Декорированию стен люди всегда уделяли большое значение. Раньше это были оригиналы произведений искусства. Сейчас современные красивые картины для украшения домашнего интерьера могут быть не шедеврами. Но изящество никуда не денется, если сделать правильную композицию.

Модульные

Сейчас востребованы картины модульные для любого интерьера. По-другому их называют сегментными. Их располагают по разным размерам в одном ряду или одинаковым размером в нескольких рядах. Причем некрупные рамы хаотично обрамляют самую большую.

Развешиваются модульные картины на стену с пейзажами природы, мегаполисов, цветов и других натюрмортов. Они должны состоять минимально из 2-х частей. Представляют собой ткань, закрепленную на подрамниках. Они не вставляются в рамы, потому что являются дополнением друг друга. По количеству фрагментов подразделяются на диптих с двумя частями, триптих с тремя и полиптих с четырьмя или шестью фрагментами.

Формы и размер для помещений могут подбираться различные, но есть общие советы:

• подбирайте размер в зависимости от площади комнаты;
• одна из сторон элемента должна быть не меньше 30см.;
• типовыми считаются квадратная и прямоугольная форма.

Такие картины на стену из нескольких частей хорошо смотрятся во многих стилях. Модульные картины в стиле современный модерн делают яркий акцент в обстановке. Кроме работ знаменитых художников можно распечатать свои фотографии.

Располагаться на стенах полотна могут:

• стандартно – на одной высоте в один ряд;
• популярно – картины вешаются в один ряд, но самые высокие располагают в центре, а к краям высота уменьшается;
• лесенкой – полотна развешиваются смещаясь в разные направления: вверх и вправо, или вниз и влево;
• геометрически – полотна собираются в необычные фигуры, получая квадратную, овальную, круглую или многоугольную композицию.

Интересно! Они продаваемы, потому что понравившийся рисунок можно распечатать на любом материале (бумага, холст, ткань).

Кроме красоты современные картины для интерьера могут зрительно увеличить или уменьшить комнату:

• увеличивают не крупное помещение композиция расположенная горизонтально;
• добавят простора панорамные рисунки;
• приподнять низкие потолки смогут полотна вытянутые вертикально;
• слишком большие фотографии с большой яркостью уменьшают помещение.

Абстрактные

Современные абстрактные картины для дизайна интерьера часто используют. Они не имеют четкий орнамент, дизайн или стиль. Обычно это размытый образ предметов, геометрические узоры, плавные или хаотичные линии, тематические сюжеты, нанесенные в непривычном виде.

Они подойдут в интерьер, если жильцам нравится рассматривать непривычные узоры и искать новые линии, получая воодушевление.

Существует много готовых изображений, которые остается только развешать в доме. Но любителям делать что-нибудь своими руками можно стать художником самому. Причем шедевр можно получить с первого раза. Для этого используют техники fluid art (акриловые краски) и resin art (эпоксидные смолы). Исполнить их не сложно, нужны только краски, холст и перчатки, а для некоторых видов ещё фен или горелка.

Абстрактный рисунок можно разместить на обоях, одновременно выделив нужную зону.

Анималистические

Интересным способом украшения квартиры является анималистическая тематика. Картины подходят лучше всего, особенно для стиля лофт. Изображено может быть любое животное, главное чтобы картинка была четкая и яркая.

Интересно! Сильный акцент на пустой стене могут сделать, например, черно белые анималистические картины для интерьера с зебрами или лошадьми.

Современные постеры

Современные постеры и картины для интерьера позволяют украсить комнату необычными рисунками с небольшими затратами.

Стилям минимализм, арт-деко, хай-тек подходят фотокартины для интерьера. Их можно также разместить в виде фотообоев и наклеек. Такое необычное оформление стены подчеркнет характер владельцев.

Тематика рисунков применяется разнообразная. Главное гармоничность обстановки.

Репродукции известных картин

Репродукции картин для интерьера вставляют в рамы для придания завершенности. Дорогие багеты позволяют рисунку выглядеть свежо, поэтому они применяются для портретов, сюжетов и пейзажей.

Почти все известные картины писались красками, поэтому для их долгого сохранения лучше остеклять.

Картина-стена

Если в комнате есть стена не закрытая мебелью (максимум обеденным столом), то её можно превратить в картину. Также можно оформить перегородку, разделяющую зоны. Нанести можно любое изображение красками или лепниной: животные, растения, геометрические фигуры, абстракции и т.п. Главное чтобы цвета и тематика сочетались с обстановкой помещения.

