Дизайн в архитектуре: Дизайн и архитектура: гармония интересов в гармонизации форм
Дизайн и архитектура: гармония интересов в гармонизации форм
Автор: Селищева В.
Содержание
Введение
Глава 1. Трансформация архитектурной формы
Глава 2. Дизайн и архитектура: слияние и поглощение
Глава 3. Дизайн и архитектура торгового центра. Объединение усилий
Заключение
Список использованной литературы
Введение
Дизайн и архитектура – являются ли они совершенно разнородными видами деятельности, имеют ли точки соприкосновения, служат ли общему делу, являются ли дополнением или продолжением друг друга? Раньше дизайнер мог не обладать познаниями в области архитектуры, а архитектор — знаниями и навыками дизайн-проектирования. Сейчас все поменялось. Порой бывает трудно определить, где заканчивается одно и начинается другое.
Архитектурное сооружение может восприниматься лишь как коробка, наполненная определенным содержанием, представляющим собой продукт дизайна, если очевидно выражено пренебрежение его внешней формой.
Попробуем вычленить те связи, благодаря которым объект может (или не может) считаться целостным, гармоничным, сочетающим в себе одновременно лучшее из того, что в него привносят архитектор и дизайнер. В практической части работы с точки зрения сочетания в себе архитектурного и дизайнерского замысла будет рассмотрен торговый центр.
Глава 1. Трансформация архитектурной формы
Прежде всего, в отношении архитектуры необходимо заметить, что «в отличие от теории искусств изобразительных, которые, как правило, вырабатывали искусствоведы, теория архитектуры делалась (и делается по сей час) самими мастерами архитектуры. Архитектор-практик, если он в свою работу не вкладывает самые высшие свои идеи, свои мысли, свою теорию, он ремесленник. Не более того. Нет идеи – нет идеологии. Нет мастеров – нет оригинальных, не универсальных, конечно, а субъективных, но достаточно доказательных теорий построения вещи»[2].
Не следует забывать, что «архитектурное сооружение, архитектурное пространство имеет не только утилитарный смысл и конструктивную идею, но и художественное содержание». [3] Любой архитектурный объект во времена классической древности непременно являлся произведением искусства. Вместе со сменой эпох менялись ценности, потребности в тех или иных сооружениях и их функциональная нагрузка. Соотношение внешней формы, содержания и окружения также претерпевали изменения: «Игнорирование эстетических качеств окружения – следствие ведущего принципа функционализма – «форма следует функции»[4], — или, напротив, существовало такое течение, как природная архитектура, когда природа рассматривалась как контекст, а здание – как элементы, которые должны стать его продолжением. В современной архитектуре, особенно когда речь идет о коммерческих проектах, мало кто вспоминает о природных характеристиках местности, не говоря о том, чтобы их учитывать в процессе работы над проектом. Если сооружение стоится за пределами города, все, что относится к природе и мешает осуществлению планов, безжалостно вырубается, уничтожается, сравнивается с землей.
Несмотря на разницу подходов, в конечном итоге архитектурная мысль стала тяготеть к непротиворечивости одних элементов другим, сочетаемости и, в конечном итоге, к комплексности. Этого требует прагматичная организация городских пространств. «Комплексность» – это все еще тем или иным способом организованная сумма, набор отдельных сооружений различного (нужного) назначения, объединенных требованиями общего процесса:

Новое еще и потому сложно вписать в сложившийся архитектурный облик, что с течением времени складывается определенные образцы восприятия и стандарты красоты. Но архитектурный облик зданий наряду с прогрессом во всех сферах жизни также претерпевал изменения.
Индустриализация строительства может являться одной из причин однообразия архитектуры. Однако появился целый ряд приемов, которые избавляют процесс индустриального изготовления деталей сборных зданий и их монтаж от «обязательности» однообразия. Это и очень большой выбор монтажных элементов, большой выбор целых блоков зданий, более совершенная свобода построения планов, и следовательно богатство плановой конфигурации, различная отделка поверхностей элементов и т.
Глава 2. Дизайн и архитектура: слияние и поглощение
Когда в 30-е годы XX века строился Московский метрополитен, он создавался как единая система. «Архитекторы и дизайнеры комплексно решали задачи проектирования вестибюлей, отделки подземных залов, внешнего вида и отделки вагонов, шрифта надписей, униформы обслуживающего персонала».[8] Это свидетельствует о том, что создание целостного объекта требует непременного совместного участия специалистов своего дела, взаимопроникновения идей, — без этого реализованный проект не сможет в полной мере быть осмыслен и воспринят как целое. «Профессиональный дизайнер должен решать множество специальных задач и одновременно выступать в роли координатора усилий различных специалистов в создании промышленного изделия… Дизайнер должен стремиться к тому, что продукт массового потребления или специального потребления был приспособлен к нуждам потребителя».[9] Данное суждение могло бы быть применено и к понятию дизайна внутренних и внешних пространств сооружений, предназначенных массовому потребителю – дизайну интерьера; средовому дизайну; световому дизайну; ландшафтному дизайну. «Дизайн – специфическая деятельность, связанная с проектированием всех объектов среды, окружения человека: от предметов обихода до орудий производства, от убранства жилых помещений до комплексного оборудования промышленных предприятий».[10] Опираясь на данное определение, мы не можем исключить тот факт, что дизайн (в большей степени это относится к дизайну интерьерному, средовому) будет учитывать исходное состояние объектов: будь то архитектурно-планировочные решения, взаиморасположение элементов или доминирующая форма.

- Городской дизайн, или дизайн городской среды, включающий общественные пространства города, жилую среду, объекты, принадлежащие инфраструктурным функциональным системам (транспорта, городских служб, общения и торговли
- Интерьерный дизайн, включающий общественную и жилую среду
- Дизайн производственной среды, включающий разнообразные как открытые, так и закрытые пространства
Дизайнер-архитектор, создавая внутренний интерьер, должен очень отчетливо представлять себе специфику структуры объекта, которая в дальнейшем будет ведущей в решении всех композиционных задач. Основа будущей гармоничной композиции — правильное построение структуры сооружения, правильно найденный характер его объемно-пространственной организации. Строя пространство, постоянно необходимо помнить, для кого именно оно предназначено, для каких людей, то есть учитывать «человеческий фактор».
«Интерьеры помещений в архитектурных объектах общественного назначения предназначены для осуществления самых различных процессов, существование которых можно свести к одному: общественному потреблению продукта – либо материального, либо духовного. При том, что сам продукт создается в процессе производства, интерьер общественного здания предоставляет условие для его потребления, что подразумевает наличие некоторых процессов по обслуживанию, требующих специального производства. Из этого следует, что внутреннее пространство общественных объектов также делится на две основных зоны – служебную, предназначенную для обслуживающего персонала, и собственно общественную, предназначенную для посетителей – соприкасающиеся и взаимодействующие вместе, где и происходит сам процесс потребления».[13] Поэтому, разные зоны по-разному будут решены в проекте интерьерного пространства, в соответствии со своей функциональной нагрузкой. Это может быть выражено в использовании материалов, планировок, оформлении предметной среды. Существенная особенность композиции интерьера заключается в его активной связи с находящимися внутри или снаружи людьми. Особенно активно взаимодействуют с людьми нижние уровни здания. В торговом заведении – это входные зоны, витрины, идентифицирующие объекты (вывески, указатели).
Дизайнер, организующий внутреннее интерьерное пространство, должен стремиться делать это вне разрыва с архитектурным наполнением сооружения – по крайней мере, до определенной степени. Полная оторванность и разрозненность архитектурной и дизайнерской мысли вводит в заблуждение и размывает содержание объекта.
Глава 3. Дизайн и архитектура торгового центра. Объединение усилий
Организация и дизайнерские решения современных торговых пространств создаются с расчетом на то, чтобы их посетители чувствовали себя максимально комфортно, с одной стороны и приобщались к новому, неизведанному – с другой. «Поиск формы «жизни» продукта как основную задачу дизайнера формулирует представитель службы компании «Лорьер»: «Искать образ магазина, характер магазина, индивидуальность магазина – мистические ингредиенты, которые приводят к тому, что покупатели предпочитают один супермаркет другому».[14] Всякое торговое заведение стремится привлечь потребителя как своей внешней формой, расположением и окружением, так и внутренним наполнением.
При рассмотрении дизайна торговых заведений мы имеем дело изначально с массовым дизайном, потому как предусмотреть индивидуальные параметры дизайна при таком большом количестве его «потребителей» практически не представляется возможным. «Он (дизайнер) проектирует не для избранной группы друзей, каждый из которых обладает утонченным рафинированным вкусом, а для большинства людей, представляющих широкий диапазон вкусов».[15] Небольшие же бутики в рамках торгового центра, имеющие узких круг постоянных потребителей, со вкусами и предпочтениями которых они знакомы, могут позволить себе осуществить оригинальные и индивидуальные дизайнерские решения, тогда как на огромных площадях торговых центров они будут выглядеть неуместно.
Российские торговые центры внешне зачастую выглядят как сараи или ангары, разрушая все принципы гармонизации и эстетизации формы. Многие застройщики считают, что архитектура магазинам не нужна, главное – месторасположение. С точки зрения их функциональности и экономической целесообразности это вполне оправданно. Примечательно, что если обратиться к ориентации на определенную аудиторию, можно увидеть: для торговых центров нижнего ценового сегмента архитектура вообще не важна. Здесь получается палка о двух концах. Многочисленные нормы и требования к архитектуре, с одной стороны, не позволят возвести в центре города такую коробку, как «МЕГА», а с другой стороны слишком оригинальное решение городская администрация тоже вряд ли согласует. В комплексах высшего ценового сегмента обычно применяются довольно сдержанные решения и дорогие отделочные материалы. А средний сегмент прибегает к оригинальному оформлению. Порой зачатки оригинальных архитектурных решений упрощаются или вовсе упраздняются, проект видоизменяется в процессе застройки. Архитектура в итоге подменяется обычным строительством, труд архитектора используется для генерации идей, которые бессистемно применяются в надежде придать зданию торгового центра мнимую осмысленность и хоть какую-то внешнюю привлекательность. Доминирующей формой для торговых центров со времени их тотального распространения стал ровный правильный параллелепипед, который, правда, считается агрессивным по отношению ко всему, что его окружает.
Позже, с осознанием необходимости создания более привлекательного «фасада», появилось много проектов, использующих округлые, цилиндрические, сферические формы.
Продумать внутреннее оформление ТЦ, взаиморасположение элементов пространства необходимо для создания соответствующей обстановки внутри магазина таким образом, чтобы она способствовала обдумыванию покупателем покупки. В основу правильного оформления среды внутри ТЦ ставится именно воздействие на конкретного человека, на его эмоциональное состояние для побуждения его к совершению покупки. Дизайн ТЦ должен быть в целом неброским, чтобы не оттягивать на себя внимание. Оригинальные решения по оформлению торговых помещений принимают магазины – арендаторы. Как правило, материалы, которые применяются во внутренней отделке общих пространств торгового центра, не отличаются оригинальностью, являясь практичными, нейтральными. Переходы – как цветовые, так и фактурные – могут быть использованы для отделения друг от друга функциональных зон (отдыха и развлечений, приема пищи, торговой зоны).
Прежде всего, дизайнеру необходимо выстроить модель внутреннего пространства, в котором будут передвигаться посетители торгового центра, с тем, чтобы наметить все маршруты и направления их движения, которые в конечном итоге будут заданы (а не выбраны самими посетителями) в том числе и положением элементов дизайна. Навигационная составляющая дизайна очень важна, потому что в торговом центре, похожем на лабиринт запутанных коридоров, передвигаться и находиться будет некомфортно. То же касается и месторасположения эскалаторов и других устройств. Как уже упоминалось выше, для организации навигации дизайнером могут быть использованы архитектурные элементы здания. Проходы в торговом центре лучше всего делать широкими, а потолки высокими. Хотя потолки как таковые особенно в новых торговых центрах отсутствуют. Пространство, если оно сквозное, устремляется высоко вверх и заканчивается панорамным остеклением, дающим дополнительное естественное освещение. Мало приемлемый вариант, когда в бутиках торговых центров ангарного типа не делают потолков – вместо них наверху располагаются ничем не прикрытые коммуникации (возможно, таковы технические требования), но эстетическая составляющая не менее важна. Цветовое решение торгового центра должно учитывать особенности физиологического воздействия цвета на потребителей: во время продолжительного шоппинга им необходимо расслабиться и спокойно, без спешки обстоятельно осмотреть приглянувшиеся магазины.
