-политическое устройство государства, принадлежит Томмазо Кампанелле. Он написал философское сочинение «Город Солнца». Население этого города всё имеет в общем пользовании. Автор считал, что если нет собственности, то общество избавлено от пороков.

Управляет городом верховный первосвященник, избираемый из числа мудрейших граждан. Помогает ему триумвират Могущества, Мудрости и Любви. Могущество занимается вопросами войны и мира. Мудрость – наукой и просвещением. Любовь – воспитанием, земледелием и продовольствием. Кампанелла предрекал создание «всемирного государства», управлял бы которым один человек.

Авторы-гуманисты призывали людей быть деятельностными, заниматься самосовершенствованием.

Философия природы и зарождение науки.

Гуманизм предполагал существование разных концепций природы. Средневековые представления о единой трактовке мира и едином Творце постепенно разрушались.

В эпоху Возрождения стала развиваться натурфилософия. Это учение о природе, которое стало универсальной реальностью, имеющей свои законы. Теперь изучение природы вышло за пределы богословских догм.

Фундаментом натурфилософии стало новое знание, которое основывалось на опыте. С помощью науки гуманисты разрабатывали и систематизировали знания о мире.

Леонардо да Винчи высказал идею о познаваемости мира с помощью разума. Он первым предположил, что Земля не является центром Вселенной.

Эту догадку да Винчи подтвердил Николай Коперник.

В ходе своих изучений Коперник пришёл к созданию гелиоцентрической системы, которая, в отличие от геоцентрической, в центр Вселенной ставила Солнце, а не Землю. Вот некоторые положения теории Коперника:

небесные сферы и орбиты не имеют общего центра;

центр Земли не является центром Вселенной;

ежедневное перемещение Солнца по небу, которое наблюдают люди, вызвано движением Земли, а не Солнца.

В 1584 году Джордано Бруно выпустил книгу «О бесконечности, вселенной и мирах». В ней он поддерживал и развивал идеи Николая Коперника. Он выдвинул теорию о бесконечности и множественности миров. Утверждал, что мир, в котором мы живём, – это звезда, и другим он кажется звездой. А те звёзды, которые видим мы, — это далекие солнца, и вокруг них тоже вращаются планеты. Там, возможно, живут животные или другие существа. Джордано Бруно предположил, что земной шар имел начало и может иметь свой конец, в то время как Вселенная вечна и всегда где-то будет существовать жизнь.

Галилео Галилей стал основателем экспериментально-теоретического естествознания. Им были заложены основы механики, сформулирован принцип относительности движения. Открытия Галилея в области астрономии разрушили представления людей о космосе. Он изобрел телескоп, с помощью которого удалось рассмотреть горы на Луне и 4 спутника Юпитера. Позже Галилей открыл пятна на Солнце.

В эпоху Возрождения перестали относиться к изобретениям как к порождению зла, что было характерно для Средневековья. Иоганн Гутенберг изобрёл книгопечатание. Был разработан наборный шрифт – отдельные буквы, выплавленные из олова. Выкладывая их в необходимом порядке, Гутенберг отпечатывал книги. Первой книгой стала Библия на латинском языке, выпущенная в 1455 году. Книгопечатание совершило переворот в распространении информации, теперь знания стало получать гораздо проще.

Формировалось новое видение мира, стиль мышления. Изменилось представление людей о времени, об особом отношении к нему говорило появление на городских башнях часов. Минутной стрелки тогда еще не существовало. Зато на часах были отмечены церковные праздники.

С началом эпохи Великих географических открытий для людей открылся весь мир, постичь который они и стремились.

Давайте подведем итоги.

Термином «Возрождение» обозначают эпоху коренного историко-культурного перелома, наступившего в XIV–XVI веках.

Для эпохи Возрождения характерен интерес к Античности.

Складывалась гуманистическая культурная среда.

Социально-политические идеи разрабатывали Никколо Макиавелли, Томас Мор и Томмазо Кампанелла.

Развивались наука и натурфилософия.

План-конспект занятия на тему «Эпоха Возрождения»

4

ПЛАН-КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ

Вид занятия: лекция.

Тип занятия: усвоение новых знаний.

Тема: «Новое время: понятие и хронологические рамки. Европа в конце XV- начале XVII вв. Возрождение как культурно-историческая эпоха».

Цель: рассмотреть особенности эпохи Возрождения, охарактеризовать роль искусства, литературы, философии, науки и образования в период Ренессанса; развить умения анализировать исторические события, размышлять над проблемными вопросами, аргументировать свою точку зрения, делать выводы; осознать роль эпохи Возрождения (Ренессанса) в мировой истории.

Макроструктура:

1. Организационный момент.

2. Актуализация опорных знаний.

3. Мотивация.

4. Изучение нового материала.

5. Закрепление изученного материала.

6. Подведение итогов занятия.

7. Домашнее задание.

ХОД ЗАНЯТИЯ

Организационный момент.

Приветствие. Проверка присутствующих.

Актуализация опорных знаний.

Проверка домашнего задания (устный опрос).

Мотивация.

В XIV веке Западная Европа «покидает» Средневековье и входит в новый период развития – период её исторического лидерства. Начинается новая историческая эпоха – эпоха Возрождения (Ренессанса). Возрождение как особый тип культуры могло появиться благодаря тому, что в обществе сложились условия для формирования нового мировоззрения. На сегодняшнем занятии мы с вами рассмотрим особенности данной эпохи: развитие искусства, литературы, философии, науки и образования в период Ренессанса. Сможем оценить роль эпохи Возрождения в мировой истории.

Изучение нового материала.

Новое время – это период мировой истории, продолжавшийся в Европе от Великих геогра­фических открытий (1492 г.) до конца Первой мировой войны (1918 г.). По некоторой периодизации окончанием Нового времени принято считать 1918 г., год окончания Первой ми­ровой войны. Началом Нового времени в Европе стала эпоха Возрождения (Ренессанс).

XIV-XV век. В странах Европы начинается новая, бурная эпоха – эпоха Возрождения (Ренессанса – от французского Renaissanse). Начало эпохи связано с освобождением человека от феодально-крепостнической зависимости, развитием наук, искусств и ремёсел. 

Эпоха Возрождения началась в  Италии и продолжила свое развитие во Франции, Англии, Германии, Нидерландах, Испании и Португалии.

Главные черты эпохи:

— Влияние церкви на жизнь общество ослабело, возрождается интерес к античности с её вниманием к личности человека, его свободе и возможностям развития;

— Изобретение книгопечатания содействовало распространению грамотности среди населения, росту образованности;

— Развитие наук, искусства, в том числе художественной литературы.

Буржуазия не удовлетворилась религиозным мировоззрением, которое господствовало в средние века, а создала новую, светскую науку, основанную на изучении природы и наследия древних писателей. Так началось «возрождение» античной (древнегреческой и римской) науки и философии. Ученые стали разыскивать и изучать древние памятники литературы, хранившиеся в библиотеках.

Условно эпоху Возрождения можно разделить на 4 этапа:

  1. Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)

  2. Раннее Возрождение (начало XV — конец XV века)

  3. Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)

  4. Позднее Возрождение (середина XVI — 1590-е годы)

С полной уверенностью можно сказать, что на все государства Европы Ренессанс оказал колоссальное влияние.

Роль искусства

Возрождение самоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех, — в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войной в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий, изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость, именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Вазари.

При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы». Подражая природе, воспроизводя ее не по-средневековому условно, а именно натурально, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией, и храмом, где пути естественнонаучного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются.

Философия и религия

Универсальные претензии искусства, которому в идеале должно быть «доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии. Ее крупнейшие представители – Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно – делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». 

Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя – наряду с античной и библейско-евангельской традицией – сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный, и компромиссно-умеренный, и дерзкий «еретический» характер. 

Сознание в состоянии выбора – ему посвящены как медитации философов, так и выступления религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации. Тем более что само понятие «Возрождения» имеет – в контексте церковных реформ – и второй смысл, знаменуя не только «обновление искусств», но «обновление человека», его нравственного состава.

Гуманизм

Задача воспитания «нового человека» осознается как главная задача эпохи. Греческое слово («воспитание») является самым четким аналогом латинского humanitas (откуда берет свое происхождение «гуманизм»). Humanitas в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, чему придавалось огромное значение, но также самопознание и самосовершенствование. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель», и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Натуроподобно отражая эти идеалы, искусство Возрождения придает воспитательным чаяниям эпохи убедительно-чувственную наглядность. 

Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога.

Литература Возрождения

Если говорить о литературе Возрождения, то она начинается с гениального Данте Алигьери (1265-1321). Написав «Божественную комедию» он, по сути, раскрыл сущность человека своего времени.

Франческо Петрарка (1304-1374) в своих сонетах воспевает самоотверженную любовь, как смысл жизни. Для него богатство внутреннего мира человека немыслимо без подлинной любви. К слову, мы уже писали про один интересный факт из жизни Петрарки.

Во многом литература эпохи Возрождения была предопределена новеллами Джованни Боккаччо (1313-1375), трактатами выдающегося Никколо Макиавелли (1469-1527), поэмами Лудовико Ариосто (1474-1533) и Торквато Тассо (1544-1595).

Эти представители Ренессанса стали в один ряд с признанными классиками древнегреческого и древнеримского периода истории.

В эпоху Возрождения литература условно разделилась на два типа: народную поэзию и античную книжность. Именно это соединение породило такие удивительные, полуфантастические и поэтично-аллегорические произведения, как «Дон Кихот» Мигеля де Сервантеса и «Гаргантюа и Пантагрюэле» Франсуа Рабле.

Важно подчеркнуть, что именно тогда начинает четко проглядываться понятие национальной литературы, в отличие от средних веков, когда латынь была единым уделом всех писателей.

Становятся чрезвычайно популярными драма и театр, а наиболее известными драматургами – англичанин Уильям Шекспир (1564-1616, Англия) и испанец Лопе де Вега (1562-1635).

Философия и наука эпохи Возрождения

Коротко сказать о философии эпохи Возрождения достаточно трудно. Можно лишь кратко перечислить самых знаменитых ее представителей.

Николай Кузанский – один из виднейших немецких мыслителей. Кузанский был универсальным ученым и энциклопедистом. Он отстаивал идеи неоплатонизма, считая смыслом философии соединение противоположностей в едином.