Примеры размещения картин в интерьере

Картины расположенные в интерьере могут размешаться по-разному:

• одиночно на стене;
• несколько холстов выровненных по горизонтальной линии;
• применяя контраст цветов и размеров;
• симметрично группой;
• упорядоченно;
• с вертикальным выравниванием;
• три маленьким вертикально рядом с большой картиной;
• на полочке.

Для каждой комнаты нужно своё расположение, чтобы красиво подчеркнуть обстановку.

Гостиная

Красивые картины для интерьера современной гостиной — неотъемлемая часть. Ведь комната встречает гостей и должна показывать ваш вкус.

В настоящее картины на стену в гостиную размещают над диваном, на свободных от мебели стенах, на полочках или журнальных столиках. Изображения подбираются в зависимости от стиля комнаты и цветовой гаммы. Например, картины в интерьере классической гостиной могут показывать пейзажи, натюрморты, репродукции знаменитых картин.

А картины на стену в хай-тек гостиную, либо стиль минимализм могут быть модульными или постерами с черно-белыми городскими пейзажами, портретами.

Для стиля лофт, поп-арт можно использовать самые яркие изображения. Абстракции, животные, растения с насыщенными красками станут яркой деталью.

Интересно! Модульные картины из-за небольшой стоимости смогут часто обновлять, и гостиная не будет приедаться.

Спальня

Для спален подходят пастельные живописные картины. Спокойные тона поспособствуют расслаблению и качественному отдыху. На прикроватной стене размещают рисунки спокойного моря, лугов, лесов, красивых растений или портрет. Изображения цветов подбирают под шторы с разницей в несколько тонов.

«Над кроватью» не единственное место для размещения полотен. Они могут находиться на тумбочках, полочках или на стене над прикроватными шкафчиками параллельно друг другу. Рамы используют легкие, чтобы не отяготить помещение.

Коридор

Картины в коридоре располагаются схожие с общей тематикой в доме. Варианты различны: репродукции, модульные, постеры, картина-стена. Важно учитывать, что коридор чаще всего маленькая комната или узкий коридор, поэтому обилие дизайна стеснит пространство. Для комнаты подойдет что-нибудь одно: модульное или простое изображение небольшого размера.

Картина-стена может находиться за пуфом или скамейкой для переобувания. А если напротив него стоит шкаф-купе с зеркалом, то смотреть на красивый рисунок вы сможете ежедневно.

Кухня

На кухне картины могут стать центром декора или милым дополнением. Подойдут изображения растений, теплые пейзажи, продукты и готовые блюда, кухонная утварь.

Интересно! Картины с изображениями аппетитных фруктов пробуждают аппетит.

Анималистические изображения также прекрасно подстроятся к кухне, но необходимо подбирать не агрессивные работы. Например, подойдет арт.

Если вы ценитель классических шедевров, то они гармонично будут сочетаться с классикой, неоклассикой, барокко или арт-деко.

Важно! Все картины должны быть в рамах или влагоустойчивыми, потому что на кухне в процессе готовки грязь может испортить незащищенный холст. А стекло или моющуюся поверхность легко очистить, не повредив красивый элемент.

Фото

Выбираем лучший и красивейший вариант для размещения картин:

Большие современные абстрактные картины для дизайна интерьера от Паскаля Боста

Большие современные абстрактные картины для дизайна интерьера

Pascal Bost ‘Tache Bleue’ Dyptich 120см x 150см

Большие современные абстрактные картины для дизайна интерьера

Для яркого декора не бойтесь смешивать периоды и материалы для создания контраста и интимности, используя цвет с текстурой и высотой в сочетании с объемом и весом.

Дом коллекционера никогда не выглядит украшенным как таковой, потому что он стал домом для множества предметов и картин, разнообразное происхождение которых составляет его жизненную силу. Величайшие дизайнеры интерьеров двадцатого века были очень хорошо осведомлены в истории искусства и понимали, как элегантность достигается за счет смешения жанров — сопоставления стола из красного дерева XVIII века с большими современными абстрактными картинами или помещения китайского фарфора на якобинский сундук, африканской маски на предмет искусства. Консоль Déco.

