• стопа;
• голень;
• лодыжка.

Человек сам выбирает размер надписи, ее форму и способ дополнительного декорирования. Есть много разных эскизов, среди которых точно можно найти хороший текст для тату.

На ногах

ВИДЕО: Надписи для тату на латыни

ГАЛЕРЕЯ: Самые красивые эскизы и татуировки надписей со смыслом

8.5 Общий Балл

Тату с надписями играют важную роль для многих человеческих жизней, представляя всё – от романтической любви до жизни после смерти. Независимо от того, какой дизайн тату соответствует вашим предпочтениям, каждый предлагает возможность выразить свою уникальную личность. Если вы не согласны с рейтингом статьи, то просто поставьте свои оценки и аргументируйте их в комментариях. Ваше мнение очень важно для наших читателей. Спасибо!

Достоверность информации

9

Актуальность информации

8

Раскрытие темы

8.5

Доступность применения

8.5

Плюсы

• Татуировки украшают тело
• Подчеркивают индивидуальность
• Имеют различные значения

Минусы

• Болезненный процесс нанесения
• Нельзя набивать лицам младше 18 лет
• Со временем необходима коррекция
• Сложно удалить, если понадобится
• Есть ряд противопоказаний

граффити | Определение, история и факты

Граффити на Берлинской стене.

Происходит от итальянского слова graffio («царапина»), граффити («вырезанные надписи» во множественном числе, но часто в единственном числе) имеет долгую историю. Например, знаки были найдены на древнеримских руинах, в руинах майяского города Тикаль в Центральной Америке, на скалах в Испании, датируемых 16 веком, и в средневековых английских церквях. В течение 20-го века граффити в Соединенных Штатах и ​​Европе было тесно связано с бандами, которые использовали его для различных целей: для определения территории или утверждения территории, для увековечения памяти погибших членов банды в неофициальном «некрологе», для хвастовства действиями ( е.g., преступления), совершенные членами банд, а также за вызов конкурирующих банд в качестве прелюдии к ожесточенным столкновениям. Граффити было особенно заметно в крупных городских центрах по всему миру, особенно в Соединенных Штатах и ​​Европе; обычными целями были метро, ​​рекламные щиты и стены. В 1990-х годах появилась новая форма граффити, известная как «маркировка», которая повлекла за собой многократное использование одного символа или серии символов для обозначения территории. Чтобы привлечь как можно больше внимания, этот тип граффити обычно появлялся в стратегически или центрально расположенных районах.

Граффити в Гаване.

Для некоторых наблюдателей граффити — это форма паблик-арта, продолжающая традицию, например, росписи по заказу Федерального художественного проекта Управления прогресса работ США во время Великой депрессии и работ Диего Риверы в Мексике. . Как и фрески этих художников, великие работы граффити могут украсить окрестности и говорить об интересах конкретного сообщества. Например, граффити во многих латиноамериканских кварталах США довольно сложны и многими рассматриваются как форма городского искусства.Вопрос о том, является ли такая работа инновационной формой искусства или общественным неудобством, вызвал много споров.

Граффити стало широко известным в Нью-Йорке в конце 20 века. Большие замысловатые разноцветные граффити, нанесенные краской из баллончика на стены зданий и вагоны метро, ​​стали определять городской пейзаж. Увлечение художественного мира художниками, работающими вне традиционных галерейных каналов, стимулировало интерес к этой форме самовыражения. В 1980-х годах нью-йоркские художники, такие как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския, получили известность благодаря своим граффити и использовали это признание для успешной карьеры художников, представленных ведущими галереями.

Граффити в Нью-Йорке, 1986 год.

В большинстве юрисдикций есть законы, запрещающие граффити как вандализм, а в некоторых странах наказание весьма суровое. Например, в Сингапуре нарушителей бьют палкой. В течение 1980-х и 1990-х годов многие юрисдикции искали способы устранения и удаления граффити, опасаясь, что в противном случае это приведет к унижению общественного мнения.Значительные ресурсы были выделены на борьбу с загрязнением и другие мероприятия по очистке, а в некоторых городах даже были введены программы настенных росписей или «бесплатные стены», чтобы предоставить городской молодежи законные возможности для выражения своего художественного творчества.