Леонардо Бруни – итальянский гуманист, историк и писатель, а также выдающийся ученый своего времени. Он написал биографии Данте и Петрарки. Бруни видел в безграничных творческих возможностях человека смысл философии эпохи Возрождения.

Знаменитые деятели, ученые и философы Ренессанса — Галилео Галилей, Николай Коперник и Джордано Бруно заслуживают отдельных статей.

Кратко лишь можно сказать, что Коперник произвел первую революцию в научном мире, став автором гелиоцентрической системы мира.

Галилей стал основателем экспериментальной физики. Он впервые использовал телескоп в научных целях, сделав ряд важнейших астрономических открытий.

Джордано Бруно был признан еще своими современниками одним из самых крупных мыслителей эпохи Возрождения. Его философия и многочисленные трактаты привели к конфликту с католической церковью. Бруно многим известен тем, что за свои научные и философские воззрения был приговорен к казни и сожжен на костре в Риме.

Мишель Монтень – французский философ эпохи Возрождения и автор известной книги «Опыты». Он одним из первых выступил против использования жестокости в педагогике.

Мартин Лютер – выдающийся немецкий богослов и реформатор. Стал родоначальником Реформации, которая привела к возникновению крупнейшего христианского движения – протестантизма. Именно Реформация во многом предопределила развитие Европы после эпохи Возрождения.

Томас Мор – английский философ и гуманист. Автор известной книги «Утопия». Непримиримый критик Лютера и идей Реформации.

Эразм Роттердамский – видный мыслитель, получивший прозвище «князь гуманистов». Отличался свободолюбивыми взглядами. В конце жизни также полемизировал с Лютером.

Других представителей философии эпохи Возрождения мы лишь перечислим: Марсилио Фичино и Лоренцо Валла, Джаноццо Манетти и Жан Боден, Томмазо Кампанелла и Никколо Макиавелли.

Художники и скульпторы эпохи Возрождения

Несомненно, художники эпохи Возрождения заслуживают большего внимания, чем краткое о них упоминание. Но мы лишь приведем самые знаменитые имена.

Сандро Боттичелли – яркая звезда на небосклоне художественного искусства Ренессанса. Самые знаменитые картины: «Рождение Венеры, «Весна», «Поклонение волхвов», «Венера и Марс», «Рождество». «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Одно из первых со времён античности изображений обнажённого женского тела. Около 1485 года.

Пьеро делла Франческа – известный итальянский художник и математик. Он написал такие знаменитые произведения, как «О перспективе в живописи» и «Книжица о пяти правильных телах». Отличался тем, что в совершенстве владел техникой живописи, зная ее научную теорию. Знаменитые картины: «История царицы Савской», «Бичевание Христа» и «Алтарь Монтефельтро».

Леонардо да Винчи – один из самых знаменитых художников и универсальных ученых не только эпохи Возрождения, но и вообще, всех времен. Обладал уникальными способностями и стал изобретателем многих вещей, появившихся только в 20 веке. Самые известные картины гения да Винчи: «Тайная вечеря», «Мона Лиза», «Мадонна Бенуа» и «Дама с горностаем». «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи. Один из главных символов Ренессанса.

Рафаэль Санти – один из искуснейших художников и архитекторов эпохи Возрождения. За короткую жизнь (а прожил он всего 37 лет), Рафаэль написал множество потрясающих картин, наиболее известные среди которых «Сикстинская Мадонна», «Портрет молодой женщины» и фреска «Афинская школа». «Афинская школа» самая знаменитая фреска Рафаэля.

Микеланджело Буоанарроти – гениальный художник, скульптор и архитектор Ренессанса. О его творчестве до сих пор слагают легенды и анекдоты. Кроме множества художественных работ, он написал около 300 стихов, дошедших до наших дней. Самые крупные работы: «Мадонна Дони», «Сотворение Адама», статуи «Моисей» и «Давид».

Тициан Вечеллио – выдающийся художник эпохи Возрождения. Тициану еще не исполнилось 30 лет, как его признали «королем живописцев и живописцем королей». Кстати, мы уже писали про один весьма забавный и интересный факт из жизни Тициана. Крупнейшие работы: «Венера Урбинская», «Похищение Европы», «Несение креста», «Коронование терновым венцом» и «Мадонна Пезаро».

Закрепление изученного материала.

Подведение итогов урока: выставление оценок.

Домашнее задание: учить конспект, готовиться к опросу.

§ 14. Культура эпохи Возрождения. Всеобщая история. История Нового времени. 7 класс

§ 14. Культура эпохи Возрождения

На пути к Высокому Возрождению

Культура эпохи Возрождения (ее еще называют и французским термином «Ренессанс») зародилась в Италии примерно в середине XIV в. Ее сторонники стремились возродить античность, что и дало новой культуре ее название. В центре внимания мыслителей Возрождения оказались знания о человеке и обществе. Этот круг наук по-латыни именовался «студиа гуманитатис» (буквально – «изучение человеческого»), а тех, кто им занимался, стали называть гуманистами. Гуманизм – основа культуры Возрождения. Гуманисты призывали отказаться от аскетизма и прославляли земную жизнь. Они считали, что человек должен быть свободной и всесторонне развитой личностью, во всем стремящейся к совершенству. Гуманисты ценили в человеке творческое начало, способность достигать величайших вершин и раздвигать границы возможного. Воздействие гуманистических идей ярко проявилось в творчестве многих архитекторов, скульпторов и художников, даже если они не получили гуманистического образования и формально не принадлежали к кругу гуманистов.

Капелла Медичи. Флоренция

Культура Возрождения зародилась во Флоренции, а затем широко распространилась по всей Италии. Краткий период конца XV – первой трети XVI в. вошел в историю как время ее блестящего и всестороннего расцвета – Высокого Возрождения.

Конечно, и в Италии, где Ренессанс распространился наиболее широко, и даже в период своего расцвета он охватывал далеко не все многообразие культуры этой страны, во многом еще сохранявшей средневековые черты. Тем не менее новая культура все более высоко ценилась в итальянском обществе. К ней приобщались, хотя бы поверхностно, не только горожане, но и придворно-аристократические круги, и часть духовенства. Светские и духовные владыки часто покровительствовали развитию новой культуры. Щедрыми меценатами были правители Флоренции из рода Медичи, герцоги Милана, герцоги Феррары; не отставали от них и римские папы. Однако меценатство, позволяя деятелям новой культуры осуществить их начинания, ограничивало свободу творчества, заставляло учитывать вкусы заказчиков.

Конец XV – первая треть XVI в. в истории Италии были тяжелым временем. Республиканские ценности переживали кризис, утверждались монархические порядки. В ходе итальянских войн находившаяся в состоянии раздробленности страна оказалась легкой добычей иноземных армий. Но зато в это трагическое время творили величайшие в истории мировой культуры гении. Потомки сравнили их с мифологическими титанами, дерзнувшими бросить вызов самим богам.

Проект парашюта. Рисунок Леонардо да Винчи

Эпоха титанов

Величайшим гением Возрождения был Леонардо да Винчи (1452–1519). В молодости он учился живописи, но гуманистического образования не получил и своими энциклопедическими познаниями был обязан только самому себе, своей жажде познания и неутомимому трудолюбию. Главным источником знаний о мире и человеке Леонардо считал опыт, понимая его очень широко: это и наблюдения за природными явлениями, и физический эксперимент, и инженерная конструкция. Он наблюдал за течением воды и полетом птиц, изучал строение человеческого глаза, интересовался физикой и анатомией, ботаникой и архитектурой. Знаток анатомии, физики, механики, конструктор и архитектор, скульптор и художник, музыкант и литератор, глубокий мыслитель – Леонардо стал воплощением гуманистического идеала всесторонне развитой личности. Он оставил людям проекты подводной лодки, летательного аппарата, парашюта. Его замыслы обгоняли физические возможности одного человека. Предъявляя к себе высочайшие требования, он многое оставил незаконченным (например, картину «Поклонение волхвов»). А некоторые его шедевры не пощадило время. Так, в сильно поврежденном виде дошло до нас наиболее ценимое современниками творение мастера – фреска «Тайная вечеря».

Дама с горностаем. Художник Леонардо да Винчи

Один из лучших художников Возрождения, Леонардо достиг высочайшего мастерства в передаче неуловимых переходов от света к тени. Контуры предметов на его картинах смягчены легкой дымкой. Всему миру известен его портрет Моны Лизы («Джоконда»), лицо которой как будто на глазах меняет свое выражение.

Можно ли считать Леонардо да Винчи гуманистом, если известно, что он не получил гуманитарного образования?

Младший современник Леонардо, Микеланджело Буонарроти (1475–1564), за разностороннюю гениальность был прозван «божественным». Архитектор и художник, военный инженер и поэт, сам себя он считал прежде всего скульптором. Главное для Микеланджело – величие и драматизм жизни человека, титаническое напряжение его борьбы. Он часто изображал обнаженное тело, наделяя его красотой и мощью. Свидетельством творческой зрелости мастера стала пятиметровая статуя Давида – воплощение мужественной готовности к борьбе.

Пьета (Оплакивание Христа). Скульптор Микеланджело

Главный из осуществленных Микеланджело замыслов в области скульптуры – ансамбль капеллы Медичи во Флоренции. Статуи, олицетворяющие поступь времени – День, Ночь, Вечер и Утро, – при всей их физической мощи, отмечены печатью душевной усталости и горьких раздумий.

Гениальное творение Микеланджело-художника – роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватикане с библейскими сценами. На пространстве в 600 кв.м художник, стоя на лесах и запрокинув голову, в одиночку написал сотни человеческих фигур, исполненных невиданной мощи и драматизма. После окончания этой титанической работы он долгое время не мог смотреть прямо перед собой, а читая, должен был поднимать книгу высоко над головой. Спустя много лет мастер вновь вернулся к росписям Сикстинской капеллы, создав грандиозную фреску «Страшный суд».

Не менее масштабным было творчество Микеланджело-архитектора. Именно ему принадлежала ведущая роль в сооружении главного здания католического мира – собора Св. Петра в Риме. По его проекту созданы западный фасад собора, барабан и самый большой в мире купол.

