Хронологические периоды и эпохи в истории человечества

Исторические эпохи и стадии развития человечества в правильной хронологической последовательности

 

Исторические периоды и эпохи 

  

Первобытное общество

---

до ок. 3000 года до н. э. (объединение Верхнего и Нижнего Египта)  

Палеолит и мезолит

Неолит

Бронзовый век

Железный век

Древний мир

---

3000 г. до н. э. — 476 г. н. э. (падение Римской империи)  

Эллинизм

Древний Рим

Средние века

---

476 — конец XV века (начало эпохи Великих географических открытий)

Раннее Средневековье (конец V — середина XI веков)

Высокое (классическое) Средневековье (середина XI — конец XV веков)

Раннее Новое время (или позднее Средневековье)

---

конец XV в. — 1789 (начало Великой французской революции)

Эпоха Возрождения (Ренессанс)
Началом эпохи Возрождения считается начало XIV века в Италии, XV—XVI век—в других странах Европы.
Окончанием эпохи историки считают последнюю четверть XVI века и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века.

Возрождение делят на 4 этапа:
Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век) 
Раннее Возрождение (начало XV — конец XV века)
Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)
Позднее Возрождение (середина XVI — 1590-е годы)

Эпоха великих географических открытий ( XV век — XVII век)

Реформация (XVI век— начало XVII века)

Часть эпохи Просвещения

 

Новое время

---

1789 — 1918 (окончание Первой мировой войны)

Часть эпохи Просвещения
Относительно датировки этой мировоззренческой эпохи единого мнения не существует. Одни историки относят её начало к концу XVII века, другие — к середине XVIII века.
В XVII веке основы рационализма закладывал Декарт в своей работе «Рассуждение о методе» (1637). Конец эпохи Просвещения нередко связывают со смертью Вольтера (1778) или с началом Наполеоновских войн (1800—1815).
В то же время есть мнение о привязке границ эпохи Просвещения к двум революциям: «Славной революции» в Англии (1688) и Великой французской революции (1789).

Промышленный переворот (вторая половина XVIII века -XIX век)

XIX век

 

Новейшая история

---

1918 — наши дни 

 

 

 

 

Исторические эпохи в искусстве

 

 Примерное обозначение эпох в хронологическом порядке

 

Период (эпоха)	Временной отрезок
Древний период	с момента возникновения первых наскальных рисунков заканчивая 8-м веком до н. э.
Античность	с 8-го века до н. э. до 6-го века н. э.
Средневековье
романский стиль	6-10-й  века
готика	10-14-й века
Возрождение	знаменитые 14-16-й века
Барокко	16-18-й века
Рококо	18-й век
Классицизм	формировался на фоне прочих направлений с 16-го по 19-й век
Романтизм	первая половина 19-го века
Эклектизм	вторая половина 19-го столетия
Модернизм	начало 20-го века
	Модерн- довольно обобщенное название для данной творческой эпохи. В разных странах и в различных направлениях искусства формировались свои течения.

 

 

 

Летоисчисление и хронология

 

Общепринятой в большинстве стран является хронология на основе Христианской эры («наша эра» — с момента предполагаемого рождения Иисуса Христа).
Наша эра, н. э. (также называют «новая эра») — текущий период времени, начиная с 1 года по юлианскому и григорианскому календарям. Предшествующий ему (заканчивающийся до начала первого года) — период до нашей эры, до н. э.
Название часто используется в религиозной форме «от Рождества Христова», сокращённая запись — «от Р. Х.», и, соответственно, «до Рождества Христова», «до Р. Х.».

Нулевой год не используется ни в светской, ни в религиозной нотациях — так было заведено Бедой Достопочтенным в начале VIII века (ноль тогда вообще не был распространён в культуре). Однако нулевой год применяется в астрономической записи (англ. Astronomical year numbering) и в стандарте ISO 8601.

По мнению большинства учёных, при вычислении в VI веке римским игуменом Дионисием Малым года Рождества Христова, была сделана ошибка в несколько лет.

 

Века по тысячелетиям

Тысячелетия	Века
До нашей эры (до н. э.)
12-е тысячелетие до н. э.	CXX	CXIX	CXVIII	CXVII	CXVI	CXV	CXIV	CXIII	CXII	CXI
11-е тысячелетие до н. э.	CX	CIX	CVIII	CVII	CVI	CV	CIV	CIII	CII	CI
10-е тысячелетие до н. э.	C	XCIX	XCVIII	XCVII	XCVI	XCV	XCIV	XCIII	XCII	XCI
9-е тысячелетие до н. э.	XC	LXXXIX	LXXXVIII	LXXXVII	LXXXVI	LXXXV	LXXXIV	LXXXIII	LXXXII	LXXXI
8-е тысячелетие до н. э.	LXXX	LXXIX	LXXVIII	LXXVII	LXXVI	LXXV	LXXIV	LXXIII	LXXII	LXXI
7-е тысячелетие до н. э.	LXX	LXIX	LXVIII	LXVII	LXVI	LXV	LXIV	LXIII	LXII	LXI
6-е тысячелетие до н. э.	LX	LIX	LVIII	LVII	LVI	LV	LIV	LIII	LII	LI
5-е тысячелетие до н. э.	L	XLIX	XLVIII	XLVII	XLVI	XLV	XLIV	XLIII	XLII	XLI
4-е тысячелетие до н. э.	XL	XXXIX	XXXVIII	XXXVII	XXXVI	XXXV	XXXIV	XXXIII	XXXII	XXXI
3-е тысячелетие до н. э.	XXX	XXIX	XXVIII	XXVII	XXVI	XXV	XXIV	XXIII	XXII	XXI
2-е тысячелетие до н. э.	XX	XIX	XVIII	XVII	XVI	XV	XIV	XIII	XII	XI
1-е тысячелетие до н. э.	X	IX	VIII	VII	VI	V	IV	III	II	I
Наша эра (н.э.)
1-е тысячелетие н.э.	I	II	III	IV	V	VI	VII	VIII	IX	X
2-е тысячелетие н.э.	XI	XII	XIII	XIV	XV	XVI	XVII	XVIII	XIX	XX
3-е тысячелетие н.э.	XXI	XXII	XXIII	XXIV	XXV	XXVI	XXVII	XXVIII	XXIX	XXX

 

 

Века и годы до н.э

Какие годы относятся к каким векам

Века (столетия) до н.э.	Годы
5-е тысячелетие до нашей эры
L (50)	4901 — 5000 гг до н.э.
XLIX (49)	4801 — 4900 гг до н.э.
XLVIII (48)	4701 — 4800 гг до н.э.
XLVII (47)	4601 — 4700 гг до н.э.
XLVI (46)	4501 — 4600 гг до н.э.
XLV (45)	4401 — 4500 гг до н.э.
XLIV (44)	4301 — 4400 гг до н.э.
XLIII (43)	4201 — 4300 гг до н.э.
XLII (42)	4101 — 4200 гг до н.э.
XLI (41)	4001 — 4100 гг до н.э.
4-е тысячелетие до нашей эры
XL (40)	3901 — 4000 гг до н.э.
XXXIX (39)	3801 — 3900 гг до н.э.
XXXVIII (38)	3701 — 3800 гг до н.э.
XXXVII (37)	3601 — 3700 гг до н.э.
XXXVI (36)	3501 — 3600 гг до н.э.
XXXV (35)	3401 — 3500 гг до н.э.
XXXIV (34)	3301 — 3400 гг до н.э.
XXXIII (33)	3201 — 3300 гг до н.э.
XXXII (32)	3101 — 3200 гг до н.э.
XXXI (31)	3001 — 3100 гг до н.э.
3-е тысячелетие до нашей эры
XXX (30)	2901 — 3000 гг до н.э.
XXIX (29)	2801 — 2900 гг до н.э.
XXVIII (28)	2701 — 2800 гг до н.э.
XXVII (27)	2601 — 2700 гг до н.э.
XXVI (26)	2501 — 2600 гг до н.э.
XXV (25)	2401 — 2500 гг до н.э.
XXIV (24)	2301 — 2400 гг до н.э.
XXIII (23)	2201 — 2300 гг до н.э.
XXII (22)	2101 — 2200 гг до н.э.
XXI (21)	2001 — 2100 гг до н.э.
2-е тысячелетие до нашей эры
XX (20)	1901 — 2000 гг до н.э.
XIX (19)	1801 — 1900 гг до н.э.
XVIII (18)	1701 — 1800 гг до н.э.
XVII (17)	1601 — 1700 гг до н.э.
XVI (16)	1501 — 1600 гг до н.э.
XV (15)	1401 — 1500 гг до н.э.
XIV (14)	1301 — 1400 гг до н.э.
XIII (13)	1201 — 1300 гг до н.э.
XII (12)	1101 — 1200 гг до н.э.
XI (11)	1001 — 1100 гг до н.э.
1-е тысячелетие до нашей эры
X (10)	901 — 1000 гг до н.э.
IX (9)	801 — 900 гг до н.э.
VIII (8)	701 — 800 гг до н.э.
VII (7)	601 — 700 гг до н.э.
VI (6)	501 — 600 гг до н.э.
V (5)	401 — 500 гг до н.э.
IV (4)	301 — 400 гг до н.э.
III (3)	201 — 300 гг до н.э.
II (2)	101 — 200 гг до н.э.
I (1)	1 — 100 гг до н.э.

 

Века и годы н.э

Какие годы относятся к каким векам

Века (столетия) н.э	Годы
1-е тысячелетие нашей эры
I (Первый век)	1 — 100 гг
II (Второй век)	101 — 200 гг
III (Третий век)	201 — 300 гг
IV (Четвертый век)	301 — 400 гг
V (Пятый век)	401 — 500 гг
VI (Шестой век)	501 — 600 гг
VII (Седьмой век)	601 — 700 гг
VIII (Восьмой век)	701 — 800 гг
IX (Девятый век)	801 — 900 гг
X (Десятый век)	901 — 1000 гг
XI (Одиннадцатый век)	1001 — 1100 гг
XII (Двенадцатый век)	1101 — 1200 гг
XIII (Тринадцатый век)	1201 — 1300 гг
XIV (Четырнадцатый век)	1301 — 1400 гг
XV (Пятнадцатый век)	1401 — 1500 гг
XVI (Шестнадцатый век)	1501 — 1600 гг
XVII (Семнадцатый век)	1601 — 1700 гг
XVIII (Восемнадцатый век)	1701 — 1800 гг
XIX (Девятнадцатый век)	1801 — 1900 гг
XX (Двадцатый век)	1901 — 2000 гг
XXI (Двадцать первый век)	2001 — 2100 гг

 

❑ ПОМОЩЬ В УЧЕБЕ. ПОПУЛЯРНЫЕ СЕРВИСЫ И УСЛУГИ

---

Фоксфорд
foxford.ru
онлайн-школа, поможет улучшить оценки, сдать ЕГЭ, ОГЭ

Инглекс
englex.ru
занятия по английскому с сильными преподавателями

Ваш Репетитор
repetitors.info
профессиональные репетиторы по всем предметам

Тетрика
tetrika-school.ru
онлайн-репетиторы для высоких результатов

Skyeng
skyeng.ru
онлайн школа – английский язык

TutorOnline
tutoronline.ru
сервис занятий с репетитором в формате онлайн

Postupi.online
postupi.online
сервис для старшеклассников (абитуриентов) 

 

Смотрите также 

ПЕРИОДИЗАЦИЯ ИСТОРИИ ИСКУССТВА

Основные исторические эпохи и периоды развития мирового искусства.

