Фото готического стиля: готика средневековья, образы современной женщины, луки для девушек

Содержание

готика средневековья, образы современной женщины, луки для девушек

Классика и неординарность, современность и далекое прошлое, мрачность и романтика. Все это характеризует стиль в одежде готический – одно из сравнительно молодых, но имеющих глубокие корни направлений моды.

Готический стиль в одежде: средневековые мотивы на новый лад

Чтобы понять современный модный тренд, необходимо перенестись на несколько веков в прошлое и познакомиться со стильными «предками».

Общее понятие «готика» появилось в эпоху Возрождения и означало течение в искусстве европейских стран конца XI – XIII веков.

Готическое направление, сменившее романский стиль, коснулось архитектуры, скульптуры и, конечно же, моды, которую отличали:

  • мрачная величественность;
  • завораживающая холодность;
  • красивая строгость.

И оно буквально пронизывало все вокруг. Люди искусства и искусствоведы Возрождения называли этот период и все что к нему относилось «варварским».

Как и многое, что связано с искусством и модой, готический стиль зародился во Франции, а пика своего развития достиг в исторической области этой страны – Бургундии.

«Варварская» мода Средневековья имела несколько вариантов – в каждом сословии были свои тенденции и предпочтения. Объединяло их тяготение к вытянутым пропорциям и силуэтам. В тренде были обувь с длинными носами (иногда до полуметра), заостренные шляпы, тонкая, туго стянутая шнуровкой талия, зубцы по краям одежды и длинные шлейфы. Чем выше было положение дамы, тем длиннее был шлейф. Модным трендом была драпировка в районе живота.

Верхние наряды были представлены плащами полукруглой или круглой формы, застегивающимися на груди массивной пряжкой.

В цветовой палитре преобладали яркие оттенки и всевозможные орнаменты.

Спустя некоторое время, на смену готике пришли другие стили. Казалось, что она отжила свое и ушла в историю. Но спустя несколько столетий – на рубеже XVIII–XIX веков она ненадолго возродилась, впитав в себя новые правила и тенденции.

Очередной виток популярности «хорошо забытого старого» пришелся уже на новейшую историю.

Особенности современной готики

Современная готика в одежде, с помощью которой самовыражаются готы (поклонники одноименной субкультуры), значительно отличается от той, что была в моде почти десяток веков назад. Зародился, а точнее – возродился в модернизированном виде сегодняшний готический стиль в 70-е годы прошлого столетия. Помимо черт средневековой моды, в него вплелись элементы панк-направления и современные тенденции.

Главными отличительными чертами «варварского» течения в современной одежде являются:

  • Тяготение к черному цвету и его холодное сочетание с белым или красным. Допускается также минимальное использование насыщенных оттенков фиолетового, бордового, зеленого и синего.
  • Наличие четких силуэтов и прямых линий.
  • Экстравагантность.
  • Узкий верх и свободный низ, призванные сделать фигуру угловатой и скрыть женственные формы.
  • Использование белых (светлых) украшений определенной тематики.
    Любимый металл готов – серебро, которое символизирует Луну и подчеркивает мертвенную бледность своих обладателей.
  • Острые углы, которые могут проявляться в воротниках, манжетах, подолах или даже принтах на деталях одежды.
  • Применение фактурных тканей и материалов с интересной текстурой.

От своего средневекового предка он унаследовал мрачность и строгость.

Разнообразие

В настоящее время готический стиль делится на несколько направлений, которые, естественно, не зависят от социального статуса его поклонников. Скорее, это дело вкуса и предпочтений.

  1. Антикварное (романтическое), использующее модные тенденции XVIII века и характеризующееся наличием кружев, перчаток до локтей, платьев макси, корсетов и вуалей.
  2. Вампирское, являющееся своеобразным подражанием «киношным» вампирам. Девушки, придерживающиеся этого направления, старательно подчеркивают свою сексуальность, используют ярко-красные детали в своих нарядах или макияже (помада, лак для ногтей).
  3. Металлизированое (рок). Перекликается с «металлом» в музыке и использует кожаные вещи, дополненную всевозможными цепями, ошейниками, шипами. Допускается здесь и применение одежды из латекса.
  4. Кибер-направление. Умело сочетает элементы готики с индустриальными. При создании образов предпочтение отдается искусственным тканям, кислотным оттенкам, обуви на высокой платформе.
  5. Лолита (J-Goth). Направление родом из Японии. Его главными атрибутами являются готические платья до колен, обильно декорированные оборками и кринолином. В качестве аксессуаров используются зонтики, шляпы, обувь с закругленными носами на высокой платформе.
  6. Корпоративное. Своего рода «приспособление» субкультуры и ее моды под требования дресс-кода. Характеризуется минимальным использованием аксессуаров и практическим отсутствием макияжа.

Помимо этих вариантов, в современной готике можно выделить;

  • викторианских и ренессансных готов, воплощающих образы прошлого;
  • андрогинных, пытающихся «замаскировать» за нарядами и косметикой свой истинный пол;
  • глиттер- и фэйри-готов, к которым относятся исключительно девушки, перекрашивающие свои волосы в нехарактерные яркие цвета, заплетают дреды и косички.
  • вестерн-готов, напоминающих фильмы о ковбоях.

Представители последней группы – наиболее малочисленны и встречаются реже других.

Современный набор готический вещей

Как уже было отмечено, в гардеробе готов преобладают вещи черного цвета. Но вот сам ассортимент элементов образа довольно широк.

Для нарядов используются шелк, бархат, винил, сетка кожа, деним, дополняемые органзой, парчой, тафтой, люрексом.

Женский гардероб составляют:

  • брюки из кожи, плотно облегающие силуэт;
  • футболки, водолазки, блузки темного цвета;
  • юбки и плащи средней и максимальной длины;
  • кожаные корсеты, которые одевают сверху на платья или рубашки;
  • винтажные или ультрасовременные платья сложных фасонов;
  • портупеи – как и корсеты, их носят поверх одежды;

Дополняют образ всевозможные кружева, жабо, шнуровки, грубые ботинки на высокой платформе или каблуке, необычные зонтики, длинные перчатки, шляпки с вуалями, большие массивные украшения из белого металла (преимущественно используется серебро, но допускаются «исключения» из белого золота или платины).

Любимыми аксессуарами готов являются:

  • украшения, декорированные шипами, цепями, наручниками;
  • браслеты и ошейники из латекса или кожи;
  • изображения черепов, пауков, кошек, драконов;
  • кольца, серьги и кулоны с изображениями египетских крестов.

Вместо сумок девушкам подойдут рюкзаки большого размера или элегантные саквояжи.

Неотъемлемой и важной частью образа является прическа. У готов это, как правило, прямые волосы цвета воронова крыла (реже бывает рыжий или пепельный). Романтическое направление допускает локоны и пышные прически.

Своеобразный у приверженцев готического стиля и макияж. Большой популярностью пользуется «аристократическая» бледность лица, поэтому на него наносится значительный слой грима. Самой выразительной деталью становятся глаза, подведенные черной подводкой или карандашом. Цвет маникюра также черный.

Кому подойдет?

Несмотря на свою экстравагантность, современная готика довольно универсальна. Оригинальный образ подойдет:

  • для нетрадиционной свадьбы;
  • девушкам, ищущим самовыражения;
  • для организации необычной фотосессии;
  • для вечеринки;
  • для любительниц черного, слегка заскучавших от однообразия;
  • тем, кто хочет кардинальных перемен во внешности.

Создаем модный лук

Тем, кто желает одеться, согласно канонам субкультуры, дизайнеры советую начать с черных брюк, которые могут быть джинсовыми или кожаными.

Если позволяет фигура (стройные формы) стоит отдать предпочтение скинни. В противном случае это могут быть брюки довольно свободного покроя.

Следующее приобретение – корсет, который прекрасно подойдет как к брюкам, так и к пышной юбке с отделкой из кружев.

Под корсет рекомендуется «пиратская» рубашка с открытыми плечами.

Романтический образ готов

Для поклонников рока, в свою очередь, подойдут футболки с различными соответствующими направлению символами; брюки; кожаные ботинки на массивной сплошной подошве или на высоком каблуке черного или красного цвета; кожаные браслеты и латексный ошейник.

Чтобы не только выглядеть как гот, но и стать им, необходимо особое мировоззрение и подходящая обстановка.

