Неоклассицизм в интерьере- эстетический интерьер | Дизайн Интерьера

Неоклассицизм – это эстетическое направление в искусстве и архитектуре, которое господствовало в Европе в конце XVIII – начале XIX века, и которому  присуще обращение к традициям искусства античности, искусства эпохи Возрождения или классицизма.

Общая характеристика стиля Неоклассицизм

Неоклассицизм, как эстетическое направление и архитектурный стиль, определяется обращением к античности, которое им было воспринято от предшествующего ему классицизма. Одним словом, неоклассицизм – это современное по тем временам завершение классицизма.

Отличительными чертами неоклассицизма являются изящность, легкость, а также прямолинейность. Неоклассицизм – это антитеза стилю модерн, который был слишком насыщен декоративными элементами.

Основные черты стиля Неоклассицизм:

• изящность, легкость, прямолинейность;
• опора на классику и античную ордерную систему;
• строгость пропорций, минимум декора, стремление к утонченной цветовой гамме;
• внедрение в архитектуру и декор египетских мотивов;
• соблюдение классических пропорций, стремление к уюту и гармонии;
• лёгкая, изящная мебель;
• цветовая гамма: светлые нежные оттенки: золотой, голубой, бежевый, коричневый;
• благородный, но не чрезмерный декор;
• уход от консервативности классицизма.

История стиля Неоклассицизм

Неоклассицизм – направление Европейского искусства конца 18 – начала 19 века

Возник во второй половине XVIII века. Пришел на смену Рококо. Опора на строгость пропорций, минимум декора, стремление к утонченной цветовой гамме. Имел продолжение в начале XIX века в стиле Ампир, возникшем по объективным историческим причинам, отметающим все чрезмерно роскошное, излишнее украшательство, поддерживая свежие либеральные веяния и предвосхищая создание новой империи Наполеона. Совпал по времени с походом в Египет и характерен широким внедрением в архитектуру и декор египетских мотивов.

Наиболее выдающимися архитекторами неоклассицизма в Британии были Роберт Адам, Джон Нэш и Джон Соун. Хотя их работы и напоминали здания, строившиеся в Хельсинки, Санкт-Петербурге, Берлине, Париже и Риме, эти мастера прославились своим необычным и оригинальным подходом. Роберт Адам (1728–92) был одним из пионеров неоклассицизма в Великобритании, искавшим вдохновение в древних архитектурных ансамблях Рима, Помпей и Этрурии. Он занимался отделкой и дизайном интерьеров, привнося в них лёгкость и изящество. Адам уделял внимание каждой детали интерьера, от отделки потолка, каминов, дверей и даже дверных ручек до цвета стен и узора ковров. Он был не только архитектором, но и одним из первых интерьерных дизайнеров.

Один из первых архитекторов неоклассицизма во Франции был Клод Никола Леду (1736–1806), чьи работы, хотя и созданы под влиянием античности, были модернистскими в своём упрощении структуры. Подобный подход просматривается во многих зданиях неоклассицизма, построенных во Франции после того, как жизнь в стране вошла в спокойное русло после революции 1789 г.

В Германии самым знаменитым зодчим неоклассицизма считается Карл Фридрих Шинкель (1781 -1841), советник прусского короля по архитектуре. Свободные от излишних украшений, его здания, выполненные в греческом стиле, представляют собой творческую интерпретацию классицизма и функционально соответствуют поставленным перед архитектором задачам. Два типичных здания Шинкеля в Берлине — Новая караульня (1816) и Старый музей (1823–30).

Во Франции в рамках Неоклассицизма возникли стиль Людовика XVI, регентства, Директории и ампир; в Англии – стиль Адама, Хепплуайта и Шератона в мебельном деле.

Особенности стиля Неоклассицизм

Хоть стиль неоклассицизм был создан на основе классицизма, он все-таки имеет ряд отличий от своего предшественника. Итак, отличительными чертами неоклассицизма являются изящность, легкость, а также прямолинейность. Следует также отметить, что неоклассицизм – это антитеза стилю модерн, который был слишком насыщен декоративными элементами и выглядел роскошно, но чуть вычурно. Классика – это опора нового стиля, получившего название неоклассицизм. А также неоклассицизм опирался на античную ордерную систему и в нем видно строгое соблюдение древнейшего правила, по которому, следует отметить, были построены египетские пирамиды, золотого сечения.

Для него присуще обращение к античности, с его легкими, изящными прямыми линиями.  Характерные украшения – листья, раковины, архитектурные фронтоны.

Мебель в неоклассицизме лёгкая, изящная и с прямыми линиями. Для мебели очень характерны прямые формы, чуть зауженные к низу ножки. Отличительной чертой мебели, выполненной в стиле неоклассицизм, является легкость, великолепно сочетающаяся с нежными тонами и создающая гармоничную картину со всем декором комнаты. Следует отметить, что при наполнении помещений, выполненных в стиле неоклассицизм, выбирается только самое необходимое из мебели. Благодаря этому, не создается ощущения громоздкости и массивности, а, наоборот, помещение наполняется легкостью, утонченностью и атмосферой тепла и уюта. Следует отметить, что кажущаяся недостаточность предметов интерьера компенсируется их высокой функциональностью. Кроме того, все предметы интерьера легки при эксплуатации. Наиболее часто используемые предметы мебели в стиле неоклассицизм – это маленькие журнальные столики, кресла, диваны, буфеты со стеклянными и зеркальными витражами.  Великолепно вписываются в дизайн интерьера секретеры или бюро-цилиндры. Изготавливалась мебель из ценных пород дерева светлых тонов, лучше всего – благородное красное дерево с фарфоровыми вставками.

Неоклассицизм – это торжественность и роскошь, а посредством стеклянных и зеркальных витражей создается визуальное ощущение величия и расширения пространства помещения. В интерьере почти всегда присутствуют огромные зеркала арочной формы, украшенные позолотой в виде цветочных гирлянд. Высокие зеркала, начинающиеся практически от пола, создавали иллюзию лабиринта, учитывая также и то, что в них отражались изысканное убранство комнат. При наполнении помещений мастера данного стиля старались отойти от массивного, перенасыщенного оформления предметов интерьера, стремясь отразить все те же античные формы, но более легко и непринужденно, порой просто в двухмерном виде или в слабовыраженном (неглубоком) рельефе, что придавало интерьеру в целом утонченный, изысканный вид.

Стены в неоклассицизме либо окрашивались в пастельные тона, либо оклеивались обоями со строгим классическим рисунком. Интересно также использование ткани для отделки стен – в моде была отделка с драпировкой на манер римских и греческих одежд. Зеркальные и стеклянные витражи создают зрительное расширение пространства, роскошного и торжественного.

Напольным покрытием в стиле неоклассицизм служит паркет из натурального дерева, создающий еще большее ощущение тепла, уюта и комфорта. Как и в стиле Ампир, паркет в стиле неоклассицизма – это не просто некое напольное покрытие, а настоящее произведение искусства. В нем используются редкие породы дерева. Это, прежде всего, дуб, палисандр, эбеновое дерево, красное дерево и многие другие. Их везли издалека. Допускался ковер на полу в качестве украшения.

Лепнина служит декором высокого потолка, переносящая посетителей этого помещения на несколько столетий назад в роскошные залы дворцов, в которых проходили императорские приемы и балы.

В цветовой гамме неоклассицизма преобладают светлые нежные оттенки: золотой, голубой, бежевый, коричневый.  Для украшения углов, ручек, замков используется изящная бронзовая отделка. Широко используется древесина, предпочтительно красное дерево с фарфоровыми вставками.

В дизайне штор стиля неоклассицизм основной деталью считается полукруглый ламбрекен, задрапированный складками, в сочетании с жабо (двумя выкроенными по косой кусками ткани со скошенными или ступенчатым нижним краем). Шторы шьют из тяжелых плотных шелковых тканей прямоугольной формы. Карнизы украшают строгой резьбой.

Небольшие бронзовые скульптуры в качестве украшения – также примета неоклассицизма. Бронзовые изделия часто золотили, и их блеск перекликался с тусклым сиянием позолоченных рам, развешенных по стенам картины. Живопись предпочтительнее на античные и прочие монументальные сюжеты, например сцены сражений.

Поскольку античность открыла для нас такой материал, как мрамор, неоклассицизм тоже приветствует этот материал в интерьере. Конечно, не в виде мраморных колонн, как в древнегреческих храмах (хотя это скорее вопрос имеющегося пространства), а, скажем, мраморной скульптуры. Совершенно роскошный вариант – создание мраморного камина в гостиной, украшенного позолоченными фигурками из бронзы или каминными часами.

А завершением всего интерьера в стиле неоклассицизм являются превосходные торшеры с великолепными абажурами. Следует отметить, что абажуры выполняются из великолепной ткани нежных пастельных цветов, благодаря чему помещение наполняется атмосферой тепла, уюта и благородной роскоши. Люстры для помещений в стиле неоклассицизм наиболее часто выполняются из хрусталя. Такие люстры создают ощущение торжественности и величия. А все вместе взятые предметы – это превосходный ансамбль, наполняющий помещение атмосферой тепла, уюта, благородной роскоши, превосходства, великолепия и торжественности.

В интерьере в стиле неоклассицизм соблюдены все классические пропорции – мебель располагается вдоль стен, центр комнаты занимает приметная деталь, будь то журнальный столик или деревянная подставка для цветов. Любые растения удачно сочетаются с таким дизайном интерьера.

