Дизайнер интерьера картинки: Дизайн интерьера — лучшие фото интерьера комнат, дизайн своими руками

Содержание

Стили в дизайне интерьера (фото, описание, особенности)

В этом разделе вы можете познакомиться с основными направлениями и стилями дизайна интерьера: историческими, этническими и современными. Здесь собраны основные черты каждого стиля с фото. Надеемся, что эта информация поможет вам понять, насколько комфортно вам будет существовать в том ,либо ином интерьере.

Исторические стили интерьера:

Для обустройства интерьера в одном из исторических стилей вовсе не обязательно быть строгим приверженцем классических ценностей – достаточно обладать тонким вкусом, а также – чувством меры, не позволяющим превратить жилое помещение в застывшую музейную экспозицию. Единственное условие, выдвигаемое историческими стилями интерьеров, – большие площади. Романтическую роскошь, респектабельную строгость любимых вами эпох вполне реально воссоздать в современном загородном особняке, просторном ресторане или в большой квартире.

Авангард

Ампир

Античный стиль

Арт-деко

Барокко

Викторианский стиль

Готический стиль

Классицизм

Конструктивизм

Модерн

Неоклассицизм

Ренессанс

Рококо

Романский стиль

Эклектика

Экспрессионизм

Этнические стили интерьера:

Страсть и изыск Востока, красочный аскетизм Японии, филигранность китайского быта – в зависимости от того, что вам ближе, вы можете обустроить свое жилье в одном из этнических стилей. Сегодня несложно приобрести не просто стилизованные вещи, а подлинные изделия, в том числе ручной работы.

Преимущества этнических интерьеров – возможность создания полноценной атмосферы сафари или чайной церемонии даже в небольшой городской квартире.

Английский

Африканский

Восточный

Египетский

Индийский

Китайский

Марокканский

Мексиканский

Прованс

Скандинавский

Средиземноморский

Японский

Русский

Американский

Популярные стили интерьера:

Модные тенденции дизайнерского искусства предлагают множество решений жилого пространства без использования пышной мебели, дорогостоящих материалов и произведений искусства. Жители мегаполиса, ценящие достижения технической революции и не любящие обременять себя множеством безделушек, могут обустроить жилье в одном из современных стилей дизайна интерьера, выводящих на первый план игру освещения и незагроможденность пространства. В зависимости от того, устраиваете вы людные вечеринки либо предпочитаете камерный образ жизни, с небольшими затратами можно оформить жилье гармонично и просто.

Бунгало

Гранж

Кантри

Китч

Контемпорари

Лофт

Минимализм

Поп-арт

Постмодернизм

Техно

Фьюжн

Хай-тек

Шебби-шик

Эко стиль

Шале

Дизайнер интерьеров.

Зачем он нужен?

Народная мудрость гласит: «Если хочешь сделать хорошо ― сделай это сам». Однако сфера дизайна интерьеров ― исключение из этого правила. Чтобы не просто красиво, а качественно и правильно спроектировать и оформить жилое помещение, необходима помощь профессионала.

На фото:

Большое заблуждение думать, что дизайнер интерьера – это тот, кто рисует «красивые картинки» в умных компьютерных программах. Он решает целый ряд важных задач, только одна из которых визуальная.

Проектирование. Основа дизайна интерьеров ― проектирование, так что профессионал своего дела должен уметь:

  • Вписать все необходимые для жизни семьи зоны в ограниченную площадь квартиры;
  • Учесть интересы всех жильцов и обеспечить необходимый современному жителю функционал, от спальни и кухни до кабинета, подсобных помещений и санитарного узла;
  • Рассчитать инженерные коммуникации (канализация, вентиляция, кондиционирование и т.д.) с учетом всех нюансов, взять в расчет географическое положение и уровень естественной освещенности помещений;
  • Предусмотреть достаточное количество удобно расположенных розеток с учетом имеющейся и планируемой техники.

На фото:

При разработке проекта дизайнер учитывает не только пожелания заказчика, но и архитектурные особенности помещений ― выступы, ниши, балки, количество, размеры и конфигурацию окон ― как при зонировании, так и при расстановке мебели.

Продумывание стиля и эргономики. Именно дизайнер отвечает за выбор стилистики помещения, за то, чтобы ходить между столами, диванами и комодами было удобно, дверцы шкафов при открывании не портили стены и соседние предметы мебели и пространство в целом было эргономичным, логичным, удобным и функциональным.

Визуализация. Лишь после проведения всех этих работ дизайнер визуализирует картинку. При этом очень важна его квалификация, так как отсутствие базового архитектурного или строительного образования может привести к несостыковкам в размерах мебели, параметрах помещения, при подключении инженерных систем и т.п.

На фото:

Авторский надзор. Также в задачи дизайнера интерьера может входить авторский надзор за реализацией проекта. В этом случае во время проведения ремонта он лично отслеживает то, как его идеи воплощаются на практике, следит за качеством работ, а при необходимости вносит финальные изменения в дизайн-проект.

Психологический момент. Дизайнер интерьера – не просто человек с профильным образованием и оригинальным художественным видением, он еще и психолог, помогающий заказчику раскрыть в интерьере особенности характера и образа жизни. И не только раскрыть, но при необходимости и скорректировать. Так, для порывистого и эмоционального человека спокойный мягкий интерьер может стать хорошим уравновешивающим фактором. А для тех, кто постоянно пребывает в напряжении, идеально подойдет обстановка, которая дарит ощущение релакса и комфорта.

На фото:


 

Идеи для интерьера — стильный дизайн интерьера, интерьеры по стилю

Идеи для интерьера, идеи для дизайна интерьера, стильный дизайн интерьера, стильная мебель и декор. Создать стильный дизайн интерьера современной квартиры или дома не обязательно обладать академическими знаниями и уж совсем не обязательно это значит дорого. Вы считатаете, что почти каждый, кто называет себя «дизайнер интерьера» профессионал? Вы считаете, что понятие «дизайн интерьера» похож на процесс в известной ТВ программе — «вышел, а вернулся в праздник жизни»? Такого не бывает, поверьте моему бооольшому опыту.) Могу только посоветовать для творческих людей — быть смелее. Не относитесь к дизайну интерьера своего дома слишком серьезно, ведь Вы создаете интерьер для себя и своей семьи, согласно своим вкусам и предпочтениям.

Как сказал один известный дизайнер интерьера Росс Кэссиди — «Это не всегда должно быть так серьезно. Дизайн — это не брак, вам не нужно создавать его на всю жизнь.»
А еще, совет от знаменитого американского дизайнера интерьера и декоратора Альберта Хэдли: «Дизайн и отделка — это не про декорации, это не ради красивых картинок для журналов. Дизайн интерьера, это действительно о создании качества жизни, красоты, которая питает душу… Сделайте свой дом максимально комфортным и привлекательным, насколько это возможно… Там должно быть больше жизни, чем украшения.»
Что комфортно и привлекательно именно для Вас? Интересные идеи, дельные рекомендации и творческий подход незаменимые помощники в создании стильного дизайна интерьера! Вдохновляйтесь! 

А еще, в помощь в создании современного дизайна интерьера и оформления дома:
— Идеи украшения дома своими руками — украшение дома к празднику и просто для настроения!
— Идеи оформления интерьера — стильный интерьер и его оформление: декоративные клетки в интерьере, большие часы в украшении дома, манекены и платья в качестве интерьерного декора, элегантные гостиные и женские спальни, интерьеры детской комнаты, мужские ванные комнаты и интерьеры домашнего офиса — много новых идей для оформления дома!
— Идеи для дома и дачи, идеи для сада и огорода — идеи для дачи своими руками, идеи ландшафтного дизайна своими руками, садовый декор своими руками, идеи обустройства загородного дома и участка, идеи оформления дачной жизни

Хочется хоть немного стиля! Для начала… современные интерьеры в стиле:

Виктор Дембовский: «Дизайн интерьера – это не про красивые картинки и подушечки, это проектирование среды обитания для современного человека»

Дизайнер – профессия сравнительно молодая. Само слово «design» стали употреблять в Европе не так давно, где-то с XVI века.  С тех пор “художественное конструирование” занимает многие светлые умы.

 

Виктор Дембовский – дизайнер, историк архитектуры и дизайна.

Окончил аспирантуру ТИИ МГХПА им. С. Г. Строганова. Прошел стажировки в Королевском Колледже Интерьера и Дизайна (Лондон) и ENSAD (Париж). Преподаёт с 2009 года, занимается разработкой учебных программ, спецкурсов и мастер-классов в области дизайна. Выступает как эксперт на мероприятиях по повышению квалификации для дизайнеров, регулярно участвует в научных конференциях в России и за рубежом. Автор профессиональных стажировок для дизайнеров на международных выставках дизайна.

 

Современный дизайн и Швейцария, мировые лидеры искусства дизайна интерьера, музей дизайна Витра (Vitra Design Museum) в немецком городке Вайль-на-Рейне на границе Швейцарии, Германии и Франции – в этом лаконичном интервью дизайнера Виктора Дембовского. А об актуальных тенденциях практического дизайна Виктор подробно расскажет в лектории Lemanika. Встреча состоится в Женеве, в четвертую пятницу ноября.

– Какую роль в развитии современного дизайна интерьера играет Швейцария?

– Швейцария – страна достаточно консервативная. А чтобы влиять на мировой дизайн, нужно рисковать. Тут есть прекрасный бренд мебели De Sede, который развивает культуру дизайна и выпускает культовые предметы, но в остальном в Швейцарии всё тихо. Хотя картина может и измениться – как, например, в Бельгии, которая сейчас вырывается в ряды трендсеттеров.

– Какое место в вашем рассказе будет занимать музей Витра? Почему именно ему удалось стать самым известным музеем дизайна, чем он превосходит другие и с какими его можно сравнить?

– Витра-кампус – не только музей дизайна, это комплекс из музейных и заводских зданий, построенных одними из самых авторитетных архитекторов мира. Своего рода заповедник архитектуры, где можно увидеть постройки мировых гениев в одном месте. Нигде в мире такого нет. Да и сам музей мебели там отличный – редко где в одном месте можно увидеть, как развивался дизайн мебели от XIX века до наших дней.

