Стиль ампир в интерьере квартиры фото: Блог о дизайне интерьера
фото и особенности стиля ампира в интерьере
Стиль ампир в интерьере ведет свою историю с XIX века, именно в этот период это направление зародилось во Франции при Наполеоне Бонапарте. В него были заложены принципы могущества, гордой непоколебимости и величественности. Ампир сочетал в себе несколько стилей и течений одновременно.
Стиль ампир в интерьере: насыщенные цвета
Главная цель применения стиля ампир при дизайне интерьера заключается в желании подчеркнуть важность помещения и его официальность. Именно по этой причине ампир широко применяется при оформлении чиновнических и прочих высокопоставленных помещений. При обустройстве помещения в этом направлении используются такие элементы, как колонны, консоли, пилястры, массивная современная мебель без округлостей, выполненная из дорогой древесины. Все эти атрибуты являются признаками аристократизма и помпезности, чем собственно и отличался ампир.
Выше представлены фото ампира в интерьере, а именно – лучшие варианты обустройства помещения в этом роскошном стиле.
Как видно на фото, дизайнеры того времени отдавали преимущество благородным породам дерева, активно использовали темно-красную древесину:
Чтобы придать интерьеру величественности, использовались высокие балдахины.
Бархатные шторы на окнах, хрустальные люстры, колонны, арки – все это свойственно стилю ампир в интерьере квартиры или дома. Сейчас он прекрасно вписывается не только в интерьеры помещений общественного значения, но и современные квартиры.
Цвета в интерьере в стиле ампир преобладают яркие насыщенные. Дизайнеры при обустройстве жилья в этом модном направлении рекомендуют использовать белый, синий и красный. Если обратиться к истории, то в этих цветах был выполнен наполеоновский флаг, кроме того, такая цветовая гамма присутствует в российской национальной атрибутике.
Великолепно смотрится помещение, выполненное в сочетании белого с пурпурным или золотистым цветом. Такая цветовая комбинация подчеркивает богатство и процветание владельца помещения.
Ампир в дизайне интерьера отличается использованием орнаментов, дизайнеры применяют ромбы, овалы, круги. В интерьере, оформленном в имперском стиле, всегда царит покой, упорядоченность и строгая симметрия.
Дизайн интерьера в стиле сталинский ампир
Интерьер в стиле сталинского ампира присущ квартирам, построенным во времена правления Сталина.
Как правило, в помещениях, выдержанных в стиле сталинского ампира, присутствуют такие элементы, как:
Дорогие хрустальные люстры и бра.
Высокие межкомнатные двери белого цвета с частичным остеклением.
Применяется контраст при обустройстве помещений – к белым стенам и дверям подбирается мебель из темного дерева.
Для дизайна комнат используются красивые белые скатерти и салфетки, стол украшается красивой посудой, хрустальными вазами.
Большое количество книг и картин.
Красные ковры.
В квартире обязательно должно быть отведено место для «профессорского» кабинета-библиотеки с высоким кожаным креслом. Все эти признаки указывали не только на отменный вкус владельца квартиры, но и на его высокое положение в обществе.
Квартиры, оформленные согласно этому стилю, всегда уютные и комфортные, в них присутствует много текстиля и других элементов декора. При желании оформить свое жилье в этом стиле дизайнеры рекомендуют использовать такие декоративные элементы, как фарфоровые статуэтки, подсвечники, вазы, черно-белые фотоснимки, дорогие картины. При этом важно, чтобы все помещения квартиры или дома носили характерные черты сталинского ампира.
Антикварная мебель, характерная для периода правления Сталина, обязательно должна присутствовать в таком помещении. В светлой кухне-гостиной можно поставить старинный шкаф-буфет из темного дерева.
Сталинский ампир в интерьере спальни тоже имеет свои особенности, стены обычно оклеивали обоями, при этом они не всегда были светлыми. Часто владельцы квартир отдавали предпочтение обоям коричневого, бордового или кофейного цветов.
Они редко были однотонными, как правило, это полоска или другой рисунок. Мебельный набор для спальни, выдержанной в сталинском ампире, состоял из таких предметов, как кровать, две прикроватные тумбы с лампами для чтения, платяной шкаф, комод. Книжные шкафы обычно не устанавливались в спальнях, для этого было другое место – кабинет-библиотека.
В квартирах сталинских времен можно встретить кладовки, встроенные шкафы, предбанники, проходные комнаты, как на фото стиля ампир в интерьере немного ниже:
Эти части квартиры тоже обязательно должны быть оформлены согласно этому направлению.
Русский ампир: современный стиль в интерьере
Известный своими особенностями стиль ампир в интерьере, именно они отличают его от других направлений. Стиль ампир очень сложно отобразить в малогабаритных помещениях, однако при большом желании это можно сделать даже самостоятельно.
Стоит помнить о том, что важная черта стиля – возвышенная роскошь, поэтому при отделке помещений нельзя использовать дешевые материалы. Как правило, при создании современного стиля ампир в интерьере применяются дорогие ткани – шелк, бархат, атлас. Для оформления стен квартиры можно использовать шелковые классические обои или венецианскую штукатурку.
Современный стиль ампир в интерьере предполагает использование любой цветовой гаммы, выбор зависит от вкусовых предпочтений владельца квартиры. Единственный критерий, которого важно придерживаться при выборе отделочных материалов и декоративных элементов – это их однотонность. При отделке стен в стиле ампир дизайнеры рекомендуют избегать использования материалов с яркими рисунками и орнаментами.
При отделке полов можно использовать абсолютно любое напольное покрытие, однако важно помнить, что материал должен соответствовать общей роскошной атмосфере стиля. Если возникло желание придать интерьеру еще большей величественности, пол можно покрыть мрамором, керамической плиткой или ковролином с высоким ворсом. Белый гладкий полоток – идеальный вариант для русского ампира в интерьере современной квартиры. Его также можно украсить древнеримскими фресками.
Обязательными элементами современного ампирного интерьера все так же остаются хрустальные и бронзовые люстры, бра и светильники. Мебель из дорогих пород древесины, отделанная металлом с позолотой придаст еще большего шика и помпезности квартире.
Для столовой можно подобрать массивную полированную мебель, как на фото стиля ампир в интерьере квартиры немного ниже:
В современной спальне, выдержанной в ампирном стиле, чтобы придать уютности комнате, можно использовать пледы, покрывала и ковры. Главное место в освещении помещения занимает большая центральная люстра, как правило, выполненная из хрусталя, второстепенное значение отводится настенным светильникам и лампам.
В процессе обустройства помещения в стиле ампир часто используются полированные и лакированные поверхности для пола, мебели и дверей. Золото и позолота тоже занимают далеко не последнее место при дизайне интерьера. Таким образом, помещение приобретает особого блеска, свойственного этому модному направлению эпохи ампира.
Большое количество зеркал в комнатах – еще одна особенность ампирного интерьера. Зеркала могут присутствовать во всем – на стенах, мебели, как дополнение к туалетному столику.
Камин, полностью выполнен из мрамора или инкрустирован натуральным камнем, как нельзя лучше подчеркнет величественность интерьера. Камин тоже должен отличаться строгостью и быть отблеском античности.
Примечательно, что стиль ампир для оформления своего жилья выбирают военные или просто сильные духом люди. Выбирая такое направление, владелец квартиры подчеркивает свою силу, положение в обществе и авторитетность.
Cтиль ампир в интерьере: характерные особенности, фото
Ампир в дизайне интерьера
Ампир — стиль в искусстве и архитектуре, который отличается императорским величием и богатым убранством. Он является воплощением строгости, официальным и немного холодным, и сочетает в себе несколько течений. Он является продолжением классицизма и дополнен египетскими мотивами, а также военной символикой. Основные элементы — старинные настенные ковры, тяжелые драпировки, железные элементы декора и изысканные гобелены.
Возникновение ампира
Эпохой появления ампира считается XIX век. В это время во Франции правил Наполеон I. В этом стиле заложены нотки императорского богатства и величия. Египетские мотивы были заимствованы и стали появляться при украшении предметов интерьера, которые изготавливали из редких пород дерева и украшали драгоценными камнями или позолотой. Этот стиль часто используют при создании дизайна частных домов или помещений для высокопоставленных личностей.
Характерные черты ампира:
- царское величие;
- богатый интерьер;
- насыщенная цветовая гамма;
- симметрия;
- наличие колонн;
- массивная мебель;
- изысканные декоративные элементы;
- изобилие древнегреческого и египетского декора.
Оформление интерьера в стиле ампир
Главные предметы в помещении в данном стиле — величественные колонны, массивная мебель, тяжелые украшения и лепнина на потолке. Мебель обычно изготавливается из редких пород дерева и имеет большие габариты. Интерьеры оформляются декоративными элементами, пришедшими к нам из прошлых эпох. В цветовой гамме преобладают насыщенные оттенки.
Очень часто в ампире встречаются зеркала. Они располагаются в разных частях помещения и придают интерьеру более помпезный вид. Мебель, выполненная из дерева, специально предназначена для создания официальной обстановки. Кресла имеют мягкую обшивку и низкую спинку. Чаще всего в современных помещениях можно встретить кожаную мебель и светильники, расположенные на полу.
Для ампира характерны орнаменты в виде щитов, мечей, шлемов и лавровых венков. Предметы мебели часто украшены коваными ножками в форме лап львов. Эти элементы были унаследованы из культуры Древнего Рима. Подлокотники могут украшаться фигурами в форме львов или сфинксов. Комоды и шкафы обычно имеют большие плоскости обрамленных филенок, их уголки принято покрывать позолотой.
Для укладки пола используются самые разные материалы. Среди них часто встречаются мрамор, керамическая плитка или ковролин. А для отделки стен принято использовать бархат, шелк, атлас. Также могут быть использованы шелковые обои или венецианская штукатурка.
Встречаются в этом стиле и новшества. В современных интерьерах используются круглые столы и узкие серванты, которые подходят для украшения фарфоровыми декоративными элементами. Ампир — утонченный и строгий стиль, который переносит нас в прошлые эпохи. Этот стиль редко встречается в современных интерьерах, но любители истории могут создать очень реалистичный дизайн ресторана, отеля или ночного клуба.
19.08.2016
Просмотров: 120
Комментариев: 0
Стиль ампир в интерьере, фотографии и видео по стилю
Home » Стили » Ампир » Особенности ампира в интерьере: холодный помпезный стиль императоровАмпир – это стиль, появившийся во Франции при Наполеоне Бонапарте и ставший символом величия и могущества империи. Именно в период империи Наполеона (1804-1813 гг.) стиль классицизм трансформировался в холодный и помпезный ампир, который был насажден по приказу императора, и прекратил свое развитие, как только Наполеон был свергнут.
Наиболее узнаваемой чертой ампира является прямое заимствование античных элементов: колонн, пилястр, фризов, карнизов и др. В результате стиль получился слишком показным и холодным, но не лишенным определенного очарования.
Для ампира характерны преобладание прямоугольных форм, обилие декоративных деталей в римском стиле на мебели и стенах, а также стремление к сочетанию нескольких различных цветов, зачастую контрастных. Ампир перенял не только античные, но и древнеегипетские мотивы.
