Эклектика в литературе: романы, написанные на невероятном стыке жанров / Хабр

Содержание

романы, написанные на невероятном стыке жанров / Хабр

В мире постмодерна и постиронии, где мы живем сегодня, многие рамки становятся все более хрупкими и условными. Так в литературе авторы все более и более смело обходятся с понятиями жанра, комбинируя их или работая на тонкой грани между двумя, тремя и более направлениями. Если несколько лет назад шутка про «кибер-утопический-порно-триллер» казалась только шуткой, то сейчас нет ничего невозможного! Главное — иметь в запасе смелость и чувство вкуса. И, желательно, представление о том, какой именно цели служит тот или иной эксперимент.

И вот несколько примеров подобных книг, не укладывающихся в прокрустово ложе привычных жанров.

«Гиперион» Дэн Симмонс


Научная фантастика или космоопера? Прежде, чем получится дать ответ на этот вопрос, в «Гиперионе» появятся элементы киберпанка (по крайней мере, классические для него вопросы и сюжеты), а еще — философии, библейских тем и других признаков притчи. В конечном счете, лучше всего принять за основу, что «Гиперион» Дэна Симмонса — это шесть разных историй. Каждая из них готова подарить книге в целом и читателям что-то свое.

Гиперион — это одна из множества планет Гегемонии, сообщества людей в космосе. Земля была потеряна в результате катастрофы, но человечество успело расселиться по галактике, и, как всегда, готово отстаивать свое место во вселенной. Но сюжет не о войне. Точнее, о войне будет только одна из историй, которые рассказываются паломниками в пути на Гиперион. Там им предстоит отправиться к аномальным Гробницам Времени и встретиться с полумифической силой. Точной цели этого путешествия они не знают сами.

Чтобы узнать друг друга, скоротать время и, возможно, найти ответы, герои рассказывают о себе. Эти знаковые отрывки их жизни и составляют большую часть романа. Консул, священник, военный, частный детектив, учёный и поэт. Просто люди, но у каждого в жизни произошла своя точка слома. Люди со сложной и удивительной судьбой, узнав которую, невольно задаешься огромным количеством вопросов, которые раньше не приходили в голову. В «Гиперионе» Симмонс создал глубину, заслуживающую уважения и немного пугающую. Будут ли здесь сражения и детективные интриги? Определенно, но не в каждой части. Основания подумать о человеческой природе? Вне всяких сомнений. И мир Гегемонии открывается нам разными гранями с каждым новым героем, создавая цельную картину, которую подоспевшая концовка разобьет вдребезги…

«Гидеон из Девятого дома» Тэмсин Мьюир


«Так это все-таки комедия или триллер?», «А почему фэнтези про некромантов, но в космосе?» — такие вопросы вы вряд ли услышите от читателей «Гидеон из Девятого дома». Потому что молодая писательница Тэмсин Мьюир так гармонично сочетает эстетику и функциональную наполненность разных жанров, что необычные сочетания выглядят совершенно логично. Разные детали дополняют друг друга, создавая уникальный и насыщенный мир.

Главной героиней выступает Гидеон, молодая и бойкая мечница. Когда она была ребенком, космический корабль с Гидеон на борту потерпел крушение на планете, которая принадлежит Девятому Дому некромантов. Единственная выжившая и осиротевшая, главная героиня не хочет смирится с тем, что ее жизнь и смерть больше не принадлежат ей. Теперь она — собственность наследницы, преподобной дочери Харроу Нонагесимус. Не рабыня, скорее должница, бессильная расплатиться по счетам. Так что Гидеон остается только совершенствоваться во владении мечом, читать пошлые журналы и продумывать провальные планы побега.

Это — предыстория, а сюжет начинается с приглашения от бессмертного Императора на смертельные состязания. Харроу должна быть там, как представительница Девятого Дома, а Гидеон — как ее рыцарь. Награда велика, а угроза гораздо более значительна, чем любая из них может предположить. Так начинается герметичный детектив в космическом дворце, населенном призраками и другими видами не-вполне-умерших созданий. И уровень саспенса часто соответствует классике хорроров о «домах с привидениями». Но при этом не забываем, что героиня не робкого десятка, а здравый смысл — не главный ее козырь. Она будет делать откровенные глупости, подкупая искренностью и почти подростковым максимализмом в мире беспощадной высокой политики.

Сарказм Гидеон оттеняет ужасы и детективную драму, тонко играя на контрасте. В то же время магия смерти в декорациях космоса, атмосфера увядания и разложения в футуристических интерьерах, а также продуманная система различных школ некромантии делают роман неожиданно «зрелищным». Его сцены легко рисуются в воображении, а изысканный писательский язык Мьюир усиливает это ощущение.

«Страна вечного лета» Ханну Райаниеми


Альтернативная реальность, шпионский детектив и научная фантастика, которая временами выглядит как мистика. Это — «Страна вечного лета» финского автора Ханну Райаниеми, роман о противостоянии живого и мертвого, рутины и идеалов, а также Великобритании и Советского Союза в 1938 году. Оригинальность подхода чувствуется уже в основной идее книги: это мир людей, открывших существование загробной жизни. Ее существование доказано, с умершими можно связаться и даже разнообразными способами воздействовать на то, что ждет по ту сторону.

Британская империя назвала свое посмертие Городом Вечного Лета. Это буквальное отражение того, что было при жизни. Новый уровень. Даже у разведки есть Зимнее и Летнее управления Секретной службы, и пока первое отвечает за живых агентов, то второе — за мертвых. И это особенно важно, потому что главная героиня романа, Рэйчел Уайт, еще жива и трудится в Зимнем управлении, а вот ее противник, которого она небезосновательно подозревает в связях с Советским Союзом, уже мертв.

Хорошо, откуда тут шпионский детектив, понято. А что же альтернативная реальность и научная фантастика? Автор очень серьезно подходит к этим составляющим жанра. С открытием загробной жизни многое в мире «Страны вечного лета» пошло по иному пути, нежели в нашем мире. Весь прогресс ощутимо сместил фокус на спиритическую составляющую. Не были совершены значительные открытия в области физики, а также почти остановилось развитие медицины — умирать же теперь не так страшно. Многие детали такой судьбоносной перемены продуманы и описаны автором с огромным вниманием. Кроме того, само существование Той Стороны, работающей по своим законам, подается настолько научно-обоснованным феноменом, насколько это возможно.

«Рельсы» Чайна Мьевиль


У Чайны Мьевиля, в целом, всегда сложно с жанрами. Точнее, с тем, чтобы оставаться в границах только одного жанра. Тогда почему именно «Рельсы»? Пожалуй, это одна из самых простых и вместе с тем глубоких книг автора. Она, несомненно, странная, но читается легко, как будто даже «поддается» читателю, в отличие от некоторых «воздушных замков», которые любит строить этот автор. И менее провокационная и жестокая. Иногда «Рельсы» даже называют подростковым романом. Пожалуй, и правда, тут как с «Островом сокровищ», вероятность влюбиться без памяти выше, если читать книгу, будучи юным.

Так что у нас здесь происходит с жанрами? Приключения на борту кротобойного поезда, пираты и чудовища, загадки и погони — это, очевидно, позволяет отнести книгу к авантюрной фантастике (и приближает ее к классическим морским приключениям, хотя как раз моря тут и нет). Мир книги явно переживает упадок и герои живут на руинах былой цивилизации, так что «Рельсы» смело можно отнести к постапокалипсису. И эстетика стимпанка в наличии, начиная от суровой женщины-капитана с протезом вместо руки и заканчивая всевозможными (действительно всевозможными) поездами.

Но одно главное допущение, которое делает роман таким необычным — вместо океана бескрайняя паутина рельсов на ядовитой земле, кишащей опасной гига-фауной. И оно рождает огромное пространство для размышлений, которые порадуют внимательного читателя, привыкшего к причудам Мьевиля.

«Пространство» Джеймс Кори


«А что у Кори такого интересного происходит с жанром? Это же вроде твердая научная фантастика?» — можете спросить вы, и будете отчасти правы. Но не до конца. Возможно, одна из причин популярности цикла «Пространство» заключается именно в том, как умело пространство фантастики наполняется вплетением иных жанров. Здесь найдется и высокая политика, и приземленные вопросы выживания, и масштабные боевые действия, и космический хоррор, и, конечно же, детектив.

Линия Авасаралы временами напоминает шпионскую драму с попытками сначала вычислить, а потом и изобличить предателя в верхушке ООН. А в это время то, что происходит на Эросе — настоящий хоррор. И то, и другое смотрится особенно эффектно на фоне беспощадности космоса. Политическую линию научная фантастика обостряет тем, что планеты и спутники превращаются в невероятно уязвимые мишени. Одна перестрелка в небе над обустроенной станцией, и вот ее уже почти уничтожило осколками. Земля, Марс и террористы пояса астероидов чувствуют себя временами настолько беззащитно, что готовы при малейшей угрозе буквально стереть противников в порошок. И только читатели могут видеть полную картину и понимать, что, если война начнется всерьез, вряд ли кто-то ее переживет.

Люди отвоевывают у космоса право жить каждую свободную минуту и, когда случаются другие страшные вещи, героям приходится сражаться на два фронта. И протомолекула, неустанно двигающая сюжет, обладает множеством загадочных и пугающих свойств. В конечном итоге само ощущение, что в космосе был кто-то еще, достаточно могущественный, чтобы путешествовать между звезд, но «был», в прошедшем времени, может вызвать дрожь. По крайней мере, когда писатель правильно использует его, а дуэт, работающий под псевдонимом «Джеймс Кори», делает именно это. Кроме того, цикл приятен тем, с каким вниманием подходит к личной драме и мотивации ключевых персонажей.

«Падение, или Додж в Аду» Нил Стивенсон


Киберпанк с элементами фэнтези? Сатирическая притча о человеческой природе? «Почему бы не все вместе?» — говорит Стивенсон, автор сложной интеллектуальной фантастики, и пишет «Падение». Виртуальная реальность Битмира, новой жизни после смерти, похожа немного на сон, а немного на эпическое фэнтези, где есть огненные мечи и древние пророчества, а «игроки» достигают почти божественного могущества.

Что ждет читателей на страницах книги? Квантовые компьютеры невероятной мощности, которые необходимы, чтобы поддерживать эту иллюзию. Сканирование мозга для последующего перевода сознания в «цифру». Чистая наука. Причем, как любит автор, научная часть имеет под собой все основания. Это те области науки, о которой мало знает средний житель современного мира, несмотря на то, что есть люди, которые реально работают над подобными вещами. Впрочем, в отличие от того же «Анафема», в этот раз Стивенсон не пытается сделать книгу отчасти научпопом. Это скорее мрачное рассуждение о том, каким может быть ближайшее будущее и какие возможности человечество упускает.

Стивенсон с иронией посмеивается над реальным, чередуя его с яркими приключениями виртуального посмертия. В одном из своих интервью он говорил, что сама смесь фантастики и фэнтези — тоже часть концепции, ведь связь этих жанров неоспорима, но в то же время они как будто противоположны друг другу. Как жизнь и смерть. Как реальное и компьютерное. И все-таки автор смешивает эти вещи, получая в результате произведение, которое не укладывается в рамки, которые устанавливает тот или иной жанр или даже предыдущие работы самого Стивенсона.

«Темная башня» Стивен Кинг


Фэнтези от Стивена Кинга. В смысле, эпическая сага с путешествиями по мирам, от которых у вас закружится голова, вдохновленная поэмами поэмами Роберта Браунинга «Чайльд-Роланд дошел до Темной Башни» и Томаса Элиота «Бесплодная земля». Очевидная атмосфера вестерна, различные оттенки постпокалипсиса и отчетливое прикосновение жанра ужасов… «Темная башня» и имя «Стивен Кинг» становятся здесь жанрами сами по себе. Недаром это произведение считают знаковым в творчестве писателя. Цикл «Темная башни» и десяток других произведений Кинга сплелись между собой в разной степени. Где-то проскальзывает упоминание, а временами связь важна сюжетно.

Темная Башня — центр всех миров. И Башня не должна пасть, пусть там и ждет великое Зло. Только Стрелок Роланд Дискейн, достигнув ее, может спасти все живое от страшной участи. Он — последний рыцарь своего ордена, немногословный и суровый, как требуют определенные каноны. Достаточно суровый, чтобы жертвовать небезразличными ему людьми ради высшей цели. Проблема в том, что он не очень знает, где искать Башню и что именно он должен сделать. Вопросов у него больше, чем ответов.

