Стиль ампир в архитектуре и интерьере: декор, орнамент, мебель, отделка

Решения для интерьера в стиле ампир — колористика, орнамент, мебель, освещение, декор, отделка. Все подробности использования стиля Ампир в архитектуре и интерьере от студии FullHouseDesign

Стиль Ампир в интерьере.

Стиль Ампир — высшая точка, а одновременно и завещающий аккорд зародившегося во второй половине XVIII века классицистического направления. Сущность стиля Ампир выражена в его названии. В переводе с французского ’empire’- означает «империя». Своё развитие стиль Ампир получил в первой трети 19 века во Франции. Став императором Франции Наполеон Бонапарт стремился окружить себя роскошью и блеском под стать тем, которым окружали себя римские императоры и правители Египта.

Новый стиль призван был символизировать величие и могущество державы, поэтому его главными чертами стали великолепие и зрелищность. Этот завершающий этап классицизма длился с 1799 до 1815 года, до реставрации Бурбонов, хотя в отдельных случаях — главным образом, в парадных дворцовых интерьерах — влияние ампира можно проследить вплоть до конца 18206х годов. Период наивысшего расцвета стиля ампир приходится на десятилетие между 1804 (коронация Наполеона) и 1813 годом. Демократическую строгость стиля директории теперь сменяют парадное великолепие и театральный пафос ампира. Спальня первого императора Франции превращается в некое подобие походной палатки римского полководца.

Со стилем ампир искусство снова становится более масштабным, монументальным. На смену изысканной грациозности интерьеров предыдущей эпохи приходит холодный пафос, творческая фантазия уступает место рассудочности. В стремлении новой элиты во всем подражать формам житейского быта древних римлян было много показного, театрального, не лишенного оттенка парвеню. Интерьеры, оформленные в этом стиле. демонстрируют необычайную симметрию, уравновешенность всех частей, лаконичность в сочетании с роскошью.

Ампир является целостным стилем, поэтому в нем сочетаются между собой все детали и декоративные элементы, повторяясь в отделке стен, тканях, мебели и аксессуарах.

Колористическое решение.

В отличие от классицизма, использующего светлые цвета, в цветовой гамме имперский стиль полностью оправдывает себя, отдавая предпочтение ярким насыщенным цветам, их сочетания контрастны – красный с черным, или зеленым, глубокий синий, ярко желтый, в сочетании с белым и золотом.

Орнамент.

Интерьер, выполненный в стиле Ампир- это настоящий праздник античных мотивов. Орнаменты — пальметки, плетенки, киматии, лавровые венки, пальмовые, лотосовые и акантовые листья, цветочные гирлянды, лиственные орнаменты отражают направленность ампира на декор греческой и римской цивилизации. Наряду с традиционными античными орнаментами большое значение придавалось военным атрибутам – щиты, мечи, шлемы, ликторские связки, колчаны, топоры, а также эмблемам империи Наполеона – заглавная буква N, пчелы – символ трудолюбия, лилии –символ власти, перенятый у Людовика 14, звезды, орден Почетного легиона, императорские орлы с пучками молний. Сфинксы и фигурки египтянок напоминают о египетских походах императора. Орнамент стилистически единообразен и безупречно правилен.

Отделка.

Суровость белого цвета потолка смягчается многоуровневым потолочным лепным карнизом с позолотой. Величавая торжественность ампира проявляет себя в оформлении стен. Они декорируются медальонами, колоннами, пилястрами. В цветовой палитре отделки стен часто используются все оттенки белого в сочетании с золотым лепным декором. Так же для их отделки используются ткани, декоративные штукатурки, имитирующие натуральный камень, либо обои со строгим рисунком, использующие характерный для стиля орнамент, чаще лилии или пчел- любимый орнамент Наполеона Бонапарта . Нижняя часть стен декорируется панелями из природного камня или дерева дорогих пород, молдингами. Особое место в имперском стиле занимают фрески.

В историческую эпоху расцвета стиля Ампир они были необычайно популярны. Утонченные и изысканные они с легкостью вписывались в интерьер.

Чаще всего мотивом для фресок служили идиллические пасторали с участием нежных девушек, одетых в платья, на манер римских одежд, так популярных у модниц того времени. В современном варианте фреска так же органична, она позволяет обыграть пространство, раскрыть всю магическую притягательность античного мира и тем самым в полной мере, передает настроение стиля Ампир. В настоящее время роспись создают путем нанесения изображения на сырую известковую штукатурку. В гармоничном сочетании с роскошно декорированными стенами оформляется пол. Для него используют паркет из дорогих пород дерева, либо полированный природный камень, в сочетании с византийской или римской мозаикой, – вот где простор для фантазии декоратора, -широкий выбор графических орнаментов, декоративных панно. Двери оформляются в богатые порталы.

Мебель.

Как правило, для изготовления мебели в стиле ампир используются ценные породы древесины – красное дерево, орех, тополь, карельская береза. Гладкая полированная поверхность мебели украшается бронзовыми, позолоченными накладками, что придает её изящный и торжественный вид. знаменитые мебельщики, работавшие в эпоху стиля Ампир Жорж Жакоб и его сын, известный под именем Жакоб6 Демальте (1770—1841). Изделия, производившиеся в мастерских Жакобов, проникли в отдаленнейшие уголки Европы, вплоть до Петербурга. Первоклассную мебель ампирных форм создавали и другие, менее известные французские мастера. Все они ставили на изделиях свое клеймо. В В отличие от стиля Людовика XVI освоение античных форм для мебели стиля ампир носит характер прямого заимствования.

Поверхности предметов корпусной мебели снова начинают обрабатываться элементами классической архитектуры — колонками, пилястрами, карнизами, а в оформлении столов и кресел появляются декоративные мотивы, почти без всякого изменения перенесенные с античных образцов: сфинксы, грифоны, кариатиды, львиные лапы и др.

В мягких изгибах стульев и кресел чувствуется забота об удобстве их для сидения. Для форм боковин диванов часто используется мотив рога изобилия; одинаковые с двух сторон боковины S-образной формы имеют нередко и кровати. В моде столы с остроумными механизмами, которые по нажатию кнопки могли менять форму и размеры предмета. Опорные конструкции имеют форму античных колонн и пилонов либо, по подобию мраморных устоев римских столов, решаются в виде герм с львиными масками и лапами; царги столов украшаются фризоподобным бронзовым орнаментом Шкафы крупные, массивные, с обширными, экономно члененными фанерованными поверхностями; своим оформлением — кариатидами, колоннами с бронзовыми капителями, фронтонами, карнизами — они подчас напоминают греческие храмы.

Стиль Ампир обогатил мебельные формы и рядом новых типов шкафов (горка, обработанный трельяжом книжный шкаф, состоящий из нескольких частей). Другие новинки: узкий сервант, узкие витрины, круглые сервировочные столы, предназначенные для складывания фарфоровой посуды. К числу характернейших мебельных форм стиля ампир следует отнести рекамье — короткую элегантную кушетку с высоким, плавно изогнутым изголовьем, имеющим форму не то гондолы, не то лебединой шеи. Кровати — с балдахинами или без них — часто устанавливаются на цоколи;они решаются то в форме римского саркофага, то в форме ладьи. Рукомойники имеют форму жертвенного алтаря («алтаря чистоты») или лиры, а курильницы оформляются то в виде капителей, то в виде урн.

Освещение.

Для основного освещения в интерьерах стиля Ампир используются массивные, бронзовые золоченые люстры, виде подвесов на цепях с имитацией свечей. Или многоуровневые люстры, декорированные античными пальметтами, скульптурами, и другим, характерным для стиля декором. Настенные бра, выполненные в той же манере берут на себя функцию подсветки предметов интерьера. Торшеры , жардиньерки нередко имеют форму античных бронзовых алтарей, трипосов.

Декор.

Колорит стен дополняется старинными гравюрами, чеканками. Уместным дополнением интерьера могут быть большие вазы с рисунком, часто используются античные формы ваз- амфоры, сосуды, кратеры с чернофигурной вазописью. Декору в стиле Ампир свойственно использовать бронзовую скульптуру, как отдельно стоящую, так и являющуюся частью декора часов, мебели, светильников, декора стен. Непременным атрибутом стиля Ампир являются зеркала, они вешаются над камином, в употребление входят большие напольные зеркала (псише), а также небольшие зеркала, ставившиеся на туалетные столики и вращавшиеся на боковых подставках. Благодаря своей выдержанности и торжественности стиль ампир хорош для оформления кабинетов и гостиных наилучшим образом, давая возможность подчеркнуть респектабельность и статус владельца на королевском уровне.

Стиль ампир в интерьере

Более величественный, чем классика, менее вычурный, чем барокко, традиционный и немного напыщенный – таков стиль, который стал отражением римского классического дизайна с элементами древнеегипетской культуры. При этом зародился он во Франции – во времена правления Наполеона Бонапарта. И ассоциируется стиль ампир с характером этого императора, стремящегося к славе римских правителей.

Сегодня редко кто использует такой дизайн в чистом виде, но его элементы могут присутствовать в оформлении благородных, торжественных и величественных помещений. Чаще всего его применяют в официальных учреждениях – зданиях, принадлежащих властным структурам, чтобы подчеркнуть их значение и величие. В таком стиле может быть оформлен кабинет генерального директора крупной корпорации или помещения фешенебельной гостиницы.

Немного истории

Зародился стиль ампир в начале XIX столетия, когда художник Жак Луи Давид, часто изображавший и восхвалявший императора Бонапарта, представил правителю мебель в его характере. Изделия так понравились Наполеону и его свите, что автор стал регулярно выполнять заказы на такую мебель.

Но «правил» величественный дизайн не очень долго – примерно с 1799 по 1814 год. До этого времени приоритетом аристократических интерьеров был французский неоклассицизм. Его чертами были античные мотивы, продвижение идей Просвещения, строгость и сдержанность. На смену же пришел довольно помпезный, чрезмерно напыщенный и величественный, но не такой вычурный, как барокко, ампир. Его недолговечность объясняется тем, что высшие круги общества вынуждены были использовать понравившиеся императору и его приближенным элементы интерьера, а после падения Наполеона популярность ампира пошла на спад. Хотя между вернувшимся в моду классицизмом и ампиром можно увидеть схожие черты.

Основной идеей стиля стало восхваление императорской власти и самого Наполеона. Много внимания уделяется военным действиям французской армии. При этом все искусство строго регламентируется властью. По заказу монарха возводятся и перестраиваются дворцы Мальмезон, Версаль, Лувр и Тюильри. Авторами выступили Пьер Фонтен и Шарль Персье. Они сделали императорские усадьбы помпезными и роскошными, чтобы выразить величие Священной Римской Империи, как того требовал Бонапарт.

Жак Луи Давид стал основоположником моды на ампир. В 1800 году он написал портрет мадам Рекамье, которую на свое усмотрение «одел» в римскую тунику. На картине она была изображена на кровати с типичным изогнутым изголовьем в императорском стиле. Рядом художник изобразил торшер в древнеримском стиле. Эту картину можно считать началом «царствования» нового стиля.

В 1812 году даже был выпущен справочник «Собрание эскизов для украшения интерьера», созданный Персье и Фонтеном. В книге было прописано использование самых разных народных мотивов всех времен, что провозгласило некоторую эклектичность ампира, но основой оставался величественный римский стиль.

