Барельеф из папье маше: Барельеф из бумаги — Ремонт в квартире

Содержание

Папье маше в интерьере


Декор и интерьер стен своими руками из папье-маше

Конечно, каменные – это только название. Каменные стены из папье-маше только выглядят таковыми, а на деле, конечно, бумажные. Если хочется красиво украсить стены в прихожей или на кухне, а, может, проход в виде арки, то папье-маше – это не только дешево, но и намного легче, чем заниматься с настоящими камнями или кирпичами. Собственно, делается только имитация кирпича, камня или даже коры, очень похожая на настоящее. Пошаговые инструкции понятные и доступные – как разобраться в технике папье-маше.

Если вас интересует именно каменная кладка, то следующий мастер-класс будет очень полезным. Прикиньте, до какого уровня будут «камни», как будут заканчиваться – примерно ровной линией или вразброс. На протяжении всей стены или только один выступающий угол. Это важно решить заранее. И еще вам необходимо раздобыть много коробочного картона. Для самой массы папье-маше сгодятся картонные упаковки от яиц, но для основы «камней» нужны именно коробки.

Далее пошагово. Из картона вырезайте круги и овалы – не старайтесь делать их ровными, наоборот, пусть будут кривоватыми. Поэтому даже детей можно подключить к этому занятию – пусть помогают. И размера они должны быть немного разного, средний диаметр – 7-10 см.

Возьмите обойный клей или ПВА и на него приклейте вырезанные детали к стене так, чтобы между ними оставались зазоры, не вплотную. Позже вы поймете, почему так. Чтобы получше держались, можете строительным степлером укрепить:

Поверх первого слоя приклейте второй, т. е. каждого «камушка» надо вырезать изначально по 2 одинаковых, но не принципиально. Готовим бумажную массу. Рецепт для начинающих: картон, бумагу или газеты порвите и сложите в емкость. Залить кипятком и поставить на плиту до закипания. Перемешиваем и остужаем:

Собственно, ингредиенты увеличиваем, потому что массы понадобится очень много. Берем шпатель и им наносим массу на заготовки камней. Начинаем с просветов и краев, плавно переходя к середине, заглаживаем до ровного состояния без торчащих кусочков:

Заготовка должна просохнуть до конца, а на это может потребоваться даже несколько дней. Когда удостоверитесь, что папье-маше высохло, займитесь шпатлевкой. Зашпатлеванное шкурим, снова шпатлюем и снова шкурим. Покрасьте поверх белой или светло-серой краской. Серый колер достаточно развести в белой основе. Просветы между камнями густо очертите серым контуром:

В палитре смешайте краску так, чтобы у вас получилось несколько оттенков одного цвета. Не обязательно серого – любого, какой нравится. Коричневый, красный, оранжевый. Раскрасить камни разными оттенками, чтобы они стали больше похожи на настоящие. Когда краска высохнет, лучше покрыть поверх прозрачным лаком, но необязательно:

Отделка внутренних арок под кирпич

Сам способ изготовления папье-маше не отличается от предыдущего – технология та же. Правда, мастера пишут, что иногда вместо ПВА берут Бустилат, потому что он гуще. Чтобы изготовить «кирпичи», нужна форма. Кто-то берет прямоугольную неглубокую баночку, кто-то делает форму своими руками. Следующий подробный МК для тех, кому хочется самому сотворить искусственные кирпичи. Намочите побольше сырья, можно добавить немного крахмала. Смотря сколько нужно материала, но половина тазика должно хватить. Отожмите и разложите на пленке на полу:

Положите туда же, на пленку, несколько формочек и постелите внутрь каждой пищевую пленку так, чтобы края торчали – за них надо будет тянуть, чтобы достать готовые кирпичи. Накладывайте материал внутрь формочек, утрамбовывая пальцами как можно сильнее. Самое прекрасное, что не надо ждать высыхания – сразу вынимаем за края пленки и тут на стену (в нашем случае – по периметру арки) накладываем, прикрепляя на тот же клей, какой вы брали для смеси:

Опять же, надо подождать их высыхания, прежде чем красить. Делаем подходящий цвет – смотря по тому, какие тона присутствуют в интерьере. Красим:

Использование моющейся краски значительно облегчит уборку и позволит, в случае чего, быстро поменять цвет.

Видео: Декор прихожей камнем

Камины и имитация дерева с помощью папье-маше

Если ни одна из предложенных идей вам не понравилась настолько, чтобы тут же приступить к ее выполнению, но очень хочется как-то красиво и необычно декорировать комнаты, посмотрите, что придумывали другие мастера. Вдруг что-то и вам приглянется или хотя бы натолкнет на собственные мысли! Имитация древесной коры – тоже вариант для воплощения! Описание прожилок на листиках уже было выше, здесь они точно такие же, по тому же принципу:

Шикарный вариант – фальш-камин из папье-маше! Стена выходит объемной и смотрится уже совсем иначе:

Для большего объема нужен макет камина, который сверху отделывается искусственной кирпичной или каменной кладкой из папье-маше:

Пошаговые уроки на видео наглядно покажут схему создания отделки и сырья из папье-маше для стен.

Техника изготовления папье маше из туалетной бумаги

Художница Наталья из любимого мной приморского города Сочи (с которой я даже успела познакомится в реале) и о работах которой из папье-маше писала тут, раскрыла всем секретную технологию изготовления своих потрясающих вещей.

Насчет секрета я, конечно, шучу — ничего секретного тут нет, просто Наталья наконец-таки описала своими словами, как она изготавливает свои поделки из папье маше в ответ на просьбы всех желающих научиться этой технике.

На фото вы видите еще одно произведение Натальи — огромный слон (ширина ушей 66 см, а вес — 4,5-5 кг), который меня просто сразил наповал!

Итак, техника изготовления папье маше, по которой Наталья изготавливает свои скульптуры, цитирую ее дословно:

У всех возникла масса вопросов, попробую немного рассказать, как я работаю с папье-маше, хотя ничего нового в этом нет. Мастер классов в интернете огромное количество) Кто-то добавляет опилки, кто-то глину, гипс, я ничего этого не добавляю)

Бумага: самая дешевая туалетная, с белой бумагой это получается не очень хорошо, получается масса похожая на творог)

Клей: я использую ПВА, очень редко клейстер.

Беру миску, заливаю рулоны (обычно шт 6) горячей водой, и стараюсь максимально растворить бумагу в воде, даю постоять пару часов а можно и на ночь оставить. Потом опять размешиваю до однородного состояния, это нужно сделать очень тщательно)

Следующий этап, нужно отжать воду при помощи тряпочки, чем больше в бумаге остается влаги, тем сильней потом скукоживается изделие)

Отжали? Получились такие плотные комочки, их нужно тщательно разрыхлить, теперь можно добавлять потихоньку клей, перемешали, потом еще, до нужной консистенции. Нужно тщательнейшим образом вымесить эту массу, блендер, миксер, комбайн и ваши руки, вам в помощь) Должна получится однородная масса и это потребует усилий.

А теперь лепим, так, как вы бы лепили из пластики или из теста) Слепили? Выравниваем изделие руками, шпателями, мастихинами и прочими инструментами, это можно делать сразу и до того времени пока верхний слой не подсохнет.

За один подход ровную поверхность получить трудно, поэтому по мере высыхания, там где необходимо наносим массу еще, если потребуется еще. После высыхания, шкурим)

А в следующих статьях вы увидите мастер класс от Натальи и ее сестры-художницы Екатерины по изготовлению своими руками сердечек из папье-маше на подарок ко Дню Святого Валентина.

Видео мастер класс

Хенд Мейд Идеи

Папье-маше от мастеров

Поделки из папье-маше приводят в восторг и замешательство. Бумага становится пластичной и позволяет создавать захватывающе разнообразные формы от декоративных деталей до утилитарных предметов. Папье-маше может быть твердым, как камень и выдерживать непогоду, а фигурки будут изящными и легкими.

Предлагаю посмотреть на работы художников мастеров этой техники, удивиться и насладиться, а затем, расспросить у гугла, как лучше и проще сделать массу папье-маше и ринуться в море удовольствия самостоятельного творчества.

Софи Матон_Перра и Фридерик Гибрюне ( Sophie Mouton-Perrat et Frédéric Guibrunet)

Трогательные и нежные «бумажные существа» супружеской пары Софи Матон_Перра и Фридерика Гибрюне живут в библиотеке Лувра, в павильоне музея Родена, в Опера Галери в Париже. Бумажные скульптуры Софи, превращаются в светильники руками Фридерика. В течении последних 10 лет они совершенствовали свой художественный стиль и теперь их лампы светятся волшебством и трогательной нежностью.

Каждый из супругов отвечает за свою часть скульптуры: Mouton-Perrat создает персонаж, концентрируясь на лице, волосах, платье и позе, а Guibrunet отвечает за техническую часть скульптуры, благодаря чему, скульптуры светятся теплым желтым светом и представляют собой ошеломляющие сочетание технологии и искусства.

Маурицио Перез (Mauricio Perez)

Колумбийский художник создает интерьерные игрушки, аксессуары и раздвигает рамки возможностей техники папье маше до создания копий живописных полотен.

Светлана Соловая (магазин «500 эскимо»)

Свои душевные работы, Светлана успешно продает в своем магазинчике.

Смотрите, восхищайтесь и вдохновляйтесь.

Еще об аксессуарах для интерьера:

Аксессуары для интерьера что и как выбрать

Дизайнерские штучки для своего дома сделаем сами

Всегда с Вами, ЗдесьКрасиво.

стена на кухне из папье маше

попробую ответить — плитка сохнет около недели — я раскладываю её на протвини и подносы — когда верх высыхает — переворачиваю и сушу оборотную сторону — затем выкладываю стопочкой в три столбика и сверху накрываю стопкой книг( самодельный пресс) и выдерживаю несколько дней , в процессе сушки плитку немного коробит — небольшие искривления легко попровляются просто руками но у меня довольно тонкая плитка получается где то 5 мм — поэтому она немного гнется и в принципе я легко её выпрямляю а на стене её уже крепко держат жидкие гвозди и она не коробится — жидкие гвозди действительно дороговатый вариант — я покупаю Монтаж клей экспресс МВ-50 стоит где то 280 р — обойный клей точно не подойдет — а вот плиточный клей думаю  подойдет (плитка то оочень легкая) — но плиточный клей это как цементный раствор — просто будет много грязи в квартире

а вот все веточки и листья к плитке крепятся просто на пва — держатся так что просто руками не оторвать — как единое изделие  — только с учетом того что ветки-лозу я вылепливала прямо на стене — а листья сырыми промазывала пва и крепила к стене — вообщем вывод такой что папье маше +папье маше достаточно клея пва (густого — не жидкого) а вот крепить к стене я решила не экономить — у меня уже пол года стена вылеплена и наклеена полностью от потолка до пола а сейчас я заканчиваю фартук на кухне из этой же плитки — дети посуду моют — брызги воды летят на плитку9которая еще ничем не покрашена  — ничего смотрю все целое — не коробит и не отваливается  — 

мой вам совет — до отпуска подготовьте всю плитку — подсчитайте сколько штук вам для вашей идеи надо — лепить плитку довольно трудоемко и неинтересно — а вот лепка у меня за неделю все вылепилось)

если вы собрались целое дерево слепить из папье маше — то вес конечно будет большой — то можно придумать и другое крепление — например на саморезы+дюпель там где особенно тяжелые ветки или ствол а саморезы легко закрыть тем же папьемаше

спрашивайте что не понятно — чем смогу помогу!

Основа из папье-маше для обтяжки кожей + бумага

Sveс[email protected]

Рег.
23.03.2008
Сообщ.
11601

Награды: 2 7

natalka1026

Рег.
14.09.2008
Сообщ.
278

Тайса

Рег.
21.06.2008
Сообщ.
2731

Награды: 2

Димина Таня

Рег.
01.12.2008
Сообщ.
1905

Награды: 1

Танюш!!! Конечно можно,даже ещё стильней может получится,я тоже лицо делаю,только из пластилина ,потом папье — маше потом кожей обтяну.Я уже бутылку таким образом делала,но теперь хочу в другом стиле.Вот эту бутылку

А можно и в другом ракурсе обыграть,я щас найду где-то Идеина есть ваза с лицом.

[email protected], спасибо. У нашего начальника в офисе я увидела скульптурку слона (в индийском стиле) но с отбитым ухом. Сразу возникла идея : а не попробовать ли сделать кож.барельеф , используя эту форму.Подскажи,пожалуйста, можно ли создать такую форму просто обмакнув кожу в раствор ПВА и наложив на скульптурку? Если это возможно, я попрошу этого слона. …Сдаётся мне, что это реально.