Что означает граффити?

Председатель комиссии графства Джон Кениг:

1 октября относится к Лас-Вегасу, самой смертоносной стрельбе в современной истории США. В среду официальные лица округа заявили, что, по их мнению, от 1000 до 3000 человек потенциально могут появиться в городке Амаргоса-Вэлли, население которого составляет почти 1000 человек.Председатель комиссии графства Джон Кениг рассказал о том, что может произойти, если такая большая толпа окажется в Амаргосе. Комиссар округа Най Лео Блундо говорит, что если даже 3000 человек появятся в «Зоне шторма 51», округ Най создаст огромную нагрузку на маленький городок в Неваде. Будьте готовы не пользоваться сотовой связью, не иметь Интернета. Вероятно, не будет воды, вероятно, не будет льда, потому что все будет распродано. На заправке, вероятно, не останется ни бензина, ни еды, ни негде пойти на горшок, если вы приедете, будьте готовы, потому что это, вероятно, будет неприятно.STORM AREA 51 CRAZE ПРОДОЛЖАЕТСЯ, КАК 2 МЛН ЧЕЛОВЕКА ОБЕЗЖАЛИ НАБЕГ НА СЕКРЕТНУЮ ВОЕННУЮ БАЗУ ПРАВИТЕЛЬСТВА Он посоветовал всем, кто планирует посетить этот район во время событий, подготовить еду, воду и другие необходимые предметы, поскольку эти запасы, вероятно, будут распроданы очень быстро. Власти также обеспокоены массовым притоком трафика, который может привести к тупику, блокируя работу служб быстрого реагирования и правоохранительных органов, если они понадобятся. Должностные лица округа подчеркнули, что они обеспокоены тем, что источники могут связываться с массами людей, прибывающих на одинокую магистраль в этом районе.Комиссар округа Най Лео Блундо призвал жителей подготовиться, запастись едой, водой, бензином и лекарствами по рецепту перед выходными. Знаки предупреждают о вторжении на вход на полигон в Неваде возле Зоны 51 за пределами Рэйчел, штат Невада (AP Photo / John Locher, File). Если появятся тысячи людей, это также может повлиять на работу мобильной связи. Член городского совета Амаргосы Тревор Долби сказал членам комиссии, что вышки сотовой связи в долине Амаргоса не предназначены для поддержки тысяч людей, сообщает FOX5.«Что пугает, так это то, что наш пейджинговый сервис 9-1-1 проходит через сотовые телефоны», — сказал Долби. НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ ДЛЯ ПРИЛОЖЕНИЯ FOX NEWS Ранее в этом месяце соседний округ Линкольн подготовил чрезвычайное заявление, но дал условное одобрение событий в крошечных городках недалеко от некогда сверхсекретного полигона ВВС США. это долгое время было в центре внимания теорий заговора НЛО. Граффити на инопланетную тему украшает скалу вдоль Инопланетного шоссе, недалеко от Рэйчел, штат Невада (AP Photo / John Locher) Маленькая Алиинн в Рэйчел, планируя мероприятие под названием Alienstockon, сентябрь.20-22, а в сувенирном магазине Центра исследований пришельцев в Хико запланирована выставка 20-21 сентября. Те события в Хико и Рэйчел будут примерно в 100 милях от долины Амаргоса. Rachelswebsite сообщает, что ближайшие заправочные станции расположены в 50 милях к югу в Эш-Спрингс и в 110 милях к северу в Тонопе. Должностные лица в двух сельских округах Невады подписали декларацию о чрезвычайном положении накануне события «Зона шторма 51»; Сообщает Уильям Ла Женесс.

Слова: Глоссарий граффити

Граффити — часть нас

Брэдли Дж.Бартоломео, Б.С. (Психология)
Дополнительная специальность по антропологии
Union College, Скенектади, штат Нью-Йорк, США — 2001

Тезис с отличием по антропологии, 2001 г.
© Copyright 2001 Bradley J. Bartolomeo. Свяжитесь с ним, чтобы задать вопросы, комментарии, предложения и запросы на цитирование.

