Очарование мэрилин монро поп-арт картины для украшения Online Customization Items

О продукте и поставщиках:

Улучшите внешний вид вашего пространства, будь то гостиная, офисный вестибюль или стена спальни, с помощью привлекательного. мэрилин монро поп-арт картины с Alibaba.com. Эти. мэрилин монро поп-арт картины обязательно добавят стиля и элегантности любому пространству, а также помогут потребителю добавить индивидуальности. Эти предметы доступны в виде пустых вариантов, чтобы покупатель мог выразить себя, если они склонны к творчеству, или в виде изысканных произведений искусства различных видов. мэрилин монро поп-арт картины поставляются с привлекательными внешними рамками и корпусом. 
мэрилин монро поп-арт картины на Alibaba.com могут изображать реалистичные, абстрактные или импрессионистские произведения искусства. Их можно выбрать в зависимости от ауры и атмосферы помещения, в котором они будут отображаться.  Эти. мэрилин монро поп-арт картины демонстрируют смелые и яркие цвета или приглушенные и сложные оттенки, в зависимости от выбора потребителя. мэрилин монро поп-арт картины на сайте изготовлены из материалов высочайшего качества и прочны. 
мэрилин монро поп-арт картины могут иметь внешние рамки из дерева, металла или даже драгоценных металлов, таких как золото и серебро. они замысловато сделаны и имеют собственное изящество. Эти. мэрилин монро поп-арт картины доступны различной толщины в зависимости от того, где и как они будут демонстрироваться. мэрилин монро поп-арт картины также доступны в необычных формах, таких как круги или более длинные прямоугольники , помимо традиционных размеров и форм. 
Выберите самое интересное. мэрилин монро поп-арт картины из большого диапазона на Alibaba.com. Они идеально подходят для. мэрилин монро поп-арт картины поставщиков, которые хотят запастись оптом для галерей, мебельных магазинов или магазинов товаров для художников.  Эти очень экономичные цены на такую качественную продукцию не имеют себе равных на любом другом сайте или в торговой точке.

характеристики направления и истоки движения

Пример современного поп-арта

Поп-арт — это художественное движение, которое появилось во второй половине ХХ века в Британии и отражало воздействие массовой культуры на все общество. Задачей данного направления было, в отличие от многих других течений, не духовное обогащение социума, а просто развлечение.

В основе картин лежат известные всем объекты: портреты знаменитостей, комиксы, эмблемы и логотипы востребованных продуктов, бытовые предметы и т.д.

Пример классического поп-арта от Энди Уорхола

Поп-арту присущи яркие тона, плоскость, ирония, использование различных текстур, отсутствие глубокого смысла и т. д.

Чаще всего картины в стиле поп-арт выполняются в технике коллажа или фотопечати. Такие произведения смотрятся стильно и броско, отлично дополняют интерьеры современных домов. Многие до сих пор заказывают печать на холстах своих фотографий или изображений известных личностей в стиле поп-арт.

Истоки движения

Основателями поп-арта считаются художники Энди Уорхол и Джаспер Джонс. Энди в начале своего творческого пути оформлял витрины магазинов и иллюстрировал журналы. Все его работы крайне эксцентричны и необычны в исполнении. Одну из его картин вы наверняка знаете — это «Диптих Мэрилин», которая состоит из пятидесяти одинаковых изображений известной актрисы — Мэрилин Монро. В левой части полотна расположено 25 ярких снимков, на другой стороне они выполнены в черно-белом стиле, причем некоторые изображения сильно размыты.

Энди УорхолОдна из самых известных работ Энди Уорхола — портрет Мэрилин Монро

Джаспер Джонс — американский художник, который прославился своими авангардными работами с изображением флага Соединенных Штатов Америки.

Джаспер Джонс

Общество художников поп-арта «Независимая группа» образовалось в 50-х годах XX века. Во главе него стояли Эдуардо Паолоцци и Ричард Гамильтон. Члены сообщества интересовались способами создания рекламы в современных реалиях и тем, как она влияет на сознание социума при помощи известных объектов — всевозможных логотипов, лиц знаменитостей и т. д.

Общество художников «Независимая группа». Эдуардо Паолоцци — второй слева. 1952 год, Лондон.

Заказать печать на холсте в стиле поп-арт, изготовление штампов, брошюровку документов и многое другое вы можете в нашем копировальном центре.

Картины по номерам 40×50 см. Babylon. Мерлин Монро. Поп-Арт, цена 240 грн

КАРТИНЫ ПО НОМЕРАМ ФИРМЫ BABYLON,  КОТОРЫЕ ПРЕДЛАГАЕТ НАШ МАГАЗИН,  СЧИТАЮТСЯ ОДНИМИ ИЗ ЛУЧШИХ

В набор картин по номерам производителя BABYLON входит все необходимое, чтобы создать настоящий шедевр:

• холсты из льна с пронумерованным контурным рисунком на деревянной рамке:

Лен предает гладкости, упругости и износостойкости полотну, нанесенные тоненькие контуры отлично просматриваются на идеально ровной поверхности. На таком материале творят настоящие художники!  Галерейный способ натяжки холста на подрамник позволяет вешать картину даже без рамки, но при этом желательно закрасить торцы, чтобы смотрелось аккуратно. Вы можете для картины подобрать раму  и картина достойно украсит ваш интерьер.

• комплект пронумерованных акриловых красок ярких, стойких цветов на водной основе:

Краски не содержат токсичных компонентов, без запаха и совершенно безопасны. Все необходимые краски уже в комплекте и не требуют смешивания!  Для удобства в работе и предотвращения высыхания краски расфасованы в герметичные баночки- контейнеры. На каждой баночке есть наклейка с номером. Холст в наборе предварительно обработан акриловой грунтовкой, что обеспечивает более ровное наложение краски. Завершив шедевр, сразу можно его покрыть защитным шаром лака. Акриловый лак для декора  придаст насыщенности и сохранит надолго ваше произведение

• 3 кисти из эластичного нейлонового волокна разных форматов:

Кисть – основной инструмент художника, и от ее правильного выбора напрямую зависит качество выполненного рисунка.

Благодаря упругости нейлоновых кистей ими удобно проводить мягкие, плавные линии на холсте. Нейлоновые кисти легко очищаются водой, при соблюдении элементарных правил ухода, они будут служить продолжительное время, устойчивы к внешним воздействиям.

• крепеж для подвешивания картины

 Металлические крепления и саморезы, чтобы повесить завершенную картину на стену

• вкладыш цветного изображения картины;

На этом листике вы заранее можете видеть свой будущий шедевр

• стильная картонная коробка 

Набор производителя BABYLON упакован в подарочную коробку. Это удобно  если вы приобрели его для подарка, это позволить  вам не тратить время и деньги на упаковку.

