Из чего сделан холст для рисования картин

Автор Наталья Юршина На чтение 4 мин. Просмотров 2.5k. Опубликовано 12.07.2020

Холст для рисования может обладать разными свойствами в зависимости от того, из чего он сделан. В этой статье я расскажу из чего делают холсты для рисования. Внимательно прочитайте эту статью перед выбором холста.

Из чего делают холсты для картин

Холст для вашей будущей картины – это основа всего. В большей степени от его выбора будет зависеть качество самой картины: как будет лежать краска, как долго она останется на холсте, не провиснет ли холст, или не порвется, и так далее.

Холст для вашей будущей картины – это основа всего. В большей степени от его выбора будет зависеть качество самой картины: как будет лежать краска, как долго она останется на холсте, не провиснет ли холст, или не порвется, и так далее.

Как вы, наверное, знаете, холсты бывают сделаны не только из льна, но еще и из хлопка. Недавно, стали также появляться синтетические холсты, сделанные из полиэстера. Давайте остановимся на каждом виде материала подробнее.

Лен

Самый старый и самый долговечный материал для холстов, это лен. Такой материал прочный и устойчивый к внешним факторам, например, перепадам температур.

Еще льняной холст меньше впитывает влагу, поэтому, от краски от не провиснет и не размякнет.

Также, льняная ткань более прочная, поэтому, на таком холсте вы сможете писать мастихином. Творческие эксперименты не страшны холсту из льна, еще и потому, что он бывает разной зернистости и подойдет для любых целей.

Хлопок

Холст для рисования, сделанный из хлопка, намного дешевле и доступнее, по сравнению с холстами из льна. Но есть у них и минус – хлопковая ткань намного тоньше, а еще плохо переносит колебания температур. Поэтому, некоторые хлопковые холсты могут провисать со временем.

Синтетика

Относительно молодой вид холстов. Такие холсты устойчивы ко времени, так как сделаны из ненатурального волокна, а, следовательно, более долговечны.

Но писать красками на таком холсте будет не совсем удобно. Такие холсты больше подходят для фотопечати – на нем вы можете напечатать любой принт и оформить его как настоящую картину.

На что еще обратить внимание при выборе холста

Итак, из чего сделаны холсты мы выяснили, теперь давайте остановимся на некоторых, не менее важных факторах для выбора хорошего холста.

1. Зернистость

Холсты бывают мелкозернистыми, среднезернистыми и крупнозернистыми. Зернистость зависит от переплетения нитей. Чем реже плетение, тем больше зернистость у холста.

Мелкозернистый холст подойдет для работ в технике гладкая живопись, с тонким слоем краски. Крупнозернистый холст хорош для больших работ, а также для картин с использованием мастихина и пастозной живописи. И, как вы уже поняли, холст со средней зернистостью, подходит как лессировки, так и для объемной живописи. Поэтому, этот тип зернистости наиболее популярен у художников.

2. Подрамник

Холсты на картоне бывают разной формы и размеров, также, как и на подрамнике и как правило, они уже загрунтованы

Все хосты – это изначально просто кусок ткани. В последствии же, на производстве, эту ткань либо натягивают на подрамник, либо клеят на картон. Или, продаю просто, в рулоне, так как есть художники, которые предпочитают натягивать хост на подрамник сами. Обычно это происходит с крупными и нестандартными холстами.

3. Грунтовка

Обычно, независимо от материала, холст грунтуют. И использую акриловый грунт, хотя, некоторые холсты грунтуют специальным холстом для масла. Вы можете приобрести негрунтованный холст и загрунтовать его сами. Но, это долго, дорого и плюс, нужно уметь ровно накладывать грунт, чтобы не было неровностей на поверхности.

А вот для чего вообще нужна грунтовка холста:

• чтобы уменьшить расход краски;
• чтобы краска не портилась и не впитывалась в ткань и не проступала на обратной стороне холста;
• чтобы художник мог писать картины по более ровной поверхности, так как ткань холста не бывает идеальной.

Работа выполнена на холсте на картоне, участницей моего бесплатного мастер-класса, Айсылу Халитовой

Безусловно, существует еще очень много мелких нюансов, о которых вам нужно знать. Более подробно о том, из чего сделан холст для рисования, а также какой выбрать именно вам, читайте в моей подробной статье https://nyblog.ru/kak-vybrat-holst-dlya-maslyanoy-zhivopisi/

Из чего сделать рамки для картин, выбор материала и способов от Арт-Багет

Из чего сделать рамки для картин, учитывая, что в перспективе они должны стать декоративными элементами интерьера. Сразу можем вам порекомендовать заказать рамку для картины у наших специалистов, которые сделают это быстро, дешево и качественно. У правильного оформления есть масса преимуществ:

• Гармоничная рама превратит изделие в настоящее произведение искусства, влияющее на общий стиль помещения.
• Правильные цветовые решения подчеркнут индивидуальность картины, смогут акцентировать внимание на композиции.
• При помощи рамы может быть создано двух- и трехмерное изображение.
• Рама – это завершающий штрих для арт-объекта.

Выбор рамки для картины

Соответствие общему интерьерному решению и возможность подчеркнуть особенности картины:

• Но при этом нужно сделать раму, подходящую к картине, а не к цвету мебели или стен. Чтобы оформление и изображение могли дополнять друг друга.
• Картина и рамная конструкция должны представлять единый ансамбль. Например, полотна в стиле авангард нельзя оформлять в вычурный багет или аляповатые рамы.
• Размер обрамления должен соответствовать ширине полотна.
• Желательно, чтобы основной цвет рамы отличался от преобладающих в картине тонов.

Использование гладкого и тонкого багета сделает картину современной, а широкого и резного — роскошной. Широкую раму рекомендуют выбирать для старинных икон, гравюр, зеркал и изразцов. А на тонкий багет дизайнеры советуют обратить внимание при формировании больших групп картин одного стиля или автора. Если произведение искусства написано в теплых, пастельных тонах, то и при оформлении нужно учитывать эти цвета.

Деревянная рама подойдет практически для любого композиционного решения, но цвет меблировки и оформления полотна совпадать не должен. Графические изображения нуждаются в широком паспарту и антибликовых стеклах. Пастельные и акварельные рисунки великолепно смотрятся в тонких и лаконичных рамах. Необработанная древесина — для карандашных рисунков. Арт-хаус и модерн не терпят рядом металлического покрытия. Картины, рисованные угольными карандашами или тушью, будут оригинально выглядеть в рамах темных цветов, но никакого дополнительного декора быть не должно.

Из чего делают рамки для картин, написанных гуашью? Для этих целей хорошо бы использовать багет светлого оттенка, неброский и незаметный. Вышитые картины принято оформлять в рамы с матовым покрытием, добавляя паспарту и стекло.

Самостоятельное оформление произведений искусства — оформляем своими руками

Изготовление рамы и подрамника не представляет сложностей даже для новичка в багетном деле. Процесс требует точности и аккуратности, но при этом абсолютно не сложен. Однако все нюансы будущей рамы должны быть продуманы до того, как приступить к работе.

Из чего можно сделать рамку для картины — материалы и инструмент:

• Универсальный клей.
• Основной материал: дерево, пластик, металл, гипс, картон и т.д.
• Аэрозольные краски, если нужно сменить цвет рамки после ее сбора.
• Шило.
• Отрезок плотного картона для подрамника и стекло.
• Строительный степлер и пила.
• Ткацкие ножницы, карандаш, рулетку, острый нож, липкая лента на тканевой основе.

В начале работы замеряют размеры картины и делают соответствующую разметку на картоне, начиная от центра. Вырезают деталь, которая в перспективе станет подрамником. Замеряют длину внешних краев, и пилой (острым канцелярским ножом) отрезают от цельного профиля (например, деревянного) равнозначные требуемым параметрам части. Их концы опиливаются под углом в 45

о.

На спилы реек наносится клей, помогающий скрепить их между собой и надежно зафиксировать после высыхания. Отрезками липкой ленты полотно фиксируется на задней части паспарту, если таковое предполагается. Теперь в собранную раму вставляется стекло, затем само полотно и задник из картона или фанеры. Каждый элемент должен плотно прилегать к другому. Вся конструкция фиксируется с помощью строительного степлера. Скобы забиваются по направлению от центра изображения к краям рамы.

Упрощенный вариант создания рамки

При писке идей, инструмента и материалов – фантазия творящего может быть безгранична. Техническая же часть задумки проста и не потребует специальных навыков. Чтобы изготовить раму понадобится:

• Рейка пенопластового потолочного плинтуса (но лучше — полистирольная).
• Клей для фиксации изделий из резины и пластика. Хорошо подходит клей, предназначенный для укладки потолочных плит. А идеальное решение — клеевой пистолет. Стоит дешево и продается в любом хозяйственном магазине.
• Пригодится острый канцелярский нож, стусло, маркер, рулетка.
• Набор акриловых красок.

Какой бы скепсис изначально не вызывал процесс изготовления рамки из плинтуса (пенопластовые и полистирольные изделия не очень прочны), в итоге вещь получается вполне качественной. Поскольку рама будет статично висеть на стене, то прочность конструкции не является основополагающим фактором. Важны легкость обработки, возможность долговечного использования, малый вес. А значит, пенопласт именно то, что нужно.

Полистирол более однородный, его легче спаивать и резать.

Нужно измерить габариты картины, отмерить размер на рулетке и поставить маркерную метку на рейке. Стусло необходимо для того, чтобы точно отрезать части плинтуса с углами, скошенными в 45^о.

Размер рамы должен в точности соответствовать размерам картины. Чтобы ее можно было просто приклеить к задней стороне реек. До склеивания проверяют все стороны на совпадение, сложив их на ровной горизонтальной поверхности. Клеевой пистолет фиксирует части рамки достаточно быстро, но наносить клей нужно немного и только на одну из частей, склеиваемых между собой, тогда он не растекается и не портит картину.

Крепко сжать склеиваемые части руками и выждать минуту. Таким образом собрать всю конструкцию. После чего нужно красить изделие, на полистирол и пенопласт краска ложится прекрасно. Стекло можно не использовать.

И все же, качественную раму и профессиональное оформление можно получить лишь обратившись в специальную багетную мастерскую. Наша компания профессионально занимается оформлением картин с 2012 года.

И каждый наш клиент не только остался доволен качеством обслуживания, но и рекомендует нас своим друзьям. Работаем не только с картинами, но и с вышивкой, гравюрами, зеркалами, фото и т.д.

Картина «Постоянство памяти» Сальвадора Дали — Описание и ВидеоОбзор

Постоянство памяти — Сальвадор Дали. 1931. Холст, гобелен ручной работы. 24х33см

   Все творчество Дали парадоксально и с трудом поддается логическому анализу. Все направление сюрреализма — вызов логике и природному порядку вещей.

   Эта работа привлекла пристальное внимание критики. Никакая другая картина не пережила столько попыток объяснить изображение и проанализировать содержание.

   Сам мастер утверждал, что идея работы пришла к нему за завтраком, когда он наблюдал за тем, как жена намазывала плавленный сыр на горячий тост. Но это утверждение не может объяснить весь сложный символический язык полотна.

   «Текучие часы» — главный образ работы может быть объяснен попыткой передать в картине сложный и нелинейный характер времени, относительность и замысловатость процесса. Сам автор утверждал, что писал картину во время приступа мигрени. Отсюда и аллегорическое изображение спящей головы, как тоска по здоровому сну и намек на сложные образы, вызванные страданием.

   Любимые для Дали символы: яйцо (жизнь), море (бессмертие), олива (мудрость), муравьи (тлен, разложение) — здесь собраны в единой композиции. Текучести часов противопоставлена четкая и жесткая форма оснований для деталей. На картине вечер, горячее солнце освещает еще мыс, врезающийся в море, но большая часть площади работы — уже в тени. Сам вечер, как символ печали и меланхолии, определяет общее настроение работы.