Готический стиль (готика) в интерьере: характерные особенности, фото

Готический стиль в интерьере

Многие задаются вопросом: «Что такое готический стиль?». Это направление, которое возникло в средневековой Европе и передало эмоциональное состояние людей, живших в то время. Готика считается ярким и динамичным стилем, который не уступает барокко. Ее характерные черты — роскошь, удлиненные элементы и легкость. Все готические предметы отличаются заостренностью, поэтому оформлять интерьер в этом стиле необходимо в высоких помещениях. Этот стиль лучше всего передает эпоху Средневековья.

История зарождения готики

Готический стиль зародился в Западной Европе в 13 веке. Его характерные черты — вертикальные элементы, визуальное создание легкости и нереальные формы. К нам готика дошла с яркими красками, витражами и заостренными предметами интерьера. Она возникла во Франции, где активно строились соборы в этом стиле. Ярким примером готики считается Собор Парижской Богоматери.

Характерные черты готического стиля:

  • большие окна;
  • экспрессивность;
  • мистическая атмосфера;
  • наличие старинных предметов;
  • заостренные элементы интерьера;
  • темные цвета;
  • мебель из дерева;
  • стремление вверх;
  • наличие витражей.

Особенности готического стиля в интерьере

В интерьерах часто используются большие окна и цветные витражи. Основная задача состоит в том, чтобы максимально осветить помещение, придать ему воздушную обстановку. Витражи придают интерьеру изящный и величественный вид. Они выполнялись в желтом, синем, красном и фиолетовом оттенках.

Готическая мебель изготавливается из сосны, ореха и дуба. Она должна быть украшена резьбой, которая сочетается с узорами на потолке и стенах. Изюминка готической мебели — высокие резные ножки и высокие спинки. Мебель должна быть массивной, с потайными ящичками.

Основные элементы декора — камин с решеткой, сундуки, книжные полки, люстры и скульптуры. Также можно использовать старинные вазы и рыцарские атрибуты. Во времена, когда появился готический стиль, была очень востребована восточная вышивка. Она встречалась на различных текстильных принадлежностях. Освещение играет немаловажную роль при оформлении квартиры. Обычно используются торшеры или светильники. Очень популярны светильники, стилизованные под канделябры.

Потолки должны имитировать замок, поэтому создать готический стиль можно только в комнате с высокими потолками. В основном используется лепнина и создается эффект каминной кладки. Часто в готических интерьерах потолки расписываются необычными узорами и готическими изображениями. Пол должен иметь старинный вид, для этого подходят керамика или паркет. Они должны быть темного оттенка, поскольку именно такие цвета преобладают в готических помещениях. Чтобы создать красивый дизайн таунхауса, пол часто украшают ковровыми покрытиям с восточными орнаментами.

В последнее время появилось ответвление «неоготика», которое быстро стало популярным. Готический стиль подходит тем людям, кто интересуется историей и культурой Средневековья. Элементы готики придают интерьеру элегантность, шарм и величие. Несмотря на то, что изменились материалы и предметы обихода, этот стиль не утратил своей изысканности и уникальности.

19.08.2016

Просмотров: 395

Комментариев: 0

готика в стиле средневековья, для современных девушек

Само понятие «готика» означает направление в искусстве, царившее с тринадцатого до пятнадцатого века. Изначально это архитектурный стиль и путешествуя по Европейским странам, можно увидеть множество исторических зданий в этом стиле. Отличительными особенностями его являются разноцветные витражи, большие ажурные башни и заметная вытянутость всех сооружений. В дизайне интерьера тоже есть заметные особенности готического стиля. Ему свойственно величие и изящество. Характерными чертами являются ажурные узоры, стрельчатые своды, каменное кружево резьбы, а главным украшением является витражное окно — роза. Темным и мрачным этот стиль прозвали уже в эпоху Возрождения, пришедшего на смену в пятнадцатом веке.

В эпоху средних веков

Однако, готический стиль присутствует не только в архитектуре, дизайне интерьера, но и в одежде. Такой стиль пошел среди молодых парней и девушек, увлеченных субкультурой готов. Следует заметить, что стиль одежды, которому привержены современные готы, значительно отличается от одежды средневековой Европы. Готика завораживает своей мрачной величественностью, холодом и строгостью. Такой стиль одежды в средние века зародился во Франции, а затем распространился по всей Европе.

Средневековый стиль характеризовался четким разделением на классы феодалов, крестьян и горожан. Каждый наряд характеризовался контрастными отличиями в зависимости от социального статуса. Одежда феодалов была выполнена из шелка с длинными шлейфами. Главными особенностями были вытянутый силуэт, а, следовательно, остроносые шляпы и такая же обувь. Черный цвет еще не завладел модой и в основном преобладали яркие оттенки и разные узоры с изображениями растений.

Одежда для женщин средневековья также характеризовалась вытянутым силуэтом талии, тугим корсетом на шнуровке с боку или сзади. Низ платья завершала широкая юбка со шлейфом. Его длина зависела от социального положения дамы. В моду вошла драпировка на юбке в области живота. Плащи были закругленной формы и крепились на пряжку спереди. В основном края одежды имели заострённую форму.

Мужской костюм в ту эпоху существовал в двух видах. Первый вариант был свободного кроя и очень длинный, второй наоборот облегал фигуру и был достаточно коротким. Короткие костюмы в основном носили юноши. Постепенно в моду входит укороченная курточка с зауженными рукавами, в дополнение к ней стали носить штаны в виде чулок.

Мужчины из знатного рода тоже носили подобный костюм, но он отличался формой рукавов. Узкий лиф дополняли расширенные по бокам полы. Модель плаща была очень простой и представляла из себя отрез ткани с дырой для головы. Такой плащ получил название – нарамник. Эту модель обычно не сшивали по бокам, а вот если она была прошита и существовали отверстия для рук, то такой плащ называли – сюрко. Подобные модели были как в длинных, так и коротких вариантах.

Возрождение стиля

На смену эпохи готического стиля в одежде приходит эпоха Возрождения и Ренессанса. Готика сможет возродиться лишь на короткое время в конце восемнадцатого и начале девятнадцатого века. Но этот период будет очень быстротечным.

Более ярко и броско готика проявит себя в конце семидесятых годов двадцатого века. В нашем понятии готический стиль – это стиль готов, молодежной субкультуры. От образов средневековья останутся лишь отдаленные характерные черты. В стиле будет присутствовать холодная мрачность, излишняя строгость, интерес к мистике. Современная одежа более напоминает готические соборы, т.е. архитектурное направление.

Музыка и мода долгое время оказывают друг на друга огромное влияние. Так с появлением нового направления в музыке –готик –рок, стиль обрел второе дыхание.

К началу восьмидесятых годов двадцатого века формируется свой готический стиль и мода. Основными характеристиками этого направления до настоящего времени являются черный цвет и объёмные аксессуары из серебра. Еще одной отличительной особенностью является стиль нанесения макияжа как у девушек, так и у молодых людей — белесая пудра и толстый слой подводки на глазах. У всех волосы обязательно черного цвета.

В одежде происходит стилизация под период короткого возрождения стиля в восемнадцатом и девятнадцатом веке. Обязательными элементами в современной одежде являются длинные платья черного цвета, атласные или кожаные перчатки, обилие кружев. У мужчин в гардеробе присутствуют головные уборы в виде цилиндров и фраки.

Порой одежда готов напоминает металлистов – много кожаной одежды, цепи и обилие украшений из металла. На современных готах можно увидеть ошейники и браслеты с металлическими шипами, которые выполняю роль украшений. Готессы очень любят использовать в своем макияже стиль вапм, который подразумевает лак для ногтей красного или черно цвета, черные тени и подводка.

Любителей этого стиля можно увидеть и в офисе. В основном такие люди выделяются черной одеждой и наличием неброских металлических украшений.

Отличительные черты в одежде

Если обобщить все особенные черты данного стиля, то возможно увидеть характерные черты этого направления.

  • Преобладание четких линий в одежде.
  • Одежда прямого силуэта.
  • Наличие нарядов из бархата, атласа, тафты, кожи и парчи.
  • Преобладание однотонной черной одежды с микроскопическим наличием бордовых, фиолетовых, синих и зеленых цветов.
  • Разнообразная длина юбок и платье. От ультракоротких до вариантов макси.
  • Присутствие винтажных вещей.
  • Кожаная одежда в виде брюк и курток – косух.
  • Черного цвета волосы и акцент на глаза.
  • Из чего состоит гардероб современного гота.