Интерьер с Diptyque Rouge 160 x 200 см

Размер и контраст имеют большое значение. Крупные современные картины давно заменили гобелены, чтобы придать глубину. Большая современная абстрактная картина над диваном — смелое заявление. Картина с перспективой создает иллюзию пространства, особенно в небольших помещениях. Мастера дизайна интерьеров отошли от утомленного традиционного декора и обратились к неожиданному, совершенно иному. Когда глаз натренирован, то, что сначала казалось шокирующим, становится очевидным из-за его оригинальности и ценности.

Интерьер с росписью Паскаля Боста

Паскаль Бост считает себя художником, который рисует. Он окончил École Camondo, известную французскую школу дизайна интерьеров, где изучал историю архитектуры, дизайна и декоративного искусства.

Интерьер с рисунком Паскаля Боста

Он пишет большие абстрактные холсты в смешанной технике, часто с грубой текстурой, от 1,20 до 4 метров в длину или высоту, включая диптихи и триптихи, которые можно разделить для размещения в комнате.

Ссылки

Искусство, соответствующее стилю вашего интерьера

Дизайн интерьера — это особый навык, которым обладают далеко не все. Красивые дома и офисы создаются не случайно. Дизайнеры интерьера несут ответственность за стилистический выбор, который приглашает людей в дом и заставляет их хотеть жить в нем. Искусство, хотя и является лишь небольшим дополнением ко всему дизайну комнаты, может оказать большое влияние на атмосферу и восприятие интерьера в целом.Независимо от стиля дизайна интерьера, будь то минимализм или прибрежный стиль, найдется произведение искусства, которое ему подойдет.

Прочтите советы по дизайну интерьера и найдите то, что вам больше всего подходит.

Есть много разных стилей, из которых дизайнер интерьера может выбрать при проектировании дома. Вот некоторые из самых популярных сегодня стилей и лучшие варианты искусства, которые им подходят.

Прибрежный

Как видно из названия, прибрежный дизайн напоминает прибрежный или пляжный домик. Нейтральные цвета, такие как белый и бежевый, напоминают песок. Конечно же, добавлены голубые и зеленые тона, чтобы добавить интерьеру морскую черту. Окружающая среда создает легкую, воздушную и расслабляющую атмосферу, как если бы вы отдыхали на песчаном пляже, впитывая солнечные лучи и попадая под струю океанского бриза.

В идеальном внутреннем убранстве прибрежных стилей неизбежно будут присутствовать элементы океана.Выберите настенное искусство, наполненное оттенками голубого и зеленого, чтобы добавить цвета, напоминающие прибой. Этот стиль дизайна интерьера может включать больше искусства по всему дому, чтобы подчеркнуть прибрежную ауру, даже если вы живете далеко от океана.

Рустик

Деревенский интерьер, наверное, один из самых простых. Он сочетает в себе элементы природы на открытом воздухе, индустриальные акценты и очарование фермерского дома. Ожидайте увидеть много дерева в этом стиле. Часто интерьер в деревенском стиле сосредоточен вокруг очагового камина. Коровья и овчина смягчают использование дерева, а промышленные подвески или светильники привносят ощущение изысканности в этот уютный дизайн.

Чтобы соответствовать деревенскому интерьеру, искусство должно быть сосредоточено на элементах природы, таких как лес или безмятежное озеро, или включать текстуры и узоры, похожие на дерево. Цвета не должны быть слишком яркими, так как в деревенском стиле обычно используется нейтральная цветовая гамма.

Современный

Современный дизайн интересен тем, что он полностью актуален, а это означает, что он постоянно меняется по мере того, как меняются времена. С точки зрения сегодняшнего дня, современные стили дизайна интерьера имитируют минималистский дизайн. Современные пространства элегантны и современны с детализированными лепными украшениями и открытыми пространствами. Такие материалы, как металл и стекло, часто появляются в этих помещениях из-за их светоотражающих свойств.

В отличие от минималистского дизайна, современные пространства имеют больше свободы в выборе цвета и узоров для художественного оформления стен. К смеси нейтральных тонов можно добавить всплеск цвета. Обычно художественный стиль, наиболее подходящий для современного дизайна, включает графические линии или узоры, сочетающие простоту.

Традиционный

Подумайте о европейских стилях XVIII и XIX веков.Это то, что вдохновляет традиционный дизайн интерьера. Традиционный дизайн интерьера включает декоративные детали, темное дерево и дорогие ткани. Текстиль может иметь различные рисунки, например, цветочные, полоски или пледы. У вас есть возможность исследовать этот стиль, поэтому будьте готовы к приключениям и получайте удовольствие от украшения вашего интерьера.

