Дворцовый стиль в интерьере: 8 примеров, поражающих своим великолепием

Содержание

8 примеров, поражающих своим великолепием

Дворцовая классика — стиль для тех, кто ценит роскошь и не стремится скрывать свой статус. Несмотря ни на что, он до сих пор актуален — наши дизайнерские примеры вас точно в этом убедят.

Перейти
в галерею

Дата публикации: 18.01.2018

Фото: Дмитрий Лившиц, Зинон Разутдинов, Михаил Степанов, Александр Камачкин, Андрей Авдеенко, Franck Herfort

Текст: Юлия Седова

1. Особняк в дворцовом стиле

Здесь дворцовый стиль пришёлся как нельзя кстати: выбору именно этого направления благоволили и пожелания заказчиков (они хотели получить парадный интерьер), и исходные объёмы (речь о просторном загородном доме с высокими потолками).

Авторы проекта: Дмитрий Трофимов, Ирина Шульгина, Александр Галустов, Анна Быстрова. Фото: Дмитрий Лившиц

Все детали подбирались с особенной тщательностью. Например, гостиную украшает французская хрустальная люстра, аналог люстры XVIII века; резной потолок из ореха был приобретён на аукционе в Лондоне; на стенах — шёлковый жаккард от Tassinari&Chatel, воспроизведённым по эскизам XIX века.

Авторы проекта: Дмитрий Трофимов, Ирина Шульгина, Александр Галустов, Анна Быстрова. Фото: Дмитрий Лившиц

Отдельным пожеланием хозяев было создание столовой для торжественных приёмов. Здесь всё тоже дышит роскошью: оригинальная роспись потолка, антикварные люстра и бра, стены, покрытые шёлковым муаром от Rubelli.

2. Дворцовый стиль в интерьере пентхауса

Автор проекта: Татьяна Боронина. Фото: Михаил Степанов

В этом случае оформить интерьер было куда сложнее, ведь в распоряжении архитектора оказался не загородный дом, а трёхэтажный пентхаус.
Тем не менее «подружить» это пространство с пышной классикой удалось, хотя от самых тяжеловесных элементов стиля пришлось отказаться. Остались же — однотонная покраска, мраморные полы, стеновые панели с лёгким золочением.

3. Парадная загородная резиденция

Автор проекта: Татьяна Боронина. Архитекторы: Ольга Чурикова, Татьяна Минаева, Александр Толоконников. Главный архитектор: Надежда Неслуховская. Фото: Frank Herfort

А вот ещё один проект Татьяны Борониной. Здесь у архитектора было больше пространства для манёвра: оформить нужно было не квартиру, а загородный дом. Лепнина, мрамор, стеновые панели и, конечно, обилие позолоты — всё это легко узнаваемые элементы дворцового стиля, которые в данном случае сложились в законченную и праздничную картину. Это, кстати, отметило и международное сообщество: проект получил первую премию в Венеции на конкурсе I Dogi Awards.

4. Роскошный интерьер итальянской виллы

Автор проекта: Надежда Чернигова. Фото: Дмитрий Лившиц

Этот проект — не дворцовый стиль в чистом виде, скорее усадебный. Но само место (старинная тосканская вилла, ранее принадлежавшая барону из семейства Савой) имеет особое аристократическое очарование, которое и передаётся интерьеру.

Автор проекта: Надежда Чернигова. Фото: Дмитрий Лившиц

В здании сохранились оригинальные гербы прежних владельцев и старинные камины, а само оно окружено роскошным садом. Может быть, и сложно представить, что здесь мог поселиться кто-то из королевской семьи, но то, что тут отдыхали (и как будто до сих пор продолжают отдыхать) представитель голубых кровей, видно сразу.

5. Статусный интерьер квартиры

Авторы проекта: Елена Бастричева, Вадим Бастричев. Фото: Андрей Авдеенко

Эта киевская квартира поражает с порога: мрамор, золото, шёлковые стены, мебель на львиных лапах — так оформлен просторный холл.

Авторы проекта: Елена Бастричева, Вадим Бастричев. Фото: Андрей Авдеенко

Все остальные интерьеры квартиры ничуть не уступают предыдущему. Чего только стоит гостиная, оформленная буазери и колоннами. Пространство всем своим видом демонстрирует высокий статус владельцев.

6. Дворцовый интерьер в современной квартире

Автор проекта: Елена Булагина. Фото: Александр Камачкин

А вот ещё один пример того, как можно «уместить» дворцовый размах в габаритах квартиры. В данном случае помогли свободная планировка и высокие потолки. В качестве стиля оформления выбран рококо.