Танечка,я боюсь,что тебе с этого слона придётся всё-таки папье-маше сделать,а его обтянуть кожей,А впрочем,послушаем Тайсу,у неё опыта в этом больше,я про цветы всё б рассказала.

Пришёл мой Филька с универа ,зараза ,что-то агрессивно на меня поглядывает,говорит после 2 пар философии ему похужело ,за комп хочет,придётся гадину пылисосить отправить!!! Как у вас девчёнки,у меня комп по 12 часов не выключается?

Димина Таня

[email protected], спасибо. У нашего начальника в офисе я увидела скульптурку слона (в индийском стиле) но с отбитым ухом. Сразу возникла идея : а не попробовать ли сделать кож.барельеф , используя эту форму.Подскажи,пожалуйста, можно ли создать такую форму просто обмакнув кожу в раствор ПВА и наложив на скульптурку? Если это возможно, я попрошу этого слона. …Сдаётся мне, что это реально.

можно сделать кожу намочи водой + 1/4 ПВА
ПВА чтобы приклеилось пока барельефить будешь, а пожиже — чтоб потом отклеить без проблем я толстую кожу вообще в воду кладу теплую минут на 5-15, потом отжимаю и промакиваю газетой, наношу ПВА разведенный и вперед

самое главное со слоном — чтоб все видели что ты его безухим берешь а то скажут ухо отломала
и при обтягивании кожей рельефа главное не обтягивать (во белиберду то сказала), а нажмуривать кожи побольше. начинаешь с центра. и потом пальцами туда к центру сдвигаешь кожу — потом кожу эту в рельеф впиховаешь-укладываешь. лопаточками из маникюрного набора после высыхания мелкие складочки разгладятся

тонкую кожу я не мочу целиком — губкой ее мочу (с изнанки), даю впитаться немного, потом наношу ПВА+вода и творю. это когда надо потом с основы снять кожу
если ненадо — мажу кожу ПВА, даю впитаться, мажу еще раз ПВА и творю
но если кожу не намачивать то супер-пупер-мелочь неполучается
попробуй на кусочке слона незамоченой кожей, а с намоченой губкой (с ней легче работать, замоченная хуже приклеивается). если все пропечаталось — то так и делай

еще можно слона обклеить несколькими слоями туалетной бумаги (или салфетками) — многослойными только. на ПВА+вода. высушить
и потом уже на ПВА клеить кожу. когда высохнет — отковырять кожу — салфетки расслаиваются и сковыриваются легко достаточно потом слона хорошенько вымыть от остатков салфеток

только высушивать все хорошенько — по несколько дней

Тайса….это что любую скульптурку можно так обклеить кожей..а после высыхания снять не порвав и не повредив ничего??? и как же приклеить если все изогнутое….жмуркой??? а если толстая кожа получится жмурка??? или делать какие то разрезы в коже??? и еще……….может ты пробовала делать папье маше сразу на камва…а сверху кожей\для объема\

Тайса….я что писала вопрос…………а ты ответ???????????? и в одну и ту же минуту отправили………..ну спасибо что еще и мысли на ходу ловишь……………..

сегодня кстати маску доделала до степени «мне нравится» мне все покоя недавал подбородок — хотелось срезать 1 см снизу. но маска-то обтянута уже!
и вот сегодня решилась канцелярским ножем ее с сильным нажимом ддджжжж
так как все хорошо высохло (позавчера мелочь доклеивала, а основное было обтянуто гораздо раньше) — отрезалось все идеально! потом подравняла даже края, которые маскировать сбоков собиралась

natalka1026

Тайса….я что писала вопрос…………а ты ответ???????????? и в одну и ту же минуту отправили………..ну спасибо что еще и мысли на ходу ловишь……………..

похоже так просто эти же вопросы у меня возникали — так и сяк пробовала пока оптимальный вариант себе не нашла
толстой кожей жмурка получится — лишь бы мягкая была а не как сапог кирзовый
ну не такая как на ремни ессно — я маску 1,5 или даже 2 мм кожей обтянула, там мелочей правда нет и кожа была пластичная такая — ее в разные стороны тянешь — она тянется немного. цвет такой нужен был просто
а яб слона целиком из папье-маше сделала и обтянула кожей — чтоб стоял такой кожаный и легкий
блин, теперь слонов буду в магазинах еще присматривать

Тайса, самого подходящего слона можно в зоопарке найти.
А если серьёзно, то мне муж тоже говорил о целом слоне. Посмотрим. Я слона ещё не просила, может быть и не дадут…
natalka1026 Если можно обтянуть слона, то теоретически можно любую скульптурку обтянуть.

теперь осталось только на практике проверить. ………у меня есть лошадь…пошла пробовать……….главное не испортить…… так как не моя……..а хозяев…. потом настояшую заставят покупать…………

а началось все с конкурса а вот и до кожанных скульптур дошли

Тайса…………..то ли еще будет…………

кожу на пластилин сразу неполучится — придавишь — он вдавится, и вообще на ПВА не приклеивается на пластилин — уползает
приклей бумажек, не ленись

Из чего делают барельефы на стенах


Фантастическая лепнина и барельефы

Автор:
13 февраля 2018 09:10

Каждый хочет как можно красивее и по своему вкусу украсить свое жилище. Что люди только не придумывают для этого. И вот один из способов украшения стен — лепнина, барельефы и горельефы. Посмотрите какая прелесть!

Барельеф в интерьере выглядит очень изысканно и оригинально. В комнате создается особый шарм. Это отличный вариант для декора пустой стены, либо маскировки ее неровной поверхности.

Источник:

Источник:

Плоскостные скульптуры Это когда вся скульптура изображена на плоской поверхности, и только некоторые его части слегка выступают

Источник:

Источник:

Источник:

Материалом для барельефа, в основном, служит гипс, штукатурка, глина, папье-маше, полистирол

Источник:

Горельеф Это когда все детали скульптуры выступают больше чем на половину всего объёма, тогда как если выступ менее выступающий — это и является барельефом

Источник:

Барельеф специально создается под конкретный интерьер, и повторить шедевр дважды все равно не получится — в каждом новом месте он будет смотреться по-другому

Источник:

Источник:

Источник:

Такая высокая уникальность делает каждый декор единственным и неповторимым

Источник:

fishki. net

что это такое: барельеф в квартире, на потолке и стенах

Барельефы всегда относились к высокохудожественным произведениям искусства. Процесс выполнения объемных изображений был трудоемким и дорогостоящим, поэтому ими украшали в основном дворцы или особняки. Создание новых материалов значительно упростило процесс создания барельефов и сделало его менее затратным. Рельефные изображения стали все чаще использоваться дизайнерам при оформлении, пробуждая утихнувший интерес к этому виду декора. Они гармонично вписываются в дизайн любых помещений. Элегантность интерьеру всей комнаты может добавить даже небольшой барельеф на кухне.

Материал для современных барельефов

Все новое – хорошо забытое старое. Это высказывание как нельзя лучше подходит к барельефам. Появившись на заре истории человечества как способ передачи информации, они стали одним из направлений архитектуры. Сначала барельефами украшали фронтоны культовых зданий в Древней Греции и Риме. В конце XVIII века они уже повсеместно использовались для оформления интерьера домов, выполняясь в основном из гипса или вырезаясь из камня.

Современные барельефы по способу выполнения бывают ручными и литыми. Для них подойдет любое сырье, поддающееся резке или пригодное для заливки в форму.

Подходит все:

  • гипс;
  • глина;
  • камень;
  • известняк;
  • полистирол;
  • декоративная штукатурка и другие составы.

Для добавления изображению возраста его покрывают патиной, а для объемности подсвечивают бронзой или золотом. Создание барельефа является кропотливой работой, которая кроме художественного вкуса требует от автора развитого чувства меры и пространства.

Если изначально на барельефных изображениях всегда присутствовал человек, то для современных объемных орнаментов это условия не является обязательным. Панно может быть выполнено как в абстрактном стиле, так и в классическом, содержать элементы античности.

Барельеф всегда остается элементом дизайна, который в любом виде прекрасно вписывается помещение и привлекает к себе внимание.

Тематическая направленность объемных изображений

Количество барельефных панно, используемых в квартире, их параметры и тематическая направленность зависят от стиля помещения, а также от его размера, назначения и замысла дизайнера.

  • Абстрактный узор на стенах и на потолке станет прекрасным дополнением к монотонным поверхностям мебели, выдержанной в стиле минимализма.
  • Хорошо смотрится барельефный потолок с узором в виде переплетенных стволов и ветвей деревьев. Он вписывается в интерьер любого помещения, дополняя его и делая более уютным и домашним.

  • В помещении с асимметричными стенами несколько выступающих элементов барельефа в разных местах комнаты и на потолке помогут визуально гармонизировать пространство.
  • Если в комнате преобладает мебель, выполненная из натуральных материалов, то лучше всего на стену повесить объемное панно, выполненное из дерева.

  • Небольшие барельефы, используемые возле плиты или в районе обеденной зоны, будут отличным декором для кухонного интерьера. Они оживят ее пространство, сделают динамичным.

Правильный подбор нужного мотива позволит сделать скульптурные картины главным акцентом в комнате. Вокруг них можно будет создать уникальный интерьер, дарящий покой и умиротворение.

Виды барельефов и их использование в помещениях

Применение барельефов в ограниченном пространстве небольших современных квартир помогает скрыть недочеты планировки и визуально изменить помещение. С их помощью маскируют инженерные коммуникации и скрывают изъяны на поверхности, которые нельзя убрать другими способами.

Виды барельефных картин бывают разными (видео):

  1. Сплющенные, орнаментальные картинки.
  2. Сюжетные изображения животных, людей, натюрморты.
  3. Многоплановые композиции, выделяющиеся на поверхности.

Также можно делать отдельные акценты в комнате, используя сделанные на заказ объемные изображения птиц, растений, фруктов или цветов. Цена на эти барельефы не маленькая, но они станут действительно эксклюзивным и уникальным украшением стен кухни или коридора.

  • Выбирая барельеф для гостиной, нужно помнить, что он великолепно сочетается с камнем и кованым железом, поэтому если в зале есть камин, то рядом с ним делают только такое оформление. Прекрасно будет смотреться в обрамлении барельефа и любое углубление в стене, а дополнение подсветкой дает ощущение законченности.

  • Для интерьера детской комнаты лучше всего подойдут любые мультяшные герои, которые смотрят на ребенка со стен и потолка, а так же замки, кареты. Они наполнят комнату очарованием сказки.

  • В интерьер спальни всегда органично вписываются цветы, ангелочки и амурные сцены, заимствованные с картин средневековья. Все, что отождествляется с покоем и умиротворением.

  • Кухню лучше не перегружать большими объемами. Барельеф нужно брать компактный (фото). Хорошо будут смотреться натюрморты с фруктами и овощами, а также изображения домашних животных и кухонной утвари.

  • В коридоре объемные формы нужно использовать с осторожностью, так как они могут уменьшить и без того небольшое помещение. Здесь лучше применять барельефы при отделке зеркал или ниш.

mr-build.ru

Как обустроить барельеф на стене своими руками: советы начинающим

Обои и краски, если изучить тенденции, связанные с дизайном и ремонтом помещений, с каждым годом используются всё реже с целью декорирования стен в жилых зонах. В этом нет ничего удивительного, так как ни один материал для отделки не способен гарантировать уникального дизайна. Его аналоги встречаются у владельцев других зданий. К тому же, если оформление стен было выполнено своими руками, то воспроизвести его с максимальной точностью не представляется возможным.

Часто услуги специалистов в области декоративного оформления квартир и домов бывают дорогостоящими. В этом случае можно поступить по-другому и самостоятельно провести все необходимые работы. В этом плане хорошо обустраивать барельеф на стене своими руками. Для начинающих есть доступная схема проведения данной манипуляции.

Перечень необходимых материалов

Для выполнения данной работы требуется определенный набор материалов и инструментов:

  • шпатель;
  • шпаклевка;
  • акриловые краски;
  • клей;
  • акриловый контур для витража;
  • рейки;
  • резак.

Подготовительные мероприятия

Перед тем, как приступить к самостоятельному созданию барельефа, надо подобрать подходящую стену. Ее надо будет подготовить. Очищают поверхность от старых покрытий, грунтуют и сушат. После этого покрывают поверхность шпаклевкой. Дожидаются высыхания и рисуют на ней изображение. Оно должно выполняться в барельефной технике.

