Эскиз вазы с цветами: D1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 b5 d0 bc d0 b2 d0 b0 d0 b7 d1 83 картинки, стоковые фото D1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 b5 d0 bc d0 b2 d0 b0 d0 b7 d1 83

Содержание

Ваза с розами рисунок карандашом. Как нарисовать букет роз карандашом и акварелью. Какие бывают розы

Роза — прекрасный романтичный цветок, восхищающий взгляды как начинающих любителей рисования, так и настоящих мастеров художественного дела. О том, как нарисовать букет роз, используя карандашную технику и акварельной живописи, пойдёт речь в данной статье.

Учимся рисовать розы

Королева цветов состоит из множества лепестков. Это сложная композиция. Для её воспроизведения на бумаге нужно схематично изобразить основные детали растения в виде окружностей и линий, которые помогут в дальнейшей работе.

Для того чтобы облегчить рисование, можно использовать живой букет цветов в вазе. Композиция будет выглядеть более интересно, если придумать необычную драпировку.

Для того чтобы понять, как нарисовать букет роз, нужно попробовать сделать наброски отдельных элементов — цветов и листьев, а затем постепенно перейти к более сложному изображению.

Строение розы сложно и многогранно.

Но мы попытаемся описать основные этапы, которые помогут нам понять, как нарисовать букет роз:

  • В центре листа чертим три окружности и одну линию (окружности — будущие цветки, а линия — стебель).
  • Лепестки рисуются по границе круга мягкими линиями. Очень красиво и живописно выглядят бутоны. Их можно расположить рядом с основными распустившимися цветками.
  • Рисование листьев лучше всего начинать с низа букета. Не стремитесь наносить на бумагу ровные линии, потому что в природе их практически нет.
  • На листьях наметьте прожилки. Аккуратно наносите штрихи по всему листу, накладывая более яркие и резкие штрихи там, где лист цветка более тёмный, а более мягкие и приглушённые — на светлую часть.
  • Придайте объём бутонам и цветкам, учитывая пропорции изображаемых объектов относительно листа бумаги.
  • Соблюдайте правило

Изображение цветочных композиций при помощи акварели

Особенно ярко и живописно будет выглядеть букет, нарисованный На эту технику уходит больше времени, но терпение и приложенные усилия оправданы результатом.

Перечислим этапы того, как нарисовать акварелью:

  • Создание эскиза при помощи простого для работы лучше взять твёрдый, чтобы избежать грязных линий, которые обычно оставляет мягкий грифель.
  • Разметка основных объектов и деталей рисунка.
  • Подбор подходящих цветов красок для фона, бутонов и листьев. Для того чтобы понять, как нарисовать букет роз, нужно разложить всю композицию на при помощи прозрачных мазков.
  • Работа с фоном. Его равномерно покрываем краской, хорошо разбавленной водой. Используем технику лессировки, усиливая цвета наложением последующих слоёв на высохшую краску.
  • Прорисовка листьев и цветков. Если присмотреться внимательно, то все объекты цветочной композиции (цветы, бутоны, листья) имеют ни один цвет, а состоят из разных оттенков. Чтобы передать объём объектов, смешиваем краски до получения нужного результата и прорисовываем их при помощи кисти. Рисовать нужно от светлого к тёмному, затемняя нужные участки и оставляя нетронутыми светлые.
  • Все блики на рисунке, выполненном акварелью, — это нетронутая краской белая бумага.

Я подготовил для Тебя интересные мастер-классы рисования роз карандашом и акварелью: от простых до самых сложных. Поэтому скорее вооружайся цветными карандашами и кисточкой — начинаем!

Как нарисовать розу карандашом

1. Легкими движениями карандаша сделай эскиз розы: нарисуй овальный бутон и стебель.

2. В центре овала изобрази лепестки, похожие на спираль.

3. Четко вырисуй каждый лепесток. Обрати внимание на все изгибы и складки.

4. Сделай необходимые утолщения, выделив основные линии на цветке и стебле.

5. Прекрасно! А теперь в местах теней выполни штриховку. Это сделает розу объемнее и реалистичнее.

Наш шедевр готов примерить и украсить одну из стен Твоей комнаты.

Интересно! Родиной розы считается Персия (Иран). На языке персов название цветка звучит «гюль», а сама страна издавна имеет второе название — Гюлистан.

Заинтересованность персов выращиванием роз подхватили греки. Один из греческих мифов рассказывает: «Когда богиня красоты и любви Афродита узнала о смерти ее любимого Адониса на охоте, она пошла в горы Кипра искать тело красавца. Колючки терна и острые камни ранили ее хрупкие ножки, а капли крови, падающие на землю, превращались в красные розы».

Как нарисовать розу шаг за шагом

Если в рисовании Ты не новичок, а бумага и карандаш — Твои лучшие друзья, предлагаю сложный вариант рисования розы карандашом. В качестве примера возьмем следующее изображение:

1. Нарисуй длинную дугу — стебель. Обозначь верхнюю и нижнюю границы бутона, а также его центр.

2. Теперь нарисуй серединку бутона. Она состоит из многих закрученных листьев.

Постепенно добавляйте розе другие лепестки. Обрати внимание на строгость и геометричность форм.

У Тебя получится вот такая роза:

3. Дорисуй розе стебель и листья.

4. Самое время добавить теней и сделать наш цветочек объемным. Внимательно посмотри на фотографию розы и начинай штриховать темные участки изображения. Для штриховки идеально подойдет мягкий карандаш.

5. Теперь легкими движениями карандаша добавь полутеней. Заметь: лепестки, которые закручиваются наружу, обязательно должны иметь блики и становится темнее ближе к краям.

6. Детализируй листья и добавь им теней.

Вот и все! Королева цветов готова.

Интересно!

В Древнем Риме белую розу считали символом молчания. Если во время торжественной трапезы в зале над гостями красовалась белая роза, все понимали: разговор за столом не подлежит разглашению. До сих сохранилось крылатое выражение «Sub rosa dictum» («Я сказал под розой»). Это означает, что все сказанное — большая тайна.

Римские воины надевали венки из роз, чтобы избавиться от страха перед битвой. Розовыми венками в Риме награждали также выдающихся деятелей.

Как нарисовать розу акварельными красками

Розы, нарисованные акварелями, выглядят особенно утонченно и изящно. Для создания следующего изображения художник использовал профессиональные краски. Ты можешь взять самые обычные.

1. Выбери изображение розы и сделай едва заметный эскиз. Если самостоятельно это сделать трудно, в солнечный день приложи рисунок к окну и перебей на бумагу.

2. Нанеси начальный слой красок. Раскрашивай каждый лепесток отдельно. Перед тем, как раскрасить соседний лепесток, дай предыдущему хорошо высохнуть, иначе краски потекут.

Чтобы краски гармонично смешивались:

  • намочи лепесток водой, а потом нанеси краску,
  • нанеси один цвет, затем добавь другой.

3. Кроме розовых и оранжевых оттенков, добавь фиолетовых, синих и вишневых. Так Тебе удастся сделать рисунок насыщенным.

4. Когда розы полностью высохнут, переходи к заднему плану. Роль фона будут выполнять цветные пятна. Краски нужно наносить на мокрую бумагу.

5. Когда первый слой краски окончательно высохнет, начинай работать над тенями цветов. Наряду с коралловыми, розовыми и красными цветами добавь желтых, фиолетовых, синих оттенков. Цветок станет красивым и выразительным.

6. Сделай фон более глубоким, нанеся на предыдущий еще один слой красок. Но следи, чтобы фон не испачкал цветы и не затмил их. Не очень хорошо, если окружение ярче, чем изображаемый предмет.

7. Детализируй изображение, добавив некоторым лепесткам прожилки и тени.

Поздравляю! Картина готова.

Интересно! Сегодня известно 6 000 видов роз, выведенных человеком. Но больше всего поразили японцы. Им удалось вырастить розу-хамелеона. Этот удивительный цветок меняет цвет зависимо от освещения. Днем роза алая, вечером — белая.

Как быстро нарисовать букет роз

Не зря говорят: хочешь завоевать сердце девушки, подари ей розы. Но не грусти, если на роскошный букет не хватает средств. Скорее беги за ватманом и цветными карандашами — яркая картина станет отличным презентом на День рождения и, в отличие от живых цветов, еще долго будет напоминать имениннице о заботливом авторе.

1. Сделай рисунок букета, вазы и банта.

2. Легкими движениями карандаша сделай наброски бутонов в форме овалов, дорисуй стебли и бант. Дно вазы сделай круглым.

3. Придай бутонам характерных для роз форм. Вдоль каждого стебля проведи по второй линии, чтобы сделать их толще. Детализируй бант.

4. Внутри бутонов нарисуй лепестки. Не забудь о чашелистиках.

5. И последнее — дорисуй листочки. Их должно быть очень много, ведь у нас целый букет роз. На вазе нарисуй вертикальные линии. В нужных местах сделай штриховку.

Раскрась картину цветными карандашами и подари тому, кого очень любишь.

1 62 879


Искусство стремится сделать нас всех лучше. А потому многие художники, замечая красоту окружающего мира, пытаются остановить момент и перенести его на бумагу. Так рождается цветочный мотив, где царствует гармония прекрасного. Вот и мы с вами сегодня поговорим о том, как рисовать розу.

Освоить это мастерство полезно будет и для взрослых, и для детей. Ведь тогда мы сможем своими руками приготовить оригинальный подарок, украсить свою комнату орнаментом, да и вообще, рисование розы, как утверждают психологи, – это отличный способ сделать скучные совещания более интересными, особенно, если это делать в своем блокноте, незаметно для окружающих). Последнее утверждение, конечно, шутка, но и в ней есть капля истины.

А потому, ввиду того, что рисование – дело полезное и удовлетворяет одну из наиважнейших потребностей человека, а именно, реализовывает творческий потенциал каждого человека, независимо от того, сколько ему лет, стоит узнать, как нарисовать красивую розу. Но сначала немного о самом цветке.

Какие бывают розы

Все, даже маленький ребенок знает, что этот может иметь абсолютно разные цвета и оттенки. От нежнейших белых, до неимоверно темных, почти черных. Но это не единственное отличие в этом огромном семействе. Перед тем, как начать урок рисования, стоит сказать, что есть разные типы, например, простые, махровые и полумахровые.
А отсюда и разное количество лепестков в бутоне. Есть и разнообразные сорта: миниатюрные, плетистые, крупноцветковые, бордюрные, парковые и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д. Можно нарисовать розу и не зная всех этих подробностей, но тогда рисунок не будет реалистичный, не получится изображение, похожее на натуральное растение.

Что еще нужно знать, прежде, чем перейти к пошаговой инструкции? Оказывается, существуют сорта, что окрашены в 2, 3 и более цветов.

Простая техника изображение цветка

Как нарисовать розу поэтапно? Давайте сначала попробуем изобразить розы карандашом. При этом посмотрим, как это можно правильно и легко сделать даже, для начинающих, даже для малышей, которым лет 5. А потом попробуем разукрасить картинки.

Для того, чтобы понять, как нарисовать розу карандашом поэтапно, разделим работу на небольшие шаги. Так мы просто и без проблем преодолеем путь освоения этой методики.

Шаг 1. Подготовка

Приготовим все, что поможет нам рисовать и раскрасить розу: бумагу, карандаши, ластик. Что еще может понадобиться для исполнения изображения карандашом? Фото. Стоит выбрать подходящие четкие фотографии, но можно взять и нарисованные работы на нашем сайте (см. ниже).


Шаг 2. Распустившаяся шаровидная плетистая роза

Учимся рисовать розу, которая полностью раскрылась и имеет круглую, небольшую форму бутона. Для этого рисуем круг.


В заготовке делаем еще несколько кругов меньшего размера. Их мы быстро делаем, не беда, если они выходят неровными.


Самый маленький круг – это внутренние лепестки цветка. Их обычно не больше 5. они свернутые и выглядят небольшим бокальчиком.


Выполненная простым карандашом заготовка розы уже начинает напоминать нашу окончательную цель. Поэтому продолжаем делать в том же стиле и остальные круги. Каждый лепесток красиво прорисовываем. И получаем очень похожую на наше растение заготовку.

Шаг.3. Бокаловидный бутон

Как нарисовать розу карандашом, которая имеет бокаловидный бутон? Представляем форму бокала и переносим ее на бумагу.

Внутри нее делаем еще один «бокальчик». Это – внутренние лепестки розы, что собраны вместе. И их тоже не более 5.

Оформляем крайние лепестки. Как можно нарисовать их? Как те, что слегка по бокам скрывают бокал в своих складках, словно платье Золушки, которое она надела на свой бал. Бокаловидная роза карандашом выполненная поэтапно, всего в 3 действия, выглядит очень правдоподобно.

Шаг.4. Чашевидный крупноцветковой бутон

Учимся, как нарисовать бутон розы чашевидной формы. Для этого делаем неполный круг, где одна сторона – прямая линия.



Как нарисовать розу дальше? Лучше всего начать с нижних лепесточков. Они располагаются как раз на прямой линии. Их нам видно всего 5: три из них в самом низу, остальные по бокам.


Поднимаемся выше и рисуем следующий «этаж».


Этот цветок немного «растрепыш», и его внутренние лепестки мало напоминают те, что располагаются в определенном порядке. И все же, он есть. Как научиться рисовать их? Так, словно они оборачивают сердцевинку.

Шаг. 5. Разукрашивание

Вначале стираем все вспомогательные линии. Смотрим, что у нас получилось:



А вот так выглядит рисунок не фрагментально:


Изображаем стебли и листочки. «Опускаем» розы в вазу. Получился неплохой букет.

Начинаем раскрашивать. Наводим каждую деталь своим цветом.


Когда нам лет 5, достаточно просто заполнить белое пространство намеченным цветом.


Но это маловато, если нам намного больше лет. Мы в состоянии сделать небольшую тень на лепестках.


Или же, вспомнить, что окантовка может быть другого цвета.


Вот и все, картина готова. Не пройдет и год тренировок, как мы с вами сможем похвастаться своим мастерством, который не будет уступать даже самому Яну Брейгелю.

А ниже еще несколько вариантов рисования розы:

Роза – это признанная королева цветов, полюбившаяся миллионам людей. С древних времен она представляет собой символ любви, воспетый поэтами, художниками и великими композиторами.