 

Приобрести наборы для творчества можно в нашем магазине. У нас огромное количество вариантов. Вас ждет ваша картина по номерам!

Поспешите оформить заказ прямо сейчас!

Это роскошный подарок и  настоящее украшение дома. Желаем вам успехов в творчестве. Делитесь с нами изображениями картин, нарисованных вами. Будем рады наблюдать ваши достижения!

Фотообои Мерлин Монро №27005. Каталог: Поп-арт

Большое спасибо за красивые обои!Я очень доволен, все подошло идеально к моему интерьеру. Были сомнения по качеству обоев и цветовой гамме,но благодаря менеджеру Анне,которая вежливо ответила на все интересующие мои вопросы, у меня пропали все сомнения и я сделал заказ которому очень доволен.Обои хорошего качества, краски яркие, рисунок по стыкам совпадает и шва практически не видно,клеятся очень легко и при протирки выдавливаемого клея на стыках краска не размазывается.С доставкой проблем не было,пришли через 3 дня как и обещали, особенно поразила упаковка, плотный тубус. Рекомендую всем, все честно и оправдано. Спасибо интернет-магазину и всем сотрудникам, благодаря которым я имею возможность любоваться на утренний Нью-Йорк.

Криминальная история одного шедевра: «Бирюзовая Мэрилин» Энди Уорхола

Работа, созданная после самоубийства самой знаменитой актрисы всех времен Мэрилин Монро, является одной из 27 знаковых картин Энди Уорхола. А еще с ней связана криминальная история, ведь «Бирюзовая Мэрилин» чуть не попала в руки преступницы.

Ярким примером стиля поп-арт Энди Уорхола является серия работ «Застреленные Мэрилин». Это четыре однотипных картины, с одним и тем же изображением дивы, но с разными цветовыми схемами. «Застреленные Мэрилин» Уорхола олицетворяют все то, чем является поп-арт. Прежде всего, благодаря отсылке к самой диве Мэрилин Монро, которая была иконой поп-культуры. Поп-арт начал свое движение в Лондоне благодаря независимой группе художников, которых привлекла реклама, изображающая американскую массовую культуру. В связи с этим все, что касается массовой культуры, будь то музыка, реклама или танцы, стало основной темой британского поп-арта.

Энди Уорхол

Зацикленность Уорхола на актрисе как на медиа-героине привела к тому, что он создал сотни вариаций с Мэрилин. Картины отражали различные цветовые схемы на протяжении всей его карьеры. Уорхол экспериментировал с яркими оттенками, которые стали знаковыми для поп-арта.

Мэрилин Монро олицетворяла две любимые темы Энди Уорхола: символ pop-art и культ знаменитости. В последующие два года Уорхол сделал тридцать шелкографических картин с Мэрилин, используя ту же обрезанную рекламную фотографию из фильма «Ниагара» 1953 года. Фотографом был Джин Корман, а снимок был сделан на открытом воздухе. Набор из девяти работ Уорхола был выпущен в 1967 году тиражом 250 экземпляров. В течение следующих двадцати лет Уорхол несколько раз пересматривал свою серию «Мэрилин», добавляя новые цветовые решения: тыквенный, черно-коричневый, синий и ярко-зеленый.

Энди Уорхол. Диптих Мэрилин, 1962г

Особенно интересна «Золотая Мэрилин», которая стала первой работой Уорхола после смерти кинозвезды. Он использовал на холсте переливающееся золото, а в центре с помощью шелкографии изобразил лицо звезды. Стиль «Золотой Мэрилин» напоминает византийские христианские иконы. «Золотая Мэрилин» Уорхола была продана архитектору Филиппу Джонсону в 1964 году за 2000 долларов.

Затем он передал ее в дар Музею современного искусства в Нью-Йорке, где картина хранится по сей день.

Золотая Мэрилин

С серией работ Уорхола связана трагическая и отчасти криминальная история. Однажды, посетительница студии Уорхола выстрелила в стопку картин из револьвера, оставив нетронутой только одну. Ею была «Бирюзовая Мэрилин».

Криминальная история

В 1964 году Энди Уорхол собирался выпустить новую серию работ с Мэрилин. Это были одинаковые изображения девушки с разным цветовым фоном: красным, оранжевым, голубым, синим и бирюзовым. Художник хранил их в своей студии на 47-й Ист-стрит в Манхэттене.

Студия Уорхола

Когда Уорхол заканчивал свою новую серию работ, американская художница по имени Дороти Подбер увидела недавно завершенные картины, сложенные друг против друга в студии, и спросила у Энди, может ли она посмотреть их. Уорхол позволил посетительнице посмотреть работы. Затем Подбер вытащила револьвер из сумочки и прострелила четыре работы с Мэрилин.

Идеальный выстрел пробил дыры прямо в центре лба изображенного лица Мэрилин. Уорхол был шокирован. Преступнице удалось прострелить четыре полотна, а пятое осталось невредимым (оно в это время находилось в другом месте этой студии).

Этот инцидент, конечно, подпортил работы Уорхола. Но художник не растерялся. Уорхол решил закрасить заделанные пулевые отверстия, сохранив на полотнах след от выстрела. Он сделал эту историю не только достоянием общественности, но и продал свои произведения вдвое дороже, переименовав их в «Застреленные Мерлин».

Застреленные Мэрилин

Дороти же Подбер получила известность благодаря тому, что размахивала пистолетом и пронзила лоб изображенной Мэрилин Монро на работах Энди Уорхола. До преступного инцидента Подбер была самостоятельной художницей и помогала руководить галереей Нонагон на Манхэттене, которая демонстрировала работы юной Йоко. Также она занималась организацией джазовых концертов. Есть и немало сомнительных фактов в биографии Подбер.

Например, печальную известность она получила как муза и соучастник художника Рэй Джонсона, с которым она устраивала импровизированные события на улицах Манхэттена. В одном из них она и Джонсон убеждали людей с улицы впустить их в свои квартиры, где они затем проигрывали пластинки логопедов, содержащие образцы заикания. Люди были довольно озадачены, чего и следовало ожидать. Подбер упивалась своей репутацией плохой девочки. В интервью в 2006 году она сказала: «Я всю жизнь была плохой. Моя профессия — подшучивать над людьми».

Дороти Подбер

Сегодня все портреты с «запахом пороха» находятся в руках частных коллекционеров. Грамотный маркетинговый ход Уорхола привёл к тому, что на протяжении 10 лет рекорд Уорхола принадлежал шелкографии 1964 года «Оранжевая Мэрилин», проданной на Sotheby’s в 1998 году за $17,3 миллиона. В свою очередь, «Бирюзовая Мэрилин» — единственная уцелевшая от выстрела Подбер работа, — была приобретена в 2007 году за $80 миллионов.