Но стремление прославить величие римской империи доходило до смешного: Наполеон обязывал придворных ходить в римских туниках, и элита французского общества была вынуждена зимой мерзнуть в плохо обогреваемых дворцах.

Разновидности ампира в мире

Двигаясь в своих завоеваниях по континенту, Наполеон навязывал придуманный стиль везде. Конечно, он плохо приживался, ведь культурного обоснования ему не было, кроме величия императора. Но, что интересно, ампир прижился и даже стал востребованным в России: здесь – в стране, которая тоже расправляла крылья в качестве могущественного государства, − также воспевание императорской мощи стало актуальным, только на вершину превозносили, конечно, не Бонапарта, хотя какое-то время империи сосуществовали мирно, и французский монарх даже отправлял Александру I изображение «новостроек» Парижа. Такой стиль стал модным и в высших кругах русского аристократического общества. В итоге направления разделились.

«Русский ампир» проявил себя немного мягче, чем французский. Он был более классическим, чем обязан известному архитектору К. Росси. К тому же, российская интерпретация императорского стиля разделилась на столичное и провинциальное направление, чего не было нигде, даже в самой Франции. Впрочем, провинциальное направление дизайна все-таки больше напоминало классицизм из-за его сдержанности и пластичности.

Характерные черты стиля

С приходом стиля ампир интерьеры и предметы мебели становятся тяжеловесными. При этом сохраняется и даже в некоторой степени преувеличивается торжественность оформления. Здесь повсеместно используются ордерные системы, которые проявляются не только в обилии закономерно установленных колонн, но и в параллельных, симметричных, противопоставленных элементах и плоскостях.

Очертания преимущественно прямолинейные и массивные. Прослеживается четкая и понятная геометричность. Обязательным условием являются черты античной архитектуры. Но если классицизм использовал древнегреческие мотивы, то теперь более актуальными становятся древнеримские детали. Все чаще используется триумфальная арка как элемент конструкций и декора.

Есть и другие отличия, которые позволили отделить ампир от классицизма:

• Приглушенная и сдержанная палитра теряет свою актуальность. На смену ей приходят насыщенные, но, конечно, не пестрые решения.
• Ампир – более холодный и достаточно жесткий по характеру стиль. Это объясняется диктатурой Наполеона и его восхищение военными победами древних римлян.
• Императорское направление в оформлении интерьера не стремится вытеснить классические традиции, во многом их используя. Но при этом новый дизайн демонстрирует вырождение ценностей предыдущей эпохи.
• Ампир стал декорацией к развитию событий на политическом фронте, потеряв настоящую художественную ценность и отодвинув на второй план все ценности классицизма.

Примером типичной отделки стен служат обои с имитацией деревянной обшивки, придуманные декоратором Ж. Зюбером. Другой дизайнер того времени – Ж. Дюфур предложил другие обои – с картинами на темы римских мифов. В целом ампир не был лишен романтичности и восхищения древним эпосом. Но основа всего декора – это мотивы римских походов.

При всей эклектичности ампир никогда не использовал чрезмерное смешение стилей и мотивов, поэтому всегда нужно выбирать строгую композицию.

Цветовая палитра стиля ампир

Основой композиции становится красное дерево – роскошное и действительно богатое решение. В интерьере используется много бронзы, матово-черного и патинированного металла. Из бронзы изготавливаются светильники, вазы, часы, декор мебели.

Компаньонами в палитре помещения чаще всего выступают цвета императорского флага – красный, синий и белый. Эти оттенки используются в насыщенном, ярком виде. Часто именно они покрывают стены, используются в обивке мебели. Мягкие бархатные поверхности нередко выполняют в темном и насыщенном малиновом цвете.

Формы и линии

Напыщенность геометричного и достаточно симметричного стиля выражается во многих деталях:

• Контраст чистой стены без узоров комбинируется с узкими поясами орнаментов, присутствующих в деталях мебели, декоративных ваз и других элементов, которые необходимы для очерчивания конструктивных узлов.
• Орнамент строится на геометричных фигурах – ромбах, овалах, кругах. Но может быть и сюжетным – целой вереницей римской военной процессии. Хотя чаще применимы пчелы и звезды – типичный наполеоновский узор. Как правило, такие элементы присутствуют в виде золотой или серебряной вышивки на бархатном зеленом, шелковом малиновом или атласном синем фоне.
• В декоре нередко используются римские военные мотивы – щиты, скрещенные мечи. Аналогичным образом может быть использован фамильный герб. Он станет прекрасным украшением для настоящего родового гнезда.
• В отделке как поверхностей и конструкций, так и мебели используется богатый объемный рельеф. Это и пилястры, и лепнина, и статуэтки, фрески, имитация колонн.
• Формы мебели и деталей монументальны и торжественны, поэтому совершенно не применимы в тесных помещениях.

Материалы

Как и в классицизме, в интерьере в стиле ампир используются дорогие, роскошные, внешне очень богатые материалы. Но если в классическом оформлении это будут благородно сдержанные решения, то здесь в ярких синих или малиновых красках они смотрятся дорого до вульгарности. Особенно в сочетании с золотой, бронзовой, серебряной отделкой на фоне контраста такие оттенки подчеркивают богатство обстановки.

Так, в отделке и в деталях интерьера используются натуральные породы камня, массив дерева, хрусталь, настоящая бронза и серебро. Текстиль также необходим дорогой – бархат, шелк, хлопковый велюр, парча и др.

Напольные покрытия

Полы обычно покрывают деревом или камнем. Конечно, применима и керамическая плитка, но с имитацией камня, так как сама по себе она не относится к таким роскошным материалам, как мрамор или гранит. Из дерева изготавливают паркет, который будет наиболее уместным в данном стиле. Важно лишь выбрать дорогую породу древесины – с богатой и разнообразной фактурой.

Стены

Стены традиционно обивают текстильными полотнами – парчой или же шелком. Конечно, в современном интерьере это будут, скорее всего, обои с имитацией драпировки тканью. Если выбрать просто фактурные покрытия, они могут содержать объемный позолоченный рисунок – такой же витиеватый, но более вычурный, чем в классическом стиле.

Потолки

Потолки окрашивают в традиционный белый или молочный цвет. Среди современных решений уместен только матовый натяжной потолок или окрашенный гипсокартон. Но в обязательном порядке эту поверхность декорируют лепниной и барельефами. В особо просторных залах будут уместны и статуи Атлантов, поддерживающих потолок.

Мебель

Как уже говорилось, мебель обычно представлена изделиями из красного дерева. Применимы такие породы, как карельская береза, орех. Модели снабжают резьбой и объемными деталями – фигурами животных, мифических созданий, римских богов.

Декорирование интерьера

Декор можно смело назвать самой главной деталью в композиции в стиле ампир. Именно он призван выразить все величие, которое вкладывается в такой дизайн. Несмотря на напыщенность оформления, украшение помещений следует продумать тщательно. Композиционные возможности использования орнамента, описанные выше, могут сочетаться, но важно разместить их так, чтобы не создавалось ощущение навязчивого насаждения узоров и деталей. Величие и настоящая богатая роскошь не могут быть безвкусными. Конечно, в интерьере в стиле ампир аристократичность проявляется в демонстрации богатства, но помнить про чувство меры все-таки нужно всегда.

Среди деталей декора не только лепнина и барельефы, но и:

• мраморные вазы;
• шкатулки с инкрустацией из драгоценных металлов;
• зеркала в торжественных и ажурных рамах;
• фарфоровая посуда;
• массивные часы – как из дорогих пород дерева, так и из бронзы, камня;
• картины с изображением баталий, исторических событий;
• античные статуи;
• помпезные светильники – из хрусталя, бронзы, других металлов.

Тяжелые шторы тоже являются элементом декора. Как правило, их сочетают с коваными карнизами, легкими гардинами, варьируя обстановку и настроение. Занавеси украшают драпировками, бахромой, ламбрекенами, золотым шитьем.

В заключение

Такой стиль, конечно, сложно представить в обычной квартире, но и не в каждом частном доме он будет уместен. Оформление с таким торжественным дизайном выбирают для исключительных помещений, где есть место, чтобы развернуться с массивной мебелью, насыщенными оттенками, объемным декором, витиеватым орнаментом. При грамотном использовании ярких и величественных деталей обстановка получится достаточно благородной. Именно такая подойдет для реализации в кабинете руководителя высшего звена, конференц-зала, холла респектабельной гостиницы и, конечно, рабочего места президента страны.

Фотографии интерьера в стиле Ампир

Ампир Стиль, салон обоев. Сахалин.Бизнес Справочник

Европол, салон

ИП Гусаков Сергей Викторович

Южно-Сахалинск, ул. Холмская, 73/2

Универсал +

ИП Пьянзина Ольга Валерьевна

Южно-Сахалинск, пр. Мира, 7-Г

МТК

ООО МТК

8 (4242) 793-939 отделы продаж инженерной сантехники
8 (4242) 505-959 отделы продаж инженерной сантехники
8 (4242) 777-474 отделы продаж инженерной сантехники

Южно-Сахалинск, ул. 2-я Красносельская, 7, Ново-Александровск

Паркет-Стиль

ИП Шестопалова Анна Валерьевна

Южно-Сахалинск, ул. Комсомольская, 314-А

Стеклоцентр

ИП Дыденков Сергей Анатольевич

Южно-Сахалинск, пр. Мира, 56-А/2

Компании: 1 — 20 из 387

Стиль ампир в интерьере квартиры и дома (30 фото)

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере гостиной в холле загородного дома

Хотите, чтобы ваша гостиная напоминала приемную Жозефины Бонапарт, а кабинет был похож на апартаменты легендарного Наполеона? Тогда обратите внимание на ампир (фр. style Empire — «имперский стиль»), стиль позднего (высокого) классицизма. Лувр, Павловский дворец, Дворцовая площадь — все эти знаменитые объекты имеют самое прямое отношение к этому направлению. Ампир — это «королевский» или «императорский» стиль приемных и тронных залов, дорогих особняков и элитных квартир.

На примере фото из портфолио Дизайн-студии Анжелики Прудниковой сегодня мы поговорим об основных особенностях интерьеров в стиле ампир.

Стиль ампир в интерьере. Описание, особенности и основные черты

В начале ХIХ века начавший зарождаться во Франции стиль ампир постепенно проник и в Россию. Ввиду сложных отношений между двумя европейскими державами, ввоз в нашу страну французской мебели в те времена был запрещен. Поэтому за изготовление элементов обстановки взялись отечественные мастера. Это привело к появлению русского ампира, который, в свою очередь, делится на столичный и провинциальный. Чтобы создать ампирное пространство, важно знать особенности и основные черты этого стиля интерьера.

1. Просторные и величественные помещения

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере элитного дома в КП «Миллениум Парк»

Высокие, почти дворцовые потолочные своды, создающие не менее сильное эхо, чем купольные храмы, бесконечные анфилады комнат, поддерживаемые колоннами широкие арочные проемы — все эти особенности помещения способствуют более детальному воспроизведению в интерьере стиля ампир. Больше всего для создания дизайн-проектов в этом стиле подходят загородные дома и элитные особняки.

2. Центрическая композиция интерьера

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере элитного дома в Жуковке

Интерьерная композиция в стиле ампир выстраивается по центрическому принципу. Поэтому в ампирных помещениях центр пола и потолка всегда выделяются.