В орнаменталистике неоклассицизма завиток снова становится мощным и развитым. Присущий барокко и рококо гребень исчезает, зато активно применяются различные скульптурные формы – акантовые листья, пальметы, лавровые венки, различные литые розетки и рельефы. Завиток вполне активно участвует в композиции рисунка, но замысловатость соединений, присущая ренессансу, барокко и рококо – отсутствует. Завиток иногда становится прямоугольным – созвучно меандру, а иногда меандр становится округлым, состоящим из ряда завитков – созвучно другим завиткам композиции. Рисунок неоклассицизма отличается четкостью и относительной простотой геометрии, наличием хорошей амплитуды толщин элементов, т. е. сочетания активных толстых и изящных тонких линий, включением в композицию большого количества рельефных скульптурных форм. Военная атрибутика почти не встречается. Постепенно тенденция развития простоты рисунка и ясности геометрических линий приводит к появлению ампира.

Заключение

Неоклассицизм – ностальгический взгляд в сторону классических, античных форм в архитектуре и дизайне – ставший популярным в 20 веке архитектурный стиль, который не теряет своей актуальности и в 21 веке. Неоклассика удобно ложится на традиционные квартиры в «старом фонде» или новые, современные апартаменты и дома, с высокими потолками, комнатами внушительных размеров и нередко широкими лестницами. В такое пространство прекрасно вписываются интерьеры в стиле неоклассицизма с их стремлением подчеркнуть достоинства классической, античной архитектуры – чистые линии, симметрия, простые формы, сдержанная геометрия, благородный, но не чрезмерный декор. В то же время, неоклассицизм – стремление использовать современные элементы и предметы интерьера, уход от пыльной консервативности классицизма.

Неоклассика в архитектуре и дизайне близка любителям минимализма и светлых пространств.

Похожее

Неоклассицизм в интерьере гостиной

Неоклассицизм часто используется как основной стиль в интерьере квартир. Со временем он становится лишь изящнее и популярнее. Желание владельцев квартир привнести утонченность и функциональность в жилье приводит их к этому стилю.

Неоклассицизм — что это?

Оформление интерьера смело можно назвать искусством. Неоклассицизм в интерьере появился в 19 веке и завоевал сердца многих. Этот стиль нельзя назвать аскетичным. В нем присутствуют гармония, красота, изящество. Цветовая гамма отличается утонченностью оттенков. Декор, в малых количествах, лишь подчеркивает стилизованность. Неоклассицизм в интерьере квартиры универсален, он подходит для оформления любой комнаты.

Это красивый и сдержанный стиль, подходящий для взрослых людей, ведь он невероятно современный.

Особенности стиля

Материалы должны быть максимально натуральными. Стиль исторический, именно поэтому сводим к минимуму современные технологии.

Обходимся без сложных архитектурных форм. Если хочется сделать акцент, разрешается обыграть многоуровневый потолок.

Напольное покрытие выбирают исходя из принадлежности комнаты. Спальня, гостиная — дерево; прихожая, ванная — керамическая плитка или камень.

Более современный облик придадут ковры. В комнате станет уютнее.

Для стен подходят любые материалы: обои, панели, окрашивание. Очень стильно смотрится сочетание нескольких видов отделки.

Мебель обязательно хорошего качества, из дерева, плотной ткани. От резных деталей и излишества придется отказаться.

Мягкая мебель уместна в виде кресел, стульев или софы.

Люстра, установленная в центре, должна удивлять и поражать своей красотой, богатством и изысканностью.

Декор

Чтобы подчеркнуть красоту и изысканность дизайна, используют аксессуары. Неоклассицизм в интерьере включает в себя использование больших зеркал, витражей, картин и фотографий в золотых рамах.

Шторы должны быть с красивой драпировкой. Материал для их пошива используется дорогой, например, шелк. Ламбрекен должен быть полукруглым, с жабо. Для него разрешается использовать более яркие оттенки ткани.

Неоклассицизм в интерьере, фото которого часто встречаются в работах известных дизайнеров, показывает, что декор несет в себе поддерживающую функцию. Именно он делает общий вид лаконичным и законченным.

Цветовая гамма

Неоклассицизм в интерьере несет в себе спокойствие и сдержанность. Натуральные цвета и формы — залог успеха. Дизайнеры для этого стиля рекомендуют такие оттенки, как:

• Песочный, близкий к натуральному.
• Молочный от светлого до темного.
• Все оттенки серого.
• Перламутровый, жемчужный.

Чтобы подчеркнуть и добавить нотку свободы, добавляют немного ярких тонов: бирюзовый или голубой. В стиле неоклассики светлые цвета разбавляют с помощью элементов архитектуры. На первый взгляд, будет казаться, что комната однотонная, но именно этот эффект помогает достигать гармонии.

Правила

1. Правильные пропорции.
2. Аккуратность и сдержанность во всех деталях.
3. Строгие обои пастельных тонов, без ярких красок и броских оттенков.
4. Натуральные материалы для напольных покрытий.
5. Элегантная мебель без излишков. Все используемые предметы должны нести в себе полезность.
6. Дорогой и плотный текстиль.
7. Хрустальные, большого размера люстры.
8. Витражи не только визуально расширят помещение, но и придадут стилю аристократизм.
9. Декор — живопись, скульптуры из бронзы и мрамора, резные колонны, элементы лепнины.

Оформление спальной комнаты

Хочется иметь место, чтобы почувствовать спокойствие и гармонию. Неоклассицизм в интерьере спальни будет идеальным стилем.

Для отделки потолка хорошо подойдут глянцевые натяжные потолки пастельных тонов. Они визуально увеличат пространство комнаты и сделают ее светлее. Разрешается украсить периметр потолка декоративными панелями в тон.

Стены рекомендуют выполнять из совмещения различных материалов. Например, нижнюю часть отделать деревом, а верхнюю оклеить простыми обоями в классическом стиле. Для пола подойдет паркет или ламинат, выполненный под натуральное дерево.

Мебель должна быть легкой и практичной. Удобная двуспальная кровать устанавливается в центре. По краям ставятся небольшие тумбочки. Люстру вешают в центре комнаты. Шторы на окнах используют сшитые из тяжелой и плотной ткани. Декоративными элементами могут выступать статуэтки или картины в стиле неоклассики.

Гостиная — особенности оформления

Комната, где принимают гостей, должна выглядеть модно и уютно одновременно. Стиль неоклассицизм в интерьере гостиной, фото которого мы очень часто встречаем, подходит лучше всех остальных. Добиться этого помогает четкая симметрия, пропорции и линии.

Расстановка мебели должна быть правильной. Центр комнаты обозначают ковром, вокруг которого ставят кресла, небольшие тумбы. Диван из черной ткани будет хорошо сочетаться с бежевыми оттенками стен. Их, в свою очередь, оклеивают обоями, а по низу, чтобы придать изысканности, дополняют высоким плинтусом. Обязательный элемент в гостиной — камин. Даже если он декоративный, он придаст роскоши и элегантности интерьеру.

Особенности отделки

Неоклассицизм в интерьере подразумевает использование натуральных материалов: дерева, камня, мрамора. Но он не запрещает применение пластика и керамической плитки. Очень часто для этого стиля стены покрывают краской, оклеивают обоями. Красиво и изысканно смотрится драпировка тканью.

Для пола из дорогих покрытий используют паркет. Ценные породы дерева придают интерьеру роскошность. Более дешевым будет применение ламината или плитки. Можно использовать ковровое покрытие с коротким ворсом. Потолок украшают панелями или делают натяжной потолок.

Мебель

В стиле неоклассики используют изящные, богатые предметы мебели, с прямыми линиями. Оттенки светлые, от молочных до темно-бежевых.

Самыми популярными считаются мягкие кресла и диваны, обитые дорогим текстилем. Дополняют интерьер столиками, стульями с высокой спинкой, секретером. Каждый предмет должен быть функциональным. Комнату не нужно перегружать.

Декор изделий может содержать античную или египетскую направленность. Например, хорошо будут смотреться диванные подушечки с изображением сфинкса.

Лучшим решением будет приобретение мебельного гарнитура, выполненного в единой цветовой гамме. В центре комнаты размещают самый яркий предмет, например, журнальный столик или подставку с цветком в горшке. Зонируют комнату, используя колонны и арки из гипсокартона.

Неоклассицизм в интерьере кухни

Особенности комнаты нужно учитывать, чтобы получить эффектный результат. Не должно быть дверей. Цветовая гамма стен должна состоять из теплых тонов. Кухонная мебель выполняется из дерева ценных пород. Бытовая техника устанавливается современная.

Из декора разрешается использовать шторы, полотенца, салфетки. Стильно будет смотреться фарфоровая посуда. Кухня в стиле неоклассика – красивая и благородная. Благодаря современным материалам и мебели, интерьер придется по душе большинству людей.

Неоклассика любит большие помещения, но дизайнеры научились создавать в этом стиле миниатюрные кухни, делая их уютными и функциональными.

Неоклассицизм — в интерьере практичный и невероятно удобный стиль. Он подойдет для людей, состоявшихся в жизни. Дизайн, выполненный в таком стиле, недешевый. Любая комната, оформленная под неоклассику, будет роскошной и утонченной.

Современная классика в интерьере: варианты дизайна в стиле неоклассицизм с фото, особенности и правила оформления

Если вам нравится жить в респектабельной роскоши, но вы не хотите окружать себя устаревшими предметами интерьера, то ваш выбор — это современная классика, или неоклассицизм. Этот стиль стал реакцией нашего времени на стремление следовать традициям и интерпретировать их в духе современности. По своей сути неоклассика — это традиционный классический интерьер, выполненный с применением актуальных дизайнерских решений и современных материалов. Он способен придать благородства как городской квартире, так и загородному особняку.