7. Интерьер особняка на стыке готики и барокко

Авторы проекта: Вадим Вяльцев, Ольга Борзина, Наталья Кандаурова. Фото: Зинон Разутдинов

Этот трёхэтажный особняк был выдержан в неоклассическом стиле, но авторы проекта решили не продолжать эту тему в интерьере, а создать пышный стилевой микс из барокко и готики с примесью восточных и африканских мотивов.

Авторы проекта: Вадим Вяльцев, Ольга Борзина, Наталья Кандаурова. Фото: Зинон Разутдинов

Решение было продиктовано, в частности, тем, что хозяева имели обширную коллекцию вещей, привезённых из разных стран. Всем им нашлось место в новом доме. Особенно в этом смысле примечателен кабинет: здесь и старинный камин, и портрет школы Тициана, и столик, созданный из двери пигмейской хижины.

8. Интерьер в стиле современная роскошь

Автор проекта: Надежда Чернигова. Архитектор: Юлия Косарева. Фото: Дмитрий Лившиц

классическому стилю

Реклама на SALON.ru

Эти статьи могут вам понравиться:

Что важно предусмотреть в строительстве дома

Возведение частного дома — процесс основательный. Он требует вдумчивого подхода и внимания к каждой детали, чтобы впоследствии не разочароваться в результате и не заниматься ремонтом или перестройкой. Мы узнали у архитекторов, какие основные моменты стоит учесть при строительстве.

#Спецпроекты

Как создать сказочный интерьер: 5 приёмов и 13 вещей

Перед Новым годом так хочется сказки! Рассказываем, как создать её в интерьере.

#Где купить

Комод Chequered — новинка коллекционного дизайна

Фабрика Laurameroni показывает штучную мебель на выставке коллекционного дизайна Collectible в Брюсселе.

#Новости

Инвестиционная квартира: как выглядит интерьер, который понравится любому покупателю

Этот роскошный интерьер — современное прочтение классики и ар-деко, в котором идеальные гармоничные пропорции соединились с современными технологиями комфорта.

#Интерьер #Квартиры #Ар-деко #Москва

Авторы проекта: Дмитрий Трофимов, Ирина Шульгина, Александр Галустов, Анна Быстрова. Фото: Дмитрий Лившиц

Автор проекта: Татьяна Боронина. Фото: Михаил Степанов

Автор проекта: Татьяна Боронина. Архитекторы: Ольга Чурикова, Татьяна Минаева, Александр Толоконников. Главный архитектор: Надежда Неслуховская. Фото: Frank Herfort

Автор проекта: Надежда Чернигова. Фото: Дмитрий Лившиц

Авторы проекта: Елена Бастричева, Вадим Бастричев. Фото: Андрей Авдеенко

Автор проекта: Елена Булагина. Фото: Александр Камачкин

Авторы проекта: Вадим Вяльцев, Ольга Борзина, Наталья Кандаурова. Фото:Зинон Разутдинов

Автор проекта: Надежда Чернигова. Архитектор: Юлия Косарева. Фото: Дмитрий Лившиц

Авторы проекта: Дмитрий Трофимов, Ирина Шульгина, Александр Галустов, Анна Быстрова. Фото: Дмитрий Лившиц

Автор проекта: Надежда Чернигова. Фото: Дмитрий Лившиц

Авторы проекта: Елена Бастричева, Вадим Бастричев. Фото: Андрей Авдеенко

Авторы проекта: Вадим Вяльцев, Ольга Борзина, Наталья Кандаурова. Фото: Зинон Разутдинов

Получайте самые популярные статьи на почту.

Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.

Email:

Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.

Cтудия дизайна интерьеров Татьяны Борониной AD «Architecture & Design»

Классическая роскошь в современной оправе

Из всех возможных направлений дизайна интерьеров — дворцовый считается одним из самых консервативных, а также дорогих направлений, используемых в декорировании жилых домов и помещений. В дворцовой архитектуре используются элементы таких стилей, как ампир, классицизм, барокко и рококо.

Данное направление характеризуется изысканностью и даже некоторой претенциозностью, так как его корни берут начало в глубине веков (ориентировочно, четырнадцатый — пятнадцатый век). Эта эпоха отличилась помпезными ритуалами, временем вельмож, королей и благородных рыцарей. Нарочитая возвышенность ни капли не умаляет ни красоты, ни великолепия этого потрясающего стиля, за что его ценят и в наше время.

