Античный стиль в интерьере | Домфронт

Античность в интерьере

Античный мир не случайно называют колыбелью европейской и американской цивилизации и культуры. Всем самым лучшим в современной культуре мы обязаны древним грекам и римлянам. Все, что связано с античностью, по сей день вызывает огромный интерес: античная литература, изобразительное искусство, театр, архитектура и, конечно, античный интерьер. Богатая культура далекого прошлого отличается монументальностью, величественностью. Это относится и к античным интерьерам, ставшим в последнее время особенно популярными у людей во всем мире.

Прежде чем пытаться повторить античный интерьер в своем жилище, подумайте: удастся ли вам создать то самое ощущение величественности?

Согласитесь, воссоздать некое подобие старинного храма или Дворца правителей Кноса в квартире площадью 40 квадратных метров вам вряд ли удастся.

Следовательно, первое условие создания античного интерьера таково: творить дизайн в этом стиле можно лишь в просторных помещениях с относительно высокими потолками. Если пренебречь этим условием, в лучшем случае вместо планируемого

античного стиля в интерьере можно получить лишь удачную пародию или стилизацию с античными элементами. В худшем – слишком тесное и неуютное помещение с громоздкими и давящими деталями.

Интерьер в античном стиле: атриум в современном доме

Если есть такая возможность, в доме или даже в квартире можно создать некое подобие древнеримского атриума. Атриум – это внутренний световой дворик, из которого можно было попасть во все помещения дома.

Античный атриум

Роль атриума в современном доме или квартире можно отдать гостиной, большому холлу или столовой. Дабы создать подобие атриума, можно оформить потолок так, чтобы он напоминал о комплювии (отверстии в крыше над атриумом). Имитировать такую крышу можно посредством монтажа подвесного потолка с псевдоокном в небо.

По периметру атриума могут находиться колонны – от 4 до 16. Колонны в современном «квартирном атриуме» могут быть гипсовыми или полиуретановыми – последний вариант, конечно, предпочтительнее из-за легкости.

В атриумах древнеримских домов под световым фонарем (отверстием) в крыше располагался бассейн, в который стекала дождевая вода. В квартире можно имитировать и эту неотъемлемую деталь античного дома – выложив, например, небольшой островок на полу под потолочным псевдоокном плиткой белого, серого или синего цвета.

Древнеримский атриум

Античный стиль в интерьере: материалы, отделка

Гостиную, спальню, холл и даже кухню можно украсить фресковой живописью. Сюжет живописи может быть природным, историческим (античным), архитектурным или основанным на античных мифах. Фреска может также изображать охотничью или военную сцену. Остальные поверхности стен можно окрасить матовой краской или использовать декоративную штукатурку.

Для парадного помещения (гостиной, холла) стоит заказать

кессонный потолок с раскраской, позолотой и другим декором. Именно такие потолки были характерны для многих античных архитектурных объектов.

Интерьер в стиле антик с кессонным потолком

Кессонный потолок создается из пересекающихся потолочных балок, но не грубых, а изящных, между которыми возникают углубления (ниши). Эти углубления украшаются росписью, розетками и другими декорами.

Потолок также может быть матовым натяжным (возможно, с принтом) или расписным. Впрочем, потолок можно просто покрасить и декорировать потолочными розетками из гипса или полиуретана.

Вообще, лепнины в античном интерьере может быть в избытке: сделайте на стене декоративные панно из молдингов, расположите в них плафоны и другие лепные элементы. Лепные декоры и колонны не должны быть ярко раскрашены – как правило, они однотонные белые, бежевые, светло-серые или цвета слоновой кости. При желании лепнину можно декорировать сусальным золотом с эффектом старины.

На пол просится плитка теплого цвета с декоративными вставками. В жилых комнатах будет кстати наборный паркет. В некоторых помещениях можно уложить и ламинат, закрыв его ковром.

Межкомнатные двери могут быть искусственно состарены. Ванна, унитаз и раковины пусть имитируют мрамор или другой камень, а сантехника – золото.

Выбирая материалы, всегда держите в уме три эпитета: величественность, монументальность, парадность.