Рафаэль Санти из Урбино (1483–1520), хотя и умер молодым, успел осуществить многие свои начинания. Он быстро нашел собственный путь в искусстве и достиг на нем вершин славы. Как истинный сын Возрождения, Рафаэль был многогранным мастером. Несколько лет он руководил строительством собора Св. Петра, расписал стены во многих залах Ватикана, создал великолепные портреты современников. Но более всего известны его совершенные по красоте образы Мадонны. В творчестве Рафаэля воплотилась гуманистическая мечта о прекрасном душою и телом человеке, пребывающем в полной гармонии с миром. Его образы светлы, радостны и лиричны, но он умел придать своим творениям и драматическую напряженность.

Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем. Художник Рафаэль

Самое знаменитое творение Рафаэля – «Сикстинская Мадонна». Богоматерь и младенец Иисус поражают одухотворенностью. Ребенок словно предчувствует свою судьбу. Знает о ней и мать – и все же, нежно прижимая сына к себе, она одновременно протягивает его людям, ради счастья которых готова принести в жертву самое дорогое для нее – свое дитя.

Замечательная школа живописи сложилась в Венеции. Самый знаменитый венецианский мастер Тициан Вечеллио (ок. 1477–1576) был подлинным новатором в живописи. Если флорентийские художники передавали объемность форм, то Тициан впервые показал огромные возможности цвета как средства художественной выразительности. Он прожил долгую творческую жизнь и успел сказать свое слово во всех видах живописи. С равным мастерством он писал и огромные алтарные полотна, и картины на сюжеты античной мифологии («Даная», «Венера Урбинская»), и великолепные портреты – Карла V, папы Павла III и др.

Увенчание терновым венцом. Художник Тициан

Лучшие творения итальянских мастеров Высокого Возрождения навсегда остались в сокровищнице мирового искусства.

Северное Возрождение

Северным Возрождением называют культуру Ренессанса в странах, расположенных к северу от Италии: в Германии, Нидерландах, Франции, Англии. Конец XV – первая треть XVI в. – время Ренессанса в Италии – это и эпоха расцвета культуры Северного Возрождения. За Альпами новая культура распространилась не столь широко, как в Италии. Однако и здесь появились свои титаны, создавшие бессмертные шедевры.

Самый значительный мыслитель Северного Возрождения, уроженец Нидерландов Эразм Роттердамский (1469–1536) пользовался общеевропейской известностью и получил прозвище «короля гуманистов». Всю свою долгую жизнь он неустанно трудился. Эразм подготовил к печати труды многих отцов церкви и античных классиков, собрал и прокомментировал тысячи античных поговорок; он писал учебники, трактаты, послания, стихи. Его сочинения на латыни считались образцовыми, привлекая читателей богатством интонаций и тонкой иронией. В веках остался его сатирический шедевр – «Похвала Глупости».

Эразм Роттердамский. Художник X. Хольбейн Младший

Эразм был богословом, но совершенно не похожим на ограниченных и нетерпимых католических теологов того времени. Христианским он считал все истинное. Это позволяло ему искать образцы мудрости и добродетели не только у христиан, но и у язычников. Тем самым Античность рассматривалась не как нечто враждебное христианству, а, напротив, как основа развития культуры, совершенствования человека и общества.

Какие черты творчества Эразма Роттердамского свидетельствуют о том, что это человек эпохи Возрождения?

В искусстве Северного Возрождения ведущая роль принадлежала живописи. Уже в XV в. замечательного расцвета достигает искусство Нидерландов, а в конце XV – первой половине XVI в. свой золотой век переживает и немецкая живопись. Среди лучших ее мастеров – Лукас Кранах Старший, тесно связавший свое творчество с идеями Реформации и написавший известные портреты Лютера, а также Ханс Хольбейн Младший, ставший придворным живописцем английского короля и достигший удивительного совершенства в искусстве портрета.

Центральное место в немецком искусстве Возрождения занимает Альбрехт Дюрер (1471–1528). Разносторонний живописец и величайший мастер гравюры в Европе, он как ученый изучал линейную перспективу и пропорции человеческого тела, стремясь постичь законы красоты. Дюрер бывал в Италии и в совершенстве овладел достижениями итальянского Ренессанса, но пошел собственным путем. В своем творчестве он отразил драматизм мироощущения человека, жившего накануне и в первые годы Реформации и ожидавшего страшных потрясений. Особенно ярко эти настроения проявились в демократичных, предназначенных для широкого зрителя гравюрax. Среди них – «Четыре всадника» из серии «Апокалипсис», символизирующие страшные бедствия людей: войну и мор, неправедный суд и голод. Железные копыта коней топчут грешников: здесь и король, и священник. Блистательный портретист, Дюрер оставил целую галерею образов своих современников: императора Максимилиана I, гуманистов, деловых людей. Замечательны его автопортреты, на которых перед нами предстает прекрасный и уверенный в себе человек эпохи Возрождения.

Автопортрет. Художник А. Дюрер

Познание законов государства и общества. Гуманистов XVI в. интересовала не только отдельная человеческая личность, но и законы развития государства и общества. Крупнейшим историком и политическим мыслителем был флорентиец Никколо Макиавелли (1469–1527), ставший известным благодаря своему трактату «Государь». Убежденный республиканец и патриот Флоренции, противник папства и страстный поклонник единой Италии, Макиавелли жил в эпоху, когда республиканские идеалы терпели крах, своекорыстная политика Рима препятствовала объединению страны, а чужеземные армии грабили его родину. В таких условиях спасти и объединить страну мог, по мнению Макиавелли, лишь сильный государь. Ради достижения этой великой цели он может прибегать к жестокости и лжи, ибо так поступают все. Часто считают, что Макиавелли восхвалял в государе эти качества и освободил политику от морали; политическую беспринципность нередко называют «макиавеллизмом». На самом деле Макиавелли лишь показал в своих сочинениях, что мораль и политика трудно совместимы, что рассуждениями о морали часто прикрывают неприглядные цели и что едва ли возможно достичь политического успеха, не нарушая нравственных норм.

Никколо Макиавелли. Художник Санти ди Тито

Иными вопросами задавался знаменитый английский гуманист Томас Мор (1478–1535). Профессиональный юрист, член парламента, позже – канцлер Англии, Мор хорошо знал о самых острых проблемах английского общества. Он убедился, что государство – это «заговор богачей», преследующих лишь собственные интересы и не заботящихся о бедных. О собственном понимании наилучшего общественного устройства Мор рассказал в книге «Утопия» (1516). Это слово, придуманное Мором на основе древнегреческих корней, означает «место, которого нет»; в переносном смысле так называют любую неосуществимую идею. Мор описывает идеальное государство, расположенное на острове где-то у берегов Нового Света. Там нет частной собственности, которую Мор считал главным злом, все равны и никто не угнетает других. Все утопийцы совместно владеют материальными благами и получают необходимое из общих кладовых. Все трудятся, и никто не испытывает нужды. В то же время труд не обременителен, свободное время используется для развлечений, занятий науками и искусствами. На Утопии мирно уживаются разные религии, и никто не стремится утвердить свою веру силой; не поощряется лишь абсолютное неверие. К делам управления допускаются только люди науки, отличающиеся безупречными моральными качествами. Вслед за Мором об идеальном общественном устройстве заговорили и другие мыслители. Так, в «Новой Атлантиде» Фрэнсиса Бэкона основу счастья жителей идеального острова составили технические изобретения, а не справедливое общественное устройство, как у Мора.

Подведем итоги

Конец XV – первая треть XVI в. – эпоха Высокого Возрождения в Италии, время ярчайшего расцвета новой культуры. Тогда же идеалы Возрождения выходят за рамки Италии и широко распространяются во многих странах Европы. Эта эпоха породила удивительные по глубине и многогранности личности, оставившие нам богатое философское и литературное наследие, достижения технической мысли и бессмертные шедевры искусства.

Аскетизм ограничение или подавление естественных желаний, отказ от роскоши, от радостей жизни.

Капелла здесь: часовня, придел церкви; часто служила местом погребения знати.

«При неоднократном и внимательном созерцании всех процветающих ныне государств я могу клятвенно утверждать, что они представляются ни чем иным, как неким заговором богачей, ратующих под именем и вывеской государства о своих личных выгодах».

(Томас Мор, «Утопия»)

Вопросы

1. Как меценатство влияло на развитие культуры эпохи Возрождения?

2. Что позволяет назвать Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэля титанами Высокого Возрождения?

3. Что такое Северное Возрождение? Когда и в каких странах оно проявилось наиболее ярко?

4. Как вы думаете, почему мыслители эпохи Возрождения обратились к проблемам государственного устройства?

5. Можно ли сказать, что в «Утопии» Томаса Мора господствует всеобщая несвобода? Обоснуйте свой ответ.

Задания

1. Пользуясь дополнительной литературой (детские энциклопедии, истории искусств и т. д.), подготовьте рассказ об одном из западноевропейских художников XVI в.

2. В публицистике на Томаса Мора и вообще на первые утопии иногда возлагают ответственность за развитие коммунистических идей уже в XX в. и попытки осуществить их на практике. Ваше мнение по этому поводу?

3. Прочтите отрывки из трактата Макиавелли «Государь»:

«Прибегая в отдельных случаях к жестокостям, государи поступают милосерднее, чем тогда, когда от избытка снисходительности допускают развитие беспорядков, ведущих к грабежу и насилию, потому что беспорядки составляют бедствие целого общества, а казни поражают только отдельных лиц… Тем не менее государь должен строго обдумывать свои слова и действия, не быть подозрительным без причины и следовать всем правилам благоразумия, не забывая о гуманности. Люди, вообще говоря, неблагодарны, непостоянны, лживы, боязливы и алчны; если государи осыпают их благодеяниями, они выказывают приверженность к ним… но едва наступает опасность – бывают недалеки от измены.

Государь… должен соединять в себе качества льва и лисицы. Обладая качествами только льва, он не сумеет быть осторожным и избежать западни, которую ему поставят; будучи же только лисицей, он не сумеет защищаться от врагов…

Для государей очень важно уметь показывать себя милосердными, верными своему слову, человеколюбивыми, религиозными и откровенными; быть же таковыми на самом деле не вредно только в том случае, если государь с подобными качествами сумеет, в случае надобности, заглушить их и выказать совершенно противоположные».