   Коричневая гамма, довлеющая в колорите работы, создает атмосферу умеренного пессимизма. Дали, как обычно, весьма точен в рисунке и многочисленных деталях. Строгий ряд отдельных предметов, составляющий композицию работы, только на первый взгляд случает. Гармонию работы, ее легкий характер и простоту восприятия обеспечивает обилие «пустого» пространства работы. Миниатюрный размер картины — также несомненное достоинство работы, убедительно свидетельствующее в пользу личного характера работы, откровения, глубоко личных переживаний автора.

   Внимание к работе вызвано еще и тем, что сам автор выступил с разъяснениями относительно содержания своей работы. Обычно немногословный и скупой на комментарии художник, в этот раз был необыкновенно разговорчив. Каждое слово великого мистификатора использовалась искусствоведами для анализа всех других работ сюрреализма.

   Для многих может показаться странным, что именно эта миниатюрная работа художника стала самой знаменитой его картиной. Но и сам автор относился к этому полотну с особой теплотой. Она всегда была предметом его гордости.

10 кадров из фильмов, которые напоминают известные картины

Пользовательница @thecocodiary собирает в твиттере сцены из фильмов, которые невероятно похожи на знаменитые картины.

По ее словам, некоторые совпадения были сделаны режиссерами случайно, а некоторые намеренно, особенно копии картин Винсента Ван Гога. Выбрали 10 кадров.

«Портрет девушки в огне» Селин Сьяммы и «Странник над морем тумана» Каспара Давида Фридриха

«Форрест Гамп» Роберта Земекиса и «Мир Кристины» Эндрю Уайета

«Мечтатели» Бернардо Бертолуччи и «Венера Милосская»

«Ход королевы» Скотта Фрэнка и «Все суета» Чарлза Аллана Гилберта

«Маяк» Роберта Эггерса и «Гипноз» Саши Шнайдера

«Остров проклятых» Мартина Скорсезе и «Поцелуй» Густава Климта

«Пятый элемент» Люка Бессона и «Сломанная колонна» Фриды Кало

«На игле» Дэнни Бойла и «Шедевр, или Тайны горизонта» Рене Магритта

«Заводной апельсин» Стэнли Кубрика и «Прогулка заключенных» Винсента Ван Гога

Подробности по теме

«Триумф и поражение»: художница и инвесторка рисует картины на основе биржевых котировок

«Триумф и поражение»: художница и инвесторка рисует картины на основе биржевых котировок

Репродукции картин или копии

Очень часто мы слышим от клиентов нашей галереи вопрос о том, существует ли разница между репродукциями картин и их копиями. Многие считают, что данные термины обозначают одно и то же. Это ошибочное мнение, поскольку репродукция и копия имеют существенные отличия в способе изготовления «двойника» оригинального шедевра.

Репродукции картин – это воспроизведение оригинала с помощью какого-либо печатного оборудования, например, цветного принтера. В зависимости от способа изготовления, репродукции полотен известных художников бывают очень высокого или сомнительного качества, но в любом случае они рассчитаны на многочисленные повторы.

Копия – это воспроизведение картины, при котором мастер использует только ручной труд и свое мастерство художника, поэтому каждый экземпляр представляет собой эксклюзивное полотно. В нашем интернет-магазине Вы можете заказать не только репродукцию современных произведений на холсте, но и копии известных картин ручной работы в технике холст масло.

Многим ценителям живописи хочется украсить свой интерьер полотном любимого или модного художника. Это вполне естественно, поскольку изобразительное искусство с его многогранностью стилевых и сюжетных решений практически никого не оставляет равнодушным. Но что делать, если понравившееся полотно — работа всемирно известного живописца? Далеко не каждый может позволить себе купить оригинал Ван Гога, Шишкина или Васнецова, Климта или Дали, как и многих других великих художников, чьи картины украшают музеи или частные коллекции, продажа таких работ проводится на крупнейших мировых аукционах. Кроме того, часто данные полотна вообще не продаются. Что делать в данной ситуации? Купить репродукции или заказать копии желанных шедевров мастеров профессиональным художникам? Попробуем разобраться.

Сторонники репродукций наверняка назовут ряд их преимуществ — репродукции картин известных художников абсолютно точно повторяют оригинал, стоят дешевле, они доступней и быстрее в изготовлении. Сегодня лучшие репродукции полотен русских художников, мастеров Золотого века, загадочных импрессионистов, современных неоидеалистов и других живописцев вполне доступны. Однако, при всех новых технологиях изготовления репродукции — красками высокого качества по холсту — не стоит забывать, что в результате Вы все-таки получаете не более чем фотографию любимого произведения. Хорошую, но фотографию, ведь репродукция выполняется средствами полиграфии. Это главная причина того, что репродукция значительно дешевле копии оригинала.

Что касается копии картины, то она всегда является произведением искусства. Пусть это повторение шедевра известного художника, но полотно создается рукой и кистью художника, оно уникально, поскольку имеет свои индивидуальные черты. Художник не только копирует изображение, он воспроизводит краски, технику их наложения на холст, манеру написания картины автором и, конечно, композицию на выбранном Вами полотне. При этом размер копии может быть абсолютно любым – меньше, больше или равным оригиналу. Кстати, копия картины может быть создана и самим автором оригинального полотна. Хотя, если идет речь о работах великих старых мастеров, которые не являются нашими современниками, этот вопрос не актуален. Копируя произведение, художнику важно как можно меньше привлекать для написания картины свою собственную манеру письма, свой собственный взгляд на то или иное произведение искусства. Художник, создающий копию, тем белее ценен, чем более точно умеет «повторить» руку и технику автора произведения живописи.

Купить репродукции картин в Арт-салоне «Галерея № 30»

Мы ни в коем случае не противники продажи репродукции современных картин известных художников. Живописец, в том числе и современный русский художник, написав картину, может рассчитывать на популяризацию своего творчества с помощью репродукций, ведь размещенные в альманахах или других печатных изданиях репродукции картин русских художников способны создать своим авторам имя далеко за пределами России. Профессионалы говорят, что «цифровая художественная репродукция – не имитация, а точное факсимильное воспроизведение подлинника». Кроме того, современные художники часто сами создают жикле своих картин с номерным сертификатом и «живой» подписью автора. Такая репродукция действительно имеет высшее качество и способна украсить любой интерьер.

Копия же выполняется профессиональными художниками, которых называют копиистами. Они работают «живыми» красками, перенося на холст не только сюжет и палитру оригинала, но и его характер, дух эпохи. Только мастера, имеющие отточенную технику, способны качественно копировать полотна других художников. Каждый мазок, любой штрих в такой картине наполнен смыслом. В нашем Арт-салоне работают лучшие отечественные копиисты, поэтому их работы маслом на холсте уникальны. При этом, размер холста Вы можете выбрать исходя из собственных пожеланий, превратив, к примеру, «Тайную вечерю» да Винчи или врубелевского «Демона» в небольшое компактное полотно. Наши мастера готовы создать на натуральном холсте копию любого произведения, конечно, этот кропотливый труд требует времени, но результат того стоит.

Теперь, поняв разницу между репродукцией и копией, Вы можете сделать правильный выбор.

9 известных картин, под слоем краски которых скрываются совсем другие изображения (Первоначальная Джоконда восхищает)

Художники и писатели нередко настолько изменяют свои произведения в процессе работы, что конечный вариант разительно отличался от исходного. А бывает и так, что в жизнь картины или текста вмешивается редактор или другой художник. И если от литературных произведений остаются черновики, по которым мы можем восстановить процесс работы над книгой, то с изобразительным искусством все сложнее.

AdMe.ru провел свое расследование и обнаружил картины-призраки под известными полотнами, о которых никто раньше даже не догадывался.

1. «Черный квадрат» Казимира Малевича

Эта картина всегда вызывала много споров. А новая волна обсуждений вспыхнула в 2015 году, ровно через 100 лет после ее создания, когда под слоем черной краски было обнаружено сначала одно, а потом и другое скрытое изображение.

Причем относятся эти изображения к разным направлениям в живописи. Первое — к кубофутуризму, а второе, лежащее непосредственно под черным квадратом, — к протосупрематизму. Так, по мнению некоторых исследователей, три изображения друг на друге символизируют переход художника от одного направления к другому.

Более того, была найдена и расшифрована надпись на картине. Звучит она так: «Битва негров в темной пещере». Специалисты считают, что это отсылка к ныне утраченной картинке Альфонса Алле, представляющей собой черный прямоугольник.

2. «Дама с единорогом» Рафаэля Санти

История произошедших изменений с этой картиной остается загадкой. А вот восстановить первоначальное изображение реставраторам удалось.

Изначально на полотне была нарисована некая дама, которую впоследствии решили сделать святой: добавили пальмовую ветвь, мученическое колесо и даже накидку на плечи набросили. А единорога, который, видимо, не очень-то вписывался в концепцию, и вовсе убрали. Впервые картина стала известна под названием «Святая Екатерина Александрийская».

Когда же реставраторы продолжили изучение полотна, то выяснилось, что, во-первых, изначально вместо единорога дама держала в руках маленькую собачку. А во-вторых, сам Рафаэль рисовал только женщину, пейзаж и небо, а детали (колонны, парапет, собаку) дорисовывал другой художник.

Кстати, именно для изучения данной картины впервые был использован рентген.

3. «Анжелюс» Жана-Франсуа Милле

Тайна этой картины была раскрыта благодаря другому известному художнику — Сальвадору Дали. Полотно не давало ему покоя, он перерисовал фигуры людей в том или ином виде на своих работах более 60 раз. Но все никак не мог понять причину столь глубокой скорби мужчины и женщины.

В конце концов Дали попросил специалистов Лувра исследовать картину. Они согласились, и, как оказалось, не зря. На картине обнаружили скрытый слой, на котором был нарисован умерший некрещеный ребенок, которого хоронили в поле.

Потом и в мемуарах Милле нашли информацию о том, что первоначально картина называлась «Похороны ребенка в поле». Но для облегчения продажи была переименована.

Дали же прокомментировал открытие просто: «Я всегда чуял смерть в этой картине».

4. «Старый человек в военном костюме» Рембрандта ван Рейна

Рембрандт, как и некоторые другие художники, порой писали одни свои картины поверх других. И до сих пор исследователи находят изображения-призраки.

Так, в 1968 году ученые впервые обнаружили второй портрет под полотном «Старый человек в военном костюме». Но детально его рассмотреть и изучить удалось лишь в 2015 году благодаря новым технологиям.

Специалисты полагают, что на картине изображен отец художника. А вот с идентификацией человека, чей портрет был обнаружен под видимым для всех слоем, исследователи затрудняются.

5. «Лоскут травы» Винсента Ван Гога

В 2008 году бельгийские и нидерландские ученые обнаружили на одной из картин известного художника Ван Гога скрытый слой. «Лоскут травы» выполнен в сине-зеленых тонах, а скрытое изображение — в красно-коричневых цветах. Более того, это оказался портрет женщины.

Она напоминает крестьянку, но личность человека на портрете не установлена. Специалисты считают, что из-за недостатка средств Ван Гог просто писал одну картину поверх другой, экономя таким образом полотна.

6. «Дама с горностаем» Леонардо да Винчи

Французский инженер Паскаль Котте выяснил, что на известной картине да Винчи «Дама с горностаем» не должно было быть зверька вообще. Художник добавил его уже позднее, причем у специалистов нет единого мнения, для чего именно. Существует лишь несколько версий.

По одной из них, на картине изображена любовница герцога Миланского, эмблемой рода которого как раз и был горностай. По второй версии, возможно, девушка была беременна, а зверек, прикрывающий живот, символизирует чистоту и целомудрие. Наконец, по третьей версии, изображенная девушка была очень властной и держала герцога под контролем.

Да и вообще полагают, что на картине изображен не горностай, а просто белый хорек.

7. «Зачарованная поза» Рене Магритта

Для воссоздания этой картины ученым пришлось пройти настоящий квест. Полотно выставлялось в первой трети ХХ века, а потом исчезло. Считалось, что оно было просто уничтожено художником.