ГЛАВНЫЕ РЕСУРСЫ ДЛЯ ШКОЛЬНИКОВ

Лучшие сайты, сервисы, приложения, видеоканалы для школьников

 

Периодизация истории искусства

ПЕРВОБЫТНОЕ ОБЩЕСТВО
Ок.40 тыс.лет до н.э.	Палеолит (древнекаменный век). Возникновение искусства
Ок.25 тыс.лет до н.э.	Палеолит. Первые изображения на стенах пещер. Палеолитические «венеры».
Ок.12 тыс.лет	Палеолит. Росписи и петроглифы в Ла Мадлен, Алтамире, Фон де Гом .
Ок.5-4 тыс.лет до н.э.	Неолит (новый каменный век). Изображения и петроглифы на скалах Онежского озера и Белого моря.
ДРЕВНИЙ ВОСТОК
5-4 тыс.лет до н. э.	Искусство Раннего царства в Египте. Искусство Двуречья до образования государств
28-26 век до н.э.	Искусство Древнего Царства в Египте. Пирамиды в Саккара и Гизе: Хеопса, Хефрена Миккерина. Раннединастический период в Двуречьи.Шумерское искусство.
24 век до н.э.	Искусство Аккада
22 век до н.э.	Искусство позднешумерского периода. Статуя Гудеа.
21 век до н.э.	Искусство Среднего Царства Египта. Гробницы номархов, изображения царей, бюст Сенусерта, Сфинкс.
19 век до н.э.	Искусство Старовавилонского периода. Стелла Хаммурапи. Искусство Хеттов.
16-14 век до н.э.	Искусство Нового царства в Египте. Амарнское искусство. Храмовые комплексы Карнака и Луксора. Изображения Эхнатона и Нефертити. Гробница Тутанхамона.
13-11 век до н.э.	Искусство раннего Ирана. Искусство позднего времени в Египте. Династия Рамессидов. Храм Сети в Абидосе,храм в Абу-Симбеле.
9-7 век до н.э.	Искусство новоассирийского царства. Дворцы Саргона II, Ашшурнацерпала, висячие сады, зиккурат Мардука-Этеменанки
6-5 век до н.э.	. Искусство Урарту. Нововавилонское царство. Ворота Иштар.
АНТИЧНОСТЬ
30-13 век до н.э.	Эгейское искусство. Крито-микенское искусство. Дворец в Кноссе, Львиные ворота в Микенах, гробница Атрея.
11 век до н.э.	Гомеровская Греция
8-7 век до н.э.	Этрусское искусство. Гробницы в Тарквиниях
7-6 век до н.э.	Греческая Архаика. Храм Апполона в Коринфе, статуи Клеобиса и Битона, куросы и коры.
5-4 век до н.э.	Греческая классика. Афинский Акрополь, статуи Фидия, Мирона, Поликлета. Галикарнасский мавзолей.
3-2 век до н.э.	Эллинистическая Греция. Статуи Праксителя, Ника Самофракийская, алтарь Зевса в Пергаме. Искусство Римской республики. Пантеон.
1-4 век до н.э	Искусство Римской империи. Помпейские росписи. Статуи Августа, Цезаря, Колизей, римские термы, базилика Максенция.
СРЕДНЕВЕКОВЬЕ И ВОЗРОЖДЕНИЕ
1-5 век н.э.	Раннехристианское искусство. Живопись катакомб.- Мозаики мавзолея Санта Констанца, базилика Санта Мария Маджоре в Риме, баптистерий в Ровенне.
313 г.	Официальное признание христианства
.6-7 век н.э.	Эпоха Юстиниана в Византии. Храм Св.Софии в Константинополе,Сан-Витале в Ровенне. Эпоха варварских королевств в Европе.Мавзолей Теодориха, Эхтернахское евангелие
8-9 век н.э.	Эпоха иконоборчества в Византии. Усиление роли светского искусства, прикладное искусство. Империя Карла Великого в Европе. Каролингское возрождение. Капелла в Ахене, Утрехтская псалтырь.
сер. 9-10 век	Македонское возрождение в Византии. Античные традиции. Мозаики Св.Софии Константинопольской. Миниатюры. Оттоновская эпоха в Европе. Евангелие Оттона, распятие Геро,вестверк церкви в Кельне.
10-12 век	Средневизантийская культура. Крестовокупольная архитектура. Упрочение иконографического канона. Мозаики в Фокиде, на Хиосе и Дафни, фрески Нерези, Парижская псалтырь, Владимирская Богоматерь. Романское искусство в Европе. Церковь Сент-Этьен в Новере, рельефы церкви в Тулузе, Нотр Дам в Пуатье, соборы в Майнце и Вормсе. Домонгольская архитектура Др.Руси. Соборы Св.Софии в Киеве и Новгороде, Мирожский монастырь во Пскове, Дмитровский и Успенский соборы во Владимире, церковь Покрова на Нерли, Гиоргиевский собор Юрьева монастыря под Новгородом, Церковь Спаса на Нередице.
13-15 век	Поздневизантийское искусство. Палеологовское возрождение. Исихазм. Фрески Студенице, Сапочан, мозаики Кахрие-Джами, фрески Феофана Грека. Готическое искусство вЕвропе. Нотр Дам в Париже, соборы в Шартре, Реймсе, Амьене, Солсбери, Кельне, скульптура в Наумбурге, ратуши европейских столиц и городов (Брюгге и др.). Послемонгольская архитектура Др.Руси. Кремли древнерусских городов, церковь в Изборске, Георгиевский собор в Юрьеве-Польском, фрески Снетогорского монастыря, церковь Спаса на Ильине улице в Новгороде с фресками Феофана Грека, церковь Успения на Волотовом поле под Новгородом. Расцвет иконописи Новгорода и Пскова.
1453 г.	Падение Византии
13 век	Проторенессанс в Италии. Джотто (1266-1337), Дуччо (1250-1319), Симоне Мартини (1284-1344).
14 век-15 век	Раннее Возрождение в Италии. Архитектура Брунеллески (1377-1446), скульптура Донателло(1386-1466), Вероккио (1436-1488), живопись Мазаччо (1401-1428), Филиппо Липпи (1406-1469), Доменико Гирландайо (1449-1494). Пьерро делла Франческа (1420-1492), Андреа Мантенья (1431- 1506). Сандро Ботичелли (1445-1510), Джорджоне (1477-1510)
15 век	Начало Возрождения в северной Европе.
16-17 века	Упрочение Московского государства. Московский кремль и соборы, колокольня Ивана Великого, Соловецкий монастырь, церковь Вознесения в Коломенском. Андрей Рублев, Дионисий (Ферапонтово). Поганкины палаты во Пскове, московские палаты Кириллова. Нарышкинское барокко. Церковь Покрова в Филях, Сухарева башня, Кижский погост. Симон Ушаков (1626-1686), Прокопий Чирин Годуновский и Строгановский стили в иконописи.
нач.16 века	Высокое Возрождение в Италии. Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль (1483-1520), Микеланджело (1475-1564), Тициан (1477-1576)
2-я пол.16в.	Позднее Возрождение и Маньеризм в Италии. Тинторетто (1518-1594), Веронезе (1528-1568)
15-нач.17 века	Возрождение в Северной Европе. Нидерланды: братья Ван Эйк (к.14-сер.15в). Рогир ван дер Вейден (1400-1464), Гуго ван дер Гус(1435-1482), Иероним Босх (1450-1516), Питер Брейгель Старший (1532-1569). Германия: Ганс Голбейн Младший (1477-1543), Албрехт Дюрер (1471-1528), Матиас Грюневальд (1475-1530). Франция: Жан Фуке (1420-1481), Жан Клуэ (1488-1541). Испания: Эль Греко (1541-1614)
НОВОЕ И НОВЕЙШЕЕ ВРЕМЯ. ЕВРОПА
17 век
БАРОККО
	Италия. Римское Барокко:М. Фонтана, Л. Барромини, Лоренцо Бернини (1596-1680). Фландрия: П-П. Рубенс (1577-1640), А. ван Дейк (1599-1641), Я. Йорданс (1593-1678), Ф.Снейдерс (1579-1657). Франция: Версальский дворец. Ленотр, Лебрен
АКАДЕМИЗМ И КЛАССИЦИЗМ
	Италия, Болонский академизм:братья Караччи (сер.16-н.17в.), Гвидо Рени. Франция: Н. Пуссен (1594-1665), К. Лоррен (1600-1652)
РЕАЛИЗМ
	Италия: Караваджо (1573-1610). Испания: Х. Рибера (1551-1628), Д. Веласкес (1599-1660), Э. Мурильо (1618-1682), Ф. Сурбаран (1598-1664). Франция: братья Ленен (к,16-сер.17в.в.) Жорж де Латур (1593-1652), Голландия: Ф. Хальс (1680-1666), Рейсдаль (1603-1670), Ян Стен (1620-1679), Г.Метсю (1629-1667), Г.Терборх (1617-1681), Ян Вермер Дельфтский (1632-1675), Рембрандт (1606-1669)
18 век
БАРОККО
	Италия: Ж.Тьеполо (1696-1770). Россия. Петровское барокко: Д. Трезини (1670-1734), А.Шлютер, И.Коробов. Русское барокко: Ф.- Б. Растрелли(1700-1771)
РОКОКО
	Франция: А. Ватто (1684-1721), Ф. Буше (1703-1770), Ж. Фрагонар (1732-1806). Россия: И. Вишняков (н.18-сер.18в.)
АКАДЕМИЗМ И КЛССИЦИЗМ
	Англия: Д .Райнольдс (1723-1792), Т. Гейнсборо (1727-1788).Франция: революционный классицизм Ж.-Л. Давид (1748-1825), Россия: Д. Левицкий (1735-1822). Архитектура строгий классицизм: А. Кокоринов (1726-1772), М. Казаков (1738-1812), И. Старов (1745-1808), Д. Кваренги (1744-1817), Ж.-Б. Валлен-Деламот (1729-1800). Скульптура: М. Козловский (1753-1802)
РЕАЛИЗМ
	Италия: А.Каналетто (1697-1768), Ф.Гварди (1712-1793). Англия: У.Хогарт (1697-1764). Франция: Шарден (1699-1779), Ж.-Б. Грез (1725-1805). Россия: И. Никитин (1680-1742), А. Матвеев (1702-1739), А. Зубов. (к.17-сер.18в), М. Махаев (1718-1770), А. Антропов (1716-1795), И. Аргунов (.1729-1802), Ф. Шубин .(1740-1805)
РОМАНТИЗМ
	Италия: С. Роза(сер.17-к.17в), А.Маньяско (1667-1749). Россия: В. Баженов (1738-1799), Ч. Камерон (1740-1812), Ф. Рокотов(1730-1808), В. Боровиковский (1757-1825), С. Щедрин (1745-1804)
19 век
РОМАНТИЗМ
	Франция: Т. Жерико (1791-1824), Э. Делакруа (1798-1863). Англия: Д.Констебл (1776-1837). Германия: назарейцы: К-Д. Фридрих(1774-1840), Ф. Овербек (1789-1869), П,Корнелиус (1783-1867). Россия: О.Кипренский (1782-1836)
КЛАССИЦИЗМ И АКАДЕМИЗМ
	Франция: Ж.-Д. Энгр (1780-1807). Россия. Архитектура высокий классицизм: А. Воронихин (1759-1814), А.Захаров (1761-1811), Тома де Томон (1760-1813), К. Росси (1778-1849), В. Стасов (1769-1848). Скульптура. И. Мартос (1752-1835) Академизм. Живопись: П. Клодт (1805-1867), К. Брюллов (1799-1852), Ф. Бруни (1799-1875), А. Иванов (1806-1858)
РЕАЛИЗМ
	Франция: О.Домье (1808-1879), Ж. Милле.(1814-1875), Г.Курбе (1819-1877), К. Коро (1796-1875), барбизонцы — Т. Руссо (1812-1867), Ж. Дюпре (1811-1889), К. Тройон (1810-1865), Ш.-Ф. Добиньи (1817-1878). Германия : А. Менцель (1815-1905), бидермаейер — М. Швиндт (1804-1871), К. Шпицвет (1808-1885). Россия: В.Тропинин (1776-1857), А. Венецианов (1780-1847), П. Федотов (1815-1852), В.Перов (1834-1882). Передвижники: И.Крамской.(1837-1887), Н. Ге (1831-1894), Н. Ярошенко (1846-1898), В.Верещагин (1842-1904), А. Саврасов (1830-1897), И. Шишкин (1832-1898), А.Куинджи (1842-1910), И. Репин (1844-1930), В.Суриков (1848-1916), И. Левитан (1860-1900), В. Серов (1865-1911)
СИМВОЛИЗМ
	Англия. Прерафаэлиты (Братство прерафаэлитов-1848-53) Д.-Г. Росетти (1828-1898), Дж.-Э. Миллес (1829-1896),У. Моррис (1834-1896). Франция: Пюви де Шаван(1824-1898), Г. Моро (1826-1898), О. Редон(1810-1916). Группа»Наби»: П. Боннар (1867-1947), Э. Вюйяр (1868-1940), М. Дени(1870-1943). Россия: М. Врубель (1856-1910), М. Нестеров (1862-1942), Мир искусства»: М. Сомов (1869-1939), А. Бенуа (1870-1960), М. Добужинский (1875-1942), Н. Рерих (1874-1947), А. Остроумова-Лебедева (1871-1955). «Голубая роза»: В. Борисов-Мусатов (1870-1905), П. Кузнецов (1878-1968), скульптура А. Матвеев (1878-1960), С. Коненков (1874-1971). Германия: М. Клингер .(1857-1920)
2-я пол.19 века
ИМПРЕССИОНИЗМ
	Франция (1 выставка-1874, последняя 1884): Э. Мане (1832-1883), К. Моне (1840-1926), О. Ренуар (1841-1919), Э. Дега (1834-1917), О. Роден (1840-1907). Россия: К.Коровин (1861-1939), И. Грабарь (1871-1960), А. Голубкина (1864-1927)
конец 19- начало 20 век.
МОДЕРН. СЕЦЕССИЯ
	Архитектура. Россия: Ф. Шехтель (1859-1926). Испания: А. Гауди-и-Корнет (1852-1926)
ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ
	А. Тулуз-Лотрек (1864-1901), А. Модильяни (1884-1920), П. Сезани (1839-1906). В.Ван Гог (1853-1890), П. Гоген (1848-1903)
НЕОИМПРЕССИОНИЗМ
	Ж .Сера (1859-1891), П. Синьяк (1863-1953)
20 век
ФУНКЦИОНАЛИЗМ.
	В. Гропиус (1883-1969), Ле Корбюзье (1887-1965), Мис Ван Дер Рое (1886-1969), Ф.-Л. Райт (1869-1959).
КОНСТРУКТИВИЗМ
	Россия:. Архитектура: братья Веснины (Леонид 1880-1933, Виктор 1882-1950, Александр 1883-1959), К. Мельников (1890-1974), И. Леонидов (1902-1959)., А. Щусев (1878-1949) Живопись. Группа ОСТ: А. Дейнека (1899-1969), Ю. Пименов (1903-1977), Д. Штернберг (1881-1948), А. Лабас (1900-1983)
ФОВИЗМ
	Франция: А. Матисс (1869-1954), А. Марке (1875-1947)
ЭКСПРЕССИОНИЗМ
	Германия: «Синий всадник» Ф. Маркс (1880-1916). Г. Грос(1893-1954), О. Дикс (1891-1969), Э. Барлах (1870-1938), Грундиг Х. (1901-1958) и Л. (1901-1977), О. Нагель(1894-1967). Скульптура: В. Лембрук (1881-1919), К. Кольвиц (1867-1945).
КУБИЗМ,
	Франция: П. Пикассо (1881-1973), Ж. Брак (1882-1963), Ф. Леже (1881-1955).
КУБОФУТУРИЗМ
	Россия: «Бубновый валет» (1910-1916): И. Машков (1881-1944), А. Лентулов (1882-1943), П. Кончаловский (1876-1956), М. Ларионов (1881-1964), Н. Гончарова (1881-1962),-Н. Фальк (1886-1958)
ФУТУРИЗМ
	Италия: У. Боччони (1882-1916), К. Карра (1881-1966), Д. Балла (1871-1958), Ф.-Т. Маринетти (1876-1944)
ПРИМИТИВИЗМ
	Франция: А. Руссо (1844-1910). Россия: М. Шагал (1887-1985), Н. Пиросмани (1862-1918)
АБСТРАКЦИОНИЗМ
	Россия: В. Кандинский (1866-1944), К. Малевич (1878-1935), П. Филонов (1883-1941), В. Татлин (1885-1953), О. Розанова (1885-1918). Америка: П. Мондриан (1872-1944), Д. Поллок . (1912-1956)
СЮРРЕАЛИЗМ
	С. Дали (1904-1989), А. Бретон (1896-1966), Д. ДеКирико (1888-1978), Р. Магритт (1898-1967)
ПОП-АРТ 60-г.20в
	Америка: Р. Раушенберг ( 1925-к. 90-х), Д. Розенквист , Э. Уорхол Р. Лихтенстайн (р.1923),
РЕАЛИЗМ 20 в.
	Италия. Неореализм: Р. Гуттузо (1912-1987), А. Пиццинато (1910- 80-е г.), К. Леви (1902-1975), Д. Манцу (р.1908- к.90-х). Франция. Неореализм: А. Фужерон (р. 1913) , Б. Таслицкий (р. 1911). Мексика: Д.-А. Сикейрос ( 1896-1974),Х.-К. Ороско (1883-1942), Д. Ривера (1886-1957). США: Р.Кент (1882-1971). Советский Союз. Социалистический реализм. Живопись: К. Петров-Водкин (1878-1939), И. Бродский (1883-1939), Б. Греков (1882-1934), А. Пластов (1893-1983), В. Фаворский (1886-1964), С. Герасимов(1885-1964), П. Корин (1892-1967), Кукрыниксы ( М. Куприянов 1903-1993, П. Крылов 1902-1990, Н. Соколов р. 1903), М. Сарьян (1880-1972). Скульптура: Андреев Н. (1873-1932), И. Шадр (1887—1941), В. Мухина (1889-1953). Суровый стиль 60-х г. (аналог неореализма). Живопись: Г. Коржев (р.1925), Т. Салахов (р.1928), братья Смолины, В. Попков (1932-1974), Н. Андронов (1929-1998), Дм. Жилинский (р.1928), М.Савицкий (р.1922), П. Оссовский (р. 1925), Т. Яблонская (р.1917), Д. Бисти (р.1925). Ленинградская школа: Е. Моисеенко (1916-1988), В. Орешников (1904-1987), А. Русаков (1898-1952), А. Пахомов (1900-1973), В. Пакулин (1900-1951) , В. Звонцов (р. 1917), Я. Крестовский (р. 1925), В. Мыльников, М. Аникушин (1917-1997) и др. Прибалтийская школа: Заринь И. (р. 1929), Скульме Д., Красаускас С. (1929-1977). Архитектура: В.Кубасов Посохин М., братья Насвитасы Гротескный реализм 70-х г.: Назаренко Т. (р1944), Н Нестерова (р.1944,), Овчинников В..Салонный реализм (кич, натурализм): И. Глазунов И. (р. 1930), Шилов А., Васильеев В.
ПОСТМОДЕРНИЗМ	80-90 г.г. 20 в.