Особенности современных дворцовых интерьеров

  • Современные дворцовые интерьеры должны следовать практически всем классическим канонам, а также устоявшимся для этого направления правилам.
  • Ключевые элементы декора подобных интерьеров и сегодня способны удивить своей аутентичностью и утонченным великолепием.
  • Ключевым словом дворцовой эпохи можно считать «роскошь». И именно роскошь является главным отличием и преимуществом дворцового дизайна.

Большая часть используемых материалов, а также атрибутов и аксессуаров не только солидно смотрятся, но и по праву могут считаться предметами высокого искусства. В оформлении коттеджа, например, могут применяться дорогие драпировки, хрустальные люстры больших размеров и другие схожие элементы роскоши.

Стиль замкового дворца в интерьере может создаваться не только для уюта и комфорта, но и для эстетического наслаждения. Поэтому многие компании стремятся заказать подобные интерьеры себе в офис для пущей респектабельности.

Дело еще и в том, что такой стиль заряжает посетителей только положительными эмоциями.

Оформление и детали интерьеров в дворцовом стиле

Особое внимание стоит уделить мебели, которая еще в далекую «дворцовую» эпоху считалась одной из наиболее значимых атрибутик любого дворца. На этом этапе мастера-столяры работают с таким высококачественными материалами, как сосна, кедр, акация, дуб, лиственница и бук. Если вы хотите создать дворцовый стиль в интерьере элитной квартиры или загородного дома, то наши мастера будут предлагать выбрать только экологически чистые и, соответственно, недешевые материалы, которые, правда, смотрятся по-настоящему респектабельно и аристократично. Только они способны создать в интерьере настроение настоящего великолепия. Для оформления стен в стиле дворцовой эпохи можно использовать декоративную роспись, орнаменты потолочных лепок. Цветовая гамма, которая соответствует историческим тенденциям дворцового интерьера, основывается на преобладании тонов пастели. И стоит отметить, что именно по этой причине интерьеры, выполненные в дворцовом стиле, созданы в подобных тонах. Сочетание роскошных материалов с дорогими предметами мебели и шириной пространства дает возможность создать действительно шедевр. Шедевр дворцового интерьера.

 

Дизайн интерьера, вдохновленный … Версальским дворцом

Официально известный как Государственное учреждение дворца, музей и Национальное поместье Версаль, Версальский дворец был королевской резиденция Франции чуть более 100 лет. Сейчас популярная туристическая достопримечательность – потому что кто не хочет пялиться на сверхбогатых? – Версаль тоже стоит как физическое представление Старого режима.

Хотите привнести в свой дом немного французской истории? Давайте присмотритесь к Версалю, чтобы понять, как направить эту элегантность в свой собственный дом.

Немного истории

Погрузиться в интерьер дворца Версаль, это может помочь иметь микро-понимание истории, стоящей за это культовое французское сооружение.

Грандиозный дворец возник как «кроткий» двухэтажный охотничий домик при Людовике XIII, также известном как Людовик Справедливый, в 1620-х гг. Собственность была расширена и расширена известным королем-солнцем Людовиком XIV. с 1661 г. до своей смерти в 1715 г. В течение семи лет после правления Людовика XIV проходя, официальная королевская резиденция и местонахождение правительства были перемещены в Париж до Людовика XV, также известного как Людовик Возлюбленный, по крайней мере, на короткое время. время – достиг совершеннолетия как следующий король Франции.

Опять же, во время правления Людовика XV был проведен капитальный ремонт. В течение следующих 50 лет Салон Геркулеса и Королевская опера были построенная в Версале, знаменитая Посольская лестница была снесена, и началось строительство нового северного крыла. Однако северного крыла не было. завершено до тех пор, пока Людовик XVI не вступил на престол. Последний монарх до Французской революции Людовик XVI и его жена, известная королева Мария Антуанетта, продолжалась реконструкция Версаля до 1789 года. когда они были вынужден вернуться в Париж по требованию разгневанных французских граждан.

Понимание того, как Versailles торговал руками на протяжении многих лет является ключом к пониманию того, почему так много различных архитектурных и интерьерных решений стили повлияли на собственность.

Направление величия и безвкусицы

Буржуазия Франции известна своим чрезмерным образ жизни, но значит ли это, что вам нужно инвестировать в чистое золото для позолоченной короны литье, чтобы направить его? Точно нет! Вместо этого помните о всеобъемлющем Цель, пронизывающая дизайн Версаля: Подавить зрителя. Там есть много других способов сделать это.