Ситуация изменилась, когда в 2013 году сотрудники Музея современного искусства в Нью-Йорке заподозрили, что под картиной Рене Магритта «Портрет» скрыто другое изображение. Был сделан рентген, и там действительно обнаружился… торс девушки с исчезнувшей картины. Тогда и начались поиски оставшихся четырех частей.

Завершились они только в 2017 году. Недостающие части были найдены под другими картинами и в других музеях. Однако собрать пазл не удалось, так как для этого пришлось бы уничтожить другие полотна. Поэтому картину восстановили лишь в цифровом виде.

8. «Вид песков Схевенингена» Хендрика ван Антониссена

Как и со многими другими картинами, о наличии каких-то скрытых изображениях на этой никто не подозревал. Когда же пришло время реставрации и специалисты убрали слой старого лака, то на горизонте проступил силуэт человека, смотрящего на что-то, похожее на парус.

Когда исследование продолжилось, выяснилось, что люди собрались на берегу не просто так. Оказывается, рядом лежит большой кит, на котором стоит человек. А парус — это плавник морского млекопитающего. Закрашено же животное было, по мнению ученых, в XVIII или XIX веке, чтобы не вызывать возмущение публики из-за мертвого кита.

9. «Мона Лиза» Леонардо да Винчи

Одна из самых известных и загадочных картин продолжает удивлять весь мир своими тайнами. Под изображением Моны Лизы найдены еще два портрета.

И тут ученые разделились на два лагеря. Кто-то считает, что результаты исследований могут значительно повлиять на восприятие шедевра и раскрытие его тайн. Другие же полагают, что исследователи обнаружили лишь творческий процесс и никаких других портретов на картине не изображено.

Представители Лувра пока официальных комментариев по этому поводу не давали.

А какие тайны известных картин знаете вы?

10 картин, которые не так поняли • Arzamas

День вместо ночи, куртизанка вместо аристократки, раскопанная могила герцогини и другие примеры того, как потомки не поняли, что хотел сказать автор

Автор Елена Якимович

18+
Внимание: некоторые изображения в этом материале могут вас шокировать

В любой картине заложено множество кодов и символов, которые легко считывали современники художника, но далеко не всегда — потомки. Пута­ни­ца и ошибки до сих пор возникают не только со смыслом, но даже с назва­ниями полотен и именами художников. Поэтому и сегодня картина, написан­ная неизвестно кем, вдруг может оказаться кисти Рафаэля, а в соблаз­ни­тельной куртизанке опознают даму королевских кровей.

Не святая Екатерина, а простая дама

1 / 4

Рафаэль Санти. Дама с единорогом. Около 1506 годаGalleria Borghese / Wikimedia Commons

2 / 4

Картина до реставрации 1934—1936 годовWikimedia Commons

3 / 4

Рентгеновский снимок картины, на котором видна собачкаWikimedia Commons

4 / 4

Рафаэль Санти. Портрет дамы. Около 1505 года© RMN-Grand Palais  / Musée du Louvre / Michèle Bellot

До реставрации 1934–1936 годов картина Рафаэля, сегодня носящая название «Дама с единорогом», приписывалась разным художникам и считалась изображением святой Екате­рины, с типичными атрибутами ее мученичества — колесом и пальмовой ветвью. После реставрации не только подтвердилось, что автор портрета — Рафаэль, но и выяснилось, что на руках дама держит маленького единорога (символ девственной чистоты), а значит, никакого отношения к святой Екатерине не имеет. Кто превратил обычную даму в святую, по-прежнему неизвестно.

Однако на этом история не кончи­лась. Сделанный позднее рентген выявил, что на месте единорога раньше была изображена собачка (символ верности). И наконец, найденный и хранящийся сегодня в Лувре набросок к картине показал, что и собачка — не изначальный вариант! Рафаэль сначала изобразил свою модель вообще без атри­бутов. Счищать живопись до первоначального слоя реставраторы не стали, и единорог остался на картине. И в названии.

Не женщина, а мужчина

Караваджо. Юноша с лютней. 1595–1596 годыГосударственный Эрмитаж 

Сомнения в том, что «Лютнист» Караваджо — юноша, а не девушка, связаны с расхождением версий у его биографов XVII века: так, Джованни Пьетро Беллори пишет, что это женщина, а Джованни Бальоне — что мужчина  Christiansen K. A Caravaggio Rediscovered: The Lute Player. New York, 1990.. Это, в общем, не удивительно: герои ранних работ Караваджо выглядят женственно, и в подписях к картине в разное время указывали разный пол: у Брокгауза и Ефрона (1890–1907) это «Мандолинист», в альбомах Эрмитажа 1950-х годов — «Девушка с лютней». Связано это в первую очередь с тем, что перво­начально картины, находясь в частных собраниях заказчиков, не имели названий. Нужда в названии возникала, когда работы выставляли на аукцион, передавали в музей или помещали в каталог. В 1960-е на разных выставках картину подписывали то в мужском, то в женском роде. Мнение, общеприня­тое сегодня — о том, что на картине изображен юноша, — утвердилось только к 1970-м годам. В результате исследователи сошлись на том, что поскольку у раннего Караваджо все юные герои в подобных (светских) сюжетах — юноши, а не девушки, то нет оснований считать обратное. Кроме того, в 1980-е годы были расшифрованы ноты, лежащие на столе: это басовая (то есть однозначно мужская) партия мадригала Якоба Аркадельта «Вы знаете, что я люблю вас».

Не ночь, а день

Рембрандт Харменс ван Рейн. Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга. 1642 годRijksmuseum

Полотно Рембрандта, изображающее выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга, получило свое знаменитое название «Ночной дозор» лишь через полтора века после написа­ния. Оно впервые упоминается в 1797 году художни­ком Ламбертусом Классен­сом в связи со сделанной им гравированной репродук­цией картины. К тому моменту работа Рембрандта потем­нела от времени и копоти, и казалось, что сцена со стрелками происходит ночью. Лишь в 1946–1947 годах, когда картина была отреставрирована, стало ясно, что дело происходит днем. Более того, по мнению некоторых исследова­телей, тени на картине примерно соответ­ствуют двум часам дня. Но название «Ночной дозор» так и осталось.

Не испанский быт, а древнегреческий миф

  Диего Веласкес. Миф об Арахне (Пряхи). 1655–1660 годыMuseo Nacional del Prado / Wikimedia Common

Известную картину Диего Веласкеса «Пряхи» в XIX веке считали воссозданием повседневной сцены в королевской мануфактуре гобеленов «Санта-Исабель» в Мадриде. Кроме прочего на это указывал интерьер, в котором разворачива­ется сцена. При этом известно, что еще в XVIII веке (вероятно, после пожара 1734 года в мадридском Алькасаре) картину надставили  То есть добавили холст по краям картины. со всех сторон, в результате чего пространство из абстрактного стало архитектурно оформлен­ным. На рубеже XIX–XX веков некоторые ученые высказывали идеи о мифоло­ги­ческом сюжете, но он был точно определен только к 1948 году. Выяснилось это благодаря исследованиям Диего Ангуло Иньигеса и публикации документа XVII века, в котором была описана коллек­ция Педро де Арсе, королевского егеря, которому принадлежала картина. Из описания следовало, что Веласкес посвятил картину мифу из «Метаморфоз» Овидия о состязании ткачихи Арахны с покровитель­ницей ткачества Афиной, которая в итоге превратила соперницу в паука. После этого картина получила двойное название (старое — «Пряхи», и новое — «Миф об Арахне»).

Не Альба, а Пепита

1 / 2

Франсиско Гойя. Маха обнаженная. Около 1795–1800 годовMuseo Nacional del Prado / Wikimedia Commons 

2 / 2

Франсиско Гойя. Маха одетая. Около 1800–1807 годовMuseo Nacional del Prado / Wikimedia Commons 

Еще при жизни Гойи критики, журналисты и писатели упоминали о легенде, согласно которой моделью для его картин «Маха обнаженная» и «Маха одетая» была аристократка Мария Каэтана де Сильва, 13-я герцогиня Альба. Более того, ходили слухи о том, что между ними был роман. Легенду опровергали много раз, впервые это сделал в 1867 году биограф Гойи писатель Шарль Ириарте. Для того чтобы очистить честное имя герцогини, потомки даже эксгумировали ее останки — правда, это ничего не доказало, так как они плохо сохрани­лись. В 1870 году было сделано предположение, что моделью послужила любовница (а позднее жена) маркиза Годоя, в коллекции которого первые годы хранились обе картины, Хосефа Тудо, известная под именем Пепита. В итоге многие современные исследователи придерживаются именно этой версии. Хотя вполне возможно, что художник вообще писал картину не с натуры либо как собира­тельный образ нескольких натурщиц.

Ни та, ни другая

Гюстав Курбе. Происхождение мира. 1866 годMusée d’Orsay / Wikimedia Commons

Скандально знаменитая картина Гюстава Курбе «Происхождение мира» до 1995 года находилась в частных собраниях и была неизвестна широкой публике. Естественно, одним из главных вопросов после обнародования работы стало имя модели. По одной из версий, моделью была рыжеволосая ирландка Джоанна Хиффернан, подруга и натурщица художника Уистлера: в 1865–1866 го­дах она неоднократно позировала и Курбе. По другой версии, это могла быть одна из любовниц заказчика картины, дипломата Османской империи и кол­лек­ционера Халил-бея, Жанна де Турбе. В 2013 году исследователь Жан-Жак Фернье высказал предположение, что картина на самом деле — часть более крупного полотна. Это предположение возникло после того, как в 2010 году в антикварной лавке был найден фрагмент с изображением откинутой назад женской головы с пышны­ми волосами, который Фернье атрибутировал как работу Курбе. Но сотрудники музея Орсе, исследовав полотно, отвергли эту версию. Наконец, в 2018 году появилась сенсационная находка: писатель Клод Шопп нашел в переписке Александра Дюма — сына намек на то, что Курбе писал другую любовницу Халил-бея, бывшую танцовщицу Констанс Кеньо. Эта версия звучит гораздо убедительнее прочих, но часть исследователей по-преж­нему сходится на том, что имя модели неизвестно.

Не аристократка, а куртизанка

1 / 2

Иван Крамской. Неизвестная. 1883 годГосударственная Третьяковская галерея / Wikimedia Commons

2 / 2

Иван Крамской. Неизвестная. Этюд. 1883 годartchive.ru

Героиня картины Ивана Крамского «Неизвестная» трактовалась многими современниками как куртизанка — известно, например, знаменитое выражение критика Влади­мира Стасова «кокотка в коляске». Позднее зрители перестали считывать и язык костюма (остромодного, не принятого у аристократок), и антураж (откры­тая коляска, пустое место рядом). К тому же после выхода в свет стихо­тво­рения Блока «Незнакомка» (1907) в представлении публики соедини­лось два образа (в описании Блока есть и атласная ткань, и страусиное перо, и узкая рука), и даму стали воспринимать как таинственную и утончен­ную. Хотя в действитель­ности незнакомка Блока — тоже вовсе не благородная дама, а проститутка. Юрий Нагибин в своем дневнике оставил примечатель­ную запись о репро­дукции картины, увиденной им в доме сторожа в Пушкин­ских Горах: «В избе с иконой и лампадкой висел большой портрет Пушкина, а рядом репродукция „Незна­комки“ Крамского. Хозяин уверял, что это Керн». При этом в искусствоведче­ских кругах уже с конца 1930-х было известно, что героиня картины — дама полусвета. Именно так о ней отозвался сын Крам­ского, передавая работу в Третьяковскую галерею в 1937 году. А в 1953 году в Праге состоялась выставка русского искусства из чехословацких собраний, на которой показали этюд к «Неизвестной». Черты лица и взгляд женщины на этюде не оставлял сомнений: дама вовсе не благородная. Однако вне академической среды мифы о «Неизвестной» продолжают жить до сих пор.