У современного человека даже не возникает вопроса как одеться, потому что магазины масс — маркета и шоу — румы изобилуют наличием различных фактур и фасонов.

  • Брюки в обтяжку из кожи или ткани. Такие модели предпочитают девушки с идеальными пропорциями.
  • Корсеты, пожалуй, являются классикой жанра, каждой уважающей себя готессы. Этот предмет гардероба отлично подчеркивает талию, придает образу сексуальность и привлекательность. Его надевают поверх блузы или на голое тело.
  • Платья из кружев служат отличным нарядом для праздничного выхода или особого торжества. Длина такого платья может быть абсолютно любой, а вот зона талии и декольте должны быть обязательно подчёркнуты.
  • Всем известны футболки с изображением костей, черепа, вороны или пауками. Такой предмет гардероба есть у каждого уважающего себя гота.
  • Костюмы являются, пожалуй, самым стандартным вариантом, состоящим из юбки-карандаша и приталенного жакета.
  • Верхняя одежда представляет собой кожаные или тканевые плащи, расклешенные к низу и с большим капюшоном.

Любимые украшения современных готов:

  • Украшения с шипами, цепями и наручниками. При чем это могут быть и браслеты, и ошейники.
  • Фигуры кошек и драконов, а также египетские кресты изображены на кольцах, серьгах и кулонах.
  • Кожаные сумки и рюкзаки черного цвета с металлическими украшениям в виде черепов и пауков.
  • Массивные украшения из серебра.

Категории готов

В самой субкультуре присутствуют различные подвиды и классы готов, которые заметно отличаются друг от друга.

  • Бизнес. Такие готы мужчины и женщины носят классический костюм черного цвета и белую рубашку. Таких людей очень сложно причислить к субкультуре готов и выдать их могут разве что черные волосы и характерные аксессуары.
  • Романтика. В этом направлении главный упор делается на готичный образ 18 века, но в современных тенденциях.
  • Вампиры. Появились недавно и стали набирать поклонников, благодаря фильмам о вампирах. Зачастую в одежде используется красный цвет, характеризующий кровь.
  • Кибер. Классическую черную одежду разбавляют вкрапления кислотных цветов. На голове зачастую можно увидеть дреды.

Такой стиль довольно интересный, но можно и не воплощать его полностью. Достаточно использовать пару-тройку акцентов и любой образ станет интереснее.

Стиль готика в интерьере: загадочно и атмосферно

Конечно, классика – это нечто вечное и неизменное, неподвластное времени и моде, но классика, и даже ее осовремененная интерпретация, приходятся по вкусу не всем. Кому-то она не нравится в принципе, кому-то в ней не достает изюминки и необычности, кому-то не хватает поля для самовыражения.

Все-таки сколько людей, столько и мнений. Но для тех, кто хочет чего-нибудь более атмосферного, нежели классика, и более изощренного, нежели, например, кантри стиль, есть такой стиль интерьера, как готика.

Как создать готический стиль

Готика, как архитектурный стиль, зародилась во Франции 13го века и на протяжении нескольких веков формировались ее отличительные черты, который впоследствии определили готику и как стиль одежды, и как стиль интерьера, и даже как субкультуру.

Готический стиль, сочетающий в себе сдержанность и роскошь, мистичность и грубоватость, истинно средневековый, очень специфичен. Если вы хотите в свою обитель впустить этот дух величественности и мрака и внедрить готику в интерьер, то наверняка вам придется в этом стиле выполнять не только одну комнату, но все помещение сразу.

Сложно представить готическую спальню, вписанную в классичность других комнат. И сейчас журнал korolevnam.ru расскажет и покажет вам, как создать дома интерьер в этом особенном стиле и как передать нужную атмосферу.

Основные элементы готического стиля

Конечно, воссоздать в современном жилище абсолютно готическую обстановку почти невозможно, но эффект создается за счет, во-первых, главных элементов, которые сразу бросаются в глаза, и, во-вторых, за счет декоративных деталей, благодаря которым интерьер настраивается на нужный лад.

Чтобы прочувствовать атмосферу сразу, посмотрите на фото с интерьером готики.

Потолки

Один из главных аспектов этого стиля – стремление вверх. Потолки должны быть высокие, шкафы – тоже, а спинки кроватей, стульев и т.д. тянуться к верху и быть довольно вытянутыми.

Этот момент имеет историческую основу: в Средневековье замки рыцарей или христианские храмы были очень просторными, в частности за счет непомерно высоких потолков. Это придавало пространству ощущение бесконечности и таинственности.  Кстати, в готических интерьерах на потолках часто делают имитацию балочных перекрытий – это также соответствует стилю.

Отделка стен и полов

Что касается отделки стен и пола, то главенствующее место тут занимает дерево, конечно же, темных пород (дуб, сосна, орех, кедр). Но если на полу может быть только паркет, то стены могут быть оформлены с помощью и деревянных панелей, и декоративной каменной кладки, и обычных однотонных обоев.

Стены часто украшают гобеленами, канделябрами с имитацией настоящих свечей, картинами в массивных рамах и т.д.

Готическая мебель

Стиль готика в интерьере требует массивной, немного грубой, но в то же время изящной – нужно найти оптимальный баланс между этими характеристиками. В основном, мебель делается из дерева, но имеет место быть и кованая мебель, или деревянная с коваными элементами.

В мебели широко используется резьба по дереву, это очень важный момент готики. Стандартные единицы – это буфеты, двустворчатые шкафы, высокие книжные полки, стулья с высокими спинками, резными ножками и мягким сиденьем, кровати с массивным изголовьем и, может быть, с балдахином и т. п.

Очень часто в интерьере готики можно встретить… сундуки. Они выполняют самые разные функции – и стола, и скамейки, и шкафа, и полки.

Еще с готикой тесно связаны винтовые лестницы и камины с коваными решетками. Такие элементы внедрить в готический интерьер лучше в условиях частного дома.

Цвета интерьера в стиле готика

Цветовые решения здесь довольно интересные. Основным цветом, как правило, выступает черный или темно-коричневый цвет.

Сопроводительными можно назвать такие цвета, как бордовый и его оттенки, изумрудный, коричневый, пурпурный, то есть глубокие, насыщенные, благородные цвета. Но также готика допускает и яркие контрастные акценты, и вот тут уже свободы больше: кроваво-красный, ярко-розовый, желтый, синий и т.д.

Декоративные элементы

В дизайне интерьера готики используется обилие декоративных элементов, который создают колорит и завершают обстановку. Это могут быть плиточные мозаики, витражи, лепнина, бронзовые и металлические детали, ковка, о которой мы уже говорили, канделябры, картины и т. п.

Неотъемлемой частью готики являются тяжелые портьеры темных глубоких оттенков и плотные покрывала. На пол вместо современного ковролина лучше постелить какой-нибудь ковер либо однотонный, либо с орнаментом, вписывающимся в общий стиль.

Вот еще несколько интересных примеров готических интерьеров:

Чтобы увеличить фото, щелкните на картинку *wink*

     

_

Автор: Татьяна Обухова — сайт www.Korolevnam.ru – Женский онлайн-журнал.
Копирование этой статьи запрещено!

Готический стиль в интерьере

Готика (французское gothique, немецкое gotisch, итальянское gotico производны от латинского gotthus и греческого gothos) — направление в развитии культуры XII-XV веков. Стиль, зародившийся во Франции и отличающийся своей изысканностью, пришел на смену романскому стилю и, постепенно теряя ярко выраженную национальную окраску, стал общеевропейским направлением в искусстве. Готика — венец Средневековья, стиль сложного психологического состояния — величественный и изящный, мрачный и мистический.



Совет руководителя студии

Создайте интерьер своей мечты с дизайнерами нашей студии

Каждый наш проект отражает потребности, вкус и образ жизни нашего клиента

Рассчитать стоимость

Готический стиль в архитектуре означал уход от мрачных громоздких форм к более легким и изящным, стремящимся ввысь конструкциям при всей их монументальности и величии. Классика готической архитектуры — церковь монастыря Сен Дени и Собор Парижской Богоматери — с арочным каркасом зданий, узкими башнями, взлетающими в небо и резными элементами фасада. Гигантские ажурные башни, колючие иглы шпилей, сияние витражей, подчеркнутая вертикальность конструктивных элементов, обилие ярких деталей, позолоты, тонкой работы с камнем, высокий уровень знания пропорций и декорирования — характерные черты готического стиля в архитектуре.