Квартира в античном стиле

Античный стиль: мебель

Мебель, конечно, должна быть преимущественно деревянной. Выглядит мебель в античном стиле дорого. Порой даже очень дорого. Но это может быть всего лишь имитация дороговизны.

Настоящая античная мебель украшалась резьбой, а также инкрустацией – золотом, слоновой костью, деревом другого цвета. Сегодня, создавая интерьер в античном стиле

, можно обставить помещения антикварной мебелью с явными следами времени. Однако мебель может быть и результатом труда современных мастеров. Искусственное состаривание придаст мебели немного антикварного шика.

Ножки мебели (шкафов, столов, стульев и скамеек) в античном стиле изогнуты, часто они имеют форму лап животных либо фигур грифонов. Обязательно стоит включить в античный интерьер знаменитые греческие стулья – клисмосы.

Клисмос

Мягкая мебель, которую в наше время ставят в античные интерьеры, поистине роскошна: «кружевные» каркасы – деревянные с позолотой или бронзовые, буфы, дорогая обивка, обтекаемые формы. Хотя это скорее привет из барокко и рококо, основанных, впрочем, на эстетике античности.

Интерьер в античном стиле: детали и декор

Сложно представить себе античный интерьер без скульптуры – хотя бы одной, но достойной. Чтобы привнести в антик интерьер греческие мотивы, стоит использовать картины, гобелены и мини скульптуры с сюжетами и героями мифов Древней Греции.

Высокие греческие вазы различных форм с морскими и природными мотивами часто встречаются в современных интерьерах – они весьма популярны. В античном интерьере им тем более стоит найти место.

Если удастся отыскать светильники в форме факелов, они станут великолепным украшением помещения, выполняющего роль атриума, а также спальни.

Создавая интерьер в античном стиле, стоит поэкспериментировать с текстилем. Текстиль может быть повсюду: в античном интерьере можно отделать тканью потолки и стены – обтянуть, оклеить или задрапировать. Лучше, если шторы будут закрывать всю стену с окном. Шторы должны иметь сложные драпировки, сама же ткань может быть легкой.

Еще фото по теме:

Автор: Ксана Макферсон

Читайте ещё по теме:

Марокканский стиль в интерьере

Спальня в стиле минимализм

Спальня в японском стиле

Колониальный стиль в интерьере

Применяем античный стиль в интерьере

Дизайн квартиры

Античный стиль в интерьере – звучит громко, ярко и красиво. Данное стилистическое направление уже подразумевает эталонность и обращает нас к Древней Греции, Римской Империи. Людям из века в век свойственно стремление к величественному, помпезному, классическому окружению. Многие и сегодня возвращаются в колыбель цивилизации и стараются воссоздать вокруг себя подобие античного стиля. Но, для начала, необходимо все взвесить и понять сможем ли мы воссоздать действительно роскошные залы того времени? Ответ утвердительный, тогда приступим к обсуждению деталей.

 

Содержание

1. Античный стиль в интерьере. Цветовое содержание и акцентные детали
2. Мебель в античном стиле
3. Интерьер в античном стиле. Декор и аксессуары
4. Античный стиль фото

 
 
К характерным атрибутам античного стиля можно отнести: наличие фресок в интерьере, колонн, антикварной мебели или мебели воссозданной под старину, статуэток, расписной керамики, лепки, крупных расписных классических ваз, а также сундучков (достаточно маленького размера). Стены могут быть украшены своеобразным расписным поясом разделяющим их на цветовые зоны, это могут быть полутона одного цвета или два цвета компаньона. Рисунок, сопровождающий античный стиль, зачастую содержит в себе: орнаменты составленные из листьев, волнистых линий, спиралей, цветов лотоса, роз, листьев пальмы. Классическим напольным покрытием считается мозайка, но в силу достаточно глубокого влияния востока и в античном стиле допустимы яркие ковры с цветочным орнаментом.