Что касается психологического воздействия, то здесь используется понятие заученной и более естественной реакции — практически на уровне безусловного рефлекса. Например, использование теплых или холодных цветов в оформлении ТЦ. Теплые тона можно посоветовать для оформления внешнего вида центра, мест размещения рекламных материалов на фасаде, входов в ТЦ, галерей с витринами арендаторов, торгующих популярными товарами, в том числе и по низким ценам.
Холодные тона используются в оформлении интерьера, торговых площадей, посещение которых является запланированным. На покупки в таких местах затрачивается много времени. В холодных тонах оформляются также места покупок дорогих товаров, внушающих ощущение риска, финансового или социального. [16]
Дизайн торговых центров предусматривает организацию мест отдыха посетителей: устанавливаются скамейки, диваны. Для того чтобы вызвать ощущение комфорта, имитируются природные оазисы с использованием водопадов, искусственных насаждений, водоемов, фонтанов и других подобных мотивов. Можно организовать живой уголок с аквариумом – созерцание его обитателей будет умиротворять посетителей, вызывать положительные эмоции. Очевидно, степень оригинальности дизайнерского решения и сумма затрат на его воплощение, не всегда будут прямо пропорциональны ценовому сегменту торгового центра. Интересный проект можно погубить некачественной его реализацией, а банальный – преподнести как нечто особенное. Здесь все будет зависеть от опыта, способностей к творчеству и новаторству. Но прежде всего при разработке дизайн-концепции торгового центра необходимо помнить о функциональности и практичности во всем, что касается общественного использования.
Заключение
Неброские однотипные формы торговых центров, единственным украшением и привлекающим взор элементом которых служит крупная вывеска, постепенно будут отходить на второй план. Будущее за проектами, в равной степени обладающими заметной, оригинальной, концептуальной архитектурой, находящейся в смысловой и функциональной связи с оформлением и дизайном внутреннего пространства. Необходим поиск новых визуальных решений: к примеру, пока панорамное остекление являлось чем-то новым и диковинным, к нему проявлялся повышенный интерес. Но в виду того, что ко всему происходит привыкание (хорошо, если не вырабатывается стойкое неприятие, что вполне характерно для восприятия всего нового и дерзкого), то и интерес резко начинает ослабевать. Привлечь формой и дизайном? Тогда они должны быть многовариантными, чтобы не пропадало чувство новизны. Даже простое изменение цвета может изменить форму объекта и наше восприятие очень сильно. Это будет сюрпризом: вроде бы все по-прежнему, но появилось что-то новое, что-то поменялось.
И архитектура, и дизайн современных торговых центров имеют одну общую цель, направленную на потребителя. Поэтому, они должны гармонировать и работать друг на друга – иначе получится ситуация, как в небезызвестной басне Крылова. Пренебрежение архитектурной формой неприемлемо, так как посыл зайти внутрь не дойдет до потребителя, и он не увидит, что там находится. Обманная привлекательная внешность, ничем не подкрепленная – тоже не подействует. Именно гармоничное сочетание, целостность, возможность соотношения одного с другим служит ориентиром для достижения максимальных результатов – в чем бы то ни было.
Список использованной литературы:
- Бархин М.Г. Динамизм архитектуры. – М.: Наука, 1991. – 192 с.
- Вячеслав Глазычев. Дизайн как он есть. Изд. 2-е, доп. – М.: Издательство «Европа», 2006. – 320 с.
- Гутнов А.Э. Мир архитектуры: Язык архитектуры – М.: Молодая гвардия, 1985. – 351 с., ил. – (Эврика).
- Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учеб. для вузов/ Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Г. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшов – М.: Архитектура – С, 2006 — 504 с., ил.
- Курбатов Ю.И. Архитектурные формы и природный ландшафт: композиционные связи.
– Л.: Издательство Ленинградского университета. 1988 – 136 с.
- www.mallmag.ru : Андрей Васюткин, «Математика комфорта», Журнал Молл, октябрь 2004г
[1] Бархин М.Г. Динамизм архитектуры. – М.: Наука, 1991. – с. 23-24
[2] Бархин М.Г. Динамизм архитектуры. – М.: Наука, 1991. – с. 184
[3] Гутнов А.Э. Мир архитектуры: Язык архитектуры – М.: Молодая гвардия, 1985. – 351 с., ил. – (Эврика) – с. 13
[4] Курбатов Ю.И. Архитектурные формы и природный ландшафт: композиционные связи. – Л.: Издательство Ленинградского университета. 1988 – с. 12
[5] Бархин М.Г. Динамизм архитектуры. – М.: Наука, 1991. – с. 27
[6] Там же – с. 50
[7] Гутнов А.Э. Мир архитектуры: Язык архитектуры – М.: Молодая гвардия, 1985. – 351 с., ил. – (Эврика) – с. 45
[8] Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учеб. для вузов/ Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Г. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшов – М.: Архитектура – С, 2006. – с. 18
[9] Вячеслав Глазычев. Дизайн как он есть. Изд. 2-е, доп. – М.: Издательство «Европа», 2006. – с. 22
[10] Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учеб. для вузов/ Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Г. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшов – М.: Архитектура – С, 2006. – с. 19
[11] Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учеб. для вузов/ Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Г. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшов – М.: Архитектура – С, 2006. – с. 22
[12] Там же – с. 28
[13] Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учеб. для вузов/ Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Г. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшов – М.: Архитектура – С, 2006. – с. 133
[14] Вячеслав Глазычев. Дизайн как он есть. Изд. 2-е, доп. – М.: Издательство «Европа», 2006. – с. 34
[15]Вячеслав Глазычев. Дизайн как он есть. Изд. 2-е, доп. – М.: Издательство «Европа», 2006– с. 59
[16] www. mallmag.ru : Андрей Васюткин, «Математика комфорта», Журнал Молл, октябрь 2004г
Центр современного искусства «Облака»
Автор публикации Регина Ибрагимова
Архитекторы и дизайнеры — это не просто профессионалы, прошедшие определенный этап обучения. Это талантливые личности, прекрасно знающие, что такое творчество. Архитектура и дизайн — две родственные профессии, которые дополняют друг друга, создавая комфорт и эстетику пространства. Разницу точек зрения и подходов к работе представителей двух «лагерей» попыталась выяснить, еще в 2007 году, Регина Ибрагимова. Она встретилась с архитекторами и дизайнерами, выслушала мнения людей сочетающих в своей работе и то и другое, а на «закуску» задала свои вопросы художнику.
Мария Толкунова. Дизайнер.
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
В архитектуре есть элементы дизайна, так же, как и в дизайне есть элементы архитектуры, но важнее все-таки архитектура. Архитектор должен заложить эстетику в здание, чтобы дизайнеру потом работать в помещении было легче, чтобы он не хотел гипсокартоновым потолком портить такое чудесное пространство. Но на деле выходит иначе. Есть конструктивные недостатки, и дизайнеру приходится превращать их в достоинства.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Я вообще категорически против деления! Хорошая работа архитектора и хорошая работа дизайнера одинакова сложна.
Какими качествами должен обладать дизайнер?
Чувство меры, чувство вкуса и ответственность перед собой и теми, кто потом будет обитать в этой квартире. У дизайнера знаний должно быть много, и знания эти не должны быть поверхностными.
На ком больше ответственности?
На архитекторах нагрузка глобальная и ответственности больше. Их работу видит каждый, проходя мимо, и тут ошибиться в пропорциях, деталях на фасаде гораздо опаснее.
Ильшат Байбурин. Дизайнер. Арт-директор студии Paradox.
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Архитектура оперирует другими понятиями, она менее человечна на сегодняшний день. Поэтому на порядок отстает от дизайна. И это не только в рамках нашего города, но и по всей стране. Для каких-то знаковых построек приглашаются зарубежные архитекторы. Есть конструктивная коробка: 4 стены, пол и потолок. Вчера это была кофейня, сегодня это ночной клуб, а завтра будет офис. В данном случае дизайн теплее и ближе человеку.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Сложно заниматься не своей работой. Человек талантливый должен уметь в своей области делать все.
Какими качествами должен обладать дизайнер?
Ильшат: Дизайнер должен сочетать в себе много качеств. Он должен быть и психологом, и художником, и конструктором, и декоратором. Дизайнеру необходимо знать и уметь применять различные стили и направления.
На ком больше ответственности?
С одной стороны, на архитекторе больше ответственности, но с другой стороны, работа дизайнера находится на виду, с нее спроса больше. Ведь дизайн – это не только изменение пространства, это еще декорирование мелкими деталями, из которых складывается общая картинка. Как говорят французы, Бог в мелочах. Возможно у нас менталитет такой: от архитектуры особых изысков не требуют, только функциональность, а вот от дизайна хотят всё.
Владимир Савенко. Архитектор. Руководитель архитектурной мастерской №1 Башкиргражданпроекта.
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Это разные профессии, связанные тем, что они работают с визуальной средой. Главная разница – масштаб и долговечность. Дизайн сосредоточен на удобстве с одной стороны и на моде с другой стороны. А архитектура — это, по большей части, искусство вневременное.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Для меня сложнее дизайн. Это профессия, где дьявол в мелочах, в ней гораздо сильнее чувственное начало, нежели логика, которая довлеет в архитектуре. Ловить нюансы цвета, например, мне лично гораздо сложнее.
Какими качествами должен обладать архитектор?
Чувство пространства. Архитектор работает с интерьером и экстерьером, не зацикливаясь на какой-то конкретной детали или фрагменте. Ведь мы формируем образ здания, имидж объекта в целом.
На ком больше ответственности?
На архитекторе. Дизайн – это шкурка, положенная изнутри, она не влияет на воздушность или защищенность, которые хотелось создать. Архитектура это основа и она всегда остается у грамотного дизайнера.
Павел Веревкин. Главный архитектор архитектурной мастерской «ARHIgroup».
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Архитектура первична! Разницу я вижу в том, что из дизайна в архитектуру можно привнести формообразование, а из архитектуры в дизайн форму перенести крайне сложно. Любой предмет, огурец или рамка для фотографии– все это архитектор видит объемно, и на следующий день может появиться проект развлекательного комплекса в виде огурца или рамки для фотографии.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Дизайном. И это, наверное, правильно, потому что общение с заказчиком, отстаивание своего мнения дается не каждому талантливому архитектору.
Какими качествами должен обладать архитектор?
Он должен быть как гениальный фантаст: создавать такие проекты, которые не только не утратили бы актуальность в будущем, но и с прошествием времени становились бы классикой, памятниками.
На ком больше ответственности?
На архитекторе. Потому что ошибка дизайнера может пагубно отразиться на одном или нескольких проживающих в этом пространстве людей, и ее очень легко исправить. А ошибку архитектора исправить не так просто. Все люди, живущие в определенном доме, если планировки неправильные, или живущие рядом, если дом поставлен неверно, вынуждены страдать из-за чьей-то ошибки.
Эдгар Салихов. Архитектор, дизайнер. Руководитель архитектурного дизайн-бюро «Среда».
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Архитектура – это польза, прочность и красота, а интерьерный дизайн – это цвет, композиция и стиль. Учитывая эти краткие определения, можно сказать, что общего у профессий мало. Но в последнее время с развитием новых технологий и материалов эти две сферы деятельности все чаще пересекаются.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Я архитектор в первую очередь, но больше люблю заниматься какими-то камерными вещами. Для меня, чем сложнее задача, тем интереснее ее решать. Я считаю, что для практикующих архитекторов очень полезно заниматься интерьерным дизайном. Дизайнер все-таки ближе к владельцу жилой ячейки.
Какими качествами должен обладать архитектор, какими дизайнер?
Для обеих категорий важно обладать желанием и умением творить, обладать чувством меры и вкуса. Архитектор должен мыслить пространственно, а у дизайнера должны быть остро развиты ощущения цвета, краски. Еще одна больная тема – это знание стилей. Стилистика необходима как для архитекторов, так и для дизайнеров, будут они ее применять в будущем или нет. Даже с эклектикой нужно уметь правильно работать.
На ком больше ответственности?
Конечно на архитекторе, потому что грамотно спроектированное пространство испортить очень трудно. Дизайн интерьера – это даже не профессия. Идеальный тандем – это архитектор и декоратор.
Ваши пожелания?
