Элементы готической архитектуры: колонны, окна, нервюры, пинакли и другие
колонны, окна, нервюры, пинакли и другие
Элементы готического собора определяют его образ. Собор Кельна (Kölner Dom) (1248-1437 гг, 1842-1880 гг.)
Основным готическим элементом, определяющим величественный образ соборов, является каркасная система несущей конструкции здания, благодаря которой стал новый способ распределения нагрузки.
Любое здание испытывает следующие виды нагрузок: собственный вес, а также дополнительный вес, например, от снега. Нагрузки передаются на фундамент через несущие конструкции
Каркасная система возникла на основе крестового свода романского периода: зодчие того периода иногда между распалубками крестовых сводов выкладывали каменные «ребра», выступающие наружу. В то время подобные ребра имели декоративное значение. Готические архитекторы внесли новаторскую идею, задавшую общую тенденцию стилю: ребра, служившие для украшения романских зданий, превратились в нервюры, которые составили основу каркасной системы.
Нервюры свода в церкви Сан-Франциско в Ассизи.
Церковь Сан-Франческо в Ассизи — базилика Святого Франциска при монастыре Санто-Конвенто ( La Basilica di San Francesco d’Assisi) — храм ордена францисканцев в городе Ассизи. Италия. Архитектор брат Илия Бомбардоне. 1228-1253 гг.
Нервюрный свод позволял перекрывать пространства неправильной формы, и, кроме того, усадка грунта, которая была характерна для романских зданий, готическим зданиям была не страшна. Благодаря нервюрному своду уменьшился боковой распор и вертикальная нагрузка. Свод перестал опираться на стены зданий, он стал легким и ажурным за счет перераспределения нагрузок. Толщина стен уже не влияла на несущую способность здания. В результате из толстостенного массивного сооружения, благодаря новым готическим элементам, здания превратились в тонкостенные.
Давление от свода передавалось на столбы-устои, колонны, перераспределяя боковой распор со стен на архитектурные готические элементы: аркбутаны и контрфорсы.Аркбутан представляет собой арку, построенную из камня. Аркбутаны предназначались для передачи давления от сводов на опорные столбы – контрфорсы. В ранний период готического стиля аркбутан был рассчитан на прием только боковой нагрузки, затем его стали строить таким образом, чтобы он принимал также и часть вертикальных нагрузок. Арки изначально строили под крышами зданий, но поскольку такая конструкция мешала освещению внутренних помещений храмов, их стали создавать снаружи строения. Различаются двухпролетные, двухъярусные варианты подобных арок, а также комбинированные конструкции. Контрфорс- элемент готической архитектуры — представляет собой столб, который должен придать стене большую устойчивость, противодействовать распорной силе сводов. Контрфорсы отстояли от стен на несколько метров и были соединены со строением аркбутанами – перекинутыми арками.
Аркбутаны Страсбургского собора (Cathédrale Notre-Dame – Собор Девы Марии. Не завершен. Начало строительства — в 1015 году, Северная башня (1439 г.) построена по проекту кельнского зодчего Иоганна Хюльца. Южная башня не достроена).
К архитектурным готическим элементам относятся: — Пинакль— архитектурный элемент, который устанавливали с целью предотвращения сдвигающих усилий. Пинакль — это остроконечная башенка, которую устанавливали на вершину контрфорса в том месте, где к нему примыкает аркбутан. – Арка. В готике отказались от полуциркульной арки и заменили их на стрельчатые.
Архитектурные готические элементы.
Готические колонны в Йоркском соборе (Йорк Минстер — Собор Святого Петра в Йорке. Англия. Собор был заложен в 13 веке, строительство продолжалось 250 лет. Реставрационные работы после пожара 1984г. были окончены в 1988 г.)
Иногда внутри собора для ряда мероприятий устраивают газон.
Важный элемент готической архитектуры, выполняющий двойную функцию – несущую и декоративную – столб-устой или
Абак (abax) – элемент в архитектурных ордерах. Представляет собой верхнюю плиту капители колонны, полуколонны, пилястры. Обычно имеет в дорических и ионических ордерах квадратные очертания с прямыми краями, в коринфском ордере — вогнутые края.
Готические колонны также могли представлять собой пучок тонких колонн, монолитно соединенных с основным устоем. В некоторых сооружениях опоры устанавливали под каждый конструктивный элемент, например, составляли несколько колонок в виде трилистника, как в церкви Сент-Урбан в Труа (под три вала одной нервюры). Такое разделение нагрузки путем установки колонн под архитектурные элементы характерно для строений 14 века. В церкви Сен-Назэр в Каркассоне, архитекторы готическую колонну сделали вертикальным продолжением нервюры, а ее поверхность украсили фестонами.
Церковь Сан-Назэр. Каркассон. 13-15 вв.
База готической колонны — основание, подножие опоры, ее размер определялся высотой обрабатываемой каменной глыбы. Например, в соборе Парижской Богоматери, где в строительстве использовались камни неодинаковой величины, базы колонн имеют различную высоту: для баз (как и для капителей готических колонн), единство размеров не соблюдалось. Готическое окно Изменение государственной структуры, усиление государств, окончание междуусобнических войн дали возможность развиваться инженерной мысли, реализовывать смелые идеи в архитектуре. Философия Божественного света, популярная в католичестве означала изменение религиозного мировоззрения: мир представлял собой не вместилище греха, а становился частью Божественного промысла. Большое окно являлось важнейшим декоративным готическим элементом и означало отказ от отрешения от мира, затворничества, стремления ощутить краски мира, связь с Высшими силами.
Важным элементом в готике становится освещение храма, поэтому на первое место выходят окна. Благодаря новой структуре свода, стены освободились от нагрузки, и стало возможным прорезать их большими окнами — после 1150 года началось постепенное утончение стен, усложнение и увеличение оконных проемов. Хорошее освещение в храме создавало ощущение легкости, парения.Витраж кафедрального собора Реймса.
Готические окна заполняли практически всю поверхность стен. Окна в готике украшали разноцветными витражами, что еще больше усиливало эффект присутствия «Божественного света» в помещении храма. Красные, фиолетовые и синие тона витражей создавали эмоциональный подъем, стремление к духовности. К концу 12 века Франция превратилась в «витражную мастерскую»: считается, что здесь находится половина всех средневековых витражей Европы — около 150 000 кв. м. Формы готических окон разнообразны: стрельчатые окна, окна-розы, окна-медальоны круглые, четырехугольные, эллиптические с изображением исторических сюжетов.
Фибоначчи (математик XIII в.). Ряд Фибоначчи основан на арифметической прогрессии, когда каждый следующий элемент математического ряда является суммой двух предыдущих. Этот математический ряд связывают со структурами растительного мира (например, со структурой расположения листьев на стебле растения).
Готические окна внесли особый вклад в «одушевление» искусства готики благодаря витражам, создающим игру света внутри храма. Богословы того времени считали, что витражи способны просветлять человека и удерживать его от дурных поступков. Витраж составляли из кусочков стекла разного цвета и прозрачности, собранных с помощью свинцовых соединений.
Витраж в Сен-Дени. Авторство оконных витражей приписывают аббату Суггерию. На витражах Сен-Дени изображены исторические и библейские сцены, они объединены единым сюжетом.
Готическое окно было призвано создавать особый духовный настрой при помощи витражей. Визажисты создавали эскиз на деревянных панелях, наносили основным контуры, по которым затем крепили куски стекла свинцовыми полосами. Широко применяли и гризайль – роспись по стеклу красками из окислов железа или меди, которые наносили на стекло и затем фиксировали на нем при помощи нагрева. Стекло при этом становилось менее прозрачным, хотя в массе окраску не меняло. Когда научились создавать сплав серебра, сурьмы, желтой охры, его стали наносить на стекло, обжигать и в результате получали желтое стекло. Благодаря этому открытию витражи пропускали больше света в помещение, но теряли насыщенность и яркость изображения. После окраски всех кусочков стекла, их обжигали в печи, затем выкладывали на деревянную панель с готовым эскизом, совмещали с прорисованными контурами и закрепляли свинцовыми полосками с профилем в виде буквы «Н». Свинцовые полоски спаивали друг с другом, создавая решетку с готовым изображением, которую вставляли в оконную раму, укрепляли арматурой.
Витраж окна-розетки Нотр-Дам де Пари.
Огромные по своим размерам готические окна, украшенные витражами, создавали эффект Божественного присутствия в храме, благодаря особой передаче света, преломляющегося через цветные стеклянные мозаики с религиозными сюжетами. Цветные световые потоки, льющиеся через огромные витражи, становились наглядной иллюстрацией философской религиозной мысли, выражавшейся известными духовниками времен средневековья. Красота и величие этих произведений искусства сохранилась и по сей день. Профессор, директор Дрезденской галереи, Карл Вёрман (1888-1933гг.) писал: «В течение всей своей истории искусство не произвело ничего, что могло бы выдержать, в отношении декоративной эффектности, сравнение с этими рядами расписных стекол». Большое значение имело качество и прозрачность стекла в готическом окне. В 11 веке немецкие мастера, а в 13 веке венецианцы, создали плоское стекло способом, известным еще древним римлянам, но долгое время не имевшем применения. Этот метод заключался в том, что с помощью стеклодувной трубки выдували пузырь в форме длинного цилиндра. Затем цилиндр нарезали раскаленным металлическим прутом, и каждую часть нагревали и выравнивали. Стекло получалось полупрозрачным. В 14 веке французами была создана технология листового стекла. Стекломассу расплавляли, из нее выдували полый сосуд, который в теплом виде выкладывали на вращающийся стол. Благодаря возникающей центробежной силе жидкое стекло расплющивалось и растекалось по столу. Получался плоский диск (до 1,5 м. в диаметре), который нарезали на куски нужных размеров. Для застекления соборов использовали центральные части стекольного диска, так как изготовленное таким способом стекло имели центральную часть более толстую, чем по краям. Новая техника позволила уменьшить количество свинцовых перемычек, так как можно было получать куски стекла довольно больших размеров. Готические элементы в своей совокупности дают визуальное ощущение величия, монументальности, и, в то же время, воздушности и легкости сооружений.
Автор текста: Марина Калабухова
Каркасная система готической архитектуры — это… Что такое Каркасная система готической архитектуры?
Руинированный собор аббатства Сен-Жан де Винь, Суассон, демонстрирует обнажённый каркас фасада готического зданияКаркасная система готической архитектуры — совокупность конструктивных строительных приемов, появившаяся в готике, которая позволила изменить распределение нагрузки в здании и заметно облегчить его стены и перекрытия. Благодаря данному изобретению архитекторы средневековья смогли значительно увеличить площадь и высоту возводимых сооружений.
Основными элементами конструкции являются контрфорсы, аркбутаны и нервюры.
Характеристика
Два варианта распределения нагрузок: романика и готикаГлавной и в первую очередь бросающейся в глаза чертой готических соборов является их ажурная структура, представляющая собой резкий контраст массивным конструкциям предшествующей романской архитектуры.
Распределение нагрузки
Техническим прорывом архитекторов готики явилось их открытие нового способа распределения нагрузки. (Любое свободностоящее здание испытывает два вида нагрузок: от собственного веса (включая перекрытия) и погодные (ветер, дождь, снег). Затем оно передает их вниз по стенам — к фундаменту, нейтрализуя затем в земле. Именно поэтому каменные здания строятся более основательно, чем деревянные, так как камень, будучи тяжелее древесины, подвергается большей угрозе обрушения в случае ошибки в расчетах). В романской архитектуре, отчасти являющейся наследницей древнеримской, несущими частями здания были все стены целиком. Если архитектор желал увеличить размер свода, то таким образом увеличивался и его вес, и стену приходилось утолщать, чтобы она могла выдержать вес такого свода.
Решающей для развития готики стала догадка, что вес и давление каменной кладки могут концентрироваться в определенных точках, и если их поддержать именно в этих местах, другим элементам постройки уже не обязательно быть несущими. Так возник готический каркас — хотя предпосылки для него появились несколько ранее:»Исторически этот конструктивный прием возник из усовершенствования романского крестового свода. Уже романские зодчие в некоторых случаях выкладывали швы между распалубками крестовых сводов выступающими наружу камнями. Однако такие швы имели тогда чисто декоративное значение; свод по-прежнему оставался тяжелым и массивным»[1].
Романика | Готика |
---|---|
Нагрузку передают стены по всей длине собора | Нагрузку передают элементы каркасной конструкции, равномерно распределенные по периметру здания |
Колонны не имеют особенного значения | Колонны вместе с контрфорсами и аркбутанами — главные несущие элементы здания |
Толстые массивные стены, толщиной в несколько метров, несут нагрузку | Тонкие стены, возведенные между колоннами, являются ненесущими перегородками |
Небольшие объемы здания | Собор может иметь колоссальный размер |
Потолки не очень высокие | Своды очень высокие |
Окна небольшие, так как прорезают несущую стену и не должны уменьшать ее несущую способность | Окна могут занимать весь простенок между колоннами, вместо перегородки |
Все помещения разграничены между собой массивными стенами, простенками и колоннами | Помещения визуально объединены в одно целое благодаря тонкости опорных колонн |
Новаторство технического решения состояло в следующем: свод перестали опирать на сплошные стены здания, массивный цилиндрический свод заменили ажурным нервюрным крестовым (см. ниже), давление этого свода передается нервюрами и арками на столбы (колонны). Возникающий таким образом боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.