3. Огромные фацетированные зеркала

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере ванной комнаты в КП «Миллениум Парк»

Если вы посмотрите на фото интерьеров в стиле ампир, то заметите, что, благодаря зеркалам, здесь создается практически столько же необычных оптических иллюзий, сколько в игривом рококо. Затевая обустройство ампирного пространства, следует запастись багетами с замысловатой художественной лепниной. Обрамить зеркала также можно пилястрами.

4. Атрибуты античности в декоре

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере гостиной с античными статуями

Стиль ампир своими корнями уходит в далекую античность, что в интерьерах находит воплощение в виде старинных статуй и скульптур. В ампирных пространствах часто можно увидеть колонны, а также атрибуты воинской славы.

5. Обилие позолоты

Все фото На фото: Интерьер будуара в стиле ампир в зелено-золотистых оттенках

Что касается цветовой палитры, то на сегодняшний день фаворитами стиля ампир в интерьерах являются благородный синий, красный и белый. Однако какую бы палитру для дизайн-проекта дома или квартиры вы ни выбрали, вам неизбежно придется включить оттенки золота. Ведь пышный и помпезный ампир не мыслим без золотистых тонов.

Стиль ампир в интерьере дома.

Фото

Стиль ампир в интерьере квартиры обычно обозначается легкими штрихами, а вот в домах это направление проявляется во всем своем блеске и величии. Обильная лепнина, колонны, пилястры, модильоны, дорогие люстры с хрустальными подвесами, карнизы с растительными узорами — ампирные особняки и коттеджи всегда богаты архитектурными и декоративными украшениями.

6. Лепнина в отделке

Все фото На фото: Интерьер гостиной в холле дома

Лепнина с растительными узорами, барельефы на античные сюжеты — вот одни из характерных составляющих интерьеров домов в стиле ампир. Лепные элементы здесь присутствуют в буквальном смысле повсюду: они украшают стены, потолок, карнизы и даже мебель.

7. Медальоны с фресками в отделке стен

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере дома в КП «Миллениум Парк»

Лепные медальоны с фресками на библейские сюжеты станут колористические акцентами, вносящими разнообразие в монохромную гамму. Они также могут стать отличной альтернативой классическим картинам.

8. Плавные линии мебели

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере хамама в доме

Кушетки-рекамье, секретеры, диваны, напоминающие по форме ладьи, роскошные серванты, декорированные пилястрами и лепниной, — мебель в интерьерах в стиле ампир определяет очень многое, нередко становясь не столько утилитарным предметом, сколько элементом искусства. В вопросах меблировки имперское направление классического стиля также «оглядывается» на античность. Мебель здесь обычно обладает замысловатыми контурами.

9. Потолочная роспись в имперском духе

Все фото На фото: Декор потолка в интерьере дома в стиле ампир

Золотистая потолочная роспись, вдохновленная имперской геральдикой, — идеальное декоративное решение для потолка в доме в стиле ампир. Венчает такую композицию дорогая хрустальная люстра.

10. Статуи-атланты

Все фото На фото: Дизайн бассейна в доме в стиле ампир

Атланты — персонажи древнегреческой мифологии, а потому их появление в ампирных интерьерах, заимствующих много у античности, кажется вполне логичным. Скульптуры Атлантов могут украшать дверной портал, поддерживая чаши бра.

11. Пышные люстры

Все фото На фото: Интерьер холла в доме в стиле ампир

Интерьер дома в стиле ампир сложно представить без настоящих королевских люстр. Как правило, формируя такие пространства, дизайнеры останавливают свой выбор на потолочных светильниках с лампочками в форме подсвечников и переливающимися хрустальными подвесами.

Стиль ампир в интерьере гостиной

В ХХI веке ампирные гостиные, сохраняя свойственную этому историческому стилю помпезность, стали несколько более демократичными. По крайней мере, сейчас вы нередко можете встретить ампирные парадные комнаты, совмещенные с кухней. Да и современные барные стойки, если их грамотно стилизовать, снабдив теми же колоннами, могут стать отличным дополнением для такой гостиной.

12. Барная стойка с колоннами в интерьере ампирной гостиной

Все фото На фото: Интерьер гостиной в доме в стиле ампир

Барная стойка с поддерживаемой модильонами столешницей из натурального камня снабжена колоннами и высокими стульями с подлокотниками и обивкой песочного оттенка. Такой элемент меблировки эффективно зонирует пространство и сам формирует возле себя самостоятельную функциональную область.

13. Интерьер бежевой гостиной в стиле ампир

Все фото На фото: Интерьер гостиной в доме в стиле ампир в Воронеже

Оттенки бежевого, переходящие временами в золотой, — одно из самых универсальных колористических решений для дизайна гостиной в стиле ампир. Разбавить такую монохромную палитру можно насыщенными винными акцентами в виде подушек и обивки барных кресел.

14. Копии известных картин

Все фото На фото: Интерьер гостиной в доме в стиле ампир в Жуковке

Гостиная в доме, расположенном в Жуковке, приобретает оригинальное «звучание» благодаря встроенному бару и копии картины «Дама с горностаем» Леонардо да Винчи. Золотистые хрустальные шторы и мягкие подсветки придают шедевру мировой живописи дополнительное звучание. Мы видим лишь силуэт девушки в сепии.

Стиль ампир в интерьере кабинета.

Фото

Дизайн кабинета в ампирном духе  — мечта не только всех девушек, которым обычно импонируют богатство и роскошь отделки, но и мужчин. Ведь кто из нас захочет отказаться от возможности работать в обстановке, отражающей вкусы великого полководца и бесспорного лидера. В ампирном кабинете крайне важно уделить должное внимание элементам меблировки. Желательно, чтобы мебель была выполнена из одной породы дерева. Цветовая гамма кабинетных пространств в классическом стиле, как правило, сдержанная: предпочтение отдается таким оттенкам, как кофе с молоком, шоколад и насыщенный синий.

15. Мебель из ценных пород дерева

Все фото На фото: Дизайн кабинета в доме в стиле ампир

В интерьерах в стиле ампир используется мебель исключительно ценных пород дерева: палисандр, ясень, липа или орех. Если вы хотите придать дизайн-проекту кабинета нотку классичности, то для декора мебельных фасадов будет достаточно лаконичных пилястр. Шкафы-витрины станут лучшим местом для хранения книг.

16. Шоколадные оттенки в интерьере ампирного кабинета в квартире

Все фото На фото: Дизайн кабинета в стиле ампир на Чайковского

Оттенки горького шоколада в интерьере ампирного кабинета используются так же часто, как и молочно-кофейные тона. Секрет успеха этой гаммы кроется в ее универсальности. Шоколадные оттенки считаются классическими, а это означает, что они всегда остаются в тренде.

17. Арочные формы

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере кабинета в светлых тонах

Интерьер кабинета в стиле ампир, за счет арочных форм, модильонов и пилястр, приобретает классическую «огранку». Встроенные книжные шкафы настолько аккуратно интегрированы в стены, что они кажутся логичным продолжением сложного архитектурного решения пространства. Письменный стол и кресла, напоминающие по форме сказочные сани и лодочки, составляют практически всю меблировку комнаты. Лепные золотистые украшения мебели «перекликаются» с декором арочных фрамуг.

Стиль ампир в интерьере кухни и столовой

Если вы выбираете для интерьера кухни стиль ампир, то это означает, что в вашем помещении для приготовления еды будет господствовать пафосно-нарядная обстановка, которая заставит взглянуть на процесс приготовления пищи как на целый ритуал. Ампирные столовые «предъявляют» высокие требования к сервировке и, конечно же, текстилю. Здесь почти в обязательном порядке устанавливаются так называемые «шкафы-витрины», позволяющие продемонстрировать и серебро, и севрский фарфор.

18. «Львиная» символика в интерьере кухни в стиле ампир

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере кухни в доме в КП «Миллениум Парк»

Стиль ампир в интерьере непосредственно связан с символами власти. А потому в ампирном декоре часто можно встретить скульптуры львов или грифонов.  В дизайне интерьера кухни на фото львиная статуя со щитом украшает ножку стола с пилястрами.

19. Серванты и стулья с подлокотниками

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере столовой в доме в КП «Миллениум Парк»

Шкафы-витрины, как мы уже упоминали выше, — один из главных атрибутов интерьеров столовых в стиле ампир. Также такие помещения в обязательном порядке меблируются вместительными овальными столами и стульями с высокими изогнутыми спинками. Чтобы подобрать декоративные решения для интерьера столовой в стиле ампир, просто представьте себе, что здесь вам придется принимать императора с его семьей.

Стиль ампир в интерьере спальни. Фото

Спальни в стиле ампир, в отличие от барочных интерьеров, более сдержанны в декоре, золото здесь используется в умеренном количестве, основной акцент делается на мебель и текстиль. Иногда для того, чтобы придать пространству ампирное «звучание», достаточно подобрать кровать с лепными узорами или добавить в помещение мягкие кушетки, чьи формы «заимствованы» у античности. В цветовой гамме здесь преобладают синий, голубой и белый, но также могут встречаться оттенки шоколада и винные тона.

20. Настенная роспись в интерьере спальни в стиле ампир

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере спальни с круглой кроватью

Настенная фреска, призванная напомнить о пикниках в Булонском лесу, служит отличным украшением интерьера спальни с круглой кроватью и потолочным витражом. Настенная роспись, «поддерживаемая» атласными подушками и портьерами, выполняет также роль колористического акцента. Обратим внимание на то, что почти вся мебель, включая прикроватные тумбы, обладает мягкими скругленными формами.

21. Балдахин над кроватью

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере детской спальни в Жуковке

Дизайн спальни в стиле ампир требует детальной проработки области для сна. Здесь огромное значение приобретает выбор кровати, отделка стены у изголовья и, конечно же, декор прикроватной зоны. Пышный полог, который смотрится органично в просторных апартаментах, в небольших комнатах можно заменить легким полупрозрачным балдахином.

22. Пилястры в ампирной спальне

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере детской спальни девочки

Классические колонны допустимы в просторных помещениях. Если же речь идет о маленькой спальне, то здесь отличной альтернативой традиционной колоннаде могут стать пилястры, которые придают интерьерной композиции симметричность.

23. Классический камин

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере спальни с камином

Классический очаг или биокамин с изящным порталом придаст интерьеру спальни в стиле ампир более точное сходство с покоями французских королев. В представленном на фото дизайн-проекте Анжелика Прудникова использует угловую модель, которая отлично вписывается в простенок между двумя окнами.

24. Интерьер фисташковой спальни в стиле ампир

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере спальни с балдахином

Идея фисташковой спальни с пологом кажется вдохновленной интерьерами лучших императорских дворцов Европы. Ведь здесь есть все необходимое для проживания представителей королевской семьи: область для сна, декорированная занавесками с ламбрекенами, мини-будуар с туалетным столиком а-ля Помпадур и, конечно же, множество роскошных светильников, некоторые из которых удачно «маскируются» под подсвечники.

25. Скульптуры Атлантов

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере спальни со скульптурами Атлантов

Скульптуры Атлантов, «поддерживающих» полог над кроватью, — это прямая отсылка к Эрмитажу, а значит и Дворцовой площади, в архитектурном решении которой ампир играет одну из главных ролей. Такие статуи добавляют интерьерной композиции еще большей внушительности.

