примеры оформления, фото – Rehouz

Никакие тяготы и даже катастрофы не способны уничтожить в человеке стремление к прекрасному. Это доказал Арт-деко – последний из великолепных стилей, возникший в ответ на масштабную кровопролитную войну и глобальный экономический кризис.

Стиль арт-деко в интерьере

≡ Содержание:

История стиля

Явившись после первой мировой, которая лишила человечество иллюзий, арт-деко стал манифестом против аскетизма и угрюмости военного времени. А также гимном новому веку – с его памятью о прежней роскоши и устремленностью к прогрессу и комфорту.
Стилю арт-деко удалось объять необъятное – и прошлое, и будущее! Очевидно, именно поэтому интерес к нему не меркнет до сих пор, хоть он давно зачислен в элегантный разряд «ретро».

Название течения возникло летом 1925 года, когда в столице Франции имела успех экспозиция «Internationale des Аrts Dеcoratifs et Industriels Мodernes», где были представлены новейшие картины, киноленты, скульптуры и предметы быта.
Стиль, объединивший эти вещи, напоминал модерн с его переплетением утилитарности и художественной ценности, а также пафосную пышность неоклассицизма, однако, был вполне оригинален с элементами присущими новой эпохе.

Арт-деко в интерьере: концептуальные особенности

Сегодня этот интерьерный стиль можно читать, будто книгу. Изобилие светильников напомнит о том, как распространялось электричество. Строительство первых небоскребов нашло отражение в силуэтах перегородок и оформлении стен. Детали из металла и стекла расскажут об индустриализации. Абстрактные вкрапления и геометрические формы – о новациях в искусстве. Этнический орнамент (африканский мотив, египетская архаика, греческий меандр) поведают не только о том, что ХХ век – время путешествий, но также об открытии гробниц и других археологических сенсациях. Ну а вместе эти ноты и аккорды слагаются в изощренный, чарующий джаз, необычайно модный в ту эпоху.

Стиль арт-деко в интерьере спальной комнаты

Из чего же и как создается интерьер, похожий на те, в которых жили Грета Гарбо и Великий Гэтсби?

Материалы и фактура в стиле ар-деко

• Дерево
• Хромированная, нержавеющая сталь
• Алюминий
• Стекло
• Натуральные шкуры и кожа
• Гладкая плитка из камня/керамики
• Дорогие ткани (велюр, атлас, шелк)

Арт-деко – эталон гламура, материалы, его создающие, должны переливаться и сиять, порождая ощущение шика и богемы. Поэтому в фаворе у стиля глянец, полировка и лак.

Формы и линии

• Зигзаги и полосы
• Солнечные лучи
• Ступени
• Трапеции
• Рамки и контуры
• Клавиши

Абрисы стиля изогнутые, геометрически-резкие и энергичные. Орнамент в виде зигзагов чаще всего используется для укладки паркета и керамической плитки. Имитация солнечных лучей украшает не только зеркала и часы, но также мебель и стены.
На использование ступенек дизайнеров вдохновил зиккурат – культовая башня ассирийцев и шумеров. С тех пор ступени, ярусы и подиумы – характерная черта арт-деко.
Многие предметы и детали в помещениях, устроенных в стиле 20-х годов, имеют также очертание трапеции: зеркала и спинки кресел, дверные ручки и другая фурнитура. Поверхности нередко обрамляют в контуры и рамки, что подчеркивает форму. Очень часто встречаются клавиши – контрастное чередование полос.

Ар-деко в интерьере: цвет и отделка

Любимая палитра стиля – гаммы серого, коричневого, кремового, оттенки металла, дерева и кожи. Яркие, насыщенные краски допустимы в виде фрагментов: это может быть бордовый, зеленый, красный или золотой. Использование трех и более цветов – особенность манеры арт-деко.

Арт-деко в интерьере гостиной

Ванную, а также кухню часто отделывают черно-белой плиткой, выкладывая зигзаги либо клавиши. Комнату оклеивают обоями с геометрическим тиснением.
Стены спальни обшивают деревянными панелями или же красят, используя все тот же геометрический узор.
Полы – фактурный, глянцевый паркет.

Ступенчатость отражают на потолке, подчеркивая ярусы подсветкой. Сделать же акцент на контуре, что очень типично для стиля, помогут бордюры на стыке потолка и стен.

Арт-деко в интерьере кухни

Дизайн кухни в стиле арт-деко 2019

Трапециевидные ниши, ступенчатые перегородки, инкрустированные геометрическими вставками двери и другие фрагменты убранства перенесут в эпоху 20-х, будто машина времени.

Мебель в стиле арт-деко

[ads_block]
Диваны и кушетки со спинками в форме трапеций, кресла-бочонки желательны, конечно, из кожи. Впрочем, подойдет и тканевая драпировка, если она не выбивается из стиля: например, под «шкуру зебры».

Особенность обстановки арт-деко – буфеты и тумбы. Но только не резные, в завитушках, а лаконичные и четкие. Впишутся в единую мозаику также стеклянные полки, шкафчики и столешницы, детали из блестящего металла, зеркальные поверхности.

Свет и декор

Атмосфера 20-х требует много светильников: трапециевидных, ступенчатых, в виде шаров и башенок. Умножат свет и зеркала: собственно, зеркало-солнце в рамке из лучей – визитная карточка стиля.

Уместны вазы – обычные, напольные, украшенные античным или иным узором, изображением солнца, геометрическими фигурами.

Окончательно воссоздать антураж начала ХХ века помогут постеры – с винтажной рекламой, небоскребами, девушками в стиле ретро.

Кстати о девушках: статуэтки – непременный атрибут арт-деко. Фигурки девушек на шаре, с веслом, с теннисной ракеткой прочно связаны с 20-ми годами, когда возобновился интерес к Олимпийским Играм и стал формироваться культ спортивного тела.