«Нервюрный свод был значительно легче романского: уменьшались и вертикальное давление, и боковой распор. Нервюрный свод своими пятами опирался на столбы-устои, а не на стены; распор его был наглядно выявлен и строго локализован, и строителю было ясно, где и как этот распор должен быть „погашен“. Кроме того, нервюрный свод обладал известной гибкостью. Усадка грунта, катастрофическая для романских сводов, была для него относительно безопасна. Наконец, нервюрный свод имел еще и то преимущество, что позволял перекрывать пространства неправильной формы»[1].
Таким образом, конструкция сильно облегчается за счет перераспределения нагрузок. Прежде несущая, толстая стена превратилась в простую легкую «оболочку», чья толщина больше не влияла на несущую способность здания. Из толстостенного здания собор превратился в тонкостенный, но зато «подпертый» по всему периметру надежными и элегантными «подпорками».
Кроме того, готика отказалась от полуциркульной, обычной арки, заменяя её везде, где только можно стрельчатой. Использование стрельчатой арки в сводах позволяло уменьшить их боковой распор, направляя значительную часть давления прямо на опору — причем, чем выше и заостреннее арка, тем меньше она создает боковой распор на стены и опоры. Массивный свод заменился ребристым сводом, эти ребра—нервюры диагонально перекрещивались и воспринимали нагрузку. Пространство между ними заполнялось простой запалубкой — легкой кладкой кирпича или камня.
Полученные преимущества
- Большая экономия строительного материала
- Увеличение высоты здания, а также освещенности его внутреннего пространства
- Объединение внутреннего пространства в одно целое
- Сокращение сроков строительства
Конструктивные элементы
Розетка — замковый камень нервюрного свода- Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. В ранний период развития готики встречаются аркбутаны, скрытые под крыши, но они мешали освещать соборы, поэтому вскоре они были выведены наружу, и стали открытыми для обозрения извне. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.
- Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.
- Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.
- Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой «пучок колонн».
- Нервюра — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюр образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода. Делятся на:
- Щековые арки — четыре арки по периметру квадратной ячейки в основании свода.
- Ожива — диагональная арка. Почти всегда полуциркульная.
- Тьерсерон — дополнительная нервюра, идущая от опоры и поддерживающие посередине лиерны.
- Лиерны — дополнительная нервюра, идущая от точки пересечения ожив к щелыге щековых арок.
- Контрлиерны — поперечные нервюры, связывающие между собой основные (т.е. оживы, лиерны и тьерсероны).
- Запалубка — в нервюрном своде заполнение между нервюрами.
- Замковый камень (розетка)
Готические своды
Стрельчатый крестовый сводВажнейшим элементом, изобретение которого дало толчок прочим достижениям инженерной мысли готики, стал нервюрный крестовый свод. Он же стал основной конструктивной единицей при сооружении соборов. Основной признак готического свода — четко выраженные профилированные диагональные ребра, составляющие основной рабочий каркас, воспринимающий основные нагрузки.
Предыстория его возникновения такова — сначала путем пересечения под прямым углом двух цилиндрических сводов возник крестовый. В нём, в отличие от цилиндрического, нагрузка уходит не на две боковые стены, а распределяется на угловые опоры. Вес подобных сводов, тем не менее, был очень велик. В поисках способа облегчения свода строители стали усиливать каркасные арки, которые образовывались на пересечениях крестовых сводов. Затем заполнение между ними становилось все тоньше и тоньше, пока свод не стал полностью каркасным.
Подобные каркасные арки получили название нервюр (фр. nervure — жилка, ребро, складка).
Фото нервюрного свода снизу: 4 щековые арки и две диагонально пересекающиеся.Нервюрные своды представляли собой квадратные в плане ячейки. Они связывали между собой опоры пролётов нефа. Со временем сложилась т. н. связанная система — на каждый квадрат широкого главного нефа приходилось по два меньших, боковых. Эта система обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма[2].
Фото звездчатого свода снизуКаркас простейшего нервюрного свода состоит из 4 арок по периметру квадрата — щековых арок, и 2 диагонально пересекающихся — ожив. При полуциркульном профиле щековые арки оказываются ниже диагональных, что заставляло выкладывать заполнение между ними сложной формы. С введением стрельчатой арки согласовывать высоту стало очень легко — щековые арки стали делать стрельчатыми (будто сложенными в щелыге — хребте свода), а оживы сохранили полуциркульную форму. Распалубки опираются на нервюры, что позволяет сосредоточить давление только на угловых опорах. Эти распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра.
Звездчатый свод — форма крестового готического свода. Имеет вспомогательные ребра — тьерсероны и лиерны. В каркасе четко выделяются основные диагональные ребра крестового свода.По мере развития стиля и технологии архитекторы стали вводить все больше дополнительных деталей. Так, иногда они устанавливали дополнительные нервюры, идущие от точки пересечения ожив к стреле щековых арок — т.н. лиерны. Затем они устанавливали промежуточные нервюры, поддерживающие лиерны посередине — тьерсероны. Кроме того, они иногда связывали основные нервюры между собой поперечными нервюрами, так называемыми контрлиернами.
Таким образом, количество нервюр увеличивалось от шести арок до 10, 12 и т.д.
В начальный период развития готической архитектуры пространство (квадрат или прямоугольник в плане), перекрытое одним крестовым сводом, представляет собой (так же как и в романской архитектуре) самостоятельную пространственную единицу. Поздняя готика отказывается от трактовки пространства как составного и постепенно приходит к пониманию его как единого целого. Этого удалось достигнуть путем усложнения крестового свода введением дополнительных ребер, которые дробили свод на более мелкие части[3].
Варианты нервюрных сводов
Схемы разнообразных вариантов нервюрного свода Капелла Клюни: нервюры свода, опертые на пяты,находящиеся в стенах, а не на колоннах.
В готических соборах можно найти множество вариантов переплетения нервюр, многие из которых не имеют названия. Несколько основных типов:
Название[4] | Иллюстрация | Определение |
---|---|---|
Крестовый свод (quadripartite rib vault) | Простейший вариант нервюрного свода, имеющий 6 арок и 4 поля запалубки | |
Шестигранный свод (sexpartite rib vault) | Усложненный вариант крестового свода, благодаря введению дополнительной нервюры, делящий свод на 6 запалубок | |
Звездчатый свод (lierne vault, Stellar vault) | Следующая ступень усложнения, благодаря введению лиерн, число которых может увеличиваться. Расположение нервюр приобретает очертания звезды. | |
Веерный свод (fan vault) | Создается нервюрами, исходящими из одного угла, имеющими одинаковую кривизну, составляющими равные между собой углы и образующими воронкообразную поверхность, напоминающую веер. Типичен для Англии («распластанная готика»). | |
Сетчатый свод (netvault) | Нервюры создают сетку рёбер с ячейками, примерно одинаковыми по размеру. |
См.также
Ссылки
Примечания
Готика. Основные элементы архитектуры — презентация онлайн
1. ГОТИКА Основные элементы архитектуры
2. Готика – художественный стиль, господствующий в европейской архитектуре в XIII – XV вв. Слово происходит от итал. gotico — непривычный, варварс
Готика – художественный стиль,господствующий в европейской
архитектуре в XIII – XV вв.
Слово происходит от итал. gotico —
непривычный, варварский —
(Goten — варвары; к готам этот стиль
отношения не имеет) и сначала
использовалось в качестве бранного.
В эпоху Возрождения искусство
Средневековья считалось
«варварским». Впервые понятие в
современном смысле применил
Джорджо Вазари для того, чтобы
отделить эпоху Ренессанса от
Средневековья.
Готическое искусство было
культовым по назначению и
Собор Нотр-Дам в Париже
(1163 — 1258)
религииозным по тематике.
Собор Сен-Дени, 1137 – 1140
Аббатство Сен-Дени –
бенедиктинское аббатство,
главный монастырь
средневековой Франции. С
XIII в. – усыпальница фр.
Королей.
Ранний образец готики.
Зародилось готическое
искусство во Франции, в 40-е
гг. XII в. в области Иль де
Франс. Создателем готики
считается настоятель
монастыря Сен – Дени аббат
Сугерий. В ходе
реконструкции главного
храма аббатства был
разработан новый тип
архитектуры.
Стрельчатая арка
– основной элемент
готической архитектуры
• Аркбутан — элемент готической архитектуры,
служащий для передачи распора главного нефа
контрфорсам — опорным элементам, расположенным
снаружи по отношению к основному объему
церковной постройки.
Собор Нотр-Дам в Париже
,
южный фасад
Контрфорсы и аркбутаны
снимают нагрузку со стен и
дают возможность покрыть
всю плоскость окон
витражами
Аркбутан
ы
Контрфорсы
Нервюрный свод, витражи и
апсида. Здание 36 метров в
длину, 17 — в ширину и
высотой в 42.5 метра.
Сен – Шапель, Париж, 1243
— 1248
Круглой формы окно над
входом в храм называется
«готическая роза» .
Витраж собора НотрДам
в Шартре. (1145 1155)
«Королевские врата» собора
Нотр – Дам в Шартре. (1145 –
1155)
Врата собора Нотр – Дам в
Реймсе. (1211 — 1420)
Готическая архитектура XVв. во
Франции получила название
«Пламенеющая готика». В
ней наблюдается обилие
украшений, еще более
вытянутые по вертикали
формы и дополнительные
треугольные выступы над
стрельчатыми арками,
напоминающими языки
пламени.
Собор Нотр-Дам в Реймсе,
1211 – 1420.
12. В большинстве европейских стран можно встретить готические сооружения. В каждой стране они имеют свои характерные черты.
КапеллаКембриджского
королевского
колледжа,
1441 — 1515
Вестминстерское
аббатство,
1245 — 1253
Орвието, собор, 1310.
Сильно влияние Романского
стиля
Ка д’Оро, «Золотой
дворец»,
Венеция, 1421 — 1440
Дворец Дожей в
Венеции.
1420 — 1430
Кельнский собор св. Петра и
Марии, 1248 – 1322.
Один из самых больших в Европе.
Высота – 157 м, длина 144 м.
16. Готическая скульптура
Готическая скульптура — неотъемлемая часть ансамбля
собора, она — часть архитектурной формы, но в меньшей
степени, чем в романском стиле, сливается со стенами.
Коробкова О.Е.
2012 г.
Французские кафедральные соборы — чудо готической архитектуры
В середине XII века средневековое искусство, стерев границы романского стиля, породило на свет готический стиль и изменило лик французских городов.
Сердцем ансамблей, разросшихся вокруг главной площади, стали кафедральные соборы. Великаны, чуждые средневековой узости улиц, домов и мыслей, заложили новую веху в истории и повлекли за собой настоящий строительный «бум».
Пришла пора соборов кафедральных,
Гордых крестов,
Устремленных в небеса.
Опера «Notre Dame de Paris»
Первым храмом, возведенным в готическом стиле, было аббатство Сен-Дени – усыпальница королей Франции. Отточив мастерство на раннеготическом святилище в Лане и церкви Сен Жюльен в Ле Мане, в 1163 зодчие заложили основание Нотр-Дам-де-Пари на руинах древнего капища Дианы. Выбор площадок, обладавших особой энергетикой, знаменовал победу истинного Бога над канувшими в Лету языческими идолами.
Архитектура — красота и сложность
Все готические храмы Франции являют собой 3-5-нефные базилики, оборудованные трансептом – поперечным нефом, и полукруговым деамбулаторием (обходом хора) с примыкающим к нему венцом капелл. Сложную каркасную конструкцию характеризуют вертикализм башен и сводов, динамичность скульптур и яркие витражи на религиозные и бытовые сюжеты.
Элементы готической архитектуры
Основа из стройных столбов, удерживающая остроконечные стрельчатые арки, устремляется ввысь аркадой верхней галереи – трифорием. Две башни западного фасада, украшенные узорными вимпергами, фиалами и краббами, служат обрамлением для трех перспективных порталов и круглого резного окна – «розы».
Парижские химеры
В оформлении фасадов широко применяются растительные и геометрические узоры, а водостоки и балюстрады «охраняют» каменные химеры и горгульи.
Внутреннее убранство главного нефа обычно выглядит скромнее: его украшают лишь резьба капителей и витражи, насыщенные оттенками синего, желтого и красного цветов.
Представители поздней «пламенеющей» готики, например, французский кафедральный собор в Руане, уже отличаются замысловатым узором нервюров (рёбер крестового свода).
К XVI столетию, «перегрузив» себя декором, архитектурная эра, оставившая множество ярких следов, уступила дорогу шедеврам эпохи Возрождения.
Нотр-Дам-де-Пари – сокровище нации
Знаменитый фасад
Без малого две сотни лет строился центр духовной жизни Парижа, заложенный в 1163 году на священном острове Сите.
В дни Французской революции он был признан Храмом Разума и изрядно разорен. К коронации Наполеона Бонапарта в 1804 году обветшалые стены Нотр-Дам-де-Пари пришлось декорировать драпом. Лишь в XIX в. запыленное сокровище было обнаружено Виктором Гюго и наконец-то отреставрировано.
Этот католический храм отличается нервюрным арочным сводом, стрельчатыми окнами и аркбутанами. Легкий главный фасад пятинефной базилики находит свое завершение в изящном шпиле. В центре второго яруса сияет готическая «роза», а украшения нижнего портального фриза передают ужасы «Судного дня».