Ванная в маленькой квартире требует к себе особого подхода. Организуйте с нашей помощью интерьер ванной комнаты в хрущевке.
О том, как создать оригинальный дизайн потолков из гипсокартона вы можете узнать в этой статье.
Дизайн небольшой спальни в квартире должен быть функциональным и запоминающимся. Смотрите у нас, как лучше всего этого добиться.
Отправной точкой для этого стал поход Наполеона в Египет, в котором участвовали несколько художников. Так появились «звериные лапки» у мебели и египетские рисунки на стенах и шторах.
Потолки, стены и пол
В любой комнате, оформленной в стиле ампир, царят строгая симметрия, чопорность и торжественность. Очень часто используется сочетание однотонной поверхности стен и узкой полосы с орнаментом, благодаря чему делается акцент на различных зонах комнаты.
[adsleft] Раньше стиль ампир в интерьере требовал оформления стен дорогими тканями или позолоченной лепниной. Сегодня эти элементами удачно можно заменить качественными обоями, которые правдоподобно имитируют ткань.
Лучше если обои будут с «императорским» рисунком – мелкими лилиями или лавровыми венками.
Интерьер двухкомнатной квартиры может быть самым разнообразным. У нас вы можете узнать о нем подробней.
Как правильно выбрать обои для спальни и что необходимо учесть, читайте далее.
Гостиная в частном доме может быть различной. Узнайте у нас, как создать необычный и практичный дизайн маленького зала.
Потолок чаще всего окрашивается белой краской или выполняют его кессонированным при помощи резных балок или же обоев с орнаментом, имитирующим лепные украшения.
Окна можно декорировать французскими занавесями, однако этот элемент необязательный. Очень красиво в это случае смотрятся плотные тяжелые портьеры, которые используются в сочетании с коваными карнизами.
Для оформления окон также характерно использование ламбрекенов из 3-х фестонов, которые ложатся поверх штор широкими складки.
Между фестонами делаются аккуратные галстуки, что добавляет торжественности. Очень красиво смотрятся шторы, декорированные различными орнаментами, кистями и лентами.
Что касается пола, но самым благородным и эффектным вариантом будет паркет из какой-либо цветной породы дерева.
Мебель
Для изготовления такой мебели используется массив ценных пород дерева, таких как орех, красное дерево, карельская береза, тополь. Мебель ампир смотрится массивно, под стать остальным деталям интерьера. Не удивляйтесь, если кресла и диваны будут не слишком удобными – в рамках данного стиля принято жертвовать комфортабельностью ради величественности и солидности.
Особый штрих мебели в стиле ампир – это изысканные бронзовые накладки на полированных поверхностях, которые придают мебели роскошный вид.
Характерная черта для стиля ампир в интерьере – использование в декоре мебели архитектурных элементов. Шкафы и тумбочки принято декорировать колоннами, карнизами, пилястрами. Те части кресел, которые расположены под подлокотниками, как правило, имеют декор в виде грифонов, кариатид, сфинксов и т.д.
Что касается столов, то их ножки часто бывают выполнены в виде герм (четырехгранных столбов), к которым прикреплены львиные маски, или античных колонн. Все элементы резного декора покрываются позолотой.
Советы экспертов по дизайну
Обои ампир, декор в гостиной подойдут благородный оливковый, темное золото или насыщенный синий цвета. Эти основные тона часто дополняются голубым, розовым и пурпурным, которые присутствуют в обивке мебели, отделке потолков и проч.
Сегодня в магазинах можно найти обои со сценами охоты или обычными пейзажами, можно использовать фотообои, которыми оклеивается только одна стена или ее часть.
Если речь идет о спальне, то здесь наиболее удачным вариантом будут текстильные обои жемчужного оттенка.
Если вы решили оформить комнату в стиле ампир, то не забудьте о зеркалах – они в этом случае являются обязательной деталью интерьера. Причем размещают их не только там, где и обычно, но и в самых неожиданных местах: рядом с обеденным столом, на потолке и т. д.
В эпоху расцвета стиля ампира очень модными были маленькие зеркала на подставках, которые устанавливались на туалетных столиках и могли вращаться.
Лучше всего стиль ампир в интерьере выглядит в просторных комнатах, которые позволяют этому стилю проявить все его величие. Он подходит для просторных гостиных, больших холлов, крупногабаритных кухонь.
Маленькие комнаты, а тем более кухни ампир, оформленные в этом стиле, будут выглядеть загроможденными.
Чтобы достичь характерной торжественности стиля, можно использовать кушетки рекамье, имеющие высокое изогнутое изголовье, и большие цилиндрические тумбочки, которые ставятся рядом с кроватью. Кровать можно установить на возвышение и подвесить над ней балдахин.
История стиля во Франции и в России
Как уже было сказано, ампир появился в эпоху правления Наполеона Бонапарта. Стремясь возвеличить империю и себя лично, император приказал развивать и насаждать данный стиль искусственно, сочетая в нем египетские и античные элементы.
Средой, в которой появился ампир, как ни странно, послужила не архитектура, а живопись. В качестве образцов для своих картин художник Жак Луи Давид использовал мебель, изготовленную на заказ по его эскизам. Таким образом, он является изобретателем данного стиля.
Существует и русский ампир, который отличается от французского своего предшественника мягкостью и грациозностью линий и декора.
Россия стала единственной страной, которая приняла стиль ампир в интерьере и развила его в соответствии со своими традициями.
Здесь его еще будут называть Александровским классицизмом, и он просуществует до середины 19 века. Именно в этом стиле созданы Михайловский дворец, ансамбль Дворцовой площади и другие архитектурные шедевры.
Ампир – яркая иллюстрация того, как в искусстве отражаются идеи эпохи, особенно власть предержащих. Героическое высокогражданское искусство, черпающее вдохновение от античности, было характерно для революционного донаполеоновского периода. Диктатура Бонапарта, установленная в 1799 году, нуждалась в подчёркивании значимости императора, идеи империи (фр. empire). Отсюда – название нового парадного искусства, которое распространялось в Европе вплоть до 40-х годов XIX века.
Ампир – поздний классицизм, тоже ориентированный на античность. Но есть коренные отличия. Светлую гармонию, строгость сменили театральное великолепие, парадный пафос. Наполеон жаждал блеска и славы римских императоров и велел художникам ориентироваться на искусство Древнего Рима. Угодливые декораторы дошли до абсурда, оформив спальню Жозефины в виде походной римской палатки.
Мотивы побед, воинской мощи отражались в декоре. Луки и стрелы, трофеи, щиты и шлемы, мечи и топорики, лавровые венки, императорские орлы, вензель N – всем этим пестрят орнаменты ампира, встречающиеся на фризах, тканях, мебели.
Главную роль в формировании победного стиля сыграл не архитектор, а живописец – Жак-Луи Давид. Он заказал Ж. Жакобу – мебельщику из Парижа – предметы обстановки по рисункам, сделанным с этрусских ваз. Давид разрабатывал эскизы оформления интерьера, мебели, модной одежды. Он же написал портрет парижской красавицы в античной тунике – мадам Рекамье, возлежащей на кушетке Жакоба с изогнутым изголовьем. Эта картина открыла моду на стиль «рекамье».
После возвращения Наполеона в 1801 г. из египетского похода в ампире появились египетские мотивы: изображения сфинксов, грифонов, львов. Мебельщик Жорж Жакоб изготовил мебель в египетском духе: с ножками в виде звериных лап, резными подлокотниками с изображением грифонов и львов.
Стиль насильственно насаждался в завоеванных странах, но естественно прижился в России, превращающейся в могущественную империю. Придворные архитекторы Бонапарта П. Фонтен и Ш. Персье посылали Александру I альбомы с рисунками, изображающими интерьеры и мебель. Распространению русского ампира способствовали мода на всё французское и приглашение архитекторов-иностранцев.
Архитекторов Наполеона считают «скучными компиляторами», но, возможно, их фантазию ограничивали извне. Они оформляли интерьеры великолепных дворцов Фонтенбло, Мальмезон, Лувр, Компьень, Медон, Версаль, Сен-Клу, Тюильри. Помещения украшали бюстами, статуями; стены – беломраморными колоннами, пилястрами; потолки – кессонными углублениями, мебель – элементами архитектуры.
На смену мягким тонам классицизма пришли яркие цвета: тёмно-синий, красный, фиолетовый, жёлтый, золотой. Художники подчинялись строгим канонам: например, на потолке изображалась орнаментальная розетка, по краям – бордюр; на панно дверей – летящая женская фигурка, на бордюре – гирлянды с лебедями и сфинксами. Ткани украшали символы империи: ордена, орлы, пчёлы, звёзды. При всей дороговизне материалов орнаменты были слишком правильными и однообразными. Диктат, схематизм лишали искусство ампира креатива, дыхания жизни. Вот почему блестящий, высокопарный, но холодный и жёсткий имперский стиль считают нехудожественным, декоративным, камуфляжным. Он оставил миру мало выдающихся произведений искусства.
Персье и Фонтен, издав собрание эскизов интерьеров ампира, поставили на I место «величественный стиль римлян», но допустили использование стилей всех времён. Это была декларация последующей эклектики. Ампир представлял собой причудливую смесь растительных и геометрических орнаментов этрусских ваз, звериных образов Египта, помпейских росписей, архитектурных деталей античности. Неслучайно во времена ампира выпускали обои, имитировавшие картины на мифологические темы или деревянную обшивку стен, характерную для неоготики.
Стиль возродился в России в период культа И. В. Сталина – в 1930–1950-е годы, его называют «сталинским ампиром».
Идеи для стиля ампир:
- Роскошь, строгость и симметрия в оформлении помещений.
- Широкие лестницы с резными балюстрадами, большие зеркала.
- Использование архитектурных деталей: фризов, карнизов, колонн, пилястр; обоев с их изображением.
- Обилие лепнины или её имитации.
- На полу – подиумы, узорный паркет из ценных пород дерева, ковры.
- На потолке – кессонные углубления, шикарные хрустальные люстры.
- Дорогие ткани с орнаментом в обивке мебели, тяжёлых портьерах. Украшение окон фестонами, ламбрекенами, кистями, лентами.
- Массивная оригинальная мебель из массива дерева: кушетки-рекамье, кровати с богатыми изголовьями, балдахинами.
- Богатая резьба в деревянных рамах зеркал, картин, в ножках и спинках мебели.
- Стены, обитые тканью или оклеенные обоями, имитирующими ткань.
- Контрастные яркие цвета в оформлении помещений, обилие белого цвета и позолоты.
- Картины или обои с античными сюжетами.
Где применять стиль
Торжественность, помпезность стиля, претензии на высокое положение публики делают уместным его использование в местах пребывания серьёзного общества: в резиденциях политиков, администрациях, офисах солидных компаний, банках, фешенебельных гостиницах. В такой обстановке ведутся переговоры, заключаются контракты, принимаются судьбоносные решения.
Стиль будет смотреться естественно в богемной среде: в художественных салонах, музеях, театрах, концертных залах. Масштабному ампиру требуется пространство: объёмные залы, холлы, гостиные. В тесных помещениях претенциозные вещи будут выглядеть нелепо, загромождать пространство, свидетельствовать о проблемах со вкусом. То же можно сказать об отдельных предметах, выдернутых из стилистики ампира: гипсовый бюст, мебель со звериными лапками требуют поддержки от окружающей обстановки, а без неё могут выглядеть карикатурно.
