пять модных интерьеров • Интерьер+Дизайн

Миланцы, туринцы и римляне они знают как преподнести семейный интерьер на волне самых последних тенденций. Дизайнеры и архитекторы они микшируют быт и работу, не забывая об актуальной палитре, коллекционном предмете и безупречном выборе адреса.

По теме: MADE IN ITALY: моторы индустрии

Винченцо Де Котис 

Винченцо Де Котис выбрал для жизни апартаменты в палаццо XVIII века в историческом центре Милана. И сделал все, чтобы вернуть пространству прежнее великолепие. Новый хозяин очистил его от поздних наслоений, раскрыв остатки древних штукатурок и фресок под наслоениями обоев и подвесных потолков, при этом, что важно, не переусердствовал: будучи мастером с безупречным вкусом, не стал маскировать следы времени, избежав ощущения новодела. Амфилады и комнаты — прежде всего безупречная экспозиционная площадка для собственных произведений дизайнера и художника, романтического бруталиста и оригинального последователя «новой дикости» Винченцо Де Котиса.

По теме: Винченцо Де Котис (Vincenzo De Cotiis): миланский эксклюзив

Dimore Studio

Стулья Daw, диз. Ч. и Р. Имз, расставлены вокруг стола Dimorestudio. На парных шкафах Дж. Понти круглые зеркала 1950-х. Рядом редкое кресло Л. Бо Барди — одна из значимых архитекторов модернизма родилась в 1914 г. в Риме, но в 1951-м переехала в бразильский Сан-Паулу. Свет из окна падает на обивку кресла, когда-то стоявшего в парикмахерском салоне. Низкий столик 1950-х. Текстильное панно Sancarlo, Dimorestudio. Кресло Lady (1950) — икона дизайна XX в. от М. Дзанузо. Табуреты, диз. К. Веноста, настенная скульптура Dimorestudio. Столовая. Стол диз А. и Т. Скарпа, Maxalto. Стулья О. Борсани, люстра Дж. Сарфатти для Arteluce. Два кресла О. Борсани и консоль Arco, диз. студии BBPR (1963). Сочетание синего с зеленым — колористический лейтмотив интерьера. Защищающий от солнца экран, изобретение Ж. Пруве для африканских школ (1958–1962) гармонично сочетается с ширмой Dimorestudio. В центре два стола 1950-х и кресло Azucena.

Via Solferino, 11 — этот миланский адрес знаком всем, кто интересуется модным интерьером. Здесь в просторных апартаментах площадью 300 кв. м
долгое время жили Эмильяно Сальчи и Бритт Моран, свою квартиру они трактовали и как выставочную площадку, где демонстрировали произведения заинтересованным покупателям — искушенная публика и глянцевые журналы смаковали каждое обновление. В настоящий момент Сальчи и Моран здесь больше не живут, перебрались в квартиру неподалеку. Но галерея, обставленная как квартира, продолжает работать. Весной на Миланской неделе дизайна Dimore Studio показывают нам богатые миксы из винтажа, коллекционного дизайна и собственных вещей, радуя свежим взглядом на модернизм и XX век.

По теме: Dimorestudio: квартира-выставка, или интерьер как галерея

Массимилиано и Дориана Фуксасы

Парижский адрес архитектора, притцкеровского лауреата Массимилиано Фуксас — площадь Вогезов (Place des Voges). Фуксасы купили квартиру площадью 300 кв. м на втором этаже для себя и детей. Расчистили от позднейших наслоений, снесли лишние перегородки. Реставрировали аутентичные камины и умопомрачительный потолок с деревянными балками. Высота потолков (около восьми метров). Дориана поставила дизайнерскую мебель из собственной коллекции. ХХ век, французы: Шарлотт Перриан и Жан Пруве. «Это анти-дизайн, это простые и функциональные, часто некомфортные вещи, воплощающие рациональный подход, при котором стул — это стул, а стол — это стол… Пруве был кузнецом, однако же реализовал мечту архитекторов: интерьер-полуфабрикат, легко приспосабливаемый к новой функции», — говорит хозяйка дома. 

По теме: Studio Fuksas: Европейский конгресс-центр в Риме за 239 миллионов евро

Розита Миссони

В спальне сохранились великолепные аутентичные витражи (1926–1930). Стул Wiggle Side Chair — шедевр Ф. Гери из прессованного картона, Vitra. Кресла обиты тканью с горохом Missoni Home. Люстра, диз. Дж. Понти, Venini, стол, диз. П. Kьерхольм, Terre Design, березовые стулья, диз. Х. Вегнер, Carl Hansen & Son. На стене эскиз шали Missoni с видом Миланского собора. Буфет Salvatore & Marie, вазы, диз. M. Микелуцци. В доме есть место искусству. На стене эскизы, сделанные А. Лопесом для Missoni (колл. зима 1983), буфет в цветную полоску Salvatore & Marie. Камин сложной конструкции спроектирован архитектором П. Кьеза в 1933 г. для морской яхты. Две створки открываются и превращаются в бар, в котором сейчас выставлена коллекция цветного итальянского стекла. Кресло 1950-х. На стене работы Л. Миссони. Гостиная для приемов. Массивный стол, диз. Ф.-Л. Райт: модель выпускает Cassina. Две строгие вазы муранского стекла, Nason Moretti. На стене работа сына Розиты Л. Mиссони, на колонне ваза 1950-х, купленная на ярмарке в Парме. Просторная прихожая. Диван 1980 г. в обивке, украшенной партитурой, — оммаж Пласидо Доминго. На стене костюм Дж. Баллы для Русских сезонов. На мозаичном полу табуреты, диз. Ф. Старк, Kartell. В комнате Розиты Миссони градус артистизма еще выше. Зеркало Salvatore & Marie. Комод, диз. П. Эванс, Galerie Nilufar. В декоре Розита любит повторы. Ванна помещена в роскошный альков, отделанный мрамором в традициях стиля ар деко. Полотенца и халат Missoni Home. Неутомимая и оптимистичная Розита Миссони в наряде собственного бренда. Под зеркалом, колл. Missoni Home, керамика Richard Ginori.

Здание, построенное архитектором Пьеро Порталуппи в 1920 годах в стиле неоклассики, декорировано парадно, напоминет стиль триумфальных арок. Эту квартиру в течение двадцати лет Розита и Оттавио использовали как место приемов, а теперь она превращена в семейное жилье: веселое, праздничное и уютное. Многочисленный клан Миссони останавливается здесь, будучи по делам в Милане. Клан большой и дружный: почти все так или иначе задействованы в работе с тканями. И вкус бабушки всем по душе.

По теме: Розита Миссони (Rosita Missoni): миланская квартира знаменитой итальянки

Marcante-Testa

Андреа Марканте и Аделаиде Теста (Andrea Marсante, Adelaide Testa) сделали себе имя в бюро UdA Architetti. Но недавно выделились в самостоятельную структуру, создав бюро Marcante-Testa. При этом сохранили прежнюю стилистику — продолжают радовать умными проектами, не лишенными иронии, с умелым применением декора. В венецианской квартире два основных блока: первый включает гостиную, кухню и столовую, второй (приватный) — спальни с ванными. Ключевой элемент проекта — разделительные перегородки со структурой из крашеного металла и заполнением из стекла и дерева — натурального или в венецианской штукатурке. Подобные разделители позволяют проникать естественному свету в даже в те места, где нет окон.

По теме: Marcante-Testa: «Мы не хотим уезжать»

Итальянский стиль в интерьере — атмосфера и тепло средиземноморья у вас дома

Одновременно мечтаете об аристократичной роскоши и легкости, уюте и максимальном комфорте в интерьере? Всё это легко совмещает в себе итальянский стиль.

Он подходит абсолютно разным категориям людей — как активным и творческим путешественникам, так и домоседам, проводящим вечера у камина с книгой и чашкой чая. Обсудим, что такое итальянский дизайн, создающий притягательную атмосферу европейского средиземноморья прямо у вас дома.

Исторический экскурс: как появился итальянский стиль в интерьере

Интерьер в итальянском стиле прекрасен своей универсальностью — он гармонично и уместно смотрится в больших домах и уютных загородных коттеджах, а также в маленьких городских квартирах и студиях. Это направление в оформлении помещений выделилось из средиземноморского стиля. Сегодня итальянские интерьеры покорили сердца не только многих знаменитых дизайнеров, но и обычных людей, стремящихся сделать свой дом красивым и удобным. 

Светлая и уютная комната в итальянском стиле — здесь все продумано для комфортной жизни

Исследователи считают, что итальянский дизайн берет начало еще с древнеримских времен. Роскошь и шик античности прослеживаются в интерьерах и сегодня — даже скромные по размерам помещения украшают яркими витражами, керамической узорной плиткой и фантазийной мозаикой.

Особенно приятно, что атмосферу средиземноморского побережья можно создать даже в стандартной городской квартире в мегаполисе!

Стильная мозаика на стене ассоциируется с морским берегом и разбросанными по нему ракушками

Особенности интерьеров в итальянском стиле

В дизайне средиземноморья можно обнаружить черты эклектичной классики и рококо, римской античности и кантри, а также многих других стилей. Однако итальянский стиль все же отличается рядом особенностей, позволяющих его сразу же идентифицировать. К ним относятся следующие:   

• стеклянные двери, массивные окна и тонкие прозрачные занавески — они красиво и ненавязчиво напоминают о морском ветре и теплых летних вечерах;
• отделка помещений осуществляется с помощью натуральных материалов — дерева, венецианской штукатурки, мрамора и т.д.;
• в цветовой палитре интерьеров преобладают естественные оттенки и пастельные тона — бежевый, белый, сливочный, персиковый, пудровая роза, небесно-голубой. Чтобы расставить акценты и добавить изюминку, часто используют изумрудно-зеленый или фиолетовый цвета;
• изысканный декор может гармонично сочетаться с массивными и крупнокалиберными аксессуарами также удачно, как дерево с позолотой;
• изюминку итальянскому дизайну добавляют композиции из искусственных цветов, высокие живые растения в горшках и даже миниатюрные деревья — так создается атмосфера летнего сада.

Итальянский стиль в милых деталях — стеклянные двери, живые цветы, текстиль в бежевой палитре

Разновидности итальянского стиля в интерьере

В зависимости от географического признака выделяют несколько направлений итальянского дизайна в интерьере. Ниже поговорим подробнее о каждом. 

Флорентийский стиль 

Объединяет несколько абсолютно разных течений: арт-деко, классицизм и барокко. Флорентийские интерьеры узнаваемы по благородной изящности линий и светлой цветовой гамме. Приветствуются натуральные материалы — дерево, обработанное вручную, узорчатый шелк, гобелены с исторической тематикой и роскошный бархат.

Только респектабельность и аристократизм! 

Флорентийский стиль — изящество и респектабельность в каждой линии

Неаполитанский стиль

Оттенок неаполитанского мороженого в интерьере дома — отличный вариант для тех, кто любит спокойные и мягкие цвета. Вкусный ванильный, расслабляющий сливочный, романтичный розовый и успокаивающий фисташковый помогут создать непревзойденную атмосферу уюта и тепла в квартире или загородном особняке.

Неаполитанский стиль радует пастельными тонами, создающими атмосферу уюта

Важно: отдельное внимание советуем уделить текстилю — цветные подушки, пушистые пледы, дизайнерские шторы в сиреневой палитре прекрасно оттеняют неаполитанский стиль.

Тосканский стиль

Появился в Тоскане — области, находящейся в центральной части Италии. Сегодня это направление в дизайне содержит в себе нотки и других стилей: например, французского и испанского. Для Тосканы характерен интерьер, созданный с помощью природных материалов. Особенно хорошо смотрится фисташковый цвет — его мягкость и ненавязчивость позволяет сделать атмосферу дома уютной и теплой.

Это интересно! В качестве вдохновения дизайнерам служат невероятная архитектура Италии, виноградники Испании и замки Франции. Стены обычно оформляются фресками или лепниной, а потолочные балки — деревом. Для декора подходят расписанная цветами и птицами посуда и сервизы, фруктовые вазы, текстиль из кружева.

Цветочные стулья — выбор творческих людей!

Яркие акценты подчеркивают индивидуальность хозяев дома

Сицилийский стиль

Для него характерны натуральные материалы, простая и уютная обстановка, создающая ни с чем не сравнимую атмосферу покоя и тишины. Некоторые дизайнеры стилизуют стены помещений под необработанный камень — так получают эффект пещерных сводов. Цветовая гамма приглушенная и теплая — бежевый, молочный, мятный. Особенно уместно смотрится на полу плитка с геометрическими узорами или абстракцией.

Сицилийский дизайн — стилизация стен комнаты под своды пещеры

Мемфис

Сравнительно новый стиль, в основе которого смелые, экспериментальные и неожиданные решения. Для него характерны микс разных цветов и фактур, а также отказ от всяческих условностей и традиционных правил. Мемфис понравится сильным личностям и путешественникам, стремящимся к творческому самовыражению и свободе. Попробуйте сделать свой дом удивительным, прекрасным и индивидуальным, не равняясь на общепринятые нормы и схемы. Результат вас точно порадует!

Декоративное настенное панно — яркий элемент для поклонников мемфиса

Contemporary

Возник приблизительно во второй половине двадцатого века — он был результатом красивого микса конструктивизма, минимализма и легкости дизайна скандинавских интерьеров. Никаких строгих рекомендаций и правил оформления помещений нет, поскольку контемпорари, скорее всего, — это своеобразный подход и метод организации пространства.

Контемпорари — лаконичность и простота

Важно: ключевое правило для дизайнеров: все элементы обстановки и декор должны сочетаться друг с другом. Если используется несколько стилей, то это должно быть реализовано гармонично и компромиссно.