История развития искусства декорирования интерьера напоминает витки спирали: для каждого нового оборота характерно возвращение к классическим канонам. Так, в своё время аскетичный георгианский стиль в Англии сменился очаровательным викторианским направлением, а пышное европейское рококо сменилось лаконичным, строгим классицизмом.

Неоклассика в интерьере появилась в конце XX века — толчком к её появлению стала пресыщенность модерном, от которого устали современники, недолюбливающие избыточную декоративность и большое количество нефункциональных элементов. Неоклассицизм стал символом ностальгии о прошлом. Он сразу же завоевал популярность во всём мире благодаря тому, что сочетал в себе красоту и гармонию традиционной классики с демократичными формами, без излишней массивности и величавости. Неоклассика является актуальной и по сей день.

Если вы предпочитаете «золотую середину» и вам интересна современная интерпретация многовековых традиций, то стиль неоклассика непременно вас заинтересует

Идеологами современной классики считаются немецкие, английские и французские архитекторы XVIII-XX веков. При разработке дизайна интерьера они вдохновлялись развалинами Парфенона и Помпеи. Основоположником неоклассицизма называют англичанина Роберта Адама, который уделял особое внимание деталям.

В современном классическом интерьере всегда присутствует шик и изысканность, создающие аналогию с господскими апартаментами или помещичьей усадьбой. Стиль неоклассика приветствуют люди, состоявшиеся в жизни, обладающие консервативным мышлением, но не лишённые гибкого подхода к возможности декорирования своего жилища. Неоклассика следует непрерывно усиливающемуся темпу современной жизни.

В неоклассическом интерьере чётко соблюдается баланс между традициямии современными веяниями

В основе этого стиля лежит симметрия, простота форм и изящество линий. Для современной классики не характерны излишества и резкие колористические решения, зато характерно использование современных материалов и инновационных технологий, а также органичное включение бытовых технических новинок в интерпретированную под классику окантовку.

Для отделки интерьера в неоклассическом стиле чаще всего используют следующие материалы:

• для пола — паркет, реже — паркетную доску;

  Линолеум и ковролин исключены, но допустим деревянный пол, имитирующий паркет

• для стен — краску, декоративную штукатурку или изысканные обои в вертикальную полоску, с растительным орнаментом либо однотонные;

  Вертикальные полосы на стенах внесут симметрию в помещение, а также визуально «вытянут» его в высоту

• для потолка — белую краску или побелку, многоуровневые конструкции, лепнину.

  Белый потолок и использование лепнины — хорошее сочетание для оформления потолка в современном классическом стиле

Цвета

Интерьер в неоклассике чаще всего оформляется в светлых, тёплых, чистых пастельных тонах: бежевых, персиковых, карамельных, светло-коричневых, золотистых, бронзовых, голубых или бирюзовых. Также допустимо сочетание этих оттенков, но только в виде плавных переходов.

Сочетание бежевого и персикового отлично подчеркнёт принадлежность интерьера к неоклассическому стилю

Мебель

Как правило, интерьер в современном классическом стиле насыщают торжественно оформленной мебелью. Для оформления подойдут:

• кресла на изящных гнутых ножках, с резными подлокотниками;

  Для мебели выбирайте обивку из дорогих тканей

• стулья с очаровательными овальными спинками и сиденьями;

  Столы и стулья должны быть изготовлены исключительно из натурального дерева, подделка из ДСП будет сразу бросаться в глаза

• роскошные комоды;

  Мебель в неоклассике не может быть бюджетной, только солидная и дорогая

• шкафы-витрины с витражными вставками;

  Сегодня можно найти качественные аналоги стариных предметов интерьера. Они отлично впишутся в стиль неоклассика

• вычурные секретеры.

  Секретер можно использовать в качестве рабочего стола

Но всё это великолепие вполне допустимо разбавить моделями мягкой мебели лаконичного дизайна и прочими современными элементами интерьера. При условии умеренного использования такая эклектичность будет смотреться гармонично.

В неоклассическом интерьере следует размещать лишь самую необходимую мебель, для того, чтобы обстановка оставалась сбалансированной и визуально лёгкой

В качестве центрального освещения комнат используются шикарные люстры с плафонами в виде нераспустившихся цветов или традиционных свечей. В роли дополнительных световых источников в гостиной выступают классические торшеры, в спальне — настенные светильники бра, а в кухне — роскошные люстры, освещающие обеденную зону.

Декорирование

Повышенное внимание в неоклассике уделяется деталям. Стены комнат украшаются картинами и панно, окна декорируются шторами в пол с ламбрекенами, а полы утепляются небольшими современными коврами с интересным орнаментом или узором.

Камин, ковёр, настенные панно, живые растения — актуальные элементы декора для стиля неоклассика

Фотогалерея: современная классика в интерьере

Интерьер спальни в стиле современная классика

Стиль неоклассицизм отлично смотрится в спальнях больших или средних размеров. Главным предметом в этой комнате, конечно же, является кровать. Она по возможности должна быть выполнена из натурального дерева и декорирована роскошным текстилем в современном стиле. Возле кровати ставятся две прикроватные тумбочки или столики-подставки, на которых помещаются лампы-ночники или небольшие торшеры. Помимо торшеров можно использовать настенные светильники — бра.

Чаще всего отделка спальни в современном классическом стиле выполняется в нейтральных светлых тонах. Особенно выигрышно на фоне пастельных стен выглядит тёмная мебель цвета венге или шоколада. Пол обычно покрывают тёмным паркетом или светлым ковролином.

Фотогалерея: интерьер спальни

Оформление прихожей в стиле современная классика

Поскольку прихожие и другие вспомогательные помещения, как правило, не загромождены мебелью, современный классический стиль в них должна подчеркнуть отделка. Здесь можно либо сакцентировать внимание на самом пространстве, ярко и самобытно его оформив, либо выполнить прихожую в нейтральном дизайне, как бы создав мостик к основным комнатам квартиры или загородного дома.

Со вторым вариантом все понятно: для прихожей выбираются такие же материалы и цвета отделки, как и для других комнат. Что касается первого варианта, то здесь наилучшим решением будет традиционное чёрно-белое покрытие пола в виде «шахматки» и стены пастельных тонов. Высокий потолок можно украсить лепниной и молдингами.

Фотогалерея: интерьер прихожей

Гостиная в неоклассическом стиле

Гостиная была и остаётся важнейшим помещением в доме. Здесь принимают гостей и отдыхают после трудового дня. В качестве напольного покрытия в гостиной используется дорогой деревянный паркет. Возле дивана желательно положить ковёр с геометрическим орнаментом. Потолок выполняется в светлых тонах и декорируется лепниной. Также органично смотрятся современные натяжные потолки матовой фактуры, обрамлённые резными плинтусами. Над люстрой можно устроить деревянные панели.

Что касается мягкой мебели, то она должна быть создана из натурального дерева и обита кожей или тканью. Приветствуются пастельные оттенки с мелким рисунком либо, наоборот, сочные цвета. В качестве украшения интерьера неоклассической гостиной можно использовать колонны, пилястры, камин, картины в тяжёлых рамах, часы в старинном стиле, фарфоровые фигурки, вазы и живые цветы.

Фотогалерея: интерьер гостиной

Неоклассицизм в детской

Неоклассика в детской комнате — это изящество и умеренная роскошь в сочетании с современными материалами. Конечно же, для отделки комнаты ребёнка нужно выбирать только натуральные материалы: деревянное напольное покрытие, бумажные обои на стены. Благо, все эти материалы отлично вписываются в неоклассический стиль.

Мебель должна быть строгой и функциональной. В комнатах девочек приветствуется обилие зеркал, картин и милых безделушек, а комната для мальчика должна быть оформлена более лаконично, в неяркой колористической гамме.

Фотогалерея: интерьер детской

Современная классика в оформлении кухни

Пространство кухни в современном классическом стиле сочетает в себе респектабельность и функциональность. Строгая планировка и использование природных материалов делают обстановку комфортной и практичной. В декорировании интерьера пристальное внимание уделяется деталям.

Фасады кухонной мебели выполняются из шпона натурального дерева или его эффектных аналогов. Приветствуется роскошная фурнитура. Стилю неоклассики также должны соответствовать и другие элементы кухни: столешницы, шкафы, обеденный стол и стулья. Слаженное сочетание классического исполнения меблировки с современным направлением составляют выставленные напоказ бытовые приборы, созданные по последнему слову техники. Конечно, такая обстановка стоит дорого, но она будет актуальна в течение долгих лет.

Фотогалерея: интерьер кухни

Безусловно, в стиле неоклассицизм лучше оформлять элитные квартиры и большие загородные дома, поскольку в них есть всё необходимое, что определяет это направление: просторные комнаты, высокие потолки.

Неоклассика подразумевает большие помещения и высокие потолки

Но при желании создать стиль современной классики можно и в маленькой квартире: «однушке» или студии. Для этого нужно взять за основу главные черты этого направления: использование натуральных материалов, отделки пастельных тонов, мебели с декоративной резьбой, текстиля с растительным принтом и т. д. Дерзайте, и у вас всё получится!

В заключение хочется сказать о том, что стиль современная классика является вполне демократичным. Это значит, что он допускает внесение элементов других стилистических направлений: модерн, минимализм, хай-тек. От этого неоклассицизм только выигрывает и привлекает ещё большее количество поклонников.