26. Силуэты грифонов в отделке ножек кресел

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере голубой спальни в КП «Миллениум Парк»

Грифоны, наряду со львами, — «завсегдатаи» не только улиц и мостовых Санкт-Петербурга, но и интерьеров в стиле ампир. Ножки кресел, напоминающие по форме мифологические существа с крыльями, добавили дизайн-проекту на фото выше немного загадочности. А лепной герб над изголовьем кровати подчеркивает высокое положение ее владельцев в обществе.

27. Резное изголовье кровати

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере спальни в особняке в Воронеже

Изголовье кровати в интерьере спальни в стиле ампир по форме обычно напоминает корону или золоченый венец. Линии узора здесь как бы стремятся ввысь.

Стиль ампир в интерьере ванной комнаты

Интерьеры ванных комнат в стиле ампир всегда больше напоминают будуары, чем традиционные санузлы. Как правило, это весьма просторные помещения, разделенные на несколько функциональных зон. Здесь нет места душевым, которые заменяются на огромные ванны-купели. В отделке таких ванных используются мрамор, дорогой кафель и обилие зеркал. Каждый элемент меблировки — настоящее произведение искусства, ведь даже за дизайном обычной тумбы под раковину кроется взгляд архитектора.

28. Консоль под раковину с резными ножками

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере санузла на Чайковского

Изящная резная консоль под раковину занимает минимум места, но в комплекте с зеркалом, помещенным в фигурный золотистый багет, выглядит весьма эффектно.

29. Ванная как античная купальня

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере ванной комнаты в доме на Осташковском шоссе

Хотите, чтобы ваша ванная напоминала античную купальню для римских патрициев или самой Афродиты? Тогда подиум с ванной потребуется декорировать настоящими статуями богинь. «Охранять» чашу для купания могут скульптуры грифонов. Отделанные мрамором колонны коринфского ордера подчеркивают границы зоны для купания и привносит в интерьер ванной комнаты классические нотки.

30. Мрамор и фацетированные зеркала в отделке

Все фото На фото: Стиль ампир в интерьере ванной комнаты

Игру граней натурального синего мрамора подчеркивает золотистый лепной декор. Зеркальная поверхность, расположенная напротив окна, зрительно расширяет пространство. А зеркало с фацетом привносит в интерьерную композицию дополнительный блеск.

Стиль ампир в интерьере квартиры и дома обычно импонирует истинным ценителям истории. Это стилевое направление представляет собой в некотором роде переход от сдержанного классицизма и пышного барокко, вычурность которого временами граничит с эпатажем, к художественному модерну и гламурному арт-деко. Дизайн-студия Анжелики Прудниковой обладает богатым опытом работы с ампирными интерьерами, поэтому наши специалисты отлично знакомы со всеми тонкостями взаимодействия с этим весьма сложным в исполнении стилем.

Стиль ампир — фото интерьеров квартир с дизайном архитектуры

Возникший во времена правления Наполеона Бонапарта, стиль Ампир стал завершающим аккордом направлений классицизма второй половины XVIII века.

Получив свое название от французского «empire» – империя, этот стиль пришел на замену лаконичности и изяществу классики. Активно навязываемый властью, он являл собой торжественность, массивность и монументальность, стремясь подчеркнуть сменившиеся после французской революции мысли и идеи общества.

Стиль интерьера ампир

Во всей красе раскрывшись в период коронации Наполеона, стиль интерьера Ампир, начал развиваться в эпоху Директории, то есть, еще в 1795-1799 годах. Основными источниками вдохновения для ампира являлось искусство Древней Греции и Древнего Рима, однако, стоит отметить, что, в отличие от классицизма, истоки которого так же восходят к античной культуре и ее идеалам, ампир перенимал устои древности, не изменяя их, то есть, полностью копируя присущую тому времени манеру помпезности и праздности.

Ампир, безусловно, несколько театральный, в каком-то роде даже помпезный стиль. Французская буржуазия, стремящаяся подчеркнуть свое полное отрешение от «правления короля» свергла установившуюся в то время изящную красоту классицизма эпохи Людовика XVI, сменив ее ампиром, как в интерьере помещений, так и в стиле одежды. Так жена Наполеона, Жозефина Бонапарт, стала основоположником одежды в стиле ампир, а мода на этот стиль среди француженок сохранялась на протяжении нескольких десятилетий.

Отметить стоит, что ампир основывался не только на культуре античности, но так же, к примеру, перенимал некоторые черты Древнего Египта. Так во время похода Наполеона в Египет, возникло новое модное направление — копировать египетские предметы искусства и быта. Произошло это в связи с тем, что в походе так же принимали участие скульпторы и художники, чьей непосредственной задачей была зарисовка сфинксов, пирамид и прочих произведений культуры этой страны. Таким образом, с уверенностью можно сказать, что ампир по своей сути является миксом древнеримского и древнеегипетского стилей.

 

Стиль дизайна ампир

Ампир, однако, был популярен не только во Франции. Появившись в Российской империи при Александре I, стиль дизайна Ампир получил разделение на московский и петербургский и главенствовал в архитектуре вплоть до 1840-ых годов.

Возрождение его произошло так же в советское время и именовалось «сталинским ампиром», однако, ампир 1940-ых годов отличался от оригинала.

Как и любой другой стиль ампир имеет отличительные, характерные лишь ему черты. Прежде всего, думаю, стоит отметить, что этот интерьер достаточно сложно реализовать в обычной квартире, так как изначально он подразумевает массивность и масштабность: высокие потолки, огромное количество пространства, возможно, в каком-то смысле непрактичные предметы мебели из дорогого дерева и ткани, к примеру, бархата, со сложной искусной резьбой, изображающей геометрический орнамент или фигуры животных. Так ампир получил и второе свое название — «звериный стиль», — исключительно из-за того, что предметы в нем стилизовались под изображение животных, к примеру, ножки стола или софы могли быть украшены резьбой в виде головой льва, орла или ящера. Часто примеры подобного можно увидеть в «русском ампире».

Цвета интерьера — яркие, к примеру белый, синий, красный — цвета французского флага, — были весьма популярны в расцвет ампира, отражали политические направления его последователей того времени. Компенсировались они, во избежание чрезмерной броскости, как правило, светлыми тонами, позолотой или бронзой, темным деревом, из которого была изготовлена мебель.

Стиль ампир подразумевает огромное количество деталей: настенные украшения, статуи, фрески и зеркала. Зеркала, вообще, имеют огромное значение в этом интерьере — в истинном помещении, выполненном в этом стиле, их можно увидеть в самых различных местах, к примеру, над кроватью или с внешней боковой стороны шкафа. Быть может, это можно объяснить тем, что победоносная Франция того времени настолько восторгалась своим величием, что считала обязательным долгом ежесекундно наблюдать свое отражение.

Освещение в этом интерьере играют большую роль не только практическую, но и эстетическую — обычный светильник может быть обыгран статуей или быть украшен тысячей хрустальных фигурок. Это могут быть как настольные лампы, так и бра, напольные светильники, люстры.

Таким образом, комната в стиле ампира — это изобилие роскошной драпировки, ощущение монументальности, тяжести элементов; приземистость мебели, к примеру, низкие софы или комоды, стены, обитые красным деревом, покрытые краской или позолотой; полы из дорогого дерева… Все, что может подчеркнуть роскошь и богатство этого имперского стиля.

НАШЫ ГРУППЫ: VK Facebook OK Instagram

Мебель в стиле ампир, что из себя представляет, материалы изготовления

На чтение 9 мин. Просмотров 314

Ампир в переводе означает «империя» или «имперский стиль», что по праву характеризует его. Ведь целью его создания является показать величие императора, богатство, его власть, военную силу, мощь. Это можно связать как с самим Наполеоном, так и с вдохновителем направления – Древним Римом. Основной частью декора выступает мебель в стиле ампир, которая выглядит роскошно и величественно.

Что из себя представляет стиль

Стиль ампир возник во Франции в XVIII веке, но не случайно, а вполне осознанно. Именно поэтому первое, что характеризует его: рационализм в интерьере, целесообразность, комфорт мебели, а в дополнение ко всему – пафосная продуманная отделка, которая символизирует расцвет государства под началом Наполеона. Роскошь и богатство при этом выставляется напоказ.

Во Франции этот стиль был популярен примерно 30 лет, а в России он «прижился» на значительно больший срок — его черты были актуальны даже в сталинскую эпоху.

Характерными чертами, присущими такой мебели, являются:

• натуральные дорогие материалы, причем для обстановки одной комнаты старались использовать мебель из одной породы. Это мрамор, красное дерево, орех, шелк, бархат, бронза;
• симметрия, упорядоченность элементов и способов расстановки мебели проявляется в центричной, либо лучевой композиции. Комната обычно обставляется предметами из одного гарнитура мебели – парными креслами, четным количеством стульев;
• официальная парадность – массивные формы, отсутствие легкомысленной витиеватости, продуманные резные поверхности позволяют получить интерьеры, где можно встречать самых высокопоставленных и дорогих гостей, вызывая их восхищение;
• украшения на предметах представлены цветами, растительными узорами, геометрическими фигурами, изображениями головы льва, орла, мифических античных существ. Зачастую резные, декоративные элементы символизируют военные победы, мощь;
• большое количество зеркал, преимущественно крупных, призвано многократно отражать роскошь интерьера, еще больше расширять пространство;
• большая часть мебельного декора выполнена из бронзовых и позолоченных элементов;
• античная культура Древнего Рима, Греции, Египта нашла отражение в таких элементах как римская кушетка, колонны, карнизы.

При этом мебели, предметов декора и золоченых элементов должно было быть много: они украшали крупные предметы, а также стены, потолки, карнизы.

Виды

Поскольку родиной стиля ампир является Франция, то дальнейшее его развитие пошло оттуда. В России было модно делать все на французский манер, поэтому направление быстро освоило государственные и царские покои. Тем не менее, здесь стиль ампир в мебели не прослеживается «в чистом виде», а претерпевает некоторые изменения, которые были обоснованы вкусом русского дворянства. Сейчас принято выделять 2 основных направления: французский и русский. Основные различия между ними: пафос и роскошь – в изначальном варианте, больше простоты и мягкости – во втором. Кроме того, отдельно можно выделить его развитие во время правления Сталина.

Французский

Поскольку стиль ампир характеризуется четкой связью с Наполеоном, то его могущество отразилось на внешнем виде мебели. Она пафосна, вычурна, с большим количеством отделки, преувеличено роскошна, даже театральна. Стремление к власти отражено в многочисленных мотивах, украшающих мебель, где четко прослеживается военная тематика: пики, мечи, лавровые венки. На многих из конструкций присутствует гравировка буквы N. Все предметы мебели старательно расставляли симметрично, парно.

Русский ампир

Отдельным направлением выделяют русский ампир, который в отличии от французского, потерял часть своих «пышных» форм, стал сдержаннее. Изменились материалы: помимо красного дерева, здесь стала использоваться крашеная береза, а также вышивка, что добавляло обстановке домашнего уюта. При этом сохранились античные формы, древнеримские элементы.

Такая разница объяснялась имеющимся императорским запретом на ввоз на территорию французских товаров, в том числе мебели. Поэтому оригинальных экземпляров не было, а только эскизы и рисунки, на основе которых создавались новые гарнитуры.