 

Античный стиль в интерьере. Цветовое содержание и акцентные детали

Цвет играет важную роль для данного интерьера, но не яркую, а немного приглушенную и умиротворяющую. Так, для нас открывается простор из пастельной гаммы для стен и более яркие цвета для акцентов. Палитра стен чаще всего склоняется к цвету слоновой кости, а также к желтым и золотистым оттенкам. Акценты могут быть

более сочными, игривыми и насыщенными, так мы можем предпочесть яркие цвета зеленых, синих красок, оттенки терракотового, золотого, яркого желтого и черного цвета. Интерьер созданный в античном стиле подразумевает сложные тона, глубокие и многогранно-томные.

Современный интерьер адаптирует античный стиль и подстраивает классику под себя. Простое копирование древних залов в своих комнатах — сегодня, это не высший пилотаж, а скорее безвкусица. Так античные колонны перестают играть главную скрипку и уже не окрашиваются в яркие акцентные цвета, а лишь создают атмосферу легкого шика теряясь в бежево-желтой дымке. Поиграть в данном случае возможно с фактурой сооружений, колонны могут иметь трещины, сколы и всячески имитировать влияние времени.

Еще одним украшением античного интерьера становятся скульптуры, но и они претерпевают некоторую адаптацию к современности. Так, например, в Древнем Риме статуи героев и богов делали из дерева, одежда и оружие выполняли из бронзы или золота, все открытые части тела были покрыты слоновой костью, лицо раскрашивали, а глаза вставляли из драгоценных камней. Сегодня, чаще всего, скульптуры делают из шамота или из мрамора (Шамот – вид крупнозернистой глины). Текстиль в духе того времени позволяет нам разместить гобелены и тканые полотна с цветочным рисунком или с сюжетами античной эпохи, мифологии. Покрывала и скатерти гладкокрашеные, иногда украшались вышивкой или орнаментом по краю изделия.

Античный стиль в интерьере

Культурное наследие Древней Греции и Рима.

Термин. От лат. antiquitas – древность, старина.

Время и место. Древняя Греция (эллинизм) и Рим – VI век до н.э. – V век н.э.

Характерные черты. Античный стиль в интерьере – это, прежде всего, гармония и красота.

Архитектура. Греки первыми выработали концепцию дома с большим количеством разных по назначению комнат. Римляне усвоили эту идею и сделали свои жилища еще более просторными и роскошными. В греческом доме все помещения располагались вокруг закрытого внутреннего дворика (атриума). Дом римлянина строился аналогично, только в атриуме сначала размещались очаг и домашний алтарь, а позднее вместо них был устроен неглубокий бассейн для сбора дождевой воды (имплювий). В доме появился «таблинум» – кабинет хозяина, где проводились деловые встречи. Из него можно было выйти в перистиль – открытый сад со скульптурой и фонтанами, который по периметру окружали колонны. Римлянам мы также обязаны выделением обособленной входной зоны – вестибюля (лат. vestibulum).

На фото:

Античный дом в нашей терминологии назывался бы «дворцом»: высокие потолки, колонны обрамляют атриум (внутренний дворик).

На фото: мозаика Venere Italica от фабрики Bisazza, дизайн Dal Bianco Carlo.

Интерьер. В домах римских патрициев ванная комната располагалась рядом с кухней и обогревалась жаром от печи. На загородных виллах возводили отдельные термы (бани) со сложной системой бассейнов. Античный стиль в интерьере достаточно аскетичен: стены обычно складывали из кирпича-сырца и покрывали изнутри фресками (рисунок темперой по сырой штукатурке). Полы тоже могли быть расписаны или выложены мозаикой из отшлифованной речной гальки. Римляне также наносили на стены своих покоев фрески или облицовывали их натуральным камнем (чаще мрамором, гранитом). Деревянный потолок был украшен кессонами (квадратные или многоугольные углубления) и ярко расписан.

На фото:

Не стоит думать, что ванна в квартире — современное изобретение. Подобные помещения были распространены в домах древнегреческой знати.

 

Мебель. Античные люди почти не использовали шкафы и хранили вещи в деревянных сундуках. Наибольшей популярностью пользовалась мебель для сидения: различные скамеечки, стулья, церемониальные троны, ложа (клине).