Стиль неоклассицизм в интерьере

Неоклассицизм или неоклассика – направление в архитектуре и искусстве, которое имело серьёзное влияние на культурную жизнь Европы 2-й половины XVIII – начала XIX века. В это время уходили в прошлое строгие классические формы, утверждалось обращение к античности и искусству эпохи Возрождения. Неоклассицизм характеризуется торжественной роскошью, нашедшим отражение в подуманном декоре, в зеркалах и витражах, помпезной мебели, в расширении пространства через лабиринты высоких зеркал, где отражались изысканные интерьеры.

В неоклассике соблюдение классических пропорций и симметрии не столь строгое, как в классицизме, но сохраняются общие предпочтения по расстановке мебели вдоль стен, в центре комнаты обычно выставляется заметная деталь интерьера, типа изящного столика. Во всё заметен возврат к античности, легкости и изяществу, и основным элементам декора: листья, раковины, растительные орнаменты и архитектурные фронтоны, но в этом очевидна умеренность и легкость, а прямолинейность в последствии стала антитезой постмодернизма, перенасыщенного плавными линиями и декоративными элементами.

Характерные черты стиля

Как понятно из названия, неоклассицизм возник не сам по себе, а на основе стилистики классицизма, однако он отличается от предшественника менее строгими требованиями. Основная отличительная черта неоклассики – изящество прямолинейных форм, где прослеживается соблюдение пропорций. Неоклассицизм – это обновлённая классика.

Неоклассицизм – это лёгкость и изящество, прямолинейность и основательность, опора на античную ордерную систему и общая гармония и пропорциональность. Это минимум декора, но всё взаимосвязано, благодаря утонченной палитре и общей гармонии.

Тут уместны и некоторые элементы египетских мотивов, и больше свободы для создания домашнего уюта, и благородный декор, но ничто не должно быть чрезмерным и консервативным. Самые излюбленные цвета неоклассицизма – это голубой, золотистый, бежевый и коричневый (древесные оттенки), а также их сочетание с другими светлыми оттенками, например, свежей зелени или заката.

История стиля

Это направление искусства возникло в Европе во 2-й половине XVIII века, потеснив избыток декора рококо. Опора на строгость пропорций и прямолинейность, минимизация декора и приверженность к утонченной цветовой гамме. Неоклассика во многом продолжила переосмысление предыдущих стилей, например, в XIX веке снова был моден ампир. В это время отметалось все чрезмерное, излишнее украшательство, показная роскошь, а либеральные веяния новой империи Наполеона тут сыграли не последнюю роль. Именно в это время поход в Египет привёл к внедрению в архитектуру древнеегипетских мотивов.

В это время был заметен новый виток развития в архитектуре, да и в неоклассицизме появились иные элементы – завитки обрели другие очертания, рокалии и гребни постепенно исчезли, но более активно стали применять скульптурные формы типа акантовых листьев, пальметок, лавровых венков, литых розеток и барельефов. Со временем развитие новых форм и упрощение декора привели к более простым геометрическим линиям – переход к ампиру.

Рекомендации применения стиля в отдельных помещениях

Оформляя помещение в неоклассике, следует учиться у мастеров данного стиля, которые старались отойти от всего избыточного, массивного и слишком строгого. Важно создать такой интерьер, чтобы во всём чувствовались классика, но лёгкая и изящная, античная стилистика должна быть более непринужденной.

Отделка стен в неоклассике – это качественная штукатурка и окрашивание в пастельные тона или обои с классическим рисунком. Можно использовать и портьерные ткани в отделке стен, так как тогда были в моде общие материалы для стен и штор, которые драпировали на манер древней тоги. В отделке стен важным элементом по-прежнему остаётся обилие больших зеркал и витражных стеклянных перегородок, которые существенно расширят пространство, дублируя в «лабиринтах» роскошь комнат.

Лучшим напольным покрытием в неоклассике будет качественный паркет или ламинат, имитирующий дорогую древесину – это придаст добротности, уюта и комфорта. Желательно, чтобы полы стали настоящим произведением искусства – уместны искусно выложенные узоры в стиле маркетри из редких пород дерева – дуб, палисандр, красное, чёрное и эбеновое дерево, орех и тис. В спальне и гостиной можно постелить мягкий ковер.

Мрамор тоже уместен в таких интерьерах – прихожая, ванная и столовая могут быть искусно украшены этим камнем, а также уместна венецианская штукатурка в качестве замены. Уместны также мраморные и ониксовые столешницы, отделка каминов и крыльца в доме, можно украсить дом и мраморными скульптурами, но их не должно быть много.

В неоклассицизме мебель была достаточно лёгкая и изящная, прямолинейная и удобная, с зауженными книзу ножками. Такая мебель должна иметь качественную обивку, которая сочетается с общей палитрой и декором. Посуда – качественная и дорогая.

Неоклассика – это общая гармония во всём – в пропорциях, палитре и декоре каждой комнаты, которая может иметь собственный облик, а может быть оформлен интерьер всего жилого пространства в одном ключе. Особым украшением могут стать камин, красиво задрапированные шторы с ламбрекеном, скульптура и живопись, а также оригинальные светильники в виде подсвечников.

Полезные советы и примеры

Неоклассика востребована в наше время, особенно у людей, которые предпочли удобство и проверенную временем гармонию.

Резиденция с оттенком неоклассицизма.

Дом отличается большими оконными проемами и приличной высотой от пола до потолка. С великолепным ландшафтом, служебной зоной, комнатой для развлечений, кабинетом, в доме есть красивые спальни, гостиная и кухня. Стены, потолок и пол оформлены в нейтральных тонах; этот дом компенсируется смелыми цветами в виде аксессуаров и других украшений.

Автоматические ворота ведут к подъезду дома, в котором есть стеклопакеты и гараж рядом с парковкой автомобилей.Дом благоустроен со всех четырех сторон с выделенными ограждающими стенами грубо отесанными камнями и вертикальным ландшафтом, чистым с прямолинейной садовой мебелью и открытым тренажерным залом с прорезиненным полом со всем оборудованием.

Тонкий и уютный мрамор сочетается с интерьером, а стены выдержаны в белом тоне, что делает дом комфортным и уютным. Проницаемый волнообразный узор разделяет неформальную и формальную гостиную, благодаря чему весь пол становится единой массой.

В левой части расположена гостиная с новыми классическими панелями на всех стенах светло-мышиного цвета, перед которой стоят диваны Bentley синего цвета. Металлические аксессуары, люстра глубокого золота и богатая отделка шпоном дополняют образ этой официальной гостиной. Вестибюль и обеденная зона носят полуформальный характер и образуют ядро ​​дома, объединяющее различные зоны и виды деятельности. Главная гостиная сосредоточена вокруг блестящего стола с люстрой наверху.Подобный язык дизайна был использован при выборе люстр для гостиной с диваном и обеденной зоны.

Спальня оформлена в красивом зернистом шпоне с металлическими вставками. Темно-оранжевая кровать имеет фон из итальянского камня с цилиндрическими огнями; в комнате есть рабочий стол. Третья спальня имеет угольно-серый фон с медными вставками и оливково-зеленую кожаную кровать прямо перед ней. Гардеробы замаскированы под обшивку панелями и аккуратно размещены там.Очень стильные настенные светильники расположены по обе стороны от кровати. Подвесные потолки минимальны, чтобы внимание было на уровне глаз.

Последняя спальня принадлежит сыну с синим стеганым бельем Bentley, светлой кроватью мышиного цвета и отражающим зеркалом, визуально увеличивающим пространство. Для детей есть учебная комната с вместительным шкафом из черного отражающего стекла и дерева.

Всего одним словом можно описать весь дом «показушный».

Каковы основные черты неоклассического мебельного стиля? №

Классический стиль мебели обладает вневременным, элегантным и изысканным декоративным потенциалом. Мебель, разработанная по канонам этого эстетического направления, способна сделать любую обстановку величественной, но при этом стильной.

Одним из самых популярных вариантов этого стиля является неоклассика: строгий, роскошный и в то же время сбалансированный вкус форм и деталей .

На самом деле то, что делает неоклассический стиль одним из самых популярных в мире, — это идеальное сочетание его ценных деталей, линейных форм и четкой геометрии .

А вообще, какие характеристики могут сделать интерьер дома богатым и утонченным, воссоздав сценарий в идеальном неоклассическом стиле?

В этой статье мы проиллюстрируем основные элементы обстановки вашего дома в неоклассическом стиле.

Неоклассический стиль мебели: 7 ключевых элементов для меблировки вашего дома

В каждом контексте меблировки необходимо обеспечить определенную стилистическую преемственность, т.е.е. до иметь одинаковый стиль мебели в каждой комнате . В этом смысле неоклассическая мебель идеально подходит как для спальной, так и для гостиной зоны.

Это означает, что не составит труда выполнить это требование и обставить различные помещения, сохраняя при этом определенную эстетическую гармонию. Однако важно определить основные черты неоклассической мебельной композиции .

Ниже мы покажем вам 7 ключевых элементов, которые сделают ваш дом настоящей обителью, наполненной неоклассическим стилем.

Узнаем вместе:

1. Сдержанные классические цветовые палитры
2. Стены, расписанные вручную или оклеенные обоями
3. Декоративное освещение с изысканной отделкой
4. Мебель с ценными декоративными деталями
5. Коврики в классическом стиле, искусно выполненные
6. Богатые изысканные аксессуары для мебели
7. Подушки с тонкой вышивкой

Давайте посмотрим поближе.