Условно выделяют еще одно направление, прозванное «народным» ампиром, где проявлялись отдельные черты популярного в столицах и богатых домах стиля. Он характеризуется более дешевыми материалами, а позолоченные накладки часто изготавливались из крашеного папье-маше.

Мебель русского ампира была достаточно многогранна, ее внешний вид сильно зависел от достатка ее хозяина. Например, интерьер дворцовых покоев был обставлен предметами из самых дорогих материалов и пород дерева с красивой, богатой отделкой. Помещичья мебель выполнялась по дворцовым образцам, но из более доступных материалов. К тому же брались во внимание личные предпочтения домочадцев, что накладывало свой отпечаток на итоговый вариант.

Сталинский

Сталинский ампир представляет собой особое, отличное от классического варианта, направление. Он вместил в себя сразу несколько идей, в частности, древнеримского искусства и культурного развития СССР. В результате сталинский интерьер отличается строгостью, массивностью и габаритностью предметов, которые легко сочетаются с лепниной, хрустальными люстрами, отделкой из бархата, резными деталями. При этом использовалась определенная палитра: зеленые, коричневые, бежевые, черные цвета. Наибольшую популярность мебель в стиле «сталинский ампир» приобрела в 30-50-х годах ХХ века.

В современном интерьере воспроизвести ампир достаточно легко, и это направление пользуется завидной популярностью. Но сейчас пафосный вид стараются несколько приглушить и сделать более домашним. Для этого выбирают просторные помещения с высокими потолками, где достаточно массивные предметы мебели не будут нагромождены. Обязательными элементами являются зеркала и многочисленные подушки. Материалы для производства используются дорогие: орех, красное дерево, парча, бархат, шелк для отделки. Дерево обычно цельное, украшено изящными ручками, позолоченными элементами.

Характерные материалы

Материалы для разных направлений мебели стиля ампир используются разные, но имеют общую установку – натуральность и дороговизна. Они призваны в первую очередь подчеркнуть положение и величие хозяина помещений, произвести впечатление на гостей. При этом во Франции использовалось красное дерево, а для отделки мебели активно применялись мрамор, бронза, золото, серебро, хрусталь.

В России стиль ампир не стал использоваться в изначальном варианте, а получил «вольное» прочтение. Красное дерево сразу заменили на ясень, тополь, ценную карельскую березу. Столешницы украшались инкрустаций из привезенных с Урала поделочных камней: малахита, лазурита. Вместо бронзовых элементов применялась резьба по дереву, украшенная позолотой. Хрусталь также нашел отражение в русском направлении.

Примерно такая же ситуация с отделочными материалами. Например, идея использовать дерево, окрашенное в белый цвет, с позолоченными элементами принадлежит русским умельцам. Отличается обивка мягкой мебели: французская была в основном однотонной или с лавровым венком, а в России – часто применялся многоцветный материал, иногда с вышивкой. Тем не менее, стандартными отделочными материалами были парча, шелк, кожа, велюр, натуральный шелк.

Правила использования в интерьере

Если найти правильный подход к обстановке комнаты, то роскошная антикварная мебель ампир будет прекрасно сочетаться с современным дизайном и отделкой. Это объясняется ее массивностью, большим количеством предметов и богатой отделки, а также необходимой симметрии. Одной из главных потребностей таких предметов к помещению – это простор и высокие потолки. Для небольших и мрачных комнат стоит поискать другое решение.

При расстановке мебели важно соблюдать принципы лучевой или центричной композиции, что означает выделение центра комнаты или интерьера каким-либо способом. Для этого может быть использован рисунок на полу по центру, от которого нужно отталкиваться при формировании идеи, или, например, большой обеденный стол.

Отделка и декор должны быть выполнены в одинаковой или похожей цветовой гамме. Материал желательно тоже выбрать определенный: например, бархат для обивки кресел и дивана, стульев и для пошива штор, находящихся в одной комнате. Важное значение имеет фурнитура – отлично, если ручки дверей, комодов, часов, светильников и других предметов будут стилизованы одинаково, например, под бронзу.

Цветовая палитра должна быть насыщенной, но не кричащей и слишком яркой. Приветствуются белый, пурпурные, темно-зеленые, глубокие синие цвета, которые прекрасно сочетаются с золотистой отделкой элементов. Это настоящее царское великолепие.

Стоит отметить, что в такой торжественной обстановке не всегда чувствуешь себя вполне комфортно, но ампир легко можно сделать «помягче». На рынке представлено большое количество стилизованной мебели, в том числе и мягкой, которая предназначена именно для жизни, а не для торжественных и пафосных приемов. В этом варианте также присутствует скромная роскошь, античные мотивы, но не в вычурной форме.

Какую лучше выбрать

Набор предметов интерьера остается стандартным, но применяются новые, ранее не используемые, конструкции: трельяж, узкие витрины, серванты. Наиболее характерной для стиля ампир мебелью можно назвать:

• диваны и кушетки с широкими сиденьями, невысокими спинками, обшитые дорогими тканями: кожей, парчой или шелком. Каркас может быть из металла, например, бронзы, или натурального дерева. Деревянные детали обычно украшены фигурной резьбой. Интересной деталью могут стать ножки, выполненные в форме животного или его лап. Обязательным атрибутом являются многочисленные небольшие подушки;
• стулья довольно больших размеров с невысокими спинками могут быть декорированы боковинами, изображающими античных грифонов, лебедей. Почти всегда сиденья мягкие, обиты дорогими тканями;
• кресла по внешнему виду сильно напоминают стулья – широкие и невысокие. Из-за красивой обивки и позолоченных украшений они часто похожи на небольшой королевский трон. Дополнять гарнитур может маленький пуфик для ног;
• шкафы очень внушительны по габаритам – минимальная ширина 130 см, и изготавливаются из цельного массива дорогих пород. Частым элементом украшения становится зеркало, золоченые элементы, красивые фигурные ручки под бронзу. Нововведением можно назвать шкаф витрину за стеклом, куда напоказ выставлялись ценные предметы или красивая посуда. Полочки при этом делались стеклянными;
• столы – круглые или прямоугольные, большие или маленькие, что зависит от функционального назначения мебели. Ножки обычно фигурные, с красивыми изгибами. Если столик небольшой, то для него делают только одну ножку. Материалом изготовления может служить не только дерево, но и мрамор, а столешница часто выкладывается в технике меркетри, мозаики или инкрустации из камней, иногда полудрагоценных. Стандартной композицией является гарнитур, состоящий из огромного обеденного стола с высокими стульями;
• кровати, как и остальные предметы мебели, большие и массивные. Изголовье привлекает к себе внимание красивой резьбой или может быть мягкой, оббитой дорогим материалом. Из такого же материала может быть изготовлен балдахин или установлены в комнате диваны и пуфики;
• хрустальную люстру и зеркала нельзя назвать предметом мебели, но они занимают очень важное место для создания интерьера ампир. Именно отсюда пошла мода на туалетные столики с зеркалом, а хрустальные люстры надолго остались в наших домах.

Обычно для остановки интерьера мебель в стиле ампир изготавливается на заказ или выкупается целым гарнитуром. Так легче всего прийти к гармонии, поскольку все материалы уже подобраны друг к другу и соответствуют общей цветовой гамме.

Стиль «ампир» можно назвать кульминацией в развитии классического направления. Он еще придерживается стандартных форм и строгих линий, но уже допускает новые веяния, проявляющиеся пышной и вычурной отделки мебели. В наше же время нет никаких ограничений, и можно смело воплощать самые смелые идеи с участием стилизованной мебели.

Видео

Фото

Спальня в стиле ампир — 70 фото идей безупречного дизайна

Более, чем два века назад, во Франции появился стиль ампир. Главные черты ампира и сейчас можно увидеть в дизайне музеев или в реконструкции помещений тех времен. Однако, и в наше время этот стиль популярен – ведь каждый хочет побыть особой голубых кровей.

Шикарный, величественный ампир преобразит вашу спальню. Данный стиль возможен в нескольких вариациях, ознакомьтесь с фото спальни ампир, чтобы лучше вникнуть в детали.

Ведь чтобы в итоге получить шедевр дизайнерского искусства нужно быть внимательным ко всем деталям.

Оглавление статьи:

Подбираем цветовую гамму и отделку

В цветовой гамме лучше придерживаться насыщенных натуральных оттенков, важно уделить особое внимание акцентам. Спальня в стиле ампир будет прекрасно смотреться в таких цветах, как:

• Белоснежный;
• Вся гамма коричневого цвета;
• Все оттенки бежевого;
• Бордо;
• Оливковый;
• Насыщенный черный.

Стиль ампир имеет детали, которые непременно нужно использовать в дизайне. Например, добавьте в оформление спальни цвета драгоценных металлов. Элементы декора, оформленные «позолотой» украсят вашу комнату и прекрасно впишутся в дизайн.

Есть в великом ампире и ограничения, прежде всего это касается отделочных материалов. Покрытия должны смотреться так, будто их только что привезли вам из будуара королевской особы.

Пол оформляем керамикой, деревянными панелями, либо отделкой имитирующей дерево. Не забудьте проследить, чтобы приобретаемый ламинат не смотрелся современно. Обратить к варианту искусственно состаренного дерева.

Оформляя потолок, можно включить свою фантазию. Здесь подойдет любой вариант: от идеально гладкого белоснежного до сложнейших конструкций. Возможно применение лепнины, окрашенной цветом «под золото».

Главная проблема может возникнуть при обработке стен. Так как они не должны выбиваться из общего интерьера и также выглядеть роскошно. Воспользуйтесь обоями с имитацией парчи, либо обтяните стены дорогой тканью.

Использование конструкций. Важно помнить, что стиль ампир не возможен без лепнины, колонн, изразцов. Ведь эти мелкие детали позволяют добиться идеального стиля ампир.

Кровать – главный атрибут спальни

Если ваша спальня выполнена в стиле ампир, тогда главным элементом декора должна стать кровать. Выбирайте массивную, с большим количеством декоративных деталей. Используйте балдахин, резное изголовье, огромные ножки, можно с имитацией львиных лап.

Помимо кровати не забудьте поставить огромный шкаф с отделкой из метала и резными ручками. Если вы приобрели в спальню шкаф-купе, то необходимо стилизовать его под мебель из царских покоев, иначе он будет выбиваться из интерьера.

Используя ампир в дизайне спальни не забудьте про важный атрибут — туалетный столик. Именно этот небольшой элемент дизайна станет завершающей точкой, связывающий все детали в одно целое.

Важный момент! Мебель должна быть деревянной, идеально если используются ценные породы дерева. Однако, если вы стеснены в средствах подойдет и имитация. Пуфики, кресла должны быть невысокими, мощными, обтянуты кожей.

Не забываем о мелочах

Вам кажется, что мебель и отделка подобраны идеально, но все равно чего-то не хватает? Осмотритесь внимательно, возможно отсутствие необходимых аксессуаров портит впечатление от спальни. Используя ампир нужно придерживаться правила «больше, значит лучше».

Спальня в стиле ампир немыслима без большого количества текстиля. Ковры, занавески, покрывала, балдахин. Прекрасно будут смотреться обои выполненные в одном стиле со шторами. Воспользуйтесь маленьким подушечками, разместите их в большом количестве на полу, диванчике или кровати.