Дополнят интерьер картины или фото «географического» содержания: саванны, пустыни, пирамиды, виды Тадж-Махала и Запретного города.

Пальмы в кадках и другие экзотические растения привнесут в жилище почитаемый когда-то дух авантюризма. А сувениры, привезенные из путешествий, курительные аксессуары, письменные приборы, граненные сосуды, антикварные шкатулки добавят эксклюзивные штрихи.

В отличие от арт-нуво, своего предтечи, арт-деко не приемлет витиеватый растительный орнамент и банальный принт «в цветочек»: об этом следует помнить, выбирая шторы и портьеры.

Интерьеры арт-деко обожают известные, публичные, не чуждые искусству люди. А также финансисты и политики, потому что в этот стиль прекрасно вписываются статусные вещи: изделия из серебра и крокодиловой кожи, меха и слоновой кости.

Арт-деко – как никакой иной дизайнерский прием подчеркивает творчество натуры и, вместе с тем, статус хозяина жилища.

Хотите ощущать себя миллионером?
— Обустройте свой дом в жанре арт-деко!

Арт-деко в интерьере — фото

+ Похожие стили:

≡ Список интерьерных стилей →

rehouz.info

деко — это… Что такое Ар-деко?

Арт-деко́ ^[1] (фр. art déco букв. «декоративное искусство», из Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes — «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» 1925 г., Париж) — течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи. Представляло собой синтез модерна и неоклассицизма. Отличительные черты — строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах арт-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма.

Обзор

Международная выставка, прошедшая в 1925 году в Париже и официально называвшаяся «Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes»

, дала жизнь термину «арт-деко» . На этой выставке миру были показаны предметы роскоши французского производства, доказавшие, что Париж остался интернациональным центром стиля и после Первой мировой войны.

Само направление арт-деко существовало и до открытия выставки в 1925 — это было заметное течение в европейском искусстве 1920-х гг. Американских берегов оно достигло только к 1928 году, где в 1930-х оно преобразовалось в Streamline Moderne — американизированное ответвление арт-деко, ставшее визитной карточкой этого десятилетия.

Париж оставался центром стиля арт-деко. В мебели его воплощал Жак-Эмиль Рульманн — самый известный из дизайнеров мебели той эпохи и, возможно, последний из классических парижских ébéniste (краснодеревщиков). Кроме того, характерны работы Жана-Жака Рато, продукция компании «Süe et Mare», ширмы Айлин Грей (Eileen Gray), изделия из кованного металла Эдгара Брандта, металла и эмали швейцарца еврейского происхождения Жана Дюнана, стекло великого Рене Лалика и Мориса Марино, а также часы и ювелирные изделия Cartier.

Символом Art Deco в декоративно-прикладном искусстве стала скульптура из бронзы и слоновой кости. Вдохновляясь «Русскими сезонами» Дягилева, искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х — 1930-х гг., который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства». Классическими представителями Art déco в скульптуре считаются Дмитрий Чипарус, Клер Жан Робер Колине, Поль Филипп (Франция), Фердинанд Прайсс, Отто Поэрцель (Германия), Бруно Зак, Дж. Лоренцль (Австрия).

Хотя термин ар-деко возник в 1925 г., он не был часто употребляемым до смены отношения к этой эпохе в 1960-х. Мастера стиля ар-деко не входили в некое единое сообщество. Движение считалось эклектичным, находившимся под влиянием нескольких источников, например:

Мастера ар-деко любили использовать такие материалы, как алюминий, нержавеющая сталь, эмаль, инкрустации по дереву, кожа акулы и зебры. Мы видим смелое применение зигзагообразных и ступенчатых форм, широких и энергичных кривых линий (в отличие от мягких текучих кривых модерна), мотивов шеврона и клавиш фортепьяно. Некоторые из этих декоративных мотивов стали повсеместными, например, узор клавиш, который встречался в дизайне дамской обуви, батарей отопления, лекционных залов Радио Мьюзик Холла (Radio City Music Hall) и шпиля небоскреба Крайслер билдинг. В этом стиле охотно оформлялись интерьеры кинотеатров и океанских лайнеров, таких как «Иль де Франс» (Ile de France) и «Нормандия» (Normandie). Ар-деко был стилем роскошным, и считается, что это роскошество — психологическая реакция на аскетизм и ограничения в годы Первой мировой войны.

Стилевым направлением, которое развивалось параллельно с ар-деко и близко к нему примыкало, был Streamline Moderne (название от англ. «streamline» —

«линия обтекания», термина из области аэродинамики, характеризующего такие внешние формы машин и механизмов, которые обеспечивают им наилучшую функциональность и скорость при движении или полете). В «Стримлайн Модерн» мы находим все большее влияние промышленных штамповочных, а также аэродинамических технологий, которые брали начало от развития науки и предметов массового производства, приводя к тому, что в произведениях этого стиля появились очертания самолетов или револьверных пуль — тех предметов, для которых так важны линии обтекания. Когда дизайн первого автомобиля фирмы Крайслер, пущенного в массовую продажу «Chrysler Airflow» в 1933 г. оказался популярным, формы, использующие «линии обтекания» стали использоваться даже для таких предметов, как точилки карандашей или холодильники. В архитектуре признаками этого стиля являются скругленные углы, применявшиеся преимущественно для зданий на автомобильных развязках.

Некоторые исследователи считают ар-деко вариантом или ранней формой модернизма.

Ар-деко незаметно исчез после подъема массового производства, когда к нему стали относится как к кричащему, безвкусному и поддельно-роскошному. Окончательный конец этому стилю положили лишения Второй мировой войны. В колониальных странах, таких как Индия, ар-деко стал воротами к модернизму и не исчезал до 1960-х гг. Возрождение интереса к ар-деко в 1980-х гг. было связано с графическим дизайном, а ассоциации ар-деко с лентами в стиле «фильм нуар» (film noir) и очарованием 30-х гг. привели к тому, что его стали вновь использовать в ювелирном искусстве и моде.