Использование стиля в загородном доме, большой квартире повысит самооценку хозяев, создаст приподнятое настроение, вдохновит на творчество, научные открытия.
Итог
Подобно классицизму, ампир впитал в себя многие черты античной архитектуры. Однако он заимствовал их напрямую, не сообразуясь с тогдашней эпохой, что сделало стиль холодным, излишне пафосным и чопорным. Еще больше этот эффект усиливает обилие контрастных цветов, являющееся непременной чертой всех интерьеров в стиле ампир.
Можно сказать, что это искусство кричащее, в равной степени как и монументальное, где даже удобством мебели пренебрегают ради ее формы. В любом случае, ампир в современном интерьере будет смотреться величественно и оригинально, так что не бойтесь экспериментов и попробуйте создать такое необычный дизайн.
Смотрите, каким бывает стиль ампир в интерьере на фотографиях
Узнайте, в чем кроются признаки интерьера в стиле ампир (видео):
Здесь вы увидите, каковы основные черты ампира в истории и в наши дни
Примеры и идеи оформления стиля ампир в квартире
Последние несколько лет для обустройства квартиры используется такой оригинальный, красивый, изысканный стиль как ампир. Он зародился во Франции, и отличается военной торжественностью, в свое время такой интерьер очень сильно повлиял на военные походы французов по Африке и Европе. Именно поэтому одной из главных особенностей его является применение элементов, характерных для традиций, культуры различных стран. Рассмотрим основные особенности стиля ампир для обустройства квартиры, как выбрать отделочные материалы, декоративные детали, примеры оформления.
Основные черты
Перед тем, как заниматься оформление такого необычного интерьерного стиля ампир, нужно знать основные его черты, характерные особенности. К ним можно отнести такие факторы:
- Дизайн квартиры должен выглядеть величественно. Очень важно правильно организовать размещение всех элементов и подобрать строгие формы;
- Обязательное требование – это создание парадной торжественности, при этом стоит учитывать основные правила симметрии в оформлении дизайна;
- Элементы декора обязательно должны подчеркивать выбранную эпоху, а также соответствовать традициям некоторых стран. К ним мы относим Древний Рим, Древнюю Грецию и Египет;
- Также приветствуется применение различного военного оборудования, символики. Она не должна быть в большом количестве, иначе интерьер станет слишком загруженным, неуютным;
- Цветовая палитра, выбранная для создания стиля ампир, обязательно должна быть яркой, насыщенной. Это качается также выбора всех отделочных материалов: для пола, потолка, стен;
- Приветствуется применение большой, массивной мебели. Именно поэтому лучше всего красивый и изысканный стиль ампир выбирать для больших квартир. Также мебель должна быть вычурной, иметь оригинальный декор, характерный для представленного стиля. Лучше всего, если она будет изготовлена на основе ценных пород дерева.
Особенности обустройства
Во время оформления стиля ампир в квартире, нужно уделить внимание каждому элементу, так как одно неправильное действие может нарушить торжественную, военную атмосферу. Лучше всего, если вы воспользуетесь следующими советами для работы:
- Стены. Традиционный, настоящий стиль ампир предполагает применение натуральных дорогих тканей для оформления. Ею может быть парча или шелка. Но современные технологии дают возможность использовать более дешевые, но все такие же привлекательные материалы. К ним можно отнести фактурные обои, имитирующие ткань;
- Потолок. Обязательно нужно установить потолочную массивную люстру, желательно чтобы она была изготовлена на основе хрусталя. Также она должна быть шикарной, с большим количеством различных элементов. В качестве отделочных материалов для потолка в стиле ампир можно использовать лепнину с привлекательной позолотой;
- Пол. Лучше всего выбирать дорогие покрытия, изготовленные из ценных пород дерева. Также приветствуется использование сложного рисунка на покрытии. Помимо дерева, пол пожжет покрывать мраморная мозаика, но такой вариант в несколько раз дороже.
Декор
Декоративные детали – это полноценная часть интерьера, которая влияет на богатство и торжественность интерьера. Чаще всего для оформления стиля ампир в квартире применяют такие предметы:
- Предметы военной тематики. Это могут быть мечи, колья, шлемы;
- Ковры ручной работы. Они имеют высокую стоимость, но при этом довольно привлекательные;
- Шкуры животных отлично впишутся в интерьер;
- Картины, обрамленные в дорогие рамки позолоченного цвета.
Спальня в стиле ампир — 70 фото идей безупречного дизайна
Более, чем два века назад, во Франции появился стиль ампир. Главные черты ампира и сейчас можно увидеть в дизайне музеев или в реконструкции помещений тех времен. Однако, и в наше время этот стиль популярен – ведь каждый хочет побыть особой голубых кровей.
Шикарный, величественный ампир преобразит вашу спальню. Данный стиль возможен в нескольких вариациях, ознакомьтесь с фото спальни ампир, чтобы лучше вникнуть в детали.
Ведь чтобы в итоге получить шедевр дизайнерского искусства нужно быть внимательным ко всем деталям.
Оглавление статьи:
Подбираем цветовую гамму и отделку
В цветовой гамме лучше придерживаться насыщенных натуральных оттенков, важно уделить особое внимание акцентам. Спальня в стиле ампир будет прекрасно смотреться в таких цветах, как:
- Белоснежный;
- Вся гамма коричневого цвета;
- Все оттенки бежевого;
- Бордо;
- Оливковый;
- Насыщенный черный.
Стиль ампир имеет детали, которые непременно нужно использовать в дизайне. Например, добавьте в оформление спальни цвета драгоценных металлов. Элементы декора, оформленные «позолотой» украсят вашу комнату и прекрасно впишутся в дизайн.
Есть в великом ампире и ограничения, прежде всего это касается отделочных материалов. Покрытия должны смотреться так, будто их только что привезли вам из будуара королевской особы.
Пол оформляем керамикой, деревянными панелями, либо отделкой имитирующей дерево. Не забудьте проследить, чтобы приобретаемый ламинат не смотрелся современно. Обратить к варианту искусственно состаренного дерева.
Оформляя потолок, можно включить свою фантазию. Здесь подойдет любой вариант: от идеально гладкого белоснежного до сложнейших конструкций. Возможно применение лепнины, окрашенной цветом «под золото».
Главная проблема может возникнуть при обработке стен. Так как они не должны выбиваться из общего интерьера и также выглядеть роскошно. Воспользуйтесь обоями с имитацией парчи, либо обтяните стены дорогой тканью.
Использование конструкций. Важно помнить, что стиль ампир не возможен без лепнины, колонн, изразцов. Ведь эти мелкие детали позволяют добиться идеального стиля ампир.
Кровать – главный атрибут спальни
Если ваша спальня выполнена в стиле ампир, тогда главным элементом декора должна стать кровать. Выбирайте массивную, с большим количеством декоративных деталей. Используйте балдахин, резное изголовье, огромные ножки, можно с имитацией львиных лап.
Помимо кровати не забудьте поставить огромный шкаф с отделкой из метала и резными ручками. Если вы приобрели в спальню шкаф-купе, то необходимо стилизовать его под мебель из царских покоев, иначе он будет выбиваться из интерьера.
Используя ампир в дизайне спальни не забудьте про важный атрибут — туалетный столик. Именно этот небольшой элемент дизайна станет завершающей точкой, связывающий все детали в одно целое.
Важный момент! Мебель должна быть деревянной, идеально если используются ценные породы дерева. Однако, если вы стеснены в средствах подойдет и имитация. Пуфики, кресла должны быть невысокими, мощными, обтянуты кожей.
Не забываем о мелочах
Вам кажется, что мебель и отделка подобраны идеально, но все равно чего-то не хватает? Осмотритесь внимательно, возможно отсутствие необходимых аксессуаров портит впечатление от спальни. Используя ампир нужно придерживаться правила «больше, значит лучше».
Спальня в стиле ампир немыслима без большого количества текстиля. Ковры, занавески, покрывала, балдахин. Прекрасно будут смотреться обои выполненные в одном стиле со шторами. Воспользуйтесь маленьким подушечками, разместите их в большом количестве на полу, диванчике или кровати.
Постарайтесь подобрать несколько предметов интерьера викторианской эпохи. Всего несколько мелких деталей могут полностью преобразить вашу комнату. Приобрести их можно в антикварных магазинах или на блошином рынке.
Не бойтесь добавлять в интерьер массивные элементы. Ведь это одна из главных «фишек» ампира. Огромные вазы на полу, массивные часы, обилие статуэток. Этот стиль нельзя перенасытить аксессуарами.
Используйте комнатные растения. Однако, не стоит останавливать свой выбор на небольших цветочках в горшках, лучше использовать массивные пальмы в больших горшках, они гармонично впишутся в дизайн.
Важную роль в ампире играет освещение помещения. Необходимо как можно больше использовать любых осветительных приборов, ведь спальня должна быть прекрасно освещена. Можно приобрести большую хрустальную люстру, светильники на столики, бра. Современные лампы можно стилизовать под старинные подсвечники или факелы.
Если вы хотите получить идеальную спальню в стиле ампир необходимо соблюдать все рекомендации. Все современные достижения техники лучше спрятать, иначе они разрушат волшебную атмосферу. Лучше наденьте шелковый халатик и насладитесь прекрасным дизайном спальни, дополнив его своим прекрасным настроением.
Фото спальни в стиле ампир
0 0 голоса
Рейтинг статьи
Как сделать ремонт кухни в стиле ампир: советы, идеи, дизайн, решение
Великолепный интерьер кухни в стиле ампир
Содержание:
Обустройство ремонта кухни в стиле ампир возможно лишь тогда, когда помещение под нее имеет довольно просторную площадь, а также высокие потолки. Именно эти требование выдвигаются к любой части квартиры или дома, если хозяин жилплощади изъявил желание начать оформление квартиры подобным образом.
Как выбрать цветовую гамму
Нейтральные оттенки в интерьере кухни
Для оформления интерьера в стиле ампир используются исключительно однородные пастельные тона светлых цветов. Ни в коем случае не присутствуют резкие переходы, контрастные оттенки или броские акценты.
При взгляде на внешний вид оформленной в стиле ампир квартиры в голову приходят мысли о молочно-золотом изобилии, коем и является данное направление. Золотые оттенки должны присутствовать в дизайне кухни ампир обязательно. Данное правило берет свое начало у самых истоков данного стиля, на его родине – во Франции. В те времена к золоту относились с большим трепетом и восхищением. Не меньше почтения оно вызывало и в Российской Империи, когда стиль ампир перекочевал на ее просторы. Произошло это еще при Александре Первом.
Использование золотых акцентов допускается повсеместно: мебель, текстиль, аксессуары или даже предметы посуды.
Особенности планировки
Безусловно, для того, чтобы разделить кухню на зоны визуальных приемов будет недостаточно. При ремонте в стиле ампир используются следующие элементы зонирования:
- Арки;
- Колонны;
- Кухонные островки;
- Барные стойки.