Зимой 1993 года мне было четырнадцать лет, когда я впервые поехал в Нью-Йорк с друзьями, впервые ехал в метро один и впервые обратил внимание на свое окружение.До этого момента внешний мир был закрыт от меня; мои родители и сверстники удерживали мое внимание и тем самым отвлекали его от плавильного котла культуры вокруг меня. Оглядываясь назад, можно сказать, что хотя я и поехал со своими друзьями, мы испытали эту свободу в одиночестве; почти никто из нас не разговаривал на линии Oyster Bay LIRR в город. Напротив, наш разум стал подобен губке; мы впитали визуальную, вербальную и материальную культуру, в которую только что вошли.

Не прошло и пяти минут после того, как мы сели в поезд, я увидел то, что показалось мне прекрасным произведением искусства: граффити на эстакаде.Хотя раньше я сталкивался с граффити, как от друзей, которые были «фигуристами», так и от других, например моих старших, я никогда не ценил его художественную красоту. Окрашенное в яркие цвета и, казалось бы, загадочным языком, экологическое бельмо на глазу фактически превратилось в живое произведение искусства. В тот день в городе моя память была пропитана разными ярлыками и фресками, все в уникальном стиле и цвете. Хотя мне было трудно читать слова и различать отдельные изображения, я познакомился с формой искусства, которая даже сегодня не имеет ни признания, ни общественного одобрения.

Эта новообретенная любовь к искусству баллончиков с распылителем привела меня к тому, что с тех пор я сидел на сиденье у окна каждую поездку в город. За последние восемь лет, сидя у окна, я заметил, что популярные граффити становятся все более распространенными. Были окрашены не только стены, но и вагоны метро, ​​уличные столбы, стены ванных комнат, сиденья автобусов, сиденья поездов, дороги, тротуары, телефонные будки, бортики грузовиков, рекламные щиты, плакаты и даже записные книжки стали площадкой для рисования, где создается искусство. Таким образом, нашлось место для искусства граффити.

Параллельно с визуальным появлением современного граффити для нашей цели возникла особая «культура граффити». Антропологи, заинтересованные в изучении культуры, обнаружат, что авторы граффити, уникальные по своему стилю, цели и географическому положению, являются участниками особой субкультуры американского общества. В рамках этой культуры граффити «тегеры» (писатели, которые подписывают свои имена на стенах в загадочном стиле) сформировали «бригады», которые «представляют» не только большие городские города, но и «бомбы» в местных сообществах.Эти вышеупомянутые термины, такие как бомбардировка, теггер, экипажи и репрезентация, являются не только аспектом культуры граффити, но, что более важно, этот диалект является ярким свидетельством идеи о том, что «культура» граффити неразрывно связана с более широкой американской культурой, которой мы являемся. часть. Язык и культура идут рука об руку; язык создает культуру, и точно так же культура создает язык. Таким образом, сложность, о которой я говорил ранее, относительно возможности чтения тегов оправдана; этот особый язык зарезервирован для представителей культуры граффити и может быть приобретен только при участии или повторном знакомстве с культурой тегов.

В таком свете граффити можно рассматривать как форму общения. Это качество граффити, как коммуникативной условности, является общей чертой «субкультуры», исследованной авторами, в первую очередь, Hebdige (1979). Эти авторы разделяют аналогичное понимание того, что методы, используемые «субкультурой» для общения, дают антропологам возможность получить представление о граффити как субкультуре, рожденной современной американской культурой.