Ар-деко и архитектура СССР

Ар-деко оказал заметное влияние на архитектуру 30-х годов, явившись, наряду с постконструктивизмом и неоклассицизмом, одним из источников сталинской архитектуры. С сильным влиянием этого стиля был построен, ряд станций Московского метрополитена: первая очередь (Сокольническая линия), несколько станций второй очереди (Замоскворецкая линия, например, станция «Аэропорт»).

Известные художники и дизайнеры ар-деко

Лев Бакст. Эскиз декорации к трагедии «Федра», II акт, «покои Федры» (1923).
В свой парижский период Бакст работал в стиле Ар Деко.

Известные архитекторы ар-деко

Примечания

Ссылки

dic.academic.ru

Стиль Арт Деко в Интерьере Фото и Предостережение: Шик или Колхоз

Арт-деко очень опасный стиль дизайна. Несколько не очевидных ошибок, и вместо роскоши он превратится в аляпистую кашу. Мы настоятельно не рекомендуем выбирать этот стиль без привлечения профессионального дизайнера. Есть другие яркие и необычные стили, реализовать которые намного проще. Читайте наш обзор стилей дизайна интерьера, там есть куда более безопасные варианты. Если что, вас предупреждали.

Стиль Арт-деко — эклектичный, т.е. состоит из смеси других направлений дизайна, причём элементы выбираются не близкие по духу, а наоборот противоречивые. Стиль статусный и броский, даже агрессивный. Отличается роскошью и дороговизной, для его воплощения используются дорогие отделочные материалы, эксклюзивная дизайнерская мебель, много аксессуаров. Стиль прижился в интерьерах медийных людей: актеров, певцов, политиков.

Отличительные особенности стиля арт-деко

Арт-Деко вобрал в себя элементы из многих других направлений: модерна, ампира, поп-арта и китча. Он появился в новое время на грани перехода от классических стилей к тому, что тогда считалось современным. Даже сейчас его нельзя полностью отнести ни к современным ни к классическим стилям.

Неповторимым его делаем именно сочетание и уровень насыщенности этими элементами. Если обычно мы говорим, что чем проще — тем лучше, то в арт-деко всё наоборот. Сложность и нарочитая роскошь наше всё. Но достигается она не за счёт цветов, их набор как раз ограничен.

Запомните главное: стиль арт-деко выбирают чтобы произвести впечатление(вау-эффект) на других, но это не самый практичный стиль дизайна для жизни.

Сильнейшее отличие арт-деко от других стилей — смешанная геометрия. В современных стилях используется правильная геометрия с прямыми линиями и углами, а на любые изогнутые линии в отделке жёсткое табу(это компенсируется плавными линиями в мягкой мебели). В классических стилях отделка наоборот имеет кучу плавных форм: округлённые плинтуса и лепнина, резная мебель, узоры-завитушки на обоях.

Стиль арт-деко в интерьере сочетает в себе и прямые линии современных стилей, и узоры с изгибами из стилей классических. А вместе с большим количеством предметов все линии смешиваются как в картине, и глаз не останавливается на чём-то одном, а видит всю картину целиком.

В арт-деко нет главных акцентов, интерьер воспринимается целостно как картина.

Цвета и материалы для стиля арт-деко

Цвета в арт-деко

Из-за общей сложности стиля, большого количества тянущих на себя внимание геометрических акцентов, текстиля с разными текстурами и т.д., в арт-деко нельзя использовать слишком яркие насыщенные цвета. Цветовая основа арт-деко — спокойные пастельные цвета до 80% в общей гамме. Акцентные добираются среди ненасыщенных грязных оттенков. Чаще всего:

• фиолетовый
• бордовый
• тёмный жёлтый
• тёмный синий
• чёрный

Чёрный выделен как акцентный из-за того что обычно имеет броскую бархатную текстуру, когда речь идёт про мебель, или контрастные узоры на обоях, когда чёрный используется на стенах.

Какая-то часть цветов используется в глянце, хотя глянец и не является основным в арт-деко. На общем фоне, балансирующем между современным и классическим стилями, чёрные глянцевые поверхности сильно бросаются в глаза. Дело в полном отсутствии в классических стилях чёрного глянца. Именно поэтому он вносит такой диссонанс, что и нужно арт-деко как эклектике.

Темные глянцевые поверхности жутко непрактичные — идеально чистыми они не будут никогда.

designwiki.ru

Ар Деко стиль в интерьере (Арт-Деко) > Что это такое

Мода на ар-деко возвращается снова и снова добрую сотню лет. Все дело в энергии – нарядная геометрия делает образ невероятно сильным.

Немного истории

Стиль арт деко (фр. art déco, досл. «декоративное искусство») появился в Париже в 1920-х годах, в период «ревущих двадцатых» – когда Запад восстанавливался от самой крупной на их памяти войны. Для многих стиль ар деко (арт-деко) в интерьере стал символом праздника и желанной свободы.

Кадр из фильма «Великий Гэтсби»

В то время активно развивались наука и промышленность: в моду вошли геометрические узоры с жесткими углами, зигзагообразные формы, строгая симметрия. Прибавьте к этому активное использование золота, стали, дорогих материалов – то есть всего, что намекало на богатство новых отраслей.  

Мотивы

 

Стиль ар-деко (арт деко) – это блеск и сила из четких узоров и ярких красок. На этом празднике жизни встречались несколько повторяющихся мотивов:

Геометрические фигуры: трапеции, ромбы, квадраты, зигзагообразные узоры, ступенчатые формы. Хорошо зайдут смелые обои с геометрией – четкие линии на них мгновенно бросаются в глаза. Визитная карточка стиля – зеркала с сияющими лучами.

Элементы природы: листья, ветви, перья, стилизованные животные принты. В 1930-х годах путешествия стали популярны как никогда раньше, это отразилось на стиле: начался бум на африканское сафари, животные принты, экзотическую отделку жемчугом и черепашьими раковинами. 