Luxury Modern

Роскошь и эксклюзивность, шик и высочайшее качество каждой детали обстановки — всем этим отличается лакшери модерн. Безусловно, подобный дизайн не относится к бюджетным, но мимо люкс-интерьеров сложно пройти. Они сразу же поражают воображение. Отличительные особенности стиля: 

Luxury Modern подходит для дизайна вилл и загородных домов

Средиземноморский стиль

Романтичная и простая красота теплых европейских государств, выраженная в светлых, морских и бежевых оттенках в оформлении помещений и в самом декоре. Также для средиземноморья характерна любовь к натуральным материалам — в дизайне часто используют: 

• дерево разных пород;
• кованое железо — светильники, вешалки, рамки для фото и подобные вещицы;
• декор из керамики — вазы, статуэтки, панно;
• плетеные кресла и столики;
• текстиль из хлопка.

Плетеные корзины как элемент средиземноморского дизайна

Кованый каминный экран сразу притягивает взгляд

Совет: средиземноморский стиль диктует особые правила для дизайнеров — очень важно учитывать при разработке проекта размеры и особенности помещения. К примеру, большую роль играют потолки — они просто обязаны быть высокими. В противном случае, потолок следует визуально “поднять” за счет цветового решения и использования широких плинтусов.

Деревенский стиль

В его основе — натуральность и легкость, лишенная вычурности и надуманности. Обычно помещения в деревенском стиле оформляют с помощью тяжелых массивных досок и деревянных потертых ретро-дверей с грубой фурнитурой. Отлично вписываются в интерьер балки на потолке и резные окна. Для гостиной можно подобрать низкий мягкий диван с пушистым покрывалом, а для спальни — кровать из массива дерева.

Деревянный потолок задает тон и делает комнату уютной и теплой

Цветовая гамма 

Итальянский дизайн квартир и домов можно сразу же узнать по цветовой палитре — для нее характерные теплые и мягкие оттенки: бежевый, сливочный, молочный, пудровый, персиковый и фисташковый. Если хотите разбавить традиционные цвета, то добавьте в интерьер фиолетовый, светло-розовый, бирюзовый или зеленый.

Комната в итальянском стиле — примеры в разных цветовых решениях

Примеры интерьеров в итальянском стиле

Для вдохновения посмотрите, как в домах и квартирах в итальянском стиле реализован дизайн помещений разного назначения. 

Гостиная

Место, где вечерами и по выходным собирается вся семья — разговоры, чай, соцсети, чтение книг, просмотр фильмов и игры с детьми. Такая комната просто обязана быть уютной и функциональной! Итальянский стиль поможет сделать гостиную душой всего дома. Мягкая мебель, приглушенные тона, удобный и теплый текстиль, уместное освещение — и ваш дом превратиться в самое чудесное место на земле.

Уютная и теплая гостиная для большой семьи

Спальня

Для стен оптимален бежевый или персиковый цвет, а пол лучше всего сделать из натуральной доски. Только представьте, как приятно будет утром встать с кровати и пройтись в сторону большого окна по теплому деревянному полу! Можно подобрать изящную мягкую мебель на деревянных ножках. В качестве декора отлично подходят высокие торшеры в классическом стиле и неброские фрески на стенах.

Итальянская спальня — большие окна с тонким воздушным тюлем, светлые оттенки мебели и деревянный пол

Важно: не перегружайте комнату лишними деталями — откажитесь от тяжелых портьер и отдайте предпочтение тонким и летящим тюлевым шторам.

Кухня 

Вариантов оформления столовой и кухни в итальянском стиле очень много — все зависит от вашей фантазии и площади помещения. Например, можно красиво миксовать шикарную мраморную столешницу с резными кухонными шкафами. Или большой стол из массива и мягкие стулья на изящных ножках. Главное, пусть кухня будет солнечной и теплой!

Светлая и просторная кухня с акцентом на деревянные материалы

Прихожая

Итальянский интерьер особенно уместен в прихожей, если она отличается большой площадью. Удобно оформить пол плиткой с узорами, а стены можно декорировать натуральным деревом. Добавить изюминку легко: используйте современные системы искусственного освещения. Например, хорошо вписываются в интерьеры прихожих бра и канделябры.

Необычная и стильная полка в прихожей подчеркивает итальянский стиль

Ванна

Для оформления пола лучше использовать кафель, керамогранит, плитку. Стены — украсить фресками или мозаикой. Очень мило и уютно вписываются в интерьер итальянской ванной тумбочки и маленькие шкафчики из дерева. Декорировать помещение можно оригинальным зеркалом и настенными светильниками или спотами.

Фигурное зеркало — изюминка интерьера ванной комнаты

Фигурное зеркало отлично сочетается с раковиной из камня

Детская

Для детей и подростков главное в интерьере — это комфорт. Эстетика обычно идет на втором месте. Именно поэтому квартира в итальянском стиле с отдельной детской для ребенка — правильное решение. Светлые оттенки мебели, функциональные светильники, мягкий и уютный текстиль, натуральные материалы. Для хорошего настроения стоит добавить оригинальные фрески и картины.

Оригинальная кровать с ушками вызывает улыбку

Оформление стен, пола, потолка

Информация и рекомендации по отделке разных частей помещения собрана в таблице:

Что оформляем?	Используемые материалы	Цветовая гамма
Стены	Жидкие обои, венецианская и обычная штукатурки, декоративные панно из плитки, панели из дерева, акриловая краска, облицовка камнем	Оливковый, песочный, жемчужный, бежевый, бирюзовый, мятный
Пол	Каменная или бетонная плитка, деревянная доска (паркет)	Натуральные оттенки — дерево, мрамор и т.д.
Потолок	Молдинги, деревянные балки, гипсокартон, штукатурка под старину, натяжные потолки	Светлые тона или контрастные сочетания (темное дерево и белая штукатурка)

Декор, освещение и текстиль

Лучше отдать предпочтение однотонным шторам и тюлю без всяких сложных деталей — итальянский стиль прекрасен и эффектен именно своей простой и легкостью. Пусть в комнатах будет много естественного света! Если хотите разбавить мягкость цветовой палитры яркими оттенками, то добавьте для декора подушки с принтом или необычные картины.

Подушки с принтом вносят задорную нотку в интерьер

Оригинальная картина и удобная кровать гармонично соседствуют друг с другом

Для освещения квартир и домов в итальянском стиле прекрасно подходят настенные бра, изящные кованые люстры, высокие торшеры.

Фактурная люстра собирает весь интерьер в единое целое

Выбор мебели для создания дизайна в итальянском стиле

Меблировка в итальянском стиле характеризуется изысканностью и духом аристократизма. Если вы тяготеете к классике, то стоит остановить выбор на кровати, столах и стулья из ценных и дорогих пород дерева. В случае мягкой мебели важно обратить внимание на обивку — ткань или кожа должны быть качественными и респектабельными. 

Например, модульный угловой диван — отличный выбор для просторной гостиной. Его фактурная ткань, мягкие формы и красивый цвет вряд ли оставят кого-то равнодушным.

Модульный угловой диван украсит любую гостиную

В качестве эксклюзивного и необычного декора можно использовать фигурные зеркала. Например, в виде солнца. Ведь первая ассоциация с Италией — много-много солнечного света и, конечно, море!

Солнечное зеркало — интересный акцент на деталях интерьера

Столы для кухни или гостиной лучше выбирать из натурального дерева — они не только практичны в использовании, но и роскошно смотрятся в интерьере. 

Раздвижной деревянный стол — удобно использовать и приятно смотреть

Также не следует забывать об искусстве. Картины во все времена являлись отличным дополнением интерьера. Для Италии характерно обилие ярких красок и сочных цветов, городские пейзажи и натюрморты. Выбор только за вами.

Картина в итальянском стиле — проявление вашего хорошего вкуса

Исконный итальянский стиль вы можете наблюдать в экранизации Ромео и Джульетты режиссером Франко Дзеффирелли. Обзор интерьера в фильме.

Еще больше информации о новых трендах в итальянском стиле смотрите в видео:

Подводим итоги

Итальянский стиль в интерьере дает большой простор для дизайнерской фантазии. Изящные линии, лаконичные и мягкие цвета, натуральные материалы, роскошная мебель и дух классики будут востребованы всегда. Жизнь в подобном интерьере по-настоящему прекрасна — много света, тепла и уюта, которых порой очень не хватает в современном мире.

Итальянский дизайн: культовые предметы от знаменитых дизайнеров

Дизайн

30 культовых предметов итальянского дизайна

Юлия Попова объясняет на тридцати примерах, почему и как стал культовым итальянский дизайн.

21 Июля 2015, обновлено 30 Марта 2020

https://www.admagazine.ruAD Magazine

Пару лет назад я спросила Гаэтано Пеше, почему в Италии столько прекрасных дизайнеров. “Все дело в Леонардо, – ответил Пеше. – Он создал традицию новаторства”. Именно страсть к новаторству заставила архитекторов и инженеров энергично взяться за восстановление страны после Второй мировой. Они с энтузиазмом проектировали штаб-квартиры корпораций, муниципальное жилье, предметы массового спроса. А хозяева мелких семейных предприятий на свой страх и риск приглашали дизайнеров и бросались осваивать современные технологии. Тот рывок превратил Италию из аграрных выселок с фашистским привкусом в страну передового промышленного дизайна. И до сих пор креативный драйв, страсть к изобретательству и беззаветная радость жизни вместе толкают и толкают вперед итальянскую культуру. Это то, что делает Италию Италией больше, чем пицца, неаполитанские песни и улыбка Софии Лорен, вместе взятые.

Скамейка Mariposa, Zanotta, 1989

Риккардо Дализи много участвовал в дискуссиях на тему “Долой дизайн!”, что не мешало ему работать на такие не терпящие дилетантизма фабрики, как Zanotta и Alessi. Впрочем, в скамейке Mariposa есть что-то от редимейда: как будто дизайнер нашел во дворе большую игрушку и приспособил ее под сиденье.

Лампа Ruspa, Martinelli Luce, 1966

Архитектура и вещи Гаэ Ауленти пережили разные периоды отношений с публикой и остались любимы. Среди проектов — интерьеры музея д’Орсе в Париже. Среди вещей — Ruspa, маленькая яйцеобразная лампа, освещавшая не одному поколению итальянцев страницы любимых книг.

Диван New York Sunset, Cassina, 1983

Гаэтано Пеше как-то сказал, что дизайн должен быть “документальным свидетельством времени”. New York Sunset — свидетельство пребывания Пеше в Нью-Йорке. Там он живет уже двадцать лет, убеждая мир, что дизайн — ближайший родственник современного искусства, а не конвейера.

Шкаф Architettura, Fornasetti, 1951

Страсть к орнаменту и любовь к классическому наследию — главное в работах Пьеро Форназетти. Не исключение и его коллекция “Архитектура” с фантастической росписью на мотивы Возрождения.

Бутылка, Venini, 1950

Среди лучших работ Фульвио Бьянкони — бутылка из темного стекла с ярко-оранжевыми полосами, образец чисто венецианской колористической культуры.

Торшер Arco, Flos, 1962

Кресло Elda, Comfort, 1963

Тарелки из коллекции “Тема и вариации”, 1960

Brera — не первая модель Alfa Romeo, созданная Джорджо Джуджаро. В 1963 году он разработал облик Alfa Romeo Giulia GT, а через сорок лет — еще более элегантную и успешную Alfa Romeo Brera. На 21-м Международном автомобильном фестивале в Париже она была признана самым красивым автомобилем 2005 года.

Лампа Titania, Luceplan, 1989

Titania — образец дизайнерского продукта, получившего массовое признание. Она инновационна и с технической стороны: сменные фильтры окрашивают в разные цвета только корпус лампы, свет же остается белым. Не зря вместе с Паоло Риццатто над ней работал Альберто Меда — дизайнер, в совершенстве владеющий специальностью инженера-технолога.

Тумбочка Cladius, Giorgetti, 1995

Массимо Сколари — один из тех, кому классика обязана своим современным обликом. На этом и основан прочный союз архитектора, художника и дизайнера с фабрикой Giorgetti. Сколари достаточно одной вещи, чтобы показать, что такое классика сегодня. Например, эта тумбочка на одной круглой ножке — чем не античный кубок?

Дом будущего, 1969

Больше, чем отдельные вещи, Чезаре “Джо” Коломбо удавались целые интерьеры — модели жилища будущего. На выставке Visiona 1969 года он показал жилой блок, где не было комнат, были “элементы”: ночной модуль, центральный жилой блок и кухонный блок.

Вазы из серии Amnesie, Design Gallery, 1991

В любой энциклопедии Андреа Бранци — это прежде всего представитель радикального дизайна, создатель семейства “дикой” мебели “Домашние животные”. Не хочется, чтобы из истории дизайна выпали его алюминиевые вазы Amnesie, в которых от дикости остались только воспоминания.

Поезд ETR 300 Set-Tebello, 1950–1959

Новый поезд разрабатывался по заказу итальянской государственной железнодорожной компании Breda Costruzioni Ferroviarie.

В конце 1950-х он помчался по маршруту Милан–Болонья–Флоренция–Рим на сумасшедшей по тем временам скорости 160 км/ч и с сумасшедшей красоты интерьерами Джо Понти и Джулио Минолетти.

Кресло АС1, Vitra, 1990

Люстра, Venini, 1946

Джо Понти сделал для Venini множество ваз и одну люстру. Вазы, бокалы и тарелки помнят в основном знатоки. Люстру знают даже те, кто ничего не знает о Джо Понти. А все потому, что он, не копируя никаких исторических образцов, выразил исконно венецианскую страсть к пышным формам и интригам цветного стекла.

Lamborghini Countach LP 400, 1973

Эту крылатую машину называли машиной-мечтой, о ней писали, что она работает на тестостероне. Она до сих пор кажется самым точным воплощением бесконечного удовольствия, какое может получить человек от сумасшедшей скорости и сумасшедших денег.