На фото:

 

Римляне сделали греческую форму более нарядной, украсили резьбой и металлическими рельефными накладками. Ножки мебели, как правило, были лаконичные и простые: прямые, сужающиеся книзу (иногда с волютами), изогнутые или в виде звериной лапы (у римлян нередко это было фантастическое животное).

На фото:

Наиболее известный древнегреческий орнамент — «мендр» — активно используется для украшения современной мебели, аксессуаров и предметов декора.

 

Основные мотивы:

• растительные: акант, пальметта, лотос, ряды листьев;
• геометрические: меандр и спираль;
• архитектурные элементы: ионики, бусы, зубчики;

На фото: модель Milan bedroom 3 от фабрики Cenedese.

• символические и аллегорические сюжеты, изображения зверей – орлы, львы, крылатые хищники и сфинксы.

 

---

В статье использованы изображения interarch.ru

---

Советы по созданию античного стиля интерьера

Античный стиль интерьера звучит громко, ярко и красиво. Это стилистическое направление уже подразумевает отсылку и притягивает нас к Древней Греции, Римской Империи. Люди от возраста к возрасту стремятся к величественной, пышной, классической обстановке. Многие сегодня также возвращаются к колыбели цивилизации и пытаются воссоздать вокруг себя сходство античного стиля. Но для начала необходимо все взвесить и понять, сможем ли мы воссоздать поистине роскошные залы того времени?

http://www.ophiolatry.org/living-room-and-dining -комната-гостиная-столовая-8 /

http://vid-stroy.ru/vse-o-dizajne/stili-v-interere/antichnyj-stil-interior.html

Особенности антикварного интерьера

В оформлении старинного интерьера используется большое количество керамики, фресок, настенных росписей, мозаик, колонн, триумфальных арок, изысканных скульптур и благородных тканей, которые создают гармоничный ансамбль между всеми ними, наполняя пространство духом того времени.

http://www.oceanhomemag.com/Feb February-March-2017/new-england-coastal-estate-design/

Цвет играет важную роль в этом интерьере, но не яркий, а слегка приглушенный и умиротворяющий. Итак, для нас опенс пространство пастельной палитры для стен и более яркие цвета для акцентов. Палитра стен чаще всего тяготеет к цвету слоновой кости, а также к желтым и золотистым оттенкам.Акценты могут быть бе более сочными, игривыми и насыщенными, поэтому мы можем предпочесть яркие цвета зеленого, синего цветов, оттенки терракотового, золотого, ярко-желтого и черного. Интерьер, созданный в античном стиле, подразумевает сложные тона, глубокие и многогранные.

http: // interiornity. blogspot.lt/search/label/luxurious%20interior

Изюминкой стиля является использование греческого орнамента в декоре и предметах мебели.

Отделочные материалы и декор

• Убранство античного интерьера довольно разнообразно. Как правило, в качестве напольного покрытия можно использовать паркетную доску из красного дерева, терракотовую или белую керамическую плитку с растительным или геометрическим орнаментом, мозаику. Особой популярностью в таких интерьерах пользуется мрамор, цвет которого может варьироваться от оливкового до бежевого. Хотя по-прежнему наиболее часто используется шахматная раскраска.

https://bostondesignguide.com/blog/happening/wilson- kelsey-design-named-one-ocean-homes-50 лучших прибрежных дизайнеров интерьеров

• Стены обычно отделываются декоративной штукатуркой или окрашиваются в светлые оттенки: белый, песочный, оливковый, фисташковый, бирюзовый и др. В качестве декора можно украсить стены узорными орнаментами и бордюрами. Роскошно и богато в интерьере будут смотреться типичные греко-римские картины в позолоченных рамах.

• Потолки в таком интерьере — настоящее произведение искусства, они обязательно украшены картинами в духе старины, декорированы лепниной и барельефами. Отлично будет смотреться кессонный потолок с изображением мифических героев.

http://artdeco2011.ru/antichnost/

Декор

Античный стиль в интерьере: фото идеи дизайна

Античный стиль в интерьере очень популярен и сложен.История античного стиля берет свое начало в Древнем Риме и Древней Греции, поэтому все элементы интерьера должны соответствовать этим эпохам. Основными требованиями при создании античного стиля в интерьере квартиры или частного дома является простор комнат и наличие наличных средств на аксессуары, т.к. комната должна выглядеть роскошно. Рассмотрим особенности старинного стиля в интерьере.