Эклектика: в стиле представлены черты французской, египетской и средиземноморской культуры с геометрическими узорами и часто яркими цветами. На фото выше золотая колонна прекрасно уживается с классической бежевой, а лакированный стол – с цветочными мотивами.

Геометрическое освещение ар-деко

 

Ар деко (арт-деко) любит освещение слоями – бра и торшеры разворачиваются одновременно вверх и вниз. В ходу также “индустриальные” светильники – полированные и блестящие, хромированные или латунные.

Мебель в стиле интерьера арт деко

 

Стиль ар-деко в интерьере – это мебель из полированной и лакированной древесины и металла, предметы, окрашенные глянцевой краской. Мебель крупная, украшена зигзагами, полосками, шелковым текстилем. Предметы обтекаемые и сильные – большие буфеты, шкафы, кресла.

Цветовая гамма ар деко

Цвета в стиле ар-деко яркие и смелые, со множеством контрастов. Сочные и глубокие желтый, красный, зеленый, синий и розовый цвета хорошо сочетаются с хромом, серебристым и глянцевым черным цветами.

Если вам хочется что-то более мягкое – добавьте кремовые и бежевые оттенки. Эти цвета прекрасно контрастируют с лакированной древесиной и блестящей обивкой диванов и кресел.

Материалы

И снова зеркало с восходящими лучами. Ар-деко может быть в очень разных трактовках – в этой комнате господствует минимализм

Большинство материалов мы уже упоминали, но остановимся на них подробнее: для стиля характерно использование нержавеющей стали, зеркал, стекла, экзотических шкур зебры или акулы. Часто используются роскошные материалы: эбеновое дерево, мрамор, другие редкие виды деревьев, что делало некоторые предметы стиля ар-деко доступными только для богатых.

В современной интерпретации стиля обратите внимание на стеклянную мебель, блестящие ткани, металлические краски и зеркала. 

Полы в стиле ар-деко

 

Абстракции на линолеуме или черно-белые плитки также типичны для стиля, как и лакированные полы. Идеально для пола подойдет полированный паркет. Обратите внимание на то, что в прошлом полы часто были покрыты большими коврами с геометрическими узорами.

На этом фото мы видим все те же правильные линии, выполненные на этот раз в черно-белом варианте. Комната выглядит очень свежо за счет больших окон и узоров на потолке

Арт деко в интерьере дома – решение для сильных и уверенных. Пожалуй, самый стильный способ использовать декор сегодня – включить в интерьер всего несколько элементов, оставив остальной дизайн нейтральным. Остались сомнения, подходит ли ар-деко лично для вас? Пройдите наш тест на подбор идеального стиля в интерьере.

legko.com

Правила нового ар-деко | ELLE Decoration

Если верить мировым выставкам, а также ведущим журналам и порталам по дизайну, то все больший акцент делается на дорогих и сложных по фактуре материалах, простых и четких формах мебели, плавных линиях, симметрии и ясной геометрии архитектурных элементов. Особое внимание уделяется интерьерным арт-объектам и декоративной мелкой пластике тонкой работы. Не все видят связь и объединяют эти тенденции в единый стиль, а многие путают с неоклассикой, называют эклектикой и порицают стремление к роскоши. Но если смотреть шире, то сразу понятно, что это возвращение ар-деко – в новой транскрипции, но с теми же принципами и логикой. И что особенно интересно, исторический аналог так же и с тем же путали и так же критиковали.

Яркий и дорогой стиль родился на стыке геометризированной классики и рационалистического модерна, строгие и простые формы которых стали отличным фоном для сложнейших богатых фактур, чья выразительность не нуждалась в дополнительной поддержке. В двадцатые годы, как, впрочем, и сейчас, стало принято не любить пышную классику. Неорококо и барокко стали невозможно немодными. Но желание получить «дворец» у себя дома у сильных мира сего осталось. А зарождающийся модернизм, готовый стать интернациональным стилем, ни в коей мере с этой задачей не справлялся.

Ар-деко как таковой стал ответом на запрос новой промышленной и бизнес-элиты, желающей не только дорогие, но и модные, современные интерьеры. Фоновость архитектурной составляющей стиля позволила ему с успехом втягивать в себя все то новое, что появлялось в мире. Открытие гробницы Тутанхамона и массовая увлеченность Египтом привнесли в ар-деко египетские мотивы, геометрические стилизации росписей древних храмов и тему иероглифов. Львы и крупные кошки пришли из Месопотамии, изящные статуэтки были вдохновлены «Русскими сезонами» Дягилева, а пропеллеры-вентиляторы и образы самолетов стали реакцией на развитие авиации, которая стала чуть ли не национальной идеей на западе. Ар-деко, нисколько не стесняясь, использовал мотивы кубизма и пуризма, играл с формами конструктивизма, совершенно не заботясь о сохранении тех идей, что несли в себе авангардные течения. Обилие эклектичных деталей интерьера может сбить с толку, но сам стиль имеет четкую структуру и логику.

Несмотря на схожесть названий, ар-деко совсем не близок к флоральному ар-нуво с его асимметрией, динамикой и тревожными изгибами линий, похожими на стволы лиан или развевающиеся женские волосы. Эти исторические стили разделены не только Первой мировой войной, но и многими отличиями. Симметрия в ар-деко возводится в ранг практически никогда не нарушаемого закона, и именно это сближает стиль с классицизмом. Текучесть ар-нуво в ар-деко противопоставляется не только симметрией, но и статикой. Интерьеры в этом стиле, сколь бы они ни были экстравагантны, всегда создают ощущение устойчивой стабильности, во многом ассоциируемой со статусом и респектабельностью. Лекальность четко выверенных линий ар-деко напоминает вовсе не флору, а фауну.