Постарайтесь подобрать несколько предметов интерьера викторианской эпохи. Всего несколько мелких деталей могут полностью преобразить вашу комнату. Приобрести их можно в антикварных магазинах или на блошином рынке.

Не бойтесь добавлять в интерьер массивные элементы. Ведь это одна из главных «фишек» ампира. Огромные вазы на полу, массивные часы, обилие статуэток. Этот стиль нельзя перенасытить аксессуарами.

Используйте комнатные растения. Однако, не стоит останавливать свой выбор на небольших цветочках в горшках, лучше использовать массивные пальмы в больших горшках, они гармонично впишутся в дизайн.

Важную роль в ампире играет освещение помещения. Необходимо как можно больше использовать любых осветительных приборов, ведь спальня должна быть прекрасно освещена. Можно приобрести большую хрустальную люстру, светильники на столики, бра. Современные лампы можно стилизовать под старинные подсвечники или факелы.

Если вы хотите получить идеальную спальню в стиле ампир необходимо соблюдать все рекомендации. Все современные достижения техники лучше спрятать, иначе они разрушат волшебную атмосферу. Лучше наденьте шелковый халатик и насладитесь прекрасным дизайном  спальни, дополнив его своим прекрасным настроением.

Фото спальни в стиле ампир

голос

Рейтинг статьи

Наполеоновский ампир (1800-1815) — iDesignWiki

Наполеоновский ампир — это направление в дизайне, связанное с декоративным и изобразительным искусством.

Он распространился между 1800 и 1815 годами при Наполеоне I. Триумфальная арка на площади Этуаль, вероятно, самый известный образец архитектуры в стиле ампир, построенная в 1806 году после победы при Аустерлице императора Наполеона I.

Источник изображения: https://www.pbase.com/image / 46637114

Происхождение и распространение

Наполеоновский ампир получил свое название от Napoleon I , стиля, вдохновленного древним Египтом и имперским Римом.Наполеон ввел централизацию искусства, контролирующего архитекторов. В архитектуре года он был проиллюстрирован памятниками как Триумфальная арка Шалгрена года. В картина Жака-Луи Давида и в скульптуре Антонио Кановы.

Стиль соответствует стилю бидермейер в немецкоязычных странах, федеральному стилю в Соединенных Штатах и ​​стилю регентства в Великобритании. Предыдущий стиль во Франции назывался стилем Людовика XVI.

Sacre de l’empereur Napoléon Ier et Couronnement de l’impératrice Joséphine dans la cathédrale Notre-Dame de Paris, 2 декабря 1804 г.

Источник изображения: http://www.louvre.fr

Наполеон в роли Марса-миротворца, Антонио Канова, 1806.

Источник изображения: https://en.wikipedia.org/wiki/Napoleon_as_Mars_the_Peacemaker

Характеристики стиля Наполеоновский ампир

Если Директория по своей природе дорическая, то Наполеоновская империя — это коринфская. Наполеоновский ампир Интерес к архитектуре и декоративным мотивам Римской империи является ключевым фактором этого стиля. Стулья делали больше для демонстрации. этрусских и египетских мотивов стульев в стиле наполеоновского ампира в комплекте:

• Греческие ключевые рисунки и Этрусские сюжеты с росписью;
• Животные мотивы;
• Египетские маски;

Кресло в стиле наполеоновского ампира с позолоченными стрелками и завитками.

Источник изображения: https://www.onekingslane.com/info/home/empire-style-chairs-1810

Секретарши, шкафы, комоды и , важных дисплеев для этого стиля представлены с:

• Упрощенный орнамент из латуни , с классическими наклонами;
• Столешницы из мрамора;
• мотивов в революционном стиле;
• пчелы, снопы зерна, и рога изобилия символов достатка;

Письменный стол в стиле ампир, черный с позолотой.

Источник изображения: https://www.onekingslane.com/info/home/empire-style-chairs-1800-1815

Архитекторы

Французские архитекторы Charles Percier и Pierre Fontaine спроектировали обстановку для комнат поместья Наполеона. Их идеи были написаны и обнародованы в их «Recueil de décorations intérieures». Основные археологические открытия стиля ампир привели к прямому копированию классических тем в мебели и был добавлен новый класс египетского орнамента , понравившийся опытам Наполеона в Египте .

Портрет Шарля Персье.

Источник изображения: https://it.wikipedia.org/wiki/Charles_Percier

Источник информации: http://www.metmuseum.org/toah/hd/empr/hd_empr.htm

https://www.britannica.com/art/Empire-style

https://en.wikipedia.org/wiki/Empire_style

https://www.onekingslane.com/info/home/empire-style-chairs-1800-1820/

Ампир | LoveToKnow

Кейт Бекинсейл в платье в стиле ампир

В самом широком смысле термина в современной моде «стиль ампир» (иногда называемый просто «ампир» во французском произношении «ом-пэр») относится к силуэту женского платья, в котором линия талии значительно приподнята над естественным уровнем, а юбка обычно тонкая и столбчатая.Речь идет о моде Первой империи Франции, которая в политическом плане продолжалась с 1804 года, когда Наполеон Бонапарт короновал себя императором, до его окончательного поражения в битве при Ватерлоо в 1815 году. к английской или американской моде или примерам, может быть назван «Регентство» (со ссылкой на Регентство принца Уэльского, 1811-1820 гг.) или «Федеральное» (со ссылкой на десятилетия, последовавшие сразу после Американской революции).

Ни один из этих терминов, границы которых определяются политическими вехами, точно не охватывает временные рамки, в которых встречается мода в стиле «ампир», которые датируются концом 1790-х годов примерно до 1820 года, после чего юбки расширились, а талия до некоторой степени опустилась больше не идентифицируется как «стиль ампир».«

Имперская талия

Стиль ампир в его чистом виде характеризуется: колончатым силуэтом — без сборок спереди, некоторой полнотой на бедрах и концентрацией сборок, выровненных со вставкой на лифе по центру спины шириной 3-4 дюйма; приподнятой линией талии, которая в крайнем случае может быть на уровне подмышек, в зависимости от новых форм корсетных изделий с небольшими вставками на груди, шнуровкой под грудью и лямками, чтобы поддерживать бюст высоко; мягкие материалы, особенно импортный белый муслин из Индии (самый мягкий, самый прозрачный из которых называется «мулл»), часто предварительно вышитым белой хлопковой нитью, и влияние неоклассицизма в общем стиле (силуэт, имитирующий классическую скульптуру), а также в аксессуарах и отделке.

Статьи по Теме

Другие аспекты ампира

Неоклассические отсылки: сандалии; чепчики, прически и головные уборы, скопированные с греческих статуй и ваз; и мотивы древней архитектуры и декоративного искусства, такие как греческий ключ, дубовые и лавровые листья. Использование чисто неоклассических ссылок достигло своего пика примерно с 1798 по 1800 год; после этого на смену им пришли другие влияния.

Принятие этих ссылок было связано с французской революцией и принятием греческих и римских демократических и республиканских принципов, и, конечно, французы сознательно стремились установить эти связи как в разгар своей революции, так и при Наполеоне, который стремился связать сам великим римским императорам.

Применять эту политическую ссылку к Америке более проблематично. Чрезвычайно откровенные версии этого стиля редко можно было увидеть в Америке, где консерватизм и двойственное отношение к тому, чтобы позволить Европе диктовать американскую моду, глубоко укоренились. Тем не менее, американцы переняли общий облик того периода, и сохранилось множество платьев, свидетельствующих о том, что модные молодые женщины действительно носили чистый белый муслиновый стиль. Более того, существует множество свидетельств того, что женщины любого класса, даже приграничных, имели некоторый доступ к информации о современной моде и обычно обладали, если не для повседневного использования, модифицированными версиями ее.

Истоки неоклассического влияния видны в конце восемнадцатого века. Белые льняные, а позже и хлопковые платья были стандартной униформой для младенцев, малышей и девочек и вошли в моду взрослых примерно в 1780 году. В течение 1780-х и начала 1790-х годов женские силуэты постепенно становились стройнее, а линия талии увеличивалась. усилен добавлением широких поясов, верхний край которых приблизился к уровню талии в следующем десятилетии. После 1795 года талия резко поднялась, а окружность юбки еще больше уменьшилась, полнота больше не распределялась равномерно, а ограничивалась боками и спиной. К 1798 году модные тарелки в Англии и Франции демонстрируют строгий неоклассический стиль с высокой талией, при этом Англия немного отстала в принятии крайностей нового образа.

Талия в моде

Поскольку почти весь этот период Англия и Франция находились в состоянии войны, английские стили иногда выбирали собственное направление, показывая колеблющийся уровень талии (что не следует понимать буквально, поскольку одежда этого периода демонстрирует удивительно небольшие отклонения от нормы) и многочисленные декоративные детали, заимствованные из крестьянских или «коттеджных» стилей, исторические отсылки, особенно средневековые и «Тюдоровские», а также региональные отсылки, такие как русский, польский, немецкий или испанский.Часто модные события вдохновляли современные события, такие как государственный визит союзников в наполеоновских войнах; военная форма также вдохновила женщин на отделку и аксессуары в эти годы.

Мифы

Существует несколько мифов о стилях этого периода, включая идею о том, что этот стиль был изобретен Жозефиной Бонапарт, чтобы скрыть ее беременность, и что модницы приглушили свои юбки, чтобы добиться эффекта липкого муслина, наблюдаемого в классических статуях. Мода редко может быть приписана одному человеку (хотя сто лет назад беременность при французском дворе действительно вдохновила на изобретение стиля), и самый беглый взгляд на моду 1780-х и 1790-х годов показывает явный прогресс внутренних изменений в моде. .

Миф о приглушенной юбке, возможно, возник из-за непонимания некоторыми ранними историками и историками-романистами некоторых комментариев по поводу нового стиля. По сравнению с более тяжелыми тканями и стилизованными формами тела (созданными за счет корсетов конической формы и боковых обручей с массивными костями), которые непосредственно им предшествовали, новые прозрачные муслины, которые носили поверх одной комбинезона или даже, как некоторые европейские девушки, трикотажные, трубчатый чулок, обнажил бы контуры естественного тела до такой степени, какой не видели веками.Несколько современников и ранних историков моды писали, что женщины на выглядели так, как будто на они намочили юбки. Однако не существует никаких доказательств, в том числе резких осуждений неприличного нового стиля, а также радостных комментариев и карикатур социальных сатириков, подтверждающих, что это когда-либо было сделано.

Возрождение Империи

Стиль ампир пережил множество возрождений, хотя современные глаза иногда должны внимательно присматриваться к эталону, поскольку он всегда используется в тандеме с силуэтом и формой тела, модными в то время.Чайные халаты 1880-х и 1890-х годов иногда называют «стилем ампир». Платье Reform часто заимствовало завышенную талию и тонкую юбку периода Империи, возможно, обнаружив, что относительно простая конструкция заметно отличается от стилей, которые он отвергал, а высокая талия обеспечивала свободу от тесных корсетов эпохи. Примерно к 1908 году платья в стиле ампир были большим сегментом модной одежды. В 1930-е годы, как и в 1970-е, произошло еще одно небольшое возрождение. Выпуск в конце 1990-х нескольких экранизаций романов Джейн Остин, действие которых происходило в период Империи, вдохновил на новое возрождение.