Кофемашина, La Pavoni, 1948

Сквозь современные органические очертания в кофемашине, созданной Джо Понти для La Pavoni, проступает почтение к классике. Сверкающий металл и подчеркнуто индустриальные формы говорят, что эта классика принадлежит эпохе научно-технического прогресса.

Лампа Atollo, Oluce, 1977

Вико Маджистретти — абсолютный чемпион по количеству вещей, которые производятся с момента их появления и по сей день. Среди них настольная лампа Atollo, чей похожий на купол абажур покоится на самой вершине конуса.

Основателю дизайн-студии Pininfarina Баттисте “Пинин” Фарине “Золотой циркуль” вручали со словами: “Он создал линии и пластику, которые определили эстетические стандарты в автомобилестроении”. Разумеется, линии кузовов, которые чертили его наследники, менялись. Но главное — пластика — оставалось неизменным.

Лампа Taraxacum 88S, Flos, 1988

Кофеварка La Conica и чайник Il Conino, Alessi, 1982 и 1986

Кофеварка и чайник архитектора Альдо Росси — свидетельство того, что посуда тоже переживала период постмодернизма с характерными для него иронией и цитатами из классического наследия.

Кресло Spring, Giorgetty, 1990

Кресло Spring, как и другие вещи Массимо Сколари, будто сошло с одного из его метафизических полотен. Но висящая в воздухе спинка прекрасно существует не в метафизическом, а в реальном пространстве. Хотя все равно не понятно, как держится эта конструкция, обнимающая спину.

Стул Superleggera, Cassina, 1957

Ни один стул на свете не удостаивался таких почестей, как этот. И дело не только в его абсолютных пропорциях, удобстве и легкости. У Джо Понти получилась эмблема нового, массового мебельного производства, рассчитанного на новый для послевоенной Италии тип пространства — компактную квартиру молодого городского жителя.

Светильник Sun Ra, Luminara, 2000

“Я ищу сентиментальный дизайн, существующий где-то между прошлым и будущим”, — как-то сказал Роберто Лаццерони. То есть никакой ностальгии и никакого футуризма — просто красивые вещи в представлении человека, уже пережившего увлечение и тем, и другим.

Кресло Proust, Studio Alchimia, 1978

Стул Sof Sof, Driade, 1971

Энцо Мари всегда пытался подтолкнуть “простого обывателя” к изобретению вещей. Он и сам творил легко — взять, к примеру, его стул Sof Sof. Главная проблема в том, что создать столь элегантную вещь “из ничего” может только Энцо Мари.

Машинка Valentine, Olivetti, 1969

Стеллаж Carlton, Memphis, 1981

Когда возникла группа Memphis во главе с Этторе Соттсассом, образцом вкуса считался интерьер с черной мебелью на фоне белых стен. Соттсасс же пропагандировал абсурдные, как тогда казалось, формы и вызывающие цвета. Сегодня думаешь, как здорово эти цвета подобраны и как правильна эта ни на что не похожая форма.

Табуретка Sella, Zanotta, 1957

Фото: АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; BRIDGEMAN/FOTOBANK.COM; COURTESY OF STUDIO JOE COLOMBO, MILANO; GIO PONTI ARCHIVES; V&A IMAGES/VICTORIA AND ALBERT MUSEUM

21 Июля 2015, Обновлено 30 Марта 2020

Классический итальянский стиль в интерьере современной квартиры

Что вы представляете, когда слышите о комнате в итальянском стиле? Я вижу перед собой интерьеры из «Крестного отца» – много благородного дерева, роскошная мебель, обтянутая кожей, атмосфера уюта и уединения, создаваемая теплым свечением светильников и эффектные элементы декора – больше всего ваз, в том числе напольных.

Но это всего лишь ассоциация. Современные интерьеры Италии – синтез традиций и привычек и крестьян, и зажиточных людей, которые стремились сделать свое жилище совершенным – чтобы в нем было комфортно, чтобы обстановка в комнатах была настоящей, а не смущала гостей искусственностью.

Кстати, лучшую мебель в мире до сих пор производят именно на Апеннинском полуострове – роскошную, стильную и востребованную во всем мире.

Италия – страна солнца и моря

С этим не поспоришь – жаркое лето, чистые пляжи, лазурная вода. А еще удивительные интерьеры, светлые и теплые пространства для всей семьи. Отделка – сплошь натуральные материалы: дерево, керамика, камень. В основе цветовой гаммы – оттенки, подаренные природой: пастельные, теплые, приглушенные. Детали-акценты более яркие – это вазы, фрески, рамы, зеркала и другие элементы декора.

Сочетание простоты и роскоши – отличительная черта дизайна комнаты в итальянском стиле. О многовековых традициях напоминают фактурные ткани с замысловатым узором в отделке, массивная мебель из ценных пород дерева (зачастую антиквариат), элементы нестареющей классики, встречающиеся в дизайн-проектах гостиных – присутствие бюстов, статуэток, ваз.

Какие цвета преобладают

Интерьеры в этом стиле отличает сочетание спелых, насыщенных тонов с пастельными. Цвета древесины, глины, холодные оттенки камня ценятся приверженцами этого направления в дизайне гораздо больше, чем крикливость и неестественность яркой гаммы. Гармония природы, перенесенная в жилище – вот, что лежит в основе колористики дома по-итальянски.

Чаще всего используются:

—  оливковый;
—  кремовый;
—  терракотовый;
—  бирюзовый;
—  персиковый;
—  песочный;
—  голубой;
—  синий.

Современный итальянский дизайн – оформление комнат в квартире мечты

Игра в имитацию жителям Аппенинского полуострова чужда – они предпочитают все детализировать, подчеркивая естественность окружения, его функциональность. На кухне всегда много атрибутов гастрономического раздолья и ожидаемого застолья – это и всевозможные банки и баночки со специями в открытых шкафах, и плетеные из лозы корзины со съестным, и связки сушеных перцев, лука и чеснока на стене. Выглядит бесподобно.

Гостиная у итальянцев – место, где человек должен отдыхать – в конце концов, для важных дел есть кабинет. Обязательна мягкая зона – массивные диваны и кресла из дерева. Обивка – натуральная кожа, приятные на ощупь благородные ткани: бархат, велюр, жаккард, атлас.

Комфорт и роскошь

Отдельного упоминания заслуживает именно мягкая мебель в дизайне интерьера в итальянском стиле. Она выполняется из натуральных материалов, утилитарна и функциональна. Классикой в этом направлении стали огромные диваны и кресла, обтянутые кожей и тканями – либо однотонными, либо со сложным рисунком, выдающим безупречный вкус хозяина дома.

Особенности мебели по-итальянски:

—  простота форм;
—  использование технологичной фурнитуры;
—  строгие линии;
—  натуральные материалы.

Цвета могут быть самыми разными – это и теплые оттенки, полные солнечного света (характерны для средиземноморского стиля), и богатство темных тонов (Сицилия), и вплетение золотых нитей (привет из Венеции).

А теперь прогуляемся по комнатам. Сначала пойдем туда, откуда доносится запахи пиццы, каннеллони и ризотто.

Современные итальянские интерьеры квартир: дизайн кухни

—  Материалы

Природные – и этим все сказано. Простой и удобный обеденный стол из массива дуба от FOREST GROUP будет смотреться на такой кухне уместно и стильно. Никакой имитации – если камень, то натуральный, а не его искусственный аналог. Можно использовать глину и металл. Теплые тона медной посуды – хорошая находка для тех, кто хочет сделать пространство кулинарных экспериментов уютным и по-настоящему домашним.

Чем декорировать пол? Плиткой, деревянными половицами – и тут требования к отделочным материалам остаются прежними – ничего фальшивого. Если в комнате высокие потолки, можно преобразить их, используя балки или панели из ценных пород древесины. Стены оштукатуриваются. Еще один оригинальный вариант, отвечающий требованиям стиля – кирпичная кладка.

—  Цвета

На многочисленных фото интерьеров квартир в современном и классическом итальянском стиле видно, что доминирующими являются светлые оттенки. Однако насыщенные темные тоже подойдут – это цвета вина, глубокого синего моря и яркой зелени полей. Используйте все, что родила сама природа – ярко-красный, бирюзовый, бордовый, пшеничный и песочный, оливковый.

—  Мебель

На кухне она такая же массивная, как и в гостиной – столешницы из камня и дерева, высококачественная фурнитура. Если предметы интерьера были искусственно состарены, еще лучше: создается впечатление, что их передавали из поколения в поколение, а мотив преемственности и сохранения – традиций, вещей, атмосферы – в итальянском дизайне особенно силен.

Центральную скрипку в ансамбле кухни играет обеденный стол – он должен быть внушительным. Его дополняют деревянные стулья, грубоватые, но удобные скамьи, которые можно было увидеть в интерьере крестьянского дома. Часто мебель в итальянском стиле украшается причудливой резьбой – в основном изображаются животные, растительные мотивы.

Где хранить посуду и прочую утварь? Для этих целей предназначен большой буфет, изготовленный из темной древесины – лучше открытый, чтобы все видели, что в нем, и могли позавидовать хозяйке – исключительно белой завистью.

И еще одна деталь – камин. Может быть как электрическим, так и дровяным – тут каждый выбирает по потребностям и возможностям. Он придает особую атмосферу – теплого обжитого пространства, где тебя все ждут. А это особенно ценно в век спешки и все большего отлучения от домашнего уюта.

—  Свет

Идеально подойдут светильники, имитирующие зажженные в канделябрах свечи, похожие на старинные фонари, которые будто бы занесли с улицы. Уместно смотрятся и бра из натурального дерева или металла – простые и лаконичные или сложного дизайна, с завитками и другими элементами ковки.

Итальянский стиль в интерьере квартиры: гостиная

—  Материалы

Опять и снова – только натуральные. Потолок штукатурят и покрывают краской – матовой или белоснежной. Стены либо оклеивают обоями, либо окрашивают в спокойные глубокие тона. При этом смешение разных оттенков не допускается.

Для отделки пола используются:

—  Паркет

Он может быть художественным (с бордюрами и разнообразными узорами) или подчеркнуто строгим и простым. Искусственные материалы не применяются – предпочтение отдано натуральному дереву экзотических и ценных пород.

—  Камень или плитка

Последняя может быть мраморной, гранитной и т.д.Чем больше площадь, которую нужно покрыть, тем больше должен быть ее размер. Если вы решились использовать качественную имитацию, обратите внимание на глазурованные изделия со слоем стекла на поверхности.

—  Цвета

Гостиная в итальянском стиле – это не только пастельные тона, но и роскошь золота и бронзы, яркие всполохи зеленого, бирюзового и бордового. Однако основа цветовой гаммы – именно спокойные и приглушенные оттенки, светлые и естественные.

Это не значит, что в пространстве, предназначенном для отдыха и дружеских посиделок, нет места для контрастных сочетаний. Темные и пастельные краски, используемые вместе, помогают зрительно увеличить помещение, сделать потолок выше, приподнять его. Расставляйте акценты с умом – более яркими могут быть многочисленные предметы декора – вазы, статуэтки, светильники, ковры и другие детали, притягивающие к себе взгляд любопытного гостя.

—  Мебель

Основные особенности мебели в итальянской гостиной – изящность линий, соседствующее с массивностью и основательностью. Это вещи, подчеркивающие статус владельца – обивка из кожи, бархата или велюра, подушки, вышитые золотой нитью, из атласа и шелка, резные ножки. Кресла, диваны, банкетки, шкафы, комоды – каждый предмет выполняет особую функцию и не стоит без дела. Если окна комнаты смотрят на юг, лучшим решением будет покупка вещей из мореного дуба или других пород древесины темных оттенков. Северная сторона требует теплых тонов
сливы, ореха, венге.

Свет

Либо элитные люстры с хрусталем или элементами ковки, либо приносящие в дом уют торшеры, элегантные бра на стенах, светильники, расположенные по периметру.

Дизайн квартир в классическом итальянском стиле: спальня

—  Материалы

Экологичные и натуральные – мебель из дерева, каменная плитка на полу. Из текстиля – атлас и шелк, лен и бархат – все, к чему приятно прикасаться. Напольное покрытие может быть преображено при помощи яркого узора, сочетания контрастных цветов, разнообразных фактур (гладкой и шероховатой и др.). Возможно и использование паркета. Идеальный вариант – вишня. Цвет такой паркетной доски теплый – коричневато-желтый, близкий к сероватому. Со временем он темнеет, становится красноватым, более насыщенным.

—  Цвета

Хотите жить под солнцем Италии? Создайте райский уголок у себя в спальне. А для этого впустите в нее как можно больше света. Используйте пастельные тона: молочный, слоновой кости, бежевый, терракотовый, золотистый и песочный. Если вы хотите сделать переходы от нежного и светлого тона к более темному, проследите, чтобы они не были резкими. В качестве акцентов можно использовать бронзовые статуэтки, светильники, картины на стенах, подушки, зеркала и т.д.

—  Мебель

Кровать является центром спальни, выполненной в строгом соответствии с традициями итальянской классики в дизайне интерьеров – фото не даст соврать.

Она огромная, роскошная, невероятно удобная из-за обилия приятных на ощупь тканей, совершенно разных по своей фактуре – от плотных до невесомых и легких. Текстиля должно быть много. Вышитые подушки, элитное постельное белье, покрывала с причудливыми узорами – все это непременные атрибуты Италии в вашем доме, а вернее – в вашей спальне.

Не стоит забывать о мягкой мебели малых форм – банкетках и пуфах. Еще один неизменный атрибут интерьера – прикроватные тумбочки, пузатые комоды. Не забываем: все материалы должны быть натуральными. Так что выбираем тепло дерева, его удивительную энергетику и богатство оттенков. Специалисты из FOREST GROUP могут выполнить любой заказ для тех, кто хочет создать по-настоящему необычный дизайн-проект в соответствии с традициями и веяниями, которые принес с собой итальянский стиль.