Исторические эпохи по порядку. Эпохи в искусстве по порядку

Историческая периодизация – незаменимая вещь как в науке, так и в повседневной жизни. Существуют определенные эпохи, которые охватывают конкретные временные промежутки. Их названия были придуманы совсем недавно, после того как человек смог посмотреть в ретроспективу, оценить и разделить на этапы прошедшие события. Сейчас мы рассмотрим все эпохи по порядку, узнаем, почему они именно так были названы и чем они характеризуются.

Почему существует историческая хронология?

Данный прием был разработан исследователями неспроста. Во-первых, каждый отдельный период характеризуется особыми культурными направлениями. Для каждой эпохи свойственно свое мировоззрение, мода, структура общества, тип построения бизнеса и многое другое. Рассматривая эпохи человечества по порядку, можно также обратить внимание на то, что для каждой из них характерны отдельные виды искусства. Это и музыка, и живопись, и литература. Во-вторых, в истории человечества действительно были так называемые переломные моменты, когда кардинально менялась мораль, устанавливались новые законы. Это, конечно же, влекло за собой смену пристрастий, которые проявлялись в искусстве. На такие перемены могли влиять революции, войны, научные открытия, учения великих философов и деятелей церкви. И сейчас, прежде чем мы рассмотрим все исторические эпохи по порядку, отметим, что подобную кардинальную перемену наше общество пережило совсем недавно. Научно-технический прогресс полностью перевернул наши представления об общении, источниках информации и даже о работе. И причиной тому является Интернет, без которого десять лет назад все обходились, а сегодня он является частью жизни каждого.

Античный период

Историю первобытного общества мы опустим, так как единой идеологии в то время, религии или хотя бы системы письменности попросту не существовало. Поэтому, когда рассматриваются эпохи человечества по порядку, начинают именно с античного периода, ведь в это время появились первые государства, первые законы и мораль, а также искусство, которое мы изучаем до сих пор. Период начался примерно в конце 8-го века до н. э. и продлился до 476 года – даты падения Римской империи. В это время появилась не только политеистическая религия с четкой фиксацией всех божеств, но и система письменности – греческая и латинская. Также в этот период в Европе зародилось такое понятие, как рабство.

Средние века

Даже когда в школе рассматривают эпохи по порядку, особое внимание уделяют изучению средневековья. Период начался в конце 5-го века, а вот даты его окончания, хотя бы примерной, не существует. Некоторые полагают что он закончился в середине 15-го века, другие уверены, что средние века длились до 17-го столетия. Эпоха характеризуется огромным подъемом христианства. Именно в эти годы произошли великие крестовые походы. Наряду с ними зародилась инквизиция, которая истребляла всех противников церкви. В средневековье возникла такая форма рабства, как феодализм, которая существовала в мире еще много столетий спустя.

Ренессанс

Эту эпоху принято выделять как отдельную, но многие историки полагают, что Возрождение – это, так сказать, светская сторона средневековья. Суть заключается в том, что в конце 14-го века люди стали взывать к гуманности. Вернулись некоторые античные правила и мораль, инквизиция постепенно сдала свои позиции. Это проявлялось и в искусстве, и в поведении общества. Люди стали посещать театры, возникло такое понятие, как светский бал. Ренессанс, как и Античность, зародился в Италии, и сегодня тому подтверждением являются многочисленные памятники архитектуры и искусства.

Барокко

Когда мы рассматриваем непосредственно эпохи истории человечества по порядку, барокко, хоть и недолго продлилось, заняло важную ветвь в становлении искусства. Ниже мы рассмотрим его более подробно, но пока что отметим следующее. Эта эпоха стала логическим завершением Ренессанса. Можно сказать, что тяга к светским развлечениям и прекрасному разрослась до невероятных масштабов. Появился архитектурный одноименный стиль, которому свойственна помпезность и вычурность. Подобная тенденция проявилась и в музыке, и в рисунке, и даже в поведении людей. Эпоха барокко продлилась с 16-го по 17-й века.

Классицизм

Во второй половине 17-го века человечество решило отойти от столь пышной праздности. Общество, как и искусство, которое оно творило, стало канонизированным и подогнанным под четкие правила. Классицизм стал проявляться в оформлении зданий и интерьера. В моду вошли прямые углы, ровные линии, строгость и аскетичность. Театр и музыка, которые были на пике своего культурного развития, также были подвержены новым реформам. Появились определенные стили, которые направляли авторов в то или иное русло. Ниже мы рассмотрим эпохи в искусстве по порядку и более детально узнаем, что собой представлял классицизм.

Романтический период

В 18-м веке люди словно заразились манией красоты и неземных фантазий. Этот период считается самым загадочным в истории человечества, эфемерным и оригинальным. В обществе появилась тенденция, в соответствии с которой каждый человек – это отдельная духовно-творческая личность, со своим внутренним миром, переживаниями и радостями. Как правило, когда историки представляют культурные эпохи в хронологическом порядке, одно из самых важных мест отводится именно романтизму. В этот период, который продлился до 19-го века, появились уникальные шедевры музыки (Шопен, Шуберт и др.), литературы (знаменитые французские романы) и живописи.