Пластика ар-деко – это упругость напряженных мышц животного, готового к прыжку. Сам стиль подчеркнуто материален и объемен. Ему чужда романтичность и экзальтированность стиля рубежа веков. Модерн как глобальный стиль эстетизировал конструктивные элементы, пропагандировал правду материала и цельность проектирования «изнутри наружу», определялся цельной идеей автора. Ар-деко же были чужды любые идеологии, и единственной целью стиля было создать удобное и комфортное, новое в своей эстетике стильное и статусное пространство для жизни и работы человека. Интересно отметить, но именно это и обусловило «бессмертность» стиля – ведь идеологии имеют свойство устаревать, а стремление к комфорту и статусу вечно.

Новое ар-деко вовсе не пытается восстановить исторические интерьеры и не ограничено рамками прошлого. Именно это его отличает от нео ар-деко. Новое время диктует новые условия, и newart-decoготово им следовать, чтобы оставаться популярным. Стиль взял логику и структуру у исторического аналога и адаптировал их под запросы современности. Он все так же акцентирует внимание на дорогих фактурах и следует симметрии, но использует детали и арт-объекты, актуальные нашему времени. Мультфильмы и политика, фэшн-индустрия и спорт, известные лейблы и ролики на YouTube – новое ар-деко все так же не стесняется и втягивает в себя все популярное, поглощает все модное и делает все, чтобы привлекать.

Основные правила New Art-Deco:

• Стилю чужды любые игры с классическими стилями. Изгибы барокко и рококо так же неприемлемы, как и криволинейные детали ар-нуво. Архитектурные элементы неоклассицизма ар-деко максимально упрощает, по сути, превращая их в простейшие геометрические формы. И только в этой транскрипции в интерьере возможны стеновые панели, пилястры, колонны и т.д.
• Главные акценты стиля – дорогие и сложные фактуры. Но это могут быть в равной степени и натуральные, и ненатуральные материалы. Основным критерием является не это, а их декоративные качества и уровень проработки.
• Ар-деко невозможно сделать с низким бюджетом. Ламинат из строительного магазина, золото из баллончика и китайские копии способны породить только пародию на стиль.
• Стиль не живет без арт-объектов и декоративных элементов. И это может быть что угодно, от золотого бюста популярного политика до статуэток, изображающих персонажей компьютерной игры.
• Ар-деко не любит открытые яркие цвета, они возможны только в небольших акцентных деталях. Также не рекомендуется использовать обои и ткани с рисунком.

www.elledecoration.ru

Стиль Арт-деко В Интерьере (90+ Фото) | Особенности Дизайна

Искусство роскоши и красоты – вот, что такое стиль Арт-деко. Он восхищает и поражает, в его ярких узнаваемых чертах сквозят другие культуры и эпохи, сливаясь в единое понимание прекрасного. Эксклюзивные предметы, подобранные со вкусом детали, особая цветовая гамма, торжество геометрии – всё это составляет неповторимый интерьер в духе 30-х годов XX века.

Мода прошлого имеет свойство возвращаться вновь и вновь, так и Арт-деко сейчас снова на пике популярности. Кому не захочется побывать в шкуре представителей элитного класса? Выпить шампанского, сидя на роскошном диване, сделанном вручную… Хотите узнать больше об этом потрясающем выразительном стиле? Читайте нашу статью, и вы не только поймёте сам дух Арт-деко, но и узнаете, как можно воплотить данный стиль в интерьере своей квартиры.

Интерьер в стиле Арт-деко

История стиля

В 30-е годы прошлого столетия умели жить роскошно! Именно в этот период начал процветать Арт-деко (его также называют Ар-деко).

Скачайте программу Дизайн Интерьера 3D

Обустройте квартиру в стиле арт-деко
и тут же оцените результат в 3D

СКАЧАТЬ СЕЙЧАС

Язык интерфейса:Русский

Размер дистрибутива:85 МБ

Стиль появился в 1925 году после масштабной международной выставки современных декоративных искусств и промышленных изделий (Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes), состоявшейся в Париже.

Именно от словосочетания «Arts décoratifs», входящее в название выставки, пошло название art deco. Оно прижилось и стало использоваться повсеместно. В переводе art deco означает «декоративное искусство».

Афиша выставки в Париже

Нарочито дорогой, представительный и солидный, Арт-деко предлагал человеку наслаждаться каждым мгновением жизни. В нём слились:

• ✔ Отголоски модерна


• ✔ Неоклассицизм


• ✔ Китайские и японские мотивы


• ✔ Следы древних цивилизаций Египта и Греции


• ✔ Технологические веяния


• ✔ Эпоха джаза

Знаковыми деятелями расцвета Арт-деко были такие знаменитые дизайнеры, как Жак-Эмиль Рульманн, Андре Гру и Поль Ириб.

Арт-деко нёс в себе радость и позитив, не случайно из всех стран стиль поначалу прижился именно в Америке, не столкнувшейся с бедами Первой мировой войны. Популярный стиль быстро покорил знаменитостей, и многие звёзды Голливуда охотно обустраивали в его духе свои дома. Торжество Арт-деко длилось вплоть до вступления Америки во Вторую мировую войну. Но и после стиль то и дело возвращался в моду, воспевая роскошь, лёгкость и изящество.

Особенности стиля Арт-деко

Арт-деко – это достаточно сложный стиль, который не описать в двух словах, и всё же вы всегда узнаете его среди десятков других. И вот почему:

Ярусы в Арт-деко

Особенности использования цвета в стиле Арт-деко

В Арт-деко доминируют нейтральные цвета и их сочетания:

• ✔ белый,


• ✔ чёрный,


• ✔ серый,


• ✔ бежевый,


• ✔ коричневый.

Цвета Арт-деко

Часто встречаются металлические оттенки, особенно популярны серебристый и золотой. Другие, более яркие цвета, тоже иногда используются, но они требуются, в первую очередь, для декора. Обычно это зелёный, голубой, бордовый, красный в наиболее благородных своих проявлениях.

