Какие принты и рисунки в трендах дизайна интерьера в 2019 году – Газета «Право»

Ежегодно появляются новые тенденции в дизайне. Всегда можно подобрать интересные идеи для оформления интерьера. Рассматривая очередные новинки, следует учитывать, что помещение должно быть комфортным. Тренды не должны влиять на многофункциональность комнаты. Жильцы не должны ощущать дискомфорт.

Модные принты, рисунки 2019 года

Каждому человеку хочется почувствовать новые ощущения, впечатления. Не удивительно, что начали пользоваться спросом яркие и сочные оттенки. Графитовый цвет – еще один тренд 2019 года. Он используется в оформлении мебели и прочих элементов интерьера. Принты могут использоваться и во время оформления стен. Это позволяет разнообразить интерьер комнаты.

В 2019 году становится модным переход цвета со стены и на другие поверхности. Такое оформление характерно для санузла, ванной прочих комнатах. Это позволяет визуально сделать помещение просторным. Можно использовать плитку с геометрическими узорами, который усиливает эффекты. Не утрачивают популярности привычные обои. Они могут быть с рисунком или необычным орнаментом.

В 2019 году пользуется спросом такие принты, как банановые листья, рыбы, джунгли. Особенно интересными станут колониальные мотивы. Особое внимание уделяется афро- либо этнические рисунки. Необходимо сразу решить, с какой страной будет совершаться идентификация.  В этом направлении легко оформить интерьер. Такие нотки обязательно оценят хозяева жилья.

Мемфис

Такая интерпретация идет с 1980-х годов. Для этого оформления характерны геометрические принты. Они бывают агрессивными либо яркими. Чтобы не допустить ошибок во время оформления интерьера, необходимо пользоваться услугами опытных дизайнеров. Только так можно не ошибиться. Обои с яркими и геометрическими рисунками помогают создать некий объем. Такого результата удается достичь за счет присутствия отличий в полутонах обоев.

Рисунок, который используется на полу

Еще один вариант оформления интерьера.

  На полу рекомендуют использовать рисунок в виде геометрических принты.  Для этого подойдет плитка с узором, паркет. Производители готовы предложить интересные варианты. Можно подобрать подходящий узор, который идеально сочетаются с мебелью и декором в комнате.

Лабиринты

Не обязательно использовать четкие линии, ровные фигуры. Можно выбрать обои, где изображены лабиринты, которые оригинальным способом сочетаются между собой. Потолочная плоскость, которая активно используется в 2019 году, может задействоваться. Дизайнеры советуют использовать геометрические узоры. Они прекрасно смотрятся на потолке. Это будет главный акцент в комнате.

Если использовать светлые оттенки, можно сделать интерьер ярким. Стоит посмотреть варианты оформления помещения, которые предлагают модные варианты. Если прибегнуть к советам, можно оригинально, но гармонично оформить интерьер. Геометрические принты – хит 2019 года, которые советуют использовать во время ремонта.

Рисунок фрагмента интерьера.

Чертежи архитектурных фрагментов и конструктивных деталей зданий

Рисунки интерьера карандашом. Примеры работ- Уроки ИЗО

Интерьер — это внутреннее пространство архитектурного сооружения. Рисунок интерьера имеет своей целью развить объемно-пространственное мышление, дать возможность учащимся приобрести навыки изображения внутреннего пространства различной степени сложности, закрепить и углубить знания по практическому применению закономерностей наблюдательной перспективы, расширить композиционное понятие.

Весь внутренний строй интерьера определяется жизнедеятельностью человека. Такие составляющие, как освещение, декор, цветовое решение, с одной стороны, и внутреннее оборудование (мебель, ее расстановка и т. д.) — с другой, позволяют создать комфортную для человека среду обитания. Все элементы интерьера соподчиняются и отвечают функциональным потребностям человека, его эстетическим и духовным запросам.

Интерьер — это прежде всего замкнутое внутреннее пространство, которое включает в себя различные пространственные планы и источники освещения, создающие ту или иную оригинальную световую среду, характеризующую помещения.

Использование различных цветов, фактур материалов и предметов, входящих в интерьер, создает определенные сложности в его изображении.

В рисунке интерьера особое значение приобретают метод линейно-конструктивного построения изображения и знание закономерностей наблюдательной перспективы. Линейно-конструктивный метод изображения и линейная перспектива позволяют четко следить за ходом построения изображения предметов в рисунке.

Основываясь на особенностях практического применения рисунка интерьера в профессии архитектора, знакомство с данным разделом логичнее разделить на два этапа. Первый этап — это рисование интерьера с натуры, второй — по воображению.

Изображение интерьера карандашом с натуры

Рисование интерьера с натуры помогает учащимся приобрести визуальный опыт, необходимый при построении внутреннего пространства помещений, выявить основные характеристики объема и закономерности светотеневого решения рисунка.

Каким бы сложным по конфигурации ни был интерьер, его всегда можно привести к обычным геометрическим объемам, которые имеют в плане квадрат, прямоугольник, круг, шестиугольник и т. д., поэтому умение рисовать простые геометрические формы в перспективе значительно облегчит рисование интерьеров с натуры. Учащийся к этому времени должен знать, как строится угловая и фронтальная перспективы. Основные виды перспективы применялись ранее при рисовании различных форм, но при рисовании интерьеров приходится вводить коррективы в перспективное построение в соответствии со зрительным восприятием изображаемого помещения.

Прежде всего, успешное выполнение рисунка интерьера с натуры зависит от правильного выбора точки зрения, линии горизонта и точек схода параллельных прямых. При рисунке помещения линии горизонта будут располагаться на уровне глаз сидящего или стоящего за мольбертом человека. В зависимости от местоположения рисующего перспектива его рисунка будет угловой или фронтальной.

При линейном построении рисунка интерьера помещения следует обратить особое внимание на качество графического построения работы. Линии, находящиеся на переднем плане, должны быть значительно ярче линий, находящихся на заднем плане. Это позволит уже на первоначальном этапе рисунка показать глубину и пространство помещения и облегчит работу над светотеневым решением интерьера.

Изображение интерьера карандашом по воображению

В практической деятельности архитектор довольно часто сталкивается с ситуацией, когда возникает необходимость быстро изобразить проектируемый интерьер в перспективе, чтобы помочь заказчику представить себе пространство помещения, расположение мебели и общую стилистику интерьера.

Для характеристики интерьера, рисуемого по воображению, важен вопрос выбора линии горизонта, которая в определенной степени раскрывает назначение внутреннего пространства. Например, при рисовании помещения детского сада ее лучше взять на уровне глаз ребенка, при рисовании небольшого жилого помещения — на уровне глаз сидящего человека. Если речь идет о больших помещениях, таких, как спортзал, бассейн, производственный цех и т. д., линию горизонта следует брать повыше, это подчеркнет большой объем помещения, так как раскроет плоскость пола.

Выбор линии горизонта при рисунке интерьера по воображению зависит от тех задач, которые ставит перед собой архитектор, сообразуясь с необходимостью показать то или иное достоинство проектируемого помещения.

Иногда при изображении большого объема и множества сложных деталей интерьера для уменьшения искажения выбирается несколько картинных плоскостей, точек схода и линий горизонта.

Рисунки перспектив с несколькими точками схода называются широкоугольными, и угол зрения в них может доходить до 90-100 градусов. В этих случаях используется несколько линий горизонта.

Работа над рисунком интерьера по воображению начинается с работы с планами помещения. В рамках данного учебного пособия мы рассмотрим построение рисунков интерьеров небольших жилых помещений. Первоочередная задача — выбор ракурса, при котором наиболее выгодно показывать интерьер и входящие в него детали. Для этого выполните предварительные эскизы, помогающие определить композицию рисунка и пропорциональные отношения целого (стен, пола, потолка) и деталей (мебели и т.

д.).

После чего на плане помещения делаются пометки точек зрения картинной плоскости, точек схода. Такая схема поможет понять и разобраться в построении не только простой, но и сложной перспективы. Для того чтобы избежать ошибок при построении мебели, входящей в интерьер, целесообразно изобразить план расстановки мебели в перспективе (разложить план в перспективе), что позволит правильно определить местоположение мебели. После этого восстанавливается высота и прорабатываются детали предметов, входящих в интерьер.

Если учащийся ставит перед собой задачу показать общий вид комнаты с расположенной в ней мебелью, логично воспользоваться фронтальной перспективой. Необходимо правильно определить точку зрения, угол зрения, линию горизонта и картинную плоскость, учитывая наиболее выгодный ракурс при рисунке помещения.

Если есть необходимость показать угол помещения, лучше использовать угловую перспективу. Чтобы избежать искажений изображения, следует взять более широкий угол зрения: чем дальше друг от друга будут располагаться точки схода параллельных прямых, тем естественнее будет изображение интерьера.

Чрезвычайно полезен для развития пространственного воображения рисунок интерьера, включающий лестницу. Лестница — одна из наиболее сложных для рисовальщика деталей. Для рисунка по воображению внутреннего пространства с лестницей учащемуся понадобится знание не только типологии, но и конструкций и стандартных размеров лестниц. Для облегчения построения рисунка лестницы следует начать с ее плана в перспективе интерьера, затем по аналогии с рисунком более простых предметов восстановить высоту и насытить рисунок деталями.

Приобретенные навыки позволят учащемуся самостоятельно изображать проектируемые интерьеры, соответствующие определенной стилистике и интересам предполагаемого заказчика.

При рисовании интерьеров, как и архитектурных сооружений вообще, используются всевозможные материалы: простая и цветная бумага, различной мягкости карандаши, уголь, кисли, перо, акварель, тушь, гуашь и т. д.

Авторы: Жабинский В. И., Винтова А. В.

urokizo.ru

20.Учимся рисовать интерьер и экстерьер

Интерьером называется внутренний вид комнат и домов. Эк­стерьером называется внешний вид зданий. Это сложный вид ри­сования, и начинать его надо с определения линии горизонта.

Что нужно знать для за рисовки интерьера:

Боковые стены, отдаля­ясь к линии горизонта, схо­дятся в одной точке.

Фронтальная (стоящая перед нами) стена с окошком изображается параллельно линии горизонта и листу бу­маги.

Сокращение шкафа такое же, как и у стен. Их парал­лельные линии пересекаются в одной точке на условном го­ризонте.

Нужно наметить высоту и ширину стола и стула на ближнем плане.

Наметить место для лю­стры.

Прорисовать очертания всех предметов.

Для интерьера комнаты можно нарисовать мебель, например стул.

Или стол.

Рисуем улицу с домами

А теперь попробуем изобразить экстерьер общественного зда­ния.

Изобразим экстерьер жилого здания.

studfiles.net

РГППУ — Творческий экзамен кафедра ИД

Профилизация «Дизайн интерьера»,»Дизайн и компьютерная графика»

Абитуриент должен выполнить графическое линейно-конструктивное изображение натюрморта с легкой тональной проработкой, составленного из группы гипсовых геометрических тел, с натуры. Линейно-конструктивный рисунок с легкой проработкой тона предполагает построение предметной плоскости и геометрических тел в их пропорциональной и композиционной взаимосвязи с учетом законов линейной и воздушной перспективы, где тон наносится с целью выявления местоположения падающих и собственных теней и не должен мешать визуальному восприятию линейного построения. Изображение натюрморта на формате листа можно располагать по горизонтали или по вертикали (в зависимости от точки зрения). Материалы: бумага формата А-3 (ватман), простые карандаши различной твердости и мягкости, ластик.

Абстрактная геометрическая плоскостная монохромная композиция, выражающая требуемые в задании ассоциативные ощущения легкого, тяжёлого, динамичного, статичного, ажурного, равновесного и т. д. Абитуриент представляет свое видение темы задания посредством условных графических средств: линии, плоскости, пятна, применяя наиболее подходящие для выражения ассоциативных ощущений автора средства и приемы композиции, такие как: пропорции, масштабность, ритм, контраст или нюанс, симметрия, асимметрия, динамика, статика. В композиционном решении взаимосвязь геометрических фигур должна выявлять психологический образ, предложенный в теме задания в экзаменационном билете. Необходимо раскрыть тему точно, без побочных ассоциаций. Материалы: бумага формата А-3 (ватман), простые карандаши различной твердости и мягкости, черные: роллер, линер, гелевая ручка.

 наверх

Увидели опечатку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl + Enter

www.rsvpu.ru

Рисование архитектуры- Уроки ИЗО

Легко и свободно выражать свои замыслы на бумаге младший архитектор сможет, лишь умея рисовать без непосредственного обращения к натуре. Выполнения некоторых заданий и упражнений для развития творческого мышления и воображения еще не достаточно. Только в синтезе с другими учебными дисциплинами специального архитектурно-графического направления, где студент знакомится с ортогональным проецированием, конструктивными особенностями сооружений, с исканиями зодчих в разные исторические эпохи, с основными функциями архитектуры и др., он сможет постичь музыку застывшего камня. Но главное в этом процессе формирования будущего специалиста — накопление зрительных впечатлений. Запас ярких художественных образов возникает только через рисунок с натуры. Необходимо добиваться творчески активного видения натуры, воспитывать свое мироощущение, отношение к окружающей действительности и архитектуре.

Начальная стадия этого процесса проходит через изучение архитектурной детали. Известно, что наиболее сильное эмоционально-эстетическое воздействие на человека архитектурное сооружение оказывает лишь в синтезе с живописью и скульптурой, садово-парковым и декоративно-прикладным искусствами. Рисуя гипсовые слепки декоративного убранства архитектурных построек, студент осваивает законы перспективного построения сложной формы, изучает пластические основы и пропорции их художественного выражения, конструктивную логику, а также совершенствует свои графические навыки. Знакомство с архитектурной деталью является стартовой основой для выполнения рисунка всего сооружения во время летней пленэрной практики — главного этапа работы над рисунком архитектуры.