Путешествие Роланда, а позже и его спутников — во многом удивительное захватывающее литературное роуд-муви. Это тот случай, где автор упивается в первую очередь возможностью рассказывать историю, насыщенную удивительными событиями и образами, интриговать, завлекать и всячески привязывать душевно к квесту Стрелка. А в итоге больше всех, разумеется, привязывается сам. Пожалуй, Кинг был действительно одержим своей «Темной башней». И с учетом того, что цель поисков Роланда явно была известна писателю не лучше, чем персонажу, а также читательских ожиданий — хорошо, что эпопея не оказалась из тех произведений, что сводят автора с ума.

Это большое, мрачное, непостижимое приключение. Кинг одновременно переосмыслил огромный пласт культурного слоя конца XX века, но вместе с тем сделал нечто абсолютно самобытное. И, разумеется, ему пришлось выйти за рамки жанров, а также подняться над собственным творчеством, чтобы взглянуть на все с метафорической вершины и открыть для себя новый масштаб сюжета.

Эклектика — Posmotre.li

TV Tropes
Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Anachronism Stew. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.
« Другое время, другое место »
— Вступление к фильму «Улицы в огне»
Один из типичных пейзажей тропа

Вы смотрите фильм (мультфильм, аниме, сериал) и вдруг понимаете, что не можете уяснить, где и в какую эпоху происходит действие. Костюмы, машины, архитектура, антураж вроде бы напоминают 1950-е, а может быть, 1960-е, но почему тогда герои пользуются мобильниками и компьютерами, а по радио играет музыка как из 1990-х? И где вообще это происходит? Вроде похоже на Америку, но почему-то герои расплачиваются фунтами и… это что, отечественный вертолет Ми-8?! Что он тут делает?

Если вы увидели такое, поздравляем. Перед вами — эклектика.

Троп родственен таким тропам как Альтернативная история, Фэнтези, Ретрофутуризм, Мультивселенная, Эклектичное будущее и часто с ними пересекается. Если сеттинг перерастает в космическое пространство — тогда уже получается Эклектичный исход с Земли. Но мир эпохи-микс, как правило, не альтернативный, не параллельный и не всегда в будущем, во всяком случае, это может прямо не говориться. Эклектичный мир представляет собой намеренно условное место в условную эпоху, характерную противоестественным смешением технических и культурных реалий разных стран и времен. Типично современные американские улицы заполнены, скажем, исключительно автомашинами 1940-х, компьютеры похожи на чёрно-белые телевизоры, а люди одеваются по моде 1930-х и говорят по совершенно незнакомым моделям сотовых телефонов, в то время как все стационарные телефоны эбонитовые. А живут тут вьетнамцы в треугольных шапках. Или в сказках, действие которых происходит "давным-давно", под этим самым "давным-давно" могут понимать элементы, начиная с раннего средневековья и до 1900 года (а то и до 1920-х). А еще добавить дозировано немного современного "реквизита". Король в короне и наряде по моде 18 века разъезжает на автомобиле образца 1899 года, охраняют его рыцари в обмундировании Высокого Средневековья, но вооружены ружьями середи 19 века - без проблем. И т.п. Объяснение этому миксу может даваться, а может и нет, а если и даётся, то, как правило, намеренно скупо. Как правило, эклектика изображает мир, относительно похожий на наш и более-менее близкий нам по современности, но никто, конечно, не запрещает делать упор на других временах, давнего прошлого или далекого будущего.

В искусстве эклектичная эпоха может изображаться по разным причинам. Например, как намеренный уход от реальности и подчёркивание условности происходящего для аллегоричности изображенного сюжета, который мог быть в любое время. Бывает, что действие в современности стилизуют под другую эпоху, из которой взят сюжет, что в итоге, как правило, приводит к ретрофутуризму. Бывает, что режиссёр хотел поэкспериментировать со смешением жанров, скрестив, например, нуар с киберпанком. А бывает, что причина куда прозаичнее — просто не было денег изобразить нужную эпоху, поэтому пришлось пихать реквизит из других. В итоге жизнь пишет сюжет.

Комплексные франшизы[править]

  • Warhammer 40000 же! Изначально это был гибрид средневекового фэнтези и космооперы, который позднее всё разрастался и проникался ПАФОСОМ-ГРИМДАРКОМ-ПРЕВОЗМОГАНИЕМ. Поэтому в итоге получилось вполне органичная мешанина вида «первобытный дикарь из рыцарского ордена, облачённый в силовую броню, летает на космическом корабле и рубит энергетическим топором демонов из Ада».

Театр[править]

  • Повсеместно. При постановке классических опер и драм режиссёры часто переносят действие в некую условно-современную или условно-будущую эпоху, сохраняя при этом текст оригинала, а иногда — оставляя псевдоисторические костюмы или оружие. В итоге получается, например, Гамлет в камзоле, бегающий среди плексигласовых панелей со шпагой в одной руке и мобильником в другой.
  • При постановке сказок, могут устроить всевозможные игры с элементами разных мест и эпох.

Литература[править]

  • В определённой степени Гринландия.
  • Братья Стругацкие:
    • «Гадкие лебеди» — действие в некой условной Руритании, где смешаны имена и детали разных стран Восточной Европы, Южной (?) Европы и даже есть американские мотоциклы. Эпоха намерено размыта, но по деталям можно понять, что это некая европейская фашистская держава, пережившая Вторую мировую войну. Таких было всего три — Испания, Португалия и Греция, и ни на одну страна не похожа.
    • «Парень из преисподней»: Алайское герцогство на другой планете — один к одному Австро-Венгрия времен Первой мировой, но с массовым оружием как во Второй мировой (броневики, огнемёты, автоматы), хотя почему-то почти нет артиллерии, замененной портативными ракетами. Однако, по-видимому, ради параллелей с войной во Вьетнаме герцогство имеет территорию с тропическими лесами, на которой и ведется война с Империей. Хотя не исключено, что на другой планете все это может быть логичным.
    • «Трудно быть богом» — абсолютно псевдоисторичное собирание всех стереотипов о Средневековье, приправленное реалиями из Японии и германского фашизма.
  • Александр Бушков, цикл о Свароге. У господ-ларов — развитые технологии на основе техномагии, на подопечных им планетах — эпоха плаща и шпаг, где самые развитые государства строят железные дороги, авиацию и автомобили, а паровые суда уже стали обыденностью.
  • «Ведьмак» — при средневеково-ренессансной основе некоторые детали взяты из времён Просвещения и даже Второй мировой.
  • Виктор Пелевин, «Омон Ра» — попробуйте-ка определить время действия. Маркеров, позволяющих привязать события к определённому периоду, довольно много, но они противоречат друг другу — то ли это начало 1970-х, то ли 1980-е, то ли недалёкое будущее. На самом деле это некий условно-обобщённый СССР космической эры.
  • Филип Пулман, «Тёмные начала». В параллельном магическом мире где-то на уровне начала ХХ в. есть электричество, автомобили, самолёты и пароходы, но они крайне мало распространены, уступая «до-паровой» эпохе. При этом есть, хоть и примитивное… атомное оружие.
    • А можно пример упоминания «атомного оружия»?
  • Альфред Бестер, «Феномен исчезновения» — внутримировой пример в трёх экземплярах. Пересказывать бессмысленно.
  • Нил Стивенсон, «Алмазный век». Недалекое будущее — это неовикторианское общество, которое сочетает в себе нанотехнологию с викторианской одеждой, викторианскую и грузинскую архитектуру и паб, который преднамеренно выглядит как лондонский паб Второй мировой войны (лента на окнах, плакаты «Keep Calm and Carry On»).
    • Будущее (не такое уж недалёкое) — это чёртова туча самых различных обществ. Да, одно из наиболее влиятельных — неовикторианское. Но уровень эклектичности куда выше, чем «Недобрая старая Англия+нанопанк».
  • Джонатан Страуд, «Трилогия Бартимеуса» (англ. The Bartimaeus Trilogy) — в альтернативной версии современного Лондона, в мире, управляемом магами, есть автомобили, самолёты, электрические фонари и компьютеры, но парусные корабли по-прежнему являются доминирующей формой морских путешествий.
  • Филип Хай, «Запрещённая реальность» — внутримировой пример. Протагонист анализирует визуализацию своих фантазий и приходит к выводу, что они сплошь состоят из анахронизмов: рыцарские латы состоят из компонентов от XI до XVII вв. включительно, а револьвер из другой фантазии должен был бы требовать ручного взведения курка перед каждым нажатием на спусковой крючок.

Кино[править]