— Свет

В качестве центрального источника – либо массивные и роскошные люстры (особенно эффектно выглядят хрустальные или с элементами ковки), либо матовые потолочные светильники. Первый вариант будет смотреться уместно лишь в комнате с высокими потолками. Не стоит забывать и о локальном освещении – торшерах с тканевым абажуром, изящных бра на стенах, стильных старинных канделябрах.

Поселиться в Италии можно, не выезжая за пределы страны – достаточно преобразить интерьер квартиры. Массивные столы и диваны, господство натуральных материалов и строгих линий, торжество светлых оттенков и невероятная энергетика солнца, моря и живописных полей Тосканы – все это составляющие яркого и самобытного стиля, о котором я рассказал в этой статье. Остается только придумать, какой будет ваша Piccola Italia.

(Голосов: 1, Рейтинг: 2. 93)

12 элементов итальянского стиля в современном дизайне

Италия является прекрасной для отдыха страной, которая поражает воображение туристов изысканной тосканской архитектурой, качественной классической меблировкой и бесподобным текстилем, что замечательно подойдут для декора любого дома или квартиры.

В сегодняшней статье мы вам расскажем о нескольких уникальных способах преображения апартаментов с использованием этой восхитительной продукции.

1. Текстиль. Ткань, использованная в отделке этого кресла, называется Фортуни. Она была названа в честь известного местного дизайнера Mariano Fortuny, который родился в Гранаде, но переехал жить в Венецию, и оставался там до своей смерти в 1949 году.

Мастер создавал потрясающие образы ткани с восхитительным орнаментом, что и в настоящие дни пользуются широким распространением среди ценителей красоты.

Столовая от Cecilie Starin Design Inc.

2. Винтажная мебель. Этот старинный флорентийский комод с отделкой из сусального золота замечательно впишется в классическую квартиру. Такой стиль был распространён в 1940-х и 50-х годах.

Вы можете использовать для декора аналогичные зеркала, рамы для картин и другие предметы необычной мебели.

Коридор от Linda McDougald Design

3. Деревенские аксессуары. Преобразите пространство своей кухни с использованием завораживающих и магнетических сельских украшений и декоративных элементов, способных наполнить атмосферу невероятной привлекательностью и теплотой.

Кухня от Peter Vitale Photography

4. Изысканная сервировка стола. Дополните интерьер обеденного зала потрясающим мебельным гарнитуром, великолепной скатертью с пёстрым орнаментом, а также цветочной композицией в стеклянной вазе.

Столовая от Branca, Inc.

5. Уголок для трапезы на свежем воздухе. Поставите небольшой столик и лаконичные стулья на террасе перед своим домом мечты. Это уютное место замечательно подойдёт для завтрака или обеда.

Средиземноморский дворик от Tiffany Farha Design

6. Лоджия. Открытая веранда является прекрасным дополнением к спальне или столовой. На следующей фотографии убранство лоджии акцентировано сводчатыми потолками и висячими светильниками, формирующими ощущение пребывания в Италии и наполняющими атмосферу спокойствием и комфортом.

Дворик от Giffin & Crane General Contractors, Inc.

7. Гравийные подъездные пути. С использованием этого недорогого и неприхотливого строительного материала, доступного во многих оттенках, вы сможете легко придать своему коттеджу итальянский стиль архитектуры.

Фасад от Giffin & Crane General Contractors, Inc.

8. Внешние каменные стены. Эти инженерные элементы являются широко распространёнными в деревнях этой страны. Они создают ощущение сельской повседневной жизни.

Дворик от Don Ziebell

9. Оливковые деревья. Дополните ландшафтный дизайн своего внутреннего дворика этими изумительными растениями, которые напомнят вам об отдыхе на средиземноморском побережье. В сочетании с базиликом они наполнят атмосферу приятным пряным ароматом.

Ландшафт от Kikuchi + Kankel Design Group

10. Фермерские столы. Массивные деревянные предметы мебельного гарнитура представляют собой великолепные элементы убранства, которые смогут преобразить обстановку любых апартаментов.

Обеденный зал от Stephmodo

11. Мелиорированные двери. С использованием восстановленного сырья вы сможете легко воплотить в жизнь деревенский стиль итальянской архитектуры. Дверное полотно с выцветшей краской и ржавой фурнитурой будет интересно и необычно смотреться в современных апартаментах.

Прихожая от Susan Newell Custom Home Builder, Inc.

12. Терракотовая черепица. Старинные плитки коричневого оттенка могут замечательно украсить внешний облик любого здания. Обратите внимание на отличное сочетание каменной отделки стен и терракотовой черепицы на следующей фотографии.

Проект от CoorItalia

Мы представили вашему вниманию потрясающие решения и задумки для преображения квартиры или коттеджа с применением лёгких и простых дизайнерских советов от лучших специалистов с разных уголков планеты.

А вам понравились эти идеи декора для дома? Поделитесь с нами своим мнением в комментариях ниже…

Феномен итальянского дизайна

У итальянского дизайна исключительная репутация во всем мире. Знаменитый итальянский стиль, идет ли речь о моде, автомобилях или мебели, поражает нас своей элегантностью, оригинальностью и совершенством. Марки многих итальянских автомобилей признаны классикой автомобильного дизайна. Всему миру известны имена модельеров Валентино, Дольче и Габбана, Версаче, Армани. Такие дизайнеры как Джованни Понтии, Алесандро Мендини, Етторе Соттсасс, Гаэтано Пеше известны далеко за пределами своей родины. Даже непосвященным знакомы названия многих итальянских компаний, производящих мебель, офисную технику, предметы для сервировки стола: Cassina, Alessi, Cappellini, Moroso, Zanotta, Olivetti.

Что же такого особенного в итальянском дизайне? Что сделало Италию, до второй мировой войны ничем особенным в области дизайна не выделявшуюся, страной непревзойденного стиля.
В послевоенное время Италия одной из первых осознала необходимость обеспечить истосковавшегося по эстетике и комфорту обывателя необходимыми для жизни предметами. Все силы были сосредоточены на развитие промышленности страны. На волне послевоенного восстановления Италии и зародился бренд — «итальянский дизайн». И уже в середине 50-х Европа и Америка носили итальянские костюмы, ездили на итальянских мотороллерах «Веспа» и «Ламбретта», пили кофе из итальянских кофеварок, спроектированных Джованни Понти.

Но настоящий фурор итальянский дизайн произвел в середине 60-х, когда организаторы знаменитой миланской выставки i Saloni Milano, в попытке стимулировать наиболее передовых производителей мебели к развитию современного дизайна, приняли решение выделить под прогрессивные направления целый сектор. Количество участников этого «дизайнерского» отдела было крайне мало по сравнению с общим количеством представленных на выставке компаний. Но именно они заставили весь мир заговорить об итальянском дизайне, как о новом явлении. «Итальянским дизайнерам оказалось недостаточно вырваться из объятий прошлого. Минуя настоящее, они прыгнули сразу в будущее, создавая абсолютно новые невероятные формы» (Home Furnishing Daily, Нью-Йорк). «Итальянские дизайнеры создают не просто мебель, они смотрят глубже, проникая в самую суть и характер вещей» (Echo du Meuble, Брюссель). «Итальянцы бросают вызов всему миру. Их мебель удивляет, может быть, даже раздражает, но не оставляет равнодушным» (Meubles et decors, Париж). Пытаясь объяснить успех итальянского дизайна, журналисты называли разные причины. Главным, безусловно, было то, что производители сделали ставку на дизайнеров и дали им полную свободу. На такие невиданные формы, необычные материалы и технологии не осмеливались фабрики других стран.

С этого времени Италия стала Меккой европейского дизайна. Теперь именно итальянские дизайнеры и марки начали задавать тон в мировом дизайне. Торжество этого нового явления было закреплено в 1972 году, когда в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла выставка «Италия: Новый внутренний пейзаж», выявившая лидирующее положение итальянского дизайна в мире.

В 80-е годы, которые во всем мире стали десятилетием дизайна, когда дизайн начал играть ключевую роль не только в маркетинге и рекламе, но и формировании личного стиля потребителя, итальянский дизайн только подтвердил свою репутацию авангардного явления. Самым влиятельным в мировом дизайне этого периода был стиль, выработанный участниками итальянской группы «Мемфис», чьей формулой была абсолютная свобода творческого самовыражения и проектный реализм.

Итальянский дизайн продолжает двигаться по новаторскому пути, не боясь экспериментов и провокаций. По сравнению, с традиционностью и последовательностью, которые свойственны, например, скандинавскому стилю, истории итальянского дизайна характерна постоянная смена стилей и направлений, при этом тезисы нового дизайнерского течения часто опровергали заявления предыдущего. Но есть главные особенности, свойственные итальянскому дизайну, вне зависимости от времени и господствующего стиля, среди них — яркость идей, открытость к исследованиям и экспериментам, смелость в использовании новых материалов. В итальянском дизайне крайне высок эмоциональный аспект, объекты, созданные итальянскими мастерами чрезвычайно «человечны», им свойственна ирония, чувственность, провокация, часто они несут некий подтекст, заложенную дизайнером мысль. Культовая фигура мирового дизайна Гаэтано Пеше, в своем знаменитом резиновом надувном кресле «UP 5» или «Donna», повторяющем антропоморфные формы богини плодородия, к большим материнским коленям которой шнуром прикреплен круглый пуф, демонстрирует, например, свой взгляд на женщину: «Мне так понравилась идея придать креслу форму женского тела с мячом у ног. Это традиционный образ пленника». Проектируя оригинальные, порой, острые и радикальные вещи, итальянские дизайнеры никогда не забывают об их функциональности и комфорте. «Человек, создающий изделие, значит гораздо меньше, чем та польза, которую оно принесет. Главное, чтобы оно было нужно людям и получилось доступным всем», — считал Акилле Кастильони, один из величайших дизайнеров Италии. Такие традиционные ценности, как удобство, комфорт, практичность сочетаются в итальянском дизайне с желанием и даже потребностью удивлять и радовать. «Задача дизайнера в том, чтобы вызывать любопытство, доставлять радость и будоражить чувства», — говорил мастер. «Предметы должны улучшать нашу жизнь, добавлять ей больше тепла, больше цвета, больше ощущений. Мне кажется, чем больше этим наделен предмет, тем лучше. На мой взгляд, назначение дизайна в будущем — это именно улучшать психологическое состояние человека, не только делать жизнь удобной, но и радостной», — считает Пеше.
Не боясь смелых экспериментов, как в решении конструкторских задач, так и в области поиска материалов, итальянский дизайн продолжает идти по новаторскому пути, не переставая удивлять и восхищать, но вместе с тем, оставаясь узнаваемым, понятным и удобным для жизни.

Источник: Наталья Ковалевская. Designstory.ru

Что такое дизайн? Итальянский вклад в дизайн интерьера.

Говоря о современном дизайне, нельзя не упомянуть Италию. Что такое флорентийская мозаика, как делают муранское стекло, откуда взялся венецианский шелк и пошла мода на настенную живопись?

На фото:

Дизайн. Сам термин придумали итальянцы в XVI веке, подразумевая созданный художником не без божественной помощи план, концепцию будущего произведения. Сегодня трудно представить, что такое дизайн, без представителей этой нации. Современное понимание мирового дизайна заложили Джо Понти, Гаэтано Пеше, Этторе Социсса и другие итальянские мэтры.

Мозаика. Самые известные — венецианская и флорентийская. Венецианская мозаика делается из кусочков цветного стекла и непрозрачной смальты (то же стекло, только растертое в порошок и затем спрессованное). Флорентийская мозаика составляется из тонких шлифов камней. Мастер искусно соединяет природные узоры, подгоняя друг к другу пластинки яшмы, мрамора и других камней, создавая образы и картины.

На фото:

Выразительность и художественный потенциал мозаики позволяет создавать панно в самых разных жанрах — от чисто декоративных до сложных произведений, не уступающих живописным полотнам.

Муранское стекло. Это цветное стекло ручной работы официально причислено к предметам роскоши. За 700 лет существования промысла появилось множество его разновидностей. Например, «агатовое» стекло получается в процессе обкатки заготовки в цветной стеклянной крошке, «филигранное» — с помощью разноцветных стеклянных нитей, образующих узор на стенках изделия. Популярно «миллефиори» («тысяча цветов»): разноцветные стеклянные нити скатываются в жгуты, затем эти стеклянные палочки раскалываются поперек или по диагонали и получаются разноцветные стеклянные «цветы». Эти заготовки вплавляются в прозрачное стекло или в стекло другого цвета.

На фото:

Муранское стекло активно используется при создании интерьерных скульптур, ваз, светильников и даже отдельных элементов предметов мебели.

Фаянс. Название этих керамических изделий произошло от итальянского местечка Фаэнцо. Краска наносилась на необожженную эмаль, поэтому хорошо впитывалась и прочно держалась. Правда, и подправить что-то у художника не было возможности. Характерная для итальянского фаянса гамма — желтые, зеленые и синие тона; рисунки изображают пейзажи, портреты, бытовые сценки.

Примеры коллекций итальянской керамической плитки на любой вкус: дизайнерские узоры, имитация натурального камня, авторское панно, ручная работа.

Плитка Manara Gulliveriana фабрики Ceramica del Conca.

Фрески. Итальянский дизайн — это, конечно, фрески. Технология живописи по сырой штукатурке в свое время произвела переворот в украшении интерьеров. Сейчас существует множество способов имитировать фреску, не прибегая к помощи художника. Это обои с поверхностью из тонкого слоя песка; фрески на ткани, у которых красочный слой впитывается в стену; готовые панно на штукатурке, которые можно вмонтировать в стену или повесить как картину.

На фото:

Фресковая настенная живопись пережила расцвет в Италии в эпоху Возрождения. Сегодня декоративно-монументальная живопись в интерьере, независимо от техники, обозначается термином «фреска».