Архитектура, являясь средой обитания человека, несет информационное воздействие на его чувства. Изучая логику закономерностей архитектурного организма, студент должен увидеть в сочетании различных конструкций, форм и деталей целостный образ архитектурной композиции. Умение видеть не только геометрические формы и пропорции, но и положение постройки в пространстве, общие массы архитектурных форм, фактуру материала, цвет и светотень, связь с окружающей средой в сочетании со знаниями принципов и методики ведения конструктивно-структурного рисунка, навыками работы различными графическими материалами создают благодатную почву для формирования профессиональных качеств будущего специалиста.

Длительные рисунки архитектурно-пространственных форм целесообразно подкреплять быстрыми набросками и зарисовками. Лаконичность наброска, смелое использование различных материалов и приемов исполнения вырабатывают оперативность графического языка. Воплощая свои творческие идеи в последующей профессиональной деятельности, студент будет постоянно обращаться к быстрому рисунку.

Выполнение эскизов архитектуры — это первая и наиболее важная часть в рисунке экстерьера архитектурного сооружения. Эскиз является основой для будущей композиции. Во время эскизирования идет работа над отдельными деталями архитектурного сооружения, его пропорциями, выбором наиболее удачной точки зрения и линии горизонта, который решает многие композиционные вопросы: низким горизонтом можно подчеркнуть монументальность формы, высокий применяют при рисовании небольшого сооружения (см. приложение 4). Расстояние точки зрения от объекта также серьезно влияет на изображение. Чем дальше точка зрения от объекта, тем спокойнее будет перспектива, чем ближе — тем больше искажений. Эскиз также определяет масштабность сооружения, помогает найти правильные пропорции целого и деталей, а также элементов окружающей среды. Чем тщательнее выполнен эскиз, тем точнее и качественнее выполняется впоследствии окончательный вариант рисунка.

После выбора ракурса и линии горизонта в наброске можно приступать к длительной работе, которая заключает в себе следующие этапы:

1. компоновка на листе бумаги изображения, основных объемов и форм, приведение сложных архитектурных форм к соответствующим простым геометрическим, пометка линии горизонта и основных перспективных направлений;
2. выявление основных частей здания, членений фасадов, проверка правильности взятых пропорций, наметка элементов окружающей среды;
3. прорисовка и построение деталей сооружения;
4. светотеневое решение работы.

В работе над рисунком архитектурного сооружения используются самые различные графические материалы: графитный карандаш, уголь, соус, сангина, акварель, тушь и прочие художественные материалы.

Рисование архитектуры по заданным ортогональным проекциям

Умение изображать архитектурное сооружение (экстерьер здания или интерьер) необходимо архитектору не только в процессе творческого поиска, но и для пояснения заказчикам своего замысла.

Студент должен уметь по чертежам ортогональных проекций (планам, фасадам, разрезам) представить всю пространственную композицию и изобразить ее в перспективном рисунке.

В качестве одного из упражнений учащимся предлагается изобразить здание по плану и фасаду (листы 92). Задание преследует цель научить студента строить перспективный рисунок по представлению, а потом по воображению. В рисунке нужно правильно передать взаимосвязь и расположение форм, указанных в плане и других проекциях, их соотношения.

Рисунок архитектуры выполняется по следующим этапам:

1. выбираются точка зрения и линия горизонта, картинная плоскость;
2. на эскизах прорабатывается ракурс, наиболее выгодный для данного архитектурного сооружения;
3. на большой лист переносятся основные объемы и композиция, намечаются главные перспективные направления и линия горизонта;
4. прорабатываются детали архитектурного сооружения и окружающей среды;
5. выполняется светотеневое решение, строятся тени, выявляются объем и передний план.

urokizo.ru

Рисуем 3D-рисунок комнаты

В данной статье мы научимся создавать 3D-рисунок комнаты. При помощи такого объемного изображения вы сможете поменять предметы интерьера или цветовое решение вашей комнаты и понять, как это все будет смотреться, не в ваших фантазиях и мечтах, а почти в реальности, а именно — в объемной 3D-картинке.

Содержание:

Основные правила создания 3D-рисунковПостроение 3D-рисунка комнатыПрорисовка элементов интерьера 3D-комнатыЦветовое решение комнаты 3D

Многие из нас, имея собственные квартиры, постоянно хотят что-то изменить в интерьере. Например, передвинуть диван, переставить журнальный столик или заменить люстру, поменять шторы и тюль. Некоторые хотят больших перемен и мечтают перекрасить стены, переклеить обои или заменить паркет.

Все это требует больших физических усилий, а результат может не порадовать любителей «чего-то новенького».

Как раз для того, чтобы понять, как будет смотреться гостиная с новой хрустальной люстрой, новый цвет обоев или кухня с новым гарнитуром, можно создать 3D-рисунок вашей комнаты и дополнить его деталями, которые вы хотите привнести в ваш интерьер. Это поможет избежать разочарований и не испортить себе настроение.

В последнее время пользуются популярностью не только 3D-рисунки комнаты, но и различных персонажей мультфильмов, машин и животных. Набирают обороты рисунки в тетради. Но не только рисунки на картоне или листе бумаги пользуются такой бешеной популярностью. Граффити и рисунки на асфальте им не уступают.

Вы только обратите внимание, сколько площадей украшено различными красивыми картинками и подписями!

Для того, чтобы начать изображать объемный рисунок вашей комнаты, необходимо ознакомиться с некоторыми правилами, которые помогут вам создать правильный и реалистичный 3D-рисунок.

Основные правила создания 3D-рисунков

Создать такое объемное и реалистичное изображение на самом деле очень просто, всего на всего нужно придерживаться главных правил по созданию 3D-моделей. Рисунок 3D получается максимально реалистичным, потому что основывается на нескольких параметрах. В первую очередь это перспектива, во вторую — свет и тень. В жизни все предметы имеют собственную тень и отбрасывают ее на горизонтальную поверхность. Именно поэтому все предметы кажутся нам объемными и «живыми».

Свет, тень и перспектива — вот три параметра, при помощи которых создается объемный 3D-эффект рисунка.

Для рисования объемных 3D-рисунков необходимо иметь небольшой лист белой бумаги или картона, простые карандаши с точилкой. Карандаши лучше иметь различной жесткости (лучше всего твердо-мягкий и мягкий). Твердо-мягким карандашом лучше всего создавать эскиз комнаты и его составляющие, так как он лучше стирается ластиком и не «разводит» грязи. Мягким карандашом лучше обводить уже готовые предметы интерьера, для наглядности.

Также желательно иметь при себе стирательную резинку (понадобится также для создания бликов на объемных предметах). Если вы хотите сделать интерьер своей комнаты цветным, то необходимо запастись цветными карандашами или фломастерами. Если вы имеете опыт в рисовании, то можете использовать как акварельные краски, так и гуашь.

И не забудьте взять с собой хорошее настроение и желание создать реалистичную картинку своими руками.

Для того чтобы создать 3D-рисунок комнаты, нужно создать эскиз этой самой комнаты, т.е. задать ее очертания. Изобразить предметы, которые будут в ней располагаться. И задать источник света (как правило, в комнатах свет будет исходить из оконного проема).

Это необходимо для построения света и тени предметов. Напомним также, что предметы, которые располагаются ближе к окну, будут светлее тех предметов, которые будут располагаться дальше от оконного проема.

Следующим важным шагом при создании 3D-рисунков – это создание отбрасываемой предметами тени. Они, как правило, повторяют контуры предметов, располагаются под предметами или сбоку от них.

Но тени не являются точной копией формы предметов.

Важна при создании реалистичных рисунков и перспектива. Предметы, которые располагаются ближе к нам, будут больше тех предметов, которые располагаются дальше от нас. Линии будут отклоняться, искажаться (то есть они не будут параллельными, как в реальности) и уходить в бесконечность.

В самом конце, чтобы рисунок стал по-настоящему реалистичным, нужно создать фрагмент изображения. Для этого как раз пригодятся ножницы и канцелярский ножик. Необходимо обрезать изображение таким образом, чтобы половина изображения выходило за границу листа бумаги.

Если придерживаться всех этих правил создания реалистичных и объемных 3D-рисунков, то ваше изображение будет соответствовать всем параметрам 3D-изображения. Таким рисунком вы сможете украсить свой рабочий стол, холодильник или преподнести его вашим знакомым в качестве подарка.

Построение 3D-рисунка комнаты

Главной особенностью 3D-рисунка комнаты является то, что здесь необходимо знать и учитывать такое понятие как «фронтальная перспектива». «Фронтальная перспектива» — это такое изображение предметов, при котором все объекты и предметы соотносятся с одной и единственной точкой. Ее называют центральной точкой на изображении.

Начинаем с создания трехмерного пространства, которое в дальнейшем заполним предметами интерьера. Итак, рисуем дальнюю стену вашей комнаты (изображаем простой квадрат, если ваша комната имеет вид параллелепипеда).

Главное, чтобы горизонтальные и вертикальные линии были параллельны друг другу.

В центре получившегося квадрата нужно нарисовать точку (центральную). Теперь проводим прямую линию через три точки. Первая точка — центральная, вторая — верхний правый угол квадрата, третья точка — левый нижний угол квадрата.

По такому же принципу, но через другие точки квадрата (центральная точка, верхний левый угол и правый нижний) проводим вторую линию.

Стирательной резинкой убираем лишние линии внутри квадрата и оставляем только одну центральную точку. Теперь на получившихся стенах нашей комнаты можно обозначить входную дверь и оконный проем, но не забывайте, что линии двери и окна, которые располагаются ближе к нам, будут большего размера.

Верхняя линия двери и верхняя и нижняя линии окна должны изображаться так, чтобы прямая линия проходила через нашу центральную точку.

Теперь при помощи горизонтальных линий нам необходимо изобразить ширину откосов дверей и ширину оконного проема. При помощи вертикальных линий изображаем откос окна. А для того, чтобы создать горизонтальный откос, нам необходимо также провести верхнюю и нижнюю линию откоса через центральную точку.

Самое важное — это то, что все линии должны быть параллельны друг другу, в ином случае рисунок распадется. Также можно нарисовать лестницы и камин, если они имеются в вашем доме.

Для изображения ступеней лестницы нам снова поможет центральная точка. Для этого проводим каждый угол ступенек через эту точку. Для начала можно изображать эти линии легкими движениями, не сильно нажимая на карандаш, так вы сможете в дальнейшем стереть ненужные линии и не запачкать рисунок.

Прорисовка элементов интерьера 3D-комнаты

Чтобы перейти к следующему шагу, необходимо стереть ненужные линии и обвести мягким карандашом контуры дверных и оконных проемов. Так ваш рисунок будет чище и аккуратнее.

Теперь можно изображать детали интерьера. Нарисовать люстру или светильник, диван, шкафы и тумбы, журнальный столик, цветы и картины.

Изобразите рисунок на паркете, камин, обеденный стол, шторы и занавески. Можете изображать все то, что уже имеется в вашем интерьере и все то, что вы хотите заменить или привнести в ваш дом!

Вы можете на вашей 3D-модели комнаты поменять местами привычные вашему глазу предметы интерьера, и вы увидите, как они будут смотреться на новом месте!

Экспериментируйте, и вам это точно понравится!

Не забудьте на данном этапе прорисовать тени предметов, чтобы они стали по- настоящему объемными и реалистичными. Обозначьте их контур, а прорисовкой теней в цвете займемся в следующем шаге.

Цветовое решение комнаты 3D

Перейдем к цветовому решению комнаты 3D. Здесь начинается все самое интересное. По вашему желанию можно полностью изменить дизайн вашей гостиной, кухни или спальни или изменить только локально некоторые детали.

Также вы можете сделать несколько 3D-моделей комнаты, и посмотреть какой вариант вам понравится больше и к чему стоит стремиться.

Все объемным предметам и элементам, расположенным в комнате не забудьте добавить объем и расставить блики. Свет и тень создают иллюзорный 3D-объем, и предметы становятся осязаемыми. Для того, чтобы правильно изобразить на предметах свет и тень, необходимо посмотреть, с какой стороны располагается окно, и изображать тень с противоположной от окна стороны.

То, что находится ближе к окну, будет светлее того, что находится подальше от окна.

Расставьте тени на предметах, придерживаясь этого простого правила. Тени наносите постепенно, как бы наслаивая их друг на дружку, таким образом вы не переборщите с цветом и тень будет смотреться реалистично.

Если знать основные правила создания 3D-моделей, то можно создавать реалистичные 3D-картинки не только комнаты, но и любых мультипликационных персонажей, различных животных и машин. Также можно создавать 3D-рисунки в тетради.  Все зависит только от вашей фантазии и желания!

illjuzija.ru

Чертежи архитектурных фрагментов и конструктивных деталей зданий

Главное меню » Чертёж и рисунок » Чертежи строительные » Чертежи архитектурных фрагментов и конструктивных деталей зданий

Архитектурными фрагментами называют чертежи, на которых показывают архитектурное оформление и обработку некоторых частей здания: оконных и дверных проемов, балконов, карнизов, фронтонов. На этих же чертежах изображают элементы архитектурного оформления зданий: наличники, профили карнизов, декоративные решетки, ограждения, цветочницы и т. п. Чертежи архитектурных фрагментов выполняют в масштабах 1 :50, 1 :20 или 1 : 10.

В проектах могут быть также фрагменты интерьеров помещений. Помимо ортогональных проекций чертежи архитектурных фрагментов могут выполняться в аксонометрических и перспективных проекциях.

При обводке линий на чертежах архитектурных фрагментов соблюдают те же правила, что и при выполнении чертежей фасадов и разрезов. Контуры обводят тонкой сплошной линией и выделяют толстыми линиями только контуры, расположенные в секущей плоскости.