Музей Витра открылся в конце прошлого века. Сегодня в его коллекции около 2500 экспонатов, образцы дизайна разных времен, стилей, стран. Облик музея тоже примечателен.

– Какие страны сегодня можно назвать лидерами искусства дизайна интерьера и почему?

– Италия держит позиции, много интересного делают в Голландии и Бельгии, Скандинавии. В первую очередь, потому что там культура дизайна повсеместна и к ней приобщены люди совершенно разных профессий.

 

“Различные философии дизайна являются выражением различного отношения к миру. Место, которое мы отводим дизайну в мире, зависит от того, как мы понимаем этот мир… ” – эти слова аргентинского дизайнера и теоретика дизайна Томаса Мальдонадо, может быть, наиболее точно определяют этот вид творческой деятельности человека.

 

– Вы занимаетесь популяризацией творчества Чарльза Ренни Макинтоша в России; как именно он стал вашим героем?

– Когда-то я писал о нем курсовую. Увлекся. Начал собирать материалы. После его творчество стало темой моей российской диссертации. Посетив Глазго для сбора материала, не смог покинуть это место и продолжил работать с архивами там. Макинтош значительно опередил своё время, предвосхитив многие идеи, ставшие основой школы Баухаус и по сути фундаментом современного дизайна.

Дизайн интерьера – это не про красивые картинки и подушечки, это проектирование среды обитания для современного человека.

– Верно ли, что сегодня особенно много дилетантизма в теории и практике дизайна, или так было всегда?

– Дизайн – это молодая профессия, и в масштабах мира, и особенно в России. Она еще продолжает складываться. И только сейчас появляются значительные величины в области теории и истории дизайна, такие, как Деян Суджич. Так что границы профессии пока еще размыты и сквозь них достаточно часто проскальзывают люди неквалифицированные.

– Почему сегодня так популярны лектории и разного рода просветительские программы?

– Культура растёт. Люди понимают, что развитие – необходимая часть жизни. Информации очень много в том же интернете, но ее качество далеко не всегда высоко. Поэтому логично, что те, кто только начинает погружаться в тот или иной вопрос, выбирают экспертов – это как знак качества.

– «Современные стили в дизайне интерьеров» – такой могла бы быть тема толстой иллюстрированной книги, и не одной. Как рассказать об этом за два часа?

– Вы удивитесь, но я как раз сейчас пишу книгу на эту тему и, надеюсь, она выйдет весной 2020 года. Тема действительно обширная, но во всех лекциях я стараюсь давать самую суть предмета и выстраивать у слушателей четкие представления о нем. В дальнейшем они всегда смогут расширить свои знания – тем более что у них уже будут критерии оценки.

Под словом «design» англоязычная литература начала XXI века понимает и стиль, и проект, и проектирование, и собственно «дизайн» — профессиональную деятельность, наряду с архитектурой или инженерным проектированием.

– Лекторы Lemanika, занимающиеся темой современного искусства, уверены в том, что после разговора на эту тему их слушатели не останутся прежними. Ждете ли вы подобного результата и от своей лекции?

– Конечно. Дизайн интерьера – это не про красивые картинки и подушечки, это проектирование среды обитания для современного человека. Ведь мы проводим в стенах дома большую часть жизни. И влияние интерьера на нас колоссально. Да и мне нравится показывать привычное с совсем другой стороны.

#

Изображения предоставлены клубом интеллектуального досуга и лекторием Lemanika.com

Беседовал Илья Овчинников для Lemanika.com и читателей Schwingen.net

Музыкальный критик и обозреватель, журналист. Работает в Московской филармонии. Автор курса лекций по истории музыки ХХ века. Автор-составитель книг «Лев Маркиз. Смычок в шкафу» и «Владимир Крайнев. Монолог пианиста». Автор интервью с авторитетными экспертами для лектория Lemanika.

 

Lemanika: Виктор Дeмбовский, дизайнер, историк архитектуры и дизайна, прочтет 23 ноября 2018 лекцию в клубе интеллектуального досуга Lemanika в Женеве.

Дата: 23 ноября (пятница) Время: 19:30 — 21:30

Fonction: Cinema — Maison des Arts du Grütli rue Général-Dufour, 16 – Genève

На сайте клуба интеллектуального досуга www.lemanika.com вы найдете информацию о прошедших и предстоящих встречах в Швейцарии, прямые ссылки для приобретения билетов на лекции с российскими экспертами в разных областях знаний, а также абонементы для просмотра лекций онлайн или в записи.

 

Проверьте ваш почтовый ящик или спам, чтобы подтвердить свою подписку.

Стили в интерьере: фото видов с названиями

Мы подготовили подробный обзор, какими бывают стили в интерьере, фото с названиями помогут вам узнать их и запомнить.

Гид по стилям

Исторические

Национальные

Современные

Классика

Классика в моде и сейчас. Уравновешенная композиция, богатые аксессуары, четкое зонирование комнат на зоны отдыха, работы и обеденную зону характерны для классики.

В классике преобладают пастельные тона (белый, голубой, золотой, розовый), чтобы создавать уют и пространство, где можно расслабиться и отдохнуть. Яркие цвета могут быть в декоре и акцентах, но они должны быть не кричащими, а глубокими. Роскошь классики находит отражение и в отделке. На потолках можно увидеть лепнину, на стенах — обои с узорами и вензелями или декоративную штукатурку, венецианку. На пол чаще всего кладут паркет или ламинат, который имитирует паркетную «елочку».

Будет хорошо смотреться деревянная мебель с роскошной кожаной обивкой или текстильной обивкой с добавлением люрекса. Массивность приветствуется.

Оформленные квартира или дом в этой эстетике будут актуальны и через 5-10 лет. Но, если вы любитель строгости и аскетичности, лучше присмотритесь еще, какие бывают стили в интерьере.

Ар-деко

Ар-деко всегда привлекает внимание и находит своих поклонников.

Основные черты: яркий декор, который сочетается друг с другом, гармония, легкость и изящность, но при этом не минималистичность. В ар-деко сочетаются экзотика и примитивное искусство, поэтому можно увидеть анималистичные предметы в соседстве со скульптурами и изображениями великолепных дам. Также один из самых популярных символов — «восходящее солнце», или «египетский полукруг».

Для ар-деко можно подбирать любые цвета, главное — их сочетание друг с другом и природность, кислотные оттенки не подойдут. Выбирают светлые тона и на их фоне рисуют остальную интерьерную картину. В качестве отделочных материалов используются экзотические виды (слоновая кость, крокодиловая и змеиная кожа), это выглядит роскошно, но отражается на стоимость ремонта. Ар-деко требует вложений.

Среди мебели можно увидеть округлые предметы с ручками, хромированными или деревянными.

Эклектика

Эклектика возникла в начале прошлого века как историческая необходимость: тогда часто смешивали разные виды стилей в интерьере, и появилось отдельное направление, которое сегодня мы называем эклектикой. Непринужденное смешение разных направлений, обычно двух-трех, их гармоничное сочетание по форме, цвету, размеру элементов, достаточное количество декора отличают эклектику.

Нельзя выделить какие-то определенные цвета, характерные для эклектики, дизайнеры выбирают светлые стены, но это делается лишь для того, чтобы бы удобный фон. Также можно встретить достаточно экстравагантные вещи, например, зеленый диван или кресло, яркую картину, шторы с необычным рисунком.

На стены — обои или керамическую плитку, пол укладывают паркетом или ламинатом, также можно встретить украшения лепниной. Мебель может быть из разных «историй»: и футуристичная, и классическая, и минималистская.

Нельзя не отметить важность декора. Именно он делает это направление отличительным, живым и динамичным. 

Неоклассика

Как вы уже могли понять по названию, интерьеры в стиле неоклассика известны как «дочь» классики, но в более современном варианте. Но было бы неправильно считать, что убрав лепнину с потолка, ваша классическая комната станет с приставкой «нео-». Давайте разбираться.

Основные черты: легкость, изящество форм и линий, строгое соблюдение пропорций и минимум украшений.

Преобладает светлая гамма (бежевый, молочный, светло-серый и голубой). В качестве акцентов можно встретить и темные глубокие тона, например, винный, зеленый или синий. Для неоклассики характерна окраска в пастельные тона и отделка тканями, пол из дерева или керамогранита.

В мебели осталась массивность, но помпезность уже не так актуальна, лучше отказаться от большого количества резьбы и выбрать что-то строгое, изысканное и минималистское.

Модерн

Возник на рубеже 19-20 веков, проповедуя отказ от исторического опыта в творчестве и развитие чего-то нетрадиционного. В интерьерном дизайне он также нашел отражение и стал популярным.

Модерн стремится сочетать практичность и художественность. Закругленные формы, изогнутость линий и орнаментов — это характерные особенности. Акцент остается на естественных цветах, но модерн любит и яркость, поэтому цвета смело можно комбинировать.

Новые текстуры и материалы нашли свое применение в модерне, но осталось место и традиционным: например, стены можно оклеить обоями, а на пол положить паркет. Подойдет функциональная корпусная мебель, но с обязательным наличием «изюминки»: изящной фурнитурой, матовым остеклением шкафов, плавностью линий.

Скандинавский

Сканди, как ласково называют его фанаты, можно охарактеризовать тремя словами: простота, функциональность, уют. В России это направление приобретает все большую популярность, и скорее всего, причиной тому доступность, в том числе предметов из магазина ИКЕА, ведь именно этот шведский бренд принес сканди в наши реалии.

Для сканди характерно много света, большие окна, нередко без штор, чтобы света было еще больше, простота линий и форм, много свободного пространства и мало предметов обстановки, уютный текстиль. Зеленые комнатные растения играют роль декора и дополняют своей свежестью.

Цветовая гамма: белый, белый и еще раз белый. Он считается основным. Причина такой популярности проста: в северных странах мало солнца и естественного света, поэтому в обстановке преобладают белый и другие светлые оттенки (серый, голубой).

В качестве отделки стен — краска или простые обои, пол, как правило, деревянный или выложен минималистской плиткой. Мебель можно встретить из дерева, максимально простую, без изысков. Не редкость хенд-мейд предметы.

Арабский

Входит в семью восточных стилей. По названию понятно, что он родился на Ближнем Востоке.

Роскошь и богатство Востока, много декора и позолоты, ковры и резное дерево, арки и закругленные проемы, красочные фонари из тонированного стекла отражены здесь.