  • «На златом крыльце сидели» — юная принцесса по жизни бегает (и играет с мальчишками) с пацанской ультракороткой стрижкой, а «чопорную, злую и занудную принцессочку» — в том числе перед иностранными гостями — корчит из себя в формальном белом дамском парике XVIII века и больших квадратных очках века XX.
    • Это в фильме вообще сквозной приём, в сочетании с тропом «Правило прикольности». Например, один из молодых царевичей тащит на спине рюкзак современного образца, а другой выдаёт удивлённому старому сторожу (как потом выяснилось — отцу короля) выражение «Окей!». А Водяной (З. Гердт), чувствуя, что подбородок у него уже основательно зарос, достаёт электробритву и начинает ею бриться.
  • «Бразилия» (1985) озаглавлена словами «Где-то в двадцатом веке». По сути, это скорее сюрреалистичная версия ретрофутуризма, как представляли себе 1980-е годы в 1940-е, но она может быть и вполне реальными альтернативными 1940-ми. Фильм не дает четкого ответа на этот вопрос.
  • Подобно тому, как ныне популярна стилизация под 80-е, в реальные 80-е была популярна стилизация под 50-е, времена рок-н-ролла, дешевого сай-фай кино и байкерских банд. Особенно часто встречается в эксплуатационном кино категории Б:
    • «Улицы в огне» (1986). Вполне обыкновенный провинциальный американский быт 1950-х… со стилистикой ряда элементов под 1980-е. По признанию авторов, им хотелось перенести действие в совершенно отдельный мир. Предваряют фильм слова: «Другое время, другое место», которые полностью описывают троп в его максимальном выражении.
    • «Радиоактивные грезы» (1984) и «Порочные губы» (1986). Как будет выглядеть мир после ядерной войны и одновременно действие на другой планете? Как смесь нуарных детективов 1940-х и субкультур панков и рокеров 1980-х. А все потому, что режиссер Альберт Пьюн любит и то, и другое и вдохновлялся вышеупомянутыми «Улицами в огне».
    • «Приключения Бакару Банзая в восьмом измерении» (1984). Весь сеттинг — это вычурная смесь 1950-х и 1980-х со стилизацией под бэшки прошлого.
    • «Дистанционное управление» / «Remote Control» (1988). Аналогично и даже сильнее.
    • «Черри 2000» (1987). Здесь сыграно зигзагом. Типичный ретрофутуризм 1980-х показывает мир недалекого будущего с андроидами и своим стилем, потом переходит к косплею реалий 1950-х… а потом деньги кончились, и дальше весь реквизит взят из тех же 1980-х.
    • «Камикадзе 89» (1983). Здесь денег вообще хватило только на вычурные костюмы.
  • Дилогия «Бэтмен» Тима Бёртона. Готэм, конечно, находится в Америке… Но в каком году? С одинаковым успехом это могут быть и 1940-е, и 1960-е.
    • Дилогия «Бэтмен» Д. Шумахера — аналогично, несмотря на противоположный стиль. Только из признаний авторов можно узнать, что в фильме альтернативный 1947 год с футуристическими технологиями и эстетикой из 1990-х.
  • «Бункер Палас-отель» (1989) за авторством известного французского художника Эни Билала, что сильно повлияло на эстетику. Действие происходит в неназванной мрачной европейской стране, в которой разворачивается революция против какой-то местной капиталистической диктатуры (руководит страной диктатор Президент, возглавляющий Секретариат). Реалии напоминают 1950-60-е, стиль выдержан в духе европейской готики, пишут тут на сильно измененной латинице, но есть футуристические детали типа ручной видеосъемки, флэшек и андроидов, неотличимых от людей. А так как снималось в Югославии, то все автомобили и поезда из соцблока, а оружие — это ППШ без магазинов, пулеметы MG-34 и австрийский пистолет Рот-Стейер. И даже эмблема режима — гигантская буква Ж, а местный «запрещённый язык» — сербский.
  • Отчасти его же «Тико Мун» (1996) — земная колония на Луне выглядит как Париж, оккупированный где-то в конце 1970-х, но с элементами киберпанка и нуара. Особенно стоит отметить сцену, где одновременно на площади стоят остатки Эйфелевой башни, Триумфальной арки и католического собора.
  • «Отродье» (2001). В начале фильма упомянуто, что это недалекое будущее, но похоже оно больше на мир, вдохновленный «Бразилией» Терри Гиллима: мрачные здания, идентичные ретрофутуристичные мониторы, безмолвная госбезопасность на каждом углу, странные агитплакаты, чуть ли не послевоенные костюмы. При этом так как снималось это в Венгрии, всюду много типичных постсоветских видов, советские машины и оружие, соцреалистические статуи и намеренные отсылки к русской культуре типа клуба «Pravda». А посвящен фильм… живущей здесь общине вампиров-мунтантов, состоящих в основном из евреев (отсылки к Холокосту прилагаются), отчего многие сцены пропитаны готичной атмосферой.
  • «Битва драконов» (1999). Неназванное государство, по словам вступления: «Там, где прошлое и будущее неразделимы», которым управляет монарх-азиат, а жители живут как в клюквенном средневековье. Униформа, каски и оружие солдат — в основном как у Третьего рейха, а вот вся техника — советская. Причем в качестве маркировки на последней используется исключительно число 666. Готовящий переворот в этой стране генерал (тоже азиат — его играет неподражаемый К. Х. Тагава) похож на японского милитариста, но носит имя Рю Чанг (то есть как у корейца), фуражку а-ля Пиночет и болгарские орденские планки. Снималось все это в Болгарии… Смущенные всей этой эклектикой прокатчики в некоторых странах сделали закадровое вступление, которое говорит, будто сюжет происходит в постапокалиптическом мире, что и впрямь напрашивается на язык. А разгадка проста — действие должно было быть в фэнтезийной Азии, но деньги нашлись только на нищую Болгарию 1990-х, где использовали тот реквизит, что был под рукой.
  • «Деликатесы» — времена то ли Второй, то ли Третьей Мировой, стиль 1940-х годов, но при этом телевизоры с дистанционным управлением.
    • И «Город потерянных детей» от тех же создателей. Выдержан в духе сюрреалистического фэнтези и дизельпанка, со стилем эпохи французского арт-деко 1910—1930-х.
  • «Тёмный город» (1998). Похищающие людей инопланетяне держат их в симуляции города с вечной ночью, который выглядит как готичная помесь всего американо-европейского от 1920-х до 1990-х гг., так как он создан на основе воспоминаний пленников. Редкий случай, когда эклектика логично объяснена.
  • «Вариант 1.0» (2003). По идее, это Америка (?) недалекого киберпанкового будущего… Вот только из-за небольшого бюджета снималось в Румынии начала 2000-х, из-за чего полиция ездит на «Волге», а живет герой в облупленном румынском особняке с типовыми квартирами (!). Получился сабж.
  • «33 несчастья». История происходит в неназванное время в неизвестной стране, где все стилизовано под мрачную готику конца XIX в., но с реалиями от 1930-х до 1960-х (например, магазинчик в духе 60-х продает журналы с рекламой фильмов немой эпохи, везут сирот с пожарища в дом 1930-х на чехословацкой Татре 603, а граф Олаф ездит на американском лимузине 1960-х с телефонной связью).
  • «Чарли и шоколадная фабрика». Вроде бы современность, но у самого Чарли быт как в 1960-х, а местами внезапно попадаются русские Жигули, советские телевизоры и прочее добро из соцблока.
  • «Город грехов» (2005) по комиксам Фрэнка Миллера. Вроде бы настоящее время, но с очень сильной стилизацией под нуар 1950-х, из-за чего, например, мобильники соседствуют с кадиллаками и шевролетами.
    • Туда же его же «Мститель» (2008). Тут наоборот, вроде бы на дворе ультрануарные 1940-е, но при этом технологии намного более продвинуты — вплоть до цифровых камер, есть и совершенно современные детали.
  • «Конченная» (2018). Стилизованное под нео-нуар действие происходит в пустом ночном городе, в неназванной стране, очень напоминающей Америку, но пользуются персонажи британскими фунтами образца 1971—1991 гг. Декорации варьируются от американского кафе в духе 1950-х до убитых абстрактных трущоб и современных ночных клубов. В одежде и окружении можно встретить типичный стиль как 1960-х, так и современности. Современной техники нет, но есть таксофоны и эбонитовые телефоны. Единственные мелькающие автомобили — Волга, Жигули и Москвич, потому что снималось в Венгрии. Окончательно добивает план на бутылку джина «Победа», взятый именно из экранизации «1984».
  • «Бегущий по лезвию» — лишь в деталях. Футуристичное будущее с сильной стилизацией под нуар привело к тому, что некоторые персонажи одеваются в духе 1930-х гг., другие — 1970-х, есть и локации из эпохи нуара.
  • «Марс атакует!». Пародия на фильмы о вторжении пришельцев 1950-х вроде бы происходит в современности 1990-х, но по факту смешаны военная техника и оружие 1950-х, автомобили и одежда 1970-80-х, современные видеоигры и гигантские сотовые телефоны.
  • «Генетическая опера». Ближе к эклектичному будущему. Мир 2056 г. представляет собой готическую смесь разных культурных реалий с конца XIX века до киберпанка XXI, приправленную рок-музыкой. Одни черно-белые голограммы чего стоят!
  • «Гаттака» — ближе к ретрофутуризму. Вроде бы общество будущего с высокоразвитой генетической инженерией и космическими путешествиями, но одежда и социальные манеры относятся к 1950-м или началу 1960-х годов, а транспортные средства являются «футуристическими» разве что с точки зрения той эпохи (в основном используются Studebaker Avantis и Rover P6), просто звуки двигателя заменены электрическим гулом.
  • «10 000 лет до нашей эры», по-видимому, происходит в доисторические времена, причем главный герой встречается как с шерстистым мамонтом, так и с саблезубым тигром. Однако он оказывается в месте, которое кажется древним Египтом или, по крайней мере, Месопотамией (у императора есть большая пирамида). Возможно, это какая-то древняя цивилизация, подобная Атлантиде, которая гибнет в ходе фильма, но вдохновляет более поздние исторические цивилизации. Вдобавок постоянно встречаются животные, которые в жизни имели совершенно разные ареалы.
  • «Кирпич» — с очень сильно прикрученным фитильком. Современная подростковая драма, где нет и следа реалий прошлого, стилизована под нуар 1940-х с соответствующим сленгом, ситуациями и поведением персонажей.
    • Аналогично «Лихач». Только тут стилизация под комедии 80-х, особенно в части костюмов и транспорта.
  • «Интерстеллар». Конечно, с сильным фитильком, но… Вы реально верите, что Америка будущего из-за перенаселения будет выглядеть как провинциальный Средний Запад 1950-х с ржавыми пикапами и фанерными домами, но при этом с комбайнами с GPS-навигаторами? И год, кстати, не назван.
  • В 1960-е в Италии (обычно совместно с какой-то другой страной) массово снимали подделки под американские пеплумы, и не только по античным сюжетам. Историческая достоверность часто никого не заботила, из-за чего в них древние викинги в костюмах римлян могли воевать с татарами, которые не отличались от китайцев, а события и персонажи из разных веков легко соседствовали. В лучшем случае тянет на альтернативную историю. Или как вариант — вся эклектика превращалась в заведомую игру с целевой аудиторией, когда привычный для обычного пеплума пафос превращался в иронию, а персонажи разных сеттингов спокойно искали приключения вместе. Да и персонажи легенд и преданий несколько пересматривались, их биографии, заслуги, образы. Геракл-Геркулес часто становился крутым в отставке, совершив 12 обязательных и несколько дополнительных (по версии авторов фильма) подвигов, в начале фильма мог вести обычную жизнь обывателя (работал на стройке за всю бригаду рабочих или чуть ли не в местной лавке грузчиком). Аналогично и другие личности. Зачастую вместе наказывали очередного зарвавшегося авторского тирана. Примеров много — «Татары» (1961), «Монголы» (1961), «Белый Дьявол» (1959), «Геракл против Самсона» (1963), «Вторжение титанов» (1962), «Сто всадников» (1964), «Геркулес, Самсон, Мацист и Урсус: непобедимые» (1964) — много и с опорой на троп.
  • К 1950-м в Америке подчас снимали малобюджетные вестерны якобы в реальности современной глубинки, из-за чего там типичный Дикий Запад соседствует с индустриальным бытом. Например, в «Колоколах Коронадо» (1950) это привело к… странным сценам, когда типичные ковбои с дилижансом садятся в грузовой самолет, герой прыгает в седло с опоры ЛЭП, а вместо ящика золота охота идет за грузом радиоактивной руды.
  • «Черновик» (2018). Все показанные в фильме альтернативные миры явно не дружат с логикой, но Аркан побивает все пределы. Никаких объяснений, почему учащийся на ошибках чужих миров благословенный Аркан выглядит как помесь православной Москвы и коммунистического Китая, и как подвешенные в небе летные станции, грандиозные небоскребы и летающие матрешки-трансформеры сочетаются с одеждой из 1940-х — не дается в принципе.
  • Позднесоветская сказка «Рок-н-ролл для принцесс»: для большей прикольности собраны вместе вещи и костюмы XVIII—XX веков (в литературном первоисточнике Радия Погодина были ещё и футуристические элементы).
  • «Джеки в царстве женщин» (2013) — омерзительная комедия от сотрудника Шарли Ебдо задумывалась как сатира на мужской шовинизм. В итоге Народно-демократическая республика Бубун — один в один исламский халифат, только с матриархатом. Однако снималось с французскими актёрами с французскими именами. И в Грузии с типичным постсоветском реквизитом. В итоге непонятно, в какой части света находится эта страна.
  • «Анна» (2019) — действие в очередном ремейке «Никиты» происходит якобы в Москве 1980-х. По факту это совершенно дикая смесь СССР и и нынешней России (есть российские автомобили, магазины, автономера, банкоматы (!) и даже триколоры (!!!) иногда видны). Никаких объяснений нет. Варианта два: малобюджетная халтура или альтернативный СССР.
  • «Охотники на ведьм» — тут и револьверы, и пулемёты, и граммофоны, и инъекции инсулина. В семнадцатом веке, ага.
  • «It Follows» (2014) — режиссёр хотел создать ощущение страшного сна, поэтому время действия намеренно запутано. Ни одного мобильника или компьютера, телевизоры только чёрно-белые, все телефоны городские, но одежда и причёски современные, а у одной из героинь несуществующая модель электронной книги в виде пластмассовой раковины с сенсорным экраном. Детройт — странное место…
  • «Weekend» Станислава Говорухина. Экранизация французского детектива пятидесятых «Лифт на эшафот», перенесённая в современную Россию со смешением реалий разных стран и эпох (например, герои живут вроде бы в Москве, но возле этой «Москвы» есть морской курорт явно западноевропейского вида, снятый в Одессе).