Можно ли считать взгляды Макиавелли на природу человека гуманистическими? Каким, по мнению Макиавелли, должен быть государь и каким принципам он должен следовать в своей политике? Как вы думаете, какие из этих принципов актуальны и сейчас?

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

культурного возрождения | Encyclopedia.com

Термин культурное возрождение относится к формированию групповой идентичности вокруг общей культуры, когда утверждается, что аспекты культуры, с которыми отождествляется группа, были восстановлены после потерь из-за колонизации, принудительной или добровольной переселение, угнетение или модернизация. Культурное возрождение в основном связано с меньшинствами и часто требует соблюдения прав, реституции и политического или юридического признания этнической группы.Многие ученые по этому вопросу принимают примеры культурного возрождения за чистую монету, взяв на себя обязательство задокументировать стратегии, применяемые такими группами, и проанализировать культурные обычаи и материалы, которые они извлекают. Однако в работах историков, антропологов и социологов 1980-х и 1990-х годов этот феномен рассматривался как отличительный признак социальных формаций в условиях капиталистической современности.

По мнению этих ученых, культурное возрождение — это тактика, применяемая — сознательно или бессознательно — сообществами меньшинств для консолидации политической идентичности и получения признания посредством обращения к основополагающей культурной логике, то есть веры в то, что «аутентичные» традиции неизменны и древние. , уникальные для данного сообщества и определяющие их, и должным образом передаваемые только членам этой группы по наследственности и происхождению.

Критические подходы

Стипендия по культурному возрождению была сформирована теоретическими разработками в трех основных областях: этничность, национализм и современность. Начиная с работ Натана Глейзера и Дэниэла Патрика Мойнихана в 1960-х годах, теории этнической принадлежности рассматривали этнические группы как «группы интересов»: этническая идентичность предлагается, поддерживается или укрепляется, когда благодаря этому группа получает политические или экономические выгоды, а чем потому, что нельзя отказаться от исконных связей, особых обычаев и культурного наследия.В то время как ранние ученые интересовались устойчивостью этнической идентификации среди мигрантов в ассимиляционистских Соединенных Штатах, последующие марксистские антропологи сосредоточились на возрождении культуры и этническом национализме. Они связывают их с конкуренцией между субнациональными сообществами за доступ к материальным ресурсам и предполагают, что неравномерный характер капиталистической экспансии создает пространства, в которых маргинализированные группы стремятся получить доступ к благам развития, а культура выступает в качестве их символической легитимации и средства укрепления групповой лояльности.

Выходя за рамки этой «инструменталистской» позиции, но при этом сохраняя скепсис по отношению к «примордиалистским» утверждениям самих возрожденцев, идеи историков национализма пролили свет на решающую роль культурных практик, понимания и действий в формировании и функционировании. культурных возрождений и эмоционального опыта участников. Подобно культурному возрождению, культурный национализм основан на предполагаемом общем языке, традициях и культуре, а также на обращении к фундаментальной истории, которая, независимо от того, насколько искусственно построена (например, путем подавления диалектов меньшинств), воспринимается как глубоко реальная и переплет.Работа Бенедикта Андерсона пролила свет на культурные средства, с помощью которых абстракция нации вызвала у ее членов чувство глубокой лояльности и принадлежности — «воображаемое сообщество» — иначе отсутствующее в светской, атомизированной, конкурентной и индивидуалистической современности. Влиятельная коллекция Эрика Хобсбаума и Теренса Рейнджера также ставит под сомнение первобытные претензии культурного возрождения, указывая на его культурное и историческое значение и силу его привлекательности. Эссеисты в книге «Изобретение традиции » утверждали, что существенные части того, что мы считаем «традицией», на самом деле имеют сравнительно современное происхождение, «ответы на новые ситуации, которые принимают форму ссылки на старые ситуации или устанавливают их собственное прошлое путем квазиобязательного повторения »(стр.2). Редакторы предположили, что быстрые изменения и насильственные разрывы современности (включая перемещение диаспоры, колонизацию и насильственную «модернизацию», которые часто вызывают более поздние попытки культурного возрождения), требовали формализации традиции, которая «устанавливала и символизировала социальную сплоченность или социальную сплоченность. членство в группах, реальных или искусственных сообществах »посредством ритуального исполнения (стр. 9).

Постмодернистские интерпретации культурного возрождения основаны на аксиоме о том, что «культура» — это текст, который, как и все тексты, представляет собой совокупность означающих из знаковых систем культурного дискурса в целом.В то время как определенные означающие привязываются к определенным группам по социальному соглашению (пончик ассоциируется с Соединенными Штатами, приписывание повышенной эстетической восприимчивости относится к французам), эти отношения по сути произвольны (пончики, например, возникли в Германии и усилены. эстетическая чувствительность — это скорее риторическое утверждение, чем эмпирическое утверждение). Аргументы о том, что определенные означающие достоверно, естественно или исторически принадлежат данной группе — центральное требование культурного возрождения — действуют как «утверждения истины», попытки защитить и разрешить конкретную версию реальности против возможных конкурирующих версий.Ирония этого Анализ для сторонников культурного возрождения заключается в том, что культурные элементы, возвращаемые возрождающимися группами, чаще всего могут быть доказаны как неотъемлемые аспекты знаковой системы доминирующей культуры, против которой возрожденцы заявляют свои претензии. Идея о том, что коренные народы живут в гармонии с природой, например, является повторяющейся темой культурных возрождений, и можно утверждать, что она имеет гораздо большее отношение к постиндустриальным западным романтическим структурам верований, чем к историческому образу жизни конкретных коренных народов.(См. Hanson для краткого, а затем спорного, применения постмодернистского анализа к культурному возрождению маори). Теоретики, такие как Дин Макканнелл, пошли дальше, предполагая, что современные культурные возрождения — это не только семиотические конструкции (как и другие культурные и этнические идентичности), но что они представляют собой уникальное постмодернистское явление, которое он называет «реконструированной этничностью», в которой принимается сама аутентичность. по товарной стоимости. Эта фетишизация аутентичности, утверждает он, сдерживает культурную активность и устраняет особенности местного культурного самовыражения, поскольку группы приходят, чтобы проецировать и отождествлять себя с обобщенным и взаимозаменяемым образом «традиционных» ценностей.

В то время как некоторые мыслители из лагеря постмодернистов или постструктуралистов полагают, что эссенциалистская логика культурного возрождения — идея о том, что члены группы отличаются уникальным владением имманентной, аутентичной и неизменной сущностью, выраженной через культуру, — по своей сути необоснованна. основы для сопротивляющейся политики и посвящают свою критическую энергию дискредитации таких заявлений, другие (среди них, Гаятри Спивак) понимают это как стратегическую необходимость, которая может позволить осажденным меньшинствам (с «скрупулезно добросовестными» целями) выступать в качестве политических субъектов внутри доминирующая система.

Четвертое мировое возрождение

Возможно, наиболее драматическим и эффективным культурным возрождением было возрождение населения «четвертого мира», определяемого как коренные народы, которые имеют статус политического и / или численного меньшинства в национальных государствах, которые включают территории их предков. . Эти группы включают североамериканских индейцев, новозеландских маори, австралийских аборигенов, норвежских саамов и многих других. В этих контекстах культурное возрождение появляется как логический ответ на истории поддерживаемого государством геноцида, ассимиляции и нарушения или запрещения культурных практик.Там, где такие государственные стратегии пытались, как правило, преднамеренно, подорвать этническую приверженность, противостоящую государственной гегемонии, культурное возрождение стремится восстановить эти сообщества и сети в качестве первого шага в сопротивлении господству. Таким образом, он косвенно обращается к условиям социально-экономической депривации, предрассудков и отсутствия возможностей, которые были для этих групп следствием колонизации, путем подтверждения культурной идентичности, обесценившейся доминирующей или колониальной культурой, и обеспечения основы для коллективной гордости, единства и действий. .Однако долгосрочная устойчивость таких инициатив часто определяется существующими институциональными и управленческими структурами как внутри, так и за пределами данного сообщества.

Примером успешного культурного возрождения Четвертого мира является случай новозеландских маори. После разрушительных полутора веков потерь колонизации, культурной ассимиляции и урбанизации, «возрождение маори», начавшееся в 1970-х годах, было сосредоточено вокруг борьбы за права на землю, незаконно захваченную во время колонизации, и было вдохновлено движениями за независимость в все еще колонизированные территории и борьба за гражданские права в Соединенных Штатах.Первыми целями этого возрождения были содействие изучению языка маори (на котором говорило менее одного процентного пункта населения в 1970-х годах) и восстановление знаний маоританга (культура, обычаи и самобытность маори), особенно среди молодежи сообщества. В обоих этих вопросах возрождение маори было чрезвычайно эффективным, способствовало использованию языка маори среди населения и обучило целое поколение политических лидеров маори, чьи основные обязательства связаны с их этническим сообществом и которые считают себя действующими в соответствии с приоритетами маори и обычный протокол.Благодаря стойкости и силе племенных сетей, которые пережили разрушительные последствия колонизации, единый фронт, представленный ранними протестами, вынудил государство пересмотреть политику земельных прав, а последующие процессы реституции привели к признанию культурных соображений маори в качестве важного фактора. неотъемлемый элемент национального управления. В то время как претензии на подлинность были стратегически важны для легитимации возрождения на ранних этапах, изначальные аргументы уступили место обеспечению государственного признания широкому пониманию того, что культура маори представляет собой живой, изобретательный и синкретический набор практик, обеспечивающих гибкую основу. для коллективной идентичности и действий в меняющихся условиях.

В отличие от этих примеров Четвертого мира, риторика культурного возрождения редко наблюдается в постколониальных государствах, где ранее колонизированные этнические группы получили власть самоуправления, что еще больше подтверждает теорию о том, что культурное возрождение — это тактика, проводимая преимущественно политически маргинальный. В постколониальных государствах претензии, основанные на культуре, с большей вероятностью будут подавлены в пользу либерального индивидуалистического гуманизма, который узаконивает правительство западного образца, или, наоборот, их заклеймят как вызывающие разногласия и отсталые.