Просвещение

Параллельно с романтизмом в искусстве совершенствовалось и само общество. Когда перечисляют все эпохи по порядку, как правило, за классицизмом ставят именно Просвещение. Наряду с развитием науки и искусства в конце 17-го века в обществе с огромной скоростью начал повышаться уровень интеллекта. Это выражалось в отказе от ортодоксальных религиозных норм. Взамен сакральных знаний пришла логика и светлый разум. Это здорово подорвало авторитет аристократии и правящих династий, которые во многом ссылались на помощь церкви. Эпоха Просвещения стала точкой зарождения новой философии, основанной на математике и физике. Произошел ряд астрономических открытий, которые опровергли многие религиозные догмы. Эпоха Просвещения коснулась не только Европы, но и России, а также Дальнего Востока, и даже Америки. В этот период во многих державах отменили крепостное право. Также стоит отметить, что в 18-19-м веках впервые в научных и государственных заседаниях стали принимать участие женщины.

Новейшее время

Мы кратко перечислили все исторические эпохи по порядку и подошли к 20-му столетию. Этот период знаменит расцветом различных направлений в искусстве, многочисленными государственными переворотами и сменами режимов власти. Потому с исторической точки зрения данная эпоха называется Новейшим временем. С начала 20-го века, можно сказать, общество стало полностью равноправным. Искоренилось рабство во всем мире, установились четкие границы государств. Такие условия стали оптимальной средой для развития не только искусства, но и науки. Мы ныне живем в эту эпоху, поэтому, для того чтобы ее детально рассмотреть, достаточно лишь оглянуться.

Краткие итоги

После того как мы представили все эпохи всемирной истории по порядку, описали их, узнав, каким было наше общество в том или ином веке, переходим к изучению прекрасного. Ведь параллельно со становлениями законов и границ государств формировалось искусство, которое для многих является основным определяющим фактором для разделения истории человечества на отдельные периоды. Ниже мы представим эпохи в искусстве по порядку, охарактеризуем их и сможем сопоставить четкую картину того, как формировалось наше общество с самого начала времен. Для начала мы обобщенно перечислим основные «эры», а после разделим их на отдельные отрасли. Ведь не всегда музыкальные периоды совпадают по временным рамкам с одноименными периодами в литературе или, скажем, в живописи.

Искусство: эпохи в хронологическом порядке

• Древний период. С момента возникновения первых наскальных рисунков заканчивая 8-м веком до н. э.
• Античность – с 8-го века до н. э. до 6-го века н. э.
• Средневековье: романский стиль и готика. Первый датируется 6-10-м веками, а второй – 10-14-м вв.
• Возрождение – знаменитые 14-16-й века.
• Барокко – 16-18-й века.
• Рококо – 18-й век.
• Классицизм. Формировался на фоне прочих направлений с 16-го по 19-й век.
• Романтизм – первая половина 19-го века.
• Эклектизм – вторая половина 19-го столетия.
• Модернизм – начало 20-го века. Стоит отметить, что модерн – это общее название для данной творческой эпохи. В разных странах и в различных направлениях искусства формировались свои течения, о которых расскажем ниже.

О чем расскажет перо… У истоков письменной речи

Теперь рассмотрим литературные эпохи в хронологическом порядке: древний этап (Античность и Восток), Средневековье, Ренессанс, Классицизм, Сентиментализм, Романтизм, Реализм, Модернизм и современность. Впервые литературные творения стали появляться в Греции, Риме, а также в странах Востока. Именно в этих державах возникла первая письменность. В античном мире стали появляться мифы – про Геракла, про Зевса и прочих богов, про титанов и гигантских птиц. Позже появились первые философы, мыслители и писатели. Это Гомер, Сафо, Эсхил, Гораций. Данный жанр ныне именуется лирикой, но часто на такие рассказы ссылаются как на исторический достоверный источник. Мир Древнего Востока знаменит лишь своими поучительными стихотворениями. Однако не будем забывать, что именно в этой части света в древние времена появилась важнейшая книга человечества – Библия.

Средние века и эпоха Возрождения

Четкой границы между этими периодами нет, да и она не нужна. Ведь в годы, когда Европа только начала образовываться как государственная система, людям было не до искусства. Первые проявления творчества в средние века душились церковью. Потому литературное наследство, которое досталось нам с тех лет, – это лишь рыцарский эпос. Тут можно назвать «Песнь о моем Сиде», «Песнь о Роланде» и «Песнь о Нибелунгах». Несколько веков спустя наступает Возрождение, и миру становятся известными такие фамилии, как Шекспир, Данте, Боккаччо, Сервантес. Их рассказы можно назвать свободными, так как нет четкой структуры, а в центре событий находится человек и его чувства. Это и есть главная характеристика эпохи Ренессанса.

Формирование строгих канонов

Когда мы перечисляем эпохи по порядку, век за веком, все становится на свои места, кроме Классицизма. Он будто существует вне времени, пространства, на фоне остальных течений. С того момента, как классика стала основой для творчества европейских авторов, появился ряд закономерностей в написании литературных произведений. Они четко делились на жанры: ода, сатира, трагедия, комедия, эпопея, басня. Можно сказать, что с тех пор были установлены границы творчества, которыми мы пользуемся и сегодня (обратите внимание хотя бы на кинематограф).

Сентиментализм и романтизм

Эти два течения будто дополняют друг друга. Они славятся своими романами, где описываются переживания героев, их душевное состояние, вкусы и интересы. Среди авторов романтизма красными буквами прописаны такие фамилии, как Бальзак, Диккенс, Гофман, Виктор Гюго, сестры Бронте, Марк Твен, В. Скотт и многие другие. В более поздние годы романтизма творили такие авторы, как Оскар Уайльд и Эдгар Аллан По. Их рассказы уже лишены сентиментальности, но наполнены глубокой философией.

Реализм и модернизм, а также современная литература

На стыке 19-го и 20-го веков появилось множество течений в литературе. В нашей стране они получили название Серебряного века, в других просто именовались в соответствии со стилем конкретного произведения. Наиболее популярным стал символизм и декаданс. Представителями этих направлений стали такие авторы, как Верлен, Бодлер, Рембо, Блок. В России немалой популярностью пользовался акмеизм. Его главной представительницей была Анна Ахматова. С тех пор литература стала максимально реалистичной. Люди отказались от внутренних переживаний и иллюзий. С начала 20-го века и до наших дней авторы описывают любые события с максимально реалистичной точки зрения, учитывая все новшества прогресса.

Изобразительное искусство

Теперь пришло время рассмотреть все эпохи в живописи по порядку. Отметим сразу, что их тут куда больше, чем в литературе, потому к каждой из них обратимся кратко и лаконично.

• Пещерная живопись.
• Искусство Древнего Египта и стран Ближнего Востока.
• Крито-микенская культура.
• Античные рисунки и письменность.
• Средневековье: иконопись и готические иллюстрации на религиозную тематику.
• Возрождение. Яркими представителями являются Микеланджело, да Винчи и др.
• С 18-го века в живописи появляется стиль барокко. Ярко выражен в картинах Караваджо.
• Классицизм, который и в изобразительном искусстве формировался с 16-го века, воплотился в работах Пуссена и Рубенса.
• Романтизм проявил себя в полотнах Делакура и Гойи.
• В конце 19-го века появился импрессионизм. Ярким его представителем считается Ван Гог, а наряду с ним выступают Гоген, Лотрек Мунк и другие.
• В 20-м веке живопись поделилась на соцреалистичную и сюрреалистичную. Первое течение развивалось исключительно в России. Второе же покорило весь мир. Оно наглядно просматривается в картинах С. Дали, П. Пикассо и других художников этого времени.

Эпоха – это период развития человечества. Какие существуют эпохи мира?

Многие люди употребляют слово «эпоха», особо не задумываясь над его значением. «Викторианская эпоха», «советская эпоха», «эпоха Возрождения» — что на самом деле означают эти словосочетания, что это за временной отрезок, так часто используемый историками, философами, археологами и другими исследователями?

Определение термина «эпоха»

Эпоха – это исключение из правила о единицах измерения времени. Нельзя сказать, что это год, десятилетие, столетие или тысячелетие. Эпоха может длиться неопределенный отрезок времени, иногда она занимает несколько веков, а иногда тысячелетия. Все зависит от степени и скорости развития человечества. Эпоха – это единица, с помощью которой происходит периодизация исторического процесса. Термин также трактуется как специфический качественный период развития человечества.

Периодизация развития общества

Историческая эпоха – это философское понятие, символизирующее степень развития цивилизации, переход человечества на другой уровень культурного, технического и социального развития, восхождение на высшую ступень. Философы и историки разных времен пытались решить головоломку и создать единую верную периодизацию. Для этого ученые брали определенные исторические периоды, изучали, что именно происходило в те времена, на каком уровне развития находились люди, и тогда уже объединяли их. Например, эпоха древнего мира – это рабовладение, нового времени – капитализм и т.д.

Следует отметить тот факт, что историки создали несколько периодизаций развития человечества, и все они затрагивают разные временные рамки. Самое распространенное деление: древность, Средневековье, новое время. Этот вопрос остается открытым до сих пор, поскольку ученые так и не пришли к единому мнению. Разделение всемирной истории по эпохам неоднозначное.

Критерии деления истории

Эпоха мира – это временной отрезок, выделенный по определенному критерию. Возможно, историки пришли бы к согласию, если бы оценивали развитие общества по одному определению. А так нет единого мнения в том, как именно делить историю, от чего отталкиваться. Одни берут за основу отношение людей к собственности, другие — уровень развития производительных сил, некоторые составляют периодизацию, выбирая степень закрепощенности или свободы индивидуума.

В конце концов, мировое сообщество историков решило, что эпоха – это технологический этап развития общества. Таких периодов в истории было несколько, и все они между собой разделены технологическими революциями. Лучшие умы бьются над тем, чтобы понять, какие этапы уже прошло человечество, а какие ему еще предстоит пройти.

Основные эпохи всемирной истории

Ученые выделяют четыре главные эпохи развития общества: архаическую, аграрную, индустриальную и постиндустриальную. Первый период относится к VIII – VI вв. до н.э. Архаическая эпоха характеризуется значительным прорывом человечества вперед, изменением облика общества, появлением основ государственности, большим демографическим всплеском. В этот период процветала урбанизация, в основном люди жили в городах. Также произошли значительные изменения в военном деле.

Аграрная эпоха приходится на V-IV вв. до н.э. Общество из первобытно-общинного переходит в аграрно-политическое. В этот период возникло множество княжеств, царств и империй с централизованным управлением. Появилось разделение труда на скотоводческий, сельскохозяйственный и ремесленный. Этот период характеризуется земледельческим способом производства.

На индустриальную эпоху (XVIII – 1 пол. ХХ вв.) пришлись глобальные социально-экономические, технологические и политические изменения. Вместо мануфактур появились фабрики, то есть ручной труд был заменен машинами. В результате расширился рынок труда, повысилась производительность, наблюдалась активная урбанизация. Постиндустриальная эпоха началась во второй половине ХХ века, ее еще называют «периодом без закономерностей». Характеризуется ускоренным развитием событий, автоматизацией производства. Эпоха началась значительными изменениями во всех сферах жизни, она продолжается до сих пор.

Периодизация и хронология Древнего мира

События, происшедшие между завершением длительного этапа развития человечества, именуемого Доисторическим периодом и началом эпохи Средневековья, принято рассматривать в рамках хронологии Древнего мира. Краткое содержание этого весьма обширного перечня исторических событий легло в основу данной статьи и поможет в общих чертах представить пути, пройденные населением нашей планеты в ту давнюю эпоху.