На первый взгляд, нарисовать красивую розу совершенно не сложно, хотя, конечно, это зависит от уровня вашей подготовки. Однако с трудностями при рисовании сталкиваются почти все, одни – на этапе создания контура карандашом, другие – на этапе прорисовки теней красками.

О том, как поэтапно нарисовать розу начинающим художникам, и пойдет речь ниже.

Рисуем розу – поэтапная инструкция для детей и их родителей

1 этап. Прорисовка контуров . Для начала прорисуйте тонкими прерывающимися линиями очертания будущего цветка. Внешне эти очертания напоминают многоугольник. По бокам нарисуйте 2 или и 3 ломаных треугольника – они в дальнейшем станут лепестками розы. В центре многоугольника изобразите окружность, не сводя ее концы друг с другом (см. изобр. 1.1).

2 этап. Прорисовываем лепестки. Творческая часть создания рисунка. Лепестки внутри контура прорисовываются в хаотичном порядке и любых размеров. Также советуем изображать их тонкими прерывающимися линиями, чтобы в дальнейшем при необходимости подкорректировать набросок, не оставляя следов (см. изобр. 1.2).

Закончив с лепестками внутри контура, добавьте пышности эскизу, прорисовав аналогичные лепестки, но уже за его пределами.


Лепестки могут быть изображены и с плавными изгибами, и с завитушками, и с округлениями – как вам больше нравится. Не бойтесь экспериментировать, периодически сравнивая свой набросок с шаблоном.

После лепестков переходите к оформлению листьев. Очерченным треугольным контурам придайте плавные формы, не забыв прорисовать листочки и внутри (см. изобр. 1.3).


3 этап. Создание теней карандашом . Чтобы выглядеть естественно, нарисованному цветку не хватает теней. Выберите небольшие участки рисунка, в число которых обязательно отнесите боковые лепестки, сердцевину и листочки, и создайте на них тени легкими штриховыми линиями (см. эскиз 1.4).


Картина готова.

Как нарисовать букет роз в вазе

Научились рисовать розу способом, описанным выше? Тогда вам не покажется сложным нарисовать и букет из этих цветов.

Обычно букеты изображают в вазах, поэтому приведем именно такой пример. Для создания эскиза возьмем за основу букет из трех роз (см. изобр. 2.1).


Начнем прорисовку с нижнего цветка. Для создания распустившегося бутона используйте этапы, описанные в разделе «Как нарисовать розу».

Таким же образом изобразите оставшиеся два бутона, один – чуть выше и правее, другой прорисуйте над ними (см. изобр. 2.2).


После создания распустившихся бутонов, переходите к изображению стеблей и листьев. Заполните ими пространство между цветками, придав рисунку объем. Особенно уделите внимание листьям нижней розы, поскольку они будут свисать по вазе (см. изобр. 2.3).


Теперь приступаем к прорисовке самой вазы. Для этого визуально определите середину нижнего бутона и от этой точки вниз проведите небольшую прямую. Аналогично проведите прямую справа, сохраняя пропорции, чтобы ваза смотрелась естественно. Две прямые определяют горлышко вазы. После двумя проведенными дугами создайте ее форму. Прямая линия, соединяющая дуги, послужит дном вазы (см. изобр. 2.4).


Эскиз готов. Последний шаг – создание теней легкой штриховкой. Старайтесь изменять силу нажима на карандаш для создания естественной тени. Листья стоит заштриховать более темным оттенком, лепестки – светлым. Не забудьте заштриховать вазу для придания объемности изображению (см. изобр. 2.5).


Картина готова.

Как нарисовать розу акварельными красками

Первый шаг к прорисовке цветка акварелью – создание эскиза. Вы можете или нарисовать его сами, или приобрести готовый.

Определите для себя палитру цветов, причем для прокрашивания лепестков выберите два-три гармонирующих между собой оттенка. В процессе рисования наносите сначала один цвет, затем другой. Это делается для плавного перехода и создания реалистичной картинки.

Перед началом работы слегка смочите рисунок водой и после начните наносить первый слой краски на лепестки, аккуратно прокрашивая их. Прежде чем приступить к новому лепестку, дождитесь полного высыхания предыдущего, чтобы случайно не испортить рисунок (см. изобр. 3.1).

Наиболее популярные оттенки цветов – розовые, оранжевые, фиолетовые, синие и вишневые, смешанные друг с другом.

Когда высохнет первый слой, приступайте к созданию теней. Для этого определите затемненные зоны (чаще всего это изгибы лепестков и сердцевина) и аккуратно добавьте туда более темных красок. После выберите для себя два-три лепестка и добавьте им насыщенности. В завершение не забудьте про листья и стебель, которые также должны выделяться цветом (см. изобр. 3.2).

При желании в процессе прорисовки деталей добавьте фон, используя аналогичную палитру цветов. Краски в этом случае также стоит наносить на влажную от воды бумагу (см. изобр. 3.3.).


Картина готова.

Научившись рисовать розы на бумаге, многие продолжают совершенствоваться и в конечном итоге способны изобразить их даже на ногтях, что, конечно, требует исключительного мастерства. Если описанные способы показались сложными, попробуйте для начала изобразить понравившийся цветок по клеточкам карандашом, ручкой или фломастерами. Для этого потребуется тетрадь и пример для рисования, который можно или создать самому, или приобрести в магазине.

Роза – это самый популярный цветок у художников. Ведь этот необычайный цветок имеет красивую форму, различные цвета и оттенки. В большинстве случаев розу рисуют именно красного цвета, но иногда встречаются и другие цвета, такие как: белый, розовый и желтый. А еще ее можно нарисовать и обычным простым карандашом и при этом добавить несколько теней. И это также будет смотреться не менее эффектно.

В этой статье мы подобрали для Вас самые простые способы рисования розы карандашом на бумаге.

Простая схема рисования розы карандашом

1. Для того что бы нарисовать розу вам понадобится простой карандаш и чистая белая бумага. Сперва нарисуйте ровную вертикальную линию. Она будет для вас ориентиром и конечно центром стебля роз.

Совет: При черчении линии не стоит наживать на карандаш и пользоваться линейкой.

Шипы

2. Что бы нарисовать шипы, сперва нужно нарисовать линию с маленьким изгибом влево слева от центральной линии. Затем дорисуйте такой же хвостик в виде улыбки в сторону стебля. Таким образом получится первый шип.

3. Аналогичным способом дорисуйте остальные шипы розе с обеих сторон. Они не обязательно должны быть одинакового размера.

Добавляем листочки

4. Для листочка понадобится нарисовать горизонтальную линию с двумя дугами для верхней и нижней части.

5. Далее нужно добавить линию от конца листочка, что бы она соединила его со стеблем. Дорисуйте еще несколько листиков подобным способом. Что бы листочки смотрелись разнообразно, лучше использовать разные углы.

Дорисовываем на листочках полосочки

Рисуем бутон

6. Сверху стебля нарисуйте пару листочков, которые напоминают банан. Они должны быть разных размеров.

Рисуем бутон на розе

7. Затем, на этих же листочках в форме банана, нарисуйте два больших лепестка. Между ними должно быть пространство.

На листочках нарисуйте два больших лепестка

8. Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками. Но стоит помнить, что их не нужно полностью рисовать, так как они частично спрятаны.

Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками

10. Понемногу добавляйте тень каждому лепестку. Посмотрите, с какой стороны идет свет.

11. После того как роза готова, ее можно раскрасить на ваше усмотрение.

Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:

Рисуем бутон

1. Сперва необходимо нарисовать две веточки. Это будут две гибкие линии, уходящие друг от друга.

2. Затем вокруг этих линий нарисуйте волнистый линии, которые будут краями будущих сгибающихся лепестков.

3. Нарисуйте нижнюю часть бутона.

4. Дорисуйте еще пару краев внутренних лепестков.

5. Следующим этапом нужно дорисовать лепесток из середины бутона, который изгибается.

6. И еще пару лепестков, они составят верхушку бутона.

7. Добавьте внутренних лепестков.

8. Дорисуйте завершающие детали внутренних лепестков.

Листья и стебель розы

9. Лучше всего начинать рисовать листья под бутоном. Сперва добавьте изогнутые линии, что будут краями листьев.

10. Затем нужно дорисовать листочки под бутоном.

11. Что бы получился стебель, нужно нарисовать две параллельные линии, исходящие из бутона. Для более реалистичной картины нужно поменять углы стебля несколько раз.

13. К листочкам дорисуйте сердцевину и жилки.

Нарисуем сердцевину и жилки листочков

14. После добавьте шипы, можете стереть лишние линии в местах, где они у вас появятся.

15. Аккуратно обведите линии фломастером, которые нарисовали карандашом. Сотрите все лишнее, что нарисовано карандашом.

Как и в предыдущей схеме, можно раскрасить розу по желанию.

Существует много способов как рисовать розы карандашом поэтапно. Вы можете попробовать эти простые способы, которые обязательно получатся даже у новичков. А затем переходите к изучению более сложных элементов. Удачи!

Детский рисунок цветы в вазе. Пошаговое описание творческого процесса

В этот раз мы будем рисовать цветок в вазе. В качестве цветка выберем каллу или, как ее еще называют – болотная лилия. Это растение очень красивое и будет хорошо смотреться не только на нашем рисунке, но и в живой композиции.

Теперь давайте приступим и нарисуем карандашом наш цветок каллу в вазе. Как обычно разобьем урок на несколько этапов. Достаем карандаш и бумагу, вспоминаем основы, и вперед!

Шаг 1. Для начала нарисуем в верхней части листа кружок. От него проводим дугу под углом вниз, это будет стебель каллы.

Шаг 2. Теперь вокруг кружка делаем набросок бутона лилии. Не забываем нарисовать тонкие хвостики на концах линий в верхней части эскиза цветка.

Шаг 3. Здесь мы нарисуем другую часть бутона каллы. Проводим дугообразную линию, касаясь верхней части круга. Из центра круга рисуем тычинку. Переходим к следующему этапу.

Шаг 4. С цветком почти закончили. Сейчас рисуем утолщение стебля каллы. Примерно по середине стебля добавим да загнутых листочка.

Шаг 5. Переходим к заключительным этапам. Теперь мы нарисуем вазу для цветка. Эскиз не должен вызвать затруднений, просто старайтесь сделать, как в примере. Внутри вазы добавляем контуры налитой воды.

Шаг 6. Последний этап в рисунке. Ластиком стираем все свои ошибки и лишние линии от карандаша. Обводим контуры цветка в вазе и все готово.

Как видите, урок оказался простой. В итоге мы поэтапно нарисовали цветок в вазе. Все что нам остается теперь – это раскрасить рисунок в различные цвета.

Не плохой получился натюрморт. Так же по теме можете посмотреть еще пару видео-уроков ниже, где показано как можно карандашом нарисовать цветы в вазе. А для закрепления материала вам надо будет лишь повторить все шаги.

Смотрите первый видео-урок

Смотрите второй видео-урок

Урок подошел к концу, теперь делитесь своими впечатлениями и эмоциями в комментариях.

У мудреца спросили, что такое любовь. «Это высокое чувство, подобное цветку, за которым нужно ухаживать», — ответил он. Все мы без исключения любим цветы. Одним нравятся полевые ромашки, другим по душе величественные розы. Сегодняшний урок нашего изобразительного искусства мы посвятим рассказу, как нарисовать вазу с цветами.

Желтые тюльпаны — вестники разлуки

Ученые давно уже выяснили, что рисование — отличное успокоительное средство. Игра контрастов, толщина линий позволяют автору выразить эмоции, передать чувства и наполнить свое полотно жизнью.

Если вы раньше никогда не рисовали, а школьные уроки изобразительного искусства были для вас настоящей пыткой, не нужно отчаиваться. Сейчас вы узнаете, как нарисовать букет цветов в вазе. Благодаря пошаговой инструкции написать красивую картину сможет даже начинающий художник.

Необходимые материалы:


Ее величество — роза

Роза — королевский цветок. Она прекрасно выглядит, маняще благоухает. Белые, красные, лимонные, желтые, розовые бутоны. Независимо от оттенка, роза — любимый цветок многих женщин. Сейчас мы узнаем, как нарисовать вазу с розами. Рисунок выполняется карандашом. Фактурность и объем ему придадим с помощью растушевки, игры теней и штрихов.

Необходимые материалы:

  • простой карандаш;
  • ластик;
  • лист бумаги.

Пошаговое описание творческого процесса:


Поможем младшим домочадцам

Многие дети с раннего возраста начинают проявлять свой творческий потенциал. Уроки изобразительного искусства в дошкольных учреждениях и школах никто не отменял. И вот малышу нужно выполнить домашнее задание и изобразить букет цветов в вазе. А кто, кроме родителей, расскажет своему чаду, как нарисовать вазу с цветами поэтапно?

Давайте рисовать вместе.

Необходимые материалы:

  • простой карандаш;
  • линейка;
  • ластик;
  • лист бумаги.

Пошаговое описание творческого процесса:


Вазы с цветами, нарисованные карандашом




Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.

Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример

Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.

1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы:)

2 этап
Подрисовываем цветочки.

3 этап
Берем маркер и обводим контуры.

4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.

Что такое ваза?

Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.

Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.

Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.

Ее типы и формы

Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.

Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата:)



Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.

Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.

Пример по рисованию карандашом


Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.

Проводим кольца для нашего удобства.

Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.

Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.


Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.

Рисунок готов!

Как нарисовать вазу с цветами акварелью


Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.

Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой:)

Добавляем листву и декоративные кружочки.

Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.

Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.

Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.

Ваза с цветами гуашью


С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.

Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.

Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.

Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.

Работаем с зеленым цветом.

Продолжаем раскрашивать.

Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.

Как нарисовать вазу с фруктами

Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.

Простейший набросок.

Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.

Накладываем светотень.

Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.

Как нарисовать вазу с розой

Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.

Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании:)

Вазочка, наполненная свежими и душистыми цветами – это классический сюжет для натюрморта. Многие живописцы, прекрасно знавшие, как нарисовать вазу с цветами, создавали великолепные полотна, которые и по сей день украшают залы музеев. Конечно же, вазу с цветами рисунок которой легче всего выполнить с натуры, можно сделать и сюжетом для любой поздравительной открытки.
Перед тем как нарисовать вазу с цветами поэтапно карандашом, необходимо, чтобы под рукой были следующие предметы:
1). Карандаш;
2). Цветные карандаши;
3). Ластик;
4). Листочек бумаги;
5). Ручка черная гелевая.