Следуя примеру других авторов, которые исследовали и задокументировали общие черты граффити-культуры, этот тезис направлен на то, чтобы предложить новый взгляд на современное состояние граффити в 21, ^, веке.Цель антрополога — разрушить стены этноцентрического пространства. Моя цель не в том, чтобы судить о социальных, политических или моральных достоинствах или недостатках искусства граффити, а в том, чтобы исследовать диапазон взглядов и практик с обеих сторон социального спектра — тех, кто потворствует, и тех, кто осуждает. Вместо того чтобы выносить суждения, меня интересуют способы, которыми граффити становится горячей точкой для дебатов о правонарушениях, искусстве, упадке города и правильном использовании общественного пространства. Этот тезис исследует, как граффити используется культурой банд как символ единства и общения, и прослеживает эту историю до наших дней, подчеркивая движение граффити в публичное пространство и то, как граффити приобрели большее значение благодаря этому сдвигу.Эта трансформация отмечена как первое «лицо», которое граффити приобрело на протяжении всего своего социального развития, и, следовательно, в тексте будет рассматриваться соответственно.

Оседлав хип-хоп движение 1970-х и 80-х годов, граффити «возродилось» и стало более популярным. Радужные цвета в загадочной форме изводили улицы Нью-Йорка, вызывая множество социальных комментариев и политических реакционных мер. Поскольку граффити ассоциировалось с нищетой, насилием и непослушанием, художники-граффити изо всех сил пытались занять значительную нишу в основной американской культуре.Эта культурная битва (которая между культурой большинства / мейнстрима и меньшинством / субкультурой была неизбежна) привела к изменениям в культуре граффити. Поскольку это было неизбежно, хронологическая прогрессия и посторонние влияния были отмечены, что внесли свой вклад в реальность того, как «лицо» граффити изменилось в последние годы. «Лицо» граффити и его последующие изменения в последние годы станут ядром тезисной аргументации — представленный материал будет иметь отношение к этой теме. В свете его нынешнего значения, я предлагаю это резюме как то, что я хотел бы понимать как определение «лица» граффити », которое используется в оставшейся части этого тезиса в отношении конкретной стадии развития, на которой граффити находится. «.Это «лицо» включает в себя все культурные, стилистические, физические и неявные изменения участников граффити-культуры, а также людей, места, цель и представление или стиль, в котором граффити проявлялось в американском обществе с момента его появления » возрождение »в конце 1970-х гг.

Посредством интервью и задокументированных исследований я предложу объяснение того, почему граффити уже много лет является темой социальных и политических споров. В этом исследовании я раскрою, как клеймо, присущее миру граффити, мешает ему получить художественное признание, и, напротив, как некоторые граффити по своей природе и значению подливают масла в огонь общественного неодобрения.Эта социальная дискуссия вышла на первый план в современной культуре, и благодаря этой непосредственности этот тезис исследует, как граффити претерпело изменение цели, значения, формы и эстетического присутствия в ходе своего созревания. Графф, современное цифровое изображение граффити, завершит цикл диссертации. Используя общественный транспорт для продвижения граффити и преодоления бесконечных социальных проблем, художники, которые участвуют в этом методе самовыражения, изобрели новый способ увековечить и облегчить видимость граффити в современной культуре с помощью Интернета и, следовательно, Интернет-дом современного граффити, придуманного «графф».

Граффити, как и любой другой вид искусства, может быть эстетическим инструментом, используемым антропологом для лучшего понимания социальных, политических и культурных взглядов, глубоко укоренившихся в определенной группе. Я не обязательно утверждаю, что искусство определяет культуру, скорее, я утверждаю, что оно является визуальным представлением определенных убеждений и взглядов и, безусловно, является материальным проявлением, которое по своей природе способно вносить вклад в культуру. Все люди, будь то члены сообщества граффити или нет, могут увидеть искусство на стене; значение подлежит интерпретации, и, таким образом, предполагаемое значение и аудитория могут быть упущены из виду, превратившись в непреднамеренное утверждение.