Одно из знаковых цветовых решений – комбинация чёрного с белым, клавиши пианино. Множество интерьеров строится именно на этом контрасте, создавая поистине стильный и респектабельный вид помещения.

Как сочетают цвета

Стиль Арт-деко в интерьере любит игру контрастов. Светлое сочетается с тёмным, образуя безупречно выверенную цветовую базу помещения. Яркие тона присутствуют в основном для расстановки акцентов.

Популярное решение – использование геометрических орнаментов контрастных оттенков: светлый узор на черной стене, как на фото ниже.

Контраст светлого узора с чёрной стеной

Так как Арт-деко – это целый коктейль из стилей, здесь достаточно часто используется этнический рисунок. В интерьерах любят использовать имитацию звериных шкур: зебры, тигра или леопарда.

Отличия стиля Арт-деко от модерна

Арт-деко зародился сразу же после эпохи роскошного модерна, из-за чего эти два направления, несмотря на явные различия, нередко путают. Давайте попробуем разобраться, как легко отличить одно от другого.

Интерьер в стиле модерн

Особенности	Модерн	Арт-деко
Цветовая гамма	характерны спокойные приглушённые оттенки	контрасты и яркие акценты
Фигуры и линии	тяготеет к плавным изгибам	предпочитает строгую геометрию и чёткие линии
Материалы	традиционные породы древесины	экзотические породы древесины
Фактуры	матовые поверхности	глянцевые поверхности

Все эти черты касаются в равной степени как отделки, так и мебели с декором. Как видите, понять, что перед вами: дизайн квартиры в стиле модерн или Арт-деко достаточно просто. Если вы уверились, что вам нужен именно второй, то помочь перенести его роскошь и изящество в обычную квартиру поможет программа «Дизайн Интерьера 3D».

С помощью софта вы сможете легко и быстро создать точный макет помещений, настроить материалы отделки и добавить диваны, шкафы, стулья, люстры, чтобы посмотреть, как будет выглядеть готовый вариант. Дальше мы расскажем, на что следует обратить внимание при выборе материала для стен, пола и потолков, а также какие предметы интерьера нужно будет приобрести.

Интерьер Арт-деко в программе «Дизайн Интерьера 3D»

Отделка и меблировка в стиле Арт-деко

Ремонт в стиле Арт-деко – дорогое удовольствие. Вы можете использовать разнообразные материалы, но их все должны объединять:

• ✔ Отменное качество,


• ✔ Высокая цена.

Комната в стиле Арт-деко

Если это древесина – то непременно благородные редкие породы, если стекло, то солидное матовое или даже витражное.

Вы можете сочетать слоновую кость и современный сияющий хром, благородный камень и пластик, но в результате должен получиться эффектный дорогой на вид интерьер.

Мебель в стиле Арт-деко

Предметы интерьера задают тон дизайну Арт-деко. Как и всё остальное, мебель должна быть дорогой и эффектной. Материалы изготовления – обязательно натуральные, причём подходят только ценные породы дерева и качественная обивка. Резные орнаменты, до блеска отполированная фурнитура, узор на текстиле – все эти элементы вместе позволяют довести интерьер Арт-деко до совершенства.

Мебель в Арт-деко

Подходящие материалы:

• ✔ Ценная древесина: ясень, розовое дерево, клен, мадронья.


• ✔ Натуральная кожа, в том числе экзотическая: крокодиловая, акулья.


• ✔ Прочие дорогие материалы: слоновая кость, перламутр, кристаллы.

Важно играть на контрастах. Если отделка в основном светлая, то выбирайте тёмные шкафы и диваны. Если отделка тёмная – наоборот.

Знаковым для интерьера в стиле Арт-деко является необычный журнальный столик с инкрустациями или эффектной вставкой из стекла. Имеет смысл поставить такой в гостиной.

Стены, полы и потолки

✔ Стены: Выбирайте качественные обои с растительным или геометрическим орнаментом, лучше контрастным. Желательно, чтобы узор так или иначе перекликался с обивкой мебели или декорирующими элементами.

Оcобенности отделки стен

✔ Пол: Идеальный вариант – белый или чёрный мрамор. Можно даже сочетать оба эти цвета, так как шахматный узор тоже превосходно подойдёт. Более экономный вариант – керамическая плитка (в первую очередь для ванной, туалета, кухни) или паркет (в коридор, жилые комнаты). Важное условие – блестящие поверхности.

Чёрно-белый мраморный пол — стильное решение для интерьера Арт-деко

Не стоит пренебрегать коврами. Арт-деко придуман не для уюта, но подобный элемент интерьера придаст мягкости и подарит ощущение тепла.

✔ Потолок: Обычная ровная побелка – слишком скучно для Арт-деко. Потолки украшают сложные многоуровневые конструкции, оригинальные узоры, выразительные бордюры и тому подобный декор.

Эффектный многоуровневый потолок — изюминка интерьера

Оформление квартиры в стиле Арт-деко

Сделать дизайн квартиры в стиле Арт деко весьма непросто. Это не Минимализм, где подходящую картинку можно создать парой лёгких штрихов, и не Лофт, в котором колоритные неотделанные стены и трубы на потолке говорят сами за себя. Арт-деко весь состоит из деталей, которые, точно хитроумную мозаику, нужно собрать воедино, получив изысканный и сложный узор.

Арт-деко – это детали!

Задача сложная, поэтому, чтобы перенести данный стиль в свой дом, многие обращаются за помощью к профессиональным дизайнерам. Однако самостоятельно справиться с ней вполне реально. Основная трудность заключается в создании макета, ориентируясь на который вы будете делать ремонт и покупать мебель. Но для этого вовсе не обязательно быть профи, достаточно удобной программы.