Архитекторам я бы пожелал быть смелее. Современные технологии и материалы стирают какие-либо ограничения. А дизайнерам посоветовал бы, наоборот, быть осторожнее.
Игорь Паличев. Архитектор, дизайнер. Руководитель DarkDesignGroup.
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Разницы нет никакой, обе профессии коммерческие. Все, что приносит прибыль – это коммерческая деятельность. Чем качественнее сделан дизайнерский проект, будь то автомобиль, ручка или интерьер, тем лучше будет продаваться данный продукт. То же самое и в архитектуре. У нас в России ситуация такова, что архитектор занимается архитектурой, а интерьером занимается дизайнер, и делают они это отдельно. Хотя на западе над проектом работает либо один человек, либо команда, в которую входит архитектор, дизайнер, декоратор и художник по свету.
Чем заниматься сложнее: архитектурой или дизайном?
Трудно заниматься чем-то новым. Если человек проектирует изо дня в день жилые дома, то впервые заняться интерьером для него будет сложно, и наоборот.
Какими качествами должен обладать архитектор, какими дизайнер?
Самое главное качество, как для дизайнера, так и для архитектора – требовательность. Надо быть требовательным к себе, к своему детищу, к тем, кто будет воплощать проект в жизнь. И еще, дизайнер должен как минимум иметь архитектурное образование.
На ком больше ответственности?
Ответственность лежит на обоих. В здании должно быть все гармонично: как интерьер, так и экстерьер. Они должны быть либо единым целым, либо стилистическим продолжением друг друга. Если уникальный интерьер выполнен в сером, скучном здании, где заказчик экономил на материалах и архитекторе, человек может не зайти в это здание и не увидеть этот интерьер. И если очень хорошо сделаны фасады, планировки и выбрано правильное географические расположение здания в городе, но интерьер ужасный, то человек, увидев один его раз, больше не захочет возвращаться туда.
Ваши пожелания?
Пожелания… активнее участвовать в конкурсах, расти профессионально, чтобы каждая работа была новым шагом. А еще мужества в общении с заказчиками.
Айрат Терегулов. Художник.
В чем Вы видите разницу между архитектурой и дизайном?
Разницы, собственно говоря, нет. Не зря на западе художник, будь он архитектор, дизайнер, скульптор или живописец, – это артист. Все это визуальное искусство.
Какими качествами должен обладать архитектор, какими дизайнер?
Для дизайнера важно много знать, много читать, ездить, впитывать. Для архитектора самое важное все-таки обучение. Любым специалистом быть сложно. Нужно, чтобы многое совпало в одном человеке. Архитектор должен разбираться в изобразительном искусстве, а дизайнер должен учитывать эргономику, удобство, потребности заказчика. Дизайн ради дизайна существовать не может.
На ком больше ответственности?
На архитекторе. Все начинается с архитектуры, если ее нет, то и дизайна быть не может.
Ваши пожелания?
Я не сторонник украшательств. Каждый штрих должен быть оправдан. Логика должна присутствовать. Это и хочу пожелать как дизайнерам, так и архитекторам.
Выслушав несколько авторитетных мнений, автор попыталась обобщить все вышесказанное. Профессионалы сошлись во многих вопросах. Но были и разногласия.
Архитекторы признают, что дизайном им заниматься труднее, ссылаясь на «дьявола в мелочах», то есть, на множество мелких нюансов, с которыми сталкивается дизайнер. Как полагают архитекторы, на них больше ответственности, потому что дизайн — это искусство недолговечное, подверженное моде. Было высказано мнение что «дизайнер это неудавшийся архитектор».
Хотя последние считают разницу между дизайном и архитектурой надуманной, аргументируя талантом, которому должно быть подвластно все. Дизайнеры утверждают, что представления об архитектуре человек получает через дизайн экстерьерный, а в первую очередь интерьерный, «бог в мелочах», как говорят они, из этих мелочей создают общее представление об объекте. При этом многие дизайнеры сетуют на планировки архитекторов, «архитектор думает объемами, а ему бы подумать головой». Лучшим подарком от архитектора они признают квартиру-студию, лишенную стен. Но все таки самое большое недовольство у всех интервьюируемых вызывают непрофессионалы, пытающиеся заниматься дизайном, не получив достаточных знаний. Эксперты, сочетающие работу дизайнера и архитектора, советуют не спорить и не вставать по разные стороны баррикад, считая полезным совмещать в работе дизайн и архитектуру, не бояться новых смелых шагов и постоянно самосовершенствоваться.
Впервые публикация появилась в журнале «ЦЕНТР».
Дизайн и архитектура — сообщество, новости, обзоры, видео
Дизайн и архитектура — сообщество, новости, обзоры, видео [ { «id»: 1, «label»: «100%×150_Branding_desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop» ], «adfox_method»: «createAdaptive», «auto_reload»: true, «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «ezfl» } } }, { «id»: 2, «label»: «1200х400», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «phone» ], «auto_reload»: true, «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «ezfn» } } }, { «id»: 3, «label»: «240х200 _ТГБ_desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «i», «ps»: «cndo», «p2»: «fizc» } } }, { «id»: 4, «label»: «Article Branding», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «p1»: «cfovy», «p2»: «glug» } } }, { «id»: 5, «label»: «300x500_desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «ezfk» } } }, { «id»: 6, «label»: «1180х250_Interpool_баннер над комментариями_Desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «h», «ps»: «cndo», «p2»: «ffyh» } } }, { «id»: 7, «label»: «Article Footer 100%_desktop_mobile», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop», «tablet», «phone» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «p1»: «byswn», «p2»: «fjxb» } } }, { «id»: 8, «label»: «Fullscreen Desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop», «tablet» ], «auto_reload»: true, «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «fjoh» } } }, { «id»: 9, «label»: «Fullscreen Mobile», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «phone» ], «auto_reload»: true, «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «fjog» } } }, { «id»: 10, «disable»: true, «label»: «Native Partner Desktop», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop», «tablet» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «clmf», «p2»: «fmyb» } } }, { «id»: 11, «disable»: true, «label»: «Native Partner Mobile», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «phone» ], «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «clmf», «p2»: «fmyc» } } }, { «id»: 12, «label»: «Кнопка в шапке», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop», «tablet» ], «auto_reload»: true, «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «g», «ps»: «cndo», «p2»: «fdhx» } } }, { «id»: 13, «label»: «DM InPage Video PartnerCode», «provider»: «adfox», «adaptive»: [ «desktop», «tablet», «phone» ], «adfox_method»: «createAdaptive», «adfox»: { «ownerId»: 228129, «params»: { «pp»: «h», «ps»: «cndo», «p2»: «flvn» } } }, { «id»: 14, «label»: «Yandex context video banner», «provider»: «yandex», «yandex»: { «block_id»: «VI-223677-0», «render_to»: «inpage_VI-223677-0-130073047», «adfox_url»: «//ads.

15.06.2018 Читать! статья — АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН АРХИТЕКТУРНОЙ СРЕДЫ, доктор архитектуры, профессор Л.П. Холодова
ПРОБЛЕМЫ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
Холодова Людмила Петровна
доктор архитектуры, профессор, |
УДК: 72.01
ББК: 85.110
В статье сравниваются две специальности: архитектура и дизайн архитектурной среды. Выясняется их схожесть и различие, причины возникновения дизайна и изменения в профессии архитектора.
Ключевые слова: архитектор, дизайнер, высшее архитектурно-художественное образование, специализации
Введение
Не секрет, что между архитекторами и дизайнерами есть легкий конфликт, недоверие или какая-то нестыковка. Скорее всего, есть зоны недопонимания. Видимо, система ожидания от дизайнеров у архитекторов одна, а от архитекторов у дизайнеров – другая. Посмотрим глазами дизайнера на многоэтажный дом постройки 80-х или 60-х гг. Эти серые чудовища не только не вызывают никаких эстетических эмоций, но и побуждают что-то написать на стенах этих домов или как-то их раскрасить. А дома, выполненные в стиле модерн или классицизм с их специфическими декорами и скульптурами, ни один дизайнер не тронет. Тут очень важно отметить, что архитектор не возьмется переделать фасад многоэтажного дома, выполненный в стиле функционализма. А дизайнер с легкостью нарисует на фасаде клеточки и полоски. Архитектор считает, что это глупая идея, а дизайнер полагает, что оставлять такой безликий дом в городе скучно и преступно. И оба правы.
Постараемся разобраться в причинах нестыковки этих специалистов, которые в равной степени занимаются искусственной средой обитания. Причем акцент сделаем на взаимодействии специальностей «архитектура» и «дизайн архитектурной среды» (в рамках государственного стандарта последний относится к архитектуре).
Рождение дизайна глазами архитектора
Дизайн в переводе с английского означает проектирование. Дизайнер – проектировщик. Когда нас спрашивают, кто Вы по образованию, архитектор говорит, что он архитектор, а дизайнер (т.е. проектировщик) отвечает, что он дизайнер. Казалось бы, логично. Однако, когда человек заявляет, что он проектировщик, то логичен вопрос: проектировщик чего? Отсюда начинается некоторый скепсис.
Уместно напомнить, что определения понятия архитектура тоже нет. Ни один серьезный ученый не будет определять, что такое архитектура. Суть в том, что архитектура создается для человека, а человек перманентно меняется: меняются его мировоззрение, образ жизни, социальный статус, отношение к техногенной среде и т. п. Мне очень нравится высказывание физика. На вопрос, что такое физика, он ответил: физика – это то, чем занимаются физики. Однако каждый знает, что архитектор формирует искусственную среду для жизнедеятельности человека. Причем архитектор опирается на знания в области строительства, экономики, строительного производства, социальных практик, художественных предпочтений общества, для которого он проектирует свой объект. Кроме того, существуют различные внутренние концепции архитектурной «моды». Достаточно долго архитекторы опирались на первый глобальный стиль [1], который относится к стилевой архитектуре. Затем, с появлением новых строительных материалов, радикального изменения в художественном творчестве (появление супрематизма и пр.) создается концепция СОВРЕМЕННОГО ДВИЖЕНИЯ, СОВРЕМЕННОЙ АРХИТЕКТУРЫ. Стремление навсегда оставить прежнюю стилевую архитектуру породило новый подход к архитектурному творчеству, когда были сформулированы основы архитектурной композиции. Возник второй глобальный стиль [2], отрицающий стилевую архитектуру и преодолевший все препятствия на пути завоевания всего мира.
Однако и конструктивизм сейчас называют стилем. Произошла некоторая метаморфоза. Но раз возник второй глобальный стиль, значит, будет и третий, и четвертый… Архитектурная наука развивается уже более пятисот лет. Дизайн совсем молодая специальность.
Дизайн как самостоятельная дисциплина «вышел» из недр технической эстетики. В России были созданы ВНИИТЭ – Всесоюзные научно-исследовательские институты технической эстетики, где эта дисциплина развивалась, обрастала отдельными рубриками (например, эргономика, цветоведение и др.) и никаких посягательств на архитектуру со стороны тех специалистов не было. Отметим два знаковых аспекта на конкретных примерах.
В недрах архитектуры промышленных зданий и сооружений возникла необходимость проектировать здания в тесной взаимосвязи с крупногабаритным, отдельно стоящим инженерным оборудованием. На примере архитектуры доменного цеха это выглядит особенно наглядно. Сначала домны были скрыты в каменном корпусе, потом доменная печь была открыта в своей верхней части, а затем стала самостоятельным сооружением, примыкающим к корпусу литейного двора. Необходимость гармонизации отдельно стоящего оборудования и здания – новая задача для архитектора. Помощь специалиста в области технической эстетики была жизненно необходима. На рис. 1 показан доменный цех Липецкого металлургического завода, который убедительно показывает роль инженерной инфраструктуры в композиции цеха.
Рис. 1. Доменный цех Липецкого металлургического завода. Источник: Yandex.ru/imagets/search
Хочу привести фрагмент текста из автореферата диссертации на соискание ученой степени кандидата архитектуры И.А. Касьяненко. Диссертация была защищена в 1985 г. и называлась «Заводы с открытым оборудованием (архитектурное исследование)». Это, конечно, давняя история, но, по меркам существования архитектурной науки, это было совсем недавно. В заключении по диссертационному исследованию написано следующее.