Венецианские ткани. Итальянцы с XIV-XV веков славились своими шелками и бархатами. Техника изготовления роскошных тканей и узоры на них были заимствованы у турок и китайцев. Шелковая парча, золотой дамаст производятся и сейчас. Большая часть этих дорогих тканей экспортируется в Россию.

Примеры итальянских тканей для декорирования интерьера.

Ткань Fenice 31061 от фабрики Luigi Bevilacqua.

Сервировка «Траттория». Простая и уютная сервировка «а ля итальянский ресторан» доступна каждому: красно-белая клетчатая скатерть, плетеные корзинки для хлеба, цветная керамическая посуда — вот и все, что нужно. Ну, и, конечно, свежая натуральная итальянская еда.

На фото:

Самый быстрый и простой способ придать сервировке итальянский стиль — постелить красно-белую скатерть и поставить на стол плетеные корзинки.

10 лучших дизайнеров интерьера из Милана — сотня издание

Italian Design родился в Милане , и он всегда дарил нам невероятно влиятельные образцы современного дизайна, работ и проектов дизайна интерьера , которые пробуждают воображение любого любителя дизайна . Откройте для себя 10 ключевых фигур этой отрасли в Милане — Итальянском лучших дизайнеров интерьера , которые являются великими послами итальянского дизайна во всем мире.

БРУНО ТАРСИЯ

Бруно Тарсия — современный архитектор и ведущий дизайнер интерьеров , который живет и работает в Милане. Обладая разносторонним и эклектичным вкусом, его работы нацелены на сочетание поэтического и творческого подхода, воображения, реальности, элегантности и внимания к деталям.

CRISTINA CELESTINO

Кристина Селестино — хороший пример дизайнера, который придерживается философии концентрации своей творческой работы на исследованиях и наблюдениях.Кристина Селестино , одна из лучших дизайнеров интерьеров и архитекторов , , создает высококлассные проекты для частных клиентов и компаний. Ее творчество также распространяется на творческое руководство для компаний и дизайн интерьеров и дисплеев. Ее дизайнерская работа основана на наблюдениях и исследованиях, изучении потенциала форм, функций и выходе за рамки старых отношений между модой, искусством и дизайном.

DIMORE STUDIO

Исследования Dimore Studio в основном обусловлены их личной чувствительностью, объединенной с раскованным, но чрезвычайно контролируемым эклектичным подходом, в результате чего создается драгоценная и мечтательная атмосфера. По-итальянски слово «Димор» означает жилища или жилища, но оно также вызывает ностальгию. Они интерпретируют воспоминания и создают сны. Они пересекают границы между искусством и дизайном, модой и архитектурой. Лучшие дизайнеры интерьера сочетают в себе различные материалы и области, поддерживая диалог между прошлым и современностью.

LAURA POZZI

Цвета, эмоции и простота — Laura Pozzi создает волшебные, неожиданные визуальные настроения, фокусируя видение на том, что брендам и агентствам нужно для их творческих проектов.Она живет в Фоллине, Тревизо, и в Милане, Италия, и работает в различных средствах массовой информации, специализируясь на дизайне и рекламе.

См. Также: Эксклюзивное интервью Сюзанны Коутс — вдохновляющего создателя концепций

Людовица и Роберто Паломба

Людовика и Роберто Паломба также являются главными именами современного итальянского дизайна . Они являются двумя основателями Palomba Serafini Associati , мощной дизайн-студии из Милана, Италия, созданной в 1994 году.За последние годы лучших дизайнеров интерьеров сотрудничали с самых престижных дизайнерских люксовых брендов со всего мира, а именно Poltrona Frau .

МАРКО ПИВА

Захватывающий, плавный, функциональный: три характеристики, которые определяют уникальный дизайн язык Marco Piva . Путешественник и дизайнер, новатор, обученный рациональным подходам, он является одним из лучших дизайнеров интерьеров , который в настоящее время является одним из ведущих мировых экспертов по итальянскому дизайну n и архитектуре.Его художественные работы оказали влияние на весь мир, еще раз доказав, что итальянский стиль, если все сделано правильно, всегда является особенным для этих проектов современного дизайна интерьера .

МАТТЕО НУНЗИАТТИ

Работа Нунциати получила признание и признание во всем мире. Все его творческие проекты очень эксклюзивны, всегда соответствуют самым эстетическим и техническим стандартам качества: эксклюзивны и улучшены за счет умелого выбора материалов и мебели, обычно выбираемых из производственного превосходства Made in Italy design .

PATRICIA URQUIOLA

Как один из лучших дизайнеров интерьера в мире, ее дизайн чистый, и она создает красивые и уникальные предметы. Она выделяется оригинальным дизайном предметов и современной мебелью , которую она производит для лучших и наиболее важных международных фирм. Работы Патрисии Уркиолы широко известны как игривые и поэтические, но прагматичные и функциональные, творческое сочетание, которое является волшебством, стоящим за ее работами. Внутри любого созданного ею пространства можно прожить и ощутить уникальных впечатлений .

СТУДИЯ PEPE

Из Милана, Studio Pepe — это студия современного дизайна интерьеров , основанная Арианной Лелли Мами и Кьярой Ди Пинто , двумя лучшими дизайнерами интерьеров , которые верят в искусство творчества. дизайн-студия создала креативные, сдержанные, самобытные, смелые, современные и вневременные проекты дизайна интерьеров.В сотрудничестве с некоторыми партнерами и брендами роскошной мебели , дизайнерский дуэт создает путь через искусство, современность и мастерство уникальных предметов с уникальным дизайном .

VINCENZO DE COTIIS

Винченцо Де Котиис считается пионером международного коллекционного дизайна . Как один из лучших дизайнеров интерьеров из Milan , Де Котиис вручную создает уникальные и ограниченные серии дизайнерских проектов интерьеров в своем ателье.Его интересы в дизайне связаны с течением времени и исторической памятью, в которых сочетаются роскошные материалы с использованным стекловолокном, камнем и деревом. Одна из его самых больших страстей — итальянское мастерство .

См. Также: Эксклюзивное интервью Марселя Вандерса — Принятие наследия и инноваций

ТОП-6 лучших итальянских дизайнеров интерьера | Жилой и торговый дизайн

Выбор из 6 лучших итальянских дизайнеров интерьеров и их проектов, безошибочно узнаваемых в итальянском стиле в современном дизайне.Обязательно в нашем онлайн-журнале Italian Design.

Итальянский вкус и стиль известны во всем мире, особенно когда речь идет о дизайне и дизайне интерьеров. Ноу-хау мастеров и креативность дизайнеров встречаются и воплощаются в проектах, подписанных Лучшими итальянскими дизайнерами интерьеров.

Уже существуют известные имена, которые и по сей день продолжают создавать великие проекты, выводя имя итальянского дизайна на новую высоту.Среди них Пьеро Лиссони , итальянский архитектор, арт-директор и дизайнер, который в 1986 году вместе с Николеттой Канези основал междисциплинарную студию Lissoni Associati .

Студия годами сотрудничает с некоторыми из главных дизайнеров Италии, включая B&B Italia, Bonacina 1889, Cappellini, Cassina, Glas Italia, а также работая арт-директором для компаний уровня Alpi, Boffi, De. Падуя, Лема, Ливинг Дивани, Порро и многие другие.Именно для Porro Пьеро Лиссони недавно подписал стенд мебельного бренда на Миланской неделе дизайна .

Пространство, которое было представлено как большая современная вилла, свободная от дизайнерских ограничений. Стенд был полностью покрыт системами хранения, со стенами, которые, казалось, исчезли, и мебелью, которая превратилась в архитектуру, на пути, полном еще большего количества различных взглядов и композиций.

Еще одно выдающееся имя среди лучших итальянских дизайнеров интерьеров — Ферруччо Лавиани .Получив диплом архитектора в 1978 году, Лавиани обучался в студии Микеле Де Лучки, еще одного известного имени в итальянском дизайне. В 1991 году Лавиани основал свою студию в Милане, где занимался дизайном продукции, дизайном интерьеров, художественным руководством и графикой.

Один из его первых проектов датируется 2008 годом. Это выставка, посвященная лампам, разработанным для Kartell, Bourgie и Take, которые сегодня находятся в постоянной коллекции IMA в Художественном музее Индианаполиса (США).

В 2015 году Лавиани, по-прежнему работающий в Kartell, разрабатывает новую концепцию для Kartell Museum в Новильо, обновляя свой предыдущий проект дизайна интерьера, получивший Premio Guggenheim Impresa & Cultura 2000 как лучший частный музей . компания .

Недавно он сотрудничал с дизайнером Паулой Кадемартори в своем новом всплывающем магазине в Galleria del Toro, рядом с площадью Сан-Бабила в Милане.

Еще одно важное сотрудничество Laviani — это сотрудничество с Foscarini, осветительной компанией, для которой он спроектировал множество культовых предметов и для которой он перепроектировал новый выставочный зал в Милане.

Кредиты: Ферруччо Лавиани

Лучшие итальянские дизайнеры интерьера, которым следует следовать

Среди новых лиг итальянского дизайна интерьеров одной из самых активных студий является Studio Marcante — Testa , студия из Турина, которая вскоре стала одним из лучших итальянских дизайнеров интерьера. Студия, основанная в 2014 году, состоит из Андреа Марканте и Аделаиды Теста и была определена в 2019 году журналом T-The New York Times Style Magazine как одна из самых инновационных студий на итальянской сцене.

Среди их работ немало дизайнерских проектов интерьеров, особенно в жилой сфере. Это очень вызывающие воспоминания пространства, характерные для утонченного использования забавных, аутентичных и изысканных форм и цветов.

Кредиты: Marcante Testa Кредиты: Marcante Testa

Помимо дизайнерских проектов интерьера, одним из самых интересных совместных проектов Marcate-Testa является сотрудничество с Ceramiche Vogue , производителем керамической плитки, для которого они создали различные коллекции плитки: коллекции Confetti и Коллекция декорами.

Кредиты: Marcante Testa

Из Турина мы переезжаем во Флоренцию, где базируется PLS DESIGN , студия, основанная в 2002 году и состоящая из архитекторов Лино Лосанно и Лоренцо Перини. PLS DESIGN — один из лучших дизайнов интерьеров не только для жилых проектов, но, прежде всего, для проектов розничной торговли, разработанных для Gucci, Trussardi, Monclair и Antony Morato.

Кредиты: PLS Design

Среди лучших итальянских дизайнеров интерьеров — это Кристина Селестино , одна из главных героинь женского дизайна, о которой много говорили в эти годы.Она входит в число самых успешных современных дизайнеров дизайна интерьеров и итальянской мебели. В последние годы она была удостоена нескольких международных наград, в том числе специальной награды жюри за Salone del Mobile Milano и Elle Deco International Design Awards.

Получив диплом архитектора, Селестино начала свою профессиональную карьеру, сотрудничая с престижными дизайн-студиями и уделяя особое внимание архитектуре и дизайну интерьеров.

В 2009 году она переехала в Милан, где основала бренд Attico Design , который отличается производством оригинальных ламп и предметов интерьера.

Как архитектор и дизайнер, Кристина Селестино разрабатывает эксклюзивные решения как для частных клиентов, так и для некоторых избранных компаний; Ее работа включает художественное руководство некоторых компаний, а также дизайн интерьеров и выставок.

Кредиты: Серхио Росси

По случаю Design Miami 2016 она разработала коллекцию The Happy Room для Fendi , а в следующем году она разработала интересный проект дизайна интерьера для Sergio Rossi и коллекцию мебели для нового бренда. концепция бутика.Недавнее сотрудничество — это сотрудничество с флорентийским концептуальным магазином Luisaviaroma , для которого она разработала Home for the Holidays, выставку, демонстрирующую комнаты дома с роскошной гостиной внутри выставочного зала вместе с продуктами, для которых сама Селестино спроектировала различные люксовые бренды.

Кредиты: LuisaViaRoma

Studiopepe , дизайнерское агентство, основанное в Милане в 2006 году Арианной Лелли Мами и Кьярой Ди Пинто , также является студией женского дизайна.

Студия варьируется от продуктового дизайна до выставочных дизайнерских проектов, от креативного консультирования до дизайна интерьера. Проекты Studiopepe узнаваемы по яркой иконографической идентичности, основанной на экспериментах и ​​исследованиях в области цветов и материалов. В мире дизайна интерьеров проекты Studiopepe являются знаковыми и эмоциональными, от жилых до розничных и специальных проектов, включая Les Arcanistes , проект, представленный на Миланской неделе дизайна 2019 в большом промышленном пространстве, бывшем заводе по производству золота. назад в 1900 год.

Кредиты: StudioPepe

Один из самых узнаваемых проектов дизайна интерьера Studiopepe — The visit , представленный на Fuorisalone 2017.

Это был индивидуальный проект для Brera Design Apartment в миланской квартире начала 1800-х годов. Здесь пространство было изменено за счет использования штор, расположенных сценографическим образом между одной комнатой и другой, в непрерывном переплетении цветов и узоров; пространство, в котором интерьеры обставлены продукцией компаний, отобранных и интерпретированных в стиле Studiopepe.

Кредиты: TheVisit

Этот выбор из лучших итальянских дизайнеров интерьера показывает важность интерпретации и индивидуализации жилых помещений. Чтобы получить эти высококачественные результаты, рекомендуется полагаться на профессионалов в области дизайна, которые могут создавать уникальные индивидуальные пространства. Если вы ищете для своего дома элегантность, вкус и дизайн, попробуйте наши услуги по дизайну, чтобы удовлетворить ваши потребности в итальянском стиле.

Ваш уникальный дизайн интерьера разработан итальянскими профессионалами.
Откройте для себя и совершайте покупки «Сделано в Италии», живя итальянским стилем жизни в Милане.