Если все те вещи, которые перечислены чуть-чуть выше, уже готовы, можно переходить к изучению того, как нарисовать вазу с цветами поэтапно:
1. Начертите вертикальную линию и наметьте вазу в виде прямоугольника;
2. Прочертите вазочку;
3. К вазочке пририсуйте массивную ручку. Наметьте очертания стола;
4. Легкими линиями схематично изобразите цветы;
5. Прорисуйте серединки нарциссов;
6. Прорисуйте лепестки нарциссов. Конечно же, удобнее всего рисовать цветы с натуры, детально ознакомившись с их строением. Но можно использовать в качестве источника и качественную фотографию;
7. Прорисуйте цветки тюльпанов;
8. Изобразите стебли и листья;
9. На вазе нарисуйте кружочки;
10. Конечно же, теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось по-настоящему красиво, рекомендуется его сделать цветным. Обрисуйте набросок ручкой;
11. Используя ластик, сотрите набросок;
12. Серым и синим оттенками карандашей заштрихуйте поверхность стола. Красным цветом раскрасьте вазу кроме кружочков, а полоску на ней закрасьте желтым;
13. Желтым и оранжевым цветом раскрасьте серединки нарциссов. Лепестки цветов заштрихуйте голубым и сиреневым тонами;
14. Розовым, сиреневым и фиолетовым карандашами раскрасьте три тюльпана;
15. Четвертый тюльпан закрасьте желтым, оранжевым и красным оттенками;
16. Зеленым и темно-зеленым цветом закрасьте стебли и листья;
17. Коричневым карандашом затемните вазу.
Рисунок готов! Теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами! Такое изображение будет смотреться не менее красиво, если для его раскрашивания вместо цветных карандашей выбрать краски, например, акварель или же гуашь. Главное, аккуратно раскрасить цветы, и тогда букет будет просто очаровательным!

Смотреть видео: «Как нарисовать вазу с цветами»

Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!

Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

Рисунок

  1. Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
  2. Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
    Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
  3. Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
  4. Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:

  • нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
  • нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
  • легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии — оси
  • нарисовать овалы для днища и горловины вазы
  • подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
  • затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе

Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.

  1. Провести вертикальную линию-ось.
  2. Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
  3. Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
  4. Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
  5. Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
  6. Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
  7. Сделать светотени для придания рисунку объема.


Как нарисовать вазу с фруктами?

Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.

  1. В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
  2. Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
  3. На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Ваза с фруктами карандашом: шаг 1. Ваза с фруктами карандашом: шаг 2. Ваза с фруктами карандашом: шаг 3.

Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:

  • круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
  • удлиненную (бананы)
  • или ромбообразную (сливы)

Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.

Как нарисовать вазу с цветами | Рисуем поэтапно карандашом

Вазочка, наполненная свежими и душистыми цветами – это классический сюжет для натюрморта. Многие живописцы, прекрасно знавшие, как нарисовать вазу с цветами, создавали великолепные полотна, которые и по сей день украшают залы музеев. Конечно же, вазу с цветами рисунок которой легче всего выполнить с натуры, можно сделать и сюжетом для любой поздравительной открытки.
Перед тем как нарисовать вазу с цветами поэтапно карандашом, необходимо, чтобы под рукой были следующие предметы:
1). Карандаш;
2). Цветные карандаши;
3). Ластик;
4). Листочек бумаги;
5). Ручка черная гелевая.


Если все те вещи, которые перечислены чуть-чуть выше, уже готовы, можно переходить к изучению того, как нарисовать вазу с цветами поэтапно:
1. Начертите вертикальную линию и наметьте вазу в виде прямоугольника;
2. Прочертите вазочку;
3. К вазочке пририсуйте массивную ручку. Наметьте очертания стола;
4. Легкими линиями схематично изобразите цветы;
5. Прорисуйте серединки нарциссов;
6. Прорисуйте лепестки нарциссов. Конечно же, удобнее всего рисовать цветы с натуры, детально ознакомившись с их строением. Но можно использовать в качестве источника и качественную фотографию;
7. Прорисуйте цветки тюльпанов;
8. Изобразите стебли и листья;
9. На вазе нарисуйте кружочки;
10. Конечно же, теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось по-настоящему красиво, рекомендуется его сделать цветным. Обрисуйте набросок ручкой;
11. Используя ластик, сотрите набросок;
12. Серым и синим оттенками карандашей заштрихуйте поверхность стола. Красным цветом раскрасьте вазу кроме кружочков, а полоску на ней закрасьте желтым;
13. Желтым и оранжевым цветом раскрасьте серединки нарциссов. Лепестки цветов заштрихуйте голубым и сиреневым тонами;
14. Розовым, сиреневым и фиолетовым карандашами раскрасьте три тюльпана;
15. Четвертый тюльпан закрасьте желтым, оранжевым и красным оттенками;
16. Зеленым и темно-зеленым цветом закрасьте стебли и листья;
17. Коричневым карандашом затемните вазу.
Рисунок готов! Теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами! Такое изображение будет смотреться не менее красиво, если для его раскрашивания вместо цветных карандашей выбрать краски, например, акварель или же гуашь. Главное, аккуратно раскрасить цветы, и тогда букет будет просто очаровательным!

Смотреть видео: «Как нарисовать вазу с цветами»



Как нарисовать вазу? Как поэтапно нарисовать карандашом вазу с цветами, с фруктами? Учимся рисовать цветы.

Наверное, каждый человек когда-нибудь хотел овладеть искусством рисования. Способности к изображению различных предметов на бумаге есть у всех, но у кого-то они развиты сильнее, а у кого-то слабее. Главное — пытаться их совершенствовать. Среди всех художественных навыков одним из ценнейших является умение рисовать предметы из повседневной жизни: посуду, продукты питания, цветы. Как развить свои изобразительные способности? в вазе и другие предметы быта? Разберемся вместе!

Прежде всего необходимо понять, с какой целью вы собираетесь пробовать свои силы в изобразительном искусстве. Во-первых, такое занятие может быть просто для души. Во время рисования легко расслабиться, уйти в себя, успокоиться и перестать думать о насущных проблемах. Во-вторых, если вы выполните правильно несколько простых шагов для изображения желаемого объекта, результат вас непременно порадует. Такой картиной можно украсить свое жилище, она станет отличным подарком для ваших близких или друзей. Теперь, когда мы определились с целью наших занятий, разберемся, как нарисовать цветок в вазе.

Если у вас есть такая возможность, поставьте перед собой сосуд с цветами и рисуйте с натуры. Так вам будет проще понять форму предметов, определить места, где ложится тень, уловить мельчайшие нюансы изображения. В том случае, если возможность рисовать с натуры отсутствует, постарайтесь в подробностях представить то, что вы собираетесь запечатлеть на бумаге.

Итак, перейдем к построению вазы. Прежде всего проводим ось симметрии сосуда. Ее длина зависит от высоты реального изображения, поэтому будьте внимательны, выбирая масштаб рисунка. Затем чертим несколько эллипсов, центр которых будет проходить через ось симметрии вазы. Овалы должны располагаться у горлышка и у основания сосуда, а также в самом широком и наиболее узких его местах. Соединяем их кривыми линиями и получаем очертания кувшина.

Теперь необходимо узнать, как нарисовать цветы поэтапно. Для начала определитесь с разновидностью растения, которое хотите изобразить. Затем нарисуйте стебель цветка: ту часть, которая находится в вазе, а также ту, что возвышается над горлышком примерно на половину от всей длины ножки. Потом очертите контуры бутона и прорисуйте отдельные лепесточки для того, чтобы придать ему жизни. Теперь вам известно, как нарисовать цветок в вазе.

Если это ваша первая «проба карандаша», то вы можете остаться не вполне довольны своей работой. Но не стоит расстраиваться и выбрасывать свои рисунки! Цветы в вазе изобразить гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Поэтому вы можете гордиться собой хотя бы потому, что сумели сделать первый шаг к постижению искусства отражения бытовых предметов на бумаге.

Итак, теперь вы не только знаете в теории, как нарисовать цветок в вазе, но и можете на практике продемонстрировать свои умения, а также создать чудесное украшение интерьера, подарок для любимых и просто красивую картину, способную открыть обычный натюрморт с абсолютно уникальной стороны при помощи бумаги и простого карандаша!

В прошлом уроке , а в этом разберем, как нарисовать карандашом саму вазу. Это занятие будет очень простое, так что очень хорошо подойдет для детей и/или начинающих. Сам рисунок вазы как таковой не является целью в ходе рисования. Но этот рисунок может послужить отправной точкой. Например, вазу можно использовать в натюрморте с фруктами или для букета цветов. В любом случае, данного урока пригодится в будущем для более объемных и масштабных композиций.

Приступаем!

Шаг 1. Для начала по середине листа нарисуем вертикальный овал (эллипс). Он послужит основой для рисунка нашей вазочки. Сам эллипс должен быть нарисован чуть ближе к низу листа бумаги.

Шаг 2. Теперь обводим боковые стороны овала и рисуем сверху горлышко вазы. Снизу добавляем донышко. Сравните свой эскиз с рисунком ниже и если все похоже, то двигаемся дальше.

Шаг 3. На этом этапе стираем лишние линии от карандаша. А именно, внутри рисунка удаляем части овала. У вас должно получиться примерно так, как на эскизе ниже.

Шаг 4. Добавляем декоративных деталей на рисунок. Нарисуем узоры на вазе. У нас это будут цветы. На горлышко и внизу добавим кольца, описывающие нашу вазочку.

Вот мы и нарисовали поэтапно красивую вазу для цветов. Теперь ее можно раскрасить и добавить для реалистичности тень. Вот такой красивый рисунок вазы у вас должен получиться в итоге.

Урок оказался простой и быстрый, поэтому можете еще посмотреть пару видео, где показано, как можно нарисовать вазу карандашом. Но не просто посмотреть, а еще и попробовать нарисовать этот рисунок.

Первое видео

Второе видео

На этом наше занятие закончено, в комментариях пишите, как у вас получилась все нарисовать.

Думаю, будет несложно. Начнем.

Шаг первый. Нарисуем контур стебля, тонкий и изящный. Очертим форму бутона.Шаг второй. Тонкими линиями намечаем листья тюльпана, широкие, большие. Один пусть будет изогнутым.

Шаг третий. Прорисовываем толстый стебель. Делаем более яркими листья. Старательно, плавно, аккуратно. Шаг четвертый. Рисуем лепесток, сохраняя при этом форму бутона. Шаг пятый. Рисуем второй лепесток. А за ним, внутри спрятались другие лепестки, и их тоже нужно показать.Шаг шестой. Подбираем карандаши правильного цвета. Пусть у нас будет красный сам цветок. Обрисуем контуры: бутон — алый, стебель и листья — зеленые. Шаг седьмой. Равномерно заштриховываем весь рисунок карандашом соответствующего цвета, но без сильного нажима. Чтобы тон получился ровный и достаточно светлый. Штриховать стараемся вдоль контура. Восьмой. Сделаем лепесток более яркого и насыщенного цвета.

Девятый. Придаем краски бутону. Стебель делаем темнее, лист внутри также темный, показываем тень.Шаг десятый. Снаружи листья сделаем чуть ярче, но не темнее тени внутри.

Одиннадцатый. Последний шаг. Придаем нюанс и оттенки нашему рисунку, чтобы смотрелся объемнее и живее.

Как научиться рисовать карандашом розу

ШАГ ПЕРВЫЙ. И так, все необходимое у нас есть, перейдем непосредственно к тому, как рисовать розу карандашом поэтапно . Для начала нарисуйте круг. Но не делайте это циркулем. Во-первых, он оставит дырку в бумаге, во вторых мы рисуем, а не строим графики. Далее с небольшим отклонением рисуем произвольный контур бутона розы.ШАГ ВТОРОЙ. Теперь нам следует приделать стебелек. Рисовать его следует под небольшим углом, это придает рисунку реалистичности. Тут следует помнить, что на месте соединения с бутоном он имеет некое потолщение и несколько тоненьких зеленых лепестков.ШАГ ТРЕТИЙ. Пришла очередь заняться бутоном более детально. Наша задача, для начала, прорисовать внешние лепестки розы . Поскольку они наиболее чувствительные к свету температуре и прочим воздействиям, то рисовать их стоит немножко привядшими. Так же стоит обратить внимание на то, что их края слегка изогнутые.

ШАГ ЧЕТВЕРТЫЙ. Перейдем к внутренней части цветка. Здесь все лепестки более плотно прилегают друг к другу, по этому следует их рисовать как единое целое, отделив их края, и только кончики немного оттопыренные от основы. В символистике именно такой нераспустившейся полностью цветок ассоциируют с молодой любовью, из которой вырастет что-то более совершенное и прекрасное.

ШАГ ПЯТЫЙ. На последнем этапе нам следует изобразить сердцевину бутона. Это очень просто. Нам надо нарисовать завихрения верхних частей листка, которые ее и образуют. Так же для завершения нашей роботы обведите контур и сотрите ненужные линии.

Как нарисовать подснежник карандашом поэтапно

Шаг первый.

Начнем с простых линий. Наметим сначала размеры (высоту и ширину) будущего цветка . Мой имеет размер чуть меньше листика бумаги А4. Начертим кривую, обозначающую стебель. Похоже на пальму .
Шаг второй.

Добавим несколько извивистых линий наверху.
Шаг третий.

Теперь такую-же красоту, только сбоку.
Шаг четвертый.

Переходим к рисованию самого цветка. Помните, что мы , а не китайские иероглифы, поэтому старайтесь сделать его реалистичнее.
Шаг пятый.

Дорисуем еще листик снизу.
Шаг шестой.

Теперь я обвожу контуры при помощи черной ручки и раскрашиваю его.
Вот мой : (это отсканированный)

Как рисовать мак:

Первый этап . Обычно цветы начинают рисовать с центра. Наметим центр цветка окружностью. Вокруг обозначенного центра проведем вторую окружность, но несколько больше предыдущей. Это будет условная граница лепестков для нашего цветка. От нее проведем вертикальную линию — линию для будущего стебля. В кругу нам нужно тонкой, еле заметной линией провести четыре слегка изогнутых линии. Эти покажут нам центр лепестков в дальнейшем.