Крупногабаритная мебель

Вверху: Галерея Великих сражений, исторический дворцовый зал с огромными картинами.
Внизу: большой диван, слишком большой для места, в котором он находится, но не перегружающий комнату.

Один из способов добиться величия Версаля — погрузитесь в невероятную атмосферу, которой славится дворец. Мебель и декор во дворце часто предназначен для того, чтобы затмить зрителя: троны на возвышении возвышения, балдахины, достигающие потолка, и картины высотой почти 20 футов — все дать посетителям ощущение, что они идут по огромному и фантастическому кукольный домик, а не место, которое когда-то было домом.

Если портреты в натуральную величину или окна от пола до потолка не вариант, вы можете добиться этой эстетики, внося мебель немного большего размера. чем отведенное ему место. Еще лучше подумать о расширении определенных элементы, такие как книжные полки и кожухи камина, чтобы дотянуться до потолка, удлиняет комнату в целом. Если это не вариант, выберите большие куски произведение искусства, чтобы покрыть широкие пространства стены.

Арабески

Вверху: Комната в Версале, обильно украшенная арабесками.
Внизу: приглушенное и более современное использование арабески.

Этот стиль, узнаваемый по замысловатому декору поверхности состоит из переплетенных сегментов, таких как лозы или усики, присутствует на протяжении всего дизайна Версаля, а также активно используется в исламских искусство. Так как же добиться внешнего вида, не совершая культурных апроприаций?

Используйте современную версию популярных повторяющихся цветочных узоров, но не гонитесь сразу за яркими пастельными тонами Лилли Пулитцер или яркими оттенки, используемые Верой Брэдли. Вместо этого используйте приглушенные и нейтральные цвета. более яркими пигментами здесь и там, чтобы сочетать старую эстетику, присущую Версаль с современным дизайном.

Coquille

Вверху: дизайн Coquille, высеченный в архитектуре Версаля.
Внизу: более простой вариант декора, вдохновленного ракушками.

Для тех, кто не ищет атмосферу Хэллоуина круглый год, или для буржуазии, украшающей свой пляжный домик, coquille (что означает «ракушка» по-французски) дизайн гораздо веселее. Coquille предполагает приведение раковины и похожий на раковину дизайн в ваше пространство. И хотя это может означать резьбу из верхней части стены, чтобы отразить форму раковины устрицы, вы также можете привнесите этот дизайн гораздо более простыми способами.

Вместо того, чтобы покрыть всю стену узором из кокилей, зацепите небольшой элемент декора, состоящий из ракушек. Популярны колокольчики из ракушек. быть сделан вручную, если вы достаточно хитры. Или подумайте о встраивании отделки или фартука ракушками из любимых мест. Эта стена памяти станет красивый намек на дизайн Версаля.

Маркетри

Вверху: Пол из маркетри внутри Версаля.
Внизу: стол в технике маркетри в сочетании со стульями из красного бархата для создания современного образа.

Темой 17 th была не только крупногабаритная мебель. и 18 -й века, но он был велик и в простых отношениях. Маркетри, или искусство инкрустации разноцветных кусочков дерева для создания узора на мебель, набиравшая популярность в то время. Направьте своего внутреннего Короля-Солнце с частями заявления, такими как таблица, изображенная выше, чтобы отобразить красивое мастерство стиля на практике.

Золотые акценты

Вверху: богато украшенные позолотой стены и мебель Версаля.
Внизу: Золотые акценты для украшения современной комнаты.

Золото долгое время было признаком богатства, и французские королевские не освобождены от подписки на этот стереотип. Позолоченные столы и стулья, золото акценты на стенах – в Версале все обыденно. И пока ваш бюджет, скорее всего, не позволит вам позолотить каждую стену, создайте ощущение спокойная изысканность с несколькими стратегически расположенными золотыми акцентами.

В приведенном выше современном примере это достигается за счет балансировки золота. стол, стул и полка с абсолютно белыми стенами и темно-синей бархатной подушкой. Выровнять с эстетикой Версаля еще больше, добавив гротеск или арабески рисунок на глухую стену за стулом.

Зеркала повсюду

Вверху: знаменитый Зеркальный зал в Версале.
Внизу: более простой вариант использования нескольких зеркал для открытия пространства.