«Необходимо проводить:
— комплексное проектирование заводов с открытым оборудованием с участием различных специалистов, в том числе архитекторов. Архитектор при этом должен активно участвовать в работе таких групп, глубоко изучать характер технологических процессов и постоянно искать наилучшее сочетание функциональных и архитектурных решений;
— включение архитекторов в состав конструкторских бюро, разрабатывающих технологическое оборудование, предназначенное для открытой установки» [3].
Выявилась потребность в специалистах, которые бы умели работать с технической инфраструктурой промышленных зданий. Открытое техническое оборудование появлялось не только на промышленных предприятиях, но и в городской застройке. Архитектор, конечно же, может освоить работу по приведению в гармонию оборудования в виде многочисленных труб, этажерок, кабелей и пр., но он обучен совершенно другому. Возникла потребность в специалистах, которые бы обеспечивали эту работу. Но специалистов по технической эстетике в высшем образовании не было. Возникла специальность «дизайнер». История могла бы развиваться по сценарию, в котором архитекторы бы работали в паре со специалистами по технической эстетике. Например, знаменитый Алвар Аалто всегда работал с архитектором-ландшафтником. Минималистические фасады Аалто дополнялись растениями с определенной кроной и цветом в разные периоды года, цветами и фонтанами. Опыт великолепный.
Можно привести другой впечатляющий пример из архитектуры гражданских зданий. Это всемирно известный центр Помпиду (рис. 2). Союз архитектуры и технической эстетики продемонстрирован в этом произведении искусства не только ярко, но и очень грамотно. Здесь на фасад вынесена инженерная инфраструктура здания, лестницы и галереи. Само здание – стеклянно-зеркальное.
Рис. 2. Центр Помпиду в Париже. Источник: Yandex.ru/imagets/search
Казалось бы, совершенно определилась новая специальность, которая будет востребована. Этого не произошло, но возникла специальность дизайн архитектурной среды. Известно, что преподаватели вузов должны отвечать за своих выпускников. Должно быть точно определено, чем будет заниматься выпускник, чем будет зарабатывать деньги. К архитектору обратятся заказчики с просьбой спроектировать здание, площадь, парк, беседку, промышленное предприятие, жилой район и др. А кто придет к выпускнику по специальности «дизайн архитектурной среды»? Вот тут возникает путаница. Может ли выпускник с дипломом по специальности «дизайн архитектурной среды» делать все, что угодно? Может, но это будет непрофессионально.
Однако обратимся к известному сайту «Мир вокруг: кто такой дизайнер среды – Учеба. ру», где подробно написано, кто такой дизайнер архитектурной среды и чем он занимается после окончания вуза. Хочу сразу оговориться, что выбор сайта случаен и его, может быть, некорректный текст не так уж важен, суть совершенно в другом.
«Дизайнер архитектурной среды проектирует здания, занимается их внутренним устройством и внешним видом. Это позволяет сделать городскую среду гармоничной, даже если она сочетает в себе массу разных объектов. Такие специалисты должны обладать развитым вкусом, хорошо знать историю архитектуры и понимать, как вписать ту или иную постройку в существующую среду» [4].
Однако известно, что учебный план для архитекторов и дизайнеров архитектурной среды существенно различается. Архитектор осваивает знания не только в области архитектурной композиции, но и в области конструкций, строительного производства, инженерной инфраструктуры зданий, вентиляции и еще много всего, что относится к возведению зданий и других сооружений. Кстати, архитектор несет уголовную ответственность в случае неграмотного решения, приведшего к разрушению объекта. Он обязан знать методы расчетов строительных конструкций из различных материалов, строительную механику, сопромат, материаловедение и пр.
Далее мы читаем про дизайнера. «Выпускники могут не только работать над проектированием объектов городской среды, но и заниматься дизайном интерьеров, ландшафтным дизайном, реставрировать старые постройки, разрабатывать архитектурную подсветку, создавать предметы интерьера и мебель. Также можно остаться в сфере образования» [4].
Но в отличие от дизайна архитектурной среды, у архитекторов имеются специальности, которым учатся семь лет. Это относится к реставраторам и ландшафтникам. Универсализм подготовки снижает его качество, глубину и ответственность. И разрабатывать мебель и подсветку надо только после того, как получил специальные знания. Нельзя качественно подготовить такого специалиста, который декларируется в документах вузов, готовящих таких специалистов.
Польза, прочность, красота
Содержание архитектурной специальности меняется. От витрувианской триады «польза – прочность – красота» давно отказались (правда, не все это осознали). Что касается пользы, то архитектор сейчас сам не разрабатывает перспективный план развития города или отдельной локальной территории, а получает техническое задание. Поэтому польза определена другими специалистами. Прочность отдана в руки конструкторов, которые имеют множество специализаций. Остается красота. И тут дизайнеры идут на помощь: раскрашивают здания в диагональную полоску, прикрепляют рекламы, делают световые инсталляции и пр.
Задачи, которые выполняет архитектор, за последние десятилетия сильно изменились. Однако кроме архитекторов, которые упустили очень многое, винить никого нельзя. Свято место пусто не бывает. Дизайнеры пришли на помощь. Такую среду, которая появилась в городах в 60-е – 80-е гг., терпеть нельзя. Архитекторы даже перестали заниматься разработкой интерьеров, и подобные заказы ушли к дизайнерам. Если это произошло, значит, были на то причины.
Попробуем разобраться. Вот как трактуется профессия архитектора на сайте МАРХИ: «Архитектор (греч. – основа, происхождение; и лат. tectum – дом, укрытие) – это специалист, который занимается разработкой планов, объемных форм зданий и расчетом их конструкций. Архитекторы формируют облик городов и поселков. Они проектируют жилые дома, промышленные предприятия и объекты социального назначения. Будни профессионалов состоят из расчетов, чертежей, бесед с заказчиками и представителями смежных профессий. Архитектор – это технолог окружающей среды. Основная задача архитектора заключается в разработке новых и оптимизации существующих объемно-планировочных решений окружающей среды, необходимых для нормального функционирования человека».
Совершенно очевидно, что обе профессии декларируют одно и то же. Однако образование у них разное. Отсюда идет некоторое непонимание друг друга.
Но вот что интересно. Если раньше, когда все признавали триаду «польза, прочность, красота», специальность архитектора была универсальна, архитектор обеспечивал все стороны создания архитектурного объекта и назывался зодчим, т.е. строителем, то в настоящее время эта профессия делится на отдельные специализации, на узкие профессии, востребованные временем и требующие специального образования. На сайте МАРХИ мы читаем: «В настоящее время профессия продолжает распадаться на специализации, и в крупных архитектурных бюро одни специалисты осуществляют проработку дизайн-макета, другие заняты планировкой, третьи ориентированы на разработку документации по проекту».
Универсальность исчезает. А дизайнер-архитектор претендует на такую универсальность. Оказывается, что он может проектировать здания, парки, поводить реставрационные работы, быть ландшафтником и пр. Но верен ли этот путь, ведь архитектор по этому пути уже прошел.
Вновь обратимся к триаде «польза, прочность, красота». Мы заявили, что она уже «не работает». Однако ее три составляющие для архитектора остались незыблемыми. С пользой и прочностью мы определились. А вот что происходит с «красотой»? Когда в 60-е гг. ХХ в. в России была объявлена «война» украшательству, когда здания полностью «оголились», наступила эпоха безликой архитектуры и типовых проектов, красота просто исчезла. И эту нишу пытается заполнить дизайнер, действуя самыми простыми средствами – раскрасить и прикрыть.
Здесь есть два пути. Первый: архитектор и дизайнер работают вместе, добиваясь гармоничной среды обитания, но каждый выполняет свою работу. Для этого надо четко разделить сферы деятельности. Дизайнер-архитектор работает не просто со средой, а средой, заполненной архитектурой, уже созданной, так или иначе. Нужно разработать новую методику такой работы. Второй: архитектор выполняет техническую работу по разработке документации, функциональной схеме, определению конструктивной основы и т. п., а дизайнер выполняет композиционную составляющую объекта. На одном сайте я даже прочитала, что архитектор должен реализовать уникальную дизайнерскую мысль [5]. Оказывается, что уникальная мысль образа архитектурного объекта может возникнуть только у дизайнера. Архитектор уходит на задний план, но сможет ли дизайнер в полной мере заменить архитектора? Тут важно вспомнить, что научной специализации «дизайнер» просто не существует. Есть кандидат и доктор архитектуры, и есть кандидат и доктор искусствоведения. Это очень разные науки. Если мы хотим восстановить позиции архитектуры, то проблемы гармонизации среды обитания человека должен решать не дизайнер, а архитектор (может быть, с помощью дизайнера, если будут сформулированы методы взаимодействия) на основе современных научных концепций. Сейчас же дизайнеры пытаются работать со средой, но умалчивают, что эта среда полностью состоит из архитектурных объектов. Что же это за среда, которую надо гармонизировать с помощью дизайнера? Кто ее такую сделал? Требуются научные исследования по пересмотру искусственной среды обитания с позиции теории архитектуры, поскольку объектом исследования является архитектура.
Вот как раз таких исследований пока проводится недостаточно. Архитекторы сами должны признать свои ошибки или заблуждения.
Научные разработки ФГОСов ( федеральные государственный стандарты) тоже должны подвергнуться критическому анализу. Вот как в ФГОСах для архитекторов и дизайнеров архитектурной среды записано в п.4.3 1,2:
4.3. Магистр по направлению подготовки 270100 Архитектура готовится к следующим видам профессиональной деятельности:
проектная;
научно-исследовательская;
коммуникативная;
организационно-управленческая;
критическая и экспертная;
педагогическая.
Конкретные виды профессиональной деятельности, к которым в основном готовится магистр, определяются высшим учебным заведением совместно с обучающимися, научно-педагогическими работниками высшего учебного заведения и объединениями работодателей.
4.3. Магистр по направлению подготовки 270300 Дизайн архитектурной среды готовится к следующим видам профессиональной деятельности:
проектная;
научно-исследовательская;
художественно-эстетическая;
коммуникативная;
организационно-управленческой;
критическая и экспертная;
педагогическая.
Конкретные виды профессиональной деятельности, к которым в основном готовится магистр дизайна архитектурной среды, определяются высшим учебным заведением совместно с заинтересованными участниками образовательного процесса.
Разницу мы видим в одном: дизайнер архитектурной среды готовится по виду «художественно-эстетической» деятельности, а архитектор — нет. (Ну как же так?) Кроме того, вызывает особый интерес абзац, где оказывается можно конкретные виды деятельности выпускника определять совершенно произвольно (посоветовавшись с обучающимися). Это ставит под сомнение сам факт необходимости ФГОСов, так как вуз сам решит, чему надо учить обучающегося. В данном случае не так важно, что эти стандарты пересмотрены, суть осталась. Отношения архитектора и дизайнера архитектурной среды остаются напряженными. И если с профессией «архитектор», возникшей еще до нашей эры, все понятно, то профессия «дизайнер архитектурной среды», которая, по мнению рекламодателей, бурно развивается и только формируется, остаются серьезные методологические проблемы.
Заключение
Возникновение специальности дизайн архитектурной среды произошло вполне объективно в период запретов на стилевую архитектуру и всеобщий переход на типовое строительство. Дизайнеры оказались востребованы. Однако в мире происходят изменения, которые доказывают необходимость научного мониторинга искусственной среды обитания человека. Взаимоотношения между архитектором и дизайнером архитектурной среды необходимо выстраивать для совместных действий на научной основе. При подготовке бакалавров и магистров по той и другой специальности важны их четко сформулированные профессиональные компетенции.
1 Приказ МО РФ от 25 января 2011 г. N98.
2 Приказ МО РФ от 29 марта 2010 г. N235.
Библиография
1. Хан-Магомедов, С.О. Претензии классицистической концепции на формирование стиля ХХ века/ С.О. Хан-Магометов// Архитектура мира. Architectura. – 1994. – Вып. 3: Запад-Восток: Античная традиция в архитектуре: мат-лы конф. – С. 181–183.
2. Холодова, Л.П. Профессиональное архитектурное образование: два глобальных стиля – две школы/Л.П. Холодова// Непрерывное архитектурное образование: проблемы и перспективы: мат-лы междунар. науч. конф., 19–25 сентября 2004 г. ВолГАСУ. – Волгоград, 2004. – С. 133 – 135.
3. Касьяненко, И.А. Заводы с открытым оборудованием (архитектурное исследование): дис. … канд. архитектуры / И.А. Касьяненко. – М.: МАРХИ, 1965.