Приступаем ко второму этапу и смотрим на следующую картинку. Вырисовываем центр цветка. И от центра проводим несколько неровных, но плавных линий — это края трех лепестков цветка и их рассечение.Третий этап . Дорисовываем три лепестка, выходя за контур-окружность, который мы обозначили с вами в первом этапе. Между получившимися лепестками нам нужно прорисовать другие лепестки. Посмотрите внимательно, как это выглядит на рисунке, и попробуйте сделать максимально похоже. Намечаем стебель…

Четвертый этап . Вдоль вертикальной линии прорисовываем стебель мака и листья. Добавляем на лепестках рассечения, они сделают рисунок более живым и правдоподобным.

Заключительный этап. С помощью ластика убираем вспомогательные линии. Ну как? Получилось? Надеюсь, что ДА. Успехов!

Как нарисовать вазу с цветами карандашом

Шаг первый.

Рисуем контур вазы. Сначала окружность в центре листа. Сверху оставим место, чтобы поместить горлышко сосуда и сами цветы.Шаг второй.

Теперь представим, что наша окружность- это шар, похожий на смешарика Кроша , только без ушей, сверху нам надо поместить цилиндр. Проведем от нашего шара вверх его края. А потом дорисуем верхнее и нижнее основания горловины. Ясно, что нижнее основание мы не видим, но пока оставим все наши вспомогательные линии.Шаг третий.




Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.

Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример

Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.

1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы:)

2 этап
Подрисовываем цветочки.

3 этап
Берем маркер и обводим контуры.

4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.

Что такое ваза?

Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.

Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.

Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.

Ее типы и формы

Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.

Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата:)



Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.

Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.

Пример по рисованию карандашом


Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.

Проводим кольца для нашего удобства.

Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.

Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.


Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.

Рисунок готов!

Как нарисовать вазу с цветами акварелью


Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.

Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой:)

Добавляем листву и декоративные кружочки.

Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.

Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.

Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.

Ваза с цветами гуашью


С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.

Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.

Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.

Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.

Работаем с зеленым цветом.

Продолжаем раскрашивать.

Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.

Как нарисовать вазу с фруктами

Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.

Простейший набросок.

Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.

Накладываем светотень.

Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.

Как нарисовать вазу с розой

Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.

Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании:)

Вас посетила муза творчества, и возник вопрос: «Как рисовать вазу?» Это не секрет. В этой статье мы расскажем, как рисовать вазу поэтапно. Делать мы это будем простыми карандашами. Если вы хотите, чтобы ваше произведение было более реалистичным, от вас потребуется усидчивость и немного терпения. Рисунок требует точности, только тогда вы получите хороший результат.

Что вам понадобится для рисунка

  1. Бумага. Лучше, конечно, брать специальную бумагу для рисования. Она имеет хорошую плотность и выдерживает многочисленные стирания ластиком.
  2. Простые карандаши разной твердости. Почему разной вы будете намечать контур рисунка, он должен быть своеобразной тонкой паутинкой. Карандашами средней твердости вы будете делать основную часть работы. А мягкими — заканчивать рисунок, накладывать тени и объем.
  3. Ластик. Выбор в магазинах велик, дело вашего вкуса.
  4. Ваше терпение.

Шаг 1

Закрепите бумагу на мольберте или устройтесь с альбомом так, чтобы вам было удобно. Начать рисунок нужно с определения того, где на листе будет располагаться ваза. Твердым карандашом легкими движениями наметьте местоположение предмета. Определите его высоту горизонтальными линиями. Затем проведите вертикальную линию симметрии. Грубо говоря, эта линия будет проходить в центре вашей вазы. Не забывайте все линии на этом этапе делать без большого нажима на бумагу. Потом их нужно будет стереть ластиком, сейчас они вам служат как вспомогательные элементы.

Шаг 2

На центральной линии вы должны наметить верх и низ вазы. Затем вертикальными линиями — самые широкие и узкие ее места. Нужно следить, чтобы расстояние справа и слева от центральной линии было одинаковым. Это можно измерять карандашом, прикладывая его к рисунку. Аналогичным образом нужно наметить все узкие места, к примеру, на горлышке и дне вазы.

Шаг 3

Теперь нужно немного отойти от рисунка и посмотреть издалека, возможно, нужно что-то уточнить или поправить. Затем все метки надо соединить плавными линиями, создавая контур вазы. чтобы она была симметричной? Конечно, если у вас глаз не наметан, это будет сложно. Помогайте себе карандашом, он послужит вам своеобразной линейкой. Есть еще один секрет: переверните свой рисунок вверх ногами, и вы сразу увидите все, что нужно исправить.

Шаг 4

Теперь время использования карандаша средней твердости и ластика. На этом этапе прорисуйте горлышко вазы. Не забывайте о перспективе: горлышко должно быть не круглое, а овальное. Уделите внимание дну вазы, оно не должно быть плоским, как стол. Это тоже будет овал. Не бойтесь испортить, все можно исправить с помощью ластика. В том, как рисовать вазу, вам будут помогать контуры. Проведите их более четко, уделите внимание горлышку вазы. Вспомогательные линии, которые вам мешают, можно вытереть.

Как рисовать вазу, чтобы она была объемной? Для этого на данном этапе нужно уже накладывать тени. Они должны быть внутри горлышка вазы, снизу, сбоку. Посмотрите, с какой стороны падает свет. Тень всегда будет с противоположной стороны от источника света.

Шаг 5

Возьмите самый мягкий карандаш и проработайте свой рисунок в тенях более активно. Тень под вазой можно растереть пальцем или ваткой. Это придаст ей мягкость. Чем дальше тень от вазы, тем она мягче. Наметьте контуры рисунка на вазе, если он есть.

Ну вот, теперь вы знаете, как рисовать вазу карандашом. Возможно, с первого раза шедевра и не выйдет, но удовольствие от творчества вы получите.

Россия напала на Украину!

Россия напала на Украину!

Мы, украинцы, надеемся, что вы уже знаете об этом. Ради ваших детей и какой-либо надежды на свет в конце этого ада –  пожалуйста, дочитайте наше письмо .

Всем нам, украинцам, россиянам и всему миру правительство России врало последние два месяца. Нам говорили, что войска на границе “проходят учения”, что “Россия никого не собирается захватывать”, “их уже отводят”, а мирное население Украины “просто смотрит пропаганду”. Мы очень хотели верить вам.

Но в ночь на 24-ое февраля Россия напала на Украину, и все самые худшие предсказания  стали нашей реальностью .

Киев, ул. Кошица 7а. 25.02.2022

 Это не 1941, это сегодня. Это сейчас. 
Больше 5 000 русских солдат убито в не своей и никому не нужной войне
Более 300 мирных украинских жителей погибли
Более 2 000 мирных людей ранено

Под Киевом горит нефтебаза – утро 27 февраля, 2022.

Нам искренне больно от ваших постов в соцсетях о том, что это “все сняли заранее” и “нарисовали”, но мы, к сожалению, вас понимаем.

Неделю назад никто из нас не поверил бы, что такое может произойти в 2022.

Метро Киева, Украина — с 25 февраля по сей день

Мы вряд ли найдем хоть одного человека на Земле, которому станет от нее лучше. Три тысячи ваших солдат, чьих-то детей, уже погибли за эти три дня. Мы не хотим этих смертей, но не можем не оборонять свою страну.

И мы все еще хотим верить, что вам так же жутко от этого безумия, которое остановило всю нашу жизнь.

Нам очень нужен ваш голос и смелость, потому что сейчас эту войну можете остановить только вы. Это страшно, но единственное, что будет иметь значение после – кто остался человеком.

ул.

Лобановского 6а, Киев, Украина. 26.02.2022

Это дом в центре Киева, а не фото 11-го сентября. Еще неделю назад здесь была кофейня, отделение почты и курсы английского, и люди в этом доме жили свою обычную жизнь, как живете ее вы.

P.S. К сожалению, это не “фотошоп от Пентагона”, как вам говорят. И да, в этих квартирах находились люди.

«Это не война, а только спец. операция.»

Это война.

Война – это вооруженный конфликт, цель которого – навязать свою волю: свергнуть правительство, заставить никогда не вступить в НАТО, отобрать часть территории, и другие. Обо всем этом открыто заявляет Владимир Путин в каждом своем обращении.

«Россия хочет только защитить ЛНР и ДНР.»

Это не так.

Все это время идет обстрел городов во всех областях Украины, вторые сутки украинские военные борются за Киев.

На карте Украины вы легко увидите, что Львов, Ивано-Франковск или Луцк – это больше 1,000 км от ЛНР и ДНР. Это другой конец страны. 25 февраля, 2022 – места попадания ракет

25 февраля, 2022 – места попадания ракет «Мирных жителей это не коснется.»

Уже коснулось.

Касается каждого из нас, каждую секунду. С ночи четверга никто из украинцев не может спать, потому что вокруг сирены и взрывы. Тысячи семей должны были бросить свои родные города.
Снаряды попадают в наши жилые дома.

Больше 1,200 мирных людей ранены или погибли. Среди них много детей.
Под обстрелы уже попадали в детские садики и больницы.
Мы вынуждены ночевать на станциях метро, боясь обвалов наших домов.
Наши жены рожают здесь детей. Наши питомцы пугаются взрывов.

«У российских войск нет потерь.»

Ваши соотечественники гибнут тысячами.

Нет более мотивированной армии чем та, что сражается за свою землю.
Мы на своей земле, и мы даем жесткий отпор каждому, кто приходит к нам с оружием.

«В Украине – геноцид русскоязычного народа, а Россия его спасает.»

Большинство из тех, кто сейчас пишет вам это письмо, всю жизнь говорят на русском, живя в Украине.

Говорят в семье, с друзьями и на работе. Нас никогда и никак не притесняли.

Единственное, из-за чего мы хотим перестать говорить на русском сейчас – это то, что на русском лжецы в вашем правительстве приказали разрушить и захватить нашу любимую страну.

«Украина во власти нацистов и их нужно уничтожить.»

Сейчас у власти президент, за которого проголосовало три четверти населения Украины на свободных выборах в 2019 году. Как у любой власти, у нас есть оппозиция. Но мы не избавляемся от неугодных, убивая их или пришивая им уголовные дела.

У нас нет места диктатуре, и мы показали это всему миру в 2013 году. Мы не боимся говорить вслух, и нам точно не нужна ваша помощь в этом вопросе.

Украинские семьи потеряли больше 1,377,000 родных, борясь с нацизмом во время Второй мировой. Мы никогда не выберем нацизм, фашизм или национализм, как наш путь. И нам не верится, что вы сами можете всерьез так думать.

«Украинцы это заслужили.»

Мы у себя дома, на своей земле.

Украина никогда за всю историю не нападала на Россию и не хотела вам зла. Ваши войска напали на наши мирные города. Если вы действительно считаете, что для этого есть оправдание – нам жаль.

Мы не хотим ни минуты этой войны и ни одной бессмысленной смерти. Но мы не отдадим вам наш дом и не простим молчания, с которым вы смотрите на этот ночной кошмар.

Искренне ваш, Народ Украины

Какую вазу выбрать для цветов на могилу и как за ней ухаживать?

Ритуальная ваза для цветов на могилу – не просто привлекательный элемент композиции. В первую очередь отвечает за хранение букета. Целый год они стоят под открытым небом. Пластик, стекло и даже металл не подойдут в качестве материала, ведь множество факторов, например, солнце, дождь, сокращают их срок службы. Поэтому лучше отдавать предпочтение вазам из мрамора или гранита.

Материал и цены

Покупка изделий из мрамора обойдется дешевле и смотрятся более благородно. Особенно хорошо сочетаются с памятниками из такого же материала. Форма бывает разной – округлой или как подсвечник.

Интересно смотрится модель из белого мрамора, так как такой цвет – символ начала новой жизни. Неплохим вариантом будет и серый оттенок изделия. При выборе палитры, обращайте внимание на сочетание отдельных элементов всего комплекса.

Гранитные вазы для цветов на памятник принято считать самыми прочными среди остальных. По стоимости они дороже мраморных. Отличный вариант для любителей лаконичности. Недорогая и функциональная модель будет хорошо смотреться в любом композиционном решении.

Если хотите что-то особенное, предлагаем обратить внимание на вазы со сложным дизайном. Например, в форме бутона. Можно установить также полувазы и полукорзинки. В любом случае придется выбрать – долговечность или временная красота.


Размеры

  1. Большие. Отлично подойдут для двойных и тройных стел. Их уместно приобретать на участки с большой площадью, где получится разместить габаритные элементы. Нежелательно устанавливать перед стелой, так как ваза загородит портрет.
  2. Компактные. Идеальный вариант для стел с цветником стандартного типа. Выглядеть будет аккуратно и интересно.
  3. Полувазы. Их уместно приобрести, если участок имеет ограниченную площадь или на памятнике нет цветника. Такие изделия с легкостью крепятся на край тумбы.

Как ухаживать за ритуальной вазой?

Изделия довольно просты в уходе. Их нужно лишь изредка протирать неагрессивным составом и защищать от попадания воды. Речь идет о сосуде с полостью, где в осенний период скапливаются осадки, которые зимой замерзают. Как известно, при замерзании жидкость начинает расширяться. От этого на изделии может образоваться трещина.

Поэтому перед зимним периодом нужно подготовиться – убрать мусор и вытереть всю влагу тряпкой. Для максимального эффекта положите сухую губку на дно, а сверху вазу укройте целлофаном и перевяжите с помощью веревки. Это позволит ни граду, ни измороси, ни снегу не проникнуть внутрь.

Для мытья сосуда лучше подойдет вода и мыло. Химия в составе с абразивами и хлором способна нанести вред полировке и сделать камень тусклым.

Заказывая у нас, вы сможете ознакомиться с большим модельным рядом ритуальных ваз всевозможных форм и размеров. Если не получится определиться, то мы поможем в выборе, чтобы сосуд смотрелся гармонично со стелой. Качественное изделие с интересным дизайном украсит памятник вашего близкого человека и будет аккуратно хранить букеты в течение долгих лет. Мы предлагаем широкую линейку цен и гарантию.

Красивый натюрморт карандашом. Рисуем натюрморт цветы в вазе и фрукты

В этом уроке показано, как рисовать натюрморт букет с цветами в вазе, фруктами, драпировкой, книги на столе поэтапно карандашом. Урок академического рисунка.