1. Сдержанные классические цветовые палитры

Каждый уважающий себя проект дизайна интерьера начинается с решающего первого шага, а именно установка правильная цветовая палитра для контекста мебели .

В данном случае стиль неоклассицизма требует цветовой гаммы, стремящейся к оттенкам кремового , цвета слоновой кости, кремового и орехового , с некоторыми акцентами, обеспечиваемыми деталями из сусального золота и серебра.

2. Стены с ручной росписью или обоями

Оформление стен зависит от вас и вашего личного вкуса. Выбирайте по своему вкусу: роспись в пастельных тонах или обои в неоклассическом стиле с принтами, арабесками или греческими мотивами.

Эти два решения не обязательно выбирать отдельно!

Вы также можете создать красивую цветовую гармонию, покрасив верхнюю часть стены и поклеив обои на нижнюю часть.

3. Декоративное освещение с изысканной отделкой

Декоративное освещение помимо того, что придает помещению практическую яркость, идеально подходит для того, чтобы сделать атмосферу любого интерьера более уютной .

Чтобы украсить свой дом в соответствии с требованиями неоклассического стиля, мы рекомендуем вам использовать декоративные светильники классического дизайна и комбинировать использование нескольких разных светильников, изготовленных из разных материалов.

Выбирайте важные люстры со стеклянными подвесками Swarovski и/или настенные светильники со стеклянными или хрустальными подставками. Вы также можете выбрать настольные лампы с позолоченной деревянной, медной, железной или латунной подставкой.

4. Мебель с ценными декоративными деталями

Атмосфера каждого места будет формироваться прежде всего благодаря драгоценным декоративным деталям, таким как фризы, лепнина и колонны в стиле ампир . Особые черты, которые не только украшают мебель, но и усиливают ее стилистический потенциал.

Мебель Select с тщательной отделкой и изысканным декором Буфеты с золотым резным орнаментом , можно комбинировать с витриной с боковыми колоннами .

5. Классические ковры тонкой работы

Чтобы завершить мебель в каждой комнате в идеальном неоклассическом стиле, выберите Коврики в классическом стиле, выполненные с высоким мастерством .

Неотъемлемый элемент декора для вашего дома, поскольку он добавит комфорт и ценность любому интерьеру.

Мы советуем вам выбрать самое ценное качество изготовления, выполненное из высококачественных тканей и поэтому подходящее для неоклассической атмосферы.

В частности:

I. Персидские ковры

Основной характеристикой, которая отличает персидские ковры от других типов, является процесс ручного вязания и большое количество узлов .

Центральный медальон является отличительной чертой в центре персидских ковров.

II.Кавказские ковры

Для основы этого типа коврика используется хлопок . Орнаменты повторяют вертикальные, горизонтальные и косые линии и сочетаются с геометрическими или цветочными узорами.

III. Китайские ковры

Китайские ковры можно разделить на старые и новые.

Современные ковры идеально подходят для неоклассической обстановки . Связанные в асимметричной технике, они украшены цветочным орнаментом и вставками, придающими объемность всему изделию.

6. Богатые изысканные аксессуары для интерьера

Чтобы еще больше украсить комнату, положитесь на декоративный потенциал изысканных аксессуаров , таких как :

• Вазы с золотыми деталями и барельефами
• Подсвечники из позолоченной или посеребренной латуни
• Услуги столового серебра
• Фарфоровые декоративные тарелки с ручной росписью для размещения на полках витрины

7.Подушки с тонкой вышивкой

И наконец, не забудьте подчеркнуть элегантность вашего сидения, добавив в него декоративные подушки № № из изысканных тканей с драгоценными деталями.

Соответственно, под этим мы имеем в виду:

• Бархат и лампас
• Парча, дамаск и атлас
• Кисточки и шнуры
• Двойные воланы и пуговицы
• Изысканная вышивка  

Все предметы с великолепным внешним видом, отдающие дань неоклассическому стилю и придающие роскошный вид в различных контекстах.

Наши советы, как оформить дом в неоклассическом стиле

В этой статье мы рассказали все, что вам нужно знать о неоклассическом стиле мебели и о том, как правильно выбрать мебель для создания сказочной атмосферы .

Следуйте нашим советам и сделайте каждую комнату уникальной и элегантной , а также уютной и теплой благодаря безошибочно узнаваемой изысканности и комфорту выбранной вами мебели.

Стильный неоклассицизм — светлая квартира с оттенками роскоши

Представленный ниже проект характеризуется яркими вибрациями. Цветовая гамма, состоящая из спокойных оттенков, передает идею комфорта и роскоши . Дом имеет прекрасный и благородный вид, вдохновленный характерами владельцев, и одной из задач проекта было подчеркнуть эти качества, не делая его скучным.

Мы сделали ставку на нежную игру чувств, поэтому интерьер наслаждается прохладой керамической плитки, теплом паркета и тонкой текстурой мягкой мебели нейтральных оттенков.Мы разбавили монотонность светлых оттенков золотыми акцентами. Они появляются лейтмотивом во всем доме, их присутствие особенно заметно в открытом пространстве, объединяющем холл, гостиную, кухню и столовую. Отойдя от традиционных представлений, мы отказались от классического расположения керамической плитки, создав и пол, и панели гостиной из кусочков, собранных, как пазл, соединенных золотыми швами. Цветовая гамма и минималистская форма мебели позволили внести в это помещение изысканные рамы на стенах и массивные золотые светильники в сочетании с кристаллами в качестве акцентов роскоши.

Спокойные тона использованы и в спальнях. Здесь тоже золотые акценты, а свет подчеркивает игру тонких фактур. Если в супружеской спальне мы выбрали более тонкие рамы, то в детской комнате мы вернулись к игривому и классическому духу сложных форм. Различия заметны и в плане планировки и зонирования. Комната для хозяев была разделена на гардеробную и спальную зону, где у нас есть кровать, прикроватные тумбочки и туалетный столик.Детская комната имеет более сложное зонирование, так как помещение должно выполнять несколько функций. Таким образом, здесь, помимо спальной зоны, мы устроили библиотеку, туалетный столик, а также детскую площадку.

Простая и благородная стилистическая линия продолжается в ванных комнатах, где мы видим классические рамы, золотые детали, керамику и нейтральные оттенки.

Год: 2020

Поверхность: 140 м2

Местонахождение: Кишинев, Республика Молдова

Бренды: Minotti, Baxter, DV Homecollection, Daytona, Cielo, Vittoria Frigerio, Moooi, Masiero, Florim, Bassett

Команда: Александрин Бурага, Марко Баллерини, Алина Бодиштяну, Габриэла Наку

Концепция дизайна интерьера: AB + Partners

Неоклассическая архитектура и молдинги — Moldings One

О НЕОКЛАССИЧЕСКОЙ АРХИТЕКТУРЕ

Неоклассическая архитектура — это архитектурный стиль, производный от архитектуры классической античности, классических «ордеров» архитектуры, дорического, ионического и коринфского и т. д.Он часто использует принципы, описанные римским архитектором 1-го века Витрувием, итальянским архитектором эпохи Возрождения Андреа Палладио и более поздними неоклассиками. Неоклассическая архитектура имеет тенденцию быть более чистой по форме, чем архитектура, включающая только классические колонны.

Отчасти из-за влияния Томаса Джефферсона, а также из-за его ассоциации с Просвещением неоклассицизм был излюбленным стилем для зданий раннего колониального и федерального периода в Америке.

НАКЛАДКИ В НЕОКЛАССИЧЕСКОМ СТИЛЕ

Лепнина в неоклассическом стиле происходит от лепнины, используемой в классической храмовой архитектуре.Среди сторонников этого стиля — Иниго Джонс, Кристофер Рен и Томас Джефферсон.

Дом Джозефа Маниго, Чарльстон, Южная Каролина

Дом Джозефа Маниго, Чарльстон, Южная Каролина

Дом Джозефа Маниго, Чарльстон, Южная Каролина

Дом Джозефа Маниго, Чарльстон, Южная Каролина

Дом Джозефа Маниго, Чарльстон, Южная Каролина

Университет Вирджинии, Ротонда, Юниверсити-авеню и Регби-роуд, Шарлоттсвилль, Шарлоттсвилль, Вирджиния

Монтичелло, район государственной трассы 53, Шарлоттсвилль, Шарлоттсвилль, Вирджиния.

Монтичелло, район государственной трассы 53, Шарлоттсвилль, Шарлоттсвилль, Вирджиния.

Монтиселло, район государственной трассы 53, Шарлоттсвилль, Шарлоттсвилль, Вирджиния, Столовая

Неоклассическое искусство восемнадцатого века Эдгара Питерса Брауна

Эдгара Питерса Боурона которые оказали глубокое влияние на изобразительное искусство, декоративно-прикладное искусство и архитектуру.Художники и мастера черпали вдохновение в порядке, ясности и разумности искусства Древней Греции и Рима и стремились воссоздать дух и формы классического мира. Из каждой из различных дисциплин пришло что-то одновременно новое и вдохновленное классикой.