Трудно определить конкретный художественный стиль, который лучше всего подходил бы к традиционным стилям дизайна интерьера, потому что каждый дом уникален.Цветовые схемы могут быть разными, но темные теплые тона определяют цветовую палитру вместе с богатыми оттенками драгоценных камней и темного дерева. Найдите упрощенные, возможно, даже симметричные произведения искусства на стенах, соответствующие цветовой гамме интерьера.

Минималистский

Минималистский дизайн включает фразу «меньше значит больше». Минимализм создает очень современную атмосферу и становится все более популярным не только для дома, но и для офиса. Отсутствие сложности и многоцветный декор создают пространство функциональности.Ключом к этому стилю является то, чтобы комнаты оставались открытыми, простыми и изысканными.

Поскольку минималистский дизайн, по определению, не требует большого количества произведений искусства, выбор правильного предмета, который будет служить центром внимания для остальной части комнаты, очень важен. Картины для стен в интерьере, которые лучше всего подходят для стиля минимализм, сохранят те же характеристики, что и комната. Он должен иметь простую цветовую схему с несколькими выбранными приглушенными цветами и несложный дизайн с небольшим беспорядком. Искусство с контрастной черно-белой цветовой гаммой идеально подходит для стилей оформления интерьера в стиле минимализм.

Богемский

Богемские стили дизайна интерьера включают одни из самых эклектичных стилей. Этот стиль известен своей беззаботностью и беззаботностью, сочетающей эстетику и культуру. В богемном доме часто встречаются экзотические безделушки, винтажная или антикварная мебель, а также находки с блошиного рынка.Приветствуется сочетание узоров и цветов, которые, казалось бы, противоречили друг другу, но почему-то нет, потому что весь интерьер представляет собой кочевой микс.

Поскольку богема — это такой беззаботный стиль, у вас есть большая свобода в выборе искусства для украшения интерьера вашего дома. Не бойтесь выбирать вещи с большим количеством цветов или необычным узором. И абстрактные, и чрезвычайно упрощенные произведения искусства могут хорошо вписаться в общую атмосферу богемного дизайна.

Промышленное

Название этого стиля не должно вызывать удивления.Городской, сочетающий в себе атмосферу складов и фабрик, промышленный дизайн интерьера создает сдержанную, несколько мужскую, минималистичную атмосферу. Ожидайте много металла, нейтральных цветов, необработанного дерева и открытых пространств. Кирпич и бетон могут стать отличным дополнением к этому стилю, действительно подчеркнув складские элементы дизайна.

Как и в случае с минималистским и современным дизайном, произведения искусства, выбранные для промышленного интерьера, должны быть упрощенными, приглушенными или нейтральными по тону. Избегайте любых «мягких» или «интимных» произведений искусства, так как они будут конфликтовать с мужским пространством. Вместо этого для промышленного дизайна интерьера идеально подходят предметы из металла или настенные рисунки в темных тонах.

Эклектика

Подобно богемному, эклектичный стиль дизайна интерьера богат культурой и энергией.Смелые цвета, текстуры и узоры объединены для создания нескольких фокусных точек и слоев. Тем не менее, эклектичный дизайн не следует путать с универсальным дизайном. Акцентные цвета и фокусные точки выбираются тщательно, чтобы создать яркую среду, богатую и живую, но не переходящую черту суеты и беспорядка.

Опять же, внутреннее убранство имеет большую свободу в эклектичном доме. Выбирайте произведения искусства яркого цвета, но все же соответствующие акцентированной цветовой гамме вашего интерьера. Эклектичный дизайн интерьера идеально подходит для размещения галереи настенного искусства дизайна интерьера, потому что в этом стиле нет необходимости в пустом пространстве на стене.

Ар-деко

Воплощение шика 1920-х годов, ар-деко включает богато украшенные украшения, похожие на драгоценности, металлические украшения и крупногабаритную мебель. Этот стиль оформления интерьера вызывает гламур и элегантность. В ар-деко все больше — вазы, стулья, светильники, украшения, что угодно.