На архитектурных фрагментах обозначают марки конструктивных элементов, используемых для архитектурного оформления зданий, а также наносят размеры и отметки, необходимые для монтажа этих элементов.

Чертежи архитектурных фрагментов

На рис. 50 показан архитектурный фрагмент входа в жилой дом. У входа в здание предусмотрен железобетонный козырек, который поддерживается двумя цилиндрическими стойками. По бокам устанавливают декоративные решетки, рисунок которых виден на профильном разрезе 2—2.

На этом ж

hspline.com

Как рисовать комнату в перспективе

Добрый день, в сегодняшнем уроке будем изучать такое понятие, как перспектива и как пример, будем учиться как рисовать комнату в перспективе.

Разберем понятие, что вообще такое перспектива? Перспектива, это изобразительное искажение пропорций и формы реальных тел при их визуальном восприятии. Например, две параллельные дороги кажутся, что они сходятся в одну точку на горизонте.

В нашем уроке, как рисовать комнату в перспективе, это будут не две дороги, а гостиная комната с предметами интерьера, на которую мы смотрим с определенной точки, а стены комнаты и предметы интерьера зрительно от нас удаляются, вот, чтобы сохранить правильные пропорции и будем изучать в данном уроке.

как рисовать комнату в перспективе

Шаг 1С помощью линейки проводим горизонтальную линию. В центре рисуем точку. Это будет точка схода, в которой будет сходиться множество линий. Есть еще одна точка схода в левой стороне бумаги.

Рисуем точки схода линий перспективы

Шаг 2Теперь нарисуем прямоугольник, большая часть которого находится ниже линии горизонта. Из точки схода проводим линии через углы прямоугольника к краям бумаги.

Рисуем линии комнаты

Шаг 3Сотрем линии, проведенные внутри прямоугольника. Теперь у нас есть правильные очертания комнаты в перспективе. Нарисуем несколько прямоугольников, а также несколько вертикальных линий.

Шаг 4С помощью линейки проведем еще несколько линий от точки схода. Нарисуем также овалы для лампы.

Шаг 5Снова стираем ненужные линии. Теперь нарисуем несколько вертикальных линий, прямоугольники и изогнутые линии. Теперь уже ясно, где будут диван, камин, лампа, картины, дверь и окно.

Шаг 6Снова рисуем направляющие линии от точки схода, чтобы получить линии дивана, окна, двери, картин и плинтуса. Также нарисуем две U-образные формы: одна для настольной лампы, а другая для нижней части вазы. Нарисуем несколько линий для бревен в камине.

клип лайт что это такое

Шаг 7Добавим несколько деталей к бревнам, вазе и светильнику. Нарисуем изогнутые линии для подушек дивана. Далее рисуем D-образную форму для журнального столика.

Шаг 8Продолжаем добавлять детали интерьера в нашем уроке как рисовать комнату в перспективе.

Шаг 9Рисуем ножки журнального столика. Сейчас мы будем рисовать кресло, для которого не будем использовать центральную точку схода. Кресло повернуто на бок и используются две отдельные исчезающие точки. Однако точки находятся за пределами листа. Одну исчезающую точку мы уже нарисовали слева. Если на листе с правой стороны нет места, можно подложить другой лист бумаги и отметить точку схода на нем. Нарисуем линии, идущие к правой точке схода. Начнем рисовать кирпичи на камине.

Шаг 10Теперь нарисуем несколько линий, идущих к левой точке схода. Продолжаем рисовать кирпичи на камине.

Шаг 11Продолжаем рисовать кресло и пуфик. Нарисуем линию провода лампы и еще несколько кирпичей на нижней части камина.

Шаг 12Дорисуем кресло и другие детали, которые нужно доработать.

Шаг 13Сотрем ненужные линии. Комната готова.

Наш урок как рисовать комнату в перспективе окончен, беря за пример этот урок, можно нарисовать свою комнату в перспективе. Тренируйтесь и у Вас все получится, развивая свое мастерство, можно рисовать не только комнаты, но и дома, улицы, парки и т.д.

Надеемся, что вам понравился этот урок как рисовать комнату в перспективе и если хотите получать наши новые уроки первым, то можете подписаться на их рассылку.

Мы публикуем новые уроки раз в неделю, и Вы будете первым, кто узнает о них. Вы также можете публиковать свои уроки рисования, добавив их на наш сайт.

Еще Вы можете голосовать за тот или иной урок, подняв его в рейтинге вверх или опустив в низ. Желаем удачи!

narisuy-ka.ru

Детские рисунки в интерьере

Далеко не секрет, что все маленькие дети любят рисовать. И каждому родителю, безусловно, хочется сохранить детские рисунки. Вместо того, чтобы отправлять эти «шедевры» пылиться в шкаф, можно использовать детские рисунки в интерьере.

Для оформления детских рисунков можно использовать карниз с прищепками, который нужно закрепить невысоко на стене, чтобы юный художник мог самостоятельно менять экспозицию и просто любоваться своими работами. Такой карниз можно разместить в прихожей или в кухне – если есть свободная стена.

Можно обрамить часть стены, а внутри закрепить магнитную или пробковую поверхность и прикреплять рисунки при помощи магнитов или кнопок в зависимости от качества поверхности.

Если свободной стены или хотя бы ее части в квартире не наблюдается, тогда используйте небольшие участки стен для отдельных рисунков. Рамки для них лучше заказать в багетной мастерской – с учетом цветовой гаммы интерьера.

Эта домашняя выставка может регулярно обновляться, ведь дети рисуют много и быстро. И не важно, что именно изображено на рисунках: одинаковое их обрамление создает ощущение общей композиции.

Так что основная идея оформления детских рисунков заключается в том, чтобы работы выглядели гармонично со всем остальным интерьером, а не цепляли взгляд отдельными яркими пятнами.

И, конечно, надо позволить своему ребенку рисовать на стенах (к примеру, расписать обои под покраску): пусть его фантазии расцветут буйным цветом. Только учтите: если ваше чадо маленькое, у него может не хватить силенок и настойчивости довести задуманное до конца. Лучше возьмитесь за работу вместе с ребенком, но при этом позвольте ему быть главным и следуйте его указаниям.

Представьте, как это здорово: стена, которую вы оформили вместе со своим сыном или дочерью. Сколько тепла и положительной энергии будет в нее заложено!

Что касается красок, то можно использовать пальчиковые. Их, конечно, потребуется большое количество, но эти краски безвредные, хотя не дешевые. Если ребенок хорошо владеет кисточкой и сам по себе аккуратист, то можно взять акриловые краски: они хорошо ложатся на поверхность, дают стойкий яркий цвет и после высыхания образуют водонепроницаемую пленку. Кроме того, акриловые краски – это краски на водяной основе и легко отмываются, если детское творчество вдруг «выйдет за рамки».

        Поделиться:

Геометрические принты в интерьере — 44 идеи

« Назад

02. 11.2014 00:52

Одна из популярных тенденций — геометрические рисунки в дизайне интерьера, которые могут быть легко включены в дизайн интерьера любого помещения. 
Геометрические принты включают многогранники, шестиугольники, зигзаги, круги, и т.д.
Как в пастельных, немного приглушенных тонах, так и в ярких цветах.
Сегодня геометрические рисунки в интерьере присутствуют везде, начиная от обоев и заканчивая элементами декора. На самом деле, графические принты пришли из старых добрых времен, они были популярны в интерьерах 20 века — в 30-х, 60-х и даже 80-х годах, а исторически были широко распространены в таких странах, как Марокко и Греция.

Когда воплощаешь этот достаточно активный декор в дизайне интерьера, важно соблюсти правильный баланс и приглушенные оттенки разбавлять вкраплениями ярких цветов.
Также имейте в виду, что принты, которые похожи друг на друга легче смешивать.

Существует множество способов введения геометрический принт в дизайн интерьера. В случае, если вы хотите, чтобы весь интерьер был в графическом стиле, рассмотрите возможность использования обоев с геометрическим принтом. Таким образом, Вы получите громкий и неповторимый интерьер.
Однако имейте в виду, что масштабная геометрическая картина может вызывать у некоторых людей быструю усталость, поэтому лучше использовать некрупные принты для печати и в нейтральных оттенках.

В случае, если Вы не достаточно смелы, чтобы принять этот тренд в полной мере, есть более тонкие способы его использования. Просто завершить интерьер комнаты с помощью декоративных элементов, таких как ковер, шторы, диван с геометрическим рисунком, картина и т.д.
Таким образом, вы будете идти в ногу с последними тенденциями дизайна интерьера и сможете оживить всю комнату, привнеся легкие изменения.

 

Идеи оформления интерьера своими руками,идеи дизайна интерьера, идеи для интерьера своими руками — идеи оформления интерьера квартир и домов, идеи для декора своими руками, мебель и предметы интерьера своими руками, творчество дизайн для дома своими руками — ВДОХНОВЛЯЙТЕСЬ!  

                   
     Весеннее оформление спальни                    Морской стиль в спальне                     Акварельная стена дома

                     
         Уютное место для чтения                       Кружево в интерьере дома                   Большие картины в интерьере

 

В ИнтерьерКлубе еще много интересных идей для интерьера своими руками — идеи оформления интерьера, идеи для мебели и мебель своими руками, идеи дизайна интерьера, творчество дизайн для дома своими руками! ВЕРНУТЬСЯ В НАЧАЛО РАЗДЕЛА: 

 

 

Идеи для интерьера, идеи для дизайна интерьера, идеи для оформления дома! 

     
                    Праздничное украшеие дома                     Ручная работа для интерьера, услуги мастеров и декораторов 

 

Комментарии

Комментариев пока нет

Рисунок интерьера — презентация онлайн

1.

Рисунок интерьера Под интерьером понимается внутреннее пространство
архитектурного сооружения в целом или отдельных его частей.
Интерьер (от франц. interieur — внутренний), в архитектуре внутреннее пространство здания (жилого, общественного,
промышленного) или каких-либо помещений (вестибюль, фойе,
комната, зал).
{

2. Интерьер

{
Понятие интерьера включает, с
одной стороны, архитектурные
формы помещения, а с другой
— комплекс его оборудования
и декор, которые должны быть
органично связаны с общим
архитектурным замыслом.
Интерьер

3. Виды интерьера

кабинет
фойе метрополитена
Виды интерьера

4. Рисунок интерьера

Рисование интерьера основано на
законах перспективных изображения
простых геометрических объемов,
прежде всего куба и близких ему
прямоугольных форм.
Рисунок интерьера

5. Фронтальная и угловая перспектива

Фронтальная перспектива интерьера – когда одна из стен
расположена параллельно картинной плоскости, а две другие,
перпендикулярные к ней, являются глубинными и пересекаются
в одной точке схода на линии горизонта
Угловая перспектива интерьера – когда две стены помещения
находятся под углом к картинной плоскости
Фронтальная и угловая
перспектива

6.

Фронтальная перспектива

7. Фронтальная перспектива

8. Фронтальная перспектива

1.
Дальняя стена параллельна картинной плоскости, следовательно,
ограничена вверху и внизу горизонтальными линиями, а с боков —
вертикальными.
Боковые стены, сокращаясь, направляются (в главную точку схода,
лежащую на линии горизонта

9. Угловая перспектива

{
2.
Комната находится под случайным или «косым» углом к картинной
плоскости, когда можно изобразить только две стены: при этом» горизонтальные
края их изображаются наклонными линиями, направляющимися к горизонту в
две точки схода.
Этапы построения интерьера
1.а
2.
2.б
1.Выбор точки зрения: а) фронтальное положение;
б) угловое положение
2.Построение угла ( пол и 2 стены).
3.
3.Построение оснований стола
книжной полки стула.
4.
4.Конструктивное построение мебели и
окна
5.
5. Передача характера освещения.
6.
6.Тональное решение

13. Уголок мастерской. .

14. Первый этап

1.
Первый этап
При помощи визирования
определяем угол (линия
пересечения стен и пола) и
«ставим» стол (строим
нижнее основание стола).
Линии построения рисуем
так, чтобы они
пересекались, рисуем их
длинней, чем нужно, чтоб
убедиться, что соблюдается
угловая перспектива

15. Второй этап

Определяем место
положения каждого предмета
и начинаем конструктивное
построение.
На плоскости стола две
коробки с красками, намечаем
их, сравнивая между собой по
пропорциям, повторяя ту же
последовательность, как и при
построении стола.
Намечаем толщину
столешницы, вертикаль
софита, линию наклона лампы
и его основание. Также
намечаем подрамники, угол
классной доски и др. детали.
Второй этап
2.

16. Третий этап

.
3.
Третий этап
Продолжаем
конструктивное построение,
прорисовываем детали
стола, софита и других
предметов.
Линиями обозначаем
границы тени на стене и за
столом.

17. Четвертый этап

Начало работы над тоном,
передача характера
освещения. Уже в
начальном этапе
светотеневой моделировки
важно правильно
расставить все акценты.
Самое темное пятно – тень в
глубине стола. Самое
светлое пятно- освещенная
стена и плоскости коробок,
обращенные к софиту.
Четвертый этап
4.

18. Завершающий этап

Работа в тоне, передача
характера освещения и
воздушной перспективы.
Предметы первого плана
тактично подчеркнуты, а
дальние «погашены».
5.
Завершающий этап

19. Рисунок части комнаты с мебелью. Кисть, перо.

{
Рисунок части комнаты с мебелью. Кисть, перо.
Рисовать лучше небольшой участок комнаты, а отходить в самый
дальний угол.

20. Рисование интерьера имеет свои особенности.

При рисовании натюрморта или
пейзаж, рисующий наблюдает
натуру снаружи, на некотором
расстоянии от нее, то при
рисовании интерьера он находится
или должен представить себе, что
находится внутри большого
замкнутого пространства.
Формы этого пространства всегда
различны, но могут быть
уподоблены геометрическим: кубу,
цилиндру, параллелепипеду и т. д.,
или рассматриваться, как сочетание
нескольких геометрических форм.
Учебный рисунок
Рисование интерьера имеет свои особенности.