Заранее подбирается изображение, которое надо разместить на стене. Делают набросок посредством карандаша. Не стоит пытаться создавать сложные по сюжету рисунки с первого раза. Лучше постепенно нарабатывать навыки. Хорошим вариантом для новичка будет изображение растительности, птиц и не слишком сложных фигур. Если нет каких-либо художественных способностей, тогда можно применить технику нанесения изображений при помощи клеток. Делят рисунок на квадраты, куда переносят поочередно все линии из рисунка на эскизе. Важно помнить о соблюдении масштабов изображения, перерисовывая детали. Необязательно рисовать всю картину сразу. Можно нанести очертания предметов, изображённых на стене.

Техника работы

Можно выполнять барельеф, используя различные материалы:

  • камень;
  • глину;
  • гипсовую штукатурку;
  • обычный гипс.

Последние два варианта являются наиболее простыми и доступными в работе.

Работа выполняется по следующему алгоритму:

  1. Собирается ящик из четырёх фанерных реек. Он по внешнему виду напоминает поднос. Высота и размеры его должны соответствовать плите будущего рельефа.
  2. В форму настилают пленку из полиэтилена. Расправляют её так, чтобы количество складок было минимальным.
  3. Готовят раствор штукатурки, цементно-песчаной смеси и гипса согласно инструкции, после чего заливают в форму. Можно полученный состав перекладывать в картонную коробку, положив заранее туда плёнку. В качестве альтернативы выступит рамка, которую кладут на стекло и приклеивают скотчем.

Если вы намереваетесь обустроить высокий рельеф, то можно поставить арматуру из проволоки. Она в дальнейшем тоже будет располагаться внутри фигур рельефа, связывая их и основы.

После этого необходимо дождаться, пока схватится смесь. Если в составе присутствует цемент, то для затвердевания его требуется от 10 до 12 ч. Иначе бетонный слой не схватится с основой. Используя алебастр, отвердевание наступает после нагревания поверхности. Изделие можно доставать из формы на стадии затвердевания. Со стороны уложенной пленки поверхность получится вощеной. Противоположные части, наоборот, будут шероховатыми.

Следующим этапом является создание изображения посредством лепки, когда наносятся контуры объемного изображения на плиту. Вслед за этим начинается наращивание объема внутри контура. С этой целью применяют заново приготовленную смесь. Делать это надо в несколько приемов, чтобы каждый слой мог незначительно схватиться и затвердеть.

Работать с алебастром удобно и просто, так как любые его излишки удаляются ножом. Делать это надо в такие моменты, когда материал влажный. Корректировать его можно резцами, стамеской, которая предназначена для работы с древесиной. Он выравнивается с легкостью при использовании наждачной бумаги. Как только гипс или алебастр высыхают, их значительно сложнее резать и обрабатывать их поверхность шкуркой.

Если требуется выполнять углубленное изображение, возможны два пути:

  • заглублять рисунок, подбирая то или иное количество материала резцами и стамеской;
  • наращивать вокруг изображения фоновый слой, шлифуя в дальнейшем фон до ровной поверхности.

Во время работы можно смачивать плитку. Метод лепки считается более экономичным, по сравнению с резьбой. Другим способом формирования объемного изображения является приклеивание отлитых деталей на плиту-основу. Также можно устанавливать их заранее на стену. При этом швы между ними замазывают гипсом или зачищают наждачкой.

Одним из самых сложных и эффективных в то же время методов считается обратное литье. Когда-то этот способ использовался при изготовлении природных элементов декора. Как только плита застывала, ее доставали из формы. На лицевой стороне формировался отпечаток углубленного изображения, так называемый контррельеф. Он в полной степени отражал декоративные особенности материала. В дальнейшем такую плиту могут использовать как украшение либо форму, отливая при помощи неё новые плитки. Готовые изделия смотрятся как настоящие, и в этом их преимущество.

Как ставится декор

Во многом эта процедура похожа на монтаж обычной керамической плитки. Установка осуществляется на плиточный клей.

Во время работы задействуют еще:

  • зубчатый шпатель;
  • емкость для клея;
  • наждачную бумагу;
  • строительный уровень;
  • отвес.

Могут также понадобиться шуруповерт, дрель и метизы.

Установка осуществляется по следующей схеме:

  1. Выравнивают стены и готовят место для монтажа плиты. С этой целью подойдут рейки и маяки, закрепленные на стене.
  2. Плиты устанавливаются по отвесам на клей. Клеящий компонент наносится как на плиту, так и на стену.
  3. Если материал тяжелый, то снизу под ним желательно обустраивать штифты небольшого размера. Они ставятся в отверстия. Штифты эти не должны выступать над поверхностью плиты более чем на две трети от ее толщины.
  4. Если у плиты толщина больше, то под неё придется подбирать гнездо в стене, которое покрывается штукатуркой. Это необходимо для выравнивания поверхности стены и отделочного материала. После этого на определенной высоте ставится барельеф. Штукатурка закрывается швом между декоративным компонентом и поверхностью.

Если облицовочные плиты массивные, имеют крупный рисунок, приходится наклеивать непосредственно на стену толстые плиты, поступаясь площадью комнаты. Можно рассматривать в таких случаях дополнительные отверстия в плитах для анкеровки. Их закрепляют на стене либо замуровывают в плиту арматурные элементы. Они монтируются в отверстия посредством клея.

Вслед за этим швы между плитами, как и отверстия в них, замазывают затиркой, алебастром или шпаклевкой, зачищают. Как только барельеф будет готов, рисунок корректируют. Можно его покрыть лаком. Вслед за этим поверхность красят, чтобы укрепить и обеспечить ее водоотталкивающие характеристики. Также это позволяет добиться декоративного эффекта.

Барельефы могут быть выполнены под цвет материала, формируя рисунок посредством игры света и тени. Ещё они бывают раскрашенными. Такой рисунок может как закрыть всю стену целиком либо частично, так и взять на себя роль декоративной вставки для картины. Есть отдельная разновидность, которую называют контррельеф. Она наиболее уместна на поверхностях с большой площадью. Такая техника предполагает, что рисунок перемещается на стену, а затем обустраивается резьба различной глубины непосредственно на оштукатуренной стене.

Иногда пятна рисунка и углубления линий осуществляются на доли миллиметра. При стандартном освещении такая стена смотрится как рабочая поверхность. Чтобы четко разглядеть готовое изображение, придется применить подсветку.

Применение шнура

Этот способ выполнения барельефа стен является одним из довольно простых. Он доступен для самостоятельного проведения. Предполагает использование гипсового раствора и обычной бельевой верёвки. Изображение наносится на фрагмент пенопласта или ДВП. Вслед за этим верёвка укладывается в нанесенные специальным образом линии. Ее предварительно смачивают в гипсовом растворе.

После того, как изделие высохнет, обрабатывают поверхность и выпуклые части раствором гипса, пользуясь кистью. Такого рода декор можно применять для отделки, наклеив его на стену. Можно аналогичным методом декорировать мебель, например, скамейки. Проводить отделку плитками не требуется. Достаточно уложить скамью максимально удобным образом, после чего сделать барельеф с одной стороны. Как только она высохнет, можно переходить на противоположную. Вслед за этим скамейку необходимо окрашивать под металл или камень.

Использование трафарета

Используя трафареты, можно провести декорирование. В этом случае изображение переводится на пенофол, после чего вырезается. Лист гипсоволокна определенного размера покрывают грунтовкой. Сверху кладут вырезанную из пенофола фигуру.

Если барельеф надо сделать непосредственно на стене при помощи трафарета, следуют тому же алгоритму. Но фигура приклеивается непосредственно на стену. Перед этим неровности затираются при помощи шпаклевки. То же самое делается с пустотами. Можно лепить, используя трафареты, более мелкие по размеру элементы. Годится для этого солёное тесто. Оно имеет свойство долго сохнуть и хорошо держать форму. Появляется благодаря этому время на корректировку, если потребуется.

Финишные работы

Когда необходимое изображение удалось создать, надо тщательно очистить барельеф от пыли. После этого производятся следующие действия:

  • обрабатывают материал грунтовкой;
  • окрашивают поверхность. Лучше для этого применять водоэмульсионку.

Желательно покрыть детали более светлой краской, если они несут в себе основную стилистическую нагрузку. Лучше пользоваться при этом обычной губкой, а не кистью, чтобы не сформировались непривлекательные полосы. Они способны поменять динамику рисунка. Как только все эти этапы будут пройдены, декорирование можно считать готовым.

planken.guru

Барельеф

Обычные окрашенные или оклеенные обоями стены в интерьере смотрятся слишком избито. Поэтому многие люди стремятся акцентировать внимание на стенах картинами и другими декоративными приемами. Одним из наиболее необычных и сложных видов отделки считается барельеф. Настенные рельефы — это не столько способ отделки, сколько полноценное произведение искусства. При помощи такого приема можно воссоздать на стене сюжетные рельефы, портреты членов семьи или любимые этнические мотивы.

Зачастую барельефы используют в помещениях с камином или печью. В таком случае объемный элемент может не иметь сюжета или идейного посыла, его создают в качестве визуального обрамления очага. Также барельефы выгодно смотрятся в области дверных и оконных проемов. При отделке таких объектов нужно правильно подобрать вид и размер узора. Новшеством среди объемного декора считаются рельефы с подсветкой. С ее помощью можно сделать узоры и сюжеты отделки объемнее.

Особенности рельефов

В отличие от мозаики и настенной росписи, рельеф может быть монохромным. Часто объемные барельефы выполняют с использованием 2-4 оттенков одного цвета. В барельефах главной выразительной единицей считается именно объем, чтобы его подчеркнуть необходимо лишь выбрать и установить грамотное освещение. Свет не обязательно должен быть искусственным, так в древнегреческих и древнеегипетских рельефах естественный солнечный и лунный свет мог разительно преобразить контуры панно. Поэтому барельеф рекомендуется размещать в помещении с выразительным дневным верхним светом.

Многие считают, что барельеф — это недоступный для большинства вид декора. Если у вас есть базовые художественные навыки, вы вполне сможете создать объемный рельеф собственноручно. Для создания барельефа своими руками следуйте описанной ниже инструкции.

Создание барельефа своими руками

Люди, ни разу не сталкивающиеся с отделочными работами, считают, что барельеф – декор, отливаемый в гипсе. Однако на самом деле объемные фигуры наносят непосредственно на стену, что делает каждый объект неповторимым. Даже если для рельефа используется один исходный эскиз, итоговые работы выдут разными. Чтобы воспроизвести на стене даже простое панно нужно иметь хотя бы базовые навыки лепки. Однако при четком следовании инструкции даже новичок сможет создать несложный рельеф.

Выбор материала

Перед началом работ необходимо выбрать материал для панно. Чаще всего для подобных работ используют:

  • штукатурку;
  • алебастр;
  • гипс;
  • глину.

Опытные мастера создают собственные рецепты рабочего состава. Новичкам же рекомендуется начинать создание барельефа с глины или с гипсовой штукатурки.

Создание основы

Когда материал выбран, начинают создание основы, на которой и будет проявляться контур будущей работы. Для нанесения массы необходимо создать плоский деревянный ящик с низкими бортами: для дна можно использовать фанеру, а для бортов плоские рейки. Размер ящика должен немного перекрывать размер будущей работы. В качестве формы можно использовать готовую жесткую коробку или пластиковый контейнер.

Дно ящика устилают полиэтиленовой пленкой так, чтобы на нем не было морщин и сгибов. Когда форма обмотана пленкой – приступают к замешиванию смеси. Состав всех веществ индивидуален, в зависимости от производителя, поэтому при приготовлении следуйте инструкции, указанной на упаковке. Готовый состав заливают в форму. Если вы хотите создать большой барельеф или горельеф – армируйте состав в ящике. После заливки смеси ящик нужно отставить, чтобы произошло первичное высыхание гипса.

Наращивание барельефа

После подсыхания состава в форме можно приступать к изготовлению панно. Важно помнить, что контур будущего рисунка заполняется свежей смесью. Барельеф наращивают постепенно, добавляя каждому слою массы. При этом каждый последующий уровень наносят при высыхании предыдущего. Контуры рисунка наносят на массу при помощи стека и полиэтилена. Пленку устилают на панно и продавливают контур слоя, затем его заполняют массой. Когда слой высыхает, наносят контур нового и так до завершения всего объема.

Оптимальный материал для наращивания объема барельефу – штукатурка. Материал очень пластичен в сыром состоянии. Его податливость позволяет добавлять слои и убирать излишки без ущерба общему контуру. В течение работы можно постоянно корректировать барельеф. Еще один плюс материала в том, что его можно шкурить и стачивать до окончательного высыхания.

Обратите внимание! Не рекомендуется наносить сразу весь объем рельефа, это грозит разрушением всей конструкции. Важно, чтобы следующий слой наносился после высыхания предыдущего.