Общепринятый порядок классификации

Хронологию истории Древнего мира принято делить на несколько периодов, каждый из которых отмечен определёнными важными событиями на пути прогресса, к которому, осознанно или нет, человечество стремилось на всём пути своего развития. Последователи разных исторических направлений придерживаются нескольких систем классификации, но чаще всего эпохи, предшествовавшие периоду Средневековья, условно делятся на периоды, именуемые веками:

1. Медно-каменный, его иначе называют энеолитом ─ вторая половина III тысячелетия до н. э. ─ начало II тысячелетия до н. э.
2. Бронзовый ─ II тысячелетие до н.э. ─ I тысячелетие до н. э.
3. Железный ─ конец I тысячелетия до н. э. ─ 780-е годы до н. э.
4. Классическая античность ─ 776 год до н. э ─ конец IV века н. э.

Такая хронология Древнего мира весьма условна. Дело в том, что между историческими периодами не было чётких разграничений и характерные признаки минувшей эпохи подчас можно было обнаружить в чертах последующих веков. Тем не менее она позволяет достаточно полно представить хронологию событий Древнего мира и пути, по которым шло развитие человеческого общества. Рассмотрим главные этапы каждого из обозначенных выше периодов.

Век камня и меди

Зарёй медно-каменного века принято считать вторую половину III века до н. э., когда наряду с имевшими ещё широкое употребление каменными орудиями стали использоваться изделия из меди. В этот период она добывалась из естественных природных обнажений и выплавлялась без каких-либо дополнительных примесей.

Заря эпохи ознаменовалась расцветом в Южной Месопотамии первой городской цивилизации шумер, оставившей после себя наиболее ранние из известных науке образцов клинописной системы письма. В этот же период формируется и первая династия фараонов древнеегипетского государства, основателем которой стал фараон Нармер. Именно на берегах Нила человечество тогда сделало наиболее значительные шаги на пути прогресса. Здесь в конце 3 тысячелетия до н. э. появился прообраз современного календаря и вошёл в употребление папирус ─ предшественник современной бумаги.

Дальнейшие исторические вехи

Среди прочих важных этапов этого раннего периода в хронологии Древнего мира следует выделить такой момент, как появление около 2800 г. до н. э. в южной части Месопотамии протоэламской цивилизации, распространившей затем своё влияние на территорию нынешнего Ирана. В 2750 г. до н. э. на острове Крит начинается развитие Минойской цивилизации, памятником которой являются сохранившиеся до наших дней руины дворца, являвшегося для своего времени величайшим прорывом в строительном деле.

В середине тысячелетия расцветает цивилизация на полуострове Индостан, где на берегах Ганга создаётся уникальная древняя культура. Завершается медно-каменный этап хронологии и периодизации истории Древнего мира важнейшим достижением людей той эпохи ─ одомашниванием дикой лошади, которое произошло примерно четыре тысячелетия назад.

Важнейшее достижение бронзового века

Новый этап в истории был обусловлен техническими достижениями, благодаря которым люди научились из меди и олова получать бронзу. Этот сплав позволил им в значительной степени усовершенствовать как орудия труда, так и своё боевое оружие. В хронологии событий Древнего мира начало выплавки бронзы датируется началом 2000-х годов до н. э. и открывает собой период, названный бронзовым веком.

К этому периоду следует отнести обнаруженные на Синае первые образцы алфавитной письменности, датируемые 1800 годом до н. э. Через 200 лет небывалого расцвета достигает китайская письменность времён династии Шан. Тогда же в восточной части средиземноморского побережья устанавливают своё господство племена хеттов, обитавшие в Малой Азии.

Исторический период, завершившийся катастрофой

В середине тысячелетия в Индии завершается создание Регведы ─ сборника религиозных гимнов, послуживших основой для формирования древнеиндийской философии. В Центральной Европе в это время достигает расцвета гельштатская культура, носителями которой были племена кельтов, а на Балканах ─ иллирийцы и фракийцы.

Конец тысячелетней эпохи стал периодом, названым катастрофой этого наполненного событиями века, поскольку был отмечен крушением многих городов и целых государств, повлекшим за собой утрату письменности и общий культурный упадок. Причиной тому стала, происшедшая в период 1206-1145 гг. до н. э. миграция средиземноморских народов, жертвами которой стали Хетское и Микенское царства, а также Сирия. Даже в историю Греции этот период вошёл как Тёмные века.

Начало использования железа

Примерно в 1110 году до н. э. человечество вступило в эпоху, когда на смену бронзе пришло железо. Этот этап в хронологии истории Древнего мира называется железным веком. Несмотря на то что использование железа не утратило своего значения во всей последующей истории человечества, оно вошло в название лишь ограниченного временного периода, на смену которому в 776 году до н. э. пришла классическая Античность. Однако, прежде чем перейти к её описанию, отметим некоторые важные этапы железного века.

В 1046 году до н. э. на территории Китая установилось правление династии Чжоу, продлившееся восемь столетий и отмеченное многими достижениями в области науки и культуры. В частности, с этим периодом во многом связано развитие китайской медицины. Другим важным событием эпохи стало образование в период 1020-930 гг. до н. э. Израильского царства, объединившегося под властью первого царя Саула. Одним из главных инициаторов этого процесса стал пророк Самуил, сыгравший роль духовного вождя еврейского народа.

Литературные шедевры железного века

Наиболее известным историческим памятником железного века стали эпические поэмы древнегреческого поэта Гомера ─ «Илиада» и «Одиссея». Их важное историческое значение заключается в том, что легендарные боги и герои представлены в исторических реалиях той эпохи, что послужило богатым материалом для исследователей. В этот же период начался подъём городов Древней Греции, пострадавших в результате миграции после катастрофы бронзового века, о которой говорилось выше.

Вступление человечества в период классической Античности

Следующим, весьма продолжительным этапом в хронологии Древнего мира стала классическая Античность. Под этим термином подразумевается достаточно длительный период истории народов Средиземноморья, при котором тесно сплелись две ведущие цивилизации той эпохи ─ древнегреческая и древнеримская.

Его началом принято считать первые Олимпийские игры, состоявшиеся в 776 году до н. э. в Греции, на южном побережье Балканского полуострова. Местом их проведения стало главное святилище, называвшееся Олимпией и давшее название спортивным состязаниям, проводившимся затем вплоть до 394 г. н. э.

Возникновение трёх великих государств древности

Несколько позже, в 753 г. до н. э., произошло ещё одно событие, также занявшее видное место в хронологии Древнего мира и повлиявшее на весь дальнейший ход мировой истории: на реке Тибр появилось маленькое селение, называвшееся Римом и давшее начало становлению самой мощной и развитой цивилизации Античности. Своего исторического пика она достигла во II веке н. э., когда под юрисдикцией римских императоров оказались народы, проживавшие на территориях от Эфиопии на юге до современной Англии на севере и от Португалии на западе до Ирана на востоке.

Десятью годами позже в Ассирии пришёл к власти царь Тиглатпаласар III, сделавший её империей, просуществовавшей почти 2 тыс. лет и покорившей многие народы Ближнего и Среднего Востока. Столетие спустя в Японии занял престол император Дзимму, создавший мощную империю и признанный за это одним из главных божеств национального пантеона.

Дальнейшие события эпохи

В 586 г. до н. э. вавилонские завоеватели разрушили Первый Иерусалимский храм, построенный за 364 года до этого царём Соломоном, а через два десятилетия в Индии появился на свет принц по имени Будда, ставший основателем одной из главных мировых религий. Эта же эпоха подарила миру ещё одного крупного религиозного деятеля Востока: в 551 г. до н. э. появился на свет знаменитый Конфуций, ставший отцом ещё одного религиозного направления ─ конфуцианства.

В 539 году произошло событие, радостное для евреев, томившихся в вавилонском плену: они были освобождены персидским царём Киром Великим и, возвратившись на родину, приступили к восстановлению храма. Вскоре после этого, в 525-м, другой восточный деспот ─ Камбис II, пришедший на смену Киру, покорил Древний Египет.

Победы демократии и военные завоевания той эпохи

Излагая кратко хронологию Древнего мира, трудно охватить все события той эпохи, но, безусловно, одним из важнейших стало установление в Афинах первого в мире демократического правления, при котором каждый свободный гражданин имел возможность стать членом высшего законодательного органа ─ Народного собрания. Это в значительной степени послужило стимулом к развитию в стране науки и искусства.

Следующим значительным событием эпохи классической Античности стало завоевание непобедимой дотоле Персидской империи молодым царём Александром Македонским, вошедшим в мировую историю в качестве одного из самых выдающихся полководцев. Это произошло в 331 г. до н. э., а через 5 лет он упрочил свою славу победой над индийским царём Пором.

Достижения Древнего Китая и завоевания Рима

Начало III века до нашей эры было отмечено целым рядом важных событий, происшедших в Китае. В 221 году до н. э. император Цинь Щихуанди объединяет отдельные провинции в единое государство и начинает его окружать защитной стеной. Несколько позже его преемники открывают Великий шёлковый путь, начав торговлю с западным миром, а вскоре после этого Китай дарит миру своё ценнейшее изобретение ─ бумагу. Принято считать, что впервые она появилась в 250 г. до н. э.

Полстолетия спустя центром мировых событий становятся страны Средиземноморья. В этот период начинается череда завоеваний Римской империей сопредельных с ней территорий. В 146 г. до н. э. под мечами её легионеров пала Греция, а двумя десятилетиями позже — Турция и Галлия. В 49 г. до н. э. разразилась кровопролитная гражданская война, потрясшая Древний Рим и завершившаяся убийством Юлия Цезаря. Однако последовавшее вскоре завоевание Египта превратило страну в самую мощную из всех империй Древнего мира.

Приход в мир Иисуса Христа

В хронологии исторических вех эпохи классической Античности одно из важнейших мест занимает рождение Иисуса Христа, открывшее человечеству новую эру его истории. Именно с него началось летоисчисление, которым пользуются люди до настоящего времени.

Объективности ради заметим, что ряд исследователей-библеистов относят это событие не к нулевому году, как принято считать во всём мире, а к 4 г. до н. э. Вслед за этим идёт распятие Иисуса Христа, также имеющее двойную датировку: 33 г н. э. или происшедшее четырьмя годами ранее. В 70 г. Иерусалим был захвачен войсками римского императора Тита и, согласно предсказанию Иисуса Христа, разрушен.

Связь истории и современности

В научном мире завершением хронологии империй Древнего мира принято считать рубеж между IV и V веками, когда произошёл окончательный распад Римского государства. Однако сам переход от Древнего мира к раннему Средневековью многие исследователи рассматривают как период поздней Античности.

Именно поэтому трудно назвать точную дату завершения исторического процесса, ставшего темой данной статьи. Ему были посвящены многие научные труды, наиболее известным из которых является монография Э. Бикермана «Хронология Древнего мира». Изданная в 1975 году, она считается одним из лучших пособий по изучению данного вопроса.

Помимо научных кругов вопросы, связанные со становлением мировой цивилизации, вызывают интерес и у широкой общественности. Открытиям в этой области посвящаются регулярные публикации в СМИ. Школьная программа также уделяет значительное место изучению хронологии истории Древнего мира (5 класс — период, когда она изучается). Знание путей, по которым шло человечество к вершинам своего прогресса, необходимо для правильной оценки современных общественных процессов.

Краткая история искусства | Мел

Перевод статьи «Линия времени искусства: западные течения и их влияние» (Art History Timeline: Western Art Movements and Their Impact).

История искусства насчитывает десятки тысяч лет — люди самых древних цивилизаций использовали доступные им методы для изображения значимых для них объектов. С ранних времен и до наших дней появлялось множество художественных течений, каждое из которых имело черты, отражающие политические и социальные особенности того периода, когда они возникали.

Выдающиеся произведения изобразительного искусства от эпохи Возрождения до модернизма, несомненно, оставили свой след в истории. Многие современные художники используют исторические отсылки к искусству прошлого в своих произведениях, поэтому для понимания многих картин решающее значение имеет знание исторического контекста и значения каждого периода для истории искусства в целом. Ниже представлена хронология художественных направлений, их характеристики и выдающиеся представители каждого периода в истории западного искусства.

Доисторическое искусство (~40 000–4 000 до н. э.)

