Superstudio | beinecke

Superstudio возникла из радикальных архитектурных движений конца 1960-х годов. Фирма была основана в 1966 году во Флоренции, Италия, Адольфо Наталини и Криштиану Торальдо ди Франсиа. Они изучали архитектуру во Флорентийском университете у Андреа Бранци, основателя Archizoom, и представили свои идеи о кризисе модернизма на выставке Superarchitettura, проходившей в Пистойе, Италия, в 1966 году. Вскоре Superstudio расширилась за счет Алессандро и Роберто Магриса. и Пьеро Фрассинелли, и пятеро молодых архитекторов продолжали жить во Флоренции после окончания учебы.Город сыграл решающую роль в их работе. «Именно дизайнер должен попытаться переоценить свою роль в кошмаре, который он помог создать, повторить исторический процесс, который перевернул надежды современного движения», — заявил Торальдо ди Франсиа. «А в Италии Флоренция, город, где все подобные противоречия становятся наиболее очевидными (момент, когда кто-то задергивает занавески мифически искаженного прошлого), является исторически символическим».

В 1967 году Наталини выделила три категории исследований, которые будут определять и определять проекты фирмы: архитектура памятника, архитектура изображения и техноморфная архитектура. В эти первые годы Superstudio придерживалась утопического видения социальных изменений через архитектуру, но к 1968 году они отвергли это мнение как чрезмерно оптимистичное. В следующем году они раскрыли то, что должно было стать их самым известным мотивом: кажущуюся бесконечной структуру черно-белой сетки, простирающуюся по поверхности земли. Это мегалитическое сооружение, которое они назвали непрерывным памятником: архитектурная модель тотальной урбанизации, предназначалось для критики того, что Superstudio рассматривала как абсурдность и бессилие современного городского планирования.Они создали фотоколлажи, на которых изображена сетка, покрывающая различные природные ландшафты и городские объекты по всему миру.

Многие из их проектов были опубликованы в журнале Casabella, представлены в форме короткометражных художественных произведений, иллюстраций в виде раскадровки и, что самое известное, фотомонтажа. В начале 1970-х Superstudio сняла несколько фильмов, чтобы привлечь внимание к потенциально пагубному влиянию строительства на окружающую среду, в то время как этот вопрос поднимался редко. Коллектив распался в 1978 году, но его члены продолжали независимо развивать аналогичные идеи посредством письма, дизайна и архитектуры.

Здание размером с мир: архитекторы-анархисты, предвидевшие бесконечное расширение | Архитектура

На прошлой неделе царило ощущение дежавю, когда наследный принц Саудовской Аравии Мохаммед бен Салман обнародовал свои планы по созданию футуристического линейного города протяженностью 100 миль, получившего мгновенное название «Линия». В драматическом рекламном ролике были показаны виды с воздуха на светящуюся городскую ленту, перерезающую всю страну, образуя «пояс гиперсвязанных будущих сообществ» от моря до моря.Он объявил, что в нем не будет автомобилей, он будет питаться от возобновляемых источников энергии и будет управляться искусственным интеллектом и будет проходить через Аравийскую пустыню одной непрерывной полосой. В рамках программы развития Neom стоимостью 500 миллиардов долларов, этот план провозглашался «цивилизационной революцией, которая ставит людей на первое место»; но в нем были неизбежные отголоски другого проекта с совершенно другой целью.

В трех тысячах миль отсюда, в галерее в Брюсселе, висит фотомонтаж 1960-х годов с пугающе похожим видением, часть новой выставки радикального итальянского архитектурного коллектива Superstudio.Большой белый прямоугольник изображен прорезающим пустыню, прорезающим песчаные дюны и идущим мимо пальм в сплошном городском квартале, на его поверхности нанесена бесконечная квадратная сетка.

Это непрерывный памятник, проект, придуманный Superstudio в 1969 году — не как предложение для умного города, а как критическое предупреждение против безжалостной урбанизации планеты. В яркой серии коллажей дизайнеры изобразили огромную блочную массу, опоясывающую земной шар непреодолимой полосой развития, затмевающую скалистые обнажения Долины монументов в Юте, поглощающую деревню Амальфи Позитано и покоряющую сетку Манхэттена своей собственной неумолимой сеткой.

Образы были тревожными, но в то же время соблазнительными, и остаются такими и сегодня. Отчасти бесконечный офисный квартал, отчасти минималистский лэнд-арт, мощные монтажи показывают монумент, пересекающий поля, горы и моря одной нетронутой чистой полосой, устанавливая декартовский порядок в мире природы. Адольфо Наталини, один из основателей Superstudio, позже описал проект как «негативную утопию», предостерегая от «ужасов, которые приготовила архитектура с ее научными методами для увековечения стандартных моделей во всем мире».Но в то время намерения группы были более двусмысленными и часто терялись в переводе.