Телесериалы[править]

  • «Человек в высоком замке» наверно, не попал бы сюда, если бы не упорная экономия авторами на деталях и особенно технике, взятой в основном из частного военного музея в Канаде. В итоге в реалиях 1960-х японская армия и верхмат, одетые в форму 1940-х (немцы, впрочем, иногда надевают форму ННА ГДР или бундесверовский камуфляж), ездят на советских военных уазиках, послевоенных американских броневиках, французских «Конкордах», машинах из 1970-х, джипах-фольксвагенах бундесвера 80-х, а отдельно стоит отметить Т-55 с тевтонскими крестами и БРДМ с эсэсовскими рунами, который охраняет айнзацгруппа СС в черной форме.
    • Эпизод боя с американским сопротивлением в 4 сезоне: за немцев воюют БРДМ-2, БТР-60, Страйкер и «Центурион» танковой дивизии СС. С неба немцев прикрывают… AH-1W Super Cobra. И все это на фоне ПАРОВОЗОВ!!!
  • «Леденящие душу приключения Сабрины» — титр в начале первой серии утверждает, что действие происходит «во вторник, 28 октября этого года». По факту сериал подчеркнуто анахроничен — транзисторные радиоприемники и черно-белые телевизоры соседствуют в кадре с айфонами и макбуками, а костюмы героев отсылают чуть ли не ко всем десятилетиям ХХ века.
  • «Обратная сторона Луны-2» — альтернативный СССР нашего времени получился совершенно эклектичным. С одной стороны, СССР покорил полмира и в нем 26 республик, небо Москвы бороздят термопланы, люди активно летают в космос, в СССР сбегают от ужасов капитализма американцы… С другой стороны, по улицам ездят Волги 60-х, в ходу дефицит и мобильники из дерева с телефонным диском, да и вообще, смешаны совершенно разные черты разных советских периодов. Все это приправлено весьма жалкими потугами на стеб типа социалистической версии «Дома-2».
  • «Чернобыль: Зона отчуждения» — то же и даже хуже. Денег и старания было совсем мало, поэтому местный СССР это, по сути, наша же РФ, где налепили побольше красных звезд, знамен и транспарантов. И тот же убогий стеб: «Гостья из будущего 3 в IMAX 3D при поддержке RuTube и ТНТ».
  • «Приключения принца Флоризеля» — костюмы представляют собой сборную солянку из второй половины XIX — начала ХХ века. То ли ошибка костюмеров, то ли намеренное подчёркивание сказочности происходящего.
  • «Город и Город» — два города, Бещель и Уль-Кома, похожи на помесь Восточной Европы 1990-х и Западной Европы современности соответственно: стереотипные трущобы, Вартбурги и Трабанты с правым рулем, британская униформа и интерьеры (снимали в Манчестере и Ливерпуле). У Бещеля письменность на основе английской, но с чешскими знаками и буквами из кириллицы, а Уль-Комы на основе грузинского алфавита. Разницу городов подчеркивают и разными цветами в сценах.

Мультфильмы[править]

  • «В некотором царстве» (1958) И. П. Иванова-Вано: обстановка и персонажи сочетают в себе черты многих эпох. Так царь и царевна выглядят как типичная аристократия XIV—XVI вв., генерал одет как казак XIX в., заморский принц — по моде начала 1700-х годов. Его армия по форме вообще напоминает наполеоновскую, правда, одета в красное, а не синее. При этом телохранители принца смахивают на стереотипных мушкетёров.
  • «Золушка» — женщины носят пышные платья по моде века примерно XVIII (с подушками на бедрах) — кроме Феи (она фэйри, ей положено), мужские персонажи в целом соответствуют, а вот Принц одет гораздо архаичнее.
  • «Бременские музыканты»:
    • В наличии народ XV в., стража короля XVI в., сам король XVII—XVIII в. (у него и придворные такие же), бродячие музыканты в стиле хиппи и Принцесса в мини-платье по тогдашней моде, а также Сыщик образца начала XX в. И это при том, что действие явно происходит на рубеже 1960-х и 1970-х, только в параллельном мире, где Германия, по всей видимости, так и не стала единой империей.
    • В третьем фильме действие происходит в 1990-х, все персонажи пропорционально повзрослели/состарились — но король и придворные всё так же верны стилистике XVII—XVIII вв., и население Бремена по-прежнему какое-то средневековое на вид. Впрочем, всё это добавляет больше сказочности и прикольности происходящему.
  • «Планета 51»: техника и дома жителей этой самой планеты — смесь 1950-х годов и инопланетной стереотипной техники.
  • «Пиноккио 3000» — наряду с футуристическими (с точки зрения 2000-х) объектами встречается местами и «антиквариат», характерный для стимпанка, дизельпанка и фантастики 1950-х. Хотя не исключено, что у них такая мода на «старину».

Мультсериалы[править]

  • «Флинстоуны» — эклектика и анахронизмы в основе сюжета. Основная идея мультсериала заключается в карикатурном изображении американского общества 1950-х годов, помещённого в условия вымышленного каменного века, причём снимался сериал уже не в 1950-е годы, а с 1960 по 1989 год.
  • «Эй, Арнольд!» — судя по некоторым признакам, действие происходит в конце 1990-х: там есть пейджеры, телефоны-раскладушки, домашние компьютеры с кинескопными мониторами, а у Лоренцо — даже ноутбук. Но по железной дороге всё ещё ходят не тепловозы, а паровозы, и практически все автомобили в городе родом из 1940-70х (кроме «хаммера» Боба и промелькнувшего в эпизоде про ветеранов «мерседеса»). В короткометражке 2017 года всё ещё хуже: во вселенной мультфильма должно было пройти года три, но пейджеры (которые всё ещё пытается продавать поехавший отец Хельги) уже успели уступить место сенсорным смартфонам, и даже у пиратов в джунглях есть вай-фай.
  • В конце 1980-х — начале 1990-х годов мультсериалы Disney, такие как DuckTales, Darkwing Duck, Goof Troop и Chip 'n Dale Rescue Rangers обращались в одном и том же сериале к культуре разных периодов, сочетая ее с тематическими выпусками (например, стилизация под 1950-е, с мошенниками-пиратами и доисторические города в начале 1990-х годов). Это понятно, так как основано все было на комиксах, которые рисовались с середины ХХ в.
  • Batman: The Brave and the Bold (2008—2011) — действие вроде в современности, но многие детали стилизованы под 1940-50-е. В этом отношении очень мало согласованности, так как один эпизод может иметь современную одежду и технологии, а в следующем будут гангстеры, одетые в фетровые шляпы и с томми-ганами.
    • Batman: The Animated Series (1992—1995) поступил еще проще. Все действие стилизовано под 1940-50-е, но в редких случаях, когда упомянуты даты, понятно, что это современность. Так, один эпизод показал, что Джокер ограбил электронное соглашение. В фоновом режиме можно увидеть гигантский логотип «DVD». Собственно мультсериал передает стиль и дух дилогии Т.Бартона (см.выше).

Манга и аниме[править]

  • Berserk — дикая стилевая мешанина из раннего, высокого и позднего Средневековья, Ренессанса, готики, барокко и классицизма. Причем очень хорошо заметная, потому что прототипы доспехов, оружия, архитектурных сооружений, статуй и прочего вполне опознаваемы.
  • «Замок Калиостро» — действие в 1970-е годы, но вокруг автомобили 30-х годов, графские агенты выглядят как стереотипные шпики в усах, сюртуках и котелках, по реке ходит паровой катер, главгад летает на автожире. Просто потому, что Хаяо Миядзаки такое любит.
    • «Ведьмина служба доставки» — что это за временной период вообще? Похоже на 1920-е или 30-е, но есть некоторые элементы из 50-х и даже 70-х.

Видеоигры[править]

  • Серия игр Final Fantasy просто дышит этим тропом! Даже в футуристичном сеттинге старомодные мечники и маги чувствуют себя как дома.
    • Final Fantasy VII — итак, у нас есть киберпанковский город Мидгард, патрулирующие в здании корпорации Шин-ра роботы и охранники с ружьями, парочка крутых СОЛДАТ с огромными мечами, вампир-оборотень-демон в команде героев и Утай.
    • Final Fantasy VIII — с одной стороны всё выглядит достаточно футуристично, о чём свидетельствует архитектура и техника Сада Баламб. Но с другой, в этой игре очень много элементов XX века. На фоне остальных героев Final Fantasy многие персонажи восьмёрки выглядят гораздо менее вычурно.
    • Final Fantasy XII — сочетание ближнего востока с манапанком.
    • Final Fantasy XV — технофэнтези в эпохе айфона и мемов.
  • «Мор (Утопия)» — вся игра построена на сочетании анахронизмов и несостыковок. Архитектура — советские коттеджи и пятиэтажки 1930-60-х с сочетанием типичной средневековой готики, а быт на уровне начала ХХ века (но есть антибиотики из ХХI века), например, у армии берданки сочетаются с огнеметами и железнодорожными орудиями времен Первой мировой. Немалый город расположен посреди гигантской Степи с рекой и болотами, хотя есть намеки на некие морские шхеры. Местное христианство сочетается с дикими языческими пережитками и средневековыми гадалками (ах, эти эклектичные девяностые!). Имена персонажей в основном похожи на болгаро-русские, но намеренно искаженные. Наконец, есть откровенно мистические вещи вроде «Многогранника» — абсолютно неописуемого сооружения, нарушающего все законы физики самим фактом своего существования. Подробности в соответствующей статье.
  • Half-Life 2. В случае Сити 17 микс не хронологический, а географический — понамешаны реалии практически всех стран Восточной Европы эпохи соцблока.
  • Fallout. Ближе к эклектичному будущему и ретрофутуризму. Мир спустя 200 лет после ядерной войны, во вселенной, где все еще есть СССР, смешивает эстетику 50-х (большинство деталей игры), 60-х (упоминание хиппи и иногда антивоенные граффити), 70-х (панки и прочие субкультуры) и 80-х (например, компьютеры со стилизацией под Commodore 64). А некоторые локации отсылают к временам Дикого Запада и Великой депрессии.
  • Thief — действие происходит в магическом позднем Средневековье, совмещенном с эстетикой викториантства. Как ни странно, выглядит вполне успешно благодаря стилизации под Нуар-Сити.
  • Grim Fandango вроде бы происходит примерно в 90-е годы, но стиль архитектуры и одежды базируется на 30-50-х гг., и даже компьютеры больше напоминают телевизоры 1950-х годов с прикрепленными пишущими машинками. Возможно, большая часть Земли мертвых просто хочет вспомнить былые времена?
  • Действие франшизы «Syberia» происходит вполне в наше время, в не самом типичном, но стимпанке с подделкой под XIX век… При этом с элементами фэнтези, клюквы, иностранных реалий (например, православный собор выглядит как католический) и механизмов разных времен, от дирижабля до снегоката. В третьей части педаль в пол — русский город Баранур выглядит точь-в-точь как французский городок XIX века, но с советскими автомобилями на улицах, калашами, вертолетом Ми-8 и АЭС через реку.
    • Там же субверсия: показанную в Syberia 2 община юколов. СФК северных народов имеет поделки и инструменты из костей мамонтов, глиняные вазы в стиле греческих амфор, барабаны-тамтамы из мамонтовой кожи, крашеные ковры, наскальные рисунки мамонтов и маски по типу африканских. Как это все сочетается — ни один этнограф объяснить не в состоянии.
  • Jazzpunk — действие происходит в 1950-е, где победил киберпанк с огромными компьютерами и андроидами, а Америка объединена с Японией. По сути, игра построена на живописном абсурде, пародирующем все масс-медиа, поэтому и современности там много.
  • War Thunder — тут современные ADATSы и OTOMATICи гоняют самолеты времен Вьетнама в хмуром небе Ирландии.
  • Armored Warfare — в ту же копилку: где ещё можно порулить самыми ранними Т-72/Т-80/M1 Abrams (ещё со 105-мм орудием) по разваленным Штатам образца 2040-х в рамках борьбы с мегакорпорацией, у которой есть спутниковое неядерное оружие?!
  • Франшиза Nick Bounty: смешение нуара 1950-х и современности. В итоге детектив в типичном черно-белом Нуар-Сити ездит на «паккарде» и пользуется смартфоном и компьютером.
  • Трилогия Metro 2033, Metro: Last Light, Metro: Exodus. Даже с поправкой на то, что московское метро — не самое технологически и эстетически передовое место в мире, вселенная игры выглядит очень уж архаичной. Конец света по сюжету случился в 2013 году и можно было бы ожидать больше реалий именно из этого времени; но вместо этого стиль игры склоняется то к советским 70-м, то к 50-м, а то и вовсе к какому-то дизельпанку.
  • Пример Метро повлиял еще на ряд подобных игр:
    • 35 мм — современная Россия в результате постапокалипсиса выглядит точь-в-точь как в конце 90-х. Влияние Метро видно невооруженным глазом.
    • Observer — Краков середины 21 в. выглядит как помесь киберпанка в духе «Бегущего по лезвию» с польской разрухой конца 1990-х. Что вполне соответствует критерию Доуза.
    • The Mercury Man — игра от знаменитого игрового обзорщика Мэддисона. То же самое, только разруха отечественная.
  • Darkest Dungeon — средневековые Крестоносец и Прокажённый, вампирская знать из 18 века, Разбойник и Могильная Воровка из века девятнадцатого.
Сеттинг
Место действия