Помимо органа с 6 тысячами труб, изготовленного в XIX веке, в Соборе Парижской Богоматери скрываются драгоценные дароносицы и потиры. А около его паперти располагается «нулевой» километр, служащий отправной точкой всех французских дорог.
Роскошь внутреннего убранства
Пристанище Святой Девы — Нотр Дам де Шартр
Парящие в небесах стрелы Нотр-Дам-де-Шартр
Еще до христианства на сакральной горе в Шартре был возведен языческий дольмен, а несколько веков спустя – католическая базилика.
С IX века здесь хранилась часть родильного Покрова Девы Марии. По преданию, святая ткань повергла в бегство неистовых норманнов и не сгорела в огне, превратившем старый храм в пепелище.
Уверовав в чудо, священники немедленно взялись за возведение нового кафедрального собора в Шартре.
К 1220 г. осколки западного фасада, подземная часовня и «Королевский портал» были покрыты арочными сводами.
А в 1260 году Нотр -Дам-де-Шартр был торжественно открыт в присутствии Людовика IX.
При строительстве 130-метрового латинского креста было применено «золотое сечение».
Порталы западного фасада, соединяющего Старую Колокольню и Северную башню, расписаны сценами из Заветов. 10 000 изваяний, 146 витражей украшают трехнефный Нотр Дам де Шартр, его центральную часть занимает мозаичный лабиринт «Путь в Иерусалим».
Яркая мозаика окон
Католический собор в Амьене – величие французской готики
Величественная красота собора в Амьене
Несчастливой была судьба предшественников крупнейшей во Франции Амьенской церкви: они стали жертвами огня и молнии. В 1218 году, обнаружив в руинах храма невредимую реликвию, епископ Эврар де Фуйуа начал строительство очередной обители Бога на Земле – кафедрального собора в Амьене.
Работы под зорким оком Робера из Люзарша и Тома де Кормона были завершены в 1288 году.
Гармонический фасад церкви, состоящий из яруса порталов, галереи и окна —«розы», является классикой французской готики. Три перспективных портала и две башни украшены барельефами «амьенской Библии».
Обилие химер и горгулий разбавляет галерея из 22 французских королей, венчающая трифорий.
Интерьер храма сочетает элементы готического стиля и барокко, внесенные Жаном-Батистом Дюпьи в XVIII веке.
Главными сокровищами являются лабиринт для паломников и крошечный обломок черепа Иоанна Крестителя, помещенный в реликварий трансепта.
Знаменитая амьенская роза
Средневековый небоскреб — Нотр-Дам в Страсбурге
Храм, устремленный ввысь
Высочайшее здание Средневекового мира строилось на месте старого капища Марса два с половиной века.
Лишь в 1439 году, сменив немало архитекторов и исчерпав весь церковный бюджет, Нотр-Дам в Страсбурге обрел привычный вид.
Западный фасад, построенный по канонам французской готической архитектуры, венчают рельефы из жизни Христа.
Позднеготический северный портал отдает дань святому Лаврентию Римскому.
А старый южный, сохранивший романские элементы, украшают скульптуры христианской церкви, незрячей синагоги и царя Соломона, вершащего праведный суд.
Внутреннее убранство католического собора Страсбурга, утопающего в полумраке, озаряют средневековые витражи.
Внутри полумрак и покой
Тут хранятся бесценные реликвии – купель, спрятанная в нише святого Лаврентия, и астрономические часы, созданные в XVI в. братьями Габрехт.
Примечательны и кафедральные соборы, расположенные в Руане, Байе, Бордо и Нанте.
Нам будет приятно, если поделитесь с друзьями:Готическая архитектура Англии
СОДЕРЖАНИЕ
Введение………………………………………………………… | 3 |
1. Конструктивные элементы готической архитектуры……………………………… | 4 |
2. Особенности английской готической архитектуры………………………………… | 8 |
Заключение…………………………………………………… | 16 |
Литература…………………………………………………… | 17 |
Введение
Готика – период в развитии средневекового искусства, охватывающий почти все области материальной культуры и развивающийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV века. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. В основном готический стиль проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Принято выделять три этапа развития готической архитектуры: ранний, зрелый (высокая готика, период расцвета) и поздний (пламенеющая готика).
Готике предшествовал раннесред
Готика зародилась в середине XII века на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше – вплоть до XVI века.
Слово происходит от итал. gotico — непривычный, варварский — (Goten — варвары; к историческим готам этот стиль отношения не имеет), и сначала использовалось в качестве бранного. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.
Особые требования к местам богослужения вырастали из особенностей религиозного культа того времени. В готическую эпоху римско-католическая вера была единственной религией всей Западной Европы и оставалась главным содержанием общественной жизни, а церковь – ведущим типом сооружения. В целом пространственное деление церковных зданий не отличалось от раннесредневекового: длинный срединный прямоугольник, ориентированный на восток и фланкированный боковыми прямоугольниками. Вместе их обычно рассекал другой прямоугольник – трансепт. Западная часть срединного прямоугольника именовалась главным (или центральным) нефом, восточная была занята хорами и сакристией (ризницей) в апсиде. Боковые нефы, продолженные в восточную часть церкви, смыкались за апсидой, образуя деамбулаторий – обходную галерею, с которой можно было войти в обособленные капеллы. (Только в Англии восточное окончание церкви делалось обычно прямоугольным, в других местах ему придавалась многогранная или полукруглая форма). Путник, приближавшийся к средневековому городу, прежде всего, видел взметнувшиеся к небу шпили его церквей, затем уже городские укрепления, гражданские постройки, жилые дома, торговую площадь и лавки. Основные конструктивные особенности стиля воплощались, прежде всего, при возведении храмов, а уже затем полученные решения могли применяться в других типах построек. Развитие художественного компонента стиля осуществлялось одновременно с совершенствованием конструкций.
В реферате внимание уделяется конструктивным элементам стиля и особенностям английской готической архитектуры.
1. Конструктивные элементы готической архитектуры
Главной и в первую очередь бросающейся в глаза чертой готических соборов является их ажурная структура, представляющая собой резкий контраст массивным конструкциям предшествующей романской архитектуры. Такая ажурность достигается за счет основных элементов конструкции – контрфорсов, аркбутанов и нервюр. Совокупность конструктивных строительных приемов, которая позволила изменить распределение нагрузки в здании и заметно облегчить его стены и перекрытия, носит название «каркасная система готической архитектуры». Благодаря данному изобретению значительно увеличились площадь и высота возводимых сооружений.
Архитекторы рассматриваемого стиля открыли новый способ распределения нагрузки. Решающей стала догадка, что вес и давление каменной кладки могут концентрироваться в определенных точках, и если их поддержать именно в этих местах, другим элементам постройки уже не обязательно быть несущими. Так возник готический каркас.
Важнейшим элементом, изобретение которого дало толчок прочим достижениям инженерной мысли готики, стал нервюрный крестовый свод. Он же стал основной конструктивной единицей при сооружении соборов. Основной признак готического свода — четко выраженные профилированные диагональные ребра, составляющие основной рабочий каркас, воспринимающий основные нагрузки.
Новаторство технического решения состояло в следующем: свод перестали опирать на сплошные стены здания, массивный цилиндрический свод заменили ажурным нервюрным крестовым, давление этого свода передается нервюрами и арками на столбы (колонны). Возникающий таким образом боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.
Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. В ранний период развития готики встречаются аркбутаны, скрытые под крыши, но они мешали освещать соборы, поэтому вскоре они были выведены наружу, и стали открытыми для обозрения извне. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.
Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.
Распор нервюрного свода был наглядно выявлен и строго локализован, и строителю было ясно, где и как этот распор должен быть „погашен“. Кроме того, нервюрный свод обладал известной гибкостью. Усадка грунта, катастрофическая для романских сводов, была для него относительно безопасна. Нервюрный свод имел еще и то преимущество, что позволял перекрывать пространства неправильной формы».
Нервюра (фр. nervure — жилка, ребро, складка) — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюров образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода. Делятся на:
- Щековые арки — четыре арки по периметру квадратной ячейки в основании свода.
- Ожива — диагональная арка. Почти всегда полуциркульная.
- Тьерсерон — дополнительная нервюра, идущая от опоры и поддерживающие посередине лиерны.
- Лиерны — дополнительная нервюра, идущая от точки пересечения ожив к щелыге щековых арок.
- Контрлиерны — поперечные нервюры, связывающие между собой основные (т.е. оживы, лиерны и тьерсероны).
- Запалубка — в нервюрном своде заполнение между нервюрами (чаще всего легкой кладкой кирпича или камня).
- Замковый камень (розетка).
Нервюрные своды связывали между собой опоры пролетов нефа. Со временем сложилась т. н. связанная система — на каждый квадрат широкого главного нефа приходилось по два меньших, боковых. Эта система обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма.
Каркас простейшего нервюрного свода состоит из 4 арок по периметру квадрата — щековых арок, и 2-х диагонально пересекающихся — ожив. При полуциркульном профиле щековые арки оказываются ниже диагональных, что заставляло выкладывать заполнение между ними сложной формы. С введением стрельчатой арки согласовывать высоту стало очень легко — щековые арки стали делать стрельчатыми (будто сложенными в щелыге — хребте свода), а оживы сохранили полуциркульную форму. Распалубки опирались на нервюры, что позволяло сосредоточить давление только на угловых опорах. Эти распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра.
По мере развития стиля и технологии вводилось все больше дополнительных деталей – лиерны, контрлиерны и тьерсероны. Количество нервюр увеличивалось от шести арок до 10, 12 и т.д. В готических соборах можно найти множество вариантов переплетения нервюр, образующих различные типы сводов, многие из которых не имеют названия. Приведем несколько основных видов:
Крестовый свод. Простейший вариант нервюрного свода, имеющий 6 арок и 4 поля запалубки. Усложненный вариант крестового свода, благодаря введению дополнительной нервюры, делящий свод на 6 запалубок.
Звездчатый свод. Следующая ступень усложнения, благодаря введению лиерн, число которых может увеличиваться. Расположение нервюр приобретает очертания звезды.
Веерный свод. Создается нервюрами, исходящими из одного угла, имеющими одинаковую кривизну, составляющими равные между собой углы и образующими воронкообразную поверхность, напоминающую веер. Типичен для Англии («распластанная готика»).
Кроме контрфорсов, аркбутанов и нервюр,
важными конструктивными
Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.
Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой «пучок колонн».
При использовании перечисленных элементов происходит перераспределения нагрузок, и конструкция сильно облегчается. Прежде несущая, толстая стена превратилась в простую легкую «оболочку», чья толщина больше не влияла на несущую способность здания. Из толстостенного здания собор превратился в тонкостенный, но зато «подпертый» по всему периметру надежными и элегантными «подпорками».
Кроме того, готика отказалась от полуциркульной, обычной арки, заменяя ее везде, где только можно стрельчатой. Использование сводчатой арки в сводах уменьшило их боковой распор, направляя значительную часть давления прямо на опору — причем, чем выше и заостреннее арка, тем меньше она создавала боковой распор на стены и опоры.
Чтобы бороться с разрушительным воздействием климата на основные структурные элементы сооружения, зданиям требовались дополнительные укрепляющие конструкции. Над каменными сводами устраивалась высокая стропильная кровля, которую покрывали шифером (небольшими пластинами глинистого сланца серо-черного цвета) или листовым свинцом. Крутизна ската кровли зависела от интенсивности снегопадов и дождей, а также вида кровельного материала. Контрфорсам в этих же целях придавалась многоступенчатая форма с маленькими скатными кровлями ярусов, откуда вода сбрасывалась вниз или отводилась в желоба водосбросов, чтобы не намокали верхние части стен. Поверхность стены также снабжалась полочками и отливами, отводящими воду от здания. Окна были окантованы рельефными наличниками, чтобы вода обтекала их по контуру.
Кроме гигантских ажурных башен, высоких стрельчатых арок, окон и порталов, устремление собора ввысь подчеркивалось многочисленными декоративными деталями (ажурными фронтонами — «вимпергами», башенками — «фиалами», завитками — «краббами», круглыми окнами со сложным переплетом — «розами»).
Техническое решение конструктивных проблем не было единственной задачей готического архитектора. Обогащение фактур и украшение конструкции шло одновременно с эволюцией конструктивных решений и почти неотделимо от них. Контрфорсы увенчивались ланцетовидными башенками-пинаклями, в свою очередь украшенными зубцевидными выступами. Водосбросы с помощью скульптора превращались в фантастическое сочетание животных и растительных форм. Уступами уходящие вглубь отливы порталов поддерживались тонкими колонками попеременно с удлиненными фигурами ангелов и святых, а тимпан арочного контура над дверями покрывался рельефами на темы Страшного суда или аналогичными сюжетами и раскрашивался в яркие цвета.
Статуи и скульптурные группы на порталах или на алтарных преградах приобрели глубокое духовное содержание (отражающее сложный драматизм жизни), устремленность и подвижность, подчеркнутые ритмом складок и легким изгибом фигур. На фасадах соборов помещались статуи святых и аллегорические фигуры; лучшие из них отмечены одухотворенной красотой, торжественным спокойствием поз и жестов; в других частях здания многочисленны светские изображения — трудовые сцены, сатирические образы, фантастические фигуры зверей («химеры»). Разнообразна тематика цветных витражей — главного вида готической живописи. Окрашенный свет, проникающий через витражи, усиливал впечатление необозримости, беспредельности пространства, насыщенности интерьера движением.