В цветах используют много золота и оттенков красной палитры, желтые и пастельные оттенки.

Покрытие стен — обои с узорами или однотонные обои, нередко делают акцент деревом или другим цветом. Пол выложен деревом или керамической плиткой с необычным орнаментом. В комнатах можно встретить низкие кушетки и пуфы (они заменяют диваны), кровати закругленных форм, деревянную мебель с резными узорами.

Японский (ваби-саби)

Также входит в семью восточных, но является полной противоположностью арабскому. Японцы как нация прагматичная, стремящаяся к гармонии и ратующая за функциональность создали стиль, который можно описать теми же словами.

В основе лежат функциональные предметы обстановки и техника, так как неотъемлемой частью японской культуры является именно эффективное использование ресурсов, компактность, использование природных материалов, склонность к минимализму.

Чаще всего японские интерьеры монохромные, преобладают светлые оттенки дерева и текстиля. Такой выбор объясняется еще и тем, что нейтральная гамма минимизирует ощущение беспорядка, неприемлемого в культуре японцев.

Японцы предпочитают использовать натуральные материалы, что находит отражение и в отделке. На стенах нередко можно увидеть светлые деревянные панели, основой являются обои или ровная штукатурка. Пол выкладывают ламинатом, паркетом или плиткой. Мебель: простая и функциональная, компактная, легкая, чаще всего из светлого дерева.

Также характерны раздвижные двери и перегородки. 

Французский

Это мягкость, элегантность и изысканность. Комнаты во французской эстетике наполнен пастельными тонами и красивыми украшениями: картинами, свечами, вазами, зеркалами.

Основные черты: плавность линий, лепнина, пастельные оттенки и винтажные вещи. Жители Франции любят блошиные рынки, где продается тот самый винтаж, которым они украшают свои дома.

Цветовая гамма: пастельные тона (бежевый, белый, нежно-розовый и голубой, бледно-желтый и оливковый), также много металлического позолоченного цвета.

На стены можно поклеить обои нейтрального цвета или выбрать легкий рисунок, пол сделать деревянным. Здесь не встретить массивных и простых вещиц, часто используют винтажные предметы, например, трюмо, прикроватный столик или тумба, обязательно изящные.

Большую роль играют декоративные элементы. В такой комнате должны быть фото и картины в рамах, вазы и зеркала, свечи в изысканных подсвечниках.

Английский стиль

В английских домах используют много благородного дерева, книжные шкафы с открытыми полками, аксессуары, некоторая загроможденность, так как предметы обстановки не принято ставить у стен для освобождения пространства.

Сегодня английское направление отошло от викторианской эпохи с ее темными красками и «перешел на светлую сторону». Цветовая палитра теплая, приглушенная. Можно использовать оттенки коричневого, красного, желтого, теплый зеленый и серый, синие цвета.

Стены оклеиваются светлыми обоями, однотонными или с легким узором. На пол лучше постелить деревянный паркет или премиальный ламинат из искусственного дерева. Мебель, как правило, массивная. Шкафы, диваны, полки, столики. Считается, что атрибутом английского дома является кресло с «ушами» — выступами по бокам высокой спинки. Сидеть в таком тепло и приятно, оно защищает от сквозняков.

Американский стиль

Это производная двух культур: восточной и западной, привезенных на новый континент. Некоторые считают его «пародией» на классические европейские апартаменты, но, несмотря на внешнюю схожесть, во главу ставят практичность.

Цветовая гамма разнообразная, но преобладают естественные цвета. Популярны терракотовые мотивы, охра, позолота. 

В зависимости от того, какую цель преследуют дизайнеры, используются и современные материалы, вроде обоев на стене, и деревянные панели, с помощью которых можно сделать имитацию «хижины дяди Тома». На полу, как правило, лежит паркет или ламинат. Практически вся мебель выглядит довольно просто и делается из дерева, типичными являются низкие кресла и кровать на четырех столбиках.

Лофт

Основные черты лофта — бетонные поверхности, старый кирпич, большие пространства и высокие потолки, открытые коммуникации дома или квартиры (трубы, водопроводы и подобные вещи).

В лофте преобладают натуральные оттенки: серый и коричневый, цвета кирпича и бетона. 

Это тот редкий случай, когда чем меньше отделки, тем лучше. Нарочитая небрежность и неухоженность придадут колорита. Можно оставлять нетронутыми бетонные поверхности или старую кирпичную кладку. Пол также часто можно встретить бетонный или выполненный из специально состаренного паркета.  Мебель должна выглядеть так, как будто ее собирали случайным образом, не стараясь найти что-то оригинальное, и при этом быть совершенно уникальной. В квартирах-лофт часто используют почти арт-объекты. Например, строительные поддоны, собранные в кровать или стол.

Хай-тек

Считается самым технологичным направлением. Хай-тек — это интерьер прагматиков и технолюбов, которые не представляют свою жизнь без современных гаджетов и приборов, способных устранить необходимость человека что-либо делать самому. Даже поднимать жалюзи.

Основные черты: правильные геометрические формы и пропорции, использование трансформеров, монохромность и много пространства.

Цветовая гамма монохромная, преобладают серо-белый или коричневый, возможен один яркий акцент, который будет притягивать к себе внимание.

В хай-теке приветствуются пластик, стекло, все «рукотворное», искусственное. Мебель только очень функциональная и технологичная. При этом важно, чтобы в нее встраивалась вся бытовая техника, так как, несмотря на современность и тягу к гаджетам, хай-тек совсем не любит выставлять их на показ.

Минимализм

Основные черты: без излишеств, концепция сводит к минимуму количество предметов в комнате. Это объясняет наличие трансформеров, так как к функциональности помещений меньше требований не предъявляется.

Предпочтителен монохром, чаще всего за основу берут белый и серый, но также можно увидеть коричневый, светло-голубой.

В минимализме используют много стекла и пластика, не обходится без обоев, краски и традиционного ламината. Мебель должна быть функциональной. При этом она всегда выглядит просто, часто используют стекло и пластик, чтобы она за счет прозрачности была будто бы невидимой. 

Кантри

Многие относят кантри к исторической группе, но это не совсем так. История кантри не ведется от какой-либо даты и не началась в определенную эпоху. 

Основные черты: простота и самобытность, функциональность, минимум современных атрибутов, уютная обстановка и романтизм, присущий деревенской жизни.

Кантри подходят мягкие природные оттенки, коричневые, зеленые, светло-бежевые, голубые. Кричащие тона не используются.

Для стен предпочтительны обои, можно с цветочным рисунком или клеткой, также нередко встречаются деревянные панели. Пол деревянный, потолок просто оштукатуренный. Мебель: часто встречается деревянная из состаренного дерева или выбеленного, мягкая группа обязательна, она символизирует уют и притягательность деревенского образа жизни, когда можно «провалиться» в кресло и забыть о суете.

Аксессуары играют большую роль: должно быть много текстиля, картин, фоторамок, живых и высушенных цветов.

Эко-стиль

Концепция экологичности и здорового образа жизни, органик лайфстайл, как модно сейчас характеризовать это направление, не могли не отразиться в дизайне интерьеров.

Основные черты: натуральные материалы, правильные формы, возможна некоторая небрежность, которая свойственна вещам, созданным природой.

Цветовая гамма: натуральные цвета: коричневый, оливковый, голубой, белый, бежевый.

Так как экостиль пропагандирует естественность во всем, неприемлемо использовать пластик, металл. ДСП тоже, но далеко не все могут позволить себе поставить стол или шкаф из натуральной породы, поэтому возможны некоторые отступления в вопросе натуральности. Главное — выбрать материал с природным рисунком.

Материалы экостиля — это камни, стекло, дерево, лоза и камыш, натуральный текстиль.

3d дизайн интерьера и визуализация, фото

Компьютерная 3d визуализация интерьера – очень увлекательный и большой раздел в дизайн-проекте. Главная цель 3d картинок – развернуть более конкретное и детальное представление о дизайнерских решениях в интерьере.

Для того, чтобы приступить к построению 3d дизайн интерьера, нужно предварительно выполнить три обязательных условия:

  • Определить техническое задание, включающее в себе в частности требования заказчика к стилистике, колористике и объемно пространственным решениям;

  • Подготовить окончательный вариант рабочих чертежей, включая все планы, развертки и разрезы;

  • Иметь спецификацию отделочных материалов, заранее согласованных с заказчиком.

Разумеется, наличие иной дополнительной информации может улучшить качественную характеристику построенных картинок, но никак не заменит выше причисленные условия.

В действительности, создание виртуального интерьера — процесс предельно трудоемкий и продолжительный. По этой причине, этот этап в дизайне интерьера выполняется после получения и уточнения названных деталей.

Программы и инструменты

Существуют различные онлайн сервисы и множество несложных компьютерных программ, с помощью которых любой человек может манипулировать различными 3D моделями предметов интерьера (диваны, кровати, столы и тд.) и получить объемную картинку.

Имеются и более продвинутые утилиты для архитекторов, дизайнеров и визуализаторов. Самыми популярными на сегодняшний день являются 3d Max Studio, Archicad (архикад),  Artlantis, реже — Autocad  (автокад) и другие.

3D визуализатор и автор проекта

В последнее время все более популярной становится услуга визуализатора по созданию 3D  моделей интерьеров. Практически любой человек, даже без образования архитектора или дизайнера посетив соответствующие компьютерные курсы по визуализации уже через месяца полтора сумеет нарисовать интерьер на своем компьютере. Но является ли это дизайном интерьера, или нет – вопрос скорее риторический.

Дело в том, что дизайн интерьера – это не просто подбор симпатичной мебели или красивых штор.  Дизайнер как автора проекта сочетает друг с другом множество составляющих, которые взаимодействуя между собой, образуют определенную эстетическую композицию.  Вместе с тем, созданная композиция должна не только вписываться в рамках конкретных объемно пространственных решений, но и отвечать индивидуальным функциональным запросам заказчика.

3d визуализация интерьеров – промежуточное наглядное звено в сложной системе поэтапного проектирования и реализации интерьера. Ключевыми моментами в этом деле выступают проектирование и реализация, которые отличаются внятностью используемых элементов и конкретностью тех условий, при которых применяются эти компоненты.