Неоклассицизм черпал свое главное вдохновение из Италии, где он питался художественными традициями Древнего Рима и раскопками, начатыми в Геркулануме в 1738 году, а несколько лет спустя в Пестуме и Помпеях. Примером современного интереса к изучению древнего наследия Европы является работа Джованни Паоло Панини  Интерьер воображаемой картинной галереи с видами Древнего Рима (рис. 1). Интерес к древности достиг своего пика в восемнадцатом веке в работах Роберта Адама, Помпео Батони, Эдме Бушардона, Антонио Кановы, Уильяма Чемберса, Жака-Луи Давида, Гэвина Гамильтона, Антона Рафаэля Менгса, Джованни Баттисты Пиранези, Юбера Робера и Джозайя Веджвуд. Работы этих и других художников представлены на выставке  Возрождение античности: неоклассическое искусство восемнадцатого века, , организованной Музеем изящных искусств в Хьюстоне совместно с Музеем Лувр в Париже, где открылась соответствующая выставка в декабрь 2010 г.Хьюстон является единственным местом в США для этой передвижной выставки из 135 картин, рисунков, гравюр, скульптур, керамики и мебели, датируемых 1720–1790-ми годами.

Рис. 1: Джованни Паоло Панини, Итальянский (Roman), 1691-1765, Интерьер воображаемой картинной галереи с видом на древний Рим 1757. Холст, масло, 67-3/4 x 90-1/2 дюйма.Предоставлено Метрополитен-музеем, Фонд Гвинн Эндрюс, 1952 г.

Великолепный воображаемый интерьер Панини, увешанный картинами памятников «древнего» Рима и сопутствующим полотном с галереей картин «современного» Рима, также в Метрополитен-музее, были заказаны в 1757 году послом Франции в Риме Этьеном-Франсуа де Шуазель-Стенвиль (1719–1785), будущим герцогом де Шуазёлем. Здесь Панини каталогизировал очевидные достопримечательности Древнего Рима в виде отдельных полотен в рамах, выставленных как в настоящей картинной галерее.Видно большинство древних памятников в Риме и его окрестностях, знакомых художникам и туристам восемнадцатого века, посещающим город, в том числе интерьер и экстерьер Пантеона, Колизея и храмов Веспасиана. Не менее интересен выбор старинных мраморов, расположенных по всей композиции, некоторые из которых были одними из самых почитаемых произведений искусства неоклассических художников и скульпторов.

Стиль Жозефа-Мари Вьен а-ля грек появился в серии одно-, двух- и трехфигурных композиций конца 1750-х и начала 1760-х годов с изображением хорошеньких молодых женщин в «антикварной» обстановке. которые передают простой неоклассический «взгляд». В этих небольших кабинетных картинах он установил свое мастерство с помощью живописной формулы, которая закрепила за ним положение первого французского художника восемнадцатого века, принявшего идеал неоклассицизма. Греческая дева в бане была заказана Этьеном-Франсуа де Шуазель-Стенвиль, герцогом де Шуазёлем (1719–1785), и к 1770 году висела в спальне его особняка на Монмартре в Париже вместе с двумя полуэротическими картины Жана-Батиста Греза и Жертвоприношение Приапу Жана Рау. Чистые, холодные цвета Виена и фарфоровая техника; целомудренные, идеализированные молодые женщины; «античная» обстановка; и скопление псевдоантичных атрибутов — все это беззастенчиво классическое, пронизанное тонкой, хотя и сентиментальной, поэтичностью.

Бюсты Каракаллы были популярны в восемнадцатом веке, особенно среди английских коллекционеров. Было множество древних прототипов, и с тех пор, как Микеланджело адаптировал страстный жест Каракаллы, поворачивающего голову вбок, для своего бюста Брута (1540-е годы; Национальный музей Барджелло, Флоренция), старинные бюсты императора служили образцами для портретной живописи до восемнадцатого века. век.Марк Аврелий Антонин (188–217 гг. Н. Э.), Более известный как Каракалла, запомнился массовыми убийствами и гонениями, которые он санкционировал по всей империи. Официальный портрет Каракаллы соответствует описаниям его внешности и характера. Чертами античных прототипов, которые, казалось, апеллировали к воображению восемнадцатого века, были коротко остриженные волосы императора, кираса и тога, сильный поворот головы, нахмуренный лоб, напряженные черты лица и угрожающе-драчливый взгляд.Трудно представить себе более яркое воспоминание о древней истории, но эстетическая привлекательность мрамора Бартоломео Кавачеппи столь же очевидна, а бюст представляет собой шедевр скульпторского искусства с его искусной сверлильной работой в античной манере, особенно в обращении с бородой Каракаллы. и волосы.

Рис. 4: Кристоф Унтербергер, австрийцы, 1732-1798, учиться на «Композиция с INGUDI и Grotesques и аллегорией живописи», CA.1776. Этюд для «Композиция с Игнуди и гротесками и аллегория скульптуры», ок. 1776. Холст, масло, каждый 43-1/2 x 12 дюймов. Предоставлено Художественным музеем Вустера, Массачусетс, Фонд Элизы С. Пейн памяти Уильяма и Фрэнсис Т.С. Пейн.

Кристоф Унтербергер был одним из первых римских художников восемнадцатого века, изучавших декоративную живопись эпохи Возрождения, и стал ведущим представителем этого стиля живописи в городе. Он применил эти знания при оформлении комнаты в Музее Пио-Клементино в Ватиканском дворце, известной сегодня как Вестиболо Квадрато.Эти прекрасно написанные аллегории живописи и скульптуры послужили эскизами для его проектов и состоят из знакомых компонентов Ренессанса гротов (гротесков), типа причудливого настенного декора, характеризующегося использованием взаимосвязанных цветочных мотивов, фигур животных и людей, а также масок. . Первоначально этот стиль был получен из орнамента, найденного в некоторых римских зданиях, который в шестнадцатом веке распространился на большинство стран Европы. Пышный листовой и цветочный декор верхних зон каждой из композиций Унтербергера дополнен дополнительными классическими мотивами и элементами, такими как вазы, треножники, гротескные маски, медальоны, гирлянды.

Эта небольшая, красочная и тщательно отполированная картина представляет собой ранний пример египтомании, охватившей Францию ​​и Великобританию в конце восемнадцатого и начале девятнадцатого веков.Сюжет восходит к греческому историку Плутарху (ок. 46–120 гг. н. э.), чьи «90 320 жизней 90 323» были популяризированы в восемнадцатом веке благодаря книге Чарльза Роллина «90 320 Histoire Romaine 90 323» (Париж, 1730–1738). Октавиан после поражения Марка Антония в битве при Акциуме в 31 г. до н.э. посетил египетскую царицу Клеопатру. Когда ей не удалось убедить его в своей невиновности и раскаянии в той роли, которую она сыграла в противодействии ему, она обратила его внимание на свои прекрасные отношения с его двоюродным дедом Юлием Цезарем, отраженные в его письмах и портретах, выставленных в ее комнате.

«Египетизированные» мотивы можно увидеть в живописи Гофье в статуях в нишах на задней стене покоев Клеопатры и ее кушетке, украшенной иероглифами, взятыми с обелиска Тутмоса III в Латеране, и фигуре коленопреклоненного фараона . Английский дизайнер Томас Хоуп (1769–1831), создавший наиболее совершенный интерьер эпохи египетского Возрождения в своем доме в Лондоне, точно скопировал трон с египетскими крылатыми сфинксами, на котором восседает Октавиан, для оформления четырех сидений в своем так называемом «Египетская» или «Черная комната».

Жак-Луи Давид, Франция, 1748–1825, Клятва Горация, 1786. Холст, масло, 51-1/5/4 x 65-дюймов. (130,2 x 166,2 см.) Предоставлено Художественным музеем Толедо, приобретено на средства Фонда Либби, дар Эдварда Драммонда Либби, 1950 г.

Неоклассицизм с его героическими сюжетами, размеренными композициями, прочно построенными формами, подчеркнутым линеаризмом пленил воображение публики, уставшей от легкомыслия рококо.Его огромное полотно с изображением Клятвы Горация (1784; Лувр, Париж), впервые выставленное в Риме, где оно было написано, а затем в Париже, где оно было включено в Салон 1785 года, оказало огромное влияние. на французскую историческую живопись с ее радикальным содержанием и суровым стилем. В этом знаменитом произведении, которое было так тесно связано с радикальными политическими идеалами, пропагандировавшимися во время Французской революции, Давид изобразил решающий эпизод, описанный в «Истории Рима» Ливия , , который был типичен для тем патриотического пыла и нравственно возвышающих тем, которые требовались. от художников философами эпохи Просвещения.Эта уменьшенная версия монументальной картины Давида была создана в 1786 году для известного коллекционера французского искусства Жозефа Франсуа де Поля, графа де Водрейля (1740–1817). 1749–1825 гг., Настенная отделка и мебель в этрусском стиле, ок. 1790. Акварель, перо, черная тушь, гуашь, 17-1/2 x 15-1/8 дюйма. Courtsy, Музей декоративного искусства, Париж.

Дизайн интерьеров и декоративно-прикладное искусство сыграли важную роль в распространении неоклассицизма по всей Европе в конце восемнадцатого века, но к концу века «неоклассицизм» отличался поразительной неоднородностью.Эклектичные архитекторы и дизайнеры, такие как Дюгурк, разрабатывали проекты зданий и их интерьеров в готическом, турецком, китайском, египетском и этрусском стилях. Этот прекрасно законченный рисунок представляет собой настенный декор в так называемом этрусском стиле, восходящий к простому линейному стилю, характерному для греческой вазовой росписи, а также к настенным росписям Геркуланума и Помпеи. Узкая панель в верхней части стены изображает группу мужчин и женщин в греческих костюмах, танцующих по пространству в виде фриза, напоминающего краснофигурные греческие вазы классического периода.Античные элементы повторяются ниже на спинках дивана и кресел, которые украшены ромбовидными и ромбовидными черными панелями с греческими танцовщицами.