Таким образом, эта диссертация предложит понимание жизни художников граффити. Задокументировав некоторые ключевые аспекты культуры граффити, цель этого тезиса — лучше познакомить читателя с микрокультурой нашей общей американской культуры, которая так долго характеризовалась только искусством, а не художником. Сьюзан Филлипс в своей книге под названием Wallbangin ‘описывает свой интерес к культуре граффити:

Граффити открыло мне особое окно в жизнь людей.Это окно позволило мне увидеть положительное в том, что обычно считается отрицательным, найти нравственность в том, что часто считается развращением, и открыть для себя творческий потенциал и глубину истории, которые заставляют меня быть благодарным за то, что я живу в том месте и времени, которые я живу . (Филлипс 1999: 351)

Антропология основана на повествовании; Основная цель антрополога — понять образ жизни посредством включенного наблюдения. Этот важный инструмент позволяет антропологу устанавливать отношения с людьми, которые являются неотъемлемой частью культурной системы, и, таким образом, учиться, наблюдая, помогая и задавая вопросы в честной и искренней обстановке.

Граффити, вместо того, чтобы идентифицироваться как отдельная культура, часто ассоциируется со многими другими специфическими культурами; Культура хип-хопа, банд и скейтборда вносит свой вклад в культуру искусства граффити. Однако граффити в стиле хип-хоп, банды и фигуристов следует рассматривать в их собственном свете; Было бы медвежьей услугой по отношению к искусству граффити определять культуру исключительно по характеристикам ранее упомянутых авторов. Поскольку с течением времени граффити менялось, типы граффити (хип-хоп, политическое, групповое) развивались по-разному, поэтому, поскольку этот тезис фокусируется на изменении «лица» граффити хип-хопа, это важно. читать об этой индивидуальной форме, помимо множества основных социальных коннотаций, связанных с другими субкультурами граффити.Например, бандитские граффити часто могут рассматриваться в обществе как визуальные территориальные претензии; Иногда неверно истолкованный, миф о «Bloods» и «Crips» в Лос-Анджелесе повысил социальную осведомленность о граффити, связанных с бандами, и его конечной цели. С другой стороны, хип-хоп граффити тоже может быть территориальным, но в другом смысле. Эти писатели борются за пространство на стене. Между многими наиболее выдающимися художниками существует взаимное уважение, поэтому их фрески часто остаются нетронутыми и нетронутыми.Наконец, у фигуристов есть тенденция ставить теги по всему Нью-Йорку; Никаких территориальных претензий, похоже, не делается, скорее, эти наклейки и быстрые каракули на стенах являются указателями, на которых фигуристы оставляют свое имя. Как бы то ни было, грустно осознавать, что все эти типы граффити рассматривались как одна мятежная культура; рассматривается как группа преступников, мало уважающих себя и совершенно не уважающих общественную собственность. Граффити нельзя рассматривать как монолитную культуру, но, скорее, нужно использовать как представление разнообразия голосов.

В этой заметке я хотел бы кратко упомянуть различные типы граффити, предлагаемые Филлипсом (1999) — популярные и основанные на сообществе граффити. Отмечая глубину его послания и влияние на людей, которого оно достигло, можно будет оценить граффити с художественной, выразительной точки зрения, а не со стереотипной точки зрения общества. Я не собираюсь утверждать, что граффити политкорректно, поскольку его можно рассматривать как порчу государственной или частной собственности, но я надеюсь, что благодаря этому я получу более полное понимание того, кто создает и кто видит граффити в Америке. , читатель сможет понять граффити в свете его культурного значения.Эта задача сама по себе является целью этнографического подхода антрополога; общение и обсуждение с участниками культуры граффити — единственный способ по-настоящему задокументировать культуру граффити в том виде, в каком ее переживают художники граффити.

Если мы поймем разнообразие граффити по форме, содержанию и построению, можно увидеть, что граффити является уникальным методом выражения, используемым часто упускаемой из виду субкультурой в нашем глобальном обществе. Поэтому я предложу краткое описание того, как граффити классифицируется в обществе; эти категории указывают границы, которые отличают один тип граффити от другого, и, таким образом, также проводят границы между художественными субкультурами внутри сообщества граффити.