Работать в программе «Дизайн Интерьера 3D» вы научитесь всего за несколько минут, а потом сможете экспериментировать с внешним видом квартиры, сколько душе угодно. Поищите в интернете готовые идеи или придумайте детали самостоятельно, а потом просто создайте несколько разных макетов в программе, чтобы выбрать лучший. Достаточно сделать 5 простых шагов:

Шаг 1. Скачать и установить программу,

Шаг 2. Нарисовать макет квартиры, выбрать окна и двери,

Макет помещений, сделанный в программе

Шаг 3. Настроить отделочные материалы,

Макет с отделкой в стиле Арт-деко

Шаг 4. Выбрать и расставить мебель,

Готовый проект комнаты в стиле Арт-деко

Шаг 5. Сохранить и, при необходимости, напечатать готовый проект.

Спальня в стиле Арт-деко

Здесь обязательно должна царствовать кровать. Роскошная, с высоким инкрустированным изголовьем, резными ножками и дорогим бельём. Она должна приковывать к себе взгляды и не отпускать.

Спальня Арт-деко

Обязательно в спальне должны присутствовать зеркала – на стене, в трюмо, в дверке шкафа. Их может быть много – это только в плюс. Зеркала придают дополнительный блеск, иллюзию большого свободного пространства, а также делают комнату светлее.

Цветовая гамма спальни в стиле Арт-деко обычно включает два основных цвета. Это могут быть сочетания белого с богатым бордовым, серого с чёрным или бежевого с глубоким шоколадным. Иногда цвета может быть три.

Не забудьте про сверкающую хрустальную люстру, которая станет настоящей изюминкой интерьера. Хрусталь можно заменить оригинальным стеклом, которое также даст россыпь бликов и блеск.

Хрустальная люстра дополнит дизайн Арт-деко

Гостиная в стиле Арт-деко

Это вторая комната после прихожей, куда допускаются гости, именно она должна производить наиболее сильное впечатление. Подберите дорогую статусную мебель, редкие и ценные аксессуары, повесьте притягивающие взгляд картины.

Гостиная Арт-деко

Обычно для отделки гостиной используют один доминирующий цвет, а остальные предметы интерьера подбирают по контрасту к нему.

Чтобы сделать гостиную особенно роскошной, часто используют предметы и символику Древнего Египта. Они придадут шика и подчеркнут принадлежность интерьера к эстетике 30-х годов.

Кухня в стиле Арт-деко

Основные признаки популярного стиля Арт-деко не обходят стороной и такое важное помещение, как кухня. Эксклюзивная мебель и шторы, выразительные элементы декора, контрастная цветовая гамма – необходимые детали.

Кухня Арт-деко

Часто кухню оформляют в чёрно-белом цвете, хотя возможны варианты. Например, белый с тёмно-коричневым или чёрный с серебром.

Плитку лучше выбирать глянцевую, чтобы придать помещению блеск. Деревянные части – покрытые лаком, металлические – отполированные.

Преимущества дизайна в стиле Арт-деко

Интерьер в стиле Арт-деко – это достаточно дорого, но всё равно многие люди выбирают его для оформления своих квартир. Почему же?

Имейте в виде, что Арт-деко не ориентирован на создание уюта. Стиль даже немного отдаёт официозом, поэтому он не подходит для таких комнат, как детская. Зато очень эффектно смотрится в гостиной.

В Арт-деко достаточно много узнаваемых элементов. Даже если вы не хотите посвящать ему весь интерьер целиком, уже несколько штрихов способны преобразить комнату. Посмотрите на макет ниже – одни только обои способны задать тон! Вы можете сделать и свои варианты в программе «Дизайн Интерьера 3D».

Обои Арт-деко преображают интерьер

Арт-деко – стиль знаменитостей и людей искусства. Он подарит вам вдохновение, позитивный настрой и радость жизни, а ваши гости будут неизменно приходить в восторг, едва ступив за порог. Создайте островок шика и изысканности у себя дома!

Понравилась статья? Расскажите друзьям:

interior3d.su

Ар-деко — Википедия. Что такое Ар-деко

Ар-деко́^[1] (фр. art déco, досл. «декоративное искусство», от названия парижской выставки 1925 года фр. Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, рус. Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств) — влиятельное течение в изобразительном и декоративном искусстве первой половины XX века, которое впервые появилось во Франции в 1920-х годах, а затем стало популярно в 1930—1940-е годы в международном масштабе, проявившееся в основном в архитектуре, моде и живописи. Это эклектичный стиль, представляющий собой синтез модернизма и неоклассицизма. На стиль ар-деко также значительное влияние оказали такие художественные направления, как кубизм, конструктивизм и футуризм.

Отличительные черты — строгая закономерность, смелые геометрические формы, этнические геометрические узоры, оформление в полутонах, отсутствие ярких цветов в оформлении, при этом пёстрые орнаменты, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах ар-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма.

Обзор

American Radiator Building (1924) в Нью-Йорке по проекту Раймонда Худа.

Международная выставка, прошедшая в 1925 году в Париже и официально называвшаяся «Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes», дала жизнь термину «ар-деко» . На этой выставке миру были показаны предметы роскоши французского производства, доказавшие, что Париж остался интернациональным центром стиля и после Первой мировой войны.

Само направление ар-деко существовало и до открытия выставки в 1925 — это было заметное течение в европейском искусстве 1920-х годов. Американских берегов оно достигло только к 1928 году, где в 1930-х оно преобразовалось в Streamline Moderne^[en] — американизированное ответвление ар-деко, ставшее визитной карточкой этого десятилетия.

Париж оставался центром стиля ар-деко. В мебели его воплощал Жак-Эмиль Рульманн — самый известный из дизайнеров мебели той эпохи и, возможно, последний из классических парижских ébéniste (краснодеревщиков). Кроме того, характерны работы Жана-Жака Рато, продукция компании «Süe et Mare», ширмы Эйлин Грей, изделия из кованого металла Эдгара Брандта, металла и эмали швейцарца еврейского происхождения Жана Дюнана, стекло великого Рене Лалика и Мориса Марино, а также часы и ювелирные изделия Cartier.