Особая роль уделялась освещению — символу божественного света. Витражи, вытянутые окна-арки, игра со стеклом и светом создавали определенную психологическую атмосферу. Богатство без помпезности, королевское величие и образец изящества и мастерства. Экспрессия, симфония света, камня и стекла…


В готическом стиле в интерьере значение имеют не столько применяемые цвета (фиолетовый, красный, цвет охры, цвет натурального металла и золота) и природные материалы (мрамор, камень и дерево), сколько их сочетаемость и стилевое единство с дизайном внутренних пространств, гармония старинных предметов с современными. Кафельные и дощатые полы интерьеров в стиле ранней готики позднее стали застилать коврами.


Сложный лиственный орнамент, лепнина, покрытая позолотой, резные порталы, веерный свод с опорами, деревянные стропила кровли и массивные балочные потолочные перекрытия, майолика и плиточная мозаика, коллекции старинной живописи в красивых окладах, фрески и настенная роспись, книги, зеркала в позолоченных рамах, ковры и гобелены, отделанные тканями стены, красиво драпирующиеся гардины на окнах от пола и покрывала, кованые подсвечники и вазы, мебель с гнутыми ножками, дугообразными линиями и стрельчатыми верхушками — все это элементы классического готического стиля.


Современный готический стиль, как правило, встречается в больших частных домах, стилизованных ресторанах. Масштабность, величественность действуют опосредованно — за счет пропорционального соотношения объемов, форм, проемов и деталей. Создание изящной атмосферы достигается при помощи отделочных материалов, работы с витражами и освещением, использования традиционных элементов. Неоготика в интерьере, современное прочтение исторического стиля, — это огромные окна и панорамное остекление, многоцветные витражи, световые эффекты, отделка дверных и оконных проемов, камины высотой до потолка с каменной кладкой, искусственно состаренные предметы мебели, заостренные формы и доминирующая вертикальность. Готическа мебель — темная, внушительных размеров. Деревянные буфеты на высоких ножках, высокие массивные шкафы с распашными дверками, кровати и стулья с высокими спинками, сундуки, кровати внушительных размеров с балдахинами. Ткани для декора с золотой нитью или красивым набивным рисунком, мелким золотистым орнаментом (месяцами, трилистником, звездами).


Это динамика и экспрессия форм поздней, «пламенеющей», готики. Такой стиль подойдет людям с яркой индивидуальностью и характером, стремящимся к нестандартному подходу в оформлении интерьера. Воплощать его в интерьере, как и всякий исторический стиль, лучше взвешенно и осторожно, как идею, которая не диктует, а указывает путь.

Готический стиль от Photoshopped – The World C

Photoshop может иметь невероятное значение и действительно помогает улучшить фотографию.

Он даже может придать совершенно новый вид фотографии, как эта. Фотография «до» кажется сделанной днем, а на отфотошопленной фотографии кажется, что она была сделана посреди ночи.
Первое фото тоже очень пресное и совсем не выглядит готическим.

Отфотошопленная фотография имеет очень мистический оттенок.Человек на фото
выглядит так, будто собирается приступить к миссии по поиску вампира
в отфотошопленной версии. Весь его или ее наряд улучшен
, что придает ему более драматичный вид. На фото «до» человек
выглядит расплывчатым, и детали его одежды трудно разглядеть. Летучие мыши
, которые были добавлены в отфотошопленную версию, добавляют невероятную детализацию. Это
делает локацию более пугающей. Он отправляет ваше воображение в
разных мест, пытаясь понять, откуда взялись летучие мыши.Все
летучих мышей в небе создают впечатление, что человека вызвали на
лет. Также обратите внимание на землю. Предыдущая фотография выглядит так, будто там
либо цемент, либо мертвая трава, и это делает фото
несколько непривлекательным. Затем на фото после появляется целое поле до того, как
достигает здания. Это помогает расширить ваше воображение до того, что
может быть за пределами фотографии. Это также дает фотографии намного больше деталей
и в целом выглядит лучше.Также на фото было добавлено мертвое дерево, чтобы
придать устрашающий эффект. На первой фотографии здание выглядит гораздо менее
угрожающим, чем на второй фотографии. Люди меньше боятся приближаться к
зданиям с привидениями при дневном свете. На отфотошопленной фотографии
готическое здание излучает атмосферу «Войди, если посмеешь». Многие люди
были бы слишком напуганы, чтобы даже подойти так близко к зданию. Особенно с
всеми летучими мышами, окружающими его.

На первом фото сама церковь готического строения.Кажется, у него очень красивый дизайн, который можно было бы датировать давным-давно. Если бы это была нормальная церковь, она бы вообще не олицетворяла готический ветер. Монах идет вместе с церковью, но больше похож на гота, потому что он в капюшоне, мы не можем его видеть и весь в черном с головы до ног. Поскольку мы не можем видеть его лицо, оно создает очень готическую, загадочную атмосферу. Мы не можем сказать, является ли он просто монахом, вампиром, волшебником или, возможно, даже призраком! Волшебная палочка заставляет думать, что это не просто монах, идущий к церкви, а очень могущественная, волшебная личность. Кольцо и ожерелье просто добавляют дополнительные детали к духовной/сверхъестественной природе фотографии.

Возможно, украшение также имеет магический элемент при ношении, зачаровании или даже проклятии. Хотя все эти факторы доказывают, что фото очень готичное, отфотошопленная версия — это то, что действительно завершает фото. Готики всегда любили летучих мышей, и в художественной литературе часто известно, что они превращаются в вампиров. Летучие мыши заставляют вас чувствовать, что это храм, в котором живут вампиры, а не просто церковь.Мертвые ветки и темное небо придают фотографии ощущение привидения. По ветвям видно, что дерево никогда не получало много солнечного света и погибло, а значит, там часто бывает темно. Вампиры любят темноту, так они выживают. Темное, облачное небо только доказывает, что солнце в этом районе редко выходит. Если бы вампиры и это место были настоящими, и было бы любое место, которое вампиры выбрали бы для жизни, оно определенно было бы здесь.

Костюм и готических платьев действительно излучают атмосферу вампира и идеально подходят к фотографиям выше.

Готические платья особенно напоминают о том, кто может быть внутри церкви с летучими мышами, которые потенциально могут быть вампирами. Макияж для готических платьев был бы вампирским гламуром. Для кожи я бы использовал легкий консилер, чтобы моя кожа выглядела бледной/светлой. Я бы избегала использования любой основы, потому что она сделает тон кожи темнее. Розовые румяна, чтобы придать щекам немного цвета. Бледная тонированная пудра также будет полезна, чтобы макияж держался долго.Карандаш для бровей или гель для бровей с кисточкой следует использовать, чтобы придать форму и подчеркнуть брови. Брови действительно зависят от человека и от того, что ему подходит больше всего. В настоящее время в моде густые брови, но вампиры, как правило, имеют более тонкие брови.

Красные, коричневые или черные тени для век лучше всего подходят для этого образа. Смоки-айз, сочетающий черный и красный, был бы идеальным. Вы также можете просто использовать черные тени для век. Подводка для глаз в идеале должна быть черной, используя жидкую подводку для глаз на верхнем веке и придавая крылатый вид, а затем карандаш для глаз для нижнего века.Это сделает глаза выпуклыми. Что касается помады, черная помада идеально подойдет к костюму и готическому платью. Яркая красная или фиолетовая губа также будет хорошо сочетаться с этими образами. В основном черный макияж может подойти для такого образа, но иногда забавно добавить красок, чтобы выделить губы человека. Можно было бы сменить костюм на одно из готических платьев. Все готические платья излучают очень похожую темную и мистическую атмосферу. Платья более модные, что иногда может сделать фотографию более приятной для просмотра.У костюма есть капюшон, который выглядит красиво, но в результате меньше деталей на прическе и макияже. Роль одежды — выглядеть мощно и, возможно, обладать магической силой.

Готические платья красивы и имеют фантастическое представление. Они действительно заставляют вас хотеть использовать свое воображение.

Как создать темный готический портрет Фотоманипуляция с помощью Adobe Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как создать темный готический портрет в Adobe Photoshop.