В начале любого рисунка нужно наметить линии недалеко от краев бумаги, за которые мы не хотим выступать, а затем наметить сами предметы. Тут не нужно особо заморачиваться, лишь бы было понятно, где располагаются какие предметы и какого они размера. Вот как это выглядело у меня:

Потом я обозначила цветы в самом букете, а также более детально прорисовала книги, драпировку и яблоки. Обратите внимание, на то, как нарисованы ромашки: намечена общая форма, размер и расположение цветов, а сами лепестки и листья не прорисованы. Это мы будем делать потом.

Дальше нужно построить вазу. Она у меня стеклянная, с интересным крестообразным рельефом на гранях. Начинаем строить с того, что рисуем основание (дно) вазы. Оно в данном случае шестиугольное. Шестиугольник как известно вписывается в круг, а круг в перспективе это эллипс. Так что, если сложно построить шестиугольник в перспективе, рисуем эллипс, отмечаем на его краях шесть точек и соединяем. Аналогично рисуется верхний шестиугольник, только он у нас больше по размеру так, как ваза к верху расширяется.

Когда основание и горлышко нарисованы, соединяем точки и у нас автоматически поучатся три грани вазочки. На них я сразу наметила узор.

После этого я нарисовала границы тени на предметах и начала штриховку. Штриховать я начала с самого темного — . Поскольку карандаш имеет не безграничные возможности и имеет свой предел яркости, нужно сразу рисовать самый темный предмет в полную силу (с хорошим нажимом). А потом мы будем штриховать остальные предметы и сравнивать их по тону (темнее или светлее) с книгами. Так у нас получится довольно контрастный натюрморт, а не серенький, как у начинающих, которые боятся рисовать темные участки.

Затем нужно определить тона остальных предметов. Я смотрю на свой натюрморт и вижу, что драпировка на книгах светлее книг. К сожалению, когда рисовала натюрморт я его не додумалась сфотать, так что придется мне поверить на слово. Драпировка, которая у меня висит за букетом темнее, чем лежащая на книгах, но светлее книг. темнее светлой драпировки и светлее темной. Вы когда рисуете что-то задавайте себе вопросы: «Что самое темное?» , «Что самое светлое?» , «Какой предмет из этих двух темнее?» Это сразу сделает вашу работу правильной по тону и смотреться она будет гораздо лучше!

Вот тут видно как я начинаю штриховку остальных предметов:

Тут видно, как я начала работу над вазой. При работе над стеклом нужно сразу пытаться рисовать все детальки. Посмотрите на то что вы рисуете и понаблюдайте где находятся блики (белые вспышки света). Блики нужно стараться оставить белыми. Кроме того необходимо заметить, что в стекле (то же касается и металлических предметов) довольно резко отличается темные и светлые участки. Если на драпировке тона переходят в друг друга плавно, то на вазе темные и светлые участки находятся близко к друг другу.

В продолжении рисунка я заштриховала заднюю драпировку. На фото ниже видны направления штрихов на драпировке, которые должны накладываться по форме предмета. Помните: если рисуете круглый предмет, штрих по форме напоминает дугу, если предмет с ровными гранями (например книга), то и штрихи прямые. После вазы я начинаю рисовать , поскольку мы так и не определили их тон.

Тут я решила прорисовать цветы и колоски. При этом важно смотреть на натуру и замечать различия между цветами, они ведь не одинаковые. Какие то из них опустили свои головки вниз, какие то наоборот — смотрят вверх, каждый цветок нужно рисовать по-своему.

Затем я заштриховала белый фон между цветами.Получились такие белые силуэты на темном фоне, с которыми мы будем работать дальше. Тут же я работаю со светлой драпировкой. Не забываем о том, что штрихи ложатся по форм.

Между тем наступило время, когда мы начинаем рисовать самое интересное — букет. Я начала с колосьев. Они в некоторых местах светлее фона, а в некоторых темнее. Тут надо смотреть на натуру.

На этом этапе я утемнила переднее яблоко, поскольку оно было недостаточно темным.

После этого начинаем прорисовывать ромашки. Сначала определим где на них тень где свет и заштрихуем тени.

Потом я доработала дальние яблоки (утемнила их и обозначила блики).

Наш натюрморт готов! Конечно его еще можно очень долго дорабатывать, но время не резиновое и я решила, что он уже довольно неплохо смотрится. Вставила его в деревянную раму и отправила будущей хозяйке.

Что это за понятие «натюрморт» для начинающего, безусловно, художника? Что он в себя может включать? И как нарисовать самостоятельно?

Что, собственно, изображаем?

Первым делом, наверное, вы представляете себе вазу с цветами или фруктами, кувшин с молоком либо овощи, чашки, вяленого леща. Вообще, это слово буквально переводится «мертвая природа». А сам натюрморт может содержать разные (неодушевленные обычно) предметы в количестве от двух и выше, которые лежат на какой-либо поверхности. Чаще — это фрукты и цветы, иногда — овощи и кухонная утварь. Принято также рисовать бокалы или вазы. Как же нам изобразить натюрморт карандашом поэтапно? Все это мы с вами поймем, следуя простым инструкциям, руководству, приведенному ниже.

Самый простой метод

Мы будем рисовать фруктово-цветочный натюрморт карандашом (для начинающих). Естественно, опытные художники могут (да и должны, наверное) писать по-иному. А мы начнем с азов!


Геометрия — наше всё

Шаг 1 . В первую очередь нужно представить себе любой предмет в виде простейшей формы. Подключите свое воображение. На что больше всего похожа ваза? Правильно, на цилиндр. Корзина — параллелограмм, яблоко — круг, груша — овал, и так далее по тому же принципу! Своей симметрией поражают и цветки, и лепестки, и листья. Кстати, для этого может оказаться полезным предварительный просмотр картин кубистов. Вот уж где геометрия вселенной открывается перед нами в полном своем объеме! Также очень важно будет расположить предметы правильно на листе бумаги. Они должны «не скатываться» со стола, а лежать или стоять ровно. Итак, наш эскиз более похож на

Шаг 3 . Продолжаем рисовать натюрморт карандашом поэтапно. Кругами и овалами намечаем фрукты. Они могут перекрывать друг друга. Поэтому не очень ровные будут у нас круги.

Шаг 4 . Обозначим цветки, их центры, а также — лепестки. Добавляем постепенно листья.

Прорисовываем фактуру

Шаг 5 . Прорисовываем лепестки.

Шаг 6 . Теперь тщательно штрихуем наш рисунок. При этом добавляем корзине плетеную текстуру. Фрукты штрихуем вкруговую, оставим побольше бликов, чтобы наши плоды выглядели сочнее. Лепестки цветов и листики заштрихуйте от центра к краю.

Шаг 7 . Наш натюрморт карандашом, поэтапно продвигаясь, уже почти готов. Если вы решили, что свет падает на рисунке слева, то добавьте справа от предметов горизонтальные тени при помощи штриховки.

Дополнительные средства изображения

Вы будете удивлены, но самым обыкновенным ластиком можно не только стирать ненужное, но и рисовать, создавая более светлые тона. Это делается на изображении, выполненном углем и карандашом. Многим кажется, что основы графики — линия и штриховка. И только при помощи них художники распределяют темные и светлые тона. Однако иногда проще воспользоваться обычной стирательной резинкой, то есть ластиком. Он особенно удобен в тех случаях, когда потребуется получить бледные, достаточно тонкие линии, мягко переходящие в более темные тона. Здесь для творчества понадобится гладкая бумага, облегчающая процесс стирания угольных линий.

Еще одним средством изображения может стать обыкновенный палец! Ним легко растирать порошок графита на листе бумаги, когда вы рисуете натюрморт карандашом поэтапно. Такая своеобразная техника тоже существует в природе и вполне может быть использована для изображения «мертвой натуры» — вашего натюрморта.

Так что творите, рисуйте, дерзайте. Быть может, именно вы придумаете какую-либо новую технику рисунка, кто знает… Удачи и терпения!

Чувство прекрасного есть в каждом человеке. И одно из его проявлений – изобразительное искусство. Рисование умиротворяет, расслабляет и дает возможность реализовать творческий потенциал. Если вы делаете только первые шаги в живописи, то некоторые рекомендации о том, как нарисовать натюрморт с фруктами, наверняка будут интересны и полезны.

Такая живая «мертвая природа»…

Натюрморт – слово французского происхождения, которое переводится как «мертвая природа». В этом и заключается суть подобных картин: они представляют собой комбинации различных неживых объектов. Чаще всего художники рисуют овощи, фрукты, то есть то, что требует сочных красок. Еще одной особенностью такой композиции является изображение ткани. На ней могут лежать предметы или ею может быть застелен стол, но все художники стараются дотошно прорисовывать фактуру и цвет куска материала. Натюрморты прекрасно вписываются в любой интерьер – это еще один повод научиться их рисовать: готовой картиной можно украсить прихожую или кухню. И каждый раз, проходя мимо, вы не сможете удержаться от адресованной самим себе похвалы за рвение и настойчивость.

Необходимые материалы

Чтобы работа спорилась и ничто не отвлекало от рисования, нужно заранее приготовить все, что понадобится наверняка:

Холст или лист бумаги. Размер может быть любым, но вот качество должно быть отменным. Иначе линии лягут плохо, и из-за этого можно совсем охладеть к изобразительному искусству;

Простые карандаши разной твердости-мягкости. С ними можно без труда создавать различные эффекты, в том числе тени и объемы;

Натура, то есть предметы, ткань – все, что вы хотите видеть на картине;

Хорошее освещение. Для прорисовывания мелких деталей, выстраивания проекции теней лампа должна быть рассеивающей и с мощной лампочкой.

Теперь можно приступать к изучению мастер-классов для начинающих, описывающих, как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно.

3 простых мастер-класса

Начинать рисование следует с наброска, эскиза. Именно он определяет, насколько легко или трудно вам будет работать. Делается этот набросок твердым карандашом, причем штрихами, а не законченными линиями. Иначе после того, как вспомогательные контуры нужно будет стереть, останутся следы. Все предметы, которые предоставлены натурой, в эскизе изображаются с помощью простых геометрических фигур. Основное предназначение наброска – определить пространственное расположение объектов на листе.

«Дружная компания»

Профессионалы советуют начинать рисовать натюрморты с изображения крупных объектов: в мелких деталях можно сделать серьезную ошибку. Поэтому на нашей картине изображены киви, виноград, груши и бананы – объекты с вполне явными деталями строения.

Инструкция:

1. Начинаем с эскиза. Для этого на отдельном листе рисуем местоположение каждой детали, используя треугольник.

2. Хаотичными штрихами, без сильного нажима на карандаш зарисовываем предметы в виде кружочков, овалов. Виноградинки – кружочки, груши – овалы, лимон – кружок побольше.

3. Более четкими линиями обводим контуры, вспомогательные линии вытираем.

4. Делаем тени, используя твердый или твердо-мягкий карандаш.

5. Прорисовываем линии строения груш, бананов и винограда, используя ТМ карандаш.

6. Детализируем киви в разрезе. Твердо-мягким карандашом делаем сердцевину ягоды, изображая ее многослойной, с семечками.

7. Слегка растушевываем линии в центре ластиком для придания естественности.

8. Проводим основные линии, вытираем вспомогательные.

9. Раскрашиваем все изображенные объекты — картина готова.

Красота требует… чтобы ее съели

Несмотря на дословный перевод названия жанра, основная задача художника – показать совершенство и натуральность изображенных «вкусностей», если речь идет о натюрморте с ягодами и фруктами.


Инструкция:

1. Ограничиваем область рисунка несколькими штрихами.


2. Делаем набросок кружки с веточкой земляники.


3. Добавляем очертания яблок и груши.

4. Обводим линией потолще контур фруктов.

5. Раскрашиваем яблоки и грушу подходящими цветами, учитывая то, что на каждом фрукте есть незакрашенная область – блик. На широкой части цвет должен быть самым интенсивным.


6. Красными штрихами детализируем землянику.


7. Дорисовываем кружку, делая ее в цвете.


8. Раскрашиваем ткань, затеняя места, которые частично находятся под фруктами. Картина готова.


Рисуем вазу с фруктами

Фрукты и ягоды очень красиво смотрятся в вазе. При этом можно обойтись без ткани, а значит, нам не придется прорисовывать лишние тени.


Инструкция:

1. Начинаем с вазы. Проводим ровную линию среза.


2. Добавляем полукруг, делая его чуть плоским для устойчивости.


3. Прорисовываем слегка изогнутый ободок вазы.

4. Делаем штриховые наброски фруктов (апельсины, бананы, виноград – самая простая натура).


5. Убираем ластиком лишние линии, в том числе те, что пересекаются с ободком вазы.


6. Определяем контуры ягод, которые будут на переднем плане, «затемнив» те, что окажутся на заднем.

7. Рисуем поверхность, на которой стоит ваза.


8. Добавляем кувшину бликов и изображаем дополнительные декоративные элементы на свой вкус.

9. Раскрашиваем картину – вот нам и удалось нарисовать натюрморт «ваза с экзотическими фруктами».


Хитрости для новичков Если вы рисуете в черно-белых оттенках, не забудьте о тенях: к ним будет приковано особое внимание.

Не пренебрегайте задним фоном. Стена, оконная рама, старое дерево – эти элементы вносят неповторимую атмосферность.

Цветные изображения избавляйте от монотонности, добавляя оранжевые, зеленые, кремовые, голубые краски.

Не пытайтесь соединить много элементов в одном натюрморте.

Как нарисовать вазу с цветами с помощью Procreate

Кто не любит цветы? Видеть их, дарить, рисовать — они прекрасны в любой форме. Независимо от того, являетесь ли вы новичком в цветочном искусстве или являетесь экспертом в области флористики, это веселое пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать прекрасный цветок. аранжировки, которые можно использовать для печати в качестве поздравительных открыток, наклеек или для украшения вашего цифрового планировщика.

Меня зовут Дориана из @bydoriana.studio. Я архитектор и иллюстратор, который любит яркие и радостные цвета.Я очень рад быть здесь в составе команды дизайнеров The Pigeon Letters 2021-2022, так что без лишних слов берите свой iPad и давайте рисовать!

 

 

Пссс… если вы предпочитаете смотреть вместе, посмотрите видеопрохождение:

 

 

Расходные материалы

 

 

Вот несколько советов, которые я буду использовать:

  • iPad под управлением Procreate
  • Apple Pencil
  • Кисти: набор чернил Pigeon Letters

Вы можете использовать другие приложения, если у вас нет Procreate, или даже использовать акварель или гуашь.