LEGO Art 31197 Обзор Мэрилин Монро Энди Уорхола

31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро представляет более широкий потенциал (и привлекательность) LEGO Art, умело отдавая дань своему вдохновению.

Нигде нет LEGO Artпотенциал предложить новый опыт и обращение к новой аудитории более очевиден, чем в 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро. На основе фрагмента art который сам взят из фотографии и целенаправленно воспроизводится снова и снова в любом количестве цветовых комбинаций, это LEGO набор, который идеально воплощает аспекты artist идеалы и даже доходит до их расширения.

31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро это только один из четырех различных наборов, доступных в LEGO Art спектр (с большим количеством в пути), но с момента своего открытия он отличался от других идентичностью. Где 31199 Marvel Студии Железного Человека, 31200 Star Wars Ситхи и предстоящее 31201 Гарри Поттер Хогвarts Гребни и 31202 DisneyМикки Мауса созданы на основе икон поп-культуры, и 31198 Битлз на основе известного набора фотографий группы, 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро в настоящее время единственный LEGO Art набор непосредственно на основе куска art. Он может также содержать знаменитую икону из популярной культуры, но, как указывает название набора, он основан на art Энди Уорхола, а не изображение покойной известной актрисы Мэрилин Монро.

Это более прямая связь с art делает это интригующим ‘LEGO Art’множество, а с учетом partкусочек art в вопросе и artмотивация и рабочий процесс ist, 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро — целенаправленно или нет — даже тематически связано с исходным материалом.

Тема: LEGO Art Имя набора: 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро Релиз: Август 1

Стоимость: 114.99 фунтов стерлингов / 119.99 долларов США / 116.97 евро Куски: 3,341 Минифигурки: 0

LEGO: Доступные в настоящее время

Мы исследовали процесс сборки этих LEGO Art наборы ранее в этом году в нашем отзыв of 31199 Marvel Студии Железного Человека и этот же процесс применяется при создании 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро. Основное изображение разделено на сетку из девяти квадратов, и на каждой двойной странице инструкций видно, что вы следуете почти последовательному подходу к нанесению закругленных плиток 1 × 1 (это были округлые пластины 1 × 1 в наборе Iron Man). Завершите каждый квадрат, соедините их и создайте рамку, чтобы закончить большее окончательное изображение. Во время процесса вы можете послушать дополнительный подкаст, в котором обсуждаются выбранные вами темы. LEGO Art кусок основан на.

Однако перед любым из них вы начинаете с самого трудного момента, выбирая — в данном случае — четыре изображения объекта для построения между ними. Это то, чем 31197 действительно отличается от трех других LEGO Art наборы, которые были выпущены вместе, и начинают рисковать в этой другой идентичности. В то время как остальные три набора предлагают четкий выбор между разными изображениями для создания, 31197 предоставляет только разные цветовые комбинации одного и того же изображения. Каждый вариант эффективно воспроизводит культовую, массово воспроизводимую поп-музыку. art с 1960-х годов до уникального набора ярких цветов, отражающих некоторые из комбинаций, которые Энди Уорхол создал в то время.

На базовом уровне выбор между цветовыми комбинациями делает решение более трудным, чем любой другой. LEGO Art наборы. И хотя это решение является просто функцией практического мышления и творчества со стороны LEGO Групповой (чтобы снизить затраты и повысить индивидуальный экспрессионизм), в этой статье он также становитсяarticular case, мастерский ход, который идеально символизирует справочный материал. Чтобы понять, почему, нам нужно понять оригинал art кусок и его artесть.

Энди Уорхол называл себя индустриальным artist, с производством его работ, именуемым «процессом дублирования», основанным на концепции создания art через расширение работы других людей. Его работа как part визуального art движение 1960-х годов включало использование различных средств массовой информации, но он наиболее известен своими картинами шелкографии.

Описанный в видео ниже, подход Уорхола к рисованию шелкографией лучше всего упростить, если использовать слабо закрашенные трафареты фотографий или изображений для создания «отпечатка», который затем закрашивается смесью цвета и фотоэмульсии для создания окончательного эффект.   

В качестве творческого процесса он позволяет воспроизвести любое изображение с любым уровнем детализации (в зависимости от полученного трафарета) и открыт для любой цветовой комбинации. По этим причинам его поддержал Уорхол, человек, который так твердо верил в индустриализацию и, из-за своего стремления к бесчувственности, даже получил известную цитату, сказав, что он хотел бы быть машиной. Это было чувство, которое привлекло его к шелкографии, и в сочетании с его исследованием взаимосвязи между artБлагодаря эстетическому самовыражению, рекламе и расцвету культуры знаменитостей 1960-х Уорхол продолжил работу над произведениями, благодаря которым стал самым известным.

Уорхол начал рисовать шелкографией в 1962 году и в том же году создал два своих самых узнаваемых произведения — «Банки для супа Кэмпбелла» и «Мэрилин Диптих». Последний составлен из 50 репродукций одного изображения Мэрилин Монро, и был произведен вскоре после смерти актрисы, причем Уорхол отразил карьеру актрисы и последующую смерть, закрасив 25 левых изображений сильно пигментированным цветом и оставив 25 правых изображений черно-белыми.

Источник изображения: publicdelivery.org

Пять лет спустя Мэрилин Диптих последовала за портфолио из 10 репродукций одного и того же изображения покойной актрисы, обрезанных до более крупного размера и напечатанных в ярких цветах. Ее губы окрашены в темно-красный цвет на многих принтах, так же как в большинстве версий ее волосы изображены желтым. Считается, что яркие цвета представляют личность Мэрилин, в то время как контраст темных цветов означает ее смерть. Более близкое изображение этого портфолио 1967 года — вот что 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро основан на, в то время как одна из безымянных работ из этого портфолио является основой для одного из четырех вариантов сборки в LEGO комплект.

Источник изображения: moma.org

Восторг Уорхола от своих Мэрилин разделили между повторяющимся характером отпечатков, которые отражали машинный процесс, который он использовал (и все более безэмоциональное чувство к предмету, чем больше вы видели изображение), и небольшими различиями между каждым изображением, которое происходило после каждого валика и нанесения краски и эмульсии. В итоге он создал около 50 работ на основе этого единственного изображения Мэрилин.

Уорхол умер в 1987 году в возрасте 58 лет, относительно молодым, в то время как его работы продолжали включать в себя некоторые из самые дорогие картины из когда-либо проданных. Благодаря использованию цвета, рабочего процесса, выбора темы и собственного статуса знаменитости, его серия работ Мэрилин помогла определить его популярность. Art движение, а за ним последуют аналогичные работы, основанные на других культовых знаменитостях.