3D моделирование, коим занимается визуализатор демонстрирует эстетическую и декоративную сторону интерьера, но не детерминирует его конструктивную специфику.

Сообщить об этом:

Дизайн интерьера загородного дома | Фото проектов студии «Академия Дизайна»

Лукаев Фёдор

14.01.2020

Хочу выразить огромную благодарность Академии дизайна. Жена была очень довольна конечным результатом дизайн проекта нашей новой квартиры. И дочка очень рада своей новой комнате, счастью в ее глазах нет предела, а если счастлива моя семья, то и я тоже счастлив. Квартира выглядит очень современно, она очень удобная и практичная. Со нами работали очень вежливые и добрые сотрудники, которые дыли рады нам помочь. Дизайнер всегда был на связи и ход работы всех этапов присылал мне на телефон. Были корректировки, но они не занимали большого количества времени. Весь проект выполнили в сроки без всяких проблем, за что отдельное спасибо.

Гуляевы Максим и Светлана

27.11.2019

У нас с женой были совершенно разные предпочтения по стилю. Спасибо вашему бюро с создание индивидуального стильного интерьера и за тонкий подход ко всем нашим пожеланиям. В дизайн-проект включались все необходимые для строителей чертежи, также нам оказали помощь помощь в подборке материалов, мебели и предметов декора

Лера Виничко

30.10.2019

У меня была задача в кротчайшие сроки сделать дизайн-проект, и въехать поскорее в свою квартиру — реализовано! Спасибо вашей студии за то что помогли решить задачу.

Артур

15.08.2019

Мне очень нравится дизайн моей новой квартиры, безумно благодарен студии)))) Отдельное спасибо дизайнеру Сергею, за то что всегда был со мной на связи и за его работу над моим проектом!

Нина Беляева

02.08.2019

Хочу сообщить что я с радостью работала с академией дизайна, мне помогали во всем и разрешали все мои вопросы. Команда у них отличная, дизайнеры очень понравились. Ни разу не было недопониманий с обеих сторон. Когда приехала на встречу в офис, со мной общался даже руководитель студии Роман, очень вежливый и интересный молодой человек, рассказал о студии и помог с дизайнерскими решениями в моем проекте. Когда все этапы завершились я была очень довольна результатом.

Жора

07.07.2019

Познакомился с Академией дизайна уже давно, когда еще жил в городе Ставрополе и заказывал дизайн проект для своей подруги. Сейчас живу в Москве и понадобился проект уже мне… И я знал к кому обращаться, так как моя подруга была просто в восторге, собственно, как и я)))) Это лучшая студия в городе, ведь у меня просто нет слов, необычные креативные решения изменили мое мировоззрение о всевозможных решениях по удобству жилья, непременно буду обращаться к ним снова

Артемий Головин

22.05.2019

Заказывал дизайн проект загородного дома и остался очень доволен!)) Работу закончили точно в сроки, дом готов прямо к лету что очень радует. Цены очень адекватные и совсем не кусаются, за что могу поставить огромный плюс компании. Что я могу сказать еще о дизайн студии — это лучшие специалисты с которыми я работал. Отдел комплектации полностью подобрал мебель под мой вкус, отличные менеджеры, которые мне все рассказали о компании и как они работают, дизайнеры настоящие профи своего дела советуют как будет лучше и приятнее глазу!)

Юрий Евстратов

15.05.2019

Я обращался в Академию Дизайна за проектом дизайна своей двухкомнатной квартиры для сдачи. Всю работу мне сделали за 3 месяца, хотя я ожидал что делать будут дольше. Команда дизайнеров предлагает отличные решения под индивидуальный случай, мне и в голову не приходило, что можно было сделать все так круто и рентабельно. Я очень благодарен вашей студии и желаю вам только процветания

Жанна

04.03.2019

Прислушиваются к клиенту, учитывают все пожелания. Очень вежливые сотрудники с которыми общаться было одно удовольствие. Вашу компанию мне посоветовала подруга и я осталась очень довольна от вас, также буду советовать вас всем своим знакомым. Все работы выполнили в указанные сроки. Я вообще не присутствовала на стройке и т.д., все этапы мне присылали в whatsapp, что очень-очень удобно, заехала домой когда все уже было готово и я была просто в восторге, даже не к чему было придираться хоть я и перфекционист, спасибо вам!

ольга

20.11.2018

Очень хорошие и грамотные дизайнеры! Профессионалы своего дела! Слышат клиента и прислушиваются к его пожеланиям, при этом вносят свои коррективы… Не боятся переделать несколько раз и предложить новые варианты! Очень отзывчивые, если нужно, дают консультации по мелочам (у нас был проект на две комнаты и коридор, подсказали мне, какой цвет выбрать для отдельной части кухни!). Проект получился очень хорошим! Все довольны! Цена адекватная! Осталось воплотить в жизнь! Большое спасибо!

Иван

20.10.2018

Работали с дизайнерами в течении 6 месяцев. Все очень понравилось, достаточно профессионально выполнен дизайн проект, а реализация под контролем Романа сняла с нас очень много вопросов. Материалы подобрали все как в проекте. Спасибо за работу, буду рекомендовать своим близким.

Ирина Харченко

19.07.2018

Спасибо коллективу студии дизайна 1! Нам спроектировали наш дом! Нарисовали интерьер и выполнили отделочные работы, мы довольны!! Сейчас мы ждем мебель из Италии, которую мы заказали с фабрики! Рекомендуем! Алексей и Ирина Харченко!

Михаил

05.04.2018

У меня особняк 800кв.м., мне выполнили проект за 4 месяца, я очень доволен! Все стильно, современно и главное почти заканчиваю ремонт и разницы нет, все как на картинке!!! Со всеми материалами дизайнер разбирается без труда, все купили как в проекте!!! Рекомендую как профессионалов!!!

Олеся

10.02.2018

Дизайнер Дарья Шевченко не только красиво нарисовала 3D визуализации интерьера, но и сделала необходимые чертежи, подобрала отделочные материалы в магазинах, посоветовала строительную бригаду, мастеров по мебели, которые сделали кухню и остальную мебель, даже подобрала декор для квартиры. Сэкономила массу моего времени, сама бы долго все это делала.

Шувалов Алексей

25.09.2017

Заказывали в компании Академия дизайна разработку дизайн проекта загородного дома, площадь 470 метров, проект есть в портфолио, он в ультро современном стиле. Очень понравился подход к работе. Специалисты учли все наши пожелания и выполнили проект в договоренный срок. Спасибо за проделанную работу. Руководил проектом Роман Шевченко.

Маргарита

17.05.2017

Профессионалы есть профессионалы. У нас были трудности в процессе работы, но теперь, после реализации дизайн-проекта я понимаю, что Вы не зря отговорили меня от некоторых вещей. Желаю Вам держать уровень качества соответствующий Вашему богатому опыту и ценам! Спасибо!

Дмитрий

07.04.2017

Сработали хорошо, выполнили всё как хотели, да еще и подобрали материалы. Большое спасибо!

Елена Игоревна

02.02.2017

Мне порекомендовал Вашу компанию коллега по работе. Перед этим я сравнила небольшое количество компаний. Результат — я Ваша довольная клиентка) Спасибо большое дизайнерам и менеджеру за трепетное отношение к деталям! И ещё спасибо за скидки на стройматериалы!!!

Владимир

20.01.2017

Хочу поблагодарить Академию за отличную реализацию проекта! Я полностью доволен сроками и итоговым результатом работы. Отдельное спасибо менеджеру за проявленное терпение и тактичность в работе с таким непростым клиентом!

Вячеслав

17.01.2017

Работаем с Вами уже над 3 проектом, результатом я абсолютно доволен. Хотелось бы конечно некоторые вещи делать быстрее, но как я уже понял качество стоит времени и денег. Большое спасибо всей вашей команде!

Андрей Курченко

24.12.2016

Выражаю благодарность за проделанную работу! Я непременно хочу порекомендовать Вас всем, кому нужен превосходный интерьер. Буду рад, если Вы покажете нашу работу в портфолио! Спасибо

Елена

22.11.2016

Огромное спасибо за дизайн-проект нашей студии. Купили ее в новом доме, как только получили ключи, сразу обратились к вам. Проект нам был сделан полный, подобраны хорошие материалы и зонирование сделано удобно. Несмотря на небольшую площадь у нас разместились кухня, спальня и мини-гостиная.

Игорь Герченков

19.11.2016

Профессионалы есть профессионалы. У нас были трудности в процессе работы, но теперь, после реализации дизайн-проекта я понимаю, что Вы не зря отговорили меня от некоторых вещей. Желаю Вам держать уровень качества соответствующий Вашему богатому опыту и ценам! Спасибо!

Яна Ломакина

17.11.2016

У вас заказывали дизайн двухуровневой квартиры. Спасибо, что вы нас услышали и все сделали так, как мы хотели. Интерьер получился очень комфортным, цвета подобраны спокойные. Особенно мне нравятся шторы и полы. Когда приходим с работы домой после напряженного рабочего дня, то всегда релаксируем с мужем в своем уютном гнездышке.

Ирина Величко

15.11.2016

Давно хотела оставить отзыв о Вашей компании. Я рекомендую Вас не всем, а только тем людям, кто действительно может оценить проделанную работу и это высокое качество, которое проявляется и в деталях и в простоте реализации! Я правда не думала, что у нас получится сделать это, но сейчас я живу в квартире своей мечты.

Лилия

20.10.2016

Академия Дизайна разрабатывала проект оформления нашего загородного дома. Эту студию нам порекомендовали друзья. Все наши пожелания были учтены, пространство в доме использовано максимально. Стиль мы выбрали прованс с элементами минимализма. Проект продуман грамотно, места для хранения вещей получилось много, но в тоже время нет загроможденности. Реализован он полностью, получилось все очень здорово.

Роман

17.10.2016

Уважаемые дизайнеры-декораторы-архитекторы благодарим за проделанную работу, качественные схемы и реализованный процесс работы. Наше офисное пространство укомплектовано и реализовано на 100%. Рекомендуем

Владимир Стрельцов

09. 10.2016

Благодарю вас за детальную проработку дизайна моего итальянского ресторана! Я ни капли не пожалел, что к вам обратился. Концепция продумана до мелочей, я остался доволен проделанной работой ваших дизайнеров и архитекторов. Не зря вас так хвалят, вы умеете угождать клиентам. Зонирование обоих залов сделано очень интересно, клиенты нас любят не только за вкусную еду, но и за оригинальный дизайн тоже.