Не вечер, а полдень

1 / 2

Клод Моне. Руанский собор вечером. 1892–1894 годыГосударственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина

2 / 2

Клод Моне. Руанский собор в полдень (портал и башня д’Альбана). 1893–1894 годыГосударственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина

Большая серия картин «Руанский собор» Клода Моне включает в себя изобра­жения западного фасада собора в разное время суток. В ГМИИ им. А. С. Пуш­кина в Москве с 1948 года находятся две работы из серии: «Руанский собор в полдень» и «Руанский собор вечером». Еще до революции, когда картины находились в собрании Сергея Щукина, критики путали их местами (в ката­логах советского времени эта ошибка продолжает жить): это было связано, вероятно, с привычными ожиданиями и стереотипами, ведь собор в полдень изображен в холодных тонах, а в вечернее время — в теплых. Известный физик и исследователь живописи Борис Раушенбах в 1986 году помог музейным сотрудникам, подсказав, что фасад собора западный и днем солнечные лучи не могут на него попадать напрямую. С тех пор таблички под картинами находятся на правильных местах.  

Как была сделана эта фотография # 01: Ответ

Похоже, многим нашим читателям очень понравилась наша новая идея (большое спасибо Джону Босли за ее предложение!) С серией «Как была сделана эта фотография», поскольку у нас была огромный отклик и много интересных дискуссий. Я должен извиниться за то, что не смог дать ответ на наше первое упражнение раньше, так как я был завален семинарами, которые я провожу в горах. В будущем мы постараемся публиковать ответы на такие серии! Давайте еще раз взглянем на рассматриваемое изображение, и на этот раз я начну с раскрытия некоторых полезных данных EXIF ​​на том же изображении, чтобы начать ответ:

Canon EOS 5DS R + EF24-70mm f / 2.8L II USM @ 24 мм, ISO 3200, 20/1, f / 2,8

Хотя многие думали, что изображение было снято с помощью зеркальной камеры Nikon или беззеркальной камеры Sony серии A7, вы можете видеть, что это определенно не так — Я сделал это с помощью Canon 5DS R. Объектив, и информация о фокусном расстоянии также была немного неточной, и многие читатели думали, что я использовал сверхширокоугольный объектив с фокусным расстоянием 14 мм или около того — я использовал 24-70 мм f / 2.8L II USM с максимальным фокусным расстоянием 24 мм. Вы были бы удивлены, увидев, насколько 24 мм действительно выглядит широким, особенно на таком вертикальном изображении.Ряд наших читателей, особенно хорошо разбирающихся в астрофотографии, были довольно близки к угадыванию экспозиции — как вы можете видеть, изображение было снято с широко открытой диафрагмой при f / 2,8, ISO 3200. Хотя я специально не стремился оставаться в пределах «Правило 500», я закончил с 20-секундной выдержкой, которая неплохо сработала. Если вы не знаете, что такое правило 500, оно довольно просто: вы делите число 500 на фокусное расстояние, на которое вы снимаете, чтобы получить самую длинную выдержку, которую вы должны использовать, прежде чем звезды станут звездными следами.Итак, в приведенном выше случае, когда я снимал на 24 мм, самая длинная выдержка / время экспозиции, которое я должен был использовать, составляла примерно 20 секунд, что в значительной степени то, что я в конечном итоге сделал. Все, что длилось дольше 20 секунд, привело бы к более заметным звездным следам.

Следующий важный вопрос — это Луна, и именно здесь большинство людей ошиблись. Многие читатели думали, что снимок был составным, говоря, что невозможно получить единую экспозицию с луной и Млечным путем на одном снимке.Уж точно не случай — это разовая экспозиция! Я их не виню, я тоже так думал. Оказывается, все зависит от фазы луны. Если луна полная, она часто бывает слишком яркой, чтобы что-то было видно в небе, не говоря уже о том, чтобы запечатлеть это. Но если бы кто-то посмотрел на то время, когда я разместил статью и оставил там подсказку, сказав, что я сделал ее «пару дней назад», они бы обнаружили, что луна не могла быть полной в середине сентября. И если бы кто-то ранее сфотографировал яркие объекты, появляющиеся в кадре, они бы знали, что чем меньше источник света, тем выше шанс получить красивую «вспышку» на изображении.В некоторых случаях это работает даже при использовании широкой диафрагмы! Окончательное изображение не покажет размер или форму яркого источника света — оно будет выглядеть как капля. Вот что произошло на этом кадре. Я сфотографировал Луну на открытой диафрагме при f / 2,8, и, поскольку Луна была относительно маленькой как с точки зрения ее относительного размера в кадре с фокусным расстоянием 24 мм, так и с точки зрения меньшей площади светлой стороны Луны, она выглядела как яркий источник света, фотографируемый на небольшой диафрагме типа f / 16.Но можете ли вы представить себе такую ​​ночную сцену с диафрагмой f / 16? Я был на диафрагме f / 2.8, только желая, чтобы у меня было что-то более быстрое для Canon 5DS R! Четыре ступени — это огромное число, то есть ISO 3200 против ISO 51 200, с которым невозможно справиться с точки зрения шума практически для любой современной цифровой камеры. Это выглядело бы плохо, даже если бы его размер был намного меньше!

Следующим вопросом были деревья. Они выглядели довольно яркими для ночного снимка, чего невозможно было добиться, если бы какой-то свет не падал прямо на деревья.Читатели представили множество различных вариантов, в том числе использование автомобильных фар для освещения деревьев. К сожалению, этого не произошло — деревья определенно были выкрашены светом, но в моей руке был только один фонарик. Взгляните на исходное изображение RAW с несколькими настройками:

Canon EOS 5DS R + EF24-70mm f / 2.8L II USM @ 24mm, ISO 3200, 20/1, f / 2.8

Как видите, исходный RAW файл уже выглядел довольно хорошо. Я сделал несколько изменений в Lightroom, прежде чем перенести файл в Photoshop, но большинство этих настроек были нетривиальными.Световые эффекты были уменьшены на -40, восстановление теней увеличено до +75, и была добавлена ​​небольшая четкость для «поп».

Но при этом возникла довольно неприятная проблема — много шума в тени. Динамический диапазон Canon с трудом справлялся с дополнительным шумом, который возникал при таких снимках с длинной выдержкой. Поэтому мне пришлось прибегнуть к добавлению пары областей без шума из предыдущего снимка, который был сделан до того, как стало совсем темно:

Canon EOS 5DS R + EF24-70mm f / 2.8L II USM @ 24mm, ISO 400, 30 / 1, f / 5.6

Теперь вы, наверное, можете сказать, что этот снимок был не просто случайным снимком ночью — он определенно был спланирован. Прошлой ночью у них не было особой удачи, поэтому некоторые ребята из нашей команды очень хотели вернуться с красивыми изображениями Млечного Пути на следующий день. Поэтому мы использовали несколько приложений, таких как Star Walk и The Photographer’s Ephemeris, чтобы узнать, откуда появится Млечный Путь и где в небе будет луна. Идея заключалась в том, чтобы объединить осенние цвета с красивым ночным небом, поэтому после того, как мы остановились на красивом месте, следующим шагом было найти хорошее пятно в форме буквы «V», где мы могли бы разместить Млечный Путь.Престижность Спенсеру Коксу за то, что он нашел хорошее место, потому что именно там мы установили штативы. После этого нужно было сделать снимок, пока он не стал слишком темным, в качестве потенциальной замены переднего плана, и оставить штативы на месте, не касаясь их, пока не стало действительно темно. В итоге я не использовал полное изображение выше, потому что оно выглядело довольно плоским, поскольку свет был повсюду. Вместо этого я решил в первую очередь использовать исходный передний план, нарисованный светом, так как у него было два источника света — обводной свет от луны на верхушках ветвей и основной свет от фонарика, который я использовал для освещения деревьев.

Оттуда я запустил Photoshop и немного поработал над Млечным путем. Я замаскировал область Млечного Пути и применил кривые и резкость, чтобы выделить эти детали и облака туманностей. Затем я немного обрезал, удалил видимые блики от луны и подчистил остальную часть изображения. Вот снимки до и после:

Как видите, результат немного лучше по сравнению. Передний план тоже выглядел более полным и ярким, чего я и пытался добиться.

Надеюсь, это было полезно. Мы опубликуем больше подобного контента для наших читателей в ближайшее время! С нетерпением жду новых статей о том, «как была сделана эта фотография», надеюсь, от других членов команды PL.

Изображение в текст | Фото в текст | Изображение в Word

Вы думаете об удивительном индивидуальном подарке? Вам нужен творческий способ сказать женщине своей мечты, как сильно вы ее любите? Если это так, вы можете превратить свои собственные слова в произведение искусства, используя ваши изображения с помощью преобразования фото в текст.

Придайте своему индивидуальному изображению глубокий штрих, включив свои слова в изображение, закрепленное на большом канве. Подойдите ближе к отпечатку, вы сможете прочитать слова, а когда вы отступите, вы увидите изображение.

Вы можете заказать прикрепленную печать или изображение в виде файла jgp, чтобы отправить или распечатать его самостоятельно. Если вы распечатаете его у нас, он будет доставлен откинутым на ультраборд, готовый к развешиванию, с бесплатной доставкой .

Картинка стоит тысячи слов!

Вам нужен творческий способ рассказать женщине своей мечты, как сильно вы ее любите? Вы ищете значимый подарок, чтобы поблагодарить свою маму за все, что она для вас сделала? Хотели бы вы попробовать новый способ отображения семейного фото? Если да, то фото в текст для вас!

Когда вы закончите выражать свою картинку словами, вы выберете, как ее упорядочить.Вы можете выбрать между прикрепленным принтом или файлом .jpg изображения, отправленным прямо на вашу электронную почту. При просмотре печати вы вернетесь назад, чтобы увидеть свои слова на картинках, и встанете ближе, чтобы прочитать текст.

Подарки на годовщину Холст для новорожденных День святого Валентина Корпоративный подарок

Выберите идеальное изображение для создания нового фото в текст: свадебное фото, помолвочное фото и семейный портрет — отличный выбор.

Введите текст своих выборов и выберите из ряда настраиваемых фасадов, чтобы украсить свой текст. Обязательно проверьте орфографические и грамматические ошибки.

Измените размер и шрифт текста, выберите цвет фона вашего изображения и… время сделать заказ, это так просто!

Нужна уникальная идея фото-подарка?

Создайте собственное произведение выберите изображение вашего ребенка или детей со всем, что вам нравится в них: отличная возможность поделиться с вашим ребенком тем, как сильно вы его любите и цените.

Используйте свою любимую свадебную фотографию в своих свадебных клятвах. Облечь вашу фотографию в слова — это надежный способ запечатлеть вашу особую дату. Ваш муж или жена никогда ничего не забудут!

Выберите изображение вашего первого свидания и текст песни, которую вы слышали той ночью. Когда вы повесите картину на стену и отойдете на несколько футов, вы увидите свою великолепную фотографию в тексте .

Убедитесь, что поблизости есть стул, на котором можно сесть! Пусть каждый в семье напишет короткое сообщение, используйте свою семейную фотографию и включите их всех в подарок .

Используйте слова «вашей песни» и создайте свои собственные персонализированные подарки с фотографиями . Ваша фотография буквально сделана из ВАШИХ собственных слов, возможности безграничны!

Фото вашего сотрудника можно превратить в изображение с указанием имен и должностей ваших сотрудников. Это также сделало бы отличным подарком для вашего любимого тренера.