Почему понимание процесса Энди Уорхола и artработать, что LEGO набор основан на релевантных для обсуждения 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро, хотя? На сколько простой LEGO набор представляет собой нечто большее, чем просто LEGO набор. Для массового размножения LEGO набор; тот факт, что он выпущен вместе с иконами поп-культуры из Star Wars, Железный человек и самая известная музыкальная группа The Beatles; широкая цветовая гамма LEGO части, из которых можно построить, и возможность воспроизвести выбранный образ Мэрилин в любой из четырех комбинаций; за единообразный характер LEGO 31197 идеально символизирует и улавливает саму суть идеи Уорхола. art, единообразным и универсальным образом, открытым и доступным массам. Если есть кусок art который прекрасно трансформируется в LEGO Мэрилин Уорхола больше, чем просто «насколько точно это выглядит в кирпичной форме».

• Источник изображения: moma.org

Как мы исследовали в нашем отзыв of 31199 Marvel Студии Железного Человека, LEGO Art представляет собой опыт строительства, несравнимый ни с чем другим, произведенным LEGO Группа и тот, который не следует упускать из виду, для тех, кто знаком с LEGO и тем, для кого это что-то совершенно новое.

С первой волны релизов LEGO Art наборы, однако, 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро обладает уникальной привлекательностью, поскольку прекрасно представляет собой не только дань уважения одному из самых известных произведений современного искусства. art, но предлагает почти продолжение того art.

Разве команда дизайнеров, стоящая за этим, всесторонне рассмотрела вопрос о выборе Энди Уорхола? Мэрилин Монро для LEGO Art другое дело. Но красота LEGO Art в том, как, когда он сделан хорошо, он действует так же реально art делает и может быть предоставлено интерпретации и индивидуальному опыту человека, сидящего перед ним.

Минифигурки LEGO Энди Уорхола и Мэрилин Монро было бы, возможно, слишком дерзко для включения в 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро. Акцент делается на части art воссоздается, и любые LEGO включение персонажей отвлекло бы от этого.

Art стоит того, что кто-то готов за него заплатить, и, имея 114.99 фунтов стерлингов, нельзя отрицать, что предметы, доступные в LEGO Art ассортимент не будет для всех. Однако за то, что они предоставляют поистине уникальный опыт сборки, иartособенно в случае 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро, действительно особенные финальные сборки, они очень ценны для всех, кто соберет набор. Бюджетная ул.artчтобы выйти из-под контроля, однако, когда вы пытаетесь рассмотреть возможность покупки еще трех копий 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро, чтобы создать завершенный quartET.

Тем не менее, стоит отметить, что подлинные отпечатки любой из Мэрилин Уорхола, безусловно, обойдутся вам намного дороже, и они будут доставлены «заранее построенными», так сказать …

Энди Уорхола Мэрилин Монро принты — символ массового производства и поп-культуры. Они отражают сложную идентичность знаменитости и наше отношение к ней. Благодаря использованию цвета, повторению изображений и выбору объекта, Мэрилин Уорхола захватывает так много с относительной простотой.city, С LEGO Группа, помеченная этой темой «LEGO Art’, непосредственное ожидание состоит в том, что не только физическая природа LEGO ставит под сомнение то, что вы строите, действительно можно назвать LEGO Art.

Для массового обращения, чтобы сделать LEGO Art работать коммерчески, снимать скриншоты с такими звездами, как Железный Человек и Star Wars Ситхов нужно включить. Для истинного расширения art в мир кирпича, однако, для LEGO Artсамая сильная работа, не смотрите дальше, чем 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро. Настоящая работа art умело и вдумчиво запечатлен в LEGO форме, этот набор лучше всего соответствует названию ‘LEGO Art.

Как бы долго LEGO Art работает как тема, это его выдающееся творение до сих пор, и это такой уникальный набор просто для того, что он больше, чем для любого другого соображения LEGO набор обычно может пройти. 31197 Энди УорхолАвтора Мэрилин Монро стоит как единое целое для коллекционеров, art энтузиасты и LEGO фанаты одинаковы.

Этот набор был предоставлен на рассмотрение LEGO Группа.

Найдите свой внутренний artist и поддерживаем работу, которая Brick Fanatics делает, купив ваш LEGO Art через одну из наших партнерских ссылок.

Энди Уорхол Мэрилин Монро

Энди Уорхол Биография

Энди Уорхол (американец, 1928–1987)

Обзор Каталог Энди Уорхола Raisonnés Online .

Американский художник и кинорежиссер Энди Уорхол родился Эндрю Уорхола в 1928 году. В течение многих лет существовала некоторая путаница в том, где и когда родился Энди Уорхол, но согласно двум старшим братьям Энди и свидетельству о рождении, которое было подано в Питтсбурге в 1945 году, он родился 6 августа в Питтсбурге.Был ли это день его рождения, неизвестно, но именно в этот день он отмечал свой день рождения. Однако нет никаких сомнений в том, что он умер в 6:31 утра. в воскресенье, 22 февраля 1987 года, в больнице Нью-Йорка после операции на желчном пузыре. Его считают основателем и крупной фигурой движения POP ART. Выпускник Технологического института Карнеги в 1949 году, он переехал в Нью-Йорк и добился успеха как коммерческий художник. Первый перерыв у него был в августе 1949 года, когда журнал Glamour Magazine попросил его проиллюстрировать статью под названием «Успех — это работа в Нью-Йорке». Но случайно в титрах было написано «Рисунки Энди Уорхола», и именно так Энди опустил букву «а» в своей фамилии. Он продолжал делать рекламу и иллюстрации и к 1955 году стал самым успешным коммерческим художником Нью-Йорка, которому подражали. В 1960 году он создал первую из своих картин, изображающих увеличенные изображения комиксов — такие как Попай и Супермен — первоначально для использования в витрине.

Уорхол был пионером в разработке процесса, при котором увеличенное фотографическое изображение переносится на шелкографию, которая затем помещается на холст и наносится чернилами с обратной стороны.На каждой шелкографии Уорхола использовалась эта техника, которая позволяла ему создавать серию изображений в СМИ — повторяющихся, но с небольшими вариациями, — которые он начал в 1962 году. Эти культовые принты Энди Уорхола, включающие такие предметы, как банки супа Кэмпбелла, долларовые банкноты, кока-кола. — Бутылки колы и лица знаменитостей можно рассматривать как комментарии к банальности, резкости и двусмысленности американской культуры.

Позже, в 1960-х, Уорхол снял серию экспериментальных фильмов, посвященных таким идеям, как время, скука и повторение; в их число входят «Сон» (1963 г.), «Империя» (1964 г.) и «Девочки из Челси» (1966 г.).В 1965 году он начал работать с рок-группой «The Velvet Underground», созданной Лу Ридом и Джоном Кейлом. Энди познакомил их с моделью и кинозвездой Нико, и она спела на их дебютном альбоме 1967 года «The Velvet Underground and Nico». Энди путешествовал по стране не только с The Velvets, но и с суперзвездой года Эди Седжвик и световым шоу «The Exploding Plastic Inevitable».