Опубликованные по всему миру изображения приобрели загадочную ауру, как черные монолиты в научно-фантастическом фильме 2001: Космическая одиссея, выпущенном годом ранее . Было ли это предостережением от посягательства на застройку пригородных торговых центров или предложением возвышенной формы ультра-гладкого модернизма, прославляющего новейшие технологии навесных стен? В любом случае изящный визуальный стиль и двусмысленная позиция Superstudio будут влиять на характер проектов и практики студентов-архитекторов на десятилетия вперед.

Время проведения выставки подходящее, и не только из-за диковинных саудовских параллелей. Superstudio выросла из ощущения глобального кризиса и надвигающейся гибели, подобной сегодняшней, после того, как молодые студенты-архитекторы стали свидетелями драматического наводнения, опустошившего большую часть Флоренции в ноябре 1966 года. Как заметил соучредитель группы Криштиану Торальдо ди Франсия, наводнение изменило Флоренцию. в непрерывную поверхность, из которой выросли купола и шпили города, «превратив твердую каменную опорную поверхность своих зданий в движущуюся жидкость, смешанную с грязью».То, что они увидели, представляет собой «радикальный вызов традиционным отношениям между архитектурой и землей, городом и страной, интерьером и экстерьером», что послужит основой для их более поздних предположений.

Молодые дизайнеры также были частью студенческой ветви Operaismo, левого политического движения, отстаивающего рабочую борьбу, участвовавшего в призыве к открытию академических кругов для отражения социальных изменений и экспериментальных художественных течений того времени. Через месяц после наводнения Торальдо ди Франсиа и Наталини основали Superstudio, к которым в последующие годы присоединились Алессандро, Роберто Магрис и Джан Пьеро Фрассинелли, чтобы дать отпор преобладающим ортодоксиям.

Они почувствовали, что модернизм исчерпал себя, и был ответственен за то, что во всем мире извергались коробки со стальным каркасом и бетонные дороги, в то время как безудержная культура потребления привела к надвигающемуся социальному и экологическому кризису. «Если дизайн — это просто побуждение к потреблению, — сказала Наталини, — то мы должны отказаться от дизайна. Если архитектура и городское планирование — это просто формализация нынешних несправедливых социальных разделений, тогда мы должны отвергать городское планирование и его города до тех пор, пока вся проектная деятельность не будет направлена ​​на удовлетворение основных потребностей.«Это может показаться нигилистическим, но в то же время будет сопровождаться хорошей дозой веселья.

Я воспринимал их работу буквально. Я подумал, что некоторые из них были бы ошеломляющими, если бы их построили

В течение следующих 12 лет эти молодые провокаторы отстаивали свои права с сатирическими фотомонтажами, дизайном мебели, фильмами и выставками, став одной из самых влиятельных архитектурных групп в мире. эпоха — не построив ни одной вещи.

Брюссельская выставка (которая сейчас открыта для ограниченного числа посетителей с заранее забронированными местами) объединяет богатый материал из ранней мебели группы «Nature Super» с яркими диванами и лампами в форме волн и цветов. и радуги, чувственный дизайн интерьеров магазинов, спекулятивный каталог идеальных вилл и более поздняя «антиархитектурная» работа, в которой планета поглощается сетевым «суперповерхностью», населенным примитивными кочевниками.Повсеместная сетка становится всеохватывающей, соскакивая со страницы в какой-то момент, образуя коллекцию мебели, порождая ряд прямоугольных стульев, табуретов и столов, покрытых белым пластиковым ламинатом, просто начертанных квадратной сеткой из тонких черных линий. Безмолвная, чистая поверхность, словно сложенная из миллиметровой бумаги, была отрицанием мира дизайна.

«В то время, — сказал Superstudio, — было очевидно, что продолжение проектирования мебели, предметов и подобных предметов домашнего обихода не было решением ни для жизни, ни для проблем жизни; еще меньше это служило спасению души.Это не помешало им подписать контракт с мебельной компанией Zanotta на производство блочного ассортимента. Для группы самозваных неомарксистов, выступающих против дизайна, это парадоксально, что их коммерческая продукция — это стол из МДФ, покрытый ламинатом, который продается по розничной цене в 4000 фунтов стерлингов. Возможно, это шутка из могилы над любым, достаточно экстравагантным, чтобы его купить.

В конечном счете, непревзойденный талант Superstudio как имиджмейкера является их непреходящим наследием, сила которого объясняется их опытом. Наталини по образованию художник, находясь под влиянием британского поп-арта, воспроизводя широкоформатные фотографии в ярких ярких тонах, в то время как Торальдо ди Франсия работал профессиональным фотографом в рекламных кампаниях и явно владел скальпелем. Роберто Магрис был промышленным дизайнером и художником-графиком, а Фрассинелли привнес в группу большой интерес к антропологии. Хотя работа часто омрачена многословными и загадочными теоретическими рассуждениями, сохраняются сами изображения, даже если их значение иногда неправильно понималось фанатами.

Примером может служить голландский архитектор Рем Колхас, который столкнулся с фотомонтажами Непрерывного монумента, когда он был студентом Архитектурной ассоциации в Лондоне. Он сразу пришел в восторг. «Мне понравилась Superstudio, потому что я буквально воспринял эту работу», — объясняет он в интервью в каталоге выставки.