21. Фрагмент лестницы

В рисовании интерьера особое
значение приобретает метод
линейно-конструктивного
построения изображения и знание
закономерностей перспективы.
Линейно-конструктивный метод
изображения и линейная
перспектива позволяют четко
проследить за ходом построения
изображения предметов в рисунке.
Рисование интерьера по своей сути
ничем не отличается от рисования
предметных форм, здесь также
требуется определенная сумма
знаний и навыков, необходимых в
искусстве рисования.
Рисование интерьера
по своей сути ничем
не отличается от
рисования
предметных форм,
здесь также требуется
определенная сумма
знаний и навыков,
необходимых в
искусстве рисования.
Зарисовка интерьера обязательная часть заданий перед
изучением понятий композиция ландшафтного пейзажа, так
как здесь даются основы линейной и воздушной
перспективы, которые закрепляются во время учебной
практики.

Геометрические рисунки в интерьере. | Обои blogvdom.by

Есть мнение, что геометрия пришла в интерьеры совсем недавно. И чаще всего, её относят к атрибутам скандинавского стиля или минимализма. Но, геометрические рисунки — это не современный элемент дизайна. Люди всех исторических периодов, от древности до современности, украшали жильё геометрическими рисунками. Поэтому, можно утверждать точно — геометрия вечный тренд. Но, как и у многих вечных ценностей, у геометрии есть цикличность, когда интерес возрастает и спадает, а потом возвращается вновь, уже в обновленном виде.

В этой статье расскажем о геометрических рисунках в интерьерном дизайне и как их применять в современных интерьерах. Закончим наш обзор идеями применения геометрических рисунков в интерьерах, которые предложили интерьерные дизайнеры на выставках в Париже и Франкфурте в 2018 году.

Как дизайны с геометрическими рисунками работают в интерьере

Геометрический рисунок или сокращённо геометрия — абстрактное изображение, образованное из прямых и ломаных линий, или геометрических фигур правильных и неправильных форм. Геометрические рисунки могут образовывать композицию рисунков в узор, орнамент или графическое изображение.

Геометрические рисунки в интерьерном дизайне создают три главных визуальных свойства: ритм, форма, фактура.

Ритм — когда мы рассматриваем мелкие рисунки взгляд быстро перемещается по деталям и это вызывает визуальное ощущение скорости, и наоборот, большой объемный рисунок без мелких деталей замедляет или останавливает взгляд. Ритм самое сильное визуальное чувство создающиеся геометрическими рисунками. Там, где интерьер слишком спокойный или пустой, геометрический рисунок оживит и развеселит:

Геометрический рисунок создающий визуальный ритм. Рисунок создан в онлайн-редакторе oboivdom.by

А там, где слишком пёстро и весело, большая фигура, как грозная домомучительница из шведской сказки, сразу всё успокоит:

Крупный геометрический рисунок с эффектом 3D, без активного визуального ритма. Рисунок создан в онлайн-редакторе oboivdom.by

Форма — мы видим рисунки и воспринимаем их как объекты имеющие свои формы. Это свойство используется для того чтобы создать визуальный баланс или контраст форм в дизайне интерьера. Треугольные и квадратные формы в рисунках сбалансируют аналогичные формы других предметов и создадут общее единство форм, но интерьер может получиться слишком угловатым:

Геометрический рисунок с визуальными эффектами, формы ромба и треугольника. Рисунок создан в онлайн-редакторе oboivdom.by

Если в том же интерьере использовать овальные или круглые формы рисунков, то угловатые предметы на контрасте станут выразительнее (акцентнее), а общий вид интерьера гармоничнее и спокойнее:

Геометрический рисунок со смешанными визуальными формами. Рисунок создан в онлайн-редакторе oboivdom.by

Форма геометрических рисунков также управляет визуальными ощущениями масштаба.  Большие геометрические рисунки ассоциируются с большими формами и визуально уменьшают размер других предметов. Маленькие рисунки в контрастном сравнении с большими формами других предметов зрительно их увеличат.

Фактура — когда мы видим угловатые геометрические рисунки мы их воспринимаем как колючую фактуру.  Это свойство используется чтобы разнообразие в интерьер и создать контраст фактур. Когда вы собрали интерьер из предметов округлых форм и гладкой фактуры, и он кажется, чересчур скучным и зефирным, его можно обозлить геометрическим или абстрактным рисунком с колючей фактурой:

Абстрактный рисунок с нечеткими геометрическими формами, создаёт вид колючей фактуры. Рисунок создан в онлайн-редакторе oboivdom.by

Фото-примеры созданы в онлайн редакторе в котором вы можете подобрать варианты сочетания обоев самостоятельно.

Не все так сладко в геометрическом королевстве. Есть мнение, что интерьеры с активным использованием геометрических рисунков выглядят сухими, колючими и безжизненными, и в некоторых случаях, вызывающим как картина экспрессиониста-кубиста.

Геометрические рисунки — не однозначны, этим они и привлекательны. Их можно применить во многих стилях интерьера, но для этого нужно видеть геометрию не только в готовых рисунках, но также, в формах других элементов, конфигурации помещения. Опытный дизайнер с этим справиться. А для тех, кто хочет этому научиться сам — читайте наш блог.

Геометрия как тренд 2018, что предложили дизайнеры

На интерьерных выставках 2018-го года во Франкфурте и Париже дизайнеры интерьеров представили новые варианты геометрических узоров, идеи их сочетаний и применения в интерьерах. Если выделить общее направление в идеях, то его можно характеризовать как попытка отойти от строгости геометрических рисунков и снижение визуальной активности.

Геометрические рисунки с эффектами шебби и шумом

Что означает. Шебби происходит от английского слова shabby — означает потёртый. Шум — устойчивое выражение, используется как термин в дизайне и означает наложение на изображение различных искажающих эффектов. Если идейный смысл обоих понятий объединить, то получится нужный эффект геометрического рисунка. Есть предположение, что эти эффекты пришли из текстильного дизайна, где при ткацком процессе рисунки имеют естественную неоднородность. На это дизайнеры обратили внимание и воссоздали его уже в принтах и других элементах.

Как работает. Шебби эффекты в рисунках снимают чёткость линий, и визуальную сухость. В результате геометрические рисунки забирают на себя меньше внимания. Вид интерьера получается менее строгим.

Оптические иллюзии, визуальные эффекты и комбинирование рисунков

Что означает. Геометрические рисунки, которые при различных углах обзора и различном освещении изменяются по цвету или форме или и то и другое. При комбинировании из мелких геометрических рисунков, сложенных вместе, образуется крупный рисунок. Соединенные вместе рисунки могут повторять друг друга, или быть контрастно противоположны.

Как работает. Визуальные эффекты захватывают внимание, искажают визуальное ощущение пространства. Комбинирование рисунков работает на ближний и дальний планы фокусировки взгляда.

Обои с геометрическим рисунком. Интернет-магазин: www.oboivdom.byОбои с геометрическим рисунком. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Фьюжн дизайн — сочетание элементов и стилей

Что означает. Фьюжн — это отдельный стиль интерьера, подразумевающий сочетание элементов разных стилей. Есть отдельное мнение что философия стиля фьюжн — это сочетать несочетаемое.  Фьюжн происходит от английского fusion переводится как слияние. Суть этой идеи использовать геометрические рисунки и геометрические формы в стилях которые с этими элементами не связаны.

Как работает. Слияние нужно для того чтобы подчеркнуть какой-то из элементов или создать общее необычные впечатления. В конечном итоге, каждый новый интерьерный стиль образовывался на основе объединения чего-то старого с чем-то новым или того, что ранее считалось несочетаемым.

Геометрия и цветы не сочетаются? Посмотрите как происходит сочетание элементов на этой иллюстрации, контрастный переход от квадратов к цветам визуально сглаживается вертикальными полосами.

Назад в будущее. Традиционные геометрические рисунки и орнаменты

Что означает. Вспомнить старые дизайны и придать новую жизнь. Использование традиционных или известных исторических рисунков и узоров. Это знакомые нам рисунки: ёлочка, и гусиная лапка, тартан, павлиний хвост.

Как работает.  Традиционный рисунок в современной обстановке уже контраст. Дополнительная игра балансов и контрастов строится на фактурах, текстурах, формах, цветах.

Обои гусиная лапка. Интернет-магазин: www.oboivdom.byОбои шевроны они же ёлочка. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Итог обзора

В последнее время геометрические рисунки плотно ассоциируются со скандинавским стилем. Надеемся, что по итогу прочтения статьи ваш кругозор расширился, а скандинавский интерьер не пострадал.

Если вы поклонник классического стиля и ранее считали, что геометрия от вас далеко, то обратите внимание, как геометрия усиливает классический интерьер и подчеркивает детали.

Если вы сторонник современного минимализма, то применив традиционный геометрический узор вы обогатите его не в ущерб воздушности и ощущению пространства. А рисунки создающие двухмерное изображение еще больше увеличат пространство.

Если вдруг у вас возникли разногласия с близкими в том каким будет вид интерьера — посмотрите на идеи совмещения. Сделайте ваш спор интерьером Арт-деко, где взгляд каждого человека обогатит композицию.

Если у вас остались вопросы, отправьте их через поле в конце страницы.

В следующих наших публикациях расскажем о том как сделать ваш дом красивым, гармоничным и продуманным.

Вопросы пишите в комментариях к статье. Наиболее непонятные моменты будут поводом написать новые статьи.

Подписывайтесь на уведомления о новых публикациях по электронной почте, или в социальных сетях:

Добавляйтесь в наши группы в социальных сетях:

Если статья была полезна, поделитесь информацией с друзьями:

Как нарисовать карандашом интерьер | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

« Скульптура. Общие положения | Главная | Рисование экстерьера »

Автор: admin | 23 Апр 2016

Натурная постановка: Интерьер. Освещение естественное боковое из окна.

Цель: овладение навыками построения интерьера и передачи светотенью пространства помещения

 

 

 

 

 

 

Методические рекомендации к выполнению работы:

Это длительный рисунок — штудия, который выполняется с соблюдением этапов длительного рисунка и с использованием соответствующих инструментов и материалов.

Интерьер – внутреннее пространство архитектурного сооружения или внутренний вид любого помещения. Как нарисовать интерьер? В учебном задании по рисованию интерьера преследуется цель дальнейшего совершенствования знаний и навыков рисования, развития объемно-пространственного мышления, закрепления и углубления знаний по практическому применению законов перспективы и светотени, расширения композиционных понятий, развития чувства пропорции.

Угловой интерьер с одной линией горизонта

Рисование интерьера основано на законах перспективного изображения простых геометрических объемов, прежде всего куба или параллелепипеда, ограничивающие замкнутое пространство. Интерьер с округлой формой можно принять за цилиндр или шар. Практическое умение изображать геометрические формы в перспективе во многом поможет правильному изображению интерьеров как с натуры, так и по представлению.

Фронтальный интерьер с двумя линиями горизонта

Внутренний строй пространства интерьера имеет свои характерные особенности. Прежде всего, это замкнутое пространство, которое включает различные пространственные планы и источники освещения, создающие особую световую характеристику этого пространства, а также различные по окраске и фактуре предметы, составляющие интерьер. Все это лишний раз подтверждает специфику и особенности рисунка интерьера как объекта архитектуры. Вместе с тем, из-за наличия различных предметов, отвлекающих восприятие, увидеть геометричность замкнутого пространства (контуры пола, потолка, стен) намного труднее.

Определение точки зрения, картинной плоскости и точки схода

В рисовании интерьера особое значение приобретает метод линейно-конструктивного построения изображения и знание закономерностей перспективы. Линейно-конструктивный метод изображения и линейная перспектива позволяют четко проследить за ходом построения изображения предметов в рисунке. Рисование интерьера по своей сути ничем не отличается от рисования предметных форм, здесь также требуется определенная сумма знаний и навыков, необходимых в искусстве рисования.

Рисование интерьера. Первый этап

При изображении интерьера с натуры очень важно правильно выбрать точку зрения (линию горизонта). От того, насколько удачно выбрана точка зрения, зависит правильное композиционное решение задачи рисунка в целом. Каждый интерьер может быть рассмотрен с разных точек зрения, но здесь важно выбрать наиболее выгодную и выразительную для рисующего группу элементов, составляющих интерьер. Это может быть часть или все помещение, взятое целиком. Выбор линии горизонта может колебаться в значительных пределах. Она либо задается преподавателем, либо выбирается начинающими художниками самостоятельно, так, чтобы взгляд свободно охватывал интересующий объект интерьера.

Рисование интерьера. Второй этап

Прежде чем приступить к основному рисунку интерьера, необходимо предварительно выполнить несколько эскизных вариантов рисунка с различных точек зрения. На них изображаются уходящие в глубину основные линии стен, пола, потолка, оконных и дверных проемов. Затем, проверив и уточнив перспективное построение и общие пропорции помещения, намечают различные крупные элементы интерьера в обобщенном виде. Одновременно выполняются эскизы, схемы рисунка и планы изображаемого помещения. При этом определяется точка зрения, картинная плоскость и точка схода, что позволяет лучше разобраться в сложном перспективном построении предметных форм и их расположении в пространстве интерьера. Предварительные варианты эскизов, выполненные с различных точек зрения, дадут возможность выбора лучших композиционных решений для основного рисунка.

Рисование интерьера. Третий этап

Соблюдая последовательность усложнения задач, первые учебные задания по рисунку интерьера следует начинать с угловых с включением в них, подобно натюрморту, не более двух-трех крупных бытовых предметов. Такие объекты ставятся на полу у стены (или у стен) в углу, чтобы создать интерьерную среду. Сюда также могут войти такие элементы интерьера, как окно, дверь, выступы на стене, отопительные системы и т.п. По мере усвоения, последовательно усложняя задачу, постепенно переходят к рисункам более сложных интерьеров.