Стены должны быть отделаны сплошной декоративной штукатуркой, рекомендуется отдавать предпочтение более спокойным теплым тонам, которые будут насыщать атмосферу комнаты античностью.Дополнительно стены могут быть отделаны панно или настенная роспись, соответствующая стилю.
Напольное покрытие для античного стиля может быть натуральным камнем или паркетом, поверх которого принято постелить роскошный ковер.

Потолок решили создать либо кессонный, либо более бюджетный вариант — подвесной. По контуру потолка рекомендуется создавать карниз, украшенный орнаментом.

К мебель особые требования, т.к. он изначально бросается в глаза и подчеркивает стиль интерьера.Для создания античного стиля рекомендуется использовать мебель с золотыми подлокотниками и всю схему. Также необходимо использовать деревянную мебель, резную.

Что касается аксессуаров , то важнейшим элементом античного стиля в интерьере являются колонны. Если нет возможности создать хотя бы две колонны на пути в гостиную, рекомендуется добавить во внутреннее пространство различные статуи античного стиля, а также бюсты, вазы и даже статуи из греческой мифологии в полный рост.

Напоследок хотелось бы добавить, для малогабаритных квартир воплощение античного стиля не подойдет, т.к. с соблюдением всех требований интерьер слишком привередлив.

Фото-образцы старинного стиля в интерьере представлены в галерее:

Понравилась статья? Легко делитесь закладкой с друзьями, в соцсетях. сети:

Античный стиль

Некоторые из моих самых популярных постов — это когда я пишу о своем увлечении носовыми платками.Я писал о платках в следующих постах:

Hanky ​​Primer # 1 Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 2 More Monogrammed Hankies
Hanky ​​Primer # 3 Embroidery & Petitpoint Hankies

Не знаю, когда началось мое увлечение Аппенцеллем, но все вышивки белыми узорами всегда бросаются в глаза. Думаю, я был единственным человеком, заинтересованным в покупке платков на распродаже недвижимости в течение многих лет, и я пытался сохранить это в секрете, я имею в виду, кто покупает антикварные платки?

Что это такое? Это мой вопрос.Аппенцелль? Мадейра? Ретикелла? Гонконг? Китай?

Большинство людей называют это Аппенцелль, а некоторые говорят, что он из Китая. У Управления по туризму из Аппенцелля есть видео на Youtube, в котором рассказывается, как делается вышивка.

Нажмите здесь, чтобы увидеть на YouTube

В ролике рассказывается об истории вышивки в регионе. В Аппенцелле, Швейцария, вышивка была домашним промыслом на протяжении сотен лет. В начале 1800-х годов белая вышивка по-настоящему утвердилась.Голод в деревне дал возможность зарабатывать себе на жизнь вышиванием. Согласно annatextiles.ch, две француженки читали курсы вышивки в Аппенцелле в 1818 году.

Работа пойдет в курортные города, где богатые будут размещать индивидуальные заказы. Образец платка из музея Санкт-Галлена, 2-я половина 19 века.

из annatextiles.ch

Ручная вышивка в Аппенцелле по-настоящему утвердилась примерно в 1820 году, когда эту работу выполняли женщины из фермерских семей.Машинная вышивка была разработана в 1850 году, над которой работали 40 человек. Ручная вышивка по-прежнему выполнялась с использованием 70-90 стежков. Многие разные люди работали бы над одним и тем же произведением, каждый из которых специализировался на определенной технике.

К 1880 году тонкая ручная вышивка находилась в упадке и была ограничена Аппенцелль-Иннерроден. К 1920 году половина женщин региона занималась вышивкой, чтобы заработать на домашнем хозяйстве. Большинство ферм были слишком маленькими, чтобы содержать семью с доходом, поэтому приходилось получать больший доход.К началу Второй мировой войны вышивало 3500 женщин, школьницы работали по 3-7 часов в день в школьные дни и 12 часов в день в праздничные дни. После войны вышивка стала терять популярность, и количество вышивальщиков упало до 2000.