Готический стиль в архитектуре эпохи средних веков
На чтение: 9 минут Не хватает времени?
Таинственность, величественность, восхищенная чувствительность – вот совсем не весь перечень определений, характеризующих стиль готика в архитектуре. Он идеально соединил мощность стен из камня без труда и яркими красками стеклянных витражей. Тема данного материала от редакции HouseChief – готика как история и актуальность в архитектуре.
Читайте в публикации
Исторические этапы развития храмового стиля в архитектуре
В сооружениях архитектуры Европы середины XII века господствовал византийский стиль с древней классикой тяжёлых, массивных стен, круглых арок и нешироких окон-бойниц. В то же время было появление готического искусства, с другими тезисами художественных идеалов и создания форм. Как ни удивительно, наименование воздушному стилю дали древнегерманские племена готов, покорившие Рим. Людям тогдашней эпохи казалось варварством отступление от древних правил.
Развитие готики, как искусства, было в государствах с господством христианской церкви. Определяющими элементами стиля стали храмы и соборы – осуществление новых трендов не только в архитектуре, но также и в живописи и статуе. Выделяют 4-ре ключевых периода развития готики:
- ранняя готика – XII век;
- зрелая или высокая готика – 12 век;
- поздняя, пламенеющая готика – XIV — 15 век.
С зарождением в XV веке нового направления Ренессанс, готическое искусство отошло на второй план.
Ранняя готика
Родоначальником стиля считается Франция, её периферия Иль де Франс. В середине XII века в аббатстве Сен Дени была выстроена церковь с компонентами готической тематики. При её сооружении убрали лишние стены, расширили фасад, удлинили арочные своды и удался первый образец готики – более светлый, масштабный и праздничный.
Монастырская церковь Сен Дени
Характерностями ранней готики выделяются элементы архитектуры храмов Нуайона, Лана и прочих французских провинций.
В них пока ещё доминирует некоторая тяжеловесность византийского стиля, не хватает свободного парения и раскованности.
Период взрослой готики
Эпоха высокой готики отличается более богатыми композициями, с очень приличным количеством живописных, скульптурных и мозаичных компонентов. В зрелом стиле в идеале применяются каркасные системы, поднимающие своды храмов на недосягаемую высоту.
Собор в Реймсе – великолепный пример органичного синтеза архитектурного мастерства и скульптуры
Ещё одной спецификой зрелого храмового стиля стали каменные перемычки окон в форме розы с расходящимися от центра лучами.
Характерности поздней готики
Этот стиль архитектуры охватывает пространства Англии и южной Европы, где готика получает специфический здешний колорит. В поздней готике встречается переизбыток декоративности:
- излишнее кол-во скульптур и барельефов;
- витиеватая скрученность фигурных шпилей;
- стрельчатые проёмы окон, с усложненным трафаретом перемычек.
Католический храм Нотр-Дам в самом центре Руана – явный пример пламенеющей тематики
Стены построек в восхитительном количестве покрывают стрельчатые арки, резные в кружево вимперги, кокетливые скульптуры в вызывающих позах.
Значение каркасной конструкции в готической архитектуре
Фактически все изыски готических построек выстроены на главном изобретении тех лет – новой каркасной конструкции. Каркасная конструкция позволяла разделить весовую нагрузку строения, намного делая меньше массу перекрытий и стен.
Пропали тяжелые стены и опорные колонны, разделяющие помещения, увеличилась вся площадь и высота потолочных сводов. Плюс к этому, каркас способствовал экономии строительных ресурсов.
Ключевые конструктивные детали храмового стиля
Архитектурное течение готики принесло в строительство строений самобытные детали, ставшие позже визиткой стиля средневековья.
Арочные своды
Любое высотное готическое здание имеет колоннаду сводчатых арок, выполняющую роль несущего каркаса, цементирующего и соединяющего ансамбль архетиктуры.
Арочная система появилась на основе романских крестовых сводов с декоративными каменными рёбрами, выступающими наружу
Зодчие готики применяли ребристые выступы, украшавшие здание. Это нервюры – арочные своды, главный компонент каркаса.
Нервюры собора Сан-Шапель в Париже
Значение аркбутанов и контрфорсов
Несущая способность строений потеряла зависимость от толщины стен и тяжелые, толстостенные сооружения сменили лёгкие сооружения с тонкими поверхностями стен. Давление сводчатых перекрытий переходило к арочным колоннам, при этом боковая нагрузка принималась элементами готики – аркбутанами и контрфорсами.
Изначально этот конструктивный предмет располагался под крышей сооружения, однако для лучшей освещённости храма был перенесен наружу
Столбы расположились на определенном расстоянии от стен и соединялись с ними с помощью аркбутанов
Мелкая плитка оконных витражей
Стекольное искусство мозаичных витражей считается ещё одним самым важным и важным элементом готической тематики. Каждая мелкая плитка уникальна и представляет итог многолетней работы мастеров.
Яркие, сочные краски витражей делают поразительный контраст с тёмными поверхностями стен
Неповторимое блеск произведениям искусства придаёт свет солнца, всеобъемлющий через стекло, создавая атмосферу высокой праздничности.
Фасады готических соборов в первую очередь оформлялись большим количеством ажурной облицовки и порталами – углублёнными нишами, содержащими изображения скульптур зверей либо героев мифологии.
Большие храмы на главном, в большинстве случаев западном, фасаде имели по три портала, подходящие среднему и боковым нефам
На фронтонах некоторых церквей западные порталы настолько недалеко размещены между собой, что наполняют всю территорию низа строения
Технологичные характерности строительства готических строений
Стиль архитектуры готики говорит об исключительном мастерстве ремесленников каменотёсов. Исполинские сооружения требовали большого количества натурального камня, который доставляли из здешних и дальних карьеров. В определенных районах Французского юга, Нидерландов, севера Германии применялся кирпич.
Строительство подобных масштабов нереально без использования металла в крепежных деталях и блочных конструкций для подъёмов материала. Высокое мастерство зодчих средних веков говорит о технологичности методов строительства.
Готические сооружения в странах Европы
Готическая архитектура в Европейских государствах формировалась по-разному, с учитыванием национальных свойств архитектурных школ. Но, не обращая внимания на конкретные отличия, целость стиля осталась не нарушенной.
Характерности Английской и Французской готики
Готическую архитектуру Франции, как родины такого стиля, причисляют к классике художественных произведений средних веков.
Бесспорна роль первого храма Сен Дени, объединившего все важные атрибуты готики и заложившего фундамент развития художественного направления
Готические элементы повсеместно применялись и в светской городской застройке. Основные площади мегаполисов в первую очередь украшала ратуша с богатым декорированием и башенной надстройкой.
Здание ратуши в Сен-Кантене, заложенное в первой половине 50-ых годов XIV века
Основное строительство в Англии велось на территориях больших аббатств. Города и сёла обходились зданиями церковных приходов, где доминантой была одна осевая башня западного фасада.
Кентерберийский собор, заложенный в первой половине 70-ых годов тринадцтаго века, уже имел определенные отличия от классики французской готики
Храмы строились на открытой местности и сохраняли большие площади.
Готика Англии отличается растянутыми фасадами и относительно небольшими башнями западной стороны
Готика в Германии и Чехии
Революционный стиль пришёл в Германию к концу 12 века и также повстречал сильную верность к романовской и византийской тематике. Первыми готическими строениями немецких земель считают кирху Либфрауэн в Трире и церковь Святой Елизаветы в Марбурге.
Либфрауэнкирхе, церковь Пресвятой Девы Марии, заложенная в первой половине 30-ых годов тринадцтаго века
Северо-восточные земли Германии были бедны натуральным камнем, и строительство строений осуществлялось при помощи кирпича. Мастерство мастеров кладки из кирпича создало новую ветвь в европейской готике.
Украшение северной Германии — ратуша в Тангермюнде, выстроена в первой половине 30-ых годов пятнадцатого века
Приблизительно в то же время изыски готического архитектурного мастерства настигли Чехию. Масштабные площадки для строительства развернулись в самом центре Праги. И по сей день, здания средневековья являются главной визиткой столицы.
Создание Карлова моста на Влтаве (1357-1378 г.г.) с его въездной башней стало преобладающим мотивом Пражской архитектуры
Эпохальным достижением Чешской готики считается построение Вацлавского зала в Старом дворцовом сочетании Пражских королей.
В помещении очень больших размеров проводились не только королевские приёмы, но и конные турниры рыцарей
Испанские и итальянские готические строения
Для Итальянского государства стиль готика оказался чуждым телом. Зодчие Италии наполняли фасады элементами готики – остроконечными шипами, окнами-розами, башнями, но всё это быстрее дробило общую целость строений.
Миланский собор (1386 год) с большим количеством вертикальных линий, башенных построек, украшений из мрамора
Пожалуй, только в Венеции восприняли ажурную конструктивность построек, что дало возможность раздвинуть фасады, в соединении с радужным разноцветьем.
Венецианский Дворец Дожей на площади святого Марка. Выстроен в 1309-1340 годах
В Испанию готика пришла со всеми конструктивными решениями, но захватила только культовые постройки. В светском строительстве остались сильны мавританские мотивы.
Церковные храмы Кастилии очень точно идут французской классике
Собор в Бургосе, заложен в первой половине 20-ых годов тринадцтаго века
Готика в иных странах Европы
Искусство готики утверждалось и в иных странах Европы. Отличительный пример восточной готики – замковый комплекс в Мальборке, заложенный в конце XII столетия.
Дворцовый «Зал Капитула»
Для Польши вообще отличительно большое разнообразие сводчатых конструкций. Местные мастера достигли в данном вопросе полного совершенства.
Венгерская готика сбереглась плохо. Строения были порушены и разграблены в период турецких завоеваний, либо подверглись капитальной перестройке.
Будапештский костел святого Матьяша – отлично сохранившееся готическое сооружение
Прибалтийское архитектура подверглось существенному воздействию немецких рыцарских орденов.
Домский собор – самое крупное готическое сооружение XII столетия в Латвии
Будапештский костел святого Матьяша – отлично сохранившееся готическое сооружение
Неоготика, как ренессанс готической архитектуры
Возвышенная готика в зодчестве абсолютно исчезла к середине XV века, уступив место финансовому Возрождению, воссоздававшему культуру древности. Неоготическая архитектура внезапно полыхнула на острове Англия в середине XVIII столетия и перекинулась на Европейский и Американский континенты.
Известным образцом неоготики считается Английское здание Британского парламента
Средневековая Российская Федерация, находившаяся под большим влиянием Византийской культуры, почти не знала готических приемов в архитектуре.
И всё таки, некоторые направления европейского стиля проскальзывают в стеновых и башенных строениях Кремля
Очень яркие проявления неоготической тематики видны в здании Царской резиденции под Москвой – самого крупного псевдоготического комплекса Европы.
Редчайший монумент Российской неоготики имеет традиционные приемы русского архитектурного мастерства вместе с стандартными атрибутами направления в готическом стиле
В Америке неоготика необычно переплелась с технологическим прогрессом.
Всем известный Бруклинский мост Нью-Йорка выстроен на арочных устоях в виде стрельчатых окон готических соборов
Готические элементы в сегодняшнем коттеджном строительстве
Сейчас тенденция комфортабельного жилья за городом просит постоянного усложнения решений в архитектуре.
Готическая тенденция в строительстве стала довольно популярной из-за большинства интересных идей
Современная готика в коттеджном строительстве – это специальный проект для любого владельца. Причём, абсолютно необязательна постройка замка периода средневековья с настоящими размерами, основное – исполнять ключевые правила внешней тематики.
Для создания готического дизайна придерживаются подобных принципов:
- конструкция многощипцовой крыши должна показывать самый высокий наклонный угол и декоративную оградку с остроконечными шпилями;
- расположение постройки должна учитывать обязательную башенку и выступающие части фасада;
- окна оформляются со стрельчатой арочной вставкой вверху проема окна.
В отделке снаружи стен применяется сайдинг, керамоплитка с имитацией диких блоков камня. Может быть вариант штукатурки для декоративных работ пастельно-серых оттенков. Для помещений внутри подходит обшивка из деревянного бруса.
Проекты маленьких домов за городом с компонентами храмового стиля
Топ-6 московских зданий в готическом стиле
Столичные улицы украшает немало оригинальных зданий, построенных в готическом стиле. Среди них – старинные англиканские церкви и соборы, особняки именитых купцов, учебные заведения и жилые дома.
В начале XIX века архитекторы охотно прибегали к готическим элементам для стилизации зданий под старину. Готический стиль в архитектуре – это прежде всего арки с заостренным верхом, узкие и высокие башни, резные детали и многоцветные окна. Стены готических зданий нередко украшали фигурами апостолов, святых, пророков, ангелов, иногда создавали сюжеты из библейской истории.
Римско-католический собор
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Раньше в Москве было всего два католических костела и москвичи называли их по основной национальности прихожан — польским и французским. Римско-католический кафедральный собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии считался польским.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Связано это с тем, что долгое время Польша входила в состав Российской империи и в Москве проживало довольно много поляков. В начале 20 века этот гигантский костел на пять тысяч верующих был построен по проекту польского архитектора Богдановича. Он стал самым большим католическим храмом в России. Проект здания включил все традиционные элементы готического храма.