Рисование интерьера. Четвертый этап

Производя правильное перспективное построение изображения интерьера, очень важно строго соблюдать пропорциональные отношения частей и целого (стен, пола, потолка с предметами, включенными в интерьер). Уточняются планы расположения предметов, расстояния между ними и их объемные величины.

Рисование интерьера. Пятый этап

В перспективном построении изображения пространства интерьера, в отдельных случаях можно применять два горизонта, а, следовательно, две точки схода. Это тот случай, когда необходимо показать фронтальную стенку (панно, рельеф, мозаику и т. п.) более масштабно, значимо.

Набросок интерьера кухни

Таким образом, выбрав наиболее удачный вариант эскиза композиции интерьера, приступайте к рисованию. При этом формат бумаги должен быть выбран в соответствии с масштабом рамки выполненного эскиза композиции. Для начала намечают основные линии стен, пола, потолка.

Набросок интерьера жилой комнаты

Проверив и уточнив их, намечают окна, дверные проемы, балки, конструкции и т. п. Только после этого переходят к рисованию основных крупных предметов, не отвлекаясь на детали. Построив в рисунке основные предметы интерьера, проверив их, следует перейти к уточнению деталей и нанесению легкой светотени. Переходя к светотеневой проработке форм, одновременно выявляют их пространственную глубину. Для этого необходимо сопоставление степени проработанности переднего и дальних планов, что способствует правильной передаче перспективных сокращений и воздушной перспективы. Более четко прорабатывают детали переднего плана. Детали дальнего плана прорабатывают мягче и несколько обобщают.

Набросок интерьера концертного зала

При рисовании интерьера могут быть использованы различные изобразительные материалы, начиная от простых карандашей, тонированной и простой бумаги до угля, соуса, сангины, туши, и многих других материалов.

Выполнение этого длительного задания необходимо чередовать с рисунками-набросками, рисунками-зарисовками, рисунками по памяти, по представлению и по воображению, копировать работы известных рисовальщиков, используя все многообразие материалов рисунка.

Темы: Рисунок. Задания | Ваш отзыв »

Отзывы

Эскизы дизайна интерьера [Обязательно для оригинального художественного дизайна в 2020 году]

Дизайн-эскизы интерьера — это прежде всего язык дизайнеров интерьеров. Вот как я передаю свои идеи миру. Но в конечном итоге рисунок дизайна интерьера помогает мне сформулировать свои идеи. Это способ придать концепциям правильные формы и пропорции. Это кислотный тест — он показывает, хорошо ли выглядит идея в трехмерном пространстве. Обычно этим уникальным навыком обладают только лучшие дизайнеры роскошных интерьеров, и они часто им пользуются.Теперь делюсь своими знаниями на мастер-классе по рисованию. В этом посте я опишу, что это такое, и выделю методы создания эскизов в дизайне интерьера, используемые как профессионалами, так и новичками. Более того, я расскажу, почему концепция дизайна интерьера, нарисованная от руки, так важна.

Магия эскизов дизайна интерьера

Эскизы дизайна интерьера не должны быть красивыми рисунками. В этом мире онлайн-вдохновения эскизы дизайна интерьера — это обещание аутентичности и истинного мастерства.Если ваш дизайнер интерьера сделает эскизы, вы будете уверены, что получите оригинальный креативный дизайн. Вот почему эскиз интерьера должен быть одним из факторов при выборе дизайнера интерьера.

В современном цифровом мире рисование от руки — очень редкий и уникальный навык. На то, чтобы овладеть им, нужны годы. Более того, существует лишь горстка дизайнеров интерьера, которые действительно умеют это делать. Это не просто иллюстрация — это создание красивых форм на листе бумаги. Я учу его на своем мастер-классе по рисованию.

В этом отношении рисование похоже на приготовление еды — вы должны приправить и попробовать еду, прежде чем подавать ее другим. Набросок похож на приправу, он совершенствует концепцию.

Вот почему рисование от руки можно также назвать дизайнерским мышлением.

Набросок концепции современного дома в лесу от Улы Берджель

Эволюция нарисованной вручную концепции дизайна интерьера

Нарисованная от руки концепция — важная часть процесса дизайна интерьера.Он начинается после исследования, поиска основной идеи и основного планирования пространства. Я обычно зарисовываю каждое пространство дома. Рекомендуется начать с более широкого угла, показывающего все пространство. Затем я рисую основную пропорцию и раскрываю историю комнаты.

После этого пора набросать детали. Я стараюсь уточнять детали по ходу дела. Рисование концепции дизайна интерьера от руки похоже на решение пространства по крупицам, как головоломку.

Эскизы деталей дизайна интерьера

Эскизы деталей, как правило, более изысканные и точные.И это не один рисунок. Проектирование детали обычно означает ее несколько раз набросать. Он экспериментирует с различными вариантами и пропорциями, чтобы, наконец, прийти к идеальному предмету, наиболее подходящему для помещения.

Хотя, иногда бывает менее структурировано. Когда приходит вдохновение, я люблю делать быстрые наброски где угодно — на стороне газеты или записной книжки.

Коллекционная ценность рисованных эскизов дизайна интерьера

Рисунки высокого качества также имеют высокую коллекционную ценность.Особенно, если их нарисовал известный дизайнер интерьеров. Более того, они могут быть довольно редкими, что увеличивает его ценность. Эскиз интерьера — отличное дополнение к коллекции любого ценителя искусства.

Например, изобразите оригинальный эскиз интерьера дома
(до строительства), висящий на стене. Это как подпись художника на картине. Этакий архитектурный сертификат подлинности!

Методы создания эскизов в дизайне интерьера

Существует несколько техник создания эскизов дизайна интерьера в зависимости от используемых средств, степени точности и цели рисунка.

1. Быстрые черновики на ходу

Эти быстрые наброски очень полезны для фиксации первой идеи, которая приходит в голову. Они очень важны, потому что хорошие идеи, как правило, быстро исчезают. Для этого можно использовать все, что есть под рукой: ручку, карандаш, лист бумаги, газету или записную книжку. Я часто использую их, разговаривая с клиентами или подрядчиками, чтобы быстро объяснить идею. В них проявляется креативность дизайнера интерьера.

Живые зарисовки на публике могут быть устрашающими.Некоторое время назад я писал о том, как справиться со стрессом, делая зарисовки на глазах у людей. Вы также можете найти несколько советов по созданию эскизов дизайна интерьера для начинающих.

Нарисованная вручную концепция дизайна интерьера для проекта «Bachelor Pad»

2. Презентационные чертежи высокого качества

Это наброски, которые обычно входят в презентацию клиента. Они более изысканные, с большим количеством деталей и добавленным цветом. Уровень точности все еще может отличаться. Мне часто нравится оставлять наброски от руки, потому что это выглядит более артистично.Хотя, я делал очень точные рисунки с помощью линейки — зависит от клиента.

Гостиная — Ула Берджель разрабатывает интерьер лондонского пентхауса Эскиз дизайна интерьера для презентации

3. Карандашные рисунки на обычной бумаге

Я делаю большинство своих набросков карандашом на обычной слегка текстурированной бумаге. Чтобы добиться мелких деталей, я начинаю с очень тонкого карандаша HB 0,5 мм. Затем, когда я закончил весь рисунок, я усиливаю наиболее важные края более мягким краем 2B.Лучше для толстых темных линий. 2B — мой карандашный класс «вишенка на вершине» для завершающих штрихов.

Делая набросок презентационного рисунка.

4. Рисунки пером на кальке

Одна из интересных техник рисования эскизов в интерьере — перо на кальке. Чтобы добавить немного драматичности карандашному наброску, я кладу сверху слой кальки и обрисовываю его ручкой. Линии пера становятся более динамичными, потому что формы ниже уже заданы.

Есть вероятность столкнуться с проблемой с раскрашиванием.Цветные маркеры могут смазывать линии пера. Но есть простое решение — нанести цвета на другую сторону кальки! Я узнал об этой хитрости от архитекторов.

Роскошный дизайн интерьера — Кухня — Ула Берджел разрабатывает интерьер лондонского пентхауса

5. Раскрашивание и растушевка маркерами или акварелью

Некоторые наброски выглядят лучше, когда я добавляю к ним немного цвета. Гораздо проще решить цветовую и материальную гамму интерьера. Это помогает при проверке правильности баланса между темным и светлым.Я использую фломастеры или акварель. Маркеры проще и быстрее использовать, поэтому я стараюсь использовать их чаще.

Также есть возможность раскрашивать рисунки в фотошопе.

Я использую маркеры для затенения и раскрашивания. Ула Берджел разрабатывает интерьер роскошной квартиры в Нью-Йорке — Instagrammable Home

Правила просты, но требует много практики

Основные правила перспективного эскиза в интерьере очень просты. У нас есть два типа перспективного рисования (ну, на самом деле их три, но третий не так популярен):

1. Одноточечная перспектива , самая простая, где все линии на чертеже ведут к одной центральной точке.A.K.A — точка схода.
2. Двухточечная перспектива , где на чертеже есть две точки. Точки расположены на горизонте. Каждая линия на рисунке ведет к одному или другому, в зависимости от угла.
3. Трехточечная перспектива , которая используется только тогда, когда мы смотрим вверх или вниз. Вы знаете вид, когда стоите на тротуаре рядом с небоскребом и смотрите вверх? Это будет третья точка, на которую вы будете обращать внимание.

Если вы хотите узнать больше об этих типах перспективы, зарегистрируйтесь на мой мастер-класс по эскизам дизайна интерьера.

Несмотря на то, что правила просты, требуется много времени, чтобы практиковать и совершенствовать их. Еще больше времени нужно, чтобы овладеть этим навыком, работая дизайнером интерьера. Это должно стать второй натурой.

Рисование от руки всегда выигрывает по сравнению с компьютером

Я много рисую, пока занимаюсь дизайном интерьеров.

С точки зрения творчества рисование от руки всегда выигрывает по сравнению с компьютером. Хотя есть программное обеспечение, которое может легко моделировать трехмерные пространства. Я использую компьютер только для разработки и технического этапа, а не для концепции.В противном случае он теряет человеческое прикосновение.

Техника создания эскизов в дизайне интерьера, конечно, очень важна, но демонстрация эскизов жизненно важна. Я всегда мечтал когда-нибудь открыть свой бизнес по дизайну интерьера. Только когда я начал публиковать профессиональные фотографии своих эскизов, моя карьера дизайнера интерьеров пошла вверх. Я до сих пор помню, как потратил свои сбережения на покупку профессионального фотоаппарата. Это было перед рождественскими праздниками, когда я получил рождественский бонус от своего босса.Я знал, что фотографировать на iPhone было недостаточно. Как оказалось, это была одна из лучших инвестиций, которые я когда-либо делал! Таким образом, камера и объективы, которые я купил тогда, используются до сих пор (6 лет спустя):

• Nikon D750 или D810 (корпус камеры) — это отличный профессиональный фотоаппарат, благодаря которому мои наброски выглядели как обложки журналов 😉
• Nikon 20 или 24 мм объектив FX f / 1.8G (широкоугольный объектив) — я соединил свои камеру с этим широкоугольным объективом, чтобы получить впечатляющие ракурсы при фотографировании моих эскизов.
• Объектив Nikon 50mm FX f / 1.8G — это тоже отличный объектив, которым я пользуюсь все время. У него очень естественный угол, и это не широкоугольный объектив. Я использую его вместе с Nikon 20mm (см. Выше), так как он добавляет разнообразия моим наброскам фотографий.

Хорошая концепция дизайна, нарисованная от руки, будет выглядеть вдвое лучше, если вы ее хорошо сфотографируете! Это то, что заставило меня стать заметным в Интернете, особенно в Instagram. Я экспериментировал с фотографией и тестировал разные камеры и объективы.В то время я думал, что профессиональная фотография мало что сделает для таких новичков, как я, но на самом деле она помогла мне представить мои эскизы дизайна интерьера.

Фотография сделана с помощью Nikon D750 и 20-мм объектива FX f / 1.8G Фотография сделана с помощью Nikon D750 и 20-мм объектива FX f / 1.8G

Вопросы

Нужен ли эскиз для дизайна интерьера?

Все зависит от того, насколько хорошим дизайнером интерьера вы хотите быть. Многие люди отказываются от эскизов дизайна интерьера, потому что это сложно и требует большой практики.Более того, существует множество компьютерных программ, с помощью которых вы можете моделировать пространство самостоятельно. Единственная проблема в том, что компьютер начинает определять ваш образ мышления и в результате ограничивает ваше творчество. Для меня это похоже на обман. Между тем, есть что-то подлинное в том, что перед вами просто карандаш и чистый лист бумаги. Здесь нет никакого обмана. Это ты и твой разум, никакой другой (искусственной) помощи! Вот почему я твердо убежден, что создание эскизов интерьера от руки — единственный по-настоящему творческий способ проектирования.И в результате, если вы хотите стать профессиональным дизайнером интерьеров, эскизы необходимы.

Ценность рисования в командной работе

Одним из наиболее ценных аспектов эскизов дизайна интерьера, особенно для начинающих, является то, что они упрощают командную работу. Хорошее общение в офисе по дизайну интерьера имеет решающее значение. Наброски дизайна позволяют очень легко объяснить свои мысли другим. Неважно, проектируете ли вы интерьер в офисе или в частном доме. И, в отличие от описания чего-либо словами, зарисовки не вызывают недопонимания.Когда рисуешь, все ясно.

На самом деле это намного яснее, чем показ вдохновляющего изображения. Некоторым дизайнерам нравится показывать изображения других домов и говорить: «Послушайте, я хочу, чтобы мой дизайн выглядел так».