Если создание барельефа пошло не по плану, можно отрезать сектор барельефа и сделать его заново. Устранение дефекта объема выполняется двумя способами:

  • Резаком срезают небольшой сектор объема, после чего место наращивают заново. Для работы используют металлические столярные резаки и стамески.
  • Вокруг неудавшегося сектора наращивают толщу материала так, чтобы дефект оказался ниже.

Вышеописанными способами можно не только убирать излишки, но и создавать углубленные рельефы. Также можно определенные эффекты на барельеф создавать резаками, но глубокие прорези делать не рекомендуется.

Создание панно без основы

Очень часто в качестве мотива для барельефа используют растительные мотивы, например, цветы. Наиболее популярными считаются лили и тюльпаны (смотрите пример подобного барельефа на фото). Эти растения выглядят очень эффектно и узнаваемо, но при это их очень легко создать даже начинающему мастеру.

Часто простые рельефы наносят сразу на стену, без сборки основы. В таком случае важно защитить мебель и стены от попадания штукатурки. Для этого используют полиэтиленовую пленку и малярный скотч.

Для создания барельефа по такой технологии на стену наносят контур эскиза. Основание покрывают шпаклевкой и ждут высыхания. Когда слой просохнет – его грунтуют. В качестве грунтовки рекомендуют использовать краску-грунт, она способствует хорошей адгезии рельефа с поверхностью. Высыхание состава занимает 3-4 часа (в зависимости от толщины слоя).

На грунт кельмой наносят марсельный воск. Материал очень быстро застывает, что делает его оптимальным для создания основы. Воск, чаще всего, имеет белый цвет. После застывания форму можно покрыть тонировкой или цветными акриловыми красками. Марсельным воском наносят от 3 до 10 слоев (в зависимости от сложности рисунка). Материал быстро сохнет, поэтому рельеф можно сделать в течение суток. В качестве рабочих инструментов используют мастихины и лопатки, приобрести их можно в любом художественном магазине.

Создавать барельеф очень сложно, особенно начинающим мастерам. Если раньше вы не занимались подобным ремеслом, вам может недоставать усидчивости. В процессе создания рельефа время пролетит очень быстро, особенно если у вас будут получаться определенные элементы барельефа.

Чтобы ваш барельеф получился качественным и прочным – соблюдайте точную технологию нанесения. Не спешите закончить работу раньше времени, иначе конструкция не просохнет и быстро разрушится.

bouw.ru

Барельеф — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Барелье́ф (фр. bas-relief «низкий рельеф») — разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объёма[1]; если более — горельеф («высокий рельеф»).

Барельеф — распространённый вид украшения архитектурных сооружений и декоративных изделий всех времён, известный с эпохи палеолита: первые барельефы — глубоко высеченные или тёсаные наскальные изображения. Барельефы также часто помещаются на постаментах памятников, на стелах, мемориальных досках, монетах, медалях и геммах.

Как часть архитектурного декора, барельеф может украшать пилоны, стены, фронтоны, фризы, метопы, своды, капители.

ru.wikipedia.org

Заготовки для барельефа | Журнал Ярмарки Мастеров

Здравствуйте, милые мастерицы!
Принимайте первый пост. Я хочу рассказать и, быть может, научить приёмам декорирования стен. Вы узнаете как и из чего делать барельефы на стенах, какие рисунки лучше выбирать для барельефов, какие приёмы используют самые продвинутые декораторы, чтобы интерьер стал эксклюзивным и самое главное — вы сами сможете(если захотите) оформить изголовье кровати, обеденную зону или любую другую часть вашего дома. Уверена, многих заинтересует эта тема.
И так, поехали!
Барельеф — рисунок выпирающий из плоскости. Более обширную информацию о барельефах вы сможете найти в Интернете.
Для того, чтобы создать барельеф, нам сначала нужно выбрать рисунок. Ищем в интернете картинку, печатаем её на листе бумаги, чтобы иметь возможность всегда проверять пропорции и формы. Выбираем что-то несложное, не требующее профессиональных навыков, например растительное.

Ветка винограда на фото только выглядит сложной работой, на самом деле именно этот барельеф сделать легко.
Секрет в том, что летом можно сорвать несколько листьев и не дожидаясь, когда они высохнут использовать их как формы для литья. Замешиваем Гипс или Фуген, или Фугенфюллер и наносим смесь на листья с тыльной стороны. Смесь должна быть достаточно густой, чтобы держать форму. Но учтите, гипс быстро твердеет, а значит, замешивать его надо небольшими порциями.
Смотрим, чтобы весь лист был покрыт смесью, включая зубчатые края листа. На середину листа смеси кладите больше, на края — как можно тоньше.Не переживайте, если по краям у Вас получается не очень аккуратно. Позже эти места нужно будет обработать
И так нанесли, и кладем заготовку на полиэтилен. Здесь тоже есть нюансы. Чтобы листья не получились плоскими, под полиэтилен подложите что-то очень мягкое, или просто сомните полиэтилен так, чтобы избежать ровной плоскости. Подготовили так несколько листьев и даем смеси затвердеть.
Теперь настал момент, когда нужно края сделать аккуратными. Канцелярским ножом срезаем всё лишнее Делать это нужно по лицевой стороне листа, тогда все зазубринки видны.Пока гипсовая смесь не высохла эту работу делать не сложно, срезается легко. Если Вы не успели обработать все заготовки и смесь высохла, обрабатывать края придется так же, ножичком, но это труднее.
После обработки можно снимать с заготовки лист. Вы увидите как красиво отпечатались все прожилки. Скорее всего лист будет сниматься кусочками, но это уже не имеет значения, главное, следите, чтобы не отколоть тонкие края заготовки.
Осталось подготовить виноградинки и ветки.
Ощипываем от подготовленной смеси кусочки размером с виноградины и макаем их в сухой гипс( или Фугенфюллер, если вы работаете им). Формируем шарики, катаем между ладошками и кладем их на полиэтилен. Пусть подсыхают. С веточками ещё проще, сформированные ветки прилепляем сразу на плоскость, где будет барельеф.
Осталось красиво расположить листья и виноградинки.
Лепить нужно на ту же смесь, только постараться сделать это аккуратно. Смотрим, что получается, если что то не устраивает, пока не поздно, исправляем.
Всё! Осталось подождать, когда подсохнет и нождачной бумагой подшкурить, придать лоска. Затем прогрунтовать грунтовкой глубокого проникновения и после просыхания, окрасить в выбранный Вами цвет.
По такой же технологии делаем любые другие листья листья.

Вы можете спросить, почему я не выкладываю поэтапных фотографий. Во первых, их нет, не думала, что пригодятся. Во вторых — фотографии навязывают какой-то шаблон в действиях. А процесс-то творческий! Вы сами поймете, как Вам удобнее, какой формы и каких размеров нужно делать заготовки.
Для начала сделайте небольшой барельеф на куске гипсокартона. Если результат Вас устроит, украсьте большим барельефом стену.
Если возникнут вопросы, обращайтесь, с удовольствием отвечу.
Успехов Вам!

www.livemaster.ru

Лепка барельефа своими руками


Творчество привлекает многих людей возможностью проявить себя в новой сфере деятельности и реализовать свои идеи без посредников. Я воспользовалась ремонтом в квартире и решила сделать барельеф на стене. Это оказалось несложно и очень увлекательно. Хочу поделиться полученным опытом.

Лепка барельефа


Сначала нужно подготовить стену: выровнять и загрунтовать. В строительных магазинах имеется огромный выбор шпатлевок, штукатурок и грунтовок для этого.
Когда стена готова и хорошо просохла, карандашом наносим рисунок. Я решила сделать розы, рассыпанные по стене. Проверяем композицию: равномерность расположения рисунка по всей площади, чередование мелких и крупных цветов. Если что-то не устраивает, можно исправить – карандаш на стене легко стирается ластиком.

Приступаем к лепке. Профессионалы рекомендуют брать гипсовую шпатлевку. Но у меня оставалась от других работ шпатлевка на полимерной основе, я начала работать ею. Затем, когда пришлось докупать материал, я взяла гипсовую. Таким образом, могу сравнить два вида шпатлевок.
Оказалось:
  • разведенная полимерная шпатлевка более эластичная и послушная в отличие от гипсовой;
  • цвет полимерной шпатлевки чисто белый, гипсовой – серый;
  • при высыхании полимерная шпатлевка легко, без усилий обрабатывается наждачной бумагой, гипсовую приходится шкурить со значительным усилием.

Я не называю марки шпатлевок, это не имеет большого значения. Можно брать те, что есть в наличии в магазине и подходят по бюджету.
Итак, разводим шпатлевку.

Консистенция должна быть достаточно плотная, но не тугая, а эластичная.
Я работала мастихином. Удобнее начинать от середины цветка. Сначала выкладываю и разравниваю центральные лепестки.

Затем постепенно передвигаюсь к следующим. Выкладывается масса на стену по линиям рисунка небольшими частями.

Немного их приглаживаем, разравниваем, придавая нужную форму. При окончательном разравнивании можно смочить мастихин в воде и мокрым провести по лепестку. Вообще, лучше стараться разровнять как можно более гладко, чтобы потом не пришлось много сошкуривать.




Оформив один лепесток, переходим к другому.







Так выглядит роза из шпатлевки на полимерной основе (белая).

Теперь приступаем к лепке листьев.

Выкладываем массу на всю площадь листа.

Прочерчиваем мастихином посередине листа основную линию.

Слегка приглаживаем шпатлевку по направлениям боковых прожилок. При этом не нужно слишком разглаживать поверхность.



Когда все вылепленное просохнет, начинаем вышкуривать мелкой наждачкой. Окончательно получается так:

Когда все цветы обработаны, нужно как следует их очистить щеткой от пыли и покрыть грунтовкой, желательно 2-3 раза.
На этом фото как раз видно, где цветы из гипсовой шпатлевки (темные), а где из шпатлевки на полимерной основе (белые).

Когда грунтовка просохла, закрашиваем стену с барельефом белой краской. Мне нужно было закрасить серый цвет гипса и выровнять все цветы по тону. Затем я нанесла колерованную краску (светло-бежевый цвет).

Теперь акриловой краской (золотой металлик) закрасила края лепестков. Я хотела, чтобы цвет был не слишком насыщенным, поэтому наносила краску с помощью полусухой кисти-щетины. Когда она подсохла, я влажной губкой еще немного сняла блеск.


Так окончательно выглядит стена:

Можно покрыть барельеф лаком. Так лучше сохранится краска от выгорания и загрязнения.
Процесс лепки очень захватывает. Я теперь продумываю вариант лепнины на балконе. Кстати, если не можете решиться слепить барельеф на стене, можно взять лист ДВП и для начала сделать картину. Удачи!

Чем отличается барельеф от горельефа? — MVOrganizing

Чем отличается барельеф от горельефа?

тип рельефной скульптуры. В барельефе или барельефе (барельеф) дизайн лишь слегка выступает над землей, а подрезание контуров практически отсутствует. В горельефе или альторельефе формы выступают как минимум на половину или более своей естественной окружности из фона и могут…

Какие бывают два типа облегчения?

Существует три основных типа рельефной скульптуры: (1) барельеф (барельеф или барельеф), когда скульптура лишь слегка выступает из поверхности фона; (2) горельеф (альтрельеф, или альт-рельеф), где скульптура выступает как минимум на половину или более своей естественной окружности из фона, и…

Что характерно для викторины с горельефной скульптурой?

Горельеф — это форма рельефа, выступающая как минимум наполовину за пределы фона.Вы можете видеть на этой рельефной скульптуре, что скульптурные части изгибаются на задний план, образуя созданные пространства (люди и лошади).

Что характерно для горельефа?

горельеф. рельефная скульптура, в которой более половины значительной части предмета выступает из фона; требует подрезки. моделирование. обработка податливого материала, такого как глина или воск, в трехмерные формы.

Как узнать, является ли доллар мира 1922 года горельефом?

1922 Разрыв штампа в обратном поле Трещина в штампе с обратной стороны привела к образованию металлической капли под орлом и над словом ДОЛЛАР.Это разнообразие легко узнать без помощи увеличения. Это сделало его очень популярным среди коллекционеров монет, которые специализируются на разновидностях штампов.

Что означает низкий рельеф в географии?

В географии «рельеф» относится к самой высокой и самой низкой точке возвышения в районе. Горы и хребты, как правило, являются самыми высокими точками возвышения, а долины и другие низменные районы — самыми низкими. Рельеф необходим для понимания топографии местности.Глобусы позволяют зрителям ощутить облегчение в трехмерном изображении.