Сначала мы добавим фоновую текстуру, импортируем модель и немного ретушируем. Позже мы добавим рамку, ветки и розы и смешаем их вместе с помощью корректирующих слоев, масок и кистей. Мы создадим эффект брызг крови, используя изображение брызг и несколько кистей. После этого мы усилим темный и злой эффект с помощью кистей паутины. Мы будем использовать несколько корректирующих слоев, чтобы завершить окончательный эффект.

Учебные активы

При создании этого урока использовались следующие активы:

1.Добавьте темную текстуру

Шаг 1

Создайте новый документ 2000 x 2000 px в Photoshop со следующими настройками:

Шаг 2

Откройте изображение текстуры. Перетащите это изображение на холст с помощью Move Tool (V) :

.

Шаг 3

Перейдите к Layer > New Adjustment Layer > Color Balance и измените настройки Midtones :

Шаг 4

Создайте корректирующий слой Curves и уменьшите яркость, сделав текстуру намного темнее.

2. Добавьте модель

.

Шаг 1

Откройте образ модели. Используйте Quick Selection Tool (W) , чтобы изолировать модель и добавить ее в среднюю область темного холста.

Шаг 2

Щелкните второй значок в нижней части панели Слои , чтобы добавить маску к этот слой. Используйте мягкую черную кисть, чтобы удалить область плеч и верхняя часть волос на голове.

Шаг 3

Создайте корректирующий слой Curves и установите его как Clipping Mask , чтобы уменьшить свет на середину лица немного.На маске этого слоя используйте мягкой черной кистью прокрасьте заштрихованную область щек, чтобы она не пострадала после этого шага.

Шаг 4

Чтобы усилить зловещий эффект для модели, создайте новый слой (не Clipping Mask ) и используйте кисть средней мягкости с цвет #9d0909 , чтобы нарисовать темно-красную область внутри глаз модели.

Шаг 5

Создайте корректирующий слой Levels (установите Clipping Mask ), чтобы затемнить эти красные области.На маске этого слоя закрасьте обе стороны областей, чтобы показать красный и сделать черный видимым только в середине глаз.

Шаг 6

Создайте новый слой и используйте жесткую кисть маленького размера ( 2-3 px ) и цвет #d9dce1 , чтобы нарисовать блики на верхней части глаз.

3. Добавьте рамку

.

Шаг 1

Открыть изображение кадра. Так как рамка находится на прозрачном слое, используйте Переместите инструмент , чтобы перетащить его на темный холст и поместить позади модели. Также установите слой кадра под слоем Color Balance (в шаге 3 раздела 1).

Шаг 2

Добавьте маску к слою с рамкой и сотрите правую половину рамки.

Шаг 3

Используйте корректирующий слой Curves , чтобы сделать рамку немного ярче.

Шаг 4

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation и уменьшите значение Saturation до минимума ( -100 ):

Шаг 5

Создайте корректирующий слой Color Balance и измените Blue значение Midtones на 16 :

4.Добавьте ветки

Шаг 1

Открыть изображение дерева и вырежьте его с помощью Инструмента «Волшебная палочка» (W) . Выберите ветку с помощью Lasso Tool (L) и поместите ее на правую сторону модели (сторона без рамки). Установите этот слой под модельным (выше корректирующие слои Color Balance и Curves в разделе 1).

Шаг 2

Добавьте еще одну ветвь и используйте инструмент Free Transform Tool (Control-T) с режимом Warp , чтобы настроить ветвь по форме головы.

Шаг 3

Выберите разные ветки и добавьте их на основной холст, используя тот же метод.

Шаг 4

Выберите все слои ответвлений и нажмите Control-G , чтобы создать группу для их. Измените этот групповой режим на Обычный 100% . Создайте корректировку Кривые слой, чтобы затемнить ветки, и на маске слоя закрасьте середину область из них, чтобы показать исходный свет там.

5. Добавьте розы

Шаг 1

Отделите розы от исходного изображения «розы 1» и поместите их рядом со щекой модели:

Используйте маску слоя, чтобы удалить часть, перекрывающую лицо:

Шаг 2

Продублируйте этот слой несколько раз и расположите их вокруг модели.Ты должны вращать их в разные стороны и изменять их размер. Не забудьте сделать их разными, используя маску слоя.

Шаг 3

Создайте группу для этих слоев и используйте Оттенок/Насыщенность , чтобы обесцветить цвет роз.

Шаг 4

Добавьте корректирующий слой Color Balance и измените настройки Midtones :

Шаг 5

Создать создайте корректирующий слой Curves и сделайте розы намного темнее.Краска на розы в середине, чтобы уменьшить темный эффект на них.

Шаг 6

Добавить изображение розы 2, после вырезания, на вершину ветки. После этого продублируйте розу и уменьшите ее, а затем поместите рядом с первая роза.

Отразите меньшую розу, выбрав Edit > Transform > Flip Horizontal :

Шаг 7

Создайте группу для этих роз и используйте корректирующий слой Hue/Saturation и уменьшите значение Saturation до минимума ( -100 ):

Шаг 8

Создайте корректирующий слой Color Balance и измените настройки Midtones :

Шаг 9

Сделайте розы темнее, используя корректирующий слой Curves . Уменьшите темный эффект в средней области, как мы сделали с другими объектами.

6. Сделайте брызги крови

Шаг 1

Создайте новый слой поверх других слоев и измените передний план на темно-красный цвет ( #810707 ). Используйте разные кисти для обводки, чтобы рисовать на губы модели и розы внизу справа и внизу слева. Изменить это режим слоя на Наложение 100% .

Шаг 2

Откройте изображение брызг.Изолируйте брызги с помощью инструмента Magic Wand Tool и поместите его на лицо. Используйте маску слоя, чтобы стереть часть, перекрывающую лицо, и сделать ее более тонкой.

Шаг 3

Выберите разные части брызг, чтобы добавить их к глазам и розам.

Вот результат после маскировки ненужных частей:

Шаг 4

Создайте группу для слоев брызг и измените режим группы на Linear Burn 100% .

Шаг 5

Создайте корректирующий слой Hue/Saturation и уменьшите значение Saturation до -100 . На маске этого слоя используйте мягкую черную кисть с низкой непрозрачностью. ( 30-35% ), чтобы показать немного красного цвета крови и сделать эффект менее плоским и более реалистичным.

7. Сделайте паутину

Шаг 1

Создайте несколько слоев поверх слоев и измените передний план на белый. Активируйте кисти паутины и уменьшите непрозрачность кисти до 50% . Выберите разные кисти (не стесняйтесь выбирать свои любимые), чтобы рисуем розы на макушке модели, ветки на справа, а щека слева.Используйте Control-T с режимом Warp для немного подкрутите паутину справа, следуя там за ветками.

Шаг 2

Используйте маску слоя для паутины слева, чтобы стереть часть вне рамки.

8. Окончательная корректировка

Шаг 1

Создайте корректирующий слой Gradient Map поверх слоев и выберите цвета #e10019 и #00601b . Уменьшите непрозрачность этого слоя до 20% .

Шаг 2

Создайте корректирующий слой Color Balance и измените Midtones и Highlights настройки:

Шаг 3

Добавьте корректирующий слой Photo Filter и выберите цвет #000bec :

Шаг 4

Создайте корректирующий слой Curves и немного увеличьте яркость. Закрасьте области модели, так как нам нужно, чтобы эффект был виден только на края.

Шаг 5

Используйте корректирующий слой Levels , чтобы увеличить средние тона. Сотрите края и заштрихованные области вокруг модели, чтобы на них это не повлияло корректирующий слой.

Поздравляем! Готово!

Надеюсь, вам понравился мой урок и вы узнали что-то новое. Чувствовать можете поделиться своими идеями или комментариями в поле ниже — я бы хотел увидеть их. Наслаждайтесь фотошопом!

Готическая фотография — реальные персонажи, ожившие из прошлого —

Корни готического искусства приходят из Северной Франции 12 века. Позже он распространился почти по всей Западной Европе. Готика, как понятие, затронула многие виды искусства: архитектуру, живопись, скульптуру, а также стиль одежды. Преимущественно готический стиль в одежде – предпочтение молодежи (мужчин и женщин), увлекающейся субкультурой готов.