Вячеслав

26.06.2016

Спасибо за проделанную работу, получили продуманное изысканное пространство. Мы остались очень довольны.

Как найти бесплатные (и красивые) картинки дизайна интерьера для своего блога! — Дизайнер в душе

Здравствуйте, любители дизайна!

Этот пост является продолжением моей предыдущей, где я говорил об авторских правах на изображения и о том, что вам никто не говорит о ведении блога и закреплении. Короче говоря, я подумал, что использование фотографий Pinterest на моем веб-сайте — это нормально в соответствии со стандартами добросовестного использования (= признание пина). Потом я обнаружил, что это не так, это скорее незаконно, и за это могут быть предъявлены иски.Я рассказываю об этом в этом посте.

Теперь каждый дизайнер интерьеров знает, что Pinterest — важный ресурс для поиска вдохновляющих изображений. Когда нужно подготовить концептуальную доску, дизайнер интерьера сразу же отправляется в Pinterest! Это контейнер для всех самых крутых интерьерных фото, и он действительно универсален: вы можете искать изображения по цвету, стилю, типу, тенденции, материалу, настроению … Я не знаю, как они это делают, но любое ключевое слово, которое я ввел, Я нахожу для него подходящие картинки.

Итак, где мы можем найти классные бесплатные картинки для наших блогов по дизайну интерьера? Вот три предложения:

ПИНТЕРЕСТ

Я что, сумасшедший? Нет, вы все равно можете использовать Pinterest, но вам нужно отследить изображение до самого исходного источника. Иногда вы сначала не найдете его, и вам, возможно, придется поместить изображение в изображения Google и оттуда получить его. Обычно вы обнаружите, что владелец — фотограф или блогер. Напишите им, скажите, что вы цените их работу, и попросите разрешения использовать все их фотографии (вы можете найти гораздо больше, что вам понравится!), Предлагая указать и ссылку на их сайт. По моему опыту, 80% из них скоро ответят и будут рады помочь!

А как насчет остальных 20%? Забудьте о них и ищите новые картинки.

PEXELS и UNSPLASH

Это оба очень хороших сайта с бесплатными изображениями. Не все из них действительно крутые, но вы обязательно найдете их! Для интерьеров вариантов немного больше, чем у Pixabay и Flickr (которые на всякий случай можно проверить). Имейте в виду, что все эти веб-сайты существуют потому, что некоторые щедрые фотографы подарили свои фотографии; так что вы можете отметить их как благодарность (просто напишите «любезно…»).

ПРЕССЛОФТ

Это действительно хороший источник, если вы интересуетесь пресс-релизами (что, я уверен, так и есть, если вы ведете блог).Очевидно, что на всех фотографиях интерьера показаны настройки для отображения продуктов, а не настоящие интерьеры. Но некоторые из них сделаны очень хорошо, так что посмотреть стоит!

Какие ваши любимые источники? Расскажи мне об этом!

Настенное искусство, выбранное лучшими дизайнерами интерьера

Независимо от того, обладаете ли вы природным чутьем к дизайну или еще не открыли для себя стиль домашнего декора, — всегда полезно немного вдохновения и советов по декору!

Итак, если у вас нет профессионального дизайнера интерьера на вашем быстром наборе, вот ваша возможность получить эксклюзивные советы о том, как украсить свое пространство потрясающими произведениями искусства!

Мы объединились с тремя ведущими дизайнерами интерьеров и попросили их выбрать один предмет из наших уникальных коллекций и описать, как включить его в различные интерьеры!

Вот три способа украсить наши стены картинами — с любовью от профессиональных дизайнеров интерьера!

Пик Йоко

Дизайнер интерьеров и владелец Yoko Chow Design LLC, CA

Спираль Алоэ Мультипанельная Картина на холсте

«В ElephantStock буквально есть любые настенные рисунки, которые вы только можете придумать, поэтому мне сложно остановиться только на одном. «Говорит Йоко Чоу, дизайнер интерьеров и владелец Yoko Chow Design LLC, CA

.

«Тем не менее, я бы с удовольствием повесил спиральную стену из мультипанельного холста с алоэ (5 частей) в гостиной или даже из фойе в ваше общественное пространство. Нет никаких ограничений на установку мультипанелей в одной стене. как на изображении, но также в нескольких местах. Эта функция добавляет текстуру и цвет и даже создает единство в вашем пространстве «.

А как насчет цвета и стиля? Йоко продолжает:
«Учитывая, что это произведение представляет собой природу, это все равно, что добавить комнатное растение в свое жилое пространство, не выбирая цветовую палитру или стиль декора.Тем не менее, я могу изобразить современный Бохо с минимальной цветовой палитрой в белом, сочетающейся со светлыми оттенками земных цветов, создавая яркое изображение ».

Подробнее БОТАНИЧЕСКИЕ настенные искусства >>

Пик Дениз

Архитектор и владелец Living Design

Золотые абстрактные картины на холсте

«Металлик … неподвластный времени или модный? В данном случае это и то, и другое. Эта смелая графика отражает вашу глубину и индивидуальность». Говорит Дениз Хопкинс, архитектор и владелец Living Design.

«Повесьте это у парадного входа, чтобы увидеть ваш изысканный стиль. Представьте себе роскошную драму этого сияния в вашей столовой при свечах». Она рекомендует.

«Мягкий и драматичный, яркий и утонченный, Gold Abstract соединяет эклектичные стили, позволяя бесстрашно смешивать вещи! Его яркая совместимость выводит теплые монохроматические палитры на совершенно новый уровень. Возьмите прохладу в прохладные нейтральные пространства с их теплым сиянием».

Подробнее АБСТРАКТНЫЕ картины на холсте >>

Выбор Кейтлин

Владелец, Studio C Interiors

Балерины Картины на холсте из нескольких панелей от Kubistika

«Картины из холста Ballerinas отлично смотрятся на стене гостиной в обрамлении и в сочетании с другими произведениями искусства аналогичного цвета, чтобы создать кластерную стену искусства. «Говорит Кейтлин Давидиан, владелец и дизайнер интерьеров, NCIDQ, RID.

.

«Вы можете сочетать это с парой фигурных рисунков в рамке и черно-белыми фотографиями. Простота художественной стены с чистыми и нейтральными рамками поможет сделать каждую деталь сияющей и не заслонить другую». она продолжает.

А мебель и цветовая палитра?
«Что касается мебели, то сочетание ее с нейтральными или белыми диванами и стульями оптимизирует внешний вид и создаст целостную тему.Коврики из джута или натурального волокна отлично сочетаются с коричневыми и белыми на картине, вы также можете сочетать их с черно-белыми полосатыми ковриками, которые также будут закреплены черными линиями на картине ».

Посмотрите другие работы замечательного художника Кубистика >>

Завершение

Самое лучшее в этих произведениях искусства — это то, что они действительно универсальны! Вы можете сочетать их практически с любым стилем и цветовой палитрой, что делает их отличным выбором для любого помещения.

Понравились эти штуки? Какой принт на холсте вы бы повесили у себя дома?

У нас есть больше УДИВИТЕЛЬНЫХ КОЛЛЕКЦИЙ >>

9 вещей, которые делают хорошие дизайнеры интерьеров

Хороший дизайнер интерьеров сделает гораздо больше, чем просто заставит ваш дом выглядеть красиво.

9 февраля 2020 г., 22:00 Джасинта Престон — эксперт в своей области и постоянный участник реальных статей. Фото: Феликс Форест Кажется, что в наши дни все называют себя декоратором или дизайнером интерьеров. Но как отделить лучшее от остального? «Вам нужен дизайнер интерьера, который действительно перекликается с вашей эстетикой и, прежде всего, вы чувствуете взаимную атмосферу», — говорит дизайнер интерьеров Джейн Томсон.

«После того, как вы определились с дизайнером, процесс может начаться. Ваша первая первая встреча с дизайнером будет включать обсуждение ваших целей, идей, взглядов, бюджета и того, что ожидается, и, конечно же, сроков. Убедитесь, что вы приносите изображения и все свои идеи на стол, чтобы мы могли все проработать ».

Отсюда хороший дизайнер раскроет весь потенциал вашего дома, эстетически и практически.

Если вы все еще не уверены, стоит ли нанять дизайнера интерьера или заняться этим в одиночку, вот девять причин, по которым мы рекомендуем первое. Это означает, что вы должны упустить возможность.Иногда лучший план — быть открытым, чтобы изменить план. Жить одним днем.

2. Они сосредотачиваются не только на деталях, но и на общей картине.

Дизайн действительно связан с пониманием проблемы или цели. Затем речь идет о тестировании решений и уточнении вариантов, чтобы найти наиболее подходящее решение.

Хороший дизайнер интерьеров уравновесит детали, не отрывая глаз от общей картины.

Совершенство — это серия действительно хорошо выполненных мелочей. Так что дизайнеру и заказчику нужно не спускать глаз с приза.

3. Все они встают у вас в гриле — но в хорошем смысле

Хороший дизайнер интерьера вторгнется в ваше личное пространство, пытаясь понять не только то, что вы хотите, но и то, что вам действительно нужно.

Дизайнеры интерьеров обсудят «его и ее» идеи и объединят их в гармонию. Иногда дизайнер откладывает задание клиента и проверяет, что подходит для помещения, комнаты или дома в целом. (Иногда, невольно, клиенты просят не то.)

Дизайнеры интерьеров узнают потребности вашей семьи сейчас и в будущем.Фото: Дерек Свалвелл,

4. Они делают вас более храбрым декоратором, чем вы когда-либо были бы без их помощи!

Дизайнер — отчасти чирлидер, отчасти мотивационный тренер. Цель состоит в том, чтобы создать по-настоящему личное пространство, идеально подходящее для вашей жизни. Речь идет не о том, чтобы воссоздать стул вместо стула, которое вы видели в журнале.

5. Они смотрят в будущее.

Дизайнер — отчасти ясновидящий. Они видят то, чего нет… пока! Они видят возможности, относящиеся к вашему пространству, и помогают вам делать то же самое.