 

Шаг 1: выберите вазу и цветы

 

Начните с поиска референсов, чтобы понять, какую вазу и цветы вы хотите нарисовать. Мое любимое место для поиска вдохновения — Pinterest. Я имею в виду, кто не любит это высасывающее жизнь приложение? Я сохраняю каждую картинку, которая кажется мне интересной, думая о форме вазы, цвете цветов или фоне. Старайтесь не копировать дизайн в точности (кто-то потратил время на его создание!), а используйте его как источник вдохновения.

На Pinterest есть много всего, но не расстраивайтесь, вы можете выбрать что-то на основе ваших любимых цветов или вазу, которая чувствует себя как дома.

В этом уроке я буду использовать эти вазы и эту цветочную композицию в качестве референсов:

 

 

Вы также можете использовать полную цветочную вазу в качестве образца для рисования. Может быть, вы даже сделали один самостоятельно!

 

 

Шаг 2. Нарисуйте вазу

 

 

Откройте новый слой, выберите кисть Ink Bleed и начните рисовать светло-серым цветом вашу вазу.Это даст вам представление о том, насколько велики ваши цветы.

Вы можете помочь себе с параметром Симметрия в Procreate, он поможет вам нарисовать симметричный объект (и это тоже намного быстрее).

 

 

Шаг 3: набросайте цветочные рисунки

 

 

Чтобы сделать набросок цветов, добавьте новый слой и начните от большего к меньшему, размещая каждый на отдельном слое, чтобы иметь больший контроль, если вы хотите отредактировать все детали позже.

Бонус : вот несколько уроков рисования цветов, которые мы собираемся использовать.

 

Монстера

 

 

Нарисуйте форму сердца, переверните ее и нарисуйте отверстия.

 

Пионы

 

 

Нарисуйте круг, затем еще 2 круга внутри. Затем нарисуйте лепестки, соединяющие круги.

 

гипсофила или цветы мимозы

 

 

Их действительно легко рисовать.Нарисуйте стебель в виде С-образной кривой, затем нарисуйте маленькие С-формы и круги в произвольном порядке, чтобы сформировать сплющенную форму.

 

Роза

 

 

Чтобы нарисовать розу, нарисуйте круг или эллипс в центре. Затем нарисуйте лепестки в виде широких дуг в форме спирали. Продолжайте наращивать, пока не получите желаемый размер вашего цветка.

Для получения дополнительных руководств по цветам и природе вы можете использовать книги Пегги Дин по рисованию природы и акварели или книги по рисованию ботаническими линиями.

 

 

Шаг 4: Выберите цветовую палитру и цвет фона

 

 

Я всегда начинаю с выбора цветов, будь то эталонное фото или случайная цветовая палитра, которую я нахожу в Pinterest. Используя параметр «Справочник» в Procreate, вы можете расположить свою фотографию сбоку и комбинировать палитру с помощью жеста выбора цвета (удерживайте, чтобы выбрать цвет с экрана).

 

 

Получив цветовую палитру, выберите фоновый цвет, который дополняет ваши цвета и контрастирует с ними.Вы всегда можете изменить его после того, как закончите рисовать, но приятно видеть, что ваша иллюстрация оживает с самого начала.

 

 

Шаг 5: Нарисуйте базовую форму вазы

 

 

Если вы довольны своим наброском, объедините все слои в один. Уменьшите непрозрачность примерно до 20% и измените параметр слоя на Умножение. Создайте новый слой и поместите свой эскиз ниже этого слоя — это позволит увидеть верхний слой эскиза во всех выбранных вами цветах.

 

 

Начните с вашей вазы, создав новый слой. Обязательно поместите его поверх всех слоев (кроме слоя эскиза)!

Выберите кисть Natural Ink Brush из TPL Ink Pack с размером кисти около 25%. С помощью этой кисти мы будем раскрашивать все наши элементы. Мне нравится раскрашивать себя, а не использовать капли цвета, потому что текстуры я могу добиться, накладывая мазки.

 

 

Шаг 6: Раскрасьте цветы и зелень

 

 

Для цветов мы начнем от большего к меньшему и сначала раскрасим те, которые сзади.

Начав с монстеры, создайте новый слой, выберите свой любимый зеленый цвет и нарисуйте контур. Затем начните заполнять внутреннюю часть листа. Не волнуйтесь, если он выглядит плоским, позже мы добавим ему немного текстуры и тени.

Продолжайте с другими цветами, не забывайте всегда создавать новые слои для разных цветов и их частей.  Совет: для удобства назовите слои и сгруппируйте их по желанию.

 

 

 

 

Шаг 7. Придайте глубину и текстуру с помощью обтравочных масок

 

 

После того, как все основные формы композиции будут на месте, используйте обтравочную маску для дополнительных деталей и альфа-блокировку для затенения и текстур. Для этого я использовал спиртовые маркеры Lisa Bardot, но есть много встроенных кистей, которые могут дать вам тот же эффект. Вы можете заглянуть в раздел «Древесные угли» или приобрести набор из 8 текстурных кистей Пегги Дин.

 

 

Добавьте тени и блики для ваших цветов в POP. Это не обязательно должно быть идеальным изображением, в этом красота искусства и иллюстрации. Придайте своему рисунку столько деталей, сколько хотите.

 

 

Для вазы создайте новый слой и выберите параметр обтравочной маски.Выберите кисть Natural Ink с размером кисти примерно 20-25% и нарисуйте полосы, повторяющие форму вазы. После этого заштрихуйте его, проверяя референс и выбранный вами источник света.

 

Шаг 8. Создайте тень

 

 

Чтобы закончить, создайте новый слой и поместите его ниже всех ваших слоев. Выберите цвет фона и сделайте его немного темнее на цветовом круге, чтобы затенить нижнюю часть вазы. Это даст размер и настройку для вашего рисунка. Помните, откуда исходит ваш источник света.

Готово!

Я надеюсь, что это пошаговое руководство было полезным для вас и вам понравилось его создание так же, как и мне. Вы можете попробовать рисовать, используя различные референсы и материалы, например эту маленькую милашку, которую я нарисовал менее чем за 10 минут, используя другое изображение в качестве настройки.

 

 

Или вот этот, который я нарисовала гуашью.

 

 

 

Дориана вдохновлена ​​карибской архитектурой и любит использовать гуашь и акварель, а также свой iPad для создания ярких и смелых иллюстраций. Она также любит использовать свой журнал пуль, чтобы оставаться организованной! Ознакомьтесь с другими уроками Дорианы здесь.

 


Хотите вернуться к этому уроку позже? Просто закрепите это!

 

Арт-объект Страница

Необычайный восторг голландцев и фламандцев от богатства визуального мира нигде лучше не выражен, чем в цветочных картинах Яна Давидса де Хема. В его Вазе с цветами, яркие цветы, фрукты, овощи и зерна, которые, кажется, вырываются из стеклянной вазы, нарисованы с такой чувствительностью, что кажутся почти живыми. Будь то полупрозрачность лепестков, блеск капель росы на листьях или мельчайшие насекомые, ползающие по стеблям и цветам, Де Хем приложил кропотливые усилия, чтобы передать самую суть элементов натюрморта, которые создают до его состава.

Другие художники-натюрморты разделяли интерес Де Хема к иллюзионизму, но ни один из них не мог сравниться с его способностью передать ощущение органической жизни.Маки, тюльпаны, розы, пшеница и горох тянутся в динамичном ритме, а насекомые ползают и порхают, как будто воздух вокруг них наполнен разнообразными запахами богатого букета. Благодаря своему искусству Де Хем позволил зрителю не только насладиться красотой отдельных форм, но и представить себе богатство их ароматов. Более того, он сделал это, расположив цветы, фрукты и овощи, которые никогда не были бы соединены вместе в одном букете, потому что они растут в разное время года.

В то время как способность Де Хема охватить весь спектр чувственных переживаний человека при оценке цветов является исключительной, основная позиция в его работах отражает проблемы, которые были фундаментальными для натюрморта с начала семнадцатого века. Кардинал Борромео, покровитель Яна Брейгеля Старшего (фламандец, 1568–1625), например, писал об удовольствии, которое он получал от созерцания цветов художника во время ледяных зим и воображения их запахов. В 1646 году голландский поэт Иоахим Оудаан описал не только красоту цветов, но и аромат натюрморта.Динамичная, но гармоничная композиция De Heem принадлежит к давней традиции. В начале семнадцатого века Амброзиус Босхарт (голландец, 1573–1621) нарисовал симметрично расположенные букеты цветов, в которых доминировал крупный центрально расположенный цветок. Стебли цветов были относительно короткими, и цветы не перекрывались. Работа Де Хема развилась из этого довольно жесткого формата — он нарушает симметрию, перекрывает свои цветы и, в частности, создает ритмы через свои сильно вытянутые стебли растений.

Наконец, как и его предшественники, Де Хем включает множество видов цветов из разных сезонов года. Такие искусно построенные компиляции элементов, которые никогда нельзя было увидеть вместе в природе, придали натюрморту статус, которого он никогда не смог бы достичь, если бы художник оставался раболепным перед спецификой мира природы. Подобная композиция, построенная на внимательном наблюдении за чудесами Божиими, подчеркивала важность роли воображения художника.Символические ассоциации, которые де Хем привнес в работу, подтверждают, что такой натюрморт был чем-то большим, чем просто демонстрацией мастерства. Преходящая красота цветов, например, была распространенной метафорой, используемой для того, чтобы напомнить зрителю о бренности жизни. Жуки и улитки, ползающие по цветам, аллегорически понимались как олицетворяющие силы, ускоряющие кончину временной красоты. Хотя Де Хем явно хотел передать эту концепцию, включив такой широкий диапазон времен года, он также стремился заявить о ценности искусства. Эти цветы будут продолжать цвести после того, как цветы природы увянут и умрут. Действительно, концепция Ars longa, vita brevis была фундаментальной для северной живописи натюрморта семнадцатого века.

Цветочные натюрморты Де Хема часто имели определенный моральный и даже религиозный подтекст. Иногда этот католический художник добавлял череп и слова memento mori рядом с цветком [рис. 1][рис. 1] Ян Давидс де Хем, Memento Mori , c.1653 г., холст, масло, Staatliche Kunstsammlungen, Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден. Фото: Ханс-Петер Клут; в других случаях он добавил распятие. В таких случаях тщательный анализ цветов и зерен, которые он включил в свою композицию, показывает, что они были выбраны из-за связанной с ними религиозной символики. Тогда возникает вопрос, вызывают ли еще подобные ассоциации цветы и другие растения на картинах без явных символов смерти или воскресения. В случае с картиной из Национальной галереи ответ, безусловно, да.

Этот букет был не только компиляцией красот божьих творений, констатацией ценности искусства и напоминанием о быстротечности жизни, но и возвещал надежду на спасение и воскресение. Хотя в этой работе нет распятия, намек на крест в отражении окна на стеклянной вазе служит той же цели. В таком контексте видное положение белого мака, на котором садится бабочка, следует понимать символически.Мак, который ассоциировался со сном и смертью, часто намекал на Страсти Христовы, а бабочка — на Воскресение. Другие цветы, злаки, фрукты и овощи усиливают это послание. Ипомея, например, символизирует свет истины, ибо открывается на рассвете и закрывается вечером. Терновник, считавшийся горящим кустом, в котором Моисею явился ангел Господень, ассоциировался с божественной любовью, которую невозможно сжечь. Зерна пшеницы могут намекать на хлеб Тайной вечери, но они также могут символизировать воскресение, потому что зерно должно упасть на землю, чтобы возродиться.Подобно пшенице или гороху, человек должен умереть и быть погребенным, прежде чем обрести вечную жизнь.

Ваза с цветами подписан, но не датирован. Хотя хронологию Де Хема восстановить непросто, он, вероятно, написал эту картину в Утрехте около 1660 года. Картина имеет более сложные ритмы в своих формах и более сложную иконографию, чем аналогичная композиция Де Хема в музее Нортона Саймона в Пасадене, также озаглавленная Ваза с цветами , подписанная и датированная 1654 годом.Однако она не может быть намного позже дрезденской картины середины 1650-х годов [рис. 1][рис. 1] Ян Давидс де Хем, Memento Mori , c. 1653 г., холст, масло, Staatliche Kunstsammlungen, Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден. Фото: Ханс-Петер Клут, в котором много подобных элементов, в том числе мак в верхней части композиции и изображение креста в отражении на вазе. В любом случае, эта композиция должна была быть известна Аврааму Миньону (немец, 1640–1679) в Утрехте, поскольку после того, как он присоединился к мастерской Де Хема в 1669 году, он создал вазу с цветами , в которой много общих элементов.

В то время как отношения между Де Хемом и Миньон ясны, синий гиацинт, видимый в верхнем левом углу вазы с цветами Де Хема , вызвал споры о возможном участии другого художника-флориста, Яна ван Хейсума (1682–1749). Фред Мейер отметил, что некоторые цветы, в том числе гиацинт, мальва и аурикула в левом верхнем углу, красно-белая гвоздика в левом нижнем углу и розовый бутон розы между ними, практически идентичны цветам, найденным на Ван Хейсума. Натюрморт с цветами и фруктами в нише , ок.1717 г. в коллекции Спилмена (рис. 2), что привело его к выводу, что они были добавлены Ван Хейсумом. Недавний анализ поперечного сечения картины Вашингтона подтвердил наличие непигментированного слоя смолы или масляной смолы между голубым гиацинтом и более ранним слоем краски, которого нет на поперечных сечениях, сделанных в других местах. Однако, хотя слой смолы или маслянистой смолы на одном поперечном сечении может указывать на то, что цветок был добавлен в более позднее время, поверх него не было обнаружено слоя грязи, подтверждающего такое течение времени.Вполне возможно, что этот непигментированный слой представляет собой слой промасливания — техника, часто используемая художниками для насыщения области во время работы. Более того, более широкое и обобщенное сочленение лепестков более характерно для штриха Де Хема, чем для Ван Хюйсума, который использовал тонкую кисть и пристальное внимание к деталям. Ван Хейсум также тонко варьировал толщину краски, чтобы создать легкий рельеф на лепестках цветов, тем самым придавая им убедительное ощущение трехмерности.