Светлая и просторная кухня в стиле ампир
Конструкция и форма кухонного гарнитура зависят непосредственно от размеров помещения. К примеру, линейный кухонный гарнитур прекрасно впишется в продолговатую кухню. Островок или барная стойка разбавят интерьер просторного квадратного помещения, а п-образные гарнитуры могут использоваться в квадратных, но небольших комнатах.
Совет! В кухне совершенно небольшого размера, в дизайне которой содержатся лишь некие намеки на эпоху позднего классицизма, допускается размещение углового кухонного гарнитура. Рекомендуется его чем-либо уравновесить с другой стороны стены, к примеру обеденной мебелью или красивым сервантом.
Подробнее об отделке
Позолоченная отделка кухни в стиле ампир
Работы по ремонту кухни в стиле ампир подразумевают обустройство идеально гладких стен. Для этого может использоваться утонченная штукатурка из Венеции, либо же эксклюзивная кафельная плитка.
На современном строительном рынке можно найти обилие различных по типу и структуре кафельных плит. Стоит отметить, что некоторые производители выпускают целые серии по каждому из классических направлений.
Отделка кухни в стиле ампир в строгих черно-белых тонах
Для отделки пола также применяется специально направленная на стиль ампир плитка, которую производители именуют керамическим паркетом. Главная особенность данного материала заключается в том, что он полностью повторяет фактуру натурального дерева и выглядит при этом величественно и просто.
Потолок в стиле ампир также должен быть белым и гладким. Допускается лишь использование лепнины в месте, где расположится люстра.
Выбираем мебель
Мебель нежных кремовых оттенков в интерьере кухни
На сегодняшний день наиболее популярным материалом, который используется для создания мебели в стиле ампир, считается светлое дерево. Именно из него при ремонте кухни, гостиной или иного помещения в данном стиле изготавливаются двери, а также оконные рамы.
Как и иные классические стили, ампир любит все античное. Именно поэтому конструкции из белого дерева можно украсить различными кованными фигурами, подсвечниками или иными аксессуарами. Самое главное – знать меру, поскольку несоблюдение баланса превратит кухню ампир в посмешище. Дело в том, что это один из немногих классических стилей, в котором интерьер не должен выглядеть чрезмерно вычурным. Отсюда выходит еще одна отличительная черта данного стиля – умеренность во всем.
Стилизованные кухонные шкафы обычно выполняются с остекленными дверками, дабы через них можно было любоваться великолепной посудой с изысканным орнаментом.
Кухонные столы в таком интерьере имеют элегантные резные ножки, а также массивную и тяжелую столешницу. Приставленные к ним стулья обтягиваются натуральной кожей и дополняются элегантными подлокотниками.
Столовая мебель с золотыми акцентами в кухне ампир
Если используется мягкая мебель, то она также в обязательном порядке должны быть массивной, объемной и приземистой. Помимо этого, наблюдается некая симметричность в мебели для стиля ампир, а ножки у большинства выполнены в форме лап животных. Довольно интересная и необычная идея. Обивка выполняется из роскошных мягких тканей, либо натуральной кожи. Допускается использование кожзаменителя, однако он должен быть великолепного качества.
Совет! Как уже говорилось ранее, стиль ампир приветствует симметрию, что прослеживается в количестве стульев, кресел и пуфов – оно обязательно должно быть четным.
Декорирование окон
Шторы и занавески для кухне в стиле ампир
Для стиля ампир допускается использование бархата, шелка или парчи. Ткани обязательно должны быть тяжелыми и массивными. Шторы можно драпировать, украшать кистями и дополнять ламбрекенами, а цвет подбирается, исходя из оттенков мягкой мебели в помещении.
Массивные темные шторы в интерьере кухни ампир
Если в квартире обустраивается облегченный стиль ампир, то строгие правила оформления несколько смягчаются. Для окон кухни можно использовать легкую вискозную занавеску, дополненную двумя ровными и плотными портьерами. Просто и красиво.
Выбор освещения
Массивная люстра для освещения кухни в стиле ампир
Особое внимание в данном стиле уделяется освещению каждого из помещений. Стиль ампир нуждается в ярком и объемном освещении, которого можно достигнуть посредством большой хрустальной люстры на восемь рожков.
Помимо классического, существует современный стиль ампир, в котором допускается использование новомодных светильников. Посредством люстры, бра и настольных ламп можно обустроить великолепное многоуровневое освещение.
Аккуратная люстра и большие окна для естественного освещения кухни в стиле ампир
Помимо всего прочего, дополнить кухню в стиле ампир можно посредством следующих декоративных элементов:
- Старинные напольные часы;
- Различные статуэтки;
- Масштабные картины определенной эпохи;
- Канделябры;
- Ванные необычных форм, которые выглядят «пузатыми»;
- Большое количество свежих или горшочных цветов.
Дизайн квартиры в стиле ампир
Равновесный, упорядоченный, величественный – но при этом пышный и театральный. Интерьер в стиле ампир с лёгкостью примиряет между собой эти противоположности, а мы смотрим фото и удивляемся его неизменной актуальности. Если стиль когда-нибудь и отомрёт полностью, то случится это нескоро. К тому же, что скрывать – он идеально подходит для русской ментальности!
содержание:
Прихожая
Гостиная
Спальня
Кухня
Детская
Кабинет
Ванная
Балкон
Высокая художественность замысла становится очевидной, как только мы переступаем порог квартиры. Сразу же становится понятно, что нас ожидает нечто грандиозное – обещания прочитываются в богатой отделке, роскошной лепнине, колоннах, обрамляющих входы в комнату. Здесь всегда ждут и любят гостей, на это намекает даже изящная мягкая мебель, на которую можно присесть в ожидании. Щедр стиль ампир в интерьере и на свет – даже в прихожей всё продумано настолько, чтобы он лучше отражался: полированные шкафы, столешницы и зеркала.
Величие гостиной ослепляет – основные силы уходят на то, чтобы оформить эту комнату не хуже бальной залы. Зрителя встречают яркие праздничные стены, в меру украшенные элементами античной архитектуры, как в интерьере в стиле ампир на фото. Оливковый сталкивается с красным, золотой с сапфировым, белоснежный с грязно-розовым – но каждый контраст умело поддерживается цветными орнаментами на текстиле. По периметру гостиная в стиле ампир также оформляется полуколоннами, в пространство между которыми заключены зеркала, комоды и столики. Много здесь и мягкой мебели, она не самая удобная, но очень элегантная.
Фейерверк декора и цвета немного стихает в спальне в стиле ампир. Даже от красоты следует отдыхать, тем более, от чрезмерной. Здесь интерьер напоминает стандартную классическую спальню, в пастельных тонах, но с тёмной мебелью. Бесполезных элементов, как ни странно, здесь практически нет, стандартный набор – кровать, туалетный столик, шкафы и несколько комодов. Женщины могут отгородить часть площади под будуар, оформив его по принципу маленькой гостиной в стиле ампир, как на фото ниже. Пуфы, кресла и рекамье обтягивают светлой обивкой, не имеющей никаких излишеств, вроде оборок и драпировок.
Ампирная кухня не такая светская как гостиная, но и более сложная, чем спальня. Здесь лидирующие позиции снова занимают дорогие материалы и внешний лоск. В любом случае, она будет тёмной, цвета вишни, каштана или венге. Оживить её вы можете при помощи сильного освещения, стеклянных фасадов и золотых элементов декора. Не забывайте, что обеденный стол не менее важен, чем рабочая зона.
В детской мы ни в коем случае не будем напирать на аутентичность, а выберем лишь то, что наверняка окажется комфортным для ребёнка. В том числе, постараемся свести к минимуму роскошный и привычный для стиля ампира в интерьере квартиры, но непрактичный текстиль. Вообще, он в большей степени подойдёт для комнаты девочки, тогда мы сможем смело использовать фиолетовые, сиреневые, розовые и золотистые оттенки. Это относится и к мебели – вместо тёмных шкафов и кровати лучше для комнаты-ампир выбрать гарнитур с обработкой под стиль антик.
Кабинеты в стиле сталинского ампира до сих пор встречаются повсеместно. Действительно, их классическая суть всегда остаётся привлекательной – массив дерева, общая затемнённость и замкнутость комнаты, наполнение её предметами живописи и охотничьими трофеями. Здесь стоит вспомнить и о том, что ампир тяготеет к использованию военной эстетики, поэтому подойдёт тем, кому близка эта тематика.
Самое сложное при декорировании ампирной ванной – найти подходящую мебель. Это должно быть дерево или качественные фасады из МДФ, его имитирующие – как в ванной, где воплощён ампир в интерьере, на некоторых фото ниже. Достроить всё остальное получится легко и непринуждённо, если интерьер ванной достаточно просторен. Саму ванну стоит вознести на подиум – для ампира характерно возвышать своего хозяина над остальным пространством.
Не забывайте, что в ампире собралась вся роскошь Римской империи! Сверкать и переливаться должен не только парадный зал – тем более, что нужную атмосферу так просто создать в ванной. Этому поспособствует глянцевая плитка, зеркальный потолок, множество маленьких светильников и настоящие высокие свечи.
Балкон в стиле ампир не должен диссонировать с «императорской» квартирой, поэтому над его декором тоже придётся потрудиться. Вход на него следует обрамить небольшими узкими колоннами, над полом сделать завышенный плинтус, а верхнюю часть оформить небольшим бордюром. Окна должны быть плотно зашторены и задрапированы – так комната не будет просматриваться с улицы, а окончательный дизайн квартиры в стиле ампир будет достигнут.
Квартира Нохо в червоточине переносит «пещеру Бэтмена» в пространство Второй империи
Многопрофильная архитектурно-дизайнерская фирма Dash Marshall делает это снова. Раньше они вызывали воду с помощью «Raft Loft» в Трибеке, а теперь они обращаются к земле с «Червоточиной» в Нохо, которая черпает вдохновение из темных подземных туннелей, выходящих на яркое солнце. Ричи Яо, один из соучредителей компании, вдохновленный научной фантастикой, такой как «Космическая одиссея 2001 года», и клиентами, которые были довольны созданными ими историями, объяснил: «Мы построили червоточину над Бонд-стрит, вторгшись в историческое здание. с футуристическими элементами, чтобы создать мир внутри мира: новый внутри старого, темный внутри яркого, минимальный внутри максимального.”
Окончательные планы были близки к оригинальному рисунку, который должен был вызвать «пещеру Бэтмена, которая имеет очень стиль Мис ван дер Роэ».
1 Bond Street через CityRealty
Яо объясняет, что Бонд-стрит, 1 — одно из немногих известных зданий в городе с мансардной крышей. Заказчик знал, что он хотел обновить устройство, и любил концепцию червоточины как за ее сверхсовременность, так и за ее практичность. Дэш Маршалл взял лучшее из стиля, деталей и цветов исторического здания и соединил их с «гипер-футуристической» эстетикой для функциональности.
Основным требованием клиентов была возможность устраивать большие винные вечеринки, которые часто включают грязные разливы на поверхностях и полах. Таким образом, кухня стала центром дизайна и была оснащена металлическими шкафами и синим сланцем Вермонта. Яо объясняет: «Мы искали материалы, которые выдерживают износ. Сланец, который мы использовали, — это сланец для экстерьера. Из-за этого у него есть ключи, которые при ходьбе босиком создают приятное естественное ощущение. Так что, хотя кухня гипермодерна, она обладает великолепными тактильными качествами, которые придают ей по-настоящему естественное ощущение.”