3 июня 1968 года Валери Соланис, отвергнутая суперзвезда, вошла на Фабрику и трижды выстрелила Энди в грудь.Он был доставлен в больницу, где был объявлен мертвым, но после того, как ему перерезали грудь и сделали массаж сердца, он выжил. Валери Соланис в ту ночь повернулась и была помещена в психиатрическую лечебницу. Позже она была приговорена к трем годам тюремного заключения. После выздоровления Энди Уорхол продолжил работу. Он основал журнал inter / VIEW в 1969 году (они изменили название на Interview в 1971 году), опубликовал «Философию Энди Уорхола: от А до Б и обратно» в 1975 году и продолжал писать портреты до своей смерти в 1987 году.

Если вам нравятся гравюры Энди Уорхола, вас могут заинтересовать современные литографии Колдера.

КАРТИНЫ WARHOL

В 1960-е годы Уорхол начал свой самый плодотворный период как художник. Он уже начал делать себе имя в мире коммерческого искусства, но при этом хотел прослыть прекрасным художником. Он начал преобразовывать тематику рекламы в крупномасштабные графические полотна. Для создания своих крупномасштабных графических полотен Уорхол проецировал увеличенное изображение на холст на стене.Впоследствии он работал от руки, без карандаша, получая живописный результат. Чтобы занять свою нишу в живописи, друзья предложили ему нарисовать то, что он любил больше всего. В результате появилась культовая модель Campbell’s Soup Cans, 1962 год . Уорхол сказал о супе Кэмпбелла: «Я пил его. Раньше я ел один и тот же обед каждый день, думаю, в течение 20 лет, одно и то же снова и снова ». Хотя работы напоминают рекламу массового производства, они были написаны путем проецирования изображений на холст, а затем нанесены по трафарету.Таким образом Уорхол удаляет следы руки художника. <

УОРХОЛ ФОТО

Хотя Уорхол больше всего известен своими шелкографиями и картинами, он стал увлеченным фотографом позже в своей жизни. Он всегда носил с собой камеру, снимая все, от личных друзей до знаменитых знаменитостей. Фотографии отражали его апатию к социальной иерархии, а также варьировались от черно-белых 35-миллиметровых портретов до снимков Polaroid. Он подходил к фотографии двумя способами. В одном случае он создал более 500 «сшитых» фотографий, на которых одинаковые изображения сшиты вместе в виде сетки.Это было явной демонстрацией его интереса к повторяющимся образам. В другом случае он выбрал бы только одну фотографию из набора, чтобы она стала отпечатком. Необычность этих работ показывает четкое разделение с типичными для Уорхола темами массового производства и повторения. Таким образом, фотография предоставила Уорхолу возможность продемонстрировать как свое личное «я», так и свою публичную артистическую идентичность.

ОТПЕЧАТКИ ЭКРАНОВ WARHOL

О своих шелкографиях Уорхол сказал: «Причина, по которой я рисую таким образом, состоит в том, что я хочу быть машиной, и я чувствую, что все, что я делаю и делаю, как машина, — это то, что я хочу делать.«Действительно, машинная точность и мимика неоднократно появляются в произведениях этой среды. Процесс трафаретной печати был разновидностью трафарета. У Уорхола был оптимизированный процесс производства шелкографии. Сначала он положил фотографию на сетку шелковой ширмы. После этого он провел по сетке покрытый чернилами ракель. Чернила проходили через сетку и оставляли отпечаток изображения на холсте под ней. Выбор чернил зависел от предполагаемого состава конечного продукта.Уорхол смог применить несколько цветов для создания эффекта наслоения, поэтому каждый раз можно было создавать разные цветовые композиции. Он использовал самые разные холсты и бумагу. Самые известные шелкотрафареты Уорхола включают его культовое портфолио с Мэрилин Монро: Мэрилин Монро (Мэрилин), 1967, и , Элизабет Тейлор (Цветная Лиз), 1963. Систематическое создание произведений искусства. Подобно сборочной линии, Уорхол создал серию или портфолио своих любимых знаменитостей. Даже сегодня эти широко узнаваемые изображения служат маяком популярной культуры.

Диапазон Уорхола как художника, несомненно, проявляется в его скульптурах и инсталляциях. Подобно другим его работам, его скульптуры воспроизводили коммерческие символы и идеологии. Самыми известными из этой среды были работы «картонные коробки для продуктов», которые копировали банки с кетчупом Хайнца и томатного сока Кэмпбелла. Его самая известная скульптура из этой серии — это, вероятно, его шкатулки с брилло, 1964 год. Как следует из названия, Уорхол нанес шелкографию логотипы потребительских товаров на фанерные коробки.Полученный в результате внешний вид был идентичен коробкам с логотипами, которые часто можно увидеть в супермаркетах. Эти скульптуры впервые были выставлены в Конюшенной галерее в 1964 году и вызвали сомнения в том, что можно считать изящным искусством. Когда его спросили об этих коробках, Уорхол ответил, что «хочет чего-то обычного». В целом, его скульптурные работы основаны на излюбленной посылке Уорхола о коммерциализации.

Мэрилин Монро и стиль поп-арт

Энди Уорхол и Мэрилин Монро были двумя персонажами, знаменующими историю «поп-арта».«Классическое фото Мэрилин стало культовым благодаря серии картин Уорхола, которые являются великолепными образцами« поп-арта ».

Последнее обновление: 03 июля, 2020

Мэрилин Монро была самой желанной женщиной в мире. 20-го века. Она также была музой американского художника Энди Уорхола и поп-арта. Этот художник нарисовал Мэрилин Монро после того, как она уже умерла.

Мэрилин Монро стала звездой посмертно . Она имела большую популярность после смерти, чем когда-либо делал при ее жизни.

Энди Уорхол, настоящее имя которого Эндрю Уорхола, своими картинами способствовал укреплению сверхъестественного существования Монро.

Этот чрезвычайно креативный североамериканский художник открыл для себя поп-арт примерно в 1960 году. В 1950-х годах Уорхол работал коммерческим иллюстратором для таких брендов, как Tiffany & Co. и Vogue. Однако сейчас поп-арт и Уорхол — одно и то же, и их трудно разделить.

Многие знают Уорхола как большого энтузиаста голливудских звезд и великих американских писателей.Он часто проводил время в этих кругах. Кроме того, он верил в идею «15 минут славы». Эта фраза отражала скоротечность славы его времени.