Символом ар-деко в декоративно-прикладном искусстве стала скульптура из бронзы и слоновой кости. Вдохновляясь «Русскими сезонами» Дягилева, искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х — 1930-х гг., который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства». Классическими представителями ар-деко в скульптуре считаются Дмитрий Чипарус, Клер Жан Робер Колине, Поль Филипп (Франция), Фердинанд Прайсс, Отто Поэрцель (Германия), Бруно Зак, Дж. Лоренцль (Австрия).

Хотя термин ар-деко возник в 1925 году, он не был часто употребляемым до смены отношения к этой эпохе в 1960-х. Мастера стиля ар-деко не входили в некое единое сообщество. Движение считалось эклектичным, находившимся под влиянием нескольких источников.

Мастера ар-деко любили использовать такие материалы, как алюминий, нержавеющая сталь, эмаль, инкрустации по дереву, кожа акулы и зебры. Активно применяли зигзагообразные и ступенчатые формы, широкие и энергичные кривые линии (в отличие от мягких текучих кривых модерна), мотивов шеврона и клавиш фортепьяно. Некоторые из этих декоративных мотивов стали повсеместными, например, узор клавиш, который встречался в дизайне дамской обуви, батарей отопления, лекционных залов Радио-сити и шпиля небоскреба Крайслер билдинг. В этом стиле охотно оформлялись интерьеры кинотеатров и океанских лайнеров, таких как «Иль де Франс» и «Нормандия». Ар-деко был роскошен, и считается^{[источник не указан 2125 дней]}, что эта роскошь — психологическая реакция на аскетизм и ограничения в годы Первой мировой войны.

Streamline Moderne

Стилевым направлением, которое развивалось параллельно с ар-деко и близко к нему примыкало, было «Streamline Moderne» (название от англ. streamline — «линия обтекания» — термина из области аэродинамики). В «стримлайн модерн» ощущается влияние промышленных штамповочных и аэродинамических технологий. В итоге в произведениях этого стиля появились очертания самолётов или револьверных пуль. Когда дизайн первого массового автомобиля фирмы Крайслер, «Chrysler Airflow^[en]», оказался популярным, обтекаемые формы стали использоваться даже для точилок, зданий и холодильников.

• 

  Здание радиовещательной компании BBC (1931)

• 

  Здание-лайнер в Париже на 3 boulevard Victor (1935)

• 

  Pan-Pacific Auditorium (1936) в Лос-Анджелесе

Затухание стиля

Ар-деко незаметно исчез после подъёма массового производства, когда к нему стали относиться как к кричащему, безвкусному и поддельно-роскошному. Окончательный конец этому стилю положили лишения Второй мировой войны. В колониальных странах, таких как Индия, арт-деко стал воротами к модернизму и не исчезал до 1960-х годов. Возрождение интереса к ар-деко в 1980-х годах было связано с графическим дизайном, а ассоциации ар-деко с лентами в стиле «фильм нуар» (film noir) и очарованием 1930-х годами привели к тому, что его стали вновь использовать в ювелирном искусстве и моде.

• Примеры стиля ар-деко
• 

  Муниципальная аудитория Канзас-Сити (1936)

• Лобби в 450 Sutter Street (1929) в Сан-Франциско по проекту Тимоти Пфлюгера. Вдохновением послужили майяские мотивы.

• 

  Радиоприёмник Philips 930A (1931)

• 

  Плакат в стиле ар-деко

Ар-деко и архитектура СССР

Ар-деко оказал заметное влияние на архитектуру 1930-х годов, явившись, наряду с постконструктивизмом и неоклассицизмом, одним из течений сталинской архитектуры^[2]. С сильным влиянием этого стиля был построен ряд станций Московского метрополитена: первая очередь (Сокольническая линия), несколько станций второй очереди (Замоскворецкая линия, например, станция «Аэропорт»). Многие типовые серии СССР скопировали существующие американские проекты в стиле ар-деко. К советской версии ар-деко исследователи относят работы архитекторов: В.Г. Гельфрейха, А.Я. Лангмана, Е.А. Левинсона, Б.М. Иофана, Д.Ф. Фридмана, В.А. Щуко.^[3]

Влияние

Ар-деко был столь популярен, что использовался в дизайне автомобилей, мебели, посуды, фарфора, текстиля, ювелирных изделий, часов, а также технических устройств — радио, телефонов и музыкальных автоматов. Сильное влияние ар-деко оказал на архитектуру, дизайн интерьера, промышленный дизайн, моду, графику и кинематограф. В 1930-е ар-деко широко использовался для проектирования вокзалов, океанских лайнеров и парков развлечений.

Музеи в России

19 декабря 2014 года на территории бывшей фармацевтической фабрики Фридриха Байера «Байер и Ко» на Лужнецкой набережной в Москве открылся Музей Ар Деко, посвящённый стилям ар деко и модерн. Музей основан на крупнейшей в мире частной коллекции предметов в стиле ар деко^[4]. Среди экспонатов — статуэтки из слоновой кости и бронзы, предметы мебели, декоративные панно, в том числе произведения Дмитрия Чипаруса, Пьера Бобо и Бруно Зака.

См. также

Примечания

1. ↑ Русский орфографический словарь Российской академии наук. / В. В. Лопатин. — 2007.
2. ↑ Термин «советская версия ар деко» в отношении советской архитектуры 1930-х гг используют следующие исследователи: И.А. Азизян, А.Д. Бархин, А.В. Боков, А.Ю. Броновицкая, Н.О. Душкина, И.А. Казусь, Т.Г. Малинина, М.В. Нащокина, Е.Б. Овсянникова, В.Л. Хайт.
3. ↑ Ребристый стиль высотных зданий и неоархаизм в архитектуре 1920-1930-х (рус.), Архи Ру. Проверено 3 октября 2018.
4. ↑ Русские корни европейского ар-деко — Культура — МК

Ссылки

wiki.sc