Чернила, которые вы видите, образовались из-за прокалывающего устройства, которое использовалось для пробивания отверстий в готовом рисунке. Затем поверх отверстий поместили графитовую пыль, чтобы передать рисунок на ткань. Затем его закрепили чем-то, чтобы не размазать. На видео видно, как они его распыляют.

В видео рассказывается о том, что дизайн был ограничен художником, а профили людей были добавлены после 1914 года под влиянием художника.

Ниже представлены некоторые фотографии работ из видео.

Мне кажется, что на фотографиях выше представлены предметы, сделанные в 19 веке, исходя из того, что я видел в музее.

В 20-х годах носовой платок стоил от 50 до 500 швейцарских франков в зависимости от сложности. Я не мог найти способ конвертировать это в сегодняшние доллары.

Ранее в этом году мне удалось добавить в маршрут поездки поездку в музей Аппенцелля в Швейцарии. У меня не было много времени на планирование поездки, поэтому я выбрал музей Аппенцелля из-за фильма, который я видел выше. (Если вы планируете поездку, пожалуйста, добавьте музей Санкт-Галлена в свой список, у меня не было времени, но я должен был добавить его из-за гораздо большей коллекции текстиля.)

У нас была машина, так что было приятно прогуляйтесь по австрийской деревне в Швейцарию. Погода была типичная весенняя — дождь.В этом нет ничего необычного и просто напомнило мне Портленд, штат Орегон.

Я люблю исследовать сельскую местность, а не пытаться водить машину по большим городам в чужой стране. Я так люблю круги на дорогах, что иногда нам приходится дважды кружить, пытаясь понять, в какую сторону ехать.

Конечно, ни одна поездка по стране не обходится без фотографий коров …

козы …..

овца …..

резвится ……

Мы добрались до Аппенцелля.Музей закрывается в полдень, так что это была буквально 20-минутная экскурсия. Этажей много, но я попросила указать мне на вышивку, и мы поехали.

Я должен был быстро осмотреть выставку. Я искал вышивку «истинного Аппенцелля», чтобы узнать ее. То, чем я собираюсь поделиться с вами, было сфотографировано через стекло, поэтому фотографии не очень хорошие, но они лучше, чем ничего.

Fist Я хотел бы поделиться с вами фотографией женщины рубежа веков в костюме, красиво вышитой.

Обратите внимание на некоторые детали одного из ошейников. Обратите внимание на используемые мотивы и технику вышивки. Им понравилось использовать эти маленькие игольчатые кружевные вставки в виде колесика, которые очень похожи на ретичеллу. Они отлично подходят для гладких стежков и многих видов буратто (работа, похожая на открытую решетку)

Ниже еще один воротник.

Щелкните фотографию, а затем щелкните ее правой кнопкой мыши, чтобы открыть всплывающее меню, и выберите «Открыть в новой вкладке». Затем вы можете щелкнуть еще раз и увидеть увеличенное изображение.

На воротнике внизу вышиты кролики — как мило.

Я не мог найти даты на каждом ошейнике, но одна дата в этой витрине была датирована 1840 годом.

Игольчатые кружевные «колесики» в вышивке в Аппенцелле очень напоминают итальянское кружево Reticella. На одной витрине у них было несколько штук ретичеллы:


Я не очень хорошо читаю по-немецки, и без штатива многие мои фотографии получались размытыми, так что приходится довольствоваться тем, что у меня есть.(Саммлунг означает сбор).

Было очень популярно вставлять игольчатые шнурки, и вот прекрасный пример вставленных «колесиков» (мои слова).

Колесо ниже имеет 4 таких круга в центре колеса. Обратите внимание на «лепестковую» структуру ткани внизу — она ​​такая же, как воротник наверху. Однако листья ниже очень художественные, с наполовину набивкой атласной строчкой и половинной строчкой семени. Я вижу, что эта техника используется во многих вышивках Мадейры.