Но что это на самом деле означает? Цвета? Расположение? Или формы мебели? Вы не поверите, но каждый увидит что-то свое. Не говоря уже о том, что не стоит копировать идеи других архитекторов или дизайнеров.

Это хороший совет для новичков, которые только начинают изучать эскизы дизайна интерьера.Всегда лучше вдохновляться природой, атмосферой города или искусством, чем копировать чужое.

Сводка

Подводя итог, эскизный дизайн интерьера — это единственный способ создать действительно оригинальный и креативный дизайн. Рисование придает идеям правильные формы и пропорции. Это инструмент, который должен быть у каждого профессионального дизайнера интерьеров. Теперь вы можете научиться этому, записавшись на мой курс рисования. Эскизы высокого качества также могут иметь коллекционную ценность, особенно если они сделаны одним из ведущих дизайнеров интерьера.

Существует несколько техник создания эскизов в дизайне интерьера. Мои любимые:

• быстрые наброски на ходу
• высококачественные презентационные рисунки (эффект произвольной руки или выполненные с помощью линейки)
• карандашные наброски на текстурированной бумаге
• ручные наброски на кальке
• раскраска и растушевка обычно выполняются маркерами или акварельными красками

Основные правила рисования просты, но чтобы по-настоящему овладеть им, нужны годы практики.Если вы хотите учиться вместе со мной — запишитесь на мой мастер-класс по эскизам дизайна интерьера.

В заключение, дизайн интерьера — это обещание поистине оригинального и исключительного дизайна. Это очень редкий навык, который отличает великих дизайнеров интерьера.

Сообщите мне свои мысли — комментарий ниже!

Связанные

Как нарисовать план этажа профессионально — полное руководство

Пространственное планирование, как его называют в бизнесе, должно быть одним из моих любимых процессов при перепланировке пространства.Этот этап в конечном итоге наступает после того, как вы оценили и внимательно изучили задание. (Назначение помещения, кто и как будет его использовать). Это мозговой штурм и поиск лучшего решения, чтобы максимально использовать пространство, и мне это нравится!

На этом жизненно важном этапе планирования стоит потратить время, и самое лучшее, что для этого вам не понадобится дорогой компьютер. Также замечательно, если вы не особо разбираетесь в компьютерах.

Почему следует планировать свое пространство

Планирование расположения вашей мебели с самого начала гарантирует, что вы сможете спланировать другие элементы дизайна, такие как освещение, меблировка, размещение произведений искусства и т. Д.Предупрежден, как говорится, значит вооружен.

Экономьте время и деньги

В конечном итоге это сэкономит ваше время, деньги и сведет уровень стресса к минимуму. Собираетесь ли вы полностью изменить дизайн или нет, лучший путь вперед — убедиться, что ваш текущий или предлагаемый выбор мебели подходит.

Координаторы

Каждой комнате нужна зона, которая будет центром внимания. Планируя планировку комнаты, вы можете решить, где вы хотите создать все важные точки фокуса.Нет ничего хуже, чем плохо спланированная комната, где взор остается блуждать и не на чем остановиться.

Совет: Планирование расстановки мебели также помогает определить, где может понадобиться электрика. Опять же, можно получить огромную экономию, если вы знаете, где вам понадобятся розетки и осветительные приборы. Ваш электрик / строитель тоже это оценит!

Как нарисовать план этажа профессионально — полное руководство

План мебели и освещения на первом этаже.

План этажа

Да, очевидный, но некоторым нравится догадываться, насколько велики их комнаты на самом деле. Совершенно необходимо сделать точные измерения в комнате. От очевидных, таких как ширина и длина, до любых встроенных модулей. Не забудьте измерить размер окон и дверей, включая направление открывания двери, так как это будет обозначать, где вы потеряете пространство. Убедитесь, что вы указали отметку (высоту). Обратите внимание на остающуюся настенную фурнитуру, например, на настенные светильники.Это нужно будет учесть при планировании комнаты. Не стоит планировать мебель так, чтобы книжный шкаф оказался слишком высоким и заслонил настенный светильник!

Нарисовав план этажа, вы лучше поймете основную форму помещения и то, на что следует обратить внимание. Например, расстояние между окнами, а также размер окна для чертежей фасадов.

Нарисуйте черновой план этажа со всеми его размерами, включая вертикальный чертеж области окна и радиатора.

Для меня правило масштаба выигрывает!

Затем перерисуйте в масштабе. Правило масштабирования необходимо, если вы собираетесь убедиться, что планировка комнаты будет работать. (Дизайнеры обычно используют масштаб 1:50 или 1:20. Например, если рисунок имеет масштаб «1:10», все, что нарисовано с размером «1», будет иметь «реальный» размер « 10 дюймов в реальном мире, поэтому размер 150 мм на чертеже будет равен 1500 мм в комнате).

Если у вас нет правила масштабирования, используйте миллиметровую бумагу и установите масштаб, как показано ниже.

Нарисованный от руки план этажа в масштабе с указанием размеров. Убедитесь, что вы записали каждое измерение на своем рисунке, чтобы использовать его в качестве наглядного руководства для добавления макета вашей мебели.

После того, как вы нарисовали план этажа в масштабе, вы действительно не хотите рисовать его снова. Есть несколько способов обойти это….

1. Поместив лист кальки поверх генерального плана этажа, нарисуйте каждый план на новом листе кальки.

Источник

2. Если у вас есть принтер с функцией копирования, скопируйте свой генеральный план этажа несколько раз. (Это мой предпочтительный метод, так как я предпочитаю его кальке, поскольку макеты более четкие и у вас есть бумажная копия каждого макета). Вы можете использовать каждую копию, чтобы рисовать прямо на ней, чтобы создать другой макет.

Изначально вы можете просто набросать наброски нескольких макетов, чтобы получить представление о том, как использовать пространство. Мне действительно нравится эта часть.

СОВЕТ. Убедитесь, что у вас есть место для открывания мебели, такой как гардеробы, тумбочки и буфеты.

Черновая схема расположения мебели с использованием копии генерального плана этажа.

3. Другой способ — нарисовать и вырезать предметы мебели, которые вы собираетесь использовать. Если вы любили Синего Питера в детстве, вам понравится этот метод, хотя он не требует приклеивания или склеивания.

Это может показаться серьезной задачей, но, честно говоря, когда вы их нарисовали и вырезали, вот и все.Если вы собираетесь выбрать этот метод, рекомендуется сделать снимок каждого макета в качестве записи для сравнения.

Измерьте и начертите каждый предмет мебели на листе бумаги. Вы можете использовать миллиметровую бумагу, чтобы помочь с шкалой, если у вас нет линейки для шкалы.

Осторожно вырежьте каждый предмет мебели.

Поместите предметы мебели на главный план этажа для создания различных планировок.

СОВЕТ: Убедитесь, что у вас есть место для открывания мебели, такой как гардеробы, тумбочки и буфеты.

Какой бы метод вы ни предпочли выбрать, после того, как у вас будет макет, который вас устраивает, вам нужно дважды проверить, подходит ли мебель, особенно если вы грубо нарисовали свою мебель по размеру.

Записная книжка с размерами предлагаемых предметов мебели, которые клиент хотел использовать, использовалась для того, чтобы убедиться, что предметы мебели соответствуют окончательной предложенной планировке.

Рекомендуется записывать любые размеры уже имеющейся у вас мебели, которую вы можете повторно использовать в помещении.

Если вы делаете полный редизайн, включая элементы мебели, возможно, вы не выбрали или даже не знаете какие-либо размеры на этом этапе. Не волнуйтесь, есть много мебели стандартных размеров, таких как кровати, диваны, обеденные столы и т. Д. Это всего лишь начальный этап планирования, чтобы увидеть, что работает и где в комнате, так что не беспокойтесь слишком сильно. Вы можете найти стандартные размеры большинства предметов мебели, таких как кровати, в Интернете.

Окончательный макет

Совет: если вы используете стандартные размеры мебели, убедитесь, что вы записали их в окончательно выбранном предлагаемом макете.Это поможет при выборе мебели в качестве ориентира. У вас также будет постоянная запись, к которой можно будет вернуться.

Действительно полезным руководством по стандартным измерениям является карманный справочник архитекторов Шарлотты Баден-Пауэлл, Джонатана Хетрида и Энн Росс. Это была бесценная книга во время и после получения диплома дизайнера интерьера. Амазон продает это здесь.

Маневренность / Антропометрия

Конечно, дело не только в том, чтобы измерить мебель, чтобы убедиться, что она подходит, но и в том, достаточно ли у вас места для перемещения по комнате.Есть ли у вас место, чтобы стоять и сидеть за обеденным столом, или достаточно места для ног, сидя на диване или стуле. Эти измерения называются антропометрическими и основаны на среднем росте человека в состоянии покоя, при использовании стульев, столов, кроватей и т. Д.

Я собрал несколько полезных руководств ниже…

Пространство для ног и пространство, необходимое для комфортного положения стоя и сидения 700 мм

Столовая — Минимальное пространство, необходимое для того, чтобы встать и сесть за обеденный стол — 750 мм

Минимальное пространство вокруг кровати идеальное — 700 мм — для заправки кровати и маневренности.

Убедитесь, что у вас достаточно места для маневрирования по комнате. В идеале вы должны оставлять минимум 900 мм для одного человека, перемещающегося по комнате между мебелью.

Также постарайтесь подумать о доступе к окну и держите дверные проемы свободными для облегчения доступа. Да, и не забывайте про проемы ящиков и шкафов, а также внутренние двери, ведущие в комнату.

В конце каждого макета запишите плюсы и минусы, чтобы вы действительно поняли, что работает, а что нет.Это хороший способ осмыслить и по-настоящему проанализировать работу комнаты.

До следующего раза, спасибо, что нашли время зайти сегодня в блог!

Мария

Следите за нами и ставьте лайки:

Нравится:

Нравится Загрузка …

Техника черчения и черчения

С практической точки зрения архитектурные чертежи, по сути, относятся к одному из двух типов.Первый тип — это технический формат, например рабочие чертежи (также называемые строительными или производственными чертежами). Второй тип рисунка является графическим и художественным по своей природе и имеет тенденцию быть более творческим, например дизайн, презентации или концептуальные рисунки. Рабочие рисунки обычно содержат гораздо больше данных и информации, чем графические рисунки (рис. 4.6). Такая информация, вероятно, будет включать размеры, данные о материалах и отделке, внутренние и внешние детали, а также структурную, механическую, электрическую, водопроводную и другую информацию — фактически, все, что потребуется подрядчику для реализации проекта.

Чертежи дизайна и презентации служат совершенно другой цели или функции, как правило, для продажи схемы и обычно создаются на начальных этапах разработки проекта (для утверждения клиентом) или для конкурсов. Они могут включать цвет, тень и все, что может повысить привлекательность проекта для клиента (или жюри). Дизайнерские чертежи также могут включать перспективные эскизы или визуализации проекта, если это добавит пониманию или привлекательности проекта.Рисунок 4.7 показывает презентационный чертеж Ибтесама Шарбаджи виллы для выходных на выходных для ближневосточного клиента. Чертеж включает в себя предлагаемую компоновку мебели и другую соответствующую информацию для продажи схемы клиенту.

Поль Ласо в своей книге «Справочник по архитектурному представлению» справедливо отмечает, что условности играют важную роль в области архитектурного представления в контексте общих восприятий и понимания. По сути, они отражают общий язык, который позволяет нам мысленно организовывать то, что сообщается.Ласо говорит: «Условные обозначения возникли из исторически практических потребностей в процессе проектирования, таких как способность устанавливать масштаб, пропорции, размеры; необходимость идентифицировать части или изобразить виды, которые можно увидеть при перемещении по окружающей среде; и необходимость для качественной и количественной оценки проекта здания.Термины высота, разрез, план и перспектива имеют общепринятое значение и представляют собой общие ожидания дизайнеров и людей, с которыми они работают.»Существует три основных типа условных обозначений: 1. Ортографическая проекция, 2. Паралиновая проекция и 3. Перспективная проекция.

Ортогональный чертеж и проекция (двухмерный чертеж)

Распространенные типы орфографических чертежей включают планы, фасады и разрезы. Самым очевидным атрибутом орфографических рисунков является постоянный масштаб, то есть все части рисунка представлены без ракурса или искажения, сохраняя свои истинные размеры, форму и пропорции.Таким образом, квадратное окно размером четыре фута всегда будет иметь размер четыре фута, независимо от того, как далеко оно находится с нашей точки зрения (рис. 4.8).

Планы — это ортогональные виды объекта, если смотреть прямо сверху. Планы этажей являются наиболее распространенной формой планов и отображают планировку здания. План этажа представляет собой горизонтальный разрез здания или его части чуть выше уровня окон. Помимо расположения комнат и пространств, планы этажей должны показывать расположение различных архитектурных элементов, таких как лестницы, двери и окна, а также такие детали, как толщина стен и перегородок.Чем больше масштаб чертежа, тем больше деталей необходимо включить в него (рис. 4.9). Таким образом, рисунок в масштабе 1/4 дюйма = 1 фут обычно содержит больше информации и показывает более подробную информацию, чем рисунок в масштабе 1/4 дюйма = 1 фут. К другим типам планов относятся планы участка, которые обычно показывают план участка, и планы отраженного потолка, которые обычно используются для размещения осветительных приборов и конструктивных особенностей потолка.

Отраженные планы потолка — это еще одна разновидность разреза, представляющая ортогональный вид потолка комнаты или пространства.Обычно отраженный план потолка идентичен плану этажа и теоретически показывает элементы конструкции, которые касаются плоскости

РИСУНОК 4.6 Часть плана первого этажа торгового центра, демонстрирующая некоторую информацию генерального подрядчика или застройщику потребуется строительная документация, чтобы построить проект.