По словам фирм, Червоточина — это намеренно «резкий стык между старым и новым, позволяющий обоим мирам сидеть бок о бок, создавая ощущение, что Червоточина временно открылась». Узкое темное пространство с низким потолком, которое открывается в широкий свет, действительно похоже на прокладывание пути через червоточину к солнцу.
Яо говорит, что они смешали противоположные вкусы своих женатых клиентов и восстановили детали первоначального здания.«Мы вернули все оригинальные молдинги и вдохновились фасадом и мансардной крышей. Здесь все новое, хотя кое-что выглядит довольно старым. Чтобы убедительно воспроизвести детали интерьера, соответствующие стилю здания Второй ампир, мы внимательно изучили экстерьер и другие проекты того же периода ».
Дэш Маршалл обладает чувством юмора. «Мы стараемся не воспринимать вещи слишком серьезно», — шутит Яо. Они повеселились двумя вещами: шкафом для телевизора и несущими колоннами.
Яо объясняет, что было два ряда столбцов, но они добавили третий, что видно в правом верхнем углу фотографии выше. «Мы хотели создать шутливую игру по структуре. Эта третья колонна не является настоящей структурной колонной, и не может быть, поскольку она заканчивается наверху конуры. Мы хотели отдать дань уважения нашему архитектурному герою Альдо Росси, у которого была игривая интерпретация структуры ».
Чтобы удовлетворить дуэт мужа и жены, они построили индивидуальный антикварный шкаф (который выглядит как две части рядом), который открывается для нормальной мультимедийной консоли.«Когда муж не играет, жене не нужно смотреть на все его техническое оборудование, но когда муж приходит домой, он может открыть шкаф и получить полную мультимедийную консоль».
Червоточина снова появляется в главной ванной. Целью фирмы было взять небольшую ванную комнату с высокими потолками, «напоминающую могилу», и добавить тиковую потолочную конструкцию с рассеянным светом, чтобы она выглядела как навес на лесной подстилке. «Когда вы в ванне и смотрите вверх, у вас есть треугольный кусок тикового дерева с непрямым освещением по краю, как навес.Мы хотели, чтобы он имитировал естественный свет, используя рассеянное освещение, тот же натуральный сланец из кухни, чтобы создать ощущение естественности ».
План этажа с червоточиной, выделенной серым цветом
Готовый проект представляет собой сочетание двух миров. Намерение, вдохновленное их творчеством, функциональностью, их любовью к научной фантастике и Альдо Росси, состояло в том, чтобы создать два мира, в которые можно беспрепятственно перемещаться туда и обратно: от гипермодерна до Второй Империи.
Сопоставление двух миров раскрывает красоту и функциональность каждого из них.
СВЯЗАННЫЕ:
Все фотографии предоставлены Джейсоном Льюисом для Dash Marshall
Теги: 1 Bond Street, Dash Marshall
Окрестности: Нохо
Стиль ампир — ПРОГУЛКА НА ЧЕТВЕРТОМ ЭТАЖЕ
Подробная информация о продукте: стул Empire Vanity от Charles Hollis Jones, обитая X-Bench от Jonathon Adler, табурет с X-образной рамой Empire в стиле французского мастера-краснодеревщика Jacob из Doretheum
Следующим моим домашним делом будет переобивка моей туалетной столешницы в стиле ампир.Я исследовал другие скамейки в подобном стиле для вдохновения. Стиль ампир — это вторая фаза неоклассицизма, которая представляла собой дизайнерское движение начала 19 века в архитектуре, мебели, других декоративных искусствах и изобразительном искусстве в Европе и Америке примерно до 1830 года. Этот стиль возник во Франции во времена правления Наполеона. Я в Первой Французской Империи. Он был призван идеализировать руководство Наполеона во французском государстве. Важно отметить, что двух французских архитекторов Шале Персье и Пьера Фонтена относят к создателям стиля французского ампира.Они изучали архитектуру в Риме и использовали свое образование, чтобы вдохновить их дизайн мебели и архитектуры.
Кредиты на фотографии: По часовой стрелке — Апартаменты Наполеона в Лувре, Апартаменты Наполеона в Лувре (я изображаю масштаб этой люстры! Главная спальня Брайана Уотфорда ID, дизайн интерьера Скотта Снайдера.
Классические элементы дизайна в стиле ампир, на которые следует обратить внимание, — это симметрия, мотивы, символизирующие власть, такие как факелы, римские орлы, венки империи, мифологические фигуры, львы, пчелы и лебеди.Кроме того, очень часто используются такие материалы, как красное дерево и позолоченная бронза.
Моя скамейка / табурет — классический образец мебели в стиле ампир с симметричной формой, позолоченными бронзовыми головами лебедей и цветочными аппликациями. Обладая этими знаниями, я мог выбрать один из двух вариантов обивки. Первый — в современном направлении с современной тканью, которая контрастирует с античным стилем. Или обить табурет тканью, дополняющей стиль дизайна, используя материал, похожий на оригинал.
Я решил пойти в последнем направлении, купив действительно красивый, насыщенный желтый бархат. По разумной цене 30 долларов за ярд от Mood Designer Fabrics, эта ткань улучшит табурет, а также будет сочетаться с остальными тканями и цветами в комнате. С учетом сказанного, мне нужно собрать все материалы и приступить к перетяжке обивки! Вернитесь в ближайшее время, чтобы увидеть пошаговый процесс этого проекта.
Ресурсы: Википедия, Музей MET
5 секретов декора из набора «Империя» | Real Estate News & Insights
Если вам удастся оторвать взгляд от интенсивных отношений Куки и Люсиуса, то вы, вероятно, восторгались безумно крутым дизайном декораций в «Империи.Дома, изображенные в драме Fox «Так плохо-все-таки», столь же роскошны и интересны, как и хип-хоп-магнат, герой / злодей и члены его семьи, которые их населяют. Будь то роскошный особняк Люциуса Лиона ( Терренс Ховард, ) или элегантный таунхаус Джамаля ( Джусси Смоллетт, ), эти интерьеры были искусно созданы опытным декоратором Кэролайн Перзан .
Мы поговорили с Perzan о секретах дизайна, скрывающихся в этих великолепных домах, которые часто закрываются закрытыми воротами, и о том, как вы можете применить их в своей собственной, предположительно менее гламурной жизни.
Секрет № 1: Объедините старое с новым, иногда в одном изделии
«В Лос-Анджелесе легко украсить шоу, потому что там очень много реквизитов. Но за пределами Лос-Анджелеса [действие шоу происходит в Нью-Йорке, но снимается в Чикаго], это становится более сложной задачей. Я думаю, что это в некотором роде веселее, потому что ты станешь гораздо более креативным. Я покупал винтажный диван в антикварном магазине и решил обновить его, придав ему более элитный вид в стиле модерн середины века. К тому времени, когда я закончу с ним, я буду выглядеть так, как будто он стоит 20 000 долларов.И это будет уникальное произведение. Это намного интереснее, чем пойти в реквизит за диваном. И в реальной жизни это тоже более интересный подход ».
В наборе «Империя» не так много реквизита — это настоящая мебель, которую дизайнер декорации покупает и часто модернизирует.(© 2015 Fox Broadcasting Co. CR: Chuck Hodes / FOX)
———
Секрет № 2: украсить комнату вокруг специального предмета
«Рояль в офисе Lucious разработан Уорреном Шаддом. , единственный афроамериканский производитель фортепиано в США.С. Он прекрасный человек, который написал мне письмо, представляясь мне. Я получаю много писем, но я подумал, что это действительно круто; диапазон его фортепиано — детские, рояли, пианино — был действительно потрясающим. Он пришел к нам за свою копейку, потому что был страстно увлечен этим шоу и очень сильно чувствовал, что пианино должны быть частью того, что мы делаем. Я бы никогда не смог их себе позволить! Терренс настроил их в соответствии со своими требованиями ».
Рояль в офисе Lucious Lyon — самый дорогой предмет на съемочной площадке.(© 2015 Fox Broadcasting Co. CR: Chuck Hodes / FOX)
———
Секрет № 3: Определите, какое искусство вы любите, и используйте его в качестве украшения.
«С самого начала сериала , работа была действительно большой проблемой для Ли Дэниэлса , соавтора «Империи». Он любит современные афро-американские произведения искусства, поэтому им и наполнен особняк главного героя. Он один из немногих режиссеров, с которыми я работал, кто часто начинает съемку, сначала сосредотачиваясь на произведении искусства, прежде чем привлекать актера.Я представляю Ли несколько работ, а затем прикидываю, в какой комнате они должны быть. На этом шоу у меня больше искусства, чем в любом из предыдущих проектов, над которыми я когда-либо работал! Не всем приходится тратить то, что мы тратим на произведения искусства, но выяснение того, что вам нравится, и украшение вокруг этого могут многое добавить в любую комнату.
«У нас есть произведения искусства в особняке от известных художников, таких как Кехинде Вили , Уолтер Лобин Гамильтон и Микален Томас , но Ли также хотел показать многообещающих художников.Во втором сезоне, чтобы немного освежить обстановку, Ли попросил меня начать посещать несколько художественных школ, и я потратил огромное количество времени на знакомство с несколькими художниками, которых мы использовали в шоу.
«Один из примеров — парень, которого мы нашли прямо после окончания художественной школы, Джон Муди . Одна из его больших фресок находится в пентхаусе Джамала, и ее много раз видели. Ли был так взволнован работой Муди и надеется сделать его знаменитым! Художник, подобный Муди, никогда бы не получил такую известность, если бы не Ли.”
В наборе представлены современные афроамериканские произведения искусства известных художников и недавних выпускников художественных школ.(© 2015 Fox Broadcasting Co. CR: Chuck Hodes / FOX)
———
Секрет № 4: Будьте реалистичны в том, что вы можете, а что нет.
«Актеры в сериале пытаются брать вещи все время дома. На съемочной площадке столько крутых вещей. Возьмите золотые и платиновые альбомы «Empire» в офисе Lucious. Я должен сказать: «Нет! Вы не можете их взять! »
———
Секрет №5: Покажите
своих творений«Терренс не только великий актер и музыкант, он еще и невероятный скульптор. Он создает эти невероятные акриловые трехмерные скульптуры. Нам бы очень хотелось увидеть их на съемочной площадке, но, конечно же, у него нет времени над ними поработать! »
Можем ли мы когда-нибудь увидеть скульптуры Терренса Ховарда в офисе Люсиуса Лиона?(© 2015 Fox Broadcasting Co. CR: Chuck Hodes / FOX)
Наследие французского дизайнера интерьеров Анри Самуэля
Впервые я узнал о работе французского дизайнера Анри Самуэля в середине 1980-х, в то время, что можно было бы назвать его фазой барона-разбойника.В то бурное время американской социальной истории несколько декораторов из Англии и Европы работали в Нью-Йорке для очень заметных клиентов: Джеффри Беннисон только что сотворил чудеса для Гая и Мари-Элен де Ротшильды на 66-й Восточной улице, а также Анри Самуэля и его коллег. Проект для Сьюзен и Джона Гутфройнд на Пятой авеню 834 был предметом разговоров в городе.