Наскальные рисунки эпохи палеолита (пещера Ласко во Франции)

Истоки истории искусства восходят к доисторической эпохе, задолго до появления письменности. Самые ранние артефакты относят к эпохе палеолита или древнего каменного века — это наскальные рисунки, гравюры, живописные изображения, скульптуры и каменные композиции.

Искусство этого периода основывалось на использовании натуральных красителей и резьбе по камню для создания изображений предметов, животных и ритуалов, которые были крайне важны в жизни древних цивилизаций. Одним из самых известных примеров доисторического искусства являются наскальные рисунки эпохи палеолита, обнаруженные в пещерах Ласко во Франции в 1940 году. Их возраст превосходит 20 000 лет, и на них изображены крупные животные и растительность этой местности.

Древнее искусство (~4 000 до н. э.–400 н. э.)

Законы Хаммурапи, Месопотамия, 1754 г. до н. э.

Древнее искусство создавалось развитыми цивилизациями (которыми в данном случае считаются цивилизации с устоявшейся письменностью), включавшими Месопотамию, Египет, Грецию и страны Америки.

Произведения искусства этого периода различались в разных цивилизациях, но большая часть произведений служила одним и тем же целям: рассказывать истории, украшать бытовые предметы (посуду и оружие), изображать религиозные и символические образы, демонстрировать социальный статус. Многие работы создавались для того чтобы рассказывать потомкам истории великих правителей, богов и богинь.

Одно из самых известных произведений древней Месопотамии — Кодекс Хаммурапи, созданный около 1792 года до нашей эры. Этот предмет содержит высеченный на камне свод вавилонских законов, украшенный изображением царя Хаммурапи (шестого царя Вавилонии) и месопотамского бога Шабаша.

Средневековое искусство (500–1400 гг. н. э.)

Распятие (Чимабуэ, Флоренция, 1288 г)

Средние века часто называют «темными веками» из-за экономического и культурного упадка после падения Римской империи в 476 году нашей эры. Большая часть произведений искусства, созданных в первые годы этого периода, отражает «мрак» этого времени и отличается гротескными образами и суровыми пейзажами. В средневековом искусстве доминирует церковная тематика; по прошествии первого тысячелетия стали появляться церкви, украшенные библейскими сюжетами и сценами классической мифологии.

В этот период в мире появляются и достигают расцвета иллюминированные рукописи (украшенные миниатюрами и орнаментами) и стиль готической архитектуры. Яркие примеры средневекового искусства включают катакомбы в Риме, собор Святой Софии в Стамбуле, Евангелие Линдисфарна, один из самых известных примеров иллюминированной рукописи, и конечно, собор Парижской Богоматери — выдающийся образец готической архитектуры.

Искусство эпохи Возрождения (1400-1600)

Афинская школа (Рафаэль, Рим, 1510)

Этот стиль живописи, скульптуры и декоративного искусства характеризовался акцентом на природе и индивидуализме, идее о независимом и самостоятельном человеке. Хотя эти гуманистические идеалы присутствовали и в позднем средневековье, но расцвета они достигли в XV–XVI веках, параллельно с социальными и экономическими изменениями, такими как секуляризация.

Ренессанс достиг своего апогея во Флоренции, Италия, во многом благодаря Медичи, богатой купеческой семье. Медичи на протяжении нескольких поклений поддерживали искусство и гуманистические философию и учения. Итальянский дизайнер Филиппо Брунеллески и скульптор Донателло были главными новаторами этого периода.

Высокое Возрождение (1490–1527) породило таких влиятельных художников, как Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль, которые привнесли новые творческие идеи и определили идеалы эмоционального выражения в искусстве на многие поколения вперед. Произведения искусства в эпоху Возрождения характеризовались реализмом, вниманием к деталям и точным изучением анатомии человека. Художники использовали линейную перспективу и создавали глубину за счет интенсивной игры света и тени. Искусство начало стилистически меняться, когда столкновения христианской веры и гуманизма уступили место маньеризму.

Маньеризм (1527–1580)

Портрет Элеоноры Толедской с сыном (Бронзино, Флоренция, 1545)

Художники-маньеристы исходили из идеалов Микеланджело, Рафаэля и других художников позднего Возрождения, но их внимание к стилю и технике «перевешивало» смысл изображаемого объекта. Часто фигуры имели изящные вытянутые конечности, маленькие головы, стилизованные черты лица и преувеличенные детали. Это привело к созданию более сложных стилизованных композиций, вместо того, чтобы полагаться на классические идеалы гармоничной композиции и линейной перспективы, используемые их предшественниками эпохи Возрождения.

Некоторые из самых известных художников-маньеристов: Джорджо Вазари, Франческо Сальвиати, Доменико Беккафуми и Бронзино, который считался самым важным художником-маньеристом во Флоренции.

Барокко (1600–1750)

Призвание апостола Матфея (Караваджо, Рим, 1600)

Периоду барокко, следовавшему за маньеризмом, было свойственно преувеличенное изящество в живописи и архитектуре. Он отличался величием и богатством, интересом к развитию человеческого интеллекта и знаний и глобальным открытиям. Произведения художников барокко были стилистически сложными, неоднозначными.

Картины барокко характеризовались драматизмом, как это видно в культовых произведениях итальянского художника Караваджо и голландского живописца Рембрандта. Художники использовали интенсивный контраст между светлым и темным и создавали энергичные композиции, сочетающиеся с богатой цветовой палитрой.

Рококо (1699–1780)

Паломничество на остров Киферу (Антуан Вато, Париж, 1717)

Стиль зародился в Париже и охватывал декоративное искусство, живопись, архитектуру и скульптуру. Эстетика Рококо предполагала более мягкую декоративную манеру изображения по сравнению с изобилием барокко. Рококо отличается легкостью и элегантностью, с акцентом на использование естественных форм, асимметричный дизайн и нежные цвета.

Такие художники, как Антуан Ватто и Франсуа Буше, сочетали мягкую манеру письма, активные мазки кисти и свежие цвета. Стиль рококо проник не только в живопись и архитектуру, но и в украшение серебрянной, фарфоровой посуды и предметов интерьера. Многие стулья и шкафы того времени отличались изогнутыми формами, цветочным орнаментом и частым использованием позолоты.

Неоклассицизм (1750–1850)

Танцовщица с цимбалами (Антонио Канова, Венеция, 1809-14)

Как следует из названия, неоклассический стиль опирался на элементы античной классики. Руины древних цивилизаций в Афинах и Неаполе, обнаруженные во время археологических раскопок, разожгли страсть ко всему прошлому, и художники стремились воссоздать великие произведения древнего искусства. Это привело к возобновлению интереса к классическим идеалам гармонии, простоты и пропорции.

Художники-неоклассики находились под влиянием классических изобразительных элементов, в частности, стремление к идеализму. Естественно, они включали в свои работы актуальные образы своего времени. Например, итальянский скульптор Антонио Канова использовал классические элементы в своих мраморных скульптурах, но избегал холодной искусственности, заметной во многих античных творениях.

Романтизм (1780–1850)

Художник, приведенный в отчаяние величием обломков древности (Генрих Фюссли, 1779)

Романтизм пронизывал все области творчества от живописи до музыки и литературы. Идеалы, присущие каждой из этих форм искусства, отвергают порядок, гармонию и рациональность, которые были приняты в классическом искусстве и в неоклассицизме. Вместо этого художники-романтики подчеркивали индивидуальность и воображение. Еще одной определяющей романтической идеей была любовь к природе. Многие обратились к пленэрной живописи, которая «вывела» художников из темных интерьеров навстречу живым пейзажам. Художники сосредоточили свое внимание на страстях, эмоциях и ощущениях, занимавших по их мнению главенствующую позицию по отношению к интеллекту и разуму.

Выдающимися художниками романтизма считаются Генрих Фюссли, создававший странные, мрачные картины, исследующие темные тайны человеческой психологии, и Уильям Блейк, чьи таинственные стихи и изображения передают мистические видения и разочарование в социальных ограничениях.

Реализм (1848–1900)

Веяльщицы (Гюстав Курбе, 1853)

Реализм зародился во Франции в 1840-х годах и иногда считается одним из первых направлений современного искусства. Реализм стал результатом множества событий: антиромантического движения в Германии, подъема журналистики и появления фотографии. Каждый из них вызывал новый интерес к точному изображению повседневной жизни. Это внимание к точности проявляется в созданных в это время произведениях искусства, которые содержат подробные, правдивые изображения предметов.

Одним из самых влиятельных художников эпохи реализма является француз Гюстав Курбе, считавший, что «Живопись заключается в представлении вещей, которые художник может увидеть и коснуться…».

Модерн (1890–1910)

Фрукты (Альфонс Муха, 1897)

В европейских странах и странах Северной Америки стиль имел разные названия, одно из которых «ар нуво» (art nouveau) буквально переводится как «новое искусство». В период модерна была предпринята попытка создать полностью аутентичное искусство, свободное от имитации предшествующих стилей. Стиль сосредоточен на мире природы, для него характерны длинные извилистые линии и волны. Модерн сильно повлиял на прикладное искусство, графику и иллюстрацию.

Известные художники-модернисты работали в различных направлениях, включавших архитектуру, графику и дизайн интерьеров, изготовление ювелирных изделий и живопись. Чешский графический дизайнер Альфонс Муха наиболее известен своими театральными плакатами с французской актрисой Сарой Бернар. Испанский архитектор и скульптор Антонио Гауди не ограничивался прямыми линиями и создавал изогнутые, яркие конструкции, такие как Храм Святого Семейства в Барселоне.

Импрессионизм (1865–1885)

Впечатление. Восходящее солнце (Клод Моне, 1872)

Художники-импрессионисты стремились запечатлеть свое непосредственное впечатление от определенного момента. Характерные черты — короткие, быстрые мазки кисти и ощущение незавершенности картины. В качестве предмета изображения импрессионисты использовали окружающую их современность, изображая такие ситуации, как танцевальные залы и регаты парусных лодок, а не исторические или мифологические события.

Имя Клода Моне, французского художника, стоявшего у истоков идеи выражения чувственного восприятия природы, фактически является синонимом импрессионистского движения. Среди его известных работ «Пруд с водяными лилиями» (1899 г.), «Прогулка. Дама с зонтиком» (1875 г.) и «Впечатление. Восходящее солнца» (1872 г.), от которых и произошло название художественного стиля.

Постимпрессионизм (1885–1910)

Воскресный день на острове Гранд-Жатт (Жорж Сёра, 1886)

Несмотря на то, что постимпрессионисты работали независимо, не объединяясь в группу, у всех известных представителей этого течения были схожие идеи. Они сосредоточили свое внимание на субъективном видении мира и личных символических смыслах, а не на наблюдениях за внешним миром. Часто эти идеи выражались с помощью абстрактных форм.

Постимпрессионистом был Жоржа Сёра, известный своей техникой пуантилизма, в которой для формирования изображения использовались маленькие четкие точки. Винсент Ван Гог также считается художником-постимпрессионистом, искавшим личного выражения в искусстве, часто с помощью резких мазков и темных тонов.

Фовизм (1900–1935)

Женщина в шляпе (Анри Матисс, 1905)

Возглавляемый Анри Матиссом фовизм основывался на работах Винсента Ван Гога и Джорджа Сера. Будучи первым авангардным движением 20-го века, этот стиль характеризовался использованием интенсивных цветов, линий и мазков кисти, толстым рельефным слоем краски и плоской композицией.

Как видно из многих работ самого Матисса, отделение цвета от его описательного, устоявшегося значения было одним из основных элементов, сформировавших это движение. Фовизм был значимым предшественником кубизма и экспрессионизма.

Экспрессионизм (1905–1920)

Танец жизни (Эдвард Мунк, 1899)

Экспрессионизм возник как ответ на все более противоречивые мировоззрения общества начала XX века и утрату духовности. Экспрессионисты изображали внутренний мир человека, беспокойство и живые эмоции с помощью искажения форм и ярких цветов. Художники искали вдохновение во всем, выходящем за рамки сдержанного западного искусства, часто посещали этнографические музеи, чтобы пересмотреть местные народные традиции и способы самовыражения диких племен.