Что такое рельефное произведение в искусстве?

Рельеф, также называемый relievo (от итальянского relievare, «поднимать»), в скульптуре, любая работа, в которой фигуры выступают из поддерживающего фона, обычно плоской поверхности. Рельефы классифицируются по высоте проекции фигур или отрыву от фона.

Как создать рельефную скульптуру?

Пошаговое создание рельефной скульптуры из гипса

  1. Шаг 1 — Создайте коробку для удержания формы.
  2. Шаг 2 — Добавьте слой глины для формы.
  3. Шаг 3 — Вдавите найденные объекты в глину, чтобы создать форму.
  4. Шаг 4 — Заливка гипса в форму.
  5. Шаг 5 — Удалите картон и глину.

Как сделать рельеф на холсте?

Материалы для создания объемных барельефов на холсте. Пемзовая пыль, мелкие камни или кусочки камней, морские раковины, раковины улиток и т. П., Кости, окаменелости и другие элементы земли.

Что такое рельефная паста?

Рельефные пасты используются для моделирования рельефных поверхностей. Все пасты прекрасно смешиваются с водорастворимыми красками (акварель, гуашь, акриловые краски) и любыми акриловыми материалами. Все пасты можно раскрашивать любыми художественными красками.

Могу ли я сделать текстурированную краску самостоятельно?

Предметы домашнего обихода. Креативный художник может использовать различные предметы домашнего обихода для создания текстуры краски. Кофейную гущу без сахара, кукурузную муку или измельченные минералы можно смешать с краской, чтобы создать поистине уникальный вид, как и почти любой другой зернистый предмет домашнего обихода.

Что можно добавить в акриловую краску для текстуры?

Текстурная среда (гель или паста) — это, как следует из названия, материал, который вы смешиваете с краской для изменения ее консистенции, в частности, для добавления текстуры поверхности к картине. Она жестче, чем краска прямо из тюбика, поэтому лучше удерживает форму или форму.

Как сделать густую пасту?

Смешайте кукурузный крахмал и воду.

  1. Для приготовления жидкой пасты из кукурузного крахмала используйте 3 столовые ложки (44,4 мл) холодной воды и 1 столовую ложку (14.8 мл) кукурузного крахмала.
  2. Для густой пасты из кукурузного крахмала используйте в равных частях холодную воду и кукурузный крахмал.
  3. Поскольку крахмал может осесть, перемешайте простую пасту из кукурузного крахмала непосредственно перед ее использованием.

Из муки и воды делают пасту?

Смешайте одну часть муки с одной частью воды (например, 1 стакан муки и 1 стакан воды или 1/2 стакана муки и 1/2 стакана воды), пока не получите густую консистенцию, похожую на клей. Добавьте еще немного воды, если она слишком густая.

Из кукурузного крахмала и воды получается клей?

В герметичном контейнере, в котором вы хотите хранить клей, взбейте 1/4 стакана кукурузного крахмала и 1/4 стакана воды до получения однородной массы.Снимите кастрюлю с огня. Медленно добавляйте смесь из кастрюли в емкость и продолжайте постоянно взбивать, чтобы все смешалось равномерно.

Из муки и воды получается клей?

Самый простой клей изготавливается из пасты из муки и воды. Вы также можете приготовить пасту из кукурузного крахмала или молочный клей. Все они легкие, нетоксичные и отлично подходят для изготовления поделок из бумаги, в том числе проектов из папье-маше.

Что я могу использовать, если у меня нет клея?

Самодельный клей

  • 1 стакан кукурузной муки или кукурузного крахмала.
  • 1 столовая ложка белого уксуса.
  • 2 чайные ложки соли.
  • 4 стакана горячей воды.

Чем можно заменить клей?

Хорошие вещи для изготовления клея

  • Мука.
  • Квасцы.
  • Кукурузный сироп.
  • Соль.
  • Глицерин.
  • Гуммиарабик.
  • Гвоздичное масло.
  • Желатин.

Что лучше для папье-маше использовать клей или муку?

Так что лучше для бумажного маше клей или мука? Короткий ответ: клей лучше.Он создает лучший клей, чем мука, и бумажное маше на основе клея также очень маловероятно, чтобы гнить или плесневеть, в отличие от бумажного маше на основе муки. Клей также высыхает и создает лучшую основу для рисования вашего проекта Paper Mache в дальнейшем.

Вы даете папье-маше просохнуть между слоями?

Да, папье-маше нужно сушить между слоями, но не каждый отдельный слой. Не должно быть проблем с нанесением 3 слоев за один раз, а затем сушкой и добавлением дополнительных слоев.

Отливка в низкий рельеф

Материалы и принадлежности

Рабочая пульпа =
94% воды, 6% пульпы

Сушеные =
94% целлюлозы, 6% воды

Эскизы

Сначала сделайте наброски, но скульптура изменится так же, как и вы это

Возможный проект:
поздравительные открытки и праздничные украшения
украсить найденными предметами (запасные пуговицы, почтовые марки, бусины).

Формы

  • Press Terra Cotta Mold (или формы для конфет / свечей)
  • ? Литые предметы

  • (скорлупа, масляные формы и др.)

    Подходит любая форма. Гипсовые формы можно покрыть нелатексный, неакриловый лак.Некоторым людям повезло с удалением литая бумага из лакированных гипсовых форм. Слой лака также может продлить жизнь гипсовой форме. Мокрая масса прилипает к акрилу и латекс.

Если у вас средний или большой барельеф, вам понадобятся боковые стороны плесени высотой около 1 дюйма, чтобы удерживать достаточно мякоти и воды для Кастинг.Убедитесь, что ваша форма не впитывает воду. Если это сделано гипса, закройте его шеллаком или лаком. Twinrocker продает отличные материал для изготовления уретановых форм. Это двухкомпонентный материал, который при смешивании вместе затвердеют в прочную форму для литья.

Сделать оригинальную форму

  • Сделайте объект.Без подрезов
  • Если объект пористый, его необходимо гидроизолировать и обработать разделительный агент.

Обзор

  • Важно, чтобы ваша первая попытка не была слишком сложной
  • Залить мякоть по форме, просушить, аккуратно удалить форму, результат отрицательный. оттиск в бумаге

Изготовить форму

Соберите форму
Водонепроницаемая рама
Если возможно, отмерьте необходимое количество воды.

Волокно

  • Мякоть любого цвета и текстуры.
  • Перемешать и тщательно перемешать
  • Теплая вода способствует диспергированию.

Процесс

  • C скудная рабочая зона.
    • Рабочий стол должен быть очищен от грязи, чтобы загрязнения не попадали в бумага.
  • Подготовить позитивную форму
  • Аранжировка композиции
  • Чистый объект (ы).
    • Тщательно очистите форму, чтобы в бумагу не попали загрязнения.
    • Чистящий раствор = 1 чайная ложка отбеливателя, 3 капли жидкости для мытья посуды, горячая вода
  • Объектов подготовки:
    • Обрызгивание растительным спреем
    • Сухой

Переставить объекты:

Подготовка глиняных предметов:

  • Глина сухая.
  • Нанесите спрей для овощей

Подготовка природных объектов:

  • Распылите внутри объекта растительный спрей
  • Просверлите отверстия в нижней части формы для отвода воды (если вы этого не сделаете). нужно больше использовать объект в исходном состоянии)

  • Заклейте отверстия снаружи, чтобы нити не выходили наружу.

Для сорта

  • Каждый слой может быть разного цвета

  • Предметы могут быть полностью закрыты или проникать сквозь верхний слой.

Изготовление гипсовой формы

  • лепка из глины
  • штукатурка гипсовая №1
  • Джорджия Пасифик K59
  • ведро для гипсовой смеси
  • пресс-релиз
    • вазелин
    • мягкое мыло
    • полировальная паста воск
  • дерево для рамы
  • (можно предварительно изготовить формы)
  • кронштейны и винты из латуни
  • силиконовый герметик
  • маленькая щетка (1/2 «)
  • основа из формики
  • 1×4 «дерево для форм
  • глиняный уплотнитель кромки деревянной рамы для формики

Гипсовая смесь:

  • Примерное измерение воды из формы
  • Присыпать штукатурку водой в чашах для смешивания
  • Штукатурка всплывет на поверхности воды
  • Перемешать вручную — избавиться от комков — избежать образования пузырьков воздуха
  • Постучите миской по столу, чтобы выпустить пузырьки воздуха.
  • Залить гипс в нижнюю часть формы и дать гипсу подняться. над объектом.
  • Слегка постучите по форме, чтобы пузырьки поднялись с поверхности.
  • Штукатурка согреется и остынет во время укладки. процесс.

Штукатурка для очистки:

  • Чистая посуда — гипс не пропускать в канализацию

Форма

Если у вас барельеф от среднего до большого, вам понадобится стороны формы высотой около 1 дюйма, чтобы удерживать достаточно мякоти и вода для отливки.Убедитесь, что ваша форма не впитывает воду. Если он гипсовый, закройте его шеллаком или лаком.

Twinrocker продает отличный уретановый материал для изготовления форм. Это два части материала, которая при смешивании затвердевает и превращается в прочный форма для литья.

Подготовка формы для литья

  • разделительный агент
  • Силиконовая смазка-спрей

Важно, чтобы форма не стимулировала волокно. придерживаться его.
Выталкиватели для пресс-формы
Вытяжки могут быть проблематичными, поскольку бумага пористая. Растительное масло через некоторое время вырастает плесень и портит поверхность бумаги (как делаю воск или вазелин, разбавленный уайт-спиритом). Тальк прилипает к бумаге и оставляет краску пятнами.

Обязательно покройте любую форму разделительным средством, либо восковым спреем. Twinrocker продает силиконовый спрей для дверных замков. Дайте ему высохнуть после опрыскивание.

Залить целлюлозу и воду в Форма

Убедитесь, что в смеси достаточно воды. залить.

Волокна для литой скульптуры

  • Twinrocker # 27 (средний ритм)
  • размер
  • метилцеллюлоза

Для мерной бумаги рекомендуется хлопковая масса. потому что его короткие пушистые волокна обеспечивают максимальную поверхность склеивания для максимального прочность в готовом продукте.Те же короткие волокна улавливают детали легче, чем более длинные волокна; и они обычно не сжимаются или деформация.

Однако огромное количество целлюлозы, используемой для лепки рельефов или строительства скульптуры несколько смягчают важность этих вопросов.Красивый но более длинные волокнистые массы, такие как абака или хлопковая тряпка, могут полученные результаты. Исключение составляют случаи, когда мелкие линейные детали являются важным элементом дизайна. элемент или проект имеют нулевой допуск на усадку или деформацию.Белье пульпа — интересный выбор для скульптуры ручной работы — она растягивается во время обработки и сжимается при высыхании. Оно может придают завораживающую морщинистую поверхность.Мякоть из восточных волокон не здесь стоит.

Папье-маше, то есть повторно измельченная бумага, является возможным материалом; но низкокачественный материал, потому что вторая варка представляет собой перетирание.Далее, вы не знаете, что в нем. Некоторые из химикатов, которые попали в формируя его в первый раз вылезает при намокании; но некоторые из них кажутся оставаться внутри, пока скульптура не начнет сохнуть, после чего они поднимутся до Поверхность и края повернуть в коричневый цвет ( foxing ).

Правила традиционного ручного производства бумаги применяются в процессе подготовка мякоти и сохранение ее незагрязненной.

Механика

  • Губки
  • Ковши

  • кухонный фильтр

ВЫЛИТЕ СМЕСЬ ЦЕЛЛЮЛОЗЫ И ВОДЫ В ФОРМУ: обязательно в смеси, которую вы наливаете, много воды.

Для равномерного покрытия формы / формы с бумажная масса, проще всего намочить насыщенную целлюлозу, а затем протереть ее губкой вниз, чтобы мякоть не прилипала к губке, с ручной давление, чтобы удалить еще больше воды.(Лучшая дренированная мякоть все еще очень влажный!) Протирание губкой через пластиковую оконную сетку или бумажную форму сетка предотвращает прилипание мякоти к губке. Глубокие рельефные участки потребуется дополнительное нажатие пальцами и, возможно, ламинирование, чтобы убедиться, что мякоть проникает во все закоулки и щели.Когда станет настолько сухим, насколько возможно при использовании губки это, мякоть рассыпается в маленькие крошечные рулетики.

Толщина неровностей должна быть не менее толщины лист такой же мезги будет (для вакуумного стола) и дважды по три раз больше, чем для сушки на воздухе под давлением.Неважно, Рельефные части заполняются заподлицо для плоской задней или левой впадины. В большинстве В любом случае, это решает пульпа.