4. Учеба.ру [Электронный ресурс]. – https://www.ucheba.ru/article/4981
5. Work-plase [Электронный ресурс]. – http://work-place.net/?p=87
Кафедра архитектуры и реставрации
10 сайтов по дизайну и архитектуре — Seasons Life!
Декоратор Маша Гончарова рассказала о любимых сайтах об архитектуре и дизайне.
ArchDaily
Лучший блог о мировой архитектуре: если проекта нет на ArchDaily, значит он безнадежно плох или его вообще не существует.
Dezeen magazine
Один из самых авторитетных в мире журналов о дизайне. Ежемесячно в поисках новостей, идей и проектов сюда заходят миллионы пользователей, загляните и вы.
Designsponge
Мой любимый сайт о хороших пространствах. В нем много жизни и свободы. Если в середине ремонта вас покинуло вдохновение — вам сюда! Перенимайте идеи для кухни, гостиной или детской и продолжайте с новыми силами.
Home designing
Более «дизайнерский» сайт, чем Designsponge, похож на каталог, но этим и хорош: проектов очень много и есть шанс найти «свой».
Art1.ru
Главный петербургский портал о том, что происходит в российском дизайне и городском художественном сообществе.
Maison-objet.com
В гастрольном графике декоратора всегда отмечены дни поездок на сентябрьскую и январскую Maison&Objet, главную мировую выставку дизайна. Тенденции, новые имена, темы лекций и трендзоны появляются на сайте заранее.
Missmoss
Графический дизайнер Диана Мосс живет в Кейптауне и пишет о фотографии, моде, художниках, коллегах, которых встречает в работе. Вкус и глаз у Дианы отточенный, блог — живой.
Milkmagazine
Замечательный сайт французского журнала о детях, знаменитый мощным взвешенным подходом к съемкам любых тем — от моды до интерьеров.
Housetohome
Самый большой в Британии издательский дом IPC Media выпускает несколько лайфстайл изданий по дизайну и декору. Самый динамичный и любопытный из них Living etc.
И снова британцы — гении декора. Просто наслаждайтесь тем, как они сочетают в новых коллекциях полоски, растения, вечную классику и сложные цвета:
www.william-morris.co.uk, the-painted-house.co.uk и www.designersguild.com
Архитектура и Дизайн — Бакалавриат — Satbayev University
Подготовка кадров в области проектной работы в сфере гражданского и промышленного строительства, градостроительства и ландшафтной архитектуры, дизайна архитектурной среды в области архитектуры и дизайна.
Будущие бакалавры получают комплексные знания в области архитектуры и дизайна. Студентов обучат архитектурной графике, академическому рисунку, живописи макетированию, трехмерному компьютерному моделированию, архитектурному и ландшафтному проектированию, градостроительству.
Таким образом, они получат знания о создании модели проекта, принятии производственно-технических решений в сфере гражданского и промышленного строительства, градостроительства и ландшафтной архитектуры, реставрации и реконструкции исторических зданий, архитектуры интерьера, а также для организации проектной работы в коллективе.
В список изучаемых предметов входят:
- Современная история искусства
- Инженерная графика
- Рисунок и живопись
- Архитектурное проектирование
- Проектная графика и макетирование
- Профессиональное моделирование в архитектуре
- Технология моделирование в архитектуре
- Финансовый анализ и оценка проектов
- Цвет и свет в архитектуре
- Комплексное архитектурное проектирование
- Инженерные системы зданий и сооружений
- Ландшафтная архитектура
- Основы BIM-технологий
Навыки, полученные в результате изучения программы:
- Умение создавать дизайнерские проекты;
- Умение работать в Autocad, 3ds Max, Revit, Corel Draw, Photoshop.
- Понимание связей между людьми и сооружениями, между сооружениями и окружающей их средой;
- Навык проведения исследований в качестве неотъемлемой части архитектурного подготовки задания на проектирование объекта;
- Понимание строительных и инженерных проблем, связанных с проектированием зданий;
- Овладение навыками проектирования в рамках ограничений, накладываемых стоимостными факторами и строительными нормами;
- Развитие творческой компетентности в области строительной техники.
Выпускники будут уметь анализировать городскую среду, моделировать объемно-пространственные объекты среды с привязкой к градостроительной ситуации, создавать новые архитектурные объекты, ландшафты и городские пространства, экспозиции, интерьеры, рекламу, предметы промышленного и бытового назначения. Уметь проводить проектные работы по реконструкции и реставрации.
Вы научитесь создавать городские, сельские и парковые ансамбли с включенными в них архитектурными и дизайнерскими объектами и инженерными сооружениями; внутренние пространства жилых и общественных зданий, включая убранство комнат; подземные сооружения общественного назначения и интерьеры.
Большинство преподавателей имеют огромный опыт практической работы по специальности и являются признанными специалистами-архитекторами. Учебная практика на 1,2-м курсах для студентов отобранных по специальному конкурсу проводится в г. Самарканд (Узбекистан), г. Баку (Азербайджан). На старших курсах студенты имеют возможность в течении одного семестра учиться в университетах Италии, Польши, Малазии и т.д. по программам академической мобильности.
Производственная практика проходит в ведущих проектных организациях города Алматы, таких как Проектная Академия «KAZGOR», «Алматыгипрогор», «Урбостиль» и др. В процессе обучения студенты успешно участвуют в международных профессиональных конкурсах.
Выпускники получают квалификацию «бакалавр техники и технологии» по направлению подготовки «Архитектура», «бакалавр искусств» по направлению подготовки «Дизайн» и работают в качестве архитекторов, дизайнеров, ландшафтных дизайнеров и архитекторов, модельеров, художников. Приоритет обучения – практическая деятельность, проектирование объектов жилого и общественного назначения, градостроительство.
Архитекторы и дизайнеры особенно востребованы в современных условиях. Они работают высокооплачиваемыми специалистами и смогут работать в частных архитектурных бюро и элитных строительных компаниях, создавая новый облик независимого Казахстана.
Дизайн интерьера как часть общего архитектурного проекта
Дизайн интерьера — это часто забываемый штрих, который может принести максимум работы в архитектуре. Вот как это работает, и почему это так важно. Для многих архитектурных проектов аспекты дизайна интерьера становятся запоздалой мыслью к концепциям большой картины, структурным системам и инженерии, которые являются первоначальными. Однако внимание к последним штрихам дизайна здания может иметь большое значение для целостности всей архитектуры. Многие архитекторы игнорируют дизайн интерьера как низшую ступень «реальной» архитектуры, но на самом деле он представляет собой уникальный набор навыков, которые должны быть включены и согласованы с общей концепцией с самого начала.
Дизайн интерьера — это нечто гораздо большее, чем просто стены с акцентом и фэн-шуй. Цвет стен и размещение мебели, конечно, являются частью уравнения, но в целом дизайн объединяет такие понятия, как пространственная организация, естественное и искусственное освещение, а также другие подробные спецификации, которые работают вместе, укрепляя стиль самой архитектуры.
Дизайн интерьера – это важный элемент в проекте. Он никогда не будет противоречить формальной, материальной и пространственной сплоченности, представленной всеобъемлющим дизайном здания. Для дизайнера интерьера это сложная работа, предполагающая глубокое понимание процесса проектирования и решений, принятых на этом пути. Архитектор, дизайнер интерьера и клиент должны тесно сотрудничать, чтобы сформировать конечный продукт, который станет ожидаемым результатом.
Как конкретно работает дизайн интерьера, чтобы укрепить архитектурный дизайн
Всё начинается с понимания того, как клиент планирует использовать пространство. Как только эти основные концепции будут понятны и развиты, работа сводится к освещению, текстуре, цвету и функциональности. Эти аспекты должны быть сбалансированы на бумаге до того, как окончательная спецификация и дизайн будут отправлены в производство. 3D-рендеринг и визуализация в последнее десятилетие оказали глубокое влияние на понимание того, как будет выглядеть пространство еще до выполнения проекта. Этот шаг имеет жизненно важное значение для успеха работы по дизайну интерьера и устанавливает цикл обратной связи, который постоянно обновляется и создает доверие.
В свою очередь, доверие ведет к успешному завершению проекта, воплощающего все представления. Дизайн интерьера создает последние штрихи в работе по созданию архитектуры и может оказывать глубокое влияние на ощущение, внешний вид и функции помещений. Отказавшись от этой части процесса, Вы можете приобрести много дорогой мебели и не иметь реального представления о том, как она будет существовать в архитектуре. Это приводит к путанице и может отвлекать от остальной части структуры.
Дизайн интерьеров является важным шагом на пути к сплоченному, законченному архитектурному дизайну. Любое помещение должно быть не только грамотно созданным и красивым, но и комфортным для работы или отдыха. В таком пространстве захочется находиться, заниматься делами или увлекательным досугом на официальный клуб вулкан. Здесь Вы сможете погрузиться в атмосферу яркой игры, несущей незабываемые впечатления. Детально созданная графика игровых автоматов способна поразить воображение, а увлекательный процесс подарит щедрую порцию позитива вместе с выигрышами и бонусами в бесплатных тестовых версиях или в слотах с реальными ставками и выводом выигранных сумм.
Интеграция архитектурного дизайна в рамках концепции устойчивого развития | ООО «ТМД СТУДИО» | TMD STUDIO’s Insights
Многие известные архитекторы начали свое образование и профессиональную карьеру под влиянием модернизма, который в 1980-х годах существенно повлиял на подход к архитектурному и городскому дизайну. Разница в уровне знаний, преобладающих в тот период, и в знаниях, необходимых для понимания и реализации принципов устойчивого развития, огромна.
Концепция интегрированного архитектурного дизайна изначально возникла из небольшого демонстрационного проекта в Канаде, где архитекторы с разным профессиональным опытом участвуют в разработке проекта, используя существующие строительные технологии и принимая во внимание все аспекты технических требований, концепцию интегрированного архитектурный дизайн во внимание [1]. Эта концепция комплексного строительства широко используется в архитектурном дизайне и постоянно совершенствуется и совершенствуется на практике.Концепция устойчивого развития должна учитывать будущую тенденцию развития, строгий дизайн в форме здания, функции и т. Д., Может получить максимальную экономическую выгоду за счет меньших инвестиций, для достижения устойчивого развития архитектурного дизайна, архитектурного дизайна При этом концепция устойчивого развития должна проходить через весь процесс проектирования и иметь возможность в полной мере использовать все эффективные ресурсы для получения максимальной экономической выгоды в соответствии с предпосылкой устойчивого развития. [2] Интегрированный дизайн здания требует тесной координации между различными профессиональными дизайнерами и следует концепции зеленого дизайна с точки зрения формы, функции и стоимости здания, необходимого для достижения устойчивого подхода к проектированию. Комплексный метод проектирования зданий относится к совершенно новому методу проектирования. Эта концепция проекта проходит через весь процесс проектирования здания и представляет собой исчерпывающую базу данных, содержащую информацию о здании. Информационная модель здания — важная часть интегрированного стандарта проектирования.Информационная модель здания (BIM), сокращенно BIM, объединяет различную геометрическую информацию и соответствующие функциональные требования, чтобы собрать воедино всю информацию в одном строительном проекте, чтобы сформировать комплексную систему управления информацией. BIM — это программное обеспечение для интегрированного проектирования, отвечающее различным требованиям проектирования в процессе интегрированного проектирования.
В текущем быстром экономическом развитии требования к зданию также растут, качество здания и эстетика значительно улучшились, традиционная модель здания также имеет большие недостатки, и с энергоресурсами в архитектурном дизайне стали применяться все более широкое использование энергосбережения и экологической осведомленности, в продвижении тенденции развития низкоуглеродной защиты окружающей среды, как улучшить качество и использование зданий также стало новая тема [3].Одна из интегрированных систем домостроения в конструкцию здания, двери, окна и оборудование для достижения систематической комбинации установки, для достижения стандартизированного и модульного способа производства.
Ориентация на концепцию проекта по переработке ресурсов С точки зрения традиционной архитектуры, в процессе крупномасштабного сноса образуется большое количество строительного мусора и отходов, что приводит к значительному загрязнению окружающей среды в городах и многих строительных объектах. металлы не подлежат повторному использованию.Таким образом, в новом архитектурном дизайне в рамках концепции переработки строительных материалов также будет в центре внимания архитектурное проектирование, мы должны сосредоточиться на переработке строительных материалов, в том числе легких стальных интегрированных домов будет будущее жилищного строительства, направление Развитие, переработка строительных материалов также строит важный принцип комплексного развития [4].