• Используйте цитаты и отрывки из ваших любимых книг, чтобы преобразовать картинку в текст

  Хорошая книга может растрогать всех нас до слез, преподать ценный жизненный урок или полностью изменить ваше мировоззрение.В большинстве случаев это несколько отрывков из книги, которые говорят вам больше всего. Это те несколько отрывков, которые дают вам «Эврика!» момент. Эти отрывки не следует забывать, но…

• Отметьте выпускной день картинками из слов

  Выпускной, как свадьба, рождение ребенка или кругосветное путешествие, — это одно из тех особых событий, которые люди переживают всего один или несколько раз за всю свою жизнь. Это событие, которое четко знаменует переход страницы от одного опыта к другому и переход к следующему…

• Создайте идеальный подарок для друзей с изображениями из текста

  В жизни есть много важных вещей, ваша работа, ваше здоровье, ваша семья, но дружба — один из самых ценных подарков.Ваши друзья занимают особое место в вашей жизни. Они не ваша семья, но обмен опытом, помощь друг другу и открытость им могут сделать ваши узы даже сильнее, чем эти…

• Использование слов в картинках как маяк надежды для других

  Как жить лучше всего? Лично, если мне зададут такой вопрос, я отвечу, что жить так, как вы хотели. Я упомяну, как сильно я хочу путешествовать по миру и исследовать множество мест, которые редко известны людям.Хочу…

• Произнесите свои лучшие слова, превратив свое изображение в слова

  Люди разные, и поэтому наши предпочтения разные. То, что причиняет боль другому человеку, может не повредить вам. Мы по-разному любим и по-разному ненавидим. Вы, должно быть, узнали, что то, что меня расстраивает, может не расстраивать вас. Поскольку у нас разные предпочтения в отношении того, что мы любим, едим и носим, ​​поэтому…

• Изображение в текст: ваш лучший выход из душевных переживаний

  У каждого из нас бывают времена, когда мы уязвимы и слабы, те времена, когда даже самый сильный становится самым слабым сердцем.Время, когда даже самый слабый будет как будто самый сильный. Бывают моменты, когда нам нужно лучшее плечо, на которое можно опереться, лучший человек, который будет сражаться за нас.…

Создавайте персонализированные фото-подарки, которые понравятся вашим друзьям и близким! Облечь картинку в слова , которые ваши близкие будут хранить вечно — это то, что мы делаем лучше всего здесь, в Photo-to-text. Превратите фотографию в текст , создав интимные моменты и изображения из текста. Превратите свои драгоценные воспоминания в уникальные персонализированные фото-подарки и уникальные сувениры, которые будут храниться вечно.Отпразднуйте свои семейные воспоминания с изображением монтируемого принта .

От подарков на годовщину, холста для новорожденных, праздничных подарков до корпоративных подарков — здесь, в Photo-to-Text, мы создадим лучшие персонализированные подарки с картинками для тех, кто вам дорог и близок. Откройте для себя широкий выбор идей для подарков с фотографиями для любого случая и не дайте забыть о любимых фотографиях.

Растянутый принт, прикрепленный к ультра-картону ½ дюйма, оживит ваши персонализированные произведения искусства с яркостью и характером.Пройдите мимо вашего отпечатка и прервите слова, и, отступив назад, вы увидите наследие.

Создайте изображение с текстом, а затем закажите его напечатать и смонтировать или разместите заказ с преобразованием фото в текст в виде файла jpg для печати и отправки самостоятельно, вы получите изображение со словами всего за секунды. Выберите печать слова на картинке у нас, и ваш отпечаток прибудет растянутым на ультраборд, готовый повесить и полюбоваться.

Персонализированные подарки с фотографиями — идеальный способ запечатлеть семейные воспоминания, вспомнить дружбу или отпраздновать роман.Если вы ищете что-то особенное, чтобы повесить его дома, поставить на стол, встать у кровати или быть рядом с чьим-то сердцем, наши уникальные подарки с фотографиями — это решение.

Помните, что со всеми фотографиями на вашей камере на выбор, еще проще собрать сентиментальные персонализированные подарки. Есть бесконечные способы открыть для себя широкий выбор идей фото-подарков на любой случай. Не позволяйте забыть ваши любимые фотографии. Мы в Photo-to-text готовы помочь вам превратить изображение в текст .

Каждому иногда нужно немного вдохновения, чтобы превратить фотографию в текст . Сначала вам нужно правильное место для вдохновения, чтобы вы могли создать изображение с текстом. Найдите идеи для персонализированных фото-подарков для своих близких, заглянув в наш блог.

Что люди говорят о наших фотографиях, сделанных с текстом

• «Недавно у меня родился первый ребенок, и я был очень рад сделать что-то особенное, чтобы сохранить память о его рождении для меня и моей жены.Я узнал о вашем сайте через страницу друга в Facebook и решил заняться им. Я использовал фотографию, которую мы сделали втроем, когда мы вернулись домой из больницы. Моя жена выглядит так красиво на фотографии, и это действительно передало то настроение, к которому я стремился. Сначала я не знала, какие слова использовать, но затем решила использовать его вес, рост и другую информацию о новом ребенке. У меня было собственное слово, превращенное в картинки , напечатанное на холсте, кстати, очень хорошего качества. Цвет получился именно таким, как я надеялся.Моя жена расплакалась, когда я ей подарил. Итак, я, должно быть, хорошо сделал У нас он висит над качалкой в ​​его комнате, и каждый раз, когда я вижу его, у меня на лице появляется улыбка ».

  -Джим, 31
  

• «Прошлой весной я женился, и у меня была самая красивая свадьба! Так много людей помогли мне, и я месяцами размышлял, как их благодарить. Наконец, я понял это однажды ночью, путешествуя по Интернету. Я наткнулся на ваш сайт и подумал, что это просто потрясающе, как можно превратить фотографию в слова .Какая отличная идея! Я не был уверен, хочу ли я дать холст всем, поэтому у меня возникла другая идея! Вместо того, чтобы заказывать холст для каждого человека, я заказал файл .jpg, чтобы я мог воспользоваться типографией моего друга и получить скидку. Свадьбы — дорогое удовольствие! К этому моменту у меня были свои свадебные фотографии, и, поскольку изображения принадлежали мне, я мог их использовать. Я использовал разные картинки для каждого подарка, а затем для слов я использовал благодарственное письмо, которое я написал для их отправки. Было так весело создавать каждое изображение, и все просто любили их! Моя мама сказала, что это был самый продуманный подарок, который она когда-либо получала.”

  -Кейтлин, 23
  

• «Я просто обожаю ваш сайт! Я сделала своему парню самое восхитительное изображение нас со словами «наша песня»! Фотография была с выпускного вечера, и мы выглядели ооочень мило вместе !! Я отдала его ему на выпускной, и он просто полюбил его! Он сказал, что это лучший подарок, который он когда-либо получал! Мы с друзьями решили подарить нашим парням самый крутой подарок , который мы только могли придумать на выпускной. В конце концов, это конец эпохи, верно? Что ж, у меня определенно был самый крутой подарок.Я думаю, что все остальные парни немного завидовали, а мои друзья определенно завидовали. Я рассказал всем своим друзьям в Facebook и своей семье о вашем сайте! Самое приятное, что неважно, кто заказывает у вас, они всегда будут знать, что это я открыл для себя! Наверняка моя новая любимая идея подарка ! Спасибо, преобразование фото в текст, я обязательно вернусь, чтобы получить свадебное фото на холсте для своего дома! »

  -Натали, 21
  

• Вы лучшие, я не могу отблагодарить вас за вашу поддержку.Вы сделали для меня две версии изображения, и обе выглядят действительно великолепно. Большое спасибо за помощь в ускорении создания этого удивительного персонализированного холста. На самом деле она попала сюда в день рождения моего мужа: для текста я выбрала нашу лучшую свадебную фотографию, а затем написала свои собственные слова, рассказав ему, как мы влюбились и как это важно в моей жизни. Мне нравится то, что вы сделали для меня, и я ценю вашу помощь, и буду рекомендовать ваш бизнес другим людям, которые видят это в нашем доме и им это нравится. Конечно, я планирую заказать больше заказов после праздников, я думаю, что это отличная идея для подарка, которую я никогда раньше не видел, идеальный подарок, чтобы показать своей семье и друзьям, как сильно вы их любите.Ты жжешь !!

  -Юлия, 34
  

• «Мне пришлось написать в вашу компанию и рассказать вам о замечательной идее, с которой вы мне помогли. Как любитель искусства, я беспокоился о качестве холста и чернил, которые будут использоваться в ваших картинах. Поскольку он будет висеть у меня на стене, я хотел убедиться, что он будет хорошо смотреться с другими моими предметами. Я поискал в Интернете лучшую компанию, и время от времени преобразование фото в текст появлялось в моих поисках первым. Обзоры, которые я прочитал, убедили меня дать вам шанс.Я зашел на ваш сайт и отправил свое изображение и текст. Честно говоря, я думал, что процесс займет намного больше времени, но это было несложно. Я отправил свой заказ и ждал, когда прибудет холст, надеясь, что это будет то качество, которое я требую, и оно было! К моему большому удивлению, так оно и было! Я был так доволен яркими цветами и качественным холстом, на котором моя фотография была напечатана на 5 звезд за качество! ”

  -Мэрилин, 56
  

• «Я пришел на ваш сайт с некоторым трепетом.Не будучи большим поклонником компьютеров, я не знал, что буду чувствовать при создании этой картины. Я хотел подарить своей новой невестке что-то особенное, чтобы поприветствовать ее в семье. Я попросил свою дочь прислать мне несколько идей, и ваша была одной из них. По сравнению с другими идеями эта казалась наиболее индивидуальной и отличным способом поприветствовать ее в семье! Я вошел в систему, очень нервничая из-за того, что смогу выполнить задание, но в этом не было необходимости. К счастью, вашим сайтом было очень легко пользоваться даже для такого неграмотного человека, как я.Я подарил своей новой дочери фотографию в тот день, когда она вышла замуж за моего сына, и по ее глазам я увидел, как ей это нравится. Я ударил подарком из парка! Спасибо за такой простой в использовании продукт ».

  -Стан, 67
  

• «Фото-текст стал для меня лучшим подарком, который я когда-либо делал маме. Ей так сложно делать покупки, и я никогда не знаю, что ей купить. Я покупаю ей рождественские подарки более 40 лет. Итак, в этом году я решила вернуться к истокам и сделать подарок от души.Вместо того, чтобы достать клей и ножницы, я решил проверить фото в текст. Я вспомнил, как однажды моя соседка бредила по этому поводу, и она оказалась права! Я знал, что хочу использовать фотографию своих детей; она замечательная бабушка! Итак, я сделал ей фотографию своих детей рождественским утром с текстами песен Jingle Bells. Jingle Bells всегда была ее любимой песней. Она так бредила этим, что мои братья и сестры завидовали! Наконец-то больше всего понравился мой подарок маме! Спасибо вам за помощь! Я обязательно вернусь в ближайшее время.”

  -Кэролайн, 43
  

Как фотографируют на тортах?

С Днем Рождения тебя! С Днем рожденья тебя! С Днем Рождения, дорогой Чудо-друг! С Днем рожденья тебя! И многое другое…

Если сегодня у тебя день рождения, значит, эта песня была для тебя! Теперь, когда мы закончили пение, давайте перейдем к самой важной части любого празднования дня рождения: к торту!

Какой торт вам больше всего нравится? Вы предпочитаете шоколад? Клубника? Ваниль? Может быть, торт-мороженое? Дни рождения — также идеальное время, чтобы выложиться на украшения для торта.

У некоторых тортов есть личные сообщения, написанные сверху глазурью. У других могут быть любимые герои мультфильмов или супергерои, желающие поздравить вас с днем ​​рождения. Однако последняя тенденция заключается в том, чтобы на торте была фотография именинницы или мальчика.

Пекари называют эти особые угощения фотокортами. Фотография в верхней части торта выглядит так же, как фотография в рамке на стене. Однако разница в том, что вы можете съесть фотографию на своем торте!

Так как же работают эти фотокортики? Не похоже, чтобы вы в прошлом ходили по магазинам и ели фотографии.Как можно положить один на торт и назвать его съедобным?

Изготовление съедобной фотографии, которую можно использовать в качестве украшения торта, сегодня — довольно простой процесс благодаря современным технологиям. Пекарям сначала нужна фотография, которую вы хотите наклеить на торт. Если у вас есть цифровая фотография, все в порядке. В противном случае пекарю нужно будет отсканировать вашу фотографию, чтобы создать цифровой файл.