Стили и значения граффити

Susan Phillips (1999) выделяет две отдельные категории, которые можно использовать для лучшего понимания граффити; «популярные граффити» и «граффити от сообщества» различаются по содержанию, авторам и целевой аудитории. Однако важно отметить, что, хотя эти типы граффити различаются в этих конкретных областях, присущая граффити природа сохраняется в том, что они оба находятся в одной контекстной арене — публичном пространстве. Филлипс определяет популярные граффити:

Во-первых, это вездесущие «популярные граффити» — повседневные вещи, остроумные комментарии, народная эпиграфия Чита, «латриналия» Дандеса, фаллические символы, шутки, «хорошо провести время, зовите крестики», «съешь меня» и «пошли на хуй», воззвания о любви и «такие-то» были здесь.«Этот тип граффити обычно пишется на национальном языке, чтобы каждый мог его понять и, если они хотят, участвовать в его юморе или ответить тем же» (Phillips 1999: 47)

Каждый человек сталкивается с этим типом граффити ежедневно; он есть на туалетных столиках, общественных щитах и ​​даже написан мелом на тротуарах кампуса Union College; от этого граффити нет выхода. Эта всепроникающая природа «популярных граффити» интригует таких антропологов, как я; его последовательное представление в американской культуре неразрывно связывает его с нашим современным социальным миром — граффити — это часть нас.

Если я в какой-то мере являюсь представителем среднего класса американской молодежи мужского пола и действительно признаю, что время от времени пишу на стенах туалетных кабинок, вырезая свое имя на деревьях, гравируя свои инициалы на школьных партах, мое имя в школьных текстах, тогда я могу предположить, что мое поведение не является чем-то необычным. Однако, хотя такое поведение не приветствуется, широкая общественность также не осуждает его резко. Собственно говоря, я художник граффити; акт обезображивания общественной собственности делает меня вандалом и, следовательно, человеком, создавшим граффити.

Можно утверждать, что граффити не описывает мое поведение, а, скорее, граффити — это термин, используемый для обозначения аэрозольного баллончика и начальной маркировки в загадочной форме. Я здесь не для того, чтобы нападать или упрекать тех, кто участвовал в поведении, аналогичном моему. Скорее, я хотел бы проиллюстрировать тот факт, что в соответствии с определением Филлипса «популярного граффити» трудно объединить все граффити в один тип художественного выражения; если бы это произошло, мои инициалы на туалетной кабинке в подвале моей средней школы несли бы такое же общественное восприятие, как большая начальная буква, нарисованная спреем на стене здания Нью-Йорка.Американская общественность не одобряет последнее граффити на основании его размещения на публичной арене и присущей ему способности отчуждать общественное большинство от его послания и значения. Из-за популярного различия между приемлемым и неприемлемым граффити в нашем обществе, я хотел бы предложить вторую категорию граффити Филипса, которая может лучше соответствовать стереотипному образу этого выразительного средства — «граффити на уровне сообщества».

Вторая категория, описанная Филлипсом, граффити на уровне сообществ, по сути, — это граффити, которые обычно рассматриваются как неудобства для простых граждан.Лично говоря, искусство граффити, относящееся к этой категории, всегда представляло собой изображения, нарисованные аэрозольной краской с использованием преувеличенных пузырьковых букв и карикатуры. Именно эти граффити очаровали меня в первом анекдоте. Эти граффити были яркими пастелями, яркими персонажами и превратностями отдаленных мест. Эти граффити одно время я не понимал. Эти граффити — это те, которые я надеюсь дать читателю понимание, чтобы они тоже могли лучше понять их сложный смысл и динамическую культуру, из которой они родились.

Phillips (1999) предлагает множество подкатегорий, подпадающих под вышеупомянутый заголовок общественных граффити. Важно, чтобы все подкатегории были упомянуты в это время, так как оставшаяся часть этого тезиса будет в первую очередь сосредоточена на одном конкретном типе граффити на уровне сообщества — граффити хип-хопа. Вкратце, граффити в стиле хип-хоп было выбрано из-за его врожденной способности как отчуждать, так и создавать сплоченную группу, отражающую современные социальные тенденции и проблемы. Кроме того, граффити в стиле хип-хоп выбрано из-за стиля, метода и людей, которые создают эти изображения, поскольку эти люди также кажутся частью американского общества среднего класса, которое сталкивается с присутствием этих изображений и влияет на них.