Целлюлоза

  • Медленно вылейте мякоть в посуду или форму, стараясь не перемещать предметы.
  • Залейте примерно 1/3 желаемой суммы, этот первый уровень закрепляет объекты.
  • Используйте деревянную ложку, чтобы распределить мякоть в тех местах, где мякоть неравномерно распределена. распространять.
  • После нанесения первого слоя налейте еще мякоть, используйте лопатку и ложкой разложить и выровнять слой.

Калибровка

Внутренний размер

Прочие добавки

Белая фарфоровая глина, добавленная в чан в малых дозах, дает бумага красиво окрашиваемая, почти фарфоровая.Отбеливатели, красители, пигменты могут использоваться в литейной или лепной пульпе. Слишком много всего добавка мешает склеиванию, но опять же из-за большого количества мезги, последствия переборов могут быть минимальными.

Согласованность

Twinrocker # 27 Medium Beat
пульпа для литья.
годятся к употреблению в минуту, когда сгустки разойдутся. Литейная масса должна быть примерно консистенция пюре тяжелое, поэтому требуется предварительная вода удаление, чтобы получить его от абсолютно плавающего до просто насыщенного (примерно половина воды / половина волокна).
Я оставил его в покое на несколько часов, слейте воду, которая поднимается до верх, а остальные процедить.

Погладить (вдавить) целлюлозу в форма

Это, наверное, самый важный шаг в процессе.К похлопывая мякоть прямо рукой, вы покачиваете волокна мякоти вниз в деталь внизу формы. Вот почему это так Важно, чтобы в смеси было достаточно воды.Когда ты учишься, похлопайте мякоть в три раза больше, чем вы думаете.

Удалить вода из мезги

Начните с укладки «настоящего» целлюлозную губку поверх смеси мякоти и воды, когда она впитал столько воды, сколько может, отожмите ее и продолжайте работать губка медленно обводит скульптуру, впитывая воду и выдавливая губка.Медленно начните НАЖАТЬ, впитывая воду. Продолжайте делать это пока вы не НАЖИМАЕТЕ ГУБКОЙ НА БУМАГУ КАК МОЖНО СТОИТ НАБИРАЙТЕСЬ И ВЫБИРАЙТЕ КАК МОЖНО БОЛЬШЕ ВОДЫ.

Вакуумный стол дает тот же результат с меньшими затратами. проблемы и значительно сокращает время сушки на воздухе.Это также Лучшее устройство для идеальной съемки мелких деталей. Он производит бумагу, которая твердый и плотный, как кирпич.Я слышал, вот такие пробковые шлемы сделал.

Полную трехмерную скульптуру, вероятно, лучше всего выполнить с другими материалами. чем бумага.Для тех, кто все равно хочет это сделать, лучше всего сформировать толстые листы и дайте им высохнуть при средней плотности, пока они не станут сырыми тесто для пирога (после раскатки).Потом разорвите их на полоски и нанесите их на арматуру. Погружение полосок в метилцеллюлозу (или другой клей) до того, как они будут обернуты, дает им большую работоспособность и помогает сохранить моделирование всей детали.

То же самое и с барельефной бумажной скульптурой — подумай о коллажах и сохрани наслоение.Надавливание руками и отжим губкой, чтобы удалить каждую частичку возможно, вода является частью действия. При использовании клея получается беспорядок, но это необходимо.

Сушка отливки

Высушить на воздухе.Имейте в виду, что деформация вызвана одним область (или области) высыхает перед остальной частью изделия. Если вы поместите его в файл.солнце или используйте вентиляторы, обязательно накройте поверхность отливки что-нибудь впитывающее, например махровое полотенце или промокательные салфетки. Тёплый, сухой камера с небольшим движением воздуха идеальна, как шкаф с осушитель в нем.Для пресс-формы среднего и большого размера вам может потребоваться утяжелить края отливки, чтобы они не коробились. НЕ ПЫТАЙТЕСЬ ПРИНИМАТЬ СКУЛЬПТУРА ИЗ ФОРМЫ ДО ПОЛНОСТЬЮ СУХОЙ !!

Сушка и прессование
Сушка — основная проблема в литой бумаге и бумажной скульптуре.Идея получить прочную бумагу за счет максимально быстрой и равномерной сушки таким образом, чтобы предотвратить дальнейшее вымачивание (гниение, разрушение) и сохранить усадка / коробление и воздействие загрязнения окружающей среды минимум.

Скульптура из барельефной бумаги должна быть высушена на открытом воздухе при наличии элементы пресса сплющила бы.В этом случае его следует тщательно смочить губкой. каждый день, пока не станет абсолютно сухим. Клей не устраняет всю необходимость в давление.

Полностью трехмерные детали необходимо протереть губкой и высушить на воздухе.Опять же, далеко более подходящие материалы, чем бумага для скульптуры в раунде.
Если мякоть в любом месте кажется немного прохладной или холодной, или есть крошечное влажное пятно на открытой поверхности, где-то еще мокро потому что бумага все еще влажная где-то посередине и разваливается на этот момент..

  • Примечание: Избыточная вода, оставшаяся в целлюлозе, приведет к отливке бумаги. с морщинистым покрытием.
    • Полностью высушите пульпу в форме. Вы можете сделать это, оставив это на прилавке на ночь, на солнце в течение 4 часов или в 200 ° -225 ° в духовке примерно на полчаса.Вы также можете высушить формы в микроволновке, поместив ее в центр микроволновки духовку и включите полную мощность на 1 1/2 минуты.Откройте микроволновую печь дверцу примерно на 1 минуту, чтобы вышел пар. Микроволновая печь в 20 вторые интервалы, пока форма полностью не высохнет.
    Когда бумага полностью высохнет, осторожно приподнимите края тонкой, острым ножом и извлеките бумагу из формы.

Сухая бумажная форма

  • Помните, что бумага горючая
  • Для ускорения сушки
  • Поставить в газовую духовку с включением только контрольной лампы
  • Место возле вентиляционного отверстия
  • xes.


Убрать предметы с бумаги

  • После полного высыхания бумаги
  • Вставьте нож или регулировочную прокладку и осторожно подденьте или ослабьте пряди, удерживающие ее. бумага.

  • Инвертировать и удалить 3D-объект.

Чистовая

После того, как бумага высохнет, ее вынут из формы.Должно перед лечением в сухом, теплом, хорошо проветриваемом месте за неделю или две получает любое повторное смачивание поверхности краской или защитным покрытием.Работающий на нем слишком рано рискует регидратация до состояния мякоти.

Безопасность

Резиновые перчатки, защитные линзы и респиратор входят в стандартную комплектацию. оборудование для работы с волокнами и целлюлозой.Мякоть должна быть влажной. области до полного отверждения.

«Птица в руке», барельефная табличная скульптура Папье Маш……..

«Птица в руке»: 12 x 16 Скульптурная таблица Papier Mache Bas-Relief




905
Вид сбоку
Большой размер и глубина

В любом случае, я с большим удовольствием представляю именно это произведение как сегодняшнее «Лицо».Это было то, что я начал давным-давно, как и много лет назад … и, как я уверен, вы, наверное, уже догадались, так и не успел закончить (см. Мой пост «Куча стыда»).

Оглядываясь назад, я могу вспомнить, что скульптура прошла достаточно легко — используя технику папье-маше и старую раму, я построил поверхность, чтобы создать трехмерную картину. И эта часть мне очень понравилась — когда я продолжил рисовать, я обнаружил, что застрял. Я помню, как несколько раз перебирал цветовую палитру и закрашивал несколько участков.Затем в какой-то момент мой вышеупомянутый поздно вышедший на свободу домашний кролик каким-то образом ухватился за него и стал жевать, как она обычно. Значит, нужен ремонт, вздох …! Что ж, излишне говорить, что в итоге я все это отложил на долгое время. Что подводит нас к настоящему. Онлайн-группа художников, членом которой я являюсь (называемая сообществом ART: щелкните здесь, чтобы перейти на их «фан-страницу» в Facebook), проводит мероприятие под названием «Проект птицы», участники которого приглашаются представить произведения искусства, связанные с темой птиц. с крайним сроком сегодня 21-е.Несколько недель назад в преддверии этого события мне удалось исправить повреждение, нанесенное кроликом, но завершение покраски отложено на потом. «Позже» оказалось сегодня (и в последнюю возможную минуту не меньше) — но что бы то ни было, я просто счастлив сказать, что закончил его сегодня вечером и загрузил вовремя, даже если на него оставалось буквально несколько минут. …! К тому же, это действительно хорошее чувство — знать, что это действительно и действительно, наконец, закончено после всех этих долгих лет, раз и или все, и что я могу сказать, что я действительно очень доволен тем, как все закончилось…..

(И PS Просто примечание, чтобы сказать, что я знаю, что мне нужно наверстать упущенное в комментариях и электронных письмах — последние пару дней были очень загружены, но, пожалуйста, знайте, что я ценю ВСЕ прекрасные отзывы и контакты и собираюсь наверстать упущенное еще раз, как только смогу ….! Всем спасибо)

История, технология и сохранение архитектурного папье-маше, JSTOR

Абстрактный

Использование бумаги или бумажного волокна в производстве трехмерных объектов, по-видимому, тесно связано с распространением самого бумажного производства.Краткое описание этой древней истории сопровождается описанием папье-маше как архитектурного материала с 17 по начало 19 века с акцентом на середину 18 века, когда оно, по-видимому, использовалось наиболее широко. Практика лондонских мастеров, создававших скульптурные детали в этой среде для домашнего использования и экспорта, была изучена в ходе технической экспертизы папье-маше в доме Майлза Брютона в Чарльстоне, Южная Каролина, датируемого 1760-ми годами.Обсуждение материала дома Брютона включает в себя полный потолок в стиле рококо в гостиной, реконструкцию золоченой лепнины на основе фрагментов гостиной, найденных в крысином гнезде во время реставрации, а также барельеф Аполлона и позолоченную кайму в гостиной. лестничный холл, который был поврежден, но в основном завершен. Реставрация оригинальных декоративных схем потребовала воспроизведения более 150 футов позолоченной и полированной лепнины из хлопковой тряпки на основе сохранившихся фрагментов крысиного гнезда, а также репликации позолоченной и незаполненной лепнины из лестничного холла как для восполнения потерь в сохранившейся лепнине, так и для замены отсутствие лепного украшения, наличие вещественных и документальных доказательств.Описываются исследования, необходимые для копирования этого забытого искусства, а также методы моделирования, резьбы и изготовления форм, которые в конечном итоге использовались при выполнении этого обширного проекта восстановления. Также подробно описаны методы консервации существующих материалов 18-го века с упором на легкие материалы, выбранные для поддержки и реконструкции рельефа Аполлона.

Информация о журнале

Журнал Американского института охраны природы (JAIC) — это международное рецензируемое периодическое издание для специалистов по консервации произведений искусства.В журнале публикуются статьи, посвященные тематическим исследованиям лечения, текущим проблемам, исследованиям материалов и техническому анализу, касающимся сохранения и сохранения исторических и культурных произведений. Темы охватывают широкий спектр специальностей, включая архитектурные материалы, археологические объекты, книги и бумагу, этнографические материалы, предметы, картины, фотоматериалы, скульптуру и деревянные артефакты. Созданный в апреле 1961 года как бюллетень Международного института охраны природы — Американская группа (IIC-AG), в 1977 году журнал приобрел свою нынешнюю форму.С того времени JAIC стал хранилищем основной информации по сохранению за счет документирования новых материалов, изменения методов и разработки стандартов в профессии по охране природы. Четырехцветное издание распространяется три раза в год среди членов AIC и подписчиков музеев, библиотек и университетов.

Информация об издателе

Основываясь на двухвековом опыте, Taylor & Francis за последние два десятилетия быстро выросла и стала ведущим международным академическим издателем.Группа издает более 800 журналов и более 1800 новых книг каждый год, охватывающих широкий спектр предметных областей и включая журнальные оттиски Routledge, Carfax, Spon Press, Psychology Press, Martin Dunitz и Taylor & Francis. Тейлор и Фрэнсис полностью привержены делу. на публикацию и распространение научной информации высочайшего качества, и сегодня это остается первоочередной задачей.