6. Они знают, что хороший дизайн кухни подходит тому, кто его использует.

Это может показаться очевидным, но вы удивитесь, сколько людей не считают конечным пользователем. Ваша кухня для инвестиционной собственности или для семейного развлечения? Ваша кухня — «семейное жаркое» или камбуз «тосты и берокка»?

Ваша кухня предназначена для приготовления обычной еды, кексов или изысканных ужинов? Холостяцкая кухня «тост и берокка» может быть веселой и гламурной, но это та кухня, которая есть у вас, когда вы на самом деле не готовите.

Чтобы создать идеальную кухню, нужно думать о том, что вы готовите. Кроме того, как повара работают на вашей кухне? Эти вещи определяют, сколько места вам нужно, чтобы пройти друг с другом, какого размера приборы и сколько места потребуется, и как расположить план этажа. Хороший дизайнер все это знает. Вы любите развлекаться? Любой дизайнер скажет вам, что большая островная скамейка необходима! Фото: Шэрин Кэрнс,

7. Они помогут вам спроектировать дом, подходящий для вашей семьи, сейчас — и в будущем.

Дизайнеры интерьера узнают потребности вашей семьи сейчас и в будущем.Они помогают вам спроектировать и организовать вашу домашнюю жизнь вокруг того, кто вы есть, как вам нравится жить и чем вы занимаетесь.

Они понимают, что вам нужно сделать здание подходящим для вашей семьи, а не наоборот, особенно если вы делаете новое строительство или капитальный ремонт.

Например, если у вас есть маленькие дети, то, вероятно, будет важен ровный доступ в сад. С другой стороны, подросткам постарше и взрослым, которые все еще остаются дома, понадобятся отдельные пространства (даже отдельные крылья, если вы сможете это сделать!).

8. Они знают, что хорошо спроектированные жилые и семейные комнаты являются ключом к хорошей жизни

Все знают, что жизнь полна компромиссов, но хорошие дизайнеры интерьера следят за тем, чтобы главное пространство вашего дома не было принесено в жертву при редизайне. Они создают дизайн, который гарантирует, что сердце дома — это светлая открытая площадка, в которой можно готовить, есть, жить и общаться.

Изменяйте размеры спален, даже ванных комнат, чтобы сместить баланс пространства туда, где оно будет использоваться круглосуточно и без выходных. Соответствующие кладовые и подсобные помещения снимают нагрузку с основных жилых помещений, поэтому сделайте это приоритетом.Дизайнер интерьера проведет вас через самые сложные этапы ремонта и украшения дома — например, выбор цвета краски! Фото: Шэрин Кэрнс,

9. Они рассматривают, как они могут повысить стоимость вашего дома при перепродаже, но не за счет того, что ваш дом теперь работает на вас.

Типичные улучшения, сделанные во время ремонта, должны быть достаточными для обеспечения хорошей продажи .

Хорошие дизайнеры помогут вам сделать кухню, ванную комнату и ландшафтный дизайн такими, какими они должны быть ВЫ, а не тем, что, по вашему мнению, может захотеть какой-то неизвестный будущий покупатель.

Ваш семейный дом — это именно то, что нужно, так что отдайте дань уважения СВОЕЙ семье!

По теме

Можно ли делиться чужим контентом в Instagram?

Я слежу за несколькими дизайнерами интерьеров в Instagram и заметил, что некоторые из них используют чужой контент для наполнения своего канала. Я не говорю о людях, которые просто крадут фотографии, делая вид, что они их, а о тех, кто будет делиться контентом, упоминая первоисточник и отмечая его как «вдохновение». Сегодня в этом посте я хочу углубиться в эту тему и объяснить, почему я считаю, что это нехорошо.Кроме того, я хочу предложить несколько идей по содержанию дизайнерам интерьеров, которые только начинают свою карьеру и еще не имеют фотографий завершенных проектов.


Итак, вот несколько причин, по которым я считаю, что делиться чужим контентом в Instagram — не самое крутое занятие:

  1. В отличие от Facebook, Instagram с самого начала не создавался для обмена контентом других людей. Нет даже кнопки «поделиться», и изначально платформа заявила, что делиться чем-либо, кроме ваших собственных фотографий, является нарушением их условий.Позже они стали менее строгими в этом отношении, однако вам нужно получить разрешение от первоисточника (простого кредитования недостаточно).
  2. Этическая сторона. Представьте себя по ту сторону забора. Если вы клиент, который нанял дизайнера интерьеров на основе красивого портфолио в Instagram, не почувствуете ли вы себя обманутым, обнаружив, что все эти красивые интерьеры были созданы другим человеком? На самом деле, проверить, реализовал ли дизайнер интерьера свои проекты или нет, очень просто.Обычно дизайнеры, которые действительно работают над проектом от начала до конца, размещают множество картинок «в промежутках». Вы, вероятно, увидите коллажи, мудборды, 3D-рендеринг и даже технические чертежи. Кроме того, вы можете проверить настоящего владельца фотографии с помощью поиска изображений в Google. Так я нашла свои собственные фотографии. Один из них использовал производитель стула, который даже отфотошопил мою фотографию, чтобы поместить внутрь свой продукт!
  3. Другая этическая сторона. Представьте, что вы дизайнер интерьера, завершивший проект, а затем кто-то публикует вашу фотографию в своей учетной записи (иногда даже забывая упомянуть вас как первоисточник или написать что-то вроде «найдено на Pinterest» в подписи).Разве вы не почувствуете раздражение? Те, кто работал над проектом от начала до конца, знают, сколько усилий и стресса требуется для его завершения. Итак, когда все, наконец, закончится, создание профессиональных фотографий и, надеюсь, публикация в журналах — это момент славы, который ожидал бы любой дизайнер. Так что размещение фотографий чужих работ в вашем Instagram — это, по сути, кража немного этой славы в ваших интересах.

Что опубликовать в Instagram, если вы только начинаете свою карьеру дизайнера интерьеров?

Есть много интересных идей для контента, которыми вы можете поделиться со своими подписчиками, даже не имея завершенных проектов. Вот некоторые из них:

  • Moodboards и коллажи. Так рождается концепция любого дизайн-проекта интерьера. Красиво уложенные ткани и материалы могут привлечь не меньше внимания, чем фото готового интерьера. Вы можете похвастаться сочетанием цветов, фактур, форм или выбранной вами мебели и аксессуаров.
  • 3D-рендеринг — вам не нужен настоящий клиент, чтобы продемонстрировать свои дизайнерские навыки. Сделайте 3D визуализацию виртуального пространства или собственной квартиры.Это может быть еще интереснее и увлекательнее, потому что вы не будете ограничены бюджетом или требованиями клиента.
  • Эскизы рисованные. На самом деле, это одна из самых восхитительных способностей, поэтому, если вы можете создавать красивые наброски, почему бы не поделиться ими со своими подписчиками?
    • Фотографии с ярмарок и выставок. Тот факт, что вы посещаете торговые мероприятия, говорит о вас как о профессионале, который следит за тенденциями и новостями отрасли. Приятно ходить на выставки дизайна, чтобы получить вдохновение и быть в курсе того, что происходит в этой области.Возможно, у вас возникнет соблазн сделать тысячи фотографий и видео, которые станут отличным контентом для ваших постов и историй в Instagram.
      • Фотографии всего, что вас вдохновляет. Художники и дизайнеры подобны губкам, которые впитывают всю окружающую информацию и превращают ее в источник вдохновения. Цвета неба во время заката, необычная форма цветка, красивая архитектура или интересные произведения искусства — все может быть отправной точкой для создания концепции дизайна.Так почему бы не поделиться с читателями тем, что вдохновляет и движет вами? Всегда интересно следить за тем, как рождаются и развиваются идеи.
      • Фото со мной! Это очень важная часть роста вашей учетной записи в Instagram и установления связи с вашими подписчиками на более личном уровне. Людям нравится следить за реальными людьми, поэтому размещение ваших фотографий и обмен личной информацией — отличный способ связаться со своими читателями.


Что вы думаете об использовании чужого контента в Instagram? Обсудим в комментариях!

Кстати, вы читали мои книги по дизайну интерьера? Проверьте их:

Связанные

Сотрудничество с дизайнерами интерьера для продажи гравюр

Общеизвестно, что быть художником и пытаться превратить искусство в прибыльную карьеру — одно из самых сложных дел, на которое может пойти человек.Но для многих художников нет другого выхода, кроме как заставить это работать так или иначе.

Кевин Холлидей — черно-белый фотограф-минималист, который в настоящее время живет в Чарльстоне, Южная Каролина. Его фотографии изобразительного искусства, как известно, вызывают у зрителя чувство интриги, утешения, формируют у зрителя эмоции, о существовании которых он даже не подозревал. Благодаря использованию длительной выдержки и тщательно подобранным методам постобработки, наряду с мастерским контролем над композицией и вниманием к объектам, которые часто проходят мимо, Кевину удается создавать прекрасные произведения искусства, которые полностью переносят зрителя в другой мир.

Но его работа — это всего лишь база. Что делает бизнес Кевина таким интересным, так это то, что он не полагается на галереи или художественные ярмарки, чтобы продать свои работы. Вместо этого он решил работать с дизайнерами интерьеров, чтобы продавать свое искусство, поскольку у них уже есть клиентура.

Хотя это большая работа и очень медленный процесс, это дает ему необходимую свободу для продолжения творчества.

Кевин Холлидей с люмахромным принтом 60 × 60 дюймов «Выход Дэниела»

В поисках дизайнеров

По словам Кевина, дизайнеров интерьеров «пруд пруди».Он настоятельно рекомендует обращаться к тем, кому кажется, что эстетика ваших работ хорошо вписывается. Для него это означает обращение к тем, кто проектирует более современные дома, в которые хорошо впишутся гладкие черно-белые фотографии. Его шансы продавать работы через этих дизайнеров намного выше, чем если бы он пытался продать их через тех, кто проектирует более деревенские, классические дома.

Но это не значит, что вы должны рассылать электронные письма каждому дизайнеру интерьера в стране со скрещенными пальцами, что один или два примут вашу работу.Вместо этого Кевин считает, что лучше сначала поработать на местном уровне, найти дизайнеров из одного штата или, что еще лучше, из одного города. Таким образом, вы можете предложить им принести свои работы, чтобы они могли увидеть их лично, что даст им возможность получить лучшее представление о том, в каких домах они подойдут.