К середине 1760-х годов такие дизайнеры, как Роберт Адам, создавший и популяризировавший лучшие предметы интерьера в стиле неоклассицизма, оживили британский дизайн мебели свежим и утонченным классицизмом.Адам стремился отразить проекты древних, а не слепо подражать им, и его работа не была простой подделкой архитектурных элементов. Неоклассический дизайн в руках Адама и его соратников и последователей был необычайно разнообразен и поддавался поразительному разнообразию применений. Этот изысканный полуэллиптический столик в неоклассическом стиле, один из пары, является тому примером. Хотя дизайнер и производитель неизвестны, это произведение иллюстрирует влияние древнего мира на искусство краснодеревщика восемнадцатого века с его длинными, тонкими, прямыми ногами и использованием знакомых классических мотивов ваз, гирлянд, гирлянд, каннелюр, спиралевидных тростников, и гильоши.Канделябр или жирандол, предназначенный для размещения спиной к стене или пирсу, ставили на стол, над которым, вероятно, висело большое трюмо.

Увлечение всем греческим, которое некоторые считали превосходящим римскую культуру, проявилось во многих отношениях в конце восемнадцатого века. Хотя Петито учился на архитектора, он более известен своими маскарадными костюмами «а-ля грек», злой пародией на археологическую моду на древность, которой он сам способствовал, когда был моложе. В наборе гравюр, опубликованном Бениньо Босси в 1771 году, Петито изобразил серию из девяти персонажей, среди которых монах, пастух, пастушка, невеста и жених, присутствующие на «греческом маскараде». Причудливый ансамбль каждой фигурки включает в себя множество классических элементов дизайна в ироничной презентации.

Жозеф-Франсуа де Поль, граф де Водрей (1740–1817), занимал видное место при французском дворе в последние десятилетия старого режима. Доходы от карибских сахарных плантаций его семьи позволили ему приобрести впечатляющие коллекции произведений искусства, мебели и диковинок и расположить их в своем парижском доме и в замке Женвилье. Мадам Виже Лебрен очень восхищалась красивым дворянином и несколько раз изображала его. В этой версии Водрей великолепно одет со своими различными рыцарскими украшениями, а его дружелюбная анимация укрепляет его репутацию лучшего актера-любителя своего времени. Великолепный неоклассический резной и позолоченный fauteuil, в котором сидит Водрей, был заказан у модного парижского мебельщика Жоржа Жакоба и сегодня находится в апартаментах королевы Марии-Антуанетты в Версале.

Выставка с разных точек зрения исследует, как обновление классического вкуса берет свое начало в древних источниках. Поскольку неоклассическое движение, охватившее Европу в 1770-х и 1780-х годах, развивалось скачкообразно и поскольку не существует единого окончательного «неоклассического» стиля, одной из целей выставки является изучение разновидностей стилистических реформ, в которых участвовали художники, писатели. , теоретики и меценаты.Например, то, что началось как отказ от искусственности и экстравагантности искусства позднего барокко и рококо в пользу стиля, вдохновленного эллинистической скульптурой, тем не менее обогатилось тем искусством и архитектурой, от которых, как утверждали сторонники классики, отреклись. Таким образом, полуэротический вид неоклассицизма, который практикует французский художник Жозеф-Мари Вьен, можно интерпретировать как рококо, так и неоклассицизм. Но картина художника «Гречанка в бане » (рис. 2) тем не менее является плодотворным произведением французской жанровой живописи à la grecque восемнадцатого века (так тогда называли зарождающийся неоклассицизм), которая переносит зрителя в частный мир классическая древность.

Другие художники подошли к классическому миру во всеоружии. Мраморный бюст императора Каракаллы года работы итальянского скульптора Бартоломео Кавачеппи (рис. 3) является копией античного портрета печально известного римского императора. Эскизы Кристофа Унтербергера (рис. 4) для интерьера Музея Пио-Клементино в Ватикане вдохновлены античным римским декором, увиденным глазами Рафаэля.

Возрождение древности: неоклассическое искусство в восемнадцатом веке, по 30 мая 2011 года, взято из коллекций Метрополитен-музея, Дж.Музей Пола Гетти, Музей Лувра, Национальные галереи Шотландии, Британский музей и Национальная художественная галерея в Вашингтоне, а также множество других европейских и американских музеев и частных коллекций. К выставке прилагается каталог. Для получения информации позвоните по телефону 713.639.7300 или посетите сайт www.mfah.org.

Доктор Эдгар Питерс Боурон — Одри Джонс Бек, куратор европейского искусства, Музей изящных искусств, Хьюстон.

Эта статья была впервые опубликована в весеннем выпуске журнала Antiques & Fine Art за весну 2011 г., полностью оцифрованная версия которого доступна по адресу www. afamag.com . AFA связан с Incollect.com .

Неоклассический интерьер г-жа Лан

Неоклассический интерьер г-жа Лан

Неоклассический дизайн интерьера — это стиль, подходящий для оформления любого помещения. Дизайн принесет уникальное и новое пространство. Тонкие линии этого дизайна спустя долгое время сделают комнату более тонкой и постепенно возвращаются.

Космический дизайн интерьера гостиной.

Этот неоклассический стиль был очень популярен в дизайне французских вилл в 18 веке. Эта тенденция давно проседала, но сейчас она в самом разгаре.

Эта комната проста, но очень упорядочена. Старина всегда очень хорошо выражена в каждом интерьере. Этот неоклассический стиль часто выбирают для крупных бизнесменов. Они верят, что этот стиль принесет им удачу и удачу. Владение дорогой мебелью в дизайне здесь.

Неоклассический стиль очень прост, без излишеств и привередливости. Он подчеркивает изысканные детали через стены или блоки.

Эта красота наложена на золотое сечение, тщательно рассчитанное архитекторами. Чтобы можно было разделить на каждую ячейку, чтобы можно было иметь эстетичный вид.

Дизайн интерьера комнаты Интерьер гостиной.

Дизайн интерьера гостиной 2 комнаты в классическом стиле.

Дизайн интерьера родительской спальни (Мастер).

Дизайн интерьера мебели для сна сына.

Космический дизайн спальни спальни девушки.

Комнатный туалет с космическим дизайном.

Дизайн интерьера ангела — красивый дизайн должен иметь интерьер, как вам нравится.

Неоклассический дизайн интерьера: осветите свой дом космополитическим гламуром

Неоклассический дизайн интерьера создан по образцу особняков богатых европейцев и американцев 1700-х и начала 1800-х годов. В результате они смоделировали свой стиль по образцу (их интерпретации) классического периода, особенно Древней Греции и Рима.

С точки зрения дизайна интерьера очень популярен неоклассический дизайн интерьера.

Неоклассический дизайн интерьера возник в середине 18 века как реакция на чрезмерно многолюдный и легкомысленный стиль рококо. Неоклассицизм — это возвращение к благородным истокам, где этруски, греки и римляне служат политическими и моральными образцами.

Некоторые важные вехи в этом стиле с широким спектром вариаций. Переосмысление неоклассического дизайна интерьера, сделанного в последнее время.

С 18 века до наших дней

Неоклассический дизайн интерьера берет свое начало в греко-римской эпохе и великих открытиях 18 века.Действительно, это стиль одновременно роскошный и элегантный.

Шотландский архитектор Роберт Адам одним из первых ввел этот стиль в интерьер не только общественных зданий, но и в неоклассическом интерьере жилых домов.

Он оказал особое влияние на архитектуру 19 века в Европе и США. Он смог переосмыслить неоклассицизм, привнеся архитектурные темы из других культур.

Концепция неоклассического дизайна интерьера

Если мебель Людовика XVI была предшественником неоклассического дизайна интерьера, то именно шотландский архитектор и дизайнер Роберт Адамс воплотил ее в жизнь. Идея сосредоточена на простоте и чистоте линий; в данном случае старая модель Адамса — этрусская.

Появляются основные темы, неоклассический дизайн интерьера повторяется и сегодня. Колонны устремляются в дверной проем. Потолки украшены ящиками, постаменты — фризами, окна — драпировками, а некоторые стены — фресками. Мебель принимает простые и геометрические формы, такие как курульные стулья.

Преобладает коричневая древесина с вкраплениями мрамора и камня.Пастельные тона в неоклассическом дизайне интерьера включают бежевый, серый, синий, желтый и бледно-зеленый. Контраст создается за счет использования черного, красного и золотого цветов.

Богатство материалов, а также количество зеркал и каскадных люстр являются единственными уступками королевской власти.

Театрально-уставной аспект не является исключением. С 1920 года стиль ар-деко вытеснил неоклассицизм, античность считалась пыльной и канула в лету.

Неоклассический дизайн интерьера и его современные интерпретации

Современные дизайнеры интерьеров очарованы возрожденным неоклассицизмом. Прежде всего, это вопрос балансировки эффектов и создания удобного для пользователя мира, который быстро приведет к бесплатной прокачке, а также к некоторому дискомфорту. Дизайнеры тоже умеют практически все.

Япония своими ширмами и большими вазами манит к себе во всей трезвости. Бронзовые безделушки с простыми линиями быстро находят свое место. Мебель сохраняет геометрические линии и хорошо сочетается со столиками в стиле ар-деко или авангардными диванами. Изысканные изделия из дерева скрывают гардеробные …

Стеклянные светильники дизайнерской формы прекрасно дополняют классические люстры на потолке.Если древесина венге остается неизменной, она окружена серым и матовым или сатиновым черным цветом для очень уютной атмосферы.