От арт-деко следует ожидать много искусства. Буквально в названии. Выберите настенное искусство для интерьера, которое богато по цвету, декорировано в деталях и включает в себя смелую геометрию. Эти предметы могут быть более абстрактными, но они должны вызывать ощущение гламура и роскоши при размещении в доме.

Фен-шуй

Также известный как китайская геомантия, дословный перевод фэн-шуй означает «ветер-вода». Фен-шуй — это больше, чем просто переставить мебель определенным образом.Древние китайцы считали, что он использует энергетические силы для обеспечения гармонии и баланса в окружающей среде, принося мир в повседневную жизнь человека.

Поскольку фэн-шуй — это гармония и умиротворение, произведения искусства, которые вы выбираете для этого стиля интерьера, должны соответствовать этим ценностям. Для этого стиля нужны успокаивающие цвета, снимающие стресс и приносящие баланс в жизнь. Выбирайте синие, сине-зеленые, лавандовые и нежно-розовые тона.

Количество стилей оформления интерьеров безгранично, и каждый дизайн по-своему уникален. Однако в этой статье рассматриваются 10 самых распространенных и популярных стилей этого десятилетия. Неважно, является ли ваш интерьер минималистичным, эклектичным, богемным или чем-то совершенно индивидуальным — есть произведения искусства, которые идеально дополнят ваш интерьер и создадут завершающий штрих, необходимый вашему дому или офису.

Найдите свое идеальное художественное дополнение уже сегодня.И расскажите нам, какой ваш любимый стиль дизайна или художник?

Статья Лейли Чжу

Сообщение навигации

Тина Рамчандани создает современные пространства с картинами старых мастеров для Sotheby’s

«Они дали мне короткий список, затем я выбрал из него, и мы устроили просмотр — это было так круто», — говорит Рамчандани о процессе отбора. Так как же дизайнер сделал окончательный выбор?

«Я просто выбираю искусство, которое мне нравится, даже если оно для моего клиента», — говорит она.«В этом есть много эмоций. Поэтому я сначала остановился на том, что меня больше всего привлекало, а затем сузил его до истории». Хотя для Рамчандани это может показаться слишком упрощенным, это лучше всего соответствует реальному процессу. «Я не хотела навязывать это, потому что на самом деле люди покупают искусство не так», — говорит она. «Особенно такое искусство».

Стол-пьедестал Эндрю Финнигана, скульптуры Мишель Куан и мягкое кресло FK 6720-1 от Фабрициуса и Кастхольма под картиной Джованни Баттиста Чима Мадонна с младенцем перед пейзажем.

Чтобы дополнить искусство, Рамчандани обратился к выставочному залу Брэда Форда FAIR, позаимствовав несколько современных предметов, форма которых резко контрастирует с античным искусством, но чьи материалы и мастерство создают удивительную гармонию. «Я пошел на FAIR, потому что хотел, чтобы он был еще более современным, чем то, что есть у меня в собственном доме», — объясняет Рамчандани. «FAIR такая потрясающая, и мне нравится вся их мебель. Чистые линии и мастерство были просто хорошим дополнением к искусству».

Она также выбрала несколько произведений Sugarlift, чтобы дополнить коллекцию произведений искусства.«Даже если у вас есть четыре старых мастера, вы не сложите их всех вместе», — рассуждает дизайнер. «Вот как я пытался их разместить, чтобы старые мастера не подавляли современное, а современное не подавляло искусство».

В общем, думает она, это правдоподобное свидетельство успеха в коллекционировании произведений искусства. «У нас есть старые мастера, у нас есть вспомогательное искусство от Sugarlift; у нас есть моя собственная мебель и предметы с ярмарки. Я купил цветы на рынке на Юнион-сквер. Кажется, что все сложилось очень органично, и именно так я думаю, что люди на самом деле живут в своих домах.»

Еще из AD PRO: Сделал ли Instagram дизайн лучше?

Подпишитесь на информационный бюллетень AD PRO, чтобы получать все новости дизайна, которые вам нужно знать

Как сочетать классическое искусство с современным дизайном

Дизайнер интерьеров Филипп Томас всю свою жизнь «путешествовал по миру, глядя на красивые вещи». Здесь он обсуждает, что он узнал о смешивании старого и нового, и почему дом всегда должен отражать личность своего владельца.

«Люди часто нервничают по поводу включения классических предметов в современную обстановку», — говорит дизайнер интерьеров Филип Томас.«Но не должно быть разрыва между современным интерьером и классическим произведением искусства или мебелью. Вам просто нужно придать ему совершенно новую энергию и смысл в этом современном пространстве ».