В среде устойчивого развития зданий мы должны сохранять концепцию дизайна на протяжении всего архитектурного проектирования, мы должны сосредоточиться на сохранении ресурсов.Чтобы защитить ресурсы, мы должны придерживаться нового способа производства и управления, а также интенсивного способа производства, основанного на низком потреблении ресурсов. Это также воплощение разработки интегрированных зданий, которые могут эффективно проектировать пространство здания, повышать эффективность использования зданий и эффективно использовать строительные ресурсы, формируя модель развития здания с высокой эффективностью и низким энергопотреблением.
В рамках концепции устойчивого развития технология BIM применяется при проектировании комплексного проектирования зданий.Эта технология может оптимизировать схему строительства и обслуживание более поздних зданий, а также может обеспечить устойчивое развитие архитектурного дизайна. Технология BIM предназначена для количественной оценки проектных идей различных профессионалов посредством количественной оценки данных, хранящихся в компьютерной информации, для эффективного удовлетворения потребностей интеграции в процессе проектирования зданий. Технология BIM получила широкое распространение при проектировании методов строительства.
Этап проектирования программы строительства На ранней стадии проектирования программы строительства использование технологии BIM для создания трехмерной модели, модель содержит информацию о здании, можно использовать программное обеспечение для создания информационной модели, проектировщиков зданий в процессе проектирования, для рассмотрения содержания программы строительства, от Перехвата чертежей в 3D модели здания для анализа и сравнения различий между различными схемами позволяет своевременно корректировать спроектированные схемы до всестороннего учитывать форму и тип здания и дизайнерские позиции окон и дверей, брать минимальное энергопотребление, мы должны сосредоточиться на разных аспектах архитектурного проектирования разными программами, выбрать лучшее решение. Среди них информационная модель, созданная с помощью технологии BIM, имеет множество ресурсов информационных данных о зданиях, включая типы геометрии зданий, материалы и связанные компоненты, а также программное обеспечение для анализа характеристик здания для анализа моделирования.
Архитектурный дизайн — обзор
4 Архитектурная акустика
Архитектурный дизайн акустики зависит от назначения здания (см. Деревянные конструкции ). Например, для односемейных домов требуется минимальное акустическое оформление, тогда как для многоквартирных домов требуются общие стены с минимальной передачей звука.Промышленные и коммерческие здания требуют поглощения внутреннего звука. Театры и концертные залы требуют самого сложного дизайна, в котором критически важны реверберация и поглощение звука. Однако в любой из этих ситуаций архитектурная акустика учитывает два основных момента. Во-первых, акустические качества комнаты, которые зависят от характеристик звукопоглощения или, наоборот, реверберационных характеристик. Второе соображение — изоляция звука в комнате источника для предотвращения передачи либо в соседние комнаты, либо на этажи выше или ниже.
Звукопоглощение необходимо для сведения к минимуму отражения или ограничения звуковых волн в помещении. Отражение звука отрицательно влияет на четкость слышимости источника. Однако необходимо некоторое отражение, чтобы комната не стала акустически глухой. Звукопоглощение комнаты измеряется временем ее реверберации; то есть время, за которое звук уменьшится до одной миллионной от его первоначальной интенсивности, что эквивалентно уменьшению на 60 дБ. Это время прямо пропорционально объему комнаты и обратно пропорционально сумме всех предметов и поверхностей, поглощающих звук.Время реверберации выражается как:
tR = 0,049V∑Siai
, где V — объем помещения, S i — площадь открытой поверхности, а a i — коэффициент поглощения каждого объект (Кох 1972). Следовательно, для помещения с хорошим акустическим дизайном требуется правильное количество звукопоглощающих материалов. Оптимальные характеристики звукопоглощения для конкретного материала являются результатом тщательного баланса его плотности, пористости, тонкости волокон, объемной эластичности и толщины.Для поглощения звука пористость поверхности должна быть такой, чтобы звуковая волна входила и рассеивалась за счет внутреннего тепла, создаваемого межмолекулярным трением между молекулами воздуха и поглощающей структурой. Если размер пор слишком мал, волна будет отражаться; если он слишком велик, межмолекулярное трение не произойдет, позволяя волне пройти.
Из-за пористости поверхности обычного дерева поглощается только 5–10% звука. Процент впитывания увеличивается лишь незначительно на очень шероховатой поверхности.Таким образом, дерево не является хорошим поглотителем, поскольку акустические материалы должны поглощать не менее 50% звуковых волн. Однако древесина может использоваться в качестве акустических материалов либо при обработке продукции, например, при производстве акустической плитки, либо при создании резонансных панелей.
Акустическая плитка, изготовленная из древесноволокнистой плиты низкой плотности, поглощает звук, поскольку содержит открытые поры не менее чем на 15% поверхности. Обычная волокнистая изоляционная плита не такая пористая и поэтому не намного лучше цельной древесины.Другие изделия из цельной древесины, такие как чрезвычайно грубая и пористая древесно-стружечная плита, могут квалифицироваться как звукопоглотители, в отличие от обычных ориентированно-стружечных плит, ДСП и ДВП (Godshall and Davis 1969).
Хорошо продуманные резонансные панели могут поглощать и контролировать звук. Резонансные панели сконструированы так, чтобы позволить обшивке панели вибрировать и передавать звуковую волну либо в мертвое воздушное пространство (не менее 2,5 см), либо более эффективно в звукопоглощающую среду в этом пространстве, такую как волоконная изоляция.Как и ожидалось, чем толще воздушное пространство или впитывающий материал, тем выше впитывающая способность.
Нормы строительства многоквартирных домов и коммерческих зданий требуют, чтобы звук не проходил через перегородки и полы в соседние комнаты. Это называется звукоизоляцией и измеряется как потеря передачи или падение в децибелах от одной комнаты к другой. Это соотношение определяется выражением:
tL = 10logEe / Et
, где t L — потери передачи (дБ), E e — энергия звукового излучения, а E t — звуковая энергия, передаваемая через стену (Braune 1960, Bucur 1995).Падение более 45 дБ на средних частотах считается необходимым для обычных стен (Schultz 1969). По сути, перегородка с высокими потерями при передаче преследует ту же цель, что и резонансные панели, описанные выше. Этот тип перегородки будет рассеивать колебания поверхности стены, приводимые в движение звуковыми волнами, прежде чем эти колебания достигнут поверхности стены в соседней комнате. Если две поверхности стены жестко соединены, то обе стены одновременно вибрируют и передается звук.Если им позволить вибрировать независимо, тогда волны могут быть поглощены стеновой конструкцией.
Джонс (1973) показал, что точное предсказание потерь передачи для структурной системы зависит от знания акустической частоты, массы и конфигурации перегородок. Влияние акустической частоты можно разделить на три основных области (Schultz 1969). Область I включает частоты, близкие к нижнему резонансу. В этой области потери при передаче зависят от жесткости перегородки.Область II состоит из средних частот (250–1500 Гц). Передача в этой области напрямую контролируется массой на единицу площади перегородки. Средние частоты вызывают наибольшее беспокойство, поскольку они наиболее распространены и поэтому используются для получения стандартных тестовых значений (Jones, 1976).
Когда частоты увеличиваются выше примерно 1500 Гц, начинается область III, где передача снова регулируется жесткостью разделения, как в области I. Это является результатом достижения частоты «совпадения» разделения.В этот момент длина акустической волны идеально соответствует длине волны изгиба конструкции, и потери при передаче значительно снижаются (Jones 1978, 1979).
Существуют три основные системы перегородок, в которых используются деревянные компоненты и которые предназначены для уменьшения передачи звука. Самый простой вариант заключается в размещении изоляционной плиты между стойками и гипсокартоном для поглощения вибраций. Во второй системе используются металлоупругие каналы, расположенные между стойками и гипсокартоном.Металлические фланцы в этой системе вибрируют независимо друг от друга, тем самым помогая рассеивать волну. Третья и самая дорогая система перегородок — это ступенчатая каркасная стена с расстоянием между стойками 2,5 см от одной стены, что позволяет каждой поверхности стены вибрировать независимо. Все эти системы улучшены за счет заполнения всех воздушных пространств звукопоглощающей изоляцией, использования двойного слоя гипсокартона снаружи для увеличения массы и использования клея для крепления компонентов вместо гвоздей (Rudder 1985).
Удары пола над помещением можно изолировать, увеличив плотность полов с помощью пенобетона или используя конструкцию «плавающего» пола. Ударная изоляция пенобетона значительно улучшается за счет использования подкладки и ковра. Плавающая конструкция более сложна и состоит из стыка из стекловолокна между полом и черным полом и тяжелого одеяла из стекловолокна между балками и упруго подвесным потолком.
Архитектурное проектирование — Designing Buildings Wiki
Архитектура — это одновременно процесс и продукт планирования, проектирования и строительства.
«Архитектура» может означать:
Архитектура как «практика архитектора» относится к планированию, проектированию и построению формы, пространства и атмосферы. Он простирается от городского дизайна и генерального планирования до дизайна зданий, дизайна отдельных пространств и даже оборудования и фурнитуры. Он также включает прагматические аспекты реализации зданий и сооружений, включая программирование, закупки и администрирование контрактов.
Термин «архитектура» также обычно используется для описания процесса проектирования систем любого типа и обычно используется при описании информационных технологий.
Термин «архитектор» использовался на протяжении многих веков, но архитектор как признанная профессия — это относительно современная концепция, восходящая к середине 16 века, от французского Architecte и итальянского архитектора (происходящего от греческого arkhitekton, где arkhi означает «начальник» и тектон «строитель»). Термин и то, что он представляет, эволюционировали на протяжении истории до его нынешней формы, в которой архитекторы рассматриваются как высококвалифицированные и образованные профессионалы.
Для получения дополнительной информации см. Историю архитектора как профессии.
Хотя здания в Великобритании обычно проектируют люди, не являющиеся архитекторами, сам термин «архитектор» находится под защитой. Только квалифицированные лица, зарегистрированные в ARB, могут предлагать свои услуги в качестве архитекторов, а компании должны получить разрешение ARB на использование названия «архитектор» в своем имени. Предлагать услуги архитектора, если они не зарегистрированы в реестре, является уголовным преступлением. Раздел 20 Закона об архитекторах гласит, что «лицо не имеет права заниматься или вести бизнес под каким-либо стилем имени или названием, содержащим слово« архитектор ». «если он не является лицом, зарегистрированным в соответствии с настоящим Законом».
Подробные описания задач, выполняемых архитектором для различных маршрутов закупок, можно найти в бесплатных планах работы, доступных на домашней странице Designing Buildings Wiki, однако в очень широком смысле роль, выполняемая архитектором, может включать:
Архитектура — это командный процесс, который редко бывает одиночным. Всегда есть клиент, и всегда есть переводчик его потребностей. Отношения между клиентом и архитектором имеют фундаментальное значение, и установление профессиональных и доверительных отношений между ними является краеугольным камнем каждого успешного проекта.
Создание архитектуры включает искусство и красоту, науку и технику, ценности и убеждения, дружбу и командную работу. Это одно из полезных занятий в жизни, объединяющее широкий круг личностей, навыков и опыта. Это приключение для клиента, архитектора и их команды.
Важно поместить это приключение в разумный организационный и договорный контекст, чтобы процедурные сложности не мешали основной деятельности. Простое, ясное, юридически определенное понимание того, что задействовано, принесет пользу всему процессу, позволит избежать конфликтов и поможет прояснить взаимоотношения и обязанности всех партнеров, участвующих в вводе в эксплуатацию, проектировании и строительстве проекта, большого или малого.
Архитектурные услуги могут быть обеспечены множеством маршрутов, однако, как правило, они включают определенные основные виды деятельности:
Для получения дополнительной информации см. Концептуальный архитектурный проект.
Строительные проекты обычно делятся на серии этапов. Это помогает определить этапы платежей, результаты предоставления информации, точки принятия решений, потребность в новых встречах и т. Д. План работы RIBA предлагает следующие этапы:
Некоторые сцены более креативны, чем другие.Этап концептуального дизайна обычно считается первым и наиболее креативным этапом проектирования, однако он может составлять относительно небольшую часть всего проекта. Ему предшествует множество непроектных мероприятий, таких как бизнес-планирование и обоснование, краткая разработка и технико-экономическое обоснование, а за ним следуют проектная разработка, техническое проектирование, закупки и строительство, которые также могут быть в значительной степени некреативными.