На главном фасаде расположено огромное окно-розетка, стилизованное изображением белой розы — символа непорочности и чистоты. Благодаря целому лесу остроконечных башенок на крыше костел хорошо виден из нескольких районов Москвы.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
На боковом шпиле здания можно обнаружить герб Иоанна Павла II. Он был поляком и единственным славянином в истории, которого избрали папой римским. Иоанн Павел II провел в этом статусе 27 лет и пользовался огромным уважением во всем католическом мире.
В храме находится один из самых крупных органов в мире, который используется на богослужениях и концертах классической музыки.
Здание находится по адресу: Малая Грузинская улица, д. 27-13
Англиканская церковь Святого Андрея
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Англиканская церковь Святого Андрея в Вознесенском переулке была построена по проекту Ричарда Нила Фримана в викторианском стиле. Здание украшено неоготической красно-кирпичной базиликой с четырьмя остроконечными башенками. Первая служба прошла здесь в 1894 году.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Для того, чтобы взглянуть на храм, с визитом в Москве побывала английская королева. Эта церковь стала не только местом молитвы и богослужений, но и центром общественной жизни общины. В здании церкви находились библиотека, комната для собраний, архив. В советские годы собор стал свидетелем страшных событий. С его башни большевики отстреливали войска временного правительства, заливая кровью двор церкви.
Из его хранилища были украдены ценности общины, а самого священника несколько раз заключали в тюрьму, но ему удалось выжить и вернуться в Великобританию. В течение долгого времени здесь не велись службы, а располагалось здание для представителей Финляндии, а позже — студия грамзаписи «Мелодия».
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Восстановили церковь только в 1991 году. В наше время здесь проходят органные концерты, благотворительные мероприятия, ярмарки и службы на английском языке.
Здание находится по адресу: Вознесенский переулок, 8/5 стр. 2.
Кафедральный собор святых апостолов Петра и Павла
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Церковь является федеральным памятником архитектуры, возведенным в начале XIX столетия в неоготическом стиле. Собор имеет старейший лютеранский приход в России. Именно на средства общины здание было выкуплено у князей Лопухиных и при финансовой поддержке русского императора Александра I и прусского короля Фридриха перестроено под церковь.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Колокол для башни кафедрального собора был лично подарен кайзером Вильгельмом I. Сегодня храм действующий, здесь проходят концерты органной музыки. В соборе стоит побывать хотя бы раз, чтобы услышать старинный орган, построенный в 1898 году одной из крупнейших германских фирм Вильгельма Зауэра. Замечательная акустика храма подчеркивает возможности инструмента.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Здание находится по адресу: Старосадский переулок, 7/10.
Здание Синодальной типографии
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
В XVI веке в древнейшем районе Москвы на Никольской улице был организован древний печатный двор, который впоследствии стал называться Синодальной типографией. В 1815 году для нее было построено монументальное парадное здание. Чтобы подчеркнуть древность этого места, архитектор Мироновский использовал в оформлении здания готические элементы.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Печатный двор украсили резные колонны и изображения мифологических животных. С фасадов на прохожих воззрились львы и единороги. Испокон веков лев считался символом власти, а единорог — строгости и чистоты. Это мифическое существо, ставшее гербом Печатного двора, особенно любил Иван Грозный.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Из готических элементов в здании имеются остроконечные башенки на крыше, аркады между ними, стрельчатые окна и традиционно готические, четырехлепестковые розы. Синодальная типография была крупнейшей в Москве. В период расцвета в ней работало 350 печатников. Сейчас в этом здании находится гуманитарный университет.
Здание расположено по адресу: Никольская, 15.
Особняк Саввы Морозова
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
На рубеже XVI-XX веков многие предприниматели отдавали предпочтение английскому стилю, тогда это считалось респектабельным. Однако богач и оригинал Савва Морозов превзошел всех, построив по проекту архитектора Шехтеля настоящий готический дворец.
Особняк был возведен меценатом для горячо любимой женщины. Савва отбил Зинаиду Морозову у своего племянника и незамедлительно женился на ней. А поскольку любовь была страстной, то и дар должен был быть оригинальным. По всем традициям готики края террасы и водостоки здания украшают горгульи. Особняк и снаружи, и внутри напоминает романтический замок.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Морозов не скупился, его дом был отделан очень богато, а внутренним убранством занимался сам Врубель. После революции 1905 года Савва Морозов покончил жизнь самоубийством, а Зинаида Григорьевна продала особняк заводчику Рябушинскому, так и не смирившись с тем, что ее любовь ушла навеки.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Некоторые москвичи считают, что именно этот дом был описан Булгаковым в романе «Мастер и Маргарита». Сейчас здесь находится дом приемов Министерства иностранных дел.
Здание расположено по адресу: Спиридоновка, 17.
ЦУМ
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Самое известное готическое здание столицы — Центральный универсальный магазин — расположено в центре города на углу Петровки и Театральной площади. Огромное здание в семь этажей архитектор Роман Клейн построил для шотландцев Мюра и Мерелиза, давно торговавших в Москве.
Обращение к готической теме было вызвано прежде всего рекламными соображениями. Расчет был верный — гигантское варварское здание, возвысившееся между Большим и Малым театрами, привлекло всеобщее внимание. Москвичи охнули, возмутились и немедленно устремились внутрь.
В помещении их ожидала комната отдыха, справочная, ресторан. Сенсацией стали электрические лифты. В то время торговые помещения выше третьего этажа не возносились и подъемниками их никогда не оборудовали. Основной упор был сделан на продаже готовой женской одежды. Заказать товар по каталогу ЦУМа можно было из любого уголка России.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
Горгулий на здании нет, зато его украшает великолепное окно-розетка в готическом стиле. На всем здании присутствует единый объединяющий мотив – четырехлепестковая роза. В 1910 году ЦУМ стал самым крупным магазином в Москве, 80 отделений были заполнены предметами туалета, мебелью, посудой, коврами и игрушками.
После революции здание торгового центра пустовало недолго. Удобные торговые помещения в 1922 году занимает универмаг Мосторга. Во время Великой отечественной войны в просторных помещениях ЦУМа разместили казармы. После войны здание вернули ЦУМу, в 1970-х рядом выросло новое здание, торговая площадь расширилась.
Фото © Сергей Авдуевский / Москва меняется
В конце 1990-х здание ЦУМа претерпело капитальный ремонт и реконструкцию, проведенные немецкой фирмой. Это по-прежнему модный магазин, не уступающий международным аналогам.
Здание расположено по адресу: Петровка, 2.
Текст © Анна Коваль / Москва меняется
Характеристики готической архитектуры — HiSoUR — Hi So You Are
🔊 АудиочтениеГотическая архитектура — это архитектурный стиль, который процветал в Европе в период высокого и позднего средневековья. Он произошел от романской архитектуры и сменился архитектурой эпохи Возрождения. Возникшая во Франции в 12 веке и продолжавшаяся до 16 века, готическая архитектура была известна в этот период как Opus Francigenum («французская работа»), а термин «готика» впервые появился в конце эпохи Возрождения.Его характеристики включают заостренную арку, ребристый свод (который произошел от совместного свода романской архитектуры) и летающий контрфорс. Готическая архитектура наиболее известна как архитектура многих великих соборов, аббатств и церквей Европы. Это также архитектура многих замков, дворцов, ратушей, залов гильдий, университетов и, в меньшей степени, частных жилищ, таких как общежития и комнаты.
Именно в великих церквях и соборах и в ряде общественных зданий готический стиль был выражен наиболее ярко, его характеристики поддаются апелляции к эмоциям, будь то вера или гражданская гордость.От этого периода сохранилось большое количество церковных зданий, из которых даже самые маленькие часто представляют собой архитектурные сооружения, в то время как многие из более крупных церквей считаются бесценными произведениями искусства и внесены в список всемирного наследия ЮНЕСКО. По этой причине изучение готической архитектуры часто в значительной степени связано с изучением соборов и церквей.
Серия возрождения готики началась в Англии середины 18 века, распространилась по Европе 19 века и продолжалась, в основном, в церковных и университетских структурах до 20 века.
Характеристики готического стиля
Хотя многие светские постройки относятся к эпохе позднего средневековья, именно в соборах и великих церквях готическая архитектура наиболее полно демонстрирует свои соответствующие структуры и характеристики. Историки искусства и критики 19-го века, привыкшие к произведениям эпохи барокко или неоклассицизма 17-го и 18-го веков, были поражены высокой высотой готического собора и обратили внимание на его чрезвычайную длину по сравнению с пропорционально скромной шириной и акцентирующими группами опорных колонн.Этот акцент на вертикальность и свет, примененный к церковному зданию, был достигнут за счет развития определенных архитектурных особенностей готического стиля, которые в совокупности обеспечивали изобретательные решения различных инженерных проблем. Как заметил Эжен Виолле-ле-Дюк, готический собор, почти всегда имеющий крестообразную форму, был основан на логическом скелете из сгруппированных колонн, остроконечных ребристых сводов и аркбутанов, расположенных в системе диагональных арок и арок, окружающих свод. поле, которое позволяет направлять внешнюю тягу, создаваемую паховыми сводами, от стен в определенные точки на опорной массе.Результатом этого искривления свода и свода церкви стало возникновение неопределенной локализованной тяги, которой архитекторы научились противодействовать встречным толчком в виде летающего контрфорса и приложением расчетного веса через вершину. Эта динамическая система из различных составляющих элементов, выполняющих определенную роль, позволила уменьшить ранее массивные стены или заменить их окнами. Готические церкви также были очень украшены и богато украшены, служа Библией для бедняков и свидетельством их строительства в витражах, которые пропускают свет в церковный интерьер и некоторые из горгулий.Эти сооружения, на протяжении веков являвшиеся главной достопримечательностью города, затем часто увенчались одной или несколькими башнями и вершинами и, возможно, высокими шпилями.
Остроконечная арка
Одной из определяющих характеристик готической архитектуры является заостренная (или оживальная) арка, и она используется почти во всех местах, где сводчатая форма может быть названа по структурным или декоративным соображениям, например, дверные проемы, окна, арки и галереи. . Готические своды над помещениями, независимо от размеров, иногда поддерживаются богато лепными ребрами.Постоянное использование остроконечной арки в готических арках и узоре в конечном итоге привело к созданию ныне исчезнувшего термина «оживальная архитектура».
Заостренная арка также является характерной чертой ближневосточной доисламской сасанидской архитектуры, которая была принята в 7 веке исламской архитектурой и проявляется в таких сооружениях, как дворец Аль-Ухаидир (775 г. н.э.), реконструкция Аль-Аксы Аббасидами. мечеть в 780 году нашей эры, Цистерна Рамлах (789 год нашей эры), Великая мечеть Самарры (851 год нашей эры) и мечеть Ибн Тулуна (879 год нашей эры) в Каире.Он также появляется в Великой мечети Кайруана, мечети-соборе Кордовы и в нескольких структурах нормандской Сицилии. Затем он появился в некоторых романских произведениях в Италии (Кафедральный собор Модены) Бургундии (Собор Отена), позже был освоен готическими архитекторами для соборов Нотр-Дам де Пари и Собора Нуайона. Однако большинство ученых считает, что заостренная арка была одновременной и естественной эволюцией в Западной Европе как решение проблемы сводных пространств нерегулярного плана или доведения поперечных сводов до той же высоты, что и диагональные своды. у проходов нефа Даремского собора, построенного в 1093 году.Остроконечные арки также широко используются в романских декоративных слепых аркадах, где полукруглые арки накладываются друг на друга в простом декоративном узоре, а их точки случайны в дизайне. В дополнение к возможности его применения к прямоугольным или неправильным формам, заостренные каналы арки опираются на несущие опоры или колонны под крутым углом, что позволяет архитекторам поднимать своды намного выше, чем это было возможно в романской архитектуре. При использовании с другими типичными элементами готического строительства возникает система взаимной независимости в распределении огромного веса крыши и сводов готического собора.
Ряды заостренных арок на изящных стволах образуют типичный настенный декор, известный как слепая аркада. Ниши с остроконечными арками и скульптурами — главная внешняя особенность. Заостренная арка создавала сложные пересекающиеся формы, которые в оконных пространствах превратились в сложный готический узор, образующий структурную опору больших окон, характерных для этого стиля.
Ребристый свод, еще одна ключевая особенность готического стиля, имеет столь же яркую историю, давно адаптированный для римского (Вилла Сетте Басси), сасанидского, исламского (мечеть Аббаса I в Исфахане, мечеть Кристо де ла Луз). ), Романский (L’Hôpital-Saint-Blaise), а затем и готический стили.Вплоть до пика готической эпохи немногие западные ребристые своды соответствовали сложности исламской (в основном мавританской), начиная с экспериментов в Армении и Грузии с 10 по 13 века, таких как ребристые купола (собор Ани и собор Никорцминда), диагональные арки на квадратном поле (Ани) и арки, перпендикулярные стенам (Хоморос Ванк). Однако функция этих сводов полностью структурная, а не декоративная, как в готических соборах. Тем не менее, их непосредственный метод поддержки хранилища с помощью плеч был обнаружен в Казале Монферрато, Tour Guinette и в башне собора Байе.Одной из причин этого, возможно, является отчет об экономическом и политическом обмене между некоторыми странами Западной Европы и Арменией, который может объяснить сходство между армянской архитектурой и ребристыми сводами в Сан-Наззаро-Сезиа и в Лоди-Веккьо в Ломбардии и аббатстве Святого Обена в Анже. Ребристые своды увидели что-то вроде золотого века развития в англо-нормандский период и привели к созданию французской готики и обрисовали в общих чертах многие будущие готические решения проблемы поддержки контрфорсов.