10 итальянских дизайнеров интерьера, которых вы должны знать

СТАТЬЯ, ОПУБЛИКОВАННАЯ 17 ФЕВРАЛЯ 2020 ГОДА

Италия славится не только своей высокой модой и красивыми пейзажами, но и родиной современного дизайна интерьера , всегда представляющего нам несколько прочных и влиятельных примеров роскоши и уникального дизайна работ, вдохновения, Итальянский интерьер дизайнеры довели наше воображение и дизайнерский вкус до максимума.

Познакомьтесь и познакомьтесь с ключевыми фигурами этой отрасли: Итальянские дизайнеры интерьеров , которые являются великими представителями Italian Design во всем мире.

Ателье Биагетти

Работы Atelier Biagetti бросают вызов границам между дисциплинами. Итальянские дизайнеры интерьеров черпают вдохновение в окружающем мире, в поведении людей и величайших навязчивых идеях современного общества.

Каберлон Кароппи

Основанная в 2005 году, CaberlonCaroppi Italian Touch Architects studio хочет объединить и поделиться различным опытом для создания новых концепций в гостиничном дизайне . От отелей, ресторанов и магазинов до выставочных залов, стендов и кинотеатров — невероятных дизайн-проектов студии концентрируют свои исследования на атмосфере, освещении, материалах и цветах.

Кристина Селестино

Cristina Celestino — хороший пример женщины, решившей пойти на рискованный шаг по созданию собственного бизнеса и добившейся успеха.Являясь хорошим примером женщины, которая всю свою жизнь была в контакте с архитектурой, а, следовательно, и с дизайном, неудивительно, что она штурмом взяла эти районы в Милане.

Dimore Studio

Dimore Studio — это студия из Милана, основанная Эмилиано Салчи и Бриттом Мораном в 2003 году. Студия начиналась как небольшая студия дизайна интерьеров как культовое место только для элитной группы экспертов, преобразованное со временем в всемирно известный феномен.Их исследования в основном обусловлены их личной чувствительностью, объединенной с раскованным, но чрезвычайно контролируемым эклектичным подходом, в результате чего создается драгоценная и мечтательная атмосфера.

Лаура Поцци

Лаура Поцци вдохновляет. Итальянский дизайнер интерьеров , которая работала в дизайнерских компаниях, арт-директорах, журналах и отелях, специализируясь на интерьерах, стиле жизни и мероприятиях.Этот Итальянский дизайнер интерьеров создал Laura Pozzi Studio в 2003 году, бизнес, который до сих пор сосредоточен на стилизации, дизайне интерьеров , сценографическом дизайне и производстве фотографий. Она играет многозадачную роль в своей компании, работая стилистом, креативным директором и исполнительным продюсером, ее офисы в настоящее время расположены в Фоллине, Тревизо, Венеции и Милане.

См. Также: Частная итальянская квартира, вдохновленная дизайном Бока-ду-Лобо

Марко Пива

Марко Пива — один из лучших итальянских дизайнеров интерьеров , которые работают в области архитектуры, генерального планирования, интерьера и промышленного дизайна. Современный архитектор и Итальянский дизайнер интерьеров глубоко заинтересован в исследованиях материалов и технологиях, а также в том, как применять эти элементы таким образом, чтобы это информировало людей о взаимодействии с его пространственными объемами.

Маттео Нунциати

Признанный одним из самых важных и выдающихся международных современных архитекторов и лучших дизайнеров интерьеров своего поколения, Маттео Нунциати является прекрасным примером профессионала в области дизайна, который с самого начала занимался искусством. Итальянский дизайнер интерьеров родился в Болонье в 1972 году. В 2000 году он открыл дизайн-студию в Милане под названием « Studio Matteo Nunziati ». Его услуги включают проектов дизайна интерьера , планирование внутреннего пространства, современной архитектуры , современной мебели с уникальным дизайном , выбор поставщика освещения и покрытия, координацию на месте.

Студия Пепе

Из Милана, Studio Pepe — это студия современного дизайна интерьеров , основанная Арианной Лелли Мами и Кьярой Ди Пинто, двумя итальянскими дизайнерами интерьеров , верящими в искусство творчества. Студия Pepe была основана в рамках Миланской ярмарки дизайна в 2006 году, и за все эти годы дизайн-студия реализовала креативные, сдержанные, самобытные, смелые, современные и вневременные проекты дизайна интерьера .

Студия Перегалли

Лаура Сартори Римини и Роберто Перегалли — это умы Studio Peregalli . Признанные Лучшие итальянские Дизайнеры интерьера , они переосмысливают классические формы и проецируют их в будущее.

Винченцо де Котиис

Считается пионером международного коллекционного дизайна сцена, Винченцо Де Котиис вручную создает в своем ателье единственные в своем роде и проектов ограниченного выпуска . Итальянский дизайнер интерьеров интересуется течением времени и исторической памятью, а предметы интерьера сочетают в себе роскошные материалы с утилизированным стекловолокном, камнем и деревом.

Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше Итальянские дизайнеры интерьера

См. Также: Итальянские мебельные бренды, которые необходимы в вашем роскошном доме

Итальянский дизайн интерьера — Жизнь в Италии

Последнее обновление: 16 февраля 2021 г., автор: Katty

Итальянский дизайн интерьера: введение

Не секрет, что большинству итальянцев присуща любовь к хорошему дизайну, а любовь итальянцев к дому — непревзойденный.Возьмите эти два и объедините их, и вы получите сущность Итальянский дизайн интерьера . Если вы ищете способ удовлетворить все, что вам требуется от вашего дома, и одновременно сделать его цинозу для всех, не ищите ничего, кроме дизайна интерьера из Италии.

История дизайна интерьера в Италии

История итальянского дизайна интерьера довольно длинная и сложная, дизайн интерьера был хобби итальянской знати со времен Римской империи.Римляне не только создавали архитектурные чудеса, но и создавали интерьеры своих построек для максимального комфорта, функциональности и эстетической привлекательности. С течением времени римские виллы с их декоративными архитектурными деталями уступили место относительно простым конструкциям, построенным для долговечности.

Но, как видно из прославленных тосканских вилл и светящихся домиков на берегу Средиземного моря, стоящих по сей день и вдохновляющих миллионы других домов, итальянцы не пожертвовали красотой здания ради его долгой жизни.

Современный итальянский дизайн интерьера

Современный итальянский дизайн интерьера своими резкими линиями может несколько отличаться от домов 18-19 веков, но у него есть несколько общих черт со своим историческим аналогом.

Любовь к открытому, хорошо освещенному, просторному пространству, например. Большинство итальянских дизайнеров интерьера сегодня, будь то поклонники классического дизайна или приверженцы резкого шика, проектируют жилые помещения с большим количеством света и воздуха.

И второе правило, которого они придерживаются, стараться привнести как можно больше внешнего вида в интерьер дома. Это могут быть большие стеклянные окна, выходящие в сад, или плавающие потолки.

Однако кое-что радикально изменилось.

Первая — это забота дизайнера интерьеров об умном и эстетичном использовании пространства. Некоторые городские дома в Италии имеют тенденцию быть небольшими, и дизайнеры интерьеров стараются выделить пространство, двери и окна, чтобы создать как можно больше подобия открытого пространства.Уловки, которые дизайнеры используют для увеличения пространства, включают стратегическое размещение мебели и освещения. Итальянские дизайнеры, как правило, преуспевают в обеих этих областях.

Во-вторых, средний итальянский дом теперь представляет собой автономный модульный объект, и это требует творческих решений пространственных и эстетических проблем. Итальянские дизайнеры интерьеров ответили смелыми, индивидуалистическими, умными и часто причудливыми предложениями, чтобы сделать дом интересным жилым пространством.

В-третьих, современные кухни превратились в жилые помещения, где люди развлекают гостей или проводят свободное время, и это также повлияло на дизайн интерьера.Кухни стали более открытыми, а вентиляция из гостиной и других помещений улучшилась.

И последнее, но не менее важное: дизайнеры также должны помнить, что большинство итальянцев теперь предпочитают чистый, лаконичный вид. Это принесло множество решений для скрытого хранения в сферу итальянского дизайна интерьера. Еще одна особенность — использование мебели двойного назначения: диван днем ​​часто превращается в кровать ночью.

Но помимо проблем, итальянские дизайнеры интерьера имеют и большой плюс.Они могут привлечь большое количество традиционных мастеров, которые могут помочь настроить дом в соответствии с конкретными требованиями домовладельца к красоте и функциональности.

Чтобы помочь читателям разобраться в итальянском дизайне интерьера в глубине и в деталях, Life in Italy объединяет сборник статей, посвященных многим аспектам дизайна интерьера в Италии .

Введение: Damyanti Ghosh

НЕМНОГО ПОСМОТРЕТЬ НА ИТАЛЬЯНСКИХ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРА И ИХ ВЛИЯНИЕ

НЕМНОГО ВЗГЛЯД НА ИТАЛЬЯНСКИХ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРОВ И ИХ ВЛИЯНИЕ

Сегодня мы углубимся в то, как Итальянские дизайнеры интерьера изменили не только дизайн, как его знали многие, но и весь мир.Неудивительно, что Италия (а точнее Милан) по-прежнему считается ориентиром, когда речь идет о качественном дизайне и значительных изменениях в нескольких секторах этой области.

От ультра-известной студии Dimore Studio или Антонио Читтерио до более местных, но невероятных дизайнеров интерьера и продуктов, Италия и итальянский дизайн всегда представляли нам несколько ярких и убедительных примеров роскошных и качественных дизайнерских работ, вдохновения и проектов, которые поражают наше воображение. и дизайнерский вкус в овердрайве!

От удивительных проектов домашнего интерьера или потрясающих примеров контрактов до невероятных витрин или выставок в некоторых из лучших итальянских галерей — в этом главном руководстве / статье вы найдете лучшие из Лучшее из итальянского дизайна и итальянского творчества ! Мы выйдем за рамки Luxury Brands и Luxury Designers , и мы покажем вам Backstage и истинную природу, качество и креативность великого мира итальянского дизайна и дизайна интерьера!

Легенды итальянского дизайна

Джио Понти

Наряду с Мендини, Джио Понти был также частью движения за современность итальянского дизайна ! Эти две итальянские иконы дизайна помогли поднять Индустрия дизайна в этой стране и в Милане, и оба они внесли весомый вклад в прогрессивное преобразование этого культурного центра в лучших столиц дизайна страны и в одну из столиц дизайна. Столицы Европы!

Сам по себе Понти считается отцом современного итальянского дизайна, но, честно говоря, он был лишь частью гораздо более крупного механизма: но никто не сомневается, что Понти был одним из тех, кто начал движение дизайна в Италии и он разработал метод представления своей плодотворной работы и метода всей отрасли.

Мало что Понти не мог сделать. Он получил образование архитектора и на этой должности создал некоторые из самых потрясающих и современных сооружений Италии, такие как Башня Пирелли, свидетельство современной итальянской архитектуры и средство передвижения современности дизайна! Но он также сделал себе имя, создавая керамику, стеклянную посуду и мебель. Фактически, работа его жизни лежала в основе некоторых великих дизайнерских брендов современности!

Алессандро Мендини

Мы начнем с самого начала, и этим мы хотим сказать, что мы будем звездой с легенд и значков, которые вдохновили и положили начало развитию итальянской индустрии дизайна.Одна из этих легенд недавно покинула нас в 2019 году, и его зовут Алессандро Мендини ! Этот ведущий дизайнер продукции был одним из отцов современного итальянского дизайна и за свою долгую и престижную карьеру помог сформировать невероятную индустрию итальянской мебели , и это удивительный стиль мастерства!

Знаменитый дизайном, включающим культовое кресло Proust, Mendini была одной из тех легенд, которые были в первых рядах радикального дизайна итальянского движения модерна, начавшегося в 1960-х годах.Он продюсировал некоторые из самых потрясающих проектов, но за кулисами он также помог итальянскому редакционному бизнесу и медиа вырасти до невероятных высот благодаря своим невероятным внутренним познаниям в области дизайна!

Другие соответствующие наименования

Благодаря своему мощному и уникальному стилю, Понти и Мендини всегда будут помнить как отцов-основателей современного итальянского дизайна, но они должны навсегда разделить этот статус с другими великими иконами дизайна, а именно: A chille Castiglioni, Gae Aulenti , Джо Коломбо, Франко Альбини, Марио Беллини, Луиджи Качча Доминиони, Энцо Мари, Карло Моллино, Карло Скарпа или Марко Занузо! Как видите, история дизайна Италии богата на дизайнерские влияния и выдающихся авторов, и именно поэтому это один из лучших дизайнерских рынков в мире.

Вы также можете проверить: ПОРТУГАЛЬСКИЙ БРЕНД ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ BOCA DO LOBO НА 2019 ГОД

Лучшие итальянские дизайнеры интерьера современности

Антонио Читтерио

Легенды, такие как Понти или Беллини, вдохновляли всех великих архитекторов и дизайнеров продукции или интерьеров современной итальянской индустрии дизайна . Мы не можем найти одно великое имя современного дизайна, которое не было бы вдохновлено хотя бы одним из названий, упомянутых ранее, и которое многое говорит о наследии, которое эти легенды оставили сегодняшним дизайнерам.Фактически, некоторых из лучших дизайнеров сегодня наставляли легенды прошлого.

Одно из главных имен современного итальянского дизайна — Антонио Читтерио. Как и все легенды дизайна, вдохновлявшие его юность, Читтерио начал свою карьеру в Милане, и, как и его герой Джио Понти, Читтерио начал свою академическую и профессиональную жизнь в качестве архитектора. С 1987 по 1996 год Читтерио работал вместе с Терри Дваном в нескольких удивительных зданиях в Европе и Японии, но после многих лет проектирования зданий Читтерио также решил пойти по стопам Понти и стал известным дизайнером мебели и промышленных дизайнеров!