Поскольку эти цветы не раскрываются в одно и то же время года, художники в значительной степени полагались на рисунки при построении своих композиций. Поэтому не исключено, что Ван Хейсум мог завладеть рисунками Де Хема, хотя такие рисунки неизвестны. Действительно, в то время для художников было обычной практикой свободно заимствовать отдельные элементы из работ друг друга. Хотя точная причина связи между этими двумя картинами неясна, тщательное сравнение цветов Ван Хейсума и Де Хема показывает, как каждый художник применял свои собственные техники рисования к общему визуальному словарю.

Оригинальная запись Артура К. Уилока-младшего, 24 апреля 2014 г.

Пересмотрено Александрой Либби для включения информации из нового технического осмотра.

9 декабря 2019 г.

Рисование вазы Пошаговые советы и рекомендации на 2021 год

Природа наградила нас прекрасным даром, то есть способностью ценить красоту. Из-за этого благословения все предметы домашнего обихода имеют одну общую черту: ваза или роспись на вазе.С древнейших времен до наших дней художники придавали первостепенное значение росписи ваз.

Рисунок вазы — самый простой из всех рисунков. Все, что вам нужно, это карандаш и бумага. Чтобы легко нарисовать вазу для цветов, нарисуйте две выпуклые линии карандашным циркулем. Затем под линиями нарисуйте еще одну выпуклую линию, обращенную вверх. У вас уже есть форма. Теперь заштрихуйте вазу, и тогда ваш рисунок вазы будет завершен.

Рисунок вазы имеет свое значение. Как бы ни было легко нарисовать вазу, маленькие подсказки сделают ваш набросок более приятным.Без лишних слов, давайте углубимся в советы по рисованию вазы.

Как нарисовать простую вазу?

Нарисовать вазу очень просто. простой рисунок вазы — это просто кусок пирога. Прежде чем рисовать простую вазу, нам нужно определить ее как простой рисунок, который можно выполнить за 10 минут.

Ваза Блокнот для рисования

В этом определении почти каждая ваза попадает в сектор легкого рисования вазы. Здесь, в этой статье, вы видите простой пошаговый рисунок вазы, чтобы уменьшить ваши проблемы.Давай начнем.

  1. Во-первых, возьмите карандаш. Карандаш 2В подойдет для любого рисунка. B означает черный. Карандаши B мягкие и простые в использовании. H означает жесткий. Пропустите карандаш H как можно больше.
  2. Получить линейку. Проведите им две прямые линии. Теперь возьмите карандашный циркуль. Установите его на 1-й линии и проведите выпуклую линию в направлении второй линии. Теперь повторите шаг для 2-й строки.
  3. 1-я и 2-я выпуклые линии будут направлены наружу в противоположных направлениях.
  4. Теперь вы нарисовали базовую форму вазы.Для основания нарисуйте еще одну выпуклую линию. Эта линия будет изогнута вниз.
  5. Чтобы нарисовать основу, вы можете положиться на рисунок от руки. Или вы можете использовать предмет круглой формы.
  6. Вы можете нарисовать базовую кривую по своему усмотрению. Но убедитесь, что он не выглядит непропорциональным по отношению к другим изогнутым линиям.
  7. После рисования туловища нужно нарисовать горлышко вазы. Вы вольны формировать его так, как хотите. Если вы сохраните основную форму вазы фиксированной, горлышко вазы будет хорошо выглядеть, как бы вы ни рисовали.

Рисование вазы — это самое простое из возможных рисунков, только если вы знаете приемы. Вы можете просмотреть изображения для рисования вазы, шаблоны для рисования вазы, изображения для рисования вазы, изображения для рисования вазы и многое другое для получения дополнительной информации.

Чтобы придать вашему рисунку реалистичный вид, вы можете добавить немного дизайна. Вы можете заглянуть в Pinterest, чтобы найти эскизы рисунков ваз и множество других идей. Чтобы просмотреть видеоурок, легко щелкните рисунок вазы.

Рисунок вазы Затенение 

Затенение — самая важная часть любого рисунка, поскольку оно придает живописи ощущение объема.Затенение делает ваш рисунок вазы с цветами реалистичным. Заштриховывая, многие люди предполагают только заполнить карандашом часть вазы. Но это не то, что означает затенение.

Затенение означает именно то, как это звучит – рисовать тень. Итак, рисование тени и света означает затенение.

В рисовании вазы оттенок всегда зависит от источника света. Итак, найдите, где источник света вы представляете для своего эскиза вазы. Помните, что там, где падает свет, всегда светлее и темнее, чем наоборот.Чтобы нарисовать вазы более точно, вы можете посмотреть изображения ваз для рисования.

Затенение может быть сложной задачей. Вместо карандашного наброска вы также можете создать рисунок вазы углем. Если вы боитесь испортить свое искусство из-за неправильного наброска, вы можете добавить несколько цветов к рисунку вазы.

Рисунок цветочной вазы карандашом может превратиться в любой грязный набросок вазы. Рисуночные вазы получаются самыми красивыми, если правильно сделать штриховку.

Советы по Нарисуйте вазу с цветами

Ваза прекрасна сама по себе.Но ничего не может быть прекраснее цветов в вазе рисунка. Если вы посмотрите на знаменитые картины на вазах, то увидите, что почти на каждой из них изображены цветы. Рисунок вазы с цветами выглядит завершенным. Чтобы нарисовать вазу с цветами, вам нужно выбрать, какой цветок вы хотите нарисовать первым.

Розы чаще встречаются в рисовании вазы для цветов. Роза — самый великолепный из всех цветов, но она так же сложна, как и ее красота. Но если вам удастся поместить розу в рисунок вазы, ваше искусство будет хитом со стопроцентной уверенностью.

Подвесная ваза с розами для рисования в гостиной добавит элегантности вашей комнате. Но поскольку розы рисовать сложно, вы можете поискать более простые цветы, чтобы рисовать вазы для цветов.

Розы — символ любви, страсти, чистоты. Но Шекспир представлял розы символом смерти в «Ромео и Джульетте». 

Чтобы нарисовать вазу с розами, сначала нужно нарисовать розу. Чтобы нарисовать розу просто, вы можете нарисовать круг, а затем изогнуть его в нужную форму. Или вы можете найти простой способ нарисовать розу.Это ваше искусство, так что вы босс.

Для еще более потрясающих рисунков вазы вам нужно найти простой цветок. Вот некоторые простые цветы: тюльпан, лаванда, подсолнух, лилия, маргаритка и т. д. Вы можете просмотреть изображения вазы с цветами и картинки с изображением вазы для цветов,   для рисования вазы с цветами.

Ничто так не украшает ваш дом, как красивый рисунок вазы с цветами. Итак, следуйте инструкциям по рисованию вазы для цветов, описанным здесь, и подарите своему другу карточку для рисования вазы для цветов!

Ваза с рисунком

Что может быть привлекательнее цветной картины, правда? Итак, изучите рисунок вазы с цветами и превратите свой эскиз вазы в потрясающий цветной рисунок вазы.

Для рисования цветной вазы основы те же. Затенение и другие понятия такие же, только в цвете. Рисование цветов в вазе станет проще, если вы последуете простому трюку.

Если цвет вашей вазы белый или светлый, нарисуйте цветы более темным цветом. Наоборот. Например, если вы нарисуете свою вазу темным цветом, близким к черному, цветы будут как раз противоположного цвета, почти сравнимого с белым. Следуя этому совету, вы сможете обеспечить цветовой баланс в своем искусстве.

Если у вас нет идей, в Интернете всегда можно найти цветные рисунки ваз с цветами.

Исключительный чертеж вазы для цветов

Обычно вазы нормальной формы очень просты. Все они представлены в двух однородных простых конструкциях с выпуклой подкладкой. Но есть некоторые исключения. Это лицевая ваза, рисунок китайской вазы, рисунок японской вазы, рисунок греческой вазы и т. д. 

Здесь будут обсуждаться несколько характеристик, чтобы быстро идентифицировать вазы. Греческая ваза самая древняя, поэтому вазу держат двумя руками.Эти вазы огромны по объему прямо перед горлышком. Помня об этом, вам будет легче рисовать греческие вазы.

Ваза для лица — это разновидность греческой вазы, которая создает оптическую иллюзию формы человеческого лица. Для рисования вазы на лице можно использовать хитрость. Хитрость заключается в том, чтобы нарисовать два одинаковых человеческих лица, обращенных друг к другу. Другой тип вазы для лица — это ваза с человеческим лицом.

Китайская ваза гигантской формы. Она почти идентична греческой вазе, но у нее нет стрелок.Большинство китайских ваз имеют голубые узоры на белом основании.

Японская ваза почти такая же, как китайская, но обычно меньшего размера. Они традиционно тусклые. Почти каждый дизайн японской вазы связан с искусством.

Помните об этих характеристиках, и вы сможете нарисовать любую вазу, которую захотите.

Некоторые советы по рисованию вазы и многое другое

При рисовании вазы часто бывает, что на чертеже остается неразрешимая пометка. Воспользуйтесь этой случайностью и превратите ее в рисунок разбитой вазы. С правильным цветом и техникой вы даже можете превратить это искусство во что-то значимое, символизирующее боль и агонию. Так же приветствуется треснувший рисунок вазы.

Если вы любитель мультфильмов, вы можете анимированно нарисовать свою вазу. Мультяшный рисунок на вазе наверняка понравится любому малышу.

  • Вы также можете нарисовать на вазе дракона или скелет. Для руки-скелета вам нужно увидеть изображение руки-скелета и нарисовать его.Чтобы упростить задачу, разбейте руку на кости. Сосредоточьтесь на одной кости, затем на другой. Вскоре ваше искусство будет готово.
  • Чтобы нарисовать дракона, выполните ту же процедуру. Ищите изображения и идеи о том, какими вы хотите видеть своих драконов. Тогда возьмите карандаш. Сначала набросайте. Если это слишком сложно для вас, вы можете нарисовать «беззубого», самого сказочного дракона. Действительно, рисовать проще всего!
  • Для начинающих создание эскизов может быть сложным. Чтобы упростить задачу, мягко держите карандаш и нарисуйте несколько прямых линий от руки.Тогда рисовать будет легче.

Следуя этим советам, вы сможете сделать свой рисунок вазы более декоративным и привлекательным.

Final Words

Почти в каждом доме, от богатого до бедного, есть что-то общее: ваза или картина на вазе. Нехватка места в современных квартирах побуждала людей оставлять вазопись для гостиной, а иногда и гостиной. Рисунок вазы в гостиной подчеркнет красоту комнаты. Что может быть прекраснее, чем украсить свой дом рисунком вазы? Рисунок вазы прост.Но следуя приведенным здесь советам, вы сделаете свой рисунок вазы еще более потрясающим. Итак, следуйте инструкциям и помните, что вы хозяин своего искусства!

Пожалуйста, поделитесь этой статьей

Как нарисовать вазу для цветов

Узнайте Как нарисовать вазу для цветов | розыгрыш ваза цветок шаг за шагом шаг за шагом с помощью этого легкого рисунка урок с « DrawingInfo »
цветочная ваза в почти все дома. Это можно увидеть и нарисовать. Это называется живой рисунок. РИСУНОКИнформация  научит вас сегодня рисовать вазу для цветов  просто шаг за шагом за 12 шагов. Давайте начнем…

ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ ИЗ ЭТОГО ПОСТА СЕГОДНЯ?

НЕОБХОДИМЫЕ ВЕЩИ.
ПОШАГОВОЕ РИСОВАНИЕ.
С ЦВЕТНЫМ РИСУНКОМ.

Когда вы начинаете Как рисовать вазу для цветов | шаг за шагом нарисуйте вазу для цветов нужным вам цветом:

1.Рисование белого скетчбука.
2. Карандаш для рисования.
3. Цветной карандаш.
4. Эскизный карандаш.
5. Ластик для карандашей.
6. Точилка для карандашей.

7. Пастельный цвет.

ШАГ 1

Сначала вы нарисуете вертикальную линию, расправляя свой альбом для рисования сверху вниз. И нарисуйте три горизонтальных пятна, прямая линия которых будет немного больше посередине. ШАГ 2

Затем добавьте следующие две прямые линии за двумя линиями слегка изогнутыми.


ШАГ 3 Затем нарисуйте эллипс вверху. Которая будет точно равна верхней строке.
ШАГ 4

Это будет выглядеть немного лучше, потому что это основная часть Как нарисовать вазу для цветов .

Теперь нарисуйте круг от нижней линии до почти верхней линии.

Две кривые от верхней линии, И эти две кривые будут исходить от тела этого круга Нарисуй.


ШАГ 5

Теперь вам должно очень понравиться, потому что сейчас мы перейдем к цветам.

Посмотрите, у кого есть этот очень простой метод. Сделайте круг в середине и сделайте маленькие цветочные лепестки вокруг круга, и вы увидите, что он стал прекрасным цветком.


ШАГ 6 Здесь вы нарисуете еще несколько цветов ШАГ 7 Теперь я нарисовал ветки цветов и листья. ШАГ 8

Как нарисовать вазу с цветами.

Покрасим вазу для цветов, сверху покрасим в синий цвет.

ШАГ 9

Справа от которого мы засветим немного, то есть белым.

И давайте немного темнее слева.

ШАГ 10

Как нарисовать дизайн вазы для цветов

Как нарисовать вазу для цветов намного проще в дизайне. Здесь я просто научу вас, как проектировать.

Только здесь я нарисовал белыми карандашами верх и низ. Ты можешь делать что захочешь.Это выглядит так красиво.

ШАГ 11
Теперь вам нужно раскрасить лепестки цветов и ветки, которые вы можете использовать с помощью цветного карандаша.
ШАГ 12
Наконец мы научились рисовать вазу для цветов.

«Эскиз натюрморта с вазой с цветами и другими предметами на столе», Бернар Менинский – Архив Тейт

Титул
Эскиз натюрморта с вазой с цветами и другими предметами на столе

Дата
Дата неизвестна

Средний
Графит на линованной бумаге

Размеры
160 × 95 мм

Формат
Художественное произведение — на бумаге, уникальное

Коллекция
Архив Тейт

Приобретение
Подарен архиву Тейт Обществом современного искусства в память о Сесили Ловенталь, 1997 год.