Поп-арт

Движение поп-арт было реакцией на абстрактный экспрессионизм. Это произошло благодаря изменению принципов. В результате к г. сюрреалистические корни абстрактного экспрессионизма сменились дадаистами поп-арта.

Движение, направленное на исследование границ искусства. Марсель Дюшан был одним из первых художников, представивших предметы повседневного обихода в галереях и музеях.

Еще один художник, которого многие считают предшественником поп-арта, — Ив Кляйн. Кляйн использовал в своей работе однообразие и отсутствие дифференциации. Благодаря этому он связан с идеями и искусством Уорхола.

Кроме того, экспериментов с коллажами сыграли важную роль в появлении поп-арта. Многие художники-кубисты изобрели разные типы коллажей, чтобы исследовать границы между реальностью и репрезентацией.

В результате предыдущих экспериментов сюрреалисты и дадаисты смогли расширить свой потенциал.Художники играли с «искусством сборки», что позволяло им создавать отношения с произведениями искусства из уже существующих и различных объектов.

В 1961 году МоМА посвятил выставку «Искусство сборки». Это было отправной точкой для консолидации движения поп-арт. Поп-арт родился в Великобритании. И он расширился благодаря новой городской культуре Северной Америки. Благодаря этому движению художники задавали вопросы и откликались на романтическую торжественность британского искусства 1940-х годов.

Американский поп-арт

Промоутеры поп-арта утверждали, что искусство должно быть прежде всего умным. Тем не менее, он также должен поощрять популярную основу и отражать символы поп-культуры.

Однако многие считают, что темы, освещаемые поп-артом, были банальными. С другой стороны, эстетика этого направления была изысканной. Поп-арт также стал искусством критического осмысления, поскольку художники отвергли предрассудки. Это было хорошо воспринято публикой.

Североамериканские художники поп-арта были гораздо прагматичнее.Они искали вдохновение в рекламе. Их цель заключалась в формировании искусства, столь же разнообразного, как и современная жизнь после Второй мировой войны.

Эти художники стремились сделать искусство доступным для всех социальных слоев. Они также хотели укрепить связь между искусством и повседневной жизнью, а также между искусством и китчем.

Несовершенство — это красота, безумие — это гениальность, и лучше быть абсолютно смешным, чем абсолютно скучным.

-Мэрилин Монро-

Мэрилин Монро и поп-арт

Энди Уорхол начал серию картин этой кинозвезды в августе 1962 года.Это было вскоре после самоубийства Мэрилин. Эта серия картин стала очень известной и стала культовой в ХХ веке.

Энди Уорхол считал Мэрилин Монро символом мифа и стереотипов.

В этой серии картин вы можете увидеть, что под ее изображением прослеживается типичная для рекламы простота мазков. Это сродни публичности, которая заставляла Мэрилин всегда казаться соблазнительной и озорной.

На картинах Мэрилин Монро, Уорхол выделил ее волосы, глаза и рот пятнами цвета , не соответствующего ее истинному цвету.Уорхол сделал это, чтобы подчеркнуть и подчеркнуть искусственность изображения.

Теории о Мэрилин Монро и Уорхоле

Со временем появилось много теорий о скрытой символике этих портретов. Послание Уорхола обществу с помощью картин — еще одна загадка, на которую нет однозначного ответа.

Однако сам Энди Уорхол в разных случаях называл себя прозрачным человеком. «Если вы хотите знать все об Энди Уорхоле, просто взгляните на поверхность моих картин и фильмов и на меня, и вот я. За этим ничего не стоит , — сказал Уорхол.

С другой стороны, Уорхол старался скрыть любые признаки художественного замысла в своих картинах. Однако нельзя отрицать, что он много думал о своих картинах, включая серию о Мэрилин.

Независимо от сообщения, образ прекрасной Мэрилин Монро — отличный пример движения поп-арт. Они гарантируют, что это движение будет цениться еще долго, а может быть, и навсегда.

Это может вас заинтересовать …

Была ли она жива, когда Энди Уорхол ее рисовал?

Энди Уорхол — один из самых выдающихся художников 20 века. На некоторых из его самых известных картин изображена Мэрилин Монро. Картины Уорхола изображают Монро яркими, неестественными красками. Эти картины помогли закрепить за Монро статус легенды поп-культуры.

На многих работах Уорхола изображены крупнейшие поп-иконы того времени. Иногда для его портретов позировали знаменитости.Возникает интересный вопрос: была ли Монро жива, когда Уорхол рисовал ее?

Диптих Мэрилин , картина Энди Уорхола, на которой неоднократно изображалось лицо Мэрилин Монро | Кристина Хорстен / фото альянс через Getty Images

Происхождение «Диптиха Мэрилин»

Чтобы понять картины Уорхола с изображением Монро, мы должны сначала взглянуть на фильм, о котором почти забыли: Niagara . Ниагара — триллер, который не стал одним из самых запоминающихся фильмов Монро.Это не так культово, как «Джентльмены предпочитают блондинок» , «Как выйти замуж за миллионера» или «Некоторым нравится это популярно» .

Однако он проложил путь к одному из самых знаковых образов Монро. Рекламное изображение из фильма легло в основу картины Уорхола « Мэрилин Диптих ». Диптих — это религиозная картина, помещенная на алтарь в некоторых христианских традициях. Некоторые видят в названии Мэрилин Диптих отсылку к тому, как иногда обожествляют знаменитостей.

Диптих пятьдесят раз изображает Монро. Почему? Что ж, Уорхол чувствовал, что повторение сделало его картину похожей на голливудский фильм. Уорхол чувствовал, что люди ходят в кино только для того, чтобы посмотреть на знаменитостей — знаменитостей, которых они хотят видеть снова и снова.

Когда Энди Уорхол начал рисовать Мэрилин Монро?

Энди Уорхол в кожаной куртке | Express Newspapers / Getty Images

Уорхол начал работу над диптихом Мэрилин вскоре после трагической смерти Монро в 1962 году. Очевидно, ей так и не удалось увидеть диптих.Однако такой артист, как она, вероятно, был бы рад увидеть ее лицо на одном из самых известных портретов в истории Америки — если не мировой истории.

Половина Мэрилин Диптих содержит яркие изображения Монро. На другой половине представлены ее черно-белые изображения, которые постепенно блекнут. Исчезающие изображения — отсылка к недавней смерти Монро.

Изображение, хотя и яркое и приятное для современных глаз, могло показаться болезненным сразу после смерти Монро.Две основные темы в творчестве Уорхола — это смерть и культура знаменитостей. Рисуя недавно умершую Монро, Уорхол запечатлел обе темы одновременно незабываемым образом.

Наследие «Диптиха Мэрилин»

Произведение мистера Брейнвоша «Мадонна» было создано для обложки альбома Мадонны Celebration и сочетает в себе стиль Мадонны с культовым стилем Мэрилин. Настоящая работа представляет собой уникальный, раскрашенный вручную отпечаток этого уже ставшего культовым изображения.