Затем съедобную фотографию можно распечатать так же, как если бы вы распечатали фотографию дома на принтере. Некоторые домашние принтеры могут печатать съедобные фотографии из подходящих материалов.В большинстве пекарен, которые делают фотокортики, есть специальные принтеры, которые используются только для печати съедобных фотографий.

Если у вас есть файл с цифровой фотографией и принтер, вам понадобятся еще две вещи: бумага и чернила! Бумага, используемая для съедобных фотографий, обычно известна как «глазурная бумага» или «глазурь».

Самые ранние версии глазурной бумаги изготавливались из риса. Однако сегодня доступно несколько различных типов глазурной бумаги и листов для глазури. Они сделаны из различных материалов, включая картофель, кукурузный крахмал и смеси сахара и крахмала.

Аналогичным образом, нетоксичные съедобные чернила используются для печати фотографий на бумаге для глазури или на листах для глазури. Эти специальные чернила изготовлены из сахара и пищевых красителей.

Большинство съедобных фотографий имеют очень слабую текстуру и незначительный вкус. Они созданы для растворения на влажной поверхности, например, на поверхности замороженного торта. После нанесения и растворения фотография выглядит так, как будто она была напечатана прямо на верхней части торта.

Как создаются стоковые фотографии

Меган Гарбер из The Atlantic подытожила внутреннее качество стоковой фотографии следующим образом: «Чтобы увидеть стоковое изображение, нужно знать, что вы видите стандартное изображение.«Это парадокс. Стандартные фотографии должны сливаться с фоном, как визуальный белый шум. Они отражают состояние человека в самом приятном свете: мир, полный восхищенных женщин, едящих салаты, терпеливых сотрудников службы технической поддержки и чрезвычайно обычных свадебных идей. И все же в тщательно продуманной анонимности антисептического состава есть что-то, что делает коллектив сверхъестественным. В конце концов, никто в реальной жизни не выглядит настолько счастливым, когда ест салат. Как можно запечатлеть герметичное ничто, необходимое для стандартной фотографии? Как превратить людей в идеи, отдаленно напоминающие человеческие?

Тони и Челси Нортруп видели, как именно делают колбасу.Сегодня пара работает профессиональными фотографами и ведет собственный успешный канал Shutterbug на YouTube. Но восемь лет назад они заработали немного денег, снимаясь и снимаясь в собственном фотобанке.

Это было на заре «микростоковой» эры, отмеченной ростом таких компаний, как iStock и Shutterstock, которые воспользовались преимуществами Интернета для постоянного распространения стоковой фотографии. Впервые в истории любой с камерой мог снимать фотографии без лицензионных отчислений, загружать их на серверы микростоков и продавать за несколько долларов клиентам по всему миру.Имея опыт фотографирования, Northrups превратили свой гараж в импровизированную стоковую студию и учились бизнесу на лету.

Фотограф и модель Тони Нортрап на снимке под названием «Красивый мужчина, думающий о своей диете и вариантах питания». Тони Нортруп / Shutterstock

Сегодня Челси и Тони считают, что время, проведенное ими за съемку и моделирование в стоковой фотографии, является одним из самых важных вызовов в своей карьере.Какими бы стерилизованными ни были стоковые изображения, они заставляют фотографа создавать сцену, рассказывающую основную историю с максимальной ясностью. (Иногда эта история связана с повышением по службе, иногда — с эректильной дисфункцией.) Работая неполный рабочий день, Нортрапы часто собирали самодельный реквизит, чтобы превратить свой гараж в уравновешенный зал заседаний или угловой офис. Оказывается, можно сделать дверь похожей на стол, если снимать ее под правильным углом. Недавно по телефону они пересказали некоторые из своих любимых военных историй из фондового бизнеса, например, тогда Тони оказался одним из выхолощенных лиц французского Сиалиса.

Как вы оказались в бизнесе стоковых фотографий?

Тони: Я снимал немного дикой природы и в то время мог на этом немного заработать. Я фотографировал львов, и люди находили мой сайт. Но затем появился Google Images и убил всю эту бизнес-модель. Но микростоковая фотография начала развиваться, и мы подумали: «Эй, мы знаем, как делать снимки; мы понимаем, как это работает ». Вот так мы и попали в это, только что вышли из гаража.

Когда вы были мокрыми, сколько времени понадобилось, чтобы разобраться во всех тонкостях стоковых фотографий? Например: «Хорошо, мы хотим использовать этот реквизит и эти позы».

Chelsea: Вскоре мы поняли, что не всегда нужны лучшие фотографии. Речь шла о рассказе в картинной форме. У нас могли бы быть популярные фотографии, если бы мы натолкнулись на то, что уже происходит в СМИ.

Я помню, как однажды было много споров о лечении детей, поэтому я подумал: «Хорошо, мы можем позволить нашей дочери позировать с лекарством.«Это неоднозначная тема, которая хорошо подходит для фотографии.

Фотограф и модель Челси Нортрап сидит за «столом», который на самом деле является дверью. Тони Нортруп / Shutterstock

Итак, вы, ребята, буквально обращаете внимание на средства массовой информации, какие изображения могут потребоваться для этого, и извлекаете из этого выгоду?

Tony: Да, была тенденция с некоторыми глупыми браслетами для 8-летних, поэтому мы ухватились за них, как только они появились, и, конечно же, эта картина продавалась очень хорошо.Первые несколько месяцев наши стоковые фотографии не пользовались особой популярностью, потому что мы искали простые вещи, например фотографии с собеседований. Уже была куча фотографий собеседований. Так что освещение модных или даже уродливых тем было [выгодно] для нас.

Chelsea: Я действительно усовершенствовал позу с поднятыми вверх большими пальцами. Если вы стоковая модель, вы все время поднимаете вверх большие пальцы. Не знаю, понимаете ли вы, насколько сложен этот энтузиазм.

Какие основные позы вы использовали, когда фотографировали, скажем, спор или прием к врачу?

Тони: Я думаю, вы проходите каждую итерацию.Собеседование, на котором оба счастливы. Собеседование, когда один человек нервничает. Собеседование, когда один человек зол, а другой обеспокоен. Собеседование показывает палец вверх в камеру. Собеседование с двумя поднятыми вверх большими пальцами в камеру. Вы настраиваете весь набор и прогоняете его с одной моделью, а затем меняете модели местами. Или типа: «Надень куртку, сними куртку». Вы хотите получить максимальную отдачу от одной конкретной настройки.

Это просто максимальное увеличение шансов, что одна из этих фотографий может быть кому-то полезна? Это стратегия?

Chelsea: Это повествование.Если мы устраиваем съемку, которая должна выглядеть как собеседование при приеме на работу, мы не хотим делать одну часть истории, а затем возвращаться и снимать снова, чтобы вы могли сделать другую часть истории. Мы пытаемся создать ситуацию, когда может произойти несколько историй, а затем вы пытаетесь показать все возможные истории. Когда вы размещаете фотографии на стоковом сайте, у вас появляется несколько версий, которые люди могут купить.

Сколько денег стоят стоковые фотографии? Вы, ребята, преуспели в этом бизнесе?

Тони: Он течет очень медленно.Когда я возвращаюсь и описываю день съемки и постобработки, со временем мы получим 1500–2000 долларов за пару дней работы. Это может быть приличная жизнь, если вы можете прожить пару лет, фактически не собирая денег.

Когда вы, ребята, хотели добавить реквизита в фотосессию, были ли вы на крючке из-за всего, с чем позировали? Тебе пришлось пойти и купить эти браслеты?

Челси: Совершенно верно. На некоторых фотографиях нашего бизнеса это выглядит так, будто мы сидим за столом, но на самом деле это дверь.Это дым и зеркала. Вы снимаете под разными углами, поэтому похоже, что у вас больше бюджета, чем на самом деле. Для меня это самое интересное. Вы собираете все вместе и действительно верите, что находитесь в офисе.

Так что это почти как МакГайвер. «Хорошо, а что нам нужно, чтобы это работало?»

Tony: Подобно тому, как мы работаем с имеющимся реквизитом, вы работаете с имеющимися у вас моделями. Каждый сток-фотограф в конечном итоге использует себя в качестве модели.Итак: «О, Тони — парень с седыми волосами, мы оденем его в лабораторный халат, и теперь он врач».

Где были самые запоминающиеся места, которые вам доводилось видеть?

Chelsea: Мне больше всего понравилось, когда Тони был лицом французского Сиалиса, потому что это была шутка, которую я очень тщательно продумал, и она мне понравилась.

Тони: Моя концепция выстрела была просто: «О, эта пара ссорится». Я позировала в постели, а Челси отвернулась, и мы сделали 10 разных вариаций этого.Я злюсь на нее, она злится на меня. И на этой фотографии она решила пометить это в разделе тегов как «эректильная дисфункция». Это попало в нашу десятку лучших фотографий.

Челси и Тони Нортрап на снимке с пометкой «эректильная дисфункция». Тони Нортруп / Shutterstock

Chelsea: [Я пошел в спортзал] и увидел себя на обложке брошюры [брошюры о членстве в спортзале]. Но они мне не поверили.Я подумал: «О, это я!» И они были такие: «О, да, конечно».

Тони: Я пошел в Target и увидел Челси на обложке журнала Yoga Magazine. Я сфотографировал это и выложил на Facebook. И группа людей говорит: «О, чувак, ты можешь научить меня йоге?» И, типа, Челси не знает йоги. Она буквально просто придумывала позу. Она протянула руку и спросила: «Это что-то?»

Вы, ребята, сняли большую часть своих стоковых вещей восемь лет назад. Вы все еще видите себя всплывающими? Или большая часть отфильтрована через систему?

Chelsea: Нет, мы все время видим самих себя.Это много действительно дрянной чепухи. Люди присылают мне упаковку, на которой я нахожусь, рекламные щиты в других странах. Единственное, о чем я когда-либо жалею, это о том, что я использую [упаковку] таблеток для похудания. Мне плохо, потому что люди могут подумать, что они действительно работают.

Мы считаем стоковые фотографии довольно стерильными. Но смогли ли вы найти творческое воплощение в этой индустрии? Может быть, более артистично, чем вы ожидали?

Chelsea: Я подумал, что это отличное упражнение для любого фотографа.Потому что, прежде всего, для того, чтобы ваши фотографии были отправлены, они должны соответствовать определенному техническому порогу. Их откажут, если они не начнут нюхать. Во-вторых, повествование — огромная часть любой успешной фотографии. И необходимость снова и снова разбивать его на самые простые части, я думаю, действительно укрепила меня как фотографа. Даже когда я вел себя глупо, я находил это действительно полезным и сложным. Я бы порекомендовал любому фотографу попробовать это в одиночку.

Tony: Когда люди платят за ваши фотографии долларами, это истинное подтверждение.Это не ваш друг ставит вам лайк в Instagram. Кто-то говорит, что это было действительно важно и полезно для них.

Подпишитесь на рассылку новостей о товарах. Дважды в неделю мы будем присылать вам лучшие истории о товарах, в которых рассказывается, что мы покупаем, почему мы это покупаем и почему это важно.

Picture Perfect — Taylor-Made Deep Creek Vacations & Sales

Отлично провели время, отпраздновав 56-летие моей мамы с семьей.Тишина и покой гор были долгожданным отдыхом от города. Даже мой щенок очень волновался во время наших прогулок. Спасибо за воспоминания и с нетерпением жду дальнейших визитов.

— Аноним, Опубликовано: 25.05.2021

Спасибо, Эшли! Мы так рады, что вы выбрали Picture Perfect для празднования дня рождения. Надеемся, что вы скоро к нам снова приедете!

— Персонал отдела продаж и отпусков Deep Creek, созданный Тейлор, Опубликовано: 17.06.2021

Какое чудесное время мы провели, исследуя озеро Дип-Крик и наткнувшись на него.Мы случайно нашли это красивое место и не можем дождаться, чтобы вернуться. Эта неделя была именно тем, что нужно нашей семье. Спасибо за все!