До этого апофеозом классического стиля эпохи Рейгана был в основном грузинский стиль. После этого разрыв был восполнен, и было сказано, что работы Самуила не просто напоминают прошлое, они ничуть не хуже других вещей того прошлого.Самуил принес в Новый Свет то, что считалось невозможным: подлинное богатство другого континента и другого времени.
Квартира Gutfreund на Пятой авеню, в настоящее время выставленная на продажу за 120 миллионов долларов.Мик Хейл
Позже я узнал недостающие части истории Самуила. Это произошло, как это часто бывает, в форме каталога аукциона. На распродаже Christie’s в Монако после его смерти в 1996 году было много авангардных произведений современной «художественной мебели», а также фотографии его парижской квартиры, которые были положительно богемными — роскошными, да, но очень артистичными.Вы должны помнить, что это было до того, как эта квартира была широко известна, и изображения не просто ждали вас в Интернете. Нужно было исследовать, сохранять журналы, соединять точки. Это было откровением о том, как Самуил жил дома, с современным искусством и дурацкой мебелью, и это было трудно совместить с его работами для второго позолоченного века.
Новая книга Эмили Эванс Эрдманс о Риццоли, Анри Самуэль: мастер французского интерьера (75 долларов США), скоро придет. Репутация Самуэля неуклонно росла, и удивительно, что до сих пор не было ни одной книги.Какой Самуэль вам больше понравится? По одному на каждую эпоху. Он работал во многих стилях, но неизменно выступал за качество. Жак Гранж, который работал на Самуэля в начале своей карьеры и написал предисловие, описал мне офисную среду, которая была очень формальной и иерархической. Но, добавил он с большим уважением, «именно здесь я узнал, что такое качество».
Здесь представлены отрывки, в которых исследуется влияние Самуила на современных молодых дизайнеров; его сотрудничество с такими артистами, как Бальтюс, Филипп Икили и Ги де Ружмонт; и его работа для американских плутократов, таких как Gutfreunds (на Пятой авеню) и Джерри Перенчио (в доме, который прославился заголовком The Beverly Hillbillies ).Если вам нравится то, что вы видите (и вы хорошо провели год), оба объекта недвижимости по совпадению и впервые за десятилетия выставлены на продажу. Но начнем с книги.
Отрывок из Анри Самуэль: мастер французского интерьера Эмили Эванс Эрдманс
Анри Самуэль смешал современное и классическое, создав захватывающий эффект. На протяжении всей своей карьеры декоратор заявлял, что «стиля Сэмюэля» не существует, но каждый проект развивался по вкусу клиента. «Я помню, как в 1990-х годах в каталоге аукциона Christie’s видела изображения иконоборческой квартиры Анри Самуэля в Париже», — говорит Дельфин Кракофф из Pamplemousse Design в Нью-Йорке.
Как и Самуэль, она часто сочетает классически оформленную комнату с экспериментальными элементами, так что создается впечатление, что она была обставлена с течением времени. «Он был наполнен произведениями искусства и мебелью Бальтуса, Атланта, Сезара и Хикили в сочетании с ультрасовременным современным и неоклассическим дизайном. Меня поразила его неожиданная и бесстрашная приверженность уникальному видению, его понимание истории, дизайна и архитектуры, которое не ограничивало меня. История — это всего лишь отправная точка в его дизайнерском процессе.”
Самуэль наполнил свой парижский дом смесью традиционных и современных штрихов, таких как ковер Артура Эшбахера.Париж / Les Arts Decoratifs / Жан-Мари дель Мораль
В 1970 году, проработав 25 лет в дизайнерской фирме Alavoine, Самуэль начал новую главу в своей карьере: Анри Самуэль, décorateur . Он открыл свою собственную фирму, движимый не амбициями или желанием поставить свое имя на передний план, а потому, что Алавуан наконец закрыл свои двери.В свои 66 лет дизайнер получил международное признание как мастер французского декора, и короли обеих стран и промышленности требовали его времени. Самуэль открыл магазин на первом этаже своего многоквартирного дома на набережной Орсе, 83, и у него был небольшой штат для наблюдения за всеми проектами.
Помимо мадам Шаминад, его секретаря, и Жаклин Лаллеман, его бухгалтера, были Жак Кайрон и месье Ханше, которые были его партнерами по дизайну. Еще там был рисовальщик на полную ставку.Когда Самуэль переехал на улицу Фобур Сент-Оноре, 118, примерно в 1976 году, сотрудники работали в небольшом офисе в его квартире, где крохотная лестница вела в студию для рисования.
«Пьер, крохотный человечек, невероятно рисовавший в стиле Людовика XV, Людовика XVI и ампира, составил планы для всех», — вспоминал архитектор Кристиан Маго-Кувру, который начал работать с Самуэлем в начале 1980-х годов. Работа была напряженной, но в офисе работали вежливо.
Каждый день Самуэль обедал в Maxim’s или Le Relais на Plaza Athénée, часто обедая с друзьями, такими как герцогиня Виндзорская.«Чаепитие у мсье Самуэля было очень важным. Около 16:30. его мажордом приходил налить нам чай, и именно в этот момент приятного расслабления мы 30 минут говорили обо всем и ни о чем », — вспоминает Магот-Кувру.
Салон Bleu писательницы Луизы де Вильморен в замке ее семьи в Веррьер-ле-Бюиссон, Франция.CONNAISSANCE DES ARTS / AKG-IMAGES
Работа с такой выдающейся клиентурой требует абсолютной осмотрительности.Дэвид Линкер, мастер ébéniste , вспоминает, что в знаменитой мастерской по реставрации мебели Cour de Varenne, где он работал исключительно над проектами Самуэля, нужно было пригласить купить важные предметы 18-го века, которые проходили через мастерскую, и это Было понятно, что если покупатель захочет перепродать, он сделает это через Cour de Varenne. Таким образом можно было отследить важные, зачастую королевские, предметы, и их реставрация никогда не подвергалась сомнению. Когда Линкер или его коллеги помогали доставить объект в дом, им никогда не сообщали личность владельца.
Самуэль неоднократно покровительствовал одним и тем же мастерам, так что они, по сути, стали продолжением его команды и хорошо знали его предпочтения. Он очень четко относился к цвету и всегда был на месте, чтобы контролировать смешивание цветов, что могло занять несколько часов, прежде чем он был удовлетворен. Лоуренс дю Плессикс, который работал в офисе Сэмюэля с 1984 по 1987 год, вспоминает недовольство Самуэля слишком ярким ковром; декоратор добавил пыль, чтобы сделать его более приглушенным. Если лепное украшение не совсем то, что ему нужно, Сэмюэль переделал бы его, даже за свой счет.
Благодаря тому, что в 1950-х годах он восстановил знаменитый замок Ротшильдов и поработал в Версале, Самуэль зарекомендовал себя как мастер исторического интерьера, а также один из самых искусных интерпретаторов le goût Rothschild. , что и привлекло клиентов, в том числе основателей Sisley Юбера и Изабель д’Орнано, Валентино Гаравани и других крупных парижских магнатов-коллекционеров, которые наняли его, даже когда он начал пользоваться большим спросом в Соединенных Штатах.
Столовая в отеле Valentino Garavani’s Château de Wideville, недалеко от Парижа, оформлена Самуэлем.Коллекция Эмили Эванс Эрдманс
В послевоенной Америке образ «Луи Луи» стал обычным явлением среди определенного высшего общества. К 1962 году мода на французский дизайн стала настолько заметной, что декоратор Билли Болдуин назвал ее FFF («Прекрасная французская мебель»). Это увлечение привело в декабре 1963 года в Чикаго филиал Maxim’s; открытие включало показ мод Dior.Чтобы точно воспроизвести интерьер ресторана в стиле Прекрасной эпохи, владельцы обратились к Анри Самуэлю.
Сэмюэл стабильно работал в США к 1960-м годам. Джейн Райтсман, одна из самых выдающихся сторонников FFF в Нью-Йорке, начала работать с Самуэлем после выхода на пенсию своего давнего декоратора Стефана Будена из Jansen. Позднее сотрудничество Сэмюэля с галереями Райтсман в Метрополитен-музее обеспечило ему положение одного из самых выдающихся дизайнеров интерьеров в мире, а его отношения с Райтсманом привели, спустя годы, к одному из его самых заметных проектов: резиденции Гутфройнд.
Большой салон в Палм-Бич, где проживают филантропы и коллекционеры Чарльз и Джейн Райтсман.Feliciano
1980-е годы в Нью-Йорке были пьянящим временем максималистской расточительности, подогретой шумом Уолл-стрит. Когда в 1987 году генеральный директор Salomon Brothers Джон Гутфройнд и его жена Сьюзан переехали по адресу 834 Fifth Avenue, интерьеры резиденции Анри Самуэля произвели фурор. Women’s Wear Daily сообщает: «Это разговоры о Нью-Йорке, и один из тех немногих счастливчиков, кто заглянул в квартиру Сьюзен и Джона Гутфройнд, сказал, что это« самый роскошный и красиво роскошный »дом в городе. в котором действительно царит атмосфера дома, а не просто квартиры.
Сьюзен была представлена Сэмюэлю Райтсманом и вскоре стала заветной клиенткой и ученицей декоратора. Самуил даже помог Гутфрендам выбрать место жительства. Он высказался против таунхауса в итальянском стиле в пользу 20-комнатной квартиры на седьмом и восьмом этажах дома 834 Fifth, который был спроектирован в 1929 году Розарио Кандела. Он особенно одобрял большие окна, из которых даже сидящим гостям открывался прекрасный вид на Центральный парк.
Антиквариат, приобретенный во время путешествий Гутфрендов по Европе, послужил вдохновением для украшения комнаты зимнего сада, которая была залита слишком большим количеством естественного света, чтобы быть библиотекой, как первоначально планировалось.Обшивка позолоченной решеткой из смолы придала помещению порядок и фантазию.
С помощью архитектора Тьерри Деспона Самуэль выбил стены, чтобы создать гостиную длиной 50 футов, выложил полы Версальским паркетом и открыл окна на лестнице, чтобы впустить больше света. Сьюзен вспомнила: «Анри» сидел и стоял в комнате, наблюдая за цветом со всех сторон, при ярком утреннем свете, а также днем. Он изучал это при свете лампы … Он всегда приходил сам, никогда не посылал помощника.Он был как кутюрье, всегда оттачивая детали ».
Столовая была обставлена гарнитуром из белого и синего цвета Адама 18-го века от Джейн Райтсман. Дизайн штор был также выполнен в 18 веке: розовая ткань под занавеской была подарком Сьюзен от Карла Лагерфельда. «Анри дал вам идеальную основу, например, платье от кутюр, которое было абсолютным совершенством, независимо от того, добавлены ли вы драгоценности или нет», — говорит Сьюзен, которая теперь самостоятельно занимается дизайном интерьеров.