Подробнее см .: Этапы проектирования.
17 шагов, которые помогут улучшить ваши навыки архитектурного проектирования — Archisoup
03 Посетите архитектурные выставки и выставки
Это не секрет, но мы часто становимся ленивыми. Как для студентов, так и для архитекторов выставки архитектурной школы предлагают огромное разнообразие проектов и материалов, которые могут вдохновить нас.
Самым большим преимуществом этих выставок является то, что многие из представленных проектов часто были разработаны без или с ограничивающими границами и ограничениями. Они обеспечивают очень экспериментальный и часто освежающий перерыв от нормы. … А для квалифицированных архитекторов немного ностальгии.
Эти выставки также являются хорошей возможностью быть в курсе текущих методов архитектурного представления, и, будучи студентом, вы можете сравнивать себя со своими сверстниками и, конечно же, стремиться улучшить их.
Для архитекторов найдутся элементы, которые можно будет вернуть в студию, даже если это просто освежающий азарт для будущего архитектурного проекта.
04 Сталь и занимайся, не копируй
Есть отличная книга Остина Клеона, которую мы рекомендуем каждому молодому архитектору, студенту и дизайнеру, под названием «Укради как художник». В этой книге подчеркивается, что нет ничего оригинального, и что мы, творческие люди, должны использовать влияние, собирать идеи и переделывать то, что уже существует.Не копируйте… воруйте.
Сегодня невероятно сложно, а может быть, даже невозможно по-настоящему создать оригинальность, и мы не должны этого бояться, мы должны принять это и использовать в своих интересах. Еще никогда не было столько доступного контента, который можно было бы попрошайничать, брать взаймы и воровать. Собери все!
05 Используйте свой объект
Проектирование изолированного здания без каких-либо специфических влияний на объект — это худшее, что вы можете сделать. Лучшим инструментом в процессе проектирования всегда должен быть сайт проектов, и мы подробно рассмотрели его здесь и здесь
Сайт создан для того, чтобы вы могли ответить на него и использовать его в своих интересах, он дает смысл и контекст вашего процесса проектирования, и при правильном использовании предоставит основу для работы, помогая ответить на вопросы, связанные с дизайном.
Период анализа — это процесс и метод работы, которые можно повторять и переносить между проектами, а затем то, как результаты интерпретируются и анализируются, что приводит к созданию осмысленной архитектуры.
06 Не стоит недооценивать силу литературы
На среду, в которой мы живем и работаем, сейчас сильно повлияли онлайн-СМИ и потребность в информации. Мы гораздо более терпеливы, чем когда-либо, и постоянно ищем самые быстрые ответы на наши вопросы.
Сокращения редко встречаются в любом процессе проектирования, и особенно в архитектуре. Чтобы создать осмысленный дизайн, нужно время, а время, проведенное вдали от экрана, чтобы физически прочитать связанные книги, может быть невероятно полезным.
Мы рекомендуем одни из лучших книг по архитектурному дизайну, которые мы обнаружили. здесь , но есть множество других на выбор. Мы сами тоже очень виноваты в том, что «не имеем времени» читать, но если вы его найдете, это значительно укрепит ваши знания.
07 Лекции по архитектуре
Для понимания того, как было закуплено определенное здание или как практика генерирует его проекты, нет ничего лучше, чем услышать это из первых рук от архитектора или ответственных архитекторов.
Лекции по архитектуре предоставляют эту платформу и открывают возможности увидеть и услышать, как ваши любимые архитекторы рассказывают о своих проектах и вдохновении.
Это также возможность встретиться с другими архитектурными друзьями и коллегами, что часто дает очень интересное представление об их собственной работе.
Лекции дают возможность познакомиться с отраслью, частью которой вы являетесь, и важно погрузиться в нее как можно глубже и собрать информацию из как можно большего числа источников.
Мы редко оставляем лекцию разочарованными.
Цифровые технологии в архитектуре: тогда, сейчас и в будущем
Список литературы
1. Карпо, Марио. Алфавит и алгоритм . MIT Press, 2011.
2. Карпо, Марио, Второй цифровой поворот: дизайн за пределами интеллекта , MIT Press, 2017, 3.
3. Линн, Грег. Анимированная форма . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Princeton Architectural Press, 1999.
4. Димер, Пегги, Марианела Д’Април, Дуглас Спенсер, Ева Хагберг Фишер и Дэн Ховарт. Вестибюль архитектуры. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/archlobby.
5. Бектел, Уильям и Роберт К. Ричардсон. «Витализм». Энциклопедия философии Рутледж . Лондон: Рутледж. 1998.
6. «Мир Дарвина: наблюдения Дарвина». BIOdotEDU.Бруклинский колледж. По состоянию на 3 октября 2019 г. s10.io/darwob.
7. Дарвин, Чарльз. Происхождение видов . Лондон: Винтаж, 2019.
8. Томпсон, Д’Арси Вентворт. О росте и форме . Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1968.
9. Салливан, Луи Х. «Высокое офисное здание с художественной точки зрения». Журнал Липпинкотта (март 1896 г. ): 403–409.
10. «Органическая архитектура». Гуггенхайм, 17 ноября 2016 г. s10.io / guggorganic.
11. «Фонд Фрэнка Ллойда Райта». Стиль прерий | Фонд Фрэнка Ллойда Райта. По состоянию на 3 октября 2019 г. s10.io/prairie.
12. Менгес, Ахим. «Перформативная морфология в архитектуре». SAJ 5 (2012): 92–104. s10.io/mengespermorph.
13. Галло, Джузеппе и Пеллиттери, Джузеппе. (2018). Луиджи Моретти, от истории до параметрической архитектуры. 10.13140 / RG.2.2.28349.15842.
14. Там же.
15. «Расширенный человек: исследовательский отчет SPACE10.”ПРОСТРАНСТВО10. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/augmentedhuman.
16. Клейпул, Молли. Это Гауди . Издательство Лоуренса Кинга, 2017.
17. Claypool, Это Гауди .
18. Берри, Марк. «Аналитики Гауди». МАРК БЕРРИ, 22 апреля 2018 г. s10.io/burrygaudi.
19. Нердингер, Винфрид. Полный комплекс работ Фрай Отто: легкая конструкция, естественный дизайн . Базель: Birkhäuser, 2005.
20. Фуллер, Ричард Бакминстер. ДЕВЯТЬ ЦЕПЕЙ К ЛУНЕ: приключенческая история мысли . BIRKHAUSER, 2019.
21. Винер, Норберт. Кибернетика; или «Контроль и коммуникация у животного и машины» . Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2019.
22. Бэббидж, Чарльз. Аналитическая машина и механическая нотация . Лондон: У. Пикеринг, 1989.
.23. Там же.
24. Teuscher, Christof. Коннекционизм Тьюринга: Исследование архитектуры нейронных сетей .Springer Science & Business Media, 2012.
25. Джордж, Ф. Х. Философские основы кибернетики . Танбридж Уэллс: Abacus Press, 1979.
26. Нойман, Джон фон. Компьютер и мозг . Нью-Хейвен: Йельский университет, 1958.
27. Прайс, Седрик. «Седрик Прайс. Развлекательный дворец для проекта Джоан Литтлвуд, Восточный Стратфорд, Лондон, Англия (перспектива). 1959–1961: МоМА ». Музей современного искусства. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/funpalace.
28. Мэтьюз, Стэнли. «Дворец развлечений: эксперимент Седрика Прайса в области архитектуры и технологий». Technoetic Arts 3, вып. 2 (январь 2005 г.): 73–92. s10.io/funpalace2.
29. Негропонте, Николас. Архитектурная машина: к более человечной среде . Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1972.
30. Негропонте, Николай. «Семантика архитектурных машин». Architectural Forum , октябрь 1970 г., 40.
31. Там же.
32.Фрейзер, Джон. «Креативный дизайн и генеративная эволюционная парадигма». Creative Evolutionary Systems , 2002, 253–74. s10.io/frazerdesign.
33. Abrahams, Tim. «Компьютеры в теории и на практике». Архитектурное обозрение. По состоянию на 3 октября 2019 г. s10.io/compthry.
34. «Питер Эйзенман в разговоре с Грегом Линном». CCAchannel. YouTube. YouTube, 12 апреля 2013 г. s10.io/eisenmanlynn.
35. «Основы цифровой архитектуры: Питер Эйзенман». CCAchannel.YouTube. YouTube, 21 мая 2013 г. s10.io/eisenmanfndtns.
36. Эйзенман, Питер. «Биоцентр 1987». АЙЗЕНМАН АРХИТЕКТОРЫ. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/biocenter.
37. Линн, Грег, изд. «Складывание в архитектуре». Архитектурное проектирование 63, вып. 1-4 (1993). s10.io/foldinarch.
38. Линн, Грег. Складки, Тела и капли, Сборник сочинений . Брюссель: Летняя летопись, 1998
39. Там же.
40. Шуберт, Ховард. «Эмбриологический дом». CCA.Канадский центр архитектуры. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/embryohouse.
41. «Йельская выставка посвящена пионерам цифровой архитектуры». YaleNews, 7 января 2014 г. s10.io/yaledig.
42. «Как аналоговые и цифровые сошлись воедино в 1990-е годы при создании музея Гуггенхайма в Бильбао». Гуггенхайм, 20 октября 2017 г. s10.io/andigbilbao.
43. Уинстон, Анна. «Американская фирма покупает технологическую компанию Фрэнка Гери». Dezeen. Дезин, 7 мая 2015 г. s10.io/gehrytechsold.
44.Мур, Роуэн. «Эффект Бильбао: как Гуггенхайм Фрэнка Гери вызвал всеобщее увлечение». Хранитель. Guardian News and Media, 1 октября 2017 г. s10.io/bilbaoeffect.
45. Неро, Ирэн. Трансформации в архитектуре: техноморфизм Фрэнка Гериса в Гуггенхайме, Бильбао . Кёльн, Германия: Lambert Academic Publishing, 2008.
46. «Музей Mercedes-Benz». UNStudio. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/mbenzmus.
47. Лэнгдон, Дэвид. «AD Classics: Международный пассажирский терминал Иокогамы / Архитекторы Министерства иностранных дел (FOA).ArchDaily. ArchDaily, 17 октября 2018 г. s10.io/yokintnltrm.
48. Латур, Бруно, Стив Вулгар и Джонас Солк. Лабораторная жизнь: конструирование научных фактов . Принстон, Нью-Джерси: Princeton University Press, 2006.
49. Там же.
50. «Ассоциация исследований дизайна ОКЕАН». Ассоциация исследований дизайна ОКЕАН. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/oceandesign.
51. «Серво Стокгольм». сервопривод стокгольм. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/servo.
52.«United Architects. Предложение Всемирного торгового центра, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Модель исследования 9. 2002: MoMA ». Музей современного искусства. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/momaua.
53. Кеннон, Кевин. «Работает ли совместная работа?» Архитектурное проектирование 76, вып. 5 (2006): 50–53. s10.io/kennoncollab.
54. Bruijn, Willem de. «Писательские эксперименты в архитектуре: лаборатория (не) как метафора». Библиотека Делфтского технического университета, 48–58. По состоянию на 3 октября 2019 г. s10.io/archexp.
55.Там же.
56. Стил, Бретт. «AADRL: дизайн, сотрудничество и конвергенция». Архитектурное проектирование 76, вып. 5 (2006): 58–63. s10.io/steele.
57. Вайншток, Майкл. Архитектура возникновения: эволюция формы в природе и цивилизации . Великобритания: Открытый университет, 2016.
58. Эдни-Браун, Пиа и Алиса Андрасек. «КОНТИНУУМ: Самоинженерная культура созданий». Архитектурное проектирование 76, вып. 5 (2006): 58–63. s10.io/cntnm.
59. Там же.
60. «Исследовательская инфраструктура». Институт вычислительного проектирования и строительства. По состоянию на 1 октября 2019 г. s10.io/icdc.
61. Клейпул, М., Хименес Гарсия, М., Рецин, Дж. И Солер, В. Роботизированное строительство: архитектура в эпоху автоматизации . Деталь; verlag, 2019.
62. Шумахер, Патрик. «Параметризм как стиль — манифест параметризма». Патрик Шумахер, 2008. s10.io/prmtrsmman.