Высота
Характерной чертой готической церковной архитектуры является ее высота, как абсолютная, так и пропорциональная ее ширине, вертикальность, предполагающая стремление к небу. Часть основного корпуса готической церкви обычно показывает, что неф значительно выше, чем ширина. В Англии соотношение иногда превышает 2: 1, в то время как наибольшая разница достигается в Кельнском соборе с соотношением 3,6: 1. Самый высокий внутренний свод находится в соборе Бове на высоте 48 метров (157 футов).Заостренная арка, которая сама по себе является предположением о высоте, является характерным дополнением к внешнему виду как архитектурными особенностями, так и декором здания.
Вертикальность снаружи в основном подчеркивается башнями и шпилями, характерными для готических церквей, больших и малых, варьирующихся от церкви к церкви, и в меньшей степени за счет сильно выступающих вертикальных контрфорсов, узких полуколонн, называемых прикрепленными. шахты, которые часто проходят через несколько этажей здания, длинные узкие окна, вертикальные молдинги вокруг дверей и фигуративная скульптура, подчеркивающая вертикаль и часто приглушенная.Линия крыши, концы фронтона, контрфорсы и другие части здания часто заканчиваются небольшими вершинами, Миланский собор является ярким примером использования этой формы украшения. В Италии башня, если она есть, почти всегда отделена от здания, как во Флорентийском соборе, и часто является частью более раннего строения. Во Франции и Испании две башни на фасаде — это норма. В Англии, Германии и Скандинавии это часто происходит, но английский собор также может быть увенчан огромной башней на перекрестке.В небольших церквях обычно всего одна башня, но это также может иметь место и в более крупных зданиях, таких как собор Солсбери или Ульмский собор в Ульме, Германия, построенный в 1890 году и обладающий самым высоким шпилем в мире, немного превышающим шпиль Линкольнского собора. самый высокий шпиль, который был построен в средневековый период, на высоте 160 метров (520 футов).
Внутри здания прикрепленные шахты часто целиком проходят от пола до потолка и встречаются с ребрами свода, как высокое дерево, переходящее в ветви.Вертикали обычно повторяются при обработке окон и поверхностей стен. Во многих готических церквях, особенно во Франции, и в перпендикулярный период английской готической архитектуры обработка вертикальных элементов в галерее и узоре окон создает сильную объединяющую черту, которая противодействует горизонтальным разделениям внутренней структуры.
План
Самые большие готические церкви и многие приходские церкви меньшего размера имеют план латинского креста (или «крестообразного»), с длинным нефом, составляющим тело церкви, поперечным плечом, называемым трансептом, и, за его пределами, расширением, которое может называться хором, алтарем или пресвитерией.Этот план имеет несколько региональных вариаций.
Неф обычно с обеих сторон обрамлен проходами, обычно одинарными, но иногда и двойными. Неф, как правило, значительно выше, чем проходы, с окнами на потолке, которые освещают центральное пространство. Готические церкви германской традиции, такие как Святой Стефан Венский, часто имеют неф и проходы одинаковой высоты и называются Халленкирхе. На юге Франции часто бывает только один широкий неф и нет проходов, как в Сент-Мари в Сен-Бертран-де-Комминг.
В некоторых церквях с двойным проходом, например, в Нотр-Дам в Париже, трансепт не выступает за проходы. В английских соборах трансепты имеют тенденцию выступать смело, и их может быть два, как в соборе Солсбери, хотя это не относится к меньшим церквям.
Восточная рука отличается значительным разнообразием. В Англии он обычно длинный и может состоять из двух отдельных частей, хоровой и пресвитерийской. Часто это квадратный конец или выступающая часовня Леди, посвященная Деве Марии.Во Франции восточная оконечность часто имеет многоугольную форму и окружена дорожкой, называемой амбулаторией, а иногда и кольцом часовен, называемым «чевет». В то время как немецкие церкви часто похожи на французские, в Италии восточный выступ за трансептом обычно представляет собой неглубокую апсидальную часовню, содержащую святилище, как во Флорентийском соборе.
Еще одна очень характерная черта готического стиля, как домашнего, так и церковного, — это разделение внутреннего пространства на отдельные камеры в соответствии с ребристостью и сводом здания, независимо от того, действительно ли это сооружение имеет сводчатый потолок.Эта система ячеек разного размера и формы, сопоставленных в различных узорах, снова была совершенно уникальной для античности, и в раннем средневековье и ученые, в том числе Франкл, подчеркивали математическую и геометрическую природу этого рисунка. Франкл, в частности, думал об этом макете как о «создании путем разделения», а не о романской «создании путем добавления». Другие, а именно Виолле-ле-Дюк, Вильгельм Пиндер и Август Шмарсов, вместо этого предложили термин «сочлененная архитектура». Противоположная теория, предложенная Анри Фосийоном и Жаном Бони, — это «пространственная унификация» или создание интерьера, созданного для сенсорной перегрузки посредством взаимодействия многих элементов и перспектив.Было обнаружено, что внутренние и внешние перегородки, часто тщательно изучаемые, иногда содержат элементы, такие как проезды на высоте окна, которые создают иллюзию толщины. Кроме того, опоры, разделяющие острова, в конечном итоге перестали быть частью стен, а стали скорее независимыми объектами, которые выступают из самой стены прохода.
Свет и окна
Один из самых распространенных элементов готической архитектуры — это сокращение стен и установка больших окон.Известные деятели, такие как Виолле-ле-Дюк, Фосийон, Обер и Макс Дворжак, утверждали, что это одна из самых универсальных черт готического стиля. Еще одно отклонение от романского стиля: окна увеличивались в размерах по мере развития готического стиля, в конечном итоге почти уничтожив все пространство стен, как в парижской Сент-Шапель, пропуская огромное количество света в церковь. Этот обширный внутренний свет был особенностью готических соборов с момента их создания, и это из-за функции пространства в готическом соборе как функции света, которая очень широко упоминается в современном тексте.Метафизика света в средние века привела к вере клерикалов в его божественность и важность его проявления в святых местах. Во многом это убеждение было основано на трудах Псевдо-Дионисия, мистика VI века, чья книга «Небесная иерархия» была популярна среди монахов во Франции. Псевдо-Дионисий считал, что весь свет, даже свет, отраженный от металлов или струящийся через окна, был божественным. Чтобы продвигать такую веру, настоятель церкви Сен-Дени на северной окраине Парижа, аббат Сугер, призвал архитекторов реконструировать здание, чтобы сделать интерьер как можно более ярким.
С тех пор, как в 1144 году была открыта реконструированная базилика Сен-Дени, в готической архитектуре появились огромные окна, например, в Сент-Шапель, Йоркском соборе и Глостерском соборе. Увеличение размеров окон романского и готического периодов связано с использованием ребристого свода, и, в частности, остроконечного ребристого свода, который передавал вес на опорную шахту с меньшим напором наружу, чем полукруглый свод. Стены не должны были быть такими увесистыми.
Дальнейшим развитием был аркбутан, который выступал снаружи от пружины хранилища через крышу прохода до большого опорного пирса, выходящего далеко за линию внешней стены.Эти опоры часто были увенчаны вершиной или статуей, что дополнительно увеличивало вес вниз и противодействовало выталкиванию наружу свода и арки опоры, а также напряжению от ветровой нагрузки.
Внутренние колонны аркады с прикрепленными к ним валами, ребрами свода и аркбутанами с соответствующими вертикальными контрфорсами, выступающими под прямым углом к зданию, образовали каменный каркас. Между этими частями стены и заполнение сводов могли быть более легкой конструкции.Между узкими контрфорсами стены открывались в большие окна.
В готический период, благодаря универсальности остроконечной арки, структура готических окон развивалась от простых проемов до необычайно богатых и декоративных скульптурных конструкций. Окна очень часто были заполнены витражами, которые добавляли яркости свету внутри здания, а также служили средой для изобразительного и повествовательного искусства.
Majesty
Фасад большой церкви или собора, часто называемый Западным фронтом, обычно предназначен для того, чтобы произвести сильное впечатление на приближающегося прихожанина, демонстрируя как мощь Бога, так и мощь учреждения, которое он представляет.Один из самых известных и типичных фасадов Нотр-Дам-де-Пари.
В центре фасада находится главный портал, часто по бокам которого располагаются дополнительные двери. В арке двери, тимпане, часто находится значительная скульптура, чаще всего Христос в Величие и Судный день. Если есть центральный дверной косяк или трюмо, то на нем часто стоит статуя Мадонны с младенцем. Может быть много другой резьбы, часто фигур в нишах, установленных в лепных украшениях вокруг порталов, или в скульптурных ширмах, проходящих через фасад.
Над главным порталом обычно находится большое окно, как в Йоркском соборе, или группа окон, как в Рипонском соборе. Во Франции обычно бывает такое окно-роза в Реймском соборе. Окна-розетки также часто встречаются на фасадах церквей Испании и Италии, но реже встречаются в других местах и не встречаются на фасадах каких-либо английских соборов. Фронтон обычно богато украшен аркадами или скульптурой или, в случае Италии, может быть украшен остальной частью фасада полихромным мрамором и мозаикой, как в соборе Орвието.
Западный фасад французского собора и многие соборы в Англии, Испании и Германии обычно состоят из двух башен, которые, особенно во Франции, выражают огромное разнообразие форм и декора. Однако некоторые немецкие соборы имеют только одну башню, расположенную в середине фасада (например, Фрайбург-Мюнстер).
Основные формы готических арок и стилистический характер
Способы создания и использования заостренных арок развивались на протяжении всего готического периода. Существовали довольно четкие этапы развития, которые не развивались одинаковыми темпами или одинаково в каждой стране.Более того, имена, используемые для определения различных периодов или стилей в готической архитектуре, различаются от страны к стране. Работа историков искусства Ханса Р. Ханлозера и Роберта Браннера по изучению рукописей и архитектурных чертежей показала, что использование геометрических форм и пропорций в квадратах, кругах, полукруглых формах и равносторонних треугольниках, оставленных в эпоху Возрождения, было постоянным усилием. в средние века.
Поперечные арки, перпендикулярные верхнему уровню стен и скрытые под крышей галереи, появились примерно в 1100 году в Даремском соборе и в Сериси-ла-Форе и, как полагают, использовались для облегчения кровли и строительства опор стен, как и там. не было необходимости поддерживать и без того толстые романские стены.Эта практика использовалась в нефе Дарема и в аббатстве Сен-Трините в Кане, а также использовалась готическими архитекторами в аббатстве Сен-Жермер-де-Флай и в соборе Лаона. Дальнейшее применение и усовершенствование этой техники, начиная с 11 века, сделало цель более четкой, что достигло кульминации в конце 12 века, когда архитекторы использовали галерею для поддержки верхних эшелонов церкви.
Ланцетная арка
Самая простая форма — длинное отверстие с заостренной аркой, известное в Англии как ланцет.Отверстия ланцета часто группируются, обычно в группу из трех или пяти. Отверстия ланцета могут быть очень узкими и круто заостренными. Ланцетные арки обычно определяются как двухцентровые арки, радиус которых больше, чем размах арки.
Солсберийский собор славится красотой и простотой своей стрельчатой готики, известной в Англии как раннеанглийский стиль. Йоркский собор имеет несколько стрельчатых окон, каждое по пятьдесят футов в высоту, в которых все еще сохранилось старинное стекло. Они известны как Пять сестер.Эти простые неукрашенные сгруппированные окна встречаются в соборах Шартра и Лаона и широко используются в Италии.
Равносторонняя арка
Многие готические проемы имеют равностороннюю форму. Другими словами, когда арка построена, радиус точно равен ширине проема, а центр каждой арки совпадает с точкой, из которой возникает противоположная арка. Это делает арку выше по отношению к ее ширине, чем полукруглая арка, высота которой ровно в два раза меньше ее ширины.
Равносторонняя арка обеспечивает широкий проем удовлетворительной пропорции, полезный для дверных проемов, декоративных аркад и больших окон.
Конструктивная красота готической арки означает, однако, что не нужно было строго соблюдать установленные пропорции. Равносторонняя арка использовалась как полезный инструмент, а не как принцип дизайна. Это означало, что более узкие или более широкие арки вводились в план здания там, где это требовалось. В архитектуре некоторых итальянских городов, особенно Венеции, полукруглые арки чередуются с остроконечными.
Равносторонняя арка поддается заполнению узором простых равносторонних, круглых и полукруглых форм. Тип узора, который развился для заполнения этих пространств, известен в Англии как геометрическая декорированная готика, и его можно увидеть с великолепным эффектом во многих английских и французских соборах, особенно в Линкольне и Нотр-Даме в Париже. Окна сложной конструкции, состоящие из трех или более светильников или вертикальных секций, часто проектируются путем перекрытия двух или более равносторонних арок.