— Аноним, Опубликовано: 22.05.2021

Мы так рады, что вам понравилось здесь! Не могу дождаться встречи с вами снова!

— Персонал отдела продаж и отпусков Deep Creek, созданный Тейлор, Опубликовано: 17.06.2021

Absolutely Picture Perfect

Этот дом был очень просторным, в нем было все необходимое на кухне.Было много дел и достаточно места, чтобы занять детей. Всем рекомендую! Очень близко к Виспу для наших увлекательных приключений. Мы обязательно вернемся, претензий нет!

— Shelley M из Churchton, Опубликовано: 05.03.2021

Спасибо, Шелли! Мы так рады, что вам понравилось! Надеюсь, ты снова к нам приедешь!

— Персонал отдела продаж и отпусков Deep Creek, созданный Тейлор, Опубликовано: 17.06.2021

Отдых на выходных
Отлично провели время, дом был очень любезным.Прекрасное расположение. Нельзя было пользоваться джакузи, так как оно никогда не достигало достаточно высокой температуры. Кровати были восхитительны, что было супер плюсом! Сделать Тейлор было быстро и легко. Еще раз спасибо и надеюсь скоро вернуться снова!

Привет, Билли
Большое спасибо за эти замечательные комментарии! Мы так рады слышать, что вы прекрасно провели время у нас! Я технически осмотрю гидромассажную ванну, чтобы убедиться, что она работает правильно. Даже при таких низких температурах он должен быть на уровне температуры.
Пожалуйста, позвоните нам, и мы скоро перебронируемся снова! Мы с нетерпением ждем вашего следующего отпуска в DCL!
Шелия

— Billie, Опубликовано: 25.01.2021

Идеальное изображение просто потрясающее !!
Изображение Идеальное было Идеальным! Это место было не только идеальным, но и тихим.Моя семья и я не можем дождаться, чтобы вернуться и провести здесь свободное время. В этом доме нет ничего, чего бы не было в этом доме, от великолепного двора и террасы до идеально уютной гостиной. Он чистый, просторный и уютный, всего в нескольких секундах от озера. В подвале есть масса развлечений, а на кухне есть все необходимое, чтобы насладиться отличной едой и напитками! Мы уже планируем следующий визит в Picture Perfect!

— Деннис Р из Silver Spring, Опубликовано: 19.01.2021

Прекрасное время!
Мы прекрасно провели время на лыжных выходных! Дом был очень красивым, чистым и легко вмещал группу из 10 человек.Такой уютный и гостеприимный!

Спасибо, Салли! Так рада слышать, что вам понравилось ваше пребывание! Приходите к нам снова!

— Салли, Опубликовано: 29.12.2020

Отлично
Это место было просто восхитительным! Отличный способ провести день рождения моего младшего брата. Лучшие виды, так счастлив наткнуться на это место в каюте. Соседи были такими милыми и не обращали на нас внимания. Также всем рекомендую это место! PS — Спасибо вам от всех нас!

Спасибо, Соломон! Мы очень рады, что вы выбрали Дип-Крик для празднования дня рождения! Надеюсь увидеть тебя в следующем году!

— Соломон, Опубликовано: 09.11.2020

Отлично
Мы прекрасно провели время, дом был очень любезным.Нам понравились костровище и гидромассажная ванна. Безусловно, хотел бы остаться здесь еще раз.

Спасибо, Донавон! Так счастлив, что вам понравилось! Надеюсь, ты скоро снова к нам приедешь!

— Донавон, Размещено: 26.10.2020

Провел выходные с друзьями, отпраздновав 30-летие совместной жизни. Отлично провели время! Спасибо за то, что предоставили отличное место, чтобы насладиться этим временем!

— Аноним, Опубликовано: 25.10.2020

Спасибо! С годовщиной! Надеюсь, ты снова к нам приедешь!

— Персонал отдела продаж и отпусков Deep Creek, созданный Тейлор, Опубликовано: 21.11.2020

Празднование жизни и дня рождения.Нам очень понравился этот дом, и нам стало очень комфортно. Мы использовали кострище на улице и коптили шимпанзе, стейки и конр — самый вкусный ужин! Мы определенно делаем это снова! Спасибо!

— Аноним, Опубликовано: 20.10.2020

Мы любим свой дом! Мы занимались виртуальным обучением на дому с нашими тремя детьми с августа и решили, что нам нужен долгий отпуск на выходных. Это действительно было «идеальное фото»! Дом, костровище, джакузи, игры и т. Д. Были очень веселыми.Мы с нетерпением ждем возвращения в следующем году!

— Аноним, Опубликовано: 04.10.2020

Спасибо, Джеймс! Мы так рады, что вам понравилось! Не могу дождаться встречи с вами снова!

— Персонал отдела продаж и отпусков Deep Creek, созданный Тейлор, Опубликовано: 15.10.2020

Праздную свой день рождения! Мы были так счастливы с этим прекрасным домом (лучше, чем иметь дело с COVID в четырех стенах нашего дома).Отличное пространство и прекрасная среда. Очень благодарны!

— Аноним, Опубликовано: 25.09.2020

Ваш дом прекрасный. Нам понравилось наше пребывание с дочерью и внучкой. Мы определенно рассмотрим возможность возврата к Picture Perfect.

— Аноним, Опубликовано: 16.09.2020

Хорошее место
Этот дом очень красивый.Точно так, как изображают на картинках. Кухонное оборудование (кастрюли, сковороды и т. Д.) Очень изношено и не слишком весело готовить, но в целом этот дом очень чистый и ухоженный. Матрас в главной спальне очень удобный. Мы приехали в июле, поэтому был нужен кондиционер. Наверху действительно тепло по сравнению с более низкими уровнями, но потолочные вентиляторы имеют большое значение. Район красивый, с очень интересными домами. Я определенно рекомендую это место.

Спасибо, Линда! Мы так рады, что вам понравилось! Я позабочусь о замене кухонного оборудования.Надеемся, что вы снова к нам приедете!

— Линда, Опубликовано: 31.07.2020

Июльские каникулы
Дом был очень красивым и идеального размера для нашей семьи! Это было чисто, и мы хотели бы остаться подольше! ??

Привет, Ронда,

Спасибо, что остаетесь с нами! Приятно слышать, что вам полностью понравились каникулы в Дип-Крик. Позвоните нам, когда будете готовы вернуться!

Бест,
Стейси

— Ронда, Размещено: 17.07.2020

Picture Perfect действительно идеален
Недвижимость превзошла наши ожидания.Кровати были очень удобными, а дом был безупречным, что давало нам душевное спокойствие во время этой пандемии. На кухне было все необходимое, чтобы дополнить блюда, приготовленные на гриле, и приготовить отличный завтрак. К тому же мы весело провели время, готовя закуски над кострищем. Много удобных сидений в большом зале и столовой для семейных бесед и просмотра телевизора. За очень большим обеденным столом оставалось место для головоломки, но при этом семья могла с комфортом разместиться во время еды.Очень рекомендую этот дом для проживания нескольких семей.

Привет, Кэндис,

Спасибо, что остаетесь с нами! Приятно слышать, что вам полностью понравились каникулы в Дип-Крик. Позвоните нам, когда будете готовы вернуться!

Бест,
Стейси

— Кэндис, Опубликовано: 16.07.2020

Отличный дом для отдыха
Это отличный дом для больших семей / небольших групп. Свежая и чистая отделка, очень удобная мебель, отличная планировка и прекрасные удобства.Мы отлично провели время во время новогодних праздников 2020 года.

Спасибо, Майкл! Надеюсь, ты снова к нам приедешь!

— Михаил, Размещено: 03.01.2020

Как называется искусство из дерева там, где создается картина деревянные формы

Я хочу сделать фальшивый драйв в киноколонках.Может из картона или другого недорогого материала

Я хочу сделать рождественские украшения, похожие на печенье.Любые предложения о том, какой материал использовать для их изготовления, и запечатать их, чтобы они выдержали. Я уже … Узнать больше

Привет всем! Посмотрите видео, чтобы увидеть, как я использовала дремель, чтобы сделать подарок мужу на годовщину! Это определенно мой любимый инструмент.У вас есть дремель … Узнать больше

Сьюзи 18 декабря 2018 г.

У меня есть два металлических креста, к которым мне нужно добавить вешалку.Есть идеи, как я могу с этим справиться?

Я новичок в работе с инструментами, и мне интересно, какой тип гвоздильного пистолета мне лучше всего купить для работы с поддонами.Интересуюсь переделкой стены с поддонами … Узнать больше

Я думаю о том, чтобы начать каждый месяц по одному дню и проводить его с соседскими детьми (6 девочек и 3 мальчика, всем от 12 лет и младше.Lol 1-я группа была всего 6 г … Узнать больше

Хочу сделать вышеупомянутый предмет, чтобы положить некоторые предметы, принадлежащие моей маме.Хотел бы иметь возможность сделать на этом дизайн ангела / бабочки. Ничего не сделал до … Узнать больше

Ники 9 октября 2017 г.

Я не могу себе позволить и не имею места на данный момент.

Мне нужна опора для стен (24 «o.c. шпильки) и хотите использовать фанеру для укрепления стены, чтобы поддержать настенную плитку. Нужна ли подложка из фанеры и бетонных плит … Узнать больше

Я хочу сделать несколько расписных табличек или полок с каменными банками для свадебных подарков.Интересно, есть ли еще какие-нибудь умные проекты, кроме того, что есть на Пинтересе? Благодарить … Узнать больше

июнь 9 июня 2017 г.

Привет! Мне нужна была информация о вашем проекте деревянного фонаря, но я не знаю, как ее найти.Что-то новенькое для некоторых из этих материалов на Hometalk. Есть идеи для меня?

Ди 20 февраля 2016 г.

Мы хотим прикрепить фанеру (может быть, 3/16 или около того — под покраску) на стену полосами шириной 6 дюймов, чтобы она выглядела как шип.Я видел несколько блогов, которые говорят, что даже когда Home Depot … Узнать больше

Я видел в Интернете эти потрясающие переделки фортепиано в баре.Мне это очень понравилось, и это не казалось таким сложным, поэтому я попробовал. Первая часть прошла легко, все ра … Узнать больше

Самодельный пилот фильма — AOPA

Некоторые из самых захватывающих воздушных кинематографий, которые можно найти в сегодняшних боевиках, — это результат не цифровой ловкости рук, а умелых ближних полетов горстки пилотов вертолетов, известных как пилоты каскадеров.Лучшие из них сочетают в себе тысячи часов полета, врожденное чувство камеры и почти телепатическую связь со своими любимыми операторами камеры, чтобы довести аудиторию до краев.

Норт — один из таких пилотов. Он родился в семье французов, которые в то время были учителями, работавшими в Африке, и провел свои первые 19 лет на этом континенте, прежде чем переехать в Европу, его страсть к полетам уже вспыхнула благодаря опыту в Сенегале. Норт вспоминал, что когда ему было 6 или 7 лет, он присоединился к стайке детей, которые бежали, чтобы получше рассмотреть низколетящий военный вертолет, возвращавшийся с фото-миссии.Он и другие дети наблюдали, как он приземлился, подняв вздымающиеся облака пыли, которые делали его похожим на «инопланетный корабль, летящий из космоса».

Благодаря счастливой связи, Норт вскоре оказался на борту самолета Aérospatiale Alouette II без дверей (благодаря его фото-миссии), полета, который вдохновил на то, что стало его карьерой продолжительностью 20 000 часов.

«Всю свою жизнь я буду помнить, что держался за сиденье, потому что думал, что сейчас упаду из вертолета», — сказал Норт. «Это было ужасно, но в то же время потрясающе.”