Но пастельные тона по-прежнему популярны. Бледно-желтые или золотые пробуждают кремовые тона, отражающиеся в величественных зеркалах.

Неоклассический дизайн интерьера: наш путеводитель по интерьеру «Сделано в Италии»

С начала 20 века в мире моды и дизайна безраздельно доминирует «Сделано в Италии». Итальянский дизайн, являющийся синонимом качества, креативности и высоких стандартов, является эталоном в дизайне интерьеров.

Почему он такой уникальный? Откуда он ? Почему он так популярен и всеми любим?

Как вписать в интерьер? Мы рассказываем все о происхождении неоклассического дизайна интерьера! Ознакомьтесь с нашими главными советами по созданию шикарного и элегантного интерьера прямо из Италии.

Небольшое напоминание об истоках итальянского дизайна интерьера

Сегодня Италия входит в число стран с самым высоким рейтингом и считается величайшей нацией современного неоклассического дизайна интерьера.Если звено, связывающее Италию с дизайном, зародилось в эпоху Возрождения, то «Сделано в Италии» стало популярным в начале 20-го века.

В эпоху Возрождения Флоренция и Венеция были процветающими торговыми городами. Торговцы и ремесленники значительно обогащаются благодаря предметам из стекла, фарфора и других роскошных материалов.

Здесь общаются величайшие философы и влиятельнейшие мыслители, а торгуют экзотическими товарами со всего мира.

Именно в 20 веке итальянский дизайн обрел былую славу. В 1902 году Туринская международная выставка открыла миру свою культуру дизайна и свое мастерство в индустрии роскоши высокого класса. После Второй мировой войны пришлось восстанавливать миллионы зданий.

Столкнувшись с дикими конструкциями, несколько групп итальянских архитекторов хотят запустить новые формы и концепции.

Однако эти архитекторы решили перенести свои строительные ноу-хау в промышленный дизайн.Последняя более открыта для инновационных проектов, особенно в мебельной отрасли.

Благодаря своему творчеству и гению архитекторы и дизайнеры, такие как Акилле Кастильони, Джино Валле, Этторе Соттсасс, Вико Маджистретти и Эрнесто Натан Роджерс, произвели революцию в итальянском дизайне.

В 1960-х дизайнеры экспериментировали со всеми видами продукции, тестируя новые формы, материалы и цвета. Затем появляются пластик и другие искусственные материалы. Талантливые и креативные итальянские дизайнеры меняют стандарты дизайна продуктов. Тем временем город Милан становится культурным центром промышленного дизайна.

Милан, столица неоклассического дизайна интерьера

Невозможно говорить об итальянском дизайне, не упомянув его знаменитую столицу: Милан. Город воспользовался итальянским экономическим бумом 1950-х и 1960-х годов, чтобы разработать очень творческие эксперименты, сочетающие дизайн, архитектуру, искусство и ремесла.

Беспрецедентный характер этих экспериментов сделает Милан одним из величайших мест дизайна в мире.Итальянские дизайнеры, такие как Джо Коломбо, Этторе Соттсасс и Анна Кастелли Ферьери, поселились здесь и сделали блестящую карьеру.

С 1923 года в городе проходит Миланская триеннале, известная своими международными выставками дизайна, моды, архитектуры и искусства. В 1954 году в Милане была учреждена премия «Золотой компас», вручаемая самым красивым творениям промышленного дизайна.

С 1961 года столица Ломбардии также организует международную мебельную ярмарку («Salone Internazionale del Mobile»), созданную коллективом итальянских компаний. Эта ежегодная выставка считается одной из самых важных в мире в области дизайна мебели.

Привнесите неоклассический дизайн интерьера в свой дом

Теперь, когда вы знаете все об итальянском дизайне, все, что вам нужно сделать, это принять его! Откройте для себя наши самые прекрасные источники вдохновения.

Элегантность, качество, четкие линии и простота характеризуют современный неоклассический дизайн интерьера. Если вы хотите оформить гостиную в современном стиле, выберите хотя бы один предмет дизайнерской мебели.

Низкий 2-х или 3-х местный диван с закругленными линиями для максимального комфорта, бархатное ретро-кресло или мраморный журнальный столик. Остальная мебель должна быть простой и минималистичной.

В столовую выберите большой овальный стол со стеклянной столешницей и ножками из массива дерева.

Что касается аксессуаров, великие итальянские дизайнеры любят предметы из керамики и фарфора. Следует отдавать предпочтение вазам, чашкам и другим безделушкам из натуральных материалов.

В освещении не обойтись без люстры из муранского стекла работы настоящего венецианского мастера или знаменитого светильника Пипистрелло! Наконец, выберите классику итальянского дизайна: овальное или восьмиугольное венецианское зеркало, которое привнесет нотку элегантности в вашу гостиную или столовую.

В цветовой гамме преобладает сочетание черного, белого и спокойных оттенков (серый, кремовый и т.д.). Тем не менее, итальянский дизайн не обходится без теплых и глубоких цветов, таких как темно-красный и горчично-желтый, особенно на диванах и креслах.

Мегаклассический дизайн кухни

В Италии большую часть дня проводят на кухне. Таким образом, эта комната является местом, где благополучие и функциональность имеют первостепенное значение.

В кухне итальянский дизайн отличается своей современностью, геометрическими и лаконичными формами, прочными и простыми в уходе материалами.Например, здесь преобладают алюминий, сталь, дерево и стекло.

Великая классика итальянского дизайна, центральный кухонный остров (и его табуретки) следует отдать предпочтение за удобство использования. В центре внимания также сдержанные цвета: матовый белый, лакированный черный, антрацитово-серый или ржаво-красный… Как и в кухнях в современном стиле, места для хранения должны быть хорошо спроектированы и функциональны.

Неоклассический дизайн интерьера задуман и разработан в призме практичности, благополучия и устойчивости.Этот декоративный стиль развился в первой половине 20-го века и порывает с типичным орнаментом 19-го века.

Он родился в школах дизайна Бахауса, школах архитектуры и прикладного искусства с упором на промышленные технологии. Основными архитекторами, признанными в этом движении, являются Ле Корбюзье, а также Вальтер Гропиус и Людвиг Мис ван дер Роэ.

Современный стиль стремится примирить промышленность, общество и природу.Прогресс послевоенного периода способствует лучшему распространению инноваций, а также социальной революции.

Расположение каждого предмета мебели спроектировано таким образом, чтобы облегчить доступ и обеспечить беспрепятственный поток людей. Картины, мебель и украшения подобраны с особой тщательностью. Здоровое и ответственное потребление вдохновляет на украшение нашего интерьера.

Часто ассоциируемый или путаемый с современным стилем, современный стиль, тем не менее, очень отличается.Он имеет свои коды и характеристики. Временно современная отделка более поздняя: она укоренилась в 70-х годах и постоянно развивается.

Новинки вписываются в этот современный стиль, который не определяется определенной эпохой в отличие от модерна, а разрывает с ним. В стиле модерн ни футуризма, ни вычурных линий, ни ярких и смелых красок, больше сродни контемпорари.

Материалы

Среди любимых материалов современного стиля выберите ткани из льна, шелка или мягкого хлопка.Этот домашний лен украсит изысканностью и простотой ваши диваны, кресла или даже покрывала.

Кокон мягкости создан и приглашает вас расслабиться, как только вы войдете в свой дом. Интерьер и экстерьер все больше и больше связаны: те, у кого есть сад, терраса или балкон, смогут инвестировать их как новую комнату в доме.

Современная садовая мебель, гармонирующая с остальными предметами интерьера, позволит вам насладиться этим пространством, как только позволит погода.

Какая мебель подойдет для современного неоклассического интерьера?

Неоклассический дизайн интерьера в стиле Баухаус подчеркивает геометрическую эстетику, неприукрашенную, неподвластную времени. Практичная и функциональная сторона выбранных предметов имеет важное значение.

Множество винтажных предметов: ар-деко, скандинавский стиль, поп… находят свое место в среде неоклассического дизайна интерьера. И это фантастическая возможность!

Действительно, вы сможете смешивать жанры и создавать очень индивидуальный интерьер.Только учтите, что ваши пространства должны быть свободными и просторными, без лишнего декора, при этом удобными и красивыми.

Культовые предметы находят свое место в этом современном декоре. Представьте себе кресло LC4 Ле Корбюзье в гостиной. Элегантный, удобный и утонченный силуэт, он во всем соответствует определению современного стиля.

Светильник Pipistrello от Gae Aulenti в спальне демонстрирует простые, но инновационные линии и материалы.

Вторичная переработка набирает обороты, не стесняйтесь прогуляться по гаражным распродажам, чтобы найти красивый комод 1950-х годов или стол 70-х годов, которые также будут приветствоваться в современном офисе.

Неоклассический стиль дизайна интерьера позволяет адаптироваться ко многим декоративным атмосферам.

Для скандинавского интерьера представьте себе буфет из светлого дерева с раздвижной дверью и модульный угловой диван с соответствующими деревянными ножками. Ваш интерьер больше похож на индустриальный?

Выберите старинный обеденный стол из цельного дерева с ножками-компасами (воздушное пространство) и стол из черного металла с четкими линиями. Для создания современной загородной атмосферы поставьте вокруг нее бархатное кресло-качалку и большую бамбуковую полку в гостиной.