Яркая арка
Яркая арка состоит из четырех точек, причем верхняя часть каждой главной дуги превращается вверх в меньшую дугу и встречается в острой, похожей на пламя точке.Эти арки создают богатый и живой эффект при использовании для оконного орнамента и украшения поверхностей. Форма структурно слабая и очень редко используется для больших проемов, за исключением случаев, когда они заключены в более крупную и более устойчивую арку. Он вообще не используется для прыжков в воду.
Некоторые из самых красивых и известных ажурных окон Европы используют этот тип узора. Его можно увидеть в соборах Святого Стефана в Вене, Сент-Шапель в Париже, в соборах Лиможа и Руана во Франции.В Англии наиболее известными примерами являются Западное окно Йоркского собора с его дизайном, основанным на Священном сердце, необычайно богатое Восточное окно с девятью светами в Карлайлском соборе и изысканное Восточное окно аббатства Селби.
Дверные проемы, увенчанные яркими лепными украшениями, очень распространены как в церковной, так и в домашней архитектуре Франции. В Англии они встречаются гораздо реже. Ярким примером является вход в Зал Капитула в Рочестерском соборе.
Этот стиль широко использовался в Англии для настенных аркад и ниш.Яркие примеры — в Часовне Леди в Эли, Экране в Линкольне и снаружи на фасаде Эксетерского собора. В немецкой и испанской готической архитектуре он часто появляется как ажурные ширмы на внешней стороне зданий. Этот стиль использовался с богатым, а иногда и необычайным эффектом в обеих этих странах, особенно на знаменитой кафедре Венского собора.
Угловая дуга
Угловая или четырехцентровая дуга намного шире своей высоты и дает визуальный эффект сглаживания под давлением.Его структура достигается за счет создания двух дуг, которые круто поднимаются от каждой точки пружины на небольшом радиусе, а затем превращаются в две дуги с большим радиусом и гораздо более низкой точкой упругости.
Этот тип арки, когда используется в качестве оконного проема, подходит для очень широких пространств при условии, что он адекватно поддерживается множеством узких вертикальных шахт. Часто они дополнительно укрепляются горизонтальными фрамугами. Общий эффект создает подобный сетке вид правильных, изящных, прямоугольных форм с акцентом на перпендикуляре.Он также используется в качестве отделки стен, в которых аркадные и оконные проемы составляют часть всей декоративной поверхности.
Стиль, известный как перпендикулярный, возникший в результате этого обращения, характерен для Англии, хотя в особенности очень похож на современный испанский стиль, и очень эффективно использовался в 15 веке и в первой половине 16 века, поскольку стили эпохи Возрождения были намного медленнее. чтобы прибыть в Англию, чем в Италию и Францию.
Его особенно можно увидеть в Ист-Энде Глостерского собора, где Восточное окно, как говорят, размером с теннисный корт.Есть три очень известных королевских часовни и одна похожая на часовню аббатство, которые демонстрируют стиль во всей его самой изысканности: часовня Королевского колледжа в Кембридже; Часовня Святого Георгия, Виндзор; Часовня Генриха VII в Вестминстерском аббатстве и Батском аббатстве. Однако очень много более простых зданий, особенно церквей, построенных во время шерстяного бума в Восточной Англии, являются прекрасными примерами этого стиля.
Символизм и орнамент
Готический собор представлял вселенную в микрокосме, и каждая архитектурная концепция, включая высоту и огромные размеры структуры, была предназначена для передачи богословского послания: великой славы Бога.Здание становится микрокосмом двумя способами. Во-первых, математическая и геометрическая природа конструкции — это образ упорядоченной вселенной, в которой можно ощутить лежащую в основе рациональность и логику.
Во-вторых, статуи, скульптурные украшения, витражи и фрески включают сущность творения в изображениях Подвигов месяцев и Зодиака и священной истории из Ветхого и Нового Заветов и житий святых, а также ссылки на вечный в Страшном Суде и Коронации Девы.
Декоративные схемы обычно включали библейские сюжеты, подчеркивая визуальные типологические аллегории между ветхозаветными пророчествами и Новым Заветами.
Многие церкви были очень богато украшены как внутри, так и снаружи. Скульптура и архитектурные детали часто окрашивались цветной краской, следы которой сохранились в Шартрском соборе. Деревянные потолки и вагонка обычно окрашивались в яркие цвета. Иногда расписывались каменные колонны нефа, а на панелях декоративных стеновых аркад содержались повествования или фигуры святых.Они редко оставались нетронутыми, но их можно увидеть в капитуле Вестминстерского аббатства.
Некоторые важные готические церкви могли быть очень простыми, например, базилика Марии Магдалины в Сен-Максимен, Прованс, где все еще были сильны местные традиции строгой, массивной романской архитектуры.
Источник из Википедии
СвязанныеГотическая архитектура и искусство: характеристики готической архитектуры
Принято считать, что готическая архитектура впервые появилась (ок.1140 г.) в Иль-де-Франс, королевском владении королей Капетингов. Однако создание стиля во многом обязано нескольким поколениям предшествующих экспериментов, особенно в Нормандии (см. Нормандскую архитектуру). Хотя отдельные компоненты в готической архитектуре, такие как ребристый свод и заостренная арка, использовались в романском строительстве, они ранее не получали такого целенаправленного и последовательного применения. Хотя структурная ценность готического ребра оспаривается, его формальное значение невозможно переоценить.Он служил, прежде всего, для того, чтобы очертить своды скелетной сетью, которая придавала всей конструкции впечатляющую четкость.
В отличие от романской архитектуры с упором на тяжелые массы и четко разграниченные области, готическое строительство, особенно на поздней стадии, характеризуется легкостью и высокими пространствами. Общий эффект готического собора сочетает в себе легкость с бесчисленным разнообразием и разнообразием форм. Введение (около 1180 г.) системы летающих контрфорсов (см. Контрфорсы) сделало возможным уменьшение поверхностей стен, освободив их от части их структурной функции.В стены можно было встроить большие окна, пропускающие свет через обширные пространства витражей. Таким образом, поверхности стен церквей высокой готики имеют вид прозрачных и невесомых занавесей. Духовное и таинственное качество света — важный элемент религиозной символики готических соборов.
В плане высокий готический собор сохранил традиционную базиликанскую форму. Он состоял из центрального нефа, окруженного проходами, с трансептом или без него, и заканчивался хором, окруженным амбулаторией с часовнями.Эти элементы, однако, больше не рассматривались как единое целое, а были формально интегрированы в единую пространственную схему. Во внешнем виде часто преобладали башни-близнецы. Фасад был пронизан входными порталами, часто богато украшенными скульптурой, а на более высоком уровне появилось центральное витражное окно-роза. Дополнительные башни часто возвышались над перекрестком и рукавами трансепта, у которых часто были входные порталы и собственные скульптуры. Вокруг верхней части здания было множество аркбутанов и башен.
Колумбийская электронная энциклопедия, 6-е изд. Авторские права © 2012, Columbia University Press. Все права защищены.
См. Другие статьи в энциклопедии: European Art to 1599
Каковы характеристики готической архитектуры? — Цвета-NewYork.com
Каковы особенности готической архитектуры?
Хотя готический стиль может варьироваться в зависимости от местоположения, возраста и типа здания, он часто характеризуется пятью ключевыми архитектурными элементами: большими витражами, остроконечными арками, ребристыми сводами, аркбутанами и декоративным декором.
Какие архитектурные элементы характерны для готического викторины?
Каковы были основные характеристики готической архитектуры? каменные постройки, большие стеклянные просторы, сгруппированные колонны, остроконечные шпили, замысловатые скульптуры, ребристые своды и аркбутаны. Одна из их основных характеристик — оживальная или заостренная арка.
Где зародилась готическая архитектура?
Франция
Когда зародился готический стиль?
12 век
Почему в готической архитектуре использовались остроконечные арки?
Готические соборы, такие как Нотр-Дам, были высокими и просторными, их определяло необычайное количество света, проникавшего через массивные витражи, заключенные в заостренные арки.Эта возвышающаяся архитектура должна была символизировать человечество, стремящееся к Богу, и заостренные арки сделали это возможным.
Когда закончилась готическая архитектура?
16 век
Что было до готической архитектуры?
Готическая архитектура началась в основном во Франции, где строители начали адаптировать более ранний романский стиль. Дени во Франции, построенный между 1140 и 1144 годами. Первоначально готическая архитектура была известна как французский стиль. В эпоху Возрождения, после того как французский стиль вышел из моды, ремесленники высмеивали его.
Симметрична ли готическая архитектура?
Готический стиль архитектуры зародился в Европе в средние века. Для него характерны вертикальные пропорции, заостренные арки, внешние опоры и асимметрия. Готические архитекторы не стремились к симметрии, как это известно на западном фасаде Шартского собора, где два шпиля не совпадают.
В чем разница между готической и классической архитектурой?
Готическая архитектура имела остроконечные арки на крыше, в то время как романская архитектура имела круглые арки.В готической архитектуре есть соборы с паховыми сводами, в то время как в романском стиле в основном есть цилиндрические своды и несколько сводов с паховыми сводами. Паховый свод образован двумя цилиндрическими сводами, пересекающимися под прямым углом.
В чем сходство и различие между романской и готической архитектурой?
Романский | Готика | |
---|---|---|
Радиальные часовни и апсида: | Отдельные отсеки. | Единое неразрывное пространство. |
Хранилище: | Преимущественно бочкообразные своды, некоторые паховые своды. | Крещатые соборы. |
Тип арки: | Закругленные арки. | Остроконечные арки. |
Поддержка главного хранилища: | Толстые стены, контрфорсы. | Внешние контрфорсы. |
Каковы основные различия между готической и романской архитектурой?
Готическая архитектура была предназначена главным образом для того, чтобы церкви выглядели как рай. Готическая архитектура делала церкви яркими, красочными и высокими.Романская архитектура характеризовалась большими внутренними пространствами, цилиндрическими сводами, толстыми стенами и закругленными арками на окнах и дверях.
Каковы пять характеристик романской архитектуры?
Романские церкви, для которых характерно наличие полукруглых арок для окон, дверей и аркад; цилиндрические или паховые своды для поддержки крыши нефа; массивные опоры и стены с несколькими окнами, чтобы сдерживать выступ свода наружу; боковые проходы с галереями над ними; большая башня над переправой…
Какова функция романской архитектуры?
Для выполнения этих функций в романских церквях широко использовались полукруглые («римские») арки для окон, дверей и аркад; бочкообразный свод (т.например, арки, образующие полуцилиндрический свод над прямоугольным пространством) или паховые своды (образованные пересечением двух арок) для поддержки крыши нефа; …
Какова основная функция романского стиля?
Первый последовательный стиль назывался романский, который достиг своего пика между 1050 и 1200 годами. Романские церкви использовали искусство, в основном живопись и скульптуру, для передачи важных вещей. Во-первых, искусство использовалось в качестве визуального напоминания библейских историй, что помогло научить вере неграмотное население.
Как развивалась романская и готическая архитектура?
Готика выросла из романского архитектурного стиля, когда и процветание, и мир позволили в течение нескольких веков культурного развития и великих строительных проектов. Таким образом, вместо массивных, похожих на барабан колонн, как в романских церквях, новые колонны могли быть более тонкими.
Почему аркбутаны важны в готической архитектуре?
Среди архитектурных новшеств, внесенных этими строителями, летающий контрфорс сыграл ключевую роль: эффективно устраняя тягу, сконцентрированную в определенных точках на верхних стенах готических зданий, на удаленные опоры, летающий контрфорс позволял трансформировать, в течение конца двенадцатого…
Какие элементы романского стиля?
Что выражает романская архитектура в готической архитектуре?
Романская архитектура — архитектурный стиль средневековой Европы, характеризующийся полукруглыми арками.В XII веке он перерос в готический стиль, отмеченный остроконечными арками.
Для чего нужна остроконечная арка?
Заостренная арка создает большую нагрузку на самый конец дуги, где находится острие, что фактически концентрирует, а не равномерно распределяет давление. В результате заостренные арки могут превышать высоту средней римской арки, что позволяет строить гораздо более высокие здания и, следовательно, больше внутреннего пространства.
Как каменные арки держатся вверх?
Люди часто задаются вопросом, как изящные арки и прекрасно сбалансированные каменные столбы выдерживают нагрузку собственного огромного веса.На самом деле, как показывают новые исследования, именно этот стресс помогает упаковывать отдельные песчинки вместе и замедляет эрозию пластов.
Как остроконечные арки изменили соборы?
Ответ. Заостренная арка изменила соборы, позволив строительным проектировщикам поднять высоту, на которой они могли безопасно строить, распределяя вес сводов.
Что сделал летающий контрфорс?
Контрфорс — это конструкция, построенная напротив другой конструкции с целью ее усиления или поддержки.Летающие контрфорсы состоят из наклонной балки, несущейся на полуарке, которая выступает от стен конструкции к опоре, которая поддерживает вес и горизонтальную тягу крыши, купола или свода. …
Почему его называют контрфорсом?
Летающие контрфорсы получили свое название потому, что они укрепляют или поддерживают сбоку здание, в то время как часть фактического контрфорса открыта к земле, отсюда и термин «летающий».
Что такое аркбутан в архитектуре?
Летающий контрфорс, каменная конструкция, обычно состоящая из наклонной балки, закрепленной на полуарке, которая простирается («летит») от верхней части стены до пирса на некотором расстоянии и несет на себе силу крыши или свода.
Какие аркбутаны на Нотр-Даме?