Этнический национализм и расовая солидарность

Подобные процессы политически мотивированного культурного возрождения можно увидеть в действии даже в тех случаях, когда культурная преемственность была жестоко разорвана, а коллективное наследие было стерто историческими травмами, такими как оккупация или рабство. Примером такого возрождения является расовая солидарность, созданная черными националистами в Соединенных Штатах. Признавая несостоятельность стратегий расового приспособления и интеграции перед лицом продолжающегося структурного угнетения, черный национализм предложил не только основу для анализа (черная нация была колонизирована белой Америкой), но и стратегию сопротивления: коллективную антиколониальную борьбу.Защитники, такие как Гарольд Круз, аргументировали это языком культурного национализма, утверждая, что отстаивание автономного культурного наследия не только создаст единство среди чрезвычайно разнообразного населения, но также будет выступать на передний план и противодействовать колониальной эксплуатации и ущемлению черной культуры белыми внутри страны. США, со всеми его деструктивными психологическими эффектами, предлагают радикальные альтернативы либеральному приспособленчеству гражданских прав. Такие движения, как Гарлемское Возрождение, Негритюд и панафриканизм, были культурным возрождением, поскольку они признали, прославляли и открывали культурную преемственность. с общим африканским наследием, поощряли выдуманные традиции (такие как Кванза) и утверждали их идеологические претензии, ссылаясь на эту возрождающуюся культуру.

Теоретические траектории и современные контексты

Хотя на первый взгляд может показаться, что культурное возрождение подрывает политическую гегемонию национального государства и противопоставляет себя доминирующим культурным и экономическим интересам, эти отношения сложны и часто амбивалентны. Новое поколение исследований культурных возрождений анализирует их роль в социально-политических формациях, экономике и системах убеждений наций.

Антимодернизм, возрождение, индустрия туризма и наследия.

Ученые отметили определяющее место, которое апелляции к утраченному наследию занимают в риторике современности. Если быть «современным» означает оторваться от своего этнического прошлого и целостного чувства общности, которое оно представляет, критика индустриального модерна обычно выражается через идеализацию наследия и культурную целостность «примитивов» или «экзотики». Это стремление к утраченной целостности и аутентичности приводит к поддержке усилий по спасению и сохранению, которые, в свою очередь, представляют «утерянные» или «восстановленные» культурные материалы для потребления доминирующей современной культурой, часто в качестве достопримечательностей или достопримечательностей.Ироническая структура веры, лежащая в основе этого процесса, была названа «империалистической ностальгией», когда империалистическая или капиталистическая экспансия наносит постоянный ущерб и стирает традиционный образ жизни, и ее агенты «ностальгически» сетуют на нее, даже если они продолжают ее увековечивать, или » этнологический антимодернизм, «выражающий приверженность превосходству и нормативности современности через романтическую, потребительскую переоценку« домодернистских »народов и их культур.

В материальной практике это может привести к неудобному симбиозу, поскольку группа в процессе культурного возрождения становится символическим ресурсом и экономическим активом того самого государства, которое несет ответственность за их угнетение как этническое меньшинство.В то же время способность выражать культурную идентичность явно остается в руках государства, рынка или доминирующих этнических интересов: культурные идентичности подтверждаются постольку, поскольку они соответствуют гегемонистским программам и конкретным формам культурного самовыражения (ритуал, самобытный характер). костюм или фестиваль, например) выбираются для сохранения и демонстрации, в то время как другие игнорируются или активно подавляются. В лучшем случае культурное возрождение в этих условиях может предложить некоторую минимальную форму признания, представительства или влияния, которые могут быть использованы группой меньшинства.

Теоретики, такие как Барбара Киршенблатт-Гимблетт, развили эти наблюдения, предполагая, что действие наименования и представления набора культурных практик как наследия само по себе представляет собой ироническую форму культурного возрождения. Культура, которая становится «наследием», получает вторую жизнь (наделенную ее потенциальными потребителями культурной и экономической ценностью) и объявляется мертвой одним и тем же жестом, поскольку она входит в сферу культур, считающихся принадлежащими «истории». Примером этого является сохранение закрытых валлийских угольных шахт местными властями с целью воссоздать их в качестве туристических достопримечательностей, отражающих образ жизни и работу угольщиков прошлой эпохи.Эта стратегия развития, очевидно, имеет неоднозначные последствия для тех, для кого такой образ жизни является жизненной проблемой и чья политическая энергия направлена ​​на поощрение реинвестирования британского правительства в добычу угля.

Либеральный мультикультурализм.

Некоторые ученые исследовали парадоксальную взаимозависимость культурных возрождений и государств, против которых они выступают, через призму политического дискурса и юридической практики. Антропологи, такие как Элизабет Повинелли, опираясь на работы в области радикальной политической теории, отметили, что либеральный мультикультурализм требует демонстрации культурных различий для подтверждения своей преобладающей этики как «рациональной ненасильственной формы ассоциации, основанной на конкурирующих знаниях и моральных ценностях» ( п.6). Тем не менее, национальное признание различия всегда условно, дисквалифицируя различия, которые преобладающая мораль находит отталкивающими, пусть и иррациональными, или несовместимыми с западными конструкциями «традиции» (предпочтение, например, преемственности возрождению, духовной ориентации над экономической или материальной). Эта логика особенно заметна в тех случаях, когда возрождение сопровождается юридическими процедурами реституции. Как и в слушаниях по вопросу о землях аборигенов, которые обсуждает Повинелли, судебные разбирательства функционируют как общественные ритуалы возрождения, поводы для коллективной демонстрации национального покаяния и празднования терпимости большинства, которые парадоксальным образом сосредоточены вокруг государственного законодательства о том, что составляет «традиционный обычай», и его требовать, чтобы аборигены не только отождествляли себя с этой версией культуры, но и выполняли ее в качестве предпосылки для их признания в качестве политических субъектов.

Глобализация и возрождение.

Феномен культурного возрождения вступает в новую фазу с изменениями в социальной и политической формации, которые сопровождают глобализацию, вызывая культурные возрождения, которые действуют выше уровня национального государства, связывая членов этнической группы, проживающей в географически удаленных мест и обращения за признанием не только к национальным правительствам, но и к транснациональной общественности. Исследователи современного культурного возрождения начинают сосредотачиваться на новых стратегиях и дискурсах, которые возникают по мере того, как возрождения формируются их вызовом транснациональным, а не национальным отношениям этничности и расы, и действуют преимущественно через распространение образов и дискурсов в средствах массовой информации, а скорее чем через непосредственность культурных представлений и территориальных чувств.Какие новые формы близости и сопричастности основываются на глобальном возрождении? Какие новые идеи о культуре они создают, а какие сохраняют? Вполне возможно, что это вопросы, которые задают культурное возрождение в будущем.

См. Также Этническая принадлежность и раса ; Этноистория, США ; Современность ; Национализм ; Практики ; Традиция .

библиография

Андерсон, Бенедикт. Воображаемые сообщества: размышления о происхождении и распространении национализма. Лондон: Verso, 1983.

Hanson, Allan. «Создание маори: изобретение культуры и ее логика». Американский антрополог 91, нет. 4 (1989): 890–902.

Хобсбаум, Эрик и Теренс Рейнджер, ред. Изобретение традиций. Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета, 1983.

Киршенблатт-Гимблетт, Барбара. Культура дестинации: туризм, музеи и наследие. Беркли: Калифорнийский университет Press, 1998.

Макканнелл, декан. Пустые площадки для встреч: туристические газеты. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж, 1992.

Оми, Майкл и Ховард Винант. Расовая формация в Соединенных Штатах: с 1960-х по 1980-е годы. Нью-Йорк и Лондон: Рутледж и Кеган Пол, 1986.

Повинелли, Элизабет А. Хитрость признания: коренные различия и формирование австралийского мультикультурализма. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press, 2002.

Спивак, Гаятри Чакраворти. Постколониальный критик: интервью, стратегии, диалоги. Под редакцией Сары Харасим. Нью-Йорк: Рутледж, 1990.

Вильмсен, Эдвин. «Введение: предпосылки власти в этнической политике». В Политика различий: этнические предпосылки в мире власти, под редакцией Эдвина Н. Вильмсена и Патрика Макаллистера. Чикаго: Издательство Чикагского университета, 1996.

Вуд, Роберт.«Туристическая этническая принадлежность: краткий маршрут». Этнические и расовые исследования 21, вып. 2 (1998): 218–241.

Margaret Werry

Новый функционализм: обновление исторического и культурного наследия через возрождение городов | Международный журнал антропологии и этнологии

За последнее десятилетие я посетил тридцать три страны и региона по всему миру, от Азии, Европы и Америки до Африки, чтобы изучить взаимосвязь между возрождением городов и традиционным историческим и культурным наследием. здесь я просто возьму в качестве примера четыре древних города.

Пример Йорка, Англия.

Йорк, столица Северного Йоркшира, — древний город на слиянии рек Уз и Фосс в северо-восточной части Англии. Footnote 9 Этот старый город окружен древнеримскими стенами, которые в основном были реконструированы в тринадцатом веке, образуя нынешнее пятикилометровое окружение, по которому можно пройти не менее двух часов. В 1968 году этот район был объявлен охраняемой зоной. Йоркский замок-музей, который первоначально размещался в двух тюремных зданиях, теперь отображает уличные сцены, традиционные дома, а также повседневную жизнь и повседневную деятельность жителей за последние четыреста лет. Footnote 10 В 1963 году был основан Йоркский университет, который стал одним из самых престижных университетов в мире. В 1975 году был основан Национальный железнодорожный музей (NRM). Кроме того, каждый февраль Фестиваль викингов JORVIK воссоздает историю Йорка и очарование древних викингов. Есть традиционные гонки на лодках викингов и люди в шлемах викингов на улицах, и все это создает ощущение переноса в прошлое. Точно так же большая выставка, проводимая в Харрогейте в июле, является одной из крупнейших ярмарок графства в Великобритании, и все виды местных продуктов, такие как пудинги, говядина графства Йорк и собаки местной породы, доступны для продажи на открытом рынке повсюду.В 2007 году Йорк был назван Европейским туристическим городом года. Богатое историческое и культурное наследие Йорка пользуется большой популярностью у туристов: до 2 миллионов посетителей в год делают его самым посещаемым городом в Англии после Лондона.