Красота готики бесспорна, но ее отличает какое-то мрачное величие, суровость и завораживающая холодность. Это связано с тем, что истоки стиля лежат в глубоком Средневековье – времени, когда рыцари совершали подвиги, посвящая их дамам сердца, сжигали ведьм, а бесспорным господством обладала католическая церковь.

Впервые стиль зародился во Франции, затем нашел свое место в Италии, Англии, а через короткое время распространился практически по всей Европе.

В средневековой Европе готика царила в самой атмосфере и, как следствие, проявлялась в одежде. Готический стиль в одежде Средневековья отличается заостренными формами, тонкой, туго зашнурованной талией, зубцами по краям одежды, длинными шлейфами.

Современные тенденции готической одежды

В настоящее время в готическом стиле существует несколько направлений, главными символами которых являются украшения из черного серебра.Наиболее популярными материалами для изготовления одежды являются кожа, сетка, винил, шелк и бархат.

Отличительными чертами стиля считаются строгость, мрачность и броскость. В основе стиля лежат холодные депрессивные цветовые сочетания: черный с красным, черным и белым, что также наблюдается в контрастном сочетании бледной кожи и тотального черного макияжа и волос.

Самый традиционный готический стиль в одежде – это античный стиль. Этот вариант включает в себя стилизацию основных модных тенденций 18-19 веков.Главной особенностью тренда являются кружева, перчатки доходящие до локтей, длинные платья в пол, корсеты, фата, соответствующие стилю. У мужчин это чаще всего цилиндры и фраки. Это направление включает в себя элементы романтизма и неоготики.

Следующий стиль — вампирский стиль, который широко используется. из-за подражания популярным фильмам с Дракулой. Девушки в готическом стиле стремятся подчеркнуть свою сексуальность и придать образу роковое звучание, что достигается с помощью ярко-красных оттенков в помаде, маникюре и некоторых деталях одежды.Часто готический стиль пересекается с темой металлической музыки. Кожаная одежда, цепи, садомазохистская атрибутика типа ошейников, одежда из латекса не противоречат эстетике стиля.

Готическое свадебное платье

Желающие бросить вызов традициям могут смело остановить свой выбор на готической свадьбе, которая навсегда останется в памяти молодоженов и гостей. В этой версии ослепительная белая доска заменена черной, при этом возможно добавление таких цветов, как алый, фиолетовый, бордовый или белый.Например, это может быть черное платье с чулками или лента на шее контрастного цвета. Особое внимание следует уделить тканям для готического свадебного платья. Они должны иметь блестящую гладь: кожа, шелк, шифон, атлас, латекс, лакированная ткань. Традиционно невесты всегда надевают белое платье. Наряду с фатой платье символизирует невинность и женственность. Но современные невесты не всегда выбирают белое платье, хотя оно остается нетленной классикой. Готическое свадебное платье подойдет только смелым и экстравагантным невестам.

Чтобы образ невесты был завершенным и ярким, необходимо определить особенности готического стиля свадебного платья. Основные отличительные черты – вытянутые пропорции, остроносая обувь и головные уборы. Мрачная, холодная красота и торжественность – главные черты готического свадебного платья. Линии вытянутые, плавные; цвета темные, мрачные и сексуальные. Такие платья часто имеют корсет, который может быть как только на талии, так и прикрывать и талию, и грудь одновременно.Платье в готическом стиле выглядит дерзко, экстравагантно и чрезвычайно привлекательно. Если внутренний мир невесты соответствует всему вышеперечисленному, то стоит выбрать именно такое платье. а невесте обязательно должно нравиться ее платье, и она должна чувствовать себя уверенной и красивой.

Готическая фотография

Как отличить готический стиль от других стилей и определить его уникальность? В последнее время все более популярной становится обработка фотографий в стиле современная готика.Готический стиль современности – это распространенный мрачный неформальный стиль, включающий в себя множество подвидов. Готический стиль может варьироваться от миловидного стиля с легким эффектом спокойной, грустной и слегка меланхоличной атмосферы до довольно сложного для восприятия тяжелого готического стиля.
Таинственность, окутывающая субкультуру готов, вызывает неоднозначную реакцию. Кого-то он привлекает, а кто-то не понимает его философии. Но точно никого не оставляет равнодушным.
Людей не перестают привлекать загадки, мистика.Именно поэтому всегда будут адепты этой субкультуры, пропитанной мрачной романтикой и таинственностью, а мода на готику в одежде будет возвращаться снова и снова. Даже если вы не рискнете примерить подобный образ в повседневной жизни, эти наряды вполне подойдут для тематической вечеринки.

Какие тона используются при создании и обработке готической фотографии?

Основной цвет готических фотографий обычно черный. В качестве дополнительных используются самые разные цвета, в основном фиолетовый, красный, серый, белый, синий.Яркие, теплые цвета, такие как оранжевый, розовый, желтый, золотой и т. д., используются редко. (но иногда бывают исключения). Что касается фонового пространства, то фотографии можно делать как в помещении, так и на улице.

Часто фотографии оформляются добавлением фона темного загадочного леса, необычной природы (обычно в пасмурную погоду), фотографии обрабатываются под фон недостроенных зданий, либо разрушенных старых построек (не обязательно прошлых веков). Иногда с помощью фотомонтажа человеческую фигуру помещают на фоне надгробий, часовен, склепов и других мистических мест.Фотографии часто делаются при ночном освещении, и на них можно увидеть большую полную луну. Дневной свет бывает, но реже. Стильно смотрится фон тяжелых грозовых туч, фото в ветреную погоду выглядят более загадочно.

Если вы хотите обработать фотографии в помещении, готические фотографии обычно делаются на фоне черных штор/гардин, в окружении свечей, черепов, хрустальных шаров и прочих околомагических элементов. Свечи черные, красные; девушки особенно любят волшебную эстетику.В готическом стиле ценится эстетика загробного и потустороннего. Смотришь на такую ​​фотографию и чувствуешь себя как в сказке. Иногда путем монтажа в фотографии вставляются такие элементы, как гробы, бывают даже своеобразные фотографии, когда на памятник наносится портрет изображенного человека! Подобные креативные эффекты можно добавить обработкой, имея изначально совершенно обычную фотографию с невзрачным фоном. Это может быть: замена фона, фотоколлажи, использование 3D моделирования, создание фотокартины.В результате такой техники обработки фото можно создавать настоящие шедевры готического искусства.

Еще одна из готических фотографий, резко отличающихся от других стилей дизайна, — это фон руин, разрушенных зданий — от недостроенных зданий современных заводов до заброшенных старых зданий, церквей и т. д.

Готика: Темный Гламур | Технологический институт моды

Также на выставке был представлен ряд субкультурных стилей , таких как олдскульная готика (связанная с периодом расцвета готической субкультуры, 1979-83 гг.), Готика в викторианском стиле, индастриал, стим-панк и кибер-готика от таких дизайнеров, как Kambriel, Morphius и Plastik Wrap, а также японские Elegant Gothic Lolitas токийских брендов Moi-Mme-Moit и h.Наото Кровь.

«Готика» — эпитет, вызывающий образы смерти, разрушения и разложения. Не просто слово, описывающее что-либо, например, готический собор, почти всегда ругательный термин, который подразумевает темное, варварское и мрачное. Такие негативные коннотации сделали готику идеальным символом бунта для широкого круга культурных аутсайдеров. От его истоков в готической литературе террора 18-го века до его современных проявлений. в вампирской литературе и кино готика вобрала в себя силы ужаса и эротический мрак.На протяжении всей своей истории мода занимала центральное место в нашем видении. готики.

Викторианское траурное платье, ок. 1880 г., черный шелк и сетка, предоставленные Эваном Майкельсоном. Фото Ирвинга Солеро.

Rodarte, красный и черный шелковый шифон, осень 2008–2009, США, предоставлено Rodarte. Фото Дэн Лекка.

Кристиан Диор (Джон Гальяно), вечернее платье и колье с крестом, шелк с красным напылением, черная тушь и металл, весна 2006 г., Франция. Предоставлено Кристианом Диором, Париж. фото Ирвинг Солеро.

«Несмотря на то, что готика в народе ассоциируется с одетыми в черное подростками и рок-музыкантами, также была важной темой в современной моде», — сказал Dr. Валери Стил , директор музея FIT и куратор этой выставки. «Образ смерти и разложение, сила ужаса и эротическая мрачность извращенно притягательны для много дизайнеров. Например, Джон Гальяно сказал мне, что видел в «готической девушке» «дерзкая и крутая, вампирская и загадочная», а последняя коллекция Rodarte была по мотивам японских фильмов ужасов.»