Relief вики | TheReaderWiki

Рельеф — это скульптурная техника, при которой скульптурные элементы остаются прикрепленными к сплошному фону из того же материала.Термин рельеф происходит от латинского глагола релево , поднимать. Создать рельефную скульптуру — значит создать впечатление, что скульптурный материал приподнят над плоскостью фона. [1] То, что на самом деле происходит при вырезании рельефа с плоской поверхности камня (рельефная скульптура) или дерева (рельефная резьба), — это опускание поля, в результате чего необработанные части кажутся приподнятыми. Техника предполагает значительное удаление фона, что отнимает много времени.С другой стороны, рельеф сохраняет форму задней части объекта и менее хрупок и более надежно закреплен, чем скульптура в круге, особенно скульптура стоящей фигуры, у которой лодыжки являются потенциальным слабым местом, особенно в камне. В других материалах, таких как металл, глина, гипсовая лепнина, керамика или папье-маше, форма может быть просто добавлена ​​или приподнята над фоном, а монументальные бронзовые рельефы выполнены литьем.

Существуют различные степени рельефа в зависимости от степени выступа скульптурной формы из поля, для чего в английском языке до сих пор иногда используются итальянские и французские термины.Полный ассортимент включает горельеф ( высокорельеф , горельеф ), [2] , где показано более 50% глубины и могут быть участки поднутрения, среднегорельеф ( меццо-рильево ), барельеф ( бассо-рильево , или французский: барельеф ( французское произношение: [baʁəljɛf]), и мелководный или рильевский шиаччато , . 3] , где плоскость лишь немного ниже скульптурных элементов.Существует также затонувшего рельефа , который в основном относился к Древнему Египту (см. Ниже). Однако различие между горельефом и низким рельефом является наиболее четким и важным, и эти два термина обычно являются единственными терминами, используемыми для обсуждения большинства работ.

Определение этих терминов несколько различается, и многие работы объединяют области более чем в одной из них, иногда переходя между ними на одном рисунке; соответственно, некоторые писатели предпочитают избегать всех различий. [4] Противоположностью рельефной скульптуре является контррельеф , глубокой печати или каворильево, [5] , где форма врезана в поле или фон, а не поднимается из него; это очень редко встречается в монументальной скульптуре.Дефисы могут использоваться или не использоваться во всех этих терминах, хотя они редко встречаются в «утопленном рельефе» и обычно встречаются в «барельефе» и «контррельефе». Работы в технике описываются как «рельефные», и, особенно в монументальной скульптуре, сама работа является «рельефной».

Лицо горельефа Frieze of Parnassus вокруг основания Мемориала Альберта в Лондоне. Большая часть головы и многие ступни полностью подрезаны, но туловище «сцеплено» с поверхностью позади.

Рельефы распространены во всем мире на стенах зданий и в различных небольших помещениях, а последовательность из нескольких панелей или секций рельефа может представлять собой расширенное повествование.Рельеф больше подходит для изображения сложных предметов с множеством фигур и очень активных поз, например сражений, чем отдельно стоящая «скульптура в круге». Первоначально большинство древних архитектурных рельефов были расписаны, что помогло обозначить формы в низком рельефе. Предметом рельефов для удобства ссылки в этой статье обычно являются фигуры, но рельефная скульптура часто изображает декоративные геометрические узоры или узоры листвы, как в арабесках в исламском искусстве, и может иметь любой предмет.

Обычная смесь высокого и низкого рельефа в римском Ара Пацисе, видна снизу. Низкий рельефный орнамент внизу

Скальные рельефы — это рельефы, высеченные в твердой скале на открытом воздухе (если они находятся внутри пещер, естественных или созданных руками человека, их, скорее всего, назовут «высеченными в скале»). Этот тип встречается во многих культурах, в частности, в Древнем Ближнем Востоке и в буддийских странах. Стела — это отдельный стоящий камень; многие из них несут рельефы.

Типы

Различие между высоким и низким рельефом несколько субъективно, и они очень часто объединяются в одном произведении.В частности, наиболее поздние «горельефы» содержат участки с низким рельефом, обычно на заднем плане. Начиная с Фриза Парфенона, многие отдельные фигуры в больших монументальных скульптурах имеют горельефы на головах, но их нижние части ног — с низким рельефом. Слегка выступающие фигуры, созданные таким образом, хорошо сочетаются с рельефами, которые видны снизу, и отражают, что головы фигур обычно представляют больший интерес как для художника, так и для зрителя, чем ноги или ступни. Как показывают незаконченные примеры из разных периодов, рельефы, высокие или низкие, обычно «блокировались», отмечая контур фигуры и уменьшая фоновые области до нового фонового уровня, работа, несомненно, выполнялась учениками (см. Галерею) .

Барельеф или барельеф

A с низким рельефом — это проецируемое изображение с небольшой общей глубиной, например, используемое на монетах, на которых все изображения имеют низкий рельеф. На самых нижних рельефах относительная глубина показанных элементов полностью искажена, и если смотреть сбоку, изображение не имеет смысла, но спереди небольшие вариации глубины регистрируются как трехмерное изображение. Другие версии намного меньше искажают глубину. Термин происходит от итальянского basso rilievo через французский барельеф ( французское произношение: [baʁəljɛf]), оба значения означают «низкий рельеф».Первое сейчас является очень старомодным термином в английском языке, а второе становится таковым.

Это метод, который требует меньше работы и, следовательно, дешевле в производстве, поскольку при резьбе нужно удалять меньше фона или моделировать. В искусстве Древнего Египта, ассирийских дворцовых рельефах и других древних ближневосточных и азиатских культурах для всей композиции обычно использовался последовательный очень низкий рельеф. Эти изображения обычно писались после вырезания, что помогало определить формы; сегодня краска стерлась в подавляющем большинстве сохранившихся образцов, но мельчайшие невидимые остатки краски обычно можно обнаружить химическими средствами.

Барельеф, датируемый примерно 2000 годом до нашей эры, из королевства Симуррум, современный Ирак.

Ворота Иштар Вавилона, ныне находящиеся в Берлине, украшены барельефами крупных животных из формованного кирпича, покрытыми цветной глазурью. Гипс, значительно упростивший эту технику, широко использовался в Египте и на Ближнем Востоке от античности до исламских времен (в последнее время для архитектурного декора, как в Альгамбре), в Риме и Европе, по крайней мере, с эпохи Возрождения, а также, вероятно, в других местах. . Тем не менее, ему нужны очень хорошие условия, чтобы выжить в течение длительного времени в неухоженных зданиях — римская декоративная штукатурка в основном известна в Помпеях и других местах, погребенных пеплом с горы Везувий.Низкий рельеф был относительно редким в западном средневековом искусстве, но его можно найти, например, в деревянных фигурах или сценах на внутренней стороне складывающихся крыльев многопанельных алтарей.

Возрождение барельефа, считавшегося классическим стилем, начинается в начале эпохи Возрождения; Темпио Малатестиано в Римини, новаторское здание в стиле классицизма, спроектированное Леоном Баттистой Альберти около 1450 года, использует низкие барельефы Агостино ди Дуччо внутри и на внешних стенах. Так как штукатурка эпохи Возрождения очень широко использовалась для внутренних декоративных работ, таких как карнизы и потолки, но в 16 веке она использовалась для больших фигур (многие также с высоким рельефом) в замке Фонтенбло, которые были более грубо имитированы в других местах. например, в Елизаветинском Хардвик-холле.

Мелкий рельеф, на итальянском языке rilievo stiacciato или rilievo schicciato («сдавленный рельеф»), представляет собой очень неглубокий рельеф, который местами сливается с гравировкой и его трудно прочитать на фотографиях. Его часто используют для фоновых участков композиций с основными элементами в виде барельефа, но его использование на целом (обычно довольно небольшом) произведении усовершенствовал итальянский скульптор эпохи Возрождения Донателло. [6]

В более позднем западном искусстве, вплоть до возрождения 20-го века, низкий рельеф использовался в основном для небольших работ или в сочетании с более высоким рельефом, чтобы передать ощущение расстояния или придать композиции глубины, особенно для сцен. с множеством фигур и пейзажем или архитектурным фоном, точно так же, как более светлые тона используются для той же цели в живописи.Так, фигуры на переднем плане вылеплены горельефом, а на заднем — барельефом. В барельефе могут использоваться любые средства и техника скульптуры, наиболее распространены резьба по камню и литье по металлу. В 20 веке возродились большие архитектурные композиции с низким рельефом, которые стали популярными в зданиях в стиле ар-деко и связанных с ним стилях, которые заимствованы из древних барельефов, которые теперь доступны в музеях. [7] Некоторые скульпторы, в том числе Эрик Гилл, использовали «раздавленную» глубину низкого рельефа в работах, которые фактически стоят отдельно.

Среднорельеф

Середина рельефа, «полурельеф» или меццо-рильево. определено несколько неточно, и этот термин не часто используется в английском языке, вместо этого произведения обычно описываются как барельефные. Типичное традиционное определение состоит в том, что только до половины тематических проектов, и никакие элементы не подрезаны или полностью отделены от фонового поля. Глубина показанных элементов обычно несколько искажена.

Серединный рельеф — вероятно, самый распространенный тип рельефа, встречающийся в индуистском и буддийском искусстве Индии и Юго-Восточной Азии.Низкие и средние рельефы пещер Аджанты 2-го века до н.э. до 6-го века н.э. и пещер Эллора 5-10 веков в Индии представляют собой наскальные рельефы. Большинство этих рельефов используются для повествования священных писаний, таких как 1460 панелей храма Боробудур 9-го века в Центральной Яве, Индонезия, повествующие о сказках Джатака или жизни Будды. Другими примерами являются барельефы, повествующие об индуистском эпосе Рамаяны в храме Прамбанан, также на Яве, в Камбодже, храмы Ангкора, со сценами, включая мантан Самудра или «Взбивание океана молока» в Ангкор-Вате XII века, и рельефы. апсар.В храме Байон в Ангкор-Томе есть сцены повседневной жизни Кхмерской империи.

Горельеф
Горельеф метоп из классического греческого мрамора Парфенона. Некоторые передние конечности фактически полностью отделены от фона, в то время как левая задняя нога кентавра находится на низком рельефе.

Горельеф (или altorilievo , по-итальянски) — это то место, где обычно более половины массы скульптурной фигуры выступает из фона. Действительно, наиболее заметные элементы композиции, особенно головы и конечности, часто полностью подрезаны, отделяя их от поля.Видимые части объекта обычно изображаются на полную глубину, в отличие от низкого рельефа, где видимые элементы более «сдавлены». Таким образом, горельеф использует по существу тот же стиль и технику, что и отдельно стоящая скульптура, и в случае одиночной фигуры дает в основном тот же вид, что и человек, стоящий прямо перед отдельно стоящей статуей. Все культуры и периоды создания больших скульптур использовали эту технику в монументальной скульптуре и архитектуре.

В большинстве рельефов великих фигур в древнегреческой скульптуре использовалась очень «высокая» версия горельефа с элементами, часто полностью свободными от фона, и частями фигур, пересекающими друг друга, чтобы обозначить глубину. Метопы Парфенона в значительной степени утратили полностью закругленные элементы, за исключением головок, что свидетельствует о преимуществах рельефа с точки зрения прочности. Горельеф остается доминирующей формой барельефов с фигурами в западной скульптуре, также часто встречается в индийской храмовой скульптуре.Меньшие греческие скульптуры, такие как частные гробницы, и меньшие декоративные области, такие как фризы на больших зданиях, чаще использовали низкий рельеф.

Рельефы эллинистических и римских саркофагов были вырезаны сверлом, а не зубилом, что позволяло создавать композиции, чрезвычайно переполненные фигурами, как, например, саркофаг Ludovisi Battle (250–260 гг. Н. Э.). Они также видны на огромных полосах рельефов, опоясывающих римские триумфальные колонны. В частности, саркофаги оказали огромное влияние на более позднюю западную скульптуру.Европейское средневековье, как правило, использовало горельефы для всех целей на камне, хотя, как и в древнеримской скульптуре, их рельефы, как правило, были не такими высокими, как в Древней Греции. [8] Очень высокий рельеф возродился в эпоху Возрождения и особенно использовался в настенном погребальном искусстве, а затем в неоклассических фронтонах и общественных памятниках.

В буддийском и индуистском искусстве Индии и Юго-Восточной Азии также встречается горельеф, хотя он не так распространен, как низкие и средние рельефы.Знаменитые образцы индийских горельефов можно найти в храмах Кхаджурахо с роскошными изгибающимися фигурами, которые часто иллюстрируют эротические позы Камасутры. В храме Прамбанан 9-го века, Центральная Ява, можно найти горельефы Деват Локапала, хранителей божеств направлений.

Самая большая скульптура с высоким рельефом в мире — Мемориал Конфедерации Стоун-Маунтин в американском штате Джорджия, который был вырезан на глубине 42 фута в гору, [9] и имеет размеры 90 футов в высоту и 190 футов в ширину. [10] и находится на высоте 400 футов над землей. [11]

Затонувший рельеф
утопленный рельеф , изображающий фараона Эхнатона с женой Нефертити и дочерьми. Основной фон не удален, только тот, что находится в непосредственной близости от скульптурной формы. Обратите внимание, насколько сильные тени необходимы для определения изображения.