Посетив квартиру Гутфрендов, магнат индустрии развлечений Джерри Перенчио решил, что Самуэль — идеальный человек для восстановления собственности, которую он только что приобрел в Лос-Анджелесе.Внешний вид дома был известен тем, что его использовали в телешоу 1960-х годов T he Beverly Hillbillies . Спроектированный архитектором Самнером Сполдингом для Линн Аткинсон, которая была инженером Боулдер-Дам и любила стиль Людовика XV, железобетонная резиденция, облицованная известняком, с внутренним водопадом высотой 150 футов и органом, заняла пять лет на строительство. Когда в 1938 году дом был закончен, жена Аткинсона Беренис взглянула и спросила: «Кто бы мог жить в таком доме?» Дом пустовал, пока в 1947 году его не продали Арнольду Киркеби, семья которого продала его Перенчо в 86-м.Со временем Перенчо добавил три смежных участка к поместью, которое сейчас составляет 10 акров.
Перенчо согласился с требованием Самуэля, чтобы все, даже наклон крыши, было переделано, чтобы добиться «правильного представления замка 18 века». В течение следующих пяти лет дом был выпотрошен, отстроен и украшен. Прежде чем южный фасад был перестроен, бригада из 26 человек нарисовала полноразмерную версию возвышения в стиле тромп-л’оэйл для одобрения Перенчио. Чтобы найти известняк, соответствующий оригиналу, Самуэль и Перенчио перелетели на вертолете из карьера в карьер во Франции, а затем наняли местную пару, чтобы они поселились на месте, чтобы убедиться, что он был правильно разрезан.
Стулья и стол Филиппа Икили, заказанные Самуэлем для парижской квартиры швейцарского клиента.Предоставлено Ивом Гастоном и Lux Productions
.Вестибюль был преобразован с новой лестницей и полом из известняка и черного мрамора. Передние и межкомнатные деревянные двери были заменены на стеклянные, так что бывшее темное пространство стало залитым светом и гостеприимным. Куполообразный гипсовый потолок Утренней комнаты оказался одной из самых грандиозных архитектурных особенностей.Сделанный во Франции цельным, потолок был слишком большим, чтобы пройти через восемь дверей Боинга 747, поэтому его разрезали на секции для транспортировки и собрали на месте.
В ноябре 1991 года, наконец, переехали Перенчио. «Это было чудесное приключение и одно из величайших познавательных событий в нашей жизни, — сказал Джерри, — поскольку этот выдающийся художник учил нас и руководил нами в течение пяти лет в реализации наших идей. мечтать.»
Имя Анри Самуэля почти неизвестно молодому поколению американских дизайнеров.Брайан Дж. Маккарти, открывший свой офис в Нью-Йорке после многих лет работы в уважаемой Пэриш-Хэдли, является исключением. «В классических французских комнатах есть порядок и структура, и хотя Анри привнес бы этот порядок в них, было что-то, что могло бы поколебать их, сломать и сделать молодыми», — говорит он. «Есть что-то такое умное в том, как он украсил; это вне времени. Если бы вы воссоздали одну из комнат Генри, она выглядела бы так же свежо сегодня, как и тогда. Для меня это красноречиво говорит о том, насколько он был велик.Он был гением в чистом виде ».
Купить сейчас Анри Самуэль: мастер французского интерьера , Эмили Эванс Эрдманс, Риццоли, Нью-Йорк, 2018.
Эта история опубликована в апрельском выпуске журнала Town & Country за 2018 год.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
9 самых дорогих пентхаусов в Нью-Йорке
На Манхэттене пентхаус стал показателем богатства и власти, символом почти мифического уровня роскошной жизни его владельца. Впервые эти роскошные воздушные залы начали появляться в 1920-х годах, что совпало с историческим подъемом небоскреба. По мере того, как здания поднимались все выше и выше, сверхбогатые торговали своими таунхаусами в пользу жилых домов на верхних этажах, где было много света и городских пейзажей.Благодаря множеству новых разработок, Нью-Йорк теперь может похвастаться одними из самых необычных пентхаусов, которые только можно представить, многие из которых созданы лучшими архитекторами и дизайнерами мира. См. Ниже, чтобы заглянуть в списки самых дорогих в настоящее время на рынке.
Вид на центр города с триплекса Мэдисон-Сквер-Парк-Тауэр. Фото: Moso Studio
.1. 172 Мэдисон-авеню | 98 миллионов долларов
Расположенный на пяти верхних этажах 172 Madison, новой башни, спроектированной Карлом Фишером, рядом с Эмпайр-стейт-билдинг, этот потрясающий пентхаус от ODA весит почти 20 000 квадратных футов и включает 11 спален и 14 ванных комнат.Помимо гостиной в три высоты, к услугам гостей частный бассейн на крыше и открытые террасы площадью более 3500 квадратных футов.
Это подразделение зарегистрировано у Рафаэля Ситрука и Эфраима Тесслера из Keller Williams.
Башня Вулворт-Тауэр. Фотография: « Williams New York
».2. Резиденции Woolworth Tower | 79 миллионов долларов
Среди самых знаменитых небоскребов Нью-Йорка 58-этажное здание Woolworth Building выделяется своей романтической интерпретацией готических идеалов с терракотовыми горгульями, контрфорсами и, конечно же, элегантной короной из зеленых насаждений.Пятиэтажная пирамидальная шапка (получившая название «Вершина») теперь впервые доступна в качестве частной резиденции, что делает ее самым дорогим активным листом в городе. Гнездо площадью 9700 квадратных футов продается как необработанное пространство или, как выразился брокер Стэн Понте, «готовое к дизайну», а его внешний вид недавно был тщательно отреставрирован.
Эти апартаменты продаются на торгах Стэна Понте и Джошуа, судьи Sotheby’s International Realty.
Le Penthouse на Мэдисон, 172.Фото: Тесслер
3. Мэдисон Сквер Парк Тауэр | 77,7 миллиона долларов
Этот триплекс площадью 13 000 квадратных футов расположен на высоте более 750 футов над парком Мэдисон-сквер, в самом новом небоскребе Кон Педерсен Фокс, на 22-й Ист-Стрит и Южном Парк-Авеню. Несмотря на то, что это необработанное пространство, дизайнеры Томас Юул-Хансен, Ли Ф. Миндел из SheltonMindel и Райан Корбан внесли свой вклад в схему интерьера, которая дает покупателям представление о потенциале помещения.Кроме того, в продажу поступают две квартиры-студии в другом месте здания.
В списке значатся Фредрик Эклунд, Джон Гомес, Нобл Блэк и Райан Стента из Дугласа Эллимана.
Рекомендовано: 7 самых дорогих домов на продажу на Плаза
Шерри-Нидерланды в Верхнем Ист-Сайде. Фото: Дуглас Эллиман
4. Шерри Нидерланды | 67 миллионов долларов
Построенный в 1927 году как высококлассный отель, Sherry-Netherland давно телеграфировал о богатстве Верхнего Ист-Сайда и Старом Нью-Йорке из своего местоположения прямо в Центральном парке и с такими особенностями, как частный обеденный клуб Doubles.Эта резиденция, занимающая весь этаж, с потрясающими видами, доступна на трех частных лифтах и содержит семь спален, а также три просторные террасы.
В списке значатся Ричард Стейнберг, Иштван Ритц, Александр Миньогна и Лорен Киган из Дугласа Эллимана.
Башня Жана Нувеля 53W53 в Нью-Йорке выходит на Центральный парк. Фото: рендеринг Hayes Davidson
5. 53W53 | 63,815 миллионов долларов
Поразительная жилая башня Жана Нувеля, расположенная в центре города, в нескольких кварталах к югу от Центрального парка, над Музеем современного искусства, быстро приближается к завершению.Этот дуплекс с четырьмя спальнями, расположенный на 76 и 77 этажах, занимает площадь почти 8 000 квадратных футов.
Это устройство внесено в список Corcoran.
Рекомендовано: 5 роскошных кондоминиумов, расположенных рядом с лучшими музеями мира
212 Пятая авеню в НоМад. Фото: Sothebys International Realty
.6. 212 Пятая авеню | 62,8 миллиона долларов
Этот пентхаус с пятью спальнями расположен в северо-западном углу парка Мэдисон-сквер, на Пятой авеню, 212, в шедевре неоготики, построенном в 1912 году.Имея более 10 000 квадратных футов внутреннего пространства (и 5 700 квадратных футов террас), резиденция может похвастаться такими роскошными удобствами, как большой бальный зал и обсерватория, которая выходит в обширный сад на крыше.
Объект зарегистрирован у Брэда Ингаллса, Мары Флэш Блюм, Никки Филд и Кевина Б. Брауна из Sotheby’s International Realty.
421 Пентхаус на Брум-стрит. Фото: Дуглас Эллиман
7. 421 Брум-стрит | 59,9 миллиона долларов
Занимая четыре верхних этажа чугунной достопримечательности Сохо, это жилище с четырьмя спальнями было построено в 1873 году и недавно было полностью отремонтировано компанией AML Architecture вместе с фирмой Roman and Williams.В резиденции площадью 8000 квадратных футов теперь есть открытая площадка площадью 4000 квадратных футов, которая включает даже спа-салон.
Этот отряд указан в списке с Фредриком Эклундом, Нобл Блэк и Эриком Беккером из Douglas Elliman.
520 W. 28-я улица Захи Хадид. Фотография: « Corcoran
»8. 520 W. 28-я улица | 58,5 миллионов долларов
Благодаря стремительному космическому дизайну, единственное завершенное здание Захи Хадид в Нью-Йорке никогда не перестает создавать пробки для пешеходов на Хай-Лайн.Внутри триплекс площадью 11 100 квадратных футов соединен скульптурной винтовой лестницей и предлагает захватывающий вид на Эмпайр-стейт-билдинг. И если близости к Хай-Лайну недостаточно, кондоминиум с семью спальнями даже имеет собственную террасу на крыше площадью 3900 квадратных футов, которая идеально подходит для частного сада.
Эта единица внесена в список с Чарли Аттиасом Коркоранским.
Рекомендовано: Пентхаус стоимостью 50 миллионов долларов, спроектированный Захой Хадид, выходит на рынок
SHoP Architects ’111 W.57-я улица. Фото: Дуглас Эллиман
9. 111 W. 57th Street | 57 миллионов долларов
Предполагается, что SHoP Architects ’111 W. 57th Street станет вторым по высоте жилым зданием в Нью-Йорке, в настоящее время ведется строительство в двух кварталах к югу от Центрального парка вдоль полосы, известной как Billionaires’ Row. Этот дуплекс площадью 7100 квадратных футов с тщательно продуманными интерьерами, разработанными Studio Sofield, имеет пять спален, 14-футовые потолки, частный лифт и роскошную отделку, такую как кварцит Crystallo, серый оникс и белый камень Макауба.
В списке значатся Эми Уильямсон, Шари Шарфер-Роллинз, Холли Паркер и Дж. Роджер Эриксон из Дугласа Эллимана.
Обложка: триплекс Мэдисон Сквер Парк Тауэр.