Самая известная часть Версаля, несомненно, Зеркальный зал, показная версия Людовика XIV классического дома смеха опыт. Центральная галерея Версаля, Зеркальный зал. предназначен для того, чтобы удивить и запугать посетителей. Для политических мероприятий трон поставили в конце зала, и гостей короны заставили пройдите почти 240 футов, в то время как члены суда выстроились вдоль дорожки.

Если у вас нет трона для гостиной или друзей удваивать как ваш королевский двор, когда приходят новые гости, это нормально! (Честно, наверное так и лучше, так как за убийствами часто стояли члены королевского двора попытки.) Вы все еще можете воздать должное этому знаменитому залу, включив несколько зеркала, чтобы отражать свет и придавать комнате ощущение большего, чем жизнь. стена из тонированных золотом зеркал, изображенная выше, добавляет дополнительный уровень величия космос.

Сады и парк

Вверху: обширные сады и парк французского дворца.
Внизу: задний двор, который гораздо более приемлем для среднего домовладельца.

Возможно, вы не собираетесь вносить серьезные изменения в интерьер, но вы все еще хотите, чтобы какая-то часть вашего дома была достойна королевской власти. Вне дворцовые стены, поместья, окружающие Версаль, столь же внушает благоговейный трепет, как интерьер. Сады, Оранжерея, Рощи, Прогулки – все они выполнены в стиле французского формального сада с соблюдением симметрии прежде всего.

В то время как у вас, вероятно, нет места для партера больше, чем 1000 футов в длину (это размер Королевского пути в Версале) и, вероятно, не хотите делать пончики с газонокосилкой, чтобы получить такие же замысловатые дизайн, вы можете спланировать свой двор из симметричная перспектива. Запланируйте или установите проход через середину вашего сада — подойдет простая каменная плитка — а затем сделайте все возможное, чтобы и то, и другое стороны идентичны. Не хватает места для прохода? Делайте приподнятые клумбы по обеим сторонам двора, сколько хотите, а потом посадить и ухаживать за ними быть симметричным.

Для большего вдохновения в дизайне интерьера — и, возможно, даже для нескольких советы о государственном перевороте — зайдите на NewHomeSource и не забудьте следите за нами в социальных сетях!

Миа Зозобрадо

Миа Зозобрадо присоединилась к Builders Digital Experience (BDX) в 2019 году в качестве автора контента. Выпускница Юго-Западного университета со степенью по английскому языку, Миа увлечена письменной речью и налаживанием связей. Вне работы Миа также входит в совет директоров Лиги писателей Техаса.

Интерьеры Букингемского дворца: комнаты, которые стоит увидеть

Букингемский дворец, давно признанный сердцем и официальной штаб-квартирой британской монархии, также является живым свидетельством некоторых из самых роскошных стилей в истории британского дизайна.

Большая часть первоначальных интерьеров, созданных в 1830-х годах, сохранилась до наших дней, в том числе некоторые из наиболее хорошо сохранившихся образцов дизайна эпохи Регентства, Виктории и Эдуарда, полные формальных пространств, наполненных яркими цветами и украшенных сокровищами из Королевской коллекции.

Хотя недавно было объявлено, что королева навсегда переедет в Виндзорский замок, дворец останется королевской базой в Лондоне и сыграет центральную роль в праздновании платинового юбилея в этом году, где пройдет концерт, посвященный платиновому юбилею королевы.

До того, как Георг IV взошел на престол в 1820 году, Букингемский дом, как его раньше называли, был удобным, но не особенно величественным лондонским таунхаусом. Это была работа Георга IV и архитекторов Джона Нэша и Эдварда Блора, которые превратили Букингемский дом в великий памятник, который мы знаем сегодня.

В современном Букингемском дворце 775 комнат, в том числе 19 парадных, 52 королевские и гостевые спальни, 188 спален для персонала, 92 кабинета и 78 ванных комнат. Здесь также есть почта, кинотеатр, бассейн, врачебный кабинет и ювелирная мастерская. Дворцовый сад — самый большой частный сад в Лондоне, включающий теннисный корт, озеро и вертолетную площадку.

Здесь мы заглянем в некоторые из самых привлекательных и красочных парадных залов, которые публика может увидеть во время летнего открытия парадных залов в Букингемском дворце с 22 июля по 2 октября 2022 года.

Белая гостиная

© Royal Collection Trust/Ashley Hicks 2018.

Белая гостиная, пожалуй, наиболее узнаваема как комната, где королева Елизавета произносит свое рождественское обращение, хотя здесь также находится знаменитая потайная дверь, соединяет этот искусно украшенный парадный зал с Королевским туалетом по соседству.