Подробнее здесь: https: // t.co / 5KzZRw00px pic.twitter.com/4RktWDwx1b

— Artnet (@artnet) 19 сентября 2018 г.

Обложка обложки альбома Мадонны Celebration .

Мэрилин Диптих был не единственным разом, когда Уорхол рисовал Монро. В том же году он создал похожую картину под названием Double Marilyn . Эта картина была подарком его брату Полу Уорхолу. Double Marilyn — это действительно две картины в одной.

Создавая Double Marilyn , Уорхол нарисовал одно изображение Монро, подобное изображениям в Marilyn Diptych .На другом изображена Монро без глаз, носа и подбородка. Остается только догадываться, что Уорхол имел в виду под этим изображением.

Изображение Монро, созданное Уорхолом, оказало огромное влияние. Например, он вдохновил на создание аналогичной фрески в Чикаго. Суперзвезда и поклонница Монро Мадонна создала образ по своему усмотрению. Ее альбом Celebration имеет обложку, очевидно, по образцу Marilyn Diptych . Прежде всего, модель Marilyn Diptych способствовала сохранению славы Монро — и Уорхола.

См. Также: Принцесса Диана: почему эта «очень плохая» картина с ее изображением так известна

Как Уорхол превратил Мэрилин Монро в звезду | арт

Голубая Мэрилин, 1962 год, Энди Уорхол — любезно предоставлено Художественным музеем Принстонского университета

После ее самоубийства в 1962 году образ Монро, созданный Энди, фактически сделал его репутацию — и возродил ее

Когда Мэрилин Монро покончила жизнь самоубийством 5 августа 1962 года, увядающая звезда в конце неоднозначной карьеры, Энди Уорхол, художник, который в конечном итоге превратил ее в кумира, все больше приближался к новой фазе коммерческой живописи.

Стремясь воспроизвести внешний вид коммерческих продуктов в своих картинах, летом 1962 года Уорхол продвинул свое исследование репродуктивных технологий, включая резиновые штампы, трафареты и шелкографию. Он узнал от своего принтера о шелкографии для переноса фотографий. И, вернувшись к своему детскому увлечению фотографиями знаменитостей и своей коммерческой художественной техникой использования вырезок из фотографий, он начал эксперименты по шелкографии фотографий с изображениями кинозвезд.

Признавая слияние знаменитостей и трагедии в уникальном событии смерти Мэрилин, Уорхол приступил к своей самой большой на сегодняшний день серии, создав буквально тысячи картин и гравюр Мэрилин, которые обеспечили его критический и популярный успех как художника.

Разворот из нашей книги Энди Уорхола Phaidon Focus с привлекательной упаковкой и ценой, доступной в магазине

В то время как банка супа Кэмпбелла может оставаться визитной карточкой Энди, его картины Мэрилин воплощают его одержимость знаменитостями, красотой и смертью.Действительно, Уорхол теперь нашел среду, которая лучше всего соответствовала его амбициям, чтобы отразить иконы и продукты массовой культуры, и он перешел к двум характерным направлениям работ; катастрофы и знаменитости. Оба эти сюжета были реализованы в портретах Мэрилин.

Уорхол собрал огромную коллекцию рекламных фотографий секс-символа на серебряном экране, выбрав одну в качестве исходного материала для своих шелкографий. В этой серии художник разработал процесс шелкографии, который он совершенствовал в последующие десятилетия.Вопреки ожиданиям, Уорхол раскрасил холст в разные цвета, а затем скроил изображение Мэрилин сверху. Несовпадение рисунка и трафарета создало динамическую поверхность, которую он усилил широким спектром цветов. Акт печати и рисования в нескольких вариациях показывает, как Уорхол играет с типичными процессами коммерческого искусства, чтобы исследовать диапазон графических возможностей изображения.

Посмотрите нашу книгу Энди Уорхола Phaidon Focus с привлекательной упаковкой и ценой в магазине

В своих полотнах Мэрилин Уорхол продемонстрировал свое необычайное чувство цвета, представив металлические краски и цвета дневного свечения, и начал исследовать яркие цвета, которые наэлектризовали его последующие поп-картины. Но что более важно, вместе с Мэрилин он использовал фотографические средства массовой коммуникации и привлек внимание публики с помощью символа современной культуры, который обращался к нашим самым низменным эмоциям: славе, похоти и чувству смертности. Изолируя ее чувственные губы фризом, он кристаллизовал ее привлекательность секс-символа.

Мэрилин была центральным элементом персональной выставки Уорхола в Stable Gallery в ноябре 1962 года. Золотая Мэрилин Монро, памятник недавно умершей знаменитости, встречает посетителя у входа на выставку.Вслед за выставкой «Новые реалисты», которая открылась неделей ранее, эта выставка мгновенно стала хитом, а Мэрилин стала главной звездой. Архитектор Филип Джонсон купил картину и подарил ее Музею современного искусства в Нью-Йорке, положив начало успешной карьере Уорхола как художника. Также утверждалось, что Уорхол превратил Мэрилин в кумира. На этом этапе ее кинокарьеры она была увядающей звездой. Популярность и распространение образа Мэрилин, созданного Уорхолом, возродили ее репутацию, а также обеспечили превосходство Уорхола как поп-звезды. Ознакомьтесь с нашими многочисленными книгами Энди Уорхола в магазине.

Поп-арт Мэрилин Монро — краска по номерам

Краска Мэрилин Монро в стиле поп-арт по номерам — ваш ИДЕАЛЬНЫЙ подарок на любой случай! Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или новичком, наш набор для раскрашивания по номерам содержит все необходимое для создания вашего собственного чудесного шедевра. Представьте реакцию вашей семьи, друзей или любимых, когда они видят, сколько времени, заботы и усилий вы вложили в создание этого произведения искусства для них.

• Выбор подарка: Если вы не можете найти подходящий подарок, это идеальное решение. Набор для раскраски по номерам для взрослых — прекрасный выбор в качестве подарка на Рождество, День благодарения, Новый год, День рождения или в других случаях. К тому же он подходит как для молодежи, так и для взрослых.
• Easy Drawing: Для этого вам не нужно иметь никаких базовых навыков рисования. Мы предоставим вам инструкцию, которой очень легко следовать, и независимо от того, насколько вы хороши или плохи в рисовании, вы все равно создадите красивую и изысканную картину.
• Расслабляюще и весело: Рисование с помощью набора «Раскраска по номерам» может быть очень забавным и радостным. Удовольствие от создания потрясающего произведения искусства не поддается описанию. Это поможет вам расслабиться и снизить стресс в свободное время.
• Улучшение отношений: Поделитесь удовольствием от рисования с семьей или друзьями. Совместное творчество очень помогает в соединении НОВОГО. Когда они нарисованы вместе, это может помочь улучшить отношения между родителями и детьми, мужем и женой, девушкой и парнем.
• Интенсивный декор: Картины очень предпочтительны как предметы украшения из-за их трогательного влияния. Это идеальный предмет для украшения дома, квартиры, офиса, гостиницы, ресторана и любого другого помещения.
• Творческие и образовательные: Это задание помогает развить у детей многие полезные привычки, такие как терпение, концентрация, решительность и т. Д. Кроме того, это хороший выбор для обучения, поскольку он может помочь детям повысить свой интеллект и заинтересовать их. Рисунок.