В качестве дизайнера продукции Читтерио помог сформировать мир и стиль около ведущих итальянских брендов современности, а именно Vitra, Ansorg, Arclinea, Axor-Hansgrohe, B&B Italia, Flexform, Flos, Hermès, Iittala, Kartell, Maxalto, Sanitec (Geberit Group) или Technogym! Все они демонстрируют в своих самых популярных коллекциях всех времен по крайней мере одно изделие, разработанное Читтерио, и эти изделия отражают его удивительный фирменный стиль, который придает итальянской современности и более современную атмосферу!

Универсальность Citterio также достигает мира проектов дизайна интерьера.Чтобы лучше продолжить эту карьеру, Читтерио в 2000 году вместе с Патрисией Виль основал студию Antonio Citterio Patricia Viel Studio, междисциплинарную практику в области архитектуры и дизайна интерьеров, которая всегда разрабатывает сложные проекты всех масштабов в сотрудничестве с квалифицированной сетью специалистов. консультанты. Одним из главных проектов этой фирмы был невероятный BULGARI HOTEL в Шанхае в 2018 году, , где Читтерио и Биль использовали культовый стиль знаменитого дизайнера, продвигая использование современных стульев и столов!

Dimore Studio

Также связано с миром дизайна роскошных интерьеров, мы можем найти еще одно крупное имя нынешней индустрии дизайна в Италии.Мы, конечно, говорим о Dimore Studio , еще одной студии, работающей с тяжелыми нападами, базирующейся в Милане, которая быстро становится международным законодателем моды. Главные дизайнеры Эмилиано Сальчи и Бритт Моран вложились в свой индивидуальный опыт и в 2003 году основали эту теперь уже престижную студию в надежде, что это учреждение может стать маяком для итальянского дизайна!

И именно такой стала эта студия. Делая акцент на Design Art and Fashion, Dimore Studio за последние несколько лет сотрудничала с некоторыми из великих мастеров итальянского мастерства, такими как Ceramica Bardelli, но их список клиентов / партнеров также включает некоторые ведущие имена итальянской роскоши, как Фенди.Фактически, Dimore Studio отвечала за редизайн некоторых из самых знаковых магазинов Fendi в Италии, и они тесно сотрудничают с этим брендом в своих дизайнерских проектах в Италии.

Fendi знает, что Dimore всегда будет представлять Essence of Italian Design , и, поскольку Fendi также является одним из лучших послов Италии, они знают, что только великое имя итальянского дизайна может идеально воссоздать образ, который они хотят передать! Любовь студии Dimore к миру искусства и стилю итальянского дизайна привела к тому, что ее главные дизайнеры создали Dimore Gallery, лучшую галерею дизайна в центре Милана, где студия отдает дань уважения прошлому, настоящему и будущему. вдохновения и продукты Италии!

Карим Рашид

Мы не могли упустить возможность упомянуть еще одно великое имя итальянского дизайна, но, как и другие два гиганта, упомянутые ранее, это родом из Италии, но его влияние хорошо присутствует в итальянской индустрии дизайна.Совершенно верно, дизайн Карима Рашида впечатляет своим количеством (произведено более 3000 штук, 300 призов и присутствие в 40 странах), разнообразием (дизайн мебели, пространства, продукты, новые технологии, освещение, упаковка, мода, индивидуальность, поверхности и не только) и современность, и именно эта универсальность побудила его сосредоточиться на Италии, а также на Франции в Канаде.

Рашид учился в Италии , поэтому на его стиль повлиял итальянский стиль дизайна.Несмотря на то, что мы можем проследить его происхождение от французского дизайна, именно в Италии Рашид изучил все навыки и впитал все влияния, которые позволяют ему стать тем лучшим дизайнером интерьеров и продуктов, которым он является сегодня.

Вот почему Rashis, как и Dimore и Citterio , является ведущим и постоянным участником всех крупных дизайнерских мероприятий в Италии и высшим эталоном для всех крупных люксовых брендов, публикаций, галерей и музеев дизайна Италии. Есть много других имен современного итальянского дизайна, которые также используются другими культурами и странами.Патрисия Уркиола — один из лучших дизайнеров!

Патрисия Уркиола

Ведущий партнер Kartell и постоянное присутствие на престижном мероприятии Salone del Mobile, Urquiola — одно из сегодняшних лиц французского дизайна, но также невозможно отделить ее имя от итальянской индустрии дизайна. Фактически, Уркиола является одним из покровителей итальянского мастерства, на самом деле, в 2018 году она была почетным гостем Homo Faber, главного события мастерства в Венеции, где она представила яркую демонстрацию своего красочного стиля, смешанного с ценностями мастерства Италия, а именно любовь этой страны к изделиям ручной работы и изысканным изделиям из дерева и стекла!

Благодаря потрясающим проектам по всему миру, включая Италию, Уркиола всегда удается привнести в свой итальянский дизайн и творчество то вдохновение, которое лежит в основе ее образования и помогло ей стать одним из лучших дизайнеров в мире.От ее отмеченного наградами проекта в Hotel Il Sereno на озере Комо до других жилых проектов в Центральной Италии, Уркиола придает каждому итальянскому проекту страсть и стиль, который характеризует, но всегда адаптирован к итальянской культуре.

Людовика и Роберто Паломба

Людовика и Роберто Паломба также являются главными именами современного итальянского дизайна! Они являются двумя основателями Palomba Serafini Associati, мощной дизайн-студии в Милане, Италия, созданной в 1994 году.В течение последних лет они сотрудничали с самыми престижными дизайнерскими брендами со всего мира, а именно с Poltrona Frau, , и большая часть их продуктов, разработанных с 1994 года, все еще находится в производстве, что делает их одними из самых давних. дизайн-студии на производстве в Италии!

И, как Людовика и Паломба или все другие имена в этом списке, собственный итальянский стиль, который характеризует многие продукты из лучших итальянских брендов , также можно найти в основе архитектурных проектов одного из крупнейших имен итальянской архитектуры: отмеченный наградами Пьеро Лиссони, всемирно известный архитектор и дизайнер с видением пространства, атмосферы и времени.Через его работы мы увидим развивающийся мир архитектуры в Италии и в мире, отраженный в его проектах гостеприимства, дизайне мебели и футуристических идеях.

Иконы искусства и дизайна Италии

Не только в индустрии дизайна интерьеров или архитектурном бизнесе пробуждается мощный итальянский стиль. Кроме того, с этими двумя мощными отраслями промышленности у нас есть еще одно важное средство итальянского дизайна: мир искусства.Что ж, об отношениях Италии с искусством ходят легенды. Большинство ведущих художников мира, от древнего искусства до современной эпохи, являются итальянцами или строят свою карьеру в Италии, но даже при том, что такие мастера, как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Донателло или Микеланджело, по-прежнему являются сильными источниками вдохновения для современного итальянского искусства. Сцена, сегодня мы делаем упор на искусство дизайна!

Именно в особой категории мира искусства мы можем найти еще более потрясающие образцы характерного итальянского стиля и образа жизни! Есть много громких имен итальянского дизайнерского искусства, в которых сочетается любовь к искусству и дизайну, и нам пора выделить эти имена.

Россана Орланди

Одно из самых непочтительных имен в сфере искусства и дизайна — Rossana Orlandi. Эта леди итальянского дизайна удивительна и является прекрасным примером того, как мир дизайна интерьера, искусства и мастерства может объединиться под одной крышей. Именно это и пыталась сделать Орланди, когда в 2002 году открыла галерею Россана Орланди в здании бывшей Фабрики галстуков в соседнем городе Маджента.

Galleria Rossana Orlandi на протяжении многих лет прогнозирует новых и будущих дизайнеров и делает это помещение одной из самых почитаемых платформ для авангардного дизайна и стиля жизни . Начала свою деятельность, сфокусировавшись на восходящей волне голландского дизайна с такими дизайнерами, как Пит Хайн Ик, Маартен Баас и Начо Карбонелл. Исследование широко распространилось по всему миру, создав каталог, отражающий самые инновационные сцены от Европы до Азии и Америки, но всегда с упором на итальянское вдохновение!

Гаэтано Пеше

Гаэтано Пеше и Пьеро Форназетти — другие два самых известных имени, связанных с мастерством, искусством и дизайном.Обладая страстью к муранскому стеклу и другим итальянским классическим методам дизайна, , таким как Wood Craving и Porcelain Wor k , эти два ведущих дизайнера и главных вдохновителей ценности мастерства в итальянской дизайнерской индустрии являются двумя из лучших. ведущие имена Italian Value в мире искусства и дизайна! Пьеро Форназетти был одним из лучших художников Италии, и, когда он умер в 1988 году, его наследие было сохранено в его студии, которая до сих пор находится в ведении преданной команды профессионалов, которые воплощают в жизнь новые дизайнерские проекты и части жизни и творчества этого итальянского мастера.

Галерея Нилуфар, Милан

Неудивительно, что их работы, наряду с другими проектами нескольких других итальянских дизайнеров искусства, постоянно выставляются в некоторых из лучших галерей итальянского дизайна, таких как культовые и всемирно известные Nilufar и Italian. Художественный совет этих двух и других крупных художественных галерей Италии несет все большую ответственность за продвижение итальянского дизайна во всем мире, и независимо от того, находится ли он в Милане, Риме, Флоренции или Неаполе, у каждой крупной художественной галереи в Италии есть одна конкретная миссия: поднять итальянский язык. Дизайн и мастерство!

Вам также может понравиться: ПОСМОТРЕТЬ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ЛУЧШИХ ТЕНДЕНЦИЙ, НАЗЫВАЕМЫХ BRABBU

Крупные дизайнерские мероприятия, связанные с международными автомобилями итальянского дизайна

Само собой разумеется, что один из крупнейших сторонников и партнеров итальянской индустрии дизайна также является одним из крупнейших мировых дизайнерских событий: The Salone Internazionale del Mobile .Это главное событие было основано в 1961 году как средство продвижения итальянской мебели и предметов интерьера и вскоре стало самым ожидаемым событием в мире мебели.

С дополнительными мероприятиями в Азии и Восточной Европе Salone del Mobile, без сомнения, является самым важным событием в сфере дизайна в Италии и одним из самых важных в Европе. Именно на этом престижном мероприятии, проводимом в Милане, собираются все основные бренды предметов роскоши, дизайнеры и промоутеры, чтобы отметить лучшее, что Италия может предложить в сфере дизайна.

Неслучайно это мероприятие проводится на той же неделе, что и престижная Неделя дизайна в Милане, торжество дизайна, которое превращает Милан в мировую столицу дизайна! Это самая важная неделя дизайна в мире и, без сомнения, одна из самых ярких демонстраций итальянской мощи в этой отрасли. Весь город озаряется невероятными Праздниками дизайна, в которых участвуют национальные и иностранные дизайнеры и бренды, которые объединились в Милане, чтобы вдохновиться итальянским стилем дизайна !

Не зря итальянский стиль считается одним из отцов мира дизайна.Миланская неделя дизайна является прекрасным продолжением этого названия, потому что в любом удивительном дизайнерском районе города, таком как Брера или Тортона, вы можете стать свидетелями идеального баланса, инноваций, творчества и силы итальянской культуры дизайна! Все ведущие дизайнеры, о которых мы упоминали ранее, а также студенты-дизайнеры, ведущие мировые дизайнерские бренды, ведущие иностранные дизайнеры и многие другие творческие умы из других отраслей, связанных с искусством, — все они ежегодно стекаются в Милан, чтобы стать частью этого проекта. этот праздник и черпайте вдохновение из ценностей итальянского дизайна.

Если вам нужен более профессиональный подход, то мы настоятельно рекомендуем вам также посетить Homo Faber, главное событие мастерства, которое проводится в Венеции и дает представление обо всех лучших дизайнерских приемах и стилях, используемых самыми удивительными итальянскими мастерами в Италии! Это праздник знаний, искусства, мастерства и творческих ценностей, который нельзя пропустить, если ваша миссия — приблизиться к итальянским ценностям!

Роскошные бренды автомобилей в итальянском стиле и итальянских дизайнеров

Италия является домом для крупнейших дизайнерских групп в мире и некоторых из самых дорогих и популярных дизайнерских брендов на планете! Эти бренды — прямой результат всего, о чем мы говорили выше.Они являются конечным результатом многолетнего итальянского стиля дизайна и прогрессивного совершенствования, спровоцированного некоторыми из крупнейших и самых талантливых дизайнеров и творческих умов Италии!

Роскошная основа ведущих брендов, таких как Fendi Casa, Roberto Cavalli Home, Missoni, Seletti, Kartell, Baxter, Bugatti Home, Armani Casa, Versace Home, Porada, Poltrona Frau, Cassina, Flexform, B&B Italia или Molteni , может быть восходит к тому же происхождению: итальянское мастерство и итальянский классический стиль мебели.

Каждый из упомянутых выше брендов, а также многие другие, специализирующиеся на итальянском дизайне, черпают вдохновение в величайших идеях итальянского мастерства, искусства и вдохновения! Они воплощают итальянский стиль дизайна и ценности итальянской мебели, основанные на элегантности, роскоши, мастерстве и долговечности!

Вот почему все основные дизайнеры интерьера Itlay в то или иное время сотрудничали с этими ведущими брендами и брендами класса люкс, и именно поэтому ценности этих двух столпов итальянского дизайна интерьера связаны, и они всегда будут связаны.Мы рискуем сказать, что, если бы Джио Понти и другие мастера дизайна не вдохновляли или не сотрудничали с этими брендами, не было бы Fendi Casa или Poltrona Frau в том виде, в каком мы их знаем сегодня!

Итальянское влияние в Европе

Если вы обращаете внимание, то знаете, что итальянский дизайн — один из главных источников вдохновения для мировой индустрии дизайна интерьеров. Практически невозможно найти Top Brand или Designer , которые никогда не демонстрировали проект с итальянским влиянием.Это доказывает диапазон и силу итальянского промышленного дизайна в мире!