Вводная галерея проследила развитие готического стиля с момента его зарождения в готическая литература ужаса восемнадцатого века до его современных проявлений в искусстве, моде и кино. К примеру, Викторианский культ траура был проиллюстрирован настоящими траурными платьями, креповыми вуалями и моментами. украшения мори. В Кабинете редкостей были представлены такие предметы, как восковая голова и посмертная маска поэта. вампирская виньетка включает один из костюмов Эйко Исиоки для фильма Брэма Стокера Дракула . Также была представлена ​​подборка фотографий.

Саймон Костин , британский художник, ювелир и сценограф, работавший над многими показами мод, работал арт-директором Gothic: Dark Glamour . Костин тесно сотрудничал с дизайнером выставок Чарльзом Б.Froom для создания надлежащего готическая мизансцена. Основное пространство галереи было спроектировано как лабиринт , разделенный на знаковые пространства, такие как Ночь , с соблазнительными черными вечерними платьями; Разрушенный замок , передающий ощущение Средневековья; и Лаборатория , с модными футуристическими «монстрами». На заднем плане возвышался Дворец с привидениями , который вызывает архитектурную метафору беспокойного разума Эдгара Аллана По.

Книга

Богато иллюстрированная книга, также называемая Gothic: Dark Glamour , расширяет темы, затронутые на выставке. «Было много исследований готики в искусстве, архитектуре, литературе и кино, но на удивление мало внимание было уделено влиянию готики на моду», — говорит Валери Стил. куратор выставки и соавтор книги с Дженнифер Парк, координатор специальных программ в Музее FIT.Стил, известный историк моды, исследует значение готической моды с ее истоков восемнадцатого века в работе от «оригинального гота» Горация Уолпола до его нынешних проявлений как в уличных стиль и высокая мода. Стил опирается на широкий спектр источников, включая увлекательные интервью с модельерами, такими как Рик Оуэнс; фотографы, такие как Шон Эллис; и готические рокеры, такие как Патрисия Моррисон из Sisters of Mercy. Дженнифер Пак написал эссе «Меланхолия и мрачность: готический рок и мода». Доходы от книги, изданной издательством Yale University Press, идут Институту моды. технологии.

Gothic: Dark Glamour была частично поддержана The Coby Foundation, Ltd. Была оказана дополнительная поддержка Советом Моды.

Gothic: Dark Glamour также был представлен в проекте Google Arts & Culture «We Wear Culture», созданном в сотрудничестве с The Museum at FIT и более чем 180 известными культурными учреждениями. из Нью-Йорка, Лондона, Парижа, Токио, Сан-Паулу и всего мира. Посмотрите выставку ниже и через приложение Google Arts & Culture на устройствах iOS и Android.

Краткое руководство по готическому стилю для мужчин

Часто можно увидеть молодых людей с бледными лицами в черных экстравагантных одеждах. Кого-то такие изображения могут пугать, но в то же время многие смотрят на них с восхищением. Готика, так называется этот стиль, одновременно мрачная и завораживающая. Многие элементы готики даже стали источником вдохновения для модельеров.

Немного истории

Мода на готический стиль пришлась на конец 70-х годов XX века. Стиль панк, характеризующийся революционными и анархическими идеями, постепенно угас. Бунтарские настроения сменились чувствами упадническими.

Черный цвет одежды символизировал траур по жизни, полной боли и страданий. Неизбежный конец жизни заставил новоявленных готов искать тайны загробной жизни. Эти заунывные романтики часто выбирали местом своих встреч кладбища. В качестве атрибутов стиля широко использовались элементы садомазохизма – шипы, плети, кожаные ошейники и т.п. Они символизировали телесные страдания, что считается отличительной чертой готической субкультуры.

Со временем готическое движение разделилось на отдельные субкультуры со специфическими предпочтениями и интересами. Единственное, что осталось для всех одинаковым, это ярко выраженный аристократизм, тяга к искусству и депрессивный настрой.

Особенности готического стиля

Готический стиль предпочитает черную одежду. Этот цвет является базовым, но его можно выделить вставками красного и его оттенков. Особенно популярны насыщенные и темные тона (например, вишневый, винный, темно-бордовый и другие).

Готы обычно имеют бледную кожу без загара. Чтобы подчеркнуть свою бледность, они выбирают соответствующие материалы для нарядов.Наиболее подходящими являются кружево, бархат, шелк, кожа, тафта, парча, органза, в качестве кожзаменителя винил.

Готическая мужская мода отличается ярко выраженной женственностью. Поэтому он во многом похож на женский наряд. Базовые элементы их гардероба – узкие кожаные штаны, черные рубашки, бесформенные худи и шляпы. Также им нравятся длинные пальто из кожи или плотной ткани.

Популярный выбор обуви Dr. Martens, гриндеры с массивной подошвой или лианы.

Украшения в готическом стиле

Типичными спутниками готов являются аксессуары из белого металла. Обычно это серебро или недорогие сплавы. Иногда используется и белое золото. Серебристый цвет – символ холодной луны. Он хорошо подчеркивает контраст бледного лица и темных украшений. Также популярны украшения из кожи: браслеты, ошейники, ожерелья и т. д.

Независимо от конкретного готического стиля, классическими для готического мужского кольца и ожерелий считаются следующие мотивы: кресты, черепа и летучие мыши.Панк-готы предпочитают металлические цепочки, браслеты и шипы.

В дополнение к гардеробу требуется специальный макияж. Это обязательный элемент стиля как для женщин, так и для мужчин. Глаза, выделенные черной подводкой, должны четко выделяться на выбеленном лице. Губы накрашены красной, черной или синей помадой.

Если вы не готовы к полноценному готическому образу, есть так называемый стиль «корпоративная готика». Скажем так, это офисный вариант, который используется, когда невозможно одеться в традиционные готические наряды.В этом стиле представлены сдержанные готические кольца и подвески, а также черная деловая одежда.

традиционный гот | темный блог

А теперь беззаботный модный момент. В отличие от того, чтобы иметь сердце, такое же черное, как и ваша душа. (Офф! Плохая шутка.)

Еще в 1980-х ни один уважающий себя гот не обходился по крайней мере без пышной прически, бледного макияжа, черной одежды и хотя бы одной пары туфель или ботинок Winklerpicker в своем гардеробе.

Традиционный предмет готической моды.Винклпикер.

Пряжки «летучая мышь» на ботинках Winklepicker до щиколотки.

Вы спросите, что такое Winklerpickers? Помимо того, что они возникли где-то в 15 веке, винклерпикеры впервые носили субкультуры 1950-х и 1960-х годов, такие как мальчики и девочки Тедди. Ботинки с острым носом, которые носили The Beatles, были частью их раннего культового образа. Модники добавили этот стиль обуви в свой гардероб. Winklerpickers стали традиционным готическим продуктом в 80-х годах после того, как движение панк / новая волна вернуло их внешний вид с ходу.

Ассортимент обуви и ботинок Wicklepicker.

Эвен Рик, неприятный псевдоанархистский персонаж из британского телешоу «Молодые», носил красные кроссовки Winklepickers.

Рик, псевдоанархистский студент университета, которого никто не любил из британского телешоу «Молодые».

Выросший в Нью-Йорке в 1980-х годах, я помню, как на 8-й Западной улице (в районе Гринвич-Виллидж на Манхэттене) были выставочные магазины, специализирующиеся на обуви с острым носком.Дальше по улице, ведущей в Ист-Виллидж, были Трэш и Водевиль. В магазине продавали все виды обуви для рок-н-ролла, включая печально известную Winklepickers. Мусор, как его ласково называют, все еще работает в том же месте и по сей день. Может быть, у них даже есть несколько остроконечных пар в наличии.

Винтажная пара готических Wicklepickers. Фото с eBay.

Я совершенно забыл о Winklepickers, пока не пошел на вечер клуба Absolution в 2011 или 2012 году.Один из ди-джеев и промоутеров, Джейсон Ледьярд, носил пару до середины икры. После того, как я не видел, чтобы кто-то носил пару лет, это наблюдение заставило меня задуматься. В качестве примечания, Absolution было давним готским мероприятием, созданным обоими ди-джеями Джейсоном до конца 2013 года.