Бандитские граффити — это тип граффити, который часто подчеркивает значительную часть общественного признания, которого может заслужить это выразительное средство. Однако нельзя игнорировать способность создавать идентичность и передавать политическую риторику и личные анти-настроения в граффити банд. Политические граффити основаны на внутренней символике, с помощью которой выражаются негативные политические настроения. Эти типы граффити распространены во времена политически заряженных движений, и, следовательно, они обладают способностью вызывать эмоциональный отклик, положительный или отрицательный, у своей аудитории.Наконец, на мой взгляд, самая интересная категория граффити, основанная на сообществе, — это то, что является продуктом «культуры хип-хопа». Я использую термин «хип-хоп культура» для обозначения типа граффити, который является продуктом современной поп-культуры. Хип-хоп граффити — это визуальный продукт хип-хоп культуры, необычной молодежной культуры, зарождающейся в обществе и, таким образом, укоренившейся в музыке, одежде, диалекте и посланиях, восходящих к корням хип-хоп движения.

Этот тип граффити — это искусство аэрозольных баллончиков, этикеток и аэрозолей.«Граффити в стиле хип-хоп» на стенах станций метро, ​​рекламных щитах и ​​стенах зданий — это то, что многие сочли бы наиболее интригующим и изощренным стилем письма. «Граффити в стиле хип-хоп» стало глобальной формой искусства и благодаря своей незаконной выразительной среде стало привлекать все большее внимание средств массовой информации (Phillips 1999: 49-56). Хотя каждый из вышеупомянутых типов граффити может затрагивать разные проблемы, важно помнить, что каждый из этих стилей граффити является продуктом культуры граффити.Каждый тип граффити играет неотъемлемую часть в понимании американской культуры, и, как станет ясно, общая цель, разделяемая людьми, которые создают любой из этих типов граффити, структурирует единство и сплоченность, которые являются необходимой чертой любой культуры.

Граффити как искусство: общественное восприятие и потребление

У каждого художника-граффити уникальный стиль; Так же, как Ван Гог, Вермеер, Рембрандт, Эшер и даже Микеланджело, все художники предпочитают разные поверхности и материалы для творчества.Как показывает история искусства, происходили эксперименты с различными средами, и, в свою очередь, некоторые люди обнаружили, что они могут лучше всего выражать себя на холсте, в мраморе, на дереве, в масле, в акварели, в пуантилизме, в малом, в большом, и даже на потолках. Как этот выбор был визуальным представлением культуры и времени, в котором они рисовали? Как их молодежный опыт (материальный, символический и лингвистический) понимания мира повлиял на их выбор? Как выразились Абель и Бакли (1977):

Если искусство и литература определенной культуры часто исследуются для понимания интересов лучших умов этого общества, не следует ли уделять такое же внимание граффити? Должен ли рисунок быть нанесен на страницу, чтобы соответствовать критериям такого анализа? Прекращаем ли мы искать внутренний смысл картины или стихотворения, когда они появляются на стене, просто потому, что мы не признаем стену подходящим вместилищем для искусства или литературы? Перестанем ли мы пытаться понять, что двигало художником или писателем только потому, что он решил выразить свои мысли каким-то нетрадиционным способом? (Абель и Бакли 1977: 14)

Вышеупомянутые вопросы раскрывают многие важные идеи, которые изучение граффити может дать нашим антропологическим и психологическим знаниям и восприятию массовой культуры.Эти вопросы также поднимают проблемы, касающиеся общественного восприятия и потребления граффити как искусства; Понятно, что внутреннее значение граффити часто упускается из виду из-за нетрадиционной среды, в которой оно отображается. Антрополог, обученный релятивистскому подходу к культуре, может исследовать значение ее значения как выразительной формы и социального комментария. Понимая и ценив граффити как часть нашего общества, можно развить и принять большее понимание нас как американцев.

Таким образом, возникает вопрос, в чем существенная разница между заказанным Микеланджело fres

Является ли граффити искусством? | Debate.org