Белая комната служит комнатой для приемов, где королева и члены королевской семьи могут собираться перед официальными мероприятиями, или где ключевые гости будут представлены королеве, прежде чем отправиться в большую парадную комнату, чтобы пообщаться.

Возможно, самый величественный из всех парадных залов (всего их 19), он содержит великолепную английскую и французскую мебель в роскошной обивке из желтой парчи, белые стены, хрустальные люстры и столько позолоты, сколько может быть в одной комнате. брать.

«Использование желтого цвета может одновременно создать мягкий и жизнерадостный интерьер. Он переносит нас в долгие ленивые залитые солнцем дни на Средиземноморье и может скрасить нас в мрачные дни. Он блестяще сочетается с синими, бирюзовыми, зелеными и красными цветами, а для настоящей хрустящей свежести — с белым», — говорит Мартин Уоллер, основатель Andrew Martin.

Зеленая гостиная

© Royal Collection Trust/Ashley Hicks 2018

Зеленая гостиная обязана своим названием шелковым настенным покрытиям зеленого и золотого цветов, которые были установлены в 1834 году по предложению королевы Аделаиды, которую бедственное положение обедневших шелководов в Ирландии.

Это еще один из 19 внушительных парадных залов Букингемского дворца – и первый, который был спроектирован – впечатляющие 16 метров в длину и 12 метров в ширину, с театральными 10-метровыми потолками.

Первоначально пол, стены, обивка, шторы и набор украшений были одного зеленого оттенка, а недавно обширный ковер был заменен на рубиново-красный – королевские декораторы явно никогда не чурались блокировка цвета.

«Умное использование цвета может имитировать далекие места и черты наследия. Если вы хотите создать интимное и уютное пространство, изумрудно-зеленый цвет — это полный, но в то же время сдержанный оттенок цвета», — говорит Мартин. «Он может перенести вас на прохладные кафельные полы Марракеша или в традиционную гостиную георгианского особняка конца 18 века, и сегодня он все чаще используется в интерьерах».

Музыкальная комната

© Royal Collection Trust/Ashley Hicks 2018

Музыкальную комнату можно узнать по внушительным колоннам из скальолы ярко-синего цвета. Его дизайн практически не изменился с момента его завершения в 1831 году.

Это зал, где принимают гостей перед обедом или банкетом, а также он используется для королевских крещений – здесь в воде крестили троих старших детей королевы. привезенный из реки Иордан.

Ослепительно-голубые колонны, имитирующие полудрагоценный лазурит, стоят 9 фунтов стерлингов.00 в 1828 году (приблизительная современная стоимость более 100 000 фунтов стерлингов). Мебель сделана во Франции и покрыта ярко-красным шелковым дамаском, и хотя в настоящее время она окрашена в белый цвет, оригинальные стены были покрыты таким же ярко-желтым шелком. Еще одна впечатляющая особенность Музыкальной комнаты — паркет из атласного дерева, палисандра, тюльпанового дерева, красного дерева и остролиста.

«Глубокие и насыщенные тона темно-синего и берлинского синего выглядят поистине потрясающе в комнатах как в современном, так и в традиционном стиле и могут быть яркими или сдержанными, как вам нравится», — говорит Джорджия Меткалф, соучредитель The French Bedroom Company. «If темно-синий цвет слишком насыщенный, вы можете использовать его как стекло, например, в качестве стеклянных боковых или подвесных светильников, добавляя цвета в нейтральную комнату».0003

«Темно-синий, зеленый и серый цвета очень хорошо сочетаются с мрамором, латунью и орехом. Богатый фон царственного синего, элегантной зелени и темно-розового прекрасно оттеняет эти природные элементы и придает комнате настоящую роскошь», — говорит Мартин.

Тронный зал

© ROYAL COLLECTION TRUST/ASHLEY HICKS 2018

Центральное место в роскошном полностью красном Тронном зале занимает пара стульев, известных как Chairs of Estate, один из которых использовался Ее Величеством Королевой во время ее коронации в 1919 году.53, а его партнер — для герцога Эдинбургского.

Изготовлены из резного и позолоченного бука, обтянуты малиновым шелковым дамаском, на спине вышиты шифры «EIIR» для королевы Елизаветы II и «P» для принца Филиппа.

В Тронном зале также находится портрет Королевы в полный рост с собаками Уиллоу, Вулканом, Кэнди и Холли, собравшимися у ее ног.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*