Пример Киото, Япония

Киото, построенный в 794 году нашей эры, — древний город с историей более 1220 лет. Footnote 11 Будучи столицей Японии на протяжении более тысячи лет (794–1868 гг.), Footnote 12 Киото долгое время был центром политики, экономики, религии, образования и культуры Японии.По оценкам, 20% национальных сокровищ Японии остаются в самом городе с его сотнями синтоистских святилищ, павильонов и буддийских храмов. Например, храм Киёмидзу, самый известный храм в Киото, который был построен в 798 году нашей эры, был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1994 году. Когда гуляешь по древним улицам, можно увидеть множество старых магазинов, торгующих традиционными японскими изделиями ручной работы, такими как текстиль, в глаза попадают керамика, лакированная посуда, крашеные ткани. Точно так же можно увидеть магазины с икебана, (традиционные цветочные композиции), садо, (чайная церемония) и традиционные блюда, факторы, которые позволяют посетителям оценить японскую культуру и изучить некоторые традиционные методы на месте, такие как кулинария, драма, садо , икебана , шелк, керамика, производство бумаги, храмовая одежда и тому подобное.Фестивальные мероприятия проводятся почти каждый день, и три самых популярных — это фестиваль Аой, Footnote 13 Gion Festival, Footnote 14 и Jidai Festival. Footnote 15 Мероприятия в рамках фестиваля Гион, например, ежегодно проходят в районе Гион Киото, который является крупнейшим районом гейш в Киото, возникшим из дороги перед святилищем Ясака Дзиндзя. Теперь он превратился в нестареющую оживленную улицу, где посетители могут найти магазины, продающие булочки, благовония, одежду и костюмы в японском стиле, а также некоторые древние рестораны и чайные, которые либо передавались из поколения в поколение, либо были построены традиционным способом в последнее время. .В городе также есть несколько университетов и современных учебных заведений. Киото, по общему мнению, древний город культуры и образования, и он действительно оправдывает свою репутацию.

Пример Дали, Юньнань, Китай

Хорошо сохранившийся старый город Дали был построен в 1382 году нашей эры (во времена династии Мин) в Юньнани. Город окружен рвом и стеной с надвратными башнями со всех четырех сторон и башнями по четырем углам. Дороги по-прежнему имеют шахматную доску и сетчатую структуру, которая была у них со времен династий Мин и Цин, известная как «Девять улиц и восемнадцать переулков» с пятью длинными улицами, идущими с юга на север, и восемью полосами движения, идущими с запада на восток. Footnote 16 Предлагается множество местных деликатесов — четыре сокровища для учебы (ручки, чернильные палочки, чернильные камни и бумага), цветочные горшки и вазы, освещение и другие изделия из натурального мрамора, батик этнической группы бай, называемый бандху , молочный веер Dengchuan (вид сырного продукта), чай Xiaguan Tuo, резьба по дереву Jianchuan, снежные груши Dali и т. Д. Помимо этого, в Дали проходят многочисленные фестивальные мероприятия. Например, мартовский ярмарочный фестиваль у подножия гор Цаншань на западном краю Дали приходится на десятый и двадцать первый день третьего лунного месяца.Это не только грандиозный ежегодный фестиваль этнической группы бай, но и одна из самых известных ярмарок товаров Юньнани. Рао Санлинг ( sanling относится к трем важным храмам в регионе) происходит примерно в двадцать третий или двадцать четвертый день четвертого лунного месяца в деревнях национальности бай вокруг озера Эрхай. Это событие, происходящее более тысячи лет назад, позволяет участникам приветствовать богов и возвещать весну перед началом напряженного сельскохозяйственного сезона.Гуань Шан Лань, также известный как «церемония молитвы о дожде», — трехдневный фестиваль. Как следует из названия ( гуань, означает прогулка), люди обходят вокруг Будды в храме Чуншэн в первый день, изображение бога в пещере Сичжоуцинг во второй день и изображение небесного бессмертного в храме на реке Эр на Река Сичжоу в деревне Ичэн на третий день. Footnote 17 Праздник Факела приходится на двадцать пятый день шестого месяца по лунному календарю, когда люди бай отдыхают от труда и участвуют в трехдневном кутеже, включающем переодевание в праздничные костюмы.Во время фестиваля люди молятся о предстоящем году, который принесет небывалый урожай и чтобы все домашние животные процветали, и они надеются рассеять бедствия и злых духов, расставляя и зажигая факелы, распевая буддийские сутры и священные писания, радостно танцуя и певая, и убой домашних животных.

Из трех приведенных выше случаев (Йорк, Киото и Дали) мы видим, что у них есть нечто общее: 1) хорошо сохранившиеся и хорошо отреставрированные древние городские стены, 2) привлекательные природные пейзажи с озерами, реками и горами поблизости. , 3) разнообразие древних храмов и церквей, а также исторических мест, 4) местные закуски, блюда и рестораны с их особенностями, 5) различные народные ремесла и сувениры, 6) отличительные и грандиозные фестивальные мероприятия, 7) лучшие культурные и образовательные ресурсы.В общем, эти городские власти в полной мере воспользовались своим наследием — не только материальной культурой старых зданий, исторических и культурных памятников или бывших резиденций известных людей, но также и нематериальными культурными практиками, такими как культура местных предков, религия. , фестивали, искусство и народные обычаи. Такая практика использования нематериальной культуры особенно способствует активизации развития туризма, торговли и услуг в этих городах.

Пример Хайкоу, Хайнань, Китай

Фучэн, город был построен в 971 году нашей эры (во время династии Сун) в Хайкоу, провинция Хайнань. Footnote 18 Этот город существовал здесь уже 1046 лет, прежде чем центральное правительство создало центр автономной префектуры. В начале 2016 года правительство Хайкоу приступило к реализации проекта реставрации Цюнтай и попыталось совместить тысячелетний древний город с современной реальностью, что не только имеет отношение к обновлению, но и придает дополнительный импульс его развитию. Обратившись к опыту развития трех вышеупомянутых древних городов, мы предложили, чтобы использование культурного наследия имело большое значение в возрождении Фучэн, при этом материальное историческое и культурное наследие выступало в качестве «тела», а нематериальное историческое и культурное наследие — в качестве «душа».Следовательно, традиционное «тело» должно быть объединено с инновационной «душой», помогая защитить и возродить исторические и культурные районы Фучэн, возродив Хайкоу как опорный город древнего Морского Шелкового пути, а также добиться улучшения окружающей среды и промышленной модернизации этот город. Эти факторы были нацелены на возрождение традиционной культуры Хайнаня.

Например, Фучэн, долгое время считавшийся «древним городом с тысячелетней историей», породил сотни клановых родственников, которые на протяжении долгого исторического пути создали блестящую культуру родового очага.Основываясь на соответствующих справочных и исторических материалах, во время посещения проспектов и переулков в Фучэне я пришел к выводу, что это первый и лучший выбор места для всех предков, прибывших на остров Хайнань, будь то официальное лицо в изгнании, или чтобы избежать войны. Их потомки построили храмы для поклонения предкам клана и предоставили студентам комнату и стол для учебы в Академии Сюэгун (Таблица 1).

Таблица 1 Исторические храмы предков на Вэньчжуан-роуд, Фучэн

Из приведенной выше таблицы мы можем видеть, что на протяжении всей истории на Вэньчжуан-роуд Фучэн существовало 18 древних храмов.Это означает, что культуру родовых залов можно рассматривать как один из основных аспектов исторического и культурного наследия Фучэн и как неотъемлемую часть целостного исторического и культурного наследия Хайнаня. Культура родовых домов Фучэн сегодня может служить важным ресурсом для развития туризма в древних городах Хайнаня, а также важным компонентом возрождения Фучэн.

Фестиваль цветочного обмена (бывший фестиваль обмена благовониями) — традиционный народный праздник, проводимый в Фучэн 15 числа первого лунного месяца.Это социальный праздник, передаваемый веками, созданный и развитый местными жителями. В последние годы не менее 200 000 человек приняли участие в ежегодных мероприятиях по обмену цветами, чтобы выразить свои добрые пожелания в наступающем году. В настоящее время к фестивальным мероприятиям добавлено множество спортивных и развлекательных мероприятий, помимо обмена цветами.

Сегодня правительство Хайкоу работает над своей политикой «двухколесного привода», в рамках которой строится экспериментальная зона свободной торговли Китая (Хайнань) и формируется опорный город «Морского Шелкового пути 21 st Century». стратегических возможностей для развития в рамках инициативы «Один пояс, один путь».Основываясь на полевых исследованиях и исследованиях Хайкоу, мы предполагаем, что правительство могло бы превратить локальные «статические» проявления исторического и культурного наследия, которые накапливались за тысячу лет, в «динамичное» и «живое» наследие, а затем органически привить его. на модернизацию города, используя его с новых высот и перспектив, тем самым смешивая древнее и современное. Все это может стать новой точкой экономического роста в Хайкоу.

Колониальное движение возрождения стремилось к стабильности во время перемен | История Коннектикута

Брианн Гринфилд

Культурное движение, а также архитектурный и декоративный стиль, колониальное возрождение конца 19-го и начала 20-го веков было вдохновлено романтическим почитанием раннего американского прошлого.Энтузиасты стремились привнести то, что они считали традиционными ценностями и эстетикой, в современную жизнь, сохраняя старые здания и артефакты, инсценировав исторические события, производя новые товары в прошлых стилях и создавая произведения искусства и литературы, изображающие ранние американские сцены.

Колониальное возрождение было национальным по своему размаху, но как штат, богатый историческими ресурсами, Коннектикут стал неразрывно связан с движением, давая как символические образы, так и активных сторонников.Хотя интерес к колониальной эпохе сохраняется и сегодня, период расцвета колониального возрождения пришелся на то, что быстрая урбанизация, индустриализация и иммиграция побудили многих американцев искать убежища в кажущейся простоте прошлого.