Корни экспрессионизма восходят к Винсенту Ван Гогу, Эдварду Мунку и Джеймсу Энсору. Две выдающиеся арт-группы, работавшие в стиле экспрессионизма, Die Brücke (Мост) и Der Blaue Reiter (Синий всадник), были созданы для коллективного творчества и проведения совместных выставок.

Кубизм (1907–1914)

Скрипка и палитра (Жорж Брак, 1909)

Кубизм был основан Пабло Пикассо и Жоржем Браком — они отвергли концепцию, согласно которой искусство должно копировать природу. Отошли от традиционных техник и перспективы, вместо этого создав фрагментированные объекты посредством абстракции. Работы художников-кубистов отличаются плоским двумерным пространством, геометрическими формами или «кубами» объектов и множеством точек обзора. Часто изображаемые объекты даже не узнаваемы в абстракции.

Сюрреализм (1916–1950)

Сын человеческий (Рене Магритт, 1964)

Сюрреализм возник из художественного движения Дада в 1916 году, представляя собой произведения искусства, бросающие вызов здравому смыслу. Сюрреалисты обвиняли логику и рациональное мышление, в том, что они завели человечество в тупик — к конфлиткам и Первой мировой войне, и считали, что он подавляет воображение. Сюрреалисты находились под влиянием Карла Маркса и теорий Зигмунда Фрейда, исследовавшего психоанализ и силу воображения.

Влиятельные художники-сюрреалисты, такие как Сальвадор Дали, искали корни происходящих вокруг событий в области человеческого подсознания. В частности, картины Дали соединяют в себе точное изображение исторических событий с яркими и причудливыми снами.

Абстрактный экспрессионизм (1940-е–1950-е)

Осенний ритм № 30 (Джексон Поллок, 1950)

Сформированный наследием сюрреализма, абстрактный экспрессионизм возник в Нью-Йорке после Второй мировой войны. Течение иногда называют нью-йоркской школой и «живописью действия». Художники и скульпторы отошли от всего, что считалось традиционным, используя спонтанность и импровизацию для создания абстрактных произведений искусства. Создавались колоссальные по размеру произведения, которые уже не мог вместить мольберт, поэтому холсты размещались прямо на полу.

Среди наиболее значимых художников-абстрактных экспрессионистов — Джексон Поллок, известный своим уникальным стилем капельной живописи, и Марк Ротко, который использовал большие цветные блоки для выражения духовных переживаний.

Оп-арт (1950–1960-е)

Blaze (Вспышка) (Бриджет Райли, 1964)

Под влиянием достижений науки и технологий, а также интереса к оптическим эффектам и иллюзиям, движение оп-арт (сокращение от «оптическое» искусство) началось с групповой выставки Le Mouvement в галерее Дениз Рене в 1955 году. Художники, работающие в этом стиле, использовали формы, цвета и узоры для создания движущихся или размытых изображений, часто в черно-белом цвете для максимального контраста. Эти абстрактные узоры должны были одновременно сбивать с толку, обманывать зрение и развлекать зрителей.

Английская художница Бриджет Райли — одна из самых известных представителей оп-арта. Ее картина Blaze 1964 года состоит из зигзагообразных черно-белых линий, которые создают иллюзию движения по кругу.

Поп-арт (1950-е–1960-е)

Банка с супом Кэмпбелл (рисово-томатный) (Энди Уорхол, 1968)

Поп-арт — одно из самых узнаваемых художественных течений XX века. Художники отказались от методов, используемых в абстрактном экспрессионизме. Вместо этого они использовали повседневные, бытовые предметы для создания инновационных произведений искусства, бросающих вызов потребительству и средствам массовой информации. Это включение в изобразительное искусство знакомых, опознаваемых образов было смещением от основной линии модернизма.

Художники поп-арта, такие как Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн, стремились обосновать идею того, что источником искусства может стать все, что угодно, и нет никакой иерархии культуры, которая могла бы этому помешать. Пожалуй, самым известным произведением искусства поп-культуры являются «Банки супа Кэмпбелла» Уорхола.

Арте повера (1960-е)

Иглу из камня (Марио Мерц, 1968)

Арте повера («Arte Povera» буквально переводится как «бедное искусство») — движение, бросившее вызов модернизму, современным политическим и социальным системам. В своем творчестве художники использовали подручные материалы: землю, камни, бумагу, веревки и другие приодные и неприродные элементы как отсылку к доиндустриальной эпохе человечества. Многие известные работы этого художественного направления — это скульптуры.

Итальянские художники Марио Мерц, Джованни Ансельмо и Алигьеро Боэтти создавали антиэлитарные работы из простых («бедных») материалов. Их «Иглу из камня» 1968 года, одна из знаковых работ из серии иглу, связанных с простейшими человеческими потребностями: укрытием, теплом и едой.

Минимализм (1960-е–1970-е)

Черная серия 1 (Фрэнк Стелла, 1967)

Движение минимализма возникло в Нью-Йорке, где группа молодых художников начала подвергать сомнению чрезмерно выразительные работы художников-абстрактных экспрессионистов. Вместо этого минималистское искусство сосредоточилось на анонимности, фокусируя внимание зрителей на материальности своих произведений. Художники использовали простые формы, порядок и гармонию и призывали зрителей сосредоточиться именно на том, что они видят перед собой, не проводя параллелей с внешними реалиями, эмоциями и мыслями.

Американский художник Фрэнк Стелла был одним из первых приверженцев минимализма, создавая беспредметные картины, например «Черная серия», созданная между 1958 и 1960 годами. Каждая из них имеет узор из прямолинейных полос одинаковой ширины, напечатанный металлическими черными чернилами.

Концептуальное искусство (1960-е–1970-е)

Один и три стула (Джозеф Кошут, 1965). Добросовестное использование, en.wikipedia.org

Концептуальное искусство полностью отвергало предыдущие направления в искусстве, а художники ценили идеи выше визуальных компонентов, создавая искусство перформансов, эфемер и других форм. «Активная поэзия» польской художницы перформанса Евы Партум состояла из разбросанных букв алфавита по разным ландшафтам. Американский художник Джозеф Кошут отразил свои размышления о появлении и роли языка в искусстве в известной работе 1965 года «Один и три стула». В нем он представляет обычный стул тремя разными способами, показав разницу значений одного и того же объекта. Поскольку этот вид искусства сфокусирован на идеях и концепциях, четкого стиля или формы в этом течении не было.

Современное искусство (1970-е–наши дни)

Мойка стены (Бэнкси, 2008)

1970-е годы стали началом периода современного искусства, который продолжается сегодня. Современному искусству свойственно разнообразие — появление различных школ и отдельные движения.

• Постмодернизм: в противопоставление модернизму художники создают произведения, отражающие скептицизм, иронию и философскую критику.
• Феминистское искусство (арт-феминизм): движение возникло в стремлении изменить стереотипы и модель истории искусства, в которой доминируют художники-мужчины.
• Неоэкспрессионизм: стремление возродить оригинальные аспекты экспрессионизма и создавать текстурные, выразительные, большие по масштабу работы.
• Стрит-арт (уличное искусство): такие художники, как Бэнкси, Кит Харинг, Жан-Мишель Баския, Барри МакГи и другие, создают рисуют в стиле граффити в общественных местах, на тротуарах, зданиях и тоннелях.
• «Поколение картинок» (The Pictures Generation) : Синди Шерман, Луиза Лоулер, Гэри Симмонс и другие художники под влиянием концептуального и поп-арта экспериментируют со знакомыми образами, исследуя то, как формируется наше восприятие мира.
• Апроприация: движение сосредоточено на использовании в искусстве уже готовых или чужих изображений, предметов, скульптур с небольшими преобразованиями по сравнению с их первоначальной формой.
• Молодые британские художники (YBA): группа лондонских художников шокировала публику неожиданными образами и готовностью выйти за рамки приличия. Одна из самых значимых работ — «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» (резервуар с тигровой акулой в растворе формальдегида).
• Цифровое искусство (компьютерное искусство): появление цифровой камеры дало развитие этому течению, в котором художники совмещают искусство и технологии — компьютеры, аудио и визуальное программное обеспечение, аудио.

История западного искусства — это череда сменяющих друг друга художественных стилей и техник, форм и носителей искусства. Разные течения оставляют после себя выдающиеся живописные полотна, скульптуры, архитектурные сооружения. Каждое творческое направление отражает не только эстетические идеалы, но и мировоззрение людей соответствующего времени. Нам оно помогает заглянуть в прошлое, понять своих предков и найти истоки всего, что создается сегодня вокруг нас.

Поддержка ERAS — Подтверждающие документы кандидатов

ECFMG | FAIMER адаптировал некоторые аспекты нашей деятельности, чтобы помочь обеспечить непрерывность наших программ и повысить гибкость для заинтересованных сторон, которые также внесли операционные изменения в ответ на пандемию, включая программу USMLE, AAMC ERAS и NRMP. Для получения сводной информации о влиянии пандемии COVID-19 на программы ECFMG | FAIMER и о том, что мы делаем в ответ, посетите нашу веб-страницу о COVID-19 (Коронавирус).Пожалуйста, также регулярно следите за обновлениями на веб-сайтах ECFMG, AAMC и NRMP в течение сезона ERAS 2021.

Ниже приведены документы, которые службы поддержки ERAS в ECFMG загрузят в приложение MyERAS и обычно требуются для приложения резидентства:

Краткая информация об отправке документов ERAS

Нажмите для просмотра

Что такое оценка успеваемости студентов-медиков (MSPE)?

Оценка успеваемости студентов-медиков (MSPE) оценивает успеваемость студента-медика в течение его или ее академической карьеры по сравнению с его или ее сверстниками.MSPE заменил термин «письмо декана», чтобы лучше описать цель этого документа. Хотя служба поддержки ERAS принимает «письмо декана» от вашего медицинского вуза, мы настоятельно рекомендуем медицинским школам предоставлять MSPE в соответствии с руководящими принципами MSPE, подробно изложенными в «Рекомендациях по пересмотру оценки успеваемости студентов-медиков (MSPE)» AAMC.

MSPE должен:

• Оцените успеваемость студента-медика
• Должен быть написан на бланке медицинского вуза с печатью медицинского вуза
• Должен быть подписан уполномоченным должностным лицом медицинской школы
• Укажите полное имя заявителя

Как мне подать MSPE?

Существует три способа подачи вашего MSPE:

• От вас через ECFMG OASIS
• Вы через мобильное приложение MyECFMG
• В вашей медицинской школе через EMSWP ERAS (если ваша медицинская школа участвует в программе).См. Раздел «Отправка документов» для получения дополнительной информации.

Все MSPE проводятся до 21 октября, после чего они распространяются на программы, в которые вы подали заявку. Служба поддержки ERAS настоятельно рекомендует, чтобы MSPE прибыли в ECFMG не позднее 14 октября, если они были отправлены в электронном виде через OASIS или мобильное приложение MyECFMG.

Обратите внимание: MSPE не является рекомендательным письмом, и его не нужно оформлять как LoR и присваивать вашим программам.

Что делать, если моя медицинская школа не предоставляет MSPE?

Если вы не можете получить MSPE в своем медицинском вузе, вы должны указать это на странице «Дополнительные документы» в приложении MyERAS. Вместо MSPE будет предоставлено нейтральное письмо-заполнитель. Это гарантирует, что ваше приложение будет отображаться как завершенное для тех программ, которым требуется MSPE, прежде чем рассматривать ваше приложение. В нейтральном заполнителе будет указано: «Этот документ предоставляется вместо MSPE заявителя.Пожалуйста, свяжитесь с заявителем, если у вас возникнут какие-либо вопросы ».

Мой MSPE не на английском языке. Что я должен делать?

Если MSPE не на английском языке, у вас должен быть английский перевод, подготовленный и удостоверенный одним из следующих способов:

Вернуться к началу

Краткая информация об отправке документов ERAS

Нажмите для просмотра

Что такое выписка из медицинского вуза?