Мир: Астрал • Вселенная за кадром • Вымышленная вселенная • Другой мир • Загадочная белая цивилизация • Земля • Зеркальная вселенная • Микромир • Миниатюрный мир • Мир загадок • Не совсем нормальный мир (Альтернативная реальность (Жуткая альтернативная реальность • Странная альтернативная реальность • Чужеродное место) • Искусственная реальность/Машина лотофагов • Это был только сон/Между бредом и реальностью/Приключения в Комаляндии/Твист Амброза Бирса/Твист Найта Шьямалана) • Мир без людей • Мир снов • Мир четвёртой стены • Не космос • Страна еды • Тот свет • Цивилизация • Чуждая геометрия • Экологическая катастрофа (Мёртвые земли • Мир-помойка/приглаженная помойка • Мордор • Осквернённое мироздание • Порча • Тёмная электроника)
Город: Вольный город • Город Бензоград и деревня Патроновка • Город-государство • Город для народа • Город-завод • Город-здание • Город каналов • Город между мирами • Город под куполом • Город-месторождение • Город-призрак • Городские трущобы • Затерянный город в джунглях • Затерянный город в пустыне • Знаковое место • Караван-сарай • Летающий город • Маленький городок • Мегаполис • Мерзкий Улей • Мистический лес • Нуар-Сити • Плавучий город • Подводный город • Подземный город • Последний город • Святой Город • Сияющий град • Столица • Тихий омут • Экуменополис
Деревня: Деревня со зловещим секретом • Забытая богом деревня • Хутор
Темница сырая: Азкабан • Алькатрас • Каземат • Персональная тюрьма • Планета-тюрьма • Тюремная зона
Школа: Академия зла • Школа волшебства • Школа обыкновенная • Школа с секретом • Школа ужасов
Жильё: Башня мага • Город-здание • Дворец-призрак • Дом-бестиарий • Дом на дереве • Дом с привидениями (Дом у озера • Проклятый старый дом) • Замок (Неприступная цитадель • Тёмный замок • Фэнтезийный замок) • Плацкартный вагон • Трейлер вместо дома
Общепит: Забегаловка «Жирная ложка» • Косплей-кафе • Опасный трактир • Таверна «Кружка эля»
Места развлечений: Гадский цирк • Жуткие увеселения • Ржавый луна-парк • Стимпанковские развлечения • Страшный парк развлечений • Фрик-шоу • Цирк ужасов
Ужасные места: Адская гостиница • Аркхэм • Вампирский ночной клуб • Вентиляция • Город-призрак • Дворец-призрак • Деревня со зловещим секретом • Дом-бестиарий • Дом с привидениями • Дом у озера • Жуткий маяк • Заброшенная лаборатория • Заброшенный госпиталь • Заправка в глуши • Зловещая детская площадка • Зловещая роскошь • Зловещий колодец • Зловещий остров • Зловещее святилище • Интерьер из останков • Канализация • Кладбище • Летучий Голландец • Магазинчик, которого вчера здесь не было • Маленький городок • Мёртвая космическая станция • Мистический Юг • Опасный трактир • Подъезды и подворотни • Пристанище «Вражье логово» • Проклятый старый дом • Страшный летний лагерь • Страшный парк развлечений • Ужасная вечеринка • Цирк ужасов • Школа ужасов

Другие локации: Архитектурная доминанта • Библиотека • Бродячая локация • Великая стена • Вулкан • Гадская больница • Грибной лес • Горячие источники • Живописные руины • Заброшенная фабрика • Катакомбы • Круизный лайнер • Лабиринт • Лаборатория • Лепрозорий • Макгаффин-место • Мегаподземелье/Избыточно большое подземелье • Музей всякой всячины • Небесный океан • Обречённый корабль • Пересохший водоём • Планетарий • Пляж • Преступная корпорация • Приграничье/Фронтир • Пустота между мирами • Секретная база • Сидеть на крыше • Территория перемирия • Тёмный лес/Чудесный лес • Торговый центр/Рынок рабов • Фальшивый пейзаж
Время действия

Додревняя тьма • Давным-давно • Пещерное человечество • Эпоха кровавых оргий/Древний Грим • Тёмные Века • Средневековье (Романтическое Средневековье vs Навозные века) • Плащи и шпаги • Именные годы • Ревущие двадцатые • Великая депрессия • Где-то в наше время (Ковидная эпоха) • Через недельку нашей эры • Наше время + 20 • Нескоро-нескоро • Далёкое будущее (Забытые звёзды • Эра гаснущих звёзд) • Эклектичное будущее

Вне времени: Доисторическое Средневековье • Золотой век • Конец Эпохи vs Рассвет новой Эпохи • Легендарная реальность • Мир вне эпох • Мифическая эра • Начало конца • Полночь без пяти • Час Быка • Человечество на испытании • Эпоха тьмы …
Эстетика

Прошлое: Стилистика декаданса/Стиль модерн • Art Deco • Пар и плазма • Белый заборчик • Контркультура шестидесятых • Китч восьмидесятых/Интернет-кафе, эротические триллеры и конец истории/Бесславные девяностые/Эстетика девяностых • …
Будущее: iВсё • Банальный космос • Блестящие башни и тоги • Высокотехнологичные шестиугольники • Города печатных плат, диодное освещение • Имперская космоопера • Металлические коробочки • Монументальная гигантомания • Ретрофутуризм • Ржавое будущее • …
СФК: Люди = европейцы • Ряженые под Египет • Ряженые под индейцев • Ряженые под испанцев • Ряженые под Пруссию • Ряженые под Рейх • Ряженые под Рим • Ряженые под Россию • Ряженые под Японию
Панки: Атомпанк (Атом и турбины) • Биопанк • Ветропанк • Дизельпанк • Киберпанк • Кейппанк • Клокпанк • Стимпанк • Сплэттерпанк • …
Подражания стилю: Линча • Кафки • Тарантино • Тарковского • …

Другое: Герилья • Костёр в бочке • Кругом одни качки/Кругом одни красавцы • Люди везде • На динозавра с каменным топором • Народы моря/Романтика парусов • Пейзажное порно (Прекрасная Зима) • Пейзажное гуро • Смертельный спорт (Бой насмерть • Гонки на выживание • Королевская битва • Кровавый спорт • Тактика космических рейнджеров) • Цифровое ретро • Чернуха • Эклектика …
Страны и континенты

Не-государства Антарктида • Арктика • Атлантида • Граница проходит по Андуину • Декоративная локация • Затерянный мир • Оазис • Облачная страна • Остров (Зловещий остров) • Сказочный мир • Страна Чудес • Страна чудовищ • Тортуга • Эдем

Государства • Восточная сказка • Единая Европа • Китай захватит мир • Клюква-лэнды (Банановая республика • Булунги • Верхняя Вольта с ракетами • Древний Грим • Испексика • Коммилэнд • Курак • Руритания/Убервальд vs Франглиспания • Утай) • Полярные медведи и пингвины • Россия (Белая Россия • Красное будущее • Медведь снова зол • Россия — часть Запада) • США (Америка захватит мир • Дикий Запад • Довоенный Юг • Разъединённые Штаты Америки vs Расширенные Штаты Америки) • Япония (Бакумацу • Япония захватит мир)
Государственное устройство

Альянс • Анархия ( — мать порядка • — это бардак) • Балканизация (Кто сколько унесёт суверенитета • Разъединённые Штаты Америки) • Вольный город (Город-государство) • Демократия (Демократия — это хорошо • Демократия — это плохо) • Единый мировой порядок • Замок-государство • Иллюминократия • Капиталисты плохие • Кастовое сообщество (Иерархия улья) • Конституция • Королевство (Королевства — плохо, а республики — хорошо • Королевства — хорошо, а империи — плохо • Королевства — хорошо, а республики — плохо • Крохотное королевство • Личная уния • Правитель что-то делает) • Корпоратократия • Загнивающий Запад • Магократия • Марионеточное государство • ООН — сверхдержава/Альтернативная ООН • Племя • Пиратское братство • Республика (Аристократическая республика • Олигархическая республика • Республиканская Империя • Тиранская Народно-Демократическая Республика)• Сволочи бывают разные… (Буржуазно-коричневая сволочь • Красно-буржуазная сволочь • Красно-коричневая сволочь) • Теократия • Триумвират • Федеративная монархия • Федерация
Империя: Абсолютистская Империя • Империя зла • Конституционная Империя • Королевства — хорошо, а империи — плохо • Кочевая Империя • Потрескавшийся монолит • Республиканская Империя • Феодальная Империя • Цикл империй: Утро • Полдень • Вечер • Ночь (Осколок Империи)

Суперимперия захватит мир: Америка • Германия • Китай • Россия • Япония
Мирография Безводный океан • Дисбаланс полушарий • Карта • Колония (Забытая колония) • Космический океан • Мир тысячи островов • Море на западе, земля на востоке • Пангея • Пара континентов • Символическая география • Три сверхдержавы…
Остановки на дорогах и тропах Великая река • Горы Слёз • Замороженный Север • Место передышки (Город Приключенск • Деревня со зловещим секретом • Избушка каннибалов • Остров Удовольствий) • Мордор • Пустыня Смерти • Река Безумия • Тёмный лес • Ширские холмы • …
Погода и климат Аномальная погода • Благое солнце • Осенняя хандра (Вечная осень) • Гроза • Война под дождём • Драматический ветер • Драматический гром • Зловещая луна vs Прекрасная луна • Конец осени • Крайне долгая зима • Многозначительный туман • Надвигающаяся буря • Низкая облачность, возможен кратковременный рок • Очистительный дождь (Потоп смывает зло) vs Унылый дождь • Прекрасная Зима (Романтический снег) • Просвет в тучах • Роковой туман • Снег означает смерть • Солнечное затмение • …
Небесные тела

Однообразные планеты: Вулканическая • Радиоактивная (Выжженная радиацией) • Ледяная • Мир смерти • Болотная • Водяная • Планета Луна • Планета Небо • Пустынная • Райская • Раскалённая • Токсичная • Экуменополис
Другое: Астероиды • Безводный океан • Двойная планета • Живая планета • Космическая станция • Космический океан • Космическое поселение • Мёртвая космическая станция • Планета с островком обитаемости • Планета-свалка • Планета-тюрьма • Шелезяка
Альтернативная космография: Плоская Земля • Полая планета • Светило вращается вокруг планеты

Конкретные миры: Боги Солнца и Луны • Венера • Луна • Марс • Фаэтон
Прочее Ангелы, демоны и кальмары/Ангелы, демоны и эльфы • Антисеттинг (Идиотский сеттинг) • Географический сеттинг vs Героецентричный сеттинг vs Идеецентричный сеттинг vs Мироцентричный сеттинг vs Семьецентричный сеттинг vs Фракциоцентричный сеттинг • Земля — поле боя • История по-голливудски • Маскарад (Влипнуть в маскарад vs Просочиться в маскарад) • Мозаика сверхспособностей • Мультивселенная • Неудобных точек зрения нет • Общая вселенная • Планы бытия (Три мира) • Повседневность • Стандартный фэнтези-сеттинг • Стандартная христианская мифология • Статичный сеттинг • Хроноцентризм • Человеко-звериный сеттинг • Шкала технических уровней сеттинга
Основы • Море

ЭКЛЕКТИКА — Новая философская энциклопедия

ЭКЛЕКТИКА (от греч. ἐκλεκτικός – выбирающий) – хаотический способ изложения сведений о предмете без их отбора и систематизации. Эклектика неизбежна и правомерна на начальной, аналитической стадии исследования. На синтетической – она подменяет метод всестороннего рассмотрения предмета.

Принципам логики эклектики не противоречит: включение в описание товара сведений не только о его стоимости, но и о массе, размере, цвете и т.д. не является логической ошибкой. Несостоятельность эклектики видна только с позиций гносеологии, кладущей практику в основу познания: поскольку описание любого предмета совершается для конкретной познавательной или практической цели, оно должно содержать лишь ту информацию, которая служит этой цели. Если данный предмет интересует нас только как товар, подлежащий обмену, мы вправе «забыть» обо всех его признаках, кроме стоимости. Сведения о других его свойствах будут лишь затемнять суть дела и мешать исследованию. Т.о., преодоление эклектики состоит в превращении конкретного предмета в абстрактный. Такое превращение правомерно лишь в строго определенных границах интервала абстракции, задаваемых целью исследования. Отрицание эклектики не означает отказа от принципа всесторонности рассмотрения, а указывает лишь на границы, в которых он правомерен – границы интервала абстракции.