В дополнение к маленьким кружевным вставкам, вы видите много работ открытого типа буратто, на заднем плане — рисунки.Сэмплер ниже — отличное представление техники. Не забудьте щелкнуть правой кнопкой мыши по фотографии и открыть ее в новой вкладке, чтобы вы могли взорвать ее и изучить различные техники.

В музее и на видео они ссылаются на необходимость обозначить подлинную работу аппенцелла этикеткой.
Я видел носовые платки с этой этикеткой, но этикетки не всегда сохраняются, поэтому я подумал, что поделюсь с вами платками, которые видел в музее. Я заметил, что работы 1800-х годов отличаются от работ 1900-х.Ткань отличается, она больше похожа на чистый батист, чем на лен, а дизайн более изысканный.

Эта группа платков относится к 1870-м годам:

Я не уверен в возрасте носовых платков ниже. Он похож на многие мои платки.
Разве эти платочки не милы и нежны!
Ниже представлены платки 1900-х годов
.


Предмет ниже не носовой платок, а типичный Аппенцелль — скатерть.

Приведенные ниже платки действительно похожи на некоторые из платков, которые мы видим сегодня на Ebay.

Я продолжал копать. Я ищу платки с надписью «Аппенцелль», и нашла их в Интернете на старом аукционе Ebay. Насколько я помню, здесь не было лейбла из Аппенцелля, но была швейцарская коробка. Возможно, на нем была этикетка, но фото я не сохранил. Stoffels была текстильной компанией в Санкт-Галлене (по сути, это маркетинговый штаб Аппенцелля). Оригинальная коробка, салфетки и лента.
На следующем фото платок с оригинальной этикеткой: на нем две этикетки, одна — Hand Work Brode Main, а другая — Schmid-Linder 6000 Lucerne Switzerland.Он был в оригинальном конверте с надписью Appenzell Swiss Made Alba.

Как видите, эти два экземпляра представляют собой две степени качества — оба, вероятно, относятся к 20 веку. Верхний платок действительно типичен для многих, кого вы видите на Ebay как Аппенцелль. Я вспомнил, что у меня был ящик Аппенцелля, называемый эффектом Аппенцелля.

Вышивка симпатичная, но не того типа, который я пытаюсь исследовать. Тем не менее, он показывает стиль вышивки цветка.

Я попытался посмотреть, проводил ли кто-нибудь сравнение в Интернете.Я обнаружила, что на своем веб-сайте Элизабет Курелла сравнивала Аппенцелл и Китай:

Lacemerchant.com

Китайско-швейцарский

Она отмечает, что китайская ткань более открытая, менее устойчивая, а нить менее шелковистая, стежки неровные, лестница более свободная, мотивы более изящные. На платке справа лепестки заужены. (Я купил ее книгу платков Whitework, отличную книгу, если вы собираете платки 19 века. Я согласен иметь хотя бы один в ее книге !!!)

Так где же были сделаны платки, которые были импортированы с 20-х по 60-е? Что ж, ответ связан с компанией в Гонконге под названием Swatow Lace Company, зарегистрированной в 1924 году и распущенной в 1964 году.Существует интересная доска с дополнительной информацией о компании Swatow Lace. У них есть фото носового платка с этикеткой. На платке стоит 18,50 долларов США

. Честно говоря, я не слишком впечатлен уровнем детализации.

Вот еще один платок с таким же лейблом, аукцион ebay.

Вот винтажная коробка с этикеткой Swatow с Ebay:

Swatow Lace Company продавала носовые платки из города Сватоу, который находился в 180 милях от Гонконга. Я нашел здесь статью о городе Сватоу и о том, как торговля вышивкой остановилась, когда она была захвачена коммунистами в 1949 году.Это была кустарная промышленность, вышивка производилась семьями фермеров, как в Аппенцелле в Швейцарии. До этого Swatow производила 24 000 000 носовых платков в год! Прекрасные носовые платки будут продаваться оптом по 50 долларов за дюжину, а в США — по 20 долларов за штуку. В 40-е годы это были большие деньги. Таким образом, примерно половина носовых платков на мировом рынке поступила из Швейцарии, а половина — из Сватоу.