РИСУНОК 4.7 Пример чертежа (в отличие от рабочего чертежа) плана первого этажа резиденции Ибтесама Шарбаджи.

потолок, а также сам потолок и фурнитура в потолке. Дизайнеры часто берут на себя вольность и иногда показывают элементы, которые не касаются потолка (например, двери и шкафы), чтобы подрядчику было легче следовать планам. Фасады — это вертикальные виды снаружи или изнутри здания. Внутренние фасады состоят в основном из вертикального вида спереди стен, перегородок и т. Д. Без использования перспективы (рис. 4.10). Подъемы необходимы, потому что на планах могут отображаться только размеры длины и ширины, но не высоты.Фасады также могут передавать важную информацию, такую ​​как тип материалов и отделки, а также их размеры.

Разрезы также являются ортогональными видами объекта и дополняют информацию о планах и высотах. Как следует из этого термина, разрез представляет собой вертикальный разрез конструкции.

РИСУНОК 4.8 Пример ортогональной проекции, изображающей крышу (вид сверху) и два фасада. В ортогональной проекции все элементы показаны в их истинном соотношении друг с другом.(Из Балласта, Дэвида К., Справочное руководство по дизайну интерьера, Professional Publications, Inc., Белмонт, Калифорния)

РИСУНОК 4.8 Пример ортогональной проекции, изображающей крышу (вид сверху) и две отметки. В ортогональной проекции все элементы показаны в их истинном соотношении друг с другом. (Из Балласта, Дэвида К., Справочное руководство по дизайну интерьера, Professional Publications, Inc., Белмонт, Калифорния)

РИСУНОК 4.9 Рисунки, нарисованные в разных масштабах: A. Масштаб 1/500; Б.VS дюйм = 1 фут; C. 14 дюймов = 1 фут, D. 114 дюймов = 1 фут. Обратите внимание, что чертеж в масштабе 1/500 в основном представляет собой блочный план и включает в себя очень мало деталей, и поэтому не может быть построен, в отличие от чертежа 114 дюймов = 1 фут, который дает информацию, необходимую для его цели.

или его часть, предлагая разъяснения по аспектам проекта, в дополнение к важной информации, которую нельзя предоставить только на планах и фасадах, такой как высота дверей, окон и потолков, или детали конструкции пола и фундамента, расположение и глубина углублений и т. Д. .(Рисунок 4.11). В дополнение к вышесказанному, проектировщикам часто необходимо предоставить другие типы чертежей с соответствующими деталями и спецификациями, чтобы подрядчик мог построить проект в том виде, в каком он был изначально задуман.

РИСУНОК 4.10 Пример внешнего фасада отеля, первоначально сделанного в масштабе 1 / с дюйм = 1 фут, и проектного внутреннего фасада стены, первоначально выполненного в масштабе «k дюймов = 1 фут».

Паралиновые (иллюстрированные) рисунки и проекции

Рисунки Paraline используются для передачи ощущения трехмерного пространства в одном изображении.Однако они отличаются от перспективных рисунков главным образом в одном важном аспекте: все параллельные линии на самом деле остаются параллельными на параллельных рисунках, тогда как в перспективе они сходятся к точке схода.

Дизайнеры рассматривают параллельные рисунки как форму сокращения для создания достоверного трехмерного изображения пространства, и из-за простоты конструкции они пользуются значительной популярностью среди дизайнеров для презентаций. Дизайнеров также привлекают параллельные рисунки из-за их постоянного масштаба, что делает их особенно полезными для использования преимуществ сегодняшней технологической революции, включая возможности быстрого копирования современной компьютерной графики.Oflfc «

SKcm ON

РИСУНОК 4.11 Пример типового проектного сечения здания. (Предоставлено Департаментом компьютерных наук и инженерии Вашингтонского университета)

Аксонометрические чертежи

Аксонометрический чертеж — это чертеж, который точно масштабирован и изображает объект, который был повернут вокруг своей оси и наклонен от обычного параллельного положения, чтобы придать ему трехмерный вид (рис. 4.12). Основное преимущество аксонометрии состоит в том, что можно использовать существующий орфографический план, чтобы начать рисование без перерисовки.План просто наклоняют на нужный угол. В большей части Европы аксонометрический рисунок означает, что ось расположена под углом 45 градусов, а для изометрического рисунка ось находится под углом 30 градусов / 30 градусов или 30 градусов / 60 градусов.

Аксонометрические чертежи могут принимать одну из нескольких форм, наиболее распространенными из которых являются изометрические, диаметральные и трехметровые. На рис. 4.13 показаны различные типы рисунков паралинов.

Изометрические чертежи

Изометрический чертеж представляет собой трехмерный вид объекта, в котором два набора горизонтальных линий объекта нарисованы под одинаковым углом, а все вертикальные линии нарисованы вертикально.Полученный рисунок имеет все три угла, поровну разделенные относительно центральной точки, и все три видимые поверхности имеют одинаковый акцент. Ортографические рисунки нельзя использовать в изометрических рисунках.

Можно использовать любой угол для рисования изометрии, но наиболее распространенным является угол 30 градусов, потому что это стандартный треугольник, который дает достаточно реалистичный вид объекта. Изометрию легко и быстро нарисовать, ее можно измерить в любом удобном масштабе

Диметрический

Диметрическая проекция — это аксонометрическая проекция объекта, размещенная таким образом, что две его оси образуют равные углы с плоскостью проекции, а третья ось образует меньший или больший угол.

Триметрический

Триметрическая проекция — это аксонометрическая проекция объекта, расположенного таким образом, что никакие две оси не образуют равных углов с плоскостью проекции, так что каждая из трех главных осей и прямые, параллельные им, соответственно, имеют разные отношения ракурса (и поэтому рисуются в разных масштабах) при проецировании на плоскость проекции. Широкий выбор угла дает дизайнеру значительную гибкость и контроль над изображением.

Наклонный план (проекция в плане)

Цзин утверждает, что «план под наклоном ориентирует горизонтальную плоскость или вид сверху параллельно картинной плоскости и, следовательно, раскрывает его истинную форму и размер.«Наклон 45 градусов / 45 градусов имеет

. РИСУНОК 4.12 Пример аксонометрического чертежа Брайана Хили. (Из Laseau, Paul, Architectural Presentation Handbook, McGraw-Hill, New York)

больший угол вид, чем изометрический, с большим акцентом на горизонтальные плоскости. Наклон 30 градусов / 60 градусов также имеет высокий угол обзора, при этом одна вертикальная плоскость получает больший акцент, чем другая. Наклоны в плане создаются путем проецирования вертикальных элементов вверх от ортогонального плана .Это облегчает отображение истинной формы горизонтальных плоскостей, а также отображение горизонтальных круговых плоскостей. В наклонном плане все вертикальные и параллельные линии остаются параллельными, и их можно нарисовать в масштабе (рис. 4.14).

РИСУНОК 4.13 Диаграмма, изображающая различные графические и проекционные системы, используемые дизайнерами. (Из Ching, Francis D.K., с Juroszek, Steven P, Design Drawing, Van Nostrand Reinhold, New York, 1998)

РИСУНОК 4.14 Пример чертежа проекции плана Ричарда Мейера из Shamberg House. Плановая проекция — это наиболее часто используемая форма параллельного рисунка. (Из Ласо, Пол, Руководство по архитектурному представлению, Макгроу-Хилл, Нью-Йорк)

Наклонная отметка

Наклонная отметка поворачивает основную вертикальную грань, чтобы она была параллельна плоскости изображения, чтобы показать ее истинную форму и размер, что, в свою очередь, позволяет нам напрямую построить наклонную отметку из вертикального вида основной грани.Это лицо обычно является самым длинным и самым важным фасадом объекта. Наклонные рисунки отражают истинную форму плоскостей, параллельных плоскости изображения, и вместо того, чтобы фиксировать зрителя в одном положении, этот рисунок позволяет зрителю выбирать из множества точек наблюдения.

Продолжить чтение здесь: Перспективный чертеж

Была ли эта статья полезной?

Набросок, нарисованный от руки, ушел в прошлое?

Недавняя публикация Американского общества дизайнеров интерьеров (ASID) в Facebook, показывающая старинные изображения архитекторов и дизайнеров до AutoCAD, составляющих чертежи, вытянутых и склонившихся над своими огромными рабочими столами, с использованием бесконечных стопок бумаги, стальных линейок по краям и буквы T. -квадраты, карандаши и ластики заставили меня задуматься о моих собственных набросках, нарисованных от руки.

Старая школа

Как выпускник Университета Содружества Вирджинии, я так же доволен этими «оригинальными» инструментами профессии, как работаю над планом AutoCAD. Ручное черчение и рисование от руки было способом обучения меня, как и моих учителей и их учителей до них. Даже сегодня ожидается, что студенты будут иметь базовые знания о ручном черчении. Но считается ли это старомодным и ушедшим в прошлое? Я так не думаю.

По правде говоря, я никогда не выхожу из офиса без моей верной линейки для весов, блокнота, карандашей, ластиков и моих Sharpies.Почему спросите вы? Это не тот случай, когда старую собаку учат новым трюкам, скорее, старые уловки работают. Рисование от руки намного более ощутимо, поскольку оно показывает истинный масштаб, размер и пропорции, которые часто упускаются, если только использовать компьютер. Это воплощает идею в жизнь. Позвольте мне объяснить.

Связь

Мы все слышали, как дизайн начинается с лапши на салфетке. Что ж, вы можете быть удивлены, узнав, насколько банален набросок салфетки. Поскольку все мои клиенты получают начальную консультацию в течение часа, наброски так же важны, как и обсуждение, поскольку многие из моих клиентов делились со мной своими салфетками.

Это, безусловно, самый простой способ понять их дизайнерские мечты и потребности. Лапша — отличный способ начать разговор и четко пообщаться. А визуализация просто и эффектно формулирует идею.

Помолвка

Эскиз принимает разные формы. Мы начинаем с обсуждения, а затем на кальке начинают формироваться линии. Далее следует обсуждение: мы стираем одну или две строки, мы добавляем одну или две строки, перемещаем стену, добавляем окно, обмениваемся идеями и так далее.Как только я начинаю набрасывать план со своими клиентами, я сразу чувствую очень мощную связь. Мои клиенты чувствуют, что их участие в дизайне слышно и ценится. Существует глубокая связь: как дизайнера, который может передать видение, и как клиента, который может представить свой дом с измененным дизайном.

В качестве подвижного рабочего документа я обнаружил, что заказчик принимает эволюцию дизайна, не опасаясь постоянного. Единственное, что остается неизменным, — это когда рисунок «запечатан» моими доверенными Шарпи.(Я рисую все линии карандашом с помощью Sharpie.)

Я беру на себя обязательство предоставить единственный в своем роде оригинал. Я обнаружил, что если я опускаю наброски и перевожу свои заметки непосредственно в цифровой план, это, как правило, оставляет моих клиентов менее чем удовлетворительным опытом. Что еще более важно, цифровой план иногда может исказить представление дизайнера о пространстве.

В цифровой версии есть элемент отстраненности, она кажется клиенту больше похожей на дизайн, основанный на перетаскивании.

Таким образом, каждое изменение и каракули в исходном простом рисунке становятся все более и более важными как для моих взаимоотношений с клиентами, так и для реализации проекта.

Итак, в конце концов, это намного больше, чем линии на бумаге.

Технические вопросы

Теперь технически все мои эскизы на бумаге для кальки переведены в цифровые файлы AutoCAD. Каждый проект должен иметь набор цифровых планов для удобной справки, строительной документации и подачи разрешений.Фактически, цифровые планы являются обязательным требованием для получения разрешений. Кроме того, всякий раз, когда происходят структурные изменения, требующие официального разрешения инженера, замены нет.

Планы

Digital подготовлены для генерального подрядчика и всех поставщиков, цены и заказы, а также оценки и расценки торгового персонала.

Цифровые планы — это бизнес-инструмент, у которого тоже есть свое место — как видно здесь, рядом с рукописными заметками и рисунками!

Не так технически, скорее, как участник ASID, я дизайнер интерьеров vs.декоратор интерьера. Я считаю, что именно благодаря моему формальному образованию и сертификации такой подход, старый или иной, имеет наибольший смысл.

Кроме того, мне это нравится. Это терапевтическое, своего рода катарсис, и, безусловно, очень приятно знать, что, начав с рисования, я создаю ваш единственный в своем роде оригинальный дизайн.

Свяжитесь с Johanna сегодня для первой консультации.

Джоанна Г. Селдес, ASID IDC / Interior Design Consulting — это отмеченная наградами фирма по дизайну интерьеров в Тампа-Бэй, предоставляющая полный спектр услуг, которая работает с индивидуальными строителями домов, компаниями по ремонту домов и индивидуальными клиентами.Мы предоставляем услуги по управлению проектами дизайна интерьера на протяжении всего процесса строительства, включая предварительное проектирование, выбор и установку.

Теги: дизайнерский ремонт кухни тампа, дизайнерское планирование пространства в Тампе, реконструкция дизайнера интерьера в Тампе, новый дизайн интерьера дома в Тампа-Бэй

Категории: дизайнерские ремонтные работы на кухне, дизайнерские дизайны ванн, дизайнерские ремодели, индивидуальный дизайн интерьера дома в Тампе

Почему процесс дизайна интерьера должен начинаться с эскизов

Какова роль рисования в современной практике? Этот вопрос лежит в основе глобального конкурса идей Architizer, One Drawing Challenge.В конкурсе могут участвовать как ручные рисунки, так и рисунки в САПР, и будет интересно увидеть, какие участники среднего уровня предпочтут рассказывать свои визуальные истории. Подайте заявку до крайнего срока ранней подачи 2 июля:

Примите участие в испытании одного рисунка

Как и в большинстве других отраслей, автоматизация и технологии изменили практику дизайна интерьеров. Пространства, когда-то проектировавшиеся с чертежными досками и линейками масштабов, теперь обычно визуализируются как фотореалистичные пространства с помощью программного обеспечения для 3D-рендеринга.Эти инструменты нашли свое место в индустрии дизайна; Несомненно, они приносят пользу дизайнерам и бесконечно полезны при разработке и воплощении идей дизайна интерьера. Однако развитие идеи — это быстрый и плавный процесс, который меняется каждую секунду. Когда дело доходит до изучения концепции и передачи идей, рисование пером и бумагой остается бесценным процессом для создания новых концепций.