Эклектика не только методологическая уловка, маскирующая избыточной информацией непонимание сути дела или отвлекающая от нее. Она может быть и безвредной, напр. в бессистемных публикациях сведений из различных отраслей знаний, которыми увлекались античные авторы, сами себя называвшие эклектиками.

Г.Д.Левин

Источник: Новая философская энциклопедия на Gufo.me


Значения в других словарях

  1. эклектика — Эклектика, эклектики, эклектики, эклектик, эклектике, эклектикам, эклектику, эклектики, эклектикой, эклектикою, эклектиками, эклектике, эклектиках Грамматический словарь Зализняка
  2. эклектика — Направление в архитектуре 1830—90-х гг., противопоставившее строгой нормативности и единообразию композиционных решений позднего классицизма разнообразие, широкую свободу выбора стилевых прототипов. Москва. Энциклопедический справочник
  3. эклектика — орф. эклектика, -и Орфографический словарь Лопатина

эклектизм — Энциклопедия эпистемологии и философии науки

ЭКЛЕКТИЗМ (от греч. екАекпкос; — выбирающий) — хаотический способ изложения сведений без их отбора и систематизации. Бессистемными публикациями сведений из различных отраслей знания увлекались античные авторы, которые сами себя называли эклектиками. Сегодня это делают развлекательные издания.

Самый распространенный вид Э. в науке — включение в описание предмета информации, не имеющей к нему отношения. Используется как сознательная уловка, когда автору нечего сказать по существу. Эклектическим также называют и исследование, не выходящее за границы предмета, детально описывающее его части, но не учитывающее тех связей между частями, которые, собственно, и образуют этот предмет. Такой Э. называют структурным. Он неизбежен на начальном этапе исследования предмета, но недопустим на конечном.

Третий вид Э. — путаница. Ф. Бэкон считал его более опасным для науки, чем ошибка. Ошибающийся последовательно проводит свою точку зрения через все перипетии исследования, и это объединяет его со сторонником истинной точки зрения. Путаник же постоянно переходит с одной точки зрения на другую, не осознавая этого. Так, Дж. Локк последовательно отождествляет понятия «абстрактное» и «общее». Это ошибка. Современные же авторы, в зависимости от трудностей, с которыми сталкиваются, то отождествляют, то различают их. Это Э.

От предметного следует отличать методологический Э. Он заключается в том, что к одному и тому же предмету в одном и том же контексте применяют исключающие друг друга методы исследования; напр., к свету — корпускулярную и волновую теории, к общим признакам — номиналистскую и платонистскую интерпретацию и т.д. Традиционный способ устранения методологического Э. — отказ от одного из противоположных методов и последовательное проведение второго. Новейший метод зафиксирован в принципе дополнительности, который допускает применение в одном исследовании обоих альтернативных методов, но в разных контекстах; напр., платонистской интерпретации общих признаков в теоретическом, а номиналистской — в эмпирическом исследованиях.

Г.Д. Левин

Источник: Энциклопедия эпистемологии и философии науки на Gufo.me


Значения в других словарях

  1. Эклектизм — В архитектуре и изобразительных искусствах, соединение разнородных художественных элементов; обычно имеет место в период упадка больших художественных направлений. Элементы... Большая советская энциклопедия

Что такое Эклектика - Узнай Что Такое

Эклектика (от греч. ἐκλεκτικός (eklektikós) — способный выбирать, выбирающий) — это смешение различных представлений, образов, стилей, жанров, парадигм.

Термин может применяться в философии, религии, архитектуре, дизайне.

Эклектический (или эклектичный) вкус — значит разнообразный вкус. Например, в музыке, литературных жанрах, искусстве, еде.

Синонимы эклектики — эклектизм, смешение, объединение, сочетание, разнообразие.

Эклектика в философии

Происхождение термина приписывают философу Потамону (2–1 вв. до н. э.). Многие философы Древней Греции и Древнего Рима предпочитали не использовать какое-то одно направление, доктрину или теорию. Они заимствовали идеи у разных философских школ и философов.

Философы, которые относили себя к эклектикам:

  • Панетий Родосский;
  • Посидоний;
  • Диогэн Лаэртский;
  • Маркус Теренций Варрон;
  • Цицерон;
  • Сенека;
  • философское учение цза-цзя (杂家 (zájiā) школа эклектиков, возникшая в Китае в 5–3 вв. до н. э.).

Среди современных философов-эклектиков можно выделить:

  • Виктора Кузена;
  • Вольтера;
  • Дени Дидро;
  • Христиана Вольфа;
  • Эрнста Платнера;
  • Петра Лавровича Лаврова и других.

Эклектизм в религии

Эклектизм в религии называется религиозным синкретизмом.

Слово (греч. "sygkretismos" / "συγκρητισμός") — значит соединение, объединение. Смешение различных религий, т. е. религиозных догматов, правил, традиций и т. д. называется религиозным синкретизмом.

Читайте подробнее про Догму.

Эклектизм в архитектуре

Эклектизм в архитектуре стал популярен в 19–20 вв. Считается, что возникло это направление в Европе, когда архитекторы решили не ограничивать себя рамками стилей и быть более свободными в выражении своих идей.

Характерными особенностями архитектурного эклектизма являются:

  • смешение стилей: ренессанса, барокко, готики, псевдорусского, византийского и т. д.;
  • разнообразие в украшениях, избыток декоративных элементов;
  • использование разнообразных фигурных элементов: фронтонов, колоннад, колонн, куполов;
  • формы окон и дверей в одном здании могут отличаться и т. д.
Доходный дом А. Ю. Кейбеля в Санкт-Петербурге, архитектор Густав Густавович Фон Голи. Особняк Уильяма Карсона в Калифорнии, архитекторы братья Сэмюэл и Джозеф Кейсер Ньюсем. Особняк Лопатиной в Москве (занимает посольство Бразилии), архитектор А. Каминский.

Эклектизм в дизайне

Такой стиль выражается не только в использовании различных стилей дизайна интерьера: ампир, викторианский, арт-деко и т. д. Дизайнеры также экспериментируют с формами, цветами, материалами, текстурой, оттенками.

Получается сочетание, смешение: старое и античное сочетается с современным. Краски могут сменять одна другую, но, как правило, дизайнеры предпочитают использовать нейтральные оттенки, чтобы сделать акцент на разнообразии элементов: мебели, декора и др.

Эклектика в интерьере гостиной Эклектика в дизайне

Узнайте, что такое Рококо и Барокко.

Эклектика в музыке

Эклектизм в музыке означает, что она сформирована из различных музыкальных направлений. Композиторы намеренно смешивают стили.

Эклектику в музыке часто критикуют. В основном потому, что она строится на заимствовании манеры воспроизведения музыки или даже отдельных её частей.

К эклектичным музыкальным произведениям относят композиции Д. Д. Шостаковича (1906–1975), А. К. Глазунова (1865–1936), Д. Б. Кабалевского (1904–1987) и др.

Эклектика в боевом искусстве капоэйра

Капоэйра — искусство боя и танцевальное искусство, которые возникли в Бразилии.

Капоэйра абсолютно эклектична. Она сочетает в себе, казалось бы, хаотичные движения, но на самом деле они собраны из других боевых стилей.

Танец и боевое искусство капоэйра

Узнайте также, что такое Искусство.

( от греч. eklektikos — способный выбирать,… - Арт

? LiveJournal
  • Main
  • Top
  • Interesting
  • 235 ideas
  • Your 2020 in LJ
  • Disable ads
Login
  • Login
  • CREATE BLOG Join
  • English (en)
    • English (en)
    • Русский (ru)
    • Українська (uk)
    • Français (fr)
    • Português (pt)
    • español (es)
    • Deutsch (de)
    • Italiano (it)
    • Беларуская (be)

Символизм | литературно-художественное движение

Основные поэты-символисты: французы Стефан Малларме, Поль Верлен, Артур Рембо, Жюль Лафорг, Анри де Ренье, Рене Гиль и Гюстав Кан; бельгийцы Эмиль Верхарен и Жорж Роденбах; уроженец Греции Жан Мореас; и Фрэнсис Виеле-Гриффин и Стюарт Меррил, которые были американцами по рождению. Реми де Гурмон был главным критиком символистов, в то время как критерии символизма были наиболее успешно применены к роману Жориса-Карла Гюисмана и к театру бельгийца Мориса Метерлинка.Французские поэты Поль Валери и Поль Клодель иногда считаются прямыми наследниками символистов XX века.

Артур Рембо.

© Everett Historical / Shutterstock.com

Символизм возник в результате восстания некоторых французских поэтов против жестких условностей, управляющих как техникой, так и темой в традиционной французской поэзии, о чем свидетельствует точное описание парнасской поэзии. Символисты хотели освободить поэзию от ее объяснительных функций и формализованного ораторского искусства, чтобы вместо этого описывать мимолетные, непосредственные ощущения внутренней жизни и опыта человека.Они пытались вызвать невыразимые интуиции и чувственные впечатления внутренней жизни человека и передать основную тайну существования посредством свободного и в высшей степени личного использования метафор и образов, которые, хотя и не имели точного значения, тем не менее передавали состояние ума поэта. и намек на «темное и смутное единство» невыразимой реальности.

На таких предшественников символистов, как Верлен и Рембо, большое влияние оказали поэзия и мысли Шарля Бодлера, особенно стихи в его Les Fleurs du mal (1857).Они приняли концепцию Бодлера о соответствиях между чувствами и объединили ее с вагнеровским идеалом синтеза искусств, чтобы создать оригинальную концепцию музыкальных качеств поэзии. Таким образом, для символистов тема в стихотворении могла быть развита и «оркестрована» путем тонкого манипулирования гармониями, тонами и цветами, присущими тщательно подобранным словам. Попытка символистов подчеркнуть существенные и врожденные качества поэтической среды была основана на их убеждении в превосходстве искусства над всеми другими средствами выражения или знания.Это, в свою очередь, частично основывалось на их идеалистической убежденности в том, что в основе материальности и индивидуальности физического мира лежит другая реальность, сущность которой лучше всего можно увидеть через субъективные эмоциональные реакции, вносимые в произведение искусства и порождаемые им.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Такие шедевры, как Romances sans paroles Верлена (1874; Песни без слов ) и L’Après-midi d’un faune Малларме (1876) вызвали растущий интерес к зарождающимся инновациям прогрессивных французских поэтов.Сам манифест символистов был опубликован Жаном Мореасом в № Le Figaro 18 сентября 1886 года; в нем он атаковал описательные тенденции реалистического театра, натуралистических романов и парнасской поэзии. Он также предложил заменить термин décadent , который использовался для описания Бодлера и других, терминами symboliste и symbolisme. В конце 1880-х появилось много небольших символистских обзоров и журналов, их авторы свободно участвовали в спорах, порожденных нападками враждебных критиков на движение.Малларме стал лидером символистов, и его « Divagations » (1897) остается наиболее ценным свидетельством эстетики движения. В своих попытках избежать жестких метрических шаблонов и достичь более свободных поэтических ритмов многие поэты-символисты прибегали к составлению стихотворений в прозе и использованию ver libre (свободный стих), который теперь стал фундаментальной формой современной поэзии.

Поль Верлен, деталь из Un Coin de table , картина маслом Анри Фантен-Латура, 1872 г .; в Лувре, Париж.

Giraudon / Art Resource, Нью-Йорк

Движение символистов распространилось и на Россию, где Валерий Брюсов в 1894–95 издал антологию русских и французских стихотворений символистов. Возрождение поэзии в России на основе этого движения возглавил Владимир Сергеевич Соловьев. Его поэзия выражала веру в то, что мир представляет собой систему символов, выражающих метафизические реальности. Величайшим поэтом движения был Александр Блок, который в году «Двенадцать » (1918; «Двенадцать ») объединил русскую революцию и Бога в апокалиптическом видении, в котором 12 красноармейцев стали апостолами Нового Света во главе с Христом.Другими русскими поэтами-символистами были Вячеслав Иванович Иванов, Федор Сологуб, Андрей Белый и Николай Гумилев.

Брюсов Валерий Яковлевич, портрет неизвестного художника.