Артикул
ТГА 9715/1/142

Как рисовать цветы | Сеть художников

«Тюльпаны в квадратной вазе». Сьюзан Ван Кампен, 2006 г., акварель, 23 x 30.

Вынос альбома для рисования на природу для создания цветочного рисунка может быть столь же полезным, как и любое занятие в студии.Изучение органических форм цветка в том виде, в каком они встречаются в природе, позволяет художникам оттачивать свои навыки с помощью жестов, цвета, света и тени. И, возможно, форма и «дизайн» цветка или цветущего растения могут бросить вызов художнику, так же как и фигура, потому что и то, и другое сложно и требует острого зрения, чтобы различить их пропорции и структуру.

Транспортировка срезанного цветка в помещении и помещение его в вазу также всегда является хорошим способом научиться рисовать цветы, потому что это подталкивает художников к составлению сильных композиций и определению фокуса или центра интереса для композиции натюрморта или цветочная живопись.

Не существует единого способа рисовать цветы. Художники используют это стремление в самых разных направлениях — от создания импрессионистических работ, подчеркивающих цвет и жесты, до более натуралистичных произведений, подчеркивающих внешний вид и детали самого конкретного цветка.

Поскольку цветочные рисунки и цветочные картины чаще всего представляют собой эксперименты с линиями и цветом, художники будут работать с графитом, пером и тушью, пастелью или акварелью, когда углубляются в этот жанр, но на самом деле нет ни одного средства, которое было бы запрещено для этого. предмет.Художник должен решить, как лучше всего он или она может создать рисунок розы, например, и быть верным своему собственному видению.

 

Как рисовать цветы с натуралистическим сходством

Букет Сьюзан Ван Кампен, июнь 2006 г., акварель, 42 x 29½.

Цветочный рисунок для Сьюзен Ван Кампен — это не вопрос создания эстетически приятной обстановки или придумывания самой яркой композиции. Вместо этого речь идет о рисовании жизни цветка — натуралистических деталях, которые придают каждому свое сходство.«Моя цель не в том, чтобы создать красивую картинку, — подчеркивает художник. «Скорее, я пытаюсь уловить характер цветка — почти как если бы я рисовал портрет».

Van Campen использует универсальную, непосредственную технику акварели — и полюбил этот процесс. «В масляной живописи важен каждый мазок», — объясняет художник. «Но с акварелью великие дела часто могут происходить без особых усилий художника. В начале, когда я впервые училась акварели, мне было трудно приспособиться к среде, но чем больше я работала с ней, тем больше понимала, что вода на самом деле делает большую часть работы.Это одна из тех вещей, которым нельзя научить — как и всему остальному в жизни, чем больше вы этим занимаетесь, тем лучше у вас это получается».

Ван Кампен всегда рисует цветы с натуры — иногда сидя на земле в своем саду прямо с объекта, а иногда она срезает кучу веток и приносит их внутрь, расставляя их на белых поверхностях и перед собой. белых стен.

Оказавшись внутри, Ван Кампен расставляет все по местам, чтобы объект был максимально четким и сфокусированным.«Я работаю над большой белой стойкой с простой стеной за ней», — описывает она. «Все убрано, поэтому я могу сосредоточиться только на фруктах, цветах и ​​вазах, которые хочу нарисовать или раскрасить». Художница всегда стоит, когда работает в помещении, держа бумагу на прилавке, а краски на стуле рядом с собой. Она использует акварельные краски Winsor & Newton и бумагу холодного отжима Arches плотностью 300 фунтов и отмечает, какой драматический поворот приняла ее работа, когда она изменила качество своих материалов. «Когда я впервые начал рисовать акварелью, я использовал дешевые кисти и бумагу, — признается Ван Кампен.«Когда я перешла на более качественную бумагу, я была поражена тем, насколько улучшилась моя работа — вода и пигмент попадают на бумагу совершенно по-другому».

В дополнение к качеству своей бумаги, Ван Кампен считает, что сохранение белого фона значительно добавляет свежести и спонтанности ее работе. «Для меня важно, чтобы между цветами был белый фон», — говорит она. «Это похоже на рисование портрета — я бы не хотел, чтобы что-то на заднем плане отвлекало от лица человека.То же самое и при рисовании или рисовании цветов — наличие белого фона и поверхности упрощает все и для меня, и для зрителя. Здесь нет беспорядка, и основное внимание уделяется только характерным деталям цветка».

Удовлетворившись своей аранжировкой, Ван Кампен начинает сочинять, начиная с рисования только ваз или чаш. «Я никогда не зарисовываю цветы, только контейнеры, в которых они находятся», — объясняет художник. «В каком-то смысле я все время рисую цветы — только рисую своей кистью.Сухой кистью вообще не работаю, смывкой тоже не работаю. Я очень прямолинейна с краской и в основном просто играю с лужами воды на протяжении всего процесса — лужица здесь для формы цветка, лужица там для стебля или листа — и, когда я добавляю пигмент в лужицу, Я смотрю, как он будет реагировать. В любой момент у меня может быть четыре или пять мокрых участков краски, поэтому я должен быть в курсе того, что происходит вокруг бумаги. Поскольку я занимаюсь этим так долго, я знаю, как вода воздействует на пигмент, и использую это знание, чтобы описать форму того, что рисую.

Источник: из статьи Эллисон Малафронте, 2008 г.

 

Научитесь рисовать цветы — их увядание и возрождение

«Я думаю, люди любят рисовать потому, что это так просто», — как ни в чем не бывало говорит Джоан Уодли Карран. «Так мы впервые учимся интерпретировать наш мир визуально». Для Карран рисование является одновременно и основополагающим навыком, и средством воплощения образов и концепций, которые ее вдохновляют. Художница работает в различных техниках, включая уголь, масло и гуашь, предпочитая одну другой в разное время в зависимости от источника ее вдохновения.

Независимо от того, как называется ее работа, художница всегда ясна: симбиотические, а порой и антагонистические отношения между людьми и пейзажем. «Некоторое время меня интересовала тема садов, — говорит она, — потому что это был прекрасный пример того, как человек контролирует и изменяет природу. Во многом сад говорит о создателе не меньше, чем что-либо еще».

Карран всегда нравилось рисовать мир природы, но, переехав в Филадельфию, она обнаружила, что ее привлекает еще одна грань ее окружения.Однажды, собирая фотореференсы, она наткнулась на дерево, которое находилось в процессе обрезки, и почувствовала необходимость записать, как нарисовать такое дерево в том состоянии, в котором она его нашла. «Он стал корявым из-за обрезки», — вспоминает она. «Именно тогда я заинтересовался отношениями между человеком и природой, особенно природными организмами, живущими в городских условиях».

«На краю», Джоан Уодли Карран, рисунок цветов углем на бумаге, 50 x 38, 2009 г.

Имея это в виду, исследование Карран привело ее к предметам, которые редко замечают прохожие, — сорнякам, веткам и корням, пробивающимся сквозь тротуар. и ограждение, чтобы выжить.Полученные в результате наброски растительной жизни и цветочные рисунки углем интимны и детализированы, но в то же время репрезентативны. Без сомнения, черно-белое изображение вызывает чувство репортажа, но благодаря ее использованию белого цвета бумаги и динамической композиции эти объекты становятся возвышенными.

Растительности, которая обычно является проклятием каждого садовника или ландшафтного дизайнера, уделяется внимание прекрасной цветочной иллюстрации. «Меня всегда интересовала уникальность объектов и их сила, — говорит художник, — и поскольку я извлекаю объект из пейзажа, когда возвращаюсь в свою студию, я склонен думать о нем как об изолированном .Но я использую этот подход, потому что это позволяет мне действительно анализировать и расшифровывать то, что в изображении возбудило меня в первую очередь.

«Я медленно создаю изображение путем штриховки», — говорит она, отмечая, что на завершение рисунка у нее может уйти две недели или больше. «Я использую размазывание и стирание, чтобы получить желаемое освещение. Мне нравится иметь полный диапазон значений, чтобы я мог действительно передать ощущение драмы». Она работает с бумагой Стоунхенджа, потому что ее пергаментная поверхность может выдерживать многократные стирания без смазывания.
Источник: из статьи Наоми Экперигин, 2012

 

Советы о том, как рисовать розу, как рисовать цветы и многое другое

«Красные и белые розы» Стефани Бёрдсолл, цветочный рисунок пастелью, 16 x 22.

Работа с натуры может дать художнику лучшее ощущение текстуры, тонких градаций света и тени, жестов и движений и цвета. Но что наиболее полезно в обучении рисованию цветов, так это то, что этот предмет чаще всего можно набрасывать и рисовать в соответствии с вашим собственным комфортом и темпом.Зная это и следуя приведенным ниже советам, вы будете на пути к максимальному использованию каждого момента, проведенного с карандашом в руке.

Запишите биты информации. Выйти в близлежащий парк или на луг и записать различные фрагменты визуальной информации — отличный способ разогреться перед сеансом рисования цветов. Эти наброски могут остаться в вашем альбоме или стать основой для более законченного рисунка позже.

Как нарисовать розу. Рисунок розы культовый, но иногда его сложно создать. Хитрость заключается в жесте каждого удара. Перетащите свой инструмент — например, уголь — одним жестом, который фиксирует форму и положение лепестков цветка. Это может занять больше одной попытки, но работа над созданием бутона цветка с меньшим количеством штрихов сделает его более реалистичным, хотите верьте, хотите нет.

Начните с наброска. Выделение смелых форм листа или цветка — отличный способ начать рисовать цветок или цветочную картину, потому что это дает вам представление о том, как формы создают узор или визуальный ритм.Вы также можете начать видеть цветок в целом, а не его многочисленные части, что может быть полезно, когда вы пытаетесь создать сильную связность в цветочном рисунке.

 

Ресурсы

Бесплатная электронная книга: Рисование цветов с художником ежедневно — как рисовать цветы и создавать динамические действия в цветочной живописи

Доставка цветов в тот же день | Цветы в тот же день

Цветы в тот же день

From You Flowers — специалист по цветам в тот же день! Мы можем доставить большую коллекцию букетов цветов, растений и подарочных корзин по США в тот же день, когда вы размещаете заказ. Новыми в этой коллекции являются наши осенние цветы и подарки, вы все еще можете заказать их с доставкой в ​​последнюю минуту. Наши местные партнеры-флористы из Нью-Йорка и Калифорнии доставят цветы в тот же день. Чтобы оформить заказ с доставкой сегодня на дом, в офис или школу, выберите букет или подарок, который, по вашему мнению, понравится вашему другу или любимому человеку, а затем просто разместите заказ в нашем интернет-магазине цветов до 15:00. В комплекте поставки вы можете написать личное сообщение, которое является прекрасным способом поздравить с днем ​​​​рождения, поздравления или с годовщиной.Цветы в тот же день — это не только день рождения, но и идеальный сезонный подарок. Когда мы вступаем в сезон лета, мы с нетерпением ждем многих замечательных праздников, включая День святого Валентина, День матери и Рождество.

Немедленная доставка цветов

From You Flowers’ предлагает немедленную доставку цветов для сезонных подарков. Наш интернет-магазин цветов предлагает широкий выбор цветов, которые могут быть доставлены немедленно, чтобы отпраздновать День Благодарения, Рождество и День святого Валентина. Когда вы размещаете заказ на немедленную доставку подарка, один из наших местных партнеров-флористов искусно составит цветочную композицию для доставки уже сегодня. Иногда немедленные цветочные подарки могут иметь некоторое разнообразие в цвете стебля или вазы, в зависимости от того, что есть в цветочном магазине. В конце концов, не нужно беспокоиться о том, что вы пропустите важное событие, которое происходит сегодня с нашей доставкой цветов в тот же день, мы позаботимся о том, чтобы идеальный подарок был доставлен вовремя.

Как заказать подарок с доставкой в ​​тот же день?

Закажите подарок с доставкой в ​​тот же день, выбрав сегодняшний день в качестве даты доставки, разместив заказ до 15:00 по почтовому индексу доставки и выбрав опцию доставки подарка в тот же день.Все цветы и подарки, доступные для доставки в тот же день, будут отмечены значком под изображением товара с надписью «Доставка в тот же день». После того, как вы разместили заказ, один из наших местных партнеров-флористов рядом с адресом доставки создаст подарок для доставки сегодня. Давайте еще раз пройдемся по этим шагам:

  • Выберите букет цветов в тот же день: Все цветы и подарки на нашей странице в тот же день доступны для доставки в тот же день. Если вы делаете покупки на нашем сайте, просто найдите значок «Доставка в тот же день» под любым изображением продукта, чтобы убедиться, что продукт может быть доставлен сегодня.Есть несколько вариантов купонов для всех вариантов доставки цветов.
  • Выберите сегодня в качестве даты доставки: После того, как вы выбрали идеальный букет цветов, введите почтовый индекс получателя, и появится всплывающий календарь, чтобы вы могли выбрать дату, когда вы хотите, чтобы подарок был доставлен. В календаре просто выберите сегодня в качестве даты доставки.
  • Заказ до 15:00: При доставке в тот же день заказ должен быть размещен до 15:00 по почтовому индексу доставки.Просто проверьте местное время, в которое доставляется подарок, чтобы узнать, можете ли вы заказать доставку у местного флориста сегодня.
  • Устройтесь поудобнее и наслаждайтесь: Как только вы разместите заказ, наша команда экспертов From You Flowers примет его оттуда! Мы объединимся с местным партнером-флористом, чтобы ваш подарок был создан с заботой и доставлен вручную в офис или по месту жительства.

Возможна ли доставка цветов в тот же день?

Да, в США возможна доставка цветов в тот же день.Разместите заказ на цветы, доставленные сегодня до 15:00 по почтовому индексу получателя, и наши местные партнеры-флористы доставят цветы в тот же день.

Сколько времени занимает доставка цветов?

Если вы заказываете цветы с доставкой в ​​тот же день, доставка цветов может занять всего несколько часов с момента размещения заказа. Отпразднуйте особое событие, которое происходит сегодня, с доставкой цветов в тот же день в последнюю минуту.

Предстоящие праздники для заказа Доставка цветов

Все знают основные праздники, когда нужно послать цветы любимому человеку или другу, но есть так много уникальных праздников, когда цветок или растение могут стать идеальным подарком для празднования особого случая.

Добавить комментарий

*
*

Необходимые поля отмечены*