Ботинки Winklepicker с восемнадцатью дырками. От готической обувной компании.
http://www.thegothichoecompany.com/products/gothic-18-buckle-boots

(*ОБНОВЛЕНИЕ: Не заказывайте в The Gothic Shoe Company! )

Вы по-прежнему можете приобрести пару Winklepickers онлайн на различных сайтах.Если вы выбираете винтаж, всегда есть eBay и Etsy. В противном случае вы можете купить новые на таких сайтах, как Pennangalan или The Gothic Shoe Company. Ниже приведен список некоторых сайтов, как для справки, так и, возможно, для покупки, если вы хотите купить пару.

Пара классических ботильонов Winklepicker.

До следующего раза…

 

Ссылки:

DJ-Jason – страница Facebook

Xtine — ее новый сайт на Tumblr

http://absolutionnyc.com.com/2011/02/06/winklepickers/

http://www.thegothicshoecompany.com/collections/gothic-buckle-boots

https://www.facebook.com/wickedwinklepickers

https://www.tumblr.com/tagged/winklepickers

http://www.huffingtonpost.com/2012/09/19/winklepickers-womens-boots-under-100_n_1893569.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Winklepicker

 

Эволюция храма Святого Семейства в потрясающих фотографиях, 1882 год

Храм Святого Семейства в 1897 году.

Антонио Гауди начал работу по проектированию здания в 1883 году, которое он первоначально назвал «церковью бедных». После разногласий между учредительной ассоциацией и первоначальным архитектором Гауди был назначен руководить проектом в 1884 году, и таким образом был разработан совершенно новый дизайн.

Уже известный архитектор своими уникальными проектами в Барселоне, Гауди имел в виду что-то впечатляющее, чего он в конечном итоге достиг. В более поздние годы он отказался от всей светской работы и посвятил свою жизнь базилике под названием La Sagrada Família, или «Святое семейство».

Он работал над проектом более 40 лет, посвятив этому делу последние 15 лет своей жизни. Говорят, что когда его спросили о чрезвычайно долгой продолжительности строительства, Гауди пошутил: «Мой клиент никуда не торопится».

Первоначальный проект храма Святого Семейства, выполненный епархиальным архитектором Франсиско де Паула дель Вильяр в соответствии с господствующими принципами того времени, с элементами неоготики.

Вместе с другими художниками руководил работой до самой смерти 7 июня 1926 года, когда выдающийся архитектор попал под городской трамвай.Из-за его рваной одежды и пустых карманов несколько водителей банок отказались забрать его, опасаясь, что он не сможет заплатить за проезд.

В конце концов его доставили в больницу для бедняков в Барселоне. Никто не узнал раненого Гауди, пока его не нашел на следующий день какой-то друг.

Когда его попытались перевести в лучшую больницу, Гауди отказался, как говорят, сказав: «Я здесь среди бедных». Он умер через два дня и был похоронен в склепе под своим незаконченным шедевром, Саграда Фамилия.

Строительство храма Святого Семейства, 1887 г.

Церковь была первоначально задумана Хосепом Марией Бокабелла, основателем духовной Ассоциации приверженцев Святого Иосифа, и его желанием продвигать католические ценности во времена социальной и религиозной нестабильности в Испании.

Антонио Гауди выполнил эту задачу, спроектировав церковь, посвященную Святому Семейству. Он хотел, чтобы Саграда Фамилия установила религиозную связь между простыми людьми и Богом. Каждая деталь, от используемых цветов до богатой скульптуры, содержит глубокий религиозный символизм.

Что касается концепции церкви, то изначально он черпал вдохновение из соседнего монастыря Монтсеррат, знаменитого места паломничества на вершине скалистой вершины. Три фасада церкви символизируют рождение, смерть и воскресение.

Каждая часть дизайна наполнена мистической христианской символикой, поскольку Гауди задумал церковь как «последнее великое святилище христианского мира».

Возможно, наиболее яркими аспектами являются веретенообразные башни. Всего в готовом проекте представлено 18 высоких башен, представляющих в порядке возрастания высоты 12 апостолов, четырех евангелистов, Деву Марию и, самую высокую из всех, Иисуса Христа.

Строительство храма Святого Семейства продвигалось медленно и было прервано гражданской войной в Испании. В июле 1936 года революционеры подожгли склеп и прорвались в мастерскую, частично уничтожив первоначальные планы, рисунки и гипсовые модели Гауди, что потребовало 16 лет работы, чтобы собрать воедино фрагменты мастер-модели.

Sagrada Família все еще находится в стадии строительства и останется таковым еще довольно долго. Огромная структура должна полностью финансироваться за счет личных пожертвований, как того требовала первоначальная концепция.Текущее строительство Саграда Фамилия оплачивается почти исключительно миллионами людей, которые посещают его каждый год.

Концепции дизайна храма Святого Семейства

Храм будет иметь три парадных фасада: фасад Рождества на восток, фасад Страстей на запад и фасад Славы на юг (еще не достроен). Фасад Рождества был построен до того, как работы были прерваны в 1935 году, и несет на себе самое непосредственное влияние Гауди.

Фасад Страстей построен по проекту Гауди, созданному в 1917 году.Строительство началось в 1954 году, а шпили, построенные по эллиптической схеме, были закончены в 1976 году.

Особенно поражает своими худыми, изможденными, измученными персонажами, в том числе изможденными фигурами Христа, бичуемого у столба; и Христос на кресте. Эти спорные дизайны — работа Хосепа Марии Субиракса.

Фасад Славы, строительство которого началось в 2002 году, будет самым большим и монументальным из трех и будет олицетворять вознесение человека к Богу.Он также будет изображать различные сцены, такие как ад, чистилище, и будет включать в себя такие элементы, как семь смертных грехов и семь небесных добродетелей.

Собор Святого Семейства, 1905 г.

Темы оформления включают слова литургии. Шпили украшены такими словами, как «Осанна», «Excelsis» и «Sanctus»; большие двери фасада Страстей воспроизводят отрывки из Страстей Иисуса из Нового Завета на разных языках, в основном на каталонском.

Фасад Славы должен быть украшен словами из Апостольского Символа веры, а на его главной двери полностью воспроизведена Молитва Господня на каталонском языке, окруженная многочисленными вариациями «Хлеб наш насущный дай нам днесь» на других языках.

Три входа символизируют три добродетели: Веру, Надежду и Любовь. Каждая из них также посвящена части жизни Христа. Фасад Рождества посвящен его рождению; у него также есть кипарис, символизирующий древо жизни.

Фасад Славы посвящен периоду его славы. Фасад Страстей символизирует его страдания. На шпиле апсиды выгравирован латинский текст «Радуйся, Мария». В целом, Саграда Фамилия является символом жизни Христа.

Историк искусства Николаус Певзнер, писавший в 1960-х годах, назвал здания Гауди растущими «подобно сахарным батонам и муравейникам» и описывает украшение зданий осколками глиняной посуды, возможно, как «дурной вкус», но выполненный с жизненной силой и «безжалостной дерзостью». ».

Сам дизайн здания поляризован. Оценки коллег-архитекторов Гауди в целом были положительными; Луи Салливан очень восхищался им, описывая Саграда Фамилия как «величайшее произведение творческой архитектуры за последние двадцать пять лет». Это дух, воплощенный в камне!»

Вальтер Гропиус высоко оценил храм Святого Семейства, назвав стены здания «чудом технического совершенства». Журнал Time назвал его «чувственным, духовным, причудливым, буйным».

Однако писатель и критик Джордж Оруэлл назвал его «одним из самых отвратительных зданий в мире», автор Джеймс А. Миченер назвал его «одним из самых странных на вид серьезных зданий в мире», а британский историк Джеральд Бренан заявил о здание «Даже в европейской архитектуре того периода нельзя найти ничего столь вульгарного или претенциозного».

Характерный силуэт здания, тем не менее, стал символом самой Барселоны, ежегодно привлекая около 3 миллионов посетителей.

Храм Святого Семейства в 1915 году.

Строительство храма Святого Семейства, 1925 год.

Барселона, Саграда Фамилия. 1930.

Саграда Фамилия в 1906 году.

 Колокольня, посвященная апостолу Варнаве, была единственной завершенной Гауди.

Строительство храма Святого Семейства, 1953 год.

До середины 20 века строительство велось с использованием деревянных лесов.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*