Основатель и руководитель компании Phillip Thomas Inc, которая имеет завершенных проектов во многих лучших зданиях Нью-Йорка, включая 15 Central Park West, River House и One Madison. поддерживает эти прекрасные материалы и уделяет пристальное внимание детали важны для создания успешного дизайна.

Томас, который в первые годы своего становления жил в Нью-Йорке и Южной Америке, рано осознал свою страсть к дизайну интерьера. «Коллекционирование — моя страсть», — признается он. «Я провел свое детство… глядя на красивые предметы на аукционах, в магазинах и в чужих домах. Искусство очень важно для оживления пространства. То, как установлено искусство, должно дать ему жизнь ».

Он предлагает клиентам не нервничать, а использовать потенциал классического искусства и мебели, чтобы привнести что-то новое в современную обстановку.«Произведение классического искусства, правильно оформленное и отображаемое в современном пространстве, может по-настоящему воспламенить воображение. Я люблю совмещать современное произведение искусства с классическим произведением, так как искусство пошло по траектории … Классические произведения являются частью этой истории, и их нужно ценить и понимать ».

В моей комнате: Художники рисуют интерьер 1950-настоящее время

Пейзажная живопись впервые была замечена на минойских фресках Крита около 1500 г. до н. Э. и обычно использовался в качестве украшения, добавляя виды средиземноморского пейзажа к интерьерам, где их не было.«Пейзаж» в конечном итоге стал обычным жанром в западной живописи, понимаемом как окно в мир, благодаря художнику и теоретику Леону Баттисте Альберти и его идеям о картинной плоскости, известной как «Окно Альберти». Однако после промышленной революции в современном искусстве возникла инверсия ландшафта: интерьер. Примечательно, что современные художники начали изображать окна в другие комнаты вместо того, чтобы рисовать виды внешнего мира.

Что стояло за этим желанием перевернуть визуальное повествование? Теории психоаналитика Зигмунда Фрейда и исследование «внутреннего голоса», радикальное расширение досуга среди среднего класса, зверства войны и связанный с ними психологический ущерб и многое другое привели современных художников от символистов к постфактум. Импрессионисты, чтобы рисовать визуально и психологически стимулирующие пространства.

Художники продолжали рисовать внутренние помещения на протяжении всего 20 века по разным психологическим, межличностным и биографическим причинам. Архитектура, дизайн и натюрморты наполняют картины на этой выставке, как и неизменная тема мастерской художника. Более того, выставка поднимает множество вопросов, над которыми стоит задуматься и будет обращено внимание на то, как представления внутренних пространств менялись и развивались с течением времени. Также интересен вопрос о том, влияют ли социальные и политические события в мире в целом на репрезентации пространства или представление пространства более показательно для ума или состояния ума художника.Например, почему и когда художники представляют в документальном стиле инвентаризацию своего непосредственного окружения и, наоборот, почему и когда они создают фантастические или творческие интерьеры?

Внутренние пространства, безлюдные, позволяют нам представить наши собственные физические тела в пространстве, а также наши эмоциональные и интеллектуальные реакции на то, что мы чувствуем, глядя на это пространство. Приглашенные, приветствуемые, вуайеристские, опасающиеся или нерешительные войти: эти интерьеры, возможно, больше раскрывают нас, зрителя, чем намерения художника.

Совместными кураторами выставки являются Ребекка Шоенталь, доктор философии, и Райан Стедман, бывший искусствовед из New York Observer и художник-оформитель. Помимо взятых напрокат картин, мы будем включать работы из нашей собственной коллекции, такие как «Без названия» (Интерьер) Алекса Каца (1965) и Филиппа Гастона «Книги и окно » (1971). К выставке будет прилагаться небольшой буклет с эссе кураторов и репродукциями избранных изображений.

Используйте абстрактное искусство в качестве предметов декора в современном доме | Идеи дизайна интерьера

Абстрактные картины и скульптуры интерпретируют мир под другим углом.Уберите немного «реального мира». Мы часто задаемся вопросом, есть ли у нас дома современное абстрактное искусство . Необъективные стены общаются с нами через эффект цветов и форм и совершенно бессознательно воспринимаются и обрабатываются мозгом. Понятно, что мы люди, в значительной степени не осознающие и позволяющие влиять на себя различным внешним воздействиям.