У каждого дизайнера свой стиль дизайна и свой стиль рисования.В том, что, где и как мы рисуем, нет правильного или неправильного. Наброски — это глубоко личная практика, неразрывно связанная с тем, как наш разум обрабатывает идеи, включая форму, форму и материальность. Проект, местоположение и клиент — все это может повлиять на развитие идей. Понимание информации, которую необходимо представить, может направить нас по пути развития.

Планировка и планирование помещений

Пространственное планирование — важнейшая часть дизайна интерьера.Проектирование планировки пространства означает понимание доступной плиты перекрытия, того, как она работает в настоящее время и как ее адаптировать для удовлетворения требуемых потребностей проекта. Начальный этап планирования пространства обычно называется зонированием. Разделение пространства на «зоны» может помочь нам понять, как пространство будет работать. Это позволяет нам исследовать переходы из одной комнаты в другую. Если пространство больше, это дает дизайнерам возможность диктовать различную атмосферу для разных областей и может направлять поток людей, которые используют здание.При правильном зонировании пространства каждая часть здания будет чувствовать себя сбалансированной и гармоничной, создавая атмосферу, соответствующую ее назначению.

Понимание масштаба является неотъемлемой частью планирования пространства и черчения планов. При работе с компьютерным программным обеспечением это может быть несложной задачей, поскольку размеры заранее определены стандартами и типовыми блоками. При рисовании планов вручную сохранять элементы в масштабе может быть сложнее; однако со временем идея масштаба становится второй натурой.Тем не менее масштабные линейки или сетка могут помочь дизайнерам лучше понять размер объекта в комнате. В конце концов, пространственное развитие — это процесс проб и ошибок, поэтому рисование планов от руки — это быстрый и простой способ изучения различных макетов. Многие дизайнеры даже используют трассировку плательщика, наложенную на базовый план, чтобы области можно было рисовать многократно, не начиная рисование с самого начала.

Driedchatroom Bistrobar от Francesca Perani Enterprise, Кортрейк, Бельгия

Разработка деталей проекта

Разработка деталей дизайна может потребовать множества итераций.При переходе от плана этажа мы понимаем, что будет в пространстве и куда оно будет идти, но не всегда ясно, как эти вещи будут выглядеть вместе. Проектирование детали, например предмета мебели или элемента стены, обычно состоит из ряда экспериментов, основанных на оригинальной идее. Объект необходимо рассматривать в трех измерениях и в местоположении, чтобы полностью понять, как размер и форма объекта повлияют на пространство и взаимодействие с пользователем внутри него.

Существенность — важный фактор при разработке дизайна; Выбранные нами материалы влияют на то, как производится изделие и как оно функционирует. Материал, такой как дерево или ткань, часто является отправной точкой дизайна и часто может определять окончательную форму объекта. Конкретные материалы больше подходят для определенных форм, в то время как прочность, производственный процесс и доступность материала также могут определять конечный результат детали конструкции. На первый взгляд может показаться, что изделие будет успешным, но если принять во внимание материальность и качество изготовления, идея обязательно адаптируется.Разработка детали дизайна требует нескольких набросков объекта, которые меняются и корректируются до тех пор, пока изделие не будет отражать видение, а его пропорции будут комфортно работать в пространстве и функциональности. На данном этапе разработки жизненно важны эргономика и удобство использования.

Villa N by Architettura Matassoni, Ареццо, Италия

Фойе Цюрихского зоопарка от L3P Architekten, Цюрих, Швейцария

3D-перенос и двухточечная перспектива

3D Визуализация — это то, что объединяет все идеи в проекте.Планировка, детали и их окружение проиллюстрированы, чтобы показать, как пространство будет выглядеть и ощущаться. Для многих именно тогда в игру вступает программное обеспечение для 3D-моделирования, воплощающее все идеи в реалистичное изображение. Тем не менее, многие дизайнеры по-прежнему предпочитают использовать ручные наброски для скорости и потому, что ручные рисунки могут быть более плавными и могут казаться менее окончательными. Если идея задумана не полностью и все еще находится в разработке, эскизы от руки могут помочь реализовать элементы, которые полностью сформированы, без необходимости доработки каждой детали.

Двухточечная перспектива — это наиболее часто используемая техника рисования при создании эскизов интерьера. Дизайнер может создать впечатление о пространстве, как если бы в нем стоял зритель. Реализация комнаты так, как мы ее видим в реальности, помогает донести идею. Выбор правильной точки обзора для иллюстрации вашего пространства имеет важное значение, так как вы должны уловить главный фокус и любые ключевые особенности дизайна.

Между возможностями и ограничениями, Озаир Мансур

При создании эскизов для интерьера не существует установленных правил.Процесс заключается в разработке и обмене идеями. Многие дизайнеры интерьеров создают изображения, которые не соответствуют типичным стандартам перспективы и масштаба, и используют этот метод как выражение искусства, позволяя им использовать различные методы и стили для передачи ощущений вместо реалистичного перевода пространства.

Какова роль рисования в современной практике? Этот вопрос лежит в основе глобального конкурса идей Architizer, One Drawing Challenge.В конкурсе могут участвовать как ручные рисунки, так и рисунки в САПР, и будет интересно увидеть, какие участники среднего уровня предпочтут рассказывать свои визуальные истории. Подайте заявку до крайнего срока ранней подачи 2 июля:

Примите участие в испытании одного рисунка

Примечание: Мы обновили нашу систему, и теперь вы должны использовать свои учетные данные Architizer для доступа к своей учетной записи One Drawing Challenge. Нажмите кнопку выше, чтобы войти через Architizer или создать новую учетную запись.

Важность рисования — WyldeIA

Мы живем в эпоху цифровых технологий, когда у нас есть беспрецедентный доступ к самым современным технологиям почти для всех наших требований — дома, в офисе и где угодно. Цифровая революция овладевает жизнью, какой мы ее знаем, и мы часто задаемся вопросом, что значит быть человеком в эпоху технологий, особенно когда дело касается творчества. Каковы преимущества создания эскизов проектов с машинами, способными быть более точными и точными, чем мы когда-либо могли себе представить?

Когда у нас под рукой постоянно совершенствование программного обеспечения и AutoCAD, некоторые могут задаться вопросом, является ли рисование умирающим искусством для архитекторов и дизайнеров интерьеров.Мы твердые сторонники рисования от руки, и вот почему: зарисовка — это способ обработки мысли.

Рисование играет ключевую роль в процессе проектирования — это катализатор, развитие и, самое главное, рождение осязаемых идей. Прикладывание ручки к бумаге помогает сформулировать идеи, визуализировать и продемонстрировать функции, а также проиллюстрировать все, что требует какого-либо взаимодействия с пользователем. Многие сторонники наброска описывают процесс как инструмент, который исследует и объясняет первоначальные идеи.Паоло Беларди, автор книги «Почему архитекторы все еще рисуют» , утверждает, что рисунок содержит в себе весь окончательный дизайн.

То же самое можно сказать и о многих формах творчества — будь то литература, написание песен, сценарии, изобразительное искусство или даже наука — необходимость делать наброски и записывать идеи сама по себе является доказательством того, что рисование — это просто мышление от руки. Здесь нет потребности в художественном или иллюстративном таланте, рисование — это просто идея положить перо на бумагу и дать волю идеям.В реализации идей есть что-то волшебное, напрямую связанное с тем, что значит быть человеком.

Хотя идея о том, что мы уступаем машинам, которые мы создали, имеет значительный вес в знании того, что они работают на основе огромных объемов данных, хотя можно утверждать, что создание эскизов предлагает бесконечное количество возможностей. Имея более чем 20-летний опыт работы в индустрии внутренней архитектуры и портфолио успешных проектов по всему миру, мы можем с уверенностью сказать, что не откажемся от карандаша в ближайшее время.Мы собрали некоторые из наших собственных рисунков из прошлого проекта, чтобы поделиться с вами — наслаждайтесь!

Искусство: Дизайн интерьера

AIA 1610 Архитектурный чертеж и перспективный чертеж Cr. 3

Основные архитектурные чертежи: планы, фасады, уклоны, разрезы, детали, размеры и надписи; рисованные и базовые техники САПР; разработка перспективных презентационных чертежей. Предлагается зима.

AIA 2600 Дизайн интерьера: CAD I Cr.3

Продолжение автоматизированного проектирования. Планы, фасады, разрезы, детали, размеры и описание. Планировка пространства системной мебели; Автоматический САПР на базе Windows. Предлагается осень.

AIA 2610 Студия дизайна интерьера I Cr. 3

Жилой / небольшой офис на одну семью. Презентационные техники; введение в средства массовой информации и методы, используемые при подготовке досок для презентаций: макет, выбор, визуализация, план, высота, надписи и устное представление.Предлагается осень.

AIA 3610 Студия дизайна интерьера II Кр. 3

Гостиничный бизнес / ресторан / здравоохранение. Продолжение развития навыков работы с графикой и презентацией, включая планы, фасады, разрезы, детализацию, перспективу, ручные чертежи и чертежи САПР. Эксперименты с освещением, медиа, доской и устной презентацией. Предлагается зима.

AIA 3620 Дизайн интерьера: CAD II Cr. 3

САПР среднего уровня. Разработка и создание конструкторской документации, пространственная планировка внутренних пространств и компоновка систем с использованием методов черчения autoCAD в двух- и трехмерном режимах.Предлагается зима.

AIA 4600 Теория экологического дизайна Кр. 3

История интерьеров: эргономичность, экологичность. Введение в строительные нормы и правила безбарьерного проектирования. Акустические, климатические и электрические системы. Предлагается осень.

AIA 4610 Студия дизайна интерьера III Cr. 3

Розничная / контрактная система открытого офиса, средние и крупные проекты, новые или адаптивные проекты повторного использования. Продвинутая ручная и CAD-графика, развитие навыков презентации, включая строительные и безбарьерные нормы, принципы HVAC и освещения, спецификации мебели и оборудования.Предлагается осень.

AIA 4620 Внутренняя перспектива и иллюстрация Cr. 3

Визуальные приемы представления перспективы, включая подбор, построение, иллюстрацию дизайна интерьера. Базовые методы компоновки и очертания механической перспективы: карандаш, ручка, цветной маркер и цветной карандаш, чтобы связать эффекты текстуры, объема и света внутреннего пространства. Предлагается осень.

AIA 4990 Направленное исследование Cr. 2-4

Предлагается осень, зима.

AIA 5010 Мастерская мебели / продукции Cr. 3

История, эргономика и дизайн разработки мебели и продуктового дизайна. Проекты развиваются от ручных чертежей и чертежей САПР до масштабных моделей мебели и продуктов. Предлагается осень.

AIA 5020 Специальные темы в дизайне интерьера Cr. 3

Изучение концепций и методов, относящихся к области дизайна интерьера. Предлагается ежегодно.

AIA 5610 Внутренние материалы и системы Cr.3

Оценка, определение и методы, используемые при применении материалов и систем, используемых в дизайне интерьеров. Лекции, приглашенные докладчики и экскурсии. Предлагается зима.

AIA 5620 Строительные системы в архитектуре I Cr. 3

Системы жилищного и коммерческого строительства с учетом государственных и строительных норм; площадка и фундамент под кровельные системы; малогабаритная ручная и САПР-документация архитектурных деталей.Предлагается осень.

AIA 5630 Дизайн и применение внутреннего освещения Cr. 3

Источники освещения, светильники, системы освещения производителя и их применение во внутренних помещениях. Основные расчеты световых свечей; макеты и описание психологии освещения, которые будут применены в окончательном проекте. Предлагается зима.

AIA 5640 Строительные системы в архитектуре II Кр. 3

Разработка архитектурно-строительной документации: рабочие чертежи и письменные спецификации коммерческого внутреннего пространства; план, высота, разрез, детали и перспектива через ручную и CAD-документацию.Предлагается зима.

AIA 5660 Опыт работы под руководством Кр. 3

Опыт полевых исследований под руководством специалиста, призванный связать теоретические знания в классе с профессиональной практикой. Предлагается каждый срок.

AIA 5991 Направленные проекты: Дизайн интерьера Кр. 3-6

Индивидуальные проблемы. Предлагается осень, зима.

AIA 5997 Senior Seminar Cr. 3

Исследование дизайнеров, стилей и периодов дизайна интерьера с помощью шаретов и документации.Составление и обзор резюме и портфолио; написание интенсивной исследовательской работы. Предлагается зима.

AIA 6610 Студия дизайна интерьера IV Cr. 3

Крупномасштабное новое или адаптивное повторное использование: внутренние помещения офиса, гостиницы, здравоохранения или розничной торговли. Профессиональная графика и навыки работы с САПР. Интеграция кодексов, ADA, человеческого фактора, HVAC и принципов освещения, спецификации мебели и оборудования, относящихся к конкретной среде. Предлагается зима.

AIA 6650 Business Practicum Cr. 2

Исследование различных типов бизнес-образований и их характеристик; профессиональные практики и процедуры, профессиональная этика, современные темы в практике дизайна интерьера. Предлагается осень.

AIA 7990 Направленное исследование Cr. 1-4

Предлагается ежегодно.

.