Выписки из медицинского вуза бывают разных форматов, например:

• Марочные листы,
• табелей учета рабочего времени и
• Часовые ведомости.

Выписки из медицинских вузов дают директорам программ обзор:

• Предметы, которые вы изучали в медицинском вузе,
• Как долго вы изучали каждый предмет и
• Насколько хорошо вы сдали экзамены.

Расшифровка стенограммы должна включать ваше полное имя и не должна быть на «защищенной бумаге» с загруженным фоном. Занятый фон делает отсканированное изображение неразборчивым. Попросите свою школу скопировать вашу стенограмму на обычную бумагу.

Я уже отправил свою стенограмму в ECFMG. Нужно ли мне повторно подавать его для моей заявки MyERAS?

Приложение MyERAS отделено от сертификации ECFMG, и ваша выписка из медицинского вуза не переносится автоматически. Если у вас есть копия выписки из медицинского вуза, вам следует загрузить документ через OASIS или мобильное приложение MyECFMG. Вы можете попросить ECFMG передать копию этого документа в ваше приложение MyERAS, если у вас нет другого способа защитить этот документ от вашего медицинского вуза.Эту опцию следует использовать только в крайнем случае, и ее обработка займет больше времени, чем документы, загруженные через OASIS или мобильное приложение MyECFMG. Для подачи запроса:

• Зарегистрируйте свой токен ERAS на веб-сайте MyERAS AAMC.
• Войдите в OASIS ECFMG.
• Перейдите в раздел «Службы поддержки ERAS».
• Выберите «Запрос на перенос стенограммы из сертификата ECFMG».
• Внимательно просмотрите информацию на этой странице.
• Нажмите «Отправить запрос».

Общее время обработки с момента отправки запроса до предоставления стенограммы на сервере ERAS может занять

до восьми рабочих дней.

После отправки ваш запрос будет рассмотрен в течение 2-3 рабочих дней. Если ECFMG не сможет выполнить ваш запрос, вы получите уведомление по электронной почте. Если ECFMG сможет выполнить ваш запрос, ваша стенограмма будет перенесена в ваше приложение MyERAS, где вы сможете отслеживать статус документа.Статус стенограммы будет обновлен на «доступен» в MyERAS в течение пяти рабочих дней с даты ее загрузки на ERAS.

Обратите внимание: если ваша школа участвует в EMSWP ERAS, ваша школа должна загрузить стенограмму медицинского вуза от вашего имени, и вы не сможете отправить этот запрос.

Как мне отправить выписку из медицинского вуза?

Если у вас есть копия стенограммы из вашей школы, вы можете отправить ее в службу поддержки ERAS через EC

Era Wiki

Недавняя активность [Дразнев открыл проблему №3: Случайные ошибки, возникающие (и что-то еще) в эпоху…] eraAS_errors.txt Обычно я заметил закономерность, что эта ошибка возникает по мере вашего продвижения. Я обошел это, всегда сохраняя каждый раз, когда пытаюсь выполнить [Свидание] или [Увеличить способность]. Wo … [w65 отправлено в ветку проекта game / eng-translation в era-games / eraAS] w65 (b0542522) at16 декабря, 09:28 Пропущен 1 файл JP 0,63; устаревшее исправление ошибок ветка [w65 функция удаленной ветки проекта / 062bugfixes at era-games / eraAS] w65 (3540851c) at16 декабря 09:12 [w65 отправлено в ветку проекта game / eng-translation в era-games / eraAS] w65 (3babf80a) at16 дек, 09: 100.63 обновление, незначительные дополнительные переводы [w65 отправлено в ветку проекта game / japanese-UTF-8 в era-games / eraAS] w65 (ae59fdc7) at16 декабря 09:10 UTF-8 версия 0,63 [w65 отправлено в ветку проекта game / japanese at era-games / eraAS] w65 (731b3d10) at16 декабря 09:10 eraAS 0,63 (eraRx1809) [MystiKnight принял запрос на объединение! 11: Варианты TL (I) в era-games / eraKan …] TL: некоторые из меню опций [MystiKnight подтолкнула к созданию ветки проекта game / eng-develop в era-games / eraKanCo…] MystiKnight (fd31e585) at15 Dec 02:54 Объединить ветку ‘game / eng-translation’ в ‘game / eng-develop’ … и еще 1 зафиксировать [MystiKnight открыл запрос на слияние! 11: Варианты TL (I) в era-games / eraKanCo …] TL: некоторые из меню опций [MystiKnight перенесена в раздел проекта game / eng-translation в era-games / eraK …] MystiKnight (eb701ea5) at15 декабря, 02:53 Опции TL (I) [w65 помещен в ветку проекта feature / time_limit_remover в era-games / eraMeg…] w65 (a708cef9) at14 Dec 23:25 Объединить ветку удаленного отслеживания ‘origin / game / eng-translation’ с fea … и еще 13 коммитов [Адрик нажал на ветку проекта game / eng-translation в era-games / eraMegaten] Adric (8e95237d) at14 Dec 12:40 Ускорение перевода с изменениями (не так много нового контента, т … [Педи подтолкнул к разработке ветки проекта в era-games / eraTohoK] Pedy (7de67728) at14 Dec 12:23 Исправить немедленные проблемы в этой ветке [MystiKnight принял запрос на объединение! 10: Прогресс перевода 14/12/20 на era-…] Начальное прохождение обучающих меню и TL имен Abyssal [MystiKnight перенесена в раздел проекта game / eng-release в era-games / eraKanCo …] MystiKnight (6ff456c0) at14 Dec 02:05 Объединить ветку ‘game / eng-translation’ в ‘game / eng-release’ … и еще 8 коммитов [MystiKnight открыл запрос на объединение! 10: Ход перевода 14/12/20 в era-ga …] Начальный проход обучающих меню и TL имен Abyssal Проверьте страницу «Активность», чтобы получить более подробные обновления.

Четыре темперамента: сангвиник, флегматик, холерик и меланхолик.

Сегодня нет недостатка в теориях типов личности, и наши страницы, посвященные типам личности и тестам, являются одними из самых популярных на этом сайте. Эта статья об одной из старейших систем типов личности в мире — модели четырех темпераментов.

Истоки этой типологии относятся к греко-арабской медицине, где она успешно использовалась для лечения болезней.Фактически, он до сих пор используется практиками традиционной медицины во всем мире.

Юморизм, древняя медицинская концепция, лежит в основе этой типологии. Юмор здесь относится к жидкостям, присутствующим в организме.

У разных людей разные пропорции этих жидкостей; преобладание одной жидкости определяет темперамент и психологический тип человека.

Что делает вас таким, какой вы есть? Пройдите ЭТОТ ТЕСТ, чтобы узнать свой тип личности.

Например, преобладание юмора мокроты соответствует флегматичному типу личности.

Четыре темперамента и их преобладающие юморы следующие:

• Сангвиник: кровь
• Флегматик: мокрота
• Холерик: желтая желчь
• Меланхолик: черная желчь

Арабские термины следующие:

• Сангвиник: Damawiyy
• Флегматик: Balghamiyy
• Холерик: Safrawiyy
• Меланхолик: Sauda

Считается, что преобладание одного юмора влияет на внешний вид и поведение.

Однако у большинства людей смешанный темперамент, и неподготовленным энтузиастам, таким как мы, может быть сложно судить только по внешнему виду.

Доктор Пол Хисен, доктор философии, предоставил несколько полезных диаграмм. Вот его таблица чистых темпераментов, а вот его таблица смешанных темпераментов.

НОВИНКА: Тест четырех темпераментов — пройдите этот быстрый тест, чтобы определить свои преобладающие и второстепенные темпераменты.

Современная медицина отвергает эту типологию, но многие новые теории личности были разработаны на основе этой древней концепции, часто замаскированной под разными названиями.

Типы личности доктора Хелен Фишер — Исследователь, Переговорщик, Директор и Строитель — поразительно похожи на Сангвиник, Флегматик, Холерик и Меланхолик соответственно. Сказав это, это не умаляет ценности ее оригинального исследования.

Шестнадцать типов Майерс-Бриггс основаны на теории Юнга. Однако четыре из их шестнадцати типов почти идентичны четырем основным типам личности из четырех темпераментной модели. Остальные двенадцать могут также описать все вариации смешанных темпераментов (подробнее об этом ниже).

Современная психология не намного лучше понимает концепцию четырех темпераментов и вообще отвергает большинство теорий личности. Несмотря на это, использование его терминов — сангвиник, флегматик, холерик и меланхолик — сохраняется как в научном, так и в повседневном языке.

Сангвинический тип личности

Люди с сангвиническим типом личности склонны быть живыми, оптимистичными, жизнерадостными и беззаботными. Они любят приключения и очень терпимы к риску.

Сангвиники обычно плохо переносят скуку и будут искать разнообразия и развлечений.Естественно, эта черта иногда может негативно сказаться на их романтических и иных отношениях.

Поскольку этот темперамент склонен к стремлению к удовольствиям, многие люди с сангвиническим характером, вероятно, будут бороться с зависимостями. Их постоянная тяга может привести к перееданию и проблемам с весом.

Сангвиники очень креативны и могут стать великими художниками. Кроме того, они фантастические артисты и преуспеют, если выберут карьеру в индустрии развлечений.Их природные способности также пригодятся им, если они выберут работу, связанную с маркетингом

• , путешествиями
• , модой
• , кулинарией
• ,
• или спортом.

Профиль Сангвиника + все сообщения на Сангвинике

Тип флегматика

Флегматик обычно бывает обыкновенным человеком.

Они стремятся к межличностной гармонии и близким отношениям, что делает флегматиков верными супругами и любящими родителями.Они стараются сохранить отношения со старыми друзьями, дальними членами семьи и соседями.

Люди с флегматичным темпераментом склонны избегать конфликтов и всегда пытаются быть посредниками между другими, чтобы восстановить мир и гармонию.

Они очень любят благотворительность и помогают другим. Идеальная карьера для флегматических типов личности должна быть связана с

• сестринским делом;
• обучение;
• Психология или консультирование;
• развитие ребенка;
• или социальные услуги.

Профиль флегматика + все посты на Флегматике

Холерик Тип личности

Человек с чисто холерическим темпераментом, как правило, целеустремленный человек.

Холерики очень сообразительны, аналитичны и логичны. Чрезвычайно практичные и простые, они не обязательно хорошие компаньоны или особенно дружелюбные.

Они не любят пустые разговоры и любят глубокие и содержательные разговоры. Они предпочли бы быть в одиночестве, чем в компании мелких, поверхностных людей.

В идеале они хотят проводить время с людьми, имеющими схожие профессиональные интересы.

Идеальные рабочие места для холериков относятся к следующим отраслям:

• менеджмент;
• технология;
• статистика;
• машиностроение;
• программирование;
• бизнес.

Профиль холерической личности + все сообщения о холериках

Меланхолический тип личности

Меланхолики любят традиции.Женщины готовят мужчинам; мужчины открывают двери для женщин.

Они любят своих близких и друзей и, в отличие от сангвиников, не ищут новинок и приключений. Более того, они избегают этого как можно больше.

Человек с меланхолическим темпераментом вряд ли выйдет замуж за иностранца или уедет с родины в другую страну.

Меланхолики очень общительны и стремятся внести свой вклад в общество. Будучи чрезвычайно тщательными и аккуратными, они фантастические менеджеры с хорошими личностями.Идеальная карьера для меланхолического типа личности должна быть в:

• менеджменте;
• бухгалтерский учет;
• социальная работа;
• или администрация.

Профиль личности меланхолика + все сообщения о меланхоликах

Эквиваленты Юнга для каждого типа личности

Чистые темпераменты:

Смешанные темпераменты (преобладающие-второстепенные):

Щелкните по ссылкам выше, чтобы узнать больше о каждом типе личности .

Вы можете пройти профессионально разработанный научно подтвержденный тест, чтобы узнать свой четырехбуквенный тип.