63. Мур, Роуэн. «Преемник Захи Хадид: мой план будущего.» Хранитель. Guardian News and Media, 11 сентября 2016 г. s10.io/schumacherblprnt.
64. Блахут, Челси. «Zaha Hadid Architects выпускает заявление об увеличении и отмене бюджета нового национального стадиона в Токио». Журнал Архитектор. 28 июля 2015 г. s10.io/hadidbudget.
65. Мур. «Преемник Захи Хадид: мой план будущего».
66. Мур, Роуэн. «Заха Хадид: провидец, идеи которого не всегда имеют смысл | Роуэн Мур ». Хранитель. Guardian News and Media, 26 сентября 2015 г.s10.io/hadidvisionary.
67. Карпо, Марио. Цифровой поворот в архитектуре 1992-2012: AD Reader . Somerset: Wiley, 2013.
.68. Берри, Марк. «Aegis Hyposurface». МАРК БЕРРИ, 30 апреля 2013 г. s10.io/burryaegis.
69. «Institut Du Monde Arabe (IMA)». Ателье Жана Нувеля. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/nouvelinstitut.
70. Philip Beesley Architect Inc. «Гилозойская земля». Philip Beesley Architect Inc. | Скульптуры и проекты. Доступ 2 октября 2019 г.s10.io/beesleyholozoic.
71. «Официальная история проекта RepRap». All3DP, 8 апреля 2016 г. s10.io/reprap.
72. «Состояние отрасли в области быстрого прототипирования, оснастки и производства», Отчет Wohlers 2005. Wohler Associates. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/protoolman.
73. Шварц, Аарон. «Партизанский манифест открытого доступа». archive.org, июль 2008 г. s10.io/swartzmanif.
74. Курман, Мельба и Ход Липсон. Изготовлено: новый мир 3D-печати .Wiley, 2013.
.75. Гершенфельд, Нил. «Как сделать что угодно: революция в сфере цифрового производства». Иностранные дела , 2012. s10.io/digfabrev.
76. «The Fab Foundation». Fab Foundation. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/fabfound.
77. «WikiHouse». WikiHouse. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/wikihouse.
78. Там же.
79. Касконе, Паоло. «Африканский проект фабберс». CODESIGNLAB. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/africanfabbers.
80. Пик, Надя Мейле. «Создание машин, которые производят: объектно-ориентированное оборудование и объектно-ориентированное программное обеспечение». MIT, 2016. 17. s10.io/peekmachines.
81. Там же.
82. Там же, 2.
83. Карл Чапек, R.U.R. (Универсальные роботы Россум) , Перевод Пола Селвера и Найджела Плейфэра. Прага, 1921. 4.
84. «Unimate — первый промышленный робот». Робототехника онлайн. По состоянию на 3 октября 2019 г. s10.io/unim8.
85. Там же.
86.Около. «Olzweg — R & Sie (n) Project Records». CCA. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/olzweg.
87. Скобки добавлены.
88. «Запрограммированная стена, ETH Zurich, 2006.» Грамацио Колер Исследования. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/prgrmdwall.
89. «SAM100.» Строительная робототехника. Доступ 2 октября 2019 г.
90. «BUGA Fiber Pavilion 2019.» Институт вычислительного проектирования и строительства, 2019. s10.io/bugafibre.
91. Яблонина, Мария и Ахим Менгес.«Распределенное производство: совместное производство с большими группами небольших машин». Архитектурное проектирование 89, вып. 2 (2019): 62–69. s10.io/yabmeng.
92. Там же.
93. Проекты, связанные с этими идеями, исходят, например, из Лаборатории автономного производства, UCL, а также Института Висса в Гарвардском университете и Института динамических систем и управления с Gramazio Kohler Research в ETH Zurich.
94. «О.» Лаборатория расчетов дизайна.По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/dcl.
95. Карпо, Марио. «НАРУШЕНИЕ КРИВОЙ: БОЛЬШИЕ ДАННЫЕ И ДИЗАЙН». Artforum , февраль 2014 г. s10.io/carpodata.
96. Карпо. Второй цифровой поворот: дизайн за пределами интеллекта , MIT Press, 2017.
97. Рецин, Жиль, Филипп Морель, Даниэль Кёлер, Молли Клейпул, Ахим Менгес, Марио Карпо, Виола Аго, Маррикка Троттер и Нил Лич. Дискретность: переоценка цифрового в архитектуре . Западный Суссекс, Великобритания: John Wiley & Sons Ltd, 2019.
98. Рецин, Жиль. «Дискретная архитектура в эпоху автоматизации». В Дискретный: переоценка цифрового в архитектуре , 7–8.
99. «Common’Hood». Plethora Project. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/cwm.
100. «Изобретая строительство заново: путь к повышению производительности», Глобальный институт McKinsey, McKinsey & Company, февраль 2017 г.
101. Там же.
102. Тейлор, М., С. Вамузири и И. Смит. «Автоматизированное строительство в Японии.» Гражданское строительство 156, вып. 1 (2003): 34–41. s10.io/automjapan
103. Там же.
104. «Построение будущего строительства». Построенная робототехника. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/bltrbtcs.
105. «X — Wing». X, фабрика лунных выстрелов. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/wing.
106. «О компании — Катерра — Северная Америка». Катерра. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/ktra.
107. «Ведущее в мире программное обеспечение для управления строительством». Procore. Доступ 2 октября 2019 г.s10.io/prcre.
108. «Лаборатории тротуаров». Тротуарные лаборатории. По состоянию на 2 октября 2019 г. s10.io/swl.
109. Чекко, Лейланд. «Капитализм слежки»: критик призывает Торонто отказаться от проекта «Умный город» ». Хранитель. Guardian News and Media, 6 июня 2019 г. s10.io/survcap.
110. Тирни, Т. Ф. «Умный город Торонто: повседневная жизнь или жизнь в Google?» Architecture_MPS, январь 2019 г. s10.io/trntsmart.
В чем разница между архитектурой и дизайном? — Том Грейвс / Тетрадиан
Эта тема возникла в ходе обсуждения на LinkedIn, в ходе которого Рон Сигал спросил: «Почему мы стесняемся« дизайна »?»:
Как наблюдение, сообщества бизнес-архитектуры и корпоративной архитектуры кажутся крайне сдержанными в использовании слова «дизайн» для описания того, что мы делаем (например,грамм. см. обсуждение этой группы «Чем вы занимаетесь»). Почему это, хотя не весь дизайн — это архитектура, но не все архитектурное проектирование?
Существует много путаницы между этими двумя терминами и соответствующими бизнес-ролями, поэтому я подумал высказать свое собственное мнение по этому поводу, а именно:
Архитектура и дизайн тесно связаны; главное различие между ними действительно в том, с какой стороны мы сталкиваемся.
Архитектура обращена к стратегии, структуре и цели, к абстрактному.
Дизайн ориентирован на реализацию и практику, на бетон.
Большинство дизайнеров и архитекторов будут выполнять оба вида работ; но большинство будет называть себя либо «дизайнером», либо «архитектором» в зависимости от того, с чем они чаще всего сталкиваются.
Архитектура без дизайна ничего не дает: она может слишком легко застрять в мире «башни из слоновой кости», ища все более тонкие и идеализированные абстракции.
Дизайн без архитектуры имеет тенденцию к точечным решениям, которые оптимизированы исключительно для одной задачи и контекста, часто разрабатываются только для текущих методов и технологий и часто с высоким уровнем скрытого «технического долга».
И архитектура, и дизайн важны. Мы можем прийти к подходящим, полезным и обслуживаемым решениям только тогда, когда архитектура и дизайн используются и находятся в соответствующем равновесии.
Одна из причин, по которой хорошие архитекторы встречаются относительно редко, заключается в том, что для того, чтобы хорошо работать, архитектура должна охватывать все более широкий диапазон, связывать все больше и больше областей, но при этом оставаться основанной на непосредственности повседневной практики. Дизайнерам нужно сосредоточиться только на одной стоящей задаче (хотя всегда помогает, если они обращают внимание на проверенные принципы архитектуры, такие как повторное использование, перенацеливание, согласованность и т. Д.).
Есть много хороших дизайнеров; а хороший архитектор будет знать, как определять, использовать и уважать их навыки. К сожалению, многие дизайнеры — даже самые хорошие — часто считают архитектуру помехой для выполнения работы. Что, с этой точки зрения, таково — если единственное внимание уделяется выполнению работы, без учета цели или целесообразности работы в первую очередь … Хороший дизайн — это правильное выполнение вещей; хорошая архитектура — это гарантия того, что мы делаем правильные вещи; нам нужно и то, и другое, чтобы убедиться, что мы делаем правильные вещи правильно.
Доменная архитектура — такая как архитектура процесса, архитектура приложений, архитектура безопасности, архитектура технологии — ограничивает объем архитектуры в пределах заранее определенных границ. Он приближает обсуждение архитектуры к практическим аспектам, но все же нуждается в более высокоуровневой архитектуре, чтобы связать ее с другими областями. В бизнес-контексте это правильное значение слова «архитектура предприятия», как архитектуры всего предприятия, а не только ИТ-инфраструктуры предприятия.
По определению, навыки дизайнера должны приводить к практическим, конкретным результатам и, следовательно, должны поддаваться обучению и оценке сертификационного типа.
По определению, архитектурные навыки могут охватывать практически любую область и, следовательно, не поддаются простой сертификации. Одним из печальных результатов является то, что нет простого способа определить хорошего архитектора, кроме его истории работы, опыта и общего отношения: сертификация указывает только на то, что человек разбирается в теории, но не обязательно на практике.
Все вышесказанное относится к всем формам архитектуры и дизайна .
10 лучших спроектированных зданий в мире от ведущих архитекторов
Дизайн зданий в лучшем виде увлекает, радует и вдохновляет. Он обладает качеством — почти неописуемым — воплощающим изобретательность в дизайне, связь с местом и, прежде всего, воображение.
Но сегодняшние памятники архитектуры предназначены не только для того, чтобы любоваться ими издалека. «Речь идет не о создании иконы, а о формировании общественного пространства», — говорит Стивен Холл, имея в виду Linked Hybrid, восьмиэтажный жило-офисно-торговый комплекс, спроектированный его фирмой в Пекине.«Вы не сможете понять это, пока не окажетесь над, под и вокруг него». «Связанный гибрид» также «ультра-зеленый», — отмечает Холл, указывая на 655 геотермальных скважин под зданиями, которые обеспечивают отопление и охлаждение. Как и лучшие архитекторы своего поколения, Холл сочетает социальную и экологическую ответственность с эстетическими амбициями.
Не менее впечатляющим является концертный зал и конференц-центр Harpa в Рейкьявике, созданный архитектурными бюро Henning Larsen и Batteríið и художником Олафуром Элиассоном.Вместе они создали асимметричную структуру, облицованную оболочкой из стекла и стали со светодиодной подсветкой, которая каждый вечер дает исландцам представление, такое же ослепительное, как северное сияние. Это своего рода пересечение границ, которое может сделать архитектуру силой для активизации городов и возрождения культур.
В Севилье, Испания, официальные лица не имели в виду четкой концепции, когда они искали предложения по благоустройству центральной рыночной площади города. Проект-победитель, задуманный Юргеном Майером Х., представляет собой похожий на облако решетчатый навес, известный как зонтик Метрополь, который простирается почти на 500 футов в поперечнике и включает в себя рестораны, виды и места для встреч. «Они используют его для всего, от религиозных шествий во время Страстной недели до гей-парадов, — говорит Майер Х. — Он стал пульсирующим сердцем города». Доказательство того, что архитектура 21 века прошла долгий путь от требования коринфских колонн и величественных стен — или вообще каких-либо стен — чтобы заявить о своей важности. Читайте дальше, чтобы узнать больше об этих модных строениях и открыть для себя другие здания по всему миру, которые привлекают внимание и меняют очертания горизонта.
1. Концертный зал и конференц-центр HARPA
Рейкьявик, Исландия
Henning Larsen Architects и Batteríið Architects
2011
Еще до своего официального открытия это жемчужное место вдохнуло новую жизнь в некогда исландскую столицу. сонная гавань, очаровывающая местных жителей и манящая посетителей калейдоскопическим фасадом из разноцветного стекла. Кристаллическая оболочка, задуманная художником Олафуром Элиассоном, прекрасно дополняет совокупность неровных геометрических объемов структуры.