Все говорят, что эта вышивка — утерянное искусство, и почти никто не умеет ее делать.Я все думаю о том, что это может быть неправдой. Я пошел искать текущие импортные платки и посмотреть, что я нашел, сделанное в Китае:

Похоже, что новые носовые платки более изящные — они полностью покрыты вышивкой по центру. Большая часть вышивки имеет влияние азиатского дизайна, журавликов и т. Д. Рисунки кажутся немного более угловатыми, чем у старых платков Swatow / Appenzell. На них, безусловно, стоит обратить внимание при покупке — количество труда, которое потребовалось для их изготовления, невероятно.

Я думаю, что мои платки винтажные и выглядят иначе, чем новинки, которые выходят сегодня.


Я изучал свои носовые платки, чтобы увидеть, есть ли разница между ними, вышивкой, льняной тканью и т. Д.
Сверху — китайский платок. (выше). Ниже представлен крупный план китайского платка.
Откуда я знаю? Я купил его, потому что на нем есть этикетка. От дилера в Сан-Франциско. Учитывая возраст китайского города, кто знает, сколько ему лет. Я думаю, что лен эквивалентен носовым платкам, которые я вижу с наклейками из ирландского льна.Наклейка ниже действительно выглядит винтажной, не так ли.

Вывод, который я сделал из всего этого исследования, заключается в том, что было два центра вышивания в разных мирах, и не только их работа над носовыми платками была одинаковой, у них была одинаковая семейная жизнь, они росли на ферме, не могли свести концы с концами с сельским хозяйством, а женщины и дети жертвовали всем, создавая прекрасные произведения искусства.

Вот некоторые из моих носовых платков, которые, я думаю, из Аппенцелля 20 века. Они полностью инкрустированы вышивкой.Вы можете нажать на платки и посмотреть увеличенные фотографии. (Щелкните правой кнопкой мыши второй раз)

Мне очень нравится круглый дизайн роз на одной ниже

Я думаю, что ниже может быть начало 1900-х годов.

Сравнивая льняные платки со старыми носовыми платками Appenzell, все представленные ниже выглядят как плотное плетение ранних носовых платков. Помните, они также смотрят носовой платок в коробке Стоффельса из Санкт-Галлена.

Я использовал тот, что ниже, чтобы сделать подушку для кольца.Для забавы мы добавили сверху шелковый пион. (Отличная свадебная идея!)

Кольцо Bearer Appenzell Hanky ​​Pillow

Я пришел к выводу, что каждый носовой платок должен соответствовать своим достоинствам. Если у вас нет ярлыка, вы не сможете определить его происхождение. Если вам нравится дизайн платка, шитье качественно выполнено, вам следует подумать об этом по этой причине.

Если вы заинтересованы в покупке платков с инкрустацией на eBay, их часто называют платками с вытянутой нитью или платками Appenzell.Использование этих слов в поиске должно помочь вам найти то, что вам нравится. Они станут прекрасным подарком для невесты. Я сделал подушку для колец из платка «Аппенцелл». Вы можете купить их всего за 35 долларов, хотя многие веб-сайты продают их по цене до 400 долларов. Средняя цена на eBay составляет от 80 до 100 долларов, по крайней мере, в этом году. Я говорю о платках 20-го века, а не о носовых платках 19 века, которые стоят от 150 до 600 долларов.

Мысли? Пожалуйста, имейте в виду, что я не профессиональный исследователь, я просто любитель белья, который пытается выяснить, что у меня есть.Я поражен тем, что смог так далеко продвинуться без посторонней помощи. У кого-нибудь есть каталог Appenzell или Swatow, которым можно поделиться?

Я сосредоточился на носовых платках Аппенцелля ХХ века. Я хотел бы продолжить статью о платках 19 века. Если вы хотите продолжить чтение о платках, вот ссылки на другие мои статьи.

Hanky ​​Primer # 1 Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 2 Другие Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 3 Embroidery & Petitpoint Hankies

Если у вас есть какая-либо информация об этих платках Appenzell или Swatow, пожалуйста, дайте мне знать.