Как реализовать абстрактное искусство как акцент в квартире?

Абстрактные фрески, скульптуры и трехмерные произведения искусства могут быть использованы для украшения нашего мира жизни. Абстрактное искусство предлагает много возможностей в презентации. Фотография без темы, есть свобода. В качестве элегантного акцента они более разнообразны, чем ожидалось. Однако цель художника — проникнуть во внутренний мир людей через их искусство и двигаться.

Универсальность — Абстрактное искусство

Абстрактное искусство может показаться немного непонятным, но для других оно отражает высокий уровень вкуса и стиля. Хотя прямой связи с реальностью не существует, абстрактное искусство может повлиять на атмосферу позитивной камеры. Цвет, форма и материал — самые важные элементы для абстрактного эффекта. Широкий ассортимент акриловых и масляных картин, написанных вручную, можно найти в розничной торговле и на производстве по особым запросам. Движение, структура, цвет и форма могут дать пространственное выражение чувств и мыслей. Задача — совместить скульптуру и захватывающие картины и элегантный внешний вид.

Абстрактное искусство

Возможно, вы не можете восстановить данные или общую форму.Абстрактное искусство вызвано исключительно творчеством художника. Превратите свой дом в выставку произведений искусства, таких как картины и декоративные скульптуры. Они используются в качестве важного дополнения к пониманию современной жизни.

Переход между различными формами дизайна

Искусство очень универсально и настраивается. Он используется для фокусировки не только эффективно в ситуациях современной жизни. Произведение искусства всегда было частью образа жизни. Здоровая окружающая среда достигается правильным выбором декора. Вы не только создаете визуальную связь между различными цветами и элементами в пространстве, но и больше задаетесь вопросом поиска определения стиля Dekoraion, которое кажется всегда доминирующим, не слишком навязчивым и интенсивным.

Абстрактное искусство, обновленное в пределах

Использование абстрактного искусства в качестве украшения

Движущийся объект

Подвесная стена комнаты 5

Стена с гипнотическим эффектом

Фрески — настоящие Augenschmauß

Абстрактное искусство стен придает минималистской цветовой палитре хорошее настроение и настроение 35

умело декорируя

Рисунок Силуэт усиливает эффект минимализма

Не только цвет важен для эффекта абстрактной живописи. Чистых эффектов можно добиться с помощью графического дизайна, форм и линий. Силуэты выглядят крайне минималистично.

Фрески впечатляющие

Розовые акценты создают связь между двумя комнатами

Однородная среда, отмеченная контрастами цветов

Абстрактные модели на стенах и мягкой мебели

Фрески для мрачной атмосферы в комнате

Accent создает неповторимые контрасты

000

000

000

---

---

Современное искусство украшает интерьер современного дома в Мехико

Впечатляющая коллекция из современного искусства стала отправной точкой творческой концепции, разработанной ведущим архитектором Роем Азаром . Этот дом, расположенный в одном из самых престижных районов Мехико, очаровывает как внутри, так и снаружи.

См. Также: Синий и минималистский дом в Мельбурне

Эклектичный стиль Роя Азара и его вкус к экспериментальному дизайну интерьера можно увидеть в каждом из его помещений, изысканные архитектурные линии и нейтральный фон подчеркивают сокровища владельцев art . «Большинство пространств в этом доме было спроектировано как чистый холст с главной целью — выделить произведения современного искусства», — говорит Рой Азар.

У современного входа вы обнаружите скульптурную лестницу, соединяющую все уровни дома. Столовая задумывалась одновременно как крытая и открытая территория, была организована для развлечения. Он соединяется с роскошной гостиной и двумя пространствами, выходящими на террасу и стеклянную перголу, украшенную уличным камином.

«Стены и потолок в чистом белом цвете были обрамлены тонкими черными металлическими канавками, которые служат рамой для коллекции произведений искусства , разбросанной по помещению», — говорит Рой Азар.Произведения международных художников, таких как Сай Твомбли, Джефф Кунс, Энди Уорхол, Роберто Матта, Хосе Давила и другие. В библиотеке с красными штрихами и рисунками Ман Рэя, Джеффа Кунса и Фрэнка Гери.

В этом современном семейном доме , который обладает уникальным стилем , дизайнер интерьеров Рой Азар создал идеальное место для собрания исключительной коллекции произведений искусства.

.