North занимается съемками кино более 26 лет и пользуется спросом у таких режиссеров, как Майкл Бэй ( Перл-Харбор , Армагеддон ) из-за его успеха в воплощении видения режиссера в маневрах, позволяющих создавать кадры, пригодные для съемок. характерная черта. Базируясь в Лос-Анджелесе, Норт, гражданин Франции и США, путешествовал по всему миру, чтобы применить свой творческий подход к более чем 200 фильмам. Возможно, вы видели его работы в фильмах San Andreas , Spectre или Mission Impossible-Rogue Nation , среди множества фильмов, в которых он летал.

North в недавнем разговоре с Zoom предложил начинающим кинопилотам заглянуть в его мир и дать несколько советов, как туда добраться, если у них есть страсть и талант. Теперь, когда кадры с дронов регулярно появляются на телевидении и в кино, можно подумать, что пилот вертолета, зарабатывающий на жизнь на местности, будет опасаться новичков, которые летают, твердо стоя обеими ногами. Будьте уверены, что это не так. На самом деле, вы можете удивиться, насколько мало он видит совпадения между пилотируемой и беспилотной авиацией в контексте создания фильмов.

«Я решил создать эту должность»

North построил карьеру, заплатив за его Eurocopter AS 350B3, трехлопастную рабочую лошадку с пятью пассажирами (также известный как Airbus Helicopters h225 и продаваемый как AStar в Северной Америке). Бесчисленные ролики в социальных сетях демонстрируют виртуозное мастерство пилота, хорошо разбирающегося в кинематографическом искусстве, без явного страха близости земли. Имея в своем распоряжении 847 лошадиных сил и камеру на подвесе перед его ногами, Норт заработал репутацию благодаря своему кропотливому подходу к безопасному выполнению динамических последовательностей действий.

Как и любой другой мастер, Норт внимательно относится к своему оборудованию: для заграничных заданий он собрал в разных местах по всему миру стойло тщательно проверенных вертолетов, которые он может арендовать, зная, что они обслуживаются к его удовлетворению. Это дает ему уверенность, что он летает на них, как на своем.

Эта уверенность особенно важна, когда он с большой скоростью перебрасывает себя и оператора камеры в пределах нескольких футов от транспортных средств, зданий, фонарных столбов и других сооружений, часто очень близко к земле.Его задания обычно проходят через туннели, под мостами и вверх по узким ущельям.

Требуются годы опыта, чтобы делать то, что Север делает безопасно, и он не бросал свой самолет туда-сюда в свой первый день. Он получил сертификат коммерческого пилота вертолета во Франции в возрасте 21 года, начав карьеру, начавшуюся с простого и скромного штурма на трехместном Bell 47 (всемирно известном своим характерным куполом из пузырей). Норт устраивал туры с громкоговорителем, установленным на крыше его машины.Как карни из маленького городка, он переезжал из деревни в деревню в поисках новых клиентов.

Понимая, что полеты — это не его финал, и, имея за плечами 1200 часов, Норт переключил передачи: его второй и третий годы коммерческих полетов были заполнены вспомогательными и спасательными работами во Французских Альпах, включая полеты на длинных линиях. Этот термин назван удачно, поскольку он подразумевает транспортировку груза, сброшенного с длинной веревки под вертолетом. На этих должностях Норт приобрел значительный опыт и уверенность в управлении внешними нагрузками и отказе от горизонтальных полетов.

Обнаружив, что вестибулярная стимуляция пришлась ему по вкусу, Норт решил, что хочет работать в кино. Он управлял телекамерами на таких мероприятиях, как Тур де Франс и Формула-1. Норт скоро поймет, что существует огромная разница между полетом на высоте от 500 до 1000 футов над гоночными автомобилями, мчащимися по трассе, и более интимной погоней, которая вызывает эмоции, пролетая близко к объекту, используя его вертолет в качестве продолжения камеры. Во Франции понятия «пилотный фильм» не существовало.Получение этого отличия отделит Норта от стаи и продвинет его карьеру.

В 1996 году оператор из США нанял его для съемок фильма в Венесуэле. Для работы требовался пилот с европейскими лицензиями, и Норт применил свой предыдущий опыт полетов к своему первому выступлению в кино, заработав за три недели работы ту же сумму денег, которую он заработал за год пилотирования телекамер в Европе. Благодаря этому прибыльному и открывающему глаза опыту Норт был готов к большему.

«Я решил создать эту должность во Франции», — сказал Норт.

«Это сложная работа»

В некотором отношении полет динамичной миссии с низкоуровневым фильмом похож на любой другой хорошо спланированный полет: вы начинаете с желаемого результата, планируете миссию, просматриваете все потенциально небезопасные аспекты миссии, изучаете все, о чем можете. окружающей среды, и убедитесь, что ваш экипаж (как на борту, так и на земле) хорошо знает миссию, прежде чем вы подумаете о запуске двигателя.

«Иногда мы проводим обход по десять раз», — сказал Норт, который обычно тратит два месяца на планирование сложных последовательностей.Часть этого времени включает получение разрешений и переговоры об удалении низкоуровневых препятствий, таких как уличные фонари, знаки остановки и воздушные провода. Он подчеркнул совместный подход с регулирующими органами, отметив, что он заранее привлекает FAA и считает их частью команды, а не противником.

Есть несколько уникальных аспектов полета голливудских кинокамер, помимо их довольно внушительных размеров и веса.

Если режиссер, на которого работает Норт, ему не известен, Норт сначала смотрит два последних фильма режиссера, чтобы изучить подход режиссера к действию и то, как оно создается.Он хочет знать подпись директора. Затем идет «рыболовная экспедиция», когда «я иду к художнику-постановщику, продюсеру, оператору-постановщику, помощнику режиссера и задаю много вопросов».

Вертолет также тщательно подготовлен, его гиростабилизированная носовая опора оснащена видео- или пленочной камерой, которая соответствует тому, что используется на земле. Таким образом, аэрофотосъемка не будет отличаться от наземной съемки. Этот процесс может занять от нескольких часов до целого дня.Противовесы на хвостовой балке и хвостовом конусе компенсируют 250-фунтовый выступ, который выступает от носа и уравновешивает самолет.

North обычно работает с одним из трех фотографов, на которых он полагается за их постоянство. Они работают в команде, но мало говорят, когда летают и снимают. Норт держит два маленьких монитора, установленных слева и справа, а оператор камеры имеет монитор большего размера сзади. Мониторы на передней панели становятся частью постоянного сканирования Норта.

«Если вы понимаете, что это за выстрел, и у нас обоих одинаковое видение, нам не нужно говорить», — сказал Норт.

Во время полета видео с вертолета передается в прямом эфире директору на земле. Если необходима какая-либо связь между землей и воздухом, этим занимаются координаторы наземных пилотов, обычно сами пилоты, которые могут говорить кратко, используя термины, которые Север может быстро преобразовать в другой подход.

Координаторы наземных пилотов

также помогают Норт безопасно летать по улицам, окруженным строениями всего в нескольких футах от его роторов.По радио его предупреждает корректировщик, если он отклонится от запланированного курса хотя бы на несколько дюймов. Норт иногда кладет на землю полоски изоленты, за которыми может следовать в тесноте.

«Это никогда не соревнование»

Тщательное планирование полета на вертолете по улице, заполненной строениями с обеих сторон, естественно, приводит к дискуссиям о безопасности, снижении рисков и, в наши дни, о том, являются ли дроны потенциально более безопасными и дешевыми заменителями. Иногда они есть, а часто — нет.Взгляд Норта на это начинается с двух заповедей.

Во-первых, если говорить строго о полетах в каскадерских фильмах, беспилотные летательные аппараты и вертолеты имеют, возможно, только 5- или 10-процентное совпадение с точки зрения возможностей миссии, сказал Норт. Редко оба идеально подходят для данной работы.

«Люди не понимают, что делают дроны и вертолеты. Когда вы делаете дроны, вы не управляете камерой, потому что вы управляете дроном. Когда я управляю вертолетом, камера находится передо мной, и я физически к ней подключен.Мы (пилот и оператор) создаем действие, а дрон сообщит действие ».

North сказал, что режиссер может попросить команду дронов следовать за автомобилем сверху или сделать установочный снимок, часто подробно описывая кадр. Напротив, его собственные инструкции часто звучат примерно так: «Фред, сделай свое дело и принеси мне что-нибудь крутое».

Вторая заповедь

North заключается в том, что он просто не выполняет небезопасные миссии: «Если мы не думаем, что то, что мы делаем, безопасно, мы не будем этого делать.”

North считает, что выбор между дроном и вертолетом — это не столько вопрос безопасности или стоимости, сколько желаемый конечный продукт. Он снова использует сравнение эмоций и творчества с документацией.

Норт утверждает, что, будучи фактически прикрепленным к камере во время полета, он гораздо лучше осведомлен о перспективе, расстояниях, пространственной ориентации и времени, чем пилот беспилотного летательного аппарата, который может находиться на расстоянии сотен футов от камеры, с удаленной перспективой и ограниченными возможностями. восприятие глубины.

Чтобы проиллюстрировать свою точку зрения, Норт вспомнил, как видел крушение трех дронов при попытке снять автомобильную погоню. Норт говорит, что аварии произошли, «потому что они пытались подобраться как можно ближе к легковым и грузовым автомобилям (насколько это было возможно), но у них не было такой возможности, как у пилота вертолета, поэтому они столкнулись с транспортными средствами». Но он сказал: «Я никого не бросаю под автобус. Это сложная работа для них и для нас ».

Часто на съемочной площадке (и летая одновременно с экипажем дронов) Норт добавлял: «Это никогда не соревнование, потому что мы не получаем одинаковых снимков.”

Отдыхай и размышляй

По окончании съемок любого дня, когда требовалось достичь предела установленных им ограничений (он называет это «целованием красного»), Норт находит время, чтобы проанализировать свое выступление, чтобы убедиться, что все было сделано, как запланировано. Он считает это важным для безопасного полета и честности. Он отметил, что и 200-часовые пилоты, и 10000-часовые пилоты могут ошибаться.

North сказал, что у дронов есть сильные стороны, которые делают их подходящим инструментом для определенных выстрелов, хотя предполагаемое отсутствие риска может работать против операторов беспилотных самолетов.Он сочувствует молодым пилотам дронов, которые чувствуют, что не могут сказать «нет» на просьбу директора. Пилоты беспилотников, которые часто менее опытны, могут чувствовать давление, заставляя их переборщить с возможностями своих машин или своих собственных (или того и другого). Им может не хватать уверенности и навыков межличностного общения, чтобы сказать режиссеру или продюсеру, что что-то в плане небезопасно, и предложить альтернативу.

Другое дело для пилотов, которые рискуют собственной шеей. Норт вспомнил, что чувствовал себя неуютно из-за местного вертолета, выстроенного в очередь для съемок на южной оконечности Южной Америки.Производитель опротестовал стоимость переправки на самолете, отвечающем требованиям Норта, в размере 120 000 долларов, но этот вопрос был решен, когда Норт попросил производителя сопровождать его во время полета на местном вертолете. Переправили более дорогой вертолет.

North советует начинающим кинопилотам испытать себя на пути вверх по лестнице. Экскурсионные туры увеличивают время, но критические навыки приобретаются при выполнении более сложных полетов, таких как работа на ярусах, спасательная операция или пожаротушение.

Как только базовые навыки будут отточены, один из путей к Голливуду — это последовать примеру Норта и приобрести собственную стабилизированную камеру и сдать ее в аренду вместе с вами в качестве пилота. Норт делал это в течение пяти лет, ничего не взимая за свой полет, используя партнерские вертолеты для создания своего портфолио. Когда он стал более известен, он начал взимать плату за свой полет. Очень важно иметь представление о композиции, освещении и кадрировании действия; демонстрация этой способности потребует больше работы. Если у вас плохой глаз, режиссеры узнают об этом по видеозаписи.

«Не отправляйтесь на чартерные работы или работы на равнинах, и не пытайтесь сократить процесс», — сказал Норт. «Хотя выполнение такой работы — это больше, чем часы в вашем бортовом журнале», — добавил Норт.