Собор Нотр-Дам знаменит архитектурными элементами, такими как аркбутаны, которые являются формой структурной опоры, ставшей популярной в готический период архитектуры. В Нотр-Дам эти окна сделаны, как известно, из цветного стекла.
Где бы вы нашли контрфорс?
Летающие контрфорсы чаще всего встречаются на очень старых церквях и соборах. Арка, выходящая из высокой каменной стены, представляет собой аркбутан, архитектурный элемент, который был особенно популярен в готический период.
Какой термин лучше всего описывает французскую готическую архитектуру?
Термины из этого набора (32) какой термин лучше всего описывает французскую готическую архитектуру? скелетный.
Что является самым важным достижением в архитектуре французского готического стиля?
Готический стиль зародился во Франции с хором Базилики Сен-Дени, построенной аббатом Сугером и освященной в июне 1144 года. Ланцет, остроконечная арка, был самым важным событием в период ранней готики (ок. 1180–1250 гг.) ), в результате чего получаются изящные здания с более тонкими стенами и большим количеством света.
В чем особенность французской готической архитектуры?
Его основными характеристиками были поиск вертикальности, или высоты, и новаторское использование ребристого свода и аркбутанов, а также другие архитектурные инновации для распределения веса каменных конструкций на опоры снаружи, обеспечивая беспрецедентную высоту и объем. приемы также разрешены…
Почему важна французская архитектура?
На протяжении всей истории французская архитектура играла несколько основополагающих ролей, породив некоторые из самых известных архитектурных стилей и представив себя образцом для подражания для остального мира.
Как называется французская архитектура?
Французская готическая архитектура — это стиль архитектуры, преобладавший во Франции с 1140 по 1500 год, который в основном делится на четыре стиля: ранняя готика, высокая готика, районантия, поздняя готика и яркий стиль.
Что такое французский стиль?
Это что-то легкое, классическое, беспечное, крутое, но не высокомерное. Стиль французской девушки — это поиск правильного баланса между одновременно одетой и непринужденной внешностью.Он не зациклен на ношении ярких оттенков, экстравагантных вещей, ярких цветов и дорогих вещей.
Что такое архитектура в французском стиле?
Французский архитектурный стиль отличается разнообразием форм и деталей, но, как правило, он связан с характерным дизайном крыши. К отличительным признакам относятся высокие и крутые вальмовые крыши с расклешенными стропильными хвостами, декоративные фасады из фахверка, отделка из кирпича, камня и / или лепнины. …
Железо признано важным элементом готической архитектуры
С.Бове Под микроскопом железо с высоким содержанием карбидов показывает ржавчину (темно-серый) и карбиды (белый).Металл давно используется в архитектуре, но только относительно недавно его применение стало заметным. До того, как вторая промышленная революция сделала возможными конструкционные каркасы из железа и стали, металл играл скрытую роль в зданиях. Маленькие железные зажимы, якоря и анкерные стержни скрепляли массивные камни греческих и римских памятников. Прочный и эластичный, но трудный для производства в больших масштабах, металл на протяжении всей истории архитектуры сохранял скрытую структурную идентичность.
Недавние открытия показывают, что готический период представляет собой поворотный момент в использовании металла. Готическая архитектура обычно ассоциируется с достижениями в использовании камня и стекла, примером которых являются высокие своды и изящные проемы средневековых церквей. Хотя в этих конструкциях присутствует металлическая арматура, общепринято считать, что такие элементы были добавлены в более поздние века для защиты зданий от оседания и физического разрушения.
П.Диллманн Стальные анкеры соединяют контрфорсы собора Святого Петра Бове во Франции.Тем не менее, группа исследователей из Лаборатории Археоматерио и Предвидение де л’Альтератион (LAPA) в Париже недавно определила, что такое подкрепление использовалось при первоначальном строительстве этих церквей. Применяя радиоуглеродные датировки к собору Буржа 11-го века и собору Святого Петра Бове 13-го века в центральной и северной Франции соответственно, ученые определили, что во время строительства использовались железные элементы.
Метод исследователей LAPA был довольно хитрым. Понимая, что древесный уголь использовался в средние века для выплавки железа, ученые искали и обнаружили следовые количества углерода-14 в хлопьях карбида железа, содержащихся в металле. Проведя углеродный анализ этих хлопьев, ученые смогли определить возраст деревьев, которые использовались для производства древесного угля. Затем они сопоставили этот возраст с историческими хрониками каждой постройки собора и нашли совпадение.
Это открытие положило конец долгим спорам о том, когда и как металл применялось в готической архитектуре, показывая, что железо учитывалось мастерами-строителями в процессе проектирования, а также добавлялось во время строительства, когда считалось необходимым дополнительное усиление.Таким образом, хотя готическая архитектура чаще всего ассоциируется с достижениями в камне, ее строители явно использовали гибридный материальный подход — тот, который полагался на железо, чтобы сделать эти, казалось бы, невозможные конструкции осуществимыми.
Блейн Браунелл, AIA, регулярно публикуемый обозреватель, чьи статьи публикуются на этом веб-сайте каждую неделю. Его взгляды и выводы не обязательно совпадают с мнениями журнала ARCHITECT или Американского института архитекторов.
Определение готической архитектуры — Gelotte Hommas Drivdahl Architecture
Замки — самые популярные образцы готической архитектуры, но этот стиль можно применить и к домам.Этот тип архитектуры восходит к средневековью, когда люди прилагали все усилия, чтобы их жилища казались легкими и просторными.
Вот некоторые из определяющих характеристик готической архитектуры, которые могут быть включены в жилые дома:
- Высота полета . Готические здания достигают большой высоты благодаря архитектурным особенностям, таким как аркбутаны, которые помогают поддерживать более высокие стены и потолки. В средние века эти постройки возвышались над другими постройками.
- Изысканный дизайн . Готические здания восхищают за их замысловатый дизайн и богато украшенные детали, которые резко контрастируют с более простым дизайном большинства других средневековых построек. Этот тип архитектуры ориентирован на создание эстетически привлекательных, а также функциональных зданий.
- Свет, открытый салон . Интерьеры готических зданий спроектированы так, чтобы они были просторными и пропускали много естественного света через большие декоративные окна. В них высокие потолки и акцент на открытом пространстве, а не на закрытых помещениях.
- Дуги остроконечные . Остроконечные арки визуально привлекательны и имеют функциональное назначение. Они помогают распределять вес потолков лучше, чем другие конструкции, например, столбы.
- Сводчатые потолки . Готические здания имеют сводчатые потолки самых разных размеров и форм. Эти потолки придают помещению дополнительную элегантность и высоту, делая их еще более воздушными и богато украшенными.
Наши завершенные проекты включают готическое каменное поместье на берегу озера на озере Вашингтон.Дом демонстрирует некоторые черты европейской готической архитектуры. Вы можете просмотреть изображения из нашего проекта Lakefront Gothic в нашем онлайн-портфолио.
Заинтересованы в обсуждении планов дома в готическом стиле? Свяжитесь с Gelotte Hommas, чтобы записаться на прием.
Вдохновения, Недавние проекты, Советы, Без категорий архитектурные фирмы в Сиэтле, архитектура в Сиэтле, строительство готического дома, нестандартная жилая архитектура, элементы готической архитектуры, Gelotte Hommas, Gelotte Hommas Architecture, дом в готическом стиле, готика на берегу озера, фирма по индивидуальному дизайну в районе СиэтлаГотика: революция света и космоса
Готическая архитектура зародилась, но не развивалась.
В истории ничего не происходит на пустом месте. Таким образом, часто трудно сказать, что стиль или эпоха зародились в определенном месте или в определенное время. Однако в готической архитектуре мы находим своего рода исключение из этого правила. Готический стиль родился с перестройкой базилики Сен-Дени на окраине Парижа.
Собор Сен-Дени оснащен аркбутанами, благодаря чему стены становятся тоньше, а окна больше.
Готика родилась из стремления к естественному освещению.
Хотя элементы готического стиля существовали и до этого здания, именно в Сен-Дени мы находим их все вместе в одном месте в одно время. Строительство этого собора было задокументировано его покровителем, настоятелем Сен-Дени, аббатством Сугером. Есть некоторые споры относительно того, был ли он настоящим архитектором, однако ясно то, что Сугер, как покровитель здания, повлиял на стиль, в котором это здание должно было быть построено.
Как и многие другие, Сугер приравнивал свет к Божественному.Поэтому для него свет был важен, и поэтому цель строительства нового хора заключалась в том, чтобы максимально увеличить количество естественного света, проникающего в здание. На неф (центральная часть церкви) Святого Дени написано следующее:
«Ибо ярко то, что ярко соединено с ярким, и ярко — благородное здание, пронизанное новым светом».
Готические здания были больше, но архитектурные элементы заставляли их казаться еще больше.
В каменных зданиях вес арок и крыши имеет тенденцию выталкивать стены наружу. Романская архитектура решила эту проблему, сделав стены более толстыми и тяжелыми. Опоры также были толще, что делало внутреннее пространство на сегменты, окна должны были быть меньше, и, таким образом, внутренний свет был ограничен. .
Революционный характер готики заключается в том, что ее элементы были предназначены для решения проблемы поддержки и распределения веса по-другому, с целью пропустить как можно больше света в здание.
Интерьер Сен-Дени с сегментированными арками.
Сегментированная арка давила на землю, а не на стены. Летающий контрфорс поддерживал оставшуюся внешнюю тягу стен, позволяя стенам становиться тоньше и выше. Более тонкие стены, поддерживаемые внешними контрфорсами, позволили установить окна большей площади. Ребристые своды поддерживали вес потолка и отвлекали взгляд от массы потолка, делая его более легким.Более высокие, тонкие и светлые стены, больше стеклянных и ребристых сводов делали здание выше физически и позволяли внутренним пространствам сливаться друг с другом. Ребристые своды не только увеличили вес конструкции, но и сфокусировали внимание на этой детали, а не на массивной массе. Это, в сочетании с количеством естественного света, сфокусировало взгляд вверх, заставив пространство выглядеть больше.
Готика стала результатом технического прогресса
Точно так же, как массовое производство стали, среди других достижений, позволило появиться тому, что мы называем современной архитектурой, характеристики готики — сегментированная арка, аркбутан и ребристые своды были на передовой. технологии своего времени, и они позволили зародиться совершенно новому стилю.
Готика была архитектурой открытой планировки того времени — и была популярна.
Много было сказано о том, что «готика» — это отрицательный термин. Хотя в этом есть доля правды, верно также и то, что в течение 50 лет каждый новый собор, строящийся в Западной Европе, возводился в готическом стиле. Есть примеры церквей, которые строились в романском стиле, которые в середине своего строительства изменились по стилю на готический.У них тяжелые, толстые стены с маленькими, примыкающими к более светлым, более тонким стенам, украшенные большими окнами — в одном здании! Таким образом, хотя термин «готика», возможно, использовался некоторыми негативно вначале, утверждалось, что это была просто реакция некоторых на архитектуру, которая была настолько революционной для своего времени.
Обратите внимание на нашу футболку собора Нотр-Дам в Париже, доступную в голубом или черном цвете.
Страница ошибки 404
Импакт-фактор журнала: 1.30 *, ICV: 107,21, Рейтинг NAAS: 3,75
Journal of Industrial Pollution Control — это дважды в год рецензируемый онлайн-журнал с открытым доступом, известный благодаря быстрой публикации инновационных исследований, охватывающих все аспекты загрязнения, которые могут возникнуть в результате промышленного производства, доставки и потребления, включая почву, воду, воздух и необходимо принять меры для минимизации его воздействия на человечество в целом и на планету Земля в частности.
Journal of Industrial Pollution Control подробно публикует сложные вопросы контроля промышленного загрязнения, уделяя при этом большое внимание областям, включая процессы очистки сточных вод, характеристики, мониторинг и исследования по очистке промышленных стоков, контроль загрязнения воздуха, экологическую токсикологию, экологическое законодательство, переработку и повторное использование сточные воды, биоремедиация, изменение климата и гигиена труда.
Этот журнал с наивысшим импакт-фактором удовлетворяет потребности автора за счет максимальной видимости статьи, поскольку он индексируется в престижных базах данных, включая EBSCO Publishing USA , Chemical Abstracts USA , Cambridge Science Abstracts , Ecology Abstracts , Pollution Abstracts , Geological Abstracts , International Development Abstracts , Oceanographic Literature Review , Indian Science Abstracts , Niscair, India .Журнал также представлен в Uhlrich International Periodical Directory, Великобритания, Gale Directory, Великобритания, и в каталоге периодических изданий SAARC
Journal of Industrial Pollution Control аккредитован Национальной академией сельскохозяйственных наук, NAAS, Индия .
Журнал нацелен на публикацию наиболее полного и надежного источника информации об открытиях и текущих разработках в виде исследовательских работ, обзоров, технических статей, историй болезни, кратких сообщений и т. Д.по всем аспектам данной области, делая их доступными в Интернете для исследователей со всего мира.
В этом научном издательском журнале для обеспечения качества процесса рецензирования используется система редакционного менеджера. Система редакционного менеджера — это онлайн-рецензирование рукописей, отслеживающее продвижение статьи. Обработка рецензий осуществляется членами редакционной коллегии Journal of Industrial Pollution Control или сторонними экспертами; Для принятия любой цитируемой рукописи требуется одобрение как минимум двух независимых рецензентов, за которыми следует редактор.