Агентство печати «Новости»

Движение символистов в поэзии достигло своего пика примерно в 1890 году и начало стремительно падать в популярности примерно в 1900 году. Атмосферные, несфокусированные образы символистской поэзии в конечном итоге стали рассматриваться как переоцененные и затронутые, и термин décadent , который Когда-то символисты гордо выставляли напоказ, а теперь стали для других термином насмешек, обозначающим просто изысканность fin-de-siècle.Однако произведения символистов оказали сильное и продолжительное влияние на большую часть британской и американской литературы 20 века. Их экспериментальные методы значительно обогатили технический репертуар современной поэзии, а теории символизма принесли свои плоды как в поэзии У. Йейтс и Т. Элиота и в современном романе, представленном Джеймсом Джойсом и Вирджинией Вульф, в которых гармония слов и паттерны изображений часто преобладают над повествованием.

Одним из немногих успешных романов-символистов был роман « À rebours » (1884; Against Nature ) Дж.-К. Гюисманс. В книге рассказывается о разнообразных и удивительно изобретательных экспериментах в эстетическом декадансе, предпринятых скучающим аристократом. Обзор символистского движения Axel’s Castle (1931 г.), сделанный американским критиком ХХ века Эдмундом Уилсоном, считается классикой современного литературного анализа и авторитетного исследования этого движения.

Йорис-Карл Гюисманс, деталь масляной картины Жана-Луи Форена.

J.E. Bulloz

определение эклектики от The Free Dictionary

Что ж, хорошим качеством эпохи, недостатком которой является интеллектуальная анархия и неразбериха, вполне может быть эклектизм: в стиле, как и в других вещах, всегда хорошо стремиться к сочетанию как можно большего количества достоинств. возможно - противоположные совершенства, может быть, - эти другие красоты прозы.Что такое человек, как не более красивый и компактный пейзаж, чем фигура горизонта, - эклектика природы? и какова его речь, его любовь к живописи, любовь к природе, но еще больший успех, - все утомительные мили и тонны пространства и объема не учитываются, а дух или мораль этого сжатого в музыкальном слове, или самый хитрый штрих карандаша? Уотер-стрит, Батавия, приветствует работы трех художников, исследующих человеческий опыт без границ в «Земных наслаждениях» Леса Аллена и Брюса Торна в Семейной галерее Демпси и «Эклектизм, как я его вижу» Перри Слейда в галерее Chicago Capital.Представленный здесь анализ также вдохновлен подходом аналитического эклектизма. Как географически, так и музыкально он был кочевником, он был описан MAGAZINETIME Out как «Джон Мартин встречает МОЛОДОГО ВАНА Моррисона и терпит кораблекрушение с пачкой записей Чета Бейкера». 12 песен его последнего альбома The Water Of Leith, посвященные темам любви, потери, путешествий, дома, принятия прошлого и будущего, окрашены в цвета фолка, джаза, соула и поп-музыки - эклектика, которая стала клеймо.«Эклектизм - это слово, которое описывает ливанский дизайн», - сказала соучредитель и глава отдела по работе с экспонентами Хала Мурабак. «Год прямо здесь» - настоящее удовольствие читать, столь же освежающее в его локализме и эклектике, как и в его универсальной душе. По словам Мондоттики, новые коллекции - Atelier Sun, Luxe Sun и KM Collection - были разработаны с учетом игривости, эклектики и утонченности бренда. Музыка.Магазин модной одежды Forever 21 выпустил свою пред-осеннюю коллекцию, наполненную винтажными стилями от эклектики 70-х до гранжа 90-х. СЛУШАТЬ ЭТО РОИЗИН МЕРФИ жестко запрограммирована на эклектику - от одежды до вокала и Take Her Up To Monto. четвертая сольная пластинка бывшего певца «Молоко» верна своей форме. Эклектизм протестантизма девятнадцатого века выступает как грань семейной истории.

Статья об эклектике от The Free Dictionary

Взгляд Гринуолта на исключение религии иллюстрирует некоторые достоинства и недостатки эклектизма: с одной стороны, его способность к необычным нюансам и чувствительности, а с другой - его сложность генерировать предсказуемые результаты и руководить / ограничивать суды.Одна из основных тем, которую он выделяет, - это эклектика, которую он определяет как «взаимодействие и, возможно, примирение различных культурных форм». (1) Избегая связанного с этим термина гибридность, Субраманян отвергает уничижительную коннотацию эклектики, объясняя, что это не только указывает на современную мультикультурную ситуацию, но также может быть важным инструментом обновления культуры. литература в области психического здоровья о достоинствах и недостатках эклектики (например,г., Блохер, 1989; Гинтер, 1988, 1989а, 1989б, 1993, 1996; Харрис, 1991; Хершенсон, 1992; Хершенсон, Пауэр и Селигман, 1989a, 1989b; Келли, 1988, 1991; Макбрайд и Мартин, 1990; Нэнс и Мейерс, 1991; Саймон, 1991; Weinrach, 1991). Предлагает здесь «аргументированный эклектизм», который «берет свою отправную точку из уверенности в том, что Иисус Христос является Господом и Спасителем, или, что более информативно, из события Креста-воскресения» (354). от вазы LSA до банки для варенья, увешанной флористической проволокой - лозунгом является эклектика.Спорный эклектизм был призван отдать дань уважения прошлому Ирака, спасая его будущее от квадратного международного стиля Запада. Джоэль демонстрирует композиционную технику, которая довольно часто упивается привлекательной эклектикой. Очевидно, что он слушал и находился под влиянием фортепианной музыки всех жанров и музыкальных периодов, но так сильно, что его собственные идеи кажутся явно заимствованными. Вместо того, чтобы пойти по стопам родителей, она начала заниматься поп-музыкальной карьерой, которая так и не дала результатов. в золотых записях или хитах чартов, но заработала ей репутацию остроумия, мелодичного чутья и стилистической эклектики."Tropical Brainstorm" последовал за восьмилетним перерывом в записи и во многих отношениях стал душераздирающим альбомом; Макколл погибла в Мексике в результате трагической аварии на лодке вскоре после завершения строительства, и этот факт делает темы песен о счастье и ее любви к культурам Мексики и Кубы невыносимо острыми. Действительно ли этот эклектизм - это постструктуралистский шаг в мире. Религиозный «эклектизм» Ганди сослужил ему хорошую службу: принятие христианской идеи искупительного страдания, воплощенной в жертве Креста, дало Ганди разумное обоснование, в котором он нуждался, чтобы сделать путь ненасилия не просто средством для достижения цели. но морально ценная цель сама по себе.Книга Кимбалла «Надежные радикалы: как политика развратила наше высшее образование», впервые опубликованная в 1990 году Харпером Коллинзом, является одним из наиболее известных из многих критических анализов затруднительного положения американского высшего образования в тисках того, что Кимбалл, с термином, заимствованным у Фредерика. Экипаж называет «левым эклектизмом»: «не идентичным марксизму, в точности», но представляющим «любой из самых разнообразных антиистеблишментных способов мышления». Капсульные оценки, в основном немецкие журналисты, сопровождающие кадры, предназначены для большая часть запасная и продуманная, но текст немного напрягает, когда я пытаюсь оправдать высокую важность таких фильмов, как «Красотка».«Есть также элемент запутанной эклектики (какая воображаемая аудитория будет игрой, чтобы созерцать чудеса как« Форреста Гампа », так и« Сдержанного обаяния буржуазии? »), И странный момент тевтонского / американского культурного разобщения (пишет один из них) участник: «В этом нет сомнений: Вим Вендерс снимает« фильмы о парнях »»).

Экзистенциализм - По движению / школе

Экзистенциализм - это движение в философии и литературе, которое подчеркивает индивидуальное существование , свободу и выбор .Он начался в году середины-конца 19 века , но достиг своего пика в году середины 20 века Франция. Он основан на представлении о том, что люди определяют свой собственный смысл в жизни и пытаются принять рациональных решений , несмотря на то, что они существуют в иррациональной вселенной . Он фокусируется на вопросе человеческого существования и чувстве, что не имеет цели или объяснения в основе существования. Он утверждает, что, поскольку не существует никакого Бога или любой другой трансцендентной силы , единственный способ противостоять этому небытию (и, следовательно, найти , означающий в жизни) - это охватить существование .

Таким образом, экзистенциализм считает, что люди полностью свободны на и должны принять на себя личную ответственность (хотя с этой ответственностью приходит тоска, , глубокая боль или страх), и подчеркивает действие , свободу и решение. как основополагающее значение для того, чтобы подняться над по существу абсурдным состоянием человечества (которое характеризуется страданиями и неизбежной смертью ).Подробнее см. В разделе о доктрине экзистенциализма.

Экзистенциалисты отказываются принадлежать любой школе мысли , отвергая адекватность любой совокупности верований или систем, утверждая, что они поверхностны, академичны и далеки от жизни. Это реакция на традиционные философские школы, такие как рационализм, британский эмпиризм и позитивизм, которые стремятся открыть окончательный порядок и универсальный , означающий в метафизических принципах или в структуре наблюдаемого мира.

Экзистенциализм в его ныне узнаваемой форме был разработан датским философом 19 века Среном Кьеркегором и немецким философом Фридрихом Ницше, хотя ни один из них фактически не использовал термин в своей работе. Феноменология Мартина Хайдеггера оказала еще одно важное влияние на дальнейшее развитие движения. Можно утверждать, что Георг Вильгельм Фридрих Гегель и Артур Шопенгауэр также оказали большое влияние на развитие экзистенциализма, хотя бы из-за оппозиции Кьеркегора и Ницше гегельянству и немецкому идеализму.

Оба философа считали роль свободного выбора фундаментальных ценностей и убеждений важной в попытке изменить природу и идентичность человека, выбирающего. В случае Кьеркегора это приводит к «рыцарю веры» , который возлагает полную веру на себя и в Бога, как описано в его работе 1843 года «Страх и трепет» . В случае Ницше, сильно оклеветанный «bermensch» (или «Супермен» ) достигает превосходства и превосходства , не прибегая к «потустороннему» христианства, в его книгах «Так сказал Заратустра » (1885) и « По ту сторону добра и зла » (1887).

Феноменолог Мартин Хайдеггер был важным философом в этом движении, особенно его влиятельная работа 1927 года «Бытие и время» , хотя он категорически отрицал, что был экзистенциалистом в сартровском смысле. Среди других основных влияний - Макс Штирнер (1806 - 1856), Карл Ясперс (1883 - 1969) и Эдмунд Гуссерль, а также такие писатели, как русский Федор Достоевский (1821 - 1881) и чешский Франца Кафка (1883 - 1924).

Экзистенциализм достиг совершеннолетия в середине 20 века , в основном благодаря научным и вымышленным работам французских экзистенциалистов Жан-Поля Сартра, Альбера Камю (1913-1960) и Симоны де Бовуар (1908 - 1986), все работы которого популяризировали экзистенциальных тем , таких как страх, скука, отчуждение, абсурд, свобода, приверженность и ничто. Морис Мерло-Понти (1908–1961) - еще один влиятельный французский экзистенциалист того времени, о котором часто забывают.

Сартр, пожалуй, самый известный , а также один из немногих, кто на самом деле принял, что называют «экзистенциалистом». «Бытие и ничто» (1943) - его самая важная работа, а его романы и пьесы, в том числе «Тошнота» (1938) и «Нет выхода (1944), помогли популяризировать движение .

В «Миф о Сизифе» (1942) Альбер Камю использует аналогию с греческим мифом о Сизифе (который на вечность приговорен к катанию скалы в гору только для того, чтобы она катилась к вершине холма). снизу снова каждый раз), чтобы проиллюстрировать бессмысленность существования, но показывает, что Сизиф в конечном итоге находит , означающий , и цель в своей задаче, просто постоянно применяя к ней .

Симона де Бовуар, выдающаяся экзистенциалистка, которая большую часть своей жизни провела вместе с Сартром, писала о феминистской и экзистенциальной этике в своих работах, в том числе «Второй пол» (1949) и «Этика двусмысленности. " (1947).

Феминистская критика // Письменная лаборатория Purdue

Эта страница предоставлена ​​вам OWL в Университете Пердью. При печати этой страницы вы должны включить полное юридическое уведомление.

Авторские права © 1995-2018, Лаборатория письма и СОВ при Университете Пердью и Пердью. Все права защищены. Этот материал нельзя публиковать, воспроизводить, транслировать, переписывать или распространять без разрешения. Использование этого сайта означает принятие наших условий добросовестного использования.


Феминистская критика (1960-е годы по настоящее время)

Резюме:

Этот ресурс поможет вам начать процесс понимания теории литературы и школ критики и того, как они используются в академии.