Это также дает им возможность доставить и повесить свои произведения искусства в доме клиента, что позволяет сэкономить деньги дизайнера. Хотя необходимость выйти и повесить свою работу в чужом доме может показаться несправедливым, подумайте обо всей работе, которая сохраняется — которую вам больше не нужно делать — благодаря тому, что они продают ваше искусство для вас своему клиенту.

Чтобы найти дизайнеров, Кевин предлагает просто поискать на таких сайтах с обзорами, как Yelp. Посмотрите на лучших дизайнеров в вашем районе и прочтите, что о них говорят другие люди. Выберите несколько из списка и перейдите на их веб-сайт, чтобы хорошенько взглянуть на то, чем они занимаются.

Будьте реалистичны в том, подойдут ли ваши произведения искусства к тем домам, которые они спроектировали в прошлом. Эти дома лучше подходят для черно-белых фотографий или фотографий с насыщенными цветами? Интерьеры более деревенские или современные? Если в изображениях прошлых дизайнов присутствует искусство, подходят ли вам и ваши работы? Это вопросы, которые нужно задать еще до того, как будет составлено электронное письмо для отправки.

Тот факт, что дизайнеров интерьера можно найти повсюду, не означает, что вы должны тратить свое время, отправляя сотни электронных писем только для того, чтобы получить одно или два обратно.

«Рост» © Kevin Holliday Photography, на фоне каменной стены

Установление контакта

После того, как была найдена горстка дизайнеров интерьеров — и вы верите, что ваше искусство будет соответствовать их эстетике дизайна — пора с ними связаться.

В какой-то момент у Кевина было электронное письмо с резаком для печенья, которое он использовал для установления контакта, что позволило ему быстро отправить большое количество электронных писем, что помогло ему сэкономить время для работы над маркетингом и пост-обработкой.Для тех, кто только начинает, создать быстрое электронное письмо, такое как письмо Кевина, не так уж сложно.

Прежде всего, вам необходимо найти адрес электронной почты, который позволит вам как можно быстрее добраться до вершины дизайнерской фирмы. Если можете, найдите адрес электронной почты генерального директора или ведущего дизайнера. Если это единственный дизайнер, используйте любую электронную почту, указанную на сайте.

В своем электронном письме представьтесь как местный художник. Объясните им, что вы хотите добавить свое имя в их ресурсы и надеяться, что ваши работы будут украшены стенами домов и офисов.Если у вас есть время для этого — а вы должны это делать, поскольку это может быть очень полезным шагом в правильном направлении — предложите им зайти на один день, чтобы продемонстрировать свои работы.

Если вы принесете им небольшое портфолио с вашими работами, это поможет им лучше представить себе тип клиентов, которых они должны вам предложить. Это также помогает им сделать ваше имя более привлекательным и создать более приятные отношения между вами двумя. Убедитесь, что вы предоставили им профессионально выглядящий веб-сайт, простой в навигации и чистый, и поблагодарите их за потраченное время, даже если они никогда не ответят вам.

Быстрый пример электронного письма может выглядеть примерно так:

Уважаемый (Фирма по дизайну интерьеров),

Я Коди Шульц, черно-белый фотограф природы из Филадельфии. В последнее время я начал хотеть, чтобы мои работы висели в домах и офисах в этом районе, и я надеялся, что вы сможете мне в этом помочь. Я пошел дальше и дал ссылку на свой веб-сайт, где вы можете найти больше моих работ, а также подробности о том, как они напечатаны и оформлены. Если у вас есть время, я хотел бы встретиться с вами лично и поделиться двумя недавно завершенными работами, чтобы помочь вам лучше понять, как выглядит конечный продукт.

Надеюсь на сотрудничество с вами в ближайшем будущем.

Бест,

Коди Шульц

www.codyschultz.com

Составление чертежей заняло у меня около двух минут. После этого все, что мне нужно сделать, это вставить название дизайнерской фирмы, и оно будет готово к отправке. Просто как тот.

Процесс

Итак, вы отправили электронное письмо дизайнеру, он ответил вам, с ними установились отношения, и они нашли клиента, который хочет, чтобы ваше искусство было у них дома.Что теперь?

Во-первых, могут быть некоторые официальные контракты, которые необходимо подписать, чтобы сделать ваше партнерство официальным. То, что входит в контракты, варьируется в зависимости от дизайнера, с которым вы работаете, при этом некоторые дизайнеры вообще не беспокоятся о них. Кевин описывает этот процесс как «довольно простой».

Дизайнер свяжется с вами, чтобы узнать о наличии определенного предмета — или, возможно, нескольких предметов — которые были выбраны самим дизайнером или их клиентом.

«Мы обсудим размер и варианты рамы, — объясняет Кевин, — а затем они разместят заказ с первоначальной оплатой 50%, а остальные 50% — при доставке. Мы организуем доставку и установку либо мне, либо я оставлю деталь в их офисе, и их установщики сделают работу ».

Сертификат подлинности Кевина на «Выход Дэниела» в виде люмахромного принта. Задняя сторона одной из рамок Кевина, показывающая информацию о произведении. Небольшая стопка благодарственных открыток от Кевина с информацией о каждом предмете.

Кевин продолжает говорить, что он редко контактирует с клиентом, разговаривая с ним только в том случае, если он устанавливает изделие в их доме, и они случайно находятся там. Чрезвычайно важно никогда не согласовывать какие-либо побочные сделки с клиентом, так как это может полностью разрушить любые отношения, которые у вас сложились с дизайнером интерьера.

Если клиент решает связаться с вами и сообщить, что он хотел бы приобрести у вас дополнительные произведения искусства, Кевин рекомендует сообщить им, чтобы он сообщил об этом дизайнеру интерьера.Поскольку дизайнер может получать комиссионные не так, как галерея, важно придерживаться тех же принципов ведения бизнеса. Вы должны помнить, что клиент пришел от дизайнера, и, если бы не дизайнер, клиент, возможно, никогда не узнал бы о вас и вашей работе.

Только в том случае, если дизайнер интерьеров разрешит вам вести дальнейшие дела со своим клиентом после первой установки, то непременно продавайте им больше произведений искусства. Но сначала убедитесь, что у вас все в порядке.

«Никогда не забывайте, что
— это прежде всего дизайнер интерьеров, а не конечный клиент».

Что касается ценообразования, то в контракте Кевина указано, что «дизайнеру интерьера ни при каких обстоятельствах не разрешается взимать за искусство больше, чем указано [он]». Любые комиссионные, взимаемые дизайнером интерьера, выплачиваются из его кармана, а «потеря» дохода является частью ведения бизнеса и списывается как коммерческие расходы с учетом налогового времени.”

Поначалу это может показаться странным. Почему бы вам не убедиться, что вы зарабатываете столько же денег, сколько получили бы, если бы продавали напрямую? Разве это не было бы умнее? Не обязательно.

Поддерживая цену на свою работу, вы гарантируете, что конечный покупатель никогда не будет платить больше просто потому, что он купил через галерею или у дизайнера интерьера, а не напрямую у вас. Цена одинакова ни на что.

«Выветривание» © Кевин Холлидей Фотография

Расценки на вашу работу

Говоря о цене, понятно, что определение цены на ваши произведения искусства — это, пожалуй, самое сложное решение, которое может принять художник, превращая свое ремесло в бизнес.При поиске в Интернете можно найти сотни, если не тысячи, статей, которые пытаются помочь облегчить этот стресс.

В этих статьях обычно рассматриваются как минимум два основных способа определения цены на произведения искусства:

  1. Цена основана на стоимости
  2. Цена на основе личной ценности

Большинство художников обычно начинают оценивать свои работы, используя стандартную бизнес-формулу 100% наценки. Для тех, кто не знает, это означает, что если создание произведения искусства будет стоить 50 долларов, то произведение искусства будет продано за 100 долларов плюс применимый налог.Таким образом, художник получит прибыль в размере 50 долларов, а остальные 50 долларов будут покрывать расходы на создание искусства.

Это также метод, который Кевин Холлидей использовал в своей работе, когда только начинал. Однако теперь он считает, что это, пожалуй, худший метод. Он объяснил, что это может быть очень вредным для художников, поскольку они не получают большой прибыли и может быть очень сложно начать повышать цены на произведения искусства в будущем.

Кроме того, что происходит, когда стоимость создания искусства повышается? Поднимается ли и цена на искусство? Что делать, если стоимость материалов снизится? Снижается ли цена на искусство? Правильно ли с моральной точки зрения постоянно менять цены на искусство просто потому, что стоимость материалов повышается? Кевин не верит, говоря, что стоимость материалов следует рассматривать как затраты на ведение бизнеса.

Три произведения в рамке из серии «Возвышенные иллюзии» Кевина

Метод, который Кевин считает лучшим, — это ценообразование на основе личной ценности художника. Другими словами, художник должен внимательно и внимательно посмотреть на качество своей работы и определить, чего, по его мнению, она стоит. Это не означает, что каждый художник должен пытаться продавать свои работы за 10 000 долларов. Вместо этого важно реалистично оценивать, за что будет продаваться произведение искусства.

Хотя Кевин считает, что для художников важно устанавливать высокую планку в своей работе, суть в том, что качество искусства имеет большое значение.Попытка продать мелкий шрифт за тысячи долларов при первом запуске может не иметь такого большого смысла, как продажа более крупного экземпляра за эту сумму. Первоначально Кевин установил свои минимальные цены в районе 1000 долларов на самые маленькие изделия, и его цены росли вместе с размером изделия. При такой цене ему казалось, что он все еще получает комфортную прибыль, сохраняя при этом ценность своей работы и себя как художника.

Он также начал 2020 год, подняв цены на свои работы почти вдвое.Почему? Ну, во-первых, его коллекционеры предлагали ему это сделать, и если люди, которые покупают ваше искусство, говорят вам поднять цены, вам лучше послушать. Не менее важно было то, что он вел переговоры с множеством (!) Арт-консультантов, обсуждая, среди прочего, его структуру ценообразования. Они тоже сказали ему, что его цены необходимо поднять, поскольку его имя как качественного фотографа изобразительного искусства становится все более узнаваемым, его работы продаются, и его коллекционеры предлагают это.