Происхождение и образы

Коттедж Коннектикута на выставке столетия 1876 года

Большинство ученых связывают возникновение колониального возрождения со 100-летием подписания Декларации независимости. Американцы отметили эту веху проведением столетней международной выставки 1876 года, первой официальной всемирной выставки в Соединенных Штатах, которая проходила в Филадельфии, городе с богатым колониальным прошлым.Выставка продемонстрировала американское производство, отметив стремление страны к прогрессу, но ее экспонаты также дали много сравнений с прошлым. Среди них было здание штата Коннектикут, «Коттедж Коннектикута». Спроектированный в стиле средневекового фахверкового строения, дом не соответствовал современным представлениям об архитектуре Коннектикута колониальной эпохи. Но посетители всемирной выставки признали это историческим событием, и в этом им поспособствовало размещение во дворе старомодного подметального устройства (устройства для подъема и опускания ведер с водой).В интерьере также были реликвии прошлого: ружье, принадлежавшее герою Войны за независимость генералу Исраэлю Патнэму, старинные высокие часы, реликвии Чартерного дуба и то, что впоследствии стало символом колониального возрождения, прялка, расположенная впереди. камина.

Художники и писатели, работающие в Коннектикуте, помогли донести такие идеализированные образы ранней американской жизни до широкой публики. Такие писатели, как Харриет Бичер-Стоу, рассказывают истории в пуританской Новой Англии. Точно так же импрессионисты Чайльд Хассам, Уиллард Меткалф и Аделаида Деминг создали буколические сцены, основанные на пейзажах Новой Англии.Часто они изображали старые дома в Лайме или Личфилде, последний из которых создал в 1913 году всеобъемлющий план реконструкции или восстановления всех общественных и деловых зданий в колониальном стиле.

Вдохновленные ностальгические козыри исторической достоверности

Реконструкторы на открытии моста Балкли в 1908 году воссоздают высадку Томаса Хукера 1636 года — Историческое общество Коннектикута и история Коннектикута онлайн

В большинстве случаев участники колониального возрождения были больше озабочены сохранением духа прошлого , чем строгим соблюдением исторической точности.Сторонники также широко черпали свое вдохновение, не ограничивая свой энтузиазм по поводу прошлого периодом, когда Коннектикут был британской колонией, но также охватывая ранний национальный период. География тоже не была преградой. Когда в 1898 году новаторская женщина-архитектор Теодат Поуп Риддл в сотрудничестве с архитектурной фирмой McKim, Mead & White построила обширный летний дом для своих родителей в Фармингтоне, штат Коннектикут, она использовала южную архитектуру горы Вернон в качестве своей модели.

Точно так же энтузиасты колониального возрождения могут привить видения прошлого к событиям, которые явно являются современными.Например, открытие моста Балкли в Хартфорде в 1908 году ознаменовалось трехдневным празднованием, включая реконструкцию исторической высадки Томаса Хукера в 1636 году в Хартфорде. Мужчины, женщины и дети оделись пуританами, чтобы воссоздать эту высадку, что является ранней и ценной историей основания колонии Коннектикут.

Сохранение интересов прошлого

Тем не менее, этот интерес к колониальному прошлому оказался хорошей новостью для сохранения исторических ресурсов государства.Например, первый в штате исторический дом-музей был основан в 1891 году, когда отделение «Сынов американской революции» в Коннектикуте сохранило бывший магазин и офис, в котором губернатор Джонатан Трамбалл планировал оборону колонии Коннектикута во время Войны за независимость.

Дочерняя организация Сыновей, Дочери Американской Революции, сохранила Усадьбу Оливера Эллсуорта (построенную в 1781 году) в 1903 году и Коттедж Патнэма (построенную примерно в 1690 году) в 1906 году. архитектурный обзор колониальных и ранних национальных зданий штата, который включал архитектурные чертежи, созданные архитектором-заповедником Дж.Фредерик Келли. К 1933 году в штате насчитывалось 23 исторических дома-музея, все, кроме одного, были построены в 1800 году или ранее.

Точно так же коллекционеры антиквариата также обнаружили, идентифицировали и сохранили образцы раннего американского ремесла. Среди первых коллекционеров были Уолтер Хосмер Хартфорда, обивщик мебели, и доктор Ирвинг В. Лайон, автор книги Колониальная мебель Новой Англии (1891), первого научного исследования американской мебели размером с книгу. Среди других участников были Генри Вуд Эрвинг, председатель Коннектикутской речной банковской компании, которому приписывают открытие класса сундуков с богатой резьбой, обитающих в долине реки Коннектикут; Уоллес Наттинг, предприниматель, чьи коммерческие предприятия включали в себя сеть исторических домов-музеев, фотографии инсценированных колониальных сцен и линию репродукций мебели; и Джордж Дадли Сеймур, яркий коллекционер, чья страсть к истории подпитывалась его преданностью памяти капитана войны за независимость Натана Хейла.Такие коллекционеры помогли наладить изучение американского декоративного искусства и создать важные музейные коллекции, в том числе из Художественного музея Уодсворта Атенеум, Исторического общества Коннектикута и Музея искусств Метрополитен.

Прошлое дает убежище от перемен

Уоллес Наттинг, дочь революции, раскрашенная вручную фотогравюра, 1904 г. — Художественная галерея Йельского университета

Политически колониальное возрождение было консервативным по своим взглядам. Ассоциации почитателей предков, получившие распространение с 1890-х годов, работали над сохранением статуса старых семей янки в период высокой иммиграции.Исторические дома-музеи, которые часто ассоциируются с героями Войны за независимость или государственными деятелями Коннектикута, пропагандировали патриотизм и уважение к правительственным учреждениям.

Аналогичным образом, в то время, когда многие женщины участвовали в голосовании, популярные фотопринты Уоллеса Наттинга изображали женщин в традиционных ролях благородных дам и продуктивных домохозяек. Но настоящие женщины, которые работали над сохранением исторических зданий во время колониального возрождения, не ограничивались домашней сферой.Чтобы осуществить свои амбициозные планы, они взяли на себя публичные роли организаторов, представителей и сборщиков средств. Это, безусловно, верно в отношении Эмили Сеймур Гудвин Холкомб, обширная работа которой в качестве защитника включала восстановление древнего кладбища Хартфорда в 1896 году и спасение Старого государственного дома Коннектикута от сноса в 1909 году.

Колониальное возрождение сливается с модерном

Колониальное возрождение не только идеализировало прошлое, но и способствовало внедрению современных образов жизни.В области эстетики он заменил суетливость викторианского дизайна более простыми, почти обтекаемыми формами. Мотивы колониального возрождения могут быть применены к современным формам зданий, как в случае небоскреба, построенного для Hartford-Connecticut Trust Company в 1920 году.

Товары в колониальном стиле также способствовали расцвету потребительской культуры 1920-х годов. Фирмы Коннектикута, такие как Натан Марголис, Роббинс Бразерс и Хичкок, производили мебель в ранних американских стилях. Такие товары охотно выставлялись в современных загородных домах на одну семью, которые сами часто украшались колониальными мотивами.Действительно, архитектура и интерьер в стиле колониального возрождения были настолько тесно связаны с пригородами Коннектикута, что, когда вымышленная телевизионная пара Люси и Рики Рикардо переехала в Коннектикут в 1957 году, в шестом и последнем сезоне сериала Я люблю Люси , их новым домом стало Колониальное возрождение.

Брианн Гринфилд, доктор философии, бывший координатор программы общественной истории в Университете Центрального Коннектикута и нынешний исполнительный директор Центра Харриет Бичер-Стоу.

Период возрождения конца 19 — начала 20 веков 1880 — 1940

Период возрождения конца 19 века и начала 20 века иногда называют эклектичным движением в американской архитектуре. Строительные конструкции этой эпохи должны были быть более точными версиями более ранних архитектурных стилей и традиций. В предшествующие архитектурные периоды элементы различных европейских стилей были объединены и расположены для создания новых стилей, таких как стили готического возрождения, итальянского стиля или стиля Второй империи.В период эклектики или возрождения конца XIX века было желание создать здания, которые были бы более точно смоделированы по оригинальным формам, которые их вдохновляли. Что наиболее важно, впервые старые здания ранней Америки были включены в качестве источника вдохновения для архитектурного стиля. Интерес к американской истории и чувство гордости за наше наследие были подстегнуты столетним юбилеем страны, отмеченным в Филадельфийское столетие в 1876 году. Это внимание к американской традиции было продолжено на Чикагской Колумбийской выставке 1893 года.

Двумя наиболее распространенными стилями этого периода были колониальное возрождение и классическое возрождение, которые были вдохновлены ранними американскими зданиями в стиле георгианского, федерального, греческого или римского возрождения. Конечно, эти более ранние стили были разработаны для включения стилистических элементов Древней Греции и Рима, поэтому многие архитектурные детали являются общими для всех. Больший размер и масштаб, а также расположение деталей отличают здания позднего колониального возрождения от классического возрождения.Стиль испанского возрождения и в некоторой степени стиль возрождения Тюдоров также восходит к зданиям колониального периода Америки. Коллегиальный готический стиль был разработан из более раннего стиля готического возрождения и оригинальных готических зданий в Европе. Стиль Beaux Arts и стиль итальянского Возрождения были основаны на историческом европейском дизайне. Этот период архитектуры был последним, кто сосредоточился на воссоздании прошлых форм; во все грядущие архитектурные периоды преобладало желание сделать новое архитектурное заявление.

Стили


Tudor Revival Style, Кэмп-Хилл, графство Камберленд

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественную связь между сушей Ближнего Востока и Европы. Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и материковой Греции.Фундаментальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены на сделанные из меди, а затем и из бронзы. Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до н. Э. До начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, на смену которому пришел железный век примерно с 1200 г. до н. Э.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей.В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как дворцы в Кноссе, Фесте, Айя Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный Дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20 века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в XII веке.Однако дворец, по сути, представляет собой сооружение двух последних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). По монументальности он, несомненно, соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, размером примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом конце также расположена большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений.Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно продуманные с сантехникой и смывом, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество питофов, или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с его уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию во время жаркого критского лета.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносс, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, заметно отсутствие крепостных стен по сравнению с большими стенами месопотамских дворцов.Поскольку критское поклонение, по-видимому, проводилось в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное избегание внешних окон — это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым дворцовым коридорам, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке.Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали индивидуально для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсий

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 гг. До н.э.) до развитых толои, или ульевых гробниц, на равнине Месара и сложных храмов-гробниц Кносса, которые возникли в конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь относятся к этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может быть датировано 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посередине этого дверного проема, как и во дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

Возрождение Египта | Департамент археологии и охраны памятников штата Вашингтон (DAHP)

1880-1930

Стиль египетского возрождения — один из стилей, пронизывающих все аспекты искусства, от декоративного искусства до архитектуры.Американское увлечение египетской культурой насчитывает более 150 лет, и стилистические элементы из далекой страны неоднократно появлялись в американском искусстве и архитектуре с начала 1800-х годов. Многие американцы знали Египет по текстам Ветхого Завета. Образ Моисея, освободившегося от фараона, вызвал параллель с американской революцией, а связь с погребальными памятниками сделала египетские формы вдвойне подходящими для кладбищ.Необычайная долговечность и неподвластность времени египетского искусства сделали его привлекательным для памятников, тем более что оно, казалось, имело скрытый смысл.