См. Также Реформа одежды; Платье для беременных; Чайное платье.

Библиография

Эшелфорд, Джейн. Искусство одеваться : Одежда и общество 1500-1914. Великобритания: Национальный фонд. Распространено в США Гарри Н. Абрамсом, Нью-Йорк, 1996.

Бурхис, Кейт, изд. Эпоха Наполеона: костюм от революции до империи, 1789-1815 гг. Нью-Йорк: Метрополитен-музей и Гарри Н. Абрамс, 1989.

Каннингтон, К. Виллет. Английская женская одежда в девятнадцатом веке. Лондон: Faber and Faber, Ltd., 1937. Перепечатка, Нью-Йорк: Dover Publications, 1990.

Рибейеро, Эйлин. Мода во время Французской революции. Нью-Йорк: Холмс и Мейер, 1988.

-. Искусство платья: мода в Англии и Франции 1750-1820 гг. New Haven, Conn .: Yale University Press, 1995.

© LoveToKnow, Corp., 2006-2021, если не указано иное.Все права защищены.

Вторая империя / мансардный стиль 1860 — 1900

История

Стиль Второй Империи, также называемый французским стилем Второй Империи или мансардным стилем, был чрезвычайно популярным стилем в Соединенных Штатах в 1860-х и 1870-х годах. Он широко использовался на северо-востоке и среднем западе страны. Стиль Второй Империи зародился во Франции, где он был выбран во время правления Наполеона III (1852-70), Второй Империи Франции, отсюда и его название.Хорошо посещаемые выставки в Париже в 1855 и 1867 годах помогли распространить стиль Второй Империи в Англии, а затем и в Соединенных Штатах. Стиль Второй ампир фактически восходит к более ранним временам, проектам французского архитектора Франсуа Мансара 17-го века, в честь которого названа мансардная крыша. Мансардная крыша является ключевой отличительной чертой этого стиля и считалась одновременно модным и функциональным элементом, поскольку создавала полностью пригодное для использования чердачное пространство.

В свое время стиль Второй Империи рассматривался как современный «модерн», а не стиль возрождения, поскольку он был популярен одновременно во Франции и США, а его объединенные элементы дизайна действительно представляли новую форму здания. Этот стиль впервые был замечен в Америке в 1850-х годах и процветал после гражданской войны. В ту эпоху он был настолько широко распространен, что его иногда называли «стилем генерала Гранта».

Пожалуй, самым известным примером этого стиля в Пенсильвании является мэрия Филадельфии, построенная в 1871–1881 годах. Ратуша отличается своей гребенчатой ​​мансардной крышей, но повсюду украшена роскошными деталями времен Второй Империи, включая слуховые окна с декоративными капюшонами и замысловатыми оконными рамами с колоннами.Примеры стиля Второй Империи можно найти почти в каждом городе Пенсильвании, обычно в виде отдельных резиденций, дуплексов или рядных домов. Особняки Второй Империи или общественные здания часто тщательно детализированы, но многие другие здания этого стиля имеют только изогнутые линии черепичной мансардной крыши, чтобы отметить их. Другие часто встречающиеся детали — это карниз с скобами под мансардной крышей, круглые арочные окна, декоративные слуховые окна, железный гребень на линии крыши и крыльцо с колоннами или портики.

Общие типы зданий

• дома
• общественные или коммерческие здания
• государственные учреждения

Опознаваемые признаки

1. Мансардная крыша
2. Крыша из черепицы с рисунком
3. Гребень железной крыши
4. Декоративные оконные рамы и мансардные окна
5. Карниз на скобах
6. Одноэтажное крыльцо
7. Башня
8. Ценники
9. Балюстрады

Фото

Щелкните эскизы, чтобы увеличить изображения.

Антикварная мебель в стиле ампир | Мебель Империи

• EuroLux Home

  Антикварный комод 1800 года в стиле директорат из орехового дерева 3Drawer Мраморная столешница

  36. 50 В x 51,25 Ш x 23,50 Г

  Универсальность этого удивительного старинного французского комода 1800 года гарантирует, что он останется семейным сокровищем на долгие годы. Комод эпохи Директории был изготовлен во Франции из орехового дерева и украшен шикарной столешницей из серого мрамора. …

  Артикул: 18-10

• EuroLux Home

  Акцент Стул Вудбридж Империя Изысканный Бордо Дерево Бежевый Льняной Ткань

  37В x 20Вт x 24Г

  Этот стул в стиле ампир Вудбридж станет для вас акцентным стулом, если вам нужен изысканный акцентный стул, чтобы произвести впечатление. Благородная привлекательность этого нового стула с акцентом Woodbridge покорит ваше сердце, если вам нравится мебель в стиле французского ампира, но эта мебель …

  Артикул: WB-754

• Челси Хаус

  CHELSEA HOUSE Люстра Итальянская Империя 3-Light Gilt Metal Frame Candelabra E12

  25.50H x 25W x 25D

  Артикул: CH-2362

• Currey & Company

  CURREY & COMPANY INGENUE Chandelier Empire сбрасывает нитки из бисерного хрусталя

  28В x 14Вт x 14Г

  Артикул: CC-2273

• EuroLux Home

  Обеденное кресло Woodbridge Empire Sophisticated Bordeaux Wood Beige Linen

  37В x 22Вт x 24Г

  Этот превосходный новый стул в стиле ампир Вудбридж — это обеденное кресло для вас, если вы ищете изысканное обеденное кресло, чтобы произвести впечатление в своей столовой. Благородная привлекательность этого нового обеденного кресла Woodbridge принесет вам …

  Артикул: WB-753

• EuroLux Home

  Люстра корзины 11 рук в стиле Наполеона в итальянском стиле империи из граненого стекла

  41В x 35.50 Вт x 35,50 дюйма

  Почти такая же яркая, как человек, назвавший себя императором Франции, даже сам Наполион оценил бы эту новую 11-рожковую люстру из итальянского граненого стекла в стиле ампир. Повторяющиеся вертикальные нити граненых бусин подчеркнут драматичность . ..

  Артикул: P-42

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES BUCKINGHAM Консольный стол, растяжитель Y-образной рамы Французской империи

  36H x 54W x 14D

  Артикул: JC-2147

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES BUCKINGHAM Приставной столик Empire Carved Flower Round Medium

  25. 50H x 24W x 24D

  Артикул: JC-348

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES BUCKINGHAM Приставной столик Empire Oval Pine Cone Finials 2-Tier

  29В x 26Вт x 26Г

  Артикул: JC-314

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES COUNTRY FARMHOUSE Escritoire Desk Directoire с петлями Fall-Front

  62В x 44Вт x 20Г

  Артикул: JC-1332

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES DUCHESS Табурет тщеславия Французская Империя суженные ножки суженные ножки

  25. 75В x 19,25Ш x 17,75Г

  Артикул: JC-2386

• Джонатан Чарльз

  JONATHAN CHARLES ICARUS Настольная лампа Французская Империя Резные Цветочные Детали Круглый

  27H x 13.75 Вт x 13,75 дюйма

  Артикул: JC-2729

Антикварная мебель в стиле ампир возникла во Франции в начале 19 века после того, как Наполеон Бонапарт короновал себя императором Франции в 1804 году, заполнив вакуум, образовавшийся после свержения монархии во время Французской революции 1789 года. В то время на дизайн мебели повлияло чувство грандиозности. Это было связано с несколькими факторами. Наполеон любил отождествлять себя с великолепием и мощью имперского Рима, и его завоевание Египта привело к увлечению всем египетским. Декоративные темы также основывались на неоклассическом дизайне, который ранее был популярен при свергнутом короле Людовике XVI, но они были подвержены более милитаристскому чувству, которое отражало политику того времени.

Стиль ампир

В результате получилась очень мощная и величественная мебель и декоративные предметы антиквариата.Мебель в стиле ампир включала элегантные колонны и арки, которые напоминали классический Рим, прекрасный образец неоклассицизма. Знаменитая Триумфальная арка в Париже была построена в эту эпоху и является прекрасным примером внушительного величия, характерного для периода Империи.

В рамках египетского влияния мы также видим множество символов, представляющих сфинкса.

Сфинкс — это мифическое существо с человеческой головой, но с телом льва. Изображения сфинкса и его когтистых лап стали декоративной деталью на всевозможной мебели.Среди других представленных животных были мифический грифон, наполовину лев, наполовину орел, а также более знакомые змеи и лебеди.

Внешний вид был сильным и мужественным, а красное дерево часто было предпочтительным деревом. Золото ормолу часто можно увидеть на мебели и аксессуарах для дома в этом стиле, добавляя богатый вид предметам. Лавровые венки Ормулу использовались в качестве украшения мебели, символизируя победу в битве.

Мебель в стиле ампир в EuroLuxHome.com

На сайте EuroLuxHome.com представлена ​​разнообразная мебель в этом стиле. Для вашей спальни у нас есть комоды, комод и буфеты. Все эти изделия являются вершиной декоративного искусства и созданы прекрасными мастерами-краснодеревщиками. Может быть, книжный шкаф — это то, что вам нужно.

Для вашей столовой у нас есть обеденные стулья и обеденные столы. Некоторые из них имеют мраморную столешницу или креативную инкрустацию, чтобы добавить роскоши.

Варианты для гостиной включают прикроватные столики, консольные столы и боковые стулья.Некоторые из них отделаны шпоном из красного дерева, а у других — лапы. Для вашего освещения есть несколько удивительных люстр в этом стиле.

Так же, как Наполеон завоевал Старый Свет, антикварная мебель в стиле ампир произвела завоевание, которое до сих пор поражает воображение и производит сильное впечатление. Просмотрите потрясающую коллекцию предметов интерьера в стиле ампир ниже!

У нас есть всевозможные стили, включая неоклассический стиль, французскую империю, бидермейер и многое другое!

История стиля — Ампир

Классицизм нашел в наполеоновской Европе новые измерения и выражения.В Швеции после потери Финляндии в 1809 году был установлен новый режим, началась новая эра и новая королевская династия. Мода, интерьеры и политика эпохи Густава занесены в учебники истории. Новая эпоха принесла новые идеалы — стиля французского ампира. В Швеции это известно как стиль Карла Юхана, названного в честь первого монарха династии Бернадот, прибытие которого в Швецию совпало с появлением нового стиля.

Имперская символика

Дворец Розендаль на Юргордене был построен королем Карлом XIV Йоханом для однодневных поездок и развлечений недалеко от места проведения военных учений в Ладугардсгарде.Во дворце есть Красный салон, оформленный в стиле римского военного шатра, с его четкой символикой. Мужественный воин и король, для которого была создана комната, упоминается в некоторых деталях интерьера, как в древних нордических, так и в классических сказках о героизме.

Задрапированные тканью стены и щедрые занавески Красного салона украшены выразительными символами войны, включая классическое оружие, щиты, копья и пики в сочетании с более современными канонами. Например, верхнюю часть спинки дивана украшают Шведский и Норвежский национальные гербы.Полированные бронзовые опоры резко контрастируют с темным красным деревом дивана, а мебель сохраняет свой первоначальный шелк, украшенный пальметтами, типичными для того времени. Щиток пельты можно увидеть на обитых спинкой спинках стульев.

Мастерство высочайшего качества

Ученики великих мастеров Густава руководили разработками в шведском мебельном производстве, сохранив высокий уровень мастерства и материалов эпохи Густава, но в то же время включив современный стиль наполеоновского периода. : стиль ампир.