Португалия — не исключение. Несмотря на то, что Португалия и Италия разделяют многие ценности мастерства, такие как любовь к обработке дерева или страсть к древним технологиям, связанным со стеклом или ювелирными изделиями, мы можем с уверенностью сказать, что многие из сегодняшних ведущих португальских брендов и дизайнеров черпают вдохновение от итальянского дизайнера. многие дизайнеры ведущих португальских брендов учились в Италии!

Boca do Lobo — это потрясающий люксовый бренд, который идеально сочетает в себе португальские ценности дизайна с итальянским дизайнерским вдохновением.Этот потрясающий бренд, уделяющий особое внимание мастерству, предлагает великолепные изделия, сочетающие в себе мастерство, ценности и вдохновение с роскошью и роскошью. Их работы являются ярким примером того, как искусство, дизайн и мастерство могут работать вместе, чтобы создавать потрясающие произведения. Вам нужен идеальный образец Boca do Lobo , сочетающий в себе лучшее из Португалии и Италии? Тогда мы настоятельно рекомендуем вам взглянуть на потрясающую Fortuna Dining Tale!

Другие бренды из других частей света также подражают стилю итальянцев.Возьмем, к примеру, невероятную и позднюю модель Zaha Hadid , которая явно была вдохновлена ​​современными архитектурными линиями, созданными Джо Понти в Италии! Ее дизайнерский бренд имитирует тот же стиль, и мы можем прекрасно представить любую вещь Захи Хадид на современной итальянской вилле!

Тогда подпишитесь на нашу рассылку и не пропустите ближайшие статьи о мероприятии!

Определяющие характеристики итальянского дизайна интерьера

Если и есть одна страна в мире, известная своим в высшей степени хорошим вкусом, то это Италия.Будь то еда, одежда, автомобили или сумки, вы знаете, что это будет хорошо, когда вы увидите этикетку «Сделано в Италии». Одна область, с которой вы, возможно, не так хорошо знакомы (то есть до сих пор), — это итальянский дизайн интерьера. Вы не удивитесь, узнав, что итальянские интерьеры так же стильны, как и все остальное из этой прекрасной страны, и имеют все признаки хорошего вкуса и утонченности, о которых любой, знакомый с итальянской модой, уже слишком хорошо знает.

История итальянского дизайна интерьера

Прежде чем мы слишком глубоко погрузимся в итальянский дизайн интерьера, может потребоваться быстрый взгляд на его истоки (в конце концов, если мы хотим правильно понять стиль сегодня, нам нужно знать хотя бы немного из того, что было до него).К сожалению, история итальянского дизайна слишком длинна и сложна для подробного изучения, но достаточно сказать, что древние римляне сыграли в ней большую роль. Когда они не бегали, строя империи и не показывали кельтам ценность прямой дороги, они были дома, играя в свое любимое хобби — делать свои дома красивыми. Нельзя сказать, что они ценили эстетику выше функциональности: римляне ценили комфорт и практичность так же, как красоту, в результате чего богато украшенные архитектурные детали, придававшие их собственности вид элегантного великолепия, более чем уравновешивались их простыми и прочными интерьерами. .

Итальянский дизайн интерьера в 2019 году

Спустя пару тысяч лет после падения первой Римской империи итальянцы все еще правят миром (по крайней мере, своей модой, если не своими армиями). Хотя современные итальянские дома переняли те же гладкие, чистые линии, что и другие западные тенденции дизайна интерьера, вы все равно найдете множество следов римского влияния, если присмотритесь. Их предпочтение просторным, хорошо освещенным помещениям — лишь один пример. Их любовь к привнесению элементов природы в свои интерьеры (до такой степени, что внутреннее становится продолжением внешнего) — другое.Однако со времен былых времен произошли несколько кардинальных изменений, которые стоит учесть, если вы планируете включить несколько элементов итальянского стиля в свой собственный дом.

Умное использование пространства

Любой, кто хоть раз был в Италии, знает, что, несмотря на всю роскошь его внешнего вида, если говорить об очевидных фактах, итальянские дома, как правило, немного «уютны». Если когда-то одна семья владела целым домом, теперь в этом же блоке может быть 30-50 отдельных квартир.Однако не то чтобы вы всегда это замечали. Когда дело доходит до умного использования пространства, итальянцы — мастера и могут сделать маленькое убогое жилище таким же просторным и воздушным, как особняк в двух взмахах ягненка хвоста. Благодаря грамотному размещению мебели, осветительных приборов и архитектурных элементов итальянцы могут создать ощущение большого, светлого, просторного пространства, которое имеет мало общего с реальными размерами комнаты.

Эволюция кухни

Если раньше кухня была домом только для слуг и свиней, то теперь это сердце дома.Итальянцы больше не резервируют свою кухню для приготовления пищи, а скорее рассматривают ее как продолжение гостиной. Поскольку комфорт неизбежно становится более важным приоритетом, чем раньше, кухня — это то место, где вы заметите наибольшие изменения между итальянскими домами прошлого и сегодняшнего дня.

Переход к минимализму

Как отмечает Life In Italy, хотя итальянцы не приняли минимализм так, как говорят японцы или скандинавы, они, как правило, предпочитают гораздо более чистую и простую эстетику, чем их предки.Это объятие всего чистого и лаконичного привело к тому, что современные итальянские дома отказались от своей прежней привычки максимально украшать свое окружение, предпочитая вместо этого хранить вещи в надежном месте в удобных складских помещениях. Мебель необходима, чтобы оправдать свое место в этих новых чистых помещениях, в результате чего отдельные предметы часто будут выполнять одну или несколько функций (например, диван, который превращается в кровать, или мягкое кресло с местом для хранения вещей в подлокотниках и база).

• Чистые цвета — Итальянские дизайнеры интерьеров предпочитают чистую, современную цветовую палитру с белым в качестве основного акцента.Стены в современных домах, как правило, чисто белые, а более смелые оттенки, такие как красный, часто используются в качестве акцента. В более традиционных интерьерах кремовый, бежевый и слоновая кость, как правило, преобладают в качестве фона, в то время как оливковый, терракотовый, синий и лавандовый служат дополнительными акцентами.
• Натуральные полы — Когда дело доходит до напольных покрытий, итальянцы редко утруждают себя укладкой ковра, предпочитая естественную красоту мрамора, плитки или паркета по сравнению со стенами. Нельзя сказать, что они не ценят хороший ковер: большие персидские ковры в цветах, которые дополняют цветовые акценты, используемые в других местах, часто используются для большого эффекта, добавляя теплого уюта, не умаляя общей элегантности темы.
• Текстиль — Итальянцы известны своей любовью к высококачественным тканям и стремятся продемонстрировать свой вкус как в тканях, украшающих их дома, так и в драпировках их тела. Ожидайте много легкой органзы, кожи и бархата.
• Терракота — Терракота, возможно, возникла не в Италии, но популярность материала среди ее жителей означает, что это могло быть так же. Терракота сначала прижилась в Тоскане, но с тех пор стала применяться во всех регионах страны.Такова итальянская любовь ко всему, что связано с терракотой, они не просто довольствуются использованием ее в керамике и плитке; Посмотрите на любой дом в итальянском стиле, который больше склоняется к деревенскому, чем к современному, и вы увидите, насколько сильно он опирается на терракотовые оттенки на его стенах, тканях и почти на всем остальном, что выиграет от его теплых земляных тонов.

Объединяя старое с новым

Как отмечает Italianbark, многие итальянские дома являются результатом обширных реставрационных работ, которые были завершены в старых зданиях после войны.Поскольку многие из старых архитектурных особенностей этих домов остались нетронутыми, итальянцы научились демонстрировать их, тщательно смешивая старые стили с современной модой.

Итальянская мебель

Итальянцы, как и многие другие, стараются сочетать в своей мебели красоту и функциональность. Популярны чистые, чистые формы, сочетающие элегантность с простотой, в то время как мебель, которая может служить множеству целей, особенно востребована. Подумайте о стульях, в которых есть место для хранения вещей в подлокотниках или есть скрытые отсеки для хранения в их основании.Диваны-кровати также очень популярны по той же причине.

Традиционно итальянская мебель отличалась прочным каркасом из темного дерева (особенно популярны лакированный дуб или сосна), а также предпочтением отделки фасадов светлыми волнистыми узорами и ручками из кованого железа. Правят простые формы, мягкие женственные изгибы. Как и все, итальянцы внимательно относятся к деталям. В мебели это проявляется в том, как различные ткани используются на мягкой мебели в зависимости от их цвета.Теплые оттенки обычно используются на более мягких тканях, чтобы придать цвету глубину, которая в противном случае могла бы остаться незамеченной. Между тем, более холодные цвета, как правило, используются для гладких, плотных тканей, таких как кожа.

Освещение

Как отмечает 3Dex Art, освещение является важной особенностью итальянских интерьеров, но будет адаптировано к конкретному архитектурному стилю объекта, а не по жесткой формуле. Большие красивые люстры часто используются как способ подчеркнуть высоту городских квартир, в то время как несколько напольных или настольных светильников, разбросанных по всей комнате, будут использоваться в некоторых комнатах для создания рассеянного мягкого света.

Любовь дизайнеров

Так же, как итальянцы любят прикрываться дизайнерской одеждой, они также любят привносить дизайнерское чутье в свой собственный дом. Итальянские дизайнеры интерьеров известны во всем мире как законодатели моды, известные своим умением сочетать новаторский дизайн с классической изысканностью и изысканностью. Итальянцы нередко экономят и экономят, чтобы представить работы одного из этих известных дизайнеров в своих домах:

• Микеле Де Лучки: Де Лучки приобрел известность в 1980-х, но до сих пор остается популярной фигурой в итальянском дизайне.Помимо создания смелой постмодернистской мебели, он также известен своими работами по оформлению музеев и городским дизайном, например, в районе Рыхе в Тбилиси. Среди его самых известных творений — настольная лампа Tolomeo для Artemide (1986), светодиодная лампа Castore для Artemide (2003), веганский стол для Riva 1920 (2009) и Книжная полка из кортеновского железа для De Castelli (2010),
• Пьеро Лиссони: Пьеро Лиссони известен своим современным минималистичным подходом к дизайну мебели. Большинству его творений удается объединить красоту и полезность (классическим примером этого была его серия веб-столов, предмет, который был разработан как традиционный письменный стол, так и современная опора для компьютерного оборудования, телевидения и систем HI-FI.
• Гаэтано Пеше: Веселые, трансгрессивные и культовые творения итальянского дизайнера Гаэтано Пеше пользуются спросом во всем мире.
• Паоло Риццатто: В 1978 году Паоло Риццатто основал Lucepan, отмеченную наградами светотехническую фирму, которая отвечает за производство некоторых из самых востребованных осветительных приборов за последние 40 лет.
• Гвидо Вентурини: Гвидо Вентурини является частью движения, известного как болидизм, художественного направления, характеризующегося использованием футуристических кривых линий.Вентурини тесно сотрудничает с Alessi на протяжении многих лет и отвечает за некоторые из их самых инновационных дизайнов.
• Маттео Тун: как один из соучредителей Memphis Group, а затем и креативный директор Swatch, Маттео Тун известен своими провокационными современными творениями, ярким примером которых является заваренный чайник Laurum Marinus.

Характеристики итальянской кухни

Итальянские кухни характеризуются несколькими отличительными чертами:

• Предпочтение натуральным материалам.Ожидайте, что на полу, стенах и мебели будет много дерева и камня.
• Открытые полки.
• Большой деревянный стол в центре кухни.
• Светильник расположен над обеденной зоной.
• Обилие декоративных горшков, картин и ваз.
• Стеллажи для демонстрации самых красивых тарелок в семейной коллекции.
• Характеристики итальянских спален
• Окажитесь в итальянской спальне, и вы обнаружите себя, глядя на эти ключевые детали:
• Приглушенные пастельные тона из более светлого края цветовой гаммы.
• Окна обработаны светлой органзой.
• Деревянный пол с шерстяным ковриком у кровати.
• Кровать в центре комнаты, скорее всего, вместе с туалетным столиком у ее основания и книжным шкафом сбоку. Шкафы и полки расположены вдоль стен, чтобы не занимать слишком много места.

Характеристики итальянских гостиных

Итальянские гостиные, как правило, имеют следующие основные характеристики:

• Яркие белые стены с редкими вставками оливкового, лавандового, бирюзового, терракотового или синего цветов.
• Несколько источников освещения (включая люстры, бра, торшеры и настольные лампы).
• Удобные большие диваны как центральный элемент.
• Элегантно оформленное окно, задрапированное органзой.
• Полированные кафельные полы.
• Каминный гарнитур в центре комнаты.
• Большие комнатные растения, фигурки и скульптурные вазы для украшения.

Характеристики итальянских ванных комнат

итальянских ванных комнат, как правило, следуют определенной формуле.Главное помнить, что итальянцы не склонны рассматривать ванную комнату как просто место для мытья; для них это будуар, так что ожидайте увидеть кресла, пуфы, комоды и множество шкафов.

• Ванны обычно ставят в центре комнаты.
• Полы и стены обычно облицованы плиткой, а потолки покрыты краской.
• Настенные лепешки используются для создания приглушенного пятнистого света.

Лучшая мебель итальянского дизайна

Страна * AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая Республика theCook IslandsCosta RicaCôte d’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинских) островах Фарерских IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard острова и Острова Макдоналд Святое Зе (город-государство Ватикан) Гондурас ВенгрияИсель andIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика ofIraqIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Корейская Народно-Демократическая Республика ofKorea, Республика ofKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan арабских JamahiriyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestinian край, OccupiedPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussiaRwandaSaint BarthélemySaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint MartinSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и ГренадиныСамоаСан-МариноСао-Томе и ПринсипиСаудовская АравияСенегалСербияСей chellesSierra LeoneSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTimor-lesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited Арабских EmiratesUnited KingdomUnited StatesUruguayUzbekistanVanuatuVenezuelaVietnamVirgin остров, BritishVirgin остров, U.