Феминистская критика касается «способов, которыми литература (и другие культурные произведения) усиливают или подрывают экономическое, политическое, социальное и психологическое угнетение женщин» (Тайсон 83). Эта теоретическая школа рассматривает, как аспекты нашей культуры по своей сути патриархальны (преобладают мужчины), и направлена ​​на разоблачение женоненавистничества в описании женщин, которое может принимать явные и неявные формы. Тайсон напоминает нам, что это женоненавистничество может распространяться на самые разные области нашей культуры: «Возможно, это самый пугающий пример...является в мире современной медицины, где лекарства, прописанные для обоих полов, часто тестировались только на мужчинах »(85).

Феминистская критика также связана с менее очевидными формами маргинализации, такими как исключение женщин-писательниц из традиционного литературного канона: «... если критическая или историческая точка зрения не является феминистской, существует тенденция недооценивать вклад женщин. писатели »(Тайсон 84).

Общее пространство в феминистских теориях

Хотя в феминистской критике существует ряд различных подходов, существуют некоторые общие черты.Этот список взят из Tyson (92):

.
  1. Патриархат угнетает женщин экономически, политически, социально и психологически; патриархальная идеология является основным средством подавления женщин.
  2. Во всех сферах, где царит патриархат, женщина - другая: она маргинализована, определяется только ее отличием от мужских норм и ценностей.
  3. Вся западная (англо-европейская) цивилизация имеет глубокие корни в патриархальной идеологии, например, в библейском изображении Евы как источника греха и смерти в мире.
  4. В то время как биология определяет наш пол (мужской или женский), культура определяет наш пол (шкалы мужского и женского).
  5. Вся феминистская деятельность, включая феминистскую теорию и литературную критику, имеет своей конечной целью изменить мир, продвигая гендерное равенство.
  6. Гендерные вопросы играют роль во всех аспектах человеческого творчества и опыта, включая создание и восприятие литературы, независимо от того, осознаем мы эти проблемы или нет.

Феминистская критика во многом следовала тому, что некоторые теоретики называют тремя волнами феминизма:

  1. Феминизм первой волны - конец 1700-х - начало 1900-х годов: такие писатели, как Мэри Уоллстонкрафт ( «Защита прав женщин», , 1792), подчеркивают неравенство между полами.Такие активисты, как Сьюзен Б. Энтони и Виктория Вудхалл, вносят свой вклад в движение за женское избирательное право, которое привело к общенациональному всеобщему избирательному праву в 1920 году с принятием Девятнадцатой поправки.
  2. Феминизм второй волны - начало 1960-х - конец 1970-х: опираясь на более равные условия труда, необходимые в Америке во время Второй мировой войны, движения, такие как Национальная организация женщин (NOW), сформированная в 1966 году, объединяют феминистский политический активизм. Такие писатели, как Симона де Бовуар ( Le Deuxième Sexe , 1949) и Элейн Шоуолтер, заложили основу для распространения феминистских теорий, согласованных с американским движением за гражданские права.
  3. Феминизм третьей волны - начало 1990-х годов - настоящее время: сопротивление воспринимаемым эссенциалистским (чрезмерно обобщенным, чрезмерно упрощенным) идеологиям и белому, гетеросексуальному среднему классу, ориентированному на феминизм второй волны, феминизм третьей волны заимствует у постструктурных и современных гендерных и расовые теории (см. ниже), чтобы расширить опыт маргинализированных групп населения. Такие писатели, как Элис Уокер, работают над тем, чтобы «... примирить его [феминизм] с заботами черного сообщества ... [и] выживанием и целостностью ее народа, мужчин и женщин как, так и для содействия диалогу и сообществу как а также для повышения ценности женщин и всех видов работ, выполняемых женщинами »(Тайсон 107).

Типичные вопросы:

  • Как изображаются отношения между мужчиной и женщиной?
  • Каковы властные отношения между мужчинами и женщинами (или персонажами, играющими мужские / женские роли)?
  • Как определяются мужские и женские роли?
  • Что представляют собой мужественность и женственность?
  • Как персонажи воплощают эти черты?
  • Обладают ли персонажи чертами противоположного пола? Как же так? Как это меняет реакцию на них других?
  • Что в произведении говорится о действиях (экономическом, политическом, социальном или психологическом) патриархата?
  • Что в произведении говорится о возможностях сестринства как способа сопротивления патриархату?
  • Что произведение говорит о женском творчестве?
  • Что история восприятия произведения публикой и критиками говорит нам о действии патриархата?
  • Какую роль играет произведение с точки зрения истории женской литературы и литературных традиций? (Тайсон)

Вот список ученых, которых мы призываем вас изучить, чтобы углубить ваше понимание этой теории:

  • Мэри Уоллстонкрафт - Защита прав женщин , 1792
  • Симона де Бовуар - Le Deuxième Sexe (Второй секс) , 1949
  • Юлия Кристева - О китаянках , 1977
  • Элейн Шоуолтер - Собственная литература , 1977; «К феминистской поэтике», 1979,
  • .
  • Дебора Э.Макдауэлл - «Новые направления черной феминистской критики», 1980,
  • .
  • Алиса Уокер - В поисках садов нашей матери , 1983
  • Лиллиан С. Робинсон - "Текст" Измена: феминистские вызовы литературному канону ", 1983 г.
  • Камилла Палья - Сексуальные личности: Андрогин в литературе и искусстве , 1990

Вот источник Тайсона, упомянутый выше:

  • Лоис Тайсон - Критическая теория сегодня: удобное руководство, 2-е изд., 2006.

Аллитерация: определение и примеры | LiteraryTerms.net

I. Что такое аллитерация?

При аллитерации слова, начинающиеся с одного звука, размещаются близко друг к другу. Хотя аллитерация часто подразумевает повторение букв, самое главное, это повторение звуков.

Пример

Стопы Филиппа

Аллитерация, потому что звуки одинаковые. С другой стороны:

Веселый мент

Оно может начинаться с тех же букв, но это не аллитерация, потому что звуки разные.

Слово «аллитерация» происходит от латинского слова latira , что означает «буквы алфавита».

II. Примеры аллитерации

Давайте посмотрим на несколько распространенных примеров

Пример 1

Вот еще одна аллитерация, повторяющая звуки «а» и «л»:

Allie нравятся все аллитерации!

Пример 2

Возможно, вы слышали эту аллитерацию, в которой повторяются звуки «s» и «l»:

Салли продает ракушки на берегу моря.

Пример 3

Еще одна популярная аллитерация, повторяющая звук «п»:

Питер Пайпер выбрал немного маринованного перца.

III. Важность аллитерации

Аллитерация - полезное звуковое устройство, которое встречается во многих типах литературы, но в основном в поэзии. Компании и рекламодатели используют аллитерацию, чтобы привлечь внимание к названиям компаний и продуктам. Во многих известных цитатах и ​​поговорках также используется аллитерация.Это потому, что повторение согласных звуков в начале слов обеспечивает ритм и музыкальность. Это также позволяет легко запомнить фразу и весело читать или произносить вслух.

Некоторые звуки могут повлиять на настроение стихотворения. Аллитерацию можно использовать для придания стихотворению спокойного, плавного или громкого, резкого ощущения. Например, фраза «Поем песни моря » использует звук «с». Это придает фразе мягкий и плавный звук. Между тем фраза «Держите эту сумасшедшую кошку подальше!» использует твердый звук «k».Это придает фразе резкий звук и добавляет угрожающий тон.

Поскольку аллитерация - такой смелый и заметный прием, ее можно использовать для привлечения внимания к определенному предмету. Многие великие ораторы использовали аллитерацию, чтобы подчеркнуть определенные части своих аргументов. Например, см. Знаменитую цитату Мартина Лютера Кинга-младшего:

У меня есть мечта, что мои четверо маленьких детей однажды будут жить в стране, где о них будут судить не по цвету кожи c , а по содержанию c характера c .

Здесь Кинг использует аллитерацию, чтобы подчеркнуть, что расизм (суждение, основанное на цвете кожи) должно быть заменено равенством (суждение, основанное на содержании персонажа).

IV. Примеры аллитерации в литературе


Аллитерация чаще всего встречается в поэзии из-за ее ритмических и музыкальных качеств. Его способность формировать настроение стихотворения жесткими или мягкими звуками особенно полезно поэтам. Вот несколько примеров аллитерации в поэзии:

Пример 1

Роберт Фрост использует аллитерацию в «Познании ночи»:

У меня л заправлено с наложением с до л анэ.

сдал b y сторож на своем b съел

И опустил глаза, не желая объяснять.

У меня s tood s до и s превысило s футов

Когда далеко прерван c ry

C Подъем над домами с другой улицы

Посмотрел и пер. мимо и бить; стоял, неподвижно, остановился и звук; и плакала и пришла! Эти аллитерации в этом стихотворении тоньше скороговорки, но достаточно сильны, чтобы обеспечить ритм.

Пример 2

Сэмюэл Тейлор Кольридж использует аллитерацию в «Иней древнего мореплавателя»:

f air b reeze bl ew, белый f oam f lew,

f urrow f ollowed f ree;

W e w до f , первое, что взорвалось

В это s ilent s ea.

Здесь есть несколько видов аллитерации. Звук «f» используется в словах «ярмарка», «пена», «полет», «борозда», «слежка», «свободный» и «первый». Звук «б» на ветру и дуновение. Буква «w» в словах «мы» и «были». Наконец, буква «s» в тихом море.

V. Примеры аллитерации в поп-культуре

Пример 1

Аллитерация часто встречается в рекламе и названиях компаний для облегчения запоминания и распознавания.

  • Американская одежда
  • Американские авиалинии
  • Лучшая покупка
  • Кока-Кола
  • Dunkin ’Donuts
  • Криспи Креме

Конечно, этот список можно продолжить.

Пример 2

Аналогичным образом, многим знаменитостям и героям мультфильмов даны аллитерационные имена:

  • Дональд Дак
  • Фред Флинстон
  • Мэрилин Монро
  • Микки Маус
  • Порки Свинья
  • Сэмми Соса

Пример 3

В других случаях он служит для выделения главных героев по сравнению с другими персонажами.

Например, в телешоу Spongebob Squarepants много персонажей, в том числе:

  • Патрик Стар
  • Сэнди Чикс
  • Губка Боб Квадратные штаны
  • Щупальца кальмара

У большинства персонажей шоу есть имена, соответствующие их типу животных, например, Морская звезда Патрик Стар. Однако аллитеративное имя носит главный персонаж Губка Боб Квадратные Штаны.Это отмечает его как главного героя телешоу.

Аллитерация также часто используется в заголовках статей, рекламе и средствах массовой информации для привлечения внимания. Размещение похожих звуков запоминается и легко запоминается, например, статья Seventeen «Какой подарок подарить парню?» и New York Times «Жизни, которыми они жили».

VI. Связанные термины


(Термины: созвучие и созвучие)

Assonance

Подобно аллитерации, ассонанс предполагает повторение определенных звуков.Если аллитерация - это повторение согласных звуков в начале слов, то ассонанс - это повторение гласных звуков в словах. И аллитерация, и ассонанс используются поэтами для создания ритма. Звуки в словах делают ассонанс более тонким, чем аллитерация. Это потому, что звуки в начале слов более заметны и заметны. Вот пример:

Аллитерация:

Алиса съела все яблоки днем.

Ассонанс:

Мы будем использовать ai t до M ay , когда sh a de блокирует солнечные r и s.

Там, где аллитерацию легко распознать, ассонанс не так ясен; подождите, май, тень и лучи, выделенные жирным шрифтом, имеют гласный звук «а».

С другой стороны, в этом предложении есть оба устройства:

W e’ll w ait til w Когда s hade блокирует лучи s un.

Добавление повторения звуков «w» и звуков «s» в начале слов дает аллитерацию строки. В сочетании с аллитерацией и ассонансом в этой строке есть ритм и музыкальность, которых в противном случае не было бы.

Консонанс

Подобно аллитерации, созвучие предполагает повторение звуков. В отличие от аллитерации, здесь используются только согласные, но в любом месте слов. При этом аллитерация повторяет как согласные, так и гласные звуки, но только в начале слова.Вот несколько примеров созвучия и аллитерации:

Созвучие:

T ed’s t ap башмаки p i tt er p a tt er и t ap a t t alent show.

Здесь звук «т» повторяется на протяжении всего предложения как созвучие. Pitter patter - это пример созвучия звуков «p» и «t». Аллитерация встречается немного реже.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*