• 1x Нумерованный набор акриловых красок (около 24 разных цветов, в зависимости от картины)
• 1x Пронумерованный высококачественный льняной холст
• 1x набор из 3 кистей (1x маленькая, 1x средняя, ​​1x большая)
• 1x комплект для подвешивания, включая 2 винта и 2 крюка без следа

Шаг 1:

• Разложите холст на хорошо освещенной плоской поверхности.
• Организуйте свою акриловую краску.
• Приготовьте небольшую емкость с водой для очистки кистей при смене цвета.
• Держите ткань или бумажное полотенце, чтобы сушить кисти между стирками.

Шаг 2:

• Сопоставьте номер краски с номером области на холсте (убедитесь, что номер соответствует правильному цвету).
• Закрасьте все области одним цветом, прежде чем переходить к следующему цвету.

Шаг 3: Отойдите и полюбуйтесь своим творением. Благодаря современной раскраске по номерам у вас будет возможность создать самое красивое произведение искусства.И что самое приятное, у вас четкое, менее загроможденное и менее напряженное тело.

Энди Уорхол | Портфолио Мэрилин Монро | 1967

ЭНДИ УОРХОЛ | УСТАНАВЛИВАЯ СЦЕНА ДЛЯ

МЭРИЛИН 1967 ГОДА

Смерть и знаменитость. Энди Уорхол канонизировал обоих. С тех пор, как Энди был маленьким мальчиком, он был очарован знаменитыми женщинами. Мальчиком он послал за (и получил) фотографию Ширли Темпл с автографом. Возможно, это было его первое задокументированное увлечение культовой женщиной.

Весной 1962 года, завершая работу над новыми рекламными роликами и комиксами, Энди посетил выставку Роя Лихтенштейна в галерее Лео Кастелли. Галерист был другом и пытался убедить Уорхола устроить шоу. К этому моменту Уорхолу не удалось повлиять на мир искусства. Все его предыдущие выступления, датируемые 1954 годом, были неудачными. Именно во время этого визита в Калифорнию появится образец для всех будущих усилий Энди Уорхола и его успеха.

Энди любил запрашивать мнение.Его часто цитируют, говоря, что НИ ОДИН из его идей не является оригинальным или даже его собственным. Это был один из таких разговоров во время этой поездки в Калифорнию, который привел к вдохновению на его первый коммерческий успех « артистических ». (Энди уже был успешным коммерческим художником-графиком). Друг посоветовал сосредоточиться на знаменитостях или, возможно, на обычном коммерческом продукте. Как суп.

Это должно было быть похоже на вдохновение, поскольку мать Энди кормила его супом Кембелла на протяжении всего его детства.«Бидоны для супа» были изготовлены путем начертания проекций на холст. Эти картины были созданы для открытия выставки в Лос-Анджелесе в галерее Ferus. Они ожидали комиксов, а вместо этого получили 32 разные банки супа Campbells.

Шоу имело коммерческий успех: Энди Уорхол продал ВСЕ 32 банки супа Кэмпбелла. Они продались галеристу за 1000 долларов.

В августе 1962 года умерла Мэрилин Монро. Учитывая успехи Энди Уорхола весной и летом 62 года, связанные с беседой той весной, смерть легендарной знаменитости, должно быть, казалась судьбой.

Менее чем через 24 часа после ее смерти Энди Уорхол приобрел рекламный снимок Мэрилин Монро из ее фильма 1952 года «Ниагра». Это изображение ПОСЛЕ того, как Уорхолс отмечает, как следует обрезать изображение. (Изображение любезно предоставлено «Каталогом Энди Уорхола Raisonne»)

Художественная студия металла — Ненасытная Мэрилин Монро

«Ненасытная Мэрилин Монро» Марка Льюиса — это не только яркое и яркое изображение мировой иконы в стиле поп-арт, но и увлекательное отношение к культурной и политической истории Соединенных Штатов.Художник Марк Льюис — 10-й правнук Ричарда Кардера, который был одним из 23 подписавших первый документ в американской истории, разорвавший политические и религиозные связи с Англией (Портсмутский договор 1636 г. ) и образовавший колонию, которая в конечном итоге стала становится Портсмут, Род-Айленд. Марк также является одним из немногих выживших родственников (и последним в его родословной) легенды бейсбола Сая Янга, лучшего питчера в истории MLB. Благодаря этим уникальным родовым связям с такими значимыми представителями американской истории, в сочетании с собственным художественным талантом Марка в живописи и воссоздании известных фотографий икон поп-культуры, мы считаем, что это произведение является разумным вложением средств для коллекционеров современного американского искусства.Это оригинальный художественный принт на металле ограниченным тиражом тиражом 1249 экземпляров на каждом носителе. Подписанный и пронумерованный Сертификат подлинности будет включен; точный номер издания, который вы получите, будет зависеть от предыдущих продаж, и когда будет продан последний номер, издание будет удалено. Произведение искусства готово к развешиванию, с скобами с пилообразными зубьями и проставками, прикрепленными к спине.

• Эксклюзивное издание Детали: БОЛЬШОЙ — 32 В x 22 Ш x 1 / 2D дюйма — Жикле изящного искусства в стиле поп-арт от культового американского художника Марка Льюиса.Подписанное и пронумерованное ограниченное издание (всего 1249) — будет снято с продажи после окончательной продажи.
• Забудьте об износе и истирании: Изготовлено из металла промышленного класса и акриловых красок, отвержденных УФ-излучением. Художественные работы, нанесенные с использованием редкой, ультрасовременной техники вакуумного стола для максимальной четкости и разрешения изображения.
• Бесценное спокойствие: сделано в США (Цинциннати, Огайо) из материалов промышленного класса в нашей студии изобразительного искусства и производства. Включает сертификат подлинности, гарантию цвета и качества и ограниченную пожизненную гарантию.
• Подвешивание без напряжения: Легкая панель, которая крепится к гипсокартону, дереву, каменной кладке и т. Д. С помощью бытовых гвоздей, шурупов, крючков или шипов с зубчатыми скобами и проставками с мягкой подкладкой на спине.