Очарование Египта впервые проявилось в Соединенных Штатах в 1820-х годах после перевода Розеттского камня, который после более чем 20-летних исследований открыл секреты иероглифов. Это открытие вызвало волну общественного интереса ко всему египетскому, поскольку этот стиль использовался для оживления садов, кладбищ и архитектурных ансамблей той самой формальной эпохи.Достигнув своего пика в 1830 году, египетский стиль начал постепенно исчезать в 1850-х годах. Затем в викторианскую эпоху 1880-х годов после открытия Суэцкого канала в 1869 году произошло еще одно возрождение.

Египетское возрождение, известное большинству вашингтонцев, относится к началу 20 века. После открытия гробницы царя Тутанхамона в 1922 году архитектурные формы, вдохновленные древним Египтом, снова захватили воображение европейцев и американцев и привели к третьему возрождению.Во время этого возрождения Сфинксы, пирамиды, обелиски и храмы намекали на век секретов, которые внезапно стали доступны только что просвещенному миру.

Общественность поглощала всю информацию, поскольку могила Тутанхамона была тщательно исследована британским египтоплистом Говардом Картером и его коллегами. СМИ стремились удовлетворить информационное желание. В кинохрониках, журналах и газетах рассказывалось о последних событиях раскопок. Через два года после открытия в 1924 году в журнале New York Times Pictorial Magazine были опубликованы первые цветные фотографии сокровищ из гробницы Тутанхамона, показанные в Соединенных Штатах.Статьи о Тутанкамуне сохранились и в 1930-х годах, поскольку археологам потребовалось десять лет, чтобы полностью очистить гробницу. В то время пристрастие публики к экзотике встретилось с дополнительными историями из древнеегипетской жизни более общего характера.

С научной точки зрения появилось несколько подробных исследований архитектуры Древнего Египта, которые позволили архитекторам воспроизвести детали и сложные символы вновь открытого. Возможно, самое раннее научное описание древнеегипетских построек в Америке появилось в мартовском 1829 году выпуске American Quarterly Review , где 40 страниц одного выпуска были посвящены египетской архитектуре.В первой полной книге по истории архитектуры, опубликованной в США в 1844 году, также была глава, посвященная египетской архитектуре. Более поздние исследования, такие как «Древнеегипетское масонство », «Строительное ремесло », выполненные архитектором и египтологом Джорджем Сомерсом Кларком и инженером Реджинальдом Энгельбахом, опубликованные в 1930 году, дали архитекторам конкретные размеры и дизайнерские мотивы для использования.

Архитектурный стиль частично основан на египетской архитектуре третьего тысячелетия до нашей эры. к римскому периоду.Редко в этом стиле строились целые здания. Вместо этого египетские элементы были добавлены к зданиям, спроектированным в любом популярном стиле того времени. Иногда декоративные элементы включались в тематические комнаты и / или мебель.

Египетские архитектурные мотивы включают выпуклые колонны с колоннами из листьев лотоса, которые иногда напоминают стебли, связанные вместе горизонтальными полосами под капителями. Также можно найти карнизы в стиле каветто (изогнутые) и скульптуры египетских правителей.Стены были построены из кирпичной и / или каменной кладки или были покрыты лепниной или терракотовой плиткой, чтобы имитировать какую-либо форму каменной кладки. Многие стены обветшали и наклонены наружу по мере приближения к основанию. Оконные и дверные наличники, резко наклоняющиеся внутрь при подъеме, предвещают наличие каменных фундаментов, которые, предположительно, несли на себе воображаемый вес монументальных стен. Крылатые шары (жуки-скарабеи) над окнами и дверями, а также на карнизах, пилонах, обелисках и иероглифах были символами, которые могли донести мудрость Востока до наивного западного общества.

Египетское возрождение так и не получило широкого распространения, и примеры в штате Вашингтон редки. Он редко использовался в жилых помещениях. Среднестатистическому покупателю жилья кажется, что чтение о Тутанхамоне или поход в египетский кинотеатр может быть захватывающим, но на самом деле инвестировать в строительство жилища в египетском стиле было больше, чем они хотели. Вместо этого стиль был применен к театрам, выставочным зданиям и братским залам на выборочной основе. Фактически, стиль был заимствован у масонов, поэтому многие постройки лож имеют мотивы египетского возрождения.Более распространенным было использование стиля в погребальных аппликациях. В сознании многих людей Древний Египет ассоциировался с гробницами и вечностью. Поэтому вполне естественно, что египетский дизайн часто использовался на кладбищах. Кладбище, окруженное воротами в египетском стиле, или надгробие с изогнутым карнизом в стиле Каветто, можно рассматривать как метафору души, обретающей свободу от земного рабства. Египетский обелиск стал синонимом памяти и загробной жизни.

В то время как некоторые декоративные элементы проявляются в движении декоративного искусства периода ар-деко, популярность египетского стиля начала убывать с введением обтекаемого современного дизайна в 1930-х годах и полностью исчезла из основного архитектурного словаря к 1935 году.

Примеры штата Вашингтон

Для получения дополнительной информации:

  • Кёрл, Джеймс Стивенс Египтомания: египетское возрождение, повторяющаяся тема в истории вкуса Manchester University Press, Лондон, 1994.
  • Кэрротт, Ричард Г. Египетское возрождение: его источники, памятники и значение . Калифорнийский университет Press, Берки. 1978.
  • «Три возрождения Египта» Интерьеры старых домов , январь 2002 г.
  • Кларк, Сомерс и Реджинальд Энгельбах. Древнеегипетское масонство: строительное ремесло . Oxford University Press, Милфорд, Великобритания, 1930.
  • Petrie, W.M. Флиндерс Искусство и ремесла Древнего Египта . Т. Фулис, Лондон, 1910 год.
  • «Новые дома в Такоме бывают разных типов» — Tacoma Sunday Ledger . 3 июня 1928 г. стр. A4
  • «Загадка Сфинкса наконец разгадана» — Seattle Times: 16 июня 1929 г.
  • Бейкер, Джон М. Стили американского дома: краткое руководство . W.W. Norton & Co., Нью-Йорк, Нью-Йорк 1994.
  • Карли, Рэйчел, Визуальный словарь американской внутренней архитектуры , Книга для прессы за круглым столом, Нью-Йорк, Нью-Йорк. 1994
  • Massey, James & Shirley Maxwell, House Styles in American: The Old-House Journal Guide to the Architecture of American Homes Penguin Books, New York, NY, 1996
  • McAlester, Virginia & Lee, Полевой путеводитель по американским домам Альфред А.Кнопф, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1992.
  • Walker, Lester, American Homes: Иллюстрированная энциклопедия внутренней архитектуры , The Overlook Press, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1981.
  • Хау, Джеффри, Дома поклонения: Руководство по идентификации по истории и стилям американской религиозной архитектуры , Thunder Bay Press, Сан-Диего, Калифорния, 2003.
  • Уиффен, Маркус. Американская архитектура с 1780 года . MIT Press, Массачусетс. 1969.

Стиль греческого возрождения 1830-е — 1860-е гг. (У.S. Служба национальных парков)

Резиденции на Франклин-стрит в форте Мейсон, построенные в стиле греческого возрождения; фото около 1890-х гг. PARC, GGNRA.

История стиля

Стиль греческого возрождения, популярный в Америке с 1830-х до 1860-х годов, был вдохновлен классическим греческим храмом. В то время американцы были очарованы всем классическим, римским и греческим. Многие считали свою страну естественными наследниками древних греков, которые изобрели демократию, и стало очень популярно ассоциироваться с древнегреческими концепциями.В ответ на этот новый интерес американские строители начала 19 -х годов века начали превращать все типы зданий, включая банки, офисы, церкви и особняки, в маленькие греческие храмы. Строители и плотники теперь строили квадратные здания прямоугольной формы с подчеркнутыми фронтонными крышами (где треугольная форма очень выражена), выступающими парадными входами или крыльцами, поддерживаемыми вездесущими греческими колоннами. Греческое возрождение касалось не только крупных общественных зданий; В менее заметных зданиях, таких как небольшие дома и фермерские дома, строители использовали меньше колонн, но все же делали акцент на треугольной форме парадного входа с боковым крылом дома.

Здания греческого возрождения у Золотых ворот

Самыми старыми зданиями американской армии в парке являются деревянные бараки и жилые дома эпохи Возрождения, построенные в Пресидио и Форт-Мейсон во время Гражданской войны. Эти простые и функциональные здания стоили недорого. Стиль греческого возрождения с его акцентом на четкие формы, чистые линии зданий и отсутствие украшений сделал его особенно подходящим для нового военного поста.

NPS. Элементы греческого возрождения в здании форта Мейсон 239:

1.Небольшое прямоугольное здание
2. Крыша остроконечной или треугольной формы, обращенная к передней части здания
3. Фронтальный конец возвращается, где карнизы крыши поворачивают угол и продолжают движение к центру здания
4. Пара двойных, многостеклянных окон с плоскими простыми оконными рамами

Ряды семейного жилья офицеров Фанстон-авеню были построены в 1862 году в стиле греческого возрождения в рамках расширения Президио во время Гражданской войны. Изначально эти здания были обращены на запад, к главному плацу, но преобладающие ветры вынудили армию переориентировать главный вход в здание на восток.PARC, NPS. Эти казармы, расположенные на улице Грэм-стрит, были первоначально построены как одноэтажные здания в 1862 году для рядовых солдат Президио.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*