Затонувший или затонувший рельеф в значительной степени ограничен искусством Древнего Египта, где он очень распространен, став после периода Амарны Ахенатона доминирующим типом, в отличие от низкого рельефа.Он использовался и раньше, но в основном для больших рельефов на внешних стенах, а также для иероглифов и картушей. Изображение создается путем вырезания самой рельефной скульптуры на плоской поверхности. В более простой форме изображения обычно имеют в основном линейный характер, например иероглифы, но в большинстве случаев сама фигура имеет низкий рельеф, но расположена в углублении вокруг изображения, так что рельеф никогда не выходит за пределы исходной плоской поверхности. . В некоторых случаях фигуры и другие элементы имеют очень низкий рельеф, который не поднимается до исходной поверхности, но другие моделируются более полно, причем некоторые области поднимаются до исходной поверхности.Этот метод сводит к минимуму работу по удалению фона, позволяя моделировать нормальный рельеф.

Техника наиболее успешна при сильном солнечном свете, чтобы подчеркнуть контуры и формы с помощью тени, поскольку не было предпринято никаких попыток смягчить края затонувшей области, оставив лицо под прямым углом к ​​поверхности вокруг него. Некоторые рельефы, особенно надгробные памятники с головами или бюстами из Древнего Рима и более позднего западного искусства, оставляют «рамку» на исходном уровне по краю рельефа или помещают голову в полусферическое углубление в блоке (см. Римский пример в галерея).Хотя по сути он очень похож на египетский затонувший рельеф, но с фоновым пространством на нижнем уровне вокруг рисунка, этот термин обычно не используется для таких работ.

Он также используется для вырезания букв (обычно ом мани падме хум ) на камнях мани в тибетском буддизме.

Контррельеф

Технику утопленного рельефа не следует путать с «контррельефом» или глубокой печатью, как видно на гравированных печатях из драгоценных камней, когда изображение полностью смоделировано в «негативной» манере.Изображение переходит на поверхность, поэтому при нанесении на воск производит впечатление обычного рельефа. Однако многие гравированные драгоценные камни были вырезаны в виде камеи или обычного рельефа.

Некоторые очень поздние эллинистические монументальные резные фигурки в Египте используют полное «негативное» моделирование, как если бы на печати с драгоценного камня, возможно, поскольку скульпторы, обученные греческой традиции, пытались использовать традиционные египетские условности. [12]

Мелкие предметы
Французский готический диптих высотой 25 см (9,8 дюйма) с переполненными сценами из жизни Христа , c.1350–1365

Мелкие рельефы вырезаны из различных материалов, в частности из слоновой кости, дерева и воска. Рельефы часто встречаются в декоративном искусстве, таком как керамика и изделия из металла; их реже называют «рельефными», чем «рельефными». Небольшие бронзовые рельефы часто имеют форму «бляшек» или плакеток, которые могут быть вставлены в мебель или обрамлены, или просто сохранены как есть, популярная форма для европейских коллекционеров, особенно в эпоху Возрождения.

Используются различные техники моделирования, такие как repoussé («отодвинутое назад») в металлических изделиях, когда тонкой металлической пластине формируют сзади с помощью различных металлических или деревянных штампов, создавая рельефное изображение.Литье также широко использовалось для изготовления бронзы и других металлов. Литье и репуссе часто используются совместно, чтобы ускорить производство и добавить деталей к окончательному рельефу. На камне, а также на гравированных драгоценных камнях, более крупные резные фигурки из твердого камня на полудрагоценных камнях были очень престижны с древних времен во многих евразийских культурах. Рельефы из воска были созданы, по крайней мере, в эпоху Возрождения.

Резные рельефы из слоновой кости использовались с древних времен, и, поскольку материал, хотя и дорогой, обычно не может быть повторно использован, он имеет относительно высокий процент сохранности, и, например, консульские диптихи составляют значительную часть пережитков переносного светского искусства из Поздняя античность.В готический период резьба по барельефам из слоновой кости стала значительной индустрией роскоши в Париже и других центрах. Наряду с небольшими диптихами и триптихами с плотно упакованными религиозными сценами, обычно из Нового Завета, также производились светские предметы, обычно с более низким рельефом.

Это часто были круглые зеркала, гребни, ручки и другие мелкие предметы, но среди них были и несколько более крупных шкатулок, таких как Шкатулка со сценами романсов (Уолтерс 71264) в Балтиморе, штат Мэриленд, США.Первоначально их очень часто красили в яркие цвета. Рельефы могут быть отпечатаны штампами на глине или глиной, запрессованной в форму с рисунком, как это было обычно с массовым производством terra sigillata древнеримской керамики. Декоративные рельефы из гипса или лепнины могут быть намного крупнее; эта форма архитектурного декора встречается во многих стилях интерьеров на Западе после Возрождения и в исламской архитектуре.

Галерея

Рельефы современных художников

Современные художники, такие как Поль Гоген, Эрнст Барлах, Эрнст Людвиг Кирхнер, Пабло Пикассо, Генри Мур до Эвальда Матаре, создавали рельефы, в современном искусстве, например, следует упомянуть Инго Кюля. .

Известные рельефы

Известные примеры монументальных рельефов включают:

  • Древний Египет: большинство египетских храмов, например Карнакский храм
  • Ассирия: знаменитая коллекция находится в Британском музее, Черный обелиск Салманасара III
  • Древняя Персия: Персеполис и рельефы на скалах Накш-э-Рустам и Накш-э-Раджаб
  • Древняя Греция: Мраморы Парфенона, Фриз Басса, Великий Пергамский алтарь, Трон Людовизи
  • Месопотамия: Ворота Иштар в Вавилоне
  • Древний Рим: Ара Пацис, Колонна Траяна, Колонна Марка Аврелия, триумфальные арки, саркофаг Портоначчо
  • Средневековая Европа: многие соборы и другие церкви, такие как Шартрский собор и Буржский собор.
  • Индия: Санчи, основание Львиной столицы Асоки, высеченные в скале пещеры Элефанта и пещеры Эллора, храмы Кхаджурахо, Махабалипурам с спуском Ганга , и многие южно-индийские храмы, группа скульптур Унакоти (барельеф ) в Кайлашахар, район Унакоти, Трипура, Индия
  • Юго-Восточная Азия: Борободур на Яве, Ангкор-Ват в Камбодже,
  • Глифы, стелы майя и другие рельефы цивилизаций майя и ацтеков
  • США: Стоун-Маунтин, Мемориал Роберта Гулда Шоу, Бостон, Национальный мемориал на горе Рашмор
  • Великобритания: Базовые панели колонны Нельсона, Фриз Парнаса

Рельефы меньшего масштаба:

  • Слоновая кость: слоновая кость Нимруда с большей части Ближнего Востока, поздние античные консульские диптихи, византийский триптих Харбавиль и шкатулка Вероли, шкатулка англосаксонских франков, монастырский крест.
  • Серебро: Кубок Уоррена, котел Гундеструп, Сокровище Милденхолла, Сокровище Бертувиля, Миссориум Феодосия I, Ломеллини Эвер и Басин.
  • Золото: Берлинская Золотая Шляпа, Бимаранская шкатулка, Сокровище Панагюриште
  • Стекло: Портлендская ваза, Кубок Ликурга

См. Также

Этюд Анубиса в Paper Maché Clay — Тим Канлифф

Обзор:

Эта рельефная скульптура из глины папье-маше представляет собой грубую модель, которая является подготовительным этюдом для более крупной работы и связана с более ранней бумагой и лентой «Голова Анубиса».Я действительно хотел непринужденного, спонтанного подхода к материалу, чтобы он мог свободно взаимодействовать с податливой трехмерной поверхностью. Важно было совместить лепку с рисунком . Поэтому я выбрал папье-маше , которое относительно просто в использовании и изготовлении, а также очень недорого. Это позволяет мне создавать скульптуру , не чувствуя себя «драгоценным» из-за траты дорогостоящего материала.

Вдохновение

Сюжет рельефной скульптуры связан с давним интересом к головам животных и, в частности, сосредоточен на образе Анубиса, бога в египетском искусстве , который часто принимал форму шакала.

Я уже создавал рельефных скульптур и раньше, но был особенно вдохновлен на возвращение к этой среде недавнего посещения выставки в Estorick Collection в Ислингтоне, , Лондон, . Здесь представлены работы итальянского скульптора Джакомо Манцу, , который известен своими барельефами из бронзы.

Как приготовить простой рецепт бумажного маше.

Если вам интересно, есть много рецептов глины из папье-маше в сети, но я лично никогда не обнаруживал, что они производят хороший материал для лепки .Я пробовала делать это сама, но это было похоже на лепку из каши! Однако я обнаружил готовую глину папье-маше из местного художественного магазина, которую производит испанская компания Jovi. Намного проще и чище!

Инструменты для лепки и нанесения знаков

Скульптор Анри Годье Бжеска однажды сказал, что величайший инструмент моделирования — это большой палец человека, и я склонен согласиться с ним в этом. Однако вы также можете использовать пальцы, карандаши, ручки, ножи или что угодно, чтобы делать отметки и оттиски на глине папермаше . Я также использую традиционные деревянные инструменты для лепки , чтобы нарисовать линии на поверхности глины папье-маше , а также улучшить форму. Они стоят менее пяти фунтов и прослужат всю жизнь, если с ними правильно обращаться. Их можно приобрести у поставщиков скульптора Alec Tiranti

.

В незавершенном производстве

Вот серия изображений скульптуры в процессе ее обретения.Как видите, первое состояние сильно отличалось от последнего.

Окончательная отделка

После высыхания и затвердевания скульптура была окрашена акриловыми красками для создания эффекта обожженной терракоты . Преимущество акрила в отличие от масел в том, что он прилипает к большинству поверхностей и очень быстро сохнет. Сначала я нанес базовый слой темно-серого цвета. Затем я нарисовал поверх этого желтого цвета охры и, наконец, добавил другой цвет — красновато-оранжевый сверху, позволив охре и базовому серому цвету проявиться.Это произвело довольно убедительный эффект обожженной терракоты .

Заключение

Это было успешное упражнение при создании быстрой эскизной модели рельефной скульптуры , и ее можно использовать в качестве эталона для разработки более крупной, более обработанной части скульптуры . Глина из папье-маше может деформироваться при высыхании, поэтому рекомендуется использовать арматуру такого типа, как плита МДФ и алюминиевая проволока , чтобы предотвратить это.

связанных слов — поиск слов, связанных с другим словом

Как вы, наверное, заметили, слова, относящиеся к «термину», перечислены выше. Надеюсь, сгенерированный список слов, связанных с терминами, соответствует вашим потребностям.

П.С. Есть некоторые проблемы, о которых я знаю, но в настоящее время не могу их исправить (потому что они выходят за рамки этого проекта). Главный из них заключается в том, что отдельные слова могут иметь много разных значений (значений), поэтому, когда вы ищете такое слово, как означает , система не знает, к какому определению вы имеете в виду («хулиганы означают » vs .«что вы означает ?» и т. д.), поэтому учтите, что ваш поисковый запрос для таких слов, как термин, может быть немного неоднозначным для системы в этом смысле, и возвращаемые связанные термины могут отражать это. Вам также может быть интересно: что за слово ~ термин ~?

Также проверьте слова ~ term ~ на relatedwords.io, чтобы найти еще один источник ассоциаций.

Связанные слова

Related Words работает по нескольким различным алгоритмам, которые соревнуются за повышение своих результатов в списке.Один из таких алгоритмов использует встраивание слов для преобразования слов в многомерные векторы, которые представляют их значения. Векторы слов в вашем запросе сравниваются с огромной базой данных предварительно вычисленных векторов, чтобы найти похожие слова. Другой алгоритм просматривает Concept Net в поисках слов, которые имеют какое-то значимое отношение к вашему запросу. Эти и некоторые другие алгоритмы позволяют «Родственным словам» дать вам … связанных слов, а не просто прямых синонимов.

Помимо поиска слов, связанных с другими словами, вы можете вводить фразы, и он должен давать вам связанные слова и фразы, если введенная фраза / предложение не слишком длинное.Вы, вероятно, время от времени будете получать какие-то странные результаты — это просто природа движка в его текущем состоянии.

Особая благодарность разработчикам открытого исходного кода, который был использован для предоставления вам этого списка тематических слов: @Planeshifter, @HubSpot, Concept Net, WordNet и @mongodb.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*