Многие предметы мебели в стиле ампир были изготовлены Лоренцем Вильгельмом Лунделиусом, который стал мастером по изготовлению мебели в 1818 году и последним мастером гильдии плотников до ее роспуска в 1846 году. Он научился своему ремеслу у своего отца, Андерса Лунделиуса. чья строгая, элегантная густавианская мебель также представлена ​​в Королевских коллекциях. Сегодня L.W. Шедевры Лунделиуса можно увидеть в галерее Бернадота в Королевском дворце.

Лучше всего сохранившиеся шведские интерьеры того времени находятся в летнем дворце короля Карла XIV Йохана, дворце Розендаль на Королевском Юргордене в Стокгольме.Тем не менее, Королевский дворец также имеет множество прекрасных образцов декора и мебели того периода.

Новый способ меблировки

Обычай 18 века заключался в том, чтобы мебель располагалась вдоль стены, например, при необходимости ставя чайный или игровой стол в центр комнаты. Только где-то в 19 веке привычные сегодня устройства с группами мебели, постоянно размещенными в комнатах, постепенно вошли в обычную практику.

Столы в стиле Карла Йохана более компактны и имеют другой вес по сравнению с элегантными узкими столиками Gustavian, которые им преуспели.Столы на колоннах стали чрезвычайно популярными, часто с откидными створками, и постоянно занимали центральное положение, часто перед длинным прямым диваном из красного дерева. Стулья, которые было легче перемещать, можно было расставить по комнате по мере необходимости.

В больших апартаментах для гостей Королевского дворца есть прекрасные столы-колонны времен короля Карла Юхана, а также меньшие, более подвижные столы того же периода. Лоренц Вильгельм Лунделиус изготовил множество столиков-колонн меньшего размера из красного дерева с позолоченными опорными ножками в форме фасций (связки прутьев), украшенных знаменами и классическим оружием.Ножка из красного дерева имеет форму треноги, еще одной древней формы, которая была популярна в период Империи. Все изделие стоит на трех золоченых львиных лапах. Он элегантен, характерен для того времени и эффективен.

Изображение вверху: во дворце Розендаль на Юргордене представлены одни из лучших шведских образцов стиля Карла Юхана. На изображении изображен Красный салон. Фото: Gomer Swahn / Royalpalaces.se

Empire

С 18:00 до 18:30.

Когда Наполеон Бонапарт взял на себя полную власть (май 1804 г.), настало время для нового импульса в декоративном искусстве.

Укрепив неоклассическое движение , Наполеон I разработал стиль, который идеализировал его лидерство, его победы и французское государство, используя военные и имперские символы, а также египетские орнаменты — такие как орлы, крылатые победы и заимствованные украшения. из Древней Греции и Рима и , увенчанный лаврами «N» Наполеона . Использовались редкие и красивые материалы , черное дерево, красное дерево и твердых камней, таких как малахит, лазурит и мрамор .

Персье и Фонтен , архитекторы и орнаменталисты Наполеона, краснодеревщики, особенно братья Джейкоб , навязали официальный стиль в честь Империи. Другие, такие как Молитор, Маркион, Ремонд и мастера по бронзе Томир, Раврио и Галле , также разработали этот стиль. Вивант Денон , гравер, последовавший за Наполеоном в Египет, и Ленуар, археолог , создавший Французский музей памятников, также продвигали его.

4-я выставка французских промышленных товаров в Париже в 1806 г. г. подтвердила важность французского производства и экспорта. Континентальная блокада сократила использование красного дерева, и местные породы дерева, такие как орех, клен, известь и ясень, были успешно использованы. В маркетри использовали сучок вяза, сочетая разные оттенки дерева. Мебель была монументальной, массивной, прямоугольной формы, с прямыми светильниками, из массива дерева или шпона. Кровать «лодочка» (как в лодке), шкаф с зеркалом на дверцах (изобретен краснодеревщиком Отоном Колпингом), стоячее зеркало стали обычными предметами мебели.Ножки мебели имеют львиные лапы или имеют форму меча.

Золотисто-желтый, зеленый, малиновый и фиолетовый — любимые цвета того времени.

Стиль ампир продолжался еще долго после падения Наполеона, до 1830 года.

Перейдите по этой ссылке, чтобы увидеть все предметы в стиле ампир от Galerie Marc Maison.

Вторая Империя | Департамент археологии и охраны памятников штата Вашингтон (DAHP)

1870-1890

В отличие от других популярных архитектурных стилей 19-го века, стиль Второй Империи был в значительной степени продуктом новых и возникающих архитектурных мод, а не классических прецедентов из готических и греческих традиций.

Сам стиль был импортирован непосредственно из Франции и относится к строительным проектам, завершенным во времена правления Наполеона III (1852-70). За время своего пребывания у власти Наполеон предпринял масштабную строительную кампанию, которая превратила Париж в город великих бульваров и монументальных зданий. Многие из этих построек использовали уникальную форму крыши, которая была первоначально разработана французским архитектором эпохи Возрождения 17-го века Франсуа Мансартом.

Mansart широко использовал четырехстороннюю двускатную двускатную крышу с окнами на более крутом нижнем склоне, создавая таким образом дополнительное жилое пространство на чердаке.Такая конструкция в конечном итоге и получила его имя — мансардная крыша.

Вскоре мансардная крыша и реконструкция Парижа оказали большое влияние на строительный дизайн по всей Европе и США. Что касается внутренней архитектуры, стиль Второй Империи должен был отражать чувственную высокую культуру; как общественная архитектура, чувство постоянства и порядка. Фактически, здесь, в США, этот стиль использовался для многих общественных зданий во время президентства Улисса С. Гранта (1869–1877), поэтому его иногда называют «стилем генерала Гранта».”

Пик его популярности в Соединенных Штатах пришелся примерно на 1855–1885 годы, но этот стиль быстро потерял популярность после паники 1873 года и последующей экономической депрессии. Однако, как и многие ранние стили, стиль Второй Империи оставался в моде на Тихоокеанском Северо-Западе намного дольше, чем в других частях США, а лучшие образцы в штате Вашингтон были построены в середине-конце 1880-х годов.

На самом деле, стиль Второй Империи использовал дизайнерские характеристики нескольких исторических форм, тем самым отступая от обычая имитации устоявшихся идиом.Бесплатная адаптация, дающая архитекторам гораздо больше свободы действий в своих проектах, отражала веру в то, что в Америке можно выбирать лучшее из прошлого. Эта философия привела к чувствительности смешивания и сочетания. Однако неизменной составляющей стиля является мансардная крыша. Но под своими характерными крышами здания Второй Империи имели много общего с другими стилями викторианской эпохи, особенно с итальянским стилем. Сходства между Второй империей и итальянами обнаруживаются в их стилистическом использовании нависающих карнизов с декоративными скобами, декоративных дверных и оконных вытяжек и эркеров.

Резиденции, спроектированные в этом стиле, были, как правило, большими и построены для состоятельных домовладельцев. В самой сложной форме этот образ иногда описывали как свадебный торт. Популярность стилей также привела к повсеместному буму реконструкции, во время которой мансардные крыши были встроены в жилые дома с односкатной крышей.

Мансардные крыши на самом деле шатровые и двускатные, с почти вертикальным нижним уклоном и гораздо более пологим верхним уклоном, который обычно не виден с уровня земли.Четырехсторонний двускатный подход сделал эти крыши чрезвычайно функциональными, а также привлекательными и позволил создать большие трехэтажные планы этажей. Нижний склон приобрел несколько форм в ходе развития стиля: прямые, выпуклые, вогнутые и даже S-образные формы, все с слуховыми окнами или без них. Здесь, на Тихоокеанском Северо-западе, большинство крыш было покрыто деревянной черепицей (вместо сланца), некоторые окрашены в различные цвета для создания уникального декоративного рисунка.

Еще одной общей чертой архитектуры Второй Империи была башня, или подобный башне элемент.Башня может быть квадратной или прямоугольной и размещаться симметрично или асимметрично. Другие декоративные детали включали железный гребень на крыше, карнизы с сильными скобками, каверны и балюстрады. Общий эффект монументальный и богато украшенный, соответствующий наполеоновским корням стиля.

Практичность архитектуры Второй Империи часто затмевалась ее обильным орнаментом. Обширная индивидуальная лепнина на экстерьере этих зданий часто сочеталась с замысловатыми деталями на внутренних стенах, обычно акцентированными скульптурными колоннами и широкими винтовой лестницей.Хотя красивый орнамент помог сделать стиль Второй Империи популярным, он также, возможно, помог отвести его в безвестность, поскольку более простые стили строительства стали более популярными в начале 20-го века.

Здания Второй Империи часто имели простую форму коробки, квадратную или прямоугольную, и, как правило, очень симметричны. Однако была также асимметричная форма, обычно L-образная, которая привлекала внимание к входу, где встречаются крылья.

Здесь, на Тихоокеанском Северо-Западе, основным строительным материалом для зданий Второй Империи является дерево, но можно найти и образцы кирпича.И деревянные, и кирпичные здания иногда украшали резаным камнем или имитировали резаные каменные квазы по углам, чтобы сделать их более декоративными.

Часто встречаются сложные удлиненные парные окна 2 на 2 или 1 на 1, увенчанные арочными, с капюшоном, с фронтоном или зубчатой ​​окантовкой. Они поддерживались скобами и / или несколькими слоями деревянной отделки, часто с резными узорами. Эркеры часто использовались как архитектурный элемент на фасаде, который вмещал в себя обилие орнаментов.

Нет никаких сомнений в том, где находится вход в здании Второй Империи. Центральный выступающий павильон часто выделяет вход в виде крыльца или сложного навеса с некоторой формой защиты от непогоды. Входы обычно поднимаются над уровнем земли на несколько ступенек, а двери обычно двойные или очень широкие одинарные.

По мере смены архитектурной моды многие здания Второй Империи были потеряны или реконструированы до неузнаваемости, что сделало те, которые остались на ландшафте сегодня, еще более особенными.

Примеры штата Вашингтон

Для получения дополнительной информации:

• Бейкер, Джон М. Стили американского дома: краткое руководство . W.W. Norton & Co., Нью-Йорк, Нью-Йорк 1994.
• Карли, Рэйчел, Визуальный словарь американской внутренней архитектуры , Круглый стол для прессы, Нью-Йорк, Нью-Йорк. 1994.
• Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, House Styles in American: The Old-House Journal Guide to the Architecture of American Homes Penguin Books, New York, NY, 1996.
• Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, «Вторая империя» Old House Journal март / апрель 1989 г.
• Мэсси, Джеймс и Ширли Максвелл, «Мания мансард» Old House Journal январь / февраль 2008 г.
• Макалестер, Вирджиния и Ли, Полевой путеводитель по американским домам Альфред А. Кнопф, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1992.
• Макнамара, Сара, «Взлет и падение мансардной крыши» Old House Journal август / сентябрь 1984 г.
• Morgan, William, The Abrams Guide to American House Styles Harry N. Abrams, Inc., New York, NY, 2004.
• Walker, Lester, American Homes: An Illustrated Encyclopedia of Domestic Architecture , The Overlook Press, New York, NY 1981.
• Уиффен, Маркус. Американская архитектура с 1780 года .