Кевин считает, что как художник вы продаете предметы роскоши и должны относиться к своим произведениям искусства как к таковым.Люди, которые хотят покупать искусство, — это люди, которым нравится тратить деньги на лучшие вещи в жизни. Убедитесь, что ваше искусство высокого качества, и вовремя придут продажи.

«Выход Дэниела» © Кевин Холлидей Фотография

Заключительные слова

Заработать на жизнь как художник — непростая задача, которую, к сожалению, большинству художников не удается выполнить. Сотни и сотни людей каждый день пытаются продать свои произведения искусства в Интернете, в галереях, через дизайнеров интерьера и на арт-ярмарках. Эти художники оценивают свои работы по-разному: одни практически не получают прибыли, продав тонну, а другие оценивают свои работы намного выше, но продают всего несколько произведений в год.

Пытаться найти правильный способ продать свою работу так, чтобы она продавалась, — это величайшая борьба.

Кевин рекомендует, чтобы ваши художественные работы и маркетинговые материалы — от визитных карточек до вашего веб-сайта — были согласованными. Для него это означает наличие трех оранжевых точек на темно-сером фоне на всех его визитных карточках, маркетинговых материалах, которые он публикует в социальных сетях, и на своем веб-сайте.Выступая на основных докладах, он старается, чтобы это сочетание цветов присутствовало в его одежде, он носит серую рубашку с оранжевой майкой. Все это говорит о том, какой уровень приверженности необходим для того, чтобы эта работа работала.

В целом, я надеюсь, что эта статья помогла вам лучше понять один из многих способов продажи своих произведений искусства. Есть множество вариантов: вам просто нужно выбрать тот, который лучше всего подходит для вас, и придерживаться его.

Помните: это не то, что произойдет за ночь .Если вы настойчивы и покажете миру свои произведения искусства — если вы покажете миру, что ваши работы заслуживают того, чтобы их увидели, — тогда вы сможете воплотить их в жизнь. Искусство продажи произведений искусства, возможно, является самым сложным для понимания видом искусства, но его можно понять, , и я надеюсь, что эта статья помогла в одном из аспектов этой темы.

Чтобы увидеть больше великолепных работ Кевина, обязательно посетите его веб-сайт и подпишитесь на него в Instagram и Facebook.

«Рост» © Кевин Холлидей Фотография «Исчезновение» © Кевин Холлидей Фотография

Об авторе : Коди Шульц — фотограф изобразительного искусства из Пенсильвании.Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору и собеседникам. Вы можете найти больше работ Шульца на его веб-сайте и в Instagram. Эта статья также была опубликована здесь.

Как защитить своих клиентов и вашу интеллектуальную собственность

Помимо рекомендаций из уст в уста, самый важный инструмент продаж для любого дизайнера интерьера — это ваше портфолио, и изображения ваших работ не могут существовать без любезных клиентов, позволяющих вам войти в их дома и предприятия, чтобы сфотографировать вашу работу.Однако фотосессия — это нечто большее, чем получение красивых снимков — вы должны учитывать как конфиденциальность ваших клиентов, так и вашу интеллектуальную собственность. Вот как защитить все стороны и поддерживать позитивные отношения со своими клиентами на протяжении всего процесса фотосъемки:

1. Получите письменное разрешение на фото от клиентов (и фотографов) . Вы можете использовать эти изображения не только в своем онлайн-портфолио, но и в будущих книгах, блогах и журналах о приютах, поэтому важно получить право собственности на изображения в письменной форме.Вы не хотите беспокоить своих клиентов о разрешении каждый раз, когда вы хотите опубликовать свою работу, а фотографы обычно ограничивают использование изображений, которые они делают, поэтому вам нужно убедиться, что вы покупаете неограниченные права на публикацию. Написание всего черным по белому заранее защитит вас от проблем с ответственностью в будущем. Не уверены, на каком юридическом языке включить эти документы? У Rocket Lawyer есть формы выпуска, которые вы можете бесплатно создавать и распечатывать в Интернете, что упрощает охват ваших баз.

2. Не публикуйте имена и адреса без разрешения . Некоторые клиенты захотят, чтобы все интернет-пользователи знали: «Это мой дом!» Другие захотят сохранить свою личность и местонахождение в секрете. Здесь возникает множество проблем — некоторые из них могут показаться тривиальными (я не хочу, чтобы мои друзья знали, что я нанял кого-то, чтобы украсить свой дом), а некоторые довольно серьезные. Злоумышленники и продавцы могут нацеливаться на ваших клиентов на основе электроники и ценностей, изображенных на ваших фотографиях — вы же не хотите быть тем, кто привел их к двери вашего клиента с картой Google.

3. Не подчеркивайте их . Облегчите своих клиентов, запланировав фотосессию на время сразу после их регулярной уборки, или предложите предоставить эти услуги за ваш счет. Они уже оказывают вам огромное одолжение, позволяя вам на время управлять своим домом — не заставляйте их думать, что они должны изо всех сил пытаться сделать дом идеальным, чтобы вы могли получить свои фотографии.

4. Уважайте их конфиденциальность . Ни при каких обстоятельствах не залезайте в аптечки своих клиентов, не рысь в их шкафах и туалетных столиках, не читайте счета и корреспонденцию, оставленные там.Это святое, и это не ваше дело.

5. Будьте осторожны . Ремонт пятен и царапин может быть дорогостоящим, и они причиняют беспокойство каждому. Предотвратите нанесение ущерба имуществу клиентов, храня еду и напитки на кухне. Не ставьте мебель на незащищенные деревянные поверхности и не забывайте о шнурах и ненадежном осветительном оборудовании — вам ничего не нужно, чтобы обрушиться на новенькие бразильские лиственные породы ваших клиентов.

6.Не задерживайтесь с приветственным словом . Быть вежливым означает входить и выходить как можно быстрее и получать все необходимое за одну съемку, чтобы вы не навязывали своим клиентам больше, чем должны.

7. Оставить благодарственный подарок . Цветы или угощения — отличный способ выразить свою признательность. Если вы принесете цветочные композиции или растения, чтобы украсить пространство для фотосессии, подумайте о том, чтобы оставить их в качестве подарка вашему клиенту.

8. Использовать или избегать фотографий «до»? Включите фотографии «до» в описание своего портфолио, и они продемонстрируют ваши удивительные способности к трансформации потенциальным клиентам. Оставьте их в стороне, и некоторые клиенты могут быть более склонны делиться вашими фотографиями своих домов в социальных сетях. У обоих действий есть свои преимущества — подумайте, выиграет ли ваш бизнес от вирусного воздействия через социальные сети или вам нужно, чтобы ваша органическая аудитория испытала больше «вау» фактора до и после.

9. Защитите заднюю часть гусеницы . Независимо от того, насколько вы взволнованы изображениями своего портфолио, не поддавайтесь желанию поделиться ими с друзьями или клиентами, пока вы не опубликуете их на своем веб-сайте.Подкованные в социальных сетях люди могут быть склонны делиться вашими фотографиями, поэтому, если вы пересылаете ссылки, а не отдельные фотографии, у вас будет больше шансов убедиться, что каждый, кто видит изображения, может вернуться на ваш сайт, что приведет к дополнительным рефералам. .

Следование этим правилам является частью ценной доброй воли и доверия между вами и вашими клиентами, что дает вам возможность как продвигать свои таланты в качестве дизайнера интерьеров, так и обеспечивать повторный бизнес.

Бонус: Хотите научиться профессиональному дизайну интерьера? Запишитесь на курс дизайна интерьера Нью-Йоркского института искусства и дизайна сегодня!

Об авторе

Робин Каллан является основателем Room Fu — Knockout Interiors, отмеченной наградами фирмы по дизайну интерьеров Best of Austin, чьи работы были представлены в HGTV, Apartment Therapy и различных других публикациях.В ее популярном блоге о дизайне Room Fu рассказывается о современном домашнем декоре, советах по дизайну и приличном количестве шуток.

Дизайнер интерьеров в Нью-Джерси, Images In Design Inc.

Многие домовладельцы знают, что их дом нуждается в перепланировке, но они просто не знают, с чего начать. В Images in Design мы будем вашим личным проводником в процессе дизайна интерьера, помогая вам спланировать и реализовать свое видение до совершенства. Ваш дом — это ваше убежище, и мы хотим дать вам пространство, которое не только удобно, красиво и функционально, но и которое вы действительно любите.

Мы здесь, чтобы сопровождать вас на каждом этапе процесса проектирования, от этапа планирования до завершения.

Почему выбирают изображения в дизайне?

Тэмми Каплан — сертифицированный дизайнер интерьеров в Нью-Джерси и специалист по Aging in Place, которая будет работать с вами, чтобы построить идеальный дом для каждого этапа вашей жизни. Имея более 35 лет в индустрии дизайна интерьеров, Тэмми может привнести структуру и простоту даже в самые сложные проекты.Она является экспертом в своей области и публиковалась в самых разных изданиях, таких как At Home, Kitchen & Bath Design News, New Jersey Monthly и других.

Все, что вам нужно, — это БЕСПЛАТНЫЙ 15-минутный телефонный разговор с нами, чтобы начать работу над домашним проектом.

Запишитесь на прием сегодня

Услуги по дизайну интерьера в Нью-Джерси

Дизайнер на день: консультации и советы по дизайну

Иногда людям нужен всего лишь небольшой совет, чтобы направить их в правильном направлении.В «Изображения в дизайне» мы предлагаем консультации по дизайну, которые помогут вам начать работу над следующим дизайнерским проектом. Просто отправьте нам несколько фотографий вашего дома перед консультацией, и мы поможем вам начать работу над вашим проектом.

С нашими консультациями по дизайну вы можете выбрать одну из двух услуг:
  • Design Advice — часовой видеочат с Тэмми
  • Дизайнер на день (или несколько часов) — личная консультация с Тэмми

Подробнее здесь

Консультации по вопросам строительства

Когда вы приняли серьезное решение отремонтировать свой дом, ваш первый звонок должен быть не подрядчику, а нам.В компании «Изображения в дизайне» мы:

  • Оптимизируйте ваш проект реконструкции
  • Помогите вам понять, чего вы хотите от своего проекта
  • Помогите вам создать подробный план реконструкции, который вы можете представить своему подрядчику.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*