Фото: Moso StudioEmpire Room, Palmer House Hotel, Чикаго, Иллинойс, Внутренняя перспектива
Empire Room, Palmer House Hotel, Чикаго, Иллинойс, Внутренняя перспективаДата:
1925
Автор:
Холаберд и Рош (американцы, 1883-1927)
Мак, Дженни и Тайлер (американцы, 20 век)
Об этом произведении
Статус
- В настоящее время не отображается
Отдел
- Архитектура и дизайн
Художник
- Холаберд и Рош (архитектор)
Название
- Empire Room, Palmer House Hotel, Чикаго, Иллинойс, Внутренняя перспектива
Происхождение
- Чикаго
Дата
- 1925 г.
Средний
- Графит, акварель и гуашь на доске для иллюстраций
Размеры
- 57 × 80 см (22 7/16 × 31 1/2 дюйма.)
Кредитная линия
- Благотворители Архитектурного фонда
Регистрационный номер
- 1985 г.760
Расширенная информация об этой работе
Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, напишите нам. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.
Административное здание Эйзенхауэра | Белый дом
Перейдите по этому разделу
Выбирать Здание Белого Дома Кэмп-Дэвид Борт номер один Административное здание Эйзенхауэра Резиденция и офис вице-президентаПервоначально построенное для государственного, военного и военно-морского ведомств в период с 1871 по 1888 год, в административном здании Эйзенхауэра сейчас находится большинство офисов для сотрудников Белого дома.
Здание исполнительной власти Эйзенхауэра, расположенное рядом с Западным крылом, представляет собой впечатляющее сооружение, занимающее уникальное место как в истории нашей страны, так и в ее архитектурном наследии.
Спроектированный ведущим архитектором Казначейства Альфредом Мюлеттом, гранит, сланец и чугун снаружи делают EEOB одним из лучших образцов архитектуры в стиле французской Второй империи в Америке. На создание шедевра Маллетта ушло 17 лет.
История
По соседству с Белым домом, административное здание Эйзенхауэра (EEOB) занимает уникальное положение как в нашей национальной истории, так и в архитектурном наследии. Спроектированный ведущим архитектором Казначейства Альфредом Б. Мюлеттом, он был построен с 1871 по 1888 год для размещения растущего персонала государственного, военного и военно-морского ведомств и считается одним из лучших образцов архитектуры Второй французской империи в мире. страна. В ярком контрасте со многими мрачными классическими зданиями эпохи возрождения в Вашингтоне яркий стиль EEOB олицетворяет оптимизм и изобилие периода после Гражданской войны.
Здание Государства, Войны и Военно-Морского Флота, как его первоначально называли, размещало три отдела исполнительной власти, наиболее тесно связанных с формулированием и проведением национальной внешней политики в последней четверти девятнадцатого века и первой четверти двадцатого века. период, когда Соединенные Штаты стали международной державой. В этом здании размещались некоторые из самых выдающихся дипломатов и политиков страны, и в нем происходили многие исторические события.
История EEOB началась задолго до того, как были заложены его основы. Первые административные офисы были построены на участках, примыкающих к Белому дому между 1799 и 1820 годами. Серия пожаров (включая пожары, устроенные англичанами во время войны 1812 года) и переполненность людей привели к строительству существующего здания Казначейства. В 1866 году строительство северного крыла здания казначейства потребовало сноса здания Государственного департамента к северо-востоку от Белого дома.Затем Государственный департамент переехал в здание приюта для сирот в округе Колумбия, в то время как военное и военно-морское ведомства продолжали обходиться своими тесными помещениями к западу от Белого дома.
В декабре 1869 года Конгресс назначил комиссию для выбора места и подготовки планов и сметы строительства нового здания Государственного департамента. Комиссия должна была также рассмотреть возможные договоренности о Военном и Военно-морском ведомствах. К ужасу тех, кто ожидал, что на другой стороне Белого дома будет возведен близнец здания казначейства в стиле греческого возрождения, был выбран тщательно продуманный дизайн в стиле французской Второй империи, выполненный Альфредом Мюлеттом, и строительство здания для размещения всех троих. кафедры начались в июне 1871 года.
Строительство длилось 17 лет, здание медленно поднималось крыло за крылом. Когда EEOB был закончен в 1888 году, это было самое большое офисное здание в Вашингтоне с коридорами, выложенными черно-белой плиткой, почти на 2 мили. Практически все детали интерьера выполнены из чугуна или гипса; минимизировано использование древесины для обеспечения пожарной безопасности. Восемь монументальных изогнутых гранитных лестниц с более чем 4000 индивидуально отлитых бронзовых балясин увенчаны четырьмя световыми куполами и двумя витражами-ротондами.
Построенное в 1875 году, южное крыло Государственного департамента было занято первым с его элегантной четырехэтажной библиотекой (завершено в 1876 году), Дипломатической приемной и канцелярией секретаря, украшенными резным деревом, восточными коврами и узорчатыми стенами. В 1879 году военно-морское ведомство переехало в восточное крыло, где изысканный трафарет на стенах и потолке и полы с маркетри украшали кабинет секретаря. Зал «Индийский договор», изначально являвшийся библиотекой и приемной ВМФ, стоил больше за квадратный фут, чем любое другое помещение в здании из-за богатых мраморных стеновых панелей, плиточного пола, 800-фунтовых бронзовых бра и украшений из сусального золота.Этот зал был местом проведения многих президентских пресс-конференций и по-прежнему используется для конференций и приемов с участием президента. Остальные северное, западное и центральное крыло были построены для военного министерства, и на их строительство потребовалось еще 10 лет. Среди примечательных интерьеров — богато украшенная чугунная библиотека, кабинет секретаря и потолочное окно из цветного стекла над двойной лестницей западного крыла.
Многие из наших самых известных национальных деятелей участвовали в исторических событиях, которые происходили за гранитными стенами EEOB.Теодор и Франклин Д. Рузвельты, Уильям Ховард Тафт, Дуайт Д. Эйзенхауэр, Линдон Б. Джонсон, Джеральд Форд и Джордж Буши-младшие имели офисы в этом здании до того, как стать президентом. В нем размещались 16 военно-морских секретарей, 21 военный секретарь и 24 статс-секретаря. Уинстон Черчилль однажды прогуливался по его коридорам, и японские эмиссары встретились здесь с госсекретарем Корделлом Халлом после бомбардировки Перл-Харбора. Президент Герберт Гувер на несколько месяцев занимал пост министра военно-морского флота после пожара в Овальном кабинете в канун Рождества 1929 года.В новейшей истории президент Ричард Никсон имел здесь личный кабинет. Вице-президент Линдон Б. Джонсон был первым из нынешних вице-президентов, у которых были офисы в этом здании.
Постепенно первоначальные арендаторы EEOB покинули здание — в 1918 году ушел военно-морской департамент (за исключением секретаря, который оставался до 1921 года), затем военное министерство в 1938 году и, наконец, Государственный департамент в 1947 году. Белый дом начал перемещать некоторые из своих офисов через West Executive Avenue в 1939 году, а в 1949 году здание было передано Исполнительной канцелярии президента и переименовано в административное здание.В здании по-прежнему размещаются различные агентства, которые входят в состав Исполнительного аппарата президента, такие как Офис Белого дома, Офис вице-президента, Управление и бюджет и Совет национальной безопасности.
Французский стиль Второй империи зародился в Европе, где он впервые появился во время восстановления Парижа в 1850-х и 60-х годах. Основанный на прототипах французского Возрождения, таких как дворец Лувр, стиль Второй ампир характеризуется использованием крутой мансардной крыши, центрального и торцевых павильонов и тщательно вырезанного фасада.Его изысканность понравилась приезжающим иностранцам, особенно в Англии и Америке, где еще в конце 1850-х годов архитекторы начали перенимать отдельные элементы и, в конечном итоге, стиль как единое целое. Однако интерпретация стиля французской Второй империи Альфредом Мюлеттом была особенно американизирована из-за отсутствия декоративной скульптурной программы и смелых, линейных деталей.
Хотя это был всего лишь проект на стадии разработки, дизайн EEOB вызывал разногласия.Когда он был завершен в 1888 году, стиль Второй ампир потерял популярность, и капризные викторианцы восприняли шедевр Маллетта лишь как неприятное напоминание о прошлых прихотях архитектурных предпочтений. Это особенно касалось EEOB, поскольку предыдущие планы строительства на том же месте здания казначейства были выполнены в стиле греческого возрождения.
В 1917 году Комиссия изящных искусств попросила Джона Рассела Поупа подготовить эскизы здания Государства, Войны и Флота с классическими фасадами.В том же году вашингтонский архитектор Уэдди Б. Вуд завершил рисунок, изображающий здание, реконструированное так, чтобы оно напоминало Здание Казначейства. Этот проект был возрожден в 1930 году, когда Конгресс выделил на его строительство 3 миллиона долларов. Вуд в течение 3 лет работал над дизайном, чтобы удалить гранитные стены и заменить их мрамором, но проект был отложен из-за финансового бремени, вызванного Великой депрессией. В 1957 году Консультативный комитет президента Эйзенхауэра по служебным помещениям президента рекомендовал снести административное здание и построить современное офисное здание.Однако общественный резонанс и огромные расходы, связанные со сносом, спасли здание.
Здание не обошлось без недоброжелателей. Писатель Генри Адамс назвал его «архитектурным приютом для младенцев» Маллетта. Президент Гарри С. Трумэн встал на защиту здания, когда ему угрожали сносом в 1958 году. Он сказал, что это «величайшее чудовище в Америке». Известный историк архитектуры Генри-Рассел Хичкок, однако, описал его как «возможно, лучший из сохранившихся в Америке образцов Второй империи.”
Здание было признано Национальным историческим памятником в 1969 году. В 1972 году оно было внесено в Национальный реестр исторических мест и Реестр исторических мест округа Колумбия. С 1981 года Администрация Исполнительного Аппарата Президента активно проводит строгую программу восстановления EEOB. Для всей конструкции была проведена обновленная программа технического обслуживания, которая также включала реставрацию некоторых из самых впечатляющих исторических интерьеров EEOB.
В 1988 году Конгресс принял закон, разрешающий Управлению администрации принимать подарки и ссуды от общественности от имени EEOB для использования в целях сохранения и восстановления. Лица, заинтересованные в получении дополнительной информации о программе консервации или внесении вклада, должны связаться с Офисом консервации.
Факты
- Архитектурный стиль : Вторая французская империя
- Сроки строительства : 1871 — 1888 (всего 17 лет)
- Руководящие архитекторы : Альфред Мюлетт (1869-1874), Уильям Поттер (1875-1875), Орвилл Бэбкок (1875-1877), Томас Линкольн Кейси (1877-1888)
- Главный конструктор : Ричард Эздорф
- Общая стоимость : 10 038 482 доллара.42
- Общая площадь застройки : 662 598 GSF (15,21 акра или 11 1/2 футбольных полей)
- Количество уровней : подвал, цоколь, этажи с 1 по 5
- Исходное количество комнат : 553
- Наружные колонны : 900
- Оригинальные внутренние двери : 1314
- Оригинальные внешние окна : 1572
- Бронзовые балясины для лестниц : 4004
- Количество ступеней : 1784 (на 76 меньше, чем в Эмпайр-стейт-билдинг с 1860 ступенями)
- Количество лестниц : 65
- Общая